是梦,我仿若在流淌,在这空旷的原野上,仿古意一哭,再没入灰黄的田埂。我是来自无名河流的一滴水,在莽莽的世间漂流,这是注定的归宿,无人知晓我从何处来,因为我的故乡在远方。
昨日的太阳被黑色担架抬走,只有一抹晚霞,缠住农人泛黄的衣袖,再碎成一片。我从他的身畔流淌过,携着淡淡的叹息,在曲折的窄径中回响,随晚钟声杳无音
是梦,我仿若在流淌,在这空旷的原野上,仿古意一哭,再没入灰黄的田埂。我是来自无名河流的一滴水,在莽莽的世间漂流,这是注定的归宿,无人知晓我从何处来,因为我的故乡在远方。
昨日的太阳被黑色担架抬走,只有一抹晚霞,缠住农人泛黄的衣袖,再碎成一片。我从他的身畔流淌过,携着淡淡的叹息,在曲折的窄径中回响,随晚钟声杳无音迹。似乎如此,这片土地如此忧郁,如同一支传唱千年的晦涩谣曲,在庄稼的尸体上回环往复,沉重却陌生。
记忆是无以言说的赭石,在尘埃落定的天空中,若隐若现。水有永恒的生命,所以我明白年岁的意蕴。在俗世中,孑然无侣,孤身旅行的我,见过蚀锈,激怒的风,败蕊,渗入黄土的鲜血。十分钟,年华老去,散作史册的一缕孤烟,在时光之尘中,老死不相往来。我所信奉的故事,也已坠为荒凉的谎言。
以此,我知晓时间的灰烬,飘向那信仰的远处。留存在目光里的,只是一片片苦涩的断章,写在漂流的哀愁上,清冷如九天之月,凝为夜间的一仞冰霜,散入困意的朱户里。
而我依旧漂流,惨白的面孔上,浮动着意乱神迷的光影。这是无味的苦行,而这正是漂流的意义。哽咽,呜呼,林间的祷告,风或赭石的挽歌,都在我的记忆中清晰如梦。纵使月光无情,总有侣伴,为我消解心中结怨,拈花一朵,未妨惆怅是清狂。
如常,我生活在人们的睡梦中,随他们的意识漂流,或白日孤悬,或皓月当空,总有归所。而我老无所依,流离在陋角偏隅,不安于幻梦一场,枉花心机,回首往事,只余空空。
而漂流是我永不变更的信条,无论天南海北。因为我的故乡在远方,我只能孤身赶往,纵使木已成舟,我也会与朦胧的梦手挽手,告知彼此自己的姓名与过去,然后忘记,赴这有去无回的旅行。
是的,我是来自无名河流的一滴水,终将流入无名的山川中。与其在红尘间展览千年,不如在爱人肩头痛哭一晚。
从后半截看的电影《神鞭》,是86年的老电影。那时候陈宝国还是做配角。
还是挺受冲击的,有两个镜头印象特别深。一个是义和团跟洋人作战的场景,勇士们拿着大刀、长矛等冷兵器,在枪林弹雨中冲啊冲,前仆后继地倒下,悲壮悲惨。祖辈为了民族尊严和生存,在积贫积弱、力量悬殊的情况下,以血肉之躯抗争、抗衡。中国有这种民族精神,什么时候都是奋发的,永不言败,永不言输!
只有汉奸才投降,只
从后半截看的电影《神鞭》,是86年的老电影。那时候陈宝国还是做配角。
还是挺受冲击的,有两个镜头印象特别深。一个是义和团跟洋人作战的场景,勇士们拿着大刀、长矛等冷兵器,在枪林弹雨中冲啊冲,前仆后继地倒下,悲壮悲惨。祖辈为了民族尊严和生存,在积贫积弱、力量悬殊的情况下,以血肉之躯抗争、抗衡。中国有这种民族精神,什么时候都是奋发的,永不言败,永不言输!
只有汉奸才投降,只有汉奸才去研究投降的合理之处,只有汪精卫那种人才会做汉奸!
