看到有人说这部剧的配音员音色寡淡,不如日本的声优出色。我就说两句自己的看法吧
我懂日语,也配过中文广播剧,了解圈里的一些事情。谈不上精通,只想跟各位讨论一下自己的看法。
如果下面所讲述有偏误,还望温柔指
看到有人说这部剧的配音员音色寡淡,不如日本的声优出色。我就说两句自己的看法吧
我懂日语,也配过中文广播剧,了解圈里的一些事情。谈不上精通,只想跟各位讨论一下自己的看法。
如果下面所讲述有偏误,还望温柔指正!
日语进行动画配音的时候,语速是非常慢、非常慢的、而且腔调很伪,如果一个日本人日常对话,用那个腔调和语速跟我讲话,我会鸡皮疙瘩落一地、很想暴揍他一顿。但是这种配音腔调,可以把清亮类型的嗓音发挥出多种多样的变化。因为日语它音少,高低起伏不大,好驾驭,只要不是日常生活中用这个腔调跟我讲话,仅仅电视上演一演大家也还能接受。缺点也很明显是:遇到果断强硬、霸道蛮横、豪迈高昂的角色,日本的动画配音往往塑造不足。因为日本的CV们是通过把音打厚、放实,来弥补音色上的不足,塑造人物的阳刚性。但是这样一来,嗓音的变化弹性就收窄了。所以日漫角色,尤其是铁腕强权的女姓在表现上欠缺明显力度、硬度。
反过来,中文有很多大开大合的音节,比较豪迈。配音时不好完全照搬日本那套。但是当遇到大开大合、气度恢宏的角色,我觉得国内的配音,要发挥更出色。这是中文发音体系特征决定的。
这部剧的男主角是边江配的。在他很多年前,还没上综艺爆火之前,圈内就已经比较出名了。可以说国剧配音中,边江的从业经验、和实力是毋庸置疑的。这几年,他可能注意到自己嗓子的问题,开始收敛了有些作品他为了嗓子、减少发实音,比如《三生三世,十里桃花》,为了保护嗓子,但凡是哭戏、怒吼,他能用技巧经验糊弄过去就尽量用技巧,基本不见早期的歇斯底里。。。
至于女主的配音是北斗企鹅社团的。她入行较晚,代表早期那一批网配圈转入专业配音圈,也算的一个中二少女成功转型的典范。除此,新月冰冰 和 皇贞季也是这样。这是都是网上具有粉丝号召力的网配CV。。。在闯荡主流配音圈之前,这些就已经有了自己的小圈子的粉丝。要知道皇贞季当年是学计算机的,大把机会去女生宿舍修电脑都没能谈上个老婆,大学不务正业跑去配音社搞兴趣爱好倒是弄出了名堂,爱情长跑多年后还跟自己的cp结婚了。只能说,命啊~
张杰则算个奇葩,早年是搞旅游,他年纪比边江还大,但是入行却更晚。配音圈有句话,叫“做不做的了这行,得看老天爷赏不赏饭吃”,因为配音很讲究天生条件的,爹妈毕竟给的嗓子,天生嗓子垃圾的人,你再努力也没用。而张杰也确实是天生就该吃这碗饭的人才。1978年出生的他,作为一个中年男人事业无成的男人,居然还能成功转行一度成为配音界的风骚领头人物,可见他先天条件比一般人真的是要好很多。他赶上的是网配圈崛起的初潮,大概是有工作室的人愿意带他一把,也可能家里经济条件好。所以他能坚持下来、成功转行吧。。。反正,他这个情况算是特例,不太容易复制。加上生活经验丰富,中年老男人驾驭角色的水平,小男生能望尘莫及。配音,是对生活人物的诠释,艺术来源于生活,年龄小感情是不容易到位的。大龄男、青年嗓、非科班、声带还能保持这么好,张杰的成功不太容易复制。(难道他从小不吃辣椒、胡椒、花椒?。。。)
关于网友吐槽这部剧:“配音发音寡淡”,我觉得问题不大。。。这部剧真正的问题可比配音寡淡严重多了。。。配音发音寡淡最多不过是声线变化不丰富而已,对人物性格、感情的细节上处理失败才是这部剧配音最大的败笔。。。其实这也不能怪配音导演, 目前这些年,配音圈对配音演员的审美太过于专一和主流。这指的是,活跃在一线屏幕上的配音员们,声音同质化极高,辨识度不强,对配音员的划分还简单停留在以年龄划分的阶段:年轻公子,就找声音偏年轻的男配音员;憨厚大叔,就找声音偏大的男角色配,最好带点烟枪嗓; 年幼男童,找嗓粗的女配音; 其他女性角色,甭管是年轻还是衰老, 往往一个女配音员可以包干了全部(反正女配音员生存困难,早磨练出萝莉到大妈各种音色)。。。试问,这样的配音选拔标准,又怎么可能让那些音色特殊迥异、极具个人风格的配音员脱颖而出呢?子安武人、浪川大辅这些人,在中国连1/100000的出头机会都不会有!
