《圣杯骑士》展现的是失去自我的人的迷茫,及其尝试找回自我、找到自己存在意义的过程。
全片没有高潮,甚至没有明显的时间顺序,它有意让观众感受到脱节、迷茫、无意义和宿命感。镜头有时特别近地拍人的脸;有时则保持距离,亦步亦趋,游
《圣杯骑士》展现的是失去自我的人的迷茫,及其尝试找回自我、找到自己存在意义的过程。
全片没有高潮,甚至没有明显的时间顺序,它有意让观众感受到脱节、迷茫、无意义和宿命感。镜头有时特别近地拍人的脸;有时则保持距离,亦步亦趋,游离于角色周围;有时忽然被水、棕榈树或角色目光所及之处吸引过去;有时朝圣般笃定地拍云、拍沙漠、拍地平线的光。呢喃般的旁白穿插全片。观众听着角色们关于人、事、物主观而抽象的自白,看到的是他们在工作、在party、在做爱、在漫无目的地游荡,仿佛他们在那里,又不在那里。
泰伦斯·马力克以塔罗牌命名的章节为基础,把主人公Rick与其他人物(弟弟、父亲、前妻、各色女子等)交织离合的片段,与无数碎片化、充满隐喻意味的生活片段拼组在一起,构建了一个非线性的叙事结构——人物来来去去、走走停停;Rick半睡半醒、时好时坏;一切似曾相识、周而复始,仿佛是受了诅咒,被遗弃在某种循环中。当观众尝试解读Rick与其他人物之间到底发生了什么时,看似毫无关系的片段突然切入,将观众的思考打断;当观众困惑其中某个片段的意义时,画面又被切走了。
是想象吗?闪回?还是隐喻?
似乎混乱无序的编排让观众经历了“从不断寻找意义;到质疑‘寻找’这一行为;接着迷失于电影中,或诧异,或无言;最终,再次踏上寻找之路”的过程——这也是Rick所经历的。
索伦·克尔郭凯尔的《致死的疾病》(The Sickness Unto Death)里有这样一段话:
“But in spite of the fact that a man has become fantastic in this fashion, he may nevertheless (although most commonly it becomes manifest) be perfectly well able to live on, to be a man, as it seems, to occupy himself with temporal things, get married, beget children, win honor and esteem -- and perhaps no one notices that in a deeper sense he lacks a self. About such a thing as that not much fuss is made in the world; for a self is the thing the world is least apt to inquire about, and the thing of all things the most dangerous for a man to let people notice that he has it. The greatest danger, that of losing one's own self, may pass off as quietly as if it were nothing; every other loss, that of an arm, a leg, five dollars, a wife, etc, is sure to be noticed.
(我没有哲学专业的学习背景,阅读克尔郭凯尔纯属兴趣,也不通晓丹麦语。关于这段话的翻译,我参考过中国社会科学出版社的《克尔郭凯尔文集》。对比起来,我先读的英译本与此处我的表达更接近,故权衡后选择引用英译本。下文谈及这段话时,翻译出自本人。)
马力克要表达的恰如克尔郭凯尔所写:一个缺失自我的人,即使常常处于超脱且绝望的状态中,他仍然能够——表面上看来——正常地生活,投身于各种事情(结婚、生子、工作等)中。几乎没有人会注意到,这个人在更深层次里缺失了自我。自我的缺失最为危险,它的发生如此难以察觉,以至于就像没事发生过一样。克尔郭凯尔很微妙地举了“缺胳膊少腿”、“丢了五块钱”和“老婆跑了”为例,和“缺失自我”比较,强调后者发生的隐蔽——相当地“存在主义”,跟这部电影一样。
Rick就是克尔郭凯尔笔下不知不觉间失去了自我的人。起初他并没有意识到。种种迹象(地震、塔罗牌占卜、入室抢劫等)让他从“沉睡”中逐渐苏醒过来,开始了“寻找”之旅。和女人们的关系占据了他这段旅途的大部分:他遇见她;他和她四处游弋,然后交欢;她困惑于两人的关系,深感无力;他保持沉默,不置可否;他重归独身。也许反复出现的Rick在沙漠中徘徊漫步的场景,象征着他在迷失中上下求索;各色女子则好似沙漠中的海市蜃楼——她们来了又走,他却从未找到他想要的。
片尾,妻儿傍身、生活富裕的Rick似乎没有那么沉浸于超脱与绝望之中了。是他找回自我了吗?此时,沙漠又出现了。Rick迎着石坡,缓缓而上。在乌云难掩的太阳光辉下,他再一次出发,驰骋于路上。虽然他还是在循环中,仍然没有得到解脱,但就像阿尔贝·加缪笔下幸福的西西弗斯一样,迎着光,Rick说:“开始。(Begin.)”
