据说现在的电视剧进入了“大制作”时期——就像电影一样,大投入,大场景,大镜头,加大咖。如果是这样,这部《武媚娘传奇》完全符合。3.6亿的投资,全国近400个大拍摄场景,奇妙的电脑特技,确实将盛唐的美奂绝伦和气势恢宏拍了出来。回头看看港剧,一股小家子气,再也不能不为现在的电视剧骄傲。但是,放眼望去,外在条件臻于完美,人物表演、故事情节却不得不吐槽。其实是对这部电视剧
据说现在的电视剧进入了“大制作”时期——就像电影一样,大投入,大场景,大镜头,加大咖。如果是这样,这部《武媚娘传奇》完全符合。3.6亿的投资,全国近400个大拍摄场景,奇妙的电脑特技,确实将盛唐的美奂绝伦和气势恢宏拍了出来。回头看看港剧,一股小家子气,再也不能不为现在的电视剧骄傲。但是,放眼望去,外在条件臻于完美,人物表演、故事情节却不得不吐槽。其实是对这部电视剧有期待的,但是身边人给我介绍了一下人物后兴致索然——前面的故事简直是《甄嬛传》的翻版,比如,都是皇后故去,都是皇帝深情怀念;都有奸妃,《甄嬛传》里的华妃,《武媚娘》的贵妃,而且都是因为家族势力导致君王不得不宠爱笼络;都有一个善良柔弱但城府深的,《甄嬛传》里的端妃,《武媚娘》里的淑妃,连封号都很相似……好吧,缺乏原创的故事我就不吐槽了,神奇的是,剧情居然一次次挑战人们的神经。如你我所知,强势霸道的美女老板范冰冰,虽然具备武则天强硬的手段和风格,但她一脸的小白无辜善良纯情,实在分分钟出戏,忍不住说,即使你是老板,但为了你的艺术能不能不糟蹋这个角色?要是为了多赚钱,找别人出演或许收视率更高。要是为了艺术,找别人则是成全艺术。断断续续,忍着各种小白阴谋真爱坚持了四十多集,晚上回家看到范冰冰还在跟唐太宗调情,玛尼,才人生涯还没结束?女皇之日遥遥无期啊。虽然你一女嫁父子,我可以接受你跟父子调情,但历史上的武则天在唐太宗时期是非常不得志的,你居然把武则天改成倾国倾城倾父子、读书写诗射箭都一流的超人,而且踌躇满志、太过招摇,我实在要吐血了。上网一查,八十多集,光跟唐太宗就五六十集,你知道地下的唐太宗和李治有多恨吗?终于决定,这样坑爹的电视剧放弃吧,隔壁的江苏卫视虽然也不济,但《何以》的唯美还能让我们这样一群花痴过把瘾。最后说下“大头娘娘和小头皇帝”。要不是被广电总局责令修剪,未必有这样的话题讨论,广电总局对电视剧才是真爱啊,别在那里愤愤不平了,偷着乐吧。
31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的
31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?31分钟的时候,一排排的简体字不好吧?
