当相思花落,
出了新京是山河万千,
此时再无匪贼的踪影,
太阳在冰雪间下山,
腰间的剑戟在哭泣。
兴安岭的山风呼啸而过
当相思花落,
出了新京是山河万千,
此时再无匪贼的踪影,
太阳在冰雪间下山,
腰间的剑戟在哭泣。
兴安岭的山风呼啸而过,
哪怕无法抵御严寒,
但是在故乡的前线上,
我们会战斗到最后一刻,
直到凛冬结束,
祈祷再次重逢。
我想这首昭和小调《北満だより》(北满的消息)就是这部电影的精神内涵最好的诠释。小野田宽郎为了一个信念而战,这个信念再此不方便说。也正是此民族的信念,让他们一度登峰亚洲之巅。
他坚守三十载于丛林,这是何等的坚毅。日本民族能够成为亚洲第一民族也不无道理,因为他们有世界上最坚毅的信念,有了这样的信念,他们足以有动力做到任何事,打赢任何一场战争,我愿称其为大和精神。
有时候换一个站位去思考是一件非常有趣的事,有可能在固有的价值体系里日本人是如此的凶残与恶劣,但一站到他们的价值体系里,他们是一群将亚洲建设为他们的故土的战士,为了保卫故土,他们这片土地上忍受严寒,饥饿,持续奋战,消灭所谓匪贼。
这就是欣赏不同文化的意义,从站位差异性上去感受这个世界的丰富,充实自己的价值观。
但必须强调这部电影本质是对战争的深邃反思,历史注定了他们的战败,也注定了他们的反思,这部电影也是对那个时代,那个民族,那个信念最深情的埋葬。
这部剧最初是冲着藤原龙也和日剧赏最佳影片看的。看着看着发现这部片好多地方似曾相识,十年前发生在学生时代的案件,十年后因为那起共同经历的案件而各散东西的同学重聚,利益相关而穷追不舍的记者,倒带的手法,类似的音乐,种种都让我想起了《为了N》——这部在我心中拥有至高无上地位的日剧神作。
然而这部《反转》,我只打三颗星。原因有几点:
1.藤原龙也的圣母设定,使得探讨的问题严肃
这部剧最初是冲着藤原龙也和日剧赏最佳影片看的。看着看着发现这部片好多地方似曾相识,十年前发生在学生时代的案件,十年后因为那起共同经历的案件而各散东西的同学重聚,利益相关而穷追不舍的记者,倒带的手法,类似的音乐,种种都让我想起了《为了N》——这部在我心中拥有至高无上地位的日剧神作。
然而这部《反转》,我只打三颗星。原因有几点:
1.藤原龙也的圣母设定,使得探讨的问题严肃不起来(尽管我觉得他已经演得很好了),但和奈奈这个非常多面性的主角实在不能相提并论;
2.未知是否有文化差异,小池就算是喝了酒然后开车挂了,但最终决定喝酒和开车的是小池本人啊,和其它人并非有直接关系吧,这也要被定罪吗?(有可能我是一个法盲,但我真的带入不了这是一宗真真很严重的事情的设定)
3.死缠烂打的记者,死缠烂打的理由并不充分,纯粹是一个硬凑的角色,最后公开真相,也没有被感动到的位,和三浦友和的人物描写有很大差距。感觉片中还有很多为了拍出《为了N》的感觉,而硬凑的设定。
4.除了犯罪,为了N的感情戏才是最感动我的,而《反转》,藤原和小池的友情,小池的爱情,藤原的爱情,全部没感动到我。
不过!
为了N是我心中的神作,神作不易有也,就算有点狗尾续貂,反转也是一个让人回味为了N的机会。如果说为了N是探讨“爱是共同犯罪”,那么这部作品,应该是说应该严肃对待犯罪。为了N大家都在勇于承担罪恶,从而保护心中的那个N。而反转,则是为了自己而逃避罪恶。和为了N有一定程度的呼应。
从主题上来说,反转的主题其实更切合当下人的思维模式。不过只有颁奖典礼才会看重电影的意识形态,作为一名观众,只会看电影有没有被感动到。
快手看了片段之后找了整部剧来看,看完之后好生气,本来这部电视剧真的只想给一星的,但是为了蔡明毒舌女王我也得多给一星。
(以下是我自己为了发泄写出来的观后感,不喜勿喷,不想看可以不看,而且我只是针对这个角色不满,不会上升到演员本人的,所以不要骂我!!求求你们了!!)
咱这种母胎solo二十几年的人居然还对这种男女之间的感情看的津津有味,突然觉得自己看的太透了...悲哀啊
快手看了片段之后找了整部剧来看,看完之后好生气,本来这部电视剧真的只想给一星的,但是为了蔡明毒舌女王我也得多给一星。
(以下是我自己为了发泄写出来的观后感,不喜勿喷,不想看可以不看,而且我只是针对这个角色不满,不会上升到演员本人的,所以不要骂我!!求求你们了!!)
咱这种母胎solo二十几年的人居然还对这种男女之间的感情看的津津有味,突然觉得自己看的太透了...悲哀啊!
我几乎就是跳着看的,因为我就是想知道晓岚和郑俊之间的感情最后会走到哪一步,我的天,完全就是人间恶臭,什么凤凰男,郑俊其实就是妈宝男!!金英也不是个省油的灯,避嫌这种东西在她这里是没有概念的,活脱脱就是一白莲花。(婊子配狗,天长地久)
郑俊他根本就不懂得拒绝,说白了还不是看她新鲜吗?晓岚跟他八年的婚姻了,刚过了七年之痒了,他已经对晓岚没有爱情了,这个婚姻已经名存实亡了!但是所谓的婚姻就是从爱情慢慢变为亲情的,既然组成了家庭,就应该用心经营这个小家,而且谁能保证婚姻中从不吵架呢?但是吵了架之后会懂得互相谅解,婚姻才能长久下去不是吗?如果每个人都因为失去新鲜感就选择冷落自己的另一半,那这个家就没了!金英这种角色(只针对角色,不上升到演员,看我这个求生欲!)就是在夫妻感情生活中出现的绊脚石一样的存在,如果能撑过去,那最后夫妻就是一辈子,如果撑不过去,这个家就毁了!对郑俊来说自己嘴上不承认,但是自己潜意识里就觉得金英懂他,知道他需要什么安慰,默默的在他身边,有困难就帮的那种,在他难过受伤失落的时候一直陪在他身边,一陪不就陪出感情了吗?他就把持不住了呀!