一部典型的港剧片,枪战追车都有了,还有很熟悉的桥段,前女友偷偷生了儿子,而自己又得了癌症,悲剧的是这个儿子因为吸毒又死了。于是男主专门请人去破坏贩毒交易,处决毒贩。白天余顺天是太平绅士,黑暗里他是藐视法律的复仇煞星。于是曾经的兄弟,因为一黑一白最终成了死对头,黑的地藏充分利用法律空子,动用了警方的力量来保护自己,白的余顺天却要动用非法的力量来对抗警方的保护。于是又很不幸的,因为孩子这个事,原
一部典型的港剧片,枪战追车都有了,还有很熟悉的桥段,前女友偷偷生了儿子,而自己又得了癌症,悲剧的是这个儿子因为吸毒又死了。于是男主专门请人去破坏贩毒交易,处决毒贩。白天余顺天是太平绅士,黑暗里他是藐视法律的复仇煞星。于是曾经的兄弟,因为一黑一白最终成了死对头,黑的地藏充分利用法律空子,动用了警方的力量来保护自己,白的余顺天却要动用非法的力量来对抗警方的保护。于是又很不幸的,因为孩子这个事,原先的恩爱夫妻离婚了,而原先的余太太却在这个时候成了地藏报复的牺牲品,余顺天也因此失去了理性,执着于报仇,最终跟地藏两败俱伤,这是有多想不开啊,之前那么多的筹划哪去了,非得急一时恩仇痛快,哪怕就是做个两面的太平绅士不也是可以做更多事吗?
由深圳叁鑫影业出品、由青年导演刘艳杰执导的电影《猎袭》在8月22日正式上线了。这是一部反映当代中国警察为保护国家宝藏同以“毒狼”为首的犯罪进行尖锐斗争的写实性电影。影片节奏紧凑,人物矛盾突出,故事情节跌宕起伏。故事线索从抗日战争开始,由三把珍贵的钥匙展开剧情。三个留守儿童、一个犯罪团伙、一个利欲熏心的收藏家,为了三把钥匙进行了惊心动魄的抢夺,丝丝入扣。
由深圳叁鑫影业出品、由青年导演刘艳杰执导的电影《猎袭》在8月22日正式上线了。这是一部反映当代中国警察为保护国家宝藏同以“毒狼”为首的犯罪进行尖锐斗争的写实性电影。影片节奏紧凑,人物矛盾突出,故事情节跌宕起伏。故事线索从抗日战争开始,由三把珍贵的钥匙展开剧情。三个留守儿童、一个犯罪团伙、一个利欲熏心的收藏家,为了三把钥匙进行了惊心动魄的抢夺,丝丝入扣。
主演李天桦对人物的把握还是很细腻的。一个破碎的家庭,锒铛入狱的女儿。作为刑警队长,每天要处理大量的案件,任务繁重。其外表是刚强的,但其内心是孤独的,他不敢回家,不敢面对空荡荡的墙壁,甚至不敢面对自己的女儿。
刘栋梁是一个坚强的人,在工作中他埋藏了自己的内心世界,在对待犯罪份子上毫不手软,秉公执法。在与“毒狼”团伙的斗争中,坚持正义,以自己特有的方式保护国家财产,保护公民安全,展现中国警察英勇刚强的高大形象。
反派人物“毒狼”是一个为钱财不折手段的狠人,其性格是分裂的,一方面是犯罪集团的首领,心狠手辣,诡计多端。另一方面又是一家之主,在家人面前表现出一位好父亲,孝母爰子。
他设计各种办法想据宝藏为己有,但下面的马仔不争气,屡次坏事,让他恼火。闫震宁饰演的“毒狼”,应该讲不是很成功,缺少一种狠劲和杀气。作为第一大反派,戏份让魑魅抢了不少,对角色的把握上力度不够。
这是一部在当下“扫黑除恶”主旋律影片,突出了正义永远会战胜邪恶的主题。揭示了人性善与恶、美与丑。在国宝与亲情上,法律是无情的,莫伸手,伸手必被捉。再邪恶的人也有一丝善良,再狠的“毒狼”也要保护自己的孩子。法律是至高无上,任何人不能越过。
总之,青年导演刘艳杰还是很有思想的,其导演的影片最大特点是构思大胆、写实性强、主题突出。目前,己拍了六部作品,一部比一部好,期待更好的作品。
2019.08.22
暖憨男黄磊老师演的陈卓好像一只大金毛啊!憨憨的,陪在周迅演的刘小敏身边,他不是高富帅霸总,但总能站在你的角度替你考虑,细节收到,还不乏浪漫!除了身材略微发福了那么一点以外,黄老师还是延续了他非常有魅力的表演,让人大呼:陈卓真是个好男人!想嫁!!!
亿些细节图
暖憨男黄磊老师演的陈卓好像一只大金毛啊!憨憨的,陪在周迅演的刘小敏身边,他不是高富帅霸总,但总能站在你的角度替你考虑,细节收到,还不乏浪漫!除了身材略微发福了那么一点以外,黄老师还是延续了他非常有魅力的表演,让人大呼:陈卓真是个好男人!想嫁!!!
