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《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独
by 乌合之子
前言:
自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》
《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独
by 乌合之子
前言:
自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》的不同版本都拉看了一遍,发现了五个版本,分别是1987/2003/2007/2012/2018,其中2012版的3D艾普利尔和凯西简直不忍直视。所以现在电影院上播出的是2018年版本的形象,严格说不能算“动画电影”,而应该算《忍者神龟:崛起》的剧场版。
因为画风问题,前面几个版本印象并不深刻,在精神上对比最强烈的,应该是2012和2018年版。这两个版本的叙事节奏、人物对话乃至深层主题,就是非常明显的现代主义和后现代主义的差异。
女作家第一次去想换房间的时候见到的是白衣服,被拒绝后看着她上电梯去四楼,第二次再次来到这个宾馆,来到了前台,问谁是老板的时候倪虹洁说自己是老板,那么白衣服就是在这两次女作者来的中间,死的(后面出现尸体的时候并没有任何腐烂的迹象,中间男主跟女作家还折腾了好几天,所以死的时间肯定不长)。
女作家那么坚信白衣服是潇
女作家第一次去想换房间的时候见到的是白衣服,被拒绝后看着她上电梯去四楼,第二次再次来到这个宾馆,来到了前台,问谁是老板的时候倪虹洁说自己是老板,那么白衣服就是在这两次女作者来的中间,死的(后面出现尸体的时候并没有任何腐烂的迹象,中间男主跟女作家还折腾了好几天,所以死的时间肯定不长)。
女作家那么坚信白衣服是潇潇可能不仅仅因为他们在走廊说过话,有一个回忆的镜头白衣服跟男主在酒吧,而老外旁边有一闪而过女作家的镜头。
为什么男主的朋友会认不出来潇潇跟老板娘,甚至找了一个跟白衣服那么像的人去假扮潇潇,可能因为大家真的以为哪个人就是潇潇,在最后回忆的镜头,所有潇潇的脸都变成了老板娘,钢琴演奏上,来的路上,游艇上,第一次进宾馆唯独没有酒吧那一段,说明当时带去酒吧的就是白衣服,潇潇刚出现的时候会给街边吹萨克斯的歌者放钱,而在酒吧旁边的人打的激烈的时候她在跳舞,两者的性格是不同的。
那间密室里应该没有人了,浴缸里也没有了钥匙,但是为什么食人鱼会有那么多的镜头,教授会特意去查这种鱼,女作家逃到卫生间的时候里面也有鱼,但是却又没有少的尸体。
最后打斗中,女作家被潇潇锁在密室里,钥匙重新回到了鱼缸,男主报警,但是电影开始的第一幕也是男主报警,手上跟电话上都有血,最后女作家既然能出来就说明潇潇死了,大慨率是男主杀害的,而最后的长镜头鱼缸重新放满水,以及女作家抽烟,可能表达的都是重新开始了,女作家成为了新的老板娘
小大夫这电视剧,无聊跳着看了一点。大概十几集左右,完全的剧情没法理顺。但董子健这个角色给我留下的印象确实无比深刻。
老实讲,其实不太理解董子健为什么要接郭靖这个角色。
一个男人的魅力来自哪里呢?
金钱?因时间阅历而沉淀下的沉稳?渊
小大夫这电视剧,无聊跳着看了一点。大概十几集左右,完全的剧情没法理顺。但董子健这个角色给我留下的印象确实无比深刻。
老实讲,其实不太理解董子健为什么要接郭靖这个角色。
一个男人的魅力来自哪里呢?
金钱?因时间阅历而沉淀下的沉稳?渊博的知识?善解人意的温度?对了,还有颜。但不管从哪方面来说,都不包括打着爱的名义对女生死缠烂打。
小气,计较,跟踪,挖坑,大闹聚会现场。我一个男的看着都烦,凭什么女主还对他念念不忘。
说道女主,不说她年纪轻轻就当上了国内三甲医院大科室的副主任,就说她那张脸。
你相信她大学时代没人追吗?
就算她年少不羁爱自由,嫁给了一个爱集邮的渣男。但离婚之后,凭什么要和郭靖在一起呢?就因为他所谓的痴心不改?所有的痴心都是因为颜,所有的不改都是因为——没。。得。。。到。。。
一个坑里掉两次,离婚还要来个同房不同居。编剧大大们生怕郭靖受委屈,直接就跳到了一个月后。但问题是,男人不就应该为自己的选择承担后果吗?即便做错了。这边倒好,刚离婚就张罗复婚,过家家呢?
