作为第一部的续集基本算合格了,问题在于剧情太过凌乱,出场人物太多,就好像为了给每个人一面子似的,就像宣传片里各种周边说的那样。没有啥升华,为了故意煽情,故意造效果,其实想说的生离死别的那种勇气但显然没表达出来。但不得不说,是挺逗的,中间几个地方都挺有意思。但确实只能片段看看,不算好看吧。
作为第一部的续集基本算合格了,问题在于剧情太过凌乱,出场人物太多,就好像为了给每个人一面子似的,就像宣传片里各种周边说的那样。没有啥升华,为了故意煽情,故意造效果,其实想说的生离死别的那种勇气但显然没表达出来。但不得不说,是挺逗的,中间几个地方都挺有意思。但确实只能片段看看,不算好看吧。
关注豆瓣多年,向来只看评论不发言。
这一次,我忍不住了。
中华三千年的历史,最爱的就是秦朝。
这部剧,我等了两年。
足足两年。
刚一出来的时候,激动的告诉了所有朋友,
关注豆瓣多年,向来只看评论不发言。
这一次,我忍不住了。
中华三千年的历史,最爱的就是秦朝。
这部剧,我等了两年。
足足两年。
刚一出来的时候,激动的告诉了所有朋友,且四处吹捧,鼓动更多好友一起来看。
但看了几集,我笑不出来了。
起初,只是以为这是铺垫,但渐渐地,我感觉不对劲了。
这他妈分明是在给我们喂屎。
导演,我很想说一句,你他妈到底研究过大秦历史吗?研究过千古一帝吗?
嬴政!秦始皇!
我们称之为祖龙,可见对他的推崇到了何等地步。
然而,你给我们呈现的嬴政,是什么样子的?
这种千古一帝,少年时期,怎可平庸?
骨子里的刚毅、果决不屈的精神去哪儿了?
先说格局。
从电视剧一开始,哪里有七国纷争的姿态?服化道还算不错,可各国之间的波橘云诡去哪儿了?
俨然他娘的就是村和村之间的pk!
从华阳夫人到赵姬,成了整部剧的重头戏,甚至盖过了天下纷争的重要性。
后宫斗争是一波接着一波,涉及到东出天下的剧情,几乎一闪而过。
我可去尼玛的吧!
回到嬴政身上。
张鲁一演十三岁的嬴政,我不排斥,也不反感,可他妈从头到尾都在优柔寡断婆婆妈妈,这算什么?
中国历史上第一个皇帝,第一个大一统的帝王,就他妈这点格局?
如果秦朝历史上的嬴政,是电视剧中的嬴政,大秦早他妈被六国灭了。
智谋呢?胆略呢?魄力呢?胸怀呢?
甚至,气吞天下,横扫八荒的气势呢?
都他妈被你吃了吗?
从嬴异人病危,到华阳夫人逼宫,这他妈都是什么跟什么?
偌大的秦国,宗族势力被你喂狗了吗?嬴政第一时间跑出去认爹,又是玩的什么里格楞?
始皇帝,何其杀伐果断的一个人,何其气势磅礴的一个人,在你的眼中,简直就他妈是一个一天到晚矫情的祥林嫂!
那可是大一统的时代,那可是结束了数百年天下纷争的始皇帝,没有异常超人的谋略和胆魄,何以开创大一统的历史格局?
一天到晚,都特么是那点狗屁倒灶的破事儿。
始皇帝纵然没有亲政,但在这之前,他是蛰伏的,而不是怨天尤人叽叽歪歪的。
蛰伏你懂的什么意思吗?
少年嬴政,是一个胸怀六合八荒的天子。
撇开历史长河的神化成分不谈,这种人,从童年到少年,再到青年,是异常自信强大的。
心胸和思维非他人所能揣度,否则,怎可能御天下而统领九州四海?
嬴政在世时,天下哪里有敢造反的?
身在会稽郡的项氏一族,手底下不过两三千人,也都是有心没胆。
五次巡狩天下,无非就是碰见几个不成器的刺客,这种赫赫声威高高在上的帝王,李斯、赵高、蒙恬、王翦等所有三公九卿,都是遥不可及的存在。
《山海经》是中国古神话纪录,与《淮南子》,《楚辞》等是研究先民在那个蒙昧时代对宇宙自然的哲学认知的重要资料。改编的时候至少抱有点敬意,别这样张冠李戴,羊头狗肉。本篇只是借了山海几个异兽的名字,杂糅一个简单的价值观,编排进参差的情节 ,这个片子是啥?指望走进电影院,点开视频的观众带走的是啥?告诉观众撒泡尿认清自己吗?黑灵是人内心求不得的怨恨,是带来抑郁的黑狗,是生而为人无法摆脱的诅咒,五行外物
《山海经》是中国古神话纪录,与《淮南子》,《楚辞》等是研究先民在那个蒙昧时代对宇宙自然的哲学认知的重要资料。改编的时候至少抱有点敬意,别这样张冠李戴,羊头狗肉。本篇只是借了山海几个异兽的名字,杂糅一个简单的价值观,编排进参差的情节 ,这个片子是啥?指望走进电影院,点开视频的观众带走的是啥?告诉观众撒泡尿认清自己吗?黑灵是人内心求不得的怨恨,是带来抑郁的黑狗,是生而为人无法摆脱的诅咒,五行外物与之无可奈何,抽离了痛苦人变成苍白的躯壳。小麒麟这一角色所要传递的,是正视痛苦,悦纳自身,相信这是本篇想表达的破解之道。只不过能否不这么突然,闪着胯胯肘子了。说起小麒麟——羿,没看出来麒麟和羿这俩人物是怎么联系起来的,希望看懂的高人指点。羿在《山海经》和《淮南子》都有出现,后期一点一点被历朝的执笔者历史化,根据不同的神话版本,羿有或人或神的身份。羿的传说除了“尧使羿射十日”,以及“羿请不死药于西王母”等,存在不少缺失,这也是中国神话体系断片化的遗憾。羿小时候的空白倒是给了编剧胡编乱造的空间。心理问题始终要自己克服,而对众生毫无共情的白泽(这点反而比不上师弟火烛)拿着五行大旗一通乱挥,外加嘴遁就打跪开了六道轮回眼的火烛师弟,解放百姓的内心,白泽你凭什么?!一个不明就里白泽当不了救世主,而召唤弱水安抚百姓怨念的师傅自己早就悟到,羽化成仙了。
通篇的人物,反派师弟最有层次,也更有血有肉。集合了全部怨念,切身地感同身受了众生一切苦痛,不入地狱谁入地狱,成魔成佛都在那个苹果上的虫。小萝卜头糖泥的查询方案用的是elasticsearch吗?集群放在哪了?有灾备吗?九尾狐的设定尴尴尬尬。如果把这个人物拿掉对剧情的影响微乎其微。要说是红颜侍卫,那被白泽按在地上摩擦的毕方,跟九尾狐打成六四开,这个唯一的女性角色除了演绎一个痴恋男主的花瓶又有何意义呢?苦山神有三个人格,三倍的烦恼,解脱之时就是身死之时,最无助最凄苦便是他。最后把斗战胜佛搬出来碰瓷,六小龄童又要批判了。山海经成书大概于战国时期,孙悟空带上紧箍咒成佛是在唐朝,相差了千年,穿越了吗?编得太low了。中国现阶段的很多动画电影杜撰创作拍些边角料的同人作品,然后冠之以《山海经之某某某某》或《某某之缘起》之类的名字,后面耳熟能详的宏大叙事没资本甚至根本就没机会展开,最后市场上留下了一堆不伦不类不痛不痒的怪胎,年轻的或者初涉中国文化的观众还以为这就是原著本身呢,何谈文化输出。希望聪明有才华的动画人吸取沉淀千年的文化精髓进自己的作品,佐之以技术,尊重之,善用之,发扬之。看完有些郁闷,不吐不快,胡乱写下些文字,希望看官批评指正。
加里夫妇的独生子丹尼尔遭遇车祸,被肇事者沉车灭迹。丹尼尔失踪之后有证据指向他是因为贪污公款潜逃。悲痛中的父母突然想起事故同一天,加里曾带回一位汽车抛锚的女车主,当日诸多细节显示她和真正的车主在隐瞒着什么......而他们编织的谎言滴水不漏,寻求答案阻碍重重。为了最后的真相,加里夫妇通过易容瞒天过海,展开一场精心策划的较量……。本片改编自西班牙经典电影《看不见的客人》,被豆瓣评为年度冷门高分电
