昨晚看完了这部剧，虽然没有抱很高的期待，但也确实不怎么好看……

标题，真就是刷完全剧的心声：第一集末尾来了一个蜻蜓点水的亲亲，然后，然后剩下的七集就清水得不行了…

当然，咱也不是因为没有这样的情节打低分。这部剧日剧特点很鲜明，又是漫画改编，人物的言行格外夸张，还会把心理活动直接表达出来，可是…现实生活大家真的会这样么？或许，在日本会？

颜值，不太多评价，有的时候还是能get到一些的；演技…也没啥可说的，当然这个剧情也没给他们什么发挥空间…所以在我这儿也就是2.3星的分数

这部戏虽然每集都不长，但是还是有可圈可点的地方，首先我看导演是拍恐怖片出身，但是这个小甜剧也不错，片中小丑那个地方，别说恐怖片味道十足啊，然后就是整个片子的定位轻松愉快的大学生活，有趣八卦的室友，像极了我的大学生活，说实话大学里奇葩室友同学，挺好最起码导演没把观众当傻子，这点不错，其次，选角上，真心谢谢导演没选油腻男主角，这个男主角敖子逸我记得演过斗罗大陆马红俊，小弟弟蛮可爱，没想到拍爱情戏这么会勾人！大眼睛水汪汪的，非常不错，清新不油腻，感谢导演！最后喝醉的时候那个戏还有待提高，整体都不错！女主角黄灿灿比敖子逸大很多，但是这对cp也没有让我出戏，就是学姐和年下，虽然俩人没有真切告白啥的，但是剧中杨一杉刮彩票那里真的是戳到我了，知道赵老板喜欢暴富，买了彩票，最后因为误会自己在家含泪刮完，比买花有创意，杨一杉真不错，小脑袋有想法！对了，还有第一集那里把搓澡的杨一杉比作案板上的鱼，这个镜头的切换，也不错，笑得我！最后补充一点，杨一杉道听途说东北人一周洗一次澡，我们并没有，我们挺干净的，5分扣在这里！其他都不错！很满意