整部剧看下来,郭靖这个人物可以说根本找不到什么男性魅力。仅以我贫瘠的阅剧量来说,我觉得这次是男性被黑的最惨的一次。
没有之一
自从律政英雄2015后就没看木村了,因为重点放在美剧、韩剧上。喜欢木村的职业剧,热血,正义,冷静,幽默。上周习惯性地在电影网站翻了一下,竟然发现木村新剧,再翻一下,2017就有新的医疗剧了,因为我本身是医生,所以对医疗剧没兴趣。2018新剧是贴身保镖,我看过同类的TVB《护花危情》,所以这题材已不新鲜,BG收藏了几天,真没剧看了才开始看的。一发不可收拾,律政英雄的
自从律政英雄2015后就没看木村了,因为重点放在美剧、韩剧上。喜欢木村的职业剧,热血,正义,冷静,幽默。上周习惯性地在电影网站翻了一下,竟然发现木村新剧,再翻一下,2017就有新的医疗剧了,因为我本身是医生,所以对医疗剧没兴趣。2018新剧是贴身保镖,我看过同类的TVB《护花危情》,所以这题材已不新鲜,BG收藏了几天,真没剧看了才开始看的。一发不可收拾,律政英雄的感觉回来了。
男主岛崎设定是经验老道、身手了得的职业民间保镖,因为6年前为保护小孩疏忽了客户,间接令客户受伤,客户是当时当红的日本足球明星,客户受伤后职业生涯终止并走上黑道(实际上是自己害怕到海外踢球丢人就借故退役),岛崎担起全部责任,6年没做保镖,陷入深深自责,没了斗志,离婚。6年后的今天,虽然重新做起保镖,但原则变了,任何情况都要客户至上,其他同事都不理解。身手了得,推理能力也是侦探水平,但并不是超人,帅,但不夸张,现实中也能找到这么牛逼的保镖。加上木村中年成熟味道,很安全的感觉。
动作戏,中上,不是重点打架,木村打赢也很狼狈。
感情戏,君子之交淡如水,更多的是父子情,女议员和男主之间的只算惺惺相惜。但女议员是女主,男女主的感情线贯穿全剧,要着重说一下。
落合-立原-岛崎-前妻,这四人是感情戏的主角,前三人是三角恋,岛崎和前妻不是复合,是岛崎告别过去重生的必经之路,也是和前妻约会才会引起最后和五十岚的冲突。
落合看不惯岛崎,除了是警察看不起民间保镖之外,更主要是妒忌,也是因为他最后献身,立原才保住政治生涯,才没有和岛崎在一起。虽然立原还是喜欢岛崎多一点,但至少拖延了时间,落合还是有机会的。
岛崎和前妻关系理清后真正自由身,终于下定决心和立原约会,可惜身份悬殊,两人有各自追求,都不会为对方让步。但因为两人都是离过婚,有过小孩的人,年龄已不是问题,只要大家都肯等,迟早能在一起的,可能是40~50岁结婚。
立原作为老练的政客,谎话当日常,但对岛崎还是尽量真话的。当然是半真半假,我总结了全剧立原对岛崎有三次不守诺言,岛崎三次都对立原绝对信任。
1、第四集,立原首次请岛崎做保镖,第一次对岛崎说自己的秘密,说自己有一个私生女,岛崎很开心,谁知秘密背后还有秘密,参加婚礼是次要任务,密会才是首要任务,在深受打击的情况下,岛崎以客户至上的原则和对立原坦白时的真情实感的信任,还是完成了观看婚礼的任务,立原也很开心。
2、第九集,立原答应会上电视说出真相,岛崎等了半天都不见人,在所有人都以为立原故意爽约时,岛崎还是相信立原是受到阻碍,再给立原一次机会。
3、第九集,事件解决后,岛崎虽然知道立原已重返政坛,但还是以最佳状态赴约,怀着最后的希望,当然结局不是大团圆,但还是答应了未来的约会。
单位组织看了部主旋律电影,一起看电影的都是同行,电影的内容也都取材于真实的事件,几件并无什么交集的故事通过剪辑,交替着同步推进,在剧终处同时获得了正量的结果。可能是因为对电影里的场景与情节太过熟悉,所以一直也用着挑剔的眼光去看这部电影,代入感也就不强。其实,电影的故事情节并不怎样曲折离奇,只不过是日常工作中的若干个普通场景。主人公凭着责任心和工作热情,极富激情的做了一些在我们看
单位组织看了部主旋律电影,一起看电影的都是同行,电影的内容也都取材于真实的事件,几件并无什么交集的故事通过剪辑,交替着同步推进,在剧终处同时获得了正量的结果。可能是因为对电影里的场景与情节太过熟悉,所以一直也用着挑剔的眼光去看这部电影,代入感也就不强。其实,电影的故事情节并不怎样曲折离奇,只不过是日常工作中的若干个普通场景。主人公凭着责任心和工作热情,极富激情的做了一些在我们看来微不足道的事。之所以微不足道,是因为这些事情是我们的日常工作。事情再怎么离奇,若是见得多了,也会见怪不怪。所以,对于工作中的许多种事情,也就往往会选择机械的应对,那些刚入职的感情和意气,在一次次机械的应对中,被痛苦的磨平。做一件小事不难,一辈子把一件小事做好就难了,若一辈子都能够用极大的热情去做好每一件小事,就难上加难了。这部电影若是让普通人来看,必然会带来些许感动,而我们同行的眼泪却一滴也不愿给予。这不是电影质量的问题,这是观影者心态的问题。若是看完了只是觉得无聊无趣,而不去反思一下为什么会觉得无聊无趣,便依然还是一名被现实把激情消磨干净的可怜人。有些事,对于我们是日常的某些小事之一,而这些小事却可能是当事人一辈子当中最大的一件事。用什么样的感情去做事,决定了会做成什么样的事。这部电影便是要换回我们做事的激情,知道自己是为了谁。
