驱魔、直播,影视圈的热门题材加上当下的大热元素会碰撞出怎样的火花呢?
米安达给了我们很好的答案:当你看着直播的时候,直播里的恶魔也正在注视着你。
主角一行人本来是利用驱魔的头增加自己的粉丝量,他们做着驱魔的事,却不屑于有魔这一件事,特效化妆师、摄影、灯光等,包括主角自己,都是按照设置好
驱魔、直播,影视圈的热门题材加上当下的大热元素会碰撞出怎样的火花呢?
米安达给了我们很好的答案:当你看着直播的时候,直播里的恶魔也正在注视着你。
主角一行人本来是利用驱魔的头增加自己的粉丝量,他们做着驱魔的事,却不屑于有魔这一件事,特效化妆师、摄影、灯光等,包括主角自己,都是按照设置好的剧本走剧情,然后在完成播放指标后对直播的内容嗤之以鼻:我们依靠自己的“驱魔”,为自己壮大了声势。人的欲望是没有尽头的。当直播人数卡在20w的时候,主角团队们开始找寻新的办法来增加观影刺激,却没想到这一次,真的引来了魔鬼。
如果只是按照驱魔的电影来看,这部电影的恐怖程度不如《昆池岩》,但就电影内涵来说,这部电影比《昆池岩》宏大很多。
净化之时里,处处是反转:一开始主角团一切显得非常专业,将附身的恶魔驱逐;镜头一转,变成了造假团队,一切都是主角团队制造出来的;为了突破瓶颈期,主角团队开始新一轮的直播,造假的现场却招来了真实的恶魔;但招来的恶魔不是完全的反面,而是催生诚实的人物,他们迫使主角团队打破之前自己创立的谎言世界,将一切真实剖在了观众面前;一位主角团队要被绝杀的时候,不会驱魔的主角团猜到了恶魔的名字,将它驱逐;然而一切并没有结束,这只是撒旦的计划,他利用这次直播渲染了网络,完成了对人类的精神控制;本以为经过这件事,失去一切的主角会改过自新,没想到看到直播人数和粉丝量后,他似乎开心更多一些......
净化之时的故事更加深刻,真正的恶不单单是一个形象的代替,每个人也不单单是看到的那样鲜明亮丽,邪恶总是躲在我们看不到的地方。
二搭的感觉像是公费恋爱,终于从零开始逐渐成长恋爱了。从陌生,尴尬,对立到熟悉,关心,对抗再到轻微的肢体接触再到更深。嘿嘿嘿,很神奇,他们之间氛围比以前更熟稔了。剧情比一搭逻辑通顺许多,有剧情可以展开。但还是有莫名其妙的尴尬脸部定格,为了拖时长。
受一搭的剧演技其实不错的,面相很可爱,脸很适合放大看。那部是初恋时对方还没感觉,
二搭的感觉像是公费恋爱,终于从零开始逐渐成长恋爱了。从陌生,尴尬,对立到熟悉,关心,对抗再到轻微的肢体接触再到更深。嘿嘿嘿,很神奇,他们之间氛围比以前更熟稔了。剧情比一搭逻辑通顺许多,有剧情可以展开。但还是有莫名其妙的尴尬脸部定格,为了拖时长。
受一搭的剧演技其实不错的,面相很可爱,脸很适合放大看。那部是初恋时对方还没感觉,自己就忍不住上头的青涩与燥热难安,这部就普通许多。第四集酒后吐真言真的不太行。他和攻太熟了,在第三集面临失业危机时氛围太轻松了,要演出紧张一点的氛围啊。第七集还来点现实,这剧情我可咽不下,最后的吻戏挺甜的,也有点硬上的意味,毕竟这俩的感情只比男性好友好一些,彼此之间也没有非你不可的架势,甚至没有性张力。
攻一直很平,时而清爽帅气,时而油腻一把。认真的事业人设没崩,因为平,也稳。第六集吵架对吼那个劲没顶上去。受的无奈与尴尬劲儿对了。
受的脸上有情绪,眼睛狭长有神,很容易让人感受到。攻脸部舒展,但因为眼睛没神,有时候有些虚焦,显得呆呆地没反应。
前半部分是很经典的台湾小清新青春片,我好喜欢柔柔软软的宛婷,希真也不错看,小兔牙可可爱爱,果然女孩子最好了,棠生也不错,刘海放下来和掀上去都有不同的味道,可奶可man。
只是出现性别这个问题之后的剧情就放弃了智商和逻辑,两人重逢后剖析心肠时,棠生说了一句“那时候,很辛苦吧”我当时没被自己的唾液呛死,大哥,你不说我们还真不知道
前半部分是很经典的台湾小清新青春片,我好喜欢柔柔软软的宛婷,希真也不错看,小兔牙可可爱爱,果然女孩子最好了,棠生也不错,刘海放下来和掀上去都有不同的味道,可奶可man。
