放假在家无聊从第一季一直看到第九季。唯独跳过了第七季。因为以前刚出来的时候看过一遍,那次没怎么看懂。把所有的美恐看完之后再来看第七季的时候,无疑,这一季给我的震撼是最大的。也最让我内心颤抖的。最让我有代入感的一季。虽然我不是很懂美国的政治,也不太明白邪教这个名词在现实意味着什么。但是这季其实更像是现实的恐怖,是那么的贴切生活,这种恐怖是现实的,而不像其他季那样显得魔幻。正是这种可能性,反而更
放假在家无聊从第一季一直看到第九季。唯独跳过了第七季。因为以前刚出来的时候看过一遍,那次没怎么看懂。把所有的美恐看完之后再来看第七季的时候,无疑,这一季给我的震撼是最大的。也最让我内心颤抖的。最让我有代入感的一季。虽然我不是很懂美国的政治,也不太明白邪教这个名词在现实意味着什么。但是这季其实更像是现实的恐怖,是那么的贴切生活,这种恐怖是现实的,而不像其他季那样显得魔幻。正是这种可能性,反而更让人细思极恐。
我不懂什么左派右派。我只谈我能理解到的东西吧。剧里那个吃着聪明药的蓝发,在我看来他是个艺术家,但是他比艺术家都敢,他从事的所有邪教行为,在我看来就是他的构造整个组织(作品)的一部分。把他创造得邪教当做一件艺术品去品析,热烈,张扬,大胆,生命力,神秘,刺激,诱人,着迷,邪恶。在我看来这种邪恶是升华的。蓝发的愤怒,恐惧编制了这个组织。然后不停吸引着观众。这些成员就像粉丝一样,一开始接触,都是抵触的心里,但是等他们真的去了解,去沟通,去思考的时候他们就被这种心灵上的魔力给禁锢(吸引,召唤,认可,同化)蓝发利用人性中的弱点,去攻占他们,其实我觉得这是很nb的手段,这种通透,几乎没人能做到,蓝发邪恶又迷人,真的是太可 爱了。也只有这种人才能成为首领。他太会发现人的脆弱了。当我第一次看到那个健身教练gay被蓝发一步步拉拢的时候,我真的也快要被他策反,那个gay说救救我,何尝不是现实里我们每一个人在遇到挫折,限入困境的时候,我们觉得最低落,最绝望的时候,我们最丧的时候发出的那个声音,救救我。现实呢,你没资格说救救我,因为你不是要死了,你不是生理上的需要。你想喊救命,可是你喊不出口的。没人来救你的,你在现实社会里就像个浮萍,无1无靠。孤苦0仃。这个时候突然有个可能是救世主的人出现了,你会不接受嘛?哪怕是蓝毛后来让他杀了自己上司,还给他肢解的时候,他知道这样做不对,不好(他在哭)但是他还是照做,只要你能救我哪怕你是魔鬼,我也跟你去了啊。我想这也是撒旦这么迷人的地方吧。你说是恶魔还是天使呢?恶魔在救人hhhh,这才是真相吧。
黑人角色在每一部美恐里都占据不小的戏份,但是可以发现,黑人的设定真的是太令人可悲了。她们每次都是以悲壮献身。她们是最勇敢的,最痛苦的,她们每一次的崛起其实是对自身收到的伤害的反击。一开始都十分顺利。但是在美恐这部剧里,她们注定要牺牲。她们就像无数个陈胜吴广一样,愤怒,充满力量,而又迅速被摧毁。女巫里的巫毒女巫,第七集的黑人女记者,我每次看到她们,我只有两个字,可悲。我不太懂美国文化里的种族矛盾,但是在这部美剧里她们的地位,真的让我有去探索的欲望。但你看最成功的不还是那高端得白种人嘛。我不懂,我只陈述事实。
极端的人无疑是最有力量,最强大得人,但是他们又是更容易陷入漩涡的人。他们都是艺术家,不可理喻的艺术家,他们在自己的内心世界里活着,他们渴望被人理解,又不被人理解。他们很难与大部分人的世界产生共鸣,他们很难交流。蓝发真的厉害,他一边能维系自己的世界,一边又能跟现实世界去沟通交流,他就像个病毒,不断的入侵,壮大,反哺自身。要是他从事的是艺术。我觉得注定会是个伟大的艺术家。可惜他改变世界的方式选择了从政。就像第六集那个胖胖的女议员说的一样。蓝发的世界从一个人的角度讲是很庞大的。但是放在政治这个大世界里,在这个几乎跟历史的轮盘一样的庞然大物比起来,真的是太小啦。他注定要面对失败。而历史的轮盘只是咯噔一下,继续前行。但我喜欢这种个人的力量。
第七季我觉得真的拍的太有水平了,我写的很乱,因为我心里有太多的话想说,太多的共鸣想表达。我真的很爱美恐这部剧,它快成为我的救赎了。它探讨人性,它关乎艺术,它的一切都让我沉醉。
周星星同学,永不过时的经典,重温多少遍都能带给你源源不断的欢乐和惊喜,各种天马行空的天才桥段,嚼避孕套吹泡、扔水果猜选择题、丢黑板擦、“我还没上车”、借打火机、夺命剪刀脚、善良的枪…星爷的无厘头,各种化腐朽为神奇,确实天才!重温经典也是为了洗洗刚看了狗屎般《新逃学威龙》的眼睛,星爷立的是一座丰碑,你可以致敬,但不可模仿,任何的抄袭都显得那么矫揉造作,都是东施效颦的当代版。影片首
周星星同学,永不过时的经典,重温多少遍都能带给你源源不断的欢乐和惊喜,各种天马行空的天才桥段,嚼避孕套吹泡、扔水果猜选择题、丢黑板擦、“我还没上车”、借打火机、夺命剪刀脚、善良的枪…星爷的无厘头,各种化腐朽为神奇,确实天才!重温经典也是为了洗洗刚看了狗屎般《新逃学威龙》的眼睛,星爷立的是一座丰碑,你可以致敬,但不可模仿,任何的抄袭都显得那么矫揉造作,都是东施效颦的当代版。影片首创校园+警匪的喜剧结构搭配周星驰的华彩表演,原创性及惊喜度爆棚,这就是品牌的力量,一时间引得跟风无数。周星驰在电影里致敬李小龙的几个飞腿的动作也是帅气无比,忘了再强调一下,星爷绝对是喜剧演员里最帅的,没有之一。而周星驰+张敏+吴孟达的金三角承载了多少青春的记忆,尤其结尾张敏白衬衣搭牛仔裤的魅惑一笑足够惊艳时光,在我眼里绝对是更胜倚天屠龙里赵敏回眸的存在,难忘经典!
