很适合小朋友看,有互动交流也不全是说教,就很可爱,建模色彩分镜音乐都很可爱,从我的审美来挺好的,节奏也很轻快。另外看一部这种低幼儿童动画片,我居然看哭了??谢谢我的妈妈,也谢谢我的女儿说谢谢我。中国这种适合低龄宝宝的电影还挺少的,这部真的挺推荐宝贝和妈妈一起看的。希望我的女儿以后也是温柔又勇敢的人吧。
很适合小朋友看,有互动交流也不全是说教,就很可爱,建模色彩分镜音乐都很可爱,从我的审美来挺好的,节奏也很轻快。另外看一部这种低幼儿童动画片,我居然看哭了??谢谢我的妈妈,也谢谢我的女儿说谢谢我。中国这种适合低龄宝宝的电影还挺少的,这部真的挺推荐宝贝和妈妈一起看的。希望我的女儿以后也是温柔又勇敢的人吧。
《冬去冬又来》在浙师大的观影交流结束
《冬去冬又来》在浙师大的观影交流结束
今年早些时候第一次看到本片的预告时我心里其实是拒绝的。又来?!这些年来观众们已经习惯超级英雄片反复重启,但真没有哪个像蜘蛛侠这样不间断地拍了又拍的。山姆·雷米那掀起超级英雄片狂热的经典三部曲虽然感觉已经很远,可第三部也只是12年前而已。这十几年间,我们已经有托比·马奎尔的淳朴苦逼青年蜘蛛侠,有安德鲁·加菲尔德的帅气阳光蜘蛛侠,还有汤姆·霍兰德的机灵搞怪最具学生气的蜘蛛侠。可以说是已经从所有
今年早些时候第一次看到本片的预告时我心里其实是拒绝的。又来?!这些年来观众们已经习惯超级英雄片反复重启,但真没有哪个像蜘蛛侠这样不间断地拍了又拍的。山姆·雷米那掀起超级英雄片狂热的经典三部曲虽然感觉已经很远,可第三部也只是12年前而已。这十几年间,我们已经有托比·马奎尔的淳朴苦逼青年蜘蛛侠,有安德鲁·加菲尔德的帅气阳光蜘蛛侠,还有汤姆·霍兰德的机灵搞怪最具学生气的蜘蛛侠。可以说是已经从所有的角度想方设法地满足观众需求了。
蜘蛛侠如此不断地被拍成电影不是没有原因的,他在2001年IGN的100位超级英雄排名中列第三位,仅次于DC的超人和蝙蝠侠,也是漫威最受欢迎的超级英雄。
给了工薪阶级和少数族裔20%的时间,但85%的纽约都是这些人。不过已经良心了。其他那80%仍然是优越人生。只想说主创住在park slope的话对生活可以用舒缓和爱心的角度来看。要是住在brownsville可能会写黑人单亲妈妈如何靠8美元时薪养活三个孩子,然后没钱买大麻??。本剧作用:白左liberal创作再进一步,引导其它白左人士更有同情心了。顺便改革剧集模式。
给了工薪阶级和少数族裔20%的时间,但85%的纽约都是这些人。不过已经良心了。其他那80%仍然是优越人生。只想说主创住在park slope的话对生活可以用舒缓和爱心的角度来看。要是住在brownsville可能会写黑人单亲妈妈如何靠8美元时薪养活三个孩子,然后没钱买大麻??。本剧作用:白左liberal创作再进一步,引导其它白左人士更有同情心了。顺便改革剧集模式。
大晚上看这个真的是。。韩国的政府,娱乐界,金融界,商界,其实都是一样黑暗的,没有一个局中人身上是干净的,在小城市或者城镇更是如此。秀妍为了帮爸妈还债被迫卷入阴暗面,宥珍为了找寻其下落不顾一切多次差点落入黑手,还好有我东锡叔在阿,一巴掌一个打击感还是那么到位。而整部影片其实大都围绕议员的变态儿子展开的,反过来想,如果父亲和黑帮警局等职能部门窜通只求上位,儿子心理肯定也会扭曲,但是剧中的人设实在