加里夫妇的独生子丹尼尔遭遇车祸,被肇事者沉车灭迹。丹尼尔失踪之后有证据指向他是因为贪污公款潜逃。悲痛中的父母突然想起事故同一天,加里曾带回一位汽车抛锚的女车主,当日诸多细节显示她和真正的车主在隐瞒着什么......而他们编织的谎言滴水不漏,寻求答案阻碍重重。为了最后的真相,加里夫妇通过易容瞒天过海,展开一场精心策划的较量……。本片改编自西班牙经典电影《看不见的客人》,被豆瓣评为年度冷门高分电影。
剧情都懒得吐槽了。色调令人发指,饱和度爆炸,黄出天际,完全生理不适。
光打得也是灾难,好几个场景明明实景拍的,弄得像劣质抠图。还有很多地方连光都不接。
配乐、调度跟剪辑基本是九流国产电视剧水准。导演基本审美都成问题真的就不要浪费钱拍片了。全程就是全景,然后谁说话怼谁特写,还有可怕的慢镜,丝毫没有镜头语言和叙事节奏可言。
非科班不可怕,但是得学习。要么好好吃
剧情都懒得吐槽了。色调令人发指,饱和度爆炸,黄出天际,完全生理不适。
光打得也是灾难,好几个场景明明实景拍的,弄得像劣质抠图。还有很多地方连光都不接。
配乐、调度跟剪辑基本是九流国产电视剧水准。导演基本审美都成问题真的就不要浪费钱拍片了。全程就是全景,然后谁说话怼谁特写,还有可怕的慢镜,丝毫没有镜头语言和叙事节奏可言。
非科班不可怕,但是得学习。要么好好吃透理论,要么大量刷好片培养sense。感觉导演心里一点b数都没有。
男演员属于没天分硬凹着演的类型。整部片子没有一方面及格。在平遥一堆高品质片子里看到这货真的只想翻白眼,从山西出发这单元完全就是政府任务,垃圾堆里挑一挑,只有柳岛克己拍的那个能看。
感觉受到了一万点暴击,得赶紧去刷几部好片洗洗眼睛。要不是因为某些原因朋友生拉硬拽着,给钱都不会看,堪比上刑。
不论金刚川,还是正在拍摄的长津湖,都不是最佳的抗美援朝电影题材。他们的受众只能面向国内和华人,无法打动全球所有的人类,能够走向世界的抗美援朝题材只有一个:碧潼战俘奥运会。其中所蕴含的中华民族崇高的精神品质,绝对会震撼世界。这是一场比北京奥运会更加无与伦比的奥运会,体现了人类最高尚的情操、最博大的胸怀和最文明的人格。其中的人道主义普世价值,不但会让中国人自豪,更会得
不论金刚川,还是正在拍摄的长津湖,都不是最佳的抗美援朝电影题材。他们的受众只能面向国内和华人,无法打动全球所有的人类,能够走向世界的抗美援朝题材只有一个:碧潼战俘奥运会。其中所蕴含的中华民族崇高的精神品质,绝对会震撼世界。这是一场比北京奥运会更加无与伦比的奥运会,体现了人类最高尚的情操、最博大的胸怀和最文明的人格。其中的人道主义普世价值,不但会让中国人自豪,更会得到全世界人民的崇敬。
中国一直缺少世界级影响力的电影,而这个题材就是最佳突破口,如今天时地利人和皆具备,为何却没有人注意到它呢?
先回忆一下那段精彩的故事。1952年11月15日,中国在朝鲜碧潼举办了一次盛大的奥林匹克运动会。当时有14个国家和地区参加,分别是美国,韩国,英国,法国,加拿大,澳大利亚,土耳其,哥伦比亚,菲律宾,荷兰,比利时,墨西哥,希腊和波多黎各。共进行了田径,球类,体操,拳击,摔跤,拔河等27个项目的比赛。各国参与人员13107名,其中包含参赛选手500名,在历史12天。
幸福了七年,再离去,这样的结局痛彻心扉。鬼怪里也是这样,鬼怪永远活着,女主却只剩三世生命。男主一人带着爱和回忆活下去,真的比未曾开始要幸福吗?我觉得这部剧挺新颖的,一个从未认真追过星的人终于体会到追星的心态了,或许现在只是那个照亮我人生的明星还未出现吧。这部剧完成度很高,剧情有反转,真的特别推荐大家看。为什么不红呢,纳闷。
幸福了七年,再离去,这样的结局痛彻心扉。鬼怪里也是这样,鬼怪永远活着,女主却只剩三世生命。男主一人带着爱和回忆活下去,真的比未曾开始要幸福吗?我觉得这部剧挺新颖的,一个从未认真追过星的人终于体会到追星的心态了,或许现在只是那个照亮我人生的明星还未出现吧。这部剧完成度很高,剧情有反转,真的特别推荐大家看。为什么不红呢,纳闷。
有影评介绍这片是:
《少年周瑜》以周瑜的故事为底本,主要线索为寻找传国玉玺的同时,将权谋悬疑融入其中,加深了周瑜与袁绍之间的剧情冲突,执行任务遭遇突袭,周瑜孙策与幕后黑手纵情激战,权谋戏与动作戏轮番登场,在细思极恐之后又令人血脉喷张。每一步都是推进故事的高能场【详细】
有影评介绍这片是:
《少年周瑜》以周瑜的故事为底本,主要线索为寻找传国玉玺的同时,将权谋悬疑融入其中,加深了周瑜与袁绍之间的剧情冲突,执行任务遭遇突袭,周瑜孙策与幕后黑手纵情激战,权谋戏与动作戏轮番登场,在细思极恐之后又令人血脉喷张。每一步都是推进故事的高能场面。六老师有句名言:戏说不是胡说,改编不是乱编。虽然这句话因为被用在了《大话西游》上而招致了挞伐,但是用在这部电影上却是再正确不过了。这电影,不看人物名字和故事背景,还算说得过去,但是硬要往三国上套,就很迷。
其实,老老实实拍部三国题材的电影,可能会被说“了无新意”,也可能评分估计会在及格线上徘徊,但是总比这种胡编乱改强太多。三国的故事已经耳熟能详,再拍多多少少是要有点标新立异,但是这一切都是要建立在尊重历史的基础上。就像KOEI家的三国、野望、无双系列,哪怕夸张到关公战秦琼,但是只要人设不崩,大家也还是喜闻乐见。前段时间的《全面战争:三国》也是,单单是CG宣传片的配乐,都是深得各派系精髓。
但是这部《少年周瑜》却偏偏要搞事。电影情节在剧情简介里已经说的差不多了,而且简介这个字数,也真算是良心。于是周瑜就成了袁绍的手下,小乔成了贫困的女飞贼,少年郎周瑜一心想着匡扶汉室,到后来甚至能对孙策说出“汉贼不两立”这样的话来。
整部电影从头到尾,大多数的画面都是黑乎乎雾蒙蒙的,一点都不光明正大。而且一上来就是周瑜突破禁军包围,直冲袁绍帐下。简直惊了,有这武力值,又是望族身世加持,居然甘心当个密探。少年郎还真是愿意从基层做起。然后孙策一家藏匿玉玺的原因也是为了匡扶汉室。而且因为要匡扶汉室,所以要借兵,因为要借兵,所以要把玉玺给袁术。这我寻思着,还不如直接给袁绍呢。
以及,我一直以为武状元演的是袁术,最后都在呕血,结果看演员表才发现是袁绍。
挺好一部小短剧,简单、真实又干净。
主角是两对刚毕业的年轻小情侣,一对是脑洞女孩+钢铁直男,一对是酷飒姐姐+草系男友,这两对恋人集合了现在年轻人的很多优缺点,显得特别真实。
尤其是前面这对。
挺好一部小短剧,简单、真实又干净。
主角是两对刚毕业的年轻小情侣,一对是脑洞女孩+钢铁直男,一对是酷飒姐姐+草系男友,这两对恋人集合了现在年轻人的很多优缺点,显得特别真实。
尤其是前面这对。
李进步:人生是个圈?结合目前的剧情来看,李进步回到过去,在李青铜(我觉得这个tong字更适合她,哈哈哈)与陈君何、吴智勋的羁绊中起到了决定性作用。她先是踹了陈君何,才会有李青铜和陈君何的不打不相识;也是因为她与吴智勋的交易,才让吴智勋与李青铜开始认识。所以我认为对李进步来说,这次回到过