电影的主角是王迅,这个是通过综艺节目才认识的,应该说从火星情报局就开始对他有些认识,在这部戏演的还是挺好的。特别轻松娱乐的一部剧,很适合一家老小去看,虽然大牌明星不多,但是个人个性打造的还是挺不错的,张俊豪小朋友演的特别高,尤其是镜头慢特写的时候特别多鲜明,电影整个过程不紧不慢,节奏把握的不错。
电影的主角是王迅,这个是通过综艺节目才认识的,应该说从火星情报局就开始对他有些认识,在这部戏演的还是挺好的。特别轻松娱乐的一部剧,很适合一家老小去看,虽然大牌明星不多,但是个人个性打造的还是挺不错的,张俊豪小朋友演的特别高,尤其是镜头慢特写的时候特别多鲜明,电影整个过程不紧不慢,节奏把握的不错。
大家好!《子弹列车》作为今年最成功的商业爆米花电影之一,获得了豆瓣和imdb网友极大的认可(与包容)。
这次,“什么电台”的影视主播宋老师就与“伊坂幸太郎老粉”沐见汐一起,聊聊在电影和小说中的杀手们的可爱之处。
在本期视频中,你将了解:
大家好!《子弹列车》作为今年最成功的商业爆米花电影之一,获得了豆瓣和imdb网友极大的认可(与包容)。
这次,“什么电台”的影视主播宋老师就与“伊坂幸太郎老粉”沐见汐一起,聊聊在电影和小说中的杀手们的可爱之处。
在本期视频中,你将了解:
1. 电影好看吗?讲了什么?
2. 电影有何看点和槽点?
3. 伊坂幸太郎是谁?他和中国有何联系?
4. 伊坂小说中的杀手们和电影中的角色有何差异?我们最喜欢的是谁?
5. 全网独家小彩蛋:前作角色神秘返场+主要角色名字的致敬意味大公开!
如果喜欢的话,请给本视频点个赞吧^ ^
先说好的,人物表演没有问题,切入角度没有问题,台式小清新的整体风格也没问题。
人物大体上是立得住的,主要角色三方面刻画都到位。邱泽的角色很可口,活色生香又色气满满,各种小动作小表情非常诱人,虽然演的是个基佬但是感觉撩妹指数爆表!
而谢楹萱饰演的刘三莲稍微有一点点过,舞台剧出身的人演电影果然容易太用力,好在整部戏狗血感都挺强,所以drama一点也还ok。
电
先说好的,人物表演没有问题,切入角度没有问题,台式小清新的整体风格也没问题。
人物大体上是立得住的,主要角色三方面刻画都到位。邱泽的角色很可口,活色生香又色气满满,各种小动作小表情非常诱人,虽然演的是个基佬但是感觉撩妹指数爆表!