大晚上看这个真的是。。韩国的政府,娱乐界,金融界,商界,其实都是一样黑暗的,没有一个局中人身上是干净的,在小城市或者城镇更是如此。秀妍为了帮爸妈还债被迫卷入阴暗面,宥珍为了找寻其下落不顾一切多次差点落入黑手,还好有我东锡叔在阿,一巴掌一个打击感还是那么到位。而整部影片其实大都围绕议员的变态儿子展开的,反过来想,如果父亲和黑帮警局等职能部门窜通只求上位,儿子心理肯定也会扭曲,但是剧中的人设实在是太恶心了,虽说虎毒不食子,但我如果是他爸肯定早就把他做了,变态是一方面,更多的是也会影响我自己的仕途,这种变态从任何角度来说都应该凌迟至死,千刀万剐。结尾的he还是为了填补观众的需求吧,在现实中如果有这种事最后肯定会被政府压下去了。不过敢拍这种题材已经是很大的进步了,比哪个国家要进步,我就不说了。
2020年11月20日姗姗来迟的【海兽之子】距离其本土上映已经晚了一年多,回想2019年初夏,我坐在阳台上听米津玄师的【海之幽灵】看《论语》的记忆,恍如昨日。
仿佛是冥冥之中某种力量,阻止我对【海
2020年11月20日姗姗来迟的【海兽之子】距离其本土上映已经晚了一年多,回想2019年初夏,我坐在阳台上听米津玄师的【海之幽灵】看《论语》的记忆,恍如昨日。
仿佛是冥冥之中某种力量,阻止我对【海兽之子】的垂涎,各种各样的原因,竟然让我在整整一年多的时间里,没有被互联网资源和自媒体解说提前剧透,我甚至连关于这部影片的预告片都没有多看。这部作品诡异的停在我记忆中的【待办事宜】选项里,却没有被我付诸于观看——直至前两天突然发现定档11月20日。
兴冲冲的找了家偏僻的影院定好首映影票,不出意料的是,影院冷清客人伶仃,竟然允许我——一位三十多岁的中年人,拎着自带的热奶茶安静祥和的看完整部电影。
看了前几集,就是个十分经典的早期起点龙傲天流的爽文。
主角身边的人全不是普通人,一个个身份高贵实力强大。自身的资质也是万里挑一无人可比,别人很难做的事他很轻松就做到了,然后学院打脸,真的套路十分老套。年轻时看多了这类的,不管是男频文还是女频文都看了不少,所以觉得有点无趣。不过如果这类的小说看的少的话应该会觉得挺爽。
看了前几集,就是个十分经典的早期起点龙傲天流的爽文。
主角身边的人全不是普通人,一个个身份高贵实力强大。自身的资质也是万里挑一无人可比,别人很难做的事他很轻松就做到了,然后学院打脸,真的套路十分老套。年轻时看多了这类的,不管是男频文还是女频文都看了不少,所以觉得有点无趣。不过如果这类的小说看的少的话应该会觉得挺爽。
穿越回十年前想要拯救挚友家人的薰衣草魔女解释过:即使现在救了她,也无法改变在自己所处的这一世界的那个挚友的性命。这只能在与伊蕾娜有交集的那个世界中过往事实是无法改变事实。 即使这样依然心甘情愿消耗生命去救,只是为了自己的内心可以得到一丝丝“她还在平行世界某处获得好好的”微凉想法。
那么最后一集主要讲了什么呢。
穿越回十年前想要拯救挚友家人的薰衣草魔女解释过:即使现在救了她,也无法改变在自己所处的这一世界的那个挚友的性命。这只能在与伊蕾娜有交集的那个世界中过往事实是无法改变事实。 即使这样依然心甘情愿消耗生命去救,只是为了自己的内心可以得到一丝丝“她还在平行世界某处获得好好的”微凉想法。
