時隔三個月，又在電影院看了一遍。有些多出來的想法。

1. 家福女兒是01年出生的，而與她同歲的Misaki是23歲，說明故事設定是在2024年。現在已知全世界並無multilingual劇院，是不是以此說明濱口對這種藝術形式的未來抱有期待呢？

2. kōshi跑去追那個偷拍他照片的男人，但並無給揍人的特寫。這次看發現了遠處有幾個群演在往公園的方向張望。

3. kōshi和家福在車上那次談話，正好是在他揍完那個偷拍的人之後。他續講音所編的那個故事，而故事的結尾正好是「我殺了人，我殺了人，我殺了人」。

4. 關於《萬尼亞舅舅》這部戲。家福飾演的萬尼亞所讀那段台詞，一共出現了三次。他也落淚了三次。我把這段戲當作是他自己的戲，正如他說，契诃夫的文本有巨大的力量，能把真實的他從中拽出來。兩次戲內，一次戲外，而這三次分別代表了他的不同階段。一次是在劇院演出時，講出台詞之後跑到後台情緒失控。一次是躲在車庫不想回家，怕回家後就會面臨與音的分離。這是一個巨大的轉折，也是他不願意再飾演萬尼亞的原因。第三次是故事結尾部分，家福被索妮亞手語所表達出來的更加強大的力量所接住了。他的這次落淚是有神性所在的，因為索妮亞的角色就是一個接近於宗教意義上的天使的化身。她的無聲，和從身後擁抱家福的動作，與音彌留在磁帶中的聲音，和她如同鬼魂一般的身份作比。有形無聲，無形有聲。而家福在最後還是選擇了把痛苦留在過去，以一種實體（非戲中人）的身份繼續生活下去。他決定離開他曾經所依賴的記憶，正如垃圾焚燒廠那段戲之後，磁帶便未再出現。我想這也是結尾他選擇把車給Misaki的原因。

本次吐槽只针对剧情，不涉及演员本人以及演技

我真的只想说，球球了，快让熊孩子和他的家长远离我们吧！

这个标签的灾难片，可能是对于搜救人员的人造灾难首先，先大概总结一下剧情：一个熊爹（甄子丹饰演）和熊孩子吵架，然后孩子丢了，让一堆JC和搜救人员去搜救，遇到了雪崩，然后死了好多人，结果熊爹后面找到孩子非要自己去救，结果俩人掉湖里了，爹死了，孩子活了首先，剧情的开头挺莫名其妙的，大概孩子丢了的剧情在五分钟左右，讲了儿子和父亲吵架，然后父亲把儿子丢在路上，准备开走溜一圈，然后接孩子回来，结果发现孩子丢了，随后报警！第一个吐槽点：孩子丢失后，贾冰饰演的JC在深夜的雪山带队搜搜救，结果孩子爹觉得人家不认真做事，非要自己去找，结果掉到河里被捞起来（此时，JC已经上了一白天的班，然后还要大半夜顶着雪去山里找孩子，还被人觉得不用心，我？？？）故事的设定是在冬天的长白山，冬天平均气温在零下20摄氏度左右然后，孩子的母亲（韩雪饰演），回到民宿后，遇到的一个陌生的女生，和女生讲了这个事情后，由女生做主把这个事情发到网上，引发舆论。也许本意想要引起重视！但是，问题来了，他们的设定在雪山，本身警方已经在派人去搜救了，曝光到网上这个事不但没有引起正面效果，还让很多记者去涉世地点围堵警方，造成影响搜救。并且后面这件事情不但没有好的影响，甚至后面一直引发的都是不实的舆论，以及，孩子爹被勒索（这里就更搞笑了，头一次见到绑匪绑架约人在小澡堂子见面，还面交。一个不报警，一个不蒙脸）然后，在搜寻的过程中，孩子的父母在没有任何搜救经验的情况下要跟着去，口口声声要服从指挥，结果孩子的父亲非要一意孤行的去河对面，还要浪费警力去救他并且，因为他要带儿子去天池，就不听搜救队队长的，执拗的认为儿子一定去了天池（8岁的孩子，没有地图，没有手机，怎么可能穿过湍急的河水？）在失踪的36个小时的时候，深夜搜救，大晚上本来很振奋人心，很感人的时候，突然放起了 啊朋友再见 ？？？ 搜救的时候孩子爹得到消息，儿子被救了，在一个路口的车上，于是，大家原地扎寨休息（暴雪天气不返航，要原地休息？这个我没有见识，需要了解的朋友给科普一下）第二天，雪崩了，很多工作人员牺牲了，一个领导为了救孩子爹也牺牲了本来要结束搜救任务了医院里，孩子爹和牺牲领导的儿子打起来了，孩子爹用刀自杀威胁大家在领导接受记者采访的时候说，以及杀了儿子，然后强行要JC带他去得到消息的那个路口（去孩子所在的车停车的地方）前情提要（孩子的爹是个类似于桥梁勘测的工作，孩子妈妈是十年没有工作的家庭主妇）故事继续，请欣赏抓马情节……孩子爹，贾冰演的警察（忘了叫什么，先叫贾冰吧），和另外三个搜救人员，去找车的位置，途径一片冰河（科普一下，东北的冬天一般湖面会结冰，结实一点的可以在上面走人或者打粗溜滑），然后冰面已经很危险了，甚至有裂痕，贾冰已经打电话支援了，但是孩子爹依旧不顾自己和身后JC的安全，要去前面救孩子，然后那几个JC和搜救队的，就和脑子抽风了一样，让一个四五十岁，没有经验，也没有能力的中年男人自己去对面的薄冰上救孩子（真的很离谱啊）然后此时，车一半在水里，孩子在车里，窗户紧闭（且不说孩子在被车里好几天没水没食物的情况下，为什么还能活这么久），然后，孩子爹一挖一个准的找到了孩子被困的车，然后不和任何人商量就锤车窗，结果受力不均匀，车窗碎了，车也进水里了（他不是学桥梁勘测的么，这都不懂？就这么着急？）然后，凸显父爱伟大的剧情来了，孩子和车不是掉水里了么，孩子爹为了救孩子，割断安全绳跳下去了，然后薛定谔的冰出现了！！！刚刚还薄如蝉翼的冰面，现在又怎么敲都不碎了，于是乎，孩子爹抱着孩子出不来了，然后，救援人员来了（敲碎车窗，跳下去救孩子，满打满算也就十几分钟吧，孩子爹非要自己去救，然后给自己和孩子至于危险之中）结果，可想而知，孩子获救了，爹GG了故事结束了，孩子救回来了，媒体也不说话了这就很离谱啊，我真的非常不理解，为什么要宣传父爱呢，本质来讲，这件事情的始作俑者就是孩子的父亲，因为不理解孩子，冷暴力处理，所以丢掉孩子，在找孩子的时候影响搜救队效率，导致影响找孩子的宝贵时间，找到孩子的时候又一意孤行，将自己和孩子至于危险之中，最后自己GG，这就是父爱么？这只是一个中年男人的自我感动罢了父爱我真的没在电影中看到多少，但是一个自私的父亲，多次不听指挥一意孤行，让很多搜救队的成员陪他陷入危险是真的（我觉得这部电影的磨难都来源于孩子爹的乱跑，他上辈子是个鱼么，找孩子就找孩子，一直往水里钻什么，每次他一进水，就好几个救援人员去捞他）

