虽然我之前没看过《画江湖之不良人》的动漫,也没看过2016版的网剧,就直接看了短剧版的第一季,但是感觉到内容、服装、道具、化妆、特效和CP都很吸引人。服装都是动漫风。给到我真人版手办的错觉,看角色间打斗,也有看网游的感觉。服饰都很精美,演员都很妖娆,尤其是主演们的妆容,都让我好生喜欢。
虽然我之前没看过《画江湖之不良人》的动漫,也没看过2016版的网剧,就直接看了短剧版的第一季,但是感觉到内容、服装、道具、化妆、特效和CP都很吸引人。服装都是动漫风。给到我真人版手办的错觉,看角色间打斗,也有看网游的感觉。服饰都很精美,演员都很妖娆,尤其是主演们的妆容,都让我好生喜欢。
已经很久没有看过校园剧了。由于创作时间原因不可避免有点玛丽苏像很多个男孩子同时喜欢一个女孩子以及部分台词hhh,但有一说一,越往后看越觉得还不错,不会一味的狗血玛丽苏各种高光,也不会有青春伤痛为爱打胎等离谱剧情(拜托,高中哪有这么多为爱死去活来的剧情)。剧中每个人物都有自己的优点和缺点,都很鲜明各有特色,夏之光扮演的李赫阳光仗义善良,会用自己的能量去帮助朋友,在比赛中会优先考虑班长的安全,当
已经很久没有看过校园剧了。由于创作时间原因不可避免有点玛丽苏像很多个男孩子同时喜欢一个女孩子以及部分台词hhh,但有一说一,越往后看越觉得还不错,不会一味的狗血玛丽苏各种高光,也不会有青春伤痛为爱打胎等离谱剧情(拜托,高中哪有这么多为爱死去活来的剧情)。剧中每个人物都有自己的优点和缺点,都很鲜明各有特色,夏之光扮演的李赫阳光仗义善良,会用自己的能量去帮助朋友,在比赛中会优先考虑班长的安全,当然李赫也有高中男孩子的顽皮倔强。袁彩希是公认的好班长,品学兼优,同时小时候父亲因白血病离世也是她的伤疤和敏感点。学神宁泽宇看似冷漠高傲却在关键时刻用自己的智慧帮助朋友解决难关。还有孝顺仗义的狗头军师林川,大明星叶景希,喜欢恐怖小说和动漫略微八卦的韩亚依,就连爱搞事的潘昊,看到最后你也会发现这个人物也是饱满立体的,父母陪伴的缺失,不正确的教育观以及身边优秀人的光芒下自己逐渐迷失自我,但在大明星事件中也未泯灭内心的良善……整部剧给我的最大印象:1)赫彩cp真的好甜,kswl!尤其是勾手指,吃醋翘脑袋,小情侣约会,广播站kiss等等,啊太甜了而且很多小细节都是演员自己设计的。哦对哦对男主的狗狗配音真的好可爱呀哈哈哈哈。2)每一个高中生都为了自己的梦想不断努力拼搏,迷茫时通过家人朋友的鼓励陪伴后重新出发真的有打动到我。尤其是李赫在跑步比赛失利后李父对他的激励和开导,那场戏赫赫的哭戏真的绝了。老实说如果是女主开导那会扣分不少,因为从细节可以看出李父年轻时也是运动员,运动员一旦迈不出比赛失败的槛过不去心里的那一关基本是很难重新振作恢复到原来的水平的。让专业的人有相似经历的人来开导我觉得是一个亮点。3)三观正,不会为了男女主的高光而做一些违反纪律违反道德的事情,例如f4因为浪费粮食被体育老师罚蛙跳;男主被冤枉考试作弊澄清后选择再考一次证明自己等等。啊blabla说了很多,总而言之我觉得这部剧还是挺不错的,有笑点也有泪点,还有好多小甜点,值得下班后下晚自习后放松身心,推荐~
看这片第一感受就是美国社会的政治正确:选举、女权、肥胖、黑人、蕾丝边……故事背景设定是辐射导致反社会人格的人基因突变,正常人没事,然后这几个疯子就开始到处烧杀抢掠,竟然没有警察、swat来阻止抓捕。
然后白女阴差阳错的被迫接受了改造,改造过程很是痛苦,最终力大无穷,黑女竟然只是服用
看这片第一感受就是美国社会的政治正确:选举、女权、肥胖、黑人、蕾丝边……故事背景设定是辐射导致反社会人格的人基因突变,正常人没事,然后这几个疯子就开始到处烧杀抢掠,竟然没有警察、swat来阻止抓捕。
然后白女阴差阳错的被迫接受了改造,改造过程很是痛苦,最终力大无穷,黑女竟然只是服用胶囊,就可以完成隐身基因改造?(个人觉得更像是被精心设计了)。之后他们就携手出去打怪升级,没有任何伪装身份,好像和坏人说,就是我打的你的人,有本事来炸我家,抓我家人啊。笨拙的动作,过家家的剧情,变异的蟹哥是个战力2.5以下的渣渣,闪电女也几下就被秒,结果女主圣母发作被反杀。没有炫酷的特效,没有精彩的动作打戏,只能通过电视新闻报道来提醒观众目前的进度!
