记得曾经有一种说法,在一起很久的情侣大多会有两个结局:结婚,或是分手。八年,我想这段爱情跑的足够久了,久到好像已经忘记了,爱情最初的模样。春娇已是过了35岁的“中女”,而小她四岁的志明却正是遛个狗都能“沟到女”的大好年华。于是春娇变得敏感多疑,从发现志明手机上有陌生女人的短信,到主动求欢被拒,再到跟闺蜜抱怨自己下面毛都白了,一场“中女危机”正式来临。志明不太懂,他还是会一次性花掉所有的bon
记得曾经有一种说法,在一起很久的情侣大多会有两个结局:结婚,或是分手。八年,我想这段爱情跑的足够久了,久到好像已经忘记了,爱情最初的模样。春娇已是过了35岁的“中女”,而小她四岁的志明却正是遛个狗都能“沟到女”的大好年华。于是春娇变得敏感多疑,从发现志明手机上有陌生女人的短信,到主动求欢被拒,再到跟闺蜜抱怨自己下面毛都白了,一场“中女危机”正式来临。志明不太懂,他还是会一次性花掉所有的bonus再加刷卡去买一个九万的达利;春娇也不太懂,为什么在一起这么多年,志明还是个只会把事情推给别人的少年。为什么我会喜欢这部电影,因为真实的最能打动人心。每个人,大概都能在里面找到自己。拉着几个闺蜜数落男朋友,但当别人说他不好的时候又拼命维护的那个余春娇;跟死党一起看美女泡酒吧但又时刻记挂着要回去陪女朋友的那个张志明;想安定下来又怕对方不够成熟给不了自己安全感的那个余春娇;看到可爱的小孩子突然有冲动想自己生一个来玩但明明什么都还没准备好的那个张志明;是我,也是你。其实影片的中心是成熟的春娇“救”了长不大的志明。然而在我看来,让春娇那么喜欢他,跟他在一起那么开心的,很大一部分来自志明的那份“长不大”。每天想着怎么挣钱买楼的男人是不会想到把首饰挂在一个装饰品上的;尽管英雄救美的苦肉计用多了让人觉得幼稚,但若是两个人的日子只剩柴米油盐,估计最后的的结局会是分手而不是结婚。私以为,生活是需要一点“幼稚”来调剂的。况且志明也会陪春娇的妈妈买菜,耐心教她用微博,陪她爸爸泡吧,给他找婚纱摄影师。当然,要做到该浪漫的时候保持童真,该现实的时候又理性睿智,我想……此男只应天上有吧。这世界上的男人啊,很多还不如张志明呢。从第一部到第三部,剧情从未经历过跌宕起伏,就是这个世代,最平凡的爱情的模样。会有误会,会有争吵,会有猜忌,但你忘不了,也戒不掉。那些小插曲,只是为了让你看清楚爱情最初的模样。关于电影本身惊喜颇多,尤其开篇就给观众一个大悬念,现场大家都直呼“真的不是恐怖片?”尽管明知道不是梦境就是传说,但能把这段呈现的如此完整细致,看得出是颇费工夫的。(个人非常喜欢开篇“趷趷刚”这段和ET那段)整部片子基本可以说是全程无尿点,且笑点不断,作为一部爱情喜剧,完全对得起它的名字。比之前看过的某些电影里面让人猛犯尴尬癌的段子强太多。当然,笑点有不少是靠白话粗口带出来的(我尤其喜欢春娇那几个闺蜜,说起粗口简直一气呵成毫不做作),不知道国语版会被改成什么样,希望不会让原版的精髓丢失太多。p.s.据说片尾有四个彩蛋,但是因为今天片方要放ID所以提前掐掉了,我想我不介意为了彩蛋再去二刷一下。关于音乐五月天的国语版《志明与春娇》昨天就已经释出了,主唱偶像黄伟文填的词,之前大家期待颇高。然而……怎么说呢,这首歌只在影片最开始的时候出现了一段,配合经典的"i miss u"带出整个故事,还是蛮自然的。但个人觉得,既然片子有一段台湾行,为什么在春娇与志明大吵后坐上出租车,背景音乐不是闽南语原版的《志明与春娇》?多符合台湾的小黄和夜景啊~虽然那英的《梦一场》也非常切题……也许导演是为了让电影多一个卖点吧。