但是金英的出现完全就把剧情引向另一个问题(小三上位)虽然他们说是离婚之后才产生感情的,有人会说这不是小三上位,但明眼人谁看不出来呢?郑俊再已婚的情况下没有跟异性保持应该有的距离,金英也是一直在讨好郑俊的母亲,丝毫没有在乎人家正派儿媳妇的地位,而且一直扮演着预备媳妇的角色,只会让婆婆更加讨厌自己这个儿媳妇罢了,这真是高级的挖墙脚哈!下雨救人那次其实就是离婚的导火索,但是想想只要是涉及到夫妻之间的吵架,金英总是会去安慰郑俊,郑俊也在她面前哭过,一个男人要跟一个女人关系多好才会在她面前流泪?放在现在这个不就是绿茶味很浓的那个东西吗?
最可气的就是他们还希望家长能够成全他们,我看的时候越看越气,我就等着毒舌女王出来骂死他们呢,结果一场雨让所有人在院子里一跪给跪好了??这个时候就特别心疼晓岚,八年的感情还不如一个女人在院里跪一跪来的值钱。
金英的母亲有句话我听了意味深远:郑俊是你姐夫,现在要成为你的丈夫?这句话真的戳中我了,她妈妈已经暗示的很明显了,不就是你对你姐夫产生感情了,最后不管是不是因为你离了婚,最后跟你在一起了成为了你的丈夫。不要跟我扯什么真爱不真爱的,晓岚跟他八年就没有过真爱吗?他只是厌了倦了而已,他身边金英不是唯一,只是金英会看好时机出现,如果有人比她先出现,做的事情都是一样的,郑俊还会对她动感情吗?所以其实说白了,不是非你不可,只是刚好你出现了,并认为这是爱情了?可笑!
最奇怪的就是为什么不把抚养权让给晓岚呢?毕竟十月怀胎生出来的女儿妈妈是最疼爱的了,郑俊跟金英结婚不生孩子吗?生了孩子一碗水能端平吗?我看端不平,说不定生出个儿子来这两个女孩儿可要受苦呢,还不如让晓岚抚养,不对!就应该让晓岚抚养!
我们人哪总是想太多,人家就会说:“这是电视剧呀,你们也太会YY了,跟你们有关系吗?”但是电视剧拍出来不就是让人当作茶余饭后的谈资吗?这也只是电视剧,如果放在现实生活中会怎么样呢?金英跟郑俊结婚后怎么样呢?她的下场也只会变成晓岚二代而已。要不是因为这个电视剧拍的早,搁现在播的话估计金英也要天天上微博热搜了,还不定被网友骂成什么样呢
写完了,心里好受多了!
大家一定要健康幸福,认真过好每一天哟!
先发几张片头有意思的截图
先发几张片头有意思的截图
今天白天没过瘾,所以再看一部张律导演的作品。他的作品看多了就会发现故事大多数都发生在主角们的旅行地,而旅行都是带有原因的,主角们在旅行地的民宿、酒馆、咖啡馆、街道上重新审视人与人之间的关系和暧昧的情感,而在这部影片中张律导演在结构上做了一下调整,先果后因,空间上的置换给观众带来了时光倒流的错觉,不仅如此,张律导演还在这部片子中探讨了一下民族身份的认同和自我认同的问
今天白天没过瘾,所以再看一部张律导演的作品。他的作品看多了就会发现故事大多数都发生在主角们的旅行地,而旅行都是带有原因的,主角们在旅行地的民宿、酒馆、咖啡馆、街道上重新审视人与人之间的关系和暧昧的情感,而在这部影片中张律导演在结构上做了一下调整,先果后因,空间上的置换给观众带来了时光倒流的错觉,不仅如此,张律导演还在这部片子中探讨了一下民族身份的认同和自我认同的问题,还有韩国人的历史观和意识形态的问题,以及致敬了一下爱国诗人尹东柱,虽然有点浅尝辄止,但是也从侧面证明了中日韩文化同宗同源,都是来自中国。而从《庆州》到《咏鹅》,张律导演之所以选择继续和朴海日合作,是因为朴海日身上同时具有雄性和雌性的两种性别特征,眼神中善恶并存,这正体现了佛性,朴海日饰演的这个青年生存状态也挺佛系的,在整部影片中的状态和情绪都挺淡然的,所以张律导演还想跟佛学沾点边。影片中最值得注意的角色就是民宿老板的女儿,民宿老板以为她有自闭症,实际上她只是不愿意和父亲交流,也许是为了纪念母亲所以选择说日语,她在生活中也有朋友,比如饭店的老板娘,她也有喜欢的人,比如朴海日饰演的张允永,还有她喜欢把玩的那个大头娃娃应该是第一次参演电影,后面还在《福冈》和《柳川》中出现了。而总体来看,这部影片就像七岁的骆宾王作出的《咏鹅》一样没有什么深刻的思想内涵和哲理,表达的语言却生动、流畅、自然、返璞归真、清新脱俗,7.5分四颗星。
太空阴谋灾难人性伦理片。“就这”类影片。看了大失所望。本来以为是恐怖惊悚片,亦或是灾难末世片。但是其实主题还是牺牲自我还是牺牲他人的人性探讨,但是眼镜男的牺牲并没有让自己的拯救计划得逞,也并不感人,反而觉得他太天真、孩子气,乱牺牲,胡乱搅局。一个大男人不去担当,想办法,一天到晚寻死觅活的,很烦。
一开始就是一艘飞船与空间站对接,可能因为信号的影响,差点造成飞船与空间站的碰撞,幸亏
