疯狂安利老酒馆电视剧，太上头了。眼神，语气，都是戏！虽然跟演员的年龄和经验积累有关系，但我觉得这些老演员对戏的态度才是好看的根本原因！追的根本停不下来，虽然有些瑕疵，可是这才真实啊，不知道比那些顶级流量明星的剧好看多少倍，可能这就是明星跟艺术家的区别。大结局了。心里空空的又满满的。五分！

（以下内容仅为个人观点，不喜勿怼勿喷！）

当然我还是希望有人喜欢哒！

我躲过了频频热搜的亲爱的、陈情令，却被朋友说成毫无少女心。小欢喜看得津津有味，甚至翻出小别离再来回顾。可是这两天看了部惹怒我的家庭电视剧，遇见幸福。是冲着四大主演去看的剧，蒋欣、刘孜、郭京飞、李光洁，老演员演技在线，无话可说。可女主的人设，真的让我生气。都2019年了，还要玛丽苏女主？不知道是只有傻白甜女主才配谈恋爱，还是电视剧这种人设才能更博眼球？

女主是一个电视节目编导，有个三岁女儿的四十岁中年独立女强人。老公出轨后进派出所（到底是出轨还是嫖娼？）她可以化着正宫娘娘红的口红去派出所签字赎人，第二天就去领了离婚证。自己只留了车房和女儿，家里存款全给出轨的前夫！OK！果断决绝，是精致的新时代女性的样子。

可电视台工作不顺心，领导给她穿小鞋。当她不小心发现了领导出轨后，手持有力证据却不揭发，反而辞职说是不想在这种无能的人手底下工作，不揭发他也是不想领导的老婆小孩受伤害。OK！以德报怨！完美！

从离婚到离职，塑造了一个大仁大义、品行淑娘、不为五斗米折腰的正义女英雄形象！（虽然这两件事的处理方法，我都不认同）

认识了机长男主，也意外成了男主包车的女司机，你来我往，互生情愫。感情微妙的时候开始第一次正式约会，却紧张到前一晚要请发小闺蜜教她化妆。我很纳闷，工作这么多年的精致独立女性，不会化妆？成天素面朝天？闺蜜还说：“你大晚上化妆练手，怎么卸妆，你也不会卸！” what？！去派出所赎人那天的大红唇是没正经卸妆吗？好的！你是靠实力吃饭！素面朝天的你打败了一票妆容精致的空姐，让机长男主看到了你的美丽心灵！

约会当天化了生涩的妆容赴约，假睫毛却脱了，耳环也只带了一只！大姐，你四十岁，职场打拼多年，工作能力突出，台长都来劝你不要辞职，这种场面没碰到过吗？！紧张成这样？！遇见男主之后，神经大条、丢三落四，做男主司机却常常耽误事，这些举动，却让男主觉得女主好可爱，好喜欢！我？？？机长你的人设是不婚的花花公子好吗？！这种段位的女性就能让你心动？！

电视剧一定要走这种霸道总裁爱上玛丽苏的路线吗？！一个独立自主、工作能力强、生活精致的女性，就不配谈恋爱了吗？

有半颗星吗？这么浮夸的剧情以为在看抖音，情节中的一些内容看起来眼熟而散碎。开头就是建林，私生子，接着广告，然后网络梗，丢车丢货，恶毒老板，男卑女尊那一套，真无聊。真不懂这样的电影制片人是出于什么目的拍摄的，这样的电影在iptv都没市场，意义何在？你拍来好玩吗？实在没勇气继续，懒得看完，随便写写，估计影评除了我也没人会写。

不得不说汤老师的角色塑造能力很强，即使没有眼镜和口音的区分，雷吉和罗恩是两个个性十分鲜明的人物，冲着剧照的惊艳，和台词的深度，这部电影终究值得一看，即使在流水式的剧情中，依然令人目不转睛，每一段的独白或是对话都有着承上启下的作用。

这部电影事实上说出了一个非常真实的道理，那就是圈子不同不要硬融。女主初遇雷吉后和他妈妈说的第一句话就是，黑帮怎么了，我觉得他很“sweet”。确实不得不说，前期的雷吉确实很“sweet”为了媳妇儿不惜跟弟弟打架，连club的生意在弗朗西斯面前都得靠后，而女主也是沉浸在柠檬蜜糖中无法自拔，雷吉三两句俏皮话就令她喜笑颜开。然而这时的悖论就出现了，初遇时表现的一点不介意的弗朗西斯，却在雷吉求婚时提出要求，“go stright”。希望雷吉能够洗白做正经生意，不在继续黑帮的生活。这可真的是人间迷惑，说明从本质上就不是一类人，即使万事开头难，在寻常人眼中，二人一开始就不合适，然而爱情是伟大的，他是跨越种族的，那区区的观念不同类型不同又有什么大不了的呢？