我的意思倒也不是说这部片子的cv选择制作组不用心。
把声优扒皮一边,基本可以看到这剧的配音搭配的。中生代边江主役男主,负责镇场子,网配圈当红CV撑流量。除了边江,其他人大概都是朋友介绍、合作方推荐进棚配音的。因为配音接单是个挺讲人缘的活计,实力好,有人看好你,愿意多跟你合作,你的收入自然高。
单说实力,后期随着互联网崛起的这批年轻CV,差的还很远很远、他们身上天然带着日漫基因,配音已经完全脱离了千禧年之前,跟正统科班出身的专业配音人员的风格很不一样。互联网崛起之前的正统配音(一般是电视台、影视厂出身),可以重点参考一下《大明宫词》。以前流行一人配多角色。播音功底自然是扎实可靠的,但是风格很央视、很正统,不讨年轻人喜欢。
单要论基本功,网配出身的CV尚有不少缺憾,但是这些年轻人,混圈、玩配音个个都是一把好手。日漫声优的人物性格细节处理没学会,日语的角色配音腔调倒是一个比一个模仿地麻溜。不客气的讲,这部动画片的好几个CV,作为一个专业人士,她们没能表现出专业水准,展现出基本功。
虽然新生代的配音员,对这些音的拿捏也一直在探索中,但目前,我还没有看到很成功的例子。目前国内新生代配音,多半是模仿日本动画,声音分类简单粗暴划分:御姐音、loli音、等等,这是很不合理的。
除此之外,中国动画、游戏、广播剧的配音圈还有另一种尴尬。这跟中国动画圈的尴尬是 息息相关的。中国动画圈的尴尬是什么呢?旧底蕴丢了,没东西可继承,新潮流下新人才又不足,无法开创一个百花齐放、新的盛世王朝。所以,日本业界老一辈的看不起你,觉得你丢失了精髓(比如,宫崎骏,他是很推崇上海美术制片厂的老动画片的,他曾对国内的演讲邀请不屑一顾,说中国有上美,为什么还要请他去。日本的有什么好抄的呢?老先生这脾气也真是。。。),日本新一辈的,觉得你不止抄袭、还抄袭的很粗糙。。。也难怪,不是土生土长的,引进的洋玩意又没有经过时间磨合。自然是粗糙、不洋不中的。
但,希望岁月可以解决这些问题。日式配音的那种含蓄柔和、音调清亮的特征,没办法完全套用到到中文发音(人家平日生活也不这么讲话),但是怎么发展中国自己的动画配音,既要华丽多变,又能让听众接受,不觉得怪异。归根到底,还是业界贫瘠、人才青黄不接,尚未开拓好的缘故。角色拿捏、音感的审美取舍,投射在配音人才的选拔、风格方向的累积和转型上,都是需要进一步探索的。
先让我们看看这部电影的口碑有多逆天?这部阿方索·卡隆拍摄的电影《罗马》以4.4分的破纪录场刊成绩获得今年威尼斯主竞赛单元金狮奖,以96分的mtc专业影评人成绩傲视颁奖季各大风向标,稳获明年奥斯卡最佳外语片和最佳电影的有力争夺者,这是一部阿方索卡隆记录自己童年成长生活和母亲般的保姆关于家庭,关于爱的私人电影,完全以导演的童年生活为蓝本,阿方索卡隆父母早早离异,由保姆一手带大,他从小有一个宇航员
先让我们看看这部电影的口碑有多逆天?这部阿方索·卡隆拍摄的电影《罗马》以4.4分的破纪录场刊成绩获得今年威尼斯主竞赛单元金狮奖,以96分的mtc专业影评人成绩傲视颁奖季各大风向标,稳获明年奥斯卡最佳外语片和最佳电影的有力争夺者,这是一部阿方索卡隆记录自己童年成长生活和母亲般的保姆关于家庭,关于爱的私人电影,完全以导演的童年生活为蓝本,阿方索卡隆父母早早离异,由保姆一手带大,他从小有一个宇航员的梦想,那个爱画飞机,别人在森林里打猎,唯独他穿着自制宇航服玩耍,有飞行员梦想的最小男孩就是导演自己的化身。