最终大boss也被瞬秒,明明可以丢走的炸弹,女主非要抱着跳河,强行煽情,悬疑一波。最后“斑秃”蟹哥和白女过上了没羞没臊的生活。
这是看了一部什么电影,唉。
故事背景老套,剧情老套,特效垃圾,全程尿点。
除了演技说剧情。很反映转型期的中国遇到的问题,传统观念传宗接代,女性出身农村到城市依附男人;现代社会男人事业成功出轨成本低,女性希望以美色钓金龟。妻子和小三都是感情的受伤者,剧情的巧妙之处在于,两个女性都没有错,本性善良。而剧中最有错的是丈夫,大男子主义,但无论哪种情况下,他似乎总是得利者,要么孩子,要么家庭爱人,似乎又很不公平。看剧时一直在不同角色的立场游走,伦理问题让人思考起来很痛苦。总
除了演技说剧情。很反映转型期的中国遇到的问题,传统观念传宗接代,女性出身农村到城市依附男人;现代社会男人事业成功出轨成本低,女性希望以美色钓金龟。妻子和小三都是感情的受伤者,剧情的巧妙之处在于,两个女性都没有错,本性善良。而剧中最有错的是丈夫,大男子主义,但无论哪种情况下,他似乎总是得利者,要么孩子,要么家庭爱人,似乎又很不公平。看剧时一直在不同角色的立场游走,伦理问题让人思考起来很痛苦。总之,社会转型期新旧观念并存,个人要把握好自己的价值观,对女性来说,自己的幸福要自己去努力的,这样才会更有主动性。第一步不犯错,便不会有接下来的纠结和麻烦,无论对人对己都如此。
旁白超赞,不论是文案还是胡歌的朗读。逐集整理下来与大家分享。
旁白超赞,不论是文案还是胡歌的朗读。逐集整理下来与大家分享。
当去年《招魂3》上映的时候,就有很多人说为什么温子仁不自己导演呢?
那是因为他去导演了《致命感应》。
当去年《招魂3》上映的时候,就有很多人说为什么温子仁不自己导演呢?
那是因为他去导演了《致命感应》。
在今年的金像奖最佳女主角评选中,两位女主角都靠三级片获得了提名。最终,内地影迷的老熟人蔡卓妍、阿Sa却与影后失之交臂。这是她继口碑之作《稚妓》之后,再次错失影后殊荣。
综合评判下来,阿Sa的确输得心服口服。首先从演技本身来看,阿Sa在片中的表现毫无突破,只能算中等水平,并没有打破她以往
在今年的金像奖最佳女主角评选中,两位女主角都靠三级片获得了提名。最终,内地影迷的老熟人蔡卓妍、阿Sa却与影后失之交臂。这是她继口碑之作《稚妓》之后,再次错失影后殊荣。
综合评判下来,阿Sa的确输得心服口服。首先从演技本身来看,阿Sa在片中的表现毫无突破,只能算中等水平,并没有打破她以往的人设,和故事的融合感比较勉强,没有将受困于性压抑的女性状态表现出来。另外,为了票房和帮助阿Sa冲击影后,发行方在前期的宣传上大打情色擦边球,用挑逗眼球的方式,试图吸引观众注意力。结果,用力过猛,带歪了观众的观影期待。
目前,《非分熟女》在网络上得分仅仅只有4.8分!简直惨不忍睹!阿Sa开始接这种三级烂片了?其实并非如此。网络上的4.8分来自60多分钟的内地“删减版”,而原片长度达108分钟。整整剪掉40分钟左右内容,先不说影迷期待的大尺度场面,最后连故事都说不通,观众不怒打低分才怪。在看过《非分熟女》的粤语完整版后,胖哥表示,这片子给到7分以上是没问题的。
槽点一堆,剧情无聊这部剧本该亮点的地方就是人设的碰撞,是成长也好暖心也好。基本人物立住了,cp感浓,怎么发展都会很有趣。结果俩纸片人,n个工具人。表面太表面。人物的性格人设是演员演出来的。不是靠各种台词堆出来的。不求你像王宽一样往那一站,三句话就把人物立住了。也不能一集下来女主仿佛就是说台词的机器。一点优点没看到。作为正常上过学的人,真没见过因为破坏规矩被人崇拜到能收小弟的。迟到翻个墙跟班主
槽点一堆,剧情无聊这部剧本该亮点的地方就是人设的碰撞,是成长也好暖心也好。基本人物立住了,cp感浓,怎么发展都会很有趣。结果俩纸片人,n个工具人。表面太表面。人物的性格人设是演员演出来的。不是靠各种台词堆出来的。不求你像王宽一样往那一站,三句话就把人物立住了。也不能一集下来女主仿佛就是说台词的机器。一点优点没看到。作为正常上过学的人,真没见过因为破坏规矩被人崇拜到能收小弟的。迟到翻个墙跟班主任因为各种琐事各种犟嘴能让其他同学,觉得太敢太有勇气太厉害的。确认是高中生。男主在意女主源于童年的执念。故事线真的非常简单。各种情节也没啥新意。拍摄有亮点的地方能提供b站减个4分多的视频。我本以为高中生活是过渡,结果是戏份还很重,那么咱能不能像个高中生。男女主角穿了校服都不像学生。到底是哪儿出了问题。本来很期待的。失望啊。
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心,如果想拉低自己的智商,就去看看这两部花样年华吧
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心,如果想拉低自己的智商,就去看看这两部花样年华吧
