一般我都是观后做标题，但这个我真的很气。

还没看完，但依旧很气。

非常不能理解我自己的就是我居然气了这么多次。

最近看it's show time，没得追了，又不想动脑，不想看沉重的剧，于是就把这个剧翻出来了。是的，我清晰的记得我看过这个剧，而且没看完。但我不记得自己看了多少了，所以这回从头在看。我记得是跟复活珠同时期的剧，两个我看了看，复活珠没看下去，但觉得这个还行，就看了这个，然后不记得为啥没看完，可能是追得太累了。现在我明确了，我是被气的。

本来吧，我不是很吃女主的颜，这就不太有动力，然后我重新看的过程中，真是气死了，从女主不说清楚开始，我就一直生气。女主脑子不清楚，男主没有智商，全剧只有女二男二让人喜爱。女二真是太可爱了。

目前看到第十一集，每集都很生气，可以确定的是第一次看到至少第八集，依旧是生气。为什么女主不说清楚呢。我真是气死了。虽然我知道这是推进剧情的套路，但真的太难受了，这种骗人再骗人真的还能he吗。

怪我，不想看沉重烧脑的，想看轻松无脑的，又怪这剧情太扯太无脑。好的，是我的错。现在争取2倍速拉进度看完吧。

太傻了，悬疑的剧情，男女主就像是傻子，啥都看不见，啥都不防，真的不该。气死了已经。

因为喜欢这种题材，以前看过老版。结果看到一半就受不了弃剧了。这次出新版换新人又忍不住入坑，看完之后发现不论是主角和编剧都好多了。

首先是男主。山下版的完全就是装酷耍帅，顶着一张面瘫脸根本谈不上什么演技。其实黑崎这个角色是很复杂的，20出头就独自一人在人心险恶的欺诈师江湖中经历尔虞我诈，还要面对亦敌亦师的大佬，其中需要的智谋、演技、知识、阅历是普通人难以想象的。黑崎即使再聪明，即使有大佬的情报支持，毕竟自己年轻阅历尚浅，想要吃掉本来就是老江湖的各种白鹭红鹭，其实并不容易，也不会每次都一帆风顺。年少时经历欺诈，差点被家人杀死，亲人全灭，立志复仇，这中间的痛苦、绝望、愤怒、孤独都需要演出来。之前看过小哥的一次综艺，总感觉看起来不是很聪明的样子（也可能是综艺效果~），没想到这次演黑崎一点不违和，感情的收放不出戏，演技很到位，不仅把黑崎复杂的一面都表现出来了，有时候还有点年轻人的青涩和可爱（就像剧里女主爸爸说的，不管黑崎再怎么厉害，也还是个刚到大学生年纪的孩子啊）。

然后是女主。老版的女主是我弃剧的主要原因，堀北真希可爱是可爱，但面瘫演技再加圣母人设实在是让人看不下去。那个年代好像挺流行那种人设的，欺诈游戏也是用傻白甜女主来衬托男主的英明神武。其实善良和正义感并不是坏事，问题在于自己没有能力去支持自己的善良和正义感，反而站在道德制高点上对别人指指点点，甚至利用别人的智力和能力来施舍恩惠，这就有问题了。冰柱在亲人被骗马上就要自杀的情况下，自己帮不上忙不说还在圣母说教，这点很让人反感。这次新版虽然也保留了基本人设，但是做出了改编，虽然冰柱自己的正义感不认同黑崎的做法，但这次更早地更主动地去理解黑崎的处境，同情和帮助男主，同时也增加了家庭戏部分，让女主的人设也更合理了。

其他的方面新版也有改进。比如大佬终于不再是满嘴吐渣子的恶心老头了（我是一边吃饭一边看剧，老版的大佬不知道为啥设定成那个样子，每次都一脸厌恶的吐东西，太反胃了），三浦友和年轻时的辉煌虽然没看过，不过这次的桂木很有昭和黑帮大佬的风范，做的点心也很漂亮~~另外这次的黑吃黑骗局也升级了，以前利用银行汇票的时间差的手法太古老了，现在都电子时代了，也不得不升级。每个行业的白鹭都是老油条，老本行就是行骗，所以像以前山P那样每次光靠帅脸和变装就能轻松搞定是没啥说服力的。黑崎怎么能技高一筹黑吃黑才是这部剧最大的看点。虽然剧还没完，不过目前为止利用的心理战商战，都还挺精彩的。