真是一部又尬又好笑的泰国校园腐剧。老实说,自从《爱来了》的ot be之后,我基本没有关注过高中校园腐剧了。一是演技二是颜值,真的都戳不到我。这部腐剧算是无聊时刷到的,因为有会长梗,所以是我萌点之一,就打开看了。果然泰国人拍高中腐剧就是这么又萌又尬。
受是没落音乐社的社长,攻是新晋的会长大人(话说高三还能做会长
真是一部又尬又好笑的泰国校园腐剧。老实说,自从《爱来了》的ot be之后,我基本没有关注过高中校园腐剧了。一是演技二是颜值,真的都戳不到我。这部腐剧算是无聊时刷到的,因为有会长梗,所以是我萌点之一,就打开看了。果然泰国人拍高中腐剧就是这么又萌又尬。
受是没落音乐社的社长,攻是新晋的会长大人(话说高三还能做会长吗?高三不一般都退居二线了吗)。看完第一集,我都没有成功分清楚攻受的脸,以及配角abcde。
这部剧的颜值没有很拉,但都帅得没有特色。而且攻的腹黑有点让我觉得欠揍的味道。可能我天生不吃腹黑攻x天然受(反过来倒可以磕一磕)。第一集看下来,除了尴尬的对视和各种工业造糖,我还真没看出cp感。cp感这种东西真是玄学。观众自带主观感受,觉得他们有就有,觉得没有就没有。可能这一对与我无眼缘吧。
标题给人的感觉以为是类似于云顶天宫那样惊奇又关键的地方,但实际上感觉剧情会差劲很多,甚至没有很惊心动魄。
本身电影时长不多,以为是尽力会把很多的关键点安排进来,以及会设置一些高能的环节等,但最后看完就觉得只是有点不痛不痒的。冒险探索少、刺激感偏低,另外一些情感叙事和杂七杂八的混入太多,而主线任务却不突出。
标题给人的感觉以为是类似于云顶天宫那样惊奇又关键的地方,但实际上感觉剧情会差劲很多,甚至没有很惊心动魄。
本身电影时长不多,以为是尽力会把很多的关键点安排进来,以及会设置一些高能的环节等,但最后看完就觉得只是有点不痛不痒的。冒险探索少、刺激感偏低,另外一些情感叙事和杂七杂八的混入太多,而主线任务却不突出。
偶然想到了这部电影,就来看评论,隐约记得那是一个夏天,还是有用录像机看的,是被表哥推荐的,刘青云惊呆我了,原来人质朴起来可以那么有魅力,看评论很多人说他傻,但是傻得可爱,我倒是感觉刘是把这种质朴演到骨子里了,很真实的,一点也不做作,里面的爱情片段,是真没看懂,只是觉得两个人要分手,觉得刘遇到了困难,可能要出问题,心里莫名的感觉堵得慌,那时候年纪小,也不懂爱情这个东
偶然想到了这部电影,就来看评论,隐约记得那是一个夏天,还是有用录像机看的,是被表哥推荐的,刘青云惊呆我了,原来人质朴起来可以那么有魅力,看评论很多人说他傻,但是傻得可爱,我倒是感觉刘是把这种质朴演到骨子里了,很真实的,一点也不做作,里面的爱情片段,是真没看懂,只是觉得两个人要分手,觉得刘遇到了困难,可能要出问题,心里莫名的感觉堵得慌,那时候年纪小,也不懂爱情这个东西。不过冰块化了那一段,妥妥的物演示啊,形象的演示了 什么叫做融化,为此还查阅了融化和熔化的区别。有一段心算那一段也是属于完美解释了什么叫做不鸣则已一鸣惊人,爷就是那么优秀,那么霸气侧漏!后来刘恢复记忆表现出来冷静,又一次惊艳了我。佩服的五体投地啊! 换言之这完全就是一部励志片,数学心算速记片,物理片,爱情逆袭片等。
《村里来了个洋媳妇》电影中,最不可忽视的是导演思维,由任意飞导演执导,以爱情喜剧形式展开,看似是生活的一小部分,映射出的社会的改变,对大局的推动来说,却是一大步。
从大家对非洲媳妇态度的转变,可以看出大家对新时代,新事物的接受程度发生了翻天覆地的变化。
在人与
《村里来了个洋媳妇》电影中,最不可忽视的是导演思维,由任意飞导演执导,以爱情喜剧形式展开,看似是生活的一小部分,映射出的社会的改变,对大局的推动来说,却是一大步。