而这里我们就要提起弟弟罗恩了，相信大部分人觉得雷吉救了一个神经病回来，为他的所作所为而愤怒，这里不得不提这部电影的一大优点，那就是弗朗西斯的独白，用弗朗西斯这个局内人却是旁观者的角度来独白再合适不过了，她不仅在开篇有点些许的云里雾里中为观众解释一二，在后期的故事里亦能起到艺术渲染的作用。罗恩一直都是我行我素，做事没有顾虑，他希望哥哥雷吉不要为了弗朗西斯脱离黑帮，在雷吉第一次入狱后，他把club改造成了歌舞厅，并且赶走了客人们，那些所谓的上流人士，从这里就可以看出，罗恩才是清醒的那一个人，或者说他有着双重人格，他经常和弗朗西斯说着和常人不同的话，而弗朗西斯却能应答如流，这也印证了后面罗恩和弗朗西斯的最后一段对话“我们都爱雷吉，我们都曾努力过，所以我们只能等着看会发生什么”弗朗西斯则问道在哪里，罗恩停顿了一下道出“天堂”。弗朗西斯走了，她不再是热恋期的那个少女，雷吉的承诺也不再起作用，哪怕他这次是真心的挽留，一切都预示着弗朗西斯的结局，她以自杀作为ending真的是悲惨的吗，我倒是认为这或许才是正确的选择，一杯茶可以解决很多事情。雷吉可能努力过，为了弗朗西斯，但终归他是属于黑帮的，他甚至可以说喜欢这样的生活，忙碌受人尊敬，弗朗西斯也是对的，他考上大学想要脱离伦敦东部，去到外界脱离这个定型了的地方，可是爱情是令人昏头的，让二人都忘了自己是怎样的人，而婚后的生活渐渐磨平了两人的激情，一切的一切渐渐浮出水面，雷吉的耐心也在一点点的消失，面对雷吉家人的真实也令弗朗西斯成为了药罐子，可以说一切都是有因果的。

而雷吉也在弗朗西斯自杀后逐渐失去了理智，他成为了罗恩想要的样子，亦或是他变成了人们认识的那个罗恩，当雷吉失态，当众一刀刀捅死了杰克后，罗恩是那么的冷静，甚至带着欣赏的眼光看着雷吉捅人，完事后，很疑惑的问雷吉“你为什么要这么做？”看着仿佛角色互换的两人，雷吉也终于撕下来伪装的外衣，展示出疯狂一面，克莱兄弟终归还是一样的，骨子里浓厚的黑帮血统，这就注定了弗朗西斯终究只是一名旁观者。

报喜不报忧，以一己之力非但解决不了客观实际上已经存在的问题，反而会耽搁延误最佳补救时机，甚至像蝴蝶效应般造成不可预估的损失。

遇到问题时，我们应该坦然面对，正视问题的存在，承认错误，然后实事求是，分析问题，解决问题。

遇到事情时，我们应当有承认错误的勇气，然后不灰心不丧气，勇敢的寻找解决问题的办法。一直走下去。

政策方针应当随着实际情况而不断调整，直到找到真正适合发展的策略。

60年代的中国，虽然物质匮乏，但是国家和人民的凝聚力特别强。

周公吐哺，天下归心，永世留存。

可以确定的是李嘉患有的是人格分裂症而并非他家族遗传的精神分裂症。最后一集之前李嘉和黑嘉共存并交替出现（黑嘉说李嘉一直有在用视频记录自己生活，所以他知道李嘉生活中发生了什么，并且认识了解李嘉身边的朋友和老师，喜欢叉叉），最后一集林禾对李嘉说出真相导致李嘉精神世界平衡的崩塌，李嘉这个主人格消失，黑嘉完全拥有了这具身体的掌控权，他警告了陈茗轩为李嘉报仇然后以全新的自己生活下去，和叉叉一起（海报番位）。以下是具体阐述：

1、精神分裂症和人格分裂症的区别和基本症状：

精神分裂症(Schizophrenia) 属于功能性精神病障碍 (Functional Psychosis）。所谓的人格分裂，或是多重人格，医学名称（根据DSM-IV）为解离性同一性障碍或是解离性身份认同障碍(Dissociative Identity Disorder, DID），是解离性障碍(Dissociative Disorder) 的一种，两者其实有很大分别的。两者都是疾病实体，在DSM-IV中是分别的诊断。我不同意“人格分裂是精神分裂等症状”的说法，因为虽然解离症状在精神病性障碍中也可能出现，同样的，精神病性症状（尤其是短暂的幻觉）在DID中也可以作为不同人格的“对话”出现。至于自知力，不幸的是精神分裂症的患者一般在起病初期是很少自知的，认为幻觉和妄想都是真实的产物，也因此很少自己求医。相反，DID的患者，至少主人格一般是有自知力的，也就是说意识到了其他人格的存在。在人格转换的过程中一般会产生解离性失忆（Dissociative Amnesia）而不记得其他人格所做的事情，给患者造成很大痛苦而主动求医。（来自知乎用户cswkean对问题“精神分裂和人格分裂有什么区别？各自会对自身病状有哪种程度的认知？”的回答，不妥删）精神分裂症 “Schizophrenia”一词可以直译作“分裂的心智”，它的希腊词根是schizein（撕裂）和phren（心智）。它由Eugen Bleuler于1908第一次提出，用来描述人格、思想、记忆、知觉之间的功能分离。虽然这个描述与现代医学的观念已经不一样，但我们可以看到，这里的“分裂”，指的是大脑不同层面（维度）的功能分离。现代医学认为这是一种脑功能异常，遗传、神经生化、神经解剖、围产期损害、生活环境都是可能的病因。主要特征是幻觉、妄想、瓦解症状、紧张综合征、阴性症状、认知障碍。对患者的社会功能会造成严重的影响，并且随着病程发展一部分人会逐渐出现衰退（生活懒散，社交回避，思维贫乏，情感淡漠），最终除了食和睡什么都不会。长期药物治疗是最重要的治疗手段。