而谢楹萱饰演的刘三莲稍微有一点点过,舞台剧出身的人演电影果然容易太用力,好在整部戏狗血感都挺强,所以drama一点也还ok。
电影的第一个问题在于,故事剧情没有任何实质上的推进。风暴中心的两人,刘三莲作为受害者同妻与她心目中“夺取所爱一切”的小王——邱泽饰演的阿杰之间,从头到尾都维系着剑拔弩张的紧张情绪,其中没有缓和,但是也没有加剧。于是两人之间的关系根本就没有发展变化,自始至终都是狂风暴雨般的女方怒骂,以及对应的男方的不耐烦,于是整部电影在情绪上也就根本没有任何推进可言(除了最后一幕)——实际上你会发现电影中他俩之间的对手戏,随便剪出一段来放到剧情的任何地方,竟然都是可以的,根本看不出情绪上有什么差别。都说电影是拍烂了又回炉重剪才做出来现在这个版本,但是重新剪辑只应该是让剧情更紧凑矛盾更集中故事更好看,而不是把情绪上的层次感给彻底打散。如果整部电影在人物关系上的推进和变化都会因此受影响,那只能说电影从剧本上就存在重大缺陷,甚至严重一点,电影不是这么拍的。
其实当初刚放预告的时候,都会觉得“卧槽撕逼撕得好狠我喜欢,一定要看!”,从而对这部电影抱有极高的期望。然而看完电影反倒觉得,预告里已经把两人关系的高光部分全都囊括在内了。撕得最精彩的已经都在里面,演技的高光时刻也都在那里。剩下的电影里,充满了大量冗长平淡,支离破碎的转场,只是负责把这些高光时刻再串起来而已——偏偏因为剪辑上下了重手,所以串得也不是特别顺畅……
辅佐于人物情绪缺少推进的,则是剧情上也缺少逻辑。影片以刘三莲发现前夫本来留给儿子的人身保险被转到了小王名下开始,最终以主动放弃这笔钱结束,这中间应该说是留了足够的空间制造戏剧张力的。但是电影在这方面做得实在不够,白白浪费了一个噱头十足的好创意。故事明面上的主线是两人为了去世老公的人身保险大打出手;副线则是中二期的儿子不要亲妈要“继母”,逼得两人联手合作;背后还藏着一个感情上的暗线——谁才是正宫,谁才是小三,以及“谁先爱上他的”。三条线条条张力十足,可惜一条也没处理好。
明线上邱泽的角色一开始压根不知道有这笔钱,后来知道了竟然也没有任何表示,于是从头到尾压根就没有在抢!电影仅在后半程交代了男友这笔钱是为了让他偿还治病借的高利贷,但是却完全没有表现小王对这笔钱是什么态度——得知自己爱人为了帮自己还债甚至挪用了儿子的读书钱,他心里是什么感受?他究竟是想要还是不想要这笔钱?如果想要,他没有做任何去争取拿到钱的努力;如果不想要,他对刘三莲完全不合作的态度又是怎么回事?应该说电影对这个人物在这个问题上的态度,是完全没有交代的,于是整条线已经瘸了一半,自始至终只能靠刘三莲的”上蹿下跳急不可待“来推进。
副线上的中二期儿子的处理,要细腻真实一些,出于对亲妈的厌恶和想要更了解父亲的心态而接近“继母”,“母子”之间也制造了不少有趣的火花。但是问题是最终还是少一个交代,让这条线的分量足够压得住。儿子这个角色的作用,其实是为刘三莲和小王在撕逼之外的和解制造一个契机,促进两人的“情同此理”从而获得问题的解决。可是在结尾除了打了个电话叫了个警察,其实没有起到更大的作用,于是这条线最后也是被无情地浪费了。
相关剧情上,也出现了很多因为剧情自身走不动,编导只好亲自下场的“强推之耻”。比如刘三莲要钱不成找小王母亲“告御状”一幕,就是相当的莫名其妙。首先在刘三莲和小王之间并没有出现更大的矛盾的前提下,手握“告诉你妈你是个同性恋”这一核威慑的刘三莲正如她一开始所做的,应该是威胁而不是真的把核武器这么轻松丢出来。这样做除了鱼死网破,导致小王彻底不跟自己合作钱彻底拿不回来以外,对刘三莲本身有什么好处?她有什么动机去做这件事?于情于理,无论是基于一个急于要钱的中年妇女的普遍心理,还是特定人物当时的特殊心境,她都不太可能会在没有受到重大刺激的情况下,做出这样两败俱伤的事情来,这样的处理完全不可信。更要命的是,核武器丢都丢出来了,最后竟然还没爆!小王他妈压根就没做什么啊,反倒是像个专程下凡渡人的观音似的,以包容万物、大爱一切的圣母般的情怀接受了自己的儿子。这算什么?——你以为我要放个核武器?我偏不!其实是“爱的抱抱”“爱的大礼包”哦!结果搞得刘三莲莫名其妙恶人也做了最后钱也赔了,输人又输阵,场面要多难看有多难看。
最后是“谁先爱上他的”这条暗线,同时也是整部电影最大的问题,那就是对刘三莲的女性角色,小王和死去的“宋正远”代表的男性同性恋角色,在刻画上带有微妙的不同情绪,让人看了非常不舒服。
首先是刘三莲,影片自始至终,都将她塑造成一个碎嘴唠叨、气急败坏、心态崩溃、更年期近偏偏缺钱又缺爱的中年“阿姨”形象,可以说是不讨喜到了极点。不仅电影里的儿子嫌弃,观众看着也要翻白眼。电影中相当的笑料,都是通过“作践”这个本来就暴躁易怒的中年大妈,让她的境遇变得更不堪来实现的。明明被小王夺走了老公,自己还要锲而不舍一路追过去要钱;明明在和小王因为钱撕逼,还要因为宝贝儿子住过去了不得不每天过来端茶送水打扫卫生;明明老公蓄意欺骗了自己,是个骗婚gay,但自己因为经济地位低是“走了狗屎运”才获得他垂青的,所以还是要极力讨好,买情趣内衣做隆胸看小电影学习技巧还要“使劲叫”。可笑吗?挺可笑的;可悲吗?非常可悲。
如果电影只是通过这些细节来塑造一个被骗婚彻底毁掉的女性,前期把她塑造得多么不堪,后期就会让人多么同情她,用一种“欲扬先抑”的手法来完成人物的塑造,那没有问题,可以这很OK。但是电影通过作践刘三莲来制造笑点的行为贯彻始终,自始至终没有表现出对这个人物应有的同情和尊重;一旦剧情走势有点平淡,编导就开始“撺掇”刘三莲做点啥好制造笑料;甚至在唯一让她表达激烈的内心情绪从而感动广大观众的一场戏里,面对自己被骗婚完全被欺骗而彻底毁掉的人生,刘三莲在苦苦纠结的,究竟是些什么呢?