要保持独立的精神,独立的主权,不能因为别人的技术先进、物质丰富,我们就做别人家的附庸。否则对不起这些为求民族独立而流血牺牲的先辈和先烈。
别国有财富,并不一定是制度好,而有可能他们发家的时候,第一桶金是掠夺来的,他们抢夺得狠。有可能就掠夺我们国家的。
富了之后就可以包装自己,就好像好多企业家一开始的时候,赚钱不是那么体面,但是有了钱就可以做体面的生意。他们真的是靠普世价值观发家致富的吗?
华尔街作为财富的象征地,奉行的仍然是丛林法则,依然是掠夺(我是从美国的次贷危机看的,论据不一定充分)
第二个镜头是一群民间艺人敲锣打鼓给战士们鼓劲、打气。一样没有任何防护,当冷枪榴弹打过来,演奏的人有的倒下去,然后就有人接应。当敌人的火炮打过来,硝烟散去,倒了大半。等火炮再次打来,又倒了大半,就这样,他们坚守演奏的岗位,冷静地接受自己的命运。他们有的已经很老,有的是中年,皮肤皱皱的,劳作的农人。但他们是中国最好的绅士,视死如归,坦然接受。
这个是86年的电影《神鞭》,97年的《泰坦尼克号》有个演奏的乐队随船沉没,这个镜头得到了众人的赞赏。
从影视创作时间上,从民族气节上,中国绅士远远在前面引领。
微信群里老是有人争吵,只要对这个民族是热爱的,希望民族越来越好,越来越自信,越来越强大,有什么可吵的呢?
这部片子里面几个女儿的形象特别有意思,而与之相对应的则是父亲对他几位女儿的态度。
大女儿顾家,所以年轻的时候精力没有放在找男人上,结果成了“剩女”。家里妹妹都知道她的苦,但是她父亲并不认可。
二女儿风流,美艳动人,每天就喜欢钓着各色各样的男人,而且还总是抢大姐的男朋友,照理来讲她如果能够周旋于这些男人中间,活的应该是她们几个姐妹里面最逍遥的。可惜大姐恨嫁,经不起她抢男
这部片子里面几个女儿的形象特别有意思,而与之相对应的则是父亲对他几位女儿的态度。
大女儿顾家,所以年轻的时候精力没有放在找男人上,结果成了“剩女”。家里妹妹都知道她的苦,但是她父亲并不认可。
二女儿风流,美艳动人,每天就喜欢钓着各色各样的男人,而且还总是抢大姐的男朋友,照理来讲她如果能够周旋于这些男人中间,活的应该是她们几个姐妹里面最逍遥的。可惜大姐恨嫁,经不起她抢男人,大姐不认可她抢男人,父亲不认可她钓男人玩。父亲问她为什么不结婚,为什么交那么多男朋友,她说,玩啊——这放到现在很多女生照样是这么想的吧,结婚有什么意思?一生一世面对一个男人有什么意思?——不过大姐可恨她抢男朋友恨的要死,大姐觉得男人被抢都是妹妹的问题。可反过来想想,如果这些男人都能被她“两杯酒一个吻”搞定,那这些男人真的是值得托付的对象么?我看也不尽然吧。为了大姐和父亲,她在男朋友里面随便挑了陈厚演的那个结婚,婚后她完全耐不住性子,动不动就给陈厚戴绿帽,不适合结婚的人结了婚,婚姻并不会幸福。给她安排的结局也十分别扭,她跑去澳门投靠姐姐,又寂寞难耐想要勾引姐夫,良心发现,最后停了手,选择了自我放逐。然而自我放逐之后,还是回到了陈厚身边。
三女儿虽然顽皮,但她的形象是最讨喜的,她顾家,她为大姐着想,为父亲着想,而且工作没多久就要结婚了,所以片子里没有太多父亲不认可她的画面,为了给她一个好结局,她的男朋友车祸之后居然奇迹般的康复了。
四女儿有点害羞,一副乖乖女的样子,然而18岁年纪轻轻就要结婚了,父亲很生气,怕她被骗,所以父亲对她也不认可。
父亲认可的女性形象,和当时观众认可的,导演认可的女性形象可以说是非常统一了。太顾家不结婚不行,太风流不结婚不行,太年轻结婚也不行,最好的女性形象应当是大学读完,有一份得体的工作,然后找个有钱人结婚,而且还不能是花心的男人,最好要是单纯的小少爷,可以衣食无忧过下半辈子,或者是老实的工程师知识分子一类的。这部片子的导演是陶秦,所以最讨喜的三女儿是给他后来的太太林翠演的。
无论如何,这个设定直到现在也是合适的,华人社会的价值取向一直都这幅样子,没办法。
如题...............................................................................................................................................