只是出现性别这个问题之后的剧情就放弃了智商和逻辑,两人重逢后剖析心肠时,棠生说了一句“那时候,很辛苦吧”我当时没被自己的唾液呛死,大哥,你不说我们还真不知道呢,然后刘廷含情脉脉地望着他,仿佛遇上了第一个懂他的知音,为了感动自己而硬感动。
末尾几段亲吻戏有些莫名其妙,希真当了宛婷那么久的闺蜜突然化为狼人了,刘廷推住棠生我以为他要自爆和希真的事了,没想到半天没憋出一句话,反而是棠生说“我爱你”,哈哈,不知道你在自己内心疯狂拉扯自我纠结的时候,人俩个好闺蜜也在暗渡陈仓呢。
本来结尾定格在棠生吻刘廷伤疤时挺好,最后非要让主角一顿瞎自白,刘廷站起来的时候,我脑海里无限循环一句话,咋滴,你这是要跳呀(还得是姜师嘲讽那屋口气的那种)。我满心想着怎么,是觉得自己脚踏两条船对不住两个人了,还是觉得人生经历已然圆满可以飞升了?结果是宛婷娇滴滴的声音发了一堆类似心灵感悟一样的废话,直接将前半部的好感一消而散。
很喜欢在酒足饭饱之后看带点惊悚的悬疑片,对于这种评分的片子,原本也是期望不高的,只要别烂到我原地裂开就好。
可看下来还是差点裂开…
这里要说的不是剧本问题,虽然情节算是用《入侵脑细胞》的方式来破《致命ID》的案子,但可以自圆其说,气氛也比较抓人。
问题在于尽管剧本还OK,但依然掩盖不住lowlow的气味,这里原因有二:
首先,剧中女性角色无时无
很喜欢在酒足饭饱之后看带点惊悚的悬疑片,对于这种评分的片子,原本也是期望不高的,只要别烂到我原地裂开就好。
可看下来还是差点裂开…
这里要说的不是剧本问题,虽然情节算是用《入侵脑细胞》的方式来破《致命ID》的案子,但可以自圆其说,气氛也比较抓人。
问题在于尽管剧本还OK,但依然掩盖不住lowlow的气味,这里原因有二:
首先,剧中女性角色无时无刻的“小学生精致妆容”实在太吓人…
不仅毫无真实感,叫人一秒跳戏,还让这部电影彻底与质感无缘,上不了档次。
比如mini女刚一出场时,这个紫眼皮儿粉嘴唇儿,就惊到我了,一股“一步踏错终身错”的感觉,都市丽人平日里都是这么出门的?
人生困难重重,陪伴着自己的只有自己,但即便如此,也要强忍着恐惧慢步向前。电影整体来说节奏有些慢,但还是非常不错的。也可以看得出能年玲奈有不少想表达的东西。只不过遗憾的是主线一直不太明显。直到电影的后期才慢慢确定下来。表达上可以有个人风格,但不要太过个人化。否则就很难向大众传播,尤其是考虑到能年玲奈职业上升期受挫,虽说一部部作品都表现出了她的天赋和人脉,但还是希望她
人生困难重重,陪伴着自己的只有自己,但即便如此,也要强忍着恐惧慢步向前。电影整体来说节奏有些慢,但还是非常不错的。也可以看得出能年玲奈有不少想表达的东西。只不过遗憾的是主线一直不太明显。直到电影的后期才慢慢确定下来。表达上可以有个人风格,但不要太过个人化。否则就很难向大众传播,尤其是考虑到能年玲奈职业上升期受挫,虽说一部部作品都表现出了她的天赋和人脉,但还是希望她以后会有一部能获得大众与商业认可的电影。
PS:与桥本爱的那一段,我怀疑是在暗示她们俩现实的人生。两人都是因在《海女》中的出色而闻名,桥本爱发展得就很好,另一方的能年玲奈因与公司的冲突而被雪藏和处处阻挠,导致在二十岁的事业黄金期都没出演几部作品,更别说做出什么好成绩了。不过,双方能在同一个荧幕前出现就说明,实际关系应该还是相当不错的吧。只不过那个情绪还是不可否认的。
看了奎迪1奎迪2,相对于奎迪,更加被洛奇圈粉了。没看过之前的《洛奇》系列,不知道洛奇年轻的时候经历了怎样的人生,但这个老年的洛奇,充满了智慧,做事不慌不忙,脾气好,虽然不是奎迪真正的父亲,却胜似父亲。在赛场上,在人生上,都是奎迪最好的导师,奎迪的成功离不开洛奇。此外,这部的反派父子其实也是悲情的角色,不知道以后会不会有一个外传。
看了奎迪1奎迪2,相对于奎迪,更加被洛奇圈粉了。没看过之前的《洛奇》系列,不知道洛奇年轻的时候经历了怎样的人生,但这个老年的洛奇,充满了智慧,做事不慌不忙,脾气好,虽然不是奎迪真正的父亲,却胜似父亲。在赛场上,在人生上,都是奎迪最好的导师,奎迪的成功离不开洛奇。此外,这部的反派父子其实也是悲情的角色,不知道以后会不会有一个外传。
