在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
与之前的作品不同,《痛苦与荣耀》给人的感觉更加内敛,甚至会让人熟悉阿莫多瓦一贯视觉风格的影迷有些不适应:那种我们所期待的色彩上的“大红大紫”和酒神式的情感宣泄大幅度减少了,取而代之的是更多的蓝与白以及在这些色彩之下暗流涌动的情感。可以想见,阿莫多瓦在这部影片中融入了更多的个人经历和情感体验,而这些经验也恰恰因为层层累积而变得深沉,使得影片与《欲望法则》、《不良教育》一道,构成了浓烈程度和自传程度各异的三部曲。
尽管很难说这部影片究竟有多强的自传性,但有一点是可以肯定的,那就是这部电影很大程度上可以称为阿莫多瓦的“精神自传”:一方面,《痛苦与荣耀》和费里尼的《八部半》在情节以至细节上有太多相似之处,讲述的都是电影导演在创作期间面临的一系列问题;另一方面,主人公、导演萨尔瓦多·马洛有一种艺术创作者身上特有的敏感和脆弱,这种脆弱感既来源于其在片中不断恶化的身体状况(脊柱神经压迫经常让他承受巨大的痛苦和折磨),同时也来源于精神状态的不稳定性,所有这些都在阿莫多瓦的个人经历中有迹可循,也让人隐约想起南尼·莫莱蒂在《教皇诞生》《我的母亲》等影片里对精神状态的叙写。
外在的、身体的痛苦对萨尔瓦多的心理状态产生了极大影响,以至于他不得不通过毒品来获取生理和心理的双重快慰。吸食成瘾的萨尔瓦多眼看就要跌入深渊,直到某天意外与多年前分别的恋人重新相遇,他才开始想要竭力弥补生活的空虚,重新鼓起了面对生活的勇气。
毒品制造着幻觉,而借由与恋人重逢这一契机,被动形成的幻觉开始在不知不觉中被主动重构的回忆所替代。最终我们发现,观众在银幕上看到的所谓“回忆”并不完全是角色在头脑中“过电影”,其中多有被萨尔瓦多搬演到自己随后创作的电影里的场景。从表面上看,《痛苦与荣耀》玩弄了一个近似于《不良教育》的戏中戏结构,但不同的是,后者的戏中戏投射了一段过往的秘密,秘密也搭建起全片的悬念,而在前者中,“秘密”和“悬念”都不存在,剩下的只有一种由片段式的回忆构成的平缓的生命状态,它们被艺术加工、被导演“施咒”,不再指向真相、见证,而指向创作者对自身人格结构的彻底审视。
更仔细观察还会发现,片中几乎所有的角色,都是来自过去的幽灵。他们虽以现在的面目示人,却无一不来自过往。与阿莫多瓦之前那些发生在当下的作品不同,《痛苦与荣耀》中的主人公甚至不再想去追寻什么,虽然他还有这个机会——他的年龄与阅历让他相信,只有与过去的恋人分别才是明智之选,粉刷匠的下落也没有必要再刻意追寻;记忆好像是被主人公整体“打包”,似乎这样才可以不被现实触碰、延续、污染。这些打包的记忆片段只属于过去,同时也只属于萨尔瓦多一人;它永远处在“只可远观,不可亵玩”的位置上,成为一种永恒,作为生命曾经的馈赠被封存起来。
透过这种颇有距离感的回忆,主人公不断进行着一场逐渐深入的精神之旅:他先是“发现”了自己的母亲,继而“发现”了一个年轻的粉刷匠,二人不仅对童年时期的他产生了决定性影响,也让他在身体的痛苦之下寻回了勇气,寻回了人生的正确方向,而且还让他在某种程度上回到了人生真正“开始”的地方,也就是全家搬入的那个地下室新居所,一个白色“子宫”。
如果说伯格曼在《呼喊与细语》中呈现的那个红色“子宫”意味着激情和冲突,阿莫多瓦则用白色表达着纯净和圣洁。事实上,我们通常都会认为,阿莫多瓦是“火与红”(西班牙式激情)的代名词,但在《痛苦与荣耀》中,他似乎有意展示他对“水与白”的精妙运用,让人很难不想起加斯东·巴什拉对“水与梦”的种种阐释。比如,回忆中的母亲一开始就是在用河水清洗白色床单,主角有关自己童年居所的回忆里也充斥着大量的白色,阳光由顶部的天井打到白色的墙面和粉刷匠意大利雕塑式的身体上,形成了一种近乎教堂般的神圣感。当粉刷匠开始用水冲洗他赤裸的身体时,童年的主人公被眼前的一幕彻底惊呆了,随即晕倒在地上。
这个颇富性启蒙意味的场景被阿莫多瓦描绘得近乎梦幻,而或许直到此刻,我们才意识到水在阿莫多瓦的电影中竟然一直以来都占据着重要地位,无论是《对她说》的熔岩灯,还是《关于我母亲的一切》的倾盆大雨,更不用提几乎所有作品里都少不了的眼泪。在《痛苦的荣耀》中,主人公更是一开场就漂浮在一池清水中,而漂浮带来的舒适感将疼痛、母亲、孕育等等萨尔瓦多人生中至关重要的意象紧密联系在一起。它引领我们滑入一个流动的、原初的、精神性的世界。正是在这里,阿莫多瓦与我们相会了,他肆意摆弄着光影和时间,将过去和当下、现实和虚构融合在一起;他人生中最珍贵的痛苦与荣耀似乎都叠放在一个深不见底的魔术盒里,直到最后,他从里面翻出了一颗无比赤诚的真心。
科幻片《幻体》给出了一个重要的命题,那就是生命能够重来的话,你愿意吗?可能很多人都愿意再活一回,但是,这是有条件的。首先要支付2.5亿美元的费用,然后就是改头换面,你就不再是你了。《幻体》说到底还是不倡导长生不老,或者是生命重来。生命只有一次,反复重来或者永远不死都很可怕。片中医生艾布莱特发明了这种换脑的技术,他说:“假设爱迪生、乔布斯能够得到这种换脑技术的治疗,他们又会给人类做出多大的改变
