贝贝家是完美的家庭架构,熊爸爸高大强壮有安全感,但却是个典型的钢铁直男,给贝贝和淘淘讲电器那段,吓得孩子哇哇哭事后还自己反省,耿直得不要不要的。虽然熊爸爸在带孩子上就是大部分爸爸同款的粗心样子,但是在干活上可一点都不含糊啊,帮老婆做家务一点也不含糊,应该是做过木工吧,我看给丫丫搭的那个房子就挺好看的,如果不是这个世界观,那房子里可能住的不是鸭子而是一只小狗。兔妈妈温柔勤快又贤惠还很聪明,家里
贝贝家是完美的家庭架构,熊爸爸高大强壮有安全感,但却是个典型的钢铁直男,给贝贝和淘淘讲电器那段,吓得孩子哇哇哭事后还自己反省,耿直得不要不要的。虽然熊爸爸在带孩子上就是大部分爸爸同款的粗心样子,但是在干活上可一点都不含糊啊,帮老婆做家务一点也不含糊,应该是做过木工吧,我看给丫丫搭的那个房子就挺好看的,如果不是这个世界观,那房子里可能住的不是鸭子而是一只小狗。兔妈妈温柔勤快又贤惠还很聪明,家里的事情她都打理的井井有条。贝贝的性格乖巧、懂事聪明很像兔妈妈。淘淘爱玩、爱闹、说话直来直去就是熊爸爸的缩小版。这一家子的日常故事都有着现实家庭的缩影。其实一个家庭在下一代诞生后,一切都是围绕这他们转的。熊爸爸和兔妈妈的育儿经绝对值得借鉴,他们的教育方法是引导式的而不是说教的那种,有一集熊爸爸和兔妈妈为了锻炼孩子的责任心和突发状况时怎么应对,放手让贝贝和淘淘独自去送兔妈妈修改的衣服。结果如家长预料的,孩子因为贪玩花光了坐车的钱,差点没完成任务。这就让贝贝和淘淘亲身感受到了责任的重要,这可比说教形式的:要从小有责任感,按时完成任务。那样干巴巴的说教来的更深入孩子的心,更能让孩子记得住。家长总说,这生完孩子嘴皮子都要磨破了,说白了不就是教育孩子的道理,孩子左耳朵听有耳朵冒。然后家长不得不反复反复千百次地说。时间久了,孩子都嫌弃家长絮絮叨叨,都不把家长苦口婆心的道理放在心上了。这可是个无限死循环,等到了叛逆期,那就是家长说什么,孩子反着做。什么都没有亲身经历能牢牢记在心里。熊爸爸和兔妈妈放手让孩子去犯错误这点,是多数中国家庭最缺少的元素。给予她最好的一切,反之孩子根本就不在乎家长建立的安全避风港,在没经过试水,一下子莽撞冲出去的时候面对的疾风骤雨很可能瞬间将他们击倒。多和自家宝贝沟通,多让他们去看去锻炼去犯错,等到孩子长大了他们会比那些给予最好的一切的家长,还要感谢你们啊!
这个电影很符合时下大家在思考的问题,年龄大的女性有自我吗?有自身存在的价值吗?
这个话题最早关注是几年前有个新闻,海清在说一个获奖感言的时候说,请导演们看看我们这些中年女人,我们不只能演某个孩子的妈妈,之类的话。去年杀死伊芙,再次让国人看到了外国,对大龄女性的认知,除了生孩子,处理婆媳关系,挣钱,歇斯底里的忙孩子升学之外,原
这个电影很符合时下大家在思考的问题,年龄大的女性有自我吗?有自身存在的价值吗?