期待后续~

1. 谁能在选秀中胜出完全看公司捧不捧，公司捧不捧一方面是个人素质，一方面是和老板经纪人的关系，而且公司不捧可能都拿不到歌曲版权；

2. 嫉妒心分分钟让人变成法制咖；

3. 爱豆私下都在谈恋爱，只不过看你有没有被曝光；

4. 老板只在乎名次不在乎你是不是谈恋爱，预先都会做好谈恋爱被曝光的应急预案；

5. 导演想要约选手出来潜规则也不是不可以，只不过选手也可能不愿意；

6. 练习生没什么选择权，生杀大权都在公司手里，随便合约就是10年，解约就要几百万几千万的赔款（现实里好像也确实要赔很多钱）

我要是女主选秀时候积累下的粉丝知道她和老板谈恋爱应该会气死吧。胡家豪从长相要眼神都好温柔，完全没有霸总气质，他弟都比他看着霸道点。

短剧的特点就是短平快，各种情节进展神速，一口气看完就会觉得什么玩意，但是想想编剧也还是写了点有意思的东西。儿子这个小演员太可爱了，胡家豪抱着他的时候真的好像好爸爸哈哈哈哈哈哈。另外搜了一下女主演员好像是播音系的，不知道是不是也培训过爱豆舞蹈什么的，和韩国发展的那个女爱豆重名了。

还有就是有句台词我一口水喷了出来，女主说我训练了那么多年，其实也才2年。

真的2年对练习生来说不算久……

在一众工业糖精剧里还是很能脱颖而出的一部合格甜剧。

故事：两颗星。故事梗很老，但是暧昧气氛很足。从男女主同居开始，渐入佳境，男女主互动时时刻刻有暧昧涌动。但是有个地方就是女主一有委屈，男主就突然配音乐，英雄式的救场，有点尬。我主要是被温柔的两个人恋爱氛围吸引，故事是什么已经不重要。

导演摄像：五颗星。就像我说的故事其实很老梗，又有点散，没有什么高光点。这种剧很容易让人看得跑神。但是导演把暧昧氛围拍得很好，唯一就是吻戏太过多了点。男女主对望的镜头已经甜度满分了，减少一点吻戏，反而会让剧的暧昧气氛更好。摄像也很棒，服化和背景颜色很舒服。随手截频就是桌面背景。光看以下的图，就能感觉到暧昧氛围拉满。

【详细】

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还是成龙民初片那一套，一个善良而又小聪明的“少年”，遭遇强敌受挫，再遇到类似乞丐一样的隐世高手，学艺，再战强敌。在动作中加入点喜剧。只是连爱情也不加一点就味道寡淡了些。

当铺这段有点好玩。麦嘉那时候还没有冒起，但演戏已经有了后来光头神探的影子。

第一个师父是个逃犯，这个算一新点。

洪金宝的捕快师父在重复苏乞儿这类形象。

第三部莫名其妙赵羽就不见了，不见就不见呗，连交代一下都没。而且第三部换了主题曲，感觉连男主角都换了，变成周明增饰演的丁五味。特别是最后一个单元，国主第一集去追赵顺发，然后就到最后一集最后时刻才回来。最后一个单元有一个地方特别脑残，先不说什么婴儿哭声指引心兰去寻找，一个不知道在哪的婴儿，心兰孟仲和他娘从出门喊到荒郊野外，一直叫着孩子的名字天养天养。先不说襁褓里的婴儿能不能听见，会不会用哭声来回应，就说婴儿，他知道他叫天养吗，他能听懂你们是在叫他吗。三部曲看下来，发现一个神奇的定律，无论主角还是单元主角配角，起不到作用的很容易就死了。如果能起到重要作用或反转作用的，每次都会从悬崖上掉下去，每次都不会死，无论男女，有孕在身都能平安无事。棺材婴儿事件，珊珊的易容可以为所欲为，扮成已死媒婆钓魏庆林上钩。福贵朝令夕改的证词居然可以当证人，只不过看是不是你想听的而已。当福贵第一次为魏庆林做伪证的当天晚上，何小姐又扮鬼吓福贵，福贵不得已说出真相（魏庆林事先下好的套），隔天福贵去公堂继续做伪证，五味抓着他气急败坏地说：你昨晚可不是这么说的。呵呵，昨晚说的是爱听的，现在说的就是你不爱听的，所以是说谎，是不是很荒谬。

五味的医术堪称神医，只有他想不想治，没有他不能治的。中什么毒都能解，去牢里不用穿囚衣不用搜身，还能让你带着药到牢里救人，还能让你带着银针试试牢饭有没有毒，牢房的围栏间隙大到你完全可以自由出入。