从大家对非洲媳妇态度的转变,可以看出大家对新时代,新事物的接受程度发生了翻天覆地的变化。
在人与人之间的大事小情上,小军看到了好兄弟李枫和初恋沈莹要好上了,心情复杂做出来武断的处理方式,璐璐没有埋怨小军,和沈莹通过交心畅谈,成了好朋友,剧情安排的很合理,突出体现社会友好大环境下,邻里亲朋的和睦相处,也是社会发展的关键。
最后璐璐和小军决定留村里发展,共同建设美丽乡村点题,总结了全篇电影。
但凡有一点成年人的人性就不会开机拍这个片。边看边哭,是给我气的,剧情演员尬到极致,我改说些什么才能吐槽它……这个世界太可怕了,不说了我要筹备拍电影了。这个导演可以我也可以,就差洗钱的老板给我投资了。啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊擦擦擦擦擦擦擦擦擦擦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊aaaaaaa
但凡有一点成年人的人性就不会开机拍这个片。边看边哭,是给我气的,剧情演员尬到极致,我改说些什么才能吐槽它……这个世界太可怕了,不说了我要筹备拍电影了。这个导演可以我也可以,就差洗钱的老板给我投资了。啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊擦擦擦擦擦擦擦擦擦擦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊aaaaaaa
第二单元那个女人太恶心了吧,总想把施世纶害死还傻的一点脑子不长。这个可恨的女人。见到福晋以为她自己多牛逼,天不怕地不怕皇帝都得给她跪下一样。算什么东西。
第一单元的还是不错的,姚笛演的也很好,其他演员也都不错,以为这部剧还是很不错的哈。可是没想到第二单元就会是这样的,这女人有多大能耐多大胆子,敢比乔群还牛逼啊,乔群敢整天指着长官鼻子骂,这个女人更牛逼天天骂贝勒爷骂福晋!
第二单元那个女人太恶心了吧,总想把施世纶害死还傻的一点脑子不长。这个可恨的女人。见到福晋以为她自己多牛逼,天不怕地不怕皇帝都得给她跪下一样。算什么东西。
第一单元的还是不错的,姚笛演的也很好,其他演员也都不错,以为这部剧还是很不错的哈。可是没想到第二单元就会是这样的,这女人有多大能耐多大胆子,敢比乔群还牛逼啊,乔群敢整天指着长官鼻子骂,这个女人更牛逼天天骂贝勒爷骂福晋!
短剧《致命主妇》的节奏还是很快的,但我们可以通过这部短剧中获得这样的思考。
首先从人物设定上讲 ,感觉有借鉴了杭州保姆案和林生斌事件——男女家庭差距大,女方家里富有,男方托尼老师,农村凤凰男。女方前期帮着男方创业, 又投钱又投房子,还把闺女嫁过去伺候婆家人。婆婆对家庭却一直干预,甚至还要关照小姑子一家。所以我们在选择另一半时,婚姻中爱情固然重要,但是一定要看清人品,还是要建立在一
短剧《致命主妇》的节奏还是很快的,但我们可以通过这部短剧中获得这样的思考。
首先从人物设定上讲 ,感觉有借鉴了杭州保姆案和林生斌事件——男女家庭差距大,女方家里富有,男方托尼老师,农村凤凰男。女方前期帮着男方创业, 又投钱又投房子,还把闺女嫁过去伺候婆家人。婆婆对家庭却一直干预,甚至还要关照小姑子一家。所以我们在选择另一半时,婚姻中爱情固然重要,但是一定要看清人品,还是要建立在一定经济基础和相同的价值观念上 。现在不乏很多凤凰男抱着吃绝户的想法 ,女孩纸一定要擦眼睛啊!