这个话题最早关注是几年前有个新闻,海清在说一个获奖感言的时候说,请导演们看看我们这些中年女人,我们不只能演某个孩子的妈妈,之类的话。去年杀死伊芙,再次让国人看到了外国,对大龄女性的认知,除了生孩子,处理婆媳关系,挣钱,歇斯底里的忙孩子升学之外,原来还能破案,还能和年轻的女孩谈恋爱,有无限的可能……
乘风破浪的姐姐虽然被吐槽很多,但是还是能看到娱乐人对于大龄女性的关注。50+的钟丽缇,伊能静可以跳舞,可以那么努力;40+的宁静可以翻跟头,劈叉,可以这么酷;大龄的女性真的不是一个什么猛兽一样的词语。
剧本是好莱坞惯用的套路,通过每个人发生的事情,最终克服了自己的心理问题,对自己的人生进行了改变,大团圆结局,很解压。区别于日韩的尖锐,难过,解决不了任何问题的套路,这样的可能更适合本来就生活困难的我们,何必看个电影还要让自己更加抑郁呢。
60+,依然优雅、美丽、寻找爱情、喜欢读书的女性,有着各种自己的问题。
富有,却极度缺少安全感信任感的女强人。40年前拒绝恋人的求婚就一直忙于事业。一直到恋人再度出现,却想继续逃跑。
家庭主妇,全部的生活重心都是养育孩子以及照顾家庭。其实和丈夫早没有了感情,但是为了责任一直在妥协。丈夫突然去世,让两个女儿没有办法接受,像看孩子一样的照顾这个老妈。
联邦女法官,事业有成,但是家庭不那么完美。和早就离婚的丈夫纠缠不清,和儿子的关系不是那么亲密。40年没有爱情。
和丈夫一见钟情,但是40年生活二人总有些事情没办法磨合。丈夫退休之后,对什么都缺少兴趣,她一直想弥补二人的关系,却越做越错。
四个女主从儿时一直相伴到老年。每个月的读书会活动一直坚持了下来。这次,富有的女主推荐了一本有点类似小黄书的小说。因为这本小说,激起了四个女主的爱情荷尔蒙。
于是,开始追寻自己不同的爱情。男主们同一时间就这么出现了。
后面的故事就是克服心理障碍,身边的人的障碍,大家都开心地追求到了自己想要的生活。里面对家庭主妇的印象最深,因为她是大女主,就是她的口气去叙述这些事情。她最后对自己的女儿说,这份感情可能会让我遍体鳞伤,可能会悲剧收场,但那也是我的选择,而我现在是快乐的。有没有一种年轻人的冲动。我们在强调不要犯错,考虑问题越来越周全的同时,是不是在压抑自己的天性与情感,仿佛变成了理性的机器人。
其实让我最触动的,大概是虽然她们身份差距巨大,包括金钱和认知,但是她们却可以一直做朋友,可以有着共同的语言,可以沟通。
我自己在看国产的任何文学作品的时候,越来越看到阶级,看到阶层的差距。就连同一天追的一部青春片,里面17岁的孩子问:河里的虾和海里的虾能一起玩耍吗?住在脏乱差的地方的普通人,在顶层望着市中心说,我要住到那里。我会变成有钱人。
就连我们自己每时每刻都在生活在这种差距中。我不知道这些是怎么来的,也不知道这样越来越明显的差别意味着什么。只知道,我一直逃避的孩子,一直逃避的家庭,就是因为不想看到这些差距,想改变这些。
小时候真的没有这些,只有同学,老师,友情,知识,分数……出了校园,你的同学马上和自己不一样了,从第一辆车,第一个房,差距越来越大……
我不知道透过物质之外,是否还能用富足的思想来肯定自己,安慰自己。我只是期望着可以有那样淡然的心境。那样可以为自己而活,什么都不会太晚的心境。
人生活所累,淡然最难。
同时也期待遇到一个如自己一样的人,不管多少岁,不管什么时候遇到,都不晚。
其中一个男主对富有的女主说:我喜欢的是富有的你,独立的你。正是这样的你,才会让我一直爱着。所以我不希望可以改变你。
要看懂《神探》,必须先了解它的原型故事:
2001年3月14日中午12点,香港荃湾警署一个仅供内部使用的座机电话惊响,电话那头一位男子举报,称石围角邨“石桃楼A座552室”有噪音,由于目标地点不归荃湾警署管辖,而后荃湾警方转告梨木树警署,当局派出梁承恩和陈子坤前往勘察情况。
由于正值
要看懂《神探》,必须先了解它的原型故事:
2001年3月14日中午12点,香港荃湾警署一个仅供内部使用的座机电话惊响,电话那头一位男子举报,称石围角邨“石桃楼A座552室”有噪音,由于目标地点不归荃湾警署管辖,而后荃湾警方转告梨木树警署,当局派出梁承恩和陈子坤前往勘察情况。
由于正值午饭时间,梁成恩早就吃过午饭,也没有把这个民事举报当回事,就主动只身前往,留下陈子坤在警局吃午饭。
尽管我才看到19集,但是还是认为这部剧还是很好看的,从剧情到布景到道路到台词到搞笑,都看得出经过雕琢的,但是为什么口碑不好,百分之九十的责任在男主角,选的不好,到底哪里不好也不好说,而且有些逻辑有瑕疵,但是一部喜剧片不能太计较。总体来说,值得一看。
谈谈里面的几个配角,多是相声小品演员出身,还有一些港片经典配角参加,可以说阵容齐整,其中文松把阴险狡诈不男不女心狠手辣显示出来,魏翔
尽管我才看到19集,但是还是认为这部剧还是很好看的,从剧情到布景到道路到台词到搞笑,都看得出经过雕琢的,但是为什么口碑不好,百分之九十的责任在男主角,选的不好,到底哪里不好也不好说,而且有些逻辑有瑕疵,但是一部喜剧片不能太计较。总体来说,值得一看。
谈谈里面的几个配角,多是相声小品演员出身,还有一些港片经典配角参加,可以说阵容齐整,其中文松把阴险狡诈不男不女心狠手辣显示出来,魏翔前期看来杀人不眨眼搞笑担当,后期走歪了,智商下线。龙定海林雪在扬州比较威猛,怎么到了京师蜕变成守财奴,为了钱也不能不怀疑牛大宝啊,京师还有太监皇帝盯着呢。
本剧有潜伏,有鹿鼎记的情节,但绝大多数照抄潜伏,导致大家吐槽,如果大家要求不是那么高的要求,快进看也能看完。
丁柔:律政处高级检察官(大律师),气质型美女,专业能力强、独立、自强,做事非常讲原则,外冷内热,经济条件不错(第一部开始就有房有豪车),无不良嗜好,平时下班喜欢呆在家里看书。
于在春:初时是律政处检察官,后离开律政处自己开律师楼,大律师兼老板,为人风趣幽默、头脑灵活、专业能力强,工作时非常认真和平时完全不同,外表一般,还算高
丁柔:律政处高级检察官(大律师),气质型美女,专业能力强、独立、自强,做事非常讲原则,外冷内热,经济条件不错(第一部开始就有房有豪车),无不良嗜好,平时下班喜欢呆在家里看书。
于在春:初时是律政处检察官,后离开律政处自己开律师楼,大律师兼老板,为人风趣幽默、头脑灵活、专业能力强,工作时非常认真和平时完全不同,外表一般,还算高大,做事有自己的一套原则,比较大男人,嘴巴很损,但心肠很好,经济条件一般(没房,欠周志辉钱),烟酒不离手、经常泡吧。
一开始就是在春追丁柔,但那时丁柔是李国柱的情人,在春知道后只能无奈放弃,但还是有意无意讥讽加讲道理,想让丁柔不要再错下去。我是无法理解为什么丁柔这样的人会去做别人的情妇,不知道图啥,可能那时候的丁柔真的喜欢李国柱吧。后来因为去旅行和织毛衣的事情,丁柔和李国柱吵架后情绪不稳出了车祸,在春在丁柔情绪极度低落时,乘虚而入和丁柔发生了关系。可能因为这个不好的开始吧,加上在春在这段感情中本身的不自信,所以他老是会怀疑丁柔。他们两个互动非常有意思,看到他两我基本上是嘴角向上的,每次镜头一给到丁柔家的那栋楼时,我就非常期待他们两个的互动,这样能坚持4部已经非常难能可贵了吧。
总结一下他俩闹矛盾主要事件,第一部,在春见自己前女友,从这件事可以看出,丁柔醋劲也不小,但硬是啥也没说的逼着在春发誓再也不见前女友。
第二部是李国柱回来,在春吃醋,在春觉得丁柔对李的余情未了还单独约会肯定还有一腿,这在丁柔看来,简直是在侮辱自己,吵了一架,分开一段时间,以在春道歉收尾。
第三部因为结婚的事情,在春离家出走,期间也是经常查岗,翻垃圾,觉得丁柔肯定收藏了其他男人,最后实在放不下回头言归于好。
