这篇影评可能有剧透 一、伤害了自己 未成年的乌娜虽被看成是受害者，但她的生活发生了很大的改变，像她自己说的，除了名字没变，其他的都变了。 邻居大叔雷因为她被关进了监狱，拐骗未成年少女的罪名成立，从此雷就是犯过罪的人，影响到后半生。 雷喜欢乌娜是铁定的，在有女朋友的情况下带着乌娜离...  (展开)

一部被各路影评人呼声赞誉的网大，一直没有空去观摩。今天下午抽空看了一下，从头到尾一帧没落。
开场的大气磅礴，特别是几个发行公司的演绎logo我给一颗星，你问我总共给片子几颗星？就一颗！
说故事剧情，抱歉我真的说不了什么，也许是导演的思维太过超前，我真的不能理解电影里超过百分之八十以上的故事情节设定。
特效不用说了吧，2毛特效，各种建模不用材质的CG也是够了，没钱硬装逼。
这部片子号称600w，我估计也就是100万。
就这么多吧

评分才7.6分的片子，我已完成三刷~~~撒花。
其实这片没什么影评，人狗冲突想表达的种族问题在我大天朝就是扯，一个社区工作人员能对着“诺贝尔奖得主、总统顾问、实业巨头”大呼小叫？绝对不科学，人家别说养个娃，要养个军队你也得给养啊。父子情深戏码及“如何带大一个孩子”也不在我的同理范围，观影乐趣，无非就是数梗啦。
一、第一穿 法国大革命，从某种意义上来说，法国大革命基本上就是玛丽皇后和罗伯斯庇尔的互掐史。
1、玛丽皇后：波旁王朝的最后一个王后，历史上的“赤字夫人”，美国、法国两部以她为原形拍摄的电影都冠名为《绝代艳后》，啧啧这得有多漂亮，路易十五情妇一堆，到路易十六这里就乖乖的只听老婆话虽然老婆把法国都败光了，啧啧，这得有多漂亮！
关键的关键是，这是位大美人，人家根本不爱吃蛋糕，“那他们为什么不吃蛋糕”这句话是路易十五的老婆说的（也就是她婆婆的婆婆），这位王后，也叫玛丽，囧，这黑锅背的。
玛丽王后真正传世的一句话是她的遗言，在上断头台时踩到了侩子手的手，她说了句“对不起，我不是故意的”。
突然好桑感，这位皇后真的很厉害，生平不太记得了，只记得路易十六是个没主见的男人，玛丽王后虽然挥霍无度，但是革命爆发后她非常强硬，绝对女王范，还有，蛋糕的梗跟我们可爱的司马衷肉粥梗颇为相似（我太客气了，明明就是剽窃我大天朝造反军的创意），我特别去看了下两位的生辰，差了快1500年，唉，这明明是在一起的节奏嘛，可惜可惜。
2、罗伯斯庇尔：电影里对这位基本上是一面倒的黑化，上来就要砍狗爸，注定反派终身啊。罗伯斯庇尔原先是个律师，所以片子里给他搞了个呆毛造型，爱砍人脑袋也是真的，法国大革命后本来路易十六是被赦免的，他又是游街又是抗议又是搞发布会神马的，终于把人家两口子送上断头台...多大仇啊这是。
二、课堂上的华盛顿梗，诚实的小华盛顿砍了樱桃树的故事...已被证实为杜撰，鸡汤文学不光国内香啊，横渡那啥啥河好像是美国独立战争的事，华盛顿这厮厉害啊，文能订宪法武能当司令的，还有富兰克林这样的好基友绑定出演。
三、舍曼的成长记录，配乐是约翰列侬的“beautiful boy”，本身就是说父子情的，中文版不给个字幕说不过去，差评。
1、造飞机的莱特兄弟，是开自行车行的。
2、滑冰，在《冰河世纪》，PS：这部是东方梦工厂的作品，20世纪福克斯是梦工厂的“东家”，谁说老美木有政治敏感性的，看这一记润物细无声的马屁....
3、放绑钥匙的风筝，狗爸被电糊...这是富兰克林的梗，这老头片尾也出现了下，用带有自己头像的100美元纸币KO了1美元头像的华盛顿，这浓浓的基友范儿
4、梵高....梵高在画自画像，狗爸也在画自画像（狗头好萌），因为舍曼，梵高创造出星空。
5、弹琴的那位，看癫狂劲儿像贝多芬，可是他聋啊，穿越到现代又玩跳舞机这不科学，难道是莫扎特，反正音乐节都长那样...
6、埃及那里，是摩西被收养的梗，然后接着游啊游，游到了甘地老头那，果然是时间的长河。
7、莎士比亚那里就黑的很啦，曾经有质疑说莎士比亚的东西不是自己写的，因为他只有小学学历，而且很多地方的签名不一样（狗爸潇洒的签上大名，编剧你奏是想黑意大利吧）....历史总是重复，这故事有天朝版了哦，国民岳父也被质疑是不是有个天才狗爸了不是？
四、埃及梗
激动死啦，这一出完完全全WOW副本即视感啊，起源大厅、托维尔失落之城，好像起源大厅的最终BOSS就是太阳神拉...该死的喷火怪！
1、图坦卡蒙法老和宰相艾：我会告诉你我认识的这两位是一本BL小说的男男主角嘛，相爱相杀伦理剧的说，图坦卡蒙法老就是那个金字塔带诅咒的家伙，这货19岁就挂了，据说长的超级帅，是被上任法老的女儿看中才即位为法老的，宰相艾跟他相爱相杀后成为了下一任法老，当然，你得要相信这是个哀怨凄惨的爱情故事...
2、阿努比斯，埃及神话里的死神，8过埃及的死神不是要弄死你，而是负责帮你保存尸体以求复活的...恩还要负责拿羽毛来称心脏，看看是好人还是坏人，这工作坏境，堪忧啊。