太空阴谋灾难人性伦理片。“就这”类影片。看了大失所望。本来以为是恐怖惊悚片,亦或是灾难末世片。但是其实主题还是牺牲自我还是牺牲他人的人性探讨,但是眼镜男的牺牲并没有让自己的拯救计划得逞,也并不感人,反而觉得他太天真、孩子气,乱牺牲,胡乱搅局。一个大男人不去担当,想办法,一天到晚寻死觅活的,很烦。
一开始就是一艘飞船与空间站对接,可能因为信号的影响,差点造成飞船与空间站的碰撞,幸亏女主冷静驾驶,才对接成功。然后就是一批人员的撤离,但是在撤离的途中,出现了问题,飞行器过热,撤离的所有人都死了。这让儿子也在其中的博士很是难过,把自己关在房间里,就是不出来。女主与地面联系,也联系不上。她拿出一个很古老的无线电,想通过无线电与地面进行联系。眼镜男不愿意在空间生活,一个人跑了出去,差点死在压力仓内。人被救了回来,但是绝望还是一点点地临近,与地面失去联系,自己的亲人生死未卜。虽然在空间站里,可以继续生活,但是还是让大家很是烦躁。只能喝酒买醉麻痹自己。女主和眼镜男还好了。这时突然通过无线电得知在地球的地堡没还有一些人存活着。于是他们准备将空间站的海藻空气转化器运到地球去,这样可以解决地球人的氧气危机。但是博士不愿意这样,他觉得牺牲自己拯救他人的行为不可取。女主一开始是支持眼镜男去拯救幸存者。但是博士破坏了飞行器的冷凝装置,造成飞行器过热,爆炸了。后来女主得知幸存者的地堡里全是公司高管以及他们的家人,为了家人,他们把救护他们的公司雇佣部队全部放在地堡在等死,女主开始转变的。她觉得没有必要为了这些幸存者牺牲。所以在完成她本来要执行的任务时,她对抗眼镜男,弄坏了飞行仓。眼镜男没有办法,在解压仓里自杀了。他想利用博士的说法,两个人是不能完成海藻空气转化的,来逼迫博士和女主去地球拯救幸存者,结果博士说他的说法是为了打消眼镜男的顾虑,让他不要再偏激。所以博士和女主在将眼镜男放入空中,生活在一起。女主生下了她和眼镜男的孩子,与博士一起生活在空间站里,但是一天无线电再次响起,有地球的孩子喊他去玩,女主的孩子来到窗前,看着地球。
女主有颜,身材很怪。故事东拼西凑,感觉都看过,没什么心意。男主莫名的自我牺牲精神让人看得云里雾里。博士就是为了自保,目的是什么?返回的飞行器到底遭遇了什么?地面的毒雾到底是什么?地球到底是什么情况?感觉就是一部三个人的故事,空间站里也没有什么看点,清汤寡水。不过地球的俯瞰景色还是很不错。
本来还挺期待会拍成什么样子,太让人失望了,把人民军队拍的土匪气质,增加莫名其妙的突兀故事分线,看到第二集居然在北京一天驴车范围内会有国民党残军?编剧要么是脑子不好,要么是是导演压根没看剧本,最重要的是为什么要掩盖黄维使用化学武器的罪证,制作组是果粉?求求你们快点放过那些可笑的民国浪漫吧,要拍正史剧就好好研究研究历史吧,一些剧情甚至直接照搬老前辈的创意,我猜猜你们
本来还挺期待会拍成什么样子,太让人失望了,把人民军队拍的土匪气质,增加莫名其妙的突兀故事分线,看到第二集居然在北京一天驴车范围内会有国民党残军?编剧要么是脑子不好,要么是是导演压根没看剧本,最重要的是为什么要掩盖黄维使用化学武器的罪证,制作组是果粉?求求你们快点放过那些可笑的民国浪漫吧,要拍正史剧就好好研究研究历史吧,一些剧情甚至直接照搬老前辈的创意,我猜猜你们又要说什么,“致敬”?你们的创意难道和你们的马桶一样都堵住了吗?全剧充斥着各种莫名其妙匪夷所思的奇葩逻辑,还有你们那创新的爱情故事快拿到别的题材讲吧,别来霍霍这些已经写在历史书上的人了,求求编剧收了神通吧??
严重脱离现实的浮夸爽剧。主要表现在以下几个方面:
底层混混就是吃喝嫖赌抽,纹身染头打耳钉,满嘴脏话娱乐城;中间的小boss和黑警都是左右逢源唯唯诺诺有把柄在别人手上或者有求于人;高端boss总是故作高深
严重脱离现实的浮夸爽剧。主要表现在以下几个方面:
底层混混就是吃喝嫖赌抽,纹身染头打耳钉,满嘴脏话娱乐城;中间的小boss和黑警都是左右逢源唯唯诺诺有把柄在别人手上或者有求于人;高端boss总是故作高深说话阴阳怪气举止有如神棍好像一切尽在掌握算无遗策;正派boss总是一脸严肃表态度表决心但是具体该怎么办也没句有用的话;一线正派都是一腔热血但是性格桀骜突出一个新时代的年轻人的个性;核心主角几乎是明牌在调查自己老搭档和新大哥的死,但又表现得像是黑白两道通吃同时还忍辱负重。
仿佛是导演提前给编剧一个固定模板,让他照着那个模板写,然后再让演员照着模板演,所以,每个角色都那么似曾相识且刻意。
李成阳10年来一直都在调查林汉之死,他也不止一次跟很多人说过,同时,他还帮助马帅把公司彻底做成了正经公司。既然反派们可以杀掉很多威胁不那么大的人,那为什么不早早干掉李成阳呢?栽赃陷害殴打都用了,再弄个意外死亡,弄个黑吃黑,不也很正常吗?一个有执念的前警察,跟着一个有秘密的前老大混了10年啊。反派们不觉得这是最大的威胁?
