三笔电影,还没屠杀就已经猜到的结局,莫名其妙的地方也多,比如黑女被电怕了想逃还能在刀子面前装tough guy,安检男自己第一次离真刀这么近,下来不摸一下尖刀怕穿帮但你转头当乐子人电黑女玩,就一个大问号?救女主的时候,男主冲摄像头喊真的很降智,不如不写。还有最后救黑人巧合性更多了,这个也能事先预计好真不是穿越回来的?看完电影都不记得任何一个人名字,因为记住任何一个人都没有必要,整场电影就是讲
三笔电影,还没屠杀就已经猜到的结局,莫名其妙的地方也多,比如黑女被电怕了想逃还能在刀子面前装tough guy,安检男自己第一次离真刀这么近,下来不摸一下尖刀怕穿帮但你转头当乐子人电黑女玩,就一个大问号?救女主的时候,男主冲摄像头喊真的很降智,不如不写。还有最后救黑人巧合性更多了,这个也能事先预计好真不是穿越回来的?看完电影都不记得任何一个人名字,因为记住任何一个人都没有必要,整场电影就是讲了朋友为了整蛊他玩大了他杀人了,p大点事,20分钟微电影就可以搞完的,硬生生写一个多小时,人家扩写微电影,要么从故事的深刻性入手,加背景,加复杂的人物关系,加人物性格的刻画,你tm扩写就真的是直接水时长??????。还有个热评说恐怖爱好者强推的,请你孤立一下自己,谢谢,恐怖性上俗套老旧,故事性为0,高中生都能写出来的东西,浪费我人生的1个小时,1.5倍速都嫌慢,很无聊很无聊的一部电影。
从第一二集来看,顾魏不是一个一直都超级温柔的,反而有点幽默,耿直?
不知道为什么,比起那种很会撩的,我的个人取向竟然是更倾向于真诚的直男?
啊啊啊啊啊啊不是我在边看边写,顾魏戴眼镜好好看(??ω??)??看出来了,眼镜是有度数的,毕竟肖战近视。
不是,颜值是我看的一大原因。
话说我什么时候能写完这个剧评啊,我要仔细看剧。
女二号也眼
女二号也眼熟诶,我跟着妈妈看过她的剧。
顾魏是在拼果盘吗?
啊啊啊啊啊顾魏!!!!我脊柱侧弯在矫正,我有点骨盆前倾,但是我不穿高跟鞋,可以挂顾魏的号吗?
如果《龙门客栈》不只是为忠良留后,而是让三法司“犯官自设龙门公堂”翻案,还人间正义一个可能,为后世留点法治的“香火”
https://www.douban.c如果《龙门客栈》不只是为忠良留后,而是让三法司“犯官自设龙门公堂”翻案,还人间正义一个可能,为后世留点法治的“香火”https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年一月的评述链接关于胡金铨导演的《龙门客栈》,我早年写过一篇《三版龙门的有余与不足》https://movie.douban.com/review/7527437/是把三部“龙门”电影放在一起比较与梳理,当然也结合西片,提出了自己的一些设想。不过这回系统的评述胡导演的作品,感觉这部《龙门客栈》还是跳不过去的,至于自我设想方面,之前那篇里是想让曹少钦也同样得罪了皇上,还窝里反,没准被其中一个档头干儿子出卖,也充军龙门,而一起发配的还有他一向的死敌,也就是于谦或杨宇轩一类的忠臣。倘若这么处理,当然有点类似纪晓岚与和珅一路上嬉笑怒骂,模糊了善恶,平添了戏谑……不过话说回来,《龙门客栈》里虽然角色不少,但萧少镃这样的义士,跟于谦旧部朱家兄妹,也没有什么太大的区别,更别说连客栈老板都是旧时的参军,都是一个模子里有头有脸的英雄。差点忘了,后面还来了一个总旗,更去找曹少钦理论,于是很快就没戏了。这种“过场”的角色,除了体现编导对于明朝官职的了解之外,作用实在是有限。倒是后面一对鞑靼小兄弟,曾是于大人的属下,却又被调到锦衣卫,后因祭奠旧主遭猜忌,入蚕室受宫刑……但这样子“游走”在正邪之间的角色,除了“自报家门”外,能发挥的地方同样有限,只是在大决战的最后,砍去了曹少钦的头颅,也算是为自己的人格尊严出了口恶气,但不管在文或武戏,这依旧只是个听起来人设很复杂,但实际上没什么戏的小配角。整体而言,还是因为正面主角太过雷同,除了石隽先生扮演的义士,好象还有一点“周旋”的余地,于是苗天扮演的大档头特别“高看”他一眼,费了些唇舌想跟他谈价钱……除此之外,都是些很“伟光正”的角色。而义士萧少镃第一次被大档头“劝退”后,虽说是有言在先,但刚到山口,就遇到吴掌柜,便去而复返,这可能就好比《侠女》中杨慧贞先让和尚代为向顾省斋“托孤”,既而高僧又以她尘缘未了,顾相公遭难,需要打救为名,让这一家仨口“小团圆”,同样的“去而复返”,让人感觉之前的“托孤”,只是为了让省斋兄体验一番抚养儿子的艰辛罢了……类似这样的情节,或转场安排,与其说是一种“散淡”的随心所欲,还不如说是某种写意潦草。