首先我自己有一只人家“遗弃”的小狗，来我家的时候已经11岁了，按照人类年龄推算应该在60-70之间，算是一只高龄老狗。

所以对于狗狗能感动你的事儿，总是更容易共鸣。

电影中《一条狗的回家路》戳中我泪点的情节，在最后，从丛林里跑出来的“贝拉”，进入人类领地，被行驶过来的车辆围堵拦截的时候。

那一刻，我能感受到它所有的无助，我曾经看过那样的场面，害怕又不确定，可是又要前行，所有的矛盾所有的期盼都在这上面。

但他为了去见自己的主人，顾不上这些危险，拼了命的冲，被撞伤腿也不怕，就那么抬着前腿，一蹦一跳的去见自己的主人。

人类终究会因为其它事物的取代而稀释对一个事物或者动物的爱，可是对于动物来说，也许你就是他全部的唯一。

那些熟悉的地方，没有主人的味道，而且感觉到已经搬离很久了，那一刻它趴在地上了，内心对话说，太累了，感觉再也没有力气了。

这一路的艰辛，一路的所经历的诱惑都不能阻碍贝拉来完成这个回家的“游戏”，而主人可能会提前把“家”搬走。

也许，是因为我自己养宠物的原因，知道那小小的生命曾带给你的快乐时光，我的猫猫也许也活不过几年了，可是无论我去哪里，我都不希望把它遗弃了。

跟我在一起！这是我对我所养宠物的一个承诺。

如果你真的做好的养宠物的决定，请你花些时间给她，因为他除了你以外没有其他真正意义上的朋友，你是它世界里的唯一。

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电影的一开头，两双踉跄的脚步映入画面，一对苦难的夫妻和他们尚在怀中的婴孩，在逃难，不知道他们从何处来，也不知道他们能逃到哪里去。母亲已经坚持不住了，倒在地上，在弥留之际说的也是让他们父子两个一直向前走，别回去，回去就是死。可是向前走就能活吗？只是没有选择的选择。父子在路上走，在路上活，父亲也在一年年以后死在了正在修筑的大路上。在幼年父母双亡的情况下，金哥就这样成长了起来，不仅自食其力，而且乐观向上。在影片的前半段主要来刻画人物的形象，把金哥兄弟六人的大致轮廓勾勒了出来。剧情以他们在失业之后只得去乡下修路为中点逐步展开剧情。在修路的过程中，金哥人等认识了茉莉和丁香，并于他们结下了非凡的友谊。其实在我看来，两位女角色的名字也很有意思，两朵花儿在绽放。电影中在饭馆里，茉莉坐在桌子上，在众人的起哄之下唱起了《凤阳歌》每一句歌词都扣动着人们的心弦，带领着人们的记忆，导演借助电影让更多的人看到了更多在战争流离失所的人。于此同时，电影中的反派也没闲着，汉奸头子看上了茉莉和丁香，这也是一个巧妙的伏笔，为营救金哥留下了铺垫。让我印象深刻的还有电影的一个片段，就是丁香问茉莉喜欢谁，茉莉说出了金哥的勇敢，老张的铁臂（我觉得是力量），郑君的聪明，章大的粗莽（粗中有细，有缺点，却善良可爱），小罗的志气（还有傲气），小六子的千奇百怪（机灵），随后也切过了每个人的特写。这不仅仅是他们自身的特点，这也是当时中华人民的特点。在之后，汉奸被收买，想办法要把工人都赶走，但因为当地还有驻兵只能用委婉的办法。导演作用了一个镜头的切换，从工人们的粗茶淡饭转到汉奸宴会的大鱼大肉，不仅实现了空间的转换，这何尝又不是一组对比蒙太奇。汉奸也想收买金哥他们，结局自然不言而喻，汉奸把他们押到地牢，对他们用刑。尤其是对金哥用刑的时候，每个人的表情各异，有悲伤，有难过，而最吸引我的是郑君的表情，他的表情是欣慰。最后金哥得救，把路修好，但却遭受了敌军的扫射，包括茉莉在内的都被杀死了，金哥的母亲死在路上，金哥的父亲死在路上，金哥长在大路上，最后也死在大路上。他们的死是美好的破坏，更能激起我们的愤怒，更能表达当时导演的进步思想。在结局的时候，导演诗意的让每一个死去的又活了起来，让每个人又唱起了《大路歌》，又开始向前方行进。这个结局我觉得可能也是符合我们大众另类的“大团圆”。这部电影我觉得因为当时的政治因素，很多导演想要表达的意思只能运用隐喻的办法，比如从开头到结束从来都没有日本的字样，只有敌军，诸如此类，对电影肯定造成了一定得影响。当时这部电影正处在电影从无声到有声的跨越阶段，导演也进行了尝试，在影片中加入了歌曲还有一些其它的声音，歌曲在电影中与画面结合起来，给观众也造成了冲击，而且有很多的唱歌镜头是由聂耳进行指挥帮助完成的；但也有一些声音的出现让我觉得突兀不适，感觉有点乱，但在当时的条件之下，这无疑是对导演的苛求。在剧情上，有许多巧妙的情节，比如前面说到的汉奸在饭馆看到茉莉和丁香以后，他的狗腿子跟他说有机会让丁香去府上做菜，为后面营救金哥留下伏笔。还有在狗腿子与工人起了冲突，汉奸在高处说过已经记住了金哥他们，也为后面收买金哥做了铺垫。乃至最后让丁香活下来可能也是另有意味。还有我觉得工人和汉奸其实也形成了一种阶级对立的感觉。但我也觉得在老张临死之时，周围的环境却没有沉重的氛围，让我感觉有点遗憾。电影并不沉重，里面的搞笑镜头总是让我能开心的笑上一笑，包括让狗腿子“坐飞机”，还有时常出现把手从脸上往下一抹，再轻轻的拿拳头往上一敲，就可以把愁容都赶走。导演用乐观的方式给我们讲了一个悲壮的故事，在几十年后的今天，这样的影片依然让我振奋不已。今年是孙瑜导演诞辰120周年，伟大的“银幕诗人”，诞辰快乐。

