工业化的大片看多了,就格外期待那些能让人掏出点真感情和共鸣,带脑走心的电影,而由丁凤涛执导,刘岗、孙乐仟主演都市爱情片《踮起脚尖去爱你》恰恰就是如此,凭着一场高妹与矮男的错位爱情,给观众带来久久的触动与感动。
工业化的大片看多了,就格外期待那些能让人掏出点真感情和共鸣,带脑走心的电影,而由丁凤涛执导,刘岗、孙乐仟主演都市爱情片《踮起脚尖去爱你》恰恰就是如此,凭着一场高妹与矮男的错位爱情,给观众带来久久的触动与感动。
文档复制过来图片就没有了。重新加入图片全部跑到了最下面。不知道怎么插入。导入锤子便签把图片发过来好了。清晰度折损不少,有兴趣的凑合看吧。
今天新版舒克贝塔开播,特意下载了腾讯视频充了会员。希望文中提到的雷区新版舒克贝塔都能成功避开。
第一天会员能一次性看六集,非会员可以看两集,希望朋友们看完以后能一起聊聊。假如有些好的意见能被官方看见并改进后面剧集的制作,也算是有所裨
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今天新版舒克贝塔开播,特意下载了腾讯视频充了会员。希望文中提到的雷区新版舒克贝塔都能成功避开。
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早期剧情比较低幼,最想看到的还是航空公司之后的剧情内容,假如能拍完全集甚至反过来倒逼郑渊洁继续写续集就更好了。
不要再烂尾啊。
“我觉得很多人已经丧失故乡了。”在采访中,张律导演如是说。
作为他的第13部长片作品,《漫长的告白》 “我觉得很多人已经丧失故乡了。”在采访中,张律导演如是说。 作为他的第13部长片作品,《漫长的告白》第一次拥有了在大陆公映的机会。这位在中韩之间游走的朝鲜族导演将其新作的空间设置在北京,以细腻的笔触吐露了人与人之间婉转深刻的情愫。 园子温新片讲述导演小林正的新片“假面”招募演员,吸引大批想入行的女人前来报名,但是条件只有一个:必须通过实体书信邮寄,而正是红色的邮筒,将所有角色串联到了一起……将诸多群演串联缠绕,形成的强势场域不仅仅是“正道电影”演艺之外的生猛活力,也通过不同角色的个人经历将作者的数个创作母题投射,伴随着让剪辑的力量折服于不停机的长镜拍摄,一种新世纪前的园子温再次以影像制造、行为艺术、社会活动的多重姿态回 园子温新片讲述导演小林正的新片“假面”招募演员,吸引大批想入行的女人前来报名,但是条件只有一个:必须通过实体书信邮寄,而正是红色的邮筒,将所有角色串联到了一起……将诸多群演串联缠绕,形成的强势场域不仅仅是“正道电影”演艺之外的生猛活力,也通过不同角色的个人经历将作者的数个创作母题投射,伴随着让剪辑的力量折服于不停机的长镜拍摄,一种新世纪前的园子温再次以影像制造、行为艺术、社会活动的多重姿态回归,业余演员的面试让电影和导演重返未经雕琢的动物凶猛与激昂斗志,最终“元电影”不向一切低头和妥协的“邪道”撕破了惯有商业制作的陈腐规矩与畏手畏脚,尾声冲上街头呐喊的那一刻,影像重新解放了影像,园子温重新解放了园子温。 我可能是少数的不用写观后感自发在六公主看这部影片的观众。 剧情总体还是很不错的,有看一遍的价值,也事实上的写出了扶贫工作的一些问题,因为身边有过下乡扶贫的朋友,所以对这部影片所展现出来的一些事实,确实是深以为然的。扶贫助农必须要在增收上下功夫,但是难点就在没钱增收不了,增收不了没钱的死循环。而且一般贫困村都在交通极为不利的位置,根本无法进入现代工业农业配套体系。扶贫之难可以想象。 我可能是少数的不用写观后感自发在六公主看这部影片的观众。 剧情总体还是很不错的,有看一遍的价值,也事实上的写出了扶贫工作的一些问题,因为身边有过下乡扶贫的朋友,所以对这部影片所展现出来的一些事实,确实是深以为然的。扶贫助农必须要在增收上下功夫,但是难点就在没钱增收不了,增收不了没钱的死循环。而且一般贫困村都在交通极为不利的位置,根本无法进入现代工业农业配套体系。扶贫之难可以想象。 缺点和一些主旋律电影其实是一样的,强行把主角写得非常悲情,我个人浅薄的认为,主旋律电影如果经常这么宣传的话,可能还会起到反作用,因为,我们都希望的是扶贫工作的主角都会有一个好的开始,艰难的过程和好的结局,过程确实很难,但是没有必要强化当事人本人普遍都很惨的印象,这也是主旋律一贯的偏执,反过来拍扶贫英雄本人也名权双收美满幸福不是更能号召大家参与进来吗。 另外很喜欢主演董波的演技,总体满意80分 大家好,我是夏伯渝。我的电影《无尽攀登》今天就要公映和大家见面了。第一次登上了电影院的大银幕,我的心情很激动,所以想和大家说说一些心里话。 年轻的时候,我是万万没想到自己会有这一天!这一切源于我被选拔成了国家登山队员,当时我觉得那就是我这辈子最辉煌的时刻了!但是大喜之后,来了一个彻底改变我人生的大悲,我在珠峰冻坏了自己的双脚 大家好,我是夏伯渝。我的电影《无尽攀登》今天就要公映和大家见面了。