开播前看见过安利，班底看起来很厉害。郭宝昌、富大龙、郝蕾、于震等等，都是好演员，应该是不错的剧吧。

开播了之后好像没听到什么评价，想着可能是刚开播，看的人还不多，打算过几天有空了补一补。

好家伙，只是今天换台时无意间看到，一句话就把我雷走了。这是郝蕾拿自己家点心给别人吃时候说的，编剧，加强一下语文学习！自己家不能叫府上！！！

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这部剧我是刷抖音的时候才想去看看，没想到一打开就一个“大惊喜”，所以我要对这部剧提出合理的质疑。

首先，开头所说的“猛兽”“最厉害的人”可能一开始看不懂，可是结合后面所谓韩国人扮演的中国大使，我真的第一时间就感觉不对劲，这明显是在暗讽我们国家。

第一，谁是“猛兽”？谁是喂饭的人，而后又要对喂饭的人摇尾巴？想必大家不难看出吧

第二，男主角给类似大使的助理一样的人物那样的说话语气难道是想凸显他的幽默感吗？只是说了一句鱼刺敏感便开始“你再说一句小心我鱼头上桌”，难道青瓦台的人对各国来的宾客都是这种居高临下咄咄逼人冷嘲暗讽的态度吗？

第三，借着秦始皇的故事暗讽“大使”，我们中国人都知道秦始皇那些残暴的故事只不过是野史罢了谁都不会当真，可偏偏这部剧开头表明了“大使”对鱼刺敏感，还要继续说秦始皇因为鱼刺敏感边处决很多厨子的事情吗？在我看来，这已经是在明晃晃的暗讽“大使”如同秦始皇残暴了

第四，因为我们禁韩令所以他们只能找韩国演员演大使，大家看看那个表情，尽显小国谄媚奉承之态，丝毫没有我们大国儒雅风范????这一点可能比较牵强毕竟只是演技问题，所以这里可以不用放在心上。

第五，也是我看不下去的最后一点，我都不愿意再看到那个男主穿着我们中国皇帝服装制度的样子了我就没截图。朝鲜直至中日甲午战争签订 《马关条约》前仍是中国的藩属国，哲宗（男主）却僭越穿了中国皇帝的五爪龙袍、用了中国皇帝的十二旒冕冠。

因为这些年我们两国之间因为文化产生了不少的冲突，在我们希望两国可以化解前嫌的时候出现这种电视剧我不知道他们的用意何在，这部剧应该去年出的吗？我没注意年份，但是我确实是如今才开始看的，没想到真的让我能这么生气。真的很疑惑这部剧为什么当时那么火？难道因为剪辑了大家没看见前面的片段吗？可能我是个只要触碰底线不管再好的东西我都不会去用的人，但是因为剧情好看喜欢这部剧的人我也不会觉得有问题毕竟不是所有人都和我一样这么揪着一个事情不放??

我是不会因为喜欢哪个剧情或者明星就忘记捍卫祖国尊严的人，所以如果喜欢这部剧的粉丝看了我的评价生气的话也别在我这下面乱说话，我的底线就是祖国尊严，我不希望看到有人因为喜欢剧情或者cp就来骂我这番言论，国家面前无偶像！

以上言论均属于个人质疑，如果有过于偏见或者是我多想的地方也不要见怪，帮我指出错误就好，也请各位帮忙解答一下！谢谢??

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《八佰》可以说是今年最受期待的华语电影之一，虽然因为题材敏感的缘故而屡次跳档甚至重拍，但大家对此电影的热度依旧不减，毕竟几百孤军守卫四行仓库的壮举单是讲出来便让人觉得心潮澎湃，配合当代的声光效所呈现出来的成品也足以吊起观众的胃口。

不过，这个八百壮士的故事可绝对不是第一次在银幕中被呈现了。1937年八百壮士事件的转年，历时两个月的短暂拍摄，1938年的《八百壮士》便在武汉首映，获得极佳的反响，激励了人民抗日的热情。

而在1975年，中国台湾地区又拍摄了同名电影《八百壮士》，更详细地描述了国民党八十八军五二四团驻守四行仓库坚守四个昼夜的故事。

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失望，失望，太失望了。。。（纯吐槽）

圆谷、东宝你们要不要看看你们在说些什么? “至今为止谁也没有见过的奥特曼”的世界?