许多人评论不如第一季那种惊艳的感觉,第一季看着一步一步成长,脚踏实地,每一步都显得坚定而且合理,战力严谨,战斗合理,确实各方面都很不错,但是第二季又有那么不堪吗?我觉得是否定的。
第二季围绕萌王成为魔王展开,故事的起因经过结果,让我们看到了更深处的黑暗,这一路走来并不是那么一帆风顺,萌王龙傲天一样屠杀一万人,紫苑之死我相信让很多人揪心,缪兰的存在也让很多人觉得不可理解,甚至想要快
许多人评论不如第一季那种惊艳的感觉,第一季看着一步一步成长,脚踏实地,每一步都显得坚定而且合理,战力严谨,战斗合理,确实各方面都很不错,但是第二季又有那么不堪吗?我觉得是否定的。
第二季围绕萌王成为魔王展开,故事的起因经过结果,让我们看到了更深处的黑暗,这一路走来并不是那么一帆风顺,萌王龙傲天一样屠杀一万人,紫苑之死我相信让很多人揪心,缪兰的存在也让很多人觉得不可理解,甚至想要快意恩仇。首先,缪兰这个角色,如同猪头魔王一样,或者是日向一样,本质并不坏,所作所为也不是出于本心,只是被人利用了,我觉得只要最后改邪归正,凭萌王海纳百川的胸襟,必定是可以接纳的。其次,给几乎没糖的故事情节里面加入一点点糖的元素也不是不行,对于感情的描写没什么铺垫,这确实受限于篇幅,可以做到更好但是碍于此,于是乎自己脑补一下吧,得到这样的故事发展,和尤姆在一起,从苦命的提线木偶、阶下囚变成一国之母,受人尊敬,故事的走向有时候就是这么出乎意料,猜不到的也正是精彩的地方。萌王的梦想,构建一个大一统,和平安定美好的世界,如果在这里因为一个缪兰或者日向而气急败坏,萌王显得格局小了,化敌为友,知晓内情,能让一切可用的力量为我所用,这才是属于统治者的格局。但是,这并不代表萌王是没有脾气的,也绝对不是圣母一样,他只是有他的做事规则,他绝对是有私心的,为了自己身边的伙伴,愿意成为魔王,用一万条人命换伙伴的存活,在这个时候,他又表现出果断的一面,在面对克雷曼的时候,出手狠辣,让他经历生不如死,而且绝对不乱杀,能化敌为友就绝对不出手。
其次,关于第二季战力崩坏的问题,我觉得这不是大问题,只要作者愿意设计,最终boss优树可以造就各种各样的麻烦,突然蹦出来几个或者几十个魔王战力的异世界敌人也不是不能接受,而我们在第二季看到了成长和各个配角出场的机会,虽然同萌王一样,好多都是秒杀,一边倒的局面,但是看到他们的成长,这又何尝不是一种欣慰呢?
萌王这部番,我一直觉得这不是一部纯粹的龙傲天爽番,相反的,这个第二季甚至有几乎一半的情节看得很憋屈,我相信后面这种憋屈一样存在,绝对不会一帆风顺,这也算本番吸引人的地方,有矛盾有冲突才有看点,而且,这部番具有很强的思维逻辑性,政治斗争和阴谋权术甚至比战斗力还要有看点,如何无伤通关,保护身边所有的同伴,每一步的排兵部署都恰到好处,这也是很难做到的,在大团圆结局的基调之下,所有的一切都会很有意义。正如敌人在暗我们在明一样,一步步得到真相的过程也是非常有看点并且精彩的部分。
如果龙傲天的话,萌王联合几大魔王,直面小丑连和优树,也应该是轻轻松松拿下,不过这样的话,没有矛盾,又有什么乐趣呢?
所以在我看来,全番的风格还是第一季一样,整体轻松欢快,偶尔憋屈揪心,阴谋隐藏背后,萌王砥砺前行。期待第三季的持续稳定发挥。
片名明摆着要蹭《前任攻略》的屁股。
场景极度简单,基本就是酒吧,省钱。
剧情十分老套,哪怕加入奇幻的一段。万国鹏YY自己变高富帅满足贪慕虚荣的女友,然后几句话就把女友唤醒了;翁虹YY自己变年轻,然后给老公一句你失去了自信,然后马上找回自信去做设计师了。真是比世界上任何鸡汤鸡血都有效。编剧能不能多看看几部类似奇幻题材如《居家男人》、《重返十七岁》、《大话王》、《好好先生
片名明摆着要蹭《前任攻略》的屁股。
场景极度简单,基本就是酒吧,省钱。
剧情十分老套,哪怕加入奇幻的一段。万国鹏YY自己变高富帅满足贪慕虚荣的女友,然后几句话就把女友唤醒了;翁虹YY自己变年轻,然后给老公一句你失去了自信,然后马上找回自信去做设计师了。真是比世界上任何鸡汤鸡血都有效。编剧能不能多看看几部类似奇幻题材如《居家男人》、《重返十七岁》、《大话王》、《好好先生》,学习一下人家是怎样让人物成长的,再来写剧本?类似题材早有套路,你TM连抄也不会!