亿些细节图
这部电影给我带来的心灵冲击很大。非常有教育意义的一部电影。主人公纳娜从小患有抽搐综合征,这个病给她的求学乃至长大后的教师求职都带来了极大的阻碍。但不得不说,纳娜她面对从小到大别人流露出的嘲笑和奇异的眼光时,很有她个人非常自信且礼貌的解决方式。在这部电影里,我对纳娜超乎常人的应变能力感到敬佩。她在面对校长还有其他老师的质疑的时候,会以微笑的方式,自信地表达出自己坚定的想法,即使在表达过程中会有
这部电影给我带来的心灵冲击很大。非常有教育意义的一部电影。主人公纳娜从小患有抽搐综合征,这个病给她的求学乃至长大后的教师求职都带来了极大的阻碍。但不得不说,纳娜她面对从小到大别人流露出的嘲笑和奇异的眼光时,很有她个人非常自信且礼貌的解决方式。在这部电影里,我对纳娜超乎常人的应变能力感到敬佩。她在面对校长还有其他老师的质疑的时候,会以微笑的方式,自信地表达出自己坚定的想法,即使在表达过程中会有嗝嗝的声音或动作。这是纳娜在第一开始就吸引我的原因。她的微笑温柔地触碰到心灵,以无形的力量转化成令人无法拒绝的惊叹。这是我觉得需要向这个人物学习的地方。面对嘲笑,微笑也许是最有力的反击。当然,纳娜在5年内被18所学校拒绝,电影以穿插的方式将纳娜小时候所遭遇的嘲笑,以及如何将解开自己心结,最终能够获得心灵上的自信表现出来。这着实归功于她的妈妈和一位学校的老师。那位老师对纳娜说,“你给我们上了一课。”这却是纳娜人生中最重要的启蒙心灵的一课。纳娜的父亲问:“为什么要当老师这样低薪的工作?”纳娜的回答很值得现代人去思考对于老师这个职业的看法。她说:“你有没有过上学时期让你敬仰的老师。”“当然有”“你那个时候有想过他的薪水高低吗?”这个回答真的直击现代人对于教师这一职业固定看法,当教师不是为了工作稳定,不是为了薪水高低,它最值得人们去思考的应该是教师的职责,教师是为了教学,只有把教学作为自己信仰的教师才有资格去教好每一个学生。没有坏学生,只有坏老师。这并不是为学生开脱,也更加不是把所有的责任或者道德施加于老师身上,而是让所有人去认真思考老师的意义何在。纳娜为了保护学生能够在学校继续学习掩盖了他们恶作剧的事实,在故事的最后,瓦迪亚为了同样的原因替学生掩盖了恶作剧的事实。学校确实是一个培育学生走向正道的地方,若是没有这些老师正确的引导想必会出现太多的问题。学生是一个个含苞待放的花朵,而在他们周围存在太多的因素能够去影响盛开或衰败,老师作为熠熠发光的北极星,为这些花朵的盛开铺下了珍贵的种子。电影可以从多个方面去理解,它教会你如何面对嘲笑;如何做一名好老师;如何去看待当代教育的问题等等。我相信每个人能在这之中汲取到最有营养的根部。
————————高中的时候CCTV放这部片,当时是和我哥一起看的。片中有一段柏芝的激情戏,当时觉得尺度太大,便产生了许多不适。以至于最后结局时产生的一点感动也蒙上了一层阴影。看完之后便给了一个简短的评价:拍的这是什么啊!前几天逛豆瓣的时候看到一句话:无极是一部被观众埋没的片。于是又看了一遍,现在觉得这是一部接近完美的电影。一开始,神就告诉倾城:你永远也得不到真爱,
————————高中的时候CCTV放这部片,当时是和我哥一起看的。片中有一段柏芝的激情戏,当时觉得尺度太大,便产生了许多不适。以至于最后结局时产生的一点感动也蒙上了一层阴影。看完之后便给了一个简短的评价:拍的这是什么啊!前几天逛豆瓣的时候看到一句话:无极是一部被观众埋没的片。于是又看了一遍,现在觉得这是一部接近完美的电影。一开始,神就告诉倾城:你永远也得不到真爱,即使得到了也会马上失去。那时,她便做了人生中的第一个选择:活下去。之后活在命运诅咒里的她选择不快乐但同时又抱有一线希望,渴望那几秒马上失去的真爱降临。神的预言没错,果真如此。当张东健顶着一头几个世纪没洗的头发出现在镜头里的时候,我预感这真爱的另一半出现了,这头发,这长相肯定是第一男主角了。个人觉得,他跟霆锋的表演是最出彩的。他演出了昆仑的命运感与奴隶骨子里的那份奴性:主人是第一位的。(真想有一个昆仑)当光明因为他不听话,要赶他走时,他问:你不要我了?当时的眼神是最悲凉的。或许对于一个奴隶来说,最可怕的不是主人杀了他而是不要他吧。昆仑的爱情,就像大多数爱上大少爷的丫鬟一样,只能为她铺床。即使最后倾城明白自己爱错了人转而走近时,他还是没忘记他的主人。因为:跟着他,有肉吃。昆仑对倾城的爱,是最原始的,像小孩子一般的保护。为了倾城,他毫不犹豫的从悬崖上跳下去,是第一次跟着自己的心做事。