说真的,对比下来,我更喜欢片子结尾张志明唱的那首粤语版的《志明与春娇》,虽然押韵什么的并不专业,但却是最呼应这系列片名的点睛之笔。关于演员余文乐就是张志明,杨千嬅就是余春娇,END。关于自己那天收到片方的豆油,说看了我写的这系列之前两部的影评,想邀请我作为豆瓣粉丝提前观看第三部。于是翻了翻之前那两篇影评。第一篇是2010年3月27日,7年前。志明与春娇爱了这么多年,而我,经历了从香港搬回内地,结婚生子,在哄睡了两岁的女儿之后,敲下这些字。好久没写东西了。最早会去看这部电影,是因为五月天。让我习惯于用文字去表达一些东西的,还是五月天。也正是这些,让我今天有机会跟院线和媒体一起提前看了这场电影,回忆满满,感动满满。我想,因为喜欢一些人和事而让自己成为更好的人,是这个世界上最美好的事。p.s.真的不太希望这系列就这么结束,如果继续拍生娃带娃的故事我也还是会去贡献票房的:)
美末是我最爱的游戏,第一部玩完之后哭了好久,沉浸在情绪里面好多天出不来,剧版出来好几天了我才终于打开看了起来。
不过虽然是最爱的游戏,也不太有时间一遍遍回顾,记忆不太靠谱,求轻拍。
ep1
剧集加入了大量的改编,开
美末是我最爱的游戏,第一部玩完之后哭了好久,沉浸在情绪里面好多天出不来,剧版出来好几天了我才终于打开看了起来。
不过虽然是最爱的游戏,也不太有时间一遍遍回顾,记忆不太靠谱,求轻拍。
ep1
剧集加入了大量的改编,开头是科学家的预测,给后面疫情爆发增加了理论可信度,给Sarah和Joel的互动也加了不少戏,经典的生日送表变成了修好旧表,修表的过程顺带渲染了下疫情逐步逼近的气氛。邻居狗狗的眼神,老奶奶前后的对比,以及Sarah从邻居家借的电影后来成为了老乔的最爱,这些细节补足了原作的背景,让故事更丰满,好评。
开车逃命过程中,有人在路边求助,Joel选择置之不理,也给他绝非圣母的人设添砖加瓦,世界混乱,自己的家人才是第一,这里他的选择也呼应了结局他的选择。
车祸后添加了Sarah脚踝受伤的细节,既让老乔抱着她跑更合理,又解释了为何卫兵选择射杀。因为无法证明伤口到底来源如何,无法证明他们没有感染,那么无差别清除是他们唯一的选择。
二十年后,通过一个小男孩,揭示了当前的防控措施,另外各种标语也说明大家已经有了一定的鉴别手段。Ellie被锁起来并反复确认是否发病,这些细节补全了原作情节,让Ellie和老乔的相遇更合理。但是老乔坚持离开隔离区的理由变化了,变成了寻找汤米,我想这里能表现他对亲情的重视,是否后面汤米会增加更多戏份?老乔离开汤米和Ellie重新上路会更具冲突?
离开隔离区后第一次遇到人类士兵那段,原作里作为菜鸡我玩了好一会才通过,剧里士兵枪口对着已经举手的三人并喊话时,激发了老乔的PTSD,这段我觉得加得非常妙,老乔不是冷漠解决敌人而是出手有因,这里是他第一次把Ellie当做女儿,为后续他的感情变化做了铺垫。
另外我在玩原作的时候非常感动一个细节,起初老乔和Ellie还不那么熟的时候,每次我遇到敌人先怂了蹲下躲起来的时候,二人是分开蹲的,后面二人越来越亲密之后再蹲下,老乔就是把Ellie圈在自己保护圈里的保护姿态了。
期待第二集。
记得小时候卡普空曾经为《惩罚者》做过一款街机平台的动作游戏。游戏的最后一关玩家会面对金并这个角色,与其它同时期游戏的终极boss不一样,金并这个角色并没有酷炫的机械外骨骼或者是突然异变成怪物的战斗阶段,那时候还不甚了解dc或者漫威宇宙,但是一直对这个杵着权杖与玩家战斗的大块头映像深刻。