——“到底有没有一点点,哪怕一点点,这里面就没有一点点的爱,是真的吗?”
于是你是要告诉我,一个被人蓄意欺骗毁了一辈子的女人,内心中最在意的,其实是这个欺骗自己的男人,到底有没有一点点真心?
编导到底是把女人,放在了一个怎样卑微的地位上?
如果说电影对刘三莲的痛苦和讨人厌的描写,是一种“详略失当”的话,它对于小王和“宋正远”恋情的描写,同样也充满了刻意的“详略失当”。两种“详略失当”两相对比,态度就显得相当令人玩味。
电影让我们看到的,是流里流气的小王和文质彬彬的“宋教授”之间的相濡以沫乃至至死不渝。他们之间的爱情,是如此让人感动,以至于出现在这份爱情路上的所有挫折,都成了验证这份感情的坚贞程度并使其获得永生成为不朽的必要存在。在这份光芒万丈的爱情面前,其他一切都变得如此渺小,于是所有错误都可以被原谅,其他人所有的痛苦都不再值得一提。
于是我们看到永远文质彬彬的“宋正远”宋教授,从头到尾仪表堂堂彬彬有礼,然而为了满足自己组建“一个正常家庭的需要”可以毅然决然无情地抛弃了自己的男友,选择去欺骗一个完全无辜的女人来维持自己的社会地位。最后得绝症了立马想开了,老婆儿子一扔,投奔老情人再拖他下水最后过几天快活日子。自己倒是有爽到,却害得小王、刘三莲还有自己亲生骨肉三个人在事后的旋涡里苦苦挣扎。从头到尾,只在一场戏里对刘三莲表示过“抱歉”,其负罪感还被对面歇斯底里“要抱抱”的刘三莲的喜感给大大冲淡了,除此之外电影中有哪怕交代一句对这种行为的反思不认同乃至批判吗?没有。
我绝对不认为对于骗婚这种客观行为的描写,就只能是完全彻底的批判怒骂;描写骗婚当事人的痛苦犹疑和进退两难,以及在巨大社会压力下的身不由己,是完全正当的。但是水还是要端平一些,有意无意忽略掉当事人作恶的一方面,而声情并茂地描摹他有多可怜他有多无辜,偏偏在同时还专门踩着受害者的痛处来制造笑点,这就有点让人齿冷了。主创人员一方面把骗婚的男同性恋捧这么高,一方面又若有若无地踩两脚明明完全无辜的女性取乐,对比来看实在是让人很容易相信,作者对于女性其实是怀着非常深重的恶意呢!
——还是说编剧导演其实是在黑装粉,用这种方式来给同性恋们拉仇恨?
同学们,政治正确不是这么玩的!世界上没有哪个政治正确,是应该踩着别的政治正确的头上位的。没道理更弱势的人,就天生政治更正确;更没道理它就可以借此侵害其他没那么弱势的群体的利益。这么搞下去,早晚政治要不正确。
——又或者说台湾的文化语境下,“爱情大过天”才是人们普遍的共识,于是为了一份所谓的真挚的爱情,而去伤害一个完全无辜的人,是完全可以被原谅的?
这种把爱情奉为圣经,凌驾于世间所有道德准则的人生观世界观和价值观,上一次见到,还是在琼瑶阿姨的戏里呢。到底姜还是老的辣,电影絮絮叨叨拍了这半天,人家台湾爱情教母琼瑶阿姨一句话就给交代了——其笔下的完美代言人费云帆早就振聋发聩有云,一句话惊醒梦中人,换作这部戏里大概就是标题那句——
“刘三莲你失去的只是一份人身保险,他(们)失去的可是整个爱情啊!”
去年2月,由于震、潘长江主演的网络电影《法医宋慈》一经上映就广受好评,剧中层层推进的故事线、同景还原的杀人手法、结尾的两次反转给观众留下了极为深刻的印象。
最终电影以5.8的评分、1178万的分账票房成为网大中的佼佼者。同年11月,《法医宋慈》更是获得了第二届中国网络电影周“年度影响力影片”的殊荣
去年2月,由于震、潘长江主演的网络电影《法医宋慈》一经上映就广受好评,剧中层层推进的故事线、同景还原的杀人手法、结尾的两次反转给观众留下了极为深刻的印象。
最终电影以5.8的评分、1178万的分账票房成为网大中的佼佼者。同年11月,《法医宋慈》更是获得了第二届中国网络电影周“年度影响力影片”的殊荣。
我追平电视剧,对夏冰清只有两个字:心疼
一个被家庭拖累,没有底气、没有后盾甚至没有自卑的女孩。
如果她有一个不拖累她的家庭,她可以去学习她喜欢的金融,她可以不那么卑微得去求一份工作,也不会被侵犯后选择了忍耐。
我看
我追平电视剧,对夏冰清只有两个字:心疼
一个被家庭拖累,没有底气、没有后盾甚至没有自卑的女孩。
如果她有一个不拖累她的家庭,她可以去学习她喜欢的金融,她可以不那么卑微得去求一份工作,也不会被侵犯后选择了忍耐。
我看的时候就和先生讨论:你看,家庭条件对孩子真的太重要了,家里没底气自家闺女在外面就会被人欺负!
我再一次坚定了我们的丁克想法,小康家庭,没有社会地位,也没有多少存款,能给孩子提供什么后盾和底气呢?