朱茵的《二次初恋》跟这个颇像:中年朱茵同样的婚姻到了疲怠期,突然有个像她老公年轻时的小帅哥闯入她的生活,两人产生一段“忘年恋”,经历过后,夫妻彻悟,重新焕发激情。
男主冯雷,可谓毫不起眼,戏里演的这个有钱经纪人老公也毫无棱角,甚为脸谱。原来是中国铁路文工团出身,
女主温心,当年炒作上位,但至今依然只是二三线,证明了没有实力或者观众缘,光靠不择手段,也是难以大红大紫。脸盲症的我现在都记不住她的样子。
万国鹏只能算男二,路人甲而能成为今天的主角,他的故事肯定被群众演员当成王宝强第二一样推崇,奈何颜值不行,演技也差,终归还是只能浮沉在三线。
翁虹的戏份只能算二号,她倒是不太显老,演绎在几个主角里算是最好的了。
导演李长欣,什么《天台》、《时光大战》都是大烂片。
《浪漫天降》通过旁白交代出故事背景。大家都有临近重大事情会紧张失眠的情况,关晓彤饰演的空姐沙沙面临梦寐以求的首飞同样如此。只是她的首飞前夜绝非失眠那么简单,更像黄粱一梦,夜走完了人生最曲折也最灿烂的一段。影片过去、现在、未来交织演绎,是真实还是梦境,是事实还是虚幻,观众需要与一起辨别,但实在辨别不了哇。
《浪漫天降》通过旁白交代出故事背景。大家都有临近重大事情会紧张失眠的情况,关晓彤饰演的空姐沙沙面临梦寐以求的首飞同样如此。只是她的首飞前夜绝非失眠那么简单,更像黄粱一梦,夜走完了人生最曲折也最灿烂的一段。影片过去、现在、未来交织演绎,是真实还是梦境,是事实还是虚幻,观众需要与一起辨别,但实在辨别不了哇。
饮食女女,励志片,治愈系,
自由又孤独,食色性也。
女人也可以对女人说,我很爱她。
“做爱和吃饭,是距离暴力,争吵,纷扰最远的时候。做爱需要对象,做饭只要自己精进”
“独身的女人,经常寂寞,只能接受寂寞,
就像是拥抱冰块,融化成温柔的水”
做爱和美食,都是有味道的,能让人铭记,
都可以用,好吃,来形容……
饮食女女,励志片,治愈系,
自由又孤独,食色性也。
女人也可以对女人说,我很爱她。
“做爱和吃饭,是距离暴力,争吵,纷扰最远的时候。做爱需要对象,做饭只要自己精进”
“独身的女人,经常寂寞,只能接受寂寞,
就像是拥抱冰块,融化成温柔的水”
做爱和美食,都是有味道的,能让人铭记,
都可以用,好吃,来形容……
女人的欣慰,莫过于,
闺蜜之间互诉心事,获得内心力量之后,
回头看到,相爱的男人还在自己身边。
—我的公众号,光影拾光
相比对这几年层出不穷的各种浮夸的手撕鬼子子弹打不死的抗日神剧,《打狗棍》算是抗日剧里面的一股清流了。至少没有过分夸大打鬼子的人的能力,这些打鬼子的,比如戴天理,会流血会受伤。但是还是有一些情节我觉得稍微夸张了,就是那图鲁从部队逃回热河那里,他发现儿子再哭,老婆在被他之前那个好手下欺侮,一怒之下他朝那男的扑过去咬住他的脖子,像吸血鬼一样把人的脖子差点咬断。个人觉得夸张了点。
相比对这几年层出不穷的各种浮夸的手撕鬼子子弹打不死的抗日神剧,《打狗棍》算是抗日剧里面的一股清流了。至少没有过分夸大打鬼子的人的能力,这些打鬼子的,比如戴天理,会流血会受伤。但是还是有一些情节我觉得稍微夸张了,就是那图鲁从部队逃回热河那里,他发现儿子再哭,老婆在被他之前那个好手下欺侮,一怒之下他朝那男的扑过去咬住他的脖子,像吸血鬼一样把人的脖子差点咬断。个人觉得夸张了点。
话说这是我第二次看冯建宇的影视作品了吧?!隔了几年,我还是一眼就认出了这哥们儿。我老板都脱粉了,他还在娱乐圈里打酱油。