第一次登上了电影院的大银幕,我的心情很激动,所以想和大家说说一些心里话。 年轻的时候,我是万万没想到自己会有这一天!这一切源于我被选拔成了国家登山队员,当时我觉得那就是我这辈子最辉煌的时刻了!但是大喜之后,来了一个彻底改变我人生的大悲,我在珠峰冻坏了自己的双脚,只能被迫截肢。当时我的心态真的是从高空跌落谷底,我本来是个足球运动员,最不能受伤的就是脚,结果偏偏就让我失去了脚,连挽回的余地都没有。一想到我余生要在轮椅上度过,我心如死灰。 转机出现在我遇到一位假肢的专家,他告诉我假肢不仅可以帮我站起来,还能让我爬山。那一刻我看到了希望!后来我就一直锻炼,练力量!有力量什么都能做!2014到2016年,我连续三年三次攀登珠峰。这三次我遇上了冰崩、雪崩、地震、暴风雪,我命硬,死里逃生!最近只差了94米就能登上峰顶。我那时老想,我的命运对我太差了,好像专门要和我过不去似的。我这一生的付出还不够多吗?爬个山什么事都不顺!终于,在晓柯的帮助以及家人的支持下,我第五次终于成功上去了,2018年5月14日8点31分,那时我69岁。四十多年了,我终于上来了。 最近为了宣传电影,我接受了很多采访,别人还会反复问我靠什么坚持那么多年。好像大家觉得“梦想”就是一句冠冕堂皇的话。如果当年的我登不了山,我想我会一直陷在失去双脚的绝望中,就像一片黑暗中唯一的亮光熄灭,我拼了命想抓也抓不住。当癌症来临,恐怕也就是我放弃此生的时候。更别提我后来爬过的山、去过的地方、遇到的人以及连我自己都觉得很精彩的后半生。但是,命运还是给了我一个机会,我可以爬山。那我只要爬山一个喜好,只要登顶一个梦想。这个梦想拽着我往前走,我不用想别的,我这两条假腿走一步,就离梦想近一步。如果再找一个梦想之外的理由,我想当年确实留下了遗憾。我是49年出生的共和国同龄人,当年国家交给我的任务,我没能实现。这件事在我心里也一直很不是滋味。 我恨过珠峰,我也感谢珠峰,她接纳了我!但现在我最感谢我的爱人,我的孩子,我的小孙女。我一直知道家里人最担心我的安全,也很支持我追自己的梦,登顶那一刻,我才把攒在心里四十多年的感谢说了出来。 我的故事今天在大银幕里播出来了,希望大家看后喜欢吧,如果还能有一点收获,我就更开心了!爬了将近一辈子山,圆梦登顶了,也获得大家认可了,对于我,这经历很圆满了!我由衷的感谢帮助过、支持过我的每一位,也祝愿大家都能圆只属于自己的梦!我这一生已经足够证明:世上无难事,只要肯攀登!无尽攀登!!! 夏伯渝 电影《无尽攀登》上映第一天锻炼后的清晨 文|林艾米(amylin_writer) 文|林艾米(amylin_writer) 不管我是多么痴迷原著小说,第一季都只能打个勉强及格。但是这一季的表现真是让我意外。现在又好意思去良心安利啦! 其实凭心而论,或许第一季确实是有一些不利因素。一部小说很精彩,不一定适合改编成影视作品。因为文字不同于画面,他们的表现力各有长有短。无论是ASOUE还是《哈利波特》系列(比在一起是因为都是系列童书),都有很多的细致心理描写和大量世界设定。这两点对于影视剧改编都是挑战。 不管我是多么痴迷原著小说,第一季都只能打个勉强及格。但是这一季的表现真是让我意外。现在又好意思去良心安利啦! 其实凭心而论,或许第一季确实是有一些不利因素。一部小说很精彩,不一定适合改编成影视作品。因为文字不同于画面,他们的表现力各有长有短。无论是ASOUE还是《哈利波特》系列(比在一起是因为都是系列童书),都有很多的细致心理描写和大量世界设定。这两点对于影视剧改编都是挑战。 就世界设定而言,ASOUE的表现稍容易一些,挑战主要在于艺术设计方面,除了超能baby,绝大部分的设定是在正常逻辑和物理学之内的。而像《哈利波特》这样的书要改编,需要花足够篇幅去交待一些会在书内非对话部分介绍的世界规则。但是可能是受电视的拍摄预算等限制,看第一季时时常会觉得剧组“穷”。一是感觉布景有些局限,二是镜头运用感觉明显不如电影,有时有出戏感。 而心理描写,一般作品都是靠演员的表演,镜头语言的运用。因为ASOUE的原著视角是一位可以算是参与在了故事中的人物,因此不论是此前的电影,还是剧集版,都专门为他选了角,设计成了旁白。 当第一季预告片出来时,我最大的反感点就在于将“原作者”雷蒙·斯尼奇设计为突破第四道墙的可见人物。因为原著中雷蒙·斯尼奇是一名逃犯,一直有意保持神秘。原著后面有一页作者和插画作者介绍,插画作者的图片都是与当册书主题相关的插画,而雷蒙·斯尼奇的图片都是照片,但全部都巧妙地挡住了脸。甚至包括番外篇的书里,也都是看不到他的脸的。相对应的,电影中选角是大帅哥裘·德洛,但整部电影中他都最多只能看到阴暗的剪影,这照应了原著的神秘感。剧集中如此大喇喇地站出来,让我很不适应。 ASOUE的另一个改编难点在于原著的语言风格。其实原著真的很适合有一定英语基础的人去读。绝大部分用词并不难,个别难的词还都会自带解释,还会解释一些俗语等等。毕竟是归类为童书的,用词太难了大概是怕孩子看不懂吧。