随手写一点沉睡花园第二个单元剧事件中，我认为还没有讨论到的部分。

关于与明星的隐秘恋情，不能见光的甜蜜最初迷离倘恍，甚至还带有一种天知地知你知我知的浪漫，这浪漫中带有未知的恐惧，也有隐秘的优越的虚荣。但这种镜花水月无法持久，不存在的、看不见的女主角，不是那么容易去做的。女主被分手之后，之前的生活事业重心没有了，因为她的梦想寄生在周然身上。他们的情感牵系拔断之后，她的状态也不再被家人所接受。

对，这里我想讨论的是她的家人，尤其是她的母亲在整件事中的问题。不知大家有没有注意到，珊珊明知道周然已不想跟她扯上关系之后，硬是冲去拦车见他，是为了一个执念：要周然跟她回去见一下父母，告诉他们，自己没有疯，这段感情不是臆想出来的。她陷入越来越糟的精神状态，周然的放弃、网民的攻击都是原因，但母亲对自己的不信任，说自己疯了，也是很致命的。见林深做心理咨询时，她说“只要我爸妈满意，我做什么都愿意”。林深与她在交谈中，发现了她对音乐一直以来的追求，也提到，她的音乐梦想被母亲打断，改读了工商管理。她接受了母亲对自己求学报考、事业选择的干涉，也接受了恋爱关系中被动的地位。这种心理模式，是在家庭生活中的亲子关系中顺延下来的。而忍受被隐藏，并没有换来好的结果，反而是自己的意志得不到伸张，之后被舍弃，最终被污蔑。

而在狗狗的存在证明这场恋爱关系不是珊珊的臆想，珊珊并没有疯之后，林深告之其父母，创伤性记忆的暂时忘却是一个隐患，有可能在之后被某个扳机触发。珊珊母亲的反应如何？如果她是合格的家长，首先应该向女儿道歉，因为自己之前认定的，不是事实。她好像完全没有道歉的意识。其次，她说，珊珊忘了不是正好，“我们一家人”只是想要清净生活。好了，这就是代表不在场的珊珊发言了。她并没有准备去问问珊珊的想法，实际上，是她想要清净生活。几经周折，第四集中的珊珊终于再去找林深做催眠，因为这是她自己的记忆，这是她的权利。

这里并无意苛责珊珊母亲，显而易见她在这整个过程中也很伤心焦虑。在现实中，大部分家长可能还没有她和她的丈夫做得好。我想要说的是，无论亲情、爱情，都不要忘记自己。想要学的专业，想要做的事，想要到达的地方，想要爱的人，都是不能让的。自己的主动权，是不能让的。

就如龚俊所一直坚持的“择我所爱，爱我所择”。

珊珊意识世界中的电影院，旁边坐着的肖潇、后座的林深，让我很放心她的这段心灵记忆之旅，林深的在场使得一切都有了安全阀，你虽然看不见他，但你知道他一直在的。

心理咨询师，是一个很不容易做的职业呢。你要接纳来访者的忧惧痛苦、探寻他们内心的暗流阴霾，导引他们走向自我发见、自我疗愈的路径、给予他们心理修复过程中的能量和活力，但你又始终要守好自己旁观者的角色，不可以让来访者形成心理依赖，介入他们的人生。

林深，疏离与热忱并行不悖的男人，我喜欢。

@龚俊Simon

本人已有前三集剧评，附上链接。

O前世的秋声馆主

不出意外的话剧评会跟完全剧，请有兴趣的朋友关注主页。

开始感觉没什么意思，可就是这样平淡的铺垫就总想看后面是怎样诠释母爱的，终于，都后半部分全程泪崩了，每个细节都是妈妈的用心，心全在儿子身上。看这部电影让我想到自己的妈妈，趁现在可以珍惜，不要用来怀念，不要对妈妈大喊大叫没有耐心，能在一起的时候对她好，让她开心，也希望妈妈的妈妈能多陪老妈久一点，其实陪伴是最让人知足的了。

构思比较新颖独特，画面精致，恐怖效果震撼。人内心的贪婪丑恶让人不寒而栗。

非“正能量”的结尾反而更有深意。漫画与现实情节结合，创意十足，漫画画风太赞；悬念设置得当，剧情深挖的细节值得探，看到结尾我还是云里雾里的，看评论才知道到底是在有两种结局。

《杀人漫画》值得恐怖、惊悚、动漫、推理迷一看，故事还不错，每次的推进前面都已有线头和铺垫，一次次解谜又一次次下套，有几个地方真没猜到呢，有些漏洞也还过瘾！

其实在老村长第一次出现的那一幕中，我是有些跳戏的，因为看惯了他在陈翔六点半中诙谐幽默的形象，记忆中总会不自觉的把他和喜剧联系在一起。然而，一名优秀的演员最大的特点便是演什么，像什么。作为整个村子里最权威的人物，老村长虽不忍心看着喜儿拿自己做为借钱的筹码，却又着实不知道该怎样帮助这苦难的一家，所以，他只能尽量在村民中周旋，努力呼吁村民们对阿圣一家尽力相助。在这名演员出色的演技里，我们看到了一位心怀善念，却又纠结无奈的老村长。