是没见过这么差的?

首先，整体节奏太快了，根本不给观众反应的时间。就感觉像把几集甚至是整部特摄剧的内容强行压缩到了一起，在上班是吧，就想着赶紧下班喝一杯？怪兽出-->奥特曼出-->打怪兽--> 大boss出-->牺牲自己-->拯救全人类...这和传统奥特曼剧情有什么不一样？传统不是不好，但你要搞传统就别说什么“至今为止谁也没有见过的奥特曼”，加点当下社会现象就是创新了吗？显然不是！三四十集的剧情两个小时就像讲完，这给我的观感就是主要人物要不不变，要不硬变。上一秒段奥特曼还慢慢压迫感，下一秒直接变忧郁男。

第二，动作戏过少，平平无奇的长叙事。背景简单引入，很短，很好，很复古，接下来就开始了漫长的平平无奇的叙事环节。是否大ip翻拍都是这个套路，和《新哥斯拉》一样，反复在秀那些政客镜头。如果真的想讽刺什么不如直接拍一部，比如《辅佐官》。那点战斗画面全放在预告了是吧！除了打第一个怪兽的画面还算可以，后面直接就摆烂，随便打，打一半，敷衍打。

第三，实力有限就别想通吃。一方面卖情怀，一方面又要搞创新，结果最后弄个不伦不类。 人类做了什么啊？就要毁灭人类，人类心里苦。因为人类有成为生物兵器的可能就要被清除，这个设定我不能接受，还不如怪兽来地球搞奴役呢。奥特曼电影非要掺杂政治色彩。

★★★★☆

严重剧透。

今天无聊，在电影频道上随便找了一部片子看看，片名是乐团惊魂夜，以为是恐怖片，其实一点也不恐怖，出乎意料挺好看的。然后想评论，搜索了结果豆瓣上找不到这个名字，朝后面翻，才看到了，不过翻译的名字完全不一样。

影片有点罗生门的味道，开始就是有人发现一辆车中有人死亡，而车子是狐媚星乐队的，于是警察对乐队成员进行问询，乐队四个人分别对当天的发生经过进行了陈述，有意思的是每个人说的细节都有不同。特别第一个乐队主唱和第二个键盘手科克都说到了一本笔记本，上面写满了自己创作的歌曲，他们都说是自己写的。而且他们都谈到当晚唱了同一首原创歌曲，歌很好听，歌词有点意思：你知道我不是杀手，但这里让我起了杀意。第三个陈述者鼓手崔维斯讲述的那二个女死者，竟然是小偷？一切都变得更有意思，不仅仅是乐队成员间的问题了。第四个是吉他手拜伦，在警察的诱导下，他说出了真实的经过，他们在乐队主唱的鼓动下，打算用吸毒过量杀了键盘手科克，把他写的所有歌占为己有，将键盘手的毒品换了，而他最后心软了又将毒品换了回来。

影片最后没有罗生门，虽然缺了推理，却直接给出了录像，真相只有一个。女主唱为了独占键盘手写的歌曲，想让键盘手意外死亡，她表面上让另外二个成员做她帮手，其实另外联系了3个女子做她帮手，打算最后将除了她之外的3个乐队成员一起除掉。影片的反转来啦，由于乐队吉他手拜伦不忍心，将毒品换了回来，不仅救了键盘手科克，也救了自己和鼓手，而三个女贼分享了原本要害人的毒品，自食其果。