第四部终于结婚了,在春就像现在的七大姑八大姨一样,没谈恋爱的时候催谈恋爱,谈了恋爱催结婚、结了婚催生娃。这次因为生娃和移民的事,两人不欢而散,丁柔去了美国。在春开始了出轨生活。丁柔从美国回来后,可能在美国想的比较多,丁柔回来之后改变很大,更关心在春,在春很晚回来会给他留门,担心他晚回家肚子饿,给他弄吃的,同时自己心脏问题也有好转,开始备孕。一切都在朝着在春希望的方向发展,但在春刚刚尝到偷食的快乐,不愿结束,过着家里红旗不倒,外面彩旗飘飘的生活。但偷情就这样,刚开始很刺激、新鲜,但随着两人的心理包袱越来越重,偷情继续不下去了,还是分了手。但就在这是被丁柔发现,丁柔完全不能接收这件事情,离婚收场。
光看两个人的性格,觉得一点也不配,在春大男人,丁柔典型的大女人。在春很八,整体叽叽歪歪,丁柔话不多,但逻辑清晰,总能以最少的语言切中要害。
在春认为自己在这段感情里一直处于弱势,甚至剧里面其他人这么以为,很多观众也这么以为。但1-4部看下来,还真不是这样。第一部丁柔结束了和李国柱的关系,这多多少少和在春有关系。丁柔一直不愿结婚,认为结婚会多了责任,责任多了夫妻反而没有情侣相处起来轻松,事实上的确如此,但最后他们还是结婚了。丁柔开始不想这么快要小孩,认为时机和条件不成熟,但还是经不住在春的软磨硬泡,哪怕生小孩有生命危险,还是愿意尝试。她还越来越关心在春的情绪,照顾他的生活。我仔细观察了一下,前三部里,在家里做饭的都是在春,结了婚之后,做饭的都是丁柔,就一场在春做饭,还是因为给情人煮了,心生内疚才做的。这段感情里,丁柔看起来很强势,却是一直在做改变的那个。之所以让在春、剧中人和观众有错觉,是因为在春喜欢唠叨,喜欢宣泄,他能很轻松的把自己的烦恼,想法分享给别人,而丁柔却有什么都直闷在心理,她不是很善于把自己的私事拿去麻烦别人。在春不同,他可以因为内心的烦恼,整夜整夜的烦着兄弟们,在春是何等幸福,有群这么有爱的兄弟们。其实丁柔和在春性别互换一下,感觉更符合他们的性别特点一些。
在春出轨,按照他的说法,是觉得丁柔给他很大压力,他的压力主要是丁柔很自我,自己的事喜欢自己做决定,这就是特别独立的人在亲密关系中的不可爱之处。但是从第四部,我看到的是在春结婚和没结婚生活变化不大,一样抽烟喝酒泡吧,玩的很晚只需要说一声就行,他们也没有经济压力,丁柔大概率没让他养。可以说,丁柔给了他一个已婚男人可以拥有的最大自由,金钱自由、时间自由,基本对他没什么要求,除了爱和忠诚。在春啊,你不可能要求一个给你那么大自由的女人,同时又什么都顺着你,粘着你,这两样本来就是矛盾的。
可能丁柔给他的自由真的过了火吧,在春以出轨的方式背叛了这段婚姻。丁柔应该从来没想过在春会这么做,她对在春太信任,即使从美国回来后,在春因为内疚对她特别好,她虽然也感觉到老公的不正常,但做梦也没想到他会出轨,所以丁柔知道之后才那么决绝,因为内心很痛,被最信任的人背叛是最痛的。
在春的确很爱丁柔,但是他在这段感情里没有成长。他觉得爱一个人就和她在一起,然后结婚,然后生孩子 。但他从头到位都觉得丁柔不是很爱他,但他依然一门心思想结婚。结了婚自己的生活变化也不大,就想顺其自然想当爸爸,但完全没有考虑过自己是不是准备好了去当一个爸爸,至少都第四部了还欠着志辉的钱,应该也没什么积蓄,但每天任然过着单身生活。夫妻间有问题,就用出轨的方式来逃避,岂知这样做,对丁柔这样自尊心很强的人,是最伤的。丁柔宁愿他提出离婚,而不是出轨。
这可能真的是男女不同的地方吧,婚姻出现问题,男人不会想离婚,但是他们可以通过冷暴力、出轨等方式来应对。但当女人觉得这段婚姻没有意义,就首先想离婚,所以据说80%的离婚是女性提出的,可能就是这样原因吧。
以前看剧的时候,一直相信第四部结尾他们已经和好了,我太喜欢他俩在一起的感觉了,他们那个温馨的家(yd的小窝)简直是我快乐的源泉,恋人和夫妻能这样相处一辈子,真是太有意思了,不是吗?毕竟许多现实中的夫妻结婚几年后除了孩子的事,交流都快没有了。春柔CP这种相处模式真的很幸福啊。但这次看的时候,我不太确信了,因为我真切的感受到了丁柔的心痛和终于明白,在春的出轨是对丁柔多么的不公平。我心释然!