后来去救倾城时(这段不得不佩服导演想象力,能把人像风筝一样方飞起来),他只得到了一片从他身上掉下的羽毛。对他来说,这是爱击中他了。他死命的抓住羽毛,生怕任何人夺走,可还是敌不过无欢。无欢对他说,一个奴隶连命都不是自己的,羽毛怎么会是他的。这里,他被无欢评价为:疯子。无欢这时,是有一些羡慕他的。因为昆仑有勇气,既敢为她去拼,又能在误会发生时给她祝福,极其默默无闻的爱,只能为之惋惜。无欢,最悲剧的一个人物。他太容易受伤了,只因为小时候的一个谎言,一生都活在自己编织的虚假世界里。他不相信别人,更不敢相信自己。但最悲剧的是,他竟然爱上了当初的那个女骗子。还不敢去爱。更无人能懂他内心的无奈与寂寞,导演对他实在是太残忍了。他看起来最无情,但是倾城在他的心底存在了十几年。无欢对倾城的爱,比较符合我的口味:阴谋与爱情。这样的剧情看起来更戏剧化,更无奈一些。就像霆锋之前在玉观音中演的毛杰,现实就是不让你安稳的喜欢一个人。无欢最痛苦的时候,该是看到昆仑杀了王,带倾城离开时。那一刻,他看到了自己的懦弱,他一直不敢承认的弱点。他花了十几年时间决定要去找心上人,一年时间到王城。对他来说这是十几年积累的一点点勇气,但这只是昆仑几秒内就能决定的事。太悲哀了。记得最清楚的一个场景是他诈降光明时,他看到光明的装束,颤声问:好漂亮的衣服,是倾城的手笔吧。虽是欺骗,但是这时他眼神里的伤心与羡慕却是真的。结局时,他哭着对倾城说:你是第一个欺骗我的人。那种痛让人目不忍视。光明,他是这里面最大的骗子。他利用了昆仑,骗来倾城的爱情。也不怪他,倾城穿着黑衣时太美了,也太傻了,这么轻易就信了光明。但也不怪她,她渴望的转瞬即逝的爱已经来了,她是那么的想要抓住唯一的真爱。然而悲哀的是,光明并不懂倾城对他的爱。当昆仑救他们逃出王城后,倾城感叹:他救了我们的命,但光明只是淡淡的说了一句:这是一个奴隶应该做的。第二天,她要走。光明要留他,那时的他像是发了疯一样。因为,倾城对他来说是胜利,是作为将军的他无法放手的东西。更何况,因为她,光明已经失去了将军的身份,他只有倾城了。这时候,他选择等待。但是。他等的不是爱人,而是胜利。我想将军最失败的时候便是去追倾城时。那时的他,已经输了。他输给了自己,输给了命运。即使追了回来,即使骗到了爱情,即使他抱倾城多紧,感觉不对,也只有白费臂力。他的心中没有爱,只有胜利与得到。这是一部关于命运与爱情的片子。对光明来说,这两样,他只得低头。即使最后懂的了:不要死,要好好活下去。可一切都来不及了。我最佩服光明的地方,是他后来已经意识到自己输了。他告诉昆仑他已经败了,他要被处死,那时候的他还保留着将军的尊严,就像巴顿将军说的一个职业军人的最好归宿是在最后一战中被最后一颗子弹击中而干净利索的死去。他算做到了。鬼狼,这个善良的雪国人。从他穿上那身黑羽时,他便开始生活在自卑与自责里。幸好,他遇到了昆仑,他的同类。对于昆仑,鬼狼给了他最大的忠告:要跑,而不是逃,心中要有渴望,才能真正学会奔跑。这也激发了昆仑心中对爱的渴望,他带他跑出了超过光速的距离,跑出了水上漂的效果。无欢说,只有怕死的人才会当奴隶。鬼狼替自己辩护:他只想活下去。昆仑虽不是这样,但是他理解,他能懂鬼狼心中的无奈。最后他死的时候,他说他从来没害过人,他没做坏事。但是他却发现最对不起的是自己,他一直在为别人卖命,委屈自己。昆仑给了他做好人的机会,他没有放弃。个人觉得,最荒唐的剧情是最后的元老审判。(这让我想到了港剧中黑社会选坐馆,几个风烛残年的老头子们在那指手画脚)导演实在是太用心在拍这部电影了,可是回应却很少。豆瓣上这部片的评分是4点几,一星的最多。真想吐槽,一部电影,不是你的菜,最起码也有人家的辛苦工作分。像我这种爱看独立电影的人来说,这部大制作算是大片中的佼佼者,也很合我的口味,也很喜欢这部电影的海报。这部电影的优点,也确实被埋没了。大的方面说;剧情;结构合理,没有任何拖沓,画面表现上,对比强度特别大,黑白红绿配堪称我看过电影中的最美,场景选择也很高质量,还有配乐以及所衬托处的气氛恰到好处,人物表达方面也很到位。台词也大都短小精悍,充满宿命感。对于演员的口音,我觉得还蛮搭的。无欢的孤单,倾城的妖娆,昆仑的无奈,光明的狡诈,鬼狼的自卑。这些都很为电影添色。抛开网上的各种恶搞和毒舍评论,有一条算是正确的:整部影片如果从镜头的角度来说简直就是一部教科书。这部电影,也让我重新认识了陈凯歌。他跟娄烨有一点很像,虽然有时不被人理解。但他们绝不是费力去讨好观众的角儿。