（5.5/10）我一个德国球迷又被扎了一次，不过团队盗宝电影总是很能刺激人的精神的。我们回想一下盗宝电影的几个常见要素。敌人，是整个安保体系还是某个人，如果是后者的话布置一个更具主动性并能反击的人才会更精彩，否则会沦为安保体系的一个普通环节，这片这点上做得不太好。团队，戏份的分配，主角要占据多大比重，这里把一个剑桥的工程天才搞得只会灵光一现似的，而且他是唯一加入已有团队的外人，这需要特殊的戏份。目的，寻求刺激是第一层，是不是要包裹上更多层那就看创作者的追求了，而这里我们的剑桥高材生寻求刺激的目的也单纯得有点可怕了。随机应变与反转，盗宝的刺激叠加面对缜密计划行将失败时的化险为夷总是这类电影的高潮所在，这部虽然前面做得不一定很出色，但伊涅斯塔那粒绝杀的借用还挺好，反转的角色也有道理。总的来看属于那种看不看两可的吧，爱看盗宝的自然推荐。P.S. 一直私心想看这帮拍电影的搞票大的，蒙娜丽莎、英王皇冠、大卫、独立宣言again、诺克斯堡当代版，这就跟灾难片毁地标一样。

《美丽见习生》剧中，金美丽是幸运的，因为她有一个根，这种根我称之为梦想。

虽然金美丽成为幸运儿的情景比较窘迫——作为外卖小妹身份去模特走秀的后台送酸辣粉，在一群肌肉男的3D动态视觉冲击下，酸辣粉悲催的洒在了价值超高的服装上。这种不忍直视的画面，就是金美丽的出场秀，她的人生，她的梦想就是因为酸辣粉洒在贵重的服装上开始被激发。

我时常在想因祸得福这个词，它的祸和福的阈值究竟什么时候才能平衡？但显然，金美丽的福超越了她的祸，在她不自知的人生中，这种祸很长时间对她来说是一种折磨。然而长远了看，却是一种人生之福。每一个人的人生何不若此。

我记得小时候看过一句话：

人的一生，道路虽然漫长，但关键的只有那么几步。这几步走得如何，决定了人一生的命运。

我想，金美丽在将来长远的人生中，一定会回忆起她这段历史，这段故事。她也会为自己而庆幸，笑一笑当年遇到的尴尬事。

有时候尴尬事，在未来看来，都是人生最宝贵的回忆。如果这个尴尬事和梦想有关系，就显得更加弥足珍贵。

很快，金美丽很巧的出现在骆达华饰演的投资人眼前，又被骆达华顺手拈来随便胡扯一通，命运，金美丽的命运仿佛被唤醒了。然而骆达华饰演的投资人这么一说，其实并不重要，这不是机会，这只是一个信号，信号可能会被熄灭。

但信号，还有可能被放大。

莫小奇饰演的杂志总编琳达发挥她犀利的眼光：1.抓住投资人的玩笑并当真，2.很快发现金美丽这个女孩其实身材还不错，并且爱好妆扮。这两个点超快的过了一下琳达总编的脑袋，投资人要的噱头有了；其实这个女孩还行有一点模特的基本素质。于是她迅速做出决定。琳达的梦想，金美丽的梦想，绑在了一起。于是琳达认真了，认真了，就是一个事业。