第二点,在婚姻存续期间,当发现对方可能出轨并在转移夫妻双方共同资产应该怎么办?女主选择用法律手段通过咨询律师的方式及时的收集物证人证。该是谁的就是谁的 。房子,车子,孩子,公司这些或许存在争议,都可以通过判决的方法公平判决,但是婚姻存续期间,你个人借的债一定是你的,所以在这一点上一定要慎重。
第三,女生一定不能脱离社会,失去经济来源。在当今社会,相夫教子并不是女生人生价值的唯一体现,工作也可以获得成就感。只有自己强大了,才不需要依靠其他人,独立的人生要有独立的思想和独立的经济。工作,家庭可以两手抓嘛。
最后,女主演技有些地方很夸张,反倒小琴演的还不错。可以一看。
我是电影爱好者,但今天是我第一次写评论。这部电影实在太恶心了,践踏了韩国电影“新世界”。韩国电影“新世界”剧情跌宕起伏,各大影帝也献上了经典演技。“无间道”珠玉在前,但“新世界”并不逊于无间道,可以说是卧底片的天花板。好像索尼已经在2014年买下了版权。今天无意在央视6看到了这部我国的翻拍,居然完全照抄了新世界。但结尾又做了滑稽改造,“新世界”的高潮就是丁青死后,李子成黑化,记着大哥的嘱托,
我是电影爱好者,但今天是我第一次写评论。这部电影实在太恶心了,践踏了韩国电影“新世界”。韩国电影“新世界”剧情跌宕起伏,各大影帝也献上了经典演技。“无间道”珠玉在前,但“新世界”并不逊于无间道,可以说是卧底片的天花板。好像索尼已经在2014年买下了版权。今天无意在央视6看到了这部我国的翻拍,居然完全照抄了新世界。但结尾又做了滑稽改造,“新世界”的高潮就是丁青死后,李子成黑化,记着大哥的嘱托,接下大哥的担子。韩人应该不会起诉侵权,因为这部片子应该差到没人关注。近些年来,韩国电影崛起,一部部好作品脱颖而出,终于寄生虫拿下奥斯卡最佳。但我们呢,有点悲哀啊。本来引以为傲,让好莱坞学习的港片,自从和我们合拍之后,现在也难出佳品。愿子弹飞,药神这些电影多一点吧。最后,韩国电影新世界绝对经典。
“有一种男人像川、曲折蜿蜒到让你看不清楚。”律香川温柔、细致、谨慎、沉稳、有生活情趣,淡淡的忧和媚让人心疼,这一切又让人心醉。“这些年来,你想必已很难找到一个揍你的人,因为别人将你看得太高,太尊贵,却不知你只有挨揍才会觉得满足。”——律香川对高老大如是说。在他眼里,高老大和他几乎是一类人,然而高老大有着这样的天性——得不到呵护,便想得到被凌虐;而律香川只想
“有一种男人像川、曲折蜿蜒到让你看不清楚。”律香川温柔、细致、谨慎、沉稳、有生活情趣,淡淡的忧和媚让人心疼,这一切又让人心醉。“这些年来,你想必已很难找到一个揍你的人,因为别人将你看得太高,太尊贵,却不知你只有挨揍才会觉得满足。”——律香川对高老大如是说。在他眼里,高老大和他几乎是一类人,然而高老大有着这样的天性——得不到呵护,便想得到被凌虐;而律香川只想凌虐。律香川的过去过于卑微,因此凌虐是最好的发泄方式,毕竟,恨意比爱意更能让人将他铭记于心。孟星魂呢?萦绕在遇见小蝶之前的孟星魂身上的,只有一个关键词:厌倦。 厌倦了流星、厌倦了烂醉……厌倦了颓败的生活,厌倦了四季变幻。他感觉不到疲惫,也感觉不到轻松,甚至感觉不到存在。因此即使面对死亡,他的态度仍是懒懒的。但有了小蝶后,孟星魂的生活就好像死水中被投下一粒石子,一圈圈,荡起波纹,直到春暖花开,冰消雪融,流水不息。孟星魂与律香川的纠葛:律香川和孟星魂的戏剧冲突点显然是小蝶。律香川和孟星魂都爱小蝶。小蝶爱孟星魂。然而,律香川真的爱小蝶吗?或者说,律香川真的会爱一个人吗?他说,小蝶是他来到孙府后,第一个对他笑的人。在我看来,小蝶的笑令律香川安心,让他觉得自己被接纳。律香川是个缺爱的人,他内心深处有着自己都难以发觉的对家庭炽热的期待,所以在对亲情绝望中的他,总想拼命抓住点什么,小蝶就是那个什么。