科幻片《幻体》给出了一个重要的命题,那就是生命能够重来的话,你愿意吗?可能很多人都愿意再活一回,但是,这是有条件的。首先要支付2.5亿美元的费用,然后就是改头换面,你就不再是你了。《幻体》说到底还是不倡导长生不老,或者是生命重来。生命只有一次,反复重来或者永远不死都很可怕。片中医生艾布莱特发明了这种换脑的技术,他说:“假设爱迪生、乔布斯能够得到这种换脑技术的治疗,他们又会给人类做出多大的改变?”听着似乎很有道理,但是这种技术需要别人牺牲身体来支持换脑,杀一命来就一人,相当的不厚道啊。生命每个人都只有一次,每个人都想要活的精彩。有的人活了100岁,有的人活了50岁,还有的人活了25岁,其实长短并不重要,重要的是否真正活过。
Do姐與鄧碧雲的婆媳大戰相當爆笑,鍾鎮濤與Do姐甚具默契,叻哥與王晶大放笑彈,客串的萬梓良亦顯露出霸氣。王晶於本片加入喜劇、恐怖、愛情等多種元素,節奏與氣氛處理相當流暢,於搞笑與恐怖之間取得了理想的平衡。末段正邪大戰拍出緊張氣氛,王晶雖則借鑒了《猛鬼街》的靈感,但他亦加入了夫妻之間應有的相處之道: 要有關心、信任與默契。
若果萬梓良出場時間更多,以及搞笑元素略為削減,本片成績必定
Do姐與鄧碧雲的婆媳大戰相當爆笑,鍾鎮濤與Do姐甚具默契,叻哥與王晶大放笑彈,客串的萬梓良亦顯露出霸氣。王晶於本片加入喜劇、恐怖、愛情等多種元素,節奏與氣氛處理相當流暢,於搞笑與恐怖之間取得了理想的平衡。末段正邪大戰拍出緊張氣氛,王晶雖則借鑒了《猛鬼街》的靈感,但他亦加入了夫妻之間應有的相處之道: 要有關心、信任與默契。
若果萬梓良出場時間更多,以及搞笑元素略為削減,本片成績必定更高。 70/100
#电光幻影# 《比邻星》原版,飞向一个高度,往往是用无数个台阶支撑的,若没有那个承受的能力,什么都可以是借口。
这部电影其实看得我很恼火。是那种完全不舒服的恼火,对于剧情要展露的部分,大深刻的内容我都想抛弃掉,
#电光幻影# 《比邻星》原版,飞向一个高度,往往是用无数个台阶支撑的,若没有那个承受的能力,什么都可以是借口。
这部电影其实看得我很恼火。是那种完全不舒服的恼火,对于剧情要展露的部分,大深刻的内容我都想抛弃掉,就偏偏想在一些细节上默默较劲。
电影是聚焦在宇航员们在去往太空执行任务之前的一系列准备活动和时间的规划与付出。电影选取了其中一位女性视角,展现了作为女性,作为母亲,还是单身母亲的态度和付出,以及种种。按说,立意很好,剧情可以缓缓发展,应该是那种特别感人的,让人深思的深邃的影片,但是我在整个电影的过程里都有一种无比无力的郁闷感。
影片的女主角是由伊娃·格林出演的,美丽和智慧以及能量的集中体,确实是很有一定的说服力,但是女性本身的能量的弱势,和女性身体中必须承担的母亲的责任感,在许多事情上都成为了一种纠缠纠结的纠葛,让故事情节有很多需要去选择和需要去思考的交错处,但是这种交错并不是令人愉快的。
我一直认为,男女平等,对平等的理解,不可能是男性可以搬砖十块,于是女性需要付出同样的体力,才可以称之为平等,同样的,女性擅长的细腻工作要求男性也同样具备相等的条件,在某些意义上就是毫无意义的。所谓男女的平等,是态度上的共通,理解,和携手保持平衡。但是,总有人追求一种生理上的平衡,那么好吧,你们努力吧。其实这在大多数人和大多数时候,就是根本不合理的。
于是,影片中的女主角,我能够理解身为单身母亲,需要兼顾到太多的责任与身份,需要处理好太多的私人事务和梦想与世界的需求。确实是有很多事情,应该在人情之上处理,应该更加人性化,但是如果母亲的身份重要,并且重要到影响另外一些事情,那么我觉得更尊重的方式是,放下你手上的宏伟目标,回归到家庭,认真的扛起另一些责任。所以当我看到影片中,带着孩子去参加汇报会议,为了接电话而导致迟到,甚至明明在无菌隔离的情况下偷偷跑出去带孩子完成一个梦,我不觉得母亲的这个身份赋予了她更多的伟大,我只觉得不专业、不职业,被辜负了。
所以整部电影看得无比恼火。我不是不理解这其中的难处,但是人是可以平衡的,平衡不了可能需要取舍的。人可以被人性化对待,可是人,是不是真的要这么自私的坚持呢。我不懂。不知道原剧的期望是什么,但是我并不喜欢这个论调。
也许我们没有办法完全的活成我们自己,兼顾方方面面的需求,但是我们要忠于的自己,一定是有所坚持,并且有所选择的。那才是一种态度吧。
作者:小佛搞特
危险的女人最近又巧合地看了两部电影有很多共同点,这一部《 血光假期》(The Weekend Away)和《深水》(Deep Water)。片中都有一个非常性感漂亮但是行为非常。。。我不太想要用
危险的女人最近又巧合地看了两部电影有很多共同点,这一部《 血光假期》(The Weekend Away)和《深水》(Deep Water)。片中都有一个非常性感漂亮但是行为非常。。。我不太想要用“放荡”这个词,但是我又一时间找不到更准确的词来形容。。。的女人。这个女人显然惹来了很大的麻烦,不是她自己死掉就是她周围的人接连死掉。
我们姑且用Free Spirit 这个词来形容这类女性吧。这是在很多人出于礼貌不希望用slut这个词时的“友好”替换词。我曾在很多影评或英文写作里看到。She is a Free Spirit !usually the real meaning behind it is ...she is a slut。
这类女人的共同点1)无论是外貌还是言行都非常性感,而且时刻在撩人,似乎有时是不自觉的,但根本停不下来,腿也合不上。你也说不出是为什么,往往没有什么特殊的原因,从她们自己的表达来看就是真的时刻非常需要获得别人的关注和爱,时刻喜欢狂欢,享受被男性瞩目,吸引男性,以及性。如果没有这些就会觉得无聊。