但其实，更多时候只是玩笑。所以，金美丽们是幸运的，不论幸运是一件几率多么低的事情，但请你一定要有梦想，否则，幸运于你而言，没啥用的。

于是金美丽，开挂的人生开始了。

金美丽有梦想吗？是有的，她想在这座城市有个家。根据“马斯洛需求”分析而得来，这是一种很低的生存需求，大抵处于生理、安全、情感和归属这个层面上。这种需求的实现并不是难事，如果这部剧讲的是实现了金美丽有一个家的梦想，那么这部剧也就这样了。但她没有。

金美丽的梦想最终还是升华了，她成为一名真正的模特。这一次，破茧成蝶，真是历尽千帆归来换一个新人。

你说她的感情处理的不太好也好，你说她其实迷茫也好。

但她起码有一个叫做“梦想”的根，并且手里紧紧攒着一个叫做“机会”的绳。使出自己的浑身解数，成为万众瞩目的人，这种人我们一般称之为明星，抑或英雄。

不是每一个茧都能成蝶，但每一个蝶在最初都只是个茧。向《美丽见习生》致敬。

刚刚看完艾玛罗伯茨的《野孩子》，就听到舍友说她最近在看这部剧，欸真巧，出于对艾玛的喜爱就来看惹- ??(?????)不过舍友评价倒是不高，我是觉得很好看！莫名戳中了我！总体来说就是带点惊悚、搞笑、嘲讽拉满分的????校园版小时代。当然小时代的嘲讽仅限于尖酸刻薄讽刺身边人，《尖叫皇后》吐槽????社会方方面面，自然水平高很多。不过帅哥美女多，表演浮夸，台词浮夸且语速快（狠狠学了一波脏话谁懂），更何况走在时尚前沿，真的就是小时代吧？

艾玛罗伯茨比《野孩子》里面更好看，那会儿真的是“野”，有点土生土长的野，虽然那时候的形象也是有钱小孩。没想到7年过去了，反而变得更加精致更加好看，欣赏颜就足够了呀??其他演员也还可以，最好感香奈儿3号和5号，3号的声音我太可了！而且她很多时候都好冷静，好喜欢?( ?? ) ?5号就妥妥白痴美人，想去看看她的《阳光小美女》，总是看到弹幕在刷。Zayday不知道为何有点神似孙伊涵…下半张脸真的很像…Dean Munch也很可，有种成熟女性的魅力??最早在浴缸里死的那个女孩也很漂亮！不过grace的脸我还是不大喜欢，呃，还有那个亚裔。不过只是说脸不符合我审美啦。

剧情其实蛮简单的，就是grace上了华莱士大学（。怎么没有德克士）加入了去世的母亲曾在的kappa kappa teu姐妹会，想要明白母亲的故事，这时候红色恶魔出现开始在校园里屠杀…当然主角是艾玛罗伯茨演的会长香奈儿了，确实，其实grace每次出现的剧情都不太好看…大家好像都更喜欢看香奈儿们的夸张表演。不过香奈儿们负责抓马和搞笑，grace和zayday负责推理和推动剧情发展（虽然每次推的都又合理又不合理）。就惊悚来说，惊吓倒是确实有的，死法每次都很突然和神奇，经常能把我吓一跳，但是这个漏洞还是特别多的，有点点像儿戏，只不过非常丰富，所以看起来没有《双镜》那么蠢（不是在拉踩，嗯）。

人设的话，没人是完美的，每个人或多或少都有阴暗面，就连自诩最正义的grace也想过杀人，还有她那个父亲也是怪怪，过往的故事更是精彩万分。这样比起这些伪君子，显得香奈儿们这些无脑神经病都正常了很多，更何况其实这些人都是深受家庭的影响，最后香奈儿们被父母抛弃反而在精神病院里生活得更自在。

台词真的很精彩！经常机关枪一样输出，而且真的很刻薄很讽刺，很多我都没有见过的用法，学到了。有时候真的会觉得编剧牛牛，这种都能想得出来。

还有一个疑惑的就是这部剧提到taylor swift的次数也太多，甚至有一个deaf taylor swift，还有送粉丝礼物的情节影射她，这究竟是调侃还是嘲讽我也不是很懂，只是觉得弹幕里真的还有很多人讨厌我霉啊（有句话是“就只有你还有白人小女孩喜欢霉”，什么意思??霉的歌就是好听！）

不重要，重要的是确实很好看！能够欣赏颜值欣赏台词，观察反讽，推理也没有太智障，非常下饭耶?而且里面的女权主义思想也很赞??