如题...............................................................................................................................................
忘了,看完了齐木楠雄真人版了,反正颜艺真是太特么惊人了。搞笑倒是没觉得看动画那么搞笑。
但是内田姐姐演妈妈真是太可爱了,环奈小天使根本就是神乐附身那个颜艺哪里是哦呼了[捂脸]少年音更是好出戏了[捂脸]
其他好像也没什么好说的了就是PK祭里出现一个班在cos暗杀教室正好我才刚刚看完暗杀教室就…很巧…
哦对,环奈还有句台词说齐木肯定没看过少女漫,像《闪烁的爱情
忘了,看完了齐木楠雄真人版了,反正颜艺真是太特么惊人了。搞笑倒是没觉得看动画那么搞笑。
但是内田姐姐演妈妈真是太可爱了,环奈小天使根本就是神乐附身那个颜艺哪里是哦呼了[捂脸]少年音更是好出戏了[捂脸]
其他好像也没什么好说的了就是PK祭里出现一个班在cos暗杀教室正好我才刚刚看完暗杀教室就…很巧…
哦对,环奈还有句台词说齐木肯定没看过少女漫,像《闪烁的爱情》《青春之旅》《狼少女与黑王子》《女主角失格》。后面两部他还演过啊哈哈哈哈。
范世錡这次又是一个不一样的感觉啊。演技这方面他真的没得说。哈哈哈哈。主要是许诺这个人设真的很好玩儿。整个剧真的是又感动又心疼。两个人从相识相知到后面估计是相杀才会到相爱慢慢真爱彼此吧。体验过对方的感情。经历过对方的难过和高兴。才知道对方的值得。理解对方。所以。这部剧真的值得细看。虽说故事情节比较诙谐好玩儿。但真的是一个题材新颖。内容情感丰富的剧!超级值得推荐
范世錡这次又是一个不一样的感觉啊。演技这方面他真的没得说。哈哈哈哈。主要是许诺这个人设真的很好玩儿。整个剧真的是又感动又心疼。两个人从相识相知到后面估计是相杀才会到相爱慢慢真爱彼此吧。体验过对方的感情。经历过对方的难过和高兴。才知道对方的值得。理解对方。所以。这部剧真的值得细看。虽说故事情节比较诙谐好玩儿。但真的是一个题材新颖。内容情感丰富的剧!超级值得推荐
《脂粉市场》中国左翼电影,与同时期的春蚕相比优势在于人物的对白以及配乐的使用,导演张石川作为第一代中国导演,有其特有的艺术观,影戏的痕迹明显。剧本为夏衍编剧,面向农民、工人以及小资产阶级,描写了职场妇女的觉醒,反应资产阶级和地主阶级的剥削。反应了社会和时代的真实,在当时发挥了斗争作用。
《脂粉市场》中国左翼电影,与同时期的春蚕相比优势在于人物的对白以及配乐的使用,导演张石川作为第一代中国导演,有其特有的艺术观,影戏的痕迹明显。剧本为夏衍编剧,面向农民、工人以及小资产阶级,描写了职场妇女的觉醒,反应资产阶级和地主阶级的剥削。反应了社会和时代的真实,在当时发挥了斗争作用。
怎么说呢,这部剧给人的感觉有点像是简化版的鬼怪。
倒没有鬼怪那么那么沉重和惊心动魄,但是刻画出来的绅士九尾狐,和鬼灵精怪的李丹倒是入木三分。
可能是因为男主太符合我的审美,所以才能让我通篇二刷。毕竟韩剧最会塑造这种温柔、从不发火,永远保持理性还懂得如何撩你的男主
怎么说呢,这部剧给人的感觉有点像是简化版的鬼怪。