正角是这般,反角当然也好不到哪去,同样人物众多,但几乎都是千篇一律的,包括曹少钦在内,除了有哮喘之外,就是个更大牌,出场有锣鼓配乐的档头罢了。这般单薄人设造成的后果,就是到最后他一不留神就成了孤家寡人,而且跟萧少镃之间的对话,竟然还是重复苗天所扮演的大档头所讲的那一套,到末了还在劝萧要识时务。于是乎,到了《新龙门客栈》中,就出现了一个近似《迎春阁之风波》万人迷的金镶玉。但这个角色之所以出彩,除了演员表现之外,更因为她是香港电影在很长一段时期里最喜欢塑造的那类角色,就是能在善恶之间游刃有余,也就是所谓黑白两道都吃得开,而更准确的说法,应该就是道德观念极为淡漠。比如金镶玉,如果周淮安不是梁家辉演的,她还会好德如好色吗?另外,前两版龙门中把这么多人物牵扯进来的,都是为了保护忠良之后。这当然是一个传统观念,就算不是忠良,留后这件事,也看得极重,包括那些贫穷地方找不到老婆的光棍亦是如此……但问题是,如果仅仅是忠良之后,当作情报一般的所谓“麦格芬”,那龙门客栈这样的题材,不管怎么翻拍,始终就只有这般的格局,因为事情的关键早就不在于忠良被陷害,而只在于给忠良留后……除非设计这忠良之后,既不忠也不良,反而想投靠番子,还可能有点儿戏。胡金铨导演曾提过此片故事理念的缘起,就是看到007在全世界的大行其道,他觉得不应该这么美化特务,于是想以此片来“泼冷水”。但007有杀人执照,不管在暴力或床第间的道德感,都极为稀薄,而《龙门客栈》则有点矫枉过正,太过正邪分明,一板一眼,使得后面的“续集”都很难放开手脚。单以系列部数来衡量电影的价值,当然是不严谨的,不过也不妨当成一个标准,而要是这么算的话,《龙门客栈》与《007》这两大系列,在数量上是相差甚远的。再加上,从某种角度来说,徐克监制版本中的金镶玉,也能被视为007一类的角色,在杀人与寻欢,甚至情报方面皆是如此,同时观众缘还非常不错。只是不知道胡导演看到“续集”中,出现这么一位与自己初衷有明显相悖之处的女角时,会作何感想?而对于《龙门客栈》这片,我的设想除了让曹少钦与忠良清流一起发配龙门之外,还有一个最新出炉的想法,那就是不把焦点放在保护忠良之后,因为那是“治标不治本”的,而是用非一般的手段,来为冤情翻案。在《龙》中于谦被问斩的罪名是欲迎外藩,而在历史上是英宗复辟,大将石亨与太监曹吉祥等诬陷于谦谋立襄王之子,致使其含冤遇害。不管历史真相或电影演绎是怎样的,按我这最新一版的思路,就是要以特殊手段来给于谦翻案。当然这不是指后来在明宪宗和明神宗时,于谦被平反追谥,因为这种迟到,且完全由上而下的“嗟来”之平反,不管从戏剧性,或者真正意义而言,都是薄弱的。我的具体想法是这样,于谦或类似的清官,并没有被问斩,而是发配了,包括家人也在内,而曹少钦就更有理由中途截杀,免除后患……但整个故事的重点,不能只做在保护忠良之后上,原因上文已提及,而是要翻案,而且不是进京告御状那种套路……假设那些年被曹少钦排挤,陷害的官员很多,有的处死,有的发配,各个衙门,各种官职的都有,其中包括刑部,大理寺和都察院的官员,这些人中有好有坏,也有的是半好半坏。而这回又多了个于谦这样的尚书,当然前提是他能活着被押到龙门。至于于大人的旧部,以及萧少侠所要做的,远不只是保护忠良以及之后,而是要以其人之道还治其人之身,同样“私设公堂”,为自己翻案。而这些人私设“龙门公堂”,至少是有人和的,因为三法司都有人。于是他们像办集体婚礼一样,公开轮流审案,而重审的就是他们各自的案子。当审别人的案子时,就端坐堂上,审自己的时候,就在堂下。当然事情还没这么简单,当档头们一次次斩草除根失败后,曹少钦亲自出马,但同样功亏一篑,不过他接下来不是以一敌众,以剑术顽抗,而是不得不参与到集体审案中来,方法当然跟东厂的严刑逼供不一样,是注重证据,辩论,甚至是职权间的制衡。于是乎,当初的众多冤案被翻了出来,或多或少与曹少钦有关,特别是于谦的那宗……当然也有可能,在曹少钦的背后,反派还有反派,或者是曹少钦也没有那么一锤定音的坏,而那些三法司的清官也没有他们声称的那么无辜。也就是说,《龙门客栈》的故事不只在于为忠良传香火,更在于以这般三法司“犯官自设龙门公堂”的方式,还人间正义一个可能,为后世留一个法治的“香火”,而不只是拼命力保那几点良莠莫辨前途未卜的血脉。【详细】