五、文艺复兴的达芬奇
1、例行先黑意大利，意大利人只要有阳光和意大利面就会开心...你懂的，瞬间联想到二战期间意大利作为猪一样的队友种种奇葩行径，有兴趣的亲自行百度“二战 意大利 卖萌小飞机”，你叫高射炮情何以堪...
2、蒙娜丽莎的微笑，老梗了，蒙娜丽莎的口音和动作，为何这么像芙蓉姐姐...
3、达芬奇是个科学家，没错的，文艺复兴那几位都是神一样的存在，据说他造出了第一架飞机，可是没有证据，本剧显示，成品被毁掉了（狗爸在舍曼坠机后说：你毁掉了一件珍贵的历史文物，大概是这个意思吧）
4、达芬奇的孩子梗，据说达芬奇设计出了世界上第一个机器人，基于他解剖了30多个人...当然这个也只有设计稿，没有实体。
 
六、特洛伊木马
特洛伊木马里的主帅，充满“男人味”的阿伽门农，自己在里面调侃了许多，大部门都是《伊利亚特》《奥德赛》里提到的梗，只听懂来几个，希腊神系太复杂，实在搞不懂。
1、死于脚踝的阿喀琉斯：出生后被倒浸在冥河水中，浸泡过的地方都刀枪不入。但是在浸泡的时候他的母亲抓着脚踝，因此脚踝没有泡到冥河之水，因此这是他唯一的弱点，然后被太阳神阿波罗一箭送走了。
2、爱唱歌的那位，三刷我也没听清名字，求强人告知，希腊英雄里参加了特洛伊战争又爱唱歌的好像只有帕拉墨得斯...
3、阿伽门农说自己的身世：这里应该是有误，阿伽门农的老爹是个身背三世诅咒的绿帽衰人，简单是说老爹的爸爸被爷爷杀了煮着吃，老爹娶了自己弟弟的女儿，可是这姑娘生的是自己亲爹的儿子给他戴了个大绿帽子，老爹让他的假儿子杀了他的真老子，假儿子杀了亲老子后发现真相又杀了假老子，这纠结的人生才算GAME OVER，不过没说老爹一会人一会牛啊，求解惑。
 4、逢年过节不要去他家拜访会很尴尬的那位，是著名的俄狄浦斯大人，因为弗洛伊德的俄狄浦斯情节在希腊英雄里算红的，其实杀父娶母这事在希腊神话里真是JUST SO SO啦，悲剧个毛线啊。
5、 最后送小木马进来的矮挫圆居然是奥德修斯，奥德修斯啊，《奥德赛》的主角啊，足智多谋的希腊版竹子男啊，我的少女心粉碎了，噼里啪啦。
 
七、脑洞大开后本剧进入“史上第一混乱”模式
1、新来的人物有:爱因斯坦，牛顿，还顺便科普了两人的相对论和力学原理，不过爱因斯坦过马路是什么梗？求科普。
                            新出现一个肥美的欧洲贵女，看打扮，莫非是叶卡捷琳娜二世？全程无台词只能瞎猜。
                            唯一的东方面孔，是个清瘦青衣长须的老书生，看不出是哪位。
出现的梗：
1、狗爸要被抓走时大家都纷纷表示：我是一条狗，这时斯巴达克斯跳出来说：我是斯巴达克斯...这个梗出自库布里克的《斯巴达克斯》，在逼问谁是斯巴达克斯时，被俘虏的士兵纷纷喊到：我是斯巴达克斯...（这段确定不是我天朝大PARTY拍的？）
2、 总统们纷纷跳出来表示要赦免狗爸，第一个是华盛顿，句式基本参考独立宣言，第二个是里根，第三个是克林顿，“我捅的篓子更大”莱温斯基在此躺枪，另外，在结尾世界崩坏的时候，镜头带过，这位总统大人在勾搭蒙娜丽莎...
 
只能想起这么多啦，最后一句，虽然知道是黄渤配的音，可是那狗狗无论是声音还是动作，都炒鸡像何炅老师啊！

机器人一旦淘气起来，人类就束手无策了，最后的杀手锏就只有一招穿越了。本片开场的末世景象很有点终结者的味道。被开发出来专门猎杀变种人的哨兵机器人们，为了图省事干脆逮谁灭谁，以防止麻瓜人类一个不小心基因突变生出来变种人小孩。勤劳的哨兵机器人们依靠自己脸上装备的新阿姆斯特朗回旋喷气加速式阿姆斯特朗炮，不厌其烦的去对准了一个一个的变种人和普通人类去逆向颜射（攻击方式非常像雷神1里的毁灭者），工作效率居然不差。去年金刚狼2片尾彩蛋里还生气勃勃的人类世界，半年多时间就被灭的差不多了。纽约、莫斯科等主要城市都成了一片废墟。唯独天朝，依靠浓密的PM2.5来掩人耳目，居然成为了幸存的变种人们最后的避难所。

一切灾难都源于四十年前魔形女对哨兵机器人之父玻利瓦尔特拉斯克的刺杀。她的行动不但没能阻止哨兵机器人的研发，反而还亲手奉上了补完哨兵机器人技术的最后一块拼图——她的变形基因。变种人们最后的希望就是幻影猫的“意识穿越”技能了。她可以把人当前的意识拷贝给过去的身体，但是穿越的时距越远，对人的大脑损害越强。一下子穿越四十年，无论是谁都根本把持不住。这时英勇无畏的狼叔挺身而出，他毕竟是曾经把自己的心脏撸出来把玩过的男人，这点脑损伤对他来说根本不算事儿，分分钟满血复活。于是穿越时空，拯救世界的重任就落在了他的肩上……

