超能一家人
我们从4个维度来分析超能一家人投资分析报告,分别:导演,演员,出品方,档期。
1,导演:宋阳。过往作品:《羞羞的铁拳》票房达到22.14亿。中国电影票房榜前10.过往参演的作品《夏洛特烦恼》《李茶的姑妈》等作品。
超能一家人
我们从4个维度来分析超能一家人投资分析报告,分别:导演,演员,出品方,档期。
1,导演:宋阳。过往作品:《羞羞的铁拳》票房达到22.14亿。中国电影票房榜前10.过往参演的作品《夏洛特烦恼》《李茶的姑妈》等作品。
2,演员:艾伦,中国喜剧电影的当红明星,开心麻花影业主力推举的演员,过往作品包括:《羞羞的铁拳》22亿票房,《夏洛特烦恼》14.5亿票房,《西虹市首富》25.5亿票房等卖座的喜剧电影,是开心麻花影业崛起的主要演员之一。
沈腾,目前中国电影票房第一人(个人参演电影票房超过200亿),喜剧电影的流量第一人,过往参演作品:《你好李焕英》票房54亿,《西红柿首富》25.5亿,《飞驰人生》19亿,《温暖的抱抱》8.8亿等卖座电影。
3,出品方,包括:开心麻花影业,中国电影,阿里巴巴影业。这个出品阵容可谓是过于豪华。开心麻花作为中国喜剧电影代表出品方,过往的喜剧电影步步热卖。中国电影,阿里巴巴影业联合出品,实力公司为后期宣发,院线保驾护航。
4,档期与竞品,目前《超能一家人》初步定档在2022年春节档,作为电影市场最热卖的档期,2021年春节档票房达到了180亿的市场,过往更是产出了包括:《你好李焕英》《唐人街探案3》《美人鱼》《西游伏魔篇》等超过30亿票房的佳作,能在春节档上映,基本的票房是可以得到保障!(编辑者周经理威信:JPZ52590)
同期竞品:警察故事系列,成龙经典系列作品。
功夫2 周星驰导演作品
我心飞扬 孟美琪作品
樱桃小丸子 动画电影
通过上述观点,《超能一家人》不论是,演员,出品方,导演,以及档期方面都具有非常强劲的竞争力。结合2021年春节档票房市场180亿的市场,诞生出了1部50亿1部45亿2部超过10亿的作品!因此《超能一家人》的票房非常值得期待!目前我司《超能一家人》采用金交所发行模式,引入第三方资金监管,与全程监察模式,资金流向清晰,担保公司担保,更重要的目前超能一家人投资成本3亿!票房达到9亿成本!想象空间巨大!
我不是说家长里短就一定搬不上台面,只是对比之下,显然姚晨和白宇的年下恋更吸人眼球……
我不是说家长里短就一定搬不上台面,只是对比之下,显然姚晨和白宇的年下恋更吸人眼球……
Zayday有点像老米
Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么??????
化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些
??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割
Zayday有点像老米
Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么??????
化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些
??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割掉。要么就是被烫死
这季是绿魔人??????,不会Number 5也要死了吧,我还挺喜欢她的,幸好没死。笑??
这个肿瘤人。。。????
最该除掉的不应该是Hester??
报仇来了??,这是
Munsch应该不会怕这??魔??吧,毕竟自己都一挑仨??魔??,好喜欢??她打架,基本上不会输的????????
很有可能??魔人就是Brock
这手机镜头,可能肿瘤男要死了,??好惨,5好不容易算是??个真??啊。被??激光切死,好惨。终究得不到男朋友????
高潮奶奶,笑死
Chad要被Brock杀死了
笑??了,Chanel变成阿凡达??精灵了
还有cos水果姐的,我还以为是真人来了??
Zayday(?)
Munsch(?)
Brock
Chad(?)????
Chanel(?)
Chanel 3
5(?)
Hester(?)
女医生
Chamberlain(?)
Denise(?)
Ivanka来了,笑??,????,这次难道真要↓??了..??????我的Chanel 5啊啊啊啊啊啊????
又是和Hester认识的...服了,复仇归来。这回要杀三个Chanel了吧
没死?头都被插天灵盖了,居然没死?,好吧,插的好像是后背
但Denise就这样死了......还比5先死
Chamberlain不也被砍了一刀吗???他应该也穿不下那个????服吧,应该是和3在一起的那个死人,肤色也像
gay子喜欢????拉拉淫文
Mike和Thomas早就被????杀死了,
盲猜8要死,没想到gay子要死,照这样的话,应该是必死无疑了,死??好惨,肠子都露出来了
11一出场就死了????
没想到真是他?????
...................Blood Island这定义,实辱了
我以为Hester喂???♂?吃的血肠是??
很有可能是就是那个??人,是医生???????
笑??我了, 9都死了Chanel还吃人??馒头
这个被砸碎的玻璃上的??直接就可以去检验了呗,
Hester(?)
Hoffel「revenge」(?)
Cassidy「revenge」(?)
Brock(?)
???女有点帅
Brock是有两个人格,或许他的残暴人格就是另外那个????,他自己不知道罢了
3这次还挺聪明的
好吧,Brock不是
Hester(?)
Hoffel「revenge」(?)
Cassidy「revenge」(?)
Zayday又被关下水道了,这次????不会再爱上你了吧????
在Munsch家的那个????是Grace吧,这爸爸的问题也很大,偶买嘎子,记得上一季他也想复仇Chanel
3笑死我,真爱小男友????????
好喜欢Tyler穿紧身T??????
5是最聪明的,笑??
?????1
Chanel总是这么幸运,笑拉。8被那个?砸都没死啊??傻人有傻福??都在期待Munsch归西啊
Denise????偶买噶,老公死了。蠢死了?推3一把就行了啊啊啊啊啊????
瘦、美、时尚和无情??
希望第三季A回归,复活不了就以2的亲戚形式
2020.2.5更新一次:
这个剧本很难做,难做在两点。
一是原作的胚子并不是很好。不知道有多少人跟我一样,因为这个剧好奇去看了原作对比的,就我看完原作的感受是:首先整个故事太单薄了,作为一个披着竞技皮的糖水故事,其中竞技成分且不说(因为太少),感情
2020.2.5更新一次:
这个剧本很难做,难做在两点。
一是原作的胚子并不是很好。不知道有多少人跟我一样,因为这个剧好奇去看了原作对比的,就我看完原作的感受是:首先整个故事太单薄了,作为一个披着竞技皮的糖水故事,其中竞技成分且不说(因为太少),感情部分也相对单薄。男女主再相遇后,每一次感情升温过程都让人摸不到头脑,特别是男主的感情变化更是莫名其妙。其次故事的前史也就是关键内核部分是有问题的,男主父亲涉赌,惹怒了地下高利贷(黑社会),这群人又绑架了男主母亲,逼着男主秀枪法,进而害得男主失手将母亲射成植物人……且不论里面有多少触及红线不能拍摄的部分,这个前史光论逻辑说实话都算得上是荒诞不经了。再次故事的配角,比如为了已逝女友石小辞向沈清源寻仇的富二代杜凌枫,怎么说……emmmmm
总之,故事内核有问题,情感结构有问题,甚至主要配角有问题,就意味着剧本没办法像常规ip改一样,可以比较舒服的取用人设和故事主干,再梳理丰满。神枪手的编剧选择重构了一个基本跟原作没什么关系的故事,看豆瓣介绍跟小说和剧本都是完全不一样的故事,很难想象其中经历了多少推翻重来。
二是射击这个项目本来就难写。迄今为止,我印象中没有专门写射击运动的电视剧。射击按理说是很值得渲染的题材,因为它是我国零的突破的项目,也是中国队在奥运惯例的首金项目,可这么多年,影视上没什么人敢碰这个题材(除了写许海峰的那部电影),别说国内了,国外都没有。为啥,很简单,这个项目从训练到成才,都很难表现。首先它是个非常静态的运动,制造不出什么肢体的碰撞汗水的挥洒青春的澎湃,简单来说就是观感上非常不激情,更不像花滑体操那么花哨;其次它是个缺乏团体合作内容的项目,所以比赛过程中也就不会有什么动人心魄的、人与人之间的热血配合和戏剧性,相较来说,球类运动这方面就好看得多了,乃至于可能电竞打配合都比射击更吸引人一点。射击是内化的,向心的,说起来酷,但要转化为影像,太难。更何况我想拍枪的酷炫,我可以拍抗战,我可以拍黑道,我为啥要选射击运动呢?