实打实的说,这部剧还是挺有意思的。爱奇艺上的尬剧、沙雕剧、粗制滥造剧多了去了,真不差给这一部留口饭吃,尤其这部剧里的内容还是有点儿意义的,至少比“《白衣校花和大长腿》宇宙”有社会责任感。
给三分。
一分给剧情,剧情有的地方连接有问题,求生
话说这是我第二次看冯建宇的影视作品了吧?!隔了几年,我还是一眼就认出了这哥们儿。我老板都脱粉了,他还在娱乐圈里打酱油。
实打实的说,这部剧还是挺有意思的。爱奇艺上的尬剧、沙雕剧、粗制滥造剧多了去了,真不差给这一部留口饭吃,尤其这部剧里的内容还是有点儿意义的,至少比“《白衣校花和大长腿》宇宙”有社会责任感。
给三分。
一分给剧情,剧情有的地方连接有问题,求生欲满满,应该是删除了一些不符合社会主义核心价值观的东西。但带给人的思考却是实打实的,特别讽刺了一些社会现象。
一分给演员,除了我认识的冯建宇和余心恬、彭渤以外(全是网剧出道,我的观影渠道可见一斑??!),陶思源和李珀是我刚刚因为这部剧粉上的。冯建宇还是有进步的,比一路向南那阵子好多了,但是观众要求也高了,他进步速度还是没赶上观众的审美水准。陶思源和李珀真的很搞笑,演技自然。
一分给服化,虽然这剧组看着穷比,特效五毛,但是服装还是很用心的。冯建宇内裤上的“绝世美人”差点儿笑到我头掉。还有美甲上的寿司,我可去您母亲的吧!太沙雕了!!!
剩下两分不给了,我已经够宽容了,不能丧失底线!!!
众所知周,金庸老先生的武侠小说中,除了变幻莫测的招数,还有剪不断理还乱的复杂情感纠葛,各种cp磕到魔幻,最近新出的这部影片中,
竟然嗑黄药师和梅超风这对冷门cp——《射雕英雄传之九阴白骨爪》
众所知周,金庸老先生的武侠小说中,除了变幻莫测的招数,还有剪不断理还乱的复杂情感纠葛,各种cp磕到魔幻,最近新出的这部影片中,
竟然嗑黄药师和梅超风这对冷门cp——《射雕英雄传之九阴白骨爪》
其实一开始看到这个题目,我以为是写狗的,类似忠犬八公,讲了人与狗之间纯洁友谊这样子。
我甚至在看到标题第一眼,就已经脑补了一系列电影的情节,没有房子,总是被房东赶走,生活艰难的主人公在下雨天路过公园,发现一只狗子瑟瑟发抖地蜷缩在树下。树叶虽然茂密,但是完全挡不住横着走的风雨,主人公看到此情此景联想到自己,潸然泪下。这个时候,风刮得更大了,狗子竟然被吹到了自己的脚下
其实一开始看到这个题目,我以为是写狗的,类似忠犬八公,讲了人与狗之间纯洁友谊这样子。
我甚至在看到标题第一眼,就已经脑补了一系列电影的情节,没有房子,总是被房东赶走,生活艰难的主人公在下雨天路过公园,发现一只狗子瑟瑟发抖地蜷缩在树下。树叶虽然茂密,但是完全挡不住横着走的风雨,主人公看到此情此景联想到自己,潸然泪下。这个时候,风刮得更大了,狗子竟然被吹到了自己的脚下。狗子颤颤巍巍地依偎在主人公的脚下,主人公不顾满身泥水的狗子,将它抱起,决定给它盖一个犬舍。
然后整个故事就围绕着主人公给它盖犬舍何其艰难,被房东嫌弃脏,被迫搬家,被邻居嫌弃连自己都照顾不好还照顾狗,被捕狗队的因为没有狗牌而抓,总之就是非常非常艰难,但是越艰难越坚定了主人公为狗子建立一个安稳的犬舍的愿望,这个犬舍不仅仅是物质上的窝,还有着精神上依靠的意思。
历经千辛万苦犬舍终于建好,主人公也终于在同时迎来了自己人生的春天。
脑补到这里,我往下一看,exo me?
竟然是科幻片......
好吧好吧,重新脑补。
一个科幻版的狗窝应该怎么样演呢?在狗窝里发生些什么故事才足够科幻?