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心,如果想拉低自己的智商,就去看看这两部花样年华吧
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心,如果想拉低自己的智商,就去看看这两部花样年华吧
同一套演员班子,拍了两部花样年华,骗钱不是这么骗的。女主圣母婊,男主缺心眼儿,配角装嫩恶心,如果想拉低自己的智商,就去看看这两部花样年华吧
《花样青春》作为老罗的代表作之一,从《冰岛篇》开始看着实是个意外。刚看完《山茶花开时》里的姜河那,《嫉妒的化身》里的曹政奭,通过正片欣赏这两位演员的演技,通过花絮了解他们的敬业和专业程度,偶然发现这档两个人一起上的综艺,于是萌生了打开看一看的想法,本是想借此机会了解一下两个人,却被这四位朴素感性的青年男子情比金坚的友情所感动,趁着现在的空档小小地回顾一下。
《花样青春》作为老罗的代表作之一,从《冰岛篇》开始看着实是个意外。刚看完《山茶花开时》里的姜河那,《嫉妒的化身》里的曹政奭,通过正片欣赏这两位演员的演技,通过花絮了解他们的敬业和专业程度,偶然发现这档两个人一起上的综艺,于是萌生了打开看一看的想法,本是想借此机会了解一下两个人,却被这四位朴素感性的青年男子情比金坚的友情所感动,趁着现在的空档小小地回顾一下。
最近,大家热火朝天地在探讨“996工作制”,乡村教师马云以成功者之姿态俯视众人说,成功的人都是996的,你那么怕吃苦,活该你平凡。
好吧,他是大佬,他说话有底气。
但是我还是很想问一问,所谓“成功”到底是指什么?
腰缠万贯,还是,腰缠万贯?
不一定好吧!成功的标准当然是我有一颗善良的心啊。噗,说完后自己都嘴软。
最近我
最近,大家热火朝天地在探讨“996工作制”,乡村教师马云以成功者之姿态俯视众人说,成功的人都是996的,你那么怕吃苦,活该你平凡。
好吧,他是大佬,他说话有底气。
但是我还是很想问一问,所谓“成功”到底是指什么?
腰缠万贯,还是,腰缠万贯?
不一定好吧!成功的标准当然是我有一颗善良的心啊。噗,说完后自己都嘴软。
最近我心心念念的一部韩剧终于终于播出了,题目叫做《她的私生活》。我觉得你看完之后,或许能够找到一些答案。
这是一部漫改爱情轻喜剧,朴敏英在演了“金秘书”之后再次出演此类型,驾轻就熟。
而男主角呢,此处需要三声欢呼:金材昱男神终于演男一啦!呜呼!!终于不用再看着他明明拥有高于男主的颜值却依然要望着女主背影暗自神伤的戏码了。
他实在太不容易了,演了大变态,演了同性恋,演了主人公都看不见的“灵魂”等小角色,终于被看见了。鼓掌!!
话说女主是一个美术馆的策展人,这个职业有点冷门,应该是比较体面和高级的行当,所以朴敏英小姐姐又可以各种展示她的时尚都市白领look了。
她尽职尽责,聪明伶俐,工作表现非常优秀。
但是,她还有另一重身份——站姐。这个词我是看了剧才知道的,“站姐”是粉丝专门用语,这群人会拿着大炮照相机出现在明星出现的机场或者各种活动现场,拍下明星的各种美照,认真修图后上传到网站,供所有粉丝膜拜。
对于这种类型的人,我在看这部剧之前一直觉得很不可思议,他们居然能够喜欢一个明星喜欢到这种地步。
我也会喜欢一个明星,喜欢看他演戏,喜欢听他唱歌,那我就买他电影票,买他的唱片,去看他演唱会就好了呀,其他行为有必要吗?
之前我看到某明星的贴吧里有征集活动,就是所有粉丝出钱给明星买生日礼物,礼物列表一长串,礼物之奢华简直匪夷所思,有几万块钱的名牌包啦,有几千块钱的香水啦等等十七八件。我当时就在下面留言:你们给你们的父母买过这么贵的东西吗?结果回复过来是:我们喜欢这个人,所以我们聊表心意。当然,对于父母,我们也会给予美好的东西。
好像,有那么点道理。
电视剧里给了更好的解释。
女主特别爱追星,除了功工作就是追星。
女主的妈妈爱织毛衣,除了家务就是坐在沙发上编织。
女主的爸爸爱搜集石头,每天捡石头回家并且拿着毛巾细细擦拭。
他们的本质,其实是一样的。那就是“热爱”,用尽全力地去“热爱”。
在你的生活当中,有没有一件事物是能够让你即使不眠不休,即使没有回报,但也甘之如饴的?它才是你生命的那缕阳光,它的存在,让你如此开心、满足和幸福。
这部剧哪里在说“追星”,它是在说另一种生活。
我觉得“成功”就是你在你的人生中能够拥有一种真正的“热爱”,这种东西和生计无关,也不是被动的遵守,而是你开心地做了,全凭喜欢。
996的工作制就是将工作铺满生活,如马云说的,你努力了,你时时刻刻都在工作,你为社会作出了贡献,你也为你自己创造了工作能力和收入上的进步。
是,很充实,很有意义。
可是,你还是一个活生生的人吗?你是木偶吧,因为你永远被别人操纵着,你没有了你自己的真情实感,你做任何事,都是因为工作需要。
你用针扎一扎你自己,你觉得疼吗?你有多久没有发自内心地雀跃过了?