还有很关键的一点,作为一个小众运动,射击的规则跟球类等大众运动不一样,特别麻烦,属于是把观众往门外赶的自嗨型,而且它每四年都会重新调整一次规则,还动不动就大改,十年前的比赛规则能跟现在完全两模两样,比如曾经比赛场严禁喧哗,后来又变成鼓励喧哗,还比如以前是积分制,后来是淘汰制(这些我印象中剧本里都写到过,但遗憾的是目前看剧里好像没怎么提及)。再加上射击项目也特别多,小口径手枪,气手枪,气步枪,飞碟……里面还有各种细分和规则区别,很容易看得人云里雾里。规则繁琐,细分又多,还不固定,这对讲故事的人和观众都不友好,也构成了射击运动不受文艺创作欢迎的另一个原因。
这两点加起来,换我和我其他的编剧朋友,是绝对不会去接这个剧本的,因为太吃力不讨好了。竞技+恋爱,要花费许多时间和精力去做专业上的功课,而且考察难度远远高于生活中我们耳熟能详的各类职业。光这一点就太费劲儿了,但同时恋爱又是其中的大主题,所以拍出来必然会被质疑是披着竞技皮blahblah,但问题是人家买ip的拍片子的加上平台相中的就是它的甜宠恋爱成分啊,你写纯竞技,平台还不买账呢。
事到如今我也猜不出编剧是怎么决定接下这个本子的,该称为迎难而上还是不自量力。顺便说,其中一位编剧的另一部ip改作品是《天雷一部之春花秋月》,名字很雷,但剧本尚可,她的影视改编能力是不差的,只能说可惜,从剧本推进到成片的过程中,有太多比编剧更要命更有决定性的不可控因素了。当然,其实我也挺高兴《你好,神枪手》拍出来并且开播了,虽然拍得粗陋,跟剧本有不少差异,但起码也算是对射击运动起到了一点点的科普的作用吧。哪怕它恶评如潮,哪怕它是个“披着竞技皮乱搞的甜宠剧”呢。
这个剧本前期的设计,如我之前评论所写,从男主视角出发,运用了abo元素去讲述他与女主重逢后那种突如其来而强烈的致命吸引感,个人觉得,这样的设计还是挺有趣和有新意的,也很适配射击竞技这一层“皮”。如此前所说,射击是一项内化的静态运动,本身展现的也是与个人内心的对抗,所以剧本的出发点,就是发掘男主的内心,以及男主战胜自我、适应外界的过程,从而将情感自然而然地渗入其中,这是个巧妙的包裹射击+恋爱的设计手法,换到别的运动项目上,反而可能不太匹配。
然而,这样的表现方式是非常夸张化的,同时又因为情绪上很内化,需要非常多幽微的特写和比对镜头,所以对于拍摄和演绎其实有很高的要求。看剧本的时候,我想象前几集的情感节奏是舒缓的同时又有强烈的漫画感的,结果看到成片……哈哈哈。
目前看来,虽然男主演员的演绎较为得当,但因为镜头运用以及后期剪辑的缘故,呈现出来的效果不尽人意。又因为大量推进情感逻辑的台词和场次,因为不明原因在成片中没有采用,所以前期泛滥着莫名其妙和不知所云的气息,对沈清源这个角色的人设来说也挺伤的。刷了下微博,发现居然有不少观众在这种情况下还差不多看懂了理解大致意思了,也是怪难为大家的。
关于剧本中的射击设计再讲几点:
1,剧本里把原作沈清源主练的50米手枪慢射项目,改成了10米气手枪(这其实也意味着原作的竞技内容也基本不能用了,真的挺难的),并且在前史和现在时阐明了原因:50米手枪慢射这个许海峰创造0的突破的项目,已经被奥运会正式删除了,为此沈清源虽然在高中时和女主一起练过50米手枪慢射,但为了奥运和成绩,失忆后又改练了10米气手枪。好奇查阅过资料,发现一些射击运动员确实是从50米慢射转10米气手枪的。
2,海雅大学射击队,询问过原型,是清华大学射击队。这支射击队不是普通的校队,而是国家级射击队,因此是可以直接参与奥运会国家队选拔的。王义夫曾经是清华大学射击队的主教练,很多奥运冠军也会进入清华大学射击队读书,因此清华大学射击队分为“学生运动员”和“运动员学生”两种类型的队员,前者是指有运动特长的学生,是正常考入学校的,后者则是知名运动员后被特招入学校读书,沈清源就是一名“学生运动员”。这个剧本第一集台词有写到,但剧中没有拍出来。
3,剧本第一集第一场解说曾提到沈清源使用唯一一位飞碟混合射击女冠军张山的“信息屏蔽法”来打比赛,剧中没有拍。后期还有沈清源受伤吸氧打比赛的一场重场戏,原型正好是王义夫。
4,混双射击是新加入东奥的射击项目(剧本和片中均有提及),因为是新项目,所以训练模式都还在摸索中,看起来剧本中因此做了不少发挥。
5,我国射击强项其实是气步枪,所以在张教练询问队员“知道亚运首金是哪个项目吗”的时候,队员们才会齐喊“气步枪”。关于气步枪和气手枪的区别,剧本中讲得其实也相对详细。
最后,讲几点剧本中有但成片欠缺的人设和情感线细节吧。
1,开场,沈清源就是个拒绝接受一切与比赛无关的外界信息的运动员,也因此,他是个完全不社会化的人,同时也是个“事实脸盲”。但唐心的出现,以及她自带的莫名吸引力,打破了沈清源的结界。在第一集,沈清源几次看向唐心,不管是场下还是场上,都是“不受控”的。剧本是非常细致的文学本,给了非常多情绪落点乃至表演的诠释,其实导演在拍摄中用心一点,特写和后期剪辑精巧一点的话,是可以更好地表现出这种失控感和悬念感的,而不是塑造出一种男主极度不专业,xjb往观众席上瞅的情形。
2,同样是开场,唐心属于临危受命来做直播(剧本里没人陪她,她一个人打车来的,还给了亲密恐惧症的悬念提示),因为剧本中特意借周祖光之口提到,体育直播尤其是射击运动太小众,没人愿意做。只有周祖光觉得这是块蓝海,并且想用这个领域打开一片新的直播领域,,而唐心因为赶鸭子上架来得匆忙,只能临时在开赛前去要资料和名单。顺便说,在剧本中,沈清源出场并没什么人认识,也没追星妹举条幅……他是在这场直播后才开始小众走红。这些成片中都没有或者改掉了。
唐心的设定是大三修满绩点后实习,沈清源则是休学一年后就读大二,所以才有了两人同龄但一个已经工作另一个却还在读书的错位,这些都是第一集台词直给的内容。但成片中好像并没有给到。
(剧本中的)唐心虽然很柔糯,但很要强。在沈清源希望她离场后,她想出了“双赢”的办法,即既能保证自己顺利直播的情况下,又能让沈清源赢下比赛,所以才有了和杜凌枫的合作。可惜的是,目前剧中的呈现,反而放大了她作为实习生不专业的一面。