李进步:人生是个圈?结合目前的剧情来看,李进步回到过去,在李青铜(我觉得这个tong字更适合她,哈哈哈)与陈君何、吴智勋的羁绊中起到了决定性作用。她先是踹了陈君何,才会有李青铜和陈君何的不打不相识;也是因为她与吴智勋的交易,才让吴智勋与李青铜开始认识。所以我认为对李进步来说,这次回到过去的意义是让她了解李青铜的人生经历,在李青铜的青春之中与李青铜一起成长,之后回到现实与妈妈和解,她并没有改变李青铜的命运,而是李青铜人生轨迹中的重要转折点。至于这个圈,如何实现闭环,那就看编剧的水平了,我反正是一直不太能理解闭环穿越、因果循环这种剧情的,我更愿意相信这是两个平行时空,不然我无法说服自己这类穿越故事的逻辑自洽。陈君何:我才不是渣男!吴智勋和陈君何,先写陈君何,是因为我觉得大部分人的想法应该与我一样:陈君何在李青铜的人生中就只是骑士(虽然我也很磕校霸与学渣CP),可能性比较单一。从目前的剧情中展出的人设来看,陈君何并不是那种不负责任的人,所以我认为,陈君何与李青铜结婚3个月就离婚,是为了李青铜,不想让她变成未婚妈妈,而且陈君何很可能并不介意李进步的存在,是想要与李青铜在一起的,只不过被李青铜拒绝了(所以成年李青铜对陈君何并没有任何埋怨,而且替他说话),之后李青铜远走,两人也就17年未见。李青铜:我真的上过大学...第一集里,成年李青铜对李进步说:你老师查我学校,你查我毕业证?我可以认为这是一个伏笔。李青铜是考上了大学的,但是并没有念完,所以也就没有毕业证。现代时间是2020,李进步17岁,李青铜进入高三是千禧年,高考是2001年夏天,再过两年,李进步出生,所以李青铜大二时候怀孕,退学生子。怀的就是吴智勋的孩子。高三毕业季,大家都懂的,告白,约定;大学恋爱,合情合理,李青铜一直喜欢吴智勋,高三毕业表白季这个Timing,我想她不会错过。吴智勋:远走高飞?还是渣男本渣?对于吴智勋,剧情表现出来的实在太多,我预测了两种发展方向:一、高考顺利,出国留学,一去不回。吴智勋是学霸,实力就是一切,如愿考上了好的大学,也和李青铜谈起了恋爱,但是他的家庭真的令人窒息,所以我觉得他会想要逃离,可能他与李青铜做了约定,想要一起出国,远走高飞。可是后来出了变故,这里的变故我的猜测是这样的:李进步没有见过她外公,也就是说李青铜的爸爸很可能就是在李青铜打算出国前夕去世的(大概率工地事故),所以李青铜家里变得更困难,没有钱出国读书,而且如果李青铜走了,她妈妈就一个人在家了,所以李青铜拒绝了吴智勋,吴智勋万念俱灰(不太恰当?无所谓了)出国留学,一去不回,吴智勋走了之后,李青铜发现自己怀孕,然后接下来的事情就是陈君何出场了。。(所以我大胆预测,吴智勋可能这17年在国外早就娶妻生子,并不知道李青铜给他生了个女儿),因为目前的剧情来说,吴智勋的人设还是没什么问题的,所以我觉得这样的剧情发展是合情合理的。。二、高考失利,家庭压力,毁人毁己这种预测是因为有一集里吴的成绩确实下滑了(只比第二名的成绩高了4分),所以我不太确定他的抗压能力,如果高考前夕,发生了什么事情(很可能他那个不当人的爸搞事情),太过紧张的话,这种情况是有可能发生的。不过就算失利,我觉得大概率他也不会与李青铜考到同一所学校去(绝对没有嘲笑的意思!!),反而可能林雪薇考到一所学校。(因为我看班长的戏还是挺多的)之后的剧情就不用讲了,国内青春烂片演得太多了,渣男劈腿,误会,分手,然后就陈君何出场了///另外,我大胆预测陈君何和李青铜大概率考到同一所学校(陈君何底子不差,用心了一点就考到69了),而李青铜真的底子差,通过吴智勋的辅导和自身努力和陈君何考到了同一所学校。我预测后续大学时间的剧情分的是四处:吴智勋(以及林雪薇);段霄和李进步(这俩人的成绩差不多,或者段霄跟着李进步填志愿);李青铜和陈君何;八蛋和胖(这两位大概率在家长的威逼利诱之下复读哈哈哈)。而且除了吴智勋,其他四个人很有可能大学在同一座城市,因为李进步要跟着李青铜,而段霄又是李进步的顶级忠犬。。。段霄:神秘人?结合已播剧情,神秘人只能是段霄了。神秘人知道那个浴室,而段霄从小到大就在那个浴室洗澡而且李进步在那儿看光的是段霄(试想一下其他人?亲妈李青铜,亲爸吴智勋,干妈王水水,三个月养父陈君何,应该都不会把李进步放进男澡堂去看段霄的裸体。。);而且李进步没有落脚点,神秘人介绍的是牡丹宾馆,熟悉牡丹姐的人才会这样。但是段霄是为什么要这样做,是如何做到的,恕我实在是预测不到。八蛋和王水水:王八蛋,你不得好死!观剧过程中我一直有个疑问:八蛋是李青铜的表弟,李进步的舅舅,但是穿越回到过去的李进步好像不认识她这个舅舅(李进步在遇到姥姥姥爷的时候有过内心旁白,遇到八蛋的时候没有),要说自她出生以来就没有见过八蛋,我觉得以八蛋的性格和八蛋与李青铜的关系,这17年里两人从不联系,我觉得是不太可能的。所以我现在有点担心,八蛋算是属于戏中的喜剧角色,编剧会不会给他安排了悲剧结尾(比如死亡);另外,八蛋和王水水应该算是另一对CP,八蛋和王水水之间的感情是否有展开,到目前为止并没有相关剧情;又或者这两位的定位就是工具人配角(个人更喜欢每个人物都刻画到位的群像戏)。
讲真的,脑子抽了才会爱上让自己延毕的人。男主作为材料学大佬,看到可乐加碱产生气泡还一副很厉害的样子,夸女主(大学本科)这基础知识都懂,这可乐摇一摇不也能攒气?第三集,那会答辩过了,已经延毕了。第三集是半年后女主想另谋一条生路,于是想进实验室,面试官是老教授和实验室成员男主以及另一个男配。但男主只是问了个她毕业论文里的一个东西,女主就很生气,对男主说她不会,她知道错
讲真的,脑子抽了才会爱上让自己延毕的人。男主作为材料学大佬,看到可乐加碱产生气泡还一副很厉害的样子,夸女主(大学本科)这基础知识都懂,这可乐摇一摇不也能攒气?第三集,那会答辩过了,已经延毕了。第三集是半年后女主想另谋一条生路,于是想进实验室,面试官是老教授和实验室成员男主以及另一个男配。但男主只是问了个她毕业论文里的一个东西,女主就很生气,对男主说她不会,她知道错了,她之前算的那个数据是不对,男主不想她进实验室直说,女主很生气说完这段话直接走了。这看的我头疼??说真的,进了面试,看到这个人很讨厌,不想进实验室跟讨厌的人抬头不见低头见的,就干脆别去坐下面试啊。既然坐了,说明女主还是想进实验室,那无论有什么困难,都该努力克服,尽最大努力,对吧。结果一开始对老教授说,我想为这门专业发光发热,后面听到男主问自己专业论文里的问题,又生气,面对面又说自己不喜欢这专业,奔着赚钱来的。给老教授留个这么态度不好的印象,何必呢
看到都在讨论这部剧,我点开别人吐槽的第三集,看到了这些。别来这种剧了,你要谈恋爱大大方方谈行不行?非得拿科学家嚯嚯。科学家做错了什么???