所有男人都围着一个女人转，再加上穿越时空的设定，听上去很符合广大人民群众最喜闻乐见的玛丽苏连续剧配置（遗憾的是，剧中魔形女却没有善用自己的变形异能，为玛丽苏爱好者们奉上“平时是淡紫色的头发宛如琉璃般剔透的紫眸有一种极致的美丽红润的樱唇仿佛樱桃额头有一粉色的樱花印记白皙的肌肤仿佛吹弹即破微笑的时候有各种绝美的花瓣飘下来”的壮丽景象），甚至我觉得为了表达几位主角之间的亲密关系，万磁王、X叫兽、野兽等人可以直接略去名字，加几个数字编号作为昵称即可，比如四、八、十四什么的。不过上面这些只是表象而已，为了对得起超基英雄片这个影片类型，男主角们之间的情♂谊才是导演着力刻画的（更不要提导演本人和主演中两位大叔的取向了）。

本片是至今为止我看过的超级英雄片里阵容最强大的，堪称是超级英雄片界的建[哔][哔]业。然而整个看下来之后，却觉得比起上一部还是略逊一筹。本片的感觉有点像去年的《星际迷航2》，或者说重启版的《X战警》有点像重启版的《星际迷航》：都是启用年轻演员，对原版有颠覆有创新；第一部技惊四座，第二部却有些缺乏后劲；一方面要抛弃旧版打造全新的故事，一方面又跟老版剪不断理还乱，有时甚至对老版过度致敬而束缚了自己。当然我觉得比起JJAbrams拍《星际迷航》当投名状，然后接手《星球大战》了就开始瞎对付拍出来的《星际迷航2》，本片要有诚意的多。没有哪个导演比布莱恩辛格跟X战警这个电影系列的感情更深了。

本片的打斗场面没有想象中的多，而且大多数持续时间都不长就结束了，这一点对于被漫威影业的复仇者系列惯坏了的超级英雄片观众们来说难免有点失望。不过动作戏方面的不足由文戏来补，这一直以来都是X战警系列的强项。福克斯的X战警（不包括两部《金刚狼》）系列电影在掌握着两大漫画公司的迪士尼与华纳的夹攻下仍然表现的从容不迫（而不是像索尼一样自乱阵脚），制胜法宝就是电影在严肃和娱乐方面把握了一个绝佳的平衡，这一点在上一部《First Class》中发挥到了极致。主角们怪里怪气甚至有点卡通化的造型本来应该对故事的真实感起到削弱作用，可电影影射的社会问题又能让观众们感同身受，愿意相信这些变种人的故事是真实可信的。《First Class》中又加入了历史元素，更是让电影这种在虚实之间的微妙体验达到最完美的均衡状态。本片沿用了上一部的成功经验，再次依附历史，加入冷战背景、越战，还有尼克松总统倾情出镜。可是X战警系列的故事令人信服的根本还是在于各具特色的人物。上一部中复杂的人物关系还在，主要角色之间的对手戏也都是火（ji）花（qing）四射，但是他们身上的“力量”却变弱了。这些角色不再是推动剧情了，而是被剧情拽着跑。

魔形女

如我上面所说，魔形女是整部电影最关键的人物，她在X战警系列电影中还从来没有如此重要过。詹妮弗劳伦斯自从《饥饿游戏》后已成为炙手可热的巨星，于是导演自然不能再让她的角色像上一集一样只是负责撒撒娇搞搞气氛。不过导演似乎是看人家靠演青少年小说改编电影火起来的，于是把本片的风格也刻意往那方面靠了。所有人都众星拱月一般围着魔形女一个人转，X叫兽一伙做的一切都是为了完成魔形女的救赎，最后拯救世界的也是魔形女。我都觉得最后万磁王搞那番电视讲话根本是班门弄斧，换魔形女上，掏出个嘲笑鸟的徽章出来晃一晃，电视机前的观众朋友们估计直接选她当总统了。

X战警系列虽然是群戏，不过总得有个核心人物。据说布莱恩辛格最喜欢的角色就是金刚狼，所以老三部曲是以狼叔为主。而上一部的导演马修沃恩则以万磁王的成长历程串起整个故事。可能因为我个人偏爱万磁王，所以总觉得《First Class》是全系列最佳。之前听说福克斯要推出单独的《魔形女》系列电影，现在看来本片直接改下片名，作为这一个新系列的第一部也未尝不可。本片的四个男主角中有三个都跟魔形女有感情纠葛。下一部我觉得可以更苏一些，比如本片当中不是提及肯尼迪总统也是变种人嘛，如果魔形女能把总统也收进她的男后宫那就牛逼了。下一部就叫《X战警之魔形女大战醉拳甘乃迪》吧。

金刚狼

大概休叔真的上了年纪，有点打不动了，本片当中金刚狼打斗戏份极少，四位男主角中他的运动量仅比X叫兽大一点。除了刚穿越回来时殴打了几个麻瓜小朋友抢了一辆汽车之外，金刚狼基本上再就没有什么动手的机会了。

在飞机上初遇金刚狼的万磁王看到他的骨爪，不怀好意的说了句“想象一下如果它们是金属的”，联想到老三部曲里狼叔被老万甩来甩去的戏份，实在让人忍俊不禁。最后决战时，本以为前面万磁王那句台词会变成伏笔，没了金属骨架和钢爪的狼叔可以逆袭一次，结果还是轻易就跪了，完全近不了万磁王的身。

金刚狼本是个非常粗线条的角色，但本片里他这个导师的角色扮演的却很不错，成熟大叔魅力尽显。他让X叫兽对他脑潜并以此激励对方重新振作那一段，看的时候竟隐约觉得这两人的关系看上去像是慈父与少不更事的儿子，小感动了一下。

不过从金刚狼这儿，我看出来的更多的还是福克斯这边在一番试图理清楚自己一系列电影纷繁复杂的时间线的努力徒劳无功后，终于放弃治疗了。让人产生困惑的地方实在太多了。首先，狼叔的爪子不是被日本老头废掉了吗？怎么二十一世纪的他还有钢爪呢？其次，金刚狼不是一百多年来一直是职业军人吗？怎么越战打得如火如荼的时候他却在国内睡女人？还有，09年的《金刚狼》里，他跟剑齿虎是在越南战场上被威廉史崔克发现的，结果这一版的威廉史崔克一下子年轻了十几岁，而且军衔也降了。唯一合理的解释就是，两部《金刚狼》电影跟本片不是发生在同一时空，而福克斯居然还不要脸的在《金刚狼2》的彩蛋里给本片打广告，搞得好像前后有联系一样。