记得小时候卡普空曾经为《惩罚者》做过一款街机平台的动作游戏。游戏的最后一关玩家会面对金并这个角色,与其它同时期游戏的终极boss不一样,金并这个角色并没有酷炫的机械外骨骼或者是突然异变成怪物的战斗阶段,那时候还不甚了解dc或者漫威宇宙,但是一直对这个杵着权杖与玩家战斗的大块头映像深刻。
可笑的是,这部剧播出之前我还在劝别人:对大秦系列宽容一点,不要动不动就说不如前作,不要先入为主,不要墨守成规。
结果它就这么打我脸。
看得我如坐针毡,如芒在背,如鲠在喉……
我冷静许久,确信自己的判断没有错,于是有
可笑的是,这部剧播出之前我还在劝别人:对大秦系列宽容一点,不要动不动就说不如前作,不要先入为主,不要墨守成规。
结果它就这么打我脸。
看得我如坐针毡,如芒在背,如鲠在喉……
我冷静许久,确信自己的判断没有错,于是有了这个长评。
接下来,我会从编剧的角度,系统性地分析这部剧存在的问题。
这是一个太过个人化的故事,有一定的文化壁垒,不了解或不查阅相关的背景资料,纯粹对观众来说,我个人认为移情作用不强,是一个不太动人的故事。但导演的手艺精湛,使得整个影片在导演视角成为一部非常棒的电影。
故事发生的背景是在1968年,北爱尔兰教派冲突,少数激进的基督教新教教徒为了自身利益,驱逐天主教教徒,而发生的骚乱、破坏事件,
这是一个太过个人化的故事,有一定的文化壁垒,不了解或不查阅相关的背景资料,纯粹对观众来说,我个人认为移情作用不强,是一个不太动人的故事。但导演的手艺精湛,使得整个影片在导演视角成为一部非常棒的电影。
故事发生的背景是在1968年,北爱尔兰教派冲突,少数激进的基督教新教教徒为了自身利益,驱逐天主教教徒,而发生的骚乱、破坏事件,且越演越烈,贝尔法斯特则是该事件的主要发生地。影片从一个小孩-巴迪的视角,讲述了住在贝尔法斯特他们的一家,原本与街邻过着祥和、宁静的生活,被暴力事件给打破。从此街区不再安宁,每个人都不同程度地卷入其中,在动荡中寻求出路。其间巴迪一家在事件的笼罩下,表现出勇敢、乐观、正直和友爱,但也有无奈、不安、痛苦和愤怒。那段记忆对大多数人包括巴迪的家人来说是沉重的、灰色的,但对成长中的巴迪来说却具有深刻的意义,让他能从一个心智尚未成熟的小孩视角,来看待这段时光,虽然令他紧张、不安,也有成长道路上的恐惧和迷茫,但有关爱他的家人、邻里和他热爱的电影、戏剧。与很多在贝尔法斯特的家庭一样,他们在选择离去或留下的痛苦中挣扎,每个人都有不同的态度,但最终为了家人的安全和前途,不得不割舍掉亲情、友情和爱情,离开了带给他们很多回忆的贝尔法斯特。
在观看了影片之后,觉得故事非常平淡,虽故事背景显得恐惧、暴力,但从小孩视角,削弱了戏剧张力,很难激发我对巴迪及他们一家的移情作用。为什么导演会这么用心来制作这部电影?电影的开放式结局让我们明白了导演在这部电影中的终极欲望。影片的导演肯尼斯·布拉纳是一位才华横溢导演,也是一名出色的演员,出生于60年代,生活在贝尔法斯特的一个普通工薪阶层家庭,是家中的第二个孩子,为了避免受到“北爱尔兰问题”的波及,肯尼斯·布拉纳一家在他9岁时搬到了英格兰伯克郡雷丁市。《贝尔法斯特》其实是导演本人的真实写照。他想要告诉我们影片中巴迪的那段时光对成就后来的肯尼斯·布拉纳是多么的重要。
