男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。
男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。
这么算起来,铁桥三应该是黄飞鸿师傅的师傅。从几个方面说一说这部电视剧。首先是服化道这方面:这部剧的拍摄时间是2014年,调色很好看!比现在的好看多了!年代背景也设定在清朝的广东,事件的背景则是有关于鸦片,非常有时代特色。挺不错的,服装啦,造型啦都很符合那个时代的特色,我好喜欢他们打架之前撩袍子的动作啊,尤其是释小龙穿白衣时做这个动作,我真的好心动*?(?′?`?)?*,其次是人物:这些人物的
这么算起来,铁桥三应该是黄飞鸿师傅的师傅。从几个方面说一说这部电视剧。首先是服化道这方面:这部剧的拍摄时间是2014年,调色很好看!比现在的好看多了!年代背景也设定在清朝的广东,事件的背景则是有关于鸦片,非常有时代特色。挺不错的,服装啦,造型啦都很符合那个时代的特色,我好喜欢他们打架之前撩袍子的动作啊,尤其是释小龙穿白衣时做这个动作,我真的好心动*?(?′?`?)?*,其次是人物:这些人物的关系要是用心看的话一点也不复杂,每个人的性格也都很有特色,但是梁坤的设定我觉得不是很好,因为他有一点圣母,唉。再次是剧情:我觉得这部电视剧最好的级数应该是38集,而不是安排在40集,越往后面越有很多注水的现象,但是还是比现在好很多,就是挺受不了好人全都死这种剧情,唉,师傅啦,琳儿啦还有小丫鬟,全部都死了,这不得不让我想到了曾经被《小鱼儿与花无缺》支配的恐惧。
我自己的感受:
最开始看这个电视剧是因为释小龙。他的打戏真的是非常行云流水,超级好看,但是前期部分释小龙的剧情不算多,所以我不停的在拖进度条,好苦恼。
接下来我会去看释小龙演的武林猛虎~听说那个角色的智商比较高。
看这个电视剧哭了好多次呜呜呜,希望武林猛虎不让我流泪
大大的眼睛,甜甜的嗓音,还有爱笑的表情,小小的身躯却藏着乐观的的能量。
终于找到了梦寐以求的完美爱人,就要成婚,披华衣戴花冠,是最美的新娘,可她跑了。
她终于决定回到未来,可是为了拯救那个等她看流星,为她做旋转木马,陪着她的十四,她强行中断穿越,元气大伤。而被她从刀剑下救下的十四霎时 被宣旨做了皇帝,十四为了救卡在时空中的她,放弃皇位,放弃了生命。
电影的
大大的眼睛,甜甜的嗓音,还有爱笑的表情,小小的身躯却藏着乐观的的能量。
终于找到了梦寐以求的完美爱人,就要成婚,披华衣戴花冠,是最美的新娘,可她跑了。
她终于决定回到未来,可是为了拯救那个等她看流星,为她做旋转木马,陪着她的十四,她强行中断穿越,元气大伤。而被她从刀剑下救下的十四霎时 被宣旨做了皇帝,十四为了救卡在时空中的她,放弃皇位,放弃了生命。
电影的高潮是一个又一个让我难过感动 ,忍不住哭的冲动的转折。
四阿哥会给她荣耀尊荣,但冲出去第一个救她的是十四。
十四的笑带着男人的豪迈,却也有男孩的天真。电影里他做的决定让我扼腕,他对于权力的无欲无求,他对于爱情不够野蛮。可更多的是感动,为了她,他愿意去做任何事。
这个电影让我抛开了现实,像一个童话让我相信爱情。
现实中的女孩一定会选择果断的,更有未来,能把握机遇的男人,而这部电影,却告诉我们,爱情不是简简单单对各种条件的迷恋,而是经历过后的信任,从这个电影里面醒来,会发现故事太美了。
建议每个有子女的父母都应该看看这部影片。
这个被父亲百般疼爱的孩子,能以1%的竞争率被纽约大学录取,应该也不算是不优秀。可是他的性格非常的窝囊,情商很低。
亚当驾车撞死了人之后,虽然拨通了911电话,但因哮喘发作、呼吸困难而说不出话来,没能让911定位到出事的位置,进行及时的援救。他眼
建议每个有子女的父母都应该看看这部影片。