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关于胡金铨导演的《龙门客栈》,我早年写过一篇《三版龙门的有余与不足》https://movie.douban.com/review/7527437/
是把三部“龙门”电影放在一起比较与梳理,当然也结合西片,提出了自己的一些设想。
不过这回系统的评述胡导演的作品,感觉这部《龙门客栈》还是跳不过去的,至于自我设想方面,之前那篇里是想让曹少钦也同样得罪了皇上,还窝里反,没准被其中一个档头干儿子出卖,也充军龙门,而一起发配的还有他一向的死敌,也就是于谦或杨宇轩一类的忠臣。
倘若这么处理,当然有点类似纪晓岚与和珅一路上嬉笑怒骂,模糊了善恶,平添了戏谑……
不过话说回来,《龙门客栈》里虽然角色不少,但萧少镃这样的义士,跟于谦旧部朱家兄妹,也没有什么太大的区别,更别说连客栈老板都是旧时的参军,都是一个模子里有头有脸的英雄。
差点忘了,后面还来了一个总旗,更去找曹少钦理论,于是很快就没戏了。这种“过场”的角色,除了体现编导对于明朝官职的了解之外,作用实在是有限。
倒是后面一对鞑靼小兄弟,曾是于大人的属下,却又被调到锦衣卫,后因祭奠旧主遭猜忌,入蚕室受宫刑……但这样子“游走”在正邪之间的角色,除了“自报家门”外,能发挥的地方同样有限,只是在大决战的最后,砍去了曹少钦的头颅,也算是为自己的人格尊严出了口恶气,但不管在文或武戏,这依旧只是个听起来人设很复杂,但实际上没什么戏的小配角。
整体而言,还是因为正面主角太过雷同,除了石隽先生扮演的义士,好象还有一点“周旋”的余地,于是苗天扮演的大档头特别“高看”他一眼,费了些唇舌想跟他谈价钱……除此之外,都是些很“伟光正”的角色。
而义士萧少镃第一次被大档头“劝退”后,虽说是有言在先,但刚到山口,就遇到吴掌柜,便去而复返,这可能就好比《侠女》中杨慧贞先让和尚代为向顾省斋“托孤”,既而高僧又以她尘缘未了,顾相公遭难,需要打救为名,让这一家仨口“小团圆”,同样的“去而复返”,让人感觉之前的“托孤”,只是为了让省斋兄体验一番抚养儿子的艰辛罢了……类似这样的情节,或转场安排,与其说是一种“散淡”的随心所欲,还不如说是某种写意潦草。
正角是这般,反角当然也好不到哪去,同样人物众多,但几乎都是千篇一律的,包括曹少钦在内,除了有哮喘之外,就是个更大牌,出场有锣鼓配乐的档头罢了。这般单薄人设造成的后果,就是到最后他一不留神就成了孤家寡人,而且跟萧少镃之间的对话,竟然还是重复苗天所扮演的大档头所讲的那一套,到末了还在劝萧要识时务。
于是乎,到了《新龙门客栈》中,就出现了一个近似《迎春阁之风波》万人迷的金镶玉。但这个角色之所以出彩,除了演员表现之外,更因为她是香港电影在很长一段时期里最喜欢塑造的那类角色,就是能在善恶之间游刃有余,也就是所谓黑白两道都吃得开,而更准确的说法,应该就是道德观念极为淡漠。比如金镶玉,如果周淮安不是梁家辉演的,她还会好德如好色吗?
另外,前两版龙门中把这么多人物牵扯进来的,都是为了保护忠良之后。这当然是一个传统观念,就算不是忠良,留后这件事,也看得极重,包括那些贫穷地方找不到老婆的光棍亦是如此……
但问题是,如果仅仅是忠良之后,当作情报一般的所谓“麦格芬”,那龙门客栈这样的题材,不管怎么翻拍,始终就只有这般的格局,因为事情的关键早就不在于忠良被陷害,而只在于给忠良留后……除非设计这忠良之后,既不忠也不良,反而想投靠番子,还可能有点儿戏。
胡金铨导演曾提过此片故事理念的缘起,就是看到007在全世界的大行其道,他觉得不应该这么美化特务,于是想以此片来“泼冷水”。但007有杀人执照,不管在暴力或床第间的道德感,都极为稀薄,而《龙门客栈》则有点矫枉过正,太过正邪分明,一板一眼,使得后面的“续集”都很难放开手脚。
单以系列部数来衡量电影的价值,当然是不严谨的,不过也不妨当成一个标准,而要是这么算的话,《龙门客栈》与《007》这两大系列,在数量上是相差甚远的。
再加上,从某种角度来说,徐克监制版本中的金镶玉,也能被视为007一类的角色,在杀人与寻欢,甚至情报方面皆是如此,同时观众缘还非常不错。只是不知道胡导演看到“续集”中,出现这么一位与自己初衷有明显相悖之处的女角时,会作何感想?