朴敏英的这个角色人前是个雷厉风行、做事能干的大女人。她要忍受上司的无理取闹,努力追求梦想的实现。她要安慰年迈的父母,支撑自己的家庭。她很强,很累。
可是人后,她戴上口罩,幸福地追星,露出小女孩一样的微笑。
你的“另一种生活”能治愈你的“这一种生活”。
我觉得我们每一个人都应该有多种不同的人设才对,如果从头到尾,从里到外,在任何人的面前你都是同一种形象,那简直无聊透顶。
我们的人生应该是丰富多彩的,我们多少还应该为自己而活。
你在单位里是“员工”,在父母面前是“儿女”,在孩子面前是“父母”,那么你有没有留一小块给你自己,你在哪一样事物面前是纯粹的“你自己”?
【本文首发于《虹膜》公众号】
作者:Masaki Mugikura
译者:覃天
校对:易二三
来源:Japanese Film Festival Plus 【本文首发于《虹膜》公众号】 作者:Masaki Mugikura 译者:覃天 校对:易二三 来源:Japanese Film Festival Plus(2021年8月31日) 是枝裕和如今已成为享誉国际的日本导演,他最著名的影片是2018年获得金棕榈奖的《小偷家族》。尹丹菲则是新生代韩国导演,她的长片首作《姐弟的夏夜》(2019)在鹿特丹国际电影节的「未来之光」奖,该片已在今年于日本上映。两位导演在Zoom上进行了一次对谈。为什么他们不约而同地在各自的作品中描绘了家庭?出生于1990年的尹丹菲曾表示她深受日本导演的影响,那么她从小津和是枝裕和的电影中又得到过哪些启示呢?两人在对谈中谈到了各自创作第二部电影时的困境,通过电影在世界范围内获得的认可以及当下电影业对年轻导演的支持。 「我想通过家庭来描绘对失去的恐惧。」 问:首先想问是枝裕和导演,您第一次看到尹丹菲的《姐弟的夏夜》时有什么感受? 是枝裕和:去年我认识的很多韩国电影人都和我说,最近最有趣的电影就是《姐弟的夏夜》和《米纳里》(2020)。当我看完《姐弟的夏夜》后,我被这部电影的完成度折服。很难相信这是一部导演的长片首作,我认为片中对人物的刻画非常棒。 片中的家庭成员因为年龄、性别、生活经历的不同,都有各自的想法。他们对发生的事的感受也有略微的不同,我觉得这一点很迷人,很像真实生活中的家庭。我想问尹导演,这部电影中有多少你自己的生活经历? 尹丹菲:谢谢您。实际上我在这部影片中并没有投射过多我自己的经历。当它在韩国上映时,我担心它会被当作自传式的电影,所以我尽可能地让自己不被人关注。 我想很多导演都会根据自己的家庭和熟悉的经历来拍摄自己的电影。然而,我想在这部影片中描绘的并不是我自己的家庭经历,而是想通过家庭来传达自己对失去的恐惧。我从小到大一直恐惧着失去这回事。我一直受这种情绪的影响,所以我想在自己的第一部作品里释放这种情感。 是枝裕和:我很惊讶,你在你的第一部电影里中花了这么多心思。但是,我认为这确实是正确的做法。这部电影真正的能量依靠的并不是自传故事或是真实经历,我想当观众看到它的时候也会明白这一点。 问:尹丹菲导演,你曾说你受小津和是枝裕和导演的影响很大,觉得他们「亦师亦友」。这种影响也体现在《姐弟的夏夜》中吗? 尹丹菲:是枝裕和导演的多部作品都曾在韩国的院线上映,我也看过导演的书。我觉得是枝裕和导演的作品和小津的作品有相似之处,我看完是枝裕和导演的作品后,慢慢地感受到电影中对家庭和爱的描绘。要想讲述失去,你首先得找到它的对立面,也就是爱。这是我从是枝裕和导演的作品中受益最大的一点。 另外,看小津的电影奇妙地唤醒了我儿时的记忆以及过去的生活经验,我希望《姐弟的夏夜》也能给观众带来相同的感受。 问:最近有很多关于家庭的电影,你们二位的影片以及刚刚是枝导演提到的《米纳里》,你们怎么看待电影中的家庭? 是枝裕和:我觉得世界各地都发生着剧烈的变化,矛盾和冲突层出不迭。在过去的几十年里,不同的家庭群体都在消退,日本社会也面临着这一问题。群体和公司的消退,也造成了家庭的变化和瓦解,它浓缩了社会的变化。我认为这就是越来越多的电影人将焦点对准家庭的原因。 尹丹菲: 我也觉得最近有很多关于家庭的电影,但似乎它们只是独立电影。特别是在韩国,我认为几乎没有以家庭为主题的商业电影。现在有一种趋势,就是年轻导演用新的方法来拍家庭,但我觉得《姐弟的夏夜》与这种趋势还是有所距离的。 是枝裕和: 我想也许尹导演并不真的想被认为是一个家庭片导演。我知道观众可能是这么看我的(笑)。我想知道为什么我们总是执迷于描述家庭。 