2)酒杯不离手,至少电影里如此,随时处于醉酒状态,喜欢party, clubbing
3)行为上非常随性,而且不在乎别人眼光。即使已婚也会在丈夫和外人面前与其他人暧昧,甚至不怕别人知道出轨。
4) 完全缺乏警觉性,图一时的快乐和兴奋,做事完全不够后果也不顾及自己和身边人的安危。
5)当然这就导致这类女性身边的男性一个接一个不断出现,很多男人会占这类女人的便宜,因为一看就知道她们很随便,很容易被占便宜。所以危险总是伴随而行。
6)但是最有趣的还不是这些,如果只是上面这些,这自然不是一个值得探讨的角色,她可能引发悲剧,却没啥新鲜的。而被搬上银幕,往往是,在这些作品中,这类女人身边居然都依然有对她非常忠实的爱人或朋友,而不因为她们行为上的随意、散漫而抛弃她,反而喜欢、习惯、纵容于她这点,而且真的没有恶意,就是不离不弃。于是最终往往被这种女人拖累,跟着一起卷入泥潭。
7) 还有一个最关键的问题,就是伴随这些女性惹出来的一系列的灾难,你究竟是应该怪她们还是那些占了她们便宜的男性?这个往往成为争议,因为有女观众会觉得都是男性的错,但遇到这种free spirit的女性,要想共情和同情她们还真的有点难。
这就是这类女人最危险的地方。不是她们本身要害人,而是她们因为自己的行为总是把自己和周围的人搞入危险的境地。她们如果是真的很烂,没人愿意理,可能她们也会很清晰地看到自己的问题。但往往就是总有人会很爱她们,纵容她们,相信她们。而这类女人依然最终会给他们身边的人和自己带来灾难,这是肯定的。在这类电影里因为她们死一个人都是少数。因为她们从不知道“责任”和“警惕”是个什么东西,于是自然与危险同行。
我只能说,每次看到这类电影,一方面我无法理解这类Free Spirit 的女性,因为我很显然不是这类人;但最令我吃惊的还是那些被吸引到而且明知道她们的问题,很危险,却依然一直留在她们身边,一起被跩入深渊的人。这些人并不是被蒙蔽看不清楚真相,相反,他们都很清楚这类女人很危险,但就是喜欢这种危险。
甚至这类女人还会问:“为什么别人都不要我,而你不走?
I don't get it。 于是每次看完就是一脸问号。
如果是我,早就拔腿就跑。
我目前尚无法评价《Deep Water》这部(16日解禁),但《The Weekend Away》已经上线Netflix. 个人觉得倒确实是一个百转千回的悬疑片,值得一看。但是看完后,肯定你会觉得,Leighton Meester出演的Beth真的是倒了大霉,交了这么一个好友,惹出一堆麻烦。可是她其实不是不走运,Beth深深了解她这位朋友的为人,却依然作为她的好友这么多年。所以究竟是为何会被这样一个朋友带着卷入一系列的麻烦?Beth自己在片中都承认:我们是相反的两种人,却禁不住喜欢和对方在一起。如果本片还可以说是她过于天真,确实不知人心的话,《Deep Water》里的那种就真的很难解释了。
也许,这些Free Spirit 女性确实带出了人类最希望释放自我的原始欲望,让一些同样有这种欲望但无法表示出来的人不自觉的被其吸引。也就是说,喜欢这类Free Spirit 女性的人,享受她们所带来的自由狂野,虽然自己却做不到。而做不到的原因正是,一般的人都有着道德和规范的束缚。而Free Spirit 女性则正好缺乏这点。
你们有没有明明知道某个人是trouble却不远离开,反而还希望和他/她成为朋友,或爱人,而且无法抽身,最终导致自己也面临危险?
非常期待其他人对这类女性的看法。Should you love them or should you run?
请注意下面这两张海报,是不是很像?但是又有区别,就是这两部电影的不同,评论《Deep Water》再说。
侯爵曾无数次这样想,难道一起结伴逃跑一同野外求生不足以邀请让她一同去伦敦吗?难道在一起逃亡这样戏剧的设定下不是应该由男方提出求婚才能证明女孩清白吗?可是阿诺拉是新思想的女孩她为了不去精修女校而独自冒险逃离,于是委婉问到伦敦要一起吗?……这个在普通女士看来像是私奔邀请的语言。侯爵或许此时已认定结婚对象否则不会贸然发问毕竟他可是从小以贵族礼仪培养起来的绅士。<
侯爵曾无数次这样想,难道一起结伴逃跑一同野外求生不足以邀请让她一同去伦敦吗?难道在一起逃亡这样戏剧的设定下不是应该由男方提出求婚才能证明女孩清白吗?可是阿诺拉是新思想的女孩她为了不去精修女校而独自冒险逃离,于是委婉问到伦敦要一起吗?……这个在普通女士看来像是私奔邀请的语言。侯爵或许此时已认定结婚对象否则不会贸然发问毕竟他可是从小以贵族礼仪培养起来的绅士。
他就这样毫无戒心的跟着阿诺拉从花卉市场回家了,只身去一位未婚少女的家中?在一个没有年长陪同者都不可单独交流的年代…只是请问是什么让你更喜欢我了呢,幸好我们还有彼此,那并不是怜悯的眼神或许只有自己知道,喜欢一个人眼神不可掩饰,因为不可瞬间收回所以扭转头不看她,阿诺拉后来也察觉到了吧,他们周身围绕着的暧昧气氛,所以才起身烧水
在马车上阿诺拉被教育到即便是你的母亲也是要结婚生子的,而送她前去的学校是一个以培育上流社会好嫁风女子专修学校,刺绣、微笑、着装,后来阿诺拉对伯爵说我是这样被教育出来的:质疑、反抗、独立,这显然不符合社会普遍标准,而受伤后他轻抚伤口说 你生来就是为了战斗!