而对于《龙门客栈》这片,我的设想除了让曹少钦与忠良清流一起发配龙门之外,还有一个最新出炉的想法,那就是不把焦点放在保护忠良之后,因为那是“治标不治本”的,而是用非一般的手段,来为冤情翻案。
在《龙》中于谦被问斩的罪名是欲迎外藩,而在历史上是英宗复辟,大将石亨与太监曹吉祥等诬陷于谦谋立襄王之子,致使其含冤遇害。
不管历史真相或电影演绎是怎样的,按我这最新一版的思路,就是要以特殊手段来给于谦翻案。当然这不是指后来在明宪宗和明神宗时,于谦被平反追谥,因为这种迟到,且完全由上而下的“嗟来”之平反,不管从戏剧性,或者真正意义而言,都是薄弱的。
我的具体想法是这样,于谦或类似的清官,并没有被问斩,而是发配了,包括家人也在内,而曹少钦就更有理由中途截杀,免除后患……
但整个故事的重点,不能只做在保护忠良之后上,原因上文已提及,而是要翻案,而且不是进京告御状那种套路……
假设那些年被曹少钦排挤,陷害的官员很多,有的处死,有的发配,各个衙门,各种官职的都有,其中包括刑部,大理寺和都察院的官员,这些人中有好有坏,也有的是半好半坏。
而这回又多了个于谦这样的尚书,当然前提是他能活着被押到龙门。
至于于大人的旧部,以及萧少侠所要做的,远不只是保护忠良以及之后,而是要以其人之道还治其人之身,同样“私设公堂”,为自己翻案。
而这些人私设“龙门公堂”,至少是有人和的,因为三法司都有人。于是他们像办集体婚礼一样,公开轮流审案,而重审的就是他们各自的案子。当审别人的案子时,就端坐堂上,审自己的时候,就在堂下。
当然事情还没这么简单,当档头们一次次斩草除根失败后,曹少钦亲自出马,但同样功亏一篑,不过他接下来不是以一敌众,以剑术顽抗,而是不得不参与到集体审案中来,方法当然跟东厂的严刑逼供不一样,是注重证据,辩论,甚至是职权间的制衡。
于是乎,当初的众多冤案被翻了出来,或多或少与曹少钦有关,特别是于谦的那宗……当然也有可能,在曹少钦的背后,反派还有反派,或者是曹少钦也没有那么一锤定音的坏,而那些三法司的清官也没有他们声称的那么无辜。
也就是说,《龙门客栈》的故事不只在于为忠良传香火,更在于以这般三法司“犯官自设龙门公堂”的方式,还人间正义一个可能,为后世留一个法治的“香火”,而不只是拼命力保那几点良莠莫辨前途未卜的血脉。
电影分为两种,一种是观众向的电影,它们或是有架构精巧的剧本,或是有独树一帜的镜头,或是有各种各样能够刺激肾上腺素分泌的劲爆桥段,这些电影像一个个包装得五颜六色的礼物盒子,我们逐个捧在手上摇一摇,迫不及待的想要拆开,去接受幻想世界的馈赠。另一种电影是作者向的,创作者手握着“果”的线团,回溯时间的河流,从回忆里或是童年时代,去追寻潜藏在其中的“因”,而这些线团在舒展的同时也会和观
电影分为两种,一种是观众向的电影,它们或是有架构精巧的剧本,或是有独树一帜的镜头,或是有各种各样能够刺激肾上腺素分泌的劲爆桥段,这些电影像一个个包装得五颜六色的礼物盒子,我们逐个捧在手上摇一摇,迫不及待的想要拆开,去接受幻想世界的馈赠。另一种电影是作者向的,创作者手握着“果”的线团,回溯时间的河流,从回忆里或是童年时代,去追寻潜藏在其中的“因”,而这些线团在舒展的同时也会和观众的脑神经发生共振,当某些画面和保存在大脑皮质里的回忆重叠时,就是时光隧道打开的时刻。
同样的,影评也分为两种。一种献给导演和电影,我们分析,我们解剖,我们动用所有理性思维给角色的行为找到相符合的逻辑,犹如解一道方程式,力求环环相扣丝丝分明。而另一种,是写给我们自己的。
《痛苦与荣耀》这部电影,和我的这篇影评,都是后者。
看到别人写一篇评论,写什么“在雨天的一个傍晚看完了这部电影,心情久久不能平静,在黑暗里默默的坐了良久”,觉得嗤之以鼻,心想我来看评论,不是想看你写这么多和电影无关的废话的。后来这样的评论越来越少了,更多的,是分析剧情分析导演甚至分析票房分析奖项,加上大量精美截图或是金句,最后来一个骚气的排版,转手就能投稿公众号了。这是不知道从什么时候起开始有一种趋势,评论者各个都像手持放大镜的福尔摩斯,隐藏在繁多的资讯之后,越来越害怕在行文中暴露自己真实的情感。
以前读过一本影评集,叫《谋杀电影》,那大概是我看过最好看的影评集了。作者写《辛德勒名单》的时候说,他第一次看这部片子的时候就在想,这么深奥牛逼的片子,全世界大概就只有几个人看过吧。它写的这些跟这部电影有关系吗?当然没有,但你就是会觉得,啊对的,这片子给人感觉的牛逼,就是这样一种遗世独立的牛逼。
我们从小就被教育不要把工作的情绪带回家,不要把家里的情绪带去上班,不要因为自己的情绪影响朋友、恋人,现在我们举一反三,不要把情绪带到影评里,那不是影评,只是业余的观后感。的确,冷静分析永远中立,永远安全,而暴露情绪,则很危险。可是,如果不是为了抒发情绪,我们又为什么要写影评呢?