我之所以在30多岁、40多岁和50多岁时会用不同的方式来讲述家庭故事,其中一个原因是,随着我个人生活经历的变化,我的视角也在变化,这很有趣。过去,我以儿子的视角拍电影,如今我已经到了父母的年纪......而且很快会变成老年人的视角。这和我总是以自己的视点出发拍片无关,而是因为能够从不同的角度关照家庭十分有趣。 尹丹菲:我了解了。在韩国,描写家庭和从孩子角度出发的电影还没有形成一种类型,它们还没有被定名。当然,有很多这样的独立电影,但这些电影通常被称为 「韩国的是枝裕和」。所以,您现在在韩国有很多「仿冒者」(笑)。 通过与外国导演的交流,感受到电影的丰富性 尹丹菲:这是一个难得的机会,我想问是枝裕和导演一个问题。我有一些拍独立电影的朋友,比如尹佳恩(《我们的世界》),金初熙(《灿实也多福》)以及金宝拉(《蜂鸟》)。包括我在内的每个导演都在努力筹备自己的第二部作品,可是...... 是枝裕和:第二部往往很难,对吗? 尹丹菲:我很羡慕您的一点是您能保持稳定、持续的输出。最重要的是,您没有将视野仅仅放在日本,您还拍过合拍片。您的动力是什么? 是枝裕和:也许是好奇心。我很容易感到无聊,所以总是想找一些新鲜的东西。 尹丹菲:毫不夸张地说,《姐弟的夏夜》取得的成功还没有让我真正沉淀下来。我从来没有想过我会在国际电影节上得奖。但是,在那之后,我得到了很多建议,比如我应该抓紧时间开始制作我的下一部电影,或者我应该对自己执导商业电影还是成为电影节的常客做出选择了......我在想我的方向是否正确。我有很多疑虑。 说到我的第二部电影,当我带着我的第一部电影《幻之光》(1995)去参加一个国际电影节时,有些观众的反馈让我感到意外。我认为我做得不好的部分实际上得到了赞扬。因此,在我的第二部电影《下一站,天国》(1998)中,我采用了与《幻之光》完全不同的拍摄方向。因此,对第一部电影的成功保持审慎而客观的态度是重要的。尹导演不用担心这个问题,你已经拍出了这样一部沉稳的电影,你的路会越走越宽。 尹丹菲:谢谢您。 是枝裕和:但是,能够通过电影进行这种联系,难道不是很美妙吗?我觉得电影有一种独特的丰富性,它有超过一个世纪的历史。拍电影可以让你去国际电影节,和不同文化背景的电影人谈论电影。我总是觉得这是一件美好的事。 问:由于疫情,尹丹菲导演没有办法去到更多的电影节现场。也许她的第二部长片会有机会和更多的观众见面。 是枝裕和:是的,我很开心在电影节上认识了贾樟柯和李沧东。我经常在各大电影节上遇到他们。和他们这样的导演见面、交谈对我来说是一种学习,而且我并不会羞于把我的作品给他们看。与其说是压力,不如说是愉快的交流。我相信尹导演在未来也会有很多类似的经历。 日韩对女性电影人的支持 问:最近,女性导演在韩国取得了显著的成功,包括尹导演之前提到的那些电影导演。这其中的原因或背景是什么? 尹丹菲:我已经被问过无数次这个问题,我也经常和其他导演谈论这个问题。我认为这是在一个完善的体系下发生的,比如韩国的电影学校和韩国电影委员会(KOFIC)的补贴。自然,在此之前并不是没有女导演,只是在传统的学徒制度下,她们没有得到很多机会。现在她们可以利用这些途径和补贴来制作电影。我相信,通过制度上的支持,女性导演有更多的机会来拍自己的作品。 《姐弟的夏夜》的营销费用也得益于韩国电影委员会的支持。在后期制作的过程中,我还得到了釜山国际电影节亚洲电影基金(AFC)的支持。 是枝裕和:日本有不少电影学院,但没有像韩国电影委员会那样稳固的支持体系。虽然有文化厅的补贴,但金额非常少,所以培养和支持人力资源是一个大问题。我想我也到岁数了,必须开始考虑我可以给年轻人什么机会。 现在,我正在努力创造条件,让20、30多岁的导演能够通过一个名为「Bun-Buku」的团体制作原创电影。然而,在日本,创作在影院上映的原创影片一直很困难。我们正在努力做一些事情,但我们真的需要加快步伐。我认为这是日本电影业的最大问题。 问:是枝裕和导演,您如何看待韩国年轻女导演不断得到资助的现象? 是枝裕和:我觉得这是一个好现象。现在的环境很难保证一个电影人能够一直拍摄自己的作品,但得到支持很可贵,所以我真的希望尹导演也能创作她的第二部、第三部电影。我很期待它们。 尹丹菲:谢谢您。我也会尽力拍好电影,希望有机会能和更多向您一样的外国导演交流学习。