孩子妈妈基本上很透明，没什么存在感，妹妹基本上就是个工具人

讲真的也没什么人物饱满度

如果主角变成搜救人员，勤勤恳恳的搜救人员，春节期间还要加班，然后偶遇熊孩子一家，最后救援成功，这不比熊爹强行宣扬父爱好的多？

后续在补充，先这样~

这个题材本来很不错，但可惜的是现在成片实在太不尽人意。从故事的建制，结构来看，故事的主线不清晰，一开始以双胞胎的口吻来讲述故事，但主角的欲望和动机不明确，一会是为了穿上新鞋、新衣服而加入跳绳队，一会儿又变到为帮助同学而偷钱，一会又变成兄弟为争取比赛名额而互相努力比拼。看上去更像是一段段小故事的拼凑，故事间没有很强的联系。故事中出现的很多个点也缺乏设计，听见跳绳说话，应该说的是境界的提高，但这个提高在片子里就草草达成了，主角的努力和付出没有很好的表现，故事的可看性自然不强，类似的问题片子里还有很多。镜头语言的表现也很不多问题，全片大多以全景和中景为主，缺乏特写和细节的表现，好几个地方都是没有必要的镜头运动，例如任宇翔的父亲在骗领居的这场戏，全景是一个摇臂镜头上下不断移动，专业摄影都知道，镜头角度表现的是情绪，我想知道导演这个调度是想要表达什么情绪呢？这完全就是没有意义的镜头运动。还有就是体育老师离校坐的一个小船很不合逻辑，一个是年代，为什么老师离开要坐小船而学生出发却坐的是大巴？另一个是老师要去的地方，这么一艘小船能到哪？还有全片的最后一个镜头，抱小孩的是什么人？是双胞胎的父亲？但服装却是很潮，跟农民工父亲的形象格格不入，可见美术没有很好的把控。总体来说，这个片子作为一个主题不错的广州电影，是值得鼓励的，但是作为金鸡奖的最佳儿童片，在整体水平上还是很不达标的，说实话有点名不符实。

也许是淋过雨，所以愿意为你撑把伞，很惊讶为什么评分会如此低……开篇就很精彩，整体电影的美术色彩也非常吸引人，很高级。每一个细节都透露着信息引人入胜。非常精彩的一部电影。小女孩儿演绎的非常棒。将那种孤独感，向往自由以及追梦都演绎的很好。女主角也是一个孤单的灵魂。不知道该向何处？两个本来是平行线的生命交融在一起。解救了更多的生命。向我们传达了这个世间还是有很多爱的。不要怕孤单。也要相信善良的人，总有上帝眷顾。

通常来讲，每一位导演的处女作巴不得载满炫耀的技巧和表达的欲望，甚至能奠定个人风格更佳。然而，对刁亦男导演来说，这个法则有点不太适用。无论是金熊奖作品《白日焰火》还是去年入围戛纳竞赛的《南方车站的聚会》，都难以令人联想到会跟他当年这部处女作在风格上有太大的关联。也许是由贾樟柯和著名摄影师余力为担任艺术指导的缘故，这部一鸣惊人的处女作受《小武》的影响很深，描述一个西北二线城市里的小人物故事。没有花哨的视听语言和叙事手法，完全遵循现实主义美学取向，摄影和美术布景充满了粗糙和简陋的质感，这也是那个年代中国大陆独立电影的共同特征。跟贾樟柯极为相似地，刁亦男在故事背景上展现出中国社会经历的剧烈转变：90年代大量工厂关闭导致下岗潮，经济衰退、城乡发展差异和道德滑坡，逐渐滋生出权力腐败与地下性工作猖獗的现象。

刁亦男并没太大野心，采用全景式格局来描绘整个社会的剧变，却选取了一个青年冒充警察的轶事，引申出身份与权力话题的探讨。小人物对制服的迷恋隐喻着对权力的渴望，这个显而易见的主题在男女主角身上都有所体现。男主角在双重身份（裁缝和警察）之间切换，穿上警察制服后享受到经济和感情上的意外收获，令他渐渐陷入到对权力的迷恋之中。同样地，女主角穿上男主角替她裁剪的衣裳时是清纯的音像店售货员，而之后换上浓妆艳抹的装扮则是伴游小姐，赚取着不为人知的金钱收入。外在环境因素令两人陷于真实与隐藏身份的心理挣扎之中，也折射出当时经济急速衰退，以及权力腐败等社会问题，这些统统可以在影片众多细节里找到相应的答案。

剧本里对两人感情的描绘颇有意思，起初是男主角以警察身份与女主角相识，然后女主角暗中识穿他的假身份，却没有声张；同样地男主角得知女主角的伴游女身份后，也没有揭穿继续维持发展。两人关系在这种互相欺骗的身份里愈发显得暧昧，而影片表现的主题似乎从对权力的迷恋，逐渐转向超越身份的爱情本质思考。而这个主题在刁亦男导演之后的两部作品里有更加深刻的探讨：《夜车》里女法警和女死囚丈夫的不伦关系，《白日焰火》里警察与女杀人犯之间若有若无的感情。从这一点来看，这部处女作似乎又预示着导演之后大部分作品的母题：人物角色在真实/隐藏身份切换之间的自我博弈与对抗，继而沉溺于情感/欲望危机里难以自拔。

