这个故事,发生在传说中的未来世界。这个世界人太多,导致粮食短缺,资源匮乏。科学家为了多打粮,搞了很多亩产万斤的转基因(?)食品,结果转基因食品产生了副作用:让人生多胞胎。(方肘子、约瑟夫·门格勒等人笑而不语)本来就人满为患了,还要生多胞胎,这可万万不能。咱们得想点办法。想什么办法呢?下面有请本台记者连线,我们来采访一下著名政治家卡曼女士:“请问您与您的智囊团对于现在的严峻形势准备采取什么政策
这个故事,发生在传说中的未来世界。这个世界人太多,导致粮食短缺,资源匮乏。科学家为了多打粮,搞了很多亩产万斤的转基因(?)食品,结果转基因食品产生了副作用:让人生多胞胎。(方肘子、约瑟夫·门格勒等人笑而不语)本来就人满为患了,还要生多胞胎,这可万万不能。咱们得想点办法。想什么办法