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有人在下面跟我说,面试的题目不会就是不会,还想怎么样努力克服?说了一大堆,听到我就笑了。
剧里,面试题目男主已经给她放水了,提问的只是女主她的毕业论文里的一个内容。结果,女主她自己的毕业论文她答不出来,自己写的论文自己都不知道,你敢信?能力不够,态度来凑。女主态度也很不好,不是我胡诌,各位可以在第三集看到。
那个人来和我唠,说完就把我拉黑,那我就把评论往这摆出来。
1.剧里女主,女主认为男主让她延毕,并且对男主进行了报复,在他开讲座的时候恶作剧了找他出气了是不是?所以结论:女主确认男主害她延毕。2.延毕我还得给你扯剧情设定。你去短评那看就行,好多人总结的很好,在这就不赘述了。3.我说了,要是面试的地方里你都看到了有你无法忍受的人存在,面试进去了就是抬头不见低头见的情况,我这段话在我的帖子上说过了,麻烦你说话前好好把话看完再来找我。4.我说了,努力克服。不明白是吧,我可以解释。如果能力不够,态度也可以补。做的如何是能力问题,做不做是态度问题。表态也做不到吗?想要这份工作,如果不会那可以学。但是,如果你是不在乎态度的人,认为态度不算回事,当我没说。5.女主自己论文里的问题,如果是她自己写的,还被老师揪出来问题改过一次这个论文,拿错论文就算了,请问老师提问的时候,她为什么会不记得自己的论文?难不成真是代写?面试时,关于自己论文简单的问题答不上,态度还不行,我合理怀疑这是在抹黑大学生的形象??尤其是那个专业的,你可以看看气晕了多少人。6.作为个这么nb的材料学大佬,实验室招人,既然是为了科研,为啥要一个能力不行态度不行还延毕的大四本科生?招个能力高,态度好的他不香吗?男主他们当面试官,前面那么多面试者都给出难度高的题淘汰了,一到女主就说降低面试标准,敢情这面试面了这么多人就为了女主服务?作为科研人员光明正大在面试题目上放水就算了,问题答不出来,后面还是让女主进去了。是男主利用职务之便开后门没错吧?7.男主在讲座上,女主恶搞男主,女主跑了,男主抛下讲座,一声不吭跟着跑去追女主,我就问,那个讲座就不管了?教学事故了解一下?
8.男主开讲座中追女主出去,男主一边说他不允许任何人不尊重课堂,结果男主自己抛下讲座,让听讲座的人全被放了鸽子。所以,男主能不能说到做到,起码行为符合一下自己刚立下的人设?
扪心自问,不求角色行为全部积极向上,但有多少是科研人员、课堂讲师和大学生的正面形象?
总体观感:平平无奇的烂爱情片。
1.一开始其实是为了刘琳看的。电影里女主有惊艳到我,长相没得说,演技也不尬了。男主有点拉跨,但演的也过得去。
2.改编的剧情像??一样,一会这个一会那个,情感的转折里不填内容,跟看目录有什么区别。看的时候突然想起来之前看的改编电影,也都是这个毛病。跟写英语作文一样,一个点扩散一句话,然后马上下个点,再机械地扩散一句话,毫无灵魂可言。男女
总体观感:平平无奇的烂爱情片。
1.一开始其实是为了刘琳看的。电影里女主有惊艳到我,长相没得说,演技也不尬了。男主有点拉跨,但演的也过得去。
2.改编的剧情像??一样,一会这个一会那个,情感的转折里不填内容,跟看目录有什么区别。看的时候突然想起来之前看的改编电影,也都是这个毛病。跟写英语作文一样,一个点扩散一句话,然后马上下个点,再机械地扩散一句话,毫无灵魂可言。男女主的心路历程不是被观众感觉到的,是硬生生塞过来一块姻缘石,上面写着:现在女主很痛苦、现在男主在试探……两个人坠入爱河,只有我知道他们都不是巧合啊,电影刻意成这个鬼样子拍什么恋爱。
3.接上点,改编的剧情每一刻都好像在高呼:谈恋爱和道德无法兼得,舍道德而取恋爱也。女主爸爸沉冤得雪,女主十分的泪一分没给爸爸流,全给了不得不放弃优越生活的男朋友;好好的校花在国外上学为了谈恋爱,特地回国搞七搞八……两个女的在那对峙,好像男主天上地下只此一个。男主有多好呢,好到值得别人为他奉献这付出那——电影没拍出来,谁也不知道。
5.剧里振华的部分真的大失所望,太悬浮了。小潘的出现拯救了那一部分,但也仅限于那两分钟。其余部分莫名其妙,樱花校园模拟器都比这个更贴近高中。
6.小伍那个角色说“中国电影什么时候能扬眉吐气”(大概这个意思)的时候,导演心里想着的是什么呢,一部节日档电影能赚多少钱吗?