这部处女作有着一个耐人寻味的结尾，画面以女主角在默默等待男主角回来时戛然而止。这种对感情的放空处理带有王家卫的味道，更明目张胆的是两人在电影厅观看的正是《阿飞正传》。这种结局在其后的《夜车》和《白日焰火》里再次出现，而且运用得越来越娴熟，更加接近欧洲艺术片的气质，自然受到欧洲观众的认可，而凭借《白日焰火》拿下柏林金熊奖似乎也是顺理成章。

“真相未必是真相”

到底什么才是对的？这世界有绝对的黑和白吗？每个人的底线在哪里？我想没有人能回答，人性的弱点和法律存在的盲点时刻在考验人心。

“你不懂人性”

真相总是最真实，拷问人心，质疑一切。这部剧以新的形式展现了网络暴力背后的真相，但就像孔啸吟的一句话“你不懂人性”，人性背后，真相也未必是真相。

“真相的背后”

人们往往是喜欢看到自己想看到的，喜欢听到自己想听到的，想要得出自己想要的结论。但是，这并不是真正的、全部的事实。很多时候，对待一个问题，尤其是争议大的问题，我们往往没有看到事情的全部面貌，而我们却又爱用我们自身惯性的思维去判断是非。我们自以为是的正义，自认为的善恶，其实并非全部。

最后，这是一部拯救三观的剧，值得一看。

一次熬夜在央四看到的，那会儿无聊多看了会儿，还挺有趣，就直接打开App从头儿看到尾。其实这本来就不是严肃的战争片，更多在于人物勾画和塑造，着力了点思想改造和塑化。我没那么严格，五分好评。还要140字才能发啊，还真有点无语。有时感觉近代战争剧不是意识特强就是天雷滚滚，或者被骂屁股坐歪，说真的，无论抗日还是解放剧，现在想更有血肉的拍，还真是挺难

1.故事结构整个剧情由男女主成长线、男女主情感线、竞技体育线、教练群像线、大学生群像线、运动员群像线组成。分配比例大约是3:2:2:1:1:1。和之前该类型的做剧思路——把男女主的CP线开到最大，其余角色和剧情潦草处理——完全不一样，是先做故事，再做人物，最后再做人物之间的关系线，也就是CP线。群像戏处理得很好，因为群像戏很多，交代此类情节时并不是两个角色大特写来回正反打，而是能处理好多人在同一画内的同画关系，如体育馆内教练、助教、运动员的群像戏，教练讨论的群像戏，运动员扎堆休息的群像戏。群像做得好，所以观众能迅速沉浸在剧集设定的世界里，能感受到剧集扑面而来的夏天、竞技场、大学生生活等元素。四集看下来，6条叙事线是平行展开的，所以整个故事很饱满，没有此类剧之前的感情线太多剧情太少的通病。2.艺术真实因为我也离开大学很多年了，也不知道现在的大学生活到底是什么样，只能从最近的文艺作品和社交媒体了解。了解到的是，由于互联网带给社会的变化以及新的年轻人价值观的变化，新的反应大学生生活的文艺作品很少聚焦集体生活，对群体中的某一类型的突出个体——天才编程青年、青年互联网大佬、创业奇才——表述较多，对整个大学生群像关注过少，教师、课堂、学校不再是学生们获取知识与经验的主要途径，互联网和个人项目推进才是。《炽道》塑造的艺术真实，是建立在集体生活对个体很重要的情况下：运动员必须到训练场，必须出现在线下；运动员必须以师徒身份与教练们产生各种类型的人际关系；互联网对运动员行业的影响很小，所以手机不影响剧情发展。这些可能都是看上去无关紧要的情节元素，但能观众看着剧中2015年左右的剧情，想起2000年前后，那时另无数人向往的大学生活，以及对领奖台的向往——因为那时，对某一种生活的向往还足以支撑人的精神世界，梦想还不全完是个戏谑的词。所以剧情中塑造的群体生活的快乐、温馨、可靠、安全感，可信，令人也想拥有那样的集体生活。3.男女主成长线原小说因为以文本形式呈现，所以在女主罗娜的很多价值观表述上，可以直接用文字表示，比如罗娜对生活无欲则刚但力求尽心尽力的即松弛也进取的生活状态。但是这种人格在影视化的过程中特别不好落地，把罗娜的身份改成研究生，除了大家都猜的原因外，确实也把女主的成长线加深了：段宇成对罗娜来说，不止是一份人际，也是一份事业：段宇成的成绩，是罗娜第一次作为教练的事业证明。这样男女主的关系就从小说里的，女主在背后支撑着男主成长，变成了双线成长，第二集两人因为王主任的否定，在深夜昏暗的走廊里一同失落一同走出失落的处理就是这种双线成长。4.三条平行线成人世界，罗娜段宇成的世界，大学生世界。罗娜作为刚步入成人世界的助教，段宇成作为大学生但马上要踏入专业运动员的世界。所以剧情里就会出现三重视角，用成年人的视角看少年人的可爱，用少年人的视角看成年人的担当，用正在交融两种身份的人的视角看世界的两极。所以群像戏是特别饱满的。5.镜头语言男女主升格镜头节奏有点慢，柔光加得有点多，但是好看啊哈哈哈。比起同类题材，男女主大特写的篇幅占得不多，多了很多远景、全景：男女主作为两个点出现在远景、全景里时，视觉语言表达的情绪比怼脸镜头要表达得更浓烈，也更文艺。因为是竞技体育素材，为了快速交代很多训练过程，无论是运镜还是剪辑手法，都非常华丽，像全运会文化宣传片。在竞技场、训练场一类的镜头处理上，把建筑物和器材拍得又美又有感情。6.多角恋爱关系处理得很好很久没看到，在处理多角恋爱关系时，不闹腾，但挠你心挠得痒痒的甜宠剧了。7.男主还原度小说中有很多描写男主竞技动作的桥段，看小说的时候有想象，但被男演员演出来算是惊喜，尤其是前四集出现的过杆的部分和起跑部分。8.女主还原度台词处理方式，情绪处理方式都很难看到之前金晨演出的痕迹，为了表演好罗娜的一切，找到了最贴合罗娜这个人格的表达方式。罗娜那种，先是作为运动员对段宇成的欣赏、然后作为教练对段宇成的重视与栽培，再到最后发现自己对段宇成有了别的感情的渐进式的感情发展，演员对这种情感线处理得很好。能让人感觉到感情在女主内心慢慢发芽的过程。然后就是有些镜头，她本人太像体育生了。9.这是一部让你可以短暂活在过去某一时期、大学梦田径梦还是个很好的梦境的剧，会让你想起你在大学校园的朝阳与夕阳下做过的浪漫的事的剧，会让你想起，你曾拥有那么奢侈的四年的剧。