3,关于信息素和abo的台词,其实涉及很多情感逻辑推进,遗憾的是,剧中基本都没拍。比如沈清源在操场上听江一天借猫和猫薄荷讲述信息素之后,得出结论,如果不能战胜这种本能,就去适应。所以庆功宴中,沈清源主动邀请唐心落座,并且在后续又主动邀请她去游园会,这一切都基于他的自我测试与自我克服——作为一个一切都向成绩看的人,沈清源此刻在理性侧,与唐心的接触都是非常功利性的,非常无情的;唯有在感性侧,他才是失控的,不顾一切想靠近她的。而在唐心这边,她怀揣着过去的回忆(剧本中很多前史回忆都没拍),不明所以,被沈清源搞得一头雾水,因而才会有时而梦幻失真(游园会,再次遗憾的是,没有表现出那种比较强烈的梦幻感)时而痛心愤怒甚至觉得被他作弄的撕裂感。
4,那场跌倒吻,剧本里,沈清源是在不受控状态下主动亲上去的,不是什么意外……
太多了,不写了。这其实是个很强化abo背后性张力的剧本,可惜的是目前影像化的荷尔蒙感,主要靠的是演员本人。
最后的最后,我也不觉得演员是因为眼光差或是只图赚钱不爱惜职业生涯才接了这个本子。单看剧本,在本身不受待见的体育+恋爱剧作领域,它已经算是有可取之处了。只是还是那句话,从剧本推进到成片的过程中,有太多比编剧更要命更有决定性的不可控因素了。
————————
原评论:
微博推送了这部剧开播的消息,想起前年机缘巧合,看到过全剧本。所以赶在开播前凑个热闹,这严格来说不是剧评,是剧本评。
剧本整体有不少有新意的地方,顺手对比过原作,基本是完全不同的再创作了,个人感觉比原作更详实细腻,也更有时代感的趣味。
印象深刻的有两点:
一,比较罕见地把abo的设计引入了剧作里。像什么A气爆棚啊,信息素啊什么的,网络特别是同人圈用得不少,但国产网剧对此一直没什么反应be like无限流都已经写了十几年了我们才在《开端》里见到。神枪手恋爱部分的趣味点就在于它用abo元素包裹了男女主相识和碰撞的前半程,并且做得很好玩,感觉编剧也是个亚文化的个中老手了。
虽然abo设定比较夸张和漫画,但中间特别是后段穿插的前史铺展,又消解了过度的荒诞感,让男女主的感情沉了下来。p.s.男女主的前史和原作中完全不一样了,剧本前史中高度近视却努力记住女主的男主,比对之后遗忘一切并且试图与“本能”对抗的神枪手,个人觉得都是很有意思的设定,在两者终于和解并且归于一致且矢志不渝的爱之后,结局制造出了非常强烈的宿命感。在恋爱层面,这个剧本算是个爱情童话吧,但因为细腻的设计,让失忆之类的老梗看起来并不特别烂俗。
二,除了男主的职业性刻画之外,剧本特别在女主层面,做了很多女性话题的探讨。包括遭受侵犯后的心理创伤,校园暴力,职场性骚扰,女性与女性之间的互助与友谊等等。女主有非常明确的成长感,不是单纯被霸总庇护的小白兔,后期真正走向爱情也是基于双方的平等并肩和帮扶。
我是很喜欢这部分内容的,这严格来说是两个ptsd患者的恋爱故事(继续剧透哈哈),但男主成长并且治愈的重心是与自我对抗,与自我和解,而以女主女二为代表的女性群体不一样,身为女性,她们面对的更多是来自社会方方面面的压力,她们需要打破的也是女性被社会养成的第二性桎梏,包括剧本中特别强调的“讨好型人格”,当然剧本的探讨在我看来相对还是浅了点,不过怎么说呢,从无到有就是好事吧,我反正是不希望这样的内容只在社会话题剧里出现,而恋爱剧依然保持熟视无睹的态度了,韩剧可以在恋爱剧里加入那么多反思,我们为什么不行呢?
但相应的担忧是,这样的abo设计,女性话题探讨,包括其实非常连贯呼应的前史,能不能在剧中被完整呈现,还是在后续会因为审查或其他原因被大砍一刀,这可能只能等今天播出后再见分晓了。私心希望别改动太多,因为这正是它区别于许多现偶的地方。
苍墟初见。
“朱颜草,其叶有毒,其花可入药。” 齐灵云怔住了。眼前的男子,温文尔雅,俊美清秀。
齐灵云自己也没有想过,自己这一刻的心动,换来的却是这一世她和白谷逸的爱恨纠葛。
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”——记齐灵云的幸运
齐灵云是幸运的。终归,他和她有了穿上喜服结为夫妇的那一天。终归,他答应娶她,娶了最爱他而非他最爱的人。终归,他默许
苍墟初见。
“朱颜草,其叶有毒,其花可入药。” 齐灵云怔住了。眼前的男子,温文尔雅,俊美清秀。
齐灵云自己也没有想过,自己这一刻的心动,换来的却是这一世她和白谷逸的爱恨纠葛。
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”——记齐灵云的幸运
齐灵云是幸运的。终归,他和她有了穿上喜服结为夫妇的那一天。终归,他答应娶她,娶了最爱他而非他最爱的人。终归,他默许了,往后一生时光悠悠,陪在他身边的是云儿。“过了今日,她便就是我的妻子,我会竭尽全力对她好。相信她也一样。”大婚之前,悬崖边上的他,纵然万般不愿,出于责任与担当还是决定将自己对于英男的爱长埋心底,选择担负起对云儿作为丈夫的责任。如果没有云儿后来的偏执,白云二人在外人看来应该是一对神仙眷侣。再深厚的相恋,也抵不过日复一日年复一年的陪伴。有多少人,即使付出了,对方留下的只是感动和回忆,永远也没有结为连理甚至永生相伴的那一天。如果真的爱对方,能够陪在身侧,已是最大的幸福。可惜,云儿看似坚强,实则脆弱,她害怕,她害怕有一天英男一旦回头,白谷逸会毫不犹豫扔下她,所以,她才会费尽心思,也要让这个隐患永远消失。纵然结局悲凉,如果让齐灵云再选一次,我想,她还是希望遇见白谷逸,因为对于她来说,在最美的年华,能遇见他,能为他付出,已是最大的幸事,哪怕飞蛾扑火,她也甘之如饴。
“人生自是有情痴,此恨不关风与月。”——记齐灵云的不幸
齐灵云是不幸的。她在一个缺爱的环境之下长大。白谷逸出于同门师兄妹的关心,她却从此飞蛾扑火。她想要抓住这份爱和温暖,因为那是她从来没有得到过的也是最需要的情感,白谷逸在不经意之间给了她。如果她像英男一样在充满爱的环境之中长大,心中并不缺爱,而是能够将自己满满溢出的爱给别人,她和白谷逸很大程度上会是另外一番结局。这辈子,“在对的时间遇到对的人是一件很难很难的事情。”很可惜,英男先遇到了白谷逸。更可惜的是,云儿不是英男,她给不了白谷逸想要的。云儿的童年悲惨,成长过程中背负太多的压力和期待,还有对于亲人的愧疚,不似英男,在哥哥和娘亲的疼爱中无忧无虑的长大。英男这种性格,对于同是背负太多压力和期待中成长的白谷逸,是有着致命的吸引力,因为英男有的,正是白谷逸他缺少的。他所要的,是英男的无忧无虑、充满欢乐的生活心态和性格,带给他笑和温暖,这是在沉重生存压力和残酷同门竞争中唯一让他开心和轻松的事情,而这一切是齐灵云给不了的,因为面对齐灵云,他就好像照了镜子,无时无刻提醒他面对自己的压力和师父同门的期待。