说回电影,阿莫多瓦的关键词是什么?这个问题是有标准答案的:女性、奇情、边缘、色彩。在我看来,《痛苦与荣耀》大概是阿莫多瓦拍过的最“朴素”的一部片子了。剧情一句话就能概括,一个年迈的病痛缠身的导演,通过创作了一个自传性质的剧本,回溯了自己年轻时的一段爱情以及部分童年时代的记忆。几乎可以说是没有剧情。影片开头的一段动画很有意思,“骨骼、肌肉、神经,它们共同维持了我们的身体机能,我们之间唯一的联系,就像人们和希腊诸神的联系一样,就是要通过牺牲的方式”,我们如何感受它们的存在?当然是通过疼痛。
影片中的导演萨尔瓦多,因为身体上诸多的病痛而无法拍电影,但同时,他又是一个将电影看作是人生全部意义的人。他主动去找旧日的朋友求和,但又忍不住在众人面前出他的丑。因为毒品他和旧爱闹掰,如今他却偷偷摸摸在家吸毒。他把自己曾经的爱情故事改写成剧本一遍遍上演,却又坚定的拒绝了旧爱的示好。萨尔瓦多这个角色是非常非常矛盾的,这让我觉得阿莫多瓦是真的把自己的一部分自我投射到了这个角色身上,尽管他说影片里只有20%的成分是基于真实。
十七岁的时候我在日记本里写下:“衰老能来的再快一点吗”,觉得自己特别牛逼。如今快到中年,我还是常常会想象自己的老年时光,当然这就不牛逼了,那些存在于想象里的光景很令人恐惧。人是不是年纪越大,对于从前的回忆就越清晰。二十一二岁的时候,回忆追溯到小学时代就已经极限了,但最近,记忆的边界开始遭遇突破,幼儿园的事情,还住在家里老房子里的事情,一些场景,一些对话,还有当时的情绪会特别特别清晰的猛然间蹦出来。那么对于老人来说,回忆意味着什么呢,大喜大悲肯定是不会再有了,一切都像是罩在冷冷的玻璃罩里面。所以当萨尔瓦多流着泪看到自己的故事变成话剧上演时,我被触动的点在于,当那些往日已经离你很远很远的时候,当你明知道一切都没有办法再重来的时候,你还是会为了这些不再有意义的事情流泪,这泪水里面,该藏着多少的悔恨啊。
相比起混沌又模糊的老年,更喜欢影片里童年时代的那一条线。永远的晴空万里,永远的家徒四壁,盛夏的阳光是会把人灼伤的,但灼伤人的除了阳光外,还有年轻强健毫无遮掩却没有半分羞耻感的完美肉体。小时候,一切事情都可以很简单。没有床就睡地上,没东西吃就吃面包夹巧克力,袜子破了,就用针线补起来。你不识字,我来教,我会画画,我就画你。见到了我无法承受的绝美之物,我选择晕倒并且就此变弯。在访谈里阿莫多瓦说,如果只拍现在的这一部分,那么整部电影就只有痛苦和绝望了,所以会有童年的这一条线,萨尔瓦多会在每一个意识模糊或是昏厥的时刻让思绪回到童年,也许对于一个不再有未来的人来说,过去就是他的海洛因。
每一次写东西,我都不知道该怎样结尾,就像生命里的很多次相遇,我都不知道该如何正确的告别, 也许是我不够老,也许是时间不够多。但我觉得已经70岁的阿莫多瓦应该也不知道,他只能在影片的最后一幕中简单粗暴的打破第四面墙,却还是会在杀青的时候因为又一次的割舍不了而流下眼泪。
初看关于这部电影的宣传片段时,就知道它属于那种失意复仇的兵王流,主角于荣光无论是演正派还是反派,演技和功夫都是无需质疑的,兵王这个角色对他还是合适的。
至于内容嘛,动作枪战的部分可圈可点,故事性和合理性就不要细扣了。战狼还被骂了这么多年,网大的兵王电影大同小异,被骂也属正常。
既然是失
既然是失意复仇,开局要么死队友,要么死情侣,不然没有战斗的动机。于荣光所在的风暴防务小队受聘保护雇主霍华德前去某废弃工厂交付赎金,交付过程中被一群黑衣人猛烈攻击,还有机甲参战,导致任务失败,小队仅有他一人逃生。
这是一部改编至真实事件的自传体电影,片长141分钟。从2002年至2021年,通过主角身份的阶段性变换(学生、丈夫、军医、PTSD患者、瘾君子、劫犯、囚徒),描绘出了一段长达19年的混乱迷茫的人生。本片由两位漫威的罗素导演执导,蜘蛛侠汤姆赫兰德主演,从大学生一直演到中年大叔。主角继承了蜘蛛侠的话痨特点,在片中展现了大量的独白自述片段,有一些采用超现实的表现手法,让
这是一部改编至真实事件的自传体电影,片长141分钟。从2002年至2021年,通过主角身份的阶段性变换(学生、丈夫、军医、PTSD患者、瘾君子、劫犯、囚徒),描绘出了一段长达19年的混乱迷茫的人生。本片由两位漫威的罗素导演执导,蜘蛛侠汤姆赫兰德主演,从大学生一直演到中年大叔。主角继承了蜘蛛侠的话痨特点,在片中展现了大量的独白自述片段,有一些采用超现实的表现手法,让画面内的时间暂停,角色对着镜头说话,以凸显事件本身的迷幻性和荒诞性,例如轻松的连抢了11家银行。针对角色的各个阶段,电影在大红色的城市背景图上标注了十分显眼的段落标题。根据人物不同的状态配之不同的画风和音乐。初看此片会觉得两位娃娃脸的主演过于稚嫩,不足以承担起如此严肃的人生,好在电影的篇幅够长,让演员有足够的时间去向观众展示角色,最终完成的还算不错。尤其汤姆赫兰德的表演,应该说完全去掉了蜘蛛侠的固有印象。虽然这是一部略为压抑的电影,却给出了一个温暖的结局。主角在经过14年的服刑后假释出狱,在橘黄色的晚霞中,他和妻子相视一笑。爱情,也成为了他这一段迷乱人生中唯一的坚韧之物。