浅草小子再一次体现出了喜剧的内核,这部电影是北野武对师傅传奇一生的致敬,更多的表达了在师傅身上的遗憾。
喜剧的本质
“不要被人笑,而是要逗人笑”这应该是深见最开始教给小武的,一名
浅草小子再一次体现出了喜剧的内核,这部电影是北野武对师傅传奇一生的致敬,更多的表达了在师傅身上的遗憾。
喜剧的本质
“不要被人笑,而是要逗人笑”这应该是深见最开始教给小武的,一名优秀的谐星,表演者,你一定要知道自己想要表达什么,不是为了迎合别人,在讨好的路上只会越走越偏,用悲伤荒诞的形式内容演绎出喜剧效果也是你想要做的,坚持自己的想要的。
师傅的坚持
时代在变化,单纯的舞台喜剧慢慢被像漫才这种形式替代,线下表演更多的转为线上电视,深见骨子里谐星的骄傲让他一直坚持着浅草剧场,同样也是作为师傅的温柔,希望小武能永远有个家。麻里晕倒在路边醒来后对深见说“你会东山再起吧,我最喜欢舞台上的你”。他跟小武一样都是属于舞台的。
师徒的际遇
小武是幸运的,在浅草预见了深见,深见也是幸运的,身边一直有麻里,还有时刻惦记他的徒弟们。北野武说每个人都是一个宇宙,宇宙是千变万化的,所以不可能有完全同样的人生轨迹,际遇很重要,选择也很重要。小武没有走出浅草会有现在日本人最信任的北野武?深见走出浅草会成为日本一代喜剧大师?我们都无从得知,因为人们对没有发生的事情只能用如果去一笔带过,如果再真实也就只是如果,我希望深见再那个夜晚不要抽那支烟,跟小武一起表演两个人设计好的节目,但这就是人生,遗憾常伴。如同宇宙中你永远不知道哪一颗行星会以什么样的方式陨落,你只需要默默注视就好。北野武在这部电影中表达了对深见的思念及内疚,他应该也是需要用这种形式去释然,与那时候离开深见,没照顾好深见的自己和解。
如果你是一名过气歌手,已经完全被市场遗忘,被人们遗忘,这个时候,有人告诉你可以让你再次“火”起来,让更多的人关注到你和你的最新专辑,但是,条件是用你的生命去交换,你愿不愿意?如果你是一名性别错乱者,从小到大一直想要变成女性,却从来不被父母所理解,被别人嘲笑和霸凌,这个时候,有人告诉你可以让你实现愿望,并且成全另一个人的梦想,代价是牺牲掉你的生命,你愿不愿意?如果你是一名房地产公司的员工,在以
如果你是一名过气歌手,已经完全被市场遗忘,被人们遗忘,这个时候,有人告诉你可以让你再次“火”起来,让更多的人关注到你和你的最新专辑,但是,条件是用你的生命去交换,你愿不愿意?如果你是一名性别错乱者,从小到大一直想要变成女性,却从来不被父母所理解,被别人嘲笑和霸凌,这个时候,有人告诉你可以让你实现愿望,并且成全另一个人的梦想,代价是牺牲掉你的生命,你愿不愿意?如果你是一名房地产公司的员工,在以付出自己健康为代价的基础上,一次又一次为公司获得更大的利益,最后却因为患胃癌而被公司无情抛弃,连售楼奖金都拿不回来,这个时候有人出面说可以帮你搞垮公司,但是要你去公司最新开发的楼盘自焚,你愿不愿意?......就是这样的五个人,因为他们都想到自杀,都在同一家医院看过病,而结识一个幕后大BOSS,再加上警察局鉴识科(法医)科员的女儿,一起设计很大的一个局,把所有人都列入一份“遗愿清单”,以所有人的死亡来换取别人对他们的关注和同情,这就是台剧《谁是受害者》所讲述的故事。该片一开场,浴缸溶尸,自焚等凶案现场的大尺度,血腥程度就要吓走一波人,不过请不要被吓跑,坚持看到最后,结局很温暖人心。当然,历来写观后感我都不会过多的去叙述剧情,因为:第一,剧透太多的话大家去看就没多少意思啦;第二,平铺直叙的去讲述剧情是没有生命力的文字。所以,老规矩,我从两个方面来探讨看完这部剧我的感受。第一方面,在这样一个新闻媒体,网络自媒体,网络大V等各种信息狂轰乱炸的时代,作为一名记者,在做新闻报道的时候,在网络上发布任何内容的时候,是完全不顾被报道者及其家人的死活(参见另一部台剧《我们与恶的距离》),只管商业利益最大化还是面对自己的良心,考虑到有可能对别人带来不好的影响甚至是伤害而中肯的去发布文章?