因为有一段打算写连载文，所以我把世面上的网络文学“大神”文都或多或少瞜了一遍，最后发现，看完后最能引起我共鸣的，猫腻数第一。

为什么？

因为猫腻的故事看似节奏缓慢，却能打动人心。

男生频道的网文作品，往往是分类很清晰的，武侠就是武侠，穿越就是穿越，科幻是科幻。主人公要在那个类型的既定方向上不断地升级，才能满足读者的阅读快感。

故事节奏也都往往很快，几乎是前个章节杀个人，这个章节升个官，下个章节就得到一把绝世利刃。

但猫腻不是，他无论写什么，不管归到哪个频道，你看完都会觉得极难分类。他压根儿就不打算被分类，没打算按照“目标群体”的统一要求去写，却始终有一批铁杆粉丝愿意追随看他的故事。

很多小说都是完全以修炼升级为主线，以称霸天下为主旨，以争权夺位为追求，但在猫腻的作品里，无论是《庆余年》，是《将夜》，还是《间客》，主角给人的感觉，都是他们极不情愿地被卷入到了某场巨大阴谋和群雄逐鹿中，完全是被动的。好像全世界都亏欠他的，只好用这个故事给偿还他。

比如在《庆余年》里，范闲在并不知晓自己真实身世的情况下，被庆帝以手段带回京都，想以他为诱饵，搅动各方权谋势力。

甚至当范闲在鉴查院前看到了留有母亲叶轻眉所写文字的石碑，想让这个世界变得更美好，范闲却更想安稳度日。因为骨子里，他只想做个俗人，他并不是很想去改变世界。

范闲如此，宁缺如此，猫腻故事中的每一个男主角都是如此，他们身怀绝世武功，又得各路高人的真传，他们却什么都不想成就。

所以看猫腻的作品，常常会有这种感觉，前边是义正辞严的一场决战，然后男主角却不合时宜地说了个笑话，而且是笑点很低那种。

有人说，猫腻是“以爽文写情怀”。其实不如说是“写情感”。

因为相较于绝大部分网络文学作品，猫腻的原著故事节奏都相对缓慢，情节设置也不够特别的曲折反转跌宕起伏，但却始终在嬉笑怒骂和煞有介事之下，潜藏着一种吸引力，吸引读者和观众心甘情愿跟随他的故事节奏，走到尾声，与主人公一起或喜或悲。

那就是一种被克制的情感力量。

剧集《庆余年》的开场，就充满了这种情感联系。深沉冷静、但发现背篮里是“小姐”的孩子时就不由得激动的陈萍萍；功高盖世、惜字如金、对人不远不近不亲不疏、却始终暗中保护范闲的五竹；澹州府中看似对范闲冷漠、却处处在保护他周全的老夫人。

种种被克制的情感，因为每一个都处于权力的监控之下，处于危险的环伺之中，处于对未来的未知之中，只有把心中的情感压抑、克制，才能更好地爱护心中最重要之人。

这种情感基调，也贯穿了整个《庆余年》的剧情脉络。这不是一部关于仇杀的故事，也不是一部关于阴谋的故事，而是一部关于爱的故事。只是出于某些原因，他们每个人都爱得不太自然，爱得拐弯抹角，爱得若隐若现，爱得躲躲藏藏。

这是一种典型的“东方式情感”，隐忍、坚毅、含蓄的爱，几乎贯穿了猫腻所有的小说，也很好的体现在了剧版《庆余年》中。

所有的外壳，无论是《庆余年》中的权力角逐和阴谋谍战，还是《将夜》中的明暗之争、天下之变，还是《间客》的太空狂想，还是仗剑修仙的《大道朝天》，都仅仅是形式的外壳而已，潜藏其下最好看的部分，始终是猫腻笔下人物身上的细腻却又绵延不绝的情感涌动。

他不是为了炫技而故意编排复杂反转到眼花缭乱的情节，他也不是为了言情而故意制造各种生离死别来回煽情赚你眼泪，他更不是为了写东方故事而设计出九九八十一门层层升级跟俄罗斯套娃似的练功升级体系。

他写的都是普通人，虽然他们偶然间会了神功，偶然间遇了高人，偶然间深入到了天下权谋的中央，但他们骨子里还是普通人，向往普通人的日常生活，流淌着普通人的情感，会为普通人的悲喜而悲喜，最终也会做出普通人的选择。

所以，陈道明饰演的庆帝居然会让宫典去街边的摊子上给他叫一碗馄饨，搁下二两银子。

这是最典型的猫腻式细节，他们最最贪慕的始终是一碗放胡椒的鸡蛋面，是那样的悠闲生活。

他通过数十个人物和庞大的故事来讲述的，并不是庙堂江湖之间普遍的权力向往和仇杀阴谋，他真正想讲述的，是从上到下每个人那都渴望过平凡生活而不得的凡人之心。

如果把男频网络文学比喻为“超级英雄”的故事，那么猫腻的男主角其实骨子里都是“反超级英雄”的，他们都是张无忌，时时最想念的只是冰火岛和蝴蝶谷，并不是指挥六大派也不是当教主，他是道家的，是出世的，最终是内心的善良与正义感催使他加入了“江湖庙堂之间的权力游戏”，但事情办完又会立刻回归自我的，这才是真正的“东方故事”内核。

这就是使得《庆余年》有了“东方人文主义”的价值，即便它写了谍战，写了江湖，写了庙堂，写了角逐，但却又分分钟拉回日常，是庆帝的馄饨，是范闲的鸡腿姑娘，是食物里流露出的生活热爱，是遮掩不住的内心光明。