这个被父亲百般疼爱的孩子,能以1%的竞争率被纽约大学录取,应该也不算是不优秀。可是他的性格非常的窝囊,情商很低。
亚当驾车撞死了人之后,虽然拨通了911电话,但因哮喘发作、呼吸困难而说不出话来,没能让911定位到出事的位置,进行及时的援救。他眼睁睁地看着被撞倒的孩子躺在路边在不断地吐血,却在惊慌中他错误地选择了肇事逃逸。这一错,铸成他一生中都挥之不去的阴影。
包括后来他对女朋友的错误选择,也同样显现出缺少理性和智慧。他最后之所以落得这样的结果,都是教育不当酿成的结果。
父亲本来是新奥尔良市一个以主持正义而闻名的法官。儿子诉说了肇事逃逸的经过后,他立刻陪着儿子一起去警署自首。可是当他看到死者的父亲竟然是当地黑帮的大佬后,他心中的天平立刻又失衡了,错误地选择了隐瞒事实。
一步错、步步错。本以为自己能掌控一切的,可是漏洞越补越多、越补越大,越来越不可收拾。
他痛恨黑帮,痛恨警匪勾结,但是却因自己的错误选择而被黑帮绑架,为了弥补漏洞而在自己挖的坑中越陷越深,离自己所坚持的正义越来越远。而这一切都是因为他对孩子畸形的爱。
在每个人的心里面,都有善与恶这二个小人在打架。善赢了,这个人就表现为善;恶赢了,这个人就表现为恶。没有任何人是绝对的善,或者是绝对的恶,都是善中有恶,恶中有善。多多少少而已。
人生下来的时候本来是一张白纸,善与恶都是后天学会的。而学坏比学好更容易,所以,如果你想让自己的孩子长大后做一个好人,就要努力在孩子的心里多播种一些善良的种子,好让他以后能尽可能的抑制住自己心中恶的一面。
一个边缘化的革命人物,拍成了主旋律的英雄。与切格瓦拉应该不是关系太近,在剧中有体现,参加革命队伍时,格瓦拉都想不起他是谁?只是面熟而已,充其量弗莱迪只能算是切格瓦拉的追随者之一。而且埃内斯托这个化名只是用于游击战的需要,并不是切格瓦拉特意为他量身定做的!
一个边缘化的革命人物,拍成了主旋律的英雄。与切格瓦拉应该不是关系太近,在剧中有体现,参加革命队伍时,格瓦拉都想不起他是谁?只是面熟而已,充其量弗莱迪只能算是切格瓦拉的追随者之一。而且埃内斯托这个化名只是用于游击战的需要,并不是切格瓦拉特意为他量身定做的!
Nadia不是一个好人,并且她深知自己不是一个好人。
所以,Nadia对周围一切都不宽容。但同时,她也从没有放过自己。
本应该充斥着庆祝与狂欢的36岁生日派对,变成了一道永远也跨不去的魔咒。
Nadia在这一晚不停地经历死亡,又一次次复生。
与以往轮回循环类题材作品相比,《Russian Doll》的主角Nadia每一次复生的地点是最值得深思的
Nadia不是一个好人,并且她深知自己不是一个好人。
所以,Nadia对周围一切都不宽容。但同时,她也从没有放过自己。
本应该充斥着庆祝与狂欢的36岁生日派对,变成了一道永远也跨不去的魔咒。
Nadia在这一晚不停地经历死亡,又一次次复生。
与以往轮回循环类题材作品相比,《Russian Doll》的主角Nadia每一次复生的地点是最值得深思的关键。
为什么选择在洗手间,因为只有洗手间才会必须放着一面镜子。
至于为什么主创要选择这样的设置,我觉得还要从剧中不经意提及过的,Nadia的身份说起。
与扮演者Natasha Lyonne(也担任本剧制片/编剧/导演)一样,Nadia是生长在纽约的犹太人。
在某些方面,犹太民族与中国人很像。特别是对婚丧嫁娶,有着许许多多的规矩和讲究。
中国古代有居丧制度的传统,犹太人则有Shiva (息瓦)。指逝者入土为安后,亲属需要待在家中连续守丧七日。在息瓦期间,家里所有的镜子都要转向墙壁或用布遮盖住,总之就是不能把镜面露出来。
按照远古迷信的说法,此举意在防止亡灵带走映射于镜中的活人。时至今日,越来越少的犹太葬礼能熟悉和遵守各种繁琐的规定,七天的息瓦可以缩减到两三天,而其中遮镜子这项传统习俗,也早已演变出了完全不同的另一番解释。