林浩作为林汉的儿子,在林汉被陷害成黑警之前,不会一点也不了解自己的父亲吧?不会一点也没有跟自己的父亲接触过吧?他怎么就能铁了心地认定自己的父亲是坏人?他怎么就那么坚定地毫不怀疑地相信别人的论断?就这还是年青一代最优秀的警察?他的判断能力呢?而且每天油头粉面,行为举止简直就是个偶像明星。大张旗鼓地去抓人,结果差点让主犯跑了。轻轻松松地说找菜贩子的突破点,结果无非是拍个视频给点特殊照顾。就这?外行也知道这最简单的方法吧?
徐家姐弟,很多人骂他们蠢,然后更多人骂这些人说都是在要求这对姐弟是完美受害人。关键是,徐小山不知道自己在什么场子里吗,不知道自己每天伺候的那些人是什么样,有多大的势力吗,就这么直接敲诈?这也就算了。徐英子第一次报案找胡所,可以说是没得选,但是被孙兴伤害了之后还要去找胡所?自己脑海里闪回的时候,都明显感觉到胡所有问题了,还找胡所报案?这不是典型的自相矛盾,剧情逻辑有问题吗?
孙兴,明明被高明远叮嘱不要搞事,明明知道督察组来了,明明知道自己的几个场子和公司被查了,结果还顶风作案,直接加间接害死两个人。有人说,这是根据真实案例改编的,真实案例当时也是无法无天顶风作案。但是,真实案例发生的时候,是督察组到来大力调查的时候吗,是明目张胆的顶风作案吗?这部剧里,要是倒回14年前,你怎么干都合理,但是在一堆人每天努力找你破绽的时候,你还干出各种人命案,这很合理?哪怕是倒退一年甚至倒退一个月都可以勉强觉得说得过去,但是,为什么偏偏这个时候呢?就为了推动剧情?以这种没脑子的方式?
美丽贷差点让人跑了,菜贩子差点让人跑了。作为刑警,出警不配枪。所谓的突破点,就是回罪犯老家录视频。审讯如同唠嗑,没看出有什么技巧,警察不都学犯罪心理学吗?几个正方大佬只是在湖边聊天,每次都说要办成铁案,却从没有具体的方法。
专案组基本只有何勇一个人,从没见到专案组的会议,简直像个临时凑成的草台班子,根本不像有组织有计划的团队。一个线人被李成阳和何勇共同使用,三个人之间好像没那么信任但又信息共享。
女记者不知道天高地厚,上去就直接想做来钱快的,结果连当服务员都差点遇到危险。而且,跟林浩只见了一面就想撩,这感情发展得更不真实。
李成阳跟项天的不打不相识,是在人家地盘两个打十几个,结果就那么主角光环的把对方打服了?但是面对海哥的时候,也没展示出多强的战斗力啊,还不是瞬间认怂?
正方似乎每次只能认准一个人,只要认准的那个人不招出某个人,那就绝对不会去主动找出可以怀疑的对象,不会调查对方的关系网,不会从现有的官方机构可能产生利益纠葛的部门中假定嫌疑人,从而逆向寻求突破。正方似乎并不懂得找,而是全都在等,等反派做事,等反派露出破绽,这让正派显得都是一批只会说空话不会干实事的人。
美丽贷一条线,麦自立一条线,徐家姐弟一条线,林汉之死加马帅之死一条线。10集+4预告铺了4条线,4条线之间的交叉又非常少。
多线叙事在电影里很常用,昆汀、宁浩都是个中好手,现在很多悬疑剧也都用这个套路。但是,电影中好用是因为电影时间短,而且是一次性看完,不像电视剧分很多集,还一点点的播放,这很容易让人看了下集忘上集,丧失对剧情的沉浸感和紧张感。而且,这已经有的剧情中,4条线还有无数注水,各种重复出现的对话,无关紧要的感情线,本可以一笔带过却过多交代的剧情等。这些都让这部剧显得越来越没劲。
最后,推荐这部纪录片。下面是B站的网址。
这部剧给了我很多的思考,先在这里谈谈一刷的所思所感吧
是被别人推荐才知道的这部剧,喜欢符合自己逻辑思维的科幻片,充满想象力的美感,据说是【头号玩家】的加强版,昨晚忍不住全部下载了下来等有时间慢慢欣赏。
接着看了四集,开始有点小失望,觉得既然是意识上传,但觉的虚拟世界的体验不应该如此不
这部剧给了我很多的思考,先在这里谈谈一刷的所思所感吧
是被别人推荐才知道的这部剧,喜欢符合自己逻辑思维的科幻片,充满想象力的美感,据说是【头号玩家】的加强版,昨晚忍不住全部下载了下来等有时间慢慢欣赏。
接着看了四集,开始有点小失望,觉得既然是意识上传,但觉的虚拟世界的体验不应该如此不完美。是的,一开始的关注点是剧里所展示出来的科技感,再加上男主死亡的种种蹊跷感,漏洞百出的调查,无人问津的售后,女友焦急的表现……被编剧带着的情绪一直有种焦躁感,感觉智商不在线,就跟看【我是余欢水】一样,压抑而又无从发泄。不同的是对于余欢水我去看了原著,而这部剧里面的种种设定却有吸引着我,总感觉这部剧和豆瓣的评分不应该仅仅是这种水平。