感情之中,总以为有付出就有收获。的确有,至少在白谷逸的心里,他知道云儿毫无保留地爱着他;他也知道,这个世界上最懂他的,不是英男,而是云儿;他也明白,在云儿面前,他可以毫无保留地做自己,她是妻子最合适的人选。可是,他也明白,再多感动又如何呢?不爱就是不爱,只是感动,能给云儿的,只有妻子的身份和丈夫的责任。一生最爱的人,永远是英男。对于这个结局,云儿认为她自己是不幸的。但是,如若云儿能够认为陪伴是幸福,她或许会有另一番人生。“白谷逸,愿我下一世还能爱你。” 相信这会是云儿真实的心声。
(P.S.:出戏提示:努力还是有收获的哦,只要不作妖,说不定陪在男神身边的就是你。)
“世间安得双全法,不负如来不负卿。”——记白谷逸的幸运
白谷逸是幸运的,至少他有着连男人都艳羡的身姿、武功和权势(最终成为苍墟掌门)。如果你让白谷逸再选择一次,他还是会选择为了满足师父而背弃一切,因为他的一切荣辱都来源于恩重如山的师父。虽然,他心底最珍惜的一切,只会是英男对他的爱和心意,或者说,是英男身上他最渴望但是永远不可能有的生活方式——潇洒随心,阳光开心,但是,理性告诉他,对于他来说,人生最重要的永远是生存,是体面的生存,然后才是其他,包括对英男的感情。人生漫长时光,他或许会欣慰,至少英男爱过他,尽管那不是真正完整的他,但也总好过没有。
(P.S.出戏提示:江山和美人对于男人来说,貌似是个永恒不变的难题。但是答案对于大多数男性来说似乎却是一致的。)
“夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”——记白谷逸的不幸
白谷逸是不幸的。看似他自己凭借实力获得师父和同门的信赖,实则他的一切荣耀和权势全依赖于师父的给予和同门的肯定,半点不由心。白衣胜雪的俊美外表下,更多的是无法展颜的他,温文尔雅的外表下,藏着一颗冷漠疏离的心,手持断玉尺受师妹崇拜师兄嫉妒的他,更多的是难以撇开的道德压力、责任和期待。孤儿出身,师父是他唯一的倚仗,所以,他才会拼命努力,想引起师父的注意,他才会努力想活成师父和师兄妹们期待的模样,他才会看似温文尔雅,因为那是能带给他在苍墟中最大利益的性格和为人处世的方式。面具戴久了,终会有反噬的一天。冰清玉洁的断玉尺下,是冷漠决绝的处世和毫不手软的帝王般的心计,诸如杀兄、屠庄和弑师。在他的位置,要保住他所拥有的一切,保护他想保护的人,他别无选择。很可惜,他的痛他的无奈,他所爱的人英男根本无法理解,他的所作所为也超出了英男所能够接受的底线,英男更是无法面对他人性中的黑暗的一面,正因如此,英男才会选择由内而外始终阳光的英奇。白谷逸该怨谁呢?怨师父?怨自己?还是怨命运不公?我也无解,但却唏嘘不已。
(P.S.出戏提示:追女神不要踩到人家底线,这样会被一票否决的。)
【后记】虽然《蜀山战纪2踏火行歌》第一轮播出结束挺久了,当时观看《蜀山战纪2踏火行歌》的时候,其实看明白了导演和编剧想要表达的主题应该是——面对无法选择看似注定的命运,你会如何做?想要传达的观念应该是——像余英男那样,一次一次地通过自己的努力去改变命运。但是,给我留下最为深刻的感动的却是白云cp之间的情感。最近放假,正好有时间拾起他们。大概猜到编剧大大 @夏步步 应该是女生,从对齐灵云的角色塑造可见端倪,因为,男生似乎难以理解这种飞蛾扑火般的爱恋和付出。大概率来说,作为女生,更能够透彻理解齐灵云。爱上白谷逸这样一个人,悲剧是注定的。如果不能相守,这份付出,注定不甘但却无法改变;如果能够相守,注定同床异梦。可是,再选一次,齐灵云应该还是愿意这么做,至少她有了披上嫁衣的一天,有了共度余生的机会。但愿白谷逸夜深人静时,能有这一份心愿:“云儿,愿我下一世能爱你。”(灵感来自我最爱的白师兄@聂子皓 微博中说的:“云儿,愿你下一世能拥有我的爱。”)
——仅以此文献给剧中我最爱的白云cp。也再次感谢编剧大大@夏步步 塑造了这么一对可人儿,让我能够随着他们的喜怒哀乐体悟情之苦,情之悲,情之喜,情之乐。
@阳光充实快乐的每一天
(本文同时发表于本人微博。)
近日,猫眼发布了国庆档的相关数据报告,在报告中显示,今年的国庆档,观影人次首次突破了1亿,票房也达到了43.8亿元,全国观影人次达11695.36万。
近日,猫眼发布了国庆档的相关数据报告,在报告中显示,今年的国庆档,观影人次首次突破了1亿,票房也达到了43.8亿元,全国观影人次达11695.36万。 相比较去年,增幅分别为129.81%和116.24%,成为了史上最强的国庆档实至名归。 其中,《我和我的祖国》《中国机长》均以不俗的成绩傲视群雄,两部电影票房加起来达到了37亿左右,献礼大作众望所归,没有让人失望。 在献礼大片的间隙,也有很多的小成本电影上映,但是很快就被湮灭在了爱国大片的潮流中,除了中美合拍的《雪人奇缘》的9240万之外,其他大多数的国漫动画和电影均以扑街的方式退出了竞争的舞台。 比如沙溢《亲密旅行》305万,《樵夫·廖俊波》77万,《大话西游之成长的烦恼》45万! 本剧中吕不韦的故事,过于神奇,也异乎简单,实在让人无法相信。虽然取于《史记》,但是《史记》又有多少可信呢? 查了维基百科,关于《史记》和秦始皇的词条,确认了吕不韦的故事大为可疑。 《史记》中称,秦始皇的生母怀胎12个月。而,这部《秦始皇》,更加神奇,怀胎14个月。如此违背自然科学,更像是关于哪吒三太子的神话。 “三寸不烂之舌”的作用,被司马迁过于夸大了,好 本剧中吕不韦的故事,过于神奇,也异乎简单,实在让人无法相信。虽然取于《史记》,但是《史记》又有多少可信呢? 查了维基百科,关于《史记》和秦始皇的词条,确认了吕不韦的故事大为可疑。 《史记》中称,秦始皇的生母怀胎12个月。而,这部《秦始皇》,更加神奇,怀胎14个月。如此违背自然科学,更像是关于哪吒三太子的神话。 “三寸不烂之舌”的作用,被司马迁过于夸大了,好像这些舌头的主人们,智商都远高于舌头的听众。而那些听众,经常也是皇宫贵族,却经不起舌头的翻滚,那些人好像没舌头,或者那些人的周围也从来没有一个像样舌头。 皇宫贵族们,遇到文人,总是被反问,总是被激将,总是被逼迫选择,总是被文人们罗列的厉害一下子擒获,而文人们的智慧不过是把利害结果放在行动原因之前——谁信? 这些三寸之舌的主人,经常也会用其他手段,不过是金钱和美女。金钱的频率更高,影响历史的美女一共只有那么几位。