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因为没稿可写，就把在追的心头好卖了，现在非常后悔。落笔即是错，所以重写一遍再错一回，尽可能越描越黑吧。：）

片头六个人穿着黑色西装，齐齐向前走的慢镜头，伴随着非常调动情绪的摇滚乐，几乎是一见钟情地，喜欢上这部剧。和日剧永恒的都市大龄女子恋爱成功学主题相对应的，是老男人间的惺惺相惜和温情脉脉。

就好像喜欢少年和少年感是两回事，喜欢老男人和喜欢老男人的体面也并不一样。经历了岁月洗练，男人可能变成街头小酒馆抽烟扯淡打屁，强行请隔壁桌单身小姑娘喝酒的猥琐大叔；也有可能成为辛苦养家一朝被辞，为不被家人察觉仍然每天照常出门在网吧混迹一天的失意丈夫；还有可能成为仕途亨通，可以背着手教训后辈“你们年轻人哪”的夹克衫宽西裤官员；当然也会成为动辄甩出成叠现金，夹着公文包蹬着皮鞋上工地的隐形土豪，不是每个“大叔”都是恰如其分地散发成熟的魅力。即便如剧中六个老男人那样，成为有一点名气，靠着自己喜欢的事业养活自己和家人的二三四番演员，虽说不须面对国内男人发福的啤酒肚，但也藏不住满脸皱纹，松弛的皮肤，一把年纪穿着中二科幻戏服或高中校服，为流量小花小鲜肉配戏演MV的窘境。哪怕对角色再认真揣度，反复演练，他们所饰演的角色通常出镜几率不高，面目模糊甚至没有正经的台词，也就难怪观众只觉脸熟而记不住名字了。

我很清楚的是，不管你活得小心翼翼兢兢业业，大多数人都活不成典型，不管是别人家的模板还是我听说的糟糕故事。可当平凡的二三四番们凑在一起，莫名的化学效应产生了，日常里的不起眼，在恰当的时机，也能散发出体面而妥帖的魅力，这绝不是单单用主角光环就能解释的。理所应当，这里是他们的主役战场。不是剧情里所谓的《七武士》，也不是十年前大杉涟写的《byplayers》，就是这部电视剧。我想《byplayers》试图讲述的就是平凡的琐碎，平凡里的尊严和崇高不以尊严和崇高命名。很多时候，一厢情愿的执着，到头来只有这一屋子互为同类型演员、竞争对手的老头子看在眼里——

透过剧中“老大哥” 大杉涟之口，我们才得知，这些叫不出名字的熟面孔有着各自独特的灵魂：远藤宪一在凶神恶煞的外表下有着细腻的内心，实践着那句网络流行语“用生命演戏”；寺岛进演绎坏人时，不管是角色塑造还是举止都有如神灵附体；田口智朗是外星人也是天才，外表安静其实内心却有一团蓝色火焰；虽然光石研总是自谦没有个性，实际却是无论烂角色还是好角色都能怀着新鲜感入戏的行家；松重丰一度放弃了演员的事业，中年咸鱼翻身，透过《孤独的美食家》一炮而红。

原来在我们不曾关注的屏幕边角、支线剧情里，藏着表演的本心。

认真追究起来，《byplayers》也没有什么了不起的剧情，也没有所谓特别展现演技的场，那些燃爆的、煽情的节点，不是靠音乐慢镜头，就是靠主角自己的讲出来的。可就是意外地感动人，这种感动的心理动机，林夕能够洞见——