2015年拍的剧,那时候的韩东君大三,他刚开始拍戏,能拍出这种水平已经很不容易了,剧情是编剧的锅,演员有啥办法,不还是得按剧本演嘛,就单纯塑造牛文正这个角色来说,我感觉他塑造的很不错,除了那一嘴东北大碴子味的口音,作为演员,如果没没有特殊要求还是要说普通话。还有剧虽然是三年前拍的,但是真的是太土了,衣服啥的真是乡土气息浓厚啊!看到有人一直在说不如影版巴拉巴拉,影版投资多少拍摄周期多少时长多少
2015年拍的剧,那时候的韩东君大三,他刚开始拍戏,能拍出这种水平已经很不容易了,剧情是编剧的锅,演员有啥办法,不还是得按剧本演嘛,就单纯塑造牛文正这个角色来说,我感觉他塑造的很不错,除了那一嘴东北大碴子味的口音,作为演员,如果没没有特殊要求还是要说普通话。还有剧虽然是三年前拍的,但是真的是太土了,衣服啥的真是乡土气息浓厚啊!看到有人一直在说不如影版巴拉巴拉,影版投资多少拍摄周期多少时长多少,电视剧投资多少拍摄周期多少时长多少,说实话,我感觉很少(也并不是所有)有电视剧翻拍能超越电影的,因为成本在那摆着外加剧情拖沓自然不圈观众,很不幸的是韩东君又翻拍了一部,期待他的表现吧。
为人父后最大的感触就是,生命里有其他人比自己重要了。就像过去看过的近两千部电影,往往以自己的喜好作为第一评价标准,喜欢的就好评,不喜欢的就差评,从没顾忌过也许有些电影跟自己无关,就仿佛一个养生达人,跑到KFC挨个告诉食客这玩意吃了不健康,其实挺可笑的。
《森林奇缘》是典型的经典童话动画,本身它的使命就是让孩子看了开心,所以孩子喜不喜欢才是最重要的。影片结束后,一个前排的小男孩兴奋
《森林奇缘》是典型的经典童话动画,本身它的使命就是让孩子看了开心,所以孩子喜不喜欢才是最重要的。影片结束后,一个前排的小男孩兴奋的对妈妈说“这电影太好看了!”,来自孩童毫无保留的称赞,远比洋洋洒洒几千字的影评更有说服力。那一刻,我突然意识到今后的影迷生涯可能要把儿子这个因素考虑进去了,总不能让他跟着我看《死侍》、看《五十度灰》、看《情圣》吧?从孩子的视角评价一部电影,想想也蛮有意思的。
人世间的事挺复杂的,终其一生都不一定能得到解答,而童话是可以将这世间的繁复做到最优美简化的。《森林奇缘》的故事像所有你看到的迪斯尼童话动画一样,主角都是带着人性的闪光点出现的,他们善良幽默,对爱情热烈又执着,只要相信自己是正义的就可以开挂一样的打败恶魔,成为英雄。我们可能不记得是什么时候开始怀疑这样的故事,但一定曾经相信童话的美好,那是在我们最简单的年纪。
正义一定可以打败邪恶吗,这是在影片一开头就抛出的问题。对于成年人来说,见过了太多的肮脏与无奈,童话描述的只是愿景。而童话真正的意义也就在此。一开始正义巫师中了恶魔法师的圈套,失去了自己的爱人,自己也被吸走精气变成佝偻老头。此时大恶魔冷笑着嘲笑正义的力量,可影片用九十分钟告诉我们,正义只是迟到但永远不会缺席。童话普世的力量得到放大,正义一定战胜邪恶的箴言被记住,深深植入到了每个孩子观众的心里。
主角鲁斯兰不是个王子,也不是个骑士,他跟我们大多数人一样平凡,而平凡才是我们的常态。他在最好的年纪为了生计而演戏,却梦想终究有一天能真如自己的角色一样,做一个真真正正的骑士。这种从生活的夹缝里挤出的尊严让他在关键时刻能够挺身而出,救出落难的公主。哪怕他骗公主自己是个骑士,也是他意识到自己的卑微后在自尊面前做的最后挣扎。当我们看到鲁斯兰无所畏惧的上路拯救被恶魔法师绑架的公主时,他在我们眼里已经是骑士了。
当然,影片中的邪恶法师真正的作用其实是对比出人世间最美好的情感。他想要通过绑架夺取的是爱情的力量,换言之,当一个人爱另一个人越深时,力量也就越大,就越能增长邪恶法师的法力。这种设定无疑是将爱情这种抽象元素做了一次很贴合剧情的外化,也更容易让年幼的观众所理解,同时很好的把握住了尺度。另一个则是好友莱斯托,本身人设是一个胆小怕事罗里吧嗦的丑角,甚至像猪八戒一样,冒险旅程中总是说着丧气的话,动不动就要回去,遇到危险第一个先藏起来,可当鲁斯兰身处危险中时,却能抄起家伙拼命保护丧失斗志的鲁斯兰。这不就是友情该有的样子吗?