接受的人,一拍即合,好像他们没有另外的渠道可以得到这两个并不稀奇的馈赠。而且,没有丝毫的防范,从来不考虑对方的动机。 从《史记》开始,史书中最没用的,就是皇上、国君,或者类似这样的人。他们胆小怕事,一听说帝国进军,就吓得得手足无措;他们听信奸臣,怀疑忠臣;又举棋不定,缺少智谋,偏听偏信,左右摇摆,却好酒好色。成就,都来自于那些忠心的宰相,或者类似的谋士;失败,或者亡国,都是因为奸佞之臣,或者身边的妃嫔、太监。 更大的问题在于,逻辑上不成立。所记载的三寸之舌的表演,都可以被三下五除二的否定掉。正如算命先生所称的“心诚则灵”,如果一个观众或读者以为那些语言高深莫测,那么就只能呜呼哀哉而五体投地了。而作为一个受过现代科学教育的普通人,这些说服只能欺骗学龄前的儿童。 还有,完全把历史机械简单化,把历史的重大事件归因于某个人,把战争的胜败归因于某个将帅,甚至归因于一顿饭、一个玦,《鸿门宴》。这种思维方式,如同评书表演者一样,为了吸引无知的听众,胡编乱造,胡说八道,逻辑滑稽,知识浅薄,严重违背历史唯物主义。 《史记》,是以所谓的“人才”为核心的。有识人才者, 有疑人才者,还有“千里月下”追人才者。类似的,这些“人才”,不善于搞人际关系,不善于争取决策者的信任——非常普遍!所谓的人才,经常需要一个“伯乐”,来举荐,来保护,来进行妈妈式的安慰。和他们的期望相反,他们经常遭遇同僚的谗言,被最高决策者怀疑,被水平更低的同僚打压。而,当他们怀疑得不到妈妈似的关爱的时候,经常会选择自杀。这真的是历史吗?——胡说八道! 在这种个人决定历史的逻辑下,为了塑造英雄人物,保证英雄人物的算无遗策、百战不殆,只好把失败的责任归于他人。荆轲刺秦为什么没成功?在于他等的人没有来,在于催促他的人,在于他懦弱的搭档——司马迁转嫁责任的模式,无异于市井泼妇!市井泼妇的方式,却经常最有效,后代的史书和评书,一直沿用。《三国演义》,诸葛亮的失败转嫁到失街亭的马谡,或者上天的不配合,突然下雨浇灭了诸葛亮的平生最后一把火。 除了不会失败,《史记》及之后的史书或文学作品,经常还会塑造“先知”“圣人”“超人”,他们会非常准确的断定事情的发展——不是判断,而是提前确定,包括非常小的细节。而且,他们对别人的要求,在后来的事情发展中,也都证明是完全正确的。他们还会掌握考试权,莫名其妙地对别人进行考试——而必不可少的条件是,不告知考试,一般是突然袭击,还要装作若无其事,事后也不会承认,也绝对不公开考试结果;考试的内容,必然是出题者编造的谎言。另外,他们会完全控制皇帝,或者类似的重要人物,他们会完全准确判断皇帝的动机、意图,以及思维方法、行动方法,总能够给皇帝事前的建议、事后的总结。经常的,皇帝的所有行为和语言,包括情感,甚至表情,他们的反应经常是完全在预料之中的冷淡,或者彻底的鄙夷或嘲弄。 和这些神乎其神的人物类似,《史记》用不可达到作为成功的标准。而这些神秘的标准,司马迁一般只能想出一个,当然片面至极,更不要谈什么系统性。比如,“喜怒不形于色”,如果行刺者不能达到这种幻想的标准,就可以满心得意却故作遗憾地说,“太子,你要刺杀秦王不能成功。”司马迁的这种伎俩,对于否定他人非常有效,至少能吓住善良的人。而如果要问司马迁,什么样的人才可以呢?你能不能提出一些建设性的标准呢?被文人吹捧的太史公,只有张口结舌啦。 正面人物,是什么人呢?忠臣、良将、侠士、隐士,正面人物的名单,从古至今变化不多。而且,正面人物的行为方式和思维方式,也一直沿用《史记》确定的模式。除了不善于和决策者搞关系,他们都超级自负,对于同僚一直心存鄙夷,不屑于和他们合作。他们希望找到和他们一样相似的人,所谓的“知音”。那个“知音”,只是另外一个组织中的人际失败者。如此,他们可以共同嘲讽他人,诅咒社会,悲悯人生。 如此推演,《史记》只能当作故事来读,千万不要当真。大的历史框架,存在众多疑点,细节的对话与行为,只是进行艺术创作,就像“目生重瞳”一样,为了艺术而违背科学。在情感模式上,完全遵从世间百姓,因为害怕战争而惊恐,因为利益受损而愤怒。如果,读者相信了文字和语言的力量,相信了读书和口才的力量,妄图以此齐家治国平天下,最后只能是自酿悲剧。 其实,判断一个事情是不是真实,只需要看一点:信息是如何获得的。从《战国策》《史记》到《三国演义》《水浒传》,以及《家春秋》《骆驼祥子》,每个事件中,信息的获得方式都没有提及,好像信息空前绝后漫天飞,即使随身携带GPS手机的你我都无法比拟!比如,荆轲在雪地等待人的案例,超级神奇,必然穷尽了司马迁的最高智慧、极端想象。金庸的小说,也没有逃过这个魔咒,最重要最绝密的信息,来源于窗下偷听,或者客栈中他人的对话。信息的获得方式,是判断历史真实还是艺术创作的根本! 以古代的信息传播手段,一个人的名声很大,是很难办到的。而《史记》中动不动就称,“整个国家都轰动了”,只能是作者没有任何根据的夸张。而,小孩子的歌谣,被《史记》中作为一个信息传播的表现,更是没有任何根据的幻想。 《史记》还有另外一个模式,《三国演义》描述诸葛亮也如此,设计计谋的人一定要对别人有非常强烈的要求,而且绝对不能告知原因。当然了,为了计谋更加富于戏剧冲突的色彩,一定要把计谋神秘化。而,神秘化的一个通用方法是,泄漏计谋的一部分,那是对别人提要求的一部分。突然地,计谋展示了,算无遗策地,必然成功!——历史真的是被这些眼睛斜视、撇吃辣嘴的文人左右吗? 不正面沟通,而突然的发脾气或生气,以此来证明自己有本事而且道德高尚,证明别人有严重的性格或品德缺陷,证明自己不愿意与这种严重缺陷的人合作——自古至今,真是愚蠢而变态! 《史记》,制胜的招数,离间是最重要的。离间的方法简单而又单一,承担最大责任的,总是皇上,或类似的最高决策者。最高决策者稀里糊涂,就被身边的坏人摆布。 差不多,我们可以得出结论:司马迁,创作《史记》,肯定是有一个动机:为了有更多的读者,必须让作品更戏剧化、更有艺术震撼力。亚洲电视的编导和司马迁异曲同工,刻意加入爱情戏,浪漫得只能给现代人看。 古往今来,文人自诩,文人相欺,文人酸腐,文人愚钝,因为读书而发疯的人更不是少数。这是因为,《史记》已经确定了史书模板:让读者相信,历史是富于谋略的读书人创造的,而皇权贵族只是在被读书的人控制。 秦始皇和吕不韦,争相宴请群臣,“请客吃饭”可能是革命的重要内容。 亚洲电视的标志,米雪。相对多变的台标,她更有公信力和号召力。 十足精彩。 