那么最后一集主要讲了什么呢。从各个时间线经过时空的扭曲终于见面的伊蕾娜们都有自己不同的经历,经受各种洗礼以后变成现在不同的自己。与自己的各个人格交谈和解是伊蕾娜可以继续踏上旅途至关重要的一环,也是这么长时间旅程中她衍生过的各种情绪的集合。让人不禁思考,旅行的意义是什么呢?和那么多不同的我由于最初的选择不同而变成了不同性格的我之间,唯一的纽带就是我之所以为我产生的独一无二的思想。即使中二呆萌傻白甜也是自身的一部分,她们一起才构成了我。
香港电影,杀手,张学友,任达华,看到这些元素你很难不打开这部老派电影,看完不觉惊艳,亦不算失望,便简单记述一下。
张学友一如往常,饰演一个经典的小弟形象,正如介绍中所言“一个杀手的成长记”;任达华这次扮演的不是反派,而是一个有情有义的杀手;罗烈,一个身不由己的暮年杀手。
岳哥(罗烈)和汉哥(任达华)是一对杀手搭档,尽管岳哥又是汉哥的领路人,但两个人有着截然不同的性格。
香港电影,杀手,张学友,任达华,看到这些元素你很难不打开这部老派电影,看完不觉惊艳,亦不算失望,便简单记述一下。
张学友一如往常,饰演一个经典的小弟形象,正如介绍中所言“一个杀手的成长记”;任达华这次扮演的不是反派,而是一个有情有义的杀手;罗烈,一个身不由己的暮年杀手。
岳哥(罗烈)和汉哥(任达华)是一对杀手搭档,尽管岳哥又是汉哥的领路人,但两个人有着截然不同的性格。岳哥信神,执行任务前总是会拜神,而汉哥则无所顾忌,不拍拖不结婚,风流潇洒朝生暮死。观念上的不同,并未影响到两人之间的默契和感情,两人亦师亦友。
在一次执行刺杀任务后,岳哥察觉到自己年老力衰,作为他的老板更是看出了这一点,便介绍一个新人阿山(张学友)交给汉哥带。接着,另一位被通缉的年老杀手彪哥,亦当场被老板逼迫自杀,而老板并未信守诺言放过彪哥的妻女。
这一切都让岳哥感到不安,因为他明白自己与死去的彪哥处于同样的境地,并且自己也有一个女儿。一个完美的杀手注定是一个没有顾虑的人,有了女儿,内心就有了缺口,有了破绽,这也奠定了岳哥的悲惨结局。
阿山年纪轻轻,初出茅庐,身上透露着土气和稚气,在第一次执行任务中毛手毛脚,在酒吧里大打出手,在浴室里为按摩女出头并与之产生感情。然而,在汉哥的帮助下,逐渐成为一个成熟的杀手,在此过程中也与汉哥建立了感情。
随着电影情节的发展,在一次行动前,岳哥的破绽被暴露出来,警察掌握了他女儿的信息,为了女儿的安危,他只得与警察合作,破坏了刺杀行动,并诈死意图瞒天过海,带着女儿跑路出国。这一切都被老板识破,老板明面上派汉哥去对付岳哥,暗地里还让阿山携带其他杀手潜伏狙击。
关键时刻,汉哥果然因情义未能对岳哥下手,而潜伏的其他杀手出现,举枪射击,岳哥转身又为汉哥挡了子弹,丧命天台,临死前托付汉哥照料自己的女儿小慧。汉哥带着小慧出逃,路遇阿山,汉哥横胸枪前,阿山因情义未忍开枪,然而小慧却为其他杀手所杀。汉哥未能完成托孤重任,痛不欲生,与杀手激战,毙敌,自己左臂亦受枪伤。
阿山选择站在汉哥这边,为汉哥取弹疗伤;老板察觉到其中端倪,意图绑架阿山的按摩女友,以此要挟,谁料派出的小弟枪支走火,另其女友丧命。
情与义,香港黑帮犯罪片的内在核心价值,一方面闪耀人性光辉,一方面又让人肝肠寸断,亡命江湖。岳哥,汉哥,阿山皆是情义中人,而老板恰好与之对立,不守承诺,冷漠无情,两者间的大战不可避免。
决战时刻,汉哥和阿山加起来都打不过老板,在阿山与自己都已重伤的情况下,汉哥不顾自身安危,引爆煤气,企图与老板同归于尽,谁料自己被炸死,老板却未断气。