被遮住的镜子,成为一种警示,提醒人们去审视内在的自己。
Nadia一次次站在镜子前复活,也是《Rusian Doll》整部剧最标志性的画面。
所有的剧情都发生在Nadia生日夜以及当晚后持续短暂的一段时间内,通过Nadia犀利见血又赤裸坦诚之口,填满了一出黑色喜剧。在主创给出的有限视野里,我们也一点点拼凑出了Nadia的人生。
我们跟随Nadia的脚步,就这样走上了一条不断的自省之路,并在一次次寻找答案的过程中,汲取打开那扇门再一次重新开始的力量。
直至排除身体里所有的bug,获得自我修复。
在现实世界,虽然不会有Nadia这样死亡复活般夸张魔幻,但我想我们每个人或多或少都曾经经历过绝望、孤独、无助、崩溃的时刻,会想问上天为什么跟我开这个玩笑,甚至“还不如死掉算了"的念头。
据研究,人类早在十五万年以前就有了对死亡的意识。和Nadia一样,我们每一天面临的压力其实并非源自于对于死亡本身的恐惧。
许多情况下,人间更容易被我们活成炼狱。生存焦虑,才是对一个人最致命的打击。
所幸,人类并不孤单,我们还有彼此,能找到彼此,拯救彼此。
就如剧中最后一幕的Nadia与Alan,他们也许放弃了自己,但却始终没有放弃让对方活下去的执着。
直视自己的内心,学会释怀与和解,人与人之间就有希望被善意填满。
相信这份希望,曾经那个 “很想去死” 的瞬间,不会是终点。
俩位朋友的遭遇都是女主造成的,①女主直接告诉那个男的 朋友说他是白痴 那男的才带着那女人去捉奸,第一次搞得几个人房租都成了问题。 ② 两个女人去买豪车 女主竟然直接讲给的士司机听,我以为她们当时可能就有危险,结果后面她朋友还是死在了去提车的路上 就是那位的士司机 为了抢包里的提车款。③ 她避开保镖直接去会面那位她姐妹盯了许久的金主,这本没什么大错,而她还向金主告发保镖为了钞票出卖他的
俩位朋友的遭遇都是女主造成的,①女主直接告诉那个男的 朋友说他是白痴 那男的才带着那女人去捉奸,第一次搞得几个人房租都成了问题。 ② 两个女人去买豪车 女主竟然直接讲给的士司机听,我以为她们当时可能就有危险,结果后面她朋友还是死在了去提车的路上 就是那位的士司机 为了抢包里的提车款。③ 她避开保镖直接去会面那位她姐妹盯了许久的金主,这本没什么大错,而她还向金主告发保镖为了钞票出卖他的行踪,害得另一个姐妹被轮,死了都有可能。女主一系列愚蠢操作引发的事故 集成了这部混帐电影
看完结局竟然好难过。
“我永远不想看到英雄落幕。”虽然他是恶魔。
但这样一个恶魔,它只能死于自我毁灭,绝对不能死于他杀,更不能终于被捕,不然感觉这个人物就OOC了,不然很难不会感到惋惜。虽然他是个活该的恶魔。
所以在我看来,第八季虽然整季拉胯,但大结局不仅不是烂尾,还很贴合人设。
Dexter绝望又恣意地驶向飓风,终结于自我毁灭,简直拍案叫绝(
看完结局竟然好难过。
“我永远不想看到英雄落幕。”虽然他是恶魔。
但这样一个恶魔,它只能死于自我毁灭,绝对不能死于他杀,更不能终于被捕,不然感觉这个人物就OOC了,不然很难不会感到惋惜。虽然他是个活该的恶魔。
所以在我看来,第八季虽然整季拉胯,但大结局不仅不是烂尾,还很贴合人设。
Dexter绝望又恣意地驶向飓风,终结于自我毁灭,简直拍案叫绝(虽然彩蛋的幸存隐居有点画蛇添足,但是幸运和孤独也本来就很符合他的设定)。妹妹Debra的死也并不狗血,在她为了爱违背自己职业信条的那一刻起,也是注定走向了自我毁灭。
重启的这季,我觉得是狗尾续貂。Dexter的新恋情、新生活、dark passenger的重新崛起都是对此前的一种讽刺,类似于感觉这个人白经历了以前那么多事,Debra白死了。而且他比以前更自私,竟然真的想把儿子拉下水过他这种人生。