于是,趁着今天午休又打开了这部剧。少了份期待感,得以以较为平和的心态来看待之后,发现了些不同的感觉。主线是以男女主的感情线为推进点,虽然无法接受他们的恋爱观,但是能理解,毕竟大环境让他们少了道德伦理的约束,可以更加遵循身体的本能和感受。最主要的是随着剧情的慢慢推进,当自己不再执着于里面的科技感后,开始思考如果是自己是剧中的人物,会不会接受这种死后永恒的延续。现实与虚拟的交错,精神、记忆与灵魂的悖论,人作为真实个体存在所需证明的荒谬,在剧集最后,前女友舍弃现实丰富的物质生活进入虚拟世界寻找男主的惊诧,以及男主听闻此信息一瞬间耗尽资源的惊愕,而第一季于此刻戛然而止,种种感觉于此刻达到顶峰。
前女友,最开始被刻画的尖酸刻薄、自私而又荒诞,与男主的死因也好似有着千丝万缕的关系,让人感觉就像个被惯坏了的熊孩子,缺少同理心。直到邀请小侄女来家里做客,让这个人物丰满了少许。她的尖酸刻薄与她的家人相比小巫见大巫;要让小侄女的发型跟自己一样的剧情铺垫后,居然是改变了自己的发型;男友出事前出现在车前只是为了单纯的以为凭自己的小聪明可以拯救男友……原来那个精致、蛮横的外表下藏着的是一颗温柔的心,她很好,也很笨,笨到只会用自己的方式去对人好,不太会照顾别人的感受,让不懂的人以为那是专横与势力;笨到小看了人性的复杂,以为男友真的为自己的外表痴迷,不惜挫骨也要达到外表的完美去讨好;笨到无法在父亲与心爱的人之间自处,只能以自己柔弱的方式去维持脆弱的平衡,处在煎熬中痛苦万分。想起很久以前,跟朋友讨论过一个问题——女朋友是感情小白好还是情场老手好。朋友是一个有过丰富情场经历的人,他觉的高手好,省心,心里舒服身体更舒服,有种高手过招的快感。而虽然那时的我刚刚结束初恋,但到此刻为止,我也更倾向于小白,虽然少了高手的那份省心与舒适,但是养成中所带来的那份来自心底的心疼是我所无法拒绝的。高手的成熟和带来的舒适,来源于她们过往的经历,今天的成就越高,说明她们曾经付出的越多,那份舒适背后,很可能是一颗伤痕累累的心。如果有可能,真的希望我的女孩能被这个世界温柔以待,而我,愿意成为她的世界。是的,我无法祝愿每一个女孩,因为你们有你们的世界,而她,只有我。
我们无法决定我们的出生,也无法决定我们从小的家庭环境和社会环境,更无法决定所受的家庭教育、情感教育。
无法生而知之,就得在这个世上摸爬滚打;无法超然物外,就只能历尽红尘磨难。
只希望,在遇见你之前,为你多承受一些伤害。
世界那么大,总有些书是我们看不完的,总有些事是我们做不完的,但,不必去纠结,尽一分便有尽一分的乐趣。
安,这个世界。
我们为什么怀念林正英,并且对他的僵尸片念念不忘?
因为林正英满足了我们的猎奇心理,让不敢看恐怖片的观众都得到了舒适的观影体验。
因为林正英的僵尸片以搞笑为主,恐怖为辅,而且恐怖的部分,我们所有人都知道,只要英叔出现,最后肯定会手刃恶鬼,保大家平安。
我们为什么怀念林正英,并且对他的僵尸片念念不忘?
因为林正英满足了我们的猎奇心理,让不敢看恐怖片的观众都得到了舒适的观影体验。
因为林正英的僵尸片以搞笑为主,恐怖为辅,而且恐怖的部分,我们所有人都知道,只要英叔出现,最后肯定会手刃恶鬼,保大家平安。
一、武生汪润生
他是扬州春台唱戏班的名角,虽然有名,但在世人眼里也不过是一个区区戏子。“一个下九流的臭戏子”真实描述了清朝年间艺人的社会地位。自古以来戏子的身份都不高,清朝还有明文规定,唱戏的脱籍以后三代才能考取功名,那么也就不难理解片中各色人物对汪润生戏子身份的嘲讽挖苦了。
一、武生汪润生
他是扬州春台唱戏班的名角,虽然有名,但在世人眼里也不过是一个区区戏子。“一个下九流的臭戏子”真实描述了清朝年间艺人的社会地位。自古以来戏子的身份都不高,清朝还有明文规定,唱戏的脱籍以后三代才能考取功名,那么也就不难理解片中各色人物对汪润生戏子身份的嘲讽挖苦了。
因为汪润生的戏子身份,他和未婚妻春荣的婚事被春荣的父母阻挠。在种种世俗评价和自身遭遇的影响下,汪润生变得卑微和敏感,他化妆时眼里有着不甘,他心里对自己的戏子身份产生了反感,他无法把全部的感情投入到戏中。
剧情上,这部片以Danni巴黎欺骗之旅为主要情节,改变了一个普通却渴望得到强烈关注的作家生活。当谎言被内心抛出后,我们势必需要一个更大的网来将其打捞;而更严重的是,当谎言遇上真实时,内心——这个始作俑者,将倍受打击,将不堪一击。
整部片的情节比较流畅,没有很奇怪的情节点,以一个作家的视角去观察真实的网络世界,感觉女主刚开始有
剧情上,这部片以Danni巴黎欺骗之旅为主要情节,改变了一个普通却渴望得到强烈关注的作家生活。当谎言被内心抛出后,我们势必需要一个更大的网来将其打捞;而更严重的是,当谎言遇上真实时,内心——这个始作俑者,将倍受打击,将不堪一击。