老太太的裹脚布——又臭又长。

闭关在家无处可逃，我、我妈、我妹被我爸的差品味电视剧强行毒害。

子啊，收了我吧！！！（吕秀才式仰天长嚎）

吐槽一下，那个冯巧巧的演员太厉害了，偶然抬头看第45集她跟两个准备回头是岸的汉奸聊天的时候，两条眉毛居然拧成人字，再拧的狠一点可能就是紧箍咒的形状了吧，我瞎了啊！！！！

《今夜天使降临》讲述了关于林婷、田甜、彭佳佳三个准妈妈的孕育故事。该剧用朴实的手法再现了80后北漂恐生一族的生活状态，揭露了80后女孩怀孕过程的痛苦和艰辛。这其中夹杂了婚恋观的矛盾、家庭关系的磨合，展现了孕妈们在社会上、事业上因为怀孕而遭遇的不公，以及怀孕面对的各种大事小事。抛开看点和笑点，其实本剧希望探讨和揭示的是有关女性生活观、生育观的问题。

这部电影不是耽美电影，不是耽美电影，不是耽美电影。重要的事情说三遍。

大家都在猜测“大叔到底爱不爱英友”，但是窃以为这没有抓住重点。因为电影主题远远超过了“同性爱”的范畴，导演讲述的是一个“虚幻的爱”的故事。

看过韩国耽美电影的朋友都知道，韩国的耽美电影并不忌讳有“床戏”，“床戏”甚至成为耽美电影的一个标志。但是在《方法派》里，大叔和英友在仓库里“偷情”居然仅仅是接吻而已，形成对比的，在两个人拍海报的时候，大叔和英友都是脱了上衣的，而耽美电影里所谓“床戏”往往也只能看到两个男人的上半身而已。从这一点推测，导演之所以没有安排两个人在仓库里“床戏”并不是因为导演或者演员保守，而是导演有意的淡化“同性爱”的意思。

我们从头开始梳理整个剧情：

大叔和英友一起彩排话剧，但是英友本身是偶像派小鲜肉，对于话剧完全就是应付，大叔作为著名的演技派演员，对于他这种态度极端不爽，终于和英友有了正面冲突，并且用自己饱含感情的演出深深的震撼了英友，英友醒悟了，对这位前辈肃然起敬，态度也认真起来。

当天晚上，为了沟通感情，在导演的安排下，英友到大叔家和大叔两口子共进晚餐。大叔送给英友一本教材，大叔所信奉的“方法派演技”的教材。

作为偶像派小鲜肉，英友每天面对的都是没完没了的通告，经纪人小心翼翼的伺候，粉丝疯狂的尖叫和经纪公司老板的严厉管束——经纪人其实就是经纪公司派来管理自己的，就像套在自己脖子上的枷锁；粉丝们只会尖叫和拍照，迫使自己假笑；经纪公司老板眼里自己就是赚钱的东西，给自己安排下无数无聊的工作。就连这个戏剧的导演也不敢对英友说教，只有大叔给了英友教导和尊重，毫无疑问，这位前辈对于英友实极为特殊的。这就构成了两人感情发展的第一个要素——大叔对英友而言确实特殊。

方法派讲究在生活中融入角色，感知角色的灵魂，避免单纯的肤浅的模仿，而戏剧中大叔和英友饰演的是Walter和singer是一对恋人，一旦入戏太深，会发生什么事情，恐怕大家都能猜到。这就构成了两人感情发展的第二个要素——方法派的演技容易导致入戏太深、假戏真做。

出于对大叔的崇敬和好感，英友很认真的学习了方法派的演技，很认真的研究了剧本的角色，并且如愿得到了大叔的夸奖，大叔对于英友的成长也很满意，对英友也生出好感，开始真的把英友看做和自己一样的演员看待。于是两个人也就很自然的亲近起来，两个人一起买道具（这对于英友实很新鲜的，难道道具不是应该由剧务准备吗，原来前辈对于演戏的态度这么认真啊，连道具也必需符合自己对角色的理解才行。厉害了我的哥）；英友还经常出入大叔家探讨演技。两个人的感情迅速升温。