《庆余年》里所刻画的人物，背景体系或许不够复杂，功夫名称或许不够炫酷，但看完之后，你总是能立马记住这个人物喜好什么、厌恶什么，他最典型的特征是什么。

用“大道至简”来形容《庆余年》中的人物，并不为过。每个人都有极其鲜明的特色，五竹痴于武功，费介痴于用毒，太子痴于夺权，范思辙痴于理财，滕梓荆痴于侠义爱恨。

《庆余年》剧集的改编，基本上保留了原著中的精华。而相对于原著中范闲更为蔫儿坏和玩耍的性格，编剧大胆改编，让剧集中的范闲保留了玩世不恭的气质精髓，但同时言语行为上不再那么臭屁，略显心智，也更符合他在后续故事中的地位和身份。

最近看了很多离经叛道的电影，玛丽雪莱，看推荐的时候还以为是一段青春爱情片，没想到是黑暗少女成长记。从选角到故事节奏，美工都很出色，不明白为什么这么少人看，随手第一篇影评贡献给它??看完去看科学怪人哈哈哈

选角选的不要太好，女主平直下弯的嘴角显得厌世又冷冽，圆翘的鼻头又显得稚嫩，大额头显wisdom，眉眼深邃又灵动，声线低沉，下颌角明显，皮肤苍白，很符合人物内敛深沉的性格

雪莱也是，出场不要太帅了，一直让我舔屏，危险又迷人不过如此，美得近乎妖孽，seducing me，欠债，逃亡，哄骗无知少女都是最帅的模样。渣男的最高级别情绪价值付出教学，眼神表情和传达的情绪全部满分。

拜伦，吸血鬼即视感，瘦削苍白，深色的眼眶，黑金色的燕尾服，绝对的邪恶形象。不像雪莱的亦正亦邪，他就是个坏人。

其他角色包括妹妹clarie都选的很好。法令纹显苦相，体态也算不上高雅气质，整一个就是黑傻黑傻的纯姑娘，跟姐姐一块玩儿私情却没人家才华横溢能把悲愤化为动力，姐姐私奔了非要跟着一起远走高飞。作为剧里第二女主角，被渣男一句“you are not my lover, 你只是我的情人”搞得魂不附体，我觉得这个角色就是用来和玛丽的聪明搞反差的吧哈哈哈。我一直觉得，演员尽量和觉得年纪选相似的，少女十几二十岁的感觉真的没法儿演，像国内电视剧找周迅杨幂演十几二十岁的娇俏女主，不灵的，

美术很好，场景拍摄都很好，full of the sense of despair and bleak，cool. 天气不是下雨就是阴天， 室内也很阴暗狭隘，符合主题。

说说玛丽这个人，十六岁少女私奔了，一开始我也觉得这小姑娘有点冲，后来她经历父女关系断裂，自已当小三，冷眼看着老公和妹妹调情，听老公跟她扯开放性关系的犊子，债主找上门，女儿夭折，还没能打垮她。坚韧，隐忍，沉着，骄傲。把自己血和泪的故事写出来的时候她才十八岁，刚离开家一年，女主结尾写小说那一段，从配乐，节奏，到配词，巅峰极致，从逃家前窝在屋子里偷偷写小说，到女儿死后，剪的每一帧都关键。这一段很短，内容很大，多少个十八岁少女能承受那么多打击顽强的生长，最后她一句台词“ I regret nothing, I made my choices so who I am.”真正让我改观，这不是无脑少女，她清醒的为自己所做的一切负责任，为爱牺牲，离开父亲，她知道这条路没有回头，随时掉下万丈深渊，但她还是愿意为了自己信念而活。天才少女十八岁。

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再写写对手戏，十几二十岁的激情莫过如此了，impulsive and selfish.。在教堂初吻那一段，雪莱亲完之后看天花板那一个眼神我退回去看了两遍，满满少年感，悸动和情动，这男人谁顶得住啊

雪莱最迷人的地方是他的多情，爱你是真的，不爱也是真，他觉得不爱你也不是他的错。

真的是薄情又迷人。

陈坤眼睛毋庸置疑，演什么都像！这个剧也是很好的题材，把我中华人民共和国帮助其他小国家的精神表现的淋漓尽致，中国人民很朴实，很无私！在这个世界上最有爱，zui善良，最希望世界和平的国家！我为我的祖国感到骄傲，感到自豪！身为一个中国人，我们非常幸运，我们无论走在哪里，都能感受到背后有一个强大的国家！

前两季的“阴谋”归于高堡奇人的诡计，也算是很符合题意。在第三季出来的大半年前，就不再过度解析剧情了。

我们的种族总是很难容得下两个强者，扩张和奴役一直伴随着我们的文明。即使是今天的和平也是在威慑之中，虽然不值得害怕 倒是有些期待高堡奇人能拿出一套解决高堡世界现在初步建立起威慑的办法，而打破我们的宿命。无论是诚户总指挥，还是smith，放在现实世界中早已是该枪毙一百次的纳粹（在他们心中美洲人 犹太人算不上是“人”）鬼子 罪人，而到后面越发感觉 导演只是在陈述一个平行世界的可能性 并不只是批判，而角色的魅力就在于他的定位决定了他只是这个体制下的螺丝，完美的运行但永远存在着替代者，你可以有自己的道德（特别是亲情）但绝不可以越界。

而无论怎么改变，总会存在狂热分子 野心家 和平主义者 中立者 消极 积极的人。

虽然洋溢着自由 在当时的情况上来看，古巴导弹危机几乎已经触及到了威慑的平衡点，氢弹的出现其实要比纳粹更为恐怖…

总之期待第三季 高堡奇人阻止了高堡世界的三次大战，又是否能改变人类的宿命？

和很多人一样，因为檀健次演了猎罪，荣梓杉演了隐秘的角落，而关注这部剧。所以观感也必然会不自觉比较。

就前三集而言，格调是大不如年初的《猎罪图鉴》，更不如《隐秘的角落》了。感受到制作的粗糙，画面缺乏美感，部分演员表现僵硬。台词有蜡味儿，对不是腊味，是蜡。不是香薰蜡，是白蜡。导演的镜头语言有点幼稚的故弄玄虚，还透着点无趣。室内的戏打光不舒服，收音也有点奇怪，感觉像在看情景剧，然而并不是。

作为科普小剧场，或者短视频的话，是可以接受这种轻松简陋的调性。有的点还是有点意思，毕竟是真实的被逗笑了。但作为一部连续剧，而且打着悬疑旗号，就需要观望，后面的走势。