而且用语可以说是比较“工整”的、“舞台剧”化的。读起来基本没什么困难。但改编的话就很容易“尬”。而第一季里,或许是当时剧组磨合还不到位,经常让我觉得演员们在尬演。虽然实际上大段的台词让我觉得还是很还原了原著的骨风(剧本创作是原著作者),但说出来的时候有种尴尬。 另外,由于有电影版珠玉在前,电视剧版,尤其是前三个故事让人忍不住会想去跟电影版比较。从原著的风格来讲,透着的是一股阴冷的黑色幽默,而且幽默主要是体现在叙述方式本身上,而不是一种明显的幽默。或者说读的时候感觉人物在“一本正经的胡说八道”。在电影中,喜剧大师金·凯利选择了夸张的表现,而这契合了奥拉夫这个人物的浮夸,金·凯利无人能及的面部表情运用,也很好地体现了奥拉夫的残忍,而他的自带喜剧效果就更不用说了,因此虽然也有原著党不满这种喜剧表现,但我认为金·凯利的奥拉夫演绎绝对是非常成功的。而尼尔选择了走同一条路来表现这个人物,对比下来落了下风。虽然我也喜欢巴尼叔叔,但是就怕货比货啊...电影版也不是没有缺点,有一些地方是剧版做得更好。但如果抛开原著去看,电影版整体上还是相对优于剧版。 再就是对情节的改编,剧版出现了新人物,还有书里被一笔带过的人物。这倒是没什么,问题在于这些人物让我感觉不到存在价值。新出现的杰奎琳始终一种串场的感觉,古斯塔夫更是龙套(不过在书里是更龙套的龙套,所以就不说啥了)。再有,书里写到的一些密码做了改动,这个主要是由于改编成影视作品不好表现,可以理解。小望远镜这个工具被无限放大了,这点倒是挺聪明。一是可以用它来解释很多书里的不好表现的密码,二是成为一种标志性的东西,在情节里进行串联(还能卖周边,哈哈!)。 而第二季中,很多第一季的缺点,都大大改进,甚至成了优点。 雷蒙虽然还是让我觉得有点鸡肋,不过高兴的是这一季深入了一些ASOUE主故事线之前的内容,这些内容在原著里也是只言片语,勾得人各种联想。如果雷蒙只是个声音,那这一季就不会有他跟哥哥“一起”坐在车里吹口哨的场景了,这一幕可以说是我本季最爱之一。还有9集开头的“过去”一段,也很喜欢,希望作者能开开恩,把过去发生了什么真正解释清楚。 耐着性子看完了,正因为全剧的拖拉,才有了结局的升华,刚开始没有理解为什么始终在问:你相信魔法吗?我个人将它理解为自我意识的力量。每只小崽从天真无忧无虑开始、步入校园职场,背负起父母、老师、朋友、甚至集体、社会的梦想,一点点被洪流无声地卷入漩涡,一点点麻痹迷失自我,慢慢忘掉初衷。 我们不必着急长大成为糟糕的大人 耐着性子看完了,正因为全剧的拖拉,才有了结局的升华,刚开始没有理解为什么始终在问:你相信魔法吗?我个人将它理解为自我意识的力量。每只小崽从天真无忧无虑开始、步入校园职场,背负起父母、老师、朋友、甚至集体、社会的梦想,一点点被洪流无声地卷入漩涡,一点点麻痹迷失自我,慢慢忘掉初衷。 我们不必着急长大成为糟糕的大人 愿我们始终能倾听跟随内心的声音 永远做个快乐且精神富足的孩子 整体还可以 搞笑是挺搞笑的 就是还是有些偶像剧的老套路 转圈圈 手接剑之类的 不过也理解 配角里面那个华文武好好玩啊 人设也好 贪财好色重情义爱护家人就是帽子有点儿不好使 剧情的话 能看 就是看着太累了 女主的情敌层出不穷 虽然男主都主动解决了 可是还是看着累 最喜欢 整体还可以 搞笑是挺搞笑的 就是还是有些偶像剧的老套路 转圈圈 手接剑之类的 不过也理解 配角里面那个华文武好好玩啊 人设也好 贪财好色重情义爱护家人就是帽子有点儿不好使 剧情的话 能看 就是看着太累了 女主的情敌层出不穷 虽然男主都主动解决了 可是还是看着累 最喜欢最后公主的人设 嚣张跋扈任性张扬 人狠话不多 身上有着属于上位者那种冷血无情 视人命如草芥的狠劲 就是结婚以后就变了 人设都点儿崩 不够狠 脑子也不灵活了 变成一个等待驸马回家的受气小媳妇儿了 这点不好 还有后面酒楼众人讥讽男主那段 那是驸马 还是脾气暴躁的公主的驸马 那些商人竟然敢那么嘲讽他 不怕公主杀了他们么 毕竟公主才出场的时候 她的形象是很残暴嗜血的 而且男主净身出户把自家祖产都给了女主 这样剧里的人还都说他渣 可婚是皇上赐的 他也不能抗旨啊 难不成给公主做小比拿着男方所有财产更舒服 还是他们想让男主抗旨然后被抄家 那些人我真的搞不懂他们怎么想的 一个个跟没脑子一样 还有女主成立女子商会 我就在想 凭什么 她有什么资格呢 她所有的一切 都是男主给的吧? 商铺男主租的 有危机男主化解的 缺钱男主给的 她是什么经商奇才么 并不是 后面拿着男主的钱还觉得男主对不住她 可是赐婚的是皇上啊 刚开始知道这个消息 她还怕男主不愿意得罪公主 怕男主被惩罚 后面她就直接拿着婚书去公主的婚礼上问男主爱不爱她了 还要逼男主说爱她不爱公主 和公主结婚是被迫的 就很…… 还有男主 女主前期看下来并不是不讲理的人 相反 她很通情达理的 他为什么不和女主说清楚呢 就让女主这么找他 这么伤心?