2108年,因为某种我还没有想好的历史进程,人类被狗子统治了,家家户户的狗子都流行起来养人,主人公仍然是一名人类,不过却是一名没有登记人牌的流浪人。
作为流浪人的主人公整日担心受怕,不仅仅要应付捕人队,还要应付同为流浪人的黑道,虽然不时有一些好心的狗子会丢一些吃剩的狗粮,但主人公的日子还是相当地凄苦。
终于有一天,主人公被好心的狗子收留了,从小流浪的主人公终于能够住上宽敞明亮的犬舍。
但是住上犬舍不是最终结局,这样的奴性思想不符合社会主义核心价值观,所以肯定有同样住在犬舍里,是狗子宠物的其他人或者宠物来欺负主人公。
最后主人公终于觉醒,意识到,金窝银窝不如自己的人窝,寄狗篱下始终不是长久之道,于是发愤图强,终于......在路边冻死了。
对,这是狗子拍的电影,所以别问为什么主人公会死。
在脑补完之后,我看了一下海报,还有老头?
嗯?怎么海报里没有犬舍?
不仅没有犬舍,怎么连狗子都没有一条?
一部拍狗窝的片子,你们把我的狗子藏哪里去了?
本来以为只是个鸡汤电影,但最后一刻的毛巾扔出了人性!人生中有很多时候我们需要死磕到底,但有时候很多东西,都远远重要过输赢!总之很推荐一看!超过预期!啦啦啦啦啦啦啦啦啦,剩下这些就是凑字数,怎么还不到140字……啦啦啦啦啦啦啦啦啦哈哈哈哈!啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
本来以为只是个鸡汤电影,但最后一刻的毛巾扔出了人性!人生中有很多时候我们需要死磕到底,但有时候很多东西,都远远重要过输赢!总之很推荐一看!超过预期!啦啦啦啦啦啦啦啦啦,剩下这些就是凑字数,怎么还不到140字……啦啦啦啦啦啦啦啦啦哈哈哈哈!啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
10年前,韩寒新浪博客的背景音乐是歌手刘文正的《云且留住》,我看到那篇“写给徐浪”,那也是个深夜。
10年前,韩寒新浪博客的背景音乐是歌手刘文正的《云且留住》,我看到那篇“写给徐浪”,那也是个深夜。
这部电影。。。emmmmm,怎么说呢,一开始我以为是校园爱情片,类似什么谁的青春不迷茫
然后,嗯哼,开场就是一段battle,然后就是各种看不懂的剧情,不是没看懂是不知道为什么要这么发展
这是一部开始歌舞片,然后情感片,之后emmmmm,搞得都不知道要说什么了
男1喜欢女1,,男2喜欢女1,女2喜欢男1,最后男1和女1在一起了,然后男2和女2在一起
这部电影。。。emmmmm,怎么说呢,一开始我以为是校园爱情片,类似什么谁的青春不迷茫
然后,嗯哼,开场就是一段battle,然后就是各种看不懂的剧情,不是没看懂是不知道为什么要这么发展
这是一部开始歌舞片,然后情感片,之后emmmmm,搞得都不知道要说什么了
男1喜欢女1,,男2喜欢女1,女2喜欢男1,最后男1和女1在一起了,然后男2和女2在一起
说一个亮点吧,给还行的原因就是把京剧和嘻哈结合在一起,真的有让人眼前一亮
嘛,第一次写影评,多多指教啦~
1.熟悉当代电影、文化理论的人应该都知道,不存在所谓绝对客观的影评。我的评论仅仅是我观看后的感受与思考,因而必然包含主观偏好,受限于我的认知、观影视域,不是所谓“客观”评价。
【下面的讨论包含大量剧透】
2.好多观众吐槽本片蝙蝠侠为什么一直被谜语人、法尔康尼牵着
1.熟悉当代电影、文化理论的人应该都知道,不存在所谓绝对客观的影评。我的评论仅仅是我观看后的感受与思考,因而必然包含主观偏好,受限于我的认知、观影视域,不是所谓“客观”评价。
【下面的讨论包含大量剧透】