这一段是导演肯尼斯·布拉纳个人成长的生活故事,故事在结构上存在一些局限。巴迪及家庭成员是该片的主人公,在宗教冲突的环境下他们不是直接的受害者,虽然也被卷入其中,但他们拥有自主选择的自由,而这种选择也不需要拥有很强的意志力。他们每个人在事件面前都展现出了个人的优秀品质,但事件作用于他们每个人时,没有因为某方面的弱点而导致危机更大。他们在危机面前都是在被动地接受或躲避,没有从行动或内心表现出积极的一面。父亲史蒂夫·麦奎他没有受到少数激进的新教教徒暴力行动的影响,坚持个人立场,即便是受到比利的威胁。为了改善家庭的经济状况而四处奔波,背景事件让他决定要带家人离开贝尔法斯特,而现有的经济条件成为了实现这个愿望的困难,但不是绝对的障碍。妈妈在整个事件中是一个保护者角色,为了巴迪和哥哥威尔的安全可以不顾个人安危,同时在道德上对兄弟俩绝不降低要求,她在暴力事件面前显得惊恐和无助,在每次爸爸的离开时表现出不安,但也无奈。爷爷和奶奶对巴迪的困惑能像朋友一样给予最中肯的建议,并给予支持和鼓励。在事件面前非常淡定,特别是一家人决定要离开贝尔法斯特,奶奶虽然不舍,但为了一家人的幸福,她独自留在了贝尔法斯特。哥哥在影片中是一个非常次要的角色,这可能是因为导演肯尼斯·布拉纳是家里第二个孩子的原因,所以在虚构故事中也不能缺失这个角色。巴迪在整个影片中是故事的中心,家人爱他,邻居对他友善,他自己是一个听话、懂事、有上进心的小孩,影片中的他或许还不能理解父母想要离开贝尔法斯特的真正原因,只有现在的肯尼斯·布拉纳才明白父母的良苦用心。
在要不要离开贝尔法斯特这个问题上,他们也有绝对的选择自由。更加关键的是,任何选择结果,都不会导致他们更大的风险。在通常的情况下,生活、工作和学习也不会受到太大的影响。他们的房屋没有被破坏,家人也没有受到直接的攻击,虽然在影片最后巴迪、妈妈和巴迪被劫为人质,那也是一个巧合。
电影《贝尔法斯特》的很多场景就有导演肯尼斯的未来成为导演和演员影子。为了便于理解,以下的阐述我将巴迪换成肯尼斯,这也是导演采用小孩的视角来讲述这个故事的原因所在,也体现出导演自身内在的冲突,那段历史,对肯尼斯家庭和大多直接经历者来说,是伤痛,是无奈,所以导演从形式上采用了黑白色调,但对于肯尼斯个人来说,负面的影响可能只是很小的部分,更多的是对他成长的正面影响。在这样的情况下,家庭给他的教育,家人之间的关爱,邻里之间的友谊,成就了他高尚的品格;电影一开始,剧中小时候的肯尼斯在游戏中扮演的中世纪战士形象与他未来自编自导的《亨利五世》有着某种必然的连接;看戏剧和电影成了肯尼斯童年最期待的事情,也许这是肯尼斯未来成为导演埋下了种子;在学校里,为了能接近凯瑟琳,他严格要求自己,努力提高算数成绩的排名,这丰富了他内心的情感世界。糊里糊涂地混在了激进分子队伍中,又惊慌失措地“抢劫”了商店,还莫名其妙被当作了人质,这些亲身经历对肯尼斯作为演员又有非常大的意义。用阿德勒关于“自卑与超越”的心理学理论来说,肯尼斯在这段时期的无助,最终成为他提高个人的价值,为个人带来安全感而不断追求优秀与卓越。
这是一部纯粹的作者电影,作者有绝对的自由来组织故事结构和选择故事场景。
演的太差了!都没勇气看下去了!这个孙子把张幼林演成什么了!太差了!实在太差了!能告我这个大SB第几集死的吗?一分钟也不想看他了!这个大傻有没有继续演过什么?太可怕了!真是一个老鼠屎坏了一锅汤!这货演技太可怕了!让人看了就想吐!这个孙子就是毒瘤毁了一部经典!以致我都没勇气看下去!太恐怖了!这个孙子
演的太差了!都没勇气看下去了!这个孙子把张幼林演成什么了!太差了!实在太差了!能告我这个大SB第几集死的吗?一分钟也不想看他了!这个大傻有没有继续演过什么?太可怕了!真是一个老鼠屎坏了一锅汤!这货演技太可怕了!让人看了就想吐!这个孙子就是毒瘤毁了一部经典!以致我都没勇气看下去!太恐怖了!这个孙子
在看完《绿皮书》后想看这部影片,因为黑人主演是同一个人。这部电影给了我很多惊喜与感动。
作为Apple旗下的电影,电影的所有场景都明快简约,充满科技感。
男主卡梅隆患有了绝症,但自己是如此爱妻子Popi与孩子Cory。此外,妻子刚刚彻底走出失去双胞胎兄弟的悲痛与自责,为过去的冷漠与疏离