7.看电影是个过程,我还没有脱离出来,只能说这个夜晚不算太坏,起码最后成全了两位,好好恋爱吧。
http://www.zhongzhijun.com/blog/?p=1024王晶读懂了金庸很多评论都批评王晶担任导演兼编剧拍的这部《倚天屠龙记之魔教教主》太过恶搞,脱离
http://www.zhongzhijun.com/blog/?p=1024王晶读懂了金庸很多评论都批评王晶担任导演兼编剧拍的这部《倚天屠龙记之魔教教主》太过恶搞,脱离原著太远。但在我看来,在所有由这部武侠小说改编而来的影视作品中,王晶的这部“恶搞”之作实为最好的,王晶真正读懂了金庸。解构名门正派同《笑傲江湖》一样,贯穿《倚天屠龙记》一个冲突是“正派”和“邪教”之间的杀伐。根据经验,自称名门正派的往往就是道貌岸然伪君子,那些口口声声说要“五岳剑派,同气连枝”的更是伪君子的巅峰。《倚天》中的正派也毫不例外的成了藏污纳垢之地。众多名门正派之所以对张翠山夫妇紧追不舍,真正的目的是为了从二人口中查得谢逊所在,以图谋那称霸武林的屠龙宝刀,杭州龙门镖局满门七十余口被灭门之事不过是幌子罢了。那些在光明顶上同明教大战的名门正派之中其实多的是为忘恩负义、寡廉鲜耻之徒,除却一些少林高僧和武当五侠,能够被称为正人君子的一个也没有。正邪不两立为名为假,藉此报私仇并扬虚名为实为真。以门派来判断正邪本身就是极不合逻辑的做法,这其实是古代武侠版的“出身论”,反过来也是金庸对现代出身论的反讽。只要出身峨眉,残忍如灭绝恶尼者也是一代名门正派宗师,罔顾人伦滥杀无辜也都能以一极其抽象的“正邪不两立”作为豁免的借口。即使以参禅悟佛、普度苍生为己任的两大武林正派——少林、峨眉,某些时候也是五十步和百步的关系。两大门派本来有能够救治无辜孩童张无忌的九阳神功残篇,但他们却不愿对一垂死的孩子施以慈悲,而且还要以“不堪江湖中人以为少林从武当获益的流言”这样冠冕堂皇的理由给自己遮丑。就是这样的门派,仍能以名门正派自居忽悠江湖。数年之后,少林更是率领武林众“名门正派”讨伐明教,光大他们的“正气”。虚伪,绝对的虚伪。对付虚伪,恶搞反讽最直接有效,也最痛快淋漓。在电影中,王晶做到了这点。当看到穿着红十字救生衣出场的华山二老的滑稽相,那是多令人解气。当然,名门正派也不是没有,只不过属稀有品种,其珍贵程度不亚于繁衍能力极弱的大熊猫。掐掐手指和脚趾数来数去,也就张三丰领导下的武当派能够接近这个形象。张三丰一代宗师的名号自然不是虚的,他手下七位弟子也个个人品、武艺俱佳,时刻想着惩恶扬善,做好事还不写日记不留画像不留名。更为难得的是,张三丰和他的弟子们不为虚名所累,如张三丰所言:“为人第一不可胸襟太窄,千万别自居名门正派,把旁人都瞧得小了。这正邪两字,原本难分,正派弟子若是心术不正,便是邪教,邪派众人只要一心向善,便是正人君子。”是所以,俞莲舟初见殷素素时嫌其过去杀戮太多,不认这个弟妹。但时间一久,俞莲舟发现殷素素与张翠山结合后戾气已去,一心向善,于是就转变了态度,还暗暗立下心志,即使是拼了性命也要护佑五弟一家三口平安。倘若殷素素一如十年之前那样动辄杀戮,俞莲舟自然不会如此待她。俞莲舟看的是现在,而不去深入追究一个人的将来,这份胸怀和气度,十分难得。兄弟情谊,更是山高水长。正反相合的角色张无忌若说颠覆,那么颠覆最厉害的当属男一号张无忌的形象。原著中的张无忌心慈手软,优柔寡断,人帅力强,但无一统天下的雄心壮志。张无忌做明教教主那是被逼的。类似今天各派别争权夺利,大家谁也斗不倒谁,谁也不服谁,那就干脆推出一个不相干的第三方当头,这个新头头最好不会和大家争。张无忌就是这样一个新头头,他武功天下第一,但胸无大志,最大的理想也就是抱得美人归,天天起来给老婆把眉画。就是这美人老婆,他也犹犹豫豫,不知道选哪个好。王晶片中的张无忌则坚忍顽强,城府极深,野心也是大大的。用朱元璋的话说,张教主你一开始就很想当教主,不但如此,你还想当皇帝。因为之前中过周芷若和宋青书的美人计,张无忌想起了老妈临死前的教诲,纯洁的心灵受到了极大的创伤,从此对女人,特别是美女再也不信任了。其实,原著中张无忌城府的确是有的。光明顶一役,他为了实现六大派和解的目标,一直隐瞒自己的身份,甚至和师伯师叔过招也强忍不认亲。这一点,不是一般人能做到的。在灵蛇岛上,张无忌见了谢逊,为了避免谢逊和波斯三使拼命,他还是忍着亲情暂不相认。忍,是张无忌性格中很重要的一个特点。凡能忍之人,城府不深是不可能的,只不过张无忌不会去想着害人。片中张无忌和小昭虽然很亲密,但却一直提防着她,当这份提防之心公开出来时,看得人心寒。我想,读者和观众应该理解张无忌。张无忌提防女人,的确是小时候受到殷素素之死震动太大,长大后春情初勃发时又被朱九真摆过一道(周芷若在武当派玩的美人计应该是借自朱九真的情节)。理论加实践,他若还无戒心,那他就是傻帽张而不是张无忌了。王晶对张无忌称霸天下的野心的描写属于一种现实主义进路。权力就是鸦片,绝对的权力更是海洛因,没人不迷恋。朱元璋当初也就是想吃饱饭才早饭,但一旦有了权力,他也是不择手段,杀戮起来比谁都凶狠;明英宗朱祁钰的弟弟朱祁镇本来和哥哥很亲密,也没想过夺哥哥的皇位,哥哥被俘了他也很伤心。但一旦自己当起了皇帝,他立即就成了瘾君子,为了保持自己的皇位,他抛弃了哥哥,后又软禁虐待哥哥,不但兄弟之情荡然无存,反而比一般人对待邻居还坏。王晶的张无忌就很像这个朱祁镇,迫不得已当教主,当了教主当然不愿意再退位了,反而要进一步一统天下当皇帝。不愿当皇帝,只愿当老百姓给老婆画眉毛的张无忌只存在于虚拟的小说中,是一个梦想,但却不是现实。现实中的张无忌,应该是和朱元璋一样的狠角色。虽然,他曾经很善良。张无忌并不老实,最典型的就是他“色”。心思一动,大手就紧握住人家小手了;双眸一对,嘴唇就凑到人家樱唇“深深印上一吻”;淫念一起,感觉“怀中娇躯也惹了起来”;刚在小酒馆中被赵敏的香吻挑动得意乱情迷,带着齿痕未退的嘴唇回到客栈又“双臂一紧,令她(周芷若)动弹不得,终于在她唇上深深吻了下去”;没和周芷若享受洞房花烛夜,就让还带着重伤的赵敏“以身相代”,赔他洞房花烛夜……如果这都不算色,世上哪还有西门庆。所以啊,对于张无忌,还是小妖女赵敏看得透彻、说得直白:“你这小淫贼!”赵敏、周芷若、小昭、殷离,都漂亮的不得了,张大教主是见一个爱一个。爱上了,即使身上被人家给捅个洞也不在意。不但如此,还会说“你刺得越深,爱得越深。”唉,真可谓油嘴滑舌的轻薄之徒。茫茫大海之上,性命悬于一线之时,张无忌还在想:“我不能同时娶她们为妻,但得和她们同时毕命,也不枉了。”