2.好多观众吐槽本片蝙蝠侠为什么一直被谜语人、法尔康尼牵着鼻子走,为什么会纠结自己爹是不是好人这些问题,不符合老爷DC智力担当、“世界上最伟大侦探”的身份。和大多数老爷粉不同,作为老爷粉丝里的少数派,我比较反感对蝙蝠侠的神话,喜欢本片对蝙蝠侠限度的突出表达。因为蝙蝠侠这个角色吸引我的点恰恰是他的现实性(这种现实性并不是说这个角色写实,而是说这个角色从设定到故事都与现实构成具有丰富潜在理解空间的互文)
3.蝙蝠侠与现实能构成丰富的互文,是因为蝙蝠侠处于区分超级英雄与普通人的那条界限或者说裂缝上。他打击犯罪是他作为PTSD患者的一种obsession,这是其限度,亦是这个虚拟角色指涉着现实并因此具有多种理解-实践潜能的关键。
4.在《新蝙蝠侠》版起源故事中,即便阿福解释了托马斯的动机,托马斯仍然是一个有污点而非蝙蝠侠心目中无瑕的人,因为阿福对托马斯当年行动原因的解释其实毫无说服力,透露出美式个人-伐木累价值观的无力。难道你托马斯韦恩为了家庭,就可以越线动用黑帮暴力恐吓小道记者吗?这种行为不正是哥谭礼崩乐坏乱局的一部分吗?在这个意义上,即便阿福说法完全符合事实,托马斯韦恩与市长、局长、法尔康尼无非是五十步笑百步的差距。更不要说托马斯在哥谭的政治经济结构中本就处于剥削者的位置,这不是他“心善”就能改变的。然而,恰恰是布鲁斯对父亲的伟光正想象以及对这种想象的过度认同催生了蝙蝠侠。
5..蝙蝠侠被谜语人牵着鼻子走的设定在我看来是妙笔:他认定谜语人的计划至关重要,一直关注解谜,但作为一个影迷我一直想提醒他关注下谜语人抖出来的市长黑料照片的拍摄角度(可以据此推测拍摄者位置)。二刷观众可以注意猫女初登场后离开冰山俱乐部大门的时候导演给了个大全景镜头,注意画面左上角,即俱乐部大门对面楼房上层谜语人房间那个位置。这种刻画以及蝙蝠侠与猫女对话(评价猫女朋友那一段)都显示出电影前两幕年轻蝙蝠侠的前反思性。
6.Matt Reeves对哥谭的影像和文本建构是本片我最满意的内容。导演Matt Reeves在构建《新蝙蝠侠》影像-叙事的过程中参考了大量70年代的新黑色电影如《窃听大阴谋》《柳巷芳草》《唐人街》等。而无论是70年代新黑色电影也好、几乎和蝙蝠侠这个角色本身同时诞生的40-50年代的黑色电影也好、乃至是启发了蝙蝠侠形象设计和黑色电影视听风格的德国表现主义电影也好,都不仅仅是一种电影诗学-美学层面的类型,而是包含了大量历史、社会内容和时代无意识情绪的表达,(无论创作者有意还是无意)都是对当时资本主义社会内在症结的表征(表现主义、黑色电影分别兴起于大萧条和后大萧条时期,新黑色电影也普遍拍摄于充满危机的70年代)。Matt参考新黑色电影也许仅仅是为了表达自己的美学偏好,而非基于历史或者政治、经济层面的原因,但巧合的是,《新蝙蝠侠》的新黑色电影视听风格很适合塑造哥谭。蝙蝠侠的查案其实是对城邦哥谭这一特殊“文本”的阅读和批评工作,而这种工作涉及在思辨和实践层面如何重建公共生活已经彻底衰败的城邦,这才是蝙蝠侠故事吸引我的重要原因。蝙蝠侠略带“病态”的行动以及历代创作者描绘的哥谭这座虚构城邦与现实美国大城市-美国政治所构成的复杂互文,换言之,蝙蝠侠和哥谭是美国人精神和物质生活的真实状况以“虚构”形式得到表达的产物。
7.虽然导演第三幕的创作意图明显针对《小丑》和美国政治的现实,意图回归民主党式美式自由派主旋律意识形态,但其实第三幕恰恰暴露了这种回归之不可能,很多观众看完都有种蝙蝠侠到底拯救了啥的感觉(我在影院的时候,看到女市长那个发布会大谈信任制度、政府,好多观众都隐隐发出笑声)在我看来这不是编导的缺点,恰恰相反,这是编导做得最好的一点(尽管不一定符合他们的创作意图),准确表征美国现实社会的症状(人人都知道需要凝聚共识,重建“礼乐”,但谁都说不出具体该如何重建)