如果是怕女主知道他还爱她 所以甘心做小 那也能说清楚吧 总比她挑衅公主被弄死强吧 要不是后期公主人设崩了 女主早就被弄死了 还有后面女主说自己怀孕一个月被公主抓去喂堕胎药时 堕胎药被打落 女主怀疑男主没死 还说男主不知道她是假怀孕 可是男主都和公主结婚几个月了 她也和男主几个月没那啥了 她才怀一个月 男主怎么会不知道 后来男主回来还问她真的怀孕了么 所以他俩啥时候做的 他俩和好是在男主坐牢的时候吧 难不成是那个时候? 再再一个问题 男女主离婚几个月 女主怀了一个月身孕 为啥没人怀疑这个孩子是叶长青的 毕竟女主没说怀孕的时候 还有人怀疑她和叶长青有一腿的 怎么她说了怀孕一个月 别人只觉得是他俩离婚期间又做了 而不是觉得女主怀的别人的呢 后面公主那部分太赶了 有些逻辑细节人设都经不起推敲 后面的人都强行降智 一个个跟弱智一样 很难想象 就是这些人 掌控着天都城的生意 真的 太蠢了 女主来到天都城 就没想过回去 哪怕男主死了 公主还一直找她茬 叶长青一直骚扰她 男主母亲还在富春 她都不走 就死守在天都 本来是不打算去电影院看这部片子的我在全国艺联微信公众号的安利下,又加上最近电影院片荒,就决定去看这部片子。可能是刚开始看的时候吃了一包薯片,导致我后半部分一直处于眩晕想吐的状态,我也不知道为什么看电影看出了晕车的感觉,可能跟题材有关,和我戴的眼镜有关,又或许和电影的手持摄影有关。 巧的是,看电影的早上我刚好在看一本书《侯孝贤电影讲座》正好看到侯孝贤谈关于如何创作角色的问题,涉及到 本来是不打算去电影院看这部片子的我在全国艺联微信公众号的安利下,又加上最近电影院片荒,就决定去看这部片子。可能是刚开始看的时候吃了一包薯片,导致我后半部分一直处于眩晕想吐的状态,我也不知道为什么看电影看出了晕车的感觉,可能跟题材有关,和我戴的眼镜有关,又或许和电影的手持摄影有关。 巧的是,看电影的早上我刚好在看一本书《侯孝贤电影讲座》正好看到侯孝贤谈关于如何创作角色的问题,涉及到了换位思考这个主题。 他谈到,当我们要塑造一个心理不健康或者人格不健全的人物形象时,我们应该怎样去着手做准备?怎样去创作呢?其实,你怎么知道他是不正常的呢?如果你站在他的角度想,那他正常的很,他反而会认为你不正常。坏人绝不会认为自己是坏人,其实他有一种偏执,这种偏执是因为他所处的环境而来的,所以你要进入这样一个角度,我们通常都只站在自己的角度,而没有别人的角度,当你试图去理解别人的角度,慢慢地就可以理解这个人。 侯孝贤的这段话虽然是关于如何创作角色而提出的。但是我认为这其中的思考却是适合我们生活的方方面面,也极为适合对这部影片的分析。尼斯正是站在了精神病人的角度去理解他们,去了解每一个病人的背景与过去,从来不把他们当作病人(电影中她对那个有些暴力的男护士说这些人是我们的客户)这个精神病院只有她会平等的对待那些病人。她会在病人们活动,画画的时候不让护士们干扰他们,极大的保护他们的自主权利。尼斯进入了病人的角度,也理解了病人的角度。 而相反医院的其他人呢?男医生,护士他们只是站在自己的角度,只考虑自己手上的病人治愈成功率,只想着让他们尽快治愈出院,而不考虑用何种方法治好他们,也不考虑他们出院后的真实情况。 影片一开始的额叶切除手术就使我想起了《飞跃疯人院》的男主,与本片的角度不同,此部影片是处于精神病人的角度。一开始神神叨叨的精力旺盛的男主本来是个实实在在的正常人,却因为种种原因被进行了额叶切除手术后,变成了丧失自主意识的真正的精神病人了。 尼斯正是深知这种手术会带来的后果,一直在致力于用精神上的治愈疗法去治疗她们,虽然她一个人的力量是有限的,但这份勇气和坚持却值得我们敬佩的。 只有互相理解,换位思考才能美美与共,天下大同(考研政治后遗症) 『不期而遇』 魅族广告给你双击666! 一部爱情公路片如片名一般, 从男女主相遇开始, 一系列的剧情发展全靠一堆“巧合”硬推, 逻辑Bug接连不断, 轻松的氛围下尴尬也不少。 张亮各种脱脱脱给女观众发福利, 张雨绮各种惨目忍睹的服饰造型, 是否造型师服装师什么的都是女的故意拉个仇恨的? 『不期而遇』 魅族广告给你双击666! 一部爱情公路片如片名一般, 从男女主相遇开始, 一系列的剧情发展全靠一堆“巧合”硬推, 逻辑Bug接连不断, 轻松的氛围下尴尬也不少。 张亮各种脱脱脱给女观众发福利, 张雨绮各种惨目忍睹的服饰造型, 是否造型师服装师什么的都是女的故意拉个仇恨的? 【4或5分】 没有看过日版,对主演没有偏见(虽然芈月传之后隐约觉得娘娘有些用力过猛)。无意中看到了这部剧已经开始播了,出于好奇就看了下去,看完了两集,莫名有些气愤,难道就是为了烘托女主能力很强,所以就可以随意打听客户隐私,可以擅自到客户公司围追堵截,可以连续打十几个电话吗,这种不尊重客户的中介竟然还能继续从业。跑道房的劣势感谢编剧在剧里说得很明白了,当然在房店长的设计装修下神奇的一夜之间变成了精装修,大大 没有看过日版,对主演没有偏见(虽然芈月传之后隐约觉得娘娘有些用力过猛)。