惊叹于导演所塑造的每一个富含亮点的角色:Elektra的毒蛇与气场;Blanca的反叛与勇敢;Pray的无私与孤独;Angel的理智令人心疼……每一个角色背后都暗藏着LGBT族群的弱势与低价值。 好在他们也同时让观众看到了一点曙光。都9012了,该摘下那副禁锢了他们自由的该死的有色眼镜了。 十足精彩。 惊叹于导演所塑造的每一个富含亮点的角色:Elektra的毒蛇与气场;Blanca的反叛与勇敢;Pray的无私与孤独;Angel的理智令人心疼……每一个角色背后都暗藏着LGBT族群的弱势与低价值。 好在他们也同时让观众看到了一点曙光。都9012了,该摘下那副禁锢了他们自由的该死的有色眼镜了。 该电影简介由豆瓣网专职人员撰写或者由影片官方提供,版权属于豆瓣网,未经许可不得转载或使用整体或任何部分的内容。作恶多端的黑龙被封印在深不可测的天音湖中,每隔五百年便要举行凤凰大典,利用凤凰的叫声加固封印。有一个五百年如期而至,谁知在典礼进行的途中发生了意外,凤凰孵化失败,黑龙挣脱了束缚重返人间,世界陷入了水深火热之中。 想要再度封印黑龙,必须前往天音谷寻找七件神器,它们共同吹奏出的乐曲能够催 该电影简介由豆瓣网专职人员撰写或者由影片官方提供,版权属于豆瓣网,未经许可不得转载或使用整体或任何部分的内容。作恶多端的黑龙被封印在深不可测的天音湖中,每隔五百年便要举行凤凰大典,利用凤凰的叫声加固封印。有一个五百年如期而至,谁知在典礼进行的途中发生了意外,凤凰孵化失败,黑龙挣脱了束缚重返人间,世界陷入了水深火热之中。 想要再度封印黑龙,必须前往天音谷寻找七件神器,它们共同吹奏出的乐曲能够催化凤凰蛋。不幸的是,虹猫(谢娜 配音)沉睡在天音湖底,无奈之中,蓝兔(袁慧敏 配音)只得独自和天音大师(张怀武 配音)踏上了寻找神器的旅途。途中,两人遇见了魔术师小狸(谢娜 配音),小狸于无意之中展现出了神奇的能力,成为了行动中不可缺少的重要环节。?豆瓣 说实话,我活了二十几岁,就没见过一个在没有利益往来的前提下对贩夫走卒、士农工商一视同仁,毫无私心劳心劳力一心为人并且不图回报的“菩萨”。诚然,善良热心勤劳勇敢朴实悲天悯人是高尚品德、中华民族优良传统,值得弘扬,但这些元素应该出现在“小红本子”、社区宣传栏、小学思想品德课上才不觉得突兀,而不是一位杰出的女政治家身上。先不谈那些胸有丘壑叱咤风云指点江山的政客,就从人类 说实话,我活了二十几岁,就没见过一个在没有利益往来的前提下对贩夫走卒、士农工商一视同仁,毫无私心劳心劳力一心为人并且不图回报的“菩萨”。诚然,善良热心勤劳勇敢朴实悲天悯人是高尚品德、中华民族优良传统,值得弘扬,但这些元素应该出现在“小红本子”、社区宣传栏、小学思想品德课上才不觉得突兀,而不是一位杰出的女政治家身上。先不谈那些胸有丘壑叱咤风云指点江山的政客,就从人类文明开端算起又有几个普通人能做到这种程度?? 先把有点女表的感情戏暂且搁在一边不谈,要和已经有妻妾的王爷发生啥,难免会恶心到正室党,编剧也没有勇(水)气(平)一开始就把刘娥塑造成存心鸠占鹊巢、得好卖乖的心机女,要是有这个能力,这种人设其实也很带感……然后救男主就也算了吧,毕竟要给男女主初遇的契机。但是!如果模糊刘娥的性别,即使把其他男性帝王下放到民间,我也是想象不到嬴政、李世民、朱元璋甚至刘病已能干出对一位陌生老太太床前床后端茶倒水伺候的事的。 (后面看到原来刘娥一直照顾那位非亲非故的老太太,后来老太太饿死了,刘娥伤感得流泪,呵呵换作我,自己都饿得眼冒金星,天天身处饿殍遍野妻离子散的环境,除非亲人要不真的哭不出来。不是我不善良,是再善良的人都麻木了。。。) 我不懂现在的编剧对“大女主”有什么误解,为什么只要是女性就必须一个不差的拥有这些美好品德??可能在“黑化”、沾染政治后会变化,但她们在经历一些事情之前一定要达到善良到极点无私到忘我的境界吗???这样是给人找不出错,但实在也找不到可以“共情”的点,想要成功的塑造人物就必须让他们有血有肉。为了减少攻击与批判而刻意不设置他们的缺点,只能说是一种“愚蠢”的行为。在文学艺术的创作中真实的人性只会让大家更加喜欢。 《飘》中的斯佳丽自私任性狡黠爱钱苛刻,但掩盖不住她的勇敢机智不服输不妥协。《呼啸山庄》中的凯瑟琳现实虚荣幼稚,但永远有颗向往自由的飞翔在荒原的心。好吧,用名著人物比太欺负人了,就举个“滥”得不能再“滥”的例子,武则天,武才人时小武被李二凤压制得动弹不得,但史书还是流出了武媚娘自带狠辣气质、不安分血液的只言片语————训不服烈马先用鞭子抽、然后用铁锤敲,最后再用匕首戳,包括李世民没挂时就和李治勾搭上了。所以“三岁看小,七岁看老”不是没有道理的,骨子里的东西只会受到外界压制而不会凭空消失或者突然出现。只要是人就有缺点,何况刘娥不是“凡人”。 再重申一遍,这些美好品德绝对值得弘扬学习,但要都用在一个要精心刻画的人物身上却是非常尴尬。 故事其实一般般吧 考虑到导演那么年轻,其实也算不上差 还可以啊。看的时候我眼睛简直一秒都没离开过小紬,尤其是她的侧脸,美如画。穿校服的她刚登场看起来就像一个大小姐 小公主,但是越看越能感觉到她那种脆弱感,好像下一秒就会流出眼泪,下一秒就会碎掉 同样给我这种感觉的还有蕾雅赛杜。我实在不知道用什么其他文字去形容她了 总之就是太美太美了 把我这个钢铁直女都要掰弯了。 故事其实一般般吧 考虑到导演那么年轻,其实也算不上差 还可以啊。看的时候我眼睛简直一秒都没离开过小紬,尤其是她的侧脸,美如画。穿校服的她刚登场看起来就像一个大小姐 小公主,但是越看越能感觉到她那种脆弱感,好像下一秒就会流出眼泪,下一秒就会碎掉 同样给我这种感觉的还有蕾雅赛杜。我实在不知道用什么其他文字去形容她了 总之就是太美太美了 把我这个钢铁直女都要掰弯了。 《飞虎之潜行极站》前13集比较有可看性,延续香港无间道式的套路,警队与黑社会中卧底的黑白分辨,孰真孰假,父与子之间的博弈,虽然编剧没有给出太多的惊喜但也算是及格,可以吸引观众追下去。但这种剧情直到高氏兄弟的父亲暴露被抓入狱,悬念随机解除,后面的剧情比较缺乏吸引力,无论是高家朗卧底在生母卢曼娜身边,还是高家俊执意冲动的办案风格,就算是苗侨伟、张兆辉等一众老戏骨极力妄用演技去弥补剧本在情节上的缺 《飞虎之潜行极站》前13集比较有可看性,延续香港无间道式的套路,警队与黑社会中卧底的黑白分辨,孰真孰假,父与子之间的博弈,虽然编剧没有给出太多的惊喜但也算是及格,可以吸引观众追下去。