人格分裂Multiple Personality Disorder（MPD）是一种人格障碍，“分裂”的是人格，表现每一个人格都是稳定、发展完整、拥有各别思考模式和记忆的。分裂出的人格包罗万象，可以有不同的性别、年龄、种族，甚至物种。病因可能与童年创伤有密切相关，尤其是性侵害有关。但由于这是一类人格障碍，表现形式很隐蔽，发病率和求医率都极低，所以我们知道的非常少，治疗上主要靠心理治疗，利用催眠来召唤患者不同的人格之类的方法。虽然现实中不多（问了不少同行都说未见过），我无法给出例子（网上有流传一些案例），但由于这是一个人民群众喜闻乐见的漫画、文学影视作品的好题材（3x3 eyes、飞轮少年、致命ID、fight club等等）（来自知乎用户关力杰对问题“精神分裂和人格分裂有什么区别？各自会对自身病状有哪种程度的认知？”的回答，不妥删）

2、“黑嘉”

剧中代表“黑嘉”的青苹果在最后一集之前一共出现三次：最早一次在雪叔自焚的房间角落（李嘉踏入之前就已经在，说明黑嘉比他早一步回那个房间去过。我们可以猜测黑嘉可能在李嘉遇到的第一个事件或是在那更早之前就已经存在，比如李嘉来香港念书以前）；第二次是在时诚家挂在墙上来源存疑的青苹果；第三次在李嘉去世室友的房间桌子上（李嘉第一次用电脑录下了黑嘉，但只是以为自己在梦游）。

但黑嘉出现的次数显然不止三次，李嘉录下黑嘉吃苹果的样子时开始认为自己有梦游症，已故室友房间传来的声响而李嘉永远抓不到是谁在制造这些声响，因为和他自己是同一个人；在安洁与李嘉在酒店顶层水池打斗时，窒息的痛苦唤醒武力值高的黑嘉出现打败了安洁，所以李嘉不记得在水池里和安洁发生了什么。

最后一集可以看出黑嘉看起来桀骜，但不并是负面人物。他不会主动犯罪，李嘉美好的一面仍然存在在他身上。

3、李嘉

李嘉是我最喜欢的人物，他负责任，学业认真，逻辑条理，情感不外露但是真挚，对待朋友会付出一切，对待恋人尊重体贴，他坚韧的活着，希望有一天可以改变命运。

可能有人觉得他轻易被陈茗轩摆布，但李嘉身上的挣扎痛苦是现实生活中最真实的部分，我们都是自我拉扯想走的更远的。

4、我认为这部剧不能单纯看作港式恐怖片、港式悬疑，通过李嘉的视角，它更多讲述的是生活中关于患有心理或精神疾病的人们的故事，尤其刚开始几集，感觉李嘉在劝每一个人去看病??。近几年人们对抑郁症的关注提高，但生活中的精神方面的病不只是抑郁症，有些心理存在健康问题的人也不一定就是得病了，心理上的健康和身体上的健康一样影响着我们的生活，值得我们重视。身体上生病了大家都知道要看医生要吃药，心理和精神生病了，同样也需要专业人士的帮助。像剧里林医生说的那样，放下过去，多放松、多运动、多交朋友，让医生从正面引导。

剧里的香港很美，愿中国香港越来越和谐，也希望有机会亲身去看看。

没看过漫画，但看的出来漫画是五星级水准。生化人、暴力、适当的H，这些都有。而且主角还是个生化卡哇伊美少女（我的重点在生化！我的重点在生化！我的重点在生化！）。但是改编的有问题，节奏没弄好，所以打斗、人物互动都有点难以调动观众情绪，没有出后续也是改编的不好的佐证。（可惜啊！又是“想读原著而不可得”系列之一）

『落跑吧爱情』

客观来说此片在6分左右的水平，

毕竟剧情拼凑且相当老套，

但很少有电影能让自己加这么多的感情分，

主要3点：

一是真的N年没有看到过这样港风台味十足的纯爱片了，总会有一个画面或者一个桥段能让你有似曾相识的怀念感；

二是小齐天然无公害的个人魅力；

三是全片非常棒的插曲，尤其最后15分钟，当那首《温柔》配合画面响起时，早已深深触动到自己内心最柔软的地方……

【你欠银行钱，银行不弄死你才怪！】

【详细】

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我要先向剧和剧组送上歉意，因为之前我真的非常看不上它，别人催我看才勉强点开的。

正是看到这剧，才惊觉近几年武侠剧看下来有了思维定式，以为就是小成本的古偶剧，逃不脱爱来爱去、要死要活、作天作地的狗血言情，改编经典的都撑不住遑论原创剧本，说是武侠，不过是挂羊头卖狗肉罢了，呵呵。（女人，记住你曾经说的话。偏见要不得哦）