倒没有鬼怪那么那么沉重和惊心动魄,但是刻画出来的绅士九尾狐,和鬼灵精怪的李丹倒是入木三分。
可能是因为男主太符合我的审美,所以才能让我通篇二刷。毕竟韩剧最会塑造这种温柔、从不发火,永远保持理性还懂得如何撩你的男主了。
不过二刷也发现这部剧有很多不足。
比如说男主太过于爹系了。有的时候他的一些行为,如果换一张脸,那就是妥妥的大男子主义。
令我印象极其深刻的就是他用女教授当作狐珠吸取精气的载体,却选择只告诉女主“只是每天上班前一起喝咖啡”,却要求女主和学长尽可能少接触。怎么说呢,虽然他后面有一大段说辞,但是相比于后面事情败露的尴尬处境,一开始讲清楚李丹也不是那种非要死纠缠的不放的人,大概率只会让后来分手啊,逼他把狐珠放在自己身上的剧情加快。
但怎么说呢。也不算是妥妥的爹系吧。至少人家的态度是真的真的很好。说话温文尔雅的样子,如果真在现实中,可能被PUA的话,女生也是愿意的。
另外,我为什么说这部剧像是简化版的鬼怪。因为剧里所有人的生活,都美好到了一种不现实的地步。他们从来都不会为钱发愁,至少吃穿用上永远都是足够的、潇洒的。少了许多普通人能够感同身受的体会,一切都像是空中楼阁一般,都像是一场美妙的梦。
不过这部剧也很聪明。他把韩剧所有该有的梗全部给你拍一遍,什么车祸,失忆(虽然是假装的),两个人吵吵和和,数不清的误会、误会解开。但是他都能找到一个自洽的理由,男主女主的借口都挺充分,好像找不出什么还有继续批评的点。
另外剧里是不是抖机灵,给你不按套路出牌,然后逗你乐一乐。有谁能不爱呢。
但是说回剧情,这部剧没有鬼怪评分高,或者说没能像鬼怪那样成为经典也是有原因的。首先我前面讲过的空中楼阁般的架空背景(包括人物的生活水平背景),少了一些感同身受的沉重处境,总会没那么获得所有人的欢心。其次就是不知道大家发现没,这剧情在搞人心态上很有一手。主角团好像一集都能吵两次架。令我印象最深的就是,每次感觉他们和好了和好了,不到一集又开始虐。一虐就虐大半集,然后两人和好,然后又要开始虐……我当时等着一周更新两集追这剧的时候就觉得他俩谈个恋爱真的好累。
并且开篇就把九尾狐塑造成情场高手的模样。后来他竟然会比万年铁树不开花的李丹还要迟钝,才知道他是喜欢上她了。……..我要怎么评价这一点。
包括人物性格塑造也有很多不完美的地方。比如他想写的海王学长终于头一次动心,喜欢上一个女孩,最后为情所困。我个人觉得,这个学长可以不那么卑微,就是说他可以不用哭着拉着李丹的衣角一遍遍表白“我喜欢你”,他可以更加帅气。我知道这里面还有山神的红线,但红线也没能让李丹动摇多少呀….(个人认为继承者们里面的男二崔英道就塑造的很成功。敢爱也敢放手,至少从来不会让自己看起来那么劣势,那么卑微,那么一直在讨好)我只是说男二这些行为可以有但是如果换一种方式会更好,更有魅力些,当然这都是个人看法了。
关于女二,其实还是挺成功的。她的表演也入木三分吧。挺喜欢这个角色的。造作中带着一丝丝夸张,优雅中透露一点笨蛋。很棒啦。
偶对我还想说的就是女一!我实在是搞不懂,真的不理解啊,她在表白那会儿,为什么会说出来一句“我喜欢你,请你也喜欢我吧”。为什么!?编剧是想展示两个人在感情中的地位不平等吗?“请你也喜欢我吧”这是什么话?这么卑微,就真的低到尘埃里?