还是一样的套路他为了解救阿诺拉离开不自由的学校仿佛那时候解救自己一样,她莫不是世界上另一个我,彼此理解互相救赎,从箱子里钻出来的时候没想到阿诺拉会拥抱自己吧,他暗自:或许如果假设她是普通的女孩子我是否求婚才是绅士之举呢?
在第一次参加议会的时刻,曾说如果是我邀请你来我家呢,不是母亲(是的或许母亲是了解我的她曾试探的询问阿诺拉可否愿意留在我家)这也是委婉的求婚呢,如果她留下,那此生所愿,可是她离开了,带着我亲吻过的手,是的吻手礼本不该真的亲到她的,逾越 并不 只是情不自禁
作为报纸上排名第一的单身贵族,他写信、邀请、也肯定偷偷关注着阿诺拉侦探所的近况,也留意到她会坐在自己去议会必经的道路,所以如果能和我一同参加舞会,那便是某种宣告,一个名草有主的暗自愿望,这次的舞会没有她,那么即便是有很多壁花小姐等待邀请也不如楼上金桔的树叶片的味道更加吸引,意外的、惊喜的乖乖被阿诺拉不由分说的拽带盥洗室,提出就在此刻就在这里教她华尔兹的要求,即便是不合礼节的,但,怎么能拒绝呢?她的请求,何况是能一起跳舞,于是跟随心中的旋律……
在最后战斗时他想到的是上一次他们的离别
如何 什么时候我还能再见到你,这次或许会死 可为了再见到你 这不可以发生
所以举拳反击!
你是我战斗的原因和力量
开封府的剧,除了老金那个充满怪力乱神的扛鼎之作以外,早年有一部《碧血青天杨家将》,那部剧老金接了。集数不多但是结构紧凑,可以说是一部好剧(尤其是甄志强演的展昭,看上去真是很特别,于我而言更胜何家劲)。这部内地和香港合拍的剧似乎一时大火,于是又有了续集,其他演员都没变,还加入了吕颂贤,叫《碧血青天珍珠旗》。这部剧老金没有接,是前一部给包拯粤语配音的演员谭炳文拍的。剧情自然是非常魔幻,更重要的是
开封府的剧,除了老金那个充满怪力乱神的扛鼎之作以外,早年有一部《碧血青天杨家将》,那部剧老金接了。集数不多但是结构紧凑,可以说是一部好剧(尤其是甄志强演的展昭,看上去真是很特别,于我而言更胜何家劲)。这部内地和香港合拍的剧似乎一时大火,于是又有了续集,其他演员都没变,还加入了吕颂贤,叫《碧血青天珍珠旗》。这部剧老金没有接,是前一部给包拯粤语配音的演员谭炳文拍的。剧情自然是非常魔幻,更重要的是,这个剧把仁宗黑化了,施展帝王术,对忠义的杨家极尽猜忌,处处打压,最后连包拯都不免心灰意冷。金没演这部剧的原因当然很复杂,不过这个包拯与那个正统的忠君爱国的包拯出入很大,老金恐怕也不太会接。
几十年下来,老金演了不少包公,可以说对于很多人而言,包公就应该是老金扮上那个样子。但是老金完全走不出自己的套路,不说包拯,连整个大宋朝廷的人,也都全面套路化了,天外救星八贤王,勤劳王事宋仁宗,模范宰辅王延龄,乱臣贼子庞太师,大宋朝廷虽然贪官污吏迭出,但是朝廷是好的,赵家天子是好的,所以守护正义的包拯才所向披靡,公孙先生展护卫,王朝马汉张龙赵虎,都好正义得不得了,响应包大人号召。这几乎都不是包公了,伟光正得,快赶上某些人物了。
金版最厉害的地方在于,十几年过去,居然一直故我,给每个角色穿戏服,要是上个朝,满朝文武五颜六色。(当然,穿戏服谁也比不过钱导,狄大人的几部基本耐看,转向搞个包拯,简直就是场灾难,还把戏服用到了极端诡异的程度——对,我说的就是展昭的武松装)以至于小戏骨包青天,都要全盘复制金版的服装。
这个平静被邓超版的少年包青天三打破了。邓超把角色塑造得很糟,那部剧也是很离奇,但却又一次破了金式包青天把所有人物刻板印象化的传统。庞家功高震主,改朝换代未必做不到,但还是收敛了,反倒把对他们极尽猜忌,甚至把希望寄托在天芒之上的仁宗,摆到了一个极为尴尬的位置上。
把天子人格化(做到极致就是1566了吧),皇帝不再是绝对正确,绝对英明,开始变得多面,有怎样的抱负不言而喻。
所以,这部包拯所做的打破刻板印象化的努力,并不是第一次,但也应该算是比较大胆的一次。
故事还基本上是那些故事,但是故事如果继续按金版包青天的套路演,估计是不会有人想看了,人物刚上场甚至还没上场,结局就已经注定,也很难再把情节弄得百转千回。所以包青天那些故事被打乱重组,而且有了权斗的主线。狸猫换太子成了赵官家的阴谋,而八贤王才是罪魁祸首(黑化八贤王,不能接受的人可能很多,更何况王仁君最近还接了些非常正面的角色);陈世美的故事被扩充,和铡包勉衔接在了一起,而铡包勉又和铡庞昱编在了一起。陈心思细密,许多着甚至都走在包大人前面。皇帝为了斗张王,不得不用陈世美这种货色,甚至有点力挺的意思。包拯铡陈世美,张王自然开心,破坏改革还不用自己动手,煽风点火就够了,包拯突然就站到了保守派一边(他要穿针引线,那就自然不能时时都有机会站在皇帝一边),所以又要牺牲包勉(可怜的包勉,那么年轻就能做上知县)。熟悉包公戏的人可能会觉得有些出戏,但也并不是不合逻辑,而且那些故事唠唠叨叨讲,可能也不见得能讲出新意来。