这就是张无忌最大的梦想:一股脑把赵敏、周芷若、小昭和殷离全娶回家做老婆。可惜张大教主有贼心、没贼胆,仅仅在幻想中实现过这个香艳的梦想。更何况,他最终的老婆小妖女赵敏从来都不是省油的灯,一见张无忌抱了下殷离,她就伤心的使出“天地同寿”这样自戕的绝招。就这种性子,张无忌别说想四美同归了,就是娶个二房也门都没有。赵敏是何等精明,张大教主那点小肚鸡肠都被她给理得一清二楚。在赵敏拼死表明不是自己害了殷离、偷了屠龙刀倚天剑后,张无忌暗自嘀咕,说想来是波斯总坛在岛上暗藏人手干的。结果刚一出口,就被赵敏揭穿:小样,“你巴不得想见小昭,便杜撰些缘由出来。”我猜,王晶把张无忌给塑造的野心勃勃,多半是借了张无忌在“色”上的野心,补了他“逐鹿天下”的野心。周芷若黎姿很神奇,她在这部电影中出演周芷若,后来在TVB吴启华版的电视剧中又出演了赵敏,两个演得还都挺好。在王晶手下,黎姿版的周芷若自然也是很颠覆的,原本的青春淑女变成了个淫娃荡妇,心思还坏得不得了。一出场,周芷若步步莲花,秋波流转,把武当弟子给迷得七荤八素个个一柱擎天,包括张无忌和宋青书这两个小子。搭上宋青书后,周芷若又勇于献身,用美人入浴陷害张无忌。张无忌哪见过这场面,他老妈殷素素临死前说的话早都忘得无影无踪了,心甘情愿的中招了。光明顶上一副楚楚可怜的样子,转身就是一剑刺去。整个电影中,周芷若从头坏到尾,整个一淫娃荡妇形象。不像书中写的,周芷若自幼美丽纯洁善良。许多人认为,周芷若在后面变得很坏是因为被灭绝老尼姑毒誓所逼迫所致,她肩负了太多的重担,身不由己实在可怜。可我看了王晶的电影,再又看几遍书,老感觉这种想法不对味。这里不得不探究下:周芷若本性到底如何?从金庸书中的描述以及一些蛛丝马迹来看,周芷若显非平常女子。她心思缜密,善于揣度人心;她聪明绝顶,说话得体;她天赋异禀,武功卓绝。这些都显而易见,但还有一点虽不明显,但决不能忽略的特点是,她有极大的野心。元大都游皇城一节,布袋和尚说张无忌教主位尊,不能冒险作博浪一击。彭莹玉的话到此点住,而周芷若却接过话头,说道:“彭大师这话当真半点不错,你怎能轻身冒险?要知待得咱们大事一成,坐在这彩楼龙椅之中的,便是你张教主了。”这话里有话,不只是关爱心上人的意思。接着韩林儿说:“教主做了皇帝,周姑娘做了皇后娘娘,杨左使和彭大师便是左右丞相,那才教好呢!”周芷若听了这话,“双颊晕红,含羞低头,但眉梢眼角间显得不胜欢喜。”可当张无忌对天发毒誓,表示自己绝不会去做皇帝时,周芷若一“听他说得决绝,脸色微变,眼望窗外,不再言语了。”后来,张无忌携周芷若到濠州城成婚,进城的时候曾有明教教徒列队迎接。书中写道:“周芷若骑在马上,跟随在张无忌之后,左顾右盼,觉得这番风光虽不及大都皇帝皇后“游皇城”的华丽辉煌,却也颇足快慰平生。”看到不,人家周芷若心里的目标是当皇后母仪天下,小小峨嵋派掌门在她心中算什么呀,武功天下第一也不算什么。此人有女主之才和志,也有成大事的机和谋。为了得到屠龙刀和倚天剑,她能杀害殷离;为了打击张无忌,她可以“娶”宋青书,杀谢逊。这样的女人,拥有乱世枭雄一样杀伐决断的本领。为了获得天下,鬼才知道她会怎样的心狠手辣。和这样的女人谈情说爱,实在太危险了。试想,若是张无忌最终选择了周芷若,那他肯定要在周芷若这个贤内助的辅导下一步步铲除异己,夺取天下。朱元璋就是再心狠手辣,那也毒不过周芷若的妇人心。说到杀伐决断,赵敏不输于周芷若。但对于赵敏,张无忌是又爱又恨;而对于周芷若,却是又敬又怕。患难之时见真情,张无忌后来也想得明白了——“芷若待我,哪有这般好!”赵敏论歹毒,周芷若和赵敏还差很多,但在爱情大战中,更歹毒的小妖女反而赢得了爱心人士张教主的心。赵敏在江湖斗争中够狠够毒辣,在爱情中也是如此。但同周芷若不同的是,赵敏能分得清大是大非,她在爱情中的狠,是对自己狠。她愿意为张无忌放弃自己郡主的身份,愿意为了张无忌而使“天地同寿”这样自戕的招式。像她的婆婆、张无忌的母亲殷素素一样,赵敏跟了张无忌之后,一心一意在帮他,顺从他,为他改变了自己。即使张无忌误会她,冤枉她,甚至背叛她和周芷若结婚,她对张无忌的心也都没变,也没有对别人发泄自己的委屈和怒气。敢爱敢恨,一旦认定,就坚持一生。这就是赵敏。在电影中,赵敏于绿柳庄用计毒倒明教众人,张无忌前去所要解药,赵敏刁难张无忌,二人不得不动手。原著中,赵敏借机把张无忌骗摔到地牢里,共度了一段二人时光。美足在握,美人倾心,自此小妖女爱上了张教主。而在电影中,王晶让赵敏和张无忌在地面上打,并让张无忌使用乾坤大挪移把赵敏的衣服给一层层“挪”掉了,十分得香艳刺激。但妖女就是妖女,赵敏要是怕了或害羞了那就不是赵敏了。一句“我早晚是你的人了,我也懒得反抗了。反正我现在叫破喉咙也没人理我,就让你为所欲为吧”,把张大教主听得一愣一愣。不但如此,剧中赵敏还主动投怀送抱,把张大教主挑逗得不知所措,自此是又恨又爱。说她“颜如桃李,心似蛇蝎”,真是太贴切了。可就是这个蛇蝎美人,对张无忌不知有多好,牺牲有多大。小酒店夜会、大海上相随,破庙中相依,濠州城隐归。赵敏和张无忌的爱情,一直都是处于强势的赵敏在一点一点牺牲自己,迁就张无忌。赵敏和父兄决裂一节,写得真好,读得人潸然泪下。汝阳王“突然回过身来,说道:‘ 敏敏,你的伤势不碍么?身上带得有钱么?’”如此骨肉手足之情,却要生离,就凭这点,也够得上张无忌一辈子了。赵敏付出很多,却要求很少。她的愿望,也就是“嫁魔随魔,跟着小魔头,做个小魔婆”罢了。相比之下,周芷若则是让张无忌成就她自己。周芷若为了自己对师傅的誓言,不惜杀害殷离,谋害谢逊,挟持宋青书,让张无忌陷入不仁不孝不义的困局。天上地下,其中分别,张无忌再色,又岂会不知。王晶挑选御用女主角张敏演赵敏,也实在再合适不过。那时的张敏年轻但成熟,妩媚妖艳,平时短发,经常演一些有男子气息的中性人物,这正契合原著中赵敏智谋过人,常年带兵谋军国大事的形象。其他版本的赵敏在美貌上均不能和张敏的扮相相媲美,在气质上也多妩媚有余,但无阳刚之气。更妙的是,张敏的英气并没有遮挡住她的美丽。这个金庸原著中明艳不可方物的角色在王晶的电影中一出场就把张无忌给镇住了,迷得张无忌流着哈喇子直对小昭说赵敏像他大美女妈妈殷素素。现代心理学说人都有恋母情结,想到此,张无忌最后要是能逃出赵敏的手掌心那可就奇了怪了。正应了书中张无忌对赵敏说的那句话:“你是我命中的魔星,撞到了你,算是我倒霉。”小昭邱淑贞演得的小昭也很不错,机灵古怪,王晶在这个角色身上融合了原著中小昭和她妈妈紫衫龙王两个形象。