很小很小时候看得,印象最深的就是小孩大冬天拿着个断了的桃枝想要仙桃,真是个大聪明,还有就是僵尸吃肉那段还是蛮恐怖的。
长大之后费劲询问百度提问才知道叫《日劫》,那个小孩居然是樊少皇,我尼玛,樊少皇从小到大模样就没变过,而善良元婴是尔冬升,公主是红姑。。。。。好吧,这这三星估计也是冲着他们去的。
很小很小时候看得,印象最深的就是小孩大冬天拿着个断了的桃枝想要仙桃,真是个大聪明,还有就是僵尸吃肉那段还是蛮恐怖的。
长大之后费劲询问百度提问才知道叫《日劫》,那个小孩居然是樊少皇,我尼玛,樊少皇从小到大模样就没变过,而善良元婴是尔冬升,公主是红姑。。。。。好吧,这这三星估计也是冲着他们去的。
剧情实在太细碎,太套路,太幼稚。飞行的模样不就是中国版的超人吗,一个傻白甜的公主身边必定有个叽叽喳喳惹人厌恶的丫鬟,还有就是斗法那里,不就是二郎神和孙悟空吗。一个完全没有智商情商的公主还喜欢游山玩水,她叔叔居然那么迟篡位也是够可以。当然这部电影的定位如果是我儿童剧,那还是不错的,在我年幼的时候看的还是蛮开心的。
这部电影若以类型角度分别,它应该属于犯罪电影。这部电影最大的特色,是一种复古式的环境设定。而且这一犯罪环境,不同于主流的警匪和其此类型之黑帮片,是在一个隔绝社会的空间发生的。这使笔者联想到今年上半年所上映玛格·罗比(Margot Robbie)主演的《终端》(Terminal, 2018),该部电影设定在一个火车站附近的环境,让两位女主角对曾经伤害她们的人们作精密的复仇计划执行。这一篇文章要
这部电影若以类型角度分别,它应该属于犯罪电影。这部电影最大的特色,是一种复古式的环境设定。而且这一犯罪环境,不同于主流的警匪和其此类型之黑帮片,是在一个隔绝社会的空间发生的。这使笔者联想到今年上半年所上映玛格·罗比(Margot Robbie)主演的《终端》(Terminal, 2018),该部电影设定在一个火车站附近的环境,让两位女主角对曾经伤害她们的人们作精密的复仇计划执行。这一篇文章要论述的电影《皇家酒店谋杀案》(Bad Times at the El Royale Hotel, 2018)的犯罪环境非常相似。
以下将分节针对电影的艺术特色和内容中所表达之内涵,作重点笔记式的分析。
一、艺术特色
这部电影最为明显突出的艺术手法,便是作为偷窥视角的摄影手法。是因为电影故事中的主要空间— “皇家酒店”(El Royale)的主要特色,除了是跨洲的地点之外,便是一种“变态型”(pervert)偷窥和监视,偷拍各个曾经入住的社会名流和政治人物的私密生活的酒店。这是一个被冷落并被遗忘的,又是因为各种政治与社会斗角权谋而设立的“娱乐”空间。
继续谈论“偷窥视角”的摄影手法,与皇家酒店以各个客房的镜子监视和偷窥空间相关。在电影最开始“菲林神父”(刚被释放的劫财犯人达克假扮)的弟弟菲利斯(Felix)在镜子前整理仪容,直至被枪杀而死一段就有明显的提示。另外,在剧情推向高潮之前,许多酒店房里的谋杀案件,几乎都是用一种偷窥的角度给予整件事件信息的补白,如艾米丽(Emily)杀死被委派到皇家酒店探查一件案件的警官苏利文(Sullivan),便有酒店管理员迈尔斯(Miles)在“偷窥走廊”的视角和黑人歌手达林(Darleen)从门外背后的视角观察。
除了视觉以外,在听觉上电影也是作了借音乐旋律和节奏作为主要情节巅峰的氛围渲染和部分事件发生的掩饰,以助剧情的推动。前者如酒店酒吧的自动唱片点唱机,在剧情巅峰之处,也就是比利·李(Billy Lee)要对皇家酒店里的人们进行游戏式性命支配时候,作各个重点分节的标点符号。就是在换唱片(换一首歌)的时候,他就要对赌桌前的四个人发号他自以为神圣的命令了。后者则有如“菲林神父”在达林房间里要找回其弟所藏的钱袋,为了预防“偷窥镜子”背后可能在监视的人发现,她用歌声和拍手的节拍掩饰“菲林神父”敲钉子的声音。