8.这种回归为什么不可能,在本片可以找到至少两个有两个例子。一个是第二幕最后哥谭警察抓法尔康尼那一段,哥谭警察在逆光的镜头中被光线短暂勾勒出的伟岸形象。另一个是最后女市长试图给人以希望的演讲。在《新蝙蝠侠》中这两个画面都只能在单个镜头里作为一个影像瞬间展示。这两个镜头一旦放在稍长的影像-叙事语境中就暴露限度:哥谭警察耍帅三秒,法尔康尼就高调且自信地对戈登宣布自己将来一定能走出警局;而记者举手提问女市长具体举措后导演和剪辑马上切开镜头,这当然是因为电影结局收尾叙事节奏不允许把过多影像-叙事内容放在女市长讲话上,但在一个潜在维度上,这是因为编导-市长歧视无法真正给出让观众信服的明确答案;
9. Reál这个角色明显指涉现实中AOC那一类政治人物,虽然编导借助影像-叙事表达了对这一类角色的赞赏(比如被枪击前的演讲,比如最后演讲),但这种刻画恰恰也暴露了此类人物的局限性。Reál总在讲正确的话。即便她讲这些话都是真心,但其在片中还没展现出真正有价值的行动。向布鲁斯要赞助、发那种谐音梗政治广告reál change都完全是传统美国选举政治框架内的行动。唯一一个看上去有担当的行动——上台演讲试图组织现场哥谭市民自救——还有明显的盲动色彩。
10.布鲁斯他爹renewal foundation的宣传牌和 reál change竞选广告可以说是全片里除蝙蝠侠标志和谜语人标志外最常出现的两个视觉母题。尽管导演和美术部门在前两幕让reál change这一视觉元素反复出现的意图可能仅仅只是为了给第三幕的发展做视觉层面的叙事铺垫,然而影像-文本被创作出来以后创作者原意真的没那么重要。这两个视觉元素在本片中的并置实际已经潜在地表达了reál change和renewal foundation同质性。reál change毕竟并非real change。
11.好多人吐槽编剧对谜语人的塑造,认为他作为反派比较空洞。之前剧本虚张声势,连蝙蝠侠都以为他有个惊天计划(一度以为他要揭穿蝙蝠侠身份)结果最后却发现他只不过是误读了蝙蝠侠。不过,我反而觉得这才是编剧妙笔所在。
12.这里我稍微跳出《新蝙蝠侠》谈一下《黑暗骑士》。认为《新蝙蝠侠》对谜语人塑造不成功的观众有不少以《黑暗骑士》版小丑作为反派塑造标杆,因为小丑作为一个反派不仅仅止步于设计精妙的犯罪计划,还在他犯罪的过程中表达了自己的思想理念,而且这种理念几乎(在有些观众看来甚至已经)颠覆了蝙蝠侠和哥谭存在基础。但我认为那一版小丑没有胜利,而且从一开始《黑暗骑士》那一版小丑的行为就包含内在矛盾,这种内在矛盾最终促成他自身失败。小丑不断标榜自己是混沌、虚无的代表(向他人讲述互相矛盾的“伤痕”起源故事、why so serious的口号等等),解构黑白两道一切价值、秩序、意义和目的,俨然是一个反派界的后现代哲学大师(准确的说是英美哲学界刻板印象里的后现代哲学)。但回顾黑暗骑士的剧情,小丑的行动(从抢银行到最后炸船)却无一不具有预先计划,换言之,就是预先设定了目的。好多观众认为小丑事实上已经击败了蝙蝠侠,说两艘船最后没炸纯粹是编剧迎合主流观众价值观的剧本机械降神。但我认为两船没炸反而符合剧本内在逻辑,是对小丑最大的讽刺。小丑主张现实本身是混沌、虚无、无逻辑的,但他却始终是有意识地让现实遵循他的设想和计划来发展(无论是逼疯哈维还是迫使乘客做抉择的行为其实根本都证明不了什么人性本恶,因为恰恰是他小丑打破常态把人置于一种极端地霍布斯式“自然”状态逼他们作恶,然而自人类结成文明社会,这种“自然”状态恰恰不是自然的状态)。