但点开之后，每看一集，心中的歉意就增加一分，直到看完16集，意识到编剧用了整整14集布了一个小珍珑棋局，首尾相接才出其中奥义。原来，他们真的在认真搞事业，他们的爱是真的，执着于心中信念也是真的，看似层层套路，实则处处是久违的江湖儿女的那份【真】与【直】。无论亲情爱情友情，他们都是真心实意的，一言既出驷马难追。但是当这份情遇上心中坚持的江湖道义或是理想信念，他们也绝不会为情所困、婆婆妈妈，江湖人有江湖人的豪气与果敢，拔剑劈开荆棘求一个人生无悔，一双小儿女也有自己的担当和勇气，风雨共度、相携相守，努力去解决问题寻求两全之法。（只是，人间安得两全法，不负江湖不负卿？传统武侠世界里难解的遗憾，小白头你能解决吗？快发功给观众个圆满吧！特别期待后续故事，不要让人失望啊！）一瞬间，幼时看武侠那种江湖儿女敢爱敢恨、直来直去，梦想提一柄长剑跟随他们走天涯的感觉又回来了，多少年了！一碗酒就是一个朋友，一回首就是一生挚爱，一承诺就是死生不负……

另外还有实景啊、打戏啊、服化道啊、人物设定啊，包括多数演员或周正或圆润或敦实的长相，都很有童年回忆，当然只有这些不足以支撑我这个懒人来打这么多字，最入心的是下面这点：

女性在江湖中不再依附于他人。

小时候最喜欢笑傲江湖、天龙八部和小李飞刀，但是最爱的三部却都留有遗憾，无论是林诗音、王语嫣还是小师妹，我都曾为她们唏嘘不已，那样如诗如画的人儿，到头来不过是江湖厮杀、爱恨痴缠的悲剧与工具，在命运中飘零却没有主动掌握过命运，而那些能够掌握自身命运的女子又多被写为魔教中人，今日看来，不得不说有些惋惜（不是踩的意思啊，我很爱传统武侠，这点确实是我的遗憾）。所以，这部剧最让我耳目一新的其实是江湖女性角色的塑造，从女主到女配，甚至是一个小角色，她们都是积极主动的，她们有自己的独立意识，有自己的一技之长。

为人妻，爱你但不会依附于你。为人女，敬你但不会盲从于你。为人母，疼你但不会宠溺于你。为人师，教你但不会纵容于你。……

（其实故事还未完全展开，我觉得上一代纠葛远非目前揭开的这点，再等等）

她们始终是清醒的，记得自己的信仰、记得自己的坚守、记得自己的身份、记得自己的目标、记得自己的任务。

独立行走于江湖之上，留下属于自己的姓名。

但你说她们心中无爱、情不够深吗？非也。前面说过，江湖儿女的爱既真又直。血海深仇横亘眼前，女主选择共同面对、风雨共担（女主想化解恩怨，既想守护凌虚阁也想守护龙吟城，孩子可太难了）；从小奢望的父爱突然有了回应，女二感动之后继续搞自己的事业；家仇未报，母亲依然把儿子隔绝在血腥之外，尊重孩子的选择；甚至反派墨幻，“但我就想让你心里不舒服”，你品品，这得是当年对徒弟付出多少心血，才会有如今这般怨气哈哈哈……还有梅雪漫、紫烟、小彩等等，每一个角色都有血有肉，不做那攀缘的凌霄花，也不做痴情的鸟儿，以树之姿，根，紧扎在土里，叶，伸展在云中。（出自舒婷《致橡树》）

当然，这并不是说这个江湖就是母系社会，剧中的男性角色也是那般栩栩如生、宛在目前，每一个角色都曲尽其妙。你有被林敬的豁达明朗可爱到吗？你有被城主的成败宣言洗脑到吗？你有被老白的爱吃如命内涵到吗？你有被梅婴的两面三刀阴冷到吗？你有被陆一舟的啰嗦保姆温暖到吗？你有被唐门二老逗到吗？你有被管不拙憨到吗？……还有林敬和陆一舟的肝胆相照，容靖沣和林敬的相互试探，老白和容靖沣的故友情深，梅樱和容靖沣的机锋较量，林敬和梅樱的合作防备……

众生亮相、各有千秋，姹紫嫣红、百舸争流，才是江湖，才见人性。

这个江湖真真正正的鲜活、公平。

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暮白首的江湖，让我嗅到了老江湖的味道，却也一直在打破我印象中的套路，给武侠世界观注入新的内涵，之前是着实没想到它能做到“故交新知，融洽无间”。

致敬传统武侠，又贴合现代审美，无一处不透着制作组对老武侠世界的情怀、对新武侠走向的探索、对整个作品的用心、对荧屏大众的诚心。

向往武侠世界的我也不是吹毛求疵之人，因为上述原因，一些缺陷和瑕疵我选择包容，毕竟比两全法更难求的是十全十美。

这个江湖，大气、险恶，又舒服、真诚。后续如何？拭目以待。

这对欢喜冤家，因被狗仔追拍而被迫扮演一对假的未婚夫妻，而两人在相处中也不知不觉对对方动了真心，何群也逐渐被晓诗的乐观微笑，微笑Pasta店所有成员的温暖融化，找到原本被封存的笑容和温暖性格，积极面对自己的人生，找回失去的亲情与梦想。阿哲虽然处处与何群对立，却在一次次的挑战的人生，找回失去的亲情与梦想。