所以当小蝶要离开孙府,律香川慌了,不惜伤害小蝶留下她。因此他对小蝶的爱,只是一种畸形的占有欲。尽管孟星魂也从小无父无母,但他比律香川幸运,收养他的高老大作为女性心思细腻,这点任凭孙玉伯的老谋深算再深几层也无法弥补,根本不是一回事。所以孟星魂其实心里还是可爱、柔软的,只不过暂时有点死气沉沉罢了,却不会像律香川那样走极端。当孟星魂和小蝶在一起,律香川就感觉像是自己唯一的家人、救命稻草被别人抢去了,并且小蝶还是自愿的,因此律香川直接坠入黑暗的最底层,变态得一发不可收拾。如果你生命中最重要的东西被一个人抢去,你会怎么做?抢回来。并且毁掉抢你东西的人。又如果,你最重要的人和别人在一起得到了你想得到而没得到的幸福,你会怎么想?嫉妒,不解。你会怎么做?走自己的路,让这对狗男女幸福去吧?退一步海阔天空?对律香川来说,不可能。他已经没有任何东西可以失去了。退无可退。折磨小蝶,他已经做过了。那么接下来,他就要折磨孟星魂了。他同时也想看看,到底为什么,孟星魂能够抢走小蝶。律香川闻到危险气息的时候,也是他最兴奋的时候。律香川面对他最恨的人,总会露出最深情的笑。如果连恨的人也离他而去了,他恐怕就笑不出来了。寂寞至极的人笑不出来。所谓爱恨纠缠,难以言说。古龙的小说里,男人与男人之间的恨,就是因为这样,也染上了几份诡异的爱。这种爱叫做纠缠。见之恨绝,离之落寞的纠缠。——TBC看心情——
By 果猪“怎么样?”可能很多人不太知道,这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。2014年1月29日(农历腊月二十九),《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄,导演的助手乐乐打电话过来问:“你今天过来的话,帮导演带点东西行吗?这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内,零下十度
By 果猪“怎么样?”可能很多人不太知道,这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。2014年1月29日(农历腊月二十九),《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄,导演的助手乐乐打电话过来问:“你今天过来的话,帮导演带点东西行吗?这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内,零下十度左右,室内外相差无几,我把东西交给乐乐,然后去看徐导演拍戏。当时他浑身裹得严严实实,坐在轮椅上专注地盯着监视器。我小声问乐乐:“这种情况已经几天了?”她回答说:“已经有好几天了……”我说导演不舒服为何不休息几天,她答道:“因为北京的戏已经超期了,不这么赶的话,导演怕耽误后面去东北的拍摄,如果到时候东北的雪化了,就麻烦了。”一个镜头拍完,徐导看到我,轻松问了句:“你来啦,怎么样?”我说:“我还好,可是您……”他笑了笑答我:“我也还好。”随后,他跟一旁工作人员嘱咐几句,然后摇着轮椅,进到拍摄区,查看现场细节。除了出入不太方便之外,似乎病痛对他的工作并无影响。晚上我心情一直难以平复,于是打了电话给老板于冬,于老板听到我的描述,答应我一定尽快去看看导演,如果实在情况严重,立刻停机,说服导演休息。过没几天,我打电话给驻组的宣传晓龙:“老板来过吗?”晓龙郁闷地说:“来过了……不过,老板赶得不巧,导演身体恢复了,生龙活虎的,简直跟前两天换了一个人。”我在电话这头哭笑不得。唉,这个爱电影的疯子,装病都不肯装一下。2014年3月,到达东北雪乡。徐导正在这里拍摄影片的重头戏——夹皮沟大战。一见到我,他就问:“怎么样?