在看完《绿皮书》后想看这部影片,因为黑人主演是同一个人。这部电影给了我很多惊喜与感动。
作为Apple旗下的电影,电影的所有场景都明快简约,充满科技感。
男主卡梅隆患有了绝症,但自己是如此爱妻子Popi与孩子Cory。此外,妻子刚刚彻底走出失去双胞胎兄弟的悲痛与自责,为过去的冷漠与疏离感到悔恨,自己也刚刚从出轨中反思,甚至他们的第二个孩子还有七个月也要降临到这世上了,一切正要回归正轨,大家都感到了久违的幸福感,卡梅隆实在不舍得把自己患病的真相告诉妻儿,也不忍让他们面对支离破碎的家庭。于是久经思考,他投奔了一家能够从DNA与每个分子的水平复制出一个与自己完全相同个体的机构,与自己唯一的不同是,他没有这个绝症。
经过一系列程序,自己的过往记忆与情感将会完全复制到复制体身上,没错,是复制而不是剪切。因此,在那一瞬间,世界上就会出现两个自己,但对于未来,对于生活的态度完全不同,一个充满遗憾,而另一个充满光明。即使是被动接受记忆的全新肉体,他的记忆也是连续的,因此这一切都是那么自然,那么理所应当,他是幸运的,是赚的。但这对于本体来说是一场灾难,放弃了自己最后活着的时光,放弃了剩余的可以陪伴家人的日子,或是几天,或是几个月,但为另一个自我,为家人换来了未来几十年的幸福时光。旧的灵魂就此流浪,但这个世界似乎没有因此发生任何变化。对于妻儿,他们是无法看出区别的。
这一版《萧十一郎》 男主角塑造得有血有肉,场景富有生活气息,武打戏与感情戏平衡,是为武打片三个难得,唯演员身手所限,武打场面一般。该片中萧沈二人对唱堪为经典,摘录如下:春暖三月,羊欢草长。天寒人间,问谁饲狼?人皆怜羊,何人悯狼?狼心知己,天心惶惶。指他为狼,知若为羊。若要识他,他狼是羊。羊若堪悯,道亦何如?矢志为恕,不是为我。
这一版《萧十一郎》 男主角塑造得有血有肉,场景富有生活气息,武打戏与感情戏平衡,是为武打片三个难得,唯演员身手所限,武打场面一般。该片中萧沈二人对唱堪为经典,摘录如下:春暖三月,羊欢草长。天寒人间,问谁饲狼?人皆怜羊,何人悯狼?狼心知己,天心惶惶。指他为狼,知若为羊。若要识他,他狼是羊。羊若堪悯,道亦何如?矢志为恕,不是为我。
观影中还是设身处地的站在身在一线的士兵角度考虑,确实面临良心和死亡威胁的巨大考验,抉择过程非常得艰难。这种事可能一直都会存在,之前在二战、越战的影片中也多次出现枪杀平民和俘虏的情况。
引申到日常的生活工作中是不是也有很多这种类似的情况发生,敢不敢站出来斗争亦或是同流合污沆瀣一气。这是考验人性良知的时刻,也考验人的勇气。
愿做一个真诚善良有良知的人。
观影中还是设身处地的站在身在一线的士兵角度考虑,确实面临良心和死亡威胁的巨大考验,抉择过程非常得艰难。这种事可能一直都会存在,之前在二战、越战的影片中也多次出现枪杀平民和俘虏的情况。
引申到日常的生活工作中是不是也有很多这种类似的情况发生,敢不敢站出来斗争亦或是同流合污沆瀣一气。这是考验人性良知的时刻,也考验人的勇气。
愿做一个真诚善良有良知的人。
原生家庭是我们无法选择的,就好像很多人会说:“我爱我的父母,我只是不喜欢他们。”有时候原生家庭在幼时带给我们的影响看似微小,但不知哪天就会随一场大雨倾盆而下,改变我们整个人生的脉络。
心理学上说,大多数人只对有安全
原生家庭是我们无法选择的,就好像很多人会说:“我爱我的父母,我只是不喜欢他们。”有时候原生家庭在幼时带给我们的影响看似微小,但不知哪天就会随一场大雨倾盆而下,改变我们整个人生的脉络。