阿哲虽然处处与何群对立，却在一次次的挑战、误解之后，更加了解与认识何群，还帮助晓诗破除自己曾经下给她的“恋情永远不满三个月”的魔咒。而晓诗呢？一个一直以为自己被“恋情永远不满三个月”魔咒缠身的女孩，因为意外成为何群的假未婚妻，人生转了一个大弯，但是晓诗依然乐观面对，晓诗总是相信，人生就是这样，没有什么事情解决不了，只要微笑，没什么大不了。在微笑Pasta的真诚带动下，这一群年轻人的爱情故事持续沸腾着，一道道风味特殊的Pasta正陆续上菜中。微笑Pasta，一段爱与微笑的故事，夹杂着青春和美味，让你边笑边感动，边笑边落泪。

没近来南方连日大雨不休，原本周末是不想出门的，可听闻朋友说本片是“漫威影史最佳”，虽然这几年我已经在漫威第四阶段的泥沼里反复掉坑踩雷，但听到这么夸张的吹捧，还是没能忍住我这该死的好奇心，于是冒着大雨出门看完《银河护卫队3》。

那么……看完的感想呢？

嗯，早知道还是宅在家里听着雨声打游戏睡觉更香了。

我就想问问那些营销号，是怎么能摸着一颗红红的良心说出这部电影会是“MCU最佳”这种大话的？算它是第四阶段最佳还勉勉强强说得过去，倒也不是因为它有多好看，而是其他的漫威新片实在是没一部能拿得出手的，在比烂大赛上显得不那么烂，并不能证明它很好。

看到目前豆瓣开分能到8.6分，我仅代表我自己觉得很离谱，仿佛和大家看的是不一样的电影。

整部电影两个半小时，特别长，你以为这样本片的内容就很丰富了吗？

并没有，电影的剧情其实很简单，就只是主角团为了救火箭浣熊的伤而展开冒险的故事（我很好奇一点，火箭之前征战宇宙那么久，居然从来都没受过伤吗？），电影时长之所以那么长，是因为全程充斥着各种谜之对话，尴尬的插科打诨，以及完全意义不明、缺乏电影感而相当生活化的奇怪场景和细节。

比如在反地球上，星云因为拉不开车门就和星爵扯了半天，我真的完全不知道这一段剧情对电影有任何作用，有哪位漫学家能告诉我不？还有在傲格公司里，主角团和警卫队、和档案管理员在电梯里的谜之聊天……诸如此类的场景，电影里非常之多，我知道《银河护卫队》一贯就是这个风格的，反正怎么不认真怎么来，比如第一部和罗南决战之前忽然的尬舞等等，看的就是一个随心所欲的调调，但第三部里这样琐碎且看不出任何剧情意义的闲扯真的太多了，非常破坏电影的节奏，也让整部电影压根没有什么紧张感可言，毕竟主角们面临危难关头了还一直在讲一些干话闲聊，火箭都快挂了还有空在那边开玩笑撩妹，观众自然也紧张不起来了。

打动观众，让大家高分评价的我估计也只有浣熊火箭的回忆了，确实是拍得挺感人用心的，小浣熊特别特别可爱，本片的真主角非它莫属。

但这里就能明显感觉到电影另一个问题了——那就是让人SAN值狂掉的设计和画面太多了。

我在想有不少家长带着小朋友去电影院看这片子，估计那些小盆友看完后会留下不小的心理阴影吧。

火箭的那些朋友，被机械改造的动物造型都非常creepy，尤其是那只铁面罩兔子，一下就让我想起了《玩具总动员》阿薛自己改造的蜘蛛娃娃，乍一看非常不适。还有傲格公司的本部，有如一只巨大的太空生物，跳动的粉色皮肤地面上的毛孔，切开皮肤后漂浮的黄色油脂，巨大肿瘤组织一样的生物结构，让人密恐发作的昆虫式制服和档案室。以及反地球上的各种兽人生物，蝙蝠人、猪头人、每一种都让人看得毛骨悚然的违和感，当然还有最后大BOSS至高进化被剥掉脸皮后的惊悚大特写……总之，这部电影的各个细节无不彰显着导演詹姆斯古恩的CULT恶趣味，想必是之前他刚拍完R级DC英雄片《新自杀小队》后还玩得不够嗨，这次又延续了更加重口的设计，本片在美术风格的选择上，没有延续漫威以往轻松鲜亮、娱乐效果十足的调性，至于这样是好是坏，全看个人口味了，想追求爆米花大片效果的还是谨慎观看吧。

文戏拖拉节奏破碎，在武戏上，这部电影也实在乏善可陈。

毕竟银河护卫队在漫威宇宙里本来就不属于特别能打高战力的一帮人，尤其是主角星爵，全靠双枪进行火力输出，女朋友看完电影都问我，主角到底有啥特殊能力，好像有他没他也没什么区别？我想了半天，只能对这个问题给出一个肯定的答案。

全片里也就开场的小金人亚当术士大战银河护卫队那段打得最精彩，越是后面，反派方就显得越是拉胯，没一个能打的，不管是个人打斗戏还是飞船空战戏都挺普，尤其是BOSS至高进化，前期单手用原力将亚当术士隔空压制时，我还以为他特别牛X，结果原来他就只会这一招呀？？