由于时代背景是六零至七零年代左右,所以音乐几乎都是当时的一些流行歌曲。皇家酒店的各式各样的器具和摆设,与其中不断穿插的曲目,使电影充分地表现颜色及声音上的复古风格。
前面讲到这是一部被设定在与社会空间隔绝的酒店的故事,在外在叙事上它确实是与外在世界互不相干的,然而它却间接地透露皇家酒店以外的社会信息。所以这部电影,是在一个小环境讲一个大时代的状况。在皇家酒店前台上的电视,便在苏利文警官和黑人歌手达林经过的时候播报了关于谋杀、屠杀和战争新闻,透露了当时美国所面临的社会和政治问题。它们不是无意义的,而是时代关键的潜在信息。这些被透露的时代状况,便顺利地将电影里各个人物的犯罪行为和心理合理化。比如曾经出身印第安纳州(Indiana)并经历过战争的迈尔斯,是一名枪法精湛的军人;在歌坛上被白人上司羞辱,为白人主流歌手唱和音的黑人歌手达林,对说谎和心怀歹意的人心思极为敏感;杀人不眨眼且正在逃亡的艾米丽,是与妹妹罗斯(Rosie)在家暴环境中长大的女孩。在这些角色的行为和性格中,便是战争、政治和社会(种族、家庭)的状况投射。
另外还有其中的反派人物比利·李,将在下一节作详细的论述。
二、内容:信仰与罪恶
在比利·李收到了罗斯的密报,闯进了皇家酒店玩弄其中四位角色(艾米丽、迈尔斯、达林和“菲林神父”)之时,达林便对这位对他们有杀意的人勇敢直言:“我知道你们这样的人。你们说很多话,而且认为自己身置到某种信仰。不过真相是,这些人只想和任何人(他的信徒)上床。”(原文:He talks so much he thinks he believes in something, but really just wants to fuck who he wants to fuck.)
一. 信仰玩弄者
比利·李是一个在混乱时代,借各个信仰迷茫的人们对各自所身处的环境的失落情感,建立并宣扬自己靠比例完美的外貌和无政府主义思想言辞的信仰。所以他的追随者当中,绝大部份是年龄和长相青涩的少女,以及在无政府状态环境中迷茫的伤者和流浪者。追随他的人会无比忠诚,是因为其乐意给予的“恩赐”。对少女们而言,是“今晚和我一起睡觉”;对那些失落者而言,是那些听起来非常好听的“神—对/错”的精彩演讲。他将两个迷恋他神般形象少女的争夺性斗殴,形象化的比喻:他作为讲话的“神”,眼睁睁地以玩乐的心态观看借他的发言(将恩典赐予其中一方作为利诱)而挑动世上所谓的“好”和“坏”的争理,来比喻他们看许多政治和社会中两极化的声音,借此满足在场失落者对时局讽刺批判的欲望。
不过就如达林所讲,比利·李所建立的无政府状态的“世外桃源”,只是一种满足个人作为操纵者和性欲的手段,而不是他想要改善他人生活状态的意愿。本意不是帮人解脱,而是借他人的嗔恨来形成信仰。而且他对清醒的反叛者艾米丽和达林所强调权威的方式,是以逼人选择的玩乐姿态达成的。
二. 身份失落者
另外,在这样迷茫的时代环境下,不免有许多身份、道德和生命价值观迷失的人。在皇家酒店中聚集的七个人,几乎就代表着该空间的典型。苏利文警官是一个对任何犯罪现象都不愿无视的理想主义者、比利·李是借悲剧人物的生命信仰作玩具的恶劣玩家、迈尔斯是在战争中杀人无数并正在寻求告解的宗教道德失落者、达林是在种族压迫环境一个自我保护欲过于强烈却无能为力的自卑个体、艾米丽是对整个时代和各个权势环境透析的理智逃亡人、其妹妹罗斯则是盲从信仰教条的傀儡群众,还有“菲林神父”则是一个社会秩序纷乱制造的犯罪者,同时是一个未来将会失去关键记忆失智者。
三. 身份、道德、宗教与生命价值的重新确立