李丹的性格是这样的?真的和之前塑造的那种,大大咧咧,敢爱敢恨,直率和大胆,善于装傻和千年铁树的形象,完全不符合好吗?
这就让我想到我高中看过一本小说叫《还债》,女主卫薇那么高傲的一个人,作者当时应该也是想写两个人在这段关系里的地位不对等,在她初夜那晚她说出的那句“求你赏个脸吧”我真的光速出戏…….莫名其妙的感觉。
对于女主有的地方,也明显是为了加强剧情的戏剧冲突,所以在一些我们看来显而易见的地方强行降智了。比如最后那场他在那个地方摔倒,男主瞬移到了别处。她一开始说男主在开玩笑。摆脱十个人都知道这男主肯定不是在开玩笑啊。有必要还等到回去后想啊想才发现男主是出问题了….然后再引出来打电话过马路车祸,我寻思你也等红绿灯了啊,怎么还有车开出来撞人啊。那也不是路口右转不用看红绿灯呀…
还有最最后,女主一直在房子里住着等他。男主在某个结界躺在按摩椅上的样子,对不起….我真的会觉得好笑。这种部分不用我提示用心了吧。那鬼怪直接在荒漠里面挣扎好多年啊,回来后看到女主的震惊、喜悦,那演技都是可以看到的呀….相比于九尾狐干干净净回来,坐在凳子上和往常一样,等她扭头,我是觉得这里的演绎是可以再动人心弦一些的。至少可以不那么日常化,是可以多点喜悦和激动的。
怎么说呢,我觉得这部剧很聪明。他懂得如何讨好你,让你笑,让你揪心。把一些烂梗拍出来还能解释的让你心服口服,很中规中矩。但是回想的话,却又觉得很漫长,有点累。
大部分镜头都是直拍,甩给你几张帅脸之后,选择让你自己欣赏。一切都是朦胧的感觉,边缘虚化甚至有些太强。当然也有些片段拍的很好啦,比如笔盖掉了然后转场到凶案现场。
不过更多的给人的感觉还是,质感不够强。
最后对九尾狐的重生,设置成了山神的怜悯,还有他通过了考验。其实我还挺喜欢山神的对他的考验着一层的。看他变得好奇、开始动心,懂得悲伤、知道爱一个人的感受、知道焦虑的滋味,体会到绝望,领悟到牺牲,最后明白人生的意义,最后拥有活下去的理由。
还有世间有个人在迫切的等待他,所以他能回来。这是太美丽的传说。
剧里名句挺多,比如女狐狸的那句“为什么狐狸和老虎之类的都想变成人,因为只有人可以掌握自己的命运。”这鸡汤听起来确实挺好,确实啊,只要努力,就可以掌握自己的命运。
还有就是,这电视剧所教会我的。真的爱一个人是藏不住的,是有一种努力冲向他的勇气。爱情里没那么多,什么该干什么不该干。什么算计和勾心斗角。不求回报的爱很少,但是意义非凡。
勇敢的、热烈的爱吧,如果你足够闲的话。
任何两个人发生羁绊之后,相爱的概率也会大大增加。
看完之后我问了自己一个问题。你说男女主他俩,在哪个阶段或者说在哪个瞬间,发现他们很爱对方的呢?