这应该是摆在每一名记者,甚至在今天这样的时代,摆在每一名用文字或镜头记录别人生活的人面前的一个问题。因为我们有太多的“网红”为博眼球,博出位而不择手段,有的假装去帮助贫困山区的孩子,结果在分发完所谓的“捐赠物品”,摆拍完毕后立马就收回;有的以模仿,嘲笑,捉弄伤残或有智力缺陷的人为乐;有的为制造“噱头”和吸引关注就造谣甚至是发布不雅视频等等。《谁是受害者》里的女主,也就是那个女记者,因为从小被她父亲带着全家在车上“开尾气”自杀而留下阴影,用她自己的话说,从而变得“嗜血”,一心只追逐利益最大化和名气;而在跟随男主一路追查这些案子之后,开始慢慢关注到人性,回归到理性思考,回归到人性里的“善”。希望每一名媒体人,都能够秉持新闻报道的职业操守,在充分为被报道者考虑的前提下,保持新闻报道的真实性和客观性,不要误导试听,简单点说就是“接地气,说人话”。第二方面,其实整部电视剧的主题是探讨“自杀”这个话题。剧中几个主角都被设定在不完美的家庭中,刑侦队队长“宽哥”,因为一心放在工作上,而忽略对自己家庭,尤其是有残疾的儿子的照顾,导致他的儿子患上抑郁症和父子关系的疏离;鉴识科的“方毅任”,不但忙于工作,而且自身患有“艾斯伯格”症,从症状描述来看,应该也是属于“自闭症”的一种,导致家庭离异,女儿长期处于被忽视的状态,多次进出“少管所”,而且和还和本片的幕后大BOSS一起策划这一系列案件来引起他的关注。导演和编剧对这些角色的设定是有用心的,就是为引起大家对于这些社会特殊人群,边缘人群,甚至说弱势人群的关注。幕后大BOSS叫“李雅均”,由林心如饰演,一直到最后,她都还是执迷不悟,认为劝那些人自杀是在帮助他们,其实不然,谁都没有权力决定别人的生死,包括那个人自己。从基督教来看,《圣经》里虽然没有直接说不可以自杀,但是在“十诫”里有记载,“不可杀人”,杀死自己也算是杀人,所以稣哥的态度是明确的;佛教里的《成实论》、《梵网经》和《大智度论》等经典里都明确说明自杀乃是一种“大恶”的做法;而中国的“道家”一直以来都追求的是“修行”和“长生”之法,所以更不可能支持自杀的。这是从宗教的角度来阐述不可自杀,从电视剧和人性的角度来说,庄子提出:子非鱼,安知鱼之乐?这个道理用在电视剧里的幕后大BOSS身上也是再适合不过:子非彼,安知彼之苦?她一心只想劝他们自杀,然后用他们的命,他们的血来报复社会,报复曾经伤害过他们的人,却忘了帮助他们去寻找别的解决办法,只要活着,就有希望,就有出路,而自杀,死亡,只不过是懦弱的表现,对家人,对自己,对生命,都是及其不负责任的表现。很开心有部剧能够关注到这些问题,去年开始到现在,一直就是台剧的“爆发年”,当我们的脑海里还回响着"last dance"的旋律时,又给我们眼前一亮的惊喜,希望台剧继续这样的拍下去,希望大陆这边也能够拍出如此深刻的,揭露社会问题,关注弱势群体的好剧。其实,话说回来,随着社会经济文化方方面面的进步和人们意识的觉醒,在现实生活中,我们已经可以很惊喜的看到“人性”的回归和“人文关怀”的觉醒,当我们在酷狗音乐的搜索栏内打上“自杀”两个字的时候,出来的歌单是如此的治愈和安慰,17年的时候我们也惊喜的看到一个非常暖心的广告:这个世界,总有人在偷偷爱你。是的,这个世界如此美好,这个世界也总有人在偷偷爱着你,因此,无论怎样,都不要放弃,因为:Tomorrow is another day. 加油~
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
即便在有白百何出演的电影里面,《滚蛋吧!肿瘤君》大概是她到目前为止表现最好的一次——还是绝症女王的老角色。记得在韩延《第一次》里面,白百何还是一个既霹雳又可怕的摇滚女造型,灾难程度直接暴露了整部电影的糟糕水平。也就是短短三年间,白百何确实进步很大,直接把中国电影带进了票房的“黄白时代”(黄渤、白百何),近乎奇迹。