结尾处,阿山挣扎起身,攮死老板,奋力怒吼。没了女友和兄弟,也没了一沓沓钞票,但从此成为自己身,保存了情义,也恢复了自由。一个杀手的成长史,对于一个杀手来说,所谓的成长未必是干掉自己的搭档同行,干掉了自己的老板才算是真正的成熟吧。
《这里,那里》是一首电影散文诗。惜颇多“硬伤”,幸诚意足够。这标准并不低:在当今的电影超市里,我们已经很少能买到有诚意的电影了。
往往,电影的“艺术”伤于复杂,而成于简明。可我们却不能轻易地判定《这里,那里》是复杂还是简明。这个从中国最北端的城市美丽的森林开始起笔的影片,其实讲了三地的故事:内蒙,上海,法国。内蒙山中的养鹿人,虽有美景相伴,却不仅要蒙受偷猎者带来的损失,还
《这里,那里》是一首电影散文诗。惜颇多“硬伤”,幸诚意足够。这标准并不低:在当今的电影超市里,我们已经很少能买到有诚意的电影了。
往往,电影的“艺术”伤于复杂,而成于简明。可我们却不能轻易地判定《这里,那里》是复杂还是简明。这个从中国最北端的城市美丽的森林开始起笔的影片,其实讲了三地的故事:内蒙,上海,法国。内蒙山中的养鹿人,虽有美景相伴,却不仅要蒙受偷猎者带来的损失,还要承受无尽的孤独与思念,只有妻儿在假期中的探访才让大雪封山的小屋里有了丝活气;在上海开着一家小面馆的陆老板身患胃疾,一人支撑着店铺,供养在法国念书的儿子陆浩,这父亲口中灌了洋墨水的儿子虽不算是窝囊废,却也非人中龙凤,在法国不务“正业”参加示威游行,被人抢走了护照和钱包,只好请须发皆白的房东老刘帮他解围。另一方面,老陆面馆文质彬彬的新店伙国光偶遇了女孩小夏,从他们的互动中,我们知道二人经历过懵懂的恋情,也经历过致命的伤害,如今“重新开始”,在店伙与食客的新身份中逐渐靠拢……
三个地点,都拍出了当地的环境色彩与氛围,然而三个故事之间却缺乏坚轫的联系,其间的切换没有蒙太奇的花哨,更无转换时空的噱头,“这里”或“那里”,有时是生硬的跳接,有时仿佛就是作者的随意施为。琐碎的生活细节似乎处处“伏笔”,我本以为,故事可能会按照情节剧的套路,一点点徐徐展开:老陆患病而死,小陆浪子回头,幡然醒悟;小夏与国光的过去会浮出水面,漠北的养鹿人一家与上海、法国两路人马的关系也将揭晓…….
电影进行了一半,我开始放弃猜测剧情,在最后的四分之一处彻底死了心:“内蒙古”虽不是完全独立的故事,上海店伙国光是养鹿人的弟弟,曾为哥哥在上海药店买了红花油寄去,养鹿人夫妇的对话中提到了这一点——但也仅此而已;养鹿人迎来又送走了母子俩,期间除了父子、夫妻之间平常的互动外,没发生任何惊天动地的事情;法国的陆浩随老刘出门祭奠在二战中阵亡的战士,似乎也没有得到什么“灵魂震撼”,照样恍惚着神情,在异国他乡随波逐流地讨生活;小夏意外死去,死因并未明确交代,猝不及防的国光前去认尸,却发现自己对她的家庭一无所知……..三个地点、三个故事都没有什么戏剧性的“结局”:它们真的,仅仅是一组人生断片而已。