我看到的只有心动,没有需要。
请先让我援引九苍老师(九只苍蝇撞墙)的一句短评来开始这篇评论——《三姐妹》“前三分之一超过了王兵所有前作”。之所以援引这句,不是我对九苍老师的直觉迷之相信,而是我个人其实也有相似的观感:《三姐妹》开始那几个场景确实让人惊讶,如果真要找个词来形容的话,“前所未有”恐怕最为合适。
为什么会这样呢?理应说在一部完整作品中,是不该出现前后断裂这种现象的。尤其对王兵这样单枪匹马始终以同种方
请先让我援引九苍老师(九只苍蝇撞墙)的一句短评来开始这篇评论——《三姐妹》“前三分之一超过了王兵所有前作”。之所以援引这句,不是我对九苍老师的直觉迷之相信,而是我个人其实也有相似的观感:《三姐妹》开始那几个场景确实让人惊讶,如果真要找个词来形容的话,“前所未有”恐怕最为合适。
为什么会这样呢?理应说在一部完整作品中,是不该出现前后断裂这种现象的。尤其对王兵这样单枪匹马始终以同种方式完成作品的导演来说,恐怕更是如此。看来,问题不在于导演(或摄制)。原因得在其他方面找找。
《三姐妹》一开始,出现在镜头里的人物只有三姐妹而已,后面才逐渐加进了其他人物:照顾她们的婶婶,年老的爷爷,外出务工归来的父亲,带回的阿姨……这些人物清一色都是成人。在这里,我们可能探知到了问题的关键。转变之所以发生,也许正是因为成人进入了镜头(首先是婶婶的出现)。
孩子与成人,代表着两类不同的感知方式。如果说成年人代表着一种普遍、受制于经验、已然发展完善的感知方式,那么孩子则代表着更为弱化的、还尚在发展中的感知方式。他们更少受经验影响,对外部世界更为开放。我们可以说,正是“时间”积聚的经验对孩子的影响弱于成人。
但人物的感知方式对影像又会产生怎样的影响?当你简单地把影像看成是被摄影机镜头记录下来时,自然会如是想。这没错,错就错在忘记了影像要生效得先作用于观众的感知。因而,影像在构成上的任何变化其实无时无刻都在牵制着观众的观感。
当画面中只有孩子的时候,观众遭遇到一种感知失效的情境。他们发现孩子不是在与他们相似的方式(即运用经验)感知这个世界。这种反差对于云南深山里的孩子来说,显得更甚。与世隔绝的生活现状使得她们的感知比在一个在普通家庭成长的孩子显得更为虚弱、更为自然。也就是说,受到后天文化上的影响更少。
这很可能就是我们在《三姐妹》开始的那些场景中感到自然的原因,那种旁观的无人视角实则与小女孩的感知是一体的,摄影机以相类似的方式感知着镜头前的人物与环境。同样不该忘记的是王兵自身能够让摄影机如若无人的“高超”能力,这使得他可以毫不介入地将现实生活的真实情境纪录下来。
待至后来,大人们进入了镜头,他们所随身携带的感知方式便盖过了孩子的感知方式。整部作品就与其它同类的纪录片没有多大差别了。这也许就是九苍老师所说的影片后三分之二实则再次落回了窠臼。值得引申的是,王兵一直在拍摄此类具有“反常”感知能力的人物:《无名者》中的自食其力者,《疯爱》中的精神病人……这也许是“非介入”政治的最佳姿态。
这部电视剧拍的非常好,可能让人很心痛很难受,一种年轻对衰老的恐惧,一种衰老的对年轻对立的恐惧。两种恐惧在一起让人非常害怕,恐惧未来,恐惧,现在恐惧过去,他们讲了一个故事,一个人慢慢变老,在变老的过程中与社会产生越来越多的关联,越来越多种联系。甚至联系越来越深刻,越来越强壮,再也无法分割,哪怕你重返了20岁也再一次有直接联系,是你回到70岁的束缚中。还有一种衰老了以后对现实的妥协,对梦想的妥协