关联冬日之光、乡村牧师日记、教会...把第五百号送给珍贵的保罗·施拉德。在除了表演方式的一切都在模仿布列松之时,恰恰忽视了布列松所精髓的“人物的时态”。好的导演绝不过度掌控,而给影像以自言的空间,一种濒于失控的受控。而这部作品…可以见识施拉德对于偶像的效仿和“将其作品赋予与布氏一般的同一性”云云评价有多么急迫。对于施拉德这种编导一体的纯熟好手来讲…过于形式
关联冬日之光、乡村牧师日记、教会...把第五百号送给珍贵的保罗·施拉德。在除了表演方式的一切都在模仿布列松之时,恰恰忽视了布列松所精髓的“人物的时态”。好的导演绝不过度掌控,而给影像以自言的空间,一种濒于失控的受控。而这部作品…可以见识施拉德对于偶像的效仿和“将其作品赋予与布氏一般的同一性”云云评价有多么急迫。对于施拉德这种编导一体的纯熟好手来讲…过于形式化、且完全颠覆自身的设计就像是看图写话一般显得格外可控,事实呈现的确如此。在导演的精打细算下铺开,却匮乏于影像之外文本自身可能性的意义延展。出现了与出租车司机和odd man out类似的酒杯气泡镜头。那段像是致敬镜子的桥段在施拉德处怎么看都像是在翻谋杀绿脚趾。90min轴切。开车驶过街道,冷眼如崔维斯一般审视那些黑色的东西,四十年过去,那个男人依然保持愤怒。
气势磅礴,小平叔略抢戏,刘帅发布命令的时候相当霸气,粟大将神走位,陈老总一看就是镇得住场子的,不怪乎能封帅
黄百韬将军也是个难得的将才了,
后来救火队长背锅侠杜聿明将军被围时候的惨状,看的五味杂陈,
国军被自己人玩死了,派系林立,各自为政,大难来临各自飞
最后还有个土工头号卧底微操大师常凯申,
气势磅礴,小平叔略抢戏,刘帅发布命令的时候相当霸气,粟大将神走位,陈老总一看就是镇得住场子的,不怪乎能封帅
黄百韬将军也是个难得的将才了,
后来救火队长背锅侠杜聿明将军被围时候的惨状,看的五味杂陈,
国军被自己人玩死了,派系林立,各自为政,大难来临各自飞
最后还有个土工头号卧底微操大师常凯申,
比如 车轮四重奏 赤橙黄绿青蓝紫 紧急刹车 万里征途 秋天的印象 等等。
严格来说60和70年代内地就拍过公路片了,比如万里征途就是70年代的。
这部电影之前 从60年代到90年代,内地起码拍过十几二十部公路题材的电影.所以现在电影请不要动不动就给自己封是第一部什么什么
比如 车轮四重奏 赤橙黄绿青蓝紫 紧急刹车 万里征途 秋天的印象 等等。
严格来说60和70年代内地就拍过公路片了,比如万里征途就是70年代的。
这部电影之前 从60年代到90年代,内地起码拍过十几二十部公路题材的电影.所以现在电影请不要动不动就给自己封是第一部什么什么类型的国产电影的标签。这样很不严谨也容易误导网友的认识.
这个剧组有实力的同时也非常的聪明,无厘头加推理,组合成这种轻悬疑,多反转的剧集还是具有可看性的,另外剧组本身就有无厘头喜剧的风格,这种风格模式的轻创新不会让人反感,反而让人觉得他们有进步,事实上也确实在开发进步。
惠子这个突然出现的角色很可爱,我原本以为临时来代替白客可能有些困难,但没想到效果出奇的好,至少我这种钢铁直男是被
这个剧组有实力的同时也非常的聪明,无厘头加推理,组合成这种轻悬疑,多反转的剧集还是具有可看性的,另外剧组本身就有无厘头喜剧的风格,这种风格模式的轻创新不会让人反感,反而让人觉得他们有进步,事实上也确实在开发进步。
惠子这个突然出现的角色很可爱,我原本以为临时来代替白客可能有些困难,但没想到效果出奇的好,至少我这种钢铁直男是被萌坏了呢,剧组应变能力也很强,主演临时生病,剧情推翻重来都可以,真的挺厉害的。
本煜、子墨演反派还真的挺带感的,超多的梗,真的就是剧组排场可能不太够,真的是经费有限,但总体来讲节目效果不错,女皇武则天,包括配角反贼李公子,很有主公范儿,很不错的剧,有遗憾,但没有失望。
开宗明义,我在豆瓣各种号潜水十年有余,这是我第一个影评,写的目的很简单,作为一个阿坝州的孩子,我非常感谢该剧的创作团队和大力支持该剧的各单位和个人!因为有专门的影视剧详细讲述这里的故事本身就是很难得的事情。感谢你们宣传阿坝这个美丽但环境恶劣,注定要与大自然偶而或规律性博弈,搏斗,但长期必须和谐相处的地方。感谢你们演绎了这里朴实藏羌回汉的民族特性和感情,这些