无意中看到了这部剧已经开始播了,出于好奇就看了下去,看完了两集,莫名有些气愤,难道就是为了烘托女主能力很强,所以就可以随意打听客户隐私,可以擅自到客户公司围追堵截,可以连续打十几个电话吗,这种不尊重客户的中介竟然还能继续从业。跑道房的劣势感谢编剧在剧里说得很明白了,当然在房店长的设计装修下神奇的一夜之间变成了精装修,大大降低了它的不实用性,但是想买房的宫贝贝一家五口人,即将迎来二宝,如果二宝是个女孩,未来需要给两个孩子准备两个独立的房间,哪怕都是男孩,未来等孩子大了,爷爷奶奶也是需要跟宝贝分开住的,跑道房完全无法满足这个家庭的需要,所以若干年以后宫医生又要经历现在的蜗居生活,不得不再换一套房子折腾一番,那恭喜房店长又有业务可以做了。中国老百姓对于房子的特殊情节,买一套房的不易程度,大家都是知道的,所以希望不要贩卖廉价的诗和远方,满足基本的生存需求以后才能思淫欲,不然就是在耍流氓。下集预告里还有抢下属单子的情节,也只能呵呵了 阿根廷罪犯Robledo Puch,是当地家喻户晓的人物。 因为太有名了,他本人甚至给著名导演昆汀·塔伦蒂诺发过邀约:拍一部我的传记片吧,一定能火! 邀约中,他还“钦点”了影片男主的扮演者,当年颜值仍在巅峰的小李子。 乍一听,是不是很狂? 阿根廷罪犯Robledo Puch,是当地家喻户晓的人物。 因为太有名了,他本人甚至给著名导演昆汀·塔伦蒂诺发过邀约:拍一部我的传记片吧,一定能火! 邀约中,他还“钦点”了影片男主的扮演者,当年颜值仍在巅峰的小李子。 乍一听,是不是很狂? “如果你的上帝爱你就会从饥饿的野兽口中救你” 史诗级电影《第一个国王》讲述的是伟大的罗马帝国开篇史。一场洪水冲走了正在放羊的两兄弟,兄弟俩拼命求生但无奈抵不过自然灾害,只能随波追流,洪水退去尸横遍野,还没等兄弟俩缓过神来又被游骑兵掳走成为奴隶,并成为其部落的祭奠品,生死关头兄弟俩注定不是凡人,机智的他们把握住反击的机会,解放所有奴隶与游骑兵厮杀,兄弟俩武艺高强, “如果你的上帝爱你就会从饥饿的野兽口中救你” 史诗级电影《第一个国王》讲述的是伟大的罗马帝国开篇史。一场洪水冲走了正在放羊的两兄弟,兄弟俩拼命求生但无奈抵不过自然灾害,只能随波追流,洪水退去尸横遍野,还没等兄弟俩缓过神来又被游骑兵掳走成为奴隶,并成为其部落的祭奠品,生死关头兄弟俩注定不是凡人,机智的他们把握住反击的机会,解放所有奴隶与游骑兵厮杀,兄弟俩武艺高强,精通搏斗,靠坚强的意志与过硬的身手打退了游骑兵,不幸的是弟弟Romulus在战斗中身受重伤命悬一线。哥哥Remus答应过母亲永远照顾弟弟,不离不弃,于是带着受伤的弟弟踏上了凶险的旅程。 2020年2月7日元宵,被疫情逼在家里,偶尔翻到这部早就下了,一直没耐心看完的片子,总算是有闲来看看调整心情。正好这次日本对我大中华的援助不可谓不用心,来部日本片拉近点国际友情。 日本这两年的片子感觉有点走下坡路,和隔壁韩国片的抓眼球,已经不可同日而语。但是日本片传递出的温暖和悠闲,也实在令人羡慕,那就是向往的生活啊。 影片讲述了一个很平淡的故事,平静的乡村中学,高三 2020年2月7日元宵,被疫情逼在家里,偶尔翻到这部早就下了,一直没耐心看完的片子,总算是有闲来看看调整心情。正好这次日本对我大中华的援助不可谓不用心,来部日本片拉近点国际友情。 日本这两年的片子感觉有点走下坡路,和隔壁韩国片的抓眼球,已经不可同日而语。但是日本片传递出的温暖和悠闲,也实在令人羡慕,那就是向往的生活啊。 影片讲述了一个很平淡的故事,平静的乡村中学,高三的男主无意中获得一部全景相机。本来唯唯诺诺的他,和伙伴发现了相机的妙处,再有照相馆老板的指点,加上日本漂亮的自然风光,一张大片出现了,也拉近了男主和心中女神的距离。(话说个人觉得日本的美就在乡下的自然风光,小而精致,朴实无华,浑然天成,国内的农家乐还远没达到这个水准) 傲娇的女主一直关注着男主,但就是口硬心软,表面一副看不惯男主的样子。随着毕业季的到来,男女主经人指点,决定拍一张145英尺,13圈旋转的全景相片,并成立了拍摄委员会,在这过程中,男主慢慢变得积极主动,和女神也走近了。女主默默在一旁,小有醋意。(日本的青春片一般点到为止,还是保持着东方的含蓄。电影拍摄中也用了多处全景拍摄方式,全面展现平淡但美好的青春) 整部片子到此,娓娓道来,没有太大起伏,睡着也有可能。但就如《海角7号》类的片子,全部的平淡无味就在等最后的高潮到来,如果没有结尾,那实在是无聊烂片。 拍照的当天,男主主动担负起责任,随着相机开始旋转,大家喊声不断,各社团花样百出。男主的表姐也拉着照相馆老板参与进来,女主发现男主自己没法拍进相片,果断跑去拿镜子。这一段,相机的旋转,操场上的激动,女主的奔跑配合着鼓点,让人忍不住的激动。男主的表姐也在最后几圈求爱成功,女主最后一刻及时赶到,终于让男主也出现在相片中。最后女神还是跟别人跑了,男女主角毕业后在表姐婚礼上再次见面,想起了那张照片,于是回到学校时再次碰面。 