富养女儿,真的有道理。
台湾电影自带文艺,这是我对他们的潜在印象,#一万公里的约定#是小崇追梦的成长片,这种成功是不可思议的,现实生活中的借鉴意义并不是很大,毕竟这碗鸡汤已经超离现实,追梦成功的基础在理性分析下不够成熟,周杰伦监制和客串并没有太大亮点,最后是不是应该写一首约跑歌?哥哥很正,是潜力股,最后一点要指出就是小崇叫Kevin Lin!
台湾电影自带文艺,这是我对他们的潜在印象,#一万公里的约定#是小崇追梦的成长片,这种成功是不可思议的,现实生活中的借鉴意义并不是很大,毕竟这碗鸡汤已经超离现实,追梦成功的基础在理性分析下不够成熟,周杰伦监制和客串并没有太大亮点,最后是不是应该写一首约跑歌?哥哥很正,是潜力股,最后一点要指出就是小崇叫Kevin Lin!
好久没有刷剧了,久到以至于上一次的剧单更新放到今天改头换面到妈都不认——好多10代前后开播的剧都完结了,最近这几年更新的剧目画风也很有时代分水岭的样子。在众多更新的剧目里,时逢九月,看到这部口碑不错,而且续到二季,想来可以一看。
每一集时长一个小时左右,习惯了从前的剧集时间,乍一追时间超过45分钟的剧还真不太
好久没有刷剧了,久到以至于上一次的剧单更新放到今天改头换面到妈都不认——好多10代前后开播的剧都完结了,最近这几年更新的剧目画风也很有时代分水岭的样子。在众多更新的剧目里,时逢九月,看到这部口碑不错,而且续到二季,想来可以一看。
每一集时长一个小时左右,习惯了从前的剧集时间,乍一追时间超过45分钟的剧还真不太习惯。好在每一季集数不多,眼看着在这一季结束前也能追的上。也算是拉开了我20年代追剧的序幕吧。
特意下载了豆瓣来骂它。男女主三观不正,感情用事,且男主演让我想起了落跑甜心的女主。
比如吧,男主有一个相好,但是被他爹看上了,然后他带着相好逃跑,遇上了土匪,他把替自己说话的女主推出去让土匪把女主当压寨夫人放过自己相好。然后还有一次,他们逃跑途中,相好摔倒了,跟男主说自己脚崴了,男主跟没听见一样,埋怨相好怎么还不快跑,要被追上了,然后下一秒自己跑了,emmmm 后来还怨恨上相好
特意下载了豆瓣来骂它。男女主三观不正,感情用事,且男主演让我想起了落跑甜心的女主。
比如吧,男主有一个相好,但是被他爹看上了,然后他带着相好逃跑,遇上了土匪,他把替自己说话的女主推出去让土匪把女主当压寨夫人放过自己相好。然后还有一次,他们逃跑途中,相好摔倒了,跟男主说自己脚崴了,男主跟没听见一样,埋怨相好怎么还不快跑,要被追上了,然后下一秒自己跑了,emmmm 后来还怨恨上相好的了,说自己为了她带她逃了那么多次巴拉巴拉。而且此男主非常的弱鸡,真·弱鸡,啥啥都不行。
再说女主,也不是什么善茬,“劝说”其实就是逼迫那个男主的相好(当时他们已经分了,相好嫁给男主他爸当小老婆了)帮她干掉男主的爹,然后相好因为意外没赶上,女主被捉住了,被放了之后又来找相好的,问她是不是出卖自己(话说出卖这里,这个剧也有一个槽点),然后还说了一句“我不会原谅你的”,啊???当时不是你求,劝相好的帮你吗??不是相好的一直劝你你杀不掉男主爹的吗???你现在干不掉他爹了被抓了差点被杀了现在还来怪她?????巧巧(那个相好)真的惨。
我要吐槽那个贯穿好几集的一个槽点了。具体是这样的,某土匪捡到了女主的东西借由让女主帮自己找人,然后自己的窝点被敌方发现,他说“只有方红绣(女主)知道咱们的位置,一定是她为了报复,向自己敌方告的密”,然后他死了一个兄弟,他抓到了女主,要报仇,女主的辩解那么苍白,你好歹 说一句“你不觉得自己杀错人了放过那个真的害死你兄弟的人,你兄弟会伤心吗”啊!!不管了,反正后来有人作证,不关女主的事。 然后,女主的爸被杀了,杀手走之前说自己是某某某派来的,她就直接信了,即使某某某那么真诚的说不是自己她也不信,非得杀了他,对,这个某某某是男主他爹。主要是女主你忘记你刚被土匪冤枉了吗???你没有直接证据你就信了你仇人的话了????我惊了。接着就是她说一定是巧巧(还记得吗,那个相好)告的密,自己才会被抓住,哈。 还有很多这种的,就是不分青红皂白,就是一口咬定自己的仇人是谁就要提刀砍人。
还有一些莫名其妙的感情线,男女主的感情线是最莫名其妙的,当着巧巧的面假结婚,第一次好像巧巧和男主还没彻底断,我惊了,再次心疼巧巧。然后叭,巧巧喜欢男主,土匪二当家喜欢男主(天知道那个男主只是以两个人莫名其妙吓跑了好几个穷凶极恶的土匪),女主也喜欢男主,我搞不懂啊!!你忘了你当时被男主推出来当挡箭牌要给土匪当压寨夫人了??? 然后,女主吧,男主喜欢女主,真的,这肯定是个憨憨渣男。那个土匪大当家的好像也有点意思,国民党那里好像也有个喜欢她的,共产党那里好像也有。。。莫名其妙。
槽点过多,我真的忍不了了,就想发泄一下,快乐了。
周末注定是属于爆米花电影的。
在一个爆米花电影缺乏的11月,《毒液》 解救了我的剧荒,让我在经历了精疲力尽的一周之后,又能回血半管。
所以亲爱的朋友们,为了下周更好的