“菲林神父”这一角色的身份模糊和失智,恰好是这一部电影对这个时代的人们在身份、道德和宗教信仰的失焦状况中,所给予的一道答案。迈尔斯在“菲林神父”发现了他私人空间里的十字架项链后,便一直要“菲林神父”听他告解赎罪。他并不是真的神父,他对告解的渴望使当下的“神父”和事后得知其真实身份的迈尔斯形成了矛盾。不过最后在迈尔斯为了解救达林和“神父”,杀死了比利·李,导致失去信仰依靠的罗斯刺杀了自己。“神父”一直不愿为迈尔斯告解,不仅是因为他并非真正的神父,而是他本身亦是劫财喝酒的戴罪之身,他本身也在面对道德和宗教的自我质疑和自我谴责。然而最后他还是以“神父”之名,为迈尔斯作了生命结束之前的告解。这对“菲林神父”和迈尔斯两人来说,是个人身份和生命价值重新定义的关键时刻,也是电影对迷茫时代中各个身份失焦的人给予的答案:在这个时代,人们或许生在破碎的原生家庭和困顿的时代,如迈尔斯的童年和作为受支配的杀人武器,但是一个人的生命价值和结果并不是基于与生俱来的背景和过去,而是当下和未来自己对这些“预设”和“曾经”的省思和道德判断。一个曾经犯罪的人,可以作一个神圣的宗教代言人;一个受他人支配却承担多重道德压力的人,可以自主决定自身的行为医院;一个身份失焦的人,可以重新定义自己存在的价值。
三、小结:伏笔作为电影叙事的始末
苏利文警官除了是诱发后续犯罪事件的关键人物,他也是一个故事中的伏笔。即是苏利文警官一早被委派到皇家酒店处理的案件,是不是有着落了?或者着重的本就不是这件事?还是它的答案就是那卷在电影里始终没透露,只在各个角色的凝视后惊叹的影带?如本部电影,它想表达的是这个环境里各种凸显人物和社会现象,用的却是个人在事件以外的态度和反应去表述。如迈尔斯不愿意再杀人,是因为他经历了让他在信仰中迷路的战争、如达林的直觉精准,是因为经历了歌坛潜在的阶级和种族意识、又如比利·李建立帮派和思想信仰的猖狂,是因为整个社会环境和时代的政权质疑。苏利文警官被委派处理的案件,关键大概就是那卷影带。他因为介入艾米丽和罗斯姐妹的事情,作为一切的起始诱因,面临的是死亡的结局。后来影带被烧毁,也是整个伏笔叙事中人物的句点。
酒店里的事告一段落了,达林和达克(“菲林神父”)继续了踏进皇家酒店之前所计划的生活。可是那些在酒店柜台上电视不断插播的社会和政治新闻,在这个酒店以外的国家环境,却仍然需要面对。
这个故事设置在一个“Outskirt”(郊区),而且是一个州与州跨界(加利福尼亚州与内华达州)的酒店,从电影开始大家入住的时候便在他们的行为和对话之间可以发现“区域”和“分界”的概念就一直有意无意地被强调:达林和“菲林神父”的对话,还有迈尔斯在介绍入住选择的时候。直至结尾,迈尔斯是在分界的界限上死去的,它可能还意味着某种除了上述所说的“隔绝”和“模糊”空间之外的隐喻。我想如果我对美国或者这个时代的美国多点认识,可以回头再观赏,进而以个人的理解详细分析这部电影的各个讯息。
今年百老汇的香港电影展全部选择了喜剧,开幕看了年龄比我还稍大一点的《最佳拍档》。这个系列在80年代特别火,许冠杰和麦家搭档,连拍了四部,张艾嘉也贡献了她荧幕中首个“男人婆”形象。“男人婆”这个符号对于八九十年代港片来说并不少见,并且总具有一些共同的特征。但是这些特征是让我年少时候看着特别不舒服,笑不出来的。如果是女主梯队的“男人婆”,那会找本身就是大美女的来饰演,比如《最佳拍档》系列里的张艾
今年百老汇的香港电影展全部选择了喜剧,开幕看了年龄比我还稍大一点的《最佳拍档》。这个系列在80年代特别火,许冠杰和麦家搭档,连拍了四部,张艾嘉也贡献了她荧幕中首个“男人婆”形象。“男人婆”这个符号对于八九十年代港片来说并不少见,并且总具有一些共同的特征。但是这些特征是让我年少时候看着特别不舒服,笑不出来的。如果是女主梯队的“男人婆”,那会找本身就是大美女的来饰演,比如《最佳拍档》系列里的张艾嘉、《追男仔》里的林青霞,《家有喜事》里的毛舜筠等等。