开宗明义,我在豆瓣各种号潜水十年有余,这是我第一个影评,写的目的很简单,作为一个阿坝州的孩子,我非常感谢该剧的创作团队和大力支持该剧的各单位和个人!因为有专门的影视剧详细讲述这里的故事本身就是很难得的事情。感谢你们宣传阿坝这个美丽但环境恶劣,注定要与大自然偶而或规律性博弈,搏斗,但长期必须和谐相处的地方。感谢你们演绎了这里朴实藏羌回汉的民族特性和感情,这些都是我终生难忘的人生体会。这里是四川盆地的肺,是川西平原最重要的水源地,是天府之国赖以生存的生态高地,因此,它的美景和贫穷并不是最重要的标签,只是最表层的属性;它对中国西南地区的重要性,以及它作为古蜀人发源地之一的文化传承,才是它最重要的内在属性。
介绍一下我自己的背景:我是一个在阿坝出生,长大到读大学才离开的汉族人。我的爸妈是秦晋之好,我的爷爷和姥爷都是解放四川,解放川西并且在阿坝藏边地区工作了一辈子的南下干部,我的父母和他们绝大部分兄弟姐妹也是在阿坝各个县工作了一辈子。基于以上,我说我自己是阿坝州的孩子也没问题。所以我对这部剧有些最直接的体会和感触。
介绍下阿坝州的历史:我出生在马尔康,这个地方是现在阿坝州的州府,在往前几十年是刷经寺,在往前刚解放前后是茂县凤仪镇,那会汶理茂三县是一个地区,统称茂汶地区。阿坝的美景大家都知道我就不啰嗦了,给大家简单普及一下阿坝的历史和风土。据最新的考古研究,阿坝州茂县的营盘山遗址据考证是最古老的古蜀人生活遗址,具体的大家有兴趣可以上网搜一下,这应该是古蜀文明发源于岷山山谷,岷江上游,随着年代逐渐下迁到成都平原的有力证据。阿坝地区出现在正史并有详细记载应该是从西汉开始。当时这里分为几个郡,其中最有名的是以现在汶川县绵虒镇为郡府的汶山郡。历史上阿坝比较有名的一段历史是唐初时期文成公主就是从阿坝松潘地区进入到土蕃与松赞干布和亲,当时松潘县辖区是唐朝和土蕃的边界,羌族也是从这个时期开始,由唐王朝大量启用番将番兵,通过建立战功而从西北地区分封到西南山区(这也显示了汉人古时候治番的聪明与狡猾)。再到后来的历史这里比较平淡,直到清末明国时期,这里逐渐成为川藏通商必经要道,逢乱世则鱼龙混杂,各种民族和势力犬牙交错。再到后来红军翻雪山草地,在这里剿匪平叛等,这段历史很出名,大家可以网上补充,这里不再赘述。
啰嗦这么久,有了这些铺垫,步入正题说一下这部剧。先说一下好的点:1. 如我开篇所述,能有这样一部剧本身就是件很值得欣慰的事情,当然这有很大部分是我的主观因素;2. 这部剧的编剧其实值得大加赞赏,因为作为一部描述四川藏边地区的影视作品,能了解到很多我这个土生土长,并且不断听上一辈和更上一辈讲述这里的各种故事的本地人才了解的很多诸如民俗习惯、历史故事、民族服装和古代兵器和生产工具等细节,并把它们汇集成剧集,比较自然和符合逻辑地串在一起表现出来,这是非常难得的事情,看得出是花了很大力气做功课才有的效果;3. 很多州里最近几十年变迁的情况描述,例如年轻人想考出去(特别是在这里支边和工作的汉族后代,尤其是干部后代),缺人才(我和我的绝大部分成绩优异的同学都选择在沿海,在内地甚至在国外发展,外地人在非计划分配年代更不愿意来。这里有些苦衷,并不是不愿意建设家乡,这里产业单一且贫瘠,很多专业学了在这里没有任何用武之地,绝大部分年轻人只能选择做公务员或者在事业单位任职)以及道路经常坍塌交通不便,对历史事件(汶川地震,以桃坪羌寨为原型的木格梁子的变迁史以及九寨沟的一些具体景区改善情况,以及以瓦切为原型的瓦麦乡的描述)的交代,基本上都尊重了事实,并没有做太大的艺术加工和二次创作;4. 带入感很强,特别是描述地震部分,我那时候正好在成都读研,感觉写实感非常强;5. 在描述羌寨和红原大草原生活的羌族和藏族的一些人物,如伊娜、老巴、桑吉时所表现出的少数民族的淳朴、率直、执拗和可爱让我想起了小时候的那些高半山的同学们,那个为了新学期学费暑假上山放羊但不幸坠崖的初中同学,那个地震中用双臂护佑两个学生的那位邻家教师大哥哥,那个因为长期在高原,得了心肌炎但一直没钱看病而错失读大学机会的羌族女同学,那个高中各种匪气但跟阿师专学生踢足球总会挑起群殴但保护大家的藏族同学......每每勾起我这些尘封往事的回忆时我都看得热泪盈眶,这些体会没在这里长期居住过的人不会理解,这里也要为蒲巴甲的本色出演点赞,确实演出了藏族汉子的真与纯;6. 也是最重要的一点,这个杨副州长太像我那个刚正不阿,老实巴交的姥爷。冒着危难剿匪,迎着艰险肃特,有权时不善权,文革时不昧心,为人刚正不阿,淳朴耿直,交了一辈子汉藏朋友的姥爷一生功勋卓著但低调朴实。一心一意做好自己工作,严格约束家人和子女的姥爷一直是我的人生榜样。就连把我妈的档案调回州里,干涉她的未来也像极了这个不顾子女前途的杨副州长。向我的姥爷、爷爷和所有南下解放和建设藏边地区的前辈致敬!