两艘船没爆炸这种小概率事件所证明的确实不是姥爷口中哥谭人心还有救那一套美国主流意识形态俗论,而恰恰是小丑自己的主张,即自然-现实本身并无预设目的(即便小丑已经把计划完善到极致,让两艘船乘客所处的外部条件特化到几乎不可能不炸的环境),但小丑自己却恰恰不能-不愿接受这个符合他核心主张的结果。所以你可以说《黑暗骑士》那一版小丑是犯罪计划大师,但他绝对不是什么“最有哲学深度”的反派。甚至我们可以说,小丑的犯罪计划越精妙,他就越远离自己宣扬的理念主张,因为他还是意图让自己掌握混沌,而现实的混沌性恰恰让现实不能被任何人包括小丑完全掌握。
13.就像我反对神话蝙蝠侠一样,我也反对神话黑暗骑士版小丑。
14.所以我喜欢《新蝙蝠侠》对谜语人的刻画。特别是《新蝙蝠侠》两人会面双重误解那一段,不但给蝙蝠侠做了祛魅,也给反派谜语人做了祛魅(事实表明他并没有揭开蝙蝠侠身份的master plan)我理解有粉丝对此不满,因为他们喜欢蝙蝠侠及其反派设定就是因为这些角色很牛。但对我而言,如我前文所述,我这种老爷粉丝里的少数派恰恰喜欢蝙蝠侠-反派-哥谭与现实本身的复杂互文性以及这种互文性所潜在蕴含的理解空间。我反而不喜欢那种仿佛游戏里大boss一样各项数值爆表让人惊呼yyds的英雄或反派。现实不是数值游戏,而yyds其实是一种yydm(永远的梦)。
15.好多人以为蝙蝠侠身份 identity(在哲学语境下,identity有“同一性”的含义)最大的危机就是他真实身份被暴露,所以很期待谜语人针对蝙蝠侠真实的master plan, 并在得知谜语人没有这种能力的时候感到失落。但正如谜语人所指出的那样,蝙蝠侠的身份-同一性恰恰是这个符号本身而非这个符号所指涉的具体个人。这是整部《新蝙蝠侠》的题眼所在。谜语人和蝙蝠侠会面并发现互相误解的那一段戏,就恰当地揭示了假面-表象何以正是蒙面义警本质最重要的构成性内容,以及所谓超级英雄与超级反派相互之间对于对方的构成性作用。谜语人的决心和行动恰恰来自对蝙蝠侠的过度认同。对谜语人亦然,蝙蝠侠一直认为重要的是谜语人连环杀人计划背后的意图及真实身份,却忽视了真正重要的问题恰恰是谜语人现象及造成这一现象的社会、经济原因。《新蝙蝠侠》中蝙蝠侠和谜语人就互相是误读对方的“读者”。我在评价剧版《守望者》第二集曾简要说明过所谓作者原意、文本和读者误读的关系https://movie.douban.com/review/12873880/。
16.谜语人和蝙蝠侠在全片中是所有有主观镜头的角色中唯二有主观偷窥视角镜头的角色,这不但表征了两个角色的同构性——二者都是哥谭这一城邦礼崩乐坏、公共生活彻底衰毁的症状——也表明在彻底“礼崩乐坏”的城邦,拯救-摧毁的行动都需要带有某种“阴谋”色彩。
17.学会了反思的哥谭市民-公民citizen蝙蝠侠能拯救他的城邦哥谭吗?也许能,也许不能。即便影片最后蝙蝠侠获得成长,获得反思自身的能力,也不代表他一定成功(考虑续集拍摄的商业计划,《新蝙蝠侠》的结局也不会是真结局),正如《黑暗骑士》中两艘船都没有按小丑预定计划爆炸(可以批评这种概率很低,但并非不可能),正如布鲁斯父母被杀的真相可能真就只是意外(虽然死于法尔康尼阴谋的可能性不低,但阿福也无法给出确实证据)。在这个意义上,鲁迅的教导适用于哥谭。在哥谭,绝望与希望都是虚妄。
18..打五星代表的是我对《新蝙蝠侠》的偏好,不代表我认为其完美。其实如我前文所述,我恰恰喜欢本片在观众那里引起争议或者说从类型片评判角度来看不完美(作为一部超英类型片主角却一点都不超级!)的部分。
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