于是,对这部电影,你可能同时产生两种相互矛盾的观感:一是嫌它把握不好节奏,情节拖沓得太厉害,意图也不平衡:若纯要抒情,何须堆积那么多“情节性的细节”,欲言又止一般吊起观众的胃口,以为有“戏”可看,若要叙事,又为何不愿将人物的命运延展下去?此外,像多数中国的“艺术片儿”常犯的毛病一样,创作者对“用什么都不表现来表现一切”的“原生态主义”太过迷恋,以致于片中的“日常”反而显得刻意;运镜也如此:将人物的脸部特写与远景拼接在一起的长焦镜头虽然富于冲击力,却难免喧宾夺主,而那些美丽的大景别的空镜头,“那山,那人,那鹿”的明信片风格,又唤起了我们对小津安二郎和库布里克等许多电影大师的回忆。陆浩遇到车上小提琴乐手的段落,也总让我想到希腊导演安哲洛普洛斯的《永恒与一日》;而当老陆说,“人呐,无论走到哪里,最重要的是过好语言关”时,中文系的学生都发出了揶揄而会心的笑。
可尽管头重脚轻,尽管透着模仿大于创造的文艺腔,《这里,那里》仍是一部令人着迷的电影。特别是当你终于确认,创作者比起用电影讲故事来,似乎更愿意吟诗的时候,那些看上去无法推托的缺点,甚至引发了一种惊喜。
有些电影是由对话推动的,有些电影则并不推动什么。《这里,那里》就是如此,它发展得很慢,经常没有可供谈论的情节,一眼望去似乎有些消极,却像低回婉转的河流一样,发出汩汩的声响。
一部什么也没发生又拍摄了两个小时的电影,关系到的是存在,而不是行为。开始,我们总是试图通过那些细节了解人物,也确实能掌握到一些信息。我们感到,国光在心里对学习上海话充满了抵触情绪,卖保险的小夏习惯在下班后到国光他们的面馆里点半份牛肉面,将高跟鞋换成舒适的旅游鞋,这一份小小的坚持,似乎标志着这以后的时间属于她自己(在停尸间,国光只看到她露出的旅游鞋);孤独的养鹿人一头扎入冬日的河里,为驯鹿的泅渡试水,这是一种古老的方法;与他短暂相聚的妻子不时启发丈夫改行,也像老乡们那样办个家庭游,好让儿子将来能走出大山,他却不吭气,为儿子雕了一只美丽的鹿;陆浩与老刘是一对“愣小子和酷大叔”的组合,强势得不近人情的大叔独自在地下室吃饭,陆浩唯一能做的就是替他把沉重的箱子拿下来……..随着时间在流逝,细节在堆砌,我们发现人物并非这电影要表达的东西。这些角色都是脸谱化的,操着或东北或四川或上海或学生腔的普通话,年轻人唯唯诺诺,纯真却还不晓得什么是责任,女孩是普通的邻家少女,初入社会佯装成熟,却连“社会阴暗面”的一片衣角也无法忍受,满嘴的性恶论与闲言碎语;养鹿人和老陆这两个父亲都沉稳、踏实而可亲,能够将生活中的沉重化整为零,而独自一人之时,惶恐与挣扎但向谁诉……….在这里,没有“个性”,没有独特的“人生观与价值观”,也没有“抉择的时刻”,有的只是一些现代人的常识,一套言说无奈的话语。
当一部电影并不打算在故事之间建立什么“强有力的关联”时,当一部电影中的人物不是以个性,而是以习惯来触动你的心弦时,那么别怕酸:它要表达的不是某一个群体的诉求,不是中国人的“海外梦”,不是城市的冰冷,也不是山村的凋敝,不是底层小人物挣扎求生的辛酸,而就是“人生”本身,或人生中的某一种情感。
在这里,这感觉更多的是疲劳。历尽沧桑也好,初涉世事也好,片中的人物常常显得疲惫不堪。暗伤、隐患、困顿,丝丝缕缕地渗透出来,人物像迷途羔羊,既不快乐也没有方向,有时甚至是冷冷的,像陆浩在电车里的神情,不是冷漠,而是愣怔,是拒绝分析现实,让大脑放空,休息,沉落,停滞。
要在电影中成功地表达疲劳感,是件万分辛苦的事情。不但要为其效果而积极为之,还要从中替我们找出温暖和动力。从战争到爱情,所有的电影主题都可以没有答案,唯有“筋疲力尽”的电影必须“拎着头发出泥潭”:我们进电影院是为了忘却现实、消除疲劳,电影能打破我们的期待,可怎能再让我们接受一次“疲劳冲击”?