X叫兽

X叫兽这个角色由于能力过于逆天，所以总是会被加上各种限制，除了腿上的残疾之外，还动不动就要被绑架、被催眠、或者干脆被弄死。嗯，别人家的叫兽也常常被加上类似的限制，比如不能杀人不能亲嘴什么的。

年轻版的变种人们的一大看点就是他们的成长。上一部主要是万磁王的成长，这一部则轮到了X叫兽和魔形女。其实X叫兽的心理本来已经够成熟的了，于是没有机会成长，导演给他创造机会，所幸给他销号，让他变成废柴，从零开始重新练级。被万磁王抛弃了（这是X叫兽原话，飞机上那一段真怨妇）的他成天醉生梦死，用了野兽开发的异能抑制剂，治好了自己的腿，却也失去了超能力，最后只剩一招抓奶龙爪手用来傍身。金刚狼的到来重新燃起来他的激情，于是他决定去找老相好万磁王摔♂跤。

两人重逢时，X叫兽那一拳让我不禁想到去年《雷神2》里简福斯特给王大锤的那一巴掌，只可惜本片里然后就没有然后了。前两天网上放出了八段变种人特辑，每段四十几秒，各介绍一个变种人的异能。那几段短片包含的情节本应是大体上各不相同的，以便观众对电影内容先睹为快，然而剪辑师不知出于什么居心，几乎在每一段里都剪上了X叫兽袭胸万磁王那一幕。连看了八遍之后，我整个人都不好了。然后今天一看正片，居然更过分。那场戏正好是快银大显神威，所以使用了慢动作，于是X叫兽那只禄山之爪就一直在那停留了五六分钟。

看了《金刚狼2》的片尾彩蛋，我就一直在期待本片当中会对他莫名其妙的复活有个交代，结果福克斯居然又不要脸的装作没有这回事想蒙混过关。请了那么多老三部曲里的演员过来演，导演也是最早两部的导演，难道他们现在又想说老三部曲跟本片也不是一个时空的？那还往一块儿掺和什么，本来上一部就是打着重启的旗号拍的，现在把以前的阵容请过来，给人一种“这次福克斯终于下定决心要把时间线捋一捋了”的感觉，结果却连这种基本的问题都不做解释。

（订正：X教授在老版第三部结尾彩蛋里“借尸还魂”，利用的是自己一下生就脑死亡的双胞胎弟弟的身体。感谢网友 @ICHIRO（http://www.douban.com/people/15984079/）提供以上信息。由于老版是很多年前看的了，关于彩蛋只记住了公园里的万磁王那一段，X教授这一段真的是一点印象也没有了。即便有印象，由于我没看过漫画，也够呛能理解彩蛋的意思，如果有哪位朋友被我上面的文字误导了还望多包涵。）

玻利瓦尔特拉斯克

备受瞩目的提利昂大人这次出演了一个算是反派的角色，其实倒也没多坏，也不像威廉史崔克那样走极端。虽然是影响历史进程的另一个关键人物，不过其存在感比起变种人们就要薄弱的多了。可以说如果不是看在演员的份上，这个角色本身是丝毫不能给人留下深刻印象的。

其实X叫兽和特拉斯克博士若干年前就认识了。只不过那时后者名字还叫提利昂兰尼斯特，而前者的名字则是布兰斯塔克，而且异能尚未纯熟，只能脑潜小动物和智慧较低的人。

野兽

本片中的野兽基本上是个小号的浩克，正义一方打架全靠他。X叫兽是废柴，金刚狼动不动就掉线，于是本来像孙悟饭一样立志当个学者的汉克麦考伊不得不依靠暴力帮自己那些不给力的队友们杀出一条血路。只不过呆萌的尼古拉斯霍尔特就是披上野兽的蓝毛，也不太有威慑力，何况片中给他表现的机会也不算太多，没让他打尽兴，也没让观众看尽兴。据说他跟詹妮弗劳伦斯又复合了，可本片中两人却没什么对手戏，这点挺遗憾的。不过再怎么说也比《蜘蛛侠》在大银幕上棒打鸳鸯强。

X叫兽长发飘飘、健步如飞，魔形女金发碧眼，野兽肌肤吹弹可破，这些在上一部里都是很顺理成章的，因为是一切故事的起源，大家跟未来的样子有差异也在情理之中。然而本片里还是沿用了这些设定，恐怕其中有剧组对演员们的一种妥协。演员当然是更希望自己有更多露脸的机会。何况新版X战警的一大看点就是这一批颇养眼的年轻演员，让他们多以本来面目出镜也算是保留看点的一种方式，只要对剧情没有大影响，我觉得还是可以接受的。

快银

一上来的自己和自己打乒乓球，估计也是反映一下时代背景。快银是全片最大的亮点。他登场的那几分钟是全场笑声最密集的时段。老三部曲中我个人最喜欢的一段就是《X战警2》里的万磁王越狱。这次万磁王要再越一次，导演要自己超越自己创造的经典，只好另辟蹊径。老版着力表现的是万磁王的霸气，新版就突出快银的调皮，把整个越狱的戏拍的轻松幽默，与老版的凛然威仪形成鲜明对比又各擅胜场。

知道扮演快银的演员伊万彼得斯是通过《美国怪谈》。电视剧中他演的角色要么怪诞要么悲苦，想不到这一次把一个玩世不恭的喜剧角色也诠释的这么到位。本片当中快银这个角色的成功对后来者来说，一方面意味着在漫画迷心目中具有高人气的超级速度类英雄如闪电侠等在当前的电影技术水平下，终于有机会在大银幕上充分展现自己的魅力了；另一方面，观众对《复仇者2》里的快银的期待会急剧提高，恐怕也会给影片主创带来不小的压力。