心理学上说,大多数人只对有安全度的人发脾气,因为在那个安全度之内,你潜意识知道对方不会离开你,这种胡闹有时候也是一种依赖。
可是有的人并不这么认为,他们通常不喜欢吵架,也不愿意主动吵架,他们还是喜欢让事情越简单越好。
《我爱你》讲述了三对大学时便相识的恋人,毕业六年后再次相遇的故事,看后不难发现,他们剧中的走向都会被身后沉重的原生家庭所影响。
剧中采用“交叉剪辑”的方式呈现了六个人十年前后的故事,表现的很有张力,深扒现实的表演让人一口气看完后不免有些压抑,但这般淋漓尽致的残酷正是《我爱你》这部剧的魅力所在。
它太真实了,杜小桔和王毅、彭枫和郎婷好似就是我们身边的人,或者亦是正在恋爱的每一对情侣,只是在现实生活中,我们都约定俗成只记得爱情中甜蜜的回忆,回避着那些残酷的部分。
杜小桔只是个从小太缺乏安全感的女孩,她渴望她爱的男人能够时刻给她回应,让她安心;因为原生家庭的原因,让她对分离无比恐惧,对感情充满了不确定,于是不断去向王毅求证。
她敏感多疑,找茬儿、猜忌、闹腾、挑衅、耍性子……无休止的争吵、不加思索脱口而出的言语刺伤,再多的感情也终会一点一点消失殆尽。
杜小桔成长于破碎的家庭,在没有爱的环境中长大,如同置身在一个冰窖之中,没有一丝温暖。
由于原生家庭有问题,杜小桔没有机会学习如何去爱,不懂如何正确地表达爱,所以一旦投入恋爱,很容易以飞蛾扑火的姿态,无法自持地将自己全盘托出;和这样敏感的人相处,其实是非常累的,她太需要关注,需要一个身边的人时时刻刻照顾她的情绪,长此以往,对身边的人是种极大的消耗。
郎婷与杜小桔出身虽然不尽相同,但受到原生家庭的影响却是极为相似的。父亲是知名律师的她有着一身的傲气,和富二代彭枫交往的模式,就好像极寒之地两只想要取暖的豪猪,越是要接近,便越是遍体鳞伤。
她从小到大从来就没有学会如何自我选择和怎样爱一个人的能力,因为在父亲的控制下,一切都被安排的井井有条且不需要思考。但是,随着郎婷逐渐长大,这些原生家庭的影响便在她身上潜移默化的成型,她开始叛逆,开始刻意拒绝,直到看到父亲把自己的同学领回家做小老婆时那种失望与无奈,并与其断绝父女关系后,她的情绪波动也越来越难以控制,而这份波动,也同样投射到了郎婷的爱情结局中。
如果一个人在童年没得到需要的爱,那么在恋爱后便会更加渴望得到爱,可现实的残酷在于,缺爱的人往往得不到爱。
原生家庭有多重要,它无形中塑造了你的世界观、家庭观、婚姻观,《我爱你》十年前的故事充满青春气息,而十年后的故事却多了太多成年人的无奈。
你有没有发现:这不就是我们逝去的青春和现在的人生吗?
如果我们的人生走得足够长,我们就会发现,其实我们能活到今天,一定是因为父母给了我们一样人生最宝贵的东西,而与此同时,我们必须为这个珍贵的东西付出代价。
而作为儿女的我们,唯有两个选择,是继续背负着自己父母未能解决的问题和自己原生家庭的恩怨,并继续地传递给自己的下一代,还是让这些就在自己这里和自己这一代划上句号,真正做到“且于我开始,且于我终止”。
《我爱你》剧中“大学时代”以阳光灿烂开始以阴雨霏霏结束;而当下则正好相反,以阴雨霏霏开始,以阳光灿烂结束。这其实也是在映射像杜小桔和郎婷这样桎梏于原生家庭,但却依旧有勇气走出来的第二次重生,即使这需要用一生去治愈自己。
《我爱你》最后要表达的不是简单的原谅,而是除了向前走,没有其他的选择,杜小桔和郎婷作为深受原生家庭影响的人,提供了一种可以参照的走出来的方式;人逐渐长大,都是要脱离原生家庭,塑造更好的自己,如果觉得原生家庭有问题,那就要更加刻意的调整,而不是复刻,甩锅。
毕竟《我爱你》通过剧中人告诉我们:有些东西,是磨不掉的,只能藏起来,假装只有自己知道。