在本片中,承接疲劳的是诗意。这诗意首先是天地所赐。即使在镜头里塞满了风景,也很少有电影能让它所描述的地理位置真正充当一个角色。卢晟做到了:秋日的漠北森林,童话般的巴黎外省城镇,雾夜中的上海,是人内心的风向标。在破旧冷清的胡同的清晨,抬头就可以远望城市中心的高塔,大杂院里的猫狗,在人最绝望的时刻仍然自顾自地生活着。当环境充满了诗意时,再没有诗情的人也会跟着微醺起来。这些没什么个性的人都具有一种个性:他们都知道什么是诗意。在海滨小镇的山坡上,气喘吁吁的老刘指着远处海边的山崖:给我照张相。看到那大象鼻子了吗?把它给我拍下来!陆浩喊道:老刘!老人的脸被瞬间定格在镜头边,他的表情悬在准备和震惊之间,白发怒张,就像远处的海浪。
同时,诗意可能是一种发现,一种对人生中不可避免之事的发现。影片中的许多人都受到了死亡的启蒙。小夏的死“教育”的不仅是国光,还有老陆。那仿佛昨天还给他敬酒、谈笑风生的姑娘,今天已经成了活人都弃嫌、遗物都招晦气的死人。当他们跟前来治丧的小夏舅舅一起吃便饭时,收泔水的年轻人走了进来。老陆震惊地问:“收泔水的老头儿呢?”年轻人说,“死了”。
老陆的表情说明了一切。在这里或那里,人都要死,活着的人要么认识到这一点,要么为避免认识它而努力。老陆懂得死亡,只是推迟去想它,老刘经历了太多死亡,调侃而深情地面对它,而对国光和陆浩这样的年轻人来说,他人的死亡是一块石头,无法消化,却又真真实实。
掉转头,影片的每一份看似无的放矢的抒情,其实都有一个答案:国光替小夏完成了登上东方明珠的心愿;陆浩陪老刘去为故人扫墓,尽管我们不知道他是否领略到那份寂寥与思念,却知道他准备在过年时回家去,而曾经大骂将小夏的遗物带到面馆“招晦气”的老陆,也终于在儿子来电话时开口说:如果在外面有什么不顺心的事,就回来看看吧。那边厢,驯鹿人送走了妻儿,在茫茫山上,打了一个互报平安的电话。 影片就这样嘎然而止了,镜头移开,上升,我们看到了美丽的极光,那是只有在最北端的中国才能看到的极光。
看到了极光,才最终明白了,与“上海”和“法国”之间联系最微弱的内蒙故事可能的意义。
死亡是一个触发点,会启发、迷惑、挫败那些不能身临其境的人,触发深深的疲惫与感伤,但它却并非本片的落脚点。对死亡的认识只是作者“疲劳与诗情”的一部分。在内蒙森林中,活着,以及下一代人如何活着,是一件更加现实的事情。养鹿人的妻子忧虑着儿子的未来,她建议丈夫为孩子考虑,放弃亏本的养鹿生意:现在的孩子,有几个愿意在山里的?丈夫不吱声(他与儿子之间的互动显示出父子的灵犀),母亲几次问儿子:“长大了想干什么?”“山里好玩吗?”孩子不懂大人的心思,童言童语带来一个“两全齐美”的答案:我要当警察,当军人;每年有几个月的假期,建议长官和士兵一起到山里,让他们也体会体会山里的生活!