这部电视剧拍的非常好,可能让人很心痛很难受,一种年轻对衰老的恐惧,一种衰老的对年轻对立的恐惧。两种恐惧在一起让人非常害怕,恐惧未来,恐惧,现在恐惧过去,他们讲了一个故事,一个人慢慢变老,在变老的过程中与社会产生越来越多的关联,越来越多种联系。甚至联系越来越深刻,越来越强壮,再也无法分割,哪怕你重返了20岁也再一次有直接联系,是你回到70岁的束缚中。还有一种衰老了以后对现实的妥协,对梦想的妥协。妥协中透着无奈,透着成熟。一种成年人必须所做的事情就是仿佛似得梦想的妥协。最后失去一切得到一切,我看到24集女主真爱为了献血而放弃自己的梦想,再一次为家庭,为亲情所放弃自己所拥有的一切,又一次奉献了自己,再次失去了机会。虽然可能实现就会变得衰老,这个设定就让我想起了,肯定最后会因为女主会因为什么事情而被迫献血。我的预想是孙女受伤了以后要出现没有想到,最后是因为女儿怀孕大失血导致的。
纵使所谓的开画成绩再高,也无法遮掩其糟糕的品质。因为工作关系,以前讨论此类电影,还会斟酌一下票房要素,如今对我来说,数字却已经越来越无甚意义了。在单纯的电影批评层面,显然更应偏向唯作品论,一切的美学意义与社会价值等均是以作品本身辐射的。而明星号召力、舆论效应、话题营销、乃至互联网评分等,都是极为次要甚至不值所虑的场外因素。当然,除了极端的烂片和已被时间证明的经典之外,绝大多数电影都是不上不下
纵使所谓的开画成绩再高,也无法遮掩其糟糕的品质。因为工作关系,以前讨论此类电影,还会斟酌一下票房要素,如今对我来说,数字却已经越来越无甚意义了。在单纯的电影批评层面,显然更应偏向唯作品论,一切的美学意义与社会价值等均是以作品本身辐射的。而明星号召力、舆论效应、话题营销、乃至互联网评分等,都是极为次要甚至不值所虑的场外因素。当然,除了极端的烂片和已被时间证明的经典之外,绝大多数电影都是不上不下的水平,因此关于作品本身的品质,自然也是见仁见智。故本文再如何如何,终究只是一家之言。而在如今这个大众评论狂欢、喜好组队扎营的时代,对一部热片施以差评,已成为一个需要消耗极高成本的行为。
生命与生命之间,看似没有什么关联,实质上却可能有非常微妙的连结,换言之也许你现在正在过的人生,却可能是某个人经历过的人生,你正与他步入同样的命运也说不定。这部电影非常有创意且大胆地将生命与时间融合一体,诉说着生命也有如同时间般轮回的规律,所以从我们出生前,也许人生早已被撰写好了。我们以为的偶然或命中注定,却可能是早已做好的安排。
生命与生命之间,看似没有什么关联,实质上却可能有非常微妙的连结,换言之也许你现在正在过的人生,却可能是某个人经历过的人生,你正与他步入同样的命运也说不定。这部电影非常有创意且大胆地将生命与时间融合一体,诉说着生命也有如同时间般轮回的规律,所以从我们出生前,也许人生早已被撰写好了。我们以为的偶然或命中注定,却可能是早已做好的安排。
塞斯罗根的电影里,都有一种精神。他和他哥们在一起,就好像是weed教的牧师一样。尽是宣导一种“采菊东西下,悠然见南山”的氛围。
不管这文化对与错,这是我们这比较少见的一类文化。有人可能觉得,是不是和我们这黑社会、小混混、或者吸毒的差不多。罗根一定会觉得,黑社会比我拼多啦。我们可不干违法的事,你看这草、这药,都是有处方的,我有各种严重的心理疾病需要治疗。而说起来,谁有没有心理疾病呢
塞斯罗根的电影里,都有一种精神。他和他哥们在一起,就好像是weed教的牧师一样。尽是宣导一种“采菊东西下,悠然见南山”的氛围。