编剧不想把故事变得太过复杂,所以还是三方斗(王党、张党、皇帝/刘娥),再让哪一方都不占的包拯来穿针引线,这和大明王朝1566几乎是同样的路数(严党、裕王徐高张、司礼监/皇帝,海瑞穿针引线)。王延龄偏正(最后范仲淹改革失败,再再证明王延龄是有远见的),张德林偏邪(毕竟最后逼宫造反了),但正亦邪,邪亦正,为了达到目的,就都可能不择手段。王延龄如是,张德林也从来没有真正扮演野心家。随着剧情推进,三方的力量有所变化,也有新的人物上场,但都没逃出这个三角关系。这一点其他评论已经提到了。权斗和断案交织在一起,虽然有不少突兀之处,但转折也还说得过去。而且正是因为包拯是唯一一个两方(甚至三方不靠的人),面对必须要解决的问题,由他来穿针引线说得过去。
但是人物形象则是改变了很多。包拯自不必说,以至于大家都怀疑黄维德到底是抽了什么风。怒目和碎步,没有交代得太好,包拯一开始显得呆头呆脑,后来又不呆了,似乎也没有明确这种变化其来何自,而且包拯也不是多么神的神探,除了假皇子案我们见识了他的手段,后面的断案过程,似乎都比较平,甚至老丈杆子兼前任尹若朝,破案的手腕也不逊于他(尹大人自己给自己打造枷锁,这也是一重隐喻吧),但是这个包拯太真实了,你看他哭包勉,那是真哭,而不是老金最多只是苦脸,你看他也会机变,也会权衡;展昭不再是光辉伟岸到没朋友的大侠,所谓侠,也不过是拿钱办事,还和西夏间谍野战,直到最后才勉强改邪归正(这个祁王版展昭已经算是不黑了,可以参见严宽版的某个展昭);公孙策……遗憾地消失了(我喜欢范鸿轩远胜过老金啊!温文尔雅);王朝马汉一定程度上代替了公孙的职能,而且塑造了相对真实的胥吏:吃拿卡要,幸灾乐祸,不过毕竟是王朝马汉,骨子里还是有正义感;太后也不是个善茬,回到宫中,骄奢无度,而不是历尽民间疾苦之后变得和蔼慈祥。王成了权相,权相和张一样,虽然也在做事,但还是高高在上,明哲保身,也享受着权力的滋养。皇帝……皇帝其实有些可怜,他是真的孤家寡人,穷得揭不开锅,还要喂养各路蠹虫,身边连一个贴心的人也没有,从小长大的玩伴,最后还是要算计他,还拐走了他的女人。你说包拯?别逗了。你要赵官家和包拯贴心?难怪徽宗要去找李师师嘛。
这样的包公戏会让人看得很憋,看不到快意恩仇,看不到光荣伟大正确,甚至五鼠都死了一个。
可是这样的包公戏会更真实。包公身处朝堂,他虽然有主角光环开了外挂,可也不能免于朝廷的权斗——显然,这样的权斗并不是一个妖后(通常是刘娥)、一个奸臣(通常是庞太师)就可以挑动的,它一定是结构性的,每一个附着在赵家权力大树上的人,都牢牢抓住大树,从大树上吸取给养,王延龄不是什么贤相,他只是护持住这棵大树不倒而已,这样才显得包拯更为可贵,否则为什么不歌颂八贤王(我知道你们爱陈道明的八贤王),不歌颂王延龄,要凸显的还是包大人。
刘娥的话说得好:“江山它就是一锅米,说是赵家的,也不光是赵家一家吃,张大人家,王大人家,还有满朝文武百官家,家家都在这口锅里捞米。如果锅不破,大家还有得吃,如果锅破了,大家就都得饿死,替大家看好这口锅,这个担子实在是太重了。”
包拯又说得好:“在这口锅里吃饭的人,根本就不爱这口锅,他们觉得这口锅长不了,早晚都得打破,不多吃多占,以后就没有机会了。”
记住:这口锅的确不是只有赵家吃,广义上的赵家人,也能吃,可是还是没有屁民的份儿。这口锅早晚要破,那就赶紧多吃多占,转移财产,等锅破了,赵家人也能在黄鹤楼上看翻船,看屁民在破锅里抢残汤剩水,打得你死我活。
你说这是赵宋?我怎么就不信呢!可这就是赵国啊。
服装和布景都比较精彩,虽然皇宫还是太过富丽,灯光还是不够谨慎,但毕竟让赵家皇帝们穿上了赤色衣服(红得有点过于鲜艳了),戴上了长翅幞头帽。包大人的衣服也是随品秩变化,而不是莫名其妙地穿上黑色蟒袍。大人们、夫人们的日常衣冠,虽然有些过于精致,大体上还是并不浮夸的(没办法,《贞观之治》过于考究了)。各种匾额、文告,全都是规规矩矩的手写字体,而不是莫名其妙地用个微软字库糊弄人(《大明王朝1566》最大最大的败笔就是那些电脑打的文件!惨不忍睹)。街景也不知道是在哪里拍的,端县的廊桥,一看就很有历史,还有个镜头,路边牌坊的木头已经裂开了,一看就非常非常真实。当然,皇宫算是一个瑕疵,唐宋的大木架和鸱吻没有表现好,还是明清宫殿的小木架和螭尾。
各位配角也是非常精彩,人物死得很快,但是形象都立起来了。自不必说雍容公子、忠犬陈林,连刘复,给他加了这么多戏,最后搞了个互相残杀,你甚至都有点讨厌不起他来——王刚老师演的和胖子,大贪官,你能讨厌得起他来吗?他就是那双手不太服管罢了。
其他瑕疵也很多,比如庐州府衙的牌匾写成了泸州府(第1集第35分29秒;泸州人表示嘿嘿嘿),端州、陈州,直接改成了端县、陈县,州城并不一定和州的名字相同,端州的州治应该是高要,陈州州城可能是宛丘县,不知道为什么要强行改名。不过毕竟瑕不掩瑜。只是带着刻板印象看包公戏的人太多了,没有老金那副模样,几乎就不算包公了。包公面相这么特别你们都接受了,那他怒目,碎步,又为什么不能试着接受呢?