如果没有键盘手写的城堡这首歌，这个乐队不会出名，主唱也不会为了键盘手的歌曲而想杀了乐队其他人，一开始二个乐队成员鼓手和吉他手为了自己的利益，默认了主唱杀害键盘手的计划，却没想到自己也是主唱的灭口对象，一切都是贪心惹的祸。影片里面的歌曲挺好听的，整体虽然没有什么推理，有些简单，但是喜欢这种拍片风格，四颗星。

每一集很短，很快就看完，西川给我留下很多印象，你能看到真正吃书的人，看到书时的喜悦，像小孩子得到糖果般的快乐，甚至拿到一本好书舍不得读完他。

以下是一点节目的摘录：

【书房里的世界观】

??诗人西川：书房里的大部分书的作者都已经死了。他们已经是另外一个世界的。灵魂或者什么，所以书房虽然它是一个有限的空间，但是实际上每一本书都指向一个过去。有时候，指向一个非常遥远的过去。

我打开一本书，一个灵魂就苏醒。（选自一首诗）

这屋子不是我一个人在用，是成千上万的这些人，这些影子，在一起用这个小空间。

任何一个小书房，包括图书馆，他都是一个小宇宙。

～当他分享博尔赫斯的书时，腼腆一笑说，所以这个屋子里也住着博尔赫斯

读到好书的时候，我舍不得读完，一天读两页，比如意大利童话。我不是读书的人，我是吃书的人。我不能根据我有限的文化条件来做出愚蠢的文化判断。

??学者余世存：精神世界的丰富和牢靠，最主要的是来自于有效的阅读。

抄书一定是有价值的。说一个人腹笥很深厚，就是你肚子里的货多不多，这个货多不多不仅是指你瞟过的读过的扫过眼的。

这才知道我普通的努力，不过完成了普通的生活。---穆旦

电影充满了史诗气质，就如同名字一样让人沉浸在另一个世界的兴衰斗争中。

两个世界观的阐述非常惊艳，人类看小物体是迅速的、灵活的，但是小物体看人是笨拙的、缓慢的，不得不让人佩服造梦者们无穷的想象力。

同时也在阐述着相信的力量。有些东西不能因为你不相信就不存在了，将深刻的哲学意味通过主人公的真实历险来反映出来。

中途看哭了好几次，思绪颇多，之前在其他类似影视作品下都没有写过长评，今日刚做完咨询，近期又是我开始思考着要去改变自己的阶段，天时地利人和，就当做日记，想到哪儿叨叨到哪儿吧。

剧情也是cliche了，乖乖女+社交酷男，两种性格，互相理解互相鼓励互相吸引。小时候看没什么感觉，自己经历过之后，看的过程中总忍不住想起自己那个短暂的前任：人设完全一致，不谈恋爱只谈学习自卑还要装酷的乖乖女+很会疯很爱玩的天然酷“渣男”。这种热烈的drama感到现在仍让我感到a little bit confused，即使是现在，已经改变了很多的我，仍然经常有old version of me 在脑海里质问“这件事有意义吗”，但新的我又是实实在在的体会着“活在当下”的那种鲜活力的。

讲真的，这种主题的青春电影美国真的一抓一大把，自从他出现以后看类似的电影回忆总要出现一次，经常因此自觉吃亏，老娘跟你谈一次，下一个男人不知道要猴年马月，你倒好，分了早就有了下一个下下一个下下下一个。当然，不会否认任何人的意义，更何况，他如此难得，鲜活又冲动，真实又幼稚。我之于他，应该也是这样的一个存在，“要花多少年才能遇到这样一个你”，大概他借着酒意表白时我说的话。另一个庆幸点是我知道我在他众多的她中是独一无二的，在我之前，他没处过我这型，我之后，也再无我这型了。写到这里突然感到有点好笑，两个那么那么open-minded的人，还是会或多或少被“型”给禁锢，有争论的时候，我会忍不住觉得他话里话外在形容我是不够活跃的呆瓜，他会觉得我话里话外在批评他是没有理智没有头脑的野兽，still cliche，but so true。无论如何了，时光倒退当然还要再来一次，no regret.只是单纯因异地分开之后，又过上了一个人的日子，我还想耍点小孩子脾气罢了，也不是在谁面前耍了，只是在无人认识的互联网上发发感想，装装可怜而已。