万磁王与快银的关系在本片中没有点明，不过快银在救出万磁王后，得知对方的异能是操纵金属，于是提到自己的老妈，问了句“你还记得大明湖畔的夏雨荷吗？”片中那个中年妇女应该就是他的生母，是个麻瓜。至于最后他抱着的那个小女孩，应该不会是猩红女巫。两个人年龄差距如此大，怎么看也不像是双胞胎。而他也说他妈妈只是交往过一个会操纵金属的人，在这期间有了他，万磁王应该不大可能若干年后又专门回来找孩子他妈再一起生个女儿。希望这个颇受欢迎的角色能在续集当中回归，而且戏份可以多一点，而关于他妹妹的身世也可能会有进一步的说明（当然就是不说明咱也表示理解，福克斯又不是第一次干这种管挖不管填的事儿）。

万磁王

本片最令人难以接受的就是万磁王。虽然本片当中的大场面都是他制造出来的，可以说我看X战警就是为了看他操纵金属的本事又能玩出什么花样来，但他有一些举动也挺匪夷所思的。比如预告片里最让人期待的那个强拆体育场，貌似只是为了把白宫围起来，其实有点故意卖弄。何况他挥挥手就能掏出总统避难的地堡，在外面多套一层环其实也是多此一举。不过从视觉效果上来说，这一段确实震撼。

老三部曲中万磁王是野心家、阴谋家，但做事却有自己的一套准则；上一部更是成功把他塑造为一个亦正亦邪的反英雄形象。而本集当中万磁王的行为逻辑却变得诡异之极。老版第三部他抛下受伤的魔形女是因为对方已经失去了异能，不再被他视为同胞了；而本集当中他居然主动出手要杀仍然是变种人的魔形女。且不说杀死她本就不是唯一的解决办法，即便是，他非要当场杀吗？以魔形女对他的忠诚，他要下手机会有的是。更何况，他不是对于变种人同胞的生命都很珍惜的吗，甚至还出手想救肯尼迪。可以说本片的一系列麻烦都是由他那一枪引起的，这个以变种人领袖身份自居的家伙，险些成了害死自己同胞的罪魁祸首。

肯尼迪与变种人们的恩怨可以算是本片的爆点之一。当X叫兽第一次说出万磁王因为刺杀肯尼迪而被囚禁时，我的反应是WTF。确实，这是一票大买卖，这桩悬案可能也只有万磁王这么高端的嫌犯才能与之相配。可是肯尼迪毕竟是美国人心中印象比较好的一任总统，把杀他这个屎盆子扣到万磁王头上，以后还让不让人混了。好在后来给了万磁王解释的机会，原来他是想救人而不是想杀人。可是这就更让人不解了。别忘了当年古巴导弹危机时在位的就是肯尼迪，差点把他们这些变种人全都轰至渣，虽然未必是总统指使，但他恐怕也脱不了干系。指望着“总统跟我是同胞，所以一定会站在我这边”，这一部电影直接把万磁王的智商拉到了陈家洛的水平。本片当中万磁王的行为严重前后矛盾，他那套“不杀变种人同胞”的行为准则，似乎只在肯尼迪一个人身上践行，对其他同胞可是毫不留情，甚至最后不惜借哨兵机器人来置金刚狼和野兽于死地。

关于肯尼迪总统，这里开一下脑洞。去年有部电影叫《白宫管家》，其中扮演肯尼迪的正好是镭射眼。所以从这一点上出发，似乎应该认定肯尼迪是被凤凰女弄死的才对。另外就是尼克松，这位中国人民的老朋友，同时也是美国人民最爱黑的总统，像量产哨兵机器人这种坏事必须得他来干才李菊福。最后时刻，面对万磁王，他居然挺身而出，我一开始还真以为导演要做出洗白尼克松这种前无古人后无来者的壮举，结果再一看才发现总统本尊正不负众望的躲在后面大气不敢喘一声呢。

范冰冰

嗯，本片比钢铁侠3厚道的多，没有刻意把我们的冰冰弄成酱油。事实上，我的感觉是，这一次整个老年组都是酱油。虽然是两个时空中的故事，但毫无疑问，年轻的那一群才是真正的主角。虽然导演把老三部曲里的一些人气角色集合了一下，但实际上这些角色换成谁基本上影响都不大。老年组主要的工作就是自己在那玩耍，然后时候到了就集体扑街，然后等个几分钟再满血复活。

老年万磁王虽然不像年轻版的自己一样智商有硬伤，但也没有太多表现机会。露了一小手，把一架飞机扔出去当炸弹。至于飞机的残骸，我本来以为他可以拿来像飞刀一样刷刷刷的砍翻几十个哨兵机器人，结果他居然把这么好的飞机零件拿来当防盗门了……

几个新变种人的技能都很炫目，但由于角色形象不算深入人心，所以观众们对他们也不会有太多关注。当然最后牺牲时的悲壮感还是准确的传达过来了。相比之下，范冰冰台词虽然不多（基本上等于没有），但在老年组这边算是相当有存在感的角色。她的扭曲空间的异能跟万磁王的操纵金属一样，属于那种看上去普普通通，但只要有想象力、会用巧劲，就能创造出无限可能的厉害本领。只可惜她本身不是什么重要角色，所以也没什么机会让她玩太多花样。

最后的结局，导演应该是要出一口自己没拍成《X战警3》的恶气。金刚狼一觉醒来，发现朋友们都在，岁月静好，人世安稳。这样一来，导演也是借金刚狼的手，完成自己的救赎，还大家一个迟到了七年的完美结局。Days of Future Past，这一集之后，“老年组”所生活的这个“Future”应该就会正式成为Past了，从此以后大家过上了幸福的生活，那些熟悉的老面孔我想下一部就不会也没必要再出现了。接下来的事就交给年轻的一代了。