《谢谢侬》里那个“拿着一件斗篷，扮演着一条龙”，“出现不到一分钟”的家伙，带来了久违的刹那的感动，因为只要想到这世上有人这样努力，我便觉得踏实和光荣，与有荣焉。

有时候我想，表演的尊严不在于出演了多么重要的作品，为角色挑战心理生理极限。当然，牺牲了一些，再加上运气够好，遇到了伯乐和好作品，有可能一朝封神，可就难免将表演和艺术苦大仇深了。对于在商业烂片、深夜档泡面番里几十年如一日的老家伙来说，表演的尊严应该是另一番面目。

为了揣摩科幻剧里的大boss，每天为自己调制难喝的绿色不明液体，拿了人偶一个人坐在冬夜里摆弄来摆弄去。在外人看来偏执得中二，可对自己，却是一等一的郑重其事。原来尊严，先是自己给自己的，自己为自己守护的。

难免会联想到自己——所谓励志的点、感动的点就在这里了，普通人如我们，太容易带入和共鸣。努力做着不算太重要的工作，不太聪明地记录或矫饰着不太重要、大家也不太关心的事情。有段时间会很嫌弃自己的郑重其事，心里暗暗强调所谓写作者的尊严，而劝自己坦然接受平凡。

现在想来，平凡和郑重其事既不矛盾，也不该令人羞耻。这不只是一条主流价值观，也应该是社会秩序的最大公约数吧。

可以想见，这部剧一播完，如同每集结尾ed响起，老家伙们也会各自散去，重新面对二三四番的真实人生。毕竟有那么多繁盛的幼叶，等待着舒展在褪色的枯叶之上。至于我们的感动，我们所受到的鼓舞，很快也会被别的情绪所更迭。观众与表演者的羁绊，也仅仅到此为止。

能够生存，就足以有恃无恐。

一不留神Countryside love story已经拍了12部，几乎每年都是春节前后开播，不管爱不爱看，它都会带着诚意扑面而来了。虽然每年都会看，但是除了乡1，乡2已经多年没有完整的看完整部剧了。今年特意坚持追完了整部乡村爱情12，不知道是不是何庆魁的加入，整体感觉这部剧的节奏紧凑，剧情比以往轻快合理些了。个人认为大多数看这部剧，主要是冲着赵式幽默去的，希望看到更多的喜剧元素。

内容上不变的是象牙山村民的朴实的乡情，一如既往的帮助落后的村民脱贫，为建设文明先进村集体共同努力着；不变的是象牙山几大家族的亲情，广坤和七哥，刘能和赵四亲家之间越闹越近，广坤家老辈和年轻辈对子女的教育观虽不同，但是却是从不同方面体现了对后辈的爱；不变的是象牙山男女老少的爱情，乡爱12增加了不少年轻角色，让象牙山这片热土上萌发了不少爱情的种子，宋晓峰宋青莲也有情人终成眷属，总之，老中青三代演绎着新时代的乡村爱情。

写在最后的:对于屏幕前面的我们，已经在年前年后习惯了有乡爱系列的陪伴，老一辈的广坤，赵四，刘能，七哥，老徐，谢大脚，年轻一辈的宋晓峰，永强，小蒙就像我们的老朋友、老邻居每年和我们见面。希望此系列剧能一直拍下去，越拍越好！