期待了网飞生化危机很久了 ,号称最恐怖的ip改编。结果全程剧情叙事很烂 cg特效很烂十年前的水平 全程虎头蛇尾的感觉 还把克莱尔嘿弄的那么丑 剧中另一个亚裔“女主角”?居然是个龙套被大boss莫名其妙的给杀死了, 最终boss是什么鬼脑残么没有智力没有战力只会杀女人,被一枪就打废一条手掉硫酸里真让人笑掉大牙,糟蹋了生化危机的大ip啊…
期待了网飞生化危机很久了 ,号称最恐怖的ip改编。结果全程剧情叙事很烂 cg特效很烂十年前的水平 全程虎头蛇尾的感觉 还把克莱尔嘿弄的那么丑 剧中另一个亚裔“女主角”?居然是个龙套被大boss莫名其妙的给杀死了, 最终boss是什么鬼脑残么没有智力没有战力只会杀女人,被一枪就打废一条手掉硫酸里真让人笑掉大牙,糟蹋了生化危机的大ip啊…
这丫环我用不起 (2021) <评>
【剧情故事】
自然是古装喜剧的通常惯用的狗血套路,并没有太多令人意外之处。
【角色演绎】
女主相貌比男主好一点,而且奇怪的是
这丫环我用不起 (2021) <评>
【剧情故事】
自然是古装喜剧的通常惯用的狗血套路,并没有太多令人意外之处。
【角色演绎】
女主相貌比男主好一点,而且奇怪的是演绎技术也好一点……这样阴阳倒挂的选角在古装剧里面倒是不太多见。
其他配角虽然不能说是全面扑街了吧,但是相貌和演技方面就……还是需要多多历练!
【配乐,服饰道具,场景,特效】
女主的樱花色衣裙挺好看的。
观影日记 2018年9月8日
观影状态:休闲
观影体验:愣逼
观影日记 2018年9月8日 观影状态:休闲 观影体验:愣逼 美国电影《Lake Placid: Legacy》(史前巨鳄遗产) 作品类型:恐怖 主要演员:Katherine Barrell、Sai Bennett、Tim Rozon 故事概述:讲述Sam一行七人为了“赏金”踏入“巨鳄”禁区,结果一切都是骗局,七人被混种鳄鱼袭击,最后只有两人(Jade与Alice)逃出生天 上映时间:2018年5月28日在美国上映 如果把《断金》看做一部刺激肾上腺素的爽片,那它环环相扣的大场景和枪林弹雨的爆破场面完全可以满足你的视觉享受需求。但如果你认为《断金》的深度就止步于此,那格局也是小了点。高能不断的爆炸之下是对人性欲望的反思,整容科技背后是关于金钱和良知的选择题。当雷战笙用陌生的面孔面对哥哥雷战军和恋人撒哈她雅时,摆在他面前的就是这样的命题。很庆幸,最后雷战笙在哥哥和恋人的感 如果把《断金》看做一部刺激肾上腺素的爽片,那它环环相扣的大场景和枪林弹雨的爆破场面完全可以满足你的视觉享受需求。但如果你认为《断金》的深度就止步于此,那格局也是小了点。高能不断的爆炸之下是对人性欲望的反思,整容科技背后是关于金钱和良知的选择题。当雷战笙用陌生的面孔面对哥哥雷战军和恋人撒哈她雅时,摆在他面前的就是这样的命题。很庆幸,最后雷战笙在哥哥和恋人的感召下迷途知返,放弃了不义之财,回归人性的良知和亲情。正所谓“兄弟同心,其利断金”,能有一个放心交付后背的兄弟,想必也是此生无憾。 《Mr.临时老师》哈哈,这个剧,越来越没意思了。两个女主,我的天,得罪编剧了吗?这是什么招骂的人设啊。男主怼女主那句:‘‘说话负点责任好吗?’’简直不要太爽!洽好读到王小波的书,说,愚蠢是一种极大的痛苦;降低人类的智能,乃是一种最大的罪孽。所以,以愚蠢教人,那是善良的人所能犯下的最严重的罪孽。从这个意义上说,我们决不可对善人放松警惕。这不就是叽叽歪歪又毫无建树的女主吗?还有,踩烂监控器的女二 《Mr.临时老师》哈哈,这个剧,越来越没意思了。两个女主,我的天,得罪编剧了吗?这是什么招骂的人设啊。男主怼女主那句:‘‘说话负点责任好吗?’’简直不要太爽!洽好读到王小波的书,说,愚蠢是一种极大的痛苦;降低人类的智能,乃是一种最大的罪孽。所以,以愚蠢教人,那是善良的人所能犯下的最严重的罪孽。从这个意义上说,我们决不可对善人放松警惕。这不就是叽叽歪歪又毫无建树的女主吗?还有,踩烂监控器的女二,我真想冲进屏幕去拦你!你为啥要这样做?希望下集编剧给我一个合理的解释。(不会是偷录的音频不能当证据之类的吧)行吧,既然妨碍物们是为了推进剧情发展,那便姑且任之吧。说回男主,虽肉眼可见地瘦了,但基数大呀,又个子太高(190+),‘‘大壮’’这个称号还是可以继续叫下去的。土匀木相,向着《匹诺曹》的颜值巅峰冲鸭!说起《匹诺曹》,想起金英光,又想起《守望者》,同样是圆滑的办公室‘‘狗腿子’’形象,胖子却会显得格外油腻。嗯,再次督促大壮减肥。 再说说那些孩子,才高中生,就这么牛了。此牛非彼牛,请自行体会。李濬荣和崔圭真,看好这俩小鲜肉。原来他们在《付岩洞复仇者们》已经合作过了哦,但我只圈粉了JUN,现在想想,那时软萌的崔和现在痞坏的崔,感觉完全不一样哎,真可塑之才!JUN这次的角色,我还以为像《奶酪陷阱》里的刘正,表面人畜无害,实则暗地使坏。可是这都第七集了,还是看不出他到底想干嘛,他跟郑秀雅到底什么关系。友爱的同学,忠犬的男友,模范的学生,优秀的儿子,这些表象之下的黑幕,编剧快点呈现出来啊。