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胤祥发自戛纳http://cinephilia.net/57559评分:★★ 胤祥发自戛纳http://cinephilia.net/57559评分:★★(场刊体系,四星满分) 大概是戛纳后半程的主竞赛接连扑街,尤其是被《罗丹》郁闷到之后,加上早场的《好时光》不够给力,导致晚上媒体场的《双面情人》现场和口碑直接爆棚。我本人的现场观感也挺不错,不过映后越想越讨论才发现问题越多。说实话本片当然不能跟欧容职业生涯最高的两部《登堂入室》和《八美图》比肩,但也要比诸如《瑞奇》《逐爱天堂》要好。作为一部心理悬疑片,布局阶段气象很是不错,问题主要出在Trick和解答上,刻薄一点说,简直在这两个地方掉到了国产网大的水准…… 影片讲述前模特克洛伊因为生理上无法解释的胃疼而去接受心理医生保罗的治疗,两人渐生情愫后保罗终止了治疗并追求克洛伊;两人同居后克洛伊也找到了在当代艺术博物馆的新工作,但因为保罗不愿谈论自己的往事而使克洛伊倍感苦恼。一天克洛伊在街边见到酷似保罗的男子,并且也是一名开业心理医生;克洛伊假扮病人前去预约治疗,结果发现他是保罗的孪生兄弟路易。克洛伊开始在兄弟两人之间纠缠不清,并在跟路易的性爱中获得了极度满足,甚至怀上了路易的孩子。随着路易的控制欲愈发强烈,同时保罗向她求婚,克洛伊在一番逼迫之后终于挖出了兄弟俩的往事:路易因妒忌保罗曾假扮他追求并强奸了她当时的女友桑德拉。克洛伊最终无法忍受来自路易的威胁,持枪来到路易的诊所,却发现保罗也在那里,无法分清兄弟两人的克洛伊开枪击中了其中一人,自己也昏倒在地,被送进医院。然后就是见证奇迹的时刻:原来一切都是因为克洛伊体内吸收了同卵双胞胎姐妹的胚胎,而保罗根本没有兄弟,所谓孪生兄弟路易以及与他的性爱关系都是出于……克洛伊因为自己是同体双胞胎的幻想或者妄想…… 《Aftersun》 享同一片蓝天,与你一起,真好 总有一段假期你忘不掉,总有一些人你来不及理解。好不容易长大过后,等到终于能与你感同身受,才发现再也回不去那个午后。断续失真的DV影像,画面质感虽然老旧模糊,早就将悲伤泪水销干抹净;录音质量尽管破败嘶沙,却过滤掉 《Aftersun》 享同一片蓝天,与你一起,真好 总有一段假期你忘不掉,总有一些人你来不及理解。好不容易长大过后,等到终于能与你感同身受,才发现再也回不去那个午后。断续失真的DV影像,画面质感虽然老旧模糊,早就将悲伤泪水销干抹净;录音质量尽管破败嘶沙,却过滤掉失声痛哭只留欢笑。这一切都好似明媚喧闹的细沙碧浪,尽是慵懒惬意,年幼的我怎能发现父亲不经意间泄漏的难过压抑。现在我组建了家庭,同样有个孩子,过去美好的点滴回忆猛然间蒙上伤感的滤镜,原来曾经享受过的无忧肆意,都有父亲你在背后的痛苦痕迹。最后,随着经典的一首Under Pressure,父亲的阴郁倦态一扫而空;伴着鼓点的一场Last Dance,父女的隔阂间隙逐层消解。他们紧紧拥抱,如此亲近,下一刻的别离或许是另一个夏天期待的开启。 晒伤的那个假期,总是异常开心,伤感难忘,庆幸我的记忆没有融化,仍然能够记起我们舞蹈相拥的模样。 上一次敢如此拒绝帝王结亲并羞辱的人,那还要属“关二爷”关羽啊!朱元璋为了避免赐徐达异姓封王的尴尬境地,由马皇后提议与徐达结亲。敢拒绝与皇族结亲也就算了,而且还借机吐槽朱元璋小时候与朱棣一样调皮捣蛋!徐达如此没有政治智慧的嘛!历史中有过这样一段来描述徐达:他一直都勤勤恳恳的在为朱元璋办事,性格谦虚谨慎!朱元璋可是“飞鸟尽,良弓藏”的帝王代表之一,虽然一生没有“动”徐达,但是也不至于这么随便的与 上一次敢如此拒绝帝王结亲并羞辱的人,那还要属“关二爷”关羽啊!朱元璋为了避免赐徐达异姓封王的尴尬境地,由马皇后提议与徐达结亲。敢拒绝与皇族结亲也就算了,而且还借机吐槽朱元璋小时候与朱棣一样调皮捣蛋!徐达如此没有政治智慧的嘛!历史中有过这样一段来描述徐达:他一直都勤勤恳恳的在为朱元璋办事,性格谦虚谨慎!朱元璋可是“飞鸟尽,良弓藏”的帝王代表之一,虽然一生没有“动”徐达,但是也不至于这么随便的与帝王聊天吧!在朱元璋面前说 朱棣他高兴什么? 编剧你确定徐达敢吗?历史记载,朱棣和徐妙云属于少年伉俪,彼此应该都中意对方。徐妙云在结婚前,就在宫中侍奉了马皇后几年,马皇后和朱元璋都很喜欢徐妙云。朱元璋提议成婚的时候,徐达肯定是马上跪下谢恩了!现在的古装电视剧这是正式开始进军明朝了?!只要不让“于妈”来当编剧与制作人,这部古装剧十部中九部能看!剩下一部留给《延禧攻略》。《山河明月》聚集了一众大名鼎鼎的戏骨配角陈宝国,张丰毅,王姬等。但真正的主角是冯绍峰饰演的朱棣和颖儿饰演的明成祖仁孝皇后。因为这部讲的就是朱棣的一生。故事从明朝初年的朱元璋平定前朝残余势力,史称“洪武北征”开始!但是,这是第几次北征呢?时间点上和配角人物上显示应该是第二次北征,但是主角人物又对不上了!历史上第二次北征,徐达是主帅,冯胜是右副将军,李文忠是左副将军,徐达为中路军,李文忠为东路,冯胜为西路。