整部片的情节比较流畅,没有很奇怪的情节点,以一个作家的视角去观察真实的网络世界,感觉女主刚开始有点作,但知道真相之后别人厌恶的情节,也不会想给予其同情心,人物塑造还行。音乐很到位,与情节的配合度很高。
当我们提到《正义黎明》的时候,经常提出的一点批评,就是对源材料的使用太过奢侈。那么想像一下,如果将能够撑起至少10年的科幻史诗,疯狂压缩到一部电影的长度,其导致的后果必然也是摧枯拉朽的。而这就是《千星之城》。作为欧洲商业电影的旗帜人物,年近60的“十部”大导吕克·贝松依然保持着惊人的创作欲望。《千星之城》充满了创意斐然和令人惊叹的视觉效果,在千篇一律的好莱坞特效大片的对比下,充满新鲜感的艺术
当我们提到《正义黎明》的时候,经常提出的一点批评,就是对源材料的使用太过奢侈。那么想像一下,如果将能够撑起至少10年的科幻史诗,疯狂压缩到一部电影的长度,其导致的后果必然也是摧枯拉朽的。而这就是《千星之城》。作为欧洲商业电影的旗帜人物,年近60的“十部”大导吕克·贝松依然保持着惊人的创作欲望。《千星之城》充满了创意斐然和令人惊叹的视觉效果,在千篇一律的好莱坞特效大片的对比下,充满新鲜感的艺术设计显得不仅清新,而且富有活力——仿佛每一次眨眼,都会遗憾错过令人愉悦的视觉体验一样。那么,一部视效突出的科幻电影,就一定是一部好电影吗?显然不是。2012年的《异星战场》投资3亿美元,皮克斯金像奖大导安德鲁·斯坦顿执导,原作也和《千星之城》一样贵为经典,然而全球票房将将持平,可谓损失惨重。其中最重要的原因,就是除了视觉效果以外,无不让人觉得非常熟悉——原作《火星公主》已经发行一个世纪,在这百年中,太多后续的文学和电影作品都化用了其中的情节和点子,反而让原作丧失了初读时的震撼与魅力。《千星之城》也是如此。和视效相比,《千星之城》羸弱的剧本几乎就是毫无存在感。而人物介绍的匮乏,如果没有“星际特工”这几个字打底,在影片的大多数时间里,你甚至都搞不懂Valerian到底是个人名,还是一颗行星或一艘飞船。吕克·贝松独立创作的剧本跳跃性太大,成为了各个动作戏之间的过渡和转场,所谓的跨越1975年和28世纪,尤其是1975年的戏份显得毫无必要。97年的《第五元素》,9千万成本搏回2.6亿的全球票房,顺手捧红了米拉·乔沃维奇;20年后耗资2亿美元的《千星之城》,票房回报率很可能连20年前的水平都达不到。我们也只能希望,《千星之城》在20年后,也能熬成一部邪典太空歌剧种子选手。
因为喜欢张艾嘉,因为喜欢“最爱”这首歌,看了这部电影。影片怀旧、小清新又耐人寻味。人的一生中最爱的到底是什么?《最爱》拍摄于1986年,是张艾嘉首部自导自演的电影作品。凭借此片,张艾嘉拿下了香港金像奖和台湾金马奖双料最佳女主角奖。张艾嘉一生获奖无数,才华横溢,个人情感经历远比电影更加精彩纷呈,堪称“才子收割机”,罗大佑、李宗盛都曾为她痴迷。她有足够的底气、勇气和才气,爱得任性率真又收放自如,
因为喜欢张艾嘉,因为喜欢“最爱”这首歌,看了这部电影。影片怀旧、小清新又耐人寻味。人的一生中最爱的到底是什么?《最爱》拍摄于1986年,是张艾嘉首部自导自演的电影作品。凭借此片,张艾嘉拿下了香港金像奖和台湾金马奖双料最佳女主角奖。张艾嘉一生获奖无数,才华横溢,个人情感经历远比电影更加精彩纷呈,堪称“才子收割机”,罗大佑、李宗盛都曾为她痴迷。她有足够的底气、勇气和才气,爱得任性率真又收放自如,没有遗憾。她活成了每个女人都想要的样子。影片讲述的两个闺蜜和一个男人之间的故事。女主(白芸)和闺蜜(阿明)的未婚夫(林俊彦)一见如故,但是都选择隐忍、放弃。女主默默怀着男主的孩子另嫁他人。多年后,两人的丈夫先后离世。她们俩在一起叙旧,道出了尘封多年的往事。最后都已释怀。该片故事情节老套,但是演员表现出色,把夹杂着爱情、友情、道德、欲望、妒忌、无奈的情感的矛盾和痛苦处理得恰到好处,细腻克制又充满张力。张艾嘉在影片中的表演尤其出彩。少女的灵动率真、爱而不得的徬徨痛苦、中年的淡然超脱被她演绎得轻巧自然,含蓄内敛。看似云淡风轻却又暗流涌动。故事的编排逻辑有些经不起推敲,略显牵强。但是影片的主题却引人深思。一生中最爱的是什么?每个人有每个人的答案,也有的人过了一生都不知道自己的最爱。每个时期的最爱也会有所不同。然而潜意识里的最爱会决定了各自不同的选择。阿明的人生目标就是嫁一个好老公,有钱又本分,一生富足、安稳。她最爱的就是富太太的悠闲生活。她认为女人再漂亮再聪明都不如命好,自己就是那个命好的女人。阿明明知道未婚夫订婚后爱上了闺蜜,想尽办法阻拦,极力维护自己即将到手的安稳幸福。从她当上俊彦的秘书开始,她就瞄准了俊彦,努力成为他的妻子。即便她和俊彦之间没有浪漫激情,但她不在意。她要的不是俊彦这个人,而是律师太太这个身份。