孩子的世界永远是天真的,但是却不会天真到老,总是会在生命中的某个时刻或是某个时间段失去了纯真,逐渐落入世俗,也叫随波逐流。我不知
孩子的世界永远是天真的,但是却不会天真到老,总是会在生命中的某个时刻或是某个时间段失去了纯真,逐渐落入世俗,也叫随波逐流。我不知道是从什么时候开始,那些寺庙里的和尚开始过着人手ipone,吃酒喝肉,桑拿泡浴,小三无数的生活,当然你也可以讲他们也是人,有人本性的欲望,但我看来却是渐行渐远。去游玩个景点,被寺庙里的和尚拉去看手相抽签,完了硬是要你留下香火钱,这不是变相勒索又是什么!?真正的那种济世救贫的寺庙或者说佛风,完全被金钱世俗所掩盖!佛堂庙地,本身就是一个清静修身冥想养性的净地,想来就来想走就走,有香火诚拜那是一种更为发自内心的敬意,没香火用自己的双手合拢鞠躬也是一种精神上的洗礼!信则有不信则无!完全无关乎金钱二字!
叹息!内心沉重!迷惘,只是因为看不到未来的方向,还因为拨清前方的雾霭着实艰巨!
我们总算也开始玩了。
差不多2008年的时候,一款名为“密室逃脱——深红色房间”的小游戏在喜欢动脑解谜的人群中传播了开来,这款毫无动作场面也谈不上画面特效的游戏,却如病毒般蔓延迅速,并迅速推出了续作构成了系列。
自此以后,一大批以“密室逃脱”为主题的游戏开始涌现,在收获了一大群粉丝的同时,还成功地逆反了“从现
我们总算也开始玩了。
差不多2008年的时候,一款名为“密室逃脱——深红色房间”的小游戏在喜欢动脑解谜的人群中传播了开来,这款毫无动作场面也谈不上画面特效的游戏,却如病毒般蔓延迅速,并迅速推出了续作构成了系列。
自此以后,一大批以“密室逃脱”为主题的游戏开始涌现,在收获了一大群粉丝的同时,还成功地逆反了“从现实到虚拟”这一游戏发展的铁则,成为了罕见地从线上延伸到线下的游戏——近几年里,大大小小的真人密室逃脱馆在国内的大中城市里雨后春笋般地冒了出来,凑齐6-10人的队伍一起玩“逃脱”,成了学生族与青年白领的社交娱乐新宠。
《端脑》故事的第一个段落里,在校园日常里享受着爱情和友(GI)谊(QING)主人公,就跨入了一场类似密室逃脱的游戏。
但与一般的密室逃脱不同的是,这是一场发生在异世界,“不能输,输则死”的游戏。
表现此类题材的影视作品,在国外已经有着悠久的历史。
2010年.韩国SBS电视台制作了一档主打竞技的真人秀《Running Man》,2014年被引入中国,成为了红透大江南北的《奔跑吧兄弟》。而并非众所周知的是,“Running Man”这一名称和概念的源头,可以追溯到1987年——那一年施瓦星格主演了电影《The Running Man》,剧中主角和一大群异见分子一起被迫参加一场危险的电视真人秀,成功则可逃脱,失败则随时面临死亡。
也许是自那以后,“在奇异的环境里,开始一场关乎生死的游戏,选手被强制参加,不胜利则无法退出”的故事开始在影视领域里自成一派。
在概念鼻祖美国,1997年问世的《心慌方》(CUBE)系列,体现了“封闭环境玩解密游戏”题材在影视制作成本上的巨大优势。而2004年起始的《电锯惊魂》系列,则把这一题材以小博大的潜力发挥得淋漓尽致,十三年间一口气拍了八部。然而大火快炒的结果是原本的亮点“游戏”成分渐少,“恐怖”与“变态”成分则与日俱增。
红遍全球的《饥饿游戏》,从广义上来说也是此类作品的分支,它通过把比赛的胜负与一个反乌托邦世界的政治变革联系在一起,给题材本身注入新机,但游戏形式却回复到了单纯的“杀”与“逃”,难免显得新意不足。
而二次元王国日本,则给这类题材真正打开了新天地。
2000年,深作欣二在北野武的帮助下把田口雅之的漫画《生存游戏》搬上了银幕,完成了一时名作《大逃杀》,用一场发生在朝夕相处的同学之间的自相残杀,表达了人类在迎接新千年时的惶惑忧惧。片中残忍而不容置疑的“游戏规则”,把日常生活在人们之间搭建的信赖和温情轻易扯碎。如笔者一样在大学里观看此片的学生们,不可避免地会设想:如果有一天我被置身于这样一场游戏,我的表现又会如何?