以蓝玉为先锋,先是大败王保保。然后,徐达轻敌冒进,被元军击败,被迫敛军守塞。只有冯胜的西路军获胜。《山河月明》第一集中,徐达一开始竟然没有出征,李文忠变成了北征主帅。直到传来他战败的消息,这才令徐达挂帅!删减 第一集上来也有删减,剧情进行到蓝玉带领着一拨人去了土剌河,并俘虏扩阔的王妃珠云其木格及儿女们。再发现珠云其木格,开口说话之前,他撞了一下珠云其木格的肩膀。并且蓝玉没有从其木格嘴里问出王保保儿子的下落。接着就是蓝玉醉酒睡着了,营帐里只有耿炳文和地上的两滩血,耿炳文还劝说:皇上和太子最见不得这个。这里应该是有删减的!历史上对这件事是有记载,是蓝玉觊觎珠云其木格的美,强行发生了关系。后者不堪受辱自尽了。自此,蓝玉的最终结果和这件事是分不开的!剧里的大将蓝玉历史上可是落得个“剥去皮骨,株连九族”的命运!写在最后 这部剧目前对外释放的消息来看的确是有删减,原剧集数是八十集,被删减到了五十三集。国产古装剧集最大的毛病就是强行给“恋爱”加戏和一些扩大的狗血宫斗!明史作为最有料的历史史诗,真的希望这部《山河月明》能做到展历多一些,摒弃无用恋爱剧情来戏说历史! 黄葛树,是三峡人的根,是那么的神圣,世世代代地传承着。 地地道道的三峡人不论身在何方,根仍然是三峡的,瞬息万变的是时间,永远不变的是对家乡的情怀。 这些年以来,从大型文献纪录电影《中国三峡》到现在的纪录片《新三峡》,摄制组踏遍了三峡的千山万水,见证了三峡的重大变迁。 黄葛树,是三峡人的根,是那么的神圣,世世代代地传承着。 地地道道的三峡人不论身在何方,根仍然是三峡的,瞬息万变的是时间,永远不变的是对家乡的情怀。 这些年以来,从大型文献纪录电影《中国三峡》到现在的纪录片《新三峡》,摄制组踏遍了三峡的千山万水,见证了三峡的重大变迁。 现在,三峡很多地方的古老黄葛树也被人们作为精神力量的象征,予以祈祷平安和新的希望。 刚看到这部电影的名字时,我以为这又是一部由于美国人的被迫害妄想症而虚构出来的展现美国人民反击恐怖主义的美式主旋律电影:影片开始就登场窝囊警察是郁郁不得志的主角,带着主角光环,在结尾成功地把当地美国民众从恐怖分子的手中解救出来,成为人民的英雄,同时收获了美女的爱情和超级大人物的认可,即将走向人生的巅峰。 影片开头有几组人物相继等场:妻子和总是纠正她口 刚看到这部电影的名字时,我以为这又是一部由于美国人的被迫害妄想症而虚构出来的展现美国人民反击恐怖主义的美式主旋律电影:影片开始就登场窝囊警察是郁郁不得志的主角,带着主角光环,在结尾成功地把当地美国民众从恐怖分子的手中解救出来,成为人民的英雄,同时收获了美女的爱情和超级大人物的认可,即将走向人生的巅峰。 影片开头有几组人物相继等场:妻子和总是纠正她口音的丈夫,研究机械狗的女学生和年轻男警官,窝囊警察和他的妻子,和父母视频的华人男青年,年轻的穆斯林兄弟一家,远郊社区的老警官,他们都在展现着自己日常的一天,平静无波澜,彼此之间毫无关联。 在华人青年登场之前,我还没有意识到这部影片的特别之处。直到看到随着华人青年说话声一起出现的字幕:早晨6:34 马拉松开赛前3小时,以及之后登场的穆斯林兄弟一家,我脑海里突然出现几年前在新闻里见到那些恐怖又混乱的画面,也终意识到这不是一部虚构的电影,而是一部改编自2013年波士顿马拉松恐怖袭击这一真实事件的电影。 随着剧情的推进,原本毫无关系的登场人物们渐渐聚集到了马拉松赛道附近:警察去维护现场秩序,夫妻去围观比赛,穆斯林兄弟俩则带着炸弹在赛道旁伺机而动,看过新闻的人应该都知道接下来他们之间会发生什么。 而女学生和年轻男警官,华人男青年,老警官依旧在自己的生活的轨道上,过着自己平静的生活,虽然从新闻等渠道知道了波士顿马拉松爆炸事件,但似乎没有关联,仍是一片静好。 美好的情景都是为后面的悲剧做铺垫,所以越是看到青年警官和华人青年各自和心仪的姑娘愉快交谈时,内心就越发紧张,不知道刚刚尝到爱情甜蜜的他们将会经历什么。他们的脸上约喜悦,我的内心就约纠结。 果然在青年警官白天刚刚和女孩约好去看演唱会,晚上执勤时就遭遇了逃窜的恐怖分子袭击身亡,而华人青年己的车也被恐怖分子夺走,自己也被押为人质,一起奔向纽约进行下一次恐怖行动。 而这里也是整个电影让我觉得最惊心动魄的一刻,华人青年成功逃脱了恐怖分子的控制,并成功报警,为警方提供了有力的线索。而这之后故事也推向了高潮,警方最终逮捕到逃亡中的恐怖分子,成功的阻止了另一场悲剧。 电影中最让我感动的不是最后的胜利,幸存者的拥抱的场景,而是爆炸发生第二天,那个因爆炸身亡的8岁男孩遗体被运走事,守护他的警官和在场所有执勤人员向他行礼告别。爆炸发生后,因为男孩身上可能留有炸弹残片,会是有力的证据,为了防止现场被破坏,所以他的遗体一直被留在现场,那冰冷的地上。 他是爆炸案的受害者,而是爆炸案的“英雄”,因为他警方才能掌握恐怖分子的情报,所以当他的遗体被运走,守护他的警官眼含泪光,向他行礼致敬,现场人员全部行礼致敬,默默送他离开去安息。 