当然儿子也真不怎么样,一天一个想法,怨天怨地怨老爸,本身并不是什么三观标兵,却为了外人对亲爸痛下杀手,没有人会喜欢反骨仔。
我能理解编剧可能觉得Dexter死于自己孩子手中也算死得其所?而且在他唯一 一次(?)主观上蓄意杀死一个很好的人后,再也没有得到幸运的庇佑,这很合情合理。但我还是觉得这纯属狗尾续貂。他的人生就应该停在八年前那场飓风。
导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟,而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历,使问题的探讨更为深刻:个体的暴力固然可以打破社会的稳定,社会也可能释放出体制化的暴力,打破个体世界的稳定或平衡。
该片中,西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一
导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟,而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历,使问题的探讨更为深刻:个体的暴力固然可以打破社会的稳定,社会也可能释放出体制化的暴力,打破个体世界的稳定或平衡。
该片中,西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一层情感:被社会遗弃的人同样应该有尊严的活着。在自我悔悟的杀犯愈加被规训的表象下,却是他人内心深处的鄙夷以及社会规约强加于人的残忍。由此影片递进到第二层情感:所谓活着多半与尊严无关。
片中由杀人犯牵动的众生相无一不牢牢束于无形的现实之网上,在个体情感层面,每个人都是被社会遗弃的。至此西川没有为电影所做,而是不惜将这情感推向极致,反推出个体与社会之间无望却无法摆脱的纠葛,由此映射出影片的第三层情感:即便没有尊严也要活下去。影片刻画了现实对有前科之人的苛刻,也极力展现了善良者为所向往的美好世界做出的努力。前半段营造的理想化的人性微光预示了故事终将迎来灰暗的结尾,在这一处理上,该片正如其片名上所彰显的反差一样,欲盖弥彰的剧作痕迹在一定程度上冲淡了影片的反思色彩,个体的命运悲剧最终也无法上升为对于群体的境况反思。
虽然没看过原著小说,但是感觉女明星(还是一个事业成功的)应该是光彩照人的,但是徐璐的下垂眼总看着有点苦情,感觉她更适合小白兔一类的角色,可可怜怜的。再一个整部剧她的眼妆也总看着脏脏的,下眼睑总是不干净,服装首饰也还是几年前的甜美俗气风,不够有质感不够简洁,综合来看真的不合适这个当红歌星+姐姐的人设。
虽然没看过原著小说,但是感觉女明星(还是一个事业成功的)应该是光彩照人的,但是徐璐的下垂眼总看着有点苦情,感觉她更适合小白兔一类的角色,可可怜怜的。再一个整部剧她的眼妆也总看着脏脏的,下眼睑总是不干净,服装首饰也还是几年前的甜美俗气风,不够有质感不够简洁,综合来看真的不合适这个当红歌星+姐姐的人设。
致我的陌生恋人
即使现在我们之间甚至不能算得上陌生人。
这部电影的喜剧更倾向于过去我们在高中学到的“Good ending”的定义,而不是那种引人发笑的滑稽表演,我最开始还是受到了宣传上的一些蛊惑。
致我的陌生恋人
即使现在我们之间甚至不能算得上陌生人。
这部电影的喜剧更倾向于过去我们在高中学到的“Good ending”的定义,而不是那种引人发笑的滑稽表演,我最开始还是受到了宣传上的一些蛊惑。
整部电影最核心的词,在我看来并非“爱”,而是“牺牲”。电影用平行世界这个概念,通过荧幕为我们回答了一个几乎每段爱情的双方或早或迟都会产生的问题:如果当初没遇见你会怎样?