电影中的小昭也是敢爱敢恨,性格很是主动,这在原著中是属于紫衫龙王的性格。电影中紫衫龙王这个角色没有出现,编剧把这两位母女的性格融合在女儿一个人身上,也是比较巧妙的安排,免得铺排过大。当然,最为重要的是,邱淑贞演的小昭十分十分的漂亮。小昭对张无忌的一往情深,被王大胖子化作灭绝师太凌厉的三掌。一袭红色下的娇躯,鲜血忍不住喷出,那血中,含着情意绵绵。张三丰洪金宝出演张三丰也是个大亮点,圆滚滚的胖子造型很是幽默滑稽。很多人虽很喜欢洪金宝的演出,但难免认为王晶实在恶搞过分,把一代宗师给改变成老顽童了。其实不然,金庸在书中开始就说张三丰性情本来就十分随和,言语幽默,常和弟子们说玩笑之言。即使张三丰已经百岁高龄,性情修为早已近化境,但在涉及师徒亲情时感情仍是无法制止,因而也才有了当发现无法救治张无忌后对天感叹不如自己死了才好(“翠山,翠山,你拜我为师,临去时重托于我,可是我连你的独生爱子也保不住,我活到一百岁有什么用?武当派名震天下又有甚么用?我还不如死了的好!”)。由此可见,张三丰实是性情中人,非不食人间烟火的神仙。电视剧版的《倚天屠龙记》多把张三丰塑造成一个仙风道骨、无喜无悲的慈祥老头,其实是大大的错了。原著中在张三丰带张无忌到少林寺求医一节,也曾提及他一身污秽不堪的破道服,并顺便回顾了张三丰的以往的邋遢史——年轻时被人称为“张邋遢”或“邋遢道长”,年老了仍是如此。只是张三丰年岁太高,已是武林泰山北斗,一摆辈分都能跨越朝代,扯出人家曾祖以上的人来。如此一来,江湖上也就没人好意思再叫他这个外号。譬如灭绝,你别看她那么嚣张,到了张三丰面前照样歇菜。除了功夫差太远之外,张三丰一说我和你们开山祖师郭襄算是平辈的半个同门,你说你该怎么称呼我吧。神马?打你几巴掌?那你就挨着吧。有了这一节,张三丰在电影中的诸般令人捧腹的表演和对白也就不是离经叛道不可思议了,这只不过是在原著基础上略加夸张罢了。譬如他在后山上和张无忌谈“一柱擎天”,再后来见到成年张无忌后言及自己仍保有童子身,这个看起来太黄了,太不正经了。其实这个情节是由书中张三丰在给张无忌疗伤时曾经提到的他因保持童子身,因而纯阳功练得无人能及这一细节转化而来的,并非无稽之谈。灭绝师太火工头陀曾告诉小昭,女人不可练九阳神功,否则会胸部变小,身上长毛,变得像个男人,还一边说一边大笑不止。王晶此处明显是在讽刺灭绝师太。灭绝也学习了峨眉九阳功,估计太过专心,以至于眉毛长得老长老长,本来一“隐隐颇具姿色”的四十余岁的女人,脸上却有两道白眉飘然垂下——“活像戏台上的吊死鬼”。此部影片中的灭绝的扮相就是一胸部平坦,皮肤甚好,但却凶神恶煞的恶尼姑。好比近日大红大紫的春哥,怎么看都像得了女人练九阳神功后的后遗症,和火工头陀说得一点都不差。练了峨眉九阳功的灭绝最像谁?最像谢晋导演的《芙蓉镇》中整天领导“运动”的女书记。他们都是当时道德的权威——灭绝师太是名门正派的掌门人,女书记是革命思想的传播者和革命斗争的领导者;他们对敌人都像秋风扫落叶——灭绝心狠手辣,女书记整起人来也看不到人性;他们都号称要消灭邪魔外道,但又都暗藏私心——灭绝更多的是要报同门的私仇,女书记则嫉妒别人的美丽和富裕。另外还有一个共同点,她们差不多都是更年期的老处女。宋青书宋青书最令人恶心。在电影中他伙同周芷若陷害张无忌,投靠朝廷,偷袭祖师爷张三丰,绝对无恶不作,禽兽不如。影片中,宋青书同周芷若玩脱衣计一节,应是化自原书中二人结婚那一段;投靠朝廷,偷袭张三丰则应是源自其转投峨眉,勾结丐帮害死七师叔莫声谷。不同的是,电影中的宋青书最后只是被废了武功而没有死,而书中的宋青书则被张三丰一掌拍死在武当山。这并非恶人没有恶报,而是借茍活的宋青书更凸出了伪君子的下贱本质——为了保命,宁愿像一只狗一样活着。空性空性在光明顶以龙爪手大战张无忌时曾经爆出一句让人喷饭的台词:“我的战斗力有2000,这家伙的战斗力起码在10000以上。”要是不留神,还以为电视出了问题,哪个台的游戏节目声音串了过来呢。在之前张三丰百岁寿诞,各派齐集武当山逼问张翠山一节时,金庸曾对少林四大神僧有过简单的评语:已死的空见人最好,方丈空闻城府极深,空智心胸狭窄,余下空性最是纯朴,于俗世无染。王晶让空性和张无忌一起合练“少林龙爪手格斗游戏”,穿插两句恶搞台词,空性毫无城府的坦率便立刻深入人心,顺便也通过对比把张无忌武功的NB程度给拔得老高老高的。番外:武术设计及配乐《倚天屠龙记》中的武功是很厉害的:超级牛的九阳神功,那是传自天下武学正宗的少林寺。觉远大师练了后能够用脚上的铁链把何足道在石板上刻的棋局抹得一乾二净;还是毛头小子的张三丰只学得几年就能抗得了何足道;张无忌一练,乖乖更不得了,一练成就驱除了张三丰都无法消去的玄冥神掌寒毒。张无忌的内力汹涌澎湃绵绵不绝,弱一点的角色一碰他就自个儿玩完,那是带有自动反击功能的强大气场。电影中,张无忌练成九阳神功后来到光明顶,恰遇明教和六大派混战,混乱中神功初试,立即技压群雄,震惊全场,连灭绝也赞不绝口,生生给看成了花痴状。更妙的是,电影中角色的武功设计和角色的背景符合若节。譬如张无忌练成九阳神功初现光明顶一节,这时张无忌的武功动作给人以强烈的朝气之感,这和他初出茅庐,神功刚成的背景十分契合;在光明顶大战之后,张无忌疗伤成功,破坏了密道中乾坤大挪移心法石板之时,却有给人以成熟大气的印象;至绿柳庄逼张敏出交解药一节,张无忌的武功已经有了凌厉霸道之气,这与片中他本人彼时的心境是一致的。同是以九阳神功为根基,但片中张三丰和灭绝的招式看起来却是明显两种风格。赵敏率玄冥二老攻打武当,张三丰在中了宋青书暗算后与玄冥二老打斗,动作不算复杂,但张三丰的招式大开大合,如渊临岳峙,气象森严。一套太极拳,演示起来也如闲庭信步、行云流水,尽显一代武学宗师的风范。高,不愧是高。练了峨嵋派九阳功的灭绝的动作,则武如其人,精准凌厉,看起来似鬼魅一般,唯不见半点佛家慈悲之气。马景涛版《倚天》中周华健唱的《刀剑如梦》与李连杰版中的《欢笑之歌》都属上品。个人特别喜欢王晶对《欢笑之歌》的使用。在六大派强攻光明顶一节,千军万马在烈日黄沙中对阵厮杀,鲜血四溅,残肢乱飞,背景中突然想起“生生世世……”的缠绵情歌,让人如痴如醉,同时也强化了血腥和温存的反差,令人印象深刻。没有结局的结局可惜的是,这部片子原定的下集没有拍出来,据说是因为票房不理想,下半部的投资没有到位。这真让人遗憾,真想看看王晶是怎么安排结尾的。现在即使有钱拍下集,又哪能找到当年那么好的演员了。憾!