但这种剧情直到高氏兄弟的父亲暴露被抓入狱,悬念随机解除,后面的剧情比较缺乏吸引力,无论是高家朗卧底在生母卢曼娜身边,还是高家俊执意冲动的办案风格,就算是苗侨伟、张兆辉等一众老戏骨极力妄用演技去弥补剧本在情节上的缺失。 1、编剧太过重视高家两兄弟角色性格的表现,忽略了故事的整体脉络,以至于描写到卢曼娜背后的恐怖组织想要对香港进行恐怖袭击时,想要拔高和升华一下剧情,但由于前面故事中并没有做太多整体格局的铺垫,只周旋于人物内心,导致观众无法迅速进入那种香港警匪片那种很燃的状态。 2、飞虎中关于男女主之间的感情戏不出彩。一般的港剧就算是警匪题材,感情戏也会占比较大的比重,从而牵动观众的视线。而飞虎有一个较突出的bug,两个女主都像是男主的附属品,没有属于自己的感情主线与动机,对整部剧情的推动也起不到什么作用,无法加分。而且我比较吃惊地发现,编剧在塑造女性角色时都偏执的一致,像是剧中所塑造的女主性格都是温婉、娴熟、以男人为天的角色,这样才可以获得幸福与亲睐。而稍微有个性,或者貌似有些离经叛道的角色都没有好结果,像是卢曼娜和家俊母亲小兰的对比,一个入狱,一个幸福;像是文洛和法医,一个死掉,一个结婚;再像是家朗的女朋友以菲,雷sir的心理医生女友慧珊,聂sir的老婆等等,都是一个类型的,温婉懂事无一例外。这样会让观众觉得视觉疲劳,而且感情线无法产生共鸣。 演员、制作、歌曲等都很好,无论主演还是配角都可以给观众带来惊喜,像是两位母亲,小兰和卢曼娜的饰演者,入木三分。但我们毕竟只是普通观众,决定一部剧的成功与否,最最重要的还是要看剧情,其他再好也只是锦上添花。 我以前听一个做了妈妈的朋友说,她从来不让女儿知道世界上糖果和雪糕这两样东西,因为小朋友太容易因为爱吃这两样东西弄坏牙齿了,虽然知道女儿总有一天会吃到糖果和雪糕,但是心里总归希望她可以晚一点接触,看这部电影的时候我想起了这件事,接触的人越来越多,每个人都会变得和我们一开始来到这个这个世界的时候不一样,爱情像是打怪升级的游戏一样,先是不爱自己爱对方,接下来是不爱自己也不爱对方,然后是爱自己不爱对 我以前听一个做了妈妈的朋友说,她从来不让女儿知道世界上糖果和雪糕这两样东西,因为小朋友太容易因为爱吃这两样东西弄坏牙齿了,虽然知道女儿总有一天会吃到糖果和雪糕,但是心里总归希望她可以晚一点接触,看这部电影的时候我想起了这件事,接触的人越来越多,每个人都会变得和我们一开始来到这个这个世界的时候不一样,爱情像是打怪升级的游戏一样,先是不爱自己爱对方,接下来是不爱自己也不爱对方,然后是爱自己不爱对方,最后的关卡大概是爱自己也爱对方,但是有几个人能通关呢史上最强国庆档
让他们亲自去感触得到和失去时苦楚和欢欣,如此反复之后,他们自然而然的知道了内心的选择。
这句话真的很经典。很多人一直想不明白的是到底爱的是哪个。
每个人都是有毛病的与很多的心理障碍,很多人恋爱的时候并不是因为真的觉得合适。而只是看到了一个点,所以才会犹豫不决。
但是2个人要生
让他们亲自去感触得到和失去时苦楚和欢欣,如此反复之后,他们自然而然的知道了内心的选择。
这句话真的很经典。很多人一直想不明白的是到底爱的是哪个。
每个人都是有毛病的与很多的心理障碍,很多人恋爱的时候并不是因为真的觉得合适。而只是看到了一个点,所以才会犹豫不决。
但是2个人要生活在一起要结婚。就要考虑生活方式的结合,要知道跟谁在一起是你喜欢的生活方式。
像穷富和叮叮当 是属于 "臭味相投"型。
简仁和方芳芳 是属于 "优势互补"型。
这都是理想化的情况。
这个电影只是讲了 恋爱和结婚的问题。
正确的选择是个很好的基础。不然,可能婚后会付出更多的代价。
朱古力
1. 宣传打的是双雄对决的悬疑路线,观众期待必然在两位主角的对决,题材接近《催眠大师》,不及她惊艳,但视野更大,你我都懂的理由,不期待在大陆院线看到意外的结局,这个层面完成度还不错。
2. 没有扎实的内涵和筹备,跟刘青云搭戏,最容易暴露短板,这方面导演没有帮忙,反而让黄晓明自生自灭,没有结局的那些剧情推动,我认为选角是失败
朱古力
1. 宣传打的是双雄对决的悬疑路线,观众期待必然在两位主角的对决,题材接近《催眠大师》,不及她惊艳,但视野更大,你我都懂的理由,不期待在大陆院线看到意外的结局,这个层面完成度还不错。
2. 没有扎实的内涵和筹备,跟刘青云搭戏,最容易暴露短板,这方面导演没有帮忙,反而让黄晓明自生自灭,没有结局的那些剧情推动,我认为选角是失败的。他不堪这种复杂层次的表达,把他用得最好的是陈可辛。由于导演也是新人,重心全部放在剧情又是对的。如果换个人演真的会好,这个角色倒的确适合大陆演员来演,只要不是黄晓明。
3. 题材是关于人格分裂制造悬疑效果产生娱乐效应,内核有关心人性温情的追求,以及顺势推出的对关怀精神病患的呼吁,商业在先,始终只是一个强附的主题。这种类型《枪王之王》更透明一点,都是做精英压力,《暴疯语》借用了《催眠大师》式的奇观,但又很老实,其实是不够娱乐的。你很难怪他,他从开头拔高了那么深的基于关怀的人性温情与情感压力,这个做法有别于其他同类型片子的无措,是有在努力突破的。导演是编剧的缘故,虽然本身刻意,但是料真的给的很足——丧子压力,杀妻,岳母逼迫,二十多年的为母隐忍,情感的负荷足够,你很难反驳。当然参与感也由此变得“小语种”,对负疚有敏感的观众会秒懂,对广大寻求娱乐的观众来说,我觉得有点沉,而这种人性的沉,目的是为了商业片,挑不出毛病,但很难说自然。
4. 这种题材做得最牛逼的是《神探》,当然我们不可能在院线看到。
5. 把《暴疯语》故事分为三段,前半段的流畅真是一气呵成,永恒的刘青云,不让他诠释复杂角色简直就是浪费,而整个故事拿他的角色只是为了完成剧情型的装置,也很遗憾,也更映衬出主角黄晓明力道不够,因为配角是刘青云啊!
6. 第二段关于臆想的刘青云和黄晓明反客为主的处置,影院中的确是引发了笑容,导演在采访中不理解,我觉得这是观众对观影很自然的认同,那就是在现实生活中我们听够了非人性的命令,即便在一个悬疑片里,突然被代表表达出那种宣泄的声音,依旧很有趣。这个可能是香港导演非常难理解的大陆观众特色,我们很爱看解气的角色。类似《失恋三十三天》里面其实挺没道理的黄小贱婚礼骂娘难一段。在现实生活中,不能发言只能骂朋友圈最后再删掉的窝囊气大家都有,在一个需要第二部分打开脑洞而和观众建立奇特联系的段落,真是错觉产生亲密!