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即便在有白百何出演的电影里面,《滚蛋吧!肿瘤君》大概是她到目前为止表现最好的一次——还是绝症女王的老角色。记得在韩延《第一次》里面,白百何还是一个既霹雳又可怕的摇滚女造型,灾难程度直接暴露了整部电影的糟糕水平。也就是短短三年间,白百何确实进步很大,直接把中国电影带进了票房的“黄白时代”(黄渤、白百何),近乎奇迹。大概是联想到最近的动荡局势,我印象最深刻的却是片头的消防告示。知名小品演员朱时茂一如既往地说出了金句:做自己生命的导演,正能量永远第一。在这个时代,正能量等于安全。整部电影,就是一个“做自己生命的导演”的绝症故事。在了解到电影的拍摄套路以后,《滚蛋吧!肿瘤君》的后半段,尤其是尾声,我压根不想看。熊顿的人生追悼会被很多人点赞,认为死得洒脱,活得精彩,甚至很多人也直观联想到了眼下的天灾人祸。可是,跟死神有过接触的人,真得是这样的异想天开,天真任性么?去年美国有一部绝症电影叫《星运里的错》,主人公说出了一部绝症电影的情感精髓,那就是痛苦要求被感受到。《滚蛋吧!肿瘤君》则是反其道而行之,像文艺小年轻一样,列出了人生必须完成的清单,幻想与帅医生的浪漫爱恋,对父母有无限的愧疚。在那些乱入的画风中,有美剧的《行尸走肉》,有浮夸的韩剧,有科幻动作片,闯关游戏以及写真集……即便这一切完全没有发生,然而借助熊顿的浮想联翩,电影把一个寻常都市女白领的人生诉求,展现得五光十色。冰封的三里屯SOHO,这里曾是白百合的人生福地(《失恋33天》)。闪光灯的摄影棚,虚假的鹅毛大雪,令人恍惚是在看《小时代》。日暮又清晨的北京城,东三环的城市景观与本土都市爱情片无异。有人说,《滚蛋吧!肿瘤君》是在抗拒煽情。然而,我不知道把与死神的亲密接触摆放在这样一个刺眼又醒目的境况,它不是煽情又能是什么。或者,如果抗拒煽情,那么,电影里的医院就不应该是那样的超现实存在,一尘不染,有如发达国家的高级加护病房。要知道,《滚蛋吧!肿瘤君》并没有抛开至爱亲友团的身份职业,他们也只是这个茫茫都市里的小白领,然而,她们总是像进欢乐谷一样,布置着静安庄的租房,进进出出于光鲜亮丽的医院饭店。更不要说,从头到尾,熊顿家好像一点都没有担心过她的医疗费用。怕死是人之常态,怕生病则是中国人的常态。对一个北漂女青年,《滚蛋吧!肿瘤君》却把这个悲剧事实给掩盖跟柔化了。即便它不是一部批判社会现实的电影,需要商业的包装,需要广告片一样的精致,可是,这些跟幻想画面一样不现实的现实场景,多少令人有些出戏。如同熊顿美化了自己的想象,韩延进一步在做的,也是美化了熊顿的人生现实,对一个癌症病人的临床表现可以说是彻底失真的,好似癌症也不过如此。就说表现尚佳的白百何,她也仅仅是剃了光头,从头到尾都是气色红润有光泽,敢情这是进医院治病还是去疗养了,简直有些不可思议。真实的死亡,其实常人都是排斥的。《滚蛋吧!肿瘤君》用讨巧的手法,顺利克服了这一层障碍,并让观众为一个别有新意的追悼会所打动。实际上,熊顿所操心的依然是自己的小世界,劈腿的ex,医院里的医生,病房的病友……她进入到常人所无法体会的另一个世界,傻笑连连。这种环保无害的健康姿态,似乎令人不忍去批评与她。毕竟中国还有句老话:死者为大。所以,《滚蛋吧!肿瘤君》所拥有的只是那些花式片段,是熊顿做了自己生命的导演。这种无害小白兔的制作手法,成功利用了电影的麻醉效果和解压功能。但光有这些,很难让它在深度上胜出别人一筹,更无法在泛滥的绝症电影里面脱颖而出。它所制作的不过是一粒苦味糖果。即便嘴里已经五味杂陈,脸上却得佯装出幸福的笑容表情。至少,观众所看到的是这样的,并且信以为真。【刊发于 《北京青年报》】
各各位,又有萌猫可以看了!为了藏耳朵带着有耳朵的毛线帽,是谁?是谁?是耳朵族!是阿淼啊!
各各位,又有萌猫可以看了!为了藏耳朵带着有耳朵的毛线帽,是谁?是谁?是耳朵族!是阿淼啊!