周末注定是属于爆米花电影的。
在一个爆米花电影缺乏的11月,《毒液》 解救了我的剧荒,让我在经历了精疲力尽的一周之后,又能回血半管。
所以亲爱的朋友们,为了下周更好的工作,去买票吧。
电影在10月就在美国上映了,当我们看着帅气、性感的 汤姆·哈迪 老湿,实力表演一个身处媒体这个夕阳行业,还被炒了鱿鱼的卢瑟的时候,一周挣扎在职场大戏第三季的我,顿时觉得特别解压。
所以,烂番茄爆米花分数87%,也不是白打的。
影片里的故事贴近现实,但是现实中往往有更多烦恼让你头疼苦恼,家长与孩子的矛盾更深,更加难以调解。但是影片还是告诉我们一些解决的方式,其中,最核心的就是沟通,换位思考,加深了解,能够理解对方的立场,希望有更多的家长与孩子来观看这部不错的影片,我相信你们能够从中学到与孩子相处的方式,观看完后一定会有收获。
影片里的故事贴近现实,但是现实中往往有更多烦恼让你头疼苦恼,家长与孩子的矛盾更深,更加难以调解。但是影片还是告诉我们一些解决的方式,其中,最核心的就是沟通,换位思考,加深了解,能够理解对方的立场,希望有更多的家长与孩子来观看这部不错的影片,我相信你们能够从中学到与孩子相处的方式,观看完后一定会有收获。
兄弟俩,一个宽容敦厚,一个顽劣凶狠。
哥哥对弟弟的照顾,为了保护兄弟的安全随他出生入死。
弟弟放荡不羁,兄弟俩时而互相拌嘴,时而矛盾大打出手。
从中都能看出兄弟俩的深厚感情。
兄弟俩,一个宽容敦厚,一个顽劣凶狠。
哥哥对弟弟的照顾,为了保护兄弟的安全随他出生入死。
弟弟放荡不羁,兄弟俩时而互相拌嘴,时而矛盾大打出手。
从中都能看出兄弟俩的深厚感情。
哥哥对文明生活有着美好的向往,渴望与弟弟一起金盆洗手,退隐江湖。
弟弟习惯了江湖上的打打杀杀,两人都不知道除了杀人外自己还能做啥,但哥哥向往安稳的日子,弟弟却从未想过退出。
兄弟俩因此爆发冲突,弟弟大庭广众下掀了桌子扇了哥哥拂袖而去,第二天又跟没事人一样屁颠屁颠的找哥哥说话。
弟弟的狠辣并没有一个具体的场景体现出来,但是从他们的对话中能得出他是这样一种性格的人。以至于后期四个人一起分工协作时,我总担心弟弟掏出枪把莫里斯干了。
莫里斯和沃姆比较惨,为了兄弟俩性格的转变贡献了自己的命,多少有点工具人的下场。
兄弟俩分别与两人结下了深厚的感情,因为自己的失误导致两人惨死,这促使了弟弟性格的转变,人物形象丰满令人信服。
挺不错值得三星的电影。
年前读完了中华书局版的《西游记》,恰逢大年初一徐克和周星驰的 《西游伏妖》上映,谈谈我对电影和原著的看法。
目前豆瓣上几万人看了电影,打一星二星的不在少数。看过电影后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊!”——莫名其妙,乱七八糟。如果你不幸带着孩子去看了电影,我真想提早劝大家一句,《西游记》本就不是一个美好的童话,而是一个黑暗的恐怖故事。这个故事按中华书局编辑部的说法
年前读完了中华书局版的《西游记》,恰逢大年初一徐克和周星驰的 《西游伏妖》上映,谈谈我对电影和原著的看法。
目前豆瓣上几万人看了电影,打一星二星的不在少数。看过电影后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊!”——莫名其妙,乱七八糟。如果你不幸带着孩子去看了电影,我真想提早劝大家一句,《西游记》本就不是一个美好的童话,而是一个黑暗的恐怖故事。这个故事按中华书局编辑部的说法,是“抒发人性的幻想喜剧”——没错,归根到底它的结果是取得真经、修得正果,当然是喜剧。但人们往往忽视了原著中“抒发人性”的部分,殊不知,那就是最黑暗、最值得推敲的部分。
而作为西游迷的周星驰, 深得原著中对人性洞察的精神,在改编剧本上也不遗余力地把人性的幽暗发挥极致,这多少令深受86年央视版《西游记》影响的一代人心理不适。如果你本想带孩子去看美猴王怎么战胜妖怪的,那抱歉,周星驰的核心绝不会让你看这个。
第一,猴子本就不美。
第二,唐僧不是至善的师父。
第三,八戒、沙僧也都不是协同作战的好队友。
就这三点而言,无论哪个挑出来塑造角色都能让你目瞪口呆。猴子是丑猴子,师父是絮絮叨叨的烦和尚——这两点周星驰在早年《大话西游》里已经表现得很好了。而再进一步告诉大家,八戒是个纵欲的猪刚鬣,沙僧也是恐怖的杀人狂——周星驰在上一部《西游降魔》里也告诉你了。那到这一部《西游伏妖》要说的是什么呢?师徒间的蝇营狗苟,取经路上的种种猜忌怀疑,每一步都走得险,既要克服自己的心魔,还要打压队友对自己的排挤甚至扼杀——说是一起去取经,其实每个人都心怀鬼胎,相互博弈。这恐怕就是让很多人都受不了的部分。
你以为那是周星驰一厢情愿的无厘头改编吗?不是的,那就是原著里写的。
举个例子,当唐僧一行人到了比丘国(巴贝尔当国王的那个国家),他们闯下大祸后,国王大怒问道:“是谁干的?”唐僧二话不说把手指向了身边的孙悟空,“是他!”——这不禁让我大呼叫好,是啊,唐僧就是这样的人!