7. 大陆电影常因为混乱欠缺认真,香港的精神敬业在《暴疯语》展露无遗,但始终少点狂野的生命力。目前题材的成立都基于人物简单的类似偏执和无法建立信任,不再往更深的丰富的深处挖掘,虽然逻辑已是无法挑剔,所以看过也就看过了。这个神奇的国土大陆,正在以飞速的方式诡异地发展,倒退和突飞猛进都丰富到让你瞠目结舌,香港式的契约和都市角度除了认真好像真的很难诠释清楚人性,难以提供更丰富的娱乐。
8. 但我们自己,缺的最多就是认真和规范。所以心情很复杂。
9. 说回到类型来说,编剧出身的导演,一定会贡献拿得出手的故事,《暴疯语》这方面是合格的,有刘青云又有了基本的保证,影像呈现上又足够凌厉清晰,其他演员都挺到位,所以算不错,但总觉得,悬疑类型不挖人性深处是可惜的。涉及审察我们会做《大追捕》式的温情,但观众真正要的是《嫌疑人X的献身》,再不济《白日焰火》也行,《暴疯语》这个题材,也许是有潜力做到这一步的,这个只是我的遐想。
10. 关于宣传中提及要关心环境,关心精神病患的世界。我想这块,这个电影说服力不够,应该只是善意的宣传。毕竟她是商业片,而靠近这个题材的《桃姐》,看完的时候,很难不去想如何更善待生命和时光。这些也是遐想和苛责,但如果不是悬疑片处理,我不觉得不可以引发这些思考。因为开场的处理,就是在认真地关注到一个人的困境,那是真实的,二很快它就被我们利用去商业了,好吧,也许这就是生活本身。
以上,所以我认为她是一个“小语种”很认真的香港电影,在类型世界有所探索,也很尽力。看完说不清楚。我就不推荐给朋友们啦,你有心热爱这种悬疑题材,你大概会看到同好的认真,看看我们还能做些什么,真正做更好的电影。
END
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自我感觉秀竹(史依弘饰)的死是最震撼人心的,因而我也最喜欢秀竹。秀竹
自我感觉秀竹(史依弘饰)的死是最震撼人心的,因而我也最喜欢秀竹。秀竹是一个对生活有追求,对事业有眷恋,敢爱敢恨却温柔似水的美丽女子,她不像春花那样“硬”,也没有水花那样任由自己在不幸中堕落,也没有月红那样爱慕虚荣,她清楚地知道戏迷只爱舞台上的她,唐经理在拼命利用她们来榨取利益,但她没有悲观,她懂得自重,又渴望过自己的日子。是多么让人怜爱的女子。也许有人会说她没有觉悟,没有雄心大志,可我想说,不是所有的女子都像春花那样有雄心大志,能在灯红酒绿的生活中保持原则,还能有一定的政治觉悟的,春花是一种美,秀竹何尝不是?大多人能被美感动,只是不尽相同罢了。秀竹是这样一个可人儿,以至于她香消玉陨时是那样的感人(起码感动了我)。我觉得史依弘扮演得很成功,这需要沉静温柔的气质,而这种气质不是所有演员都能有的,也不是能演得出来的。我也是因为这部电视剧才知道史依弘,到贴吧里一看,才知道很多人都是因为秀竹才开始知道并喜欢史依弘的。
像春花这样性格的女子,是难免是成为主角的,这多少有一点政治色彩。可我觉得欣赏女子的美还是不要有政治色彩比较好。
何赛飞是越剧演员,以前在《孝庄秘史》中看到她演的海兰珠,两厢比较之下,两个角色竟有许多的相像之处。个中奥妙,各位看过就知道,点破倒没意思。在这部电视剧中,何赛飞饰演商水花——越剧皇后,虽然这种“皇后”之类的评比是商业活动,但也足以说明水花在越剧事业上的成就。简介中说“商水花虽身为‘越剧皇后’却是唐经理的小老婆受其操纵。她不堪自己舞台地位的没落,更忍受不了月红和唐经理的关系,精神开始崩溃。”这种评价有些不公,因为水花不是自愿为唐经理的小老婆的,她也是受唐的欺压而失了身。一个弱女子在那个年代失身,第一想法当然是要男子“负责”,唐经理也是满口答应要娶她,可谁知这是一个推脱的谎言呢?水花有一些虚荣心,我觉得是可以理解的,这种性格使得她在失去舞台地位后,增加了一份“不能承受之重”,婚姻和事业的双重不幸最终使她精神崩溃。我总觉得水花的不幸要远超过月红。
再说说月红。月红从爱慕虚荣到堕落以致无法自拔,她的悲剧也是有生活背景的,她从小唱戏,充分体会到伶人地位的卑贱。月红与春花不同,她从乡下来到上海,对上海的物质生活充满了新鲜感,我觉得这是正常的,像春花那样镇定的倒不正常。月红和秀竹都对伶人地位有很深感触,但秀竹是选择自重,秀竹说“如果连自己都看不起自己,还指望别人看得起你吗?”(大意如此)而月红是选择改善自己的物质生活来达到地位的改变,而这种选择就是要投靠唐经理之类的人。月红与水花都当过唐经理的小老婆,但月红是自愿上勾,死不悔改。
其他人就不说了。
女性是美,悲剧也是美,在表现上世纪三四十年代越剧女演员的生活上,《舞台姐妹》相当经典!
冷静,晦涩,讽刺,荒谬,离奇,这是我能想到的关于本片的形容词。影片开场是一场真实的心脏塔桥手术。那个硕大的跳动的心脏属于一位来自佛罗里达的美国人。男主角(Colin Farrell)扮演的是一位成功的心脏手术专家。他有一个完美的家庭,美丽的妻子(Nicole Kidman)和两个可爱的孩子(由Raffey Cassidy 和Sunny Suljic 分别扮演)。他们平静的生活在Colin 认识了他之前病人的儿子(Barry Keoghan)被打破。这个丑陋又奇怪的青年人不断骚扰着医生,他相信是医生害死了自己的父亲,他打破了这家人平静的生活,事情渐渐变得越来越糟,直到有一天,他告诉医生,他们全家将会受到一种邪恶力量的报复,除非他亲手杀死自己两个孩子中的一个.
本片的片名主题源自于希腊神话《伊菲革涅亚》,她被他的父亲阿伽门农作为牺牲品奉公给了狩猎女神阿耳忒弥斯。因为他之前冒犯了她。在祭坛上,祭司卡尔卡斯挥刀斩向伊菲革涅亚的颈项,但她却在那一瞬间消失无踪,由一头公鹿取代了她的位置。在本片中,那个有着一头可爱长发的小Bob 最后变成了那头圣鹿。
本片的现实意义当然不局限于“两个只能活一个” 这样的选择, 当这个可怜的医生背负了太强烈负罪感时,他的错觉让他杀了全家都不足为奇。我想导演更大的意图在于让观众和他一起体验观看本片的过程:冷静,晦涩,讽刺,荒谬,离奇,那种想逃离又逃不开的感觉,我形容不好。就像当年看完《趣味游戏》好几夜都没睡好。
最后看到采访 Colin Farrell ,他评价那位长相奇怪的演员Barry Keoghan (https://movie.douban.com/celebrity/1360874/)说他会是明日之星。他天生有一种丑陋又邪恶的气质,让我想到了Paul Dano 在 《囚徒 》(https://movie.douban.com/subject/3592859/)的表演。
而那个著名的“洗澡”段落,尽管我会怀疑那个时代的筑路工人和饭铺服务员会不会真有如此开放和坦率的思想观念,但是我毫不质疑导演在银幕上对年轻人开放身体的姿态进行描绘的合法性。这一点可能恰恰就是孙瑜作为一个“诗人导演”富有诗意的一面。
在故事层面上,孙瑜明显具有了当时成为时代风气之先的左翼意识,而且从故事情节编排的刻意性上,完全可以看到导演是非常有意识地在做到和时代同步走。片名《大路》所散发出来的号召感亦是如此。然而,孙瑜虽然完成了思想的进步,但是根植于他心灵的,属于艺术家自由意识的层面,我所看到的是另一个孙瑜。于是,《大路》这部影片,在故事性上非常之粗线条,导演依据的是理念而没有情感,他很难深入故事,只能以这种一笔带过的速度推进故事。相反,影片优秀的部分保留在叙事暂时停滞的时间段内,唯有在此空间内,孙瑜才能展现出自己在艺术上细腻的把控力。这可能构成了这部影片在观感上形成的某种断裂。
有人曾认为左翼电影就是经典通俗剧和初级马克思主义的联姻。尽管,这种说法有点决绝和简单化,但是从某种程度上讲,《大路》不正是这两种元素的相加的产物?故事外壳的进步性以及金焰饰演的金哥身上似乎与生俱来的革命乐观主义精神展现出的正是时代所呼唤的“大路”和人格,而青年人之间贫嘴式的玩笑、美人计、越狱这些故事填充物无一不是通俗剧元素。导演所要做的事情就是将这些通俗元素很好地包裹在进步的故事框架内,我想孙瑜已经是一位技巧高超的缝纫师了,然而要真做到天衣无缝的效果,那还得到样板戏时代,《红灯记》是一个多么伤感和进步的故事。
唯一的一心给港台同胞苏有朋的表演。老子六十张银票看的是一场隐秘宣传维稳第一,人权和个人性命靠边站的爱国主义专题片。
一开始来一句:“建安二十四年冬,大寒 我被送往铜雀台”。我就感觉不对了,预感到 这电影票就买了两杯可乐和一打爆米花了。
大寒你个盐汽水,2b青年装什么文艺。
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大寒你个盐汽水,2b青年装什么文艺。
电影本身的制作已经不想说了,本电影的主题思想是:
1.没有我档,天下不知道多少人称王称帝。
2.我们的安稳太平生活是红太阳一样红的伟大领袖给我们的,当然要无条件用户伟大领袖曹操同志。