关于彩蛋

本片的正片和彩蛋之间间隔比较长，不像迪士尼的超级英雄片，有两段彩蛋，滚动一会儿字幕放一段彩蛋。本片的彩蛋是出现在全部字幕结束之后。但我觉得在演职员表开始之前，关于打捞金刚狼那一部分本身也可视为彩蛋。整个故事到查尔斯对罗根说出“欢迎你回来”那里其实就已经圆满了。

金刚狼被打捞上来，我一开始就怀疑是威廉史崔克干的，结果万万没想到居然是魔形女假扮的。这样一来，整个未来的走向可能都不一样了。首先这个金刚狼目前还什么都不知道，他并没有未来那四十年的记忆，也不认识X叫兽等人，而他现在落到了魔形女手里，那么他与这些人的命运交集应该会由此展开；其次，我觉得很有可能金刚狼体内不会再被注射艾德曼金属了，因为魔形女未必会像威廉史崔克那样摧残自己的同胞；最后，我觉得魔形女的人生轨迹既然因为金刚狼的这次穿越而发生了根本上的扭转，那么她很有可能会开始组建自己的势力，与X叫兽、万磁王分庭抗礼，而金刚狼就是她收入麾下的第一员猛将。

结尾处的彩蛋，一个蓝皮肤的人在像玩乐高积木一样堆起一座金字塔，底下的人在对他顶礼膜拜。这个人应该就是下一部的大反派天启了。

这年头的电影，预告片一般比正片好看，但《花漾》是个例外。场景考究，信息量大，演员卖力气，还能引起诸多思考，作为一部“古装文艺片”实属难得。我把这部片子看作一则内容丰富的爱情寓言，虽是架空虚构，但每个人物和每段感情，都映射着现实中的一类典型。

小白脸琴师可算是一个无力的审美者，既可以为姐姐的清纯自怜动容，也会为妹妹的妩媚一笑惊艳。但他太懦弱，懦弱到只愿接受爱情中光明美好的部分，所以为妹妹的玩世不恭惊诧，却又在姐姐的病痛前屁滚尿流。面对无法破解的残酷，善良有时是更伤人的利器，就像名著《苔丝》中那个安琪儿，用最无辜的双手将所爱之人推向了深渊。最终，残存的良知让他悔恨交加哭瞎双眼，他唯一有能力做的就是这样一种“殉情”——可爱情早已死去。
姐姐白小雪奉行的是真爱至上主义，宁为玉碎不为瓦全。她说：“如果成了无情的歌姬，逃出花街又有什么意义。”她一厢情愿的抬举着爱情，却不明白关于那场爱情赌局，其实从一开始李二少愿意拿自己的结发妻作为赌注时，自己就已经输了。怎能只看到女人痴心，而忽略了男人的薄幸？她隐瞒着疫情与琴师双宿双飞，是有自己的小算盘，还是太过天真？最后，发现真相的琴师果然怂了，小雪却意外得知真正染病的是妹妹——真是黑色幽默啊。然而两人已经回不去了。就像《1984》中的温斯顿和裘莉亚，结结实实的嫌弃或伤害过对方一次后，“你对另外那个人的感情就不一样了”。
姐姐与书生都是爱情的完美主义者，眼睛揉不得沙子，所以即使没有败给病痛，也注定会败给别的东西。影片结尾，姐姐在另一个时空认出了曾经的恋人，明白了对方多年来的念念不忘，却仍然选择了走开——也许对他们来说，“相忘于江湖”才是最好的结局吧。

妹妹白小霜是典型的“外表女流氓，内心好姑娘”。我佩服她在五雷轰顶之后，还能冷静的为姐姐部署未来，把自己爱的人推开事外。她将所有不堪给了伤害和玩弄自己的人，却为自己最在乎和珍爱的人保留一份纯粹的温暖。也许像小霜和刀疤这样了解了现实无情，一开始就对爱情不抱奢望的人，反而更能够珍惜来之不易的片刻幸福，在劫数过去后相伴天涯。

芙蓉与海爷的故事大概说明了，每个人的一生，只能为爱奋不顾身那么一次。如果痴心错付，无法与对方同步而产生共鸣，即使再遇真爱，一朝被蛇咬过的心，也无法片甲不留的付出了。

月娘这个人物，代表了所有的，坚信“事业比感情重要”的女性。女强人都是被逼的，所以毕竟是孤独的。发泄这孤独的出口，可以是与男人的露水情缘，却有那终不被捧在手心的淡淡失落；也可以是培养成就另一个自己，即使有一天被背板或取代——矛盾纠结的女强人啊。

最后鄙视一下李二少，耽于声色，沉溺皮相，满腹经纶却一肚子男盗女娼，是最低等最为人所不齿的存在。

《花漾》里充满了黑暗的故事，但看后并不感压抑。剧中人物虽然在爱情赌局上全军覆没，但那只是运气不好，故事本身仍让我们看到很多人性中的亮色存在，比如侠义，比如手足情深，比如惺惺相惜。我们在别人的故事中找自己的前车之鉴，一会儿“又相信爱情了”，一会儿又“再也不相信爱情了”。其实如人饮水冷暖自知，没有什么爱情模式是可以套用的。
长久的爱情应该还是存在的，只是如果带着放大镜去检视，应该是“爬满了虱子”吧。

最后提几点电影技术上的想法。很高兴影片重点炫的不是特技，而是强大阵容的演技；闽南语的配乐很应景；服装漂亮，画面精致，基本没有多余镜头；结尾海盗船和“疑似穿越”的情节略诡异；港台普通话是最大的硬伤。