在这部电影里,警察的形象不在是无所不能的,坚强的,铁石心肠的,他们面对惨案也会脆弱,面对自己生活的城市安全受到破坏,面对自己的生活失去安全,面对自己的亲人可能会死亡,也会失去安全感,会哭,会脆弱,会崩溃。 但他们也是这个城市安全的捍卫者,不同级别,不同工种的警察在恐怖袭击发生后迅速站起来,救护伤者,排查线索,发挥着自己最大的能力去寻找犯罪者的蛛丝马迹,有条不紊,又紧锣密鼓,在事件发生后,迅速锁定并成功逮捕恐怖分子。 影片中还有一个人物让我印象深刻,她就是两个恐怖分子中哥哥的妻子,她在兄弟俩出发前的与哥哥的对话,以及她在被捕后的反应,都让我觉得也许她才是这一事件的鼓动者。 这部电影拍摄手法有一个特别之处,就是采用了有许多监控摄像头拍摄的镜头,这是因为当时锁定恐怖分子就是通过监控摄像的影像。从爆炸案发生前,恐怖分子出现在第一个监控镜头里,整个电影的气氛从马拉松大赛即将开始的那种激动氛围,一下转换成非常压抑和紧张的感觉。 影片的最后,在当地橄榄球队的主场上,所有警察,救护人员等等都登场向民众致意。影片除了再现这一场景,也用了真实的纪录让我们看到了爆炸案相关人物:警官、FBI探长、市长、失去双腿的夫妻、华人青年……他们原本都是波士顿的普通市民,突然一个事件,他们成为了新闻的焦点。恐怖主义,原本生活秩序被破坏,安全感丧失,他们包括整个波士顿的居民没有失去重新开始生活的勇气, 在废墟上重建生活,这种巨大的勇气,是我们人类内涵的巨大力量,帮助我们在天灾人祸中不断重新站起来。 在观影之前,对本片没抱什么期望。如果知道这么有趣的话,当时真应该在公映前去参加一下业内场,好有时间做个深度评析。 《碟中谍》系列是后冷战时代的产物,虽然他的电视剧原作处于60-70年代,但是首部电影版已是1996年的作品。这个系列最初的意识形态介于007和《谍影重重》之间,不是完全的国内政治阴谋,也没有彻底剥离冷战思维。 实际上,直到今天,当许多人认为 在观影之前,对本片没抱什么期望。如果知道这么有趣的话,当时真应该在公映前去参加一下业内场,好有时间做个深度评析。 《碟中谍》系列是后冷战时代的产物,虽然他的电视剧原作处于60-70年代,但是首部电影版已是1996年的作品。这个系列最初的意识形态介于007和《谍影重重》之间,不是完全的国内政治阴谋,也没有彻底剥离冷战思维。 实际上,直到今天,当许多人认为他已经从布莱恩·德·帕尔玛的“政治惊悚”谍战片转型成了动作谍战片,其核心议题也并未改变(也许第二部是个例外)。作为美国电影,它包含着某种“帝国主义正义”的成分,同时也有个人与国家利益冲突的命题。但是,无论政府对待伊森·亨特的态度如何,这位英雄特工永远忠心耿耿,用各种令人叫绝的手段一次次完成“不可能的任务”——典型的主旋律电影。 第六部的品质让我大感意外,不是因为情节人物上又有了什么新的突破,而仅仅是动作奇观部分的稳扎稳打所营造的良好观感。这次不再是标准的三幕剧三次大规模动作戏,而是用许多零碎的动作段落控制节奏,并且每个段落完成度都很高。难得的是,《碟6》终于没有高开低走,而是层层递进,在压轴的直升机拆弹中将情绪推至顶峰。 《碟6》采用了35mm胶片拍摄。这里要提到的是,胶片拍摄不仅仅是一种情怀和对成像效果的追求,同时还意味让摄影师在工作中掌握更多的自主性。在更早的纯胶片拍摄时代,监视器这种东西是不存在的。没有监视器,导演和剧组其他人就很难随时看到拍摄画面,影像部分就要更多的由摄影师定夺。数字摄影之后,导演椅面前的监视器有着清晰的即时画面,摄影师当然会失去一些自由发挥的可能。 如今的胶片拍摄,多数时候仍旧由摄影指导为主要掌控,摄影机上的目镜看到的画面是最准确的。偶尔,导演会要求在胶片机上装一个便携的小录机,然后再把画面传递到监视器上。但是录出来的画质很差,也不能完全由其决定。这样一来,摄影师在片场会有更多创作的自由。当然,最终效果仍要以导演的想法为准。 《碟6》的宣传点之一,是老汤搏命的表演精神。但是,如果最终呈现的效果平平,观众是不会管你在背后付出了多少汗水,受了多少伤的。毕竟电影就是最终效果决定一切。然而,如果没有出色的摄影加持,本片的动作戏也无法如现在这样精彩。大银幕既会放大震撼的影像奇观,也不会容忍任何制作瑕疵。好在《碟6》剧组凭借审慎的创作头脑和出色的执行力,最终赢得了观众的掌声。 因此,本片的摄影指导罗伯·哈迪和他手里的潘那维申MillenniumXL胶片机功不可没。他延续了与加兰合作《机械姬》和《湮灭》的风格,赋予《碟6》冷峻的现代质感。在我看来,本片的动作戏有剪辑和运镜,有对光线的独到运用,有人物行动与场景调度的完美契合,因此每一场都值得玩味,也都具有极高的观赏性。 《碟6》玩的不是爆炸与鲜血,不一定每个动作段落都激烈狠辣,但无疑都是赏心悦目的。高空跳伞的长镜头部分,自然用到了后期特效处理,没有与敌人拼杀的激烈感,仅仅是老汤在空中解救晕眩的大超,最终被迫完成低空开伞这一个“简单”行动。调度看起来也不复杂,却由于立体环绕拍摄与空中场景独特的纵深感,便营造出了极其出色的惊险气氛,丝毫不输于那些枪林弹雨或拳拳到肉的场景。这是一种以简驭繁的能力。 厕所打斗就又是另一种风格。