高甜网剧,看到男女主的小清新爱情,不由的让人感动。
但这份爱情,并非完美,男主身为隐形人,这份恋爱总显得与众不同,有所欠缺。全世界都无法看见他,只有女主能感受到他的存在,这样的感情很难被身边人理解,而女主并未退缩,她专一相待,不管身边有着怎样的诱惑。她温柔体贴,哪怕历经千难万险。
不是所有的爱情都是一帆风顺。爱情道路充满荆棘,充满挑战,假如你的爱情与众不
高甜网剧,看到男女主的小清新爱情,不由的让人感动。
但这份爱情,并非完美,男主身为隐形人,这份恋爱总显得与众不同,有所欠缺。全世界都无法看见他,只有女主能感受到他的存在,这样的感情很难被身边人理解,而女主并未退缩,她专一相待,不管身边有着怎样的诱惑。她温柔体贴,哪怕历经千难万险。
不是所有的爱情都是一帆风顺。爱情道路充满荆棘,充满挑战,假如你的爱情与众不同,你是选择坚持还是放弃呢?
2014年6月2日 记
《阳光满溢》:先抑后扬。整部剧的前提有点扯,凶杀案居然没有庭审,嫁祸之人和亡者的未婚妻竟没一个人关心“凶手”长什么样。
2014年6月2日 记
《阳光满溢》:先抑后扬。整部剧的前提有点扯,凶杀案居然没有庭审,嫁祸之人和亡者的未婚妻竟没一个人关心“凶手”长什么样。
哎,怪不得不用整容重生,每天心里揣把刀在他们眼前晃来晃去都没人知道你的身份,爽哦。
最不能忍的是短短16集迷你剧,台词中居然出现了五次“满身疮痍”,我真的听得快疯了!
咱可不能冤枉辛苦无薪、默默奉献的字幕组,就是编剧的问题,因为这四个字韩语和中文发音极其相似,都能辨出来。
從生存境遇上講,殺馬特確實可以說“可憐”;但是你可以注意到,他們的語言是非常活,非常有生命的,從存在的另一層意義上講,他們的價值完全超過了這個世界普遍的膚淺,是完全無法被這個現代系統排斥語言控制的社會抹消的根本價值。他們更像人。
從生存境遇上講,殺馬特確實可以說“可憐”;但是你可以注意到,他們的語言是非常活,非常
從生存境遇上講,殺馬特確實可以說“可憐”;但是你可以注意到,他們的語言是非常活,非常有生命的,從存在的另一層意義上講,他們的價值完全超過了這個世界普遍的膚淺,是完全無法被這個現代系統排斥語言控制的社會抹消的根本價值。他們更像人。
從生存境遇上講,殺馬特確實可以說“可憐”;但是你可以注意到,他們的語言是非常活,非常有生命的,從存在的另一層意義上講,他們的價值完全超過了這個世界普遍的膚淺,是完全無法被這個現代系統排斥語言控制的社會抹消的根本價值。他們更像人。
從生存境遇上講,殺馬特確實可以說“可憐”;但是你可以注意到,他們的語言是非常活,非常有生命的,從存在的另一層意義上講,他們的價值完全超過了這個世界普遍的膚淺,是完全無法被這個現代系統排斥語言控制的社會抹消的根本價值。他們更像人。
头几集感觉还可以,看到后来越发的感觉失望了:首先,韩剧终究绕不开无病呻吟这样的套路,有时候真想打开韩剧编剧们的大脑,看看他们的脑回路。反正我是不能理解这样的逻辑:你没有抢救回你弟弟,关你女朋友啥事,交往10年,居然为了这个莫名其妙的理由分手了,你大爷的,这是啥思考问题逻辑?如果是你女朋友的弟弟,我还能理解!韩剧里面类似这种因为莫名其妙原因爱得死去活来的男女主分手
头几集感觉还可以,看到后来越发的感觉失望了:首先,韩剧终究绕不开无病呻吟这样的套路,有时候真想打开韩剧编剧们的大脑,看看他们的脑回路。反正我是不能理解这样的逻辑:你没有抢救回你弟弟,关你女朋友啥事,交往10年,居然为了这个莫名其妙的理由分手了,你大爷的,这是啥思考问题逻辑?如果是你女朋友的弟弟,我还能理解!韩剧里面类似这种因为莫名其妙原因爱得死去活来的男女主分手的桥段太多了,真心不理解韩国人的智商!其次,男主太他么虚伪了,和渣男有啥区别。初恋,交往十年,莫名其妙就分手这都不说了,问题是,后期看到初恋,居然全程没有一个镜头或者桥段包含怀恋、自责、伤心等等这种情绪,反而从头到尾就像是一种初恋抛弃了他似的,全程仇恨、冷漠、不耐烦之类的表情。我靠,编剧在想啥?导演在想啥?还不如设计成当初初恋xxx原因抛弃了他。。。这样的老套桥段呢!看到8集,果断弃剧!