真的勇士敢于将不可能变成可能。飞夺泸定桥的革命先烈们，展现的不是个人的英雄主义，而是群体的英雄主义，这在现在提倡个人主义、金钱和利益甚嚣尘上的社会，大无畏的革命和奉献精神似乎离我们很遥远，遥远得近乎被忘却。
几乎每个中国人在小学时都学过“飞夺泸定桥”的故事，以前我以为“飞夺”指的是战士们冒着枪林弹雨爬过悬在大渡河上的铁链，现在才明白“飞夺”指的是“一昼夜飞行军240里赶到泸定桥”。“24小时行军240里”的奇迹是陆军史上的奇迹，也是生命和信念的奇迹。整日坐在办公室，出门即乘车的我们，连步行2小时都难以坚持，很少有人步行24里吧，更何况是在险恶的自然环境及袭击埋伏下不停地奔跑，这真的是拿命来跑，要跑死人。历史的真实应该比影片更加残忍和震撼，这种一往无前、奋不顾身的行动，靠的是坚韧不拔的毅力，毫不动摇的信念和大无畏的奉献精神。
还是应该多看一些主旋律电影，让安逸中我们感受被遗忘的过去，拾起弄丢的精神，洗涤我们的灵魂。在生活和工作中，少一些抱怨和牢骚，多一些付出和奉献，珍惜现有的和平和安定，怀着感恩的心面对生活，有着一往无前的勇敢应对困难。

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给出三星的原因是就目前日本动画越来越省工，情节越来越单薄流水线化的趋向来说，这样制作精良的ova实属难得，本应四星。但是作为高达系列来说，每多做一部origin，都更加让人对高达宇宙产生不可信的感受，而一部又一部的origin都在回避这些技术问题，只能减一星了。

本集的缺陷有这些：

零、奇怪的表演：这一点最明显是在刻画多兹鲁上面，和上尉说理那段，不管谁画的分镜，我不太明白什么人会在讲话的时候，手掌会做一个向上张开捧球的动作，然后一摊一摊地，这个是日本动画经常爱用，但是没什么道理的动作，就跟很多角色失算的时候喜欢捂脸一样特别别扭，高达origin这样大制作按理说不应该因循常规制作思维，应该照顾这种表演才对。

一、叙事：
总的来说，这部动画的时间把控几乎到了奢侈的地步——花很多时间浪费在很多没必要的情节上。

1、首先，ova有一个缺点就是两集之间隔的时间太久，还要前情回顾，这样一来，开头起码要占10分钟的时间。

2、为了强行给阿姆罗一点戏份，安排了阿飞夜闯军事禁地的桥段，花了5分钟大概就表达了“阿姆罗对联邦军人认识的动摇和困惑”这样的概念。是啊，5分钟就说了1-2分钟能说完的事情。如果换一个别的情节点一下比这种情节效果好得多。

这种几个月出一集的ova问题也就在这里，受时间限制，既不能把多个小高潮分摊到TV版那样的每一集中，也不能像剧场版一样快速把情节推进到重点上面，造成了目前这种一集时长相同，节奏没有连贯性的状态。

3、向殖民地放毒的情节花了7分钟，但是并没有烘托出毒气大面积屠杀的气氛，基本上所有的镜头都是局部的，而且很俗套地刻画了一对路人的爱情这种老套flag来表现残酷，这估计是安彦良和那代人的趣味与习惯，但是放在现在的审美来说，是过时而且多余的。

4、多兹鲁回家抱娃娃的情节花了3分钟，这种奇怪的“喜剧”桥段应该依旧是安彦良和那代人的乐趣，但是一点不喜感，因为或许多兹鲁确实是那种头脑简单到光是看着自己孩子就会下定决心自欺欺人坚持发动屠杀的人，但是似乎现实中根本就没这种人，所以人物动机十分不可信，伴随夸张的表演让人觉得这段非常荒诞。

5、酒吧桥段花了7分钟，大致内容就是大美女喝退秘密警察，然后唱了首歌。这段依旧是那代人的品味的产物，但是没什么存在道理——作为只手遮天的权力机构，当场枪毙这两人都是可以的，竟然就被喝退了？这么菜的特务出场来是干嘛的？然后后面唱歌的时机也不足以烘托气氛，也没什么意思。

6、我不太理解这一集里面交战双方是怎么看待局势的，联邦舰队在参战以前还有心情围着餐桌优雅地吃饭？而且军人边吃饭还在看新闻？军人了解局势需要靠看新闻？吉翁这边临开战前黑色三连星才见到新座机，还有心情开玩笑？对于吉翁来说，将要面临的可说是实力悬殊的殊死决战；对于联邦来说，是毁灭家园的血海深仇的敌人。但是感觉双方都是一股志在必得的小战斗一样的轻松感。

7、德克萨斯殖民地的联邦军人扫荡平民的情节刻画明显不够，殖民地军人愚蠢的就好像喝醉酒的阿飞一样。结合现实生活，比如911，自己家园被炸成月球坑以后，这些士兵应该是丧心病狂地愤怒才对，怎么可能嬉皮笑脸和暴走族一样？

这样总结下来，整部动画把至少30分钟浪费在没用的情节上。本集也很难概括出一个明确的主线，只能笼统地理解为鲁姆战役前夜。可是叙事并没有把观众情绪推向高潮，因为安排了大量杂七杂八的桥段在里面，却缺乏战前准备的紧张和两军压上筹码的对比。

例如30分钟处，殖民地降下作战应该作为片子中间部分一个小高潮来处理，但是因为前面琐碎的情节，到了这里根本没有烘托出吉翁两个层面屠杀的恐怖，仅仅是把0079一年战争的时间表上的一段话图像化而已。
另外，就我个人来说，作为一个中国人，看到多兹鲁所保持的心态很像侵华时期的日本人给自己洗脑时用的观点：是对方弱，侵略不是我的错。时，总觉得满不是滋味，总想起80年以前的南京。我不知道作为一个日本现代编剧是抱着怎样的心情写这段屠杀内容的，我个人觉得处理得实在太草率太随便了——我看不到剧组对于战争恐怖的警惕，而是一种“这个月球坑我画的还是挺爽的”的感觉。