现实中的感情升温，加上方法派演技，两个人的关系发生了微妙的变化。此时此刻，话剧里的恋爱在肆意向现实生活蔓延、传染。尽管英友可能没有发觉，但是作为一个老演员，而且是方法派的老演员，大叔意识到两人有假戏真做的倾向，最起码，在他们第一次舞台彩排的时候他就意识到了。那时在聚光灯下，当英友深情款款的讲出台词，大叔情不自禁的靠近英友的时候，大叔电光火石间想起女友就在台下，他也就瞬间明白自己刚才面对英友时迸发出了不该有的感情，也就意识到了自己陷进了感情漩涡中，因为眼前这个男孩陷进了漩涡。

起初，大叔表现的很较冷静，他尽力克制对英友的感情，尽量用“正常”的态度对待英友，但是就像网上说的那样，“咳嗽与爱是藏不住的”，尤其是拍海报的时候，两个人脱了上衣，赤膊相对，大叔显得有点尴尬——你要是对他没感情，尴尬什么，又不是女的。于此同时，大叔的女友也敏锐的察觉到大叔对英友的感情似乎由话剧内蔓延到话剧外了。大叔终于开始恐慌，想隐藏却又情不自禁，想公开又自觉不对，大叔开始焦虑，烦躁，对周围的人乱发脾气，有意的要避免与英友的接触，结果反而弄得生活一团糟。

在一个辗转难眠的夜晚，大叔一个人游荡到剧场，却在那里和英友不期而遇。显然，英友也在为相同的事情烦恼，否则没有理由大半夜的跑到剧场。深夜，安静的剧场，只有彼此的舞台，这些要素无疑激发了两人的感情，大叔彻底沉沦了。结果被大叔的女友撞个正着！

次日早晨，大叔的女友想要和大叔亲热，这是她用来确认大叔是否真的对一个男人动了情的手段，结果让她很失望，大叔无动于衷，但是对英友玩真的了！

大叔起床晨跑，遇到了等他的英友，两个人就在仓库里“偷情”，当然，只是接吻而已，大叔早晨被女友撩拨过，所以在英友的脖子上啃了啃算是发泄。

接下来两个人就跑去“蜜月”去了。对于大叔非常了解的女友很容易就猜到了大叔的去处，她叫经济公司的人带走了英友，自己也跑去找大叔，两人争执时女友说出：“你每次演戏都出不来，这次还是跟一个男人”。

这一句话对于大叔无异于醍醐灌顶！

大叔起先是知道自己和英友的感情是由于剧本角色的影响的，因此是有心想要克制的；但是，后来实在是克制不住，决定放纵感情的洪流将自己吞没，这才有这一段“蜜月”，女友现在跟他说“你每次演戏都出不来”等于是告诉大叔，“醒醒吧，你只是入戏太深了，那种爱不是真的。”

大叔和英友在仓库里“偷情”的时候，大叔问“你是GAY？”，英友答“不是的，我只是喜欢你。”我相信英友的回答是真的，他也只是入戏太深。

大叔开始怀疑了，什么是真？什么是假？这份感情真的是爱吗？假如这是爱，那么当话剧演出结束之后，这份爱还会延续吗？换言之，这种“爱”到底是真实的还是虚假的？

英友的态度很坚决，但是大叔却在这种怀疑中沉默，甚至退却了。

这不能简单的归罪给大叔，因为这确实是一个非常致命的问题——假如这份爱是虚假的，那么话剧结束之后，大叔就会在另一出戏中爱上另一个演员；而英友呢，不再演话剧之后，同样可能走出方法派的陷阱，对大叔不再有爱意。

我们常说，为了爱可以舍弃一切，可是，假如这份爱的真实性可疑的时候，我们又该怎么做呢？

英友并没有这样想过，毕竟，他没有像大叔那样因为演戏而爱上一个又一个人的经历，所以他非常笃定这就是爱，而不可能怀疑这是受到话剧的影响产生的假象。

英友在舞台剧的正式演出中，用自己的方式为这份真假难辨的爱表达了自己的态度，他当真做出了上吊自缢的过激举动，却又在演出结束时，从容的向观众鞠躬致意，而傍边的大叔还一脸的茫然。

“我不知道这份爱到底是真是假，我也不在乎，我爱了就是爱了，认认真真的用全部生命去爱了。入戏太深也好，假戏真做也罢，如果这份爱注定了只能存在于舞台上这短短的时间里，那就让我完美的演出，从容的谢幕”，英友如是说。

想必这也是导演想跟我们说的吧。

这部电影，其实是探讨了爱的真实与虚幻、短暂和长久以及我们应当怎样对待爱。

之所以要采用“同性爱”这样的方式表现，只是用直男爱上同性来象征虚幻的爱而已。