男女主角的感情最后还是没有任何明确,但正是青春的遗憾,才留住青春的美好。 就像片中说的,只要想做的事就会成功,日本人的生活观念已经和过去完全不同,人就该为了自己而活。 反思我们,包括孩子,大都在做不喜欢的事,相应的责任感和专业性差了好多。有时想想发展那么快,为什么觉得离向往的生活越远了? 游本昌老爷子说,“佛法无边,难渡不善之人。”惩恶扬善才是根本。陈浩民版可好,老爷作恶多端,只是因为夫人经常布施庙宇就没收到惩罚。你想表达什么?只要经常拜佛就能为非作歹?更搞笑的是,一个恶少本应该被处斩,结果四个神仙冒着被打死的风险去救他,只是为了让雷神劈死他,好吧,法律形同虚设,反正有神仙处理。反观游本昌,看完之后根本没有一点怪力乱神的感觉。从这里看,游老爷子的思想性甩陈zz十条街。 游本昌老爷子说,“佛法无边,难渡不善之人。”惩恶扬善才是根本。陈浩民版可好,老爷作恶多端,只是因为夫人经常布施庙宇就没收到惩罚。你想表达什么?只要经常拜佛就能为非作歹?更搞笑的是,一个恶少本应该被处斩,结果四个神仙冒着被打死的风险去救他,只是为了让雷神劈死他,好吧,法律形同虚设,反正有神仙处理。反观游本昌,看完之后根本没有一点怪力乱神的感觉。从这里看,游老爷子的思想性甩陈zz十条街。 再说说演技,游本昌简直把济公演活了,尤其是第一集末尾,那个表情我看了几十遍,都把我看哭了。陈浩民……算了不骂人了。 剧情更是脑残,当然也是现在影视剧的通病,无论什么故事都要强行融入大幅度的男欢女爱。游本昌版剧情也有毛病……太短了,不能多拍几集吗?剧情上最让我震撼的是《醉官图》,尺度太大,算了,不敢说了……《玉佛缘》也不错,教化华云龙虽然与原版本不一样,但是比古代小说还好。 说实话看到那个所谓的真爱公式的时候我在想一个问题,数学家们会不会被气活过来啊。真爱那是能计算的么? 其次就是剧情了,简言之又是一个欢喜冤家的故事。只是男主角之前有一个真爱,女主角只是要验证她的真爱公式。不过不管披着怎样的外衣,都不可改变的就是剧情狗血,套路甚多。 不过我倒是挺喜欢对女汉子的那个定义的,“女汉子就是女人中的战斗机,真爱来了好好过,真爱不来照样过”。 说实话看到那个所谓的真爱公式的时候我在想一个问题,数学家们会不会被气活过来啊。真爱那是能计算的么? 其次就是剧情了,简言之又是一个欢喜冤家的故事。只是男主角之前有一个真爱,女主角只是要验证她的真爱公式。不过不管披着怎样的外衣,都不可改变的就是剧情狗血,套路甚多。 不过我倒是挺喜欢对女汉子的那个定义的,“女汉子就是女人中的战斗机,真爱来了好好过,真爱不来照样过”。 《阳光姐妹淘》 看完出字幕才发现导演是包贝尔…… 这是包贝尔最不毁原著的一回…… 看在韩国原版豆瓣高达8.8分的面子上, 给包导打个狠折,6分! 《阳光姐妹淘》 看完出字幕才发现导演是包贝尔…… 这是包贝尔最不毁原著的一回…… 看在韩国原版豆瓣高达8.8分的面子上, 给包导打个狠折,6分! 基本上像素级的翻拍, 当然故事背景设定上不敢照搬, 韩版姐们们约架放在光州事件示威者与军警的冲突背景下 而本片约架是在城管与摊贩的冲突背景下…… 剧本深度上,高下立现…… 韩版中草蛇灰线的伏笔设计被包导扔的一干二净…… 韩版毁容事件中是辍学社会少女吸毒过量大闹校庆现场…… 而包导安排辍学少女喝了一瓶2.5度的老雪就来闹事了……这酒量怎么当社会少女? 结尾在曾黎的坟头蹦迪环节, 去世的曾黎用自己的遗产帮助了陷入困境的姐妹马苏蒋小涵, 把大house留给了堕入风尘曾经梦想当港姐的倪虹洁和她残疾的孩子…… 这一段十分泪目…… 真是生活总有很多意外, 不管遇到多大坎, 只要你有个有钱的朋友就能解决所有问题…… 我要向天空大声的呼喊, 这样的朋友请给我来一打…… 曾经的女神们殷桃曾黎马苏张歆艺倪虹洁纷纷老去…… 青春懵懂的时代一去不返, 当初的愿望实现了吗? 未曾绽放都枯萎了吗? 推荐先看本片,再去看韩国原版…… 电影《嫌疑人》讲述了前岩狮市刑警队长张文拥有异于常人的超强记忆能力,在他遭到前同事不幸牺牲后,伤心而离职刑警队,然后受聘担任派出所民警,在他担任派出所民警期间,富豪熊秉承与《密杀》导演石迁在家中被杀害,而警方初步判断的犯罪嫌疑人则是熊秉承之子熊浩泽。在张文拨开层层迷雾后破获了这起“模仿杀人案”,但在结案后,张文发现背后还隐藏着一桩案中案的故事 电影《嫌疑人》讲述了前岩狮市刑警队长张文拥有异于常人的超强记忆能力,在他遭到前同事不幸牺牲后,伤心而离职刑警队,然后受聘担任派出所民警,在他担任派出所民警期间,富豪熊秉承与《密杀》导演石迁在家中被杀害,而警方初步判断的犯罪嫌疑人则是熊秉承之子熊浩泽。在张文拨开层层迷雾后破获了这起“模仿杀人案”,但在结案后,张文发现背后还隐藏着一桩案中案的故事 《野马》是由法国、比利时制作的剧情片,由劳瑞·德·克莱蒙特-托奈尔执导,马提亚斯·修奈尔、吉第安·艾朵等主演。该片于2019年3月15日在美国上映。 