这便是真实世界和电影不同的地方。两个人互相的冲突，适应，包容，理解，压缩在短短的90分钟内，电影结束，男女主过上了幸福的生活。我俩认识3年，timing上互相错过无数次，ego，self esteem，manipulation，fearness，prejudice，ect.现实的人远远要比故事里的要更复杂和多维，which is fun，真的真的很有意思。

现在想想，没有人能够改变我，改变我的只有自己，which means，如果我不像从前的我了，是因为我内心深处本就是这样的人，只不过之前本体被神秘力量封印住了。

说上面这一句话，一方面是想减弱这个前任在我人生中的价值，更重要的其实是想告诉我妈，如果有一天她带着苛责问“你怎么现在变成这样子”，我希望我有足够的力量回复“并不是我变了，是你从来没有真正了解过我，是你始终不愿意放弃你的想象。”

所以啊，与其说这是一个爱情故事，不如说这是一次自我寻觅，就像auden自己学单车时说的“it's all about me.” I totally agree.

另外，仍然忍不住在意“社会时钟”这件事情，电影里的人寻找自我都在18岁，我28了才进去叛逆期，一方面告诉自己没关系我有自己的路自己的时间轴，一方面又忍不住责备自己“damn I could have done better/faster” 。

真是矛盾的人类，真实的人类，鲜活的人类。

从《上海堡垒》到《上道》，请再给中国科幻影视剧一些时间！

《流浪地球》大爆后，不少观众都说中国科幻时代要来了。

8月9日，连续有两档科幻题材作品《上海堡垒》《上道》紧跟《流浪地球》步伐杀出，

成为科幻电影爱好者关注的焦点。

阵容强大的科幻电影《上海堡垒》没能对得起大家的期望，电影上映后口碑越来越差，甚至有网友吐槽说，“如果说《流浪地球》将国产科幻的大门打开，这道门又被《上海堡垒》关上了”。

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看之前期待值很高，结果，除了打戏能看，演技剧情逻辑人设没一个立得住的。甄子丹的演技巅峰应该是戴墨镜和出狱后的谢霆锋相遇那场戏，没有眼神反而更自然……其余的，文戏保持了一贯的低水准。谢霆锋的演技巅峰那就得是法庭上等待甄子丹作证时没台词的那几个镜头，就他本身的演技来说，此处算得上小惊喜了。整部剧中，他这角色至少有三次能凸显演技的超高光镜头，都被他演的又尬又烂。一次动手前神经质般地警告同伙不许犯错，情绪爆发的突兀又不显神经质；一次法庭上听到甄子丹证词后的不可思议和被背叛的样子，被他演的生理不适；一次杀同伙前的情绪爆发，和之前警告同伙时的样子没甚区别，毫无层次区分。演技看无可看，那就看看剧情。我是没能理解谢霆锋犯罪团伙的思想转变和做案逻辑。上司的命令在前，动私刑逼供勉强可以理解为身不由己，上司可没让他在取得口供后继续殴打，只是队员被咬了一口，五六个人都拉不开的吗？看的我真是想吐血，非得要照人家脑袋来一闷棍吗？！这里我还有个疑问，逼供非得在雨天的室外烘托氛围吗？我怕是人家交代了你都听不清楚啊，歪阿sir，大可不必吧。逼供除了简单的暴力殴打没有其他手段了吗阿sir不是吧？就这？？？