俊彦一直是别人眼中的乖孩子,好人,读书好,工作好,做人好。结婚后的他一定也是个好丈夫。他的人生轨迹按部就班,平稳顺畅。唯一一次的激情迸发就是他不由自主爱上未婚妻的闺蜜白芸,也尽力去追求。但是冲动过后,他还是退缩了,回归到“正轨上”。俊彦对白芸的爱大概也不是“最爱”,他或许更在意的是自己的“好人”形象。其实他追求白芸处在订婚后结婚前的尴尬期,不算是婚内出轨。但他不敢冲破道德感的束缚,勇敢地去追求自己的真爱。他一辈子都活在别人的好评里。白芸漂亮聪明,活得真实。她说“人生苦短,想说什么就说什么”。可是当她陷入和闺蜜未婚夫之间突如其来的爱情中,她隐忍了,没有对阿明说。在热烈爱过一场之后,她选择退出。白芸知道优柔寡断的俊彦不敢冒然毁掉婚约,她伤心难过,但不强求,不想因为爱情毁了友情。爱情只是生命中的一部分。尽情地爱过就够了。她最爱的是这份痛苦又浓烈的爱情。爱情的最美好就定格在激情的一瞬间,爱过就放手才能刻骨铭心,回味一生。白芸的爱真实洒脱,爱了就爱了,没了就算了。“有事情值得记得,总是好的”。她只求曾经拥有。她爱的是爱情本身。中年丧夫后的她也不悲苦,知足淡然,有一个最可爱的女儿,生活安然就好了。同名歌曲《最爱》是对影片主题的最好注释:“红颜若是只为一段情,就让一生只为这段情。一生只爱一个人,一世只怀一种愁……”
剪辑流畅,节奏适当,台词无废话,虽短小却不乏味,开头真实感营造得很好。
立意很好,如果你的另一半有问题,是该修理还是该接受?如果修理,那代表你不能接受全部的他,那为何还要修理,换一个岂不更好?
如果接受,有些毛病也许不影响人格但是你真的接受不了,那到底要怎么解决?答案也是《
剪辑流畅,节奏适当,台词无废话,虽短小却不乏味,开头真实感营造得很好。
立意很好,如果你的另一半有问题,是该修理还是该接受?如果修理,那代表你不能接受全部的他,那为何还要修理,换一个岂不更好?
如果接受,有些毛病也许不影响人格但是你真的接受不了,那到底要怎么解决?答案也是《复联》的精髓:TOGETHER。
修理的部分和接受的部分是矛盾的也是统一的,万事有度,相辅相成,爱情是门哲学。
男人每变好一点,女人就会变不好一点,恋爱中的两个人遵守能量守恒定律,牺牲你的优点去消除男友的缺点,你还是否愿意?配平的唯一方式就是两人都愿意为对方牺牲。
全剧印证了一个观点:你若盛开,蝴蝶自来。
名为修理男朋友,其实一直都在修理女朋友,只有男友有缺点,和你才是互补的,你才是被需要的,被爱是相互的,整部剧成功运用反证法证明了名为“爱情”的论题。
在我看来这部短剧不亚于任何一部鸿篇巨制。
修理其实就是找回的过程,你们不是不爱了,只是忘记了怎么爱。
最近,大家热火朝天地在探讨“996工作制”,乡村教师马云以成功者之姿态俯视众人说,成功的人都是996的,你那么怕吃苦,活该你平凡。
好吧,他是大佬,他说话有底气。
但是我还是很想问一问,所谓“成功”到底是指什么?
腰缠万贯,还是,腰缠万贯?
不一定好吧!成功的标准当然是我有一颗善良的心啊。噗,说完后自己都嘴软。
最近我
最近,大家热火朝天地在探讨“996工作制”,乡村教师马云以成功者之姿态俯视众人说,成功的人都是996的,你那么怕吃苦,活该你平凡。
好吧,他是大佬,他说话有底气。
但是我还是很想问一问,所谓“成功”到底是指什么?
腰缠万贯,还是,腰缠万贯?
不一定好吧!成功的标准当然是我有一颗善良的心啊。噗,说完后自己都嘴软。
最近我心心念念的一部韩剧终于终于播出了,题目叫做《她的私生活》。我觉得你看完之后,或许能够找到一些答案。
这是一部漫改爱情轻喜剧,朴敏英在演了“金秘书”之后再次出演此类型,驾轻就熟。
而男主角呢,此处需要三声欢呼:金材昱男神终于演男一啦!呜呼!!终于不用再看着他明明拥有高于男主的颜值却依然要望着女主背影暗自神伤的戏码了。
他实在太不容易了,演了大变态,演了同性恋,演了主人公都看不见的“灵魂”等小角色,终于被看见了。鼓掌!!
话说女主是一个美术馆的策展人,这个职业有点冷门,应该是比较体面和高级的行当,所以朴敏英小姐姐又可以各种展示她的时尚都市白领look了。
她尽职尽责,聪明伶俐,工作表现非常优秀。
但是,她还有另一重身份——站姐。这个词我是看了剧才知道的,“站姐”是粉丝专门用语,这群人会拿着大炮照相机出现在明星出现的机场或者各种活动现场,拍下明星的各种美照,认真修图后上传到网站,供所有粉丝膜拜。
对于这种类型的人,我在看这部剧之前一直觉得很不可思议,他们居然能够喜欢一个明星喜欢到这种地步。
我也会喜欢一个明星,喜欢看他演戏,喜欢听他唱歌,那我就买他电影票,买他的唱片,去看他演唱会就好了呀,其他行为有必要吗?