1, 一匹马和一个男人 《野马》是由法国、比利时制作的剧情片,由劳瑞·德·克莱蒙特-托奈尔执导,马提亚斯·修奈尔、吉第安·艾朵等主演。该片于2019年3月15日在美国上映。 1, 一匹马和一个男人 纪录片的力量就在于它解读的多元性,本片结构是封闭式的、有头有尾的故事,但文本是开放性的,不同阶层、不同国别可以解读出不同含义。 看豆瓣上有些评论把对体制的憎恨转移为对中国人的憎恨,我是憎恨不起来的。看着电影里那些默默忍受着各种压迫却依然笑着憧憬着吃饱饭然后教育好子女的中国工人,我憎恨不起来。我没法说出这些中国工人费拉不堪这么傲慢高冷的话。 我倒是想起2009年中国《劳 纪录片的力量就在于它解读的多元性,本片结构是封闭式的、有头有尾的故事,但文本是开放性的,不同阶层、不同国别可以解读出不同含义。 看豆瓣上有些评论把对体制的憎恨转移为对中国人的憎恨,我是憎恨不起来的。看着电影里那些默默忍受着各种压迫却依然笑着憧憬着吃饱饭然后教育好子女的中国工人,我憎恨不起来。我没法说出这些中国工人费拉不堪这么傲慢高冷的话。 我倒是想起2009年中国《劳动法》第一次修正案出来的时候,当时网上公知的主流反应是批评,说新劳动法完全不考虑实际情况,大大增加了老板的负担,沿海工厂大量破产,反而导致大量工人失去了工作。后来我读了研究生,认识了圈姐作为很好的朋友,她本科是学经济的,我本科是学法学的,虽然现在都学了电影,但依然还是会为捍卫各自本科的学科观点而辩论。当时圈姐就是反对新劳动法的,而我是支持新劳动法。 当然新劳动法有很多地方可以做得更好,以及政府确实把太多自己的责任推到了企业身上。这些批评都是对的。但企业不应该再把责任推到职工身上。最后所有苦难都由打工的人默默承担。 整体而言,我依然坚持认为新劳动法的积极意义远远大于它的消极意义。今天在互联网上,大家已经能毫无争议地知道“996是一种福报”完全是一句屁话,这就是新劳动法在2009年出台所产生的最大价值。 我其实看完这部纪录片,感受最深的就是,中国人为了有一份工作,可以让渡太多东西了。 中国人对于失去工作的恐惧,远远大于失去工作实际上带来的危害本身。 当然,我不是说工作不重要,一份工作对于一个普通人、对于一个普通家庭,当然是极其重要的。但我始终觉得,我们对于失去工作的那种恐惧,太强烈、太强烈了。强烈到为了稳定而安全地待在一个工作岗位上,我们可以把自己变得那么温顺、那么听话、毫无尊严,甚至于抹除掉自己作为一个人的所有独立性和思考性,完全地融入集体之中,不惜把自己变成集体大机器之中的一颗螺丝钉,而不再是一个有血有肉有思想的人。 纪录片里福耀公司一直强调:我们是一个大家庭。这句话不仅仅是老板的宣传语。中国是非常强调集体主义文化的国家。个人进入集体之中,其实寻求的也就是一种庇护和安全感,为了获得这种庇护和安全感,让渡出一部分个人的权利。这本身是没问题的。按照卢梭的理想,社会契约就是这样形成的。 但中国人的那种不安全感、恐惧感,过于根深蒂固、刻骨铭心,以至于在与集体进行谈判时,变得毫无筹码,可以无限度地让步,只求还能继续呆在集体里面。这不仅仅是中国工人与工厂的关系,也是甲方与乙方的关系,员工与老板的关系。 我总是忍不住怀疑,这种如此强烈的恐惧感、不安全感,到底是一种天性,还是洗脑之后的结果? 我经常会听到一些老板们抱怨:现在的90后、00后越来越不好管了,一言不合就辞职,不像80后那么有责任心。从这个角度上说,虽然网络上80后们总是嘲讽90后、00后小粉红多、脑残多,但我依然坚定地相信,90后与00后,比我们80后更有希望。 因为90后和00后是更有安全感的一代人,他们不会把自己的安全感完完全全寄托在一份工作上。而80后呢,也许在网络上,他们会呈现出激进的姿态,但当真的涉及到他们的饭碗的时候,他们立刻会害怕和退缩。80后跟70后的父辈挨得太近了,仍然是缺乏安全感的一代,可以在网上疯狂吐槽让自己加班的老板、蛮不讲理的甲方,但回过头,为了保住自己这份饭碗,依然会无底线地不断让步。 个人不断让步、不断出让自己的权利,集体的力量就越大。这个集体不仅仅是某个政府。我们要先战胜自己心中的恐惧。否则那个政府永远不会被打败。 我还是要强调,我不是精英主义、高高在上地说,一份工作不重要。工作对任何一个普通人来说都太重要了。没有工作,人是很难有尊严地活下去的。 但我们找工作是为了有尊严的活下去,而不是为了一份工作,放弃自己所有尊严,甚至牺牲自己的生命。那些加班猝死的、那些把自己变成集体机器之中的螺丝钉的、那些忍受各种侮辱依然拼命要保住工作的,我真的想说,失去工作其实没那么可怕。 这部纪录片里提到一句,美国人是鼓励式教育长大的,所以都过于自信。我觉得这种自信让他们可以为了坚持自己相信的正确理念而放弃一份工作,他们也不会害怕。恰恰是因为他们不害怕,让他们有勇气去跟资本家进行谈判,反而获得了更有尊严的工作机会。 我本人有两年多的时间,没有任何工作。当然这也不是我主动选择的结果,所以也没什么可自豪的。