在影片的最后,公主得知鲁斯兰不是骑士时,也并未因他的欺骗而生气,两人依然可以动情一吻,结束在最美的一瞬。可我们都知道多少爱情是因为欺骗而告终,又有多少情侣因为身世背景的差异选择放弃彼此。童话里真都是骗人的吗?还是因为童话本身就是我们逃离惨淡生活的休憩地,在这一隅里,我们赋予了世间最美好的东西,我愿意讲给儿子听。
「名字之歌」(The Song of Name)。一个延续了35年寻找的故事。
不知道电影内容,所以当发现剧情与音乐有关,是惊喜。再等到Martin出现,又是小惊喜,是「海上钢琴师」的1900蒂姆·罗斯(Tim Roth)饰演。演对手戏的是克里夫·欧文(Clive Owen)。
电影的背景是二战,更确切地说,是以波兰大屠杀为背景。从音乐的角度讲述犹太人的命运。名字之歌,是指犹太人把逝者名字串成歌吟唱下去,让生者不会遗忘。名字之歌是逝者之歌。
我更喜欢电影的回忆部分。Martin和Dovidl初初相识。两个男孩在弥漫着音乐的温情、弥漫着友情的纯真里一起长大。所有的相遇都是有原因的,Martin和Dovidl也是。电影的配乐更多是以小提琴为主,合着迷蒙的怀旧摄影,铺设出一个有些悬念、锥心之痛的故事。
我理解Martin35年对Dovidl不放弃的寻找,因为,其间有对自己父亲的情感,当然更是因为Dovidl带给他生命的烈度和热度。「我不愿错过那生活,一分一秒也不愿。Dovidl带来和揭开的是情感的烈度。他向我展现,激情能避免无趣的生活。自然迸发的音乐,就连世俗之人也能升华、动容。我无法抹去那个想法,也不愿抹去。它是我存在的理由。」
电影最后,Dovidl留下珍贵的小提琴和一封信后,再次消失在Martin的生命里。彻夜难眠的Martin坐在桌前,读起名字之歌……
大年初一, 带着单亲的女儿找到了这一部电影,梵高风格的背景,印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……
我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平,毕竟同行如敌国,文无第一。但是,作为一位带个女儿的单亲父亲,我感受到了导演的立意的诚意。
它不是为了满足所有人而做的电影,而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多
它不是为了满足所有人而做的电影,而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多问题,我有了一个支点让她感受到她残存的爱不比别人差。乐观,坚强,希望,适应这就是我对她,电影对她想说的所有。
谢谢剧组的诚意,点赞优秀的作品
4月10号,我一个关注很久的公众号发了一篇吐槽这个剧的文章,无非就是和B站视频区up一样的套路。但我真的又一次认真思考,为什么,它要被这么多有粉丝影响的人吐槽?
我看见一个短评,沙雕剧是沙雕剧,傻β剧是傻β剧。网友们什么时候对待国产网剧能不带有色眼镜?
这部剧是认真看的就知道,它就是把世界观设定为美妆,就好比修真,把修真披上美妆外衣。一群人怎么修真看得懂,换个皮就看不
这部剧是认真看的就知道,它就是把世界观设定为美妆,就好比修真,把修真披上美妆外衣。一群人怎么修真看得懂,换个皮就看不懂了?
本来我当时在某站看柔晰暮色片段就抱着看雷剧的心态去腾讯,然后我一天看完了20集。我很承认这部剧前几集非常wtf,但是看到最后我对我最初的想法抱歉,尤其是革命岁月和绝地求生,后面那个戏剧片段,它制作的认真程度绝对不可以拿甜心软糖那种剧相提并论。我甚至觉得比几个ip作品好
它有网剧通病,主角台词功底不过关,演技不熟练。它沙雕但它不傻逼。傻逼是那种拍出来圈钱,剧情狗屁不通,逻辑狗屁不通。沙雕是编剧和导演设计好的沙雕,故意沙雕并且自我吐槽。
它该被吐槽,但是该吐槽的点不是粗制滥造的雷剧,是它貌似抄了马路须加学园,也像是我是大哥大和热血高校结合体。同样的设定,同样的世界观,为什么日剧就捧得高高在上,而国产网剧天生就必须冠上雷剧头衔?
它可以甚至应该被吐槽抄袭嫌疑,而不是它有多烂多雷多傻逼。
或许每一个公众号,博主,视频up通过吐槽它,骂它,都能收获不菲的点击量。我真的替这部剧感到心痛,现在国产剧质量低下,好不容易有了一部我看到进步的剧,却被有色眼镜和跟风骂诋毁到惨不忍睹。它是一部没那么优秀却远超一些国产剧的进步存在,真的不希望就此被扼杀在只看过某些up和公众号给网友先入为主的观念里
-------------下面是旧剧评------------
多次编辑,有些话我放前面先说好。首先,我不是导演,我笑死,图片里这位把我当成导演私信骂我还拉黑我,在评论区说我素质低下,怕不是两副面孔惯了
这位网友,敢作敢当,别活在幻想里了
不认同那就是你对哈,你说的都对
昨晚,历史剧《山河月明》开播,可惜只更了一集,感觉不够看!看陈宝国与张丰毅演对手戏,过瘾!
从叙事风格来看,该剧的确属于正剧,但剧情细节处亦庄亦谐,在严肃庄重的正剧氛围中,夹杂着轻松幽默的生活化气息,增添了追剧的趣味性。
例如,朱元璋要和徐达
例如,朱元璋要和徐达结儿女亲家这段戏,喜剧味道浓厚。朱元璋想让自己的第四子朱棣,娶徐达的长女徐妙云为妻,徐达眼一瞪,我家大女儿如花似玉,你那个老四什么德性,整天调皮捣蛋的,哪里配得上我的女儿,这整个就是一朵鲜花插在那个什么上嘛!