从角色来看。檀健次塑造的沈翊太深入人心，虽然他扮演的角色很多，但是让大众熟悉的可能还是沈翊。在造型接近的情况下，沈翊和秦淮，很容易让人重叠。其实会影响秦淮这个 角色在观众心中的辨识度。可以感受到檀健次自己也想尽量区分开两个人物。但是，有时候，倒不是沈翊覆盖了秦淮，而是秦淮变成了檀健次。大概之前考古太深入，所以真的演员其实是需要和观众有距离，保持一定神秘感的。没办法，这孩子也不容易。出道早，又想在资本市场上闯出名堂，只能先尽量吸粉，争取机会。不过比那些服务对不起流量的艺人而言，檀健次这个演员，已经很不错了。我只看了三集，对于秦淮这个角色还不好说什么，看后续吧。

至于，荣梓杉扮演的周游，目前感觉，不如当年隐秘的角落那个小男孩。一样的。两个男主角目前看起来，个性有些标签化，没什么真实的温度。如果编剧对人物本身就写得面目模糊的话，演员要有作为就很不容易。没有人物本身魅力的加持，那是要硬拼演技的。

对这部剧的期待是因为对这两个演员有期待，对这个题材有期待，也是今年国产剧出现的几部好作品带来了期待。现在看来不能说失望，肯定是没惊喜。看最后的完成度吧。

…～～～～～～～～4—8集～～～～～～

这部剧开始渐入佳境。这种感觉主要归功于演员。就是表演大于人设，人设大于剧情。

目前看来，陈默这条线主要负责悬疑， 和稍显轻松搞笑的主线对应起来，容易让人跳戏，节奏把握的不是特别好。饰演陈默的演员挺帅的，演得算自然。 谁看个片不图个顺眼呢？长的好，演的也还好，自然，观感就好。

荣梓杉的女装是真的走心，还做了美甲，带了手链。 不过以他的身高，扮成个女孩子在路上应该会非常打眼，旁边的路人表现的也过于淡定了一点。作为一个中二少年他演的比较规矩， 把这个年龄的孩子热血冲动，容易膨胀，也容易被骗都表现出来，但是这角色有时会有点漂浮感，大概就是力度没有掌握好。这个人设，其实有一点小bug，他高中阶段离家出走，在社会上独自漂了一段时间，照理说不应该这么傻白甜。所以人设本身也限制了演员的发挥，或是把演员带偏。

周游和秦淮的关系有点像蜘蛛侠和钢铁侠之间的关系，当然秦淮是没有那么爹味儿。

说到秦淮， 之前还在担心沈翊和秦淮这两个角色会重叠。但是檀健次准确的剥离了沈翊身上的艺术气质，赋予了秦淮更多的烟火气。沈翊身上的少年感更强而秦淮更为成熟。沈翊看起来白兔一样脆弱没有危险，但实际上是有些腹黑的。秦淮内在则更为热血。作为观众，应该不会把这两个人看成是一个人。

后来又担心秦淮压不住体内的檀健次。本色演出这种事，其实对于我们观众而言，对标的都是演员们在综艺、访谈、直播这种公开场合所表现出来的“本色”行为，但谁又能断言这所谓的本色不是一个优秀演员的表演呢？那毕竟都是在镜头前。檀健次曾在一个节目中被要求做非常甜腻的动作，当时他表示本人是做不出来的，但他可以表演出来。没有看到过私下里真实状态中的模样，谁都不能说，本色演出是什么。所以还是要夸一句，檀健次把秦淮演的真不错，自然而趋向真实。

你看他爱美又爱钱还小气，平时没个正形，但他贱的不讨厌。业务能力似乎不是那么强，8集了公司认真就做了一单生意。 却给警察和社区做了不少免费业务。做运动身体直发抖，一副手无缚鸡之力的样子。但在不太多的动作戏里，秦淮往往能以最简单快速的招式制敌。动作连贯流畅，具有爆发力，节奏感好。这种观感可不是人设能解决的，需要演员本身的个人素质配合。就好比最近看的《长歌行》，非常喜欢皓都这个角色，演员眼神动作都很好。只是每到骑马的戏，就觉得遗憾，因为他在马上会有一种不自觉的不自信，而因为有时不是真骑，镜头也不可能给的很自然（只是举例，没有任何拉踩的意思）。如果演员真的会骑马，皓都这个角色在我眼中就更完美了。所以要当演员，还真的是什么都要会一点才好。

在几场需要爆发力的戏里，秦淮的角色形象都立得很好，很自然。比如，回忆片段中，声嘶力竭的反抗，是初入职场的纯粹和被现实毒打时的倔强。与曾经的上司再聚首时，表面的云淡风轻是一个社会人的克制与隐忍。得知好友亡故时的颓丧是可以让观众共情的无声的痛。

这几集里的秦淮，其实让我想起了，早年的日漫《城市猎人》里的寒羽良。平日里都懒懒的贱贱的，怎么看都不那么靠谱。那一旦认真起来，帅的无与伦比。能给人很强的安全感。我不知道编剧在设计这个人物的时候有没有参考过寒羽良。不得不说，檀健次赋予了这个角色很大的个人魅力。

看到第8集，我记住了人物（ 主要配角表现也是可以的），但是剧情回忆起来就非常模糊。反派们暴露的太早，那些遮遮掩掩的镜头欲盖弥彰，并没有起到吊人胃口的作用。故事主线有点散乱。还不如像《猎罪图鉴》那样，用一个个小故事连贯起主线任务。导演和编剧讲故事的能力确实不足，其实挺好的一个题材。

现在只代表这8集的观感，后续如何尚未可知。或许会越来越好，期待越来越好。

2003年的爱情故事。

我很喜欢北京，在那里度过了2013年~2016年。今天是新年，我在东京有点冷的小屋里，找出来旧的北京电影。

这个电影故事很简单，单纯快乐有点欠的小赵是一名片警，个人问题不仅是家里五个姐姐的操心大事，也是单位领导和同事关怀和调侃的对象。他也有对爱情，对好看姑娘的幻想，积极去相亲，总是被对方以这样那样的理由拒绝掉。咖啡喝了很多次，一个也没成。有一天单位来了一个大方美丽的新同事小耿，两个人开始并没有大的火花，小耿嫌弃小赵工作里对那些混不吝市民的忍让，笑话他对狗的恐惧，小赵也毫无戒备，大喇喇地和小耿工作、相处，同时又无意中开始了网络情缘一线牵的线上聊天（特别可爱的是，他是去网吧巡逻时候偷偷跟一胖子那里知道这件事情，回单位拿着网上聊天的教学书开始的）。真正和小耿的对手戏其实很少，那些激烈的场景甚至只出现在小赵的梦里，醒来，依旧是被同事调侃，小赵回头，还是那样无辜又灿烂的笑脸。也许爱情就是这样，平淡无奇的表面下，有一些梦境在暗暗作祟。电影里没有提及，但是，我想小耿的梦里，也是会出现小赵的吧。