而殖民地降下之后，一定是战争打响的号角，应当好像珍珠港事件之后全美动员一样紧张，然而这后面50分钟时间基本大多数都是在放羊，死难的恐怖以几颗弹坑、全世界国旗降半旗几个春秋笔法的镜头草草了事；后续也没有双方紧张的部署和战争动员。叙事就像春游一样闲闲碎碎地慢慢推进到战役打响，然而还没开始就结束了——别跟我说什么节省成本的屁话，前面浪费那30分钟干嘛去了？

另外，本集的pov太多了，大大小小角色都露一脸然后分摊一部分时间，很没重点。

这一集感觉就像是为了增加集数生加的一样，该说的事情都没有提，不该说的废话说了一堆。而结局也没有高潮可言。

而且让我觉得不安的是，是不是下一集要大面积画战斗呢？
如果这样的话打算怎么安排情节呢？
从开头打到尾吗？
观众不累吗？
依旧仅仅是完成“0079一年战争的梗从纸面文字变成图像”这样的任务吗？
这样会不会太浪费素材了？第五集本身就是浪费素材，而且是非常奢侈地浪费——如果是一集总集篇，尚且不需要多少人力的付出，然而第五集是实打实的加班加点的产物，但产出的内容却没有多大存在意义。


二、世界观
高达从0079到现在的origin，总给我一种讲的越多，世界观越站不住脚的感受。
1、首先从政治层面来说，姑且不提new type，整个宇宙格局就很怪异。总有一种汽车跑了500年才开始立交通法的意思在。防止殖民地独立的问题应该一开始就被设计在近地轨道殖民的计划里，比如港口部署部队。而且从吉翁·戴肯的地位来说，殖民地和地球的权力结构也是匪夷所思。已经是UC纪年的情况下，应该人类已经有了一个世界政府，那么殖民地应该有一个与其相应的政治结构来进行统辖。国家结构自古都在变化，从唐朝藩镇到现在的市政府，为什么UC纪元下，联邦与殖民地竟然还在采用古老的国家-省市的统治结构？这些问题高达从0079到现在的origin都从来没有考虑过，如果考虑过就会发现，高达出现的政治背景是十分荒诞的。

2、不管有没有米粒，有没有NT人类，高达这种人形巨型战争机器的存在也是越刻画越匪夷所思。我们姑且不说日本人对于机器的细节刻画问题，比如上一集中，联邦钢加农被扫射，爆炸前奇特的中弹动作（驾驶员死前还要操作机器做一番动作再爆炸吗？）单说高达的武器定位就令人感到奇怪。

高达也好ms也好，感觉更像多功能航母舰载机，靠灵活贴近舰队，瓦解敌军。但是动画呈现的情况是，吉翁的ms可以匹敌一艘甚至多搜巡洋舰的战力，这个计算是从远距离出击、到部署、再到接敌来说的。如果这样的话，为什么已经在研制高达的联邦，没有快速退役自己的舰队然后翻新一批ms呢？竟然还在沿用老旧的钢加农和笨重的巡洋舰？还有，战舰舰桥都裸在外面是什么鬼思维？宇宙战争又不是海上开船。

3、奇怪的科技普及。纵观整个人类战争史，兵器方面，从来不是靠单个或者极少数精锐士兵扭转战局的，一定是靠某一种坚船利炮的快速普及产生技术碾压。但是高达一直没有解释的是，为什么只有夏亚拥有三倍速的优势？夏亚没有爆发NT直觉，那么就说明他的反应力是可以复制的，甚至可以说即便有NT这种人类，当时觉醒的也肯定不止他一个。所以红色王牌机应该有很多才对——即使是一战的红男爵，战斗机也仅仅是颜色不一样而已，性能和他的队伍没有本质区别——即使是二战的王牌飞行员也不是独树一帜，而是一抓一大把。所以夏亚可以用高速座机并不应该是他的特权，而是应当这种技术被发现以后迅速普及才对。

这一点在联邦处也是同样的。从0079到夏亚逆袭，最新、最帅的机体都只有主角一干人可以享用，rx78在0079末尾爆掉了就再也产不出第二台，更别提能量产替代吉姆了。而且更神奇的是，每一个角色都可以有完全不同造型的机器（这只能是骗玩具钱一条理由可以说得通的）。但是本质战斗力从故事叙述来说根本看不出来区别——背包都一般大小，推进口也是差不多数量。——所以总的来说还是看谁拿的枪好，用普通动能武器的扎古只有被光束步枪削的份儿。所以为啥长得漂亮的高达就能扣动光束步枪的扳机，无论其枪身造型有多夸张，而量产机就只能用动能武器或者阉割版的beam？

这样看来，击坠数的差异其实跟机师没什么关系，完全就是装备好而已：喷火虐一战三翼机，你来逆袭一个试试啊？

4、宇宙里为什么需要如此不对称的造型？我们看看现在的航天器就能看出来，除非需要回到地球，否则基本上外形都是圆筒状的。因为这种上下左右都对称的结构才适合调整姿态。而高达的人形结构是非常不适合调试的，腿部给气多一点就足够自旋。并不是说，在这里就完全否定大型人形太空兵器不可能，但是这个动画里并没有给出合理的解释。（腿只是装饰这种话真的挺没意思的，完全就是在刷聪明回避问题。）既然origin是对高达系列的演进和重新解读，而且已经过了30多年了，为什么不能解释的更细致呢？这样发展下去，这些曾经不作回答的梗，日后只能成为更多人质疑的目标而已。

所以可以说，高达根本不符合现代战争的战斗规律。即使说未来我们并不确知，或许就存在这样变态的武器也说不定，但是动画本身并没给出一个足以令人信服的理由来确立这种人形武器的合理性。



作为高达动画的一集，这一集算是制作优良的，但作为一部剧来说，是错漏百出的。不比以前做的完善，如何保鲜呢？更何况这是重启整个UC历史，更换编剧重新解读UC的一个系列。