放到原著里,《西游记》不止一次对唐僧这点虚伪表现得淋漓尽致。
比如在第五十六回《神狂诛草寇,道昧放心猿》里,孙悟空打死了路上三个打劫的草寇。唐僧装模作样给尸体念经:“他姓孙,我姓陈,各居异姓,冤有头,债有主,切莫告我取经人。”
八戒笑道:“师父推了个干净。他打时却也没有我们两个。”
三藏又多念了一句:“好汉告状,只告行者,也不干八戒、沙僧之事。”
大圣忍不住笑道:“师父,你老人家忒没情义。为你取经,我受了多少辛苦。如今打死这两个毛贼,你倒叫他去告老孙。虽是我动手打,却也是为你。你不往西天取经,我不与你做徒弟,怎么会来这里打杀人!”
猴子干脆狂怒, 又往尸体上倒了几棍。(这里绝对是邪典恐怖片桥段。)
事实上猴子也了解师父的为人,他说,你念那经也没用,我在天上地下都认识人,随你怎么告。唐僧没辙了,又翻了面孔说,“徒弟呀,我这祷祝是教你体好生之德,为良善之人,你怎么就认真?”一句“我都是为你好,我说笑呢”推了个干净。
这样的猜忌和博弈,在原著里比比皆是。孙悟空为被唐僧怀疑、被八戒背地里黑吃了不少苦。他原本怀着一颗感恩的心上路,一心只想保护师父,但每每他履行职责打杀妖怪后,那虚伪的师父总要来装一把“政治正确”,甚至念紧箍咒残酷体罚,让悟空心灰意冷。而八戒这样的平庸队友当然不会心疼,每每悟空被打压后他就一副小人得志的样子,不但不会帮说好话,反而雪上加霜倒打一耙。只要悟空打怪落难,八戒的潜台词永远是“死猴子终于惨了”——言下之意,“取经成果我就要分一大半了”。
说来这天真的猴子吃了不少人性阴暗的苦,第五十七回干脆到观音那里大哭一场,心灰意冷回到了花果山。而就在这时冒出了假行者(其实也是一种隐喻,暗喻人心善恶、正邪两面),给剩下的唐僧几人添乱。真假行者打杀之时,你猜唐僧、八戒、沙僧三人是怎么商量的?
三藏道:“你可趁他都不在,到他洞里取出包袱,我们往西天去罢!他就来,我也不用他了。”
心疼悟空的我读到这里都要心凉一大截。这都走了一半的路了,你师父还没把他当自己人,反而就是个利用的工具。有用的时候让他替你挡身护体,没用的时候用过即弃,仔细想来,心不可谓不寒,人心不可谓不冷漠。然而再仔细对照一下,这不就是我们身处的现实世界么?放之职场也好,复杂的社会关系也罢,谁能保证每个人都是完美的猴子,一心只想保护师父上西天取经呢?连带队的人都不能保证。
在真假猴王大战过后, 悟空又回到了取经队伍。只不过他再也不像从前那么天真了。他明白了一个简单的道理:师父是人,八戒是人,只要是人,就不是完美的。 所以悟空也变得像人一样,会偷懒,会栽赃,会暗地里戳人,小心提防。在有凶险的时候他再也不像以前勇往直前一人担当,死也要拉个垫背的,他总会让八戒先行;在八戒走后悟空还会暗地里去找他做坏事的证据,给唐僧时不时地秀一秀,“你看,你徒弟也不是什么好人”。所以到很后来,唐僧才渐渐改口,说“悟空是我的好徒儿”。
说到这里,不知道你有没有失望透顶了——什么?《西游记》竟然是这样的?
是啊,正因为它这样,它才能千古流传, 直到今天都在被人改编、被人想象。难道它能成为经典名著,是因为它把打打杀杀的戏码写得特别好、又或者把天上仙境写得特别令人向往么?不是的。如果只是写美好如何美好,《西游记》永远都无法成为经典。正是因为它写了“不美好”的部分,它才真实,它才让你感同身受。
而我昨天看到韩松落写的影评后,也十分认可他提到的一点:根据《西游记》改编的电影电视,大多尽力美化唐僧四人,陷入了“以为如此果然如此”的表面美感里。而《西游记》的小说本身,说的是“以为如此却没能如此”。周星驰的改编成功之处,是“以为不至如此偏偏如此”。
如果你研读过小说,再看周星驰改编的电影,一方面会反过来再次咀嚼原著的精彩之处,另一方面也会被周星驰的改编所震撼。他将原著之精彩进行了加工再放大,将唐僧之虚伪放大一百倍,将八戒之贪婪放大一百倍, 将悟空的暴虐放大一百倍——可想而知,原著本身的阴暗已经颠覆了常人的想象,而周星驰的夸大更不会让人轻易接受。但能领略《西游记》之美的读者们恰恰会鼓掌叫好:这才是真正的西游啊,真正的艺术再加工!最后说到电影。有人讲这部片子除了特技就是垃圾,而我的感受恰恰相反:看华语电影界,有几人能把《西游记》的想象力拍出来又能颠覆人的想象?唯周星驰、徐克二人,他俩的联手没有让我失望。
如果说开篇塑造的唐僧的黄粱一梦(在小人国中获得终身成就奖本就十分讽刺唐僧的爱慕虚荣)还符合预期——和《西游降魔》那个惊悚的鱼怪开篇相比还有点力不足。
但随着取经的发展,大战蜘蛛精一回已经把原著的惊悚表现得淋漓尽致。那亿万蜘蛛汇聚起来变成一只大蜘蛛的场景真令人看得鸡皮疙瘩直起!