除开两个人不明显的感情戏，还有浓浓的人情味溢满在故事里。老奶奶上树逮猫，却骑在树干上进退维艰，街坊们在树下扯好了被子等着以防万一；去捉拿疯狗，老太太积极带路；五个姐姐的亲情更不用说，在咖啡店里排成排地注视着弟弟的相亲过程，也是好笑又温暖的场景；还有单位同事对小赵的戏谑，领导询问小赵个人问题，男同事飘过贼兮兮地笑着跟领导说您别哪壶不开提哪壶，可脸上分明是您提了这壶我们看好戏的表情，还在小耿在男浴室门口怼小赵的时候看景不嫌局大地给小耿搬来了座椅。家庭、工作、社会，都是那么亲近有人情味，让人能够放松，连发脾气也变成是一件马上就被原谅然后拿来逗乐的事情。真好。

领导关心小赵个人问题这件事情，现在然我颇有感触。这大概是国内曾经“单位”集体中时常会有的现象吧。虽说是家事、私事，也会得到领导的过问。也许有时候会成为干涉，但在电影里，这是一种被视作理所应当的关心和担忧，个人和集体的界限就不显得那样一目了然。在其他国家，也许这还是挺奇怪的事情呢。作为个人，我其实挺喜欢那种个人融入集体，不管是责任、还是权力都部分融入集体中的那种安全感。

还有个感想就是，梁静真好看，那种大女生的爽朗和直接，像夏天的汽水一样，甜，又舒爽。几个姐姐也是不同年龄的美人。那个年代还没有流行整容，每个人长相上的优点缺点一目了然，却又能那么生动明艳，一举手投足，再开口言语，显得无比自信，光彩夺目。不批评整容，这是个人的选择，但是留恋曾经让我感到真实又灵动的年代。

这是一个有北京风味的，温暖的，台词幽默（其实也很严谨到位），演员都闪着光的好电影。祝看到这个文章的人，新年快乐。

实在搞不明白给刘粹刚的原型弄出来一个恶心人的马昕蓝是为了什么？

真实历史上，刘粹刚与许希麟的爱情，是第一代空军中最具代表性的。它充分的体现出了那一代空军家庭在战争中的生死与共，体现了他们人格的崇高，以及在爱情中自由、冲动、真诚和纯真。那是极为优美，值得歌颂的。同样，也是不需要改编的。

刘粹刚与许希麟相识于车站，后来刘粹刚给许希麟写情书，那情书的文笔会令今天的大学生汗颜：

希麟女士：初遇城站，获睹芳姿，娟秀温雅，令人堪慕。且似与余曾相识者，初余之注意女士，而女士或未之觉也。车至笕桥，匆促而别，然未识谁家闺秀。如是风姿，意不复见，耿耿此心，望断双眸，而盈盈倩影，直据余之脑蒂，挥之不能去……

刘粹刚通过偷看到许希麟的车票，一路追寻许希麟，看到她进了民众小学校，又四处打听，了解到了许希麟的详细信息。开始开着飞机在学校和她家里的上空盘旋。

一个草木蓊茏的夏天，机声隆隆，震得许希麟家里的窗子都发颤。许希麟的母亲过来对她说：“希麟，一定是那位姓刘的年轻人。飞得这样低，好猛好险。他还探出头来跟我挥手打招呼，又做特技给我看，电线震得抖动。”

母亲笑着对许希麟说：“我看现在通行男女交往，你就和他通信做个朋友吧！这年轻人，也太执着了。”

许希麟是当时的知识女性，其时正逢女性思想解放的高热期，许希麟本是书香世家，自己学识又高，曾经拒绝了无数男士的求爱。但刘粹刚的执着、痴情打动了她，再加上母亲的鼓励，她心动了。

由是，许希麟提笔给刘粹刚写了第一篇回信：

粹刚先生大鉴，年来屡获大札，素昧平生，不太唐突乎！结文字交，本毋不可。但麟生长于旧礼教之家庭，男女之嫌不得不避，先生诚意相交，待麟稟知家严慈后……

在那个男女自由恋爱刚刚开始盛行，他们交往后，有一天，父亲许琳夫把许希麟叫到桌前，问她：“粹刚这年轻人的确不错，但是他的职业太危险了，你……”

许希麟笑了，拿筷子在父亲的酒杯里沾上了酒，写下“生死有命，富贵在天”这八个字。

于是，刘粹刚突破了许希麟的心防，许希麟突破了父亲的心防，在1936年，两人又一起突破了“飞行员需年满28岁方能结婚”的命令，勇敢地结成夫妻。

时年刘粹刚23岁，许希麟21岁。

次年，1937年8月14日，以高志航为首的中国空军击落日军飞机两架，重伤两架，轻伤两架。后来，这一天被定为空军节。

同年十月，刘粹刚受命防卫首都领空，许希麟随夫婿搬到南京。当时，日军的96式战机投入战场，而中国的霍克3在速度上完全比不上日军的96式。

10月12日，日军空军轰炸南京，刘粹刚带领24中队升空迎战。民众被安排进防空洞躲避，但许希麟不肯，她要看着刘粹刚。

刘粹刚在天上和日军战斗着，许希麟在地上也同样揪着心担忧着。她亲眼看到2401号飞机在与日军缠斗，心就快提到了喉咙处。

终于，她听见民众大声欢呼，许希麟惊魂初定，她看见远处的老百姓在挥手狂叫。许希麟摊坐在了地上。

隔天，刘粹刚休假回来，两人相视微笑，刘粹刚问道：“你都听说了？”

许希麟摇摇头：“不，我全看到了。”她道：“你在天上拼命，我却躲进防空洞，我觉得是我们俩生命上最大的讥讽。”许希麟坚定的道：“我做不到！”