几乎形成了一种思维定式,人们总会下意识的觉得男人和女人相爱,结婚,然后男人在外忙于事业,忽略了怎么去爱,女人则是一再地忍让,默默支持着男人的事业,最终到达极限,两败俱伤。这样的桥段看起来如此自然以至于当它发生在一个虚构的故事中时,反而会加强这个故事的真实感。而爱情中的“牺牲”就发生在这里。
在生活中,你会发现事情只有发生了才会吸引一个人的注意,你很难让对方注意到那些没有发生的事情。不幸的是,平凡生活中的爱情绝大部分的牺牲都属于后者,属于那些没有发生的事:为了你,我没有去某个远处旅游;为了你,我没有继续自己的爱好;为了你,我没有流露出自己的低落或烦躁……People just can’t realize it ,对方只是无法察觉这些隐性的“牺牲”。
而突然在一个夜晚之后,我们的主人公有了一个去见识没有付出这些牺牲的妻子是怎样的机会,也就是直到这一刻,他才亲眼见到了妻子为了爱放弃了多么耀眼的未来。另一个世界的他与她素昧平生却交换了命运,他默默无闻,只是一个喜欢乒乓球的中学教师,她却能站在聚光灯下,享有着另一个世界的他所拥有的一切。如果说两个人重新爱上彼此是两颗注定相拥的心迟来的共鸣,那么最后男主在看完光彩照人的奥利维娅深情的弹奏之后,冲出音乐厅扔掉了可以扭转这场时空错乱的手稿,则是一种更高的爱,一种挣扎后才有的成长。
总的来说,电影本身的故事并不复杂,结局也算不上意外,happy ending,皆大欢喜。可能亮眼的地方也就是让人用视觉方式意识到了爱情中经常被忽略的那部分隐性牺牲。至于时空问题,原来的自己怎么办,另一边的妻子怎么办,这一边的未婚夫又怎么办,我想这些大概就是人性中无法两全的问题,即使拉斐尔最后为了让自己的妻子能够继续以耀眼的姿态存在下去,内核也仍然是自私的,他想通过爱这个成功的妻子,来弥补自己内心中在另一个世界里产生的愧疚感,事实上仍然是放弃了另一边的妻子,而把作为中学教师的自己逐到另一个陌生的世界,也是对自己的一种背叛。
然而,爱就是自私的,追逐爱情的过程,难免出现被害者,我虽然不能慷他人之慨替被害者们原谅相爱的两个人,却也没有资格指责因此伤害到什么人的恋人们。
总的来说还挺惊喜的!
原本以为就是无厘头的搞笑小短剧,没想到小齿轮除了搞笑之外也有能让人印象深刻的一些东西。年轻的杨可以毕业一年初入职场,没想到辛辛苦苦找工作的结果是一家“黑心血汗公司”,完不成的kpi,磨人上司,无语同事就算了,被逼出去跑业务,在职场上被排挤,拉不下脸拒绝只能做好多额外工作……这些东西,我们
总的来说还挺惊喜的!
原本以为就是无厘头的搞笑小短剧,没想到小齿轮除了搞笑之外也有能让人印象深刻的一些东西。年轻的杨可以毕业一年初入职场,没想到辛辛苦苦找工作的结果是一家“黑心血汗公司”,完不成的kpi,磨人上司,无语同事就算了,被逼出去跑业务,在职场上被排挤,拉不下脸拒绝只能做好多额外工作……这些东西,我们每个人都在职场上,或多或少地遇到过吧????
总的来说,狠狠引起社畜共鸣了。但是小齿轮又不是沉痛压抑的社会剧情,时不时冒出来的日漫风小特效,演员夸张的演技,让人哭笑不得的剧情,不失为午休半个小时的下饭神剧????演员们的造型也很是让人眼前一亮,略带夸张,但几乎满足一部漫改作品的所有特点。
最后再来说说演员吧。叶经理是个严肃又偏执的人。信奉公司利益大于个人利益,表面看上去冷漠严厉但实际上也会对刚刚入职的小菜鸟伸出援手。杨可以和林开心算是一对活宝,两个人同时入职,同时被压榨,同时想出不靠谱的策划方案,但也在同时成长。刘畅,淮文和文生三位演员演技也蛮高的,能完全把握住喜剧的“度”,夸张但不浮夸,小表情和肢体动作也很可爱,完全能够表现剧中人物性格??