最后说一下槽点:这个大家或多或少都发现了很多,我说几个常识性问题:1. 没有什么多有名的羌寨在从映秀到都江堰的路上,地震时的那个指路牌不科学,可能是剧情需要强加的;2. 女主的海外博士读得跟玩似的,没读满两年就回来各种专家待遇还跑去建羌寨藏寨,而且一搞就是两年,完了又跟玩似的就在四川建筑设计院工作了,完全是在逗阿坝州的少数民族观众玩(觉得大家都没怎么读过书?)3. 在改革开放以后,特别是在90年代到现在,杨副州长这种州领导干部比熊猫还珍稀,现实情况根本不存在的,感兴趣的可以查一下,这个与主旋律不符我也不多说不惹事免得被和谐;4. 我觉得价值观宣扬方面过于扼杀个性,其实如果剧情是杨耀州搞完羌寨的事情出国深造,然后又回来回报家乡,显得自然且兼顾了对人性和人的发展的最大尊重,不过这个可能也与本剧的核心价值观不符;5. 感情戏过于绵密和曲折,前期女主像个傻子,后期男主像个疯子,现实中没有这样的cp可以坚持十几年的时空不重叠还能在一起。
其他还有很多感触,不再一一赘述。总体上这部剧不错,值得像我这样有深度关联的人用来勾起层层的往事,也值得想了解阿坝州除美景以外的风土人情的人用作观景前的作业或者观景后的总结辅助资料片。这部剧给予了我原生纽带的共鸣,算得上一部良心之作。
谢谢大家看我啰里八嗦讲这么多。希望外地的朋友通过这部剧了解一个事实:阿坝州不是那个只靠山吃山,靠水吃水的穷乡僻壤。她的风景很壮美,她的人民很淳朴,她的历史很悠久,她的故事很传奇。她为天府之国的数千年繁荣默默付出了很多很多,如岷山上长年的皑皑白雪风蚀成冰川,如岷江从源头的涓涓细流汇集成江河,世世代代,延延绵长!
故事呢,是完整的 吧。
这次来,主要是为包皮打抱不平的。
首先呢,来看一下演员表
故事呢,是完整的 吧。
这次来,主要是为包皮打抱不平的。
首先呢,来看一下演员表
当我看到一代人童年回忆典心的书被影视化是激动的,当我看到剧是目瞪狗呆的。这系列也算典心文里的经典,导演是觉得没人看过小说吗?和原著不能说完全不像,只能说毫不相干,你既然拍自己胡编的何必顶着原著名号骗人呢?
典心的文是言情爽文,但人物立体,没想到2021的剧还能注水工业糖精到丧失人物性格,还不如古早文,全员弱化
当我看到一代人童年回忆典心的书被影视化是激动的,当我看到剧是目瞪狗呆的。这系列也算典心文里的经典,导演是觉得没人看过小说吗?和原著不能说完全不像,只能说毫不相干,你既然拍自己胡编的何必顶着原著名号骗人呢?
典心的文是言情爽文,但人物立体,没想到2021的剧还能注水工业糖精到丧失人物性格,还不如古早文,全员弱化。
夸这剧好的请问除了“好宠”对人物还有啥印象吗?看到有高论典心只是肉文(马伯庸推过的《媚者无疆》要哭了,而且肉文你还要拍你这是又当又立?),女主都是柔弱傻白甜,这剧则是表现出女性不再依附男性笑出猪叫声。主创和其他古偶剧听了也惊呆,知道的这是甜宠无脑沙雕剧,不知道的害以为你在拍波伏娃上升大意义,咱定位搞搞清。
原著改编都是快餐,一个经典还算有特点,一个注水扯淡还吹起后者拉踩原著了?绝绝子,别告诉我所谓女主不依附就是搬运现代事物睿智“商战事业”+扶贫爹宝男,全员低智尤其把男主变傻子就是不依附,那你直接写原创穿越剧不就好了?照搬现代的东西咱好歹也立个穿越名头吧?另请问四妹不依附在哪儿,她有性格吗?而且没有性所有人物二十还宛如两岁纯洁的原因不是女性不依附,而是u konw who不让。
开头就窒息。钱家是富商,而且就算贫民女也不可能在大街上追男人结婚吧?钱大姑娘是在商场斗智斗勇被人尊敬忌惮的商业奇才,不是咋咋唬唬在街上跑的奇葩。严耀玉是机敏腹黑,文能治水武能战匪,和钱金金名为斗智斗勇实则调情的严家当家,不是只会瞪眼逃窜弱鸡一样的FIVE。好端端的旗鼓相当你来我往搞成扶贫傻子爹宝男真滴服,我不如直接看赘婿。
再说四妹。原著我最爱的就是《财神妻》,结果看到齐严的长相一口老血吐出来。你把齐严改成严齐莫名其妙亲戚关系也就罢了,能别找丑男演吗?那个胡子窒息了,要拗型男造型吗?而且不愧是叔侄,都是有气无力的弱鸡范儿,这能当六部尚书?怀疑编剧就是纯糟蹋齐严,齐严是北方商业巨擘,高冷强势说一不二,你跟我说他连三两银子都付不出要老婆打圆场?就算是你自己设定的六部尚书人设也不能这么穷挫唯唯诺诺吧?