这场战斗，刘粹刚面对日军王牌机师，毫不怯战，以高超的技巧逆转获胜。开战至今，刘粹刚已经击落了日军7架飞机，成为了人人称赞的英雄。

刘粹刚跟高志航、乐以琴、李桂丹并称为空军“四大金刚”。

但是当时的空军牺牲是非常巨大的，通过后来的数据统计，第一代空军，在战争初期牺牲的就有100多名，每10个人升空，就有6人牺牲。这些英勇的英雄中，有的出自高等学府，有的是归国华侨，有的出身名门望族。他们的平均寿命只有23岁……

中国的航空学校，门口有一块碑，上面写道：“我们的身体、飞机、炸弹，当与敌人兵舰、战地同归于尽！”

沈崇诲就做到了这样。首次空军对战之时，沈崇诲在攻击日军军舰时，座机受损，无法顺利返回基地。与此同时，他发现了更多的敌军目标，于是，这个清华大学毕业的25岁高材生，加速冲向敌人的军舰，做到了与敌人同归于尽。

南京那战空战，在同僚曹芳震牺牲之后，他的妻子李兑承女士见到丈夫的随身手枪时，要求他们把丈夫的配枪留给她。刘粹刚知道她是有了轻生的念头。于是告诉她：“这是公家的东西，必须上缴。”

之后，受到触动的刘粹刚给许希麟写了这样一封信：

假如我要是为国牺牲，杀身成仁的话，那是尽了我的天职。您时时刻刻要用您聪慧的脑子与理智，不要愚笨，不要因为我而牺牲一切。您应当创造新生命，改造环境。我只希望在您人生的旅途中，永远记着：遇着了我这么一个人。

我的麟，我是永远爱你的。

两周之后，刘粹刚率队北上支援战斗，当时天气恶劣，又缺乏无线电通讯，他们未能及时找到机场。刘粹刚发信号帮助僚机跳伞，自己坚持驾机迫降。在夜晚昏暗的视线中，不幸撞上了高平县的魁星楼，当场身亡。年仅24岁。

许希麟自杀被救后，慢慢振作起来，给亡夫写了这么一段话：

粹刚，命运是注定的。我最低的希望都不能达到，我们的期望只不过是昙花一现。旧日的兴奋，都变成了今后悲壮的回忆。

刚，在你固是求仁得仁，已尽了军人的天职。可我，这日夜茫茫，又不知如何渡此年华。

粹刚，你平日常说，将来年老退休后决以余力办学。如今你已尽了最后心力，我决继你遗志，先从基本教育着手。拿你英武不屈的精神，灌输于未来的青年。

1937年底，许希麟在昆明创办粹刚小学。

据高友良（高志航女儿）回忆，我们校长（许希麟）开办学校，收容了好多空军的遗属，学校里面几乎都是空军的孩子。

那时候办一个学校没有那么简单，好在政府支持她。她用心去照顾空军子弟，给这些孩子带去了许多关爱，让这些孩子尽量的少受到一些战争的伤害。

许希麟听从了刘粹刚的遗愿，又嫁给了别人。但她嫁的又是一位空军飞行员，后来，许希麟全家迁往了台湾。

1990年，清明节前后，时年76岁的许希麟在亲友的扶持下， 跨越海峡，跋涉千里，来到了南京王家湾航空烈士公墓。

她在刘粹刚的墓前献上了自己手书的两张字符，其中一符为王昌龄的《出塞曲》

秦时明月汉时关，

万里长征人未还，

但使龙城飞将在，

不教胡马度阴山。

最近这几集真是越看越难过，两个世界的秘密也逐渐揭晓，超前点播念阳枭恢复记忆，在表格走完第九秒之前要解决永儿。真是看的我直揪心，本来月下一吻后，念阳枭就已经恢复记忆，想起自己来这个世界的目的的同时，也记起了永儿就是那个大腿上有红色印记的女人，他对永儿的感情也变得扑朔迷离十分矛盾。

念阳枭口口声声说在另一个世界有恋人，是为了爱人不顾分离难舍来到另一个世界的，但又忍不住重回菊花村看看他失忆时和永儿生活的地方，甚至还拿出婚书看，不知道当他再次见到永儿，他会怎么做呢？是会听解梦人的，在怀表走完第九格之前把永儿推进海里，还是保护被小宫山追杀的永儿呢？现在怀表已经走过3格，留给念阳枭的时间不多了。真的好希望他和永儿可以修成正果，既然设定都已经安排了“镜像世界”，如此超前的故事设定，真希望在另一个世界相遇的他们能有个好结果。

除此之外，让我感动到落泪的还有佛罗，他这个人也太好了吧！！！是怎么做到又执着又善良的，从村庄被毁到和一滴水建立鸿门大陆，从一滴水离开到60年的等待，佛罗的一生享尽荣华富贵，却也享尽无边孤独。在小宫山出现之前，佛罗从来没有寻找过一滴水，小宫山出现后，佛罗意识到他对一滴水的威胁，或者是永儿出现救下他，使他对一滴水又重新燃起希望。人，最怕没有希望，但有时候有希望也不是一件好事，佛罗原本可以安安静静度过一生，却还是为了一滴水义无反顾地出手了。然而他一心爱着的永儿却被小宫山催眠掏心佛罗，永儿虽然是有自己意识的，但眼睁睁看着自己杀害了佛罗，还是泪崩了，最后还要执着地带着佛罗逃走，但是她再也带不走他了，也许把佛罗留下才是他们二人最好的结局，深爱着永儿的佛罗等了她60年，在命殒之时却还是只想着永儿的安危，自己最后被踹进海里，这个男人的爱多么深情啊，若森这次在镜像世界里给我们呈现的人物，真的是深情又让人垂怜，虽然时隔4年，希望若森赶紧出新作，续接我们的爱。

山西出发的电影好像评价都很差，过去了解了一下，这个是专门对山西的支持版块，都是小成本制作，给新电影人一些机会空间。这个电影题材不热门，演员也不认识，演技还可以。

单说片没法跟大制作比天壤之别。能看完都是有耐心的人，哈哈??。

四颗星

一颗给影展

一颗给导演

一颗给演员

一颗给山西吧

就当是来一趟对山西的支持吧。

希望山西电影赶紧脱离小制作再迈一步吧，不能每年都一样。

回了，拜了拜。