从这时候开始,“密室”不再需要墙壁和门锁,游戏本身的规则已让玩家们难以脱离。而无限的可能性开始涌现出来。
1996年开始,灵魂画手福本伸行开始创作以赌徒为主角的《赌博默示录》系列和《赌博霸王传》系列。画人物比笔者还难看的福本老师,把这个连载做成了比《火影忍者》更长寿的作品,直到今天还在更新。而作品中的所谓“赌博”,其实包含了大量多人参与、规则苛刻而关乎生死的游戏。
2000年,科幻狂热爱好者奥浩哉开始连载《杀戮都市》,讲述被传送到奇怪房间的高中生二人组与来自各地的玩家一起,与潜伏于人群中的外星人作战,虽然场面血腥断肢乱飞,却是游戏感十足——玩家的奖励是点数,而装备、武器乃至其他玩家的复活都需要点数来换取。
2005年,推理中毒者甲斐谷忍开始连载《诈欺游戏》,讲述为了争夺金钱、免除债务,一群普通人以巨额金钱为注,被集中在封闭的空间里玩着规则复杂的斗智游戏,其中不少游戏设计,因其特别尔虞我诈适合暴露人性阴暗面的特征,成为了后来韩国电视节目《游戏的法则(The genius)》的蓝本。
就连拖稿成瘾的富坚义博也在名作《全职猎人(HUNTERXHUNTER)》中设计了一个名为“贪婪大陆”篇章,这个篇章的魅力……怎么说呢?其中最后的25话,从2006年拖到了2008年,每次任性地想休刊就休刊,没办法,读者想看。
在“生死游戏”的主题下,岛国漫画大神们还贡献了《噬谎者》、《弥留之国的爱丽丝》、《达尔文游戏》等一批各具特色的同类作品。
从来都把二次元当做原创推动力的日本,当然会动把这些优秀作品影视化的脑筋。2007年《诈欺游戏》拍摄了日剧;2011年,《杀戮都市》电影化;2009年和2011年,《赌博默示录》连拍了两部电影。
然而在每况愈下的制作成本制约下,成品的质量着实让粉丝失望。日本的影视制作人对漫改作品似乎始终没有找到合适的形式,担纲的导演和演员始终只有那么几个,篇幅上又因为预算关系频频修改,总是给原作粉丝留下了形形色色的遗憾,又难以让没读过原作的普通观众实现路转粉。
从目前看到的《端脑》前几集来看,国内影视人不但终于开始涉及这一题材,而且一开始就有了不错的表现。
《端脑》网剧改编自有妖气上的原创漫画《端脑》,该作在国漫中可说名闻遐迩,尤其在爱好推理解谜的人群中拥有极高人气。而笔者本来为了避免与自己在写的类似题材作品《玩家2》撞车,有意识地回避了去读原作,于是无意中保留了直接从真人剧获知第一手剧情的惊喜。
本着不剧透的原则,剧情部分不做细节讨论。观感上,这部作品在整体风格上采取了“二次元改编项目最大限度地保留二次元感”的策略,个人认为是避免两头不讨好的明智之举。据读过漫画的朋友说,相当忠于原著。从开头几集看,有着类似《诈欺游戏》的斗智戏份,却更注重人物情感塑造;有着类似《杀戮都市》的悬疑感和《全职猎人》中浓厚的游戏色彩;有着类似《赌博默示录》的孤身犯险的个体紧张感,从之后的预告看,也会有《达尔文游戏》式的团队作战群戏。
演员阵容与作品贴合度较高,从点映后的交流来看,主角朱元冰拥有当下小鲜肉中的稀缺素质——IQ。制作上,导演对于“用心”的自夸目前看也没有打脸,有些细节让人想到去年的美剧神作《西部世界》,而连配乐也与上文提到的韩综《游戏的法则》一样尽职。
此外现在还只能管中窥豹,却尤其值得一提的是,作品中与游戏紧紧伴随的“被不断篡改的现实”这一大悬念。从简介来看,作品名中的“端脑”二字和作品中的游戏LOGO预示着存在着两个世界,两者之间如左右脑般的平衡是整个故事的主题——而这不能不让人联想到科幻大神阿西莫夫的名作《神们自己》。
如果在一部可看性十足的“生死游戏”作品中,真的又同时能够完成对“平行世界”的展现,结合游戏、悬疑和科幻,那也许真的可以在同类作品中开创新局了。
总而言之,这是一部为了玩着游戏成长起来的一代人度身定做的作品,看了之后让人忍不住想对朋友说:一起玩游戏吧。