她们前期鲁莽刁横,但是一旦莫名其妙地和男人建立关系后,马上温柔跪舔、极尽卑贱,像张艾嘉这样的女警察会被呼呼喝喝、随便指点,像林青霞也演的女警,被梁家辉饰演的男妓在强上后,还哭着说”太感动了,我第一次感觉自己是个女人”,梁说:“你就应该早点被我侮辱。”我从电视里观看这片时还是个小学生,但看到这一幕真真是“心理不适”,感觉到被冒犯。而由于她们这样的性别气质,所找的男性伴侣也往往是“次等”的,比如在职业身份上是男妓的梁家辉,比如在片中说话行为“娘娘腔”的张国荣。并非笔者看低男妓职业或者阴性气质的男性,而是在这些商业片背后的社会逻辑中,这些身份气质便属于次等梯级。将次等和次等匹配,在男权社会的话语体系里是最理所当然的逻辑。如果是非女主梯队的“男人婆”,那就将沦为彻底的丑角,或奸诈凶险或滑稽作呕。如大岛由加利、西协美智子这些打星所饰演的反派,没有人性、只剩凶残。又如《情逢敌手》里,袁和平甄子丹两位男主在健身房里一起戏弄一个男人婆。因为健身房是充满雄性气质的场域,被视作男人的主场。因此当有一个也有浑身肌肉的女性在挑展力量训练时,俩人便意图通过更强的力量展示来羞辱她,过程中不乏作弊的手段。等实在赢不了,俩人脱了上衣说“有本事就和我们男人一样把衣服脱掉呀!”女的这才崩溃暴走。而这些行为被视作幽默、机智的,并不会影响主角的光辉形象。喜剧的外衣很多时候冲淡了商业电影中性别不平等的气息,但在香港的八九十年代、商业高度繁荣的时期,它依然是以赤裸裸的面貌存在的。等到了90年代中后期到20世纪以后,这些很赤裸的歧视片段已然很少看见。两地的影视剧里都出现了阳刚气质但同时正面的女性形象,有许多是职场精英。但这依然是出于消费的考量——想要满足和讨好更多的女性消费者群体。而且并不意味着性别压迫不存在了,相反,它转头换面,以更无形的话语方式潜入更深的文化叙述中。
哇说两集结不了一个案子的肯定没看完,这个就不是一个案子结了接下一个案子的那种剧,不是那种类型,
说女主存在感咋的,这剧其实就是那种没有女主的类型,懂吧,就没有爱情线,主角团应该算是主角和他的朋友们以及他的冤种上司,没有男主女主的搭配,从头到尾的主角就一个,就陈正
我一天六集两天连着看完
哇说两集结不了一个案子的肯定没看完,这个就不是一个案子结了接下一个案子的那种剧,不是那种类型,
说女主存在感咋的,这剧其实就是那种没有女主的类型,懂吧,就没有爱情线,主角团应该算是主角和他的朋友们以及他的冤种上司,没有男主女主的搭配,从头到尾的主角就一个,就陈正
我一天六集两天连着看完了,就很有意思,笑点密集剧情安排也有意思,敌我的变化也很有意思,哇,不喊口号不煽情,节奏快,打戏过瘾,
好看捏!
小成本玄幻的尴尬与现实对撞,没有谁对谁错。就网大来说《二郎神之三目》特效投入还有待提升,故事讲述还算细腻。国产玄幻片一直以来都很尴尬,观众其实真喜欢,电影人真想拍,市场真需要,但大家真舍不得钱,甚至舍不得一点耐心。电影观众低级到以挑穿帮镜头为能,以互喷乱砍为荣,似乎是立志把中国电影做成快餐文化。这片子难得的有几个亮点,一个是故事本身有线可考,能看出不是胡说八道。一个是道具服装我没找到雷同的例
小成本玄幻的尴尬与现实对撞,没有谁对谁错。就网大来说《二郎神之三目》特效投入还有待提升,故事讲述还算细腻。国产玄幻片一直以来都很尴尬,观众其实真喜欢,电影人真想拍,市场真需要,但大家真舍不得钱,甚至舍不得一点耐心。电影观众低级到以挑穿帮镜头为能,以互喷乱砍为荣,似乎是立志把中国电影做成快餐文化。这片子难得的有几个亮点,一个是故事本身有线可考,能看出不是胡说八道。一个是道具服装我没找到雷同的例子,侧面证实了其原创性。一部十来天完成的故事片缺陷必然存在,和动不动上亿的片子当然没有可比性,问题动不动上亿的片子从根本上也未见得有太多比这个好,就网大体量来说这真是对得起天地良心,值得一看,值得吐槽。