46岁的男主,在2020年疫情初期遇到了老友,老友说他变成了龌龊的大人。
面对在一起9年的未婚妻,两人分开前,他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片,淡漠的说“外面雨很大,要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情,把9年的未婚妻,当作是路边见到的随便的谁。
再倒回去,苏在酒吧门口的贩卖机前对他说
46岁的男主,在2020年疫情初期遇到了老友,老友说他变成了龌龊的大人。
面对在一起9年的未婚妻,两人分开前,他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片,淡漠的说“外面雨很大,要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情,把9年的未婚妻,当作是路边见到的随便的谁。
再倒回去,苏在酒吧门口的贩卖机前对他说“我很擅长找到绝望的人”,那时说的大概没错。
1999年结束,他邀请初恋同居结果变成了分手,初恋说太普通了,她说的最后一句话是“下次我带CD来”。
电影没有讲为什么初恋分手,看起来有点像是花束般的恋爱,甚至过程中多次代入了苏打是男主,是个他的角色,够丧。
电影里一直提到太普通了,而我们大多都是这样太普通了,跟其他人一样,在大时代下的小人物。顺着时代,顺着社会要求,囤粮,戴口罩,打疫苗,结婚,找工作,完成社会使命。
电影倒着讲完25年,46岁的他也无法成为大人,他和他身边的人的故事讲的也七七八八,是个值得二刷的电影。但我又讲不出什么专业水准,最近这两部太阳国的爱情片,都讲的还不错,没什么夸张,好像就在身边。
像是我和一个朋友的选择,同样的时间,遇到了相似的爱情,不说彼此的感情,只说遇到的对方现实条件非常相似。2年前我24岁,朋友26岁,我很迅速的做出了选择,开始了我的爱情,觉得勇敢一下没什么,就算结局不好也有美好的过程。而她始终与对方保持暧昧,甚至在男生马上表达的时候,她聪明的避开了。2年后的现在,我分手了,她始终都没有开始她的爱情,且现在她也准备告别对方。
我们对于爱情做出了相反的选择,我在最开心的时候,劝她最好去试一试,甚至对她油盐不进的样子有些生气,但她清楚的知道自己要感受的是什么,所以做了自己的选择。我们选择了2条路,但有一样的结局。
好像人这30000多天一样,结局都是离开和告别。
潜水很多年,好看的电影昨们不说话,自有高人写影评,但是这么烂而且卖我30块人民币的片子,我实在不能忍,必须要喷一下~~~~
电影 除了:好莱坞标准的镜头质感,流水成品,还有几段音乐和过场的剪接做的非常专业~其实一无是处。渣到爆表
1.巷子里追击镜头一点要么这慢的节奏?几秒不到就给无人机和吴磊一个镜头?追到红裙女老家还要不停的无人机和吴磊?警察追男精灵还是
潜水很多年,好看的电影昨们不说话,自有高人写影评,但是这么烂而且卖我30块人民币的片子,我实在不能忍,必须要喷一下~~~~
电影 除了:好莱坞标准的镜头质感,流水成品,还有几段音乐和过场的剪接做的非常专业~其实一无是处。渣到爆表
1.巷子里追击镜头一点要么这慢的节奏?几秒不到就给无人机和吴磊一个镜头?追到红裙女老家还要不停的无人机和吴磊?警察追男精灵还是不要停的无人机和吴磊?
————————无追击不吴磊 导演
2.开场白,那一段什么鬼台词:什么时间什么爱情皆空,有同学感受到 《刺客信条》 里的警句没?
3.要混入红裙女老家,需要转移警卫注意,叫来一帮BB仔,那你们翻个墙,为何带上两块汽车挡泥片,一块放地上,一块放墙头,怎么剧服是淘宝临时买来的?拍过后要7天理由退货?
4.手指头解锁的手机好像是苹果4吧,还是我眼花看错了?
5.开花人设为了解决之前画,那个女跟班昆凌图个嘛,全程大概都不知道为什么要跟着撸来撸去吧
6.还有台词我看的中文版的,请问有朋友看的英文版吗?反正我仿佛在看小学生在写流水日记一样的东西,这时候我才明白比电影还要垃圾的还有台词~~~~
7.开场车炸了,在安保车里,我们男精灵是如何被人家回旋转踢放倒的?空间这么小可以用腿?上来一记闷棍不更合理?