近几年确实没有能激起太大水花的港影了,我对港影和港片的美好回忆仍停留在我上初中或者是高中时安徽卫视或者是电影频道反复播的那些经典之作上。虽然内地烂片非常多,要我评个最烂也评出来。但是,不得不承认,内地现在一年会冒出不少值得我给分7分以上评分的佳作,很多影片更是拍出了新意,拍出了深度。而港片,昔日的名演员们,天王们,都已老去,都出来演贺岁片圈钱。这些片子,不仅烂,而且俗,就是烂俗的代表。票
近几年确实没有能激起太大水花的港影了,我对港影和港片的美好回忆仍停留在我上初中或者是高中时安徽卫视或者是电影频道反复播的那些经典之作上。虽然内地烂片非常多,要我评个最烂也评出来。但是,不得不承认,内地现在一年会冒出不少值得我给分7分以上评分的佳作,很多影片更是拍出了新意,拍出了深度。而港片,昔日的名演员们,天王们,都已老去,都出来演贺岁片圈钱。这些片子,不仅烂,而且俗,就是烂俗的代表。票子大把撒,黄色笑话抖机灵,我甚至都不愿意带我的表妹去看,因为还是少儿不宜的。所以当我看到《追龙》的导演是王晶,我直接忽略了,他现在的片子能去看吗?开什么玩笑。后来我在微博上看到影评人说《追龙》是他最好的作品,今年至少7个大奖预定,我就蠢蠢欲动了。不仅如此,我CP涵还有一些朋友都在大推,我就决心一定要去看了,于是,今天约上我的观影小伙伴饺子,冒着13度的温度和风雨,坐在时代的影厅里,感受着来自大妈和小孩子们的夹击,看完了这部电影,回来就决定给个强推。
“追龙”是香港俚语,意思就是吸毒。这部电影据说是根据王晶原来的几个片子整合的新内容拍成的新片。之前的老片我没看过,直接看新片是完全没问题的。影片的背景是70年代的香港。此时的香港仍处于英国的统治之下,鱼龙混杂,警匪勾结,各种黑帮势力缠斗不休。出生广东的穷小子,甄子丹饰演的阿豪带领着一众兄弟来到香港讨生活。在一次混斗中,他打伤了英国派驻香港的警司亨特,受到刘德华饰演的小探长阿洛的搭救,阿豪因此心存感激。在当时的香港,英国人作为殖民者,可以说就是横行霸道,为所欲为。亨特就是其中的一个代表。以阿洛为首的香港本地警察为了不得罪英国人是敢怒而不敢言,还要和英国人搞好关系,巴结好英国高官才能升官发财。在后面的一次黑帮争斗中,阿豪为了向阿洛报恩,以自己的一条腿为代价,救了阿洛一命,两人因此结成过命的兄弟,一个走白道,一个走黑道,警匪勾结,凭借着贩毒生意,一起走上了人生的巅峰。然而,身份地位的不同,注定了两兄弟间的分歧。一个身处官场,习惯了向英国人屈服,知道得罪英国人只会让他们吃不了兜着走。另一个出身市井,以义气为先,可以为了救兄弟奋不顾身,从心底里对英国人的统治不服气。后来亨特又数次搞事情,激发了阿豪和阿洛的矛盾,终极大战一触即发。具体的结局我就不再透露了,不然真的都讲完了…??
接下来再来讲一下这部影片在我看来的几大亮点。首先是故事背景给我眼前一亮的感觉。我知道很多黑帮片,但是如此直面英国人殖民统治的电影,我知道的却不多。这可能也是算是给我进行了一次科普。还让我有点震惊的是,我原本以为香港人基本上都会说英语的,算是以英语作为第一语言,但是看了影片,我发现原来还是有很多底层群众根本听不懂英语。不过这是讲70年代故事的影片,后面也许英语教育就普及了也说不准。反正体现了我对香港真的了解很少。其次是演员阵容。我的天哪!!这部片子,随便一个小配角,都是传说中的港圈大佬啊!!我都数不清有多少个了!!总之全部都是港圈大佬!!好多名角真的都是一闪而过。感觉这样的场景也是很难见到…最后就是两个主角这次真的演的很好。我一直不是很喜欢甄子丹。无非是传说他是像范迪塞尔那样的硬汉戏霸啦之类的原因。这次对他改观了,甚至有圈粉。他饰演的阿豪的经历串起了整部电影。阿豪的一生,有大悲大喜,有跌宕起伏,甄子丹的表演细腻的体现出了一个小人物在“乱世”中站稳脚跟的无奈与艰辛。有几场体现大恸的戏真的演的非常好。华仔的演技是不用说的,最近几年烂片实在是有些多,我都好久没看过他的新戏了。这部戏他颜值不仅有大回春,非常帅,重要的是,他又饰演了一个有“奸角”意味的角色。每次看他演反派我都觉得好过瘾,有种斯文败类的感觉,他的演技也完全驾驭的住。两人的表演是有火花的,两位港圈大佬甚至于有点CP感,证明兄弟情谊的表演是成功的。看到有个笑话,这部电影的拍摄过程中,华仔和丹哥一直都监督王晶让他别拍烂片。??????所以证明王晶还是拍的好,只是需要一点情怀的驱动。当然说了这么多,也不是说这部戏就尽善尽美了。只能说,这部戏是一部有内容,有深度,更有惊喜的影片。王晶的女性角色仍然塑造的一言难尽……??
最后加一句,这片子真的不适合带小孩子去看。不知道带孩子去看的家长是怎么想的,洛哥和豪哥在械斗之前都要先送走老婆和孩子啦。??
以上就是推荐。