在回忆部分里居然还被小浣熊给徒手撕脸，作为反派BOSS他的表现只能用战五渣来形容，最后两枪就拿下了，然后再让银河护卫队全员群殴而毫无反手之力……我难得看一部电影会对反派深表同情的，茄子哥，没这实力以后就别来道上混了啊。说起来，这位哥的演技倒是挺不错的，动辄就发疯吼叫、无能狂怒的精神状态怪吓人的，只是你丫天天想研究出个没有人性缺陷的完美生物，怎么不先瞅瞅自己是啥逼样，能不能先把自己的性格缺陷改正了再去搞乌托邦，严以律己、宽以待人这句话听过没？

最后，我对这片子的最后印象，就是歌很多很多很多……嗯，实在是太多了，任何时候星爵都在网易云状态中，全片好像一部太空金曲连环串烧，在MV属性上，就连《小时代》都得甘拜下风。

自然，这也是《银河护卫队》的一个招牌风格了，也没啥好说的，而且电影里有的歌确实很贴也很经典。

但有时候放太多歌反而弱化了歌本身的存在感，没有哪一首能成为点睛之笔的感觉，而其他超英电影，像是《Immigrant Song》你一听就会想到《雷神3》的彩虹桥大战，《Sweet Dreams》你一听就会想到《X战警：天启》里的快银跑酷画面，虽然运用不多，但恰到好处，会更有记忆点，而《银河护卫队》除了那首星爵快乐歌外，其他的估计看完电影你也就忘得差不多了。

所以，这部电影是烂片吗？

当然不算，浣熊火箭的过去，还有电影那种大结局的气氛感都塑造得不错，星爵和卡魔拉最后洒脱告别的关系也不流于俗套，对这些我是表示好评的。

但“漫威影史最佳”？那还是算了吧，我知道漫威粉丝现在急需一部口碑翻身之作来挽回这几年第四阶段的颓势，于是各种吹捧，但骗骗哥们也就算了了，哥们被你骗了真无所谓的，打个哈哈就过了，别把自己也骗进去就行了。

大概只是美国中产阶层情感生活的展示，第一集讲好夫妻各自配对各自散，第二集偷吃放纵软饭男被阴谋复仇女下套，第三集倒是有所谓灵魂伴侣与普通好伴侣的对比了，终于涉及到灵魂伴侣究竟准不准这个核心前提了，结果就是旧伴侣极其包容和互相引导，灵魂伴侣诱发对舒适圈外的主动开拓、尝试，但是灵魂伴侣不能忍受不完美的细节，不能体会女主生活细节上的要求，这不还是情人和夫妻的对比么？生活剧看得少，对比观影感受深刻的what the f**king world，展现的内容充实和逻辑周密显然不够。后者对男女主有各自成长背景的铺垫，有男女主各自处理感情生活的方式差异，还有不同伴侣、不同情感状态的对比，是可以展示男女主的成长，自我觉察和真正接纳的。总结一下，这个剧主要就是展示，抛出问题，问题不很深刻，也没有作者自己的解决方案

清风来过，伊人犹在

《颤抖吧阿部之朵星风云》长评

《颤抖吧阿部之朵星风云》完结已经两天了，奇怪的是，当初看大结局都没有哭的我，在这两天却时常因想起唐青风，阿部察察和伊的剧情，而眼角湿润。这种回味带来的钝痛，让我忍不住想记录下来我对这部剧的感受，以及结局的分析。

首先感谢导演，编剧以及所有的演员，是你们的创作让我能够欣赏一部精彩的古装科幻搞笑虐心爱情网络剧。当初还没看过这部剧的时候，如果把这几个标签放在一起，我的第一反应肯定是“这是什么鬼？！” 最后追完颤抖吧阿部两部的我，只想说“我还要再刷一遍！”

OK，先说我对结局的理解：

当伊消失之后，所有“泡泡”中的平行宇宙也随之消失，从此之后只有一个宇宙，就是阿部和唐青风修复时间线后回到唐府的宇宙。

但伊没有复活，他是真的烟消云散了。最后出现的伊是他在见大法官求死之前穿越到未来，见证了一切结束之后唐青风和阿部安全回到唐府，他才能安心离开。

为什么我说伊没有复活呢，因为他没有了他的心脏——即宇宙之眼。在第二部的最后，阿部为了救唐青风以一己之力去取回两颗不能一起存在的宇宙之眼。既然两颗宇宙之眼是唐青风和伊的心脏，我想它们也是能感知到唐青风和伊对阿部的心意吧，它们一定不会伤害阿部的。于是，一颗宇宙之眼回到唐青风身体内，让他得以活下来；另一颗无处可去，只好重新变回星族村的“圣物”——宇宙之眼的原石，砸中段飞的脑袋。时间线恢复正常。

虽然这部剧一直有提到“平行宇宙”这一科幻小说经常使用的概念，但其实“唐青风”和“伊”是一个同一宇宙不同时间点上的两个个体，因此伊会说“唐青风消失了，我也会消失”，他会因为“我杀不了自己”，而选择“扰乱时间线”，借清道夫之手让曾经的自己——唐青风彻底从这个宇宙上消失掉，那么第一部的阿部就从来没有遇到过唐青风，她就还是那个长着触角的“人贩子”阿部察察，她会和大树融合，等待千年之后回到朵星。