或许这就是救赎:养鹿人的儿子,是片中唯一一个充满了活力的人物。无论被人问到什么,他总有最积极的回应给你。而内蒙,也确实是三组地点中最美丽的、与死亡暂无交集的地方。尽管这可能是个bug,是影片结构与情感上用力不均的结果,可即使如此,它也歪打正着地缝合了电影的“戏里与戏外”:制作一部电影时的种种遗憾,同时也是剧中人自己的感受。人生中的事情,就是这样尴尬地在诗与戏剧之间徘徊:你以为你跟她有得是时间,大幕将启,悲欢离合徐徐展开,她却遽然而逝,连感叹都来不及;你以为你是悬崖一枝花,原来却是人海一粒渣,而你唯一的靠山也不过是个孤独的老人,在异乡为遥远的故人烧纸。那些看上去不在节拍上的相聚与分离,正应了人生无常、悲欣交集的道理,而所有的创伤与欣慰,都是不等你准备好就会随时来临的:无论是最难想象的死亡,还是最难遭遇的极光。
电影人很少能拍出完美的电影。有些人努力了一辈子,总是差了一点儿。《这里,那里》是一部“还差得远”的影片,但它标志着,这群人的思想已经先于他们的技巧而成熟了:城市生活的无奈、山中生活的孤寂、与死亡狭路相逢的恐惧,汇聚成难以名状的疲惫,然而这疲惫中仍然有需要在繁衍,那是对爱,对伴侣,对人群的需要。理解了这一点,它就许下了一个未来。
1.崔PD小学五年级和头颅医生一起,算下来起码十二岁……那时候80和耀瀚还没有出生……然后崔和耀汉在一起并且有了孩子……两人一起没有十多岁的年龄差……
2.吴高中还没有毕业的时候80已经25.26的样子了……但是小时候发生事故的时候被耀汉和吴一起,感觉没有年差……如果差六岁,起码很明显的个头差……现在看起来没有年龄差了……
3.高的父母发生不幸的时候高明显比崔要小……
1.崔PD小学五年级和头颅医生一起,算下来起码十二岁……那时候80和耀瀚还没有出生……然后崔和耀汉在一起并且有了孩子……两人一起没有十多岁的年龄差……
2.吴高中还没有毕业的时候80已经25.26的样子了……但是小时候发生事故的时候被耀汉和吴一起,感觉没有年差……如果差六岁,起码很明显的个头差……现在看起来没有年龄差了……
3.高的父母发生不幸的时候高明显比崔要小……但是现在感觉崔好像比较小……是警察显老么?
特效还停留在第一部的水平,但是剧情确实硬扯+试图催泪+尴尬的结合。
整个剧情概括起来就是:一个爱鸟人士因为觉得手机信号辐射把鸟灭绝了,劝阻运营商基站建设失败后自杀。他死后的灵魂召集了所有小鸟的灵魂控制了城市的手机,企图杀死运营商老板和所有手机用户,但结果被复活并升级(1.0到3.0)的机器人打败了的故事。
故事本身用意是好的,大概是想表达保护生态的意思。可是最后揭露复
特效还停留在第一部的水平,但是剧情确实硬扯+试图催泪+尴尬的结合。
整个剧情概括起来就是:一个爱鸟人士因为觉得手机信号辐射把鸟灭绝了,劝阻运营商基站建设失败后自杀。他死后的灵魂召集了所有小鸟的灵魂控制了城市的手机,企图杀死运营商老板和所有手机用户,但结果被复活并升级(1.0到3.0)的机器人打败了的故事。
故事本身用意是好的,大概是想表达保护生态的意思。可是最后揭露复仇的手机是被“第五种”力量操控的,然后又扯什么人的身上有光环,活人正能量,死人负能量,圣人身上光环大,换个词一本正经的在描述灵魂复仇的事情,感觉就是反科学呀,让我想起以前鬼片里面的阴气阳气什么的。
还有,电影一方面强调这个邪恶的力量非常强大,军队都无法抵挡,另一方面这个邪恶力量杀气人来还效率特别低,特别有仪式感,要么就是大费周章的全军出动去杀某一个人,要么就是附身到某一个人身上,在路上乱捅,充其量就一持刀精神病,不知道到底是强还是弱,尴尬的不行。
另外,这个电影的正派角色老是发出些奇怪的笑声,感觉完全不像好人,看着也是贼尬。
哎,bug多了去了,妥妥的烂片
3星,好于我的预期。女魔头并非那种传统高壮大恶人,而是看似人畜无害温柔老太,但就是凭此骗的别人信任帮助与解除防备,开始都没有拿她当根葱,但都被她用阴招毒害了。还巧设陷阱,不惜血本, 专门引诱善良爱多管闲事的圣母裱小妹下手。两位闺蜜女角颜值很高,没有一点擦边路,也很赏心悦目,娱乐看看很不错。
3星,好于我的预期。女魔头并非那种传统高壮大恶人,而是看似人畜无害温柔老太,但就是凭此骗的别人信任帮助与解除防备,开始都没有拿她当根葱,但都被她用阴招毒害了。还巧设陷阱,不惜血本, 专门引诱善良爱多管闲事的圣母裱小妹下手。两位闺蜜女角颜值很高,没有一点擦边路,也很赏心悦目,娱乐看看很不错。