在后面我退场了 我不想让这种电影强奸我的眼晴
我很严重的告诉大家 :
一星是给我花出的人民币的 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看 大家千万不要看
说实话,剧本有点弱。
一是师徒关系这part铺垫很足,结局戏剧冲突不够,反转太快,应该有反目——醒悟——和好的过程;二是打斗过程不够激烈,应该从打得过——打不过——打得过,具体套路参考成龙的电影。看出来星爷的功力下降不少,作为影迷的我唏嘘之余想说说我对结局的看法:1、小善和唐僧的情感铺垫应该着重描写。一方面,唐僧对段小姐的思念爆发,动摇了修炼根基。另一方面,小善通过了解,慢慢爱上
说实话,剧本有点弱。
一是师徒关系这part铺垫很足,结局戏剧冲突不够,反转太快,应该有反目——醒悟——和好的过程;二是打斗过程不够激烈,应该从打得过——打不过——打得过,具体套路参考成龙的电影。看出来星爷的功力下降不少,作为影迷的我唏嘘之余想说说我对结局的看法:1、小善和唐僧的情感铺垫应该着重描写。一方面,唐僧对段小姐的思念爆发,动摇了修炼根基。另一方面,小善通过了解,慢慢爱上唐僧。2、悟空通过蛛丝马迹发现了小善是妖怪,而不是通过逻辑推理。3、唐僧相信小善,真的和悟空翻脸了。猪和鱼一面暗自窃喜,一面摄于如来的威力依然跟着师傅。4、九宫现形,唐僧知道了小善的身份。猴子打不过(没有和好,九宫要一锅端)要唐僧出绝招,可是唐僧凡心已动使不出来,危在旦夕一刻被白骨舍身相救。5、只有了无牵挂才能使出如来神掌,但是这样小善又必须死。所以小善最后问他有没有爱过她,唐僧说没有,小善闭眼之后,唐僧留下了泪水。(这里有点像大话西游哈)6、师徒四人历经大劫,唐僧向悟空认错,重新上路取经,但心中的芥蒂还在。6、最后,和段小姐说话时,唐僧说没有爱过其他人,说完他摸了摸佛珠上两颗红色的珠子,那是小善留下的。改动的原因:我觉得唐僧内心戏蛮复杂的,他爱段小姐,可是又不能说服自己对小善没有感情。他欺骗了小善,欺骗了段小姐,欺骗了自己。最重要的是,他在小善死的时候又一次体验了痛彻心扉的感觉。难道所谓的放下就是痛过之后不会再爱了?他最后会真的放下吗?师徒关系方面,一直觉得互相猜忌的设置很棒。唐僧有自己的心机,而悟空被骗了一次之后,虽然师傅认错了,可猜疑的种子已经埋下。猪和鱼类似于墙头草,这种人其实最危险。总之,师徒关系依然暗藏汹涌。p.s.热评sb不解释,总体还是对得起票价的,四星平衡一下。王丽坤好漂亮怎么一会儿就死了呢?--------------------------------------------------更新线 2017.01.30-----------------------------------------------------一觉醒来居然这多“有用”,谢谢各位,豆瓣真是一个讨论电影的好地方。看了许多评论,我的确是狗尾续貂了,可能大话情结依然在我心里。同意一个豆油所说的,第一部已经痛过,应该只爱段小姐一人,而且要化小爱为大爱,普渡众生。这样改俗是俗了点,但至少戏剧冲突有了。同意唐僧的感情戏我不是重点,重点是师徒关系和对伏妖的理解。评论里有一个别人转的帖子,我觉得可以看一下。同意里面一些看法,但好多地方的确没看出来,或者说导演应该提示得在明显一点?链接:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8320398/&amp;dt_ref=02B380E3F459AA448E530105625086E91195684E56F41F43B05736AA2FDB8736&amp;amp;dt_dapp=1
slow horses译为“流人”更好?
第一,slow horses谐音斯劳部门,第二,slow horses象征特工。斯劳部门的谐音能译则好,实在译不出至少也要保证本意吧?各位天才胡译为“流人”后,slow horses滑稽地连最基本的字面象征意都没留下——留下来了些什么?只有这些古籍爱好者痴迷的跳脱的“雅”和“古色古香
slow horses译为“流人”更好?
第一,slow horses谐音斯劳部门,第二,slow horses象征特工。斯劳部门的谐音能译则好,实在译不出至少也要保证本意吧?各位天才胡译为“流人”后,slow horses滑稽地连最基本的字面象征意都没留下——留下来了些什么?只有这些古籍爱好者痴迷的跳脱的“雅”和“古色古香”。抱歉,那不叫翻译,叫架空原名,另起炉灶。我们还要说多少遍,这些人才能意识到翻译不是再创造?多少遍他们才能意识到译者是在为文本、为作者(而非自己)代言传意?
写短评上瘾的伪文青摇头晃脑引经据典地证明“一个词出自古而又古的古典(在本例中是庄子他老人家的)就证明这是一个好翻译”。这种奇妙逻辑推广出去恐怕全球译者都可以退休了,以后只需让伪文青们钻入他们心心念念的庄子论语古典故纸堆去摘取词汇便是。
国内许多片名翻译为博眼球、造声势、赚大钱也会乱译一通,但好歹版权方对此也知晓承认。作为利益无关的影视爱好者,干纯志愿的活儿,有任何在译名上同流合污进行“脱离文本的重命名活动”的必要吗?
豆瓣是国内很多片名翻译非常重要的参考源,单单是“流人”这一颗老鼠屎就能坏了一锅汤,搞出一大堆以讹传讹雪崩般的“流人”来,劣名驱逐良名。
如果你看到了这里,希望你能尽自己微小的一份力,编辑本剧信息,给正常的至少保留了字面意的剧名翻译如“驽马”“慢马”等投票,向装腔文青的造作说不,谢谢。
小西真奈美的扮相,似曾相识。查查她演绎的作品,才想起来!原来是《绝叫》啊!一模一样的刑事,难怪有既视感。绝叫里追寻的是被社会抛弃的人,这部里也是一样的人物。可悲之人必有可恨之处,可恨之人必有可怜之处。很好地诠释了这句老话。结局倒是没有太大的违和感,刑事依然是心事重重却改变不了太多的サラリマン,卡拉依然还是水蛭,虽然复仇早已搁浅。由于长时间离开社会人的这边,