在明亮的场景中,依靠合理的运镜、快速剪辑和造型动作,赋予每名角色不同的格斗风格,一个堪称年度最佳打斗的桥段自此诞生。伦敦的追车戏其实也不甚激烈,但是凭借高超的运镜,甚至与老汤的摩托车反向运动,见缝插针的速度感便出来了,令人大呼过瘾。下水道枪战,也是传统动作片的套路,但又是在35mm和50mm焦段内,利用完全的低照度与枪火的闪现,突出一种颇复古的黑暗与阴险之感。 楼顶奔跑,也是一个独角戏的时刻,将老汤的动作轨迹与场景结合的天衣无缝,不同景别的转换也制造出了凌厉的效果。最终老套的“十五分钟营救”,因为加入了直升机缠斗,于是也就很好解决了《碟中谍4》那样压轴戏疲软的问题,将所有的险象环生全部释放,唯一的瑕疵就是CG有点破功,损失了之前的写实感。 由此可见,《碟6》在类型片架构中没有任何创新,全部是老手段翻新使用,比如,系列前作的那些攀岩、拆弹、易容、设局等桥段,这里又都玩了一遍,但效果无疑是极佳的。除了老汤敬业的演出,这次将摄影机的运动发挥到极致也是成功的关键因素之一。在没有什么大场面、没有过多特效奇观、主角年龄限制等问题制约的前提下,通过对运镜、剪辑等视听语言的重视与扎实的编排,便令效果如此优秀,得益于创作者扬长避短的高明策略。 文戏自然是落伍而俗套的,几次反转已在意料之中。除了主角团队一如既往的刻板以外,如白寡妇、伊尔莎这样的配角塑造不力,也是不可否认的事实。两次梦境试图刻画亨特的心魔,也难免儿戏。但好在这些平庸的设计没有过于塌陷,后腿拖得不算太严重,也就给了动作戏补救观感的机会。总之,对于那些没有创新企图传统类型片来说,《碟6》做了一次不错的示范,在知道开头也猜得中结尾的剧情里,至少过程还是令人难忘的。 文/荼白 公众号:抛开书本 一个母亲,对8个月大的女儿进行身体虐待,并最终将其溺死。这样残忍的新闻,实在让人忍不住问一句:难道你没有母性吗? 文/荼白 公众号:抛开书本 一个母亲,对8个月大的女儿进行身体虐待,并最终将其溺死。这样残忍的新闻,实在让人忍不住问一句:难道你没有母性吗? 你的心 它怎么说 我的心? 我的心它什么时候说过 不讲事实 只做诠释 引用大师的话 因为我相信感受 感受和本能是我生活的指南 你真行 你今天学的明天就没用了 这就是他们为什么被打脸 因为无法适应 人应该识时务点 好的坏的都应该并存 你的心 它怎么说 我的心? 我的心它什么时候说过 不讲事实 只做诠释 引用大师的话 因为我相信感受 感受和本能是我生活的指南 你真行 你今天学的明天就没用了 这就是他们为什么被打脸 因为无法适应 人应该识时务点 好的坏的都应该并存 年轻人应该批评老人 这是进步的方式 我有时候在你和爷爷身上 看到了我们都 像野梨树一样 畸形、孤独 每个人都有自己的品性 《大明宫词》里,李治临死前对太平公主说:“人一辈子要经历好多好多的不如意,上至天子,下至平民,无一例外。其中有自己的原因,可是好多时候,它是别人铸就的。你一无所知。我从来没想过要当皇上,是先帝的选择。于是就有了后来许许多多的不如意。关键就在于你怎么对待它们,是原谅,还是不原谅。有的人一辈子都靠原谅生活。比如说我吧,就没什么出息,但是内心快乐。可有的人,一辈子都靠不原谅生活,会很有出息,可内心不会安宁。你也会碰上同样的问题,选择时,一定要慎重。” 每个人的一生充满了无数的选择 会越走越孤独 也会去接受它 与它共生共存 本文节选于日记,迁徙的影像史(一):破镜重圆 来源:https://www.douban.com/note/695772447/ 在伦敦,我有幸莅临了新加坡电影《幻土》的导演见面会。年轻的导演 本文节选于日记,迁徙的影像史(一):破镜重圆 来源:https://www.douban.com/note/695772447/ 在伦敦,我有幸莅临了新加坡电影《幻土》的导演见面会。年轻的导演杨修华拍摄的第一部电影,就在瑞士洛加诺获得了金豹奖,实属亚洲的荣光! 在导演的回答中,我偶然听到导演将沙子作为很重要的意象,甚至在美学上要有种“沙化”的质感。但是在影片中,我却更感兴趣片中主人公关于“沙子”的对话。当男主与《路边野餐》女主在新加坡的填海造陆的沙滩上,他告诉她这些沙子是从马来西亚,印尼和越南运来的。而女主却有一个很巧妙的回答:“岂不是我站在不同国家的沙子上就是去不同国家旅行。” 《幻土》从本质上是一部讲述多民族移民国家新加坡的主体的影片,这里的人大杂居小聚居,而物产又几乎都从国外进口。在中国人的观念里,新加坡可能只是一个空泛的旅游国家,他被简化为一系列符号化的景物与人物:圣淘沙,鱼尾狮,林俊杰。。。。而在西方,新加坡是一个在政治上被长期诟病的地方。曾经在一场国际峰会上,一位BBC记者抛出了一系列事关政治制度问题质询新加坡副总理尚达曼:关于执政四十余年的人民行动党,关于严苛的道德惩罚(当然在中国这个形象也有很多人是了解的。。。。);关于李光耀实施的从上而下的种族和谐 (Racial Harmony)政策,等等。这个视频广为流传,在YouTube冠着“新加坡副总理手撕虚伪的西方记者”的名称。