不管这文化对与错,这是我们这比较少见的一类文化。有人可能觉得,是不是和我们这黑社会、小混混、或者吸毒的差不多。罗根一定会觉得,黑社会比我拼多啦。我们可不干违法的事,你看这草、这药,都是有处方的,我有各种严重的心理疾病需要治疗。而说起来,谁有没有心理疾病呢。是的,他在想方设法的钻空子,一切为了自己舒服点。
这部电影可以说是这种精神特点的集大成者,从罗根的衣着打扮:一切尽可能的休闲舒适,到他家装修风格:慵懒杂乱,好玩的东西一大堆,连他的职业精神:也是我就想干点我想干的事。对啊,如果干不了想干的事,那我出来工作干嘛呢?这种不随大流,不care社会主流价值观的人,想要活得过去,没有一点才华是不可能的。从而引出他另一个非常大的优点,从不自命不凡。
他这类人,是非常边缘,非常不平凡的一类人,没有模仿价值。他们确实是有这超凡的价值观和才华,但是,他们也知道自己并非适合当一个偶像,他们也不想害人,还蛮贴心的告诉小朋友,孩子,别吸毒,你看我,又胖又蠢又丑又穷,所以,别学我,好好上班吧。
所以说到这,我的观点很明了了,他并不是一种常规的屌丝。他有底子让塞隆喜欢。
第一,才华。一个整天活在自己世界里的屌人可能有的才华是什么呢,是独立的人格和不凡的观点,还有创作才华,这是必须的,否则这么多年的积累到底在忙啥呢?没人爱代表时间非常多啊,时间多了可能性就多了。
第二,幽默感。这是他天生的没啥可说的。更多的是他看淡一切,没有最丢脸只有更丢脸的经验。打飞机被人叫come guy。。。他说老子现在叫come guy了??总之这是一种强大的自信,长期活在笑话中心的人,能不是人才嘛。
第三,文艺。从各类歌手,到权游等主流影视,还有杂七杂八的涉猎。首先,发自内心的热爱导致自己非常熟悉那一套心路历程,一旦遇到对眼的女主角,交流经验那还不是信手拈来的事。
第四,尽可能的平等。这就不容易做到了,其中微妙的平衡老实说是和缘分息息相关。加拿大总理不好吗,也不见得。但是心底他是强势的。国务卿的职务肯定是非常熟悉这一套大男子主义的。影片最后的电视段落(嘴贱被扔杯子)其实是非常明确的强调了女权平等。这电影的优点很多,不强求女权至上,但是要求做到基本的平等。至于其他loser,则肯定是弱势的。罗根未得心之前不谄媚,得到之后大方表示从小就暗恋,是非常得体的。
综上所述,我是看不出哪里有明显的男主配不上女主的地方。你要说乔治克鲁尼这种人挡杀人佛挡杀佛的男性荷尔蒙究极体来,那罗根肯定没法玩。但是作为一名大龄女王,女性荷尔蒙霸王色霸气拥有者,结果也不好说。强者之间的恋爱大多不靠谱,大多不为了自己,只是为了他人的眼光。罗根要是看到克鲁尼来了,也不就是几管子weed的事,过的比克鲁尼好很轻松。
剩下一些电影优点:
这电影还非常克制的反思了两党之间的一些问题,观点也不错。
非常详尽的描述了何为优秀的友谊。黑哥和罗根的友谊,其和谐程度令人动容。不亚于我国古代名士(例如令狐冲和田伯光)之交。
黑哥在激动之际,忘我念了句Wakanda Forever,非常dope,非常phycho.懂的人自然懂。
不得不说,最后当上第一先生,依然是非常童话的结局。我相信这也是罗根想表达的,现实是很操蛋的,我们作为电影工作者,有两种解决方案。一种是揭露它,一种是不care它。后者和海贼王的精神很像,我不管什么海军四皇,我只想做这片大海最自由的人。你可以称这种精神是幼稚,愚蠢,因为我们的土地上似乎从来没有推崇过这样的精神。是的,原来人生不止成王败寇,只需坚信它们都有闪耀绽放的机会。