听说你辞职了?”我说:“啊?您怎么会知道?”他说:“建新告诉我的啊,他看到你微博上有写告别信。”(黄建新导演是这部戏的监制)我说:“喔……”他又问:“那之后怎么样?”我说:“只要您不嫌弃,这部戏我肯定愿意跟到底。”他笑着说:“好,那就这样吧。”又继续忙碌起来。此时,雪乡已经过了冬天的旅游旺季,变得冷清起来,游客稀少,商铺也开始歇业。不料3月底又下了一场大雪,大雪压断了山上某一处的电线杆,引起连锁反应:停电、停水、断网。这个时候的雪,由于白天气温升高就很容易融化,到了夜里气温下降又开始结冰,导致路途异常难走,剧组那几日苦不堪言。最严重的时候,制片只能保证发电车足够供应拍戏,而无法顾及生活。晚上,我们和导演默默在烛光下吃着饭,突然徐导叹了口气:“没想到这次会这么艰难……”这句话从一个从不服输的电影斗士嘴里冒出来,令我心头一紧。我沉默了一小会儿,勉强笑着对他说:“想当初黑泽明拍《德苏乌扎拉》也是离这里不远呢……”那部戏也是黑泽明人生中最艰难的一部戏,各种悲催不断,最终也替黑泽明拿到了一生中唯一一次奥斯卡最佳外语片奖。(野上照代 的《等云到》曾有过详细描述)徐导听我说出这句话,若有所思:“是喔……他当时也有拍老虎。”我说:“对,不过他在这附近最终也没搞定那只虎,最后还是不得已在莫斯科附近找了一只马戏团的老虎,郁闷坏了。”徐导笑眯眯地说:“还好现在科技进步多了。”“哈哈,是呀。”我答道。那一刻,聊到大家共同的偶像趣闻,就好像停电、停水、断网这些事,都不算什么了。当然,第二天看着渐渐漫到快溢出尿来的马桶,我又沉浸在痛苦中了。2014年5月,横店。我在《三少爷的剑》剧组又见到了他。那时他和武指元彬刚从东北回来,休息了几日之后便奔赴横店协助导演尔冬升。“什么天下第一武指……徐克才是天下第一。”尔导不止一次这么说。但是外界却很少知道,那些漂亮的动作设计,徐导跟武指各自占了多少功劳,可能他自己也说不清。作为这部戏的监制,他比拍《智取威虎山》显得轻松很多,毕竟在现场,尔导才是这部戏的主角,他甘于退居二线,只是在尔导需要的时候给予相应意见。于是我又有更多机会跟他闲聊,从西游记扯到三国,又谈到古龙和金庸、梁羽生。尤其是金庸,他也看过《剑桥简明金庸武侠史》,觉得很有意思,并谈到他对拍摄《射雕英雄传》的宏伟构想,说得我也躁动不安。后来有一天,我苦笑着告诉他:“射雕被光线拿下版权了,已经定了导演。”他叹了口气:“好吧。”我说,“算啦,金庸听说你拍,搞不好还不愿意呢。”他笑了笑,也就释然了。(当年金庸看完《东方不败》认为过于颠覆,“发誓”再也不把版权签给徐克)又有一次,我问他:“导演,我斗胆问您个问题。”他说:“你问吧。”“我一直很想知道,《东方不败》到底是谁拍的?”以前我们在香港制造论坛的时候,常常为一部电影到底是监制作品还是导演作品而争吵不休。因为在香港电影某一段时期,有些监制意志大于导演,从创作到风格,甚至现场拍摄,都由强力监制主导(麦当雄就是其中一个典型)。关于《暗花》、《两个只能活一个》我们就讨论了很久,有些人咬死说是游达志作品,并举例称这两部与其他银河映像作品有多大的区别云云。后来,魏君子还很无聊地跑去问杜琪峰导演本人,才彻底搞清楚这里面的奥妙。我这次也跟着无聊了一回,想知道心中一直寻觅的答案。徐导倒是回答地异常爽快:“是程小东啊。”“哦?”我很惊讶:“我一直以为那部戏他只是在现场负责动作部分。”“不是。剧本、造型那些是我帮他弄的。整体上都是他在拍。”我说,“那……《倩女幽魂》呢?”“也是一样,主要都是他拍的。”“喔,那他很厉害啊……”“是的,他拍女人确实很有一套的。”徐导笑着说。“那《新龙门客栈》呢?总不会真的是李惠民吧……”“《新龙门客栈》情况比较复杂,当时程小东和李惠民在敦煌拍外景,我就跟元斌在香港拍客栈里的戏,也是赶出来的。”