那段时间我爸爸生病了,我放弃了在北京的一切工作回家照顾他。我自己感觉那两年多的时间里,没有工作的痛苦,主要是心理上的焦虑和周围环境的舆论压力。后来我突然觉得,我是一个什么样的人、我能不能活得有尊严,工作并不是一个绝对要素。然后我开始能够心平气和地每天看看书、看看电影、跟我父亲聊聊天。在那段时间,我一个纯粹的文科生,开始喜欢上了量子力学,找来了能找到的所有这方面的科普书和高校教材,找到了所有网上能找到的公开课视频。然后告诉我爸爸,时间、空间、物质,都跟我们日常理解的并不一样,所以,死亡并不可怕,离别也并不可怕。 我挺感谢那段没有工作的两年多时光。让我今天内心少了很多恐惧和不安。我知道很多外在的事物不会打败我,工作也好、甲方的否定也好、老板的批评也好。我知道我自己是一个什么样的人。 然后我依然会选择一份我喜欢的工作,努力地按照自己的理想去做好。 但我会对自己说:失去工作其实也没那么可怕。
《太极1》把“怪咖武侠”这个概念搬到荧幕上,故事套路上运用传统模式,风格包装上颠覆革新,融入动漫、电游、朋克、摇滚等,混搭出一种怪模怪样但挺惹人喜爱的整体基调。怪咖杨露禅作为男主角,以装傻卖萌为主,二愣子台词为辅,靠一大堆配角撑起了整个台面。还一口气两部曲连拍,公映时间前后又仅仅只差一个月,颇有一副不到黄河心不死的模样。抛开强大的华谊后台不谈,年轻的香港导演,能有这架势与胆
《太极1》把“怪咖武侠”这个概念搬到荧幕上,故事套路上运用传统模式,风格包装上颠覆革新,融入动漫、电游、朋克、摇滚等,混搭出一种怪模怪样但挺惹人喜爱的整体基调。怪咖杨露禅作为男主角,以装傻卖萌为主,二愣子台词为辅,靠一大堆配角撑起了整个台面。还一口气两部曲连拍,公映时间前后又仅仅只差一个月,颇有一副不到黄河心不死的模样。抛开强大的华谊后台不谈,年轻的香港导演,能有这架势与胆识,便是相当了不得了。个人觉得《太极1》玩得有点大,摧古拉朽地将传统径直冲破,很让人担心这之后是否会仅凭惯性就变质地目不忍睹。好在,《太极2》把心收了回来,以“怪咖”作为点缀,其他元素的配搭也见好就收,老老实实把底盘扎稳。风格永远只是包装,重心永远都是故事,冯德伦对尺度的拿捏还是有些老道的。当然,背后的陈国富咱不提也罢。
国内武侠的山穷水尽趋势,想必大伙儿都心中有数,北上试水的香港导演涌入内地市场,妄图捞金的同时,也想把香港电影的精髓一并搬来。遗憾的是,自身挡不住低潮与没落,风格化浓郁的导演纷纷倒戈大陆,融合是目的,实则却以妥协收场,让人好不心寒。我当还是《出水芙蓉》中的冯德伦,此番却自居导演,豪言三部曲,最初就没有看好过他的想法。《太极1》的票房大卖,口碑也五五开,这个成绩对他来说,应该算是非常难能可贵了。讲故事的技巧薄弱,流水账式的手法,走到哪打到哪,这是第一部的特质。到了《太极2》,把冯绍峰饰演的“大哥”一角,阐述地是巨细无遗,要不是其角色本身的能力定位,差一点就喧宾夺主了。极具抢戏之嫌的前半段,恰恰弥补了《太极》在故事上的弱环,再没有什么比倒叙、插叙更能方便快捷地说明历史渊源的手法了。小儿科的伎俩,也能使剧情轻而易举地丰满起来。“我很懒,但我还蛮聪明”,这是冯德伦安插的潜台词。
严格意义上说,《太极2:英雄崛起》的重心很飘忽,对主角杨露禅的刻画还远不够细腻,人傻,话少,这无可厚非。但人家阿甘比他还傻,照样也能挑起大梁。袁晓超是正儿八经的习武之人而非演员出身,这是诱因之一,论基础,很难担起重任。不过,片中最令我心水的恰恰是他的有板有眼的太极拳,光是起式、收式就有种热血沸腾的感觉。忽然联想到,传统的武侠打戏的重心一般都是在功夫施展的过程,而对于功夫最基本的姿态却给镜不多。回到《太极2》,除了最后一场变通版活学活用梅花桩的打戏是以返璞归真的方式出镜之外,其余的其实都是在使花架子。陈式太极拳流传至今,讨论其杀伤性没有任何意义,我们看到更多的还是爷爷奶奶辈们在晨练的背影,看上去就显得特硬朗,特有精气神。为此,正是因为袁晓超的职业技能,才让这个人物形象,以打酱油的力度,成就了主角的气场。从一另方面看,这也是太极系列整体的精髓根基,相信在明年的《太极3》里,会将“花架子”的特写进行到底。
人物里,彭于晏诠释的反派是最糟糕的,娘娘腔的个性定位就够惹人厌的了,何况最大的矛盾冲突还都是由这家伙挑起的。靠着聊胜于无的说服力,硬生生的一路走下来,第三部若是再不改换侧重点,势必将沦为败笔。彼得·斯特曼的露脸,仿佛让人看到了希望的曙光,清末的时代背景,总得把矛头指向一回帝国主义吧,拿洋人的坚船利炮来窝里斗,后劲明显不足。杨颖在这部里,牺牲挺大,又乖乖地回到花瓶的位子坐下了,没有贡献一场正面的打斗。显而易见,这既是为了凸显杨露禅,也是为了片名服务,冯德伦在此的处理还是稍显稚嫩的。
总的来看,《太极2》的完成度很高,影片整体的风格在向太极本身的精髓靠拢。阴阳协调是太极拳的王道,同样的,传统武侠与怪咖武侠的融合比例,也是《太极》系列的命门。用怪咖来颠覆,用传统来收心,希望《太极》的最后一步能走得稳稳当当。