在这个视频中,尚达曼确实论点清晰,用“人类社会不同种族天然的不信任感“和 ”保持的三分之一外来移民的开放政策“给观众保卫了并且树立了,一个在李光耀的社群主义(Singapore Communitarianism)的思想管理下的“理想国”形象。 然而,真正的新加坡是什么样的? 是《摘金奇缘》那样描述的华人们生活愉快而富有的理想图景?最近有几部新加坡电影,包括《幻土》和《一只黄鸟》,都给我们带来一定负面的反映。这里的外来移民在过着恐怖的与外界隔离的生活。他们的护照被上面的企业没收,从而自由的行动权被彻底剥夺。他们没日没夜的工作,却换不来一丝一毫心理的和情感的慰藉。这些低等游民是高压社会下的一种被忽略的陌生人,就如同深圳三和那群以“挂逼大神”自居的低级游民,在现实和虚拟的游戏世界中选择后者,苟且余生。 《幻土》在现实层面似乎反映了牛津大学教授项飙在其人类学研究中刻画的生存在“劳动不稳定”(Labour Precarity)状态下的,没有娱乐,没有社交的 “将自己扁平化”的纯粹的劳动者。即使在富足的新加坡的土地上,一个外来劳工的尊严被无情地剥夺,“远离家园”的情绪难以抚平,生存空间也被扭曲到一个狭小的工地。我们看到《幻土》中出现港口其中吊架,重复着新加坡经济上的“立国之本”--一个马六甲海峡末尾的港口枢纽打造的海洋经济。而港口下的破旧的工人房却呈现的是与发达经济体相反的机械,非人的图景。简陋的纸板房与新加坡的 “种族和谐”制度一样,将不同来源的工人分到了不同的房间,一个个房间里是一张张拥挤的双层床。值得高兴的是,本片与《一只黄鸟》相比,掺杂了更加积极的种族意识:《一只黄鸟》中华人与印巴人之间的种族主义的暴力与侵犯在《幻土》的港口区微乎其微。我们看到的则是,即使在语言仍有障碍的前提下,我们的华人劳工仍然选择与印巴人保持良好的默契与友谊,并且对急于回归故里的印巴朋友给予援助。这在“移民劳工”的影片中可是少有的和谐场面,这或许也反映了劳动者的抵抗应该共同针对于控制他们的上层建筑,其中包括资本社会的剥削和分配不公,以及国家机器的漠视。当华人劳工参与到印巴朋友的宗教文化仪式中,一种包容和共存,对于这些海外漂泊的无法回家的人,呈现了一派人人平等和人性解放的美好。 然而《幻土》对社会环境的诠释有些过于抽象,尤其是在新加坡警察的刻画上,让非新加坡的观众感到意义不明。综上所述,这部影片贵在呈现一个我们刻板印象以外的新加坡,并且抛出一些真正的问题和积极的回应,这或许是新加坡电影,这种“小国家电影”,急需在国际舞台上做的事情。 所有主要演员里只认得女主贡米,男主演员很眼熟但又记不起以前演过啥角色了。。。可所有主要演员里就男主演技还过得去,其他角色都演得啥???很多主演还不如一些路人角色:比如第一集学校里的保安、反派小老弟等。。。我不晓得为啥一口气这剧片全部都放出来了?暂时3集来看男主这条线他本人智商还算不差;可刑警队长是个失败点!连当工具人都不够格,纯粹就是来给男主添堵的?希望后续有改观 所有主要演员里只认得女主贡米,男主演员很眼熟但又记不起以前演过啥角色了。。。可所有主要演员里就男主演技还过得去,其他角色都演得啥???很多主演还不如一些路人角色:比如第一集学校里的保安、反派小老弟等。。。我不晓得为啥一口气这剧片全部都放出来了?暂时3集来看男主这条线他本人智商还算不差;可刑警队长是个失败点!连当工具人都不够格,纯粹就是来给男主添堵的?希望后续有改观;打斗慢动作过多、悬疑感不强、节奏不慢、细节还行、BUG有,不过整体主线逻辑暂时还没出大错!双线叙事,不过前两集没有明显的切入点全靠观众自己感觉,本来我就感觉女主这条线很有违和感,直到第3集看到女主那边的男二?和主线那边找反派报仇的神秘男子是同一个人,以及他在和女主第一次见面后上出租车马上再切换到主线他满身是伤上出租车这里的一组镜头才算是比较明显的划分了双线剧情的路线!先打个6.5分!2星半!如果后续剧情和逻辑越来越好的话我会修改评分!还有就是不得不、必须要吐槽女主的记者职场部分:真烂!是真得烂到了极致!要不是这部分实在是太烂,我还能多加0.5分,半星! 作为山东人必须要批评一下这个片子的企划团队。把山东的底蕴没有有效的挖掘,流于表面,镜头摆拍刻意,人物做作不自然,一味追求热火朝天的场面。高居中华菜系庙堂的鲁菜演进变化没有提现,地方特色没有重点,市井味道缺少情感。。。。。。差!!!! 话说大山东的文创到底是为啥总是缺乏一股灵气?!是因为泰岳的威严厚重吗?还是有啥更深层次的原因。。。 作为山东人必须要批评一下这个片子的企划团队。把山东的底蕴没有有效的挖掘,流于表面,镜头摆拍刻意,人物做作不自然,一味追求热火朝天的场面。高居中华菜系庙堂的鲁菜演进变化没有提现,地方特色没有重点,市井味道缺少情感。。。。。。差!!!! 话说大山东的文创到底是为啥总是缺乏一股灵气?!是因为泰岳的威严厚重吗?还是有啥更深层次的原因。。。 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢? 我觉得吧,真人演的还有花絮,挺搞笑的啊!那为什么不放网上呢?很多人都想在网上呢?