剧中所谓的“多重宇宙”不是一直存在的，而是在伊穿越回过去，因他的不同选择而创造出的宇宙，当伊死去的时候，那些由他创造的宇宙也就一同消失了。

失去阿部的唐青风无数次穿越回去，想法设法救阿部，却一次又一次的失败，创造出那些阿部死去只留唐青风一人活着的宇宙。他受够了，他不想管什么宇宙什么天下，他只想让自己的阿部活着。一次又一次的绝望与痛苦让他失去理智，于是唐青风披上黑色风衣带上面罩成为宇宙逃犯“伊”。

其实让唐青风消失并不是救阿部的唯一办法，只是失去了阿部的伊已经不再拥有当初那个少将军的逻辑与理智，他的疯狂只因那份执念，那份想要保护阿部，让她好好活下去的简单愿望罢了。

还好，伊还是找回了自己的理智，即使他已经“很久没有体会到和阿部在一起的感觉了”，即使这份感觉珍贵到让他甘之如饴不愿放手，即使他千万次想追回阿部，千万次懊悔过自己不曾珍惜。尤其是当他对唐青风说“你不懂”的时候，眼神和语气中浓到化不开后悔与绝望，让我一瞬间屏住了呼吸，甚至想让阿部就这样跟着他走。

终究，伊还是那个第一部的最后宁愿牺牲自己也要拯救天下苍生的唐清风啊。当他做出选择的那一刻，时间线改变了，这个宇宙的结局也改变了。如果不是已经提前看见毫发无伤的阿部，伊怎么会安心离开呢？

伊最后的笑是发自内心的，他不仅找回了自己，也终于救下了他的阿部，而且他的阿部身边也有曾经的唐青风陪着，他们会是全宇宙最幸福的一对。伊走的很平静，化作点点星辰，他笑中带泪，带走了千万个没有阿部的宇宙，而屏幕前的我却捂着嘴巴不敢哭出声来。

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很感谢演员郑业成和安悦溪，你们精彩的表演让我的心绪因剧中唐青风和阿部的一举一动而牵动着。另外，其他的配角也非常的出彩，让我即使是三刷四刷，也能乐不可支，简直即使我今年的欢乐源泉！

清风来过，伊人犹在。

唐青风和阿部察察是全宇宙最幸福的一对，不接受反驳！

2019年年末，看了一篇公众号的文章，关于20年来两岸三地娱乐圈交流史，不知怎么就重新翻出梅花三弄这部剧来，细看一遍快进一遍，对于《鬼丈夫》这部剧的记忆和感慨，喷涌而来。我差不多在各个平台网站翻阅了所能翻阅的全部数据信息，把主创人员挨个搜了个遍，bgm和ost轮回循循环好几天，甚至把陈志远的音乐都整理了一圈。我想，此刻大约只有写点什么才能释怀吧。第一次看电视剧《鬼丈夫》还在初中，零零星星看完，久久不能忘怀；邻桌琼瑶书迷借了书给我看，我还记得在课堂上偷偷翻阅不可自拔；书迷说，梅花三弄里最凄美的是《梅花烙》，极力让我都看看；待电视台重放剧目，我从头到尾看完三部后，只说，我最爱的还是《鬼丈夫》，虽然这部剧后半部分对着面具略有不适。

当时才初中，如今迈入中年的步伐温故而知新后，发现当年的我和如今的我，品味依旧，初心不改。《梅花烙》堪称陈德容最为惊艳的装扮，马景涛虽然浮夸但还算俊朗，但是那部剧给我印象最深的是母女相认的悲戚和动人，是作为原配公主的心酸，我非常同情剧中胖胖的公主，既然琼瑶阿姨宣导的都是独一无二彼此钟情的爱情观，一个对婚姻满心期待却活生生被丈夫另爱他人所打击的痛楚让人心疼。《水云间》被杭州和子璇的美吸引，被咆哮的男主和紊乱的爱情线震碎，我一度认定嫁人绝不能找艺术家，多情浪荡却又神经脆弱情绪不稳定，艺术水平也是忽上忽下，跟着他容易吃不饱穿不暖。相对而言，《鬼丈夫》真的是像白梅一般清新脱俗，虽无法逃脱宿命的套路，却有着较为合理和感同身受的铺垫，台词考究，关于情爱的部分含蓄又点到为止，感情层面没有奇葩的辅线。男主清秀儒雅女主坚韧淡雅，最出彩的还有杨万里和韩宏达两个男配，渲染的独一无二的爱情观里还有一丝豁达、一点历经磨难后的情感升华。

【详细】

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好友推荐的，现在才看到第10集，其实娱乐圈的纷纷扰扰我不太看得下去，男主女主的感情也有些流于表面了，我反而磕3对让人心动?(?^o^?)?的副CP：

律师与记者能成吗？揪头发的新人情侣绝了！小努力与同名的前辈／新人好纠结！我更倾向于前辈，只是心疼我们李哥李承协！……

看完全剧，由3星改为4星（其实是3.5），感觉它和《社内相亲》一样，11集以后风格大变，从搞怪搞笑变成温馨剧：

我唯一的泪点在允雨灵堂上，记者与女主那深深一眼的对望，你的悲伤与无奈，我懂！

然后我的5对CP都站对了：

没想到律师记者的弯道超车这么带感，开始我觉得李正信显老又阴沉，总觉得他适合演斯文败类，然后他斯文沉着精英感与Girl's Day的朴素珍的倔强大气熟女感高手过招，绝了！（但他与男主也好配啊！咖啡CP）（说起CNblue，我还是喜欢容和小可爱）