“喔,原来如此……”“怎么样?”这看似随意的一句问句,其实是一句结语。我们常常纠结的一些名和利啊这些,在他那里倒是云淡风轻得很。他说完,又到一旁接着画分镜去了。2014年8月,开始逐步进入《智取威虎山》的宣传期。这段时间之后,我听到的“怎么样”就更频繁。往往是在他剪完一支预告后,放给我们看时,他就会问出这句话。如果答案是“哎唷,真不错哎!”,他会得意地像个作业做得不错的孩子一样笑起来。如果答案是“挺好的,但是……”他会默默听完我们“但是……”之后的各种理由,有时候他会反问几句,更多时候他会沉默,然后继续修改他的“作业”。“打虎上山”那款海报是新艺联王宁的设计,最初的模样乍一看还不错,但经不起细看,我说“这很假嘛”,就没再过问了。王宁却不屈不挠,又花了1个月的时间修改。我还是拿不准,人物和虎都处理得有点别扭,但又说不好具体哪里别扭。王宁有点绝望,但坚持叫我拿给导演看看,我拗不过他,就说好吧好吧。于是我不抱任何希望地拿着那款海报的小样去给徐导看。他看完之后想了想,说,“我试一试。”于是他就打开绘图软件,不一会儿就调整出新的姿态。“这个老虎要猛一点,脖子要耸起来,感觉就要扑上去;杨子荣的背要往后挺起来,这样就更有紧张感。”我一看,老虎和杨子荣的姿态,在他三两下的鬼斧神工之后,果然大不一样。我将徐导修整后的海报小样拿给王宁看,令他豁然开朗,当然他更开心的是徐导亲自替他挽救了一幅作品。对了,还有一件重要的事差点忘记说。2013年冬,《智取威虎山》开机前一个月,徐导对我说,“快要开机了,我们去跟曲波家人见个面吧。”我帮忙约好时间后,带着徐导和监制黄建新一起赶赴人民医院。那阵子刘波阿姨(原著作者曲波的遗孀)在家不小心摔断了手,正在住院治疗。跟几年前相比,她的记忆力又下降了一些,靠着女儿和弟弟在一旁提醒,才想起来《智取威虎山》又要被改编搬上银幕了。她爽快地说:“随便改,只要拍得好看就行。”黄建新导演试探着问道,“听说,您就是当年小白鸽的原型?”九十岁的刘波阿姨居然露出少女般的羞赧,“那都是他们(读者)在说,我可从来没承认过。”谈起丈夫曲波(少剑波的原型人物)当年剿匪事迹,刘波阿姨还是一脸向往的表情描述当年的点滴。她的女儿曲毳毳女士抱歉地对我们说老太太现在记性不太好,会记混一些往事,所以家人有时候会在一旁纠正她。徐导和黄导却丝毫不以为意,像是小学生听故事一样,依然听得津津有味。后来聊到曲波和她在文革期间被打倒的经历,“那时候,有很多红卫兵特地来看我,还说这下‘小白鸽’变成‘黑乌鸦’了。”刘波阿姨乐呵呵地谈起这些往事,就好像那些痛苦的记忆也不过是一则笑话而已。那天下午,我们走出人民医院,徐导对黄建新导演说了一句话:“我们一定要把这部戏拍好。”我想,他一定是被那位如今依旧快乐自在的“小白鸽”给打动了。再过两天,这部戏就要上映了。我和徐克导演的工作接触也将要告一段落。将来,也许你也有机会与他一同工作,那么请跟他一样,拿出十二分的热情对待电影吧。怎么样?————————————————————————————感谢大家的回复,也感谢大家对这部戏的肯定。我相信这里大多数都是真心爱电影的朋友,如果大家有时间的话,推荐大家看一看这部戏的幕后纪录片,基本上徐克关于这部戏的想法,以及背后种种不易,都可以从纪录片里看到。再次感谢各位!智取威虎山纪录片之打虎上山http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MjkzMzMy.html智取威虎山纪录片之踏雪而行http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MzM5OTQw.html
该ED演出家为竹下良平,本文主要是分析竹下良平的OP·ED演出特点。先上视频。