宝宝是齐严从小就执念要娶的妻,而且因为沉默寡言宝宝一直怕他,结果你跟我扯宝宝自愿嫁给他?原著宝宝虽柔弱但也是当家主母,是钱金金培养出来的大家小姐,如果啥都不懂如何管理诺大齐府?你们设定是古代首富是高门大户,不是小家子。就算是恋爱剧也要讲背景逻辑,否则你直接写现代平民故事不就好了,皇后娘娘金锄头不矛盾吗?
傻白甜言情不是无脑,改编不是与原著无关的瞎编。这剧的女演员没啥问题,颜值演技演个网剧可以了,大家也要求不高,但俩男演员问题很大,古偶要是连最基本的颜值都没有那观众看啥?至少让观众觉得他俩般配吧?至于演技这种不存在东西就不说了。
总结就是定位有问题,你自己拍个原创剧,无论想搞天上掉下来接住/偶然接吻/看烟花这些烂俗桥段,还是抄袭现实盲盒/DR戒指这些营销都OK,我也不会去看,大家各选各的目标剧/受众皆大欢喜。但别写改编自典心的文忽悠。
典心这系列文完全可以拍正常剧,尤其四妹“世人皆只爱黄金锁,他也不例外”的剧情是有点虐的(结果改编成片面二元化的大叔X萝莉),真不要缩水瞎搞。古早快餐小言有的能改成胜过原著点石成金,有的则呵呵还不如古早。
Brog McEnroe
7.0分
前半部分剧情推动得很精彩
博格在像对待宗教一样执着于自己的网球生涯
他每天定时定刻像上了发条的机器一般 重复着枯燥的训练
他讨厌媒体 讨厌赛场外面对关注 讨厌和粉丝打交道
甚至连以公开训练由的宣传都会浑身不自在
他只活在自己的网球世界里
爱情 社交 财
Brog McEnroe
7.0分
前半部分剧情推动得很精彩
博格在像对待宗教一样执着于自己的网球生涯
他每天定时定刻像上了发条的机器一般 重复着枯燥的训练
他讨厌媒体 讨厌赛场外面对关注 讨厌和粉丝打交道
甚至连以公开训练由的宣传都会浑身不自在
他只活在自己的网球世界里
爱情 社交 财富 等等都只是他的次要考虑项
麦肯罗在媒体看来是个典型的坏小子
骂观众 喷裁判 扔球拍
一开始网球不是他的全部 他渴望自己被认可 被关注 不断在网球场上战胜对手是他的动力源泉
双线叙事展开得特别好 两人的性格对比和心理博弈 形成在球场外一种隔空的明争暗斗 非常紧凑精彩 能给人一个8分的感觉
可惜电影中间部分处理得太差 令我对它的印象滑落到了5.5到6分的感觉
作为观众看到电影中间的时候更想看到剧情顺接着前面的节奏 继续铺开矛盾冲突
因为博格偏执的人物设定在前面已经立得很成功 麦肯罗的坏小子形象也已经交代得很清楚
但这个时候电影把矛盾双方变成了博格和教练 并且篇幅很大地插叙了博格童年与教练的冲突
不仅如此 它还把博格为何能如此成功专注于网球场 为何能像一个冰人一般的冷酷 这个问题通过他童年遭遇引出来了铺开
最后通过教练简单一次训斥“你以后还想要我教你打网球 你就要答应我以后不能随便生气,表露感情 要在球场上冷静 把愤怒和不甘都转化到球拍上” 来解答
处理得很草率 倒不如不拍这部分 直接简单一个闪回 博格小时候也是和麦肯罗一样急躁易怒就够了 不需要大篇幅讲述他如何克服这种情绪
或许是演员契合度的问题 总感觉斯特兰饰演的教练不能和博格形成很好的化学作用 教练的说教在这里显得很作
电影也是放到这的时候我前排倒了一片人 伸懒腰的伸懒腰 打哈的打哈…
万幸后半段对决挽救了观感体验 精彩程度能达到7分
虽然细节不如前半部分下的功夫要精 比如 Tie-break (抢七)要通过现场评述读对白来解释也是醉了… 能像 摔爸 那样在前面就通过训练,比赛交代好这些术语 会比这种方式处理要好得多
但是最后博格和麦肯罗通过这次的对决 在人物性格上得到了一次升华 也点到了片名 Brog McEnroe
麦肯罗面对失分不再随便抱怨 学会了沉着冷静 就像博格成长的时候一样 博格面对麦肯罗的崛起 重新找回信心不再因过去怀疑自己的能力
最后的胜负结果已变得不再重要 他们赛后也成为了很好的朋友
最后真的要赞一波两位男主的表演 瑞典老哥的眼神能掰弯一切!
人们对于艺术的追求往往都是很盲目的。为什么这么说?真正的艺术鉴赏者,一定会有着自己的立场,你让一位不喜欢梵高的作品的人去鉴赏,他肯定不会对梵高流露出一丝一毫的溢美之辞。相反,你让一个对于艺术没有一定的审美的人去附庸风雅的话,得到的结果却会让你大吃一惊。
人们对于艺术的追求往往都是很盲目的。为什么这么说?真正的艺术鉴赏者,一定会有着自己的立场,你让一位不喜欢梵高的作品的人去鉴赏,他肯定不会对梵高流露出一丝一毫的溢美之辞。相反,你让一个对于艺术没有一定的审美的人去附庸风雅的话,得到的结果却会让你大吃一惊。