2013年在《黄金帝国》饰演黑帮出身的拆迁队长—赵毕斗;
2011年《高地战》
2013年在《黄金帝国》饰演黑帮出身的拆迁队长—赵毕斗;
2011年《高地战》??? (2011)饰演 (下士)吴基英;
主要塑造的7个角色,5个聋哑人。影片全程都很压抑,但却在中间有一段女主用手语“唱歌”来表达她对于生活的期盼以及向往。聋哑人其实比普通人拥有更强的自尊心。他们不知道该怎样生活在这个似乎与他们格格不入的世界,即使有人来开导他们,他们依然会觉得他们与普通人是不同的,他们不敢轻易相信旁人,他们的内心是非常的脆弱。影片的结局很悲惨,真的是要死了一个人之后才会知道什么是狠!可惜的是,直到最后,他们都没有
主要塑造的7个角色,5个聋哑人。影片全程都很压抑,但却在中间有一段女主用手语“唱歌”来表达她对于生活的期盼以及向往。聋哑人其实比普通人拥有更强的自尊心。他们不知道该怎样生活在这个似乎与他们格格不入的世界,即使有人来开导他们,他们依然会觉得他们与普通人是不同的,他们不敢轻易相信旁人,他们的内心是非常的脆弱。影片的结局很悲惨,真的是要死了一个人之后才会知道什么是狠!可惜的是,直到最后,他们都没有找到如何好好生存下去的方法,这也是电影带给我们普通人的思考。他们,又能做什么?我们又该用什么眼光去看待他们?说说演技,男女主演技都在线。刘青云不提了,女主多说说。马斯晨,这是我第一次看到她的电影。她很普通,没有其他影后的气质,但就是她那份平凡,把这个角色饰演的淋漓尽致!我没想过这是刘青云的第一部电影作品!刘青云在电影中还是比较憨厚的样子,说实话对比巅峰状态还稍欠火候,但这是电影处女作的话,真的是大加分!顺便提一句,刘青云真的很幸运!第一次就能和这些演员一起演出!
若能拍好这部电影,确实可以唤醒观众心中沉寂已久的武侠世界,可惜甄子丹饰演的乔峰,没有将那种豪迈洒脱和情绪裹挟的多面感展现出来,反而有种淡然自若的佛系抽离,这是最大的遗憾。其次就是爱情线的推进,从邂逅阿朱到仗义救助再到最终死亡,浮于表层的流水叙事毫不巧妙,也感动不了大家。最后就是战斗场面了,客观来说有新意的地方,比如存在争议的用剑和漂移的步伐,都会令人眼前一亮,至于弊病,自扎身体和陷入绝境的戏
若能拍好这部电影,确实可以唤醒观众心中沉寂已久的武侠世界,可惜甄子丹饰演的乔峰,没有将那种豪迈洒脱和情绪裹挟的多面感展现出来,反而有种淡然自若的佛系抽离,这是最大的遗憾。其次就是爱情线的推进,从邂逅阿朱到仗义救助再到最终死亡,浮于表层的流水叙事毫不巧妙,也感动不了大家。最后就是战斗场面了,客观来说有新意的地方,比如存在争议的用剑和漂移的步伐,都会令人眼前一亮,至于弊病,自扎身体和陷入绝境的戏码真的蛮尴尬的……以上来说,角色塑造失败,共情未能达成……
黑侠是有向华强制片,李仁港执导由李连杰、刘青云、莫文蔚主演的一部九十年代的警匪片,而该片的一大特点便是具有浓厚的英雄主义色彩。再从拍摄手法上来讲,虽然拍摄的技巧和特效技术都都略显粗糙,但依然有着最原滋原味的香港味道,且对于警匪片来说,黑侠有甚于传统意义上的警匪片,所以说算得上是一种新的尝试。
再撇去技术看故事,算是非常传统的故事情节,李连杰主演的徐夕是一位秘密组织701部队的教官
黑侠是有向华强制片,李仁港执导由李连杰、刘青云、莫文蔚主演的一部九十年代的警匪片,而该片的一大特点便是具有浓厚的英雄主义色彩。再从拍摄手法上来讲,虽然拍摄的技巧和特效技术都都略显粗糙,但依然有着最原滋原味的香港味道,且对于警匪片来说,黑侠有甚于传统意义上的警匪片,所以说算得上是一种新的尝试。
再撇去技术看故事,算是非常传统的故事情节,李连杰主演的徐夕是一位秘密组织701部队的教官,组织里的成员都被上头进行了一种特殊改造,能够超越人体极限百分之八十的潜力,且能够切断身体的痛感。后来因为一次任务后,上头对组织里的成员进行了一次清除计划,教官冒死救下了一部分部队成员,自己也死里逃生后伪装成为了一名普通人过上了平凡的生活生活在香港内,想着成为一个普通人的徐夕却碰巧帮助了自己唯一的好朋友石探长破案被原部队的成员认出,不得不“重处江湖”击破大Boss破环香港的诡计。