之前我看到某明星的贴吧里有征集活动,就是所有粉丝出钱给明星买生日礼物,礼物列表一长串,礼物之奢华简直匪夷所思,有几万块钱的名牌包啦,有几千块钱的香水啦等等十七八件。我当时就在下面留言:你们给你们的父母买过这么贵的东西吗?结果回复过来是:我们喜欢这个人,所以我们聊表心意。当然,对于父母,我们也会给予美好的东西。
好像,有那么点道理。
电视剧里给了更好的解释。
女主特别爱追星,除了功工作就是追星。
女主的妈妈爱织毛衣,除了家务就是坐在沙发上编织。
女主的爸爸爱搜集石头,每天捡石头回家并且拿着毛巾细细擦拭。
他们的本质,其实是一样的。那就是“热爱”,用尽全力地去“热爱”。
在你的生活当中,有没有一件事物是能够让你即使不眠不休,即使没有回报,但也甘之如饴的?它才是你生命的那缕阳光,它的存在,让你如此开心、满足和幸福。
这部剧哪里在说“追星”,它是在说另一种生活。
我觉得“成功”就是你在你的人生中能够拥有一种真正的“热爱”,这种东西和生计无关,也不是被动的遵守,而是你开心地做了,全凭喜欢。
996的工作制就是将工作铺满生活,如马云说的,你努力了,你时时刻刻都在工作,你为社会作出了贡献,你也为你自己创造了工作能力和收入上的进步。
是,很充实,很有意义。
可是,你还是一个活生生的人吗?你是木偶吧,因为你永远被别人操纵着,你没有了你自己的真情实感,你做任何事,都是因为工作需要。
你用针扎一扎你自己,你觉得疼吗?你有多久没有发自内心地雀跃过了?
朴敏英的这个角色人前是个雷厉风行、做事能干的大女人。她要忍受上司的无理取闹,努力追求梦想的实现。她要安慰年迈的父母,支撑自己的家庭。她很强,很累。
可是人后,她戴上口罩,幸福地追星,露出小女孩一样的微笑。
你的“另一种生活”能治愈你的“这一种生活”。
我觉得我们每一个人都应该有多种不同的人设才对,如果从头到尾,从里到外,在任何人的面前你都是同一种形象,那简直无聊透顶。
我们的人生应该是丰富多彩的,我们多少还应该为自己而活。
你在单位里是“员工”,在父母面前是“儿女”,在孩子面前是“父母”,那么你有没有留一小块给你自己,你在哪一样事物面前是纯粹的“你自己”?
看这个剧表达的感情戏,正是我们身边发生过的事,现实中我们可能是对感情纯粹的金太郎,也可能是默默付出的小妹,看到最后舒克和贝塔没有在一起让我很欣慰,没有那么狗血。
看完最大的感受就是像《独自等待》,以为是同一个导演,但剧情没有独自充实,最后同样是鸡飞蛋打,结尾同样在感情上独自等待。
金太郎和陈文对待感情是同一种人
可以在天桥要饭
可以在宿舍楼下拿
看这个剧表达的感情戏,正是我们身边发生过的事,现实中我们可能是对感情纯粹的金太郎,也可能是默默付出的小妹,看到最后舒克和贝塔没有在一起让我很欣慰,没有那么狗血。
看完最大的感受就是像《独自等待》,以为是同一个导演,但剧情没有独自充实,最后同样是鸡飞蛋打,结尾同样在感情上独自等待。
金太郎和陈文对待感情是同一种人
可以在天桥要饭
可以在宿舍楼下拿着音响表白
子淳是喜欢金太郎的,但金太郎在精神上给不了她想要的理解
刘荣是喜欢陈文的,但陈文在物质上给不了刘想要的
献给从你身边溜走的那个人
3星,本片血腥暴力,剧情简单直接。就故事来龙去脉而言可以无视,人物关系也不复杂。关键在于个人解读,潜入他人身体这个设定不算新鲜,压制他人意识,占有他人身体进行肆无忌惮的罪恶之事却很吸引人。但占有他人身体的同时,也会被他人的意识所影响。从而感受他人的痛苦、折磨与扭曲,并由这种意识相互影响所引发的后果,是本片的最大看点。有时候人们失去理智,做出惊人之事,往往是自己潜意
3星,本片血腥暴力,剧情简单直接。就故事来龙去脉而言可以无视,人物关系也不复杂。关键在于个人解读,潜入他人身体这个设定不算新鲜,压制他人意识,占有他人身体进行肆无忌惮的罪恶之事却很吸引人。但占有他人身体的同时,也会被他人的意识所影响。从而感受他人的痛苦、折磨与扭曲,并由这种意识相互影响所引发的后果,是本片的最大看点。有时候人们失去理智,做出惊人之事,往往是自己潜意识里的爆发,或者是受到了别人意识的影响。 总之这片子是个意识流电影,最好别让它影响了你的意识。 腥红暴力,冷色调的画风,会让你觉得有那么一点杀人会上瘾的感觉。哈哈哈。
转眼追了这么多年的剧了…给四星是基于这么多年有感情了…
从14年生活发生很多变故,就停在第六季没有认真连续的追完…
如今又重新接着看,虽然有些内容记不得了,但是大部分情节发展还是能跟得上的,大概剧情脉络还是有印象…
这一季结束的不是很有激情和悬念,反而比较温情平淡…多希望就这样顺利的过去60年,不要再生波澜了…
Demon还是一如既往的帅,El
转眼追了这么多年的剧了…给四星是基于这么多年有感情了…
从14年生活发生很多变故,就停在第六季没有认真连续的追完…
如今又重新接着看,虽然有些内容记不得了,但是大部分情节发展还是能跟得上的,大概剧情脉络还是有印象…
这一季结束的不是很有激情和悬念,反而比较温情平淡…多希望就这样顺利的过去60年,不要再生波澜了…
Demon还是一如既往的帅,Elena倒是好像长胖了…
想想这剧真的很神奇,人物关系也是错综复杂,总能一浪接一浪的出现各种意外和反转…剧情发展的节奏也超级赞,时快时慢,时而历尽坎坷又时而戛然而止的感觉…
总能很好的留观众慢慢的回过神来,再细细品味…