而我感到最震撼的是,比丘国把童真改变成了虚假邪恶之国,所有的玩具都成了恶的代表——令人毛骨悚然。当比丘国王现身的那一刻,你无论如何也不会想到他原来是只弹簧玩具!——这里真的很周星驰啊,解构再解构,只消用一秒的时间就能打破你的固有思维!让你感到原本感受的某物已经颠覆了它本来的意义,往后你再看身边的玩具——它们是不是也会变成邪恶的王国和你内心狂魔的种子?总之我再也无法直视了。至于被人吐槽炒冷饭的“如来神掌”和林允,我觉得也没有什么不好。如来在海天之中升起,林允一如既往地表现纯真——顺带还解构了白骨精。在原著中,唐僧本就为情所扰, 说不上真的喜欢什么女人,但作为人的七情六欲确实是他取经路上的心魔。周星驰用一个“段小姐”和一个“白骨精”来指代情欲,正如用“终身成就奖”的诱惑来指代唐僧想要的名望一样,电影(和小说)玩的就是这样的魔术。虚虚实实,欲念和压抑欲念,只在心中。
在《西游记》小说的最后一回,当所有人取到真经时,你再回头来看他们的取经之路,多少有些讽刺。其实取经取经,取得的是什么呢?真的是那五千多卷经书么?又或者“斗战胜佛”和“XX菩萨”的名号?对猴子来说,根本没有什么意义。对八戒、沙僧来说,也不过如此。
谁都知道许多妖怪都是神仙身边的一个畜牲,能打败他们,不是靠悟空有多了不起的本领,而是靠他去求了各界人情,放大家一条生路。故事中最精彩的当然也不是打完怪之时,恰恰是每个人面对未知的长路,不禁要怀疑自己、怀疑身边的人、甚至怀疑目标本身。 因此他们几个不同环境里成长的人也好,妖也好,都要克服自身的心魔、打败他人的猜忌、又要齐心协力去对抗外界险阻——在我看来,这才是最难的部分。
周星驰深谙人性,又在这些年的修炼中越来越坚持内心坚持的“真”——从某种程度上说,悟空是他自我的一个完美寄托。这个《西游记》中的主角,有灵性,有本领,有勇气,有坚持,也要面对种种邪和恶,努力融入人世间。取得的“真经”,事实是如何对待自我、对待他人的领悟之道。在电影里我看到了一个邪恶和童真并存的小孩,我想真实的周星驰也许就是如此:相信一些纯粹的东西,但又不得不对现实失望。在光明和晦暗中, 唯有幽默和想象来解一切。电影就是最好的工具。
我相信一千个人眼中有一千个孙悟空。读《西游记》小说,和看《西游记》电视、电影,也不会是同样的感受。
对我们这一代人而言,童年时央视版的《西游记》自然无可逾越。孙悟空是真善美的化身,也是多少人心中的完美代表。
只不过周星驰给出了另一个更加真实的解读。一个丑陋的、自我怀疑、对世事失望的孙悟空,同样也是原著中真实存在的角色。随着我们年龄的增长、阅历的增加,慢慢也会对这部分感受更深。
但要打破那固有的思维、完美的想象不是一朝一夕之事。多少人都情愿捧着爆米花,去影院看一场不费力气的好笑电影就假装度过了完美的一天。当真的有人敢于说出真相时,我们反而会说:荒谬!可笑!那不是真的!
那么,是不是好的作品,就等时间的检验吧。
我是一名地理教师,和憨豆特工的非特工生活是一致的。
我是一名地理教师,和憨豆特工的非特工生活是一致的。
无关剧情,至少太极宗师的播出能让我们对中国的传统功夫更加了解。现在国内越来越多的电视剧大多都是为了吸引大众的口味,追求高的收视率,而忽略了这个作品的意义本身,各种雷剧迭出不穷。太极宗师的剧情我先不评论,至少它是在宣扬中国的传统功夫,现在大家对太极这种传统功夫大抵印象估计就剩广场上的一股清流了吧。所以有一部宣扬太极的电视剧,还可让年轻一代的人们更加了解我国的文化精髓,就这一点,它所带来的正能量
无关剧情,至少太极宗师的播出能让我们对中国的传统功夫更加了解。现在国内越来越多的电视剧大多都是为了吸引大众的口味,追求高的收视率,而忽略了这个作品的意义本身,各种雷剧迭出不穷。太极宗师的剧情我先不评论,至少它是在宣扬中国的传统功夫,现在大家对太极这种传统功夫大抵印象估计就剩广场上的一股清流了吧。所以有一部宣扬太极的电视剧,还可让年轻一代的人们更加了解我国的文化精髓,就这一点,它所带来的正能量还是值得关注的。