只是我这样喜欢历史的人,会有点吹毛求疵地问,刘不能跑出好成绩到底是因为舟车劳顿缺乏训练还是像影片所交代的那样过度地不科学的训练?
另外,影片以刘明知不济还是参加200米预赛为结束,强调的是重在参与的体
只是我这样喜欢历史的人,会有点吹毛求疵地问,刘不能跑出好成绩到底是因为舟车劳顿缺乏训练还是像影片所交代的那样过度地不科学的训练?
另外,影片以刘明知不济还是参加200米预赛为结束,强调的是重在参与的体育精神。但查了一下,刘200米预赛仍未出线后放弃了400米的预赛。其实,这也是可以理解的选择。
事实上,即使没有这么严重
事实上,即使没有这么严重的人员流失,国外甚至大陆优秀电视剧对观众群的分流,以及网络新媒体的兴起和传统电视媒体的衰落,使得TVB不得不求变求新,一方面稳固观众主流的师奶群体,一方面不断开拓出新的观众群。
师奶观众爱看的狗血剧情TVB一直不缺,甚至可以说这是TVB的基调。如果说在剧情中加入同性恋、代孕等与时俱进甚至超越时代的元素算不上什么大创新,2011年的年度神剧《天与地》在内容主题、叙事方式和表演形式等方面,都可以说是以前的TVB从来没有过的。即使收视低开高走(首周收视26点,大结局收视30点),平均收视(25点)也只能算勉强及格,但《天与地》所引起的讨论热潮给TVB带来的效益不是收视率所带来的简单经济效益所能相比较的,更让一些不屑于追看肥皂剧的年轻观众重新对TVB提起了兴趣。
另一方面, TVB开拍了大量续集,以直接复制人物和故事模式的方式高效率地保证收视率。不仅近两三年收视高企的剧集开拍续集,甚至五六年前、八九年前的优秀剧集也被“翻尸”,拍起了续集。典型例子就是《金枝欲孽II》和《冲上云霄II》。然而,因为原班人马的普遍缺席和复杂的叙事结构,前者虽然仍受到一些业内人士的褒扬却未被师奶观众接受,收视低迷(平均21点)令人大跌眼镜。后者收视则一路高收(平均31点),即使有赞有弹,终究是让年轻观众看得津津有味,一扫TVB近期收视颓势。
虽然艺员训练班和香港小姐依然年年都有,源源不断地为TVB输送着新鲜血液,但随着佘诗曼、张可颐、陈键锋等中生代小生花旦的出走和逐渐淡出,TVB内部的演员架构青黄不接,岌岌可危。杨怡、胡杏儿、徐子珊等新生代花旦虽然享尽一线资源,但无论是演技抑或观众缘,都比不上宣萱、陈慧珊等上一代花旦。而小生方面,有偶像派的林峰和黄宗泽,也有实力派的陈豪和陈展鹏,总算能上台面。但是整体而言,TVB现今的演员架构亮点并不在一众新生代花旦小生,而着力在夏雨、李思琪等老戏骨,江美仪、陈炜等从亚视过档已经过了黄金上升期的老演员,以及谢天华、黎耀祥等因为演绎了某个角色而人气大增的前甘草演员,缺乏能独当一面并且有收视保证的新生代演员,对TVB的长远发展十分不利。
然而观众缘就是这么神奇。容祖儿再多当几年天后可能还是要把“最受欢迎女歌手”拱手相让给丁太。陈豪长得和“帅”字毫不相关可是观众就是爱看。这也就解释了为什么近来“TVB邀请XXX回巢拍剧”频繁出现,一个深受观众喜爱的演员能够出演,起码保证了80%的收视。
关咏荷和欧阳震华这个神奇组合,对于《情逆三世缘》而言,正是这80%的保证。
从剧情设置来看,《情逆三世缘》一开始就是野心勃勃的。第一世宋代包青天与女学士,第二世上世纪中叶华探长与女老大,第三世现代警察情侣,都有迹可循,可以在TVB历年高收视剧集内找到相似的。第一世是《洗冤录》(2000收视No.7,平均33点,最高44点),第二世是《巾帼枭雄之义海豪情》(2010收视No.2,平均33点,最高47点),第三世是《陀枪师姐》(1998收视No.2,平均35点,最高43点)。三个高收视剧集的复刻加上穿越题材,似乎收视不高对不起编剧,但剧本细节处硬伤太多,即使粗心如我也发现了不少bug,微博疯传的开封六子为包大人试药相继死去之类的弱智情节更是让人捧腹。
但那又有什么呢?有娥姐和小生在,即使是一路快进,我也还是坚持看到最后两人大团圆结局才心满意足。
对于我们这一代看TVB长大的人而言,看着陪伴儿时每晚时光的演员重新出现在视线内总归是幸福的事。我不知道现在的小孩子10年后是不是像我们怀念关咏荷和欧阳震华一样怀念林峰和钟嘉欣,但邀请皮肤松弛一脸疲态的他们回巢拍剧靠怀念“谷”收视不会是长远之计。
TVB当下应该做的是,发掘更多有潜质有观众缘的新人,以及打破“做人呢最紧要就系开心”的TVB常规路线,打开更多新戏路,精挑细选好剧本。毕竟观众不像剧里说的那样,能够对一个电视台“三世情不变”。