“你是我近在咫尺的恒久梦想，也是我触碰不到的遥远爱人”看这部电影真的很难不流泪，那种最真挚最朴素的感因为生理原因无法让两个相爱的人互相触碰彼此真的很难捱。女主史黛拉是一个极其克制自己，生活非常有规律的囊性纤维化患者，直到有一天她遇见了帅气的威尔，他同样也是囊性纤维化患者，他们之间必须保持安全距离，两人感情不断升温，两人渴望像真正的情侣一样拥抱，触碰彼此，但为了防止感染，两人必须至少相隔六英尺的距离，女主勇敢前进但也只偷回一尺，两人还隔着五尺距离遥远相爱。可是不能相拥又怎样，他们还是热烈的爱着对方。这部电影真的非常纯爱，“我们需要所爱之人的触碰，就像需要呼吸空气一样”，愿每个人都能拥抱到自己爱的人。

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4.21更新

你们以为只有四男三女被攻略吗？

不！完全小看本番女主角了，我小说看了4卷发现后面还有超多美女美少年也拜倒在她的裙摆之下。比如大王子的王妃。（嘘）

稍微剧透下，女主的初吻是和三王子。为什么要买股，小孩子才做选择，成年人的我全部都要！

——.

我真的好久好久好久没有看到这么符合我口味的乙女逆后宫番了。看完了3话顺便去拜读了小说，女主这个迟钝小可爱哈哈哈。遇到好吃的点心就走不动路这一吃货属性也深得我心。

里面的所有角色，特别百合线真的太好吃了吧。

看看玛莉这个妹子！谁能拒绝！完全长在我的萌点上。甚至想和女主一起私奔，虽然女主一直以为她只是温柔的好朋友。

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整部电影充满着一种诡异的调调。

每次配乐紧张，我以为随时会突变成恐怖片的时候，荒诞的人物又出现了，情节继续推进，于是放松，大大舒口气。

女主的长相很聪明，演这么“傻”的电影实在浪费。

看到了很多老面孔，却叫不上来名字。花朵仙子的那段语调很有意思（我不会告诉你我听不懂的）。有谁知道最显眼的那一“朵”是哪位美女演的？

冗长的对话、独白、原文引述，拉慢了电影的节奏。

1998年拍的电影怎么会有这么“老”的感觉？让我想到了黑白版的《绿野仙踪》。

难道导演是想向过去的经典电影致敬吗？就是效果差点。 也许导演太忠于原著了，忽略了拍电影应有的适当的改编。

无独有偶地，跟查泽雷一样，巴里·詹金斯也是一位具有作者意识的导演，而且他的个人风格比前者更是有过之而无不及，这在追求商业娱乐的好莱坞也算是稀有动物。《月光男孩》可谓奠定了他独特风格之作，当年更获得“黑人王家卫”的外号，至于这种称谓是褒是贬则是见仁见智，毕竟王家卫不是每个人都学得来。《月光男孩》之所以获得成功，有几方面因素，段落式叙事令每个故事的展现空间不大，却有利于他标签式的气氛营造与美学建构；另一方面，无疑是他对黑人种族话题的强烈关注，这一点相信才是当年在奥斯卡上以黑马姿态击败《爱乐之城》的真正原因。

这部新片同样包揽了以上两个要素，然而这次他处理得不尽人意。简单地说就是完全沉浸在个人风格里，陷入过度抒情的泥潭里无法抽身兼顾叙事。本身这个剧本的表现空间就很有限，缺乏《月光男孩》里面那些夺人眼球的黑人同志身份认同等破格话题。透过剧本表达爱情足以对抗针对黑人的不公现象并非行不通，然而导演一直在肤浅的故事表层原地打转，却无意深入探究社会原因，点明美国其他种族对待黑人的歧视根源，实在相当可惜。很多个场景都可以单独挑出来作为美术及摄影教程，色彩与服装设计，台词与剪辑技术酝酿着极其暧昧的情绪，缓慢的节奏更直逼欧洲大师级艺术片质感。然而，这些场景组合起来后却无法制造叙事上的惊喜，逐渐沦为孤芳自赏的风格炫耀。詹金斯手上可把玩的似乎只剩下这些瞩目的作者标签，却无法像《月光男孩》那样，炮制出一部令人回味无穷的黑人自省作品。