身为一名警察，杀了人了，谢霆锋团伙们没有丝毫忏悔和自省，埋怨上司也还说得过去吧，埋怨甄子丹？埋怨的着人家吗？影片开头都渲染半天了，甄子丹那多刚正不阿讲究原则好嘛。你们警队好搭档，不知道对方什么人吗？谢霆锋团伙们要想报复，难道不该首选忘恩负义的富商或者翻脸不认人的上司吗？你特么第一炮就想搞死甄子丹？！看得我真是火冒三丈。坐了牢，被曾经亲手送进监狱的犯人们欺负了，这几名前警察就无一例外的都成了反社会人格了吗？刚出狱就把前未婚妻杀了？！不仅要报复他们以为的仇人，报复警队，还要无差别报复人民群众？

说看不懂他们的做案逻辑还有一个原因，想搞个大新闻就好好搞，中间你又跑去搞钱是几个意思啊。新闻搞大了，你铁定跑不了，不知道大新闻与钱不能兼得的嘛。满仓库的钱一人提一行李袋还有啥用？继续看了看，哦，原来是防弹用。

打这半天字我都累了，槽多无口，懒得说了。电影票竟然还涨价了，浪费钱？

本剧对司法（人员）观念或偏见展示的比较到位，对律师的职业形象和技能表演，还有律师的伦理、情怀，都恰到好处，虽然深田律师与佐田律师在办公室中的“变态行为”看似搞笑，可能也是法律人工作极致之余的释压默契表现。

虽然是电视剧，并且为剧情的推进，有艺术加工的成分，但深田律师在刑事辩护上，深入的细心、独到的眼光敏锐地发现案件证据链条的关键之处，在此基础上进行犯罪试验，并进行调查取证，实现了一个个即将贴上“冤案”标签的结果的大逆转，这的确值得中国当下刑辩人惊醒和借鉴其中的有益做法。

案件中尾崎舞子律师在由法官转任律师之初，思维习惯还未适应，那种100%相信检方、警察移送证据的观念，并坚信自己所判案件无一冤案的意识，展现的一览无余。之后的几起案件辩护，渐渐动摇并使这种观念最终消散。

的确，如果律师的观念、职能与法官、检察官相同，国家又何必设置律师这一职业？甚至连法院也不需要了，直接由警察定罪，岂不效率更高呼？

从司法人员判案思维观念角度来看，律师与法官、检察官之间的职业流动，对于公平判案而言，或许是一件幸事！

看完大结局后回想一下，老大傻x，老二傻x，老三傻x，一家三个傻x的家族，编剧脑子烂掉了能写出这种傻叼剧，看完三观碎一地，直到大结局还在强行往主题靠拢，一家三个作x，把自己作成光棍，然后去追？？？歪到这种程度的爱情观好意思叫这个名字么，傻x烂剧，不要看啦，辣眼睛，傻xxxxxxxxxx导演，傻xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx编剧，演员没得说，

破费周折，在bbciplayer上画了六个小时看完了thesplit.18年看S1的时候就很喜欢这部剧集的情节设计和演员功底。没有字幕的全英文看起来还是略有吃力，但是它仿佛就有这样一条线在牵索着你。上季末尾Hannah对christen说don’t go ro Chicago.我内心是矛盾的，一方面它是是种圆满，而另一方面它又是一个家庭的遗憾。同时，s2和s1有很多照应之笔，比如讲Hannah与Nathan的相互质问..此外我印象很深刻的就是20th anniversary.期间christen选择了放手，却又偶然得知Hannah20年前打掉了可能是他的孩子。life is dramatic！lookingforwardnextsession

本来以为王宝强加黄渤是一部绝对不难看的电影，黄渤做演员挺好的，导演还是要把控全局，强大的逻辑思维。整部电影看到三分之一，没有故事性，有点无聊。如果是外国片，荒岛肯定会有死人，淡水，食物都会有点问题，一过去宝强就说了淡水和野果都有，而且被困这么多天了，大家竟然看到一只熊就相信世界没了，甚至不做个木筏出去看看，最后的结局一切又跟从前没有什么差别，老板还是老板，下属还是下属，到底深刻探讨过人性吗。整部电影除了宝宝的几句台词搞笑，我也没被爱情给打动，黄渤导演想讲一出好戏，我不知道这是一出什么戏。