《杰伊·比姆》是一部并不震撼,却让我十分感慨的片子。
平心而论,影片整体上并没有那么优秀,8.7的分数也有些虚高。吸引人的地方在于故事本身:一个遭到恶警构陷的绝望的“达利特”(不可接触者,贱民)家庭因无法动摇的卑贱而升起反抗的浓烟,最终在各方援助下沉冤
《杰伊·比姆》是一部并不震撼,却让我十分感慨的片子。
平心而论,影片整体上并没有那么优秀,8.7的分数也有些虚高。吸引人的地方在于故事本身:一个遭到恶警构陷的绝望的“达利特”(不可接触者,贱民)家庭因无法动摇的卑贱而升起反抗的浓烟,最终在各方援助下沉冤昭雪。“不可接触者”的境况,小人物的不屈和胜利,既挑战了权威,又问责了社会,属于近年来“社会现实批判”类型的典型。
可惜,叙事的凌乱、剪辑的零散,又纷纷冲散了故事原本的冲击力。用力过猛的暴力渲染更因过度的煽情而尽显乏味,让人无法审思,只能识别出一堆磨出老茧的套路化处理,譬如漏洞百出的罪名罗织,求锤得锤的辩护过程,甚至调查的曲折也都是意料之中。直白的视觉陈设,以及印度电影特有的“表现手法”,均未能与影片的整体基调达成和谐。
尤其是,抛开技术层面不谈,作为一部反映底层人命运的电影,本片的叙事结构依旧是十分陈腐的“天降圣人”模式。“贱民”只能随风摇曳,留待圣人挽冤案于既倒,扶正义于将倾。稍让人眼前一亮的地方可能仅仅是圣人家中居然高悬马克思头像,高举镰刀锤子旗,然而这些细节除了作为妆点门面的共趣主义元素外,于故事再无瓜葛,更遑论提供一种解决冤情的“左翼方案”。
最终,我们看到的只是一个皆大欢喜的美式正义鸡汤,一个剔除了灵魂挣扎的无害版《辩护人》,像《绿皮书》一样温馨且柔软:恶警伏诛,冤情大白,法庭在上公正不阿,律师在下犹如一个伟人,至于“贱民”,则在风雨中感激涕零,祭奠着死去的冤魂。
蜻蜓点水般的批判,说了,又什么都没说。看了,又什么都没看,充其量有一句,“哦,原来印度是zhei样子的啊”。
可即便如此,本片依旧让我感慨,甚至是一丝惆怅。
细数“社会现实批判”这一类型,韩国自不必说,我国也不算一片荒土。无须溯及《牯岭街少年》,就算近年,也有《嘉年华》《过春天》《少年的你》《我不是药神》等耳熟能详的作品。这一类型的特质,要么以一则冤案作为切入点,要么就铺陈主人公违法的“不得已为之”,总之就是秉持“恶劣环境之下,一切皆可为”的叙事逻辑,最终导向的往往都是社会的结构性问题或者恶的内生性。
以这一标准来看,《杰伊·比姆》其实远不够格。因为它最终导向的毋宁说是一种恶的偶然性:律师是好人自不必说,知识阶层、统治阶层也各有负责任的良善人士,恶人终究只是一小批,且愚笨不堪;至于“贱民”,除了烘托一个“惨”字外,再也看不到任何别的主体性因素——他们是失语的、不可接触的,于是他们只能是留待被拯救的,哪怕他们都为人正直、敦亲和睦、精诚团结。影片反复提到“印度宪法之父”(安贝德卡尔)也是一个“贱民”,可惜此君除了像马克思一样被用作神坛供奉起来外,再无别的叙事作用。
因此,《杰伊·比姆》的力度终究是柔弱的,甚至是有些反动的,它的价值内核最多只能提炼出“做个好人,善有善报”这种无趣说教,余下的只有安逸的旁观、舒适的愤怒,只有“社会在进步”的美好愿景。说了,但什么都没说,既不能让人窥见深层的社会心理(同样是昭雪冤案,想想《我控诉》里对于恐犹主义那种深入骨髓的刻画),又不能提供一个属于底层的行动方案(想想肯·洛奇或者达内兄弟)。问题就在这里。
但至少,它“说了”,且说出来了。
在这里我并不是要提“批评自由”“敢于揭黑”这类新闻专业主义的老调,因为它们真的是不值一提的“最最基本”的前提。我的关注点在于电影的社会意义。
好的电影,我一向认为,是能够成为一种社会运动的蓝本的。这一点当然不必然与电影的艺术性相关,却是电影之社会属性或文化属性的应有之义,且后者并不一定就与前者相冲突。比如雅克·贝克的《洞》(1960),没人会怀疑这是一部具有高度艺术性的“纯电影”,其角色没有一个旨在唤醒一种社会认同,但同样没人会怀疑它批讽权威的锋锐程度——它的题材,在极致真实性的加持下,更为犀利地刺中了权力的心窝:明明只是电影,却几乎是一本越狱的教科书。(相比之下,《肖申克的救赎》就只能算一个娱乐工业的爽片,当然它也有它的社会意义)或者,就像《寄生虫》这种集电影工业之大成的杰作,能够从视觉上彻底颠覆人们的社会认知,把“底层”的社会图式深深印在观众的脑海之中。这样,只要一提及“底层”,看到大城市里不起眼的角落,我们就能时刻想起那些悲伤到绝望的镜头画面。
由此来看,《杰伊·比姆》虽不能与上述最优秀的作品相提并论,但它同样针对印度的社会问题提出了自己的视觉化方案。它首先让你看到了一个“贱民”家庭完整的生活形式,从田中捕鼠到陋室恩爱,哪怕非常的浪漫化,也仍充满向上的期许,美好且完整——由此,这一家庭的无端碎裂才能唤起悲愤,唤起一种主视角的认同。同样,对于冤案,电影至少没有让“贱民”僵坐原地,它让一个坚强的女性行动了起来(虽然到了影片后半部分,这位女性的存在感已经弱得可怜)。甚至在对好人律师的呈现上,也隐含着“不要迷信国大党,也听一听共产党”这样的视觉信息。可以说,本片就算力度薄弱,也依旧有自身的力度。
更可贵的是,这样的电影,对于整个的印度电影市场来说,并非是昙花一现,而是诸艳中的一朵。前有《贫民窟的百万富翁》,有《误杀瞒天记》《第15条》,有与本片同一年的《白虎》,甚至包括《摔跤吧!爸爸》。这几乎已经成了一种套路:在一部商业片中夹杂一些批判社会的元素,这样资方满意,观众也满意。文化批评家或者马克思主义者可能不会满意,但不可否认的是,正是在这日复一日的观影过程中,在观众与电影人对类型片套路的逐渐谙熟中,一种大众审美与制作审美的口味与习惯逐渐形成了,由此营造的其实是一种审视自身的氛围感(会有印度人因为这样的片子感到民族自尊心受挫,会担心给中国势力递刀子么?)。这种氛围,既可以包容电影,也可以包容一个社会自我调适的种种过敏反应。确实,美并不意味着善,但审美习惯绝对关乎道德和政治。
我常和人说,可能要100部合格线以上的类型电影,才能提纯出一部伟大的《寄生虫》。这还并不仅仅是一个量变到质变的简单过程,其中更关乎个人的天分,关乎社会的对立程度、信息的透明程度以及最重要的价值宽容程度。但无论如何,只要印度的电影人整体上仍然坚持这一创作思路,哪怕总是乏味的类型片和套路,但终归会有打破类型的一刻,实现电影与社会的某种共振。因为印度并不缺乏素材,(目前来说)更不缺环境与时间。
今天,对于印度的种种“社会新闻”,我们已经习以为常,议程设置之下,偏见也在累积。不过即使在偏见之下,也仍有几分肯认:印度是一个大国,国内确实矛盾重重,但另一面却有着鲜明的活力;它的起点确实甚低,但相应的,每一层改变都引人注目。这种活力总让一个中国人遥遥观望而难以理解,仿佛看到了曾经的自己,又仿佛看到了自己失去的东西。于是我们只能归结为这是一种自得意满的、迟早摔跟头的飘飘然,然后转身投入到我们满是欢乐与胜利的防疫生活中去了。
仅有一丝惆怅——
我曾一度以为《我不是药神》是个起点,孰料竟成暂时的绝响。