小西真奈美的扮相,似曾相识。查查她演绎的作品,才想起来!原来是《绝叫》啊!一模一样的刑事,难怪有既视感。绝叫里追寻的是被社会抛弃的人,这部里也是一样的人物。可悲之人必有可恨之处,可恨之人必有可怜之处。很好地诠释了这句老话。结局倒是没有太大的违和感,刑事依然是心事重重却改变不了太多的サラリマン,卡拉依然还是水蛭,虽然复仇早已搁浅。由于长时间离开社会人的这边,他面临着的是再也回不来的可能。哈可对于这个世界涉足不深,并且有心回归正常人的生活,她还是选择回归社会。经历了这一不可思议的历险后,才发现人只要有一碗家常饭吃;有个地方只属于自己;有一份可以维持生计的工作就一切都好了。(也许这对有些人来说也是不简单的)活着本身很简单,只是在从出生到老死这个过程中,人在寻觅中失去了方向,不仅如此,还给自己套上了一个一个紧箍咒,让自己痛苦。结尾三个人的人生从这一刻开始由相交的点发散出去,可以是再也不会有交集,也可以是若干年后的不期而遇。如果再有交集一定是某个不那么好的故事。剧情编得中规中矩,社会最底层的人依然逃不过被杀被掠夺的结局,即使你看到卡拉逃出来了,哈可逃出来了,那也是在告诉你,他和她是比最底层的人优越太多的底层人,谁叫他和她是主角役呢!还有一点属于来自日剧的提醒吧,那就是不要轻易涉足那些隐藏于海洋下的冰山世界,那里有无尽的自由和放荡,但也有甜蜜的陷阱等着将你吞噬得尸骨无存。
简介:一个性和精神都压抑的中产已婚中年女人的婚外情?办公室恋情故事。如果出轨的换成老公的角色估计就没这么好看了。小鲜肉的肉体和精神暧昧互动才是看点,真的是三观跟着五官走。嘿。
剧透:故事一共就8集,男女主角纯勾搭调情占了4集,看到第四集我差点以为他们就这样的纯情的暧昧互动下去了。女主40?,男主20?,8集里
简介:一个性和精神都压抑的中产已婚中年女人的婚外情?办公室恋情故事。如果出轨的换成老公的角色估计就没这么好看了。小鲜肉的肉体和精神暧昧互动才是看点,真的是三观跟着五官走。嘿。
剧透:故事一共就8集,男女主角纯勾搭调情占了4集,看到第四集我差点以为他们就这样的纯情的暧昧互动下去了。女主40?,男主20?,8集里边边角角其实交代了很多故事背景,女主的父亲是精神病,女主角从小看到父亲因为精神病被关在精神病院没有自由,很怕自己遗传了父亲的精神病也走上父亲的老路,所以从此以后压抑自己的激情本性努力做一个“正常人”。其实女主父亲与其说是精神病,不如说他是激进的理想主义,虽然固执坚持自我但没什么人身攻击性,对女主和孙子女也很有爱,给家人带来困扰他会反省抱歉。女主的母亲没有交代,可能离开了或者死掉了。后来她父亲精神好转能出来生活,但是会因为坚持不用电子付款被超市扣住、政见不同毁坏外孙女的生日宴等时不时女主惹麻烦。
女主结婚后和丈夫生了两个小孩,婚龄十五年左右。她的丈夫在剧中是个工具人,负责婚姻中一切令人讨厌的事情:打击女主自我,压抑女儿的思想,排斥女主的父亲,插口袋指挥女主带娃,讽刺女主精神病,不理解她的小说,无法在夫妻生活中让女主满足,虚伪,事业上外强中干等等等等,衬托出男小三的真实,可爱和年轻。
男主的背景是农村小伙子,父母离异后他跟着妈妈,但是他妈妈总是数落他,他觉得妈妈不喜欢他。前几集有他和两个年龄超过自己的女人勾搭的船戏,所以我脑补了下,他本来就喜欢比自己大的女性,弥补原生家庭的不足。
女主因为工作是高级咨询顾问,调到男主打零工的出版社,两个人因为一些原因相遇了,从互相误会提防到敞开内心的套路过程,有点甜。从此两人开始疯狂的互相调戏,通过你来我往指定一些打破社会规则的行为,女主逐渐发现了还没有完全麻木的内心,认清了自己对男主的欲望和感情,想做自己,不想再被丈夫压抑。男主一开始是打零工,后来男主转正成为了正式职工,他面对女主自信多了,主动跨出第一步亲吻了她,后面才有一系列慢慢越来越深入的剧情。(肉)感情线很清晰,看不惯??悸动??克制??没克制住??在一起??争吵??和好,剧情很完整。
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这部剧的第一个惊喜,就是男女主状态特别自然,不像韩剧姐弟恋,普遍主打女主角状态年轻,这部剧里两个人的状态就是比较真实的年龄状态,你能看到男主的胶原蛋白和性格上年轻幼稚,也能看到女主的黑眼圈皱纹和自律的身材,他爱她的疲惫也爱她的担当,很真实。男主性格是什么样的小可爱呢,他年轻,长得好看,性格有趣,他对女主的印象从刻板迅速过渡到“女性”这个角度,后来就一直以“男人”对“女人”在看待女主了,女主有丈夫,他看到人家夫妻相处吃醋了,气得快疯了。他看到女主状态不好,体贴的又可靠的说,你别忘了还有我,太暖心了。他勾搭女生的时候性张力很足。女主跟他在一起能忘记烦恼,刹那变成小女孩了。总之,男女主的身材和颜值都很???,剧情不拖后腿!配角不拖后腿!男主没什么事业线,基本都是爱情线,超级可爱!两个人在一起互动的眼神非常有激情!希望女主离婚,然后拍第二季!
为了吐槽,我专门下了个豆瓣。
刚陪我妈看完这部电视剧,整整看了半个月,天知道我这半个月经历了什么。
一个太监威胁皇上下旨杀了男主全家,霍霍,皇上就下旨杀了,然后前三十集男主边和吵死人的公主周旋边徘徊于日本哑姑,(哑姑是整个电视剧里面颜值担当,)就那样三脚猫的手语,没人怀疑,都看得懂,牛逼。
后三十集男主就杀倭寇,杀太监,杀倭寇,杀太监。反倒是反派比较专一,
为了吐槽,我专门下了个豆瓣。
刚陪我妈看完这部电视剧,整整看了半个月,天知道我这半个月经历了什么。
一个太监威胁皇上下旨杀了男主全家,霍霍,皇上就下旨杀了,然后前三十集男主边和吵死人的公主周旋边徘徊于日本哑姑,(哑姑是整个电视剧里面颜值担当,)就那样三脚猫的手语,没人怀疑,都看得懂,牛逼。
后三十集男主就杀倭寇,杀太监,杀倭寇,杀太监。反倒是反派比较专一,一直秉承杀男主的意志,虽然一个都没死,真的主要角色,一个都没死,埋土里的都能被编剧挖出来写活了。
最后一集,压倒了我最后一根稻草,反派太监练就了神功,六十集让他明白了一个道理:这个世界上女人最厉害,于是披着头发就穿起来女装。