今天我算见识到了,现实永远比电视剧更离谱啊。。电视剧是为了300万的房子,11年的时候300万还很值钱,可我家因为一家可能分不到3000块钱就撕破脸皮了,同样也是五十多年的好兄弟。。。我家是东北的,我父亲对钱似乎没有什么概念(至少作为他的儿子公平的来说这个人就是大方过头了,这么多年过去我家分文没攒下来,几年前做生意还赔了不少,至今还欠了很多)事情是这样,我奶去世的时候算上丧葬费家里留了不到六
今天我算见识到了,现实永远比电视剧更离谱啊。。电视剧是为了300万的房子,11年的时候300万还很值钱,可我家因为一家可能分不到3000块钱就撕破脸皮了,同样也是五十多年的好兄弟。。。我家是东北的,我父亲对钱似乎没有什么概念(至少作为他的儿子公平的来说这个人就是大方过头了,这么多年过去我家分文没攒下来,几年前做生意还赔了不少,至今还欠了很多)事情是这样,我奶去世的时候算上丧葬费家里留了不到六万。这六万就用在了给爷爷养老,住院,请保姆上。钱一直在我父亲手里,今年我爷爷去世了以后(至今丧葬费也没算),我二大爷和二大娘就想算账,实际上我奶奶去世已经三年了,六万块钱扣去请三年保姆,老人各种花销已经不剩什么了,我爸就没当回事,我爷爷圆坟那天我二大娘其实想算账但是我爸没算,因为那几天也确实太忙了这点小钱就没放在心上。我二大爷二大娘就带着气回郑州了。先介绍下背景吧,我爷爷奶奶有四个儿女,大儿子在天津因为闯关东的时候我奶奶把他留在山东我太姥(应该这么叫?)那了没带到哈尔滨,心生怨恨就不认父母了。。老二是姑娘,老三儿子心脏不好,二十多岁就下岗了,中间在我爸我姑开的理石店打过几天工,开过港田,后来因为心脏病也就不上班了,一直是我二大娘挣钱养家。我有个姐姐,确实很出息,目前在郑州大学当教授,去年把他俩接到郑州去住,现在他们的条件就很好了,相比一下我家开始负债。老四也就是我爸。我爸和我姑在哈尔滨。因为这些年家里我姑不主事,我大爷不上班,所以家里的事都是我爸说了算。小时候我们家和爷爷奶奶一起住,一直住到我上大学。我爷爷奶奶有些老思想,故而有些重男轻女,所以对家里唯一一个孙子也就是我最好。奶奶去世后,爷爷身体也不好(我爷爷有老年痴呆),不过我二大爷他们也还是没考虑就去郑州了,临走的时候给我爸留下2000,告诉算他们伺候养老的钱,这笔钱一分没动圆坟吃饭我爸还给了他们。圆坟的时候他们就想让我爸算账,我爸没算就把他们气跑了,也不知道自己是因为啥(对,我爸是个不太长心的)。后来知道了,也就把账算出来了,不算爷爷的丧葬费,还剩一万多,除以三的话一家应该是3000左右,对,你没听错,打起来就是因为这点钱。。。因为也是带着气,算完帐之后就给我二大爷打了电话。我二大爷年轻的时候不上班,我和我姐基本上东西都是我爸买,我爸总给我们买名牌,给我二大爷买药,心脏支架等等。后来我二大爷开港田被人捅了,也是我爸伺候,手术费等等。在我爸眼里,他付出了这么多就我二大爷不应该不记他的好,为了这么点钱生他的气因此电话里说话就带着火。两人就干起来了,后来升级在家里的微信群互相骂。站在我爸角度就是养了他哥是一只白眼狼,因为三千块和弟弟撕破脸皮。当年给我奶奶买墓地也没让我二大爷拿,而如今他想要这钱,那就把墓地钱拿回来。而对方自然不认,认为这账只是我们一家之谈。后来,战斗程度就不次于电视剧了。。其实抛开问题再讲,我觉得很有可能是上一代人的一些处事方式,没受过教育的他们很难冷静处理问题。假设我二大爷没想要这个3000,站在他的角度就是我爸是个小的,没把哥哥当回事什么事情都自己做主了因此生气。站在我爸的角度想,我为了你这这么多年得花了多少万结果你因为3000块钱跟我翻脸,就是白眼狼。因此两人翻脸,加上暴脾气就干。如果说我二大爷根本没想要,其实就是很简单的事情心平气和就能说开。但如果他想要这三千,那确实是白眼狼了(不是我向着我爸)。。。而且,打仗的时候我爸也没说过过激的话,我二大爷说我爸是臭驴马烂子(东北话),冲这一句话我也是不会再认这个大爷了。不管这次我爸怎么不对,这三十多年他怎么对哥哥的,怎么对我姐姐的,一句话就没了。也或许就是因为3000吧,谁知道呢。。。我从来没想过,去年还亲亲爱爱的两家人现在会打的比电视剧还厉害,这让我想起一句话,电视剧源于生活,可生活永远比电视剧更离谱
长相守我了个去,谁改的名字,要不是我坐沙发无聊,看了电视屏幕屏保推送的热剧下面配了个小字,哪儿知道这句就是花木槿西月锦秀啊!更不知道这个小说被局化了。这部剧是我十多年前看过的,那时还没更新完毕,一直追更,可以说是我比较喜欢的一部小说了。直到现在看着名字还是记忆犹深,每个名字都那么鲜亮,现在这改的都是什么鬼东东呢!特别是猪觉,不忍直视啊!男主你毁了原非白这个名字,女主你还是回去聊聊吧!导演,你
长相守我了个去,谁改的名字,要不是我坐沙发无聊,看了电视屏幕屏保推送的热剧下面配了个小字,哪儿知道这句就是花木槿西月锦秀啊!更不知道这个小说被局化了。这部剧是我十多年前看过的,那时还没更新完毕,一直追更,可以说是我比较喜欢的一部小说了。直到现在看着名字还是记忆犹深,每个名字都那么鲜亮,现在这改的都是什么鬼东东呢!特别是猪觉,不忍直视啊!男主你毁了原非白这个名字,女主你还是回去聊聊吧!导演,你们选角就这样糊弄我们吗?我们要实力派演员!现在化妆技术是越来越高了,选角的范围越来越大,偏偏要选这些垃圾