看完这个故事后主角给我最大的教育就是 “世界不提倡用暴力去改变,但却不得不用拳头去提倡和平。”
所以这部电影的主题思想并不突出,也不重要,重要的是要让观众大饱眼福,且还有李连杰、刘青云这两位大咖助阵,只能说是一部中规中矩的商业片,喜不喜欢看个人,开心就完事了。
如果让我评价,那我或许只能给2.8分勉强及格的分数。
(剧透仅限于预告片中的部分)
对于爱情片,我的钟爱程度还挺一般的,但如果加上了奇幻的成分,那这个程度就完全可以翻个倍。
嗯!我确实是一个奇幻片爱好者,毕竟在这个现实且沉闷的世界里,我们实在太需要想象力的安慰了。
可想象力在电影行业的难度越来越高,毕竟一些能开的可以开的脑洞都已经被那些电影界的『高玩』们开完了,想要另辟蹊径,开出一个和别人绝无雷同的脑洞那简直
(剧透仅限于预告片中的部分)
对于爱情片,我的钟爱程度还挺一般的,但如果加上了奇幻的成分,那这个程度就完全可以翻个倍。
嗯!我确实是一个奇幻片爱好者,毕竟在这个现实且沉闷的世界里,我们实在太需要想象力的安慰了。
可想象力在电影行业的难度越来越高,毕竟一些能开的可以开的脑洞都已经被那些电影界的『高玩』们开完了,想要另辟蹊径,开出一个和别人绝无雷同的脑洞那简直堪比登天。
但是,一旦脑洞开的好、开的妙,就算故事没讲好,也会让观众倍有好感。
《超时空同居》的脑洞就开的很妙。
『穿越』这个词已经被玩坏了,开始套路化了;
『时空』这个词也几乎已经成了热词。
可越是这样套路化的东西若能够玩出花来才真是考验编剧功力的大杀器。
《超时空同居》妙就妙在这里。
一、他们穿越了但又没有穿越;
套路化的穿越按道理,应该是一个人去了他不存在 OR 存在的另外一个空间 OR时空。
而这部电影,是让两个住在不同时空中同一个房间的人的命运交错在了一起。
情节上合理的融合,以及两人之间有趣的互动,会让你觉得这看似不合理的设定不但非常有趣,还相当吸引人。
二、两个时空的碰撞,笑点很戳80后的心;
作为一个和片中的丫丫一样大的80后,这部片最好玩的就是——
这个房间的门一边开向1999年,一边开向2018年;
两个时空碰撞开始时的两个拼接的伪长镜头,把这两个时空的特点全都放在了一起。
这近20年的时间,我们的生活里有了——电脑、手机和手机中的一切——外卖 APP、siri、手机支付、面膜……
对于1999年的陆鸣(雷佳音饰)来说,这简直是一次时空跳跃的信息暴击!
对于2018年的谷小焦(佟丽娅饰)和观众来说,1999年的 win98、三轮车、网吧、磁带+随身听、28自行车……仿佛一次记忆的漫游。
个人非常喜欢这两个长镜头的设计,简洁且很有魅力。
这样的两个时空里的人,自然有着各种各样的笑料。
片中的内容加上台词,恰到好处的表现了出来,让整个电影院里,笑声不断,观影过程相当欢喜。
三、不仅有情还很有戏;
奇幻+爱情的电影,好玩又好笑其实已经算及格了,两人能谈一场感人的恋爱且有始有终,完全可以给三星。
但这部电影很加分的是,编剧追求的不仅仅是恋爱的完整,还有整个剧情的完整——
好似在说,这个世界上没有什么事是偶然的,何况是这样一件如此特殊的时空级相遇。两人的命运存在着千丝万缕的牵扯。
这样的牵扯,让电影张力十足,甚至能看出几分悬疑片的紧张感来,十分高级。
当然,这部片高明的除了脑洞的部分,还有爱情的部分。
雷佳音和佟丽娅两个人放在一起并没有那种让人眼前一亮的CP感。
甚至当我看到这部电影的海报时,我都还有些违和感,
一个胖了点,一个太瘦了;
一个太糙,一个精致;
这样的组合,反差的有些过了头……
光把这两个名字放在一起,着实都有些无法想象,内心直呼苏导不走寻常路,有勇气有魄力。
在开始的宣传硬照里,雷佳音的头几乎被 P 掉了三分之一的大小。