小努力原来是金允慧，她童模时的照片太惊艳了，没想到长大后居然这么低调？略可惜了……

揪头发情侣原来是网剧《今天开始契约恋爱》的CP来再续前缘，我蛮喜欢李施宇的小公主作派的！

连憨憨小助理都有CP线，可怜我新飞李哥，只有女演员这条朦朦胧胧，唉！不过憨憨小助理个人辨识度好高，挺可爱的，他与宣传小姐姐不是在第1集印文件时已经明牌了吗？他早就归入宣传组荣誉成员了！

最后那集济州岛之行，男主约齐3对CP共6位好友，我本来以为他要在好友见证下当众求婚，结果他没有；在《鬼怪》经典海岸，当女主问他要如何回应他与素人在济州岛蜜月旅行的传闻时，我又以为他顺势求婚，结果他又没有……这种莫名其妙程度，堪比男主妈妈临上飞机还吊着星范公司理事，然后理事结束三年之约去追寻她，结果也没个后续……莫名其妙?(?^o^?)?

你会好奇神秘玛丽安这个女人到底是什么样的女人？戏剧般的酒会每个人各自狰狞的真实的面孔淋漓尽致，唯独玛丽安只有其他主角的只言片语塑造出了一个模糊的形象。像是一个十分了不起的女人，拥有3个真心爱他的人（男人和女人），金融家丈夫象征金钱，思辨家比尔象征纯粹的爱情，政治家珍妮特象征着权力、地位。某种程度上玛丽安追求并拥有了金钱、爱情与权利，而一场闹剧之后一切都化为乌有。，最后就像bill说的“我们为什么会变成这样？“人性本贪懒啊……

退回到十年前，我会觉得这部电影充满一些扯淡的地方。但是通过跨文化交流的训练以后，这部电影和《刮痧》一起看，就有特别的功效了。不同环境成长的人，有不同的经历和不同的生活体验，也就有着不同的价值观，看待世界的眼光大不相同。

电影开头描述的上海大院生活，过去那种集体式的“城市庄园”，墙壁因潮湿自然的斑驳，而不是现在粉刷过的假情调，邻居之间紧密联系，楼上楼下的人互相串门，并不是孤立的当代小区高楼，狭窄的楼道，让人和人的接触也更加频繁。这些都是过去的中国城市居民实实在在的生活，但几乎不到30年的时间里就被人忘却了，仿佛成为了一个从来没有发生的事情。

这些在从美国回来的“顾明”身上，却都成了落后的象征，如果将今天的小孩儿放到那个环境里面，和顾明的表现应当是差不多的，小孩儿眼里的弄堂也好上海也好，全是民国式的小情调，却无法直面那种今天的眼光看来拥挤脏乱的环境，那种没有隐私的生活空间。

当他们考上大学，回到那种“上古遗风”的多人宿舍的时候，这种不适就全部发作起来，知乎上很多帖子都在羡慕中科大某个校区的宿舍有单独房间，学生们痛恨那种集体生活，却并不知道这真的只是过去生活的一个小片段在当代的遗存，如果有谁居住在过去的那种弄堂，或者集体大院儿，真实的理解生活得逻辑，这些集体寝室的摩擦，我想就会小了很多。

顾明从美国来到上海的诉求也就是今天学生对集体宿舍的请求，只不过略有差异

顾明爷爷的房子狭窄，三十四十平米的小房子放两张床，没有隔开的空间，洗澡也在里面进行，掉一个塑料袋隔离了水就开始洗澡了，顾明很不习惯这种生活，他认为这是狗，不是人，惹来了隔壁精通英文的中学生的愤怒，难道我们过这种日子的人都是狗吗？（这也是其中我认为最有意思的一个地方，美国的精神居高临下的看着东方人并质疑他们不是人，却忽视了他们的生存空间导致的因素，忽略了这种自然社会条件带来的文化差异）

顾明要求要上宾馆，喝可乐，吃肯德基，看CNN，并且单独浴室冲凉，他的爷爷满足了几次。

顾明在学校和别人打架，结果被别人群殴，他不明白为什么说好的单打独斗变成了多个打一个。

顾明坚持说洋文，而不是说中文，但由于当时懂英文就是骄傲，没被人歧视。

文化，文明开化，不是与生俱来的，而是后天教育的，有选择的认为遗传的，即使亲身经历过的人，也不见得会有类似的文化，他是集体的共识，顾明代表的美国华人小孩儿价值观和上海集体大院的冲突，非常淋漓尽致。但对他最震撼的却是，他私自跑到农村以后，看到了比城里更苦的生活，善良的农民过着的比城里还不如的现状，他才知道爷爷的苦心。

这部电影我觉得好很多，比刮痧还好，刮痧大是大非的讲了一些文化的事情，但是本片什么都没有，只是单纯的在叮叮当当的背景音乐里面自然的展现过去上海的风景，和这个小孩儿的冲突，我认为本身就有趣。

我并不是上海人，也并不知道上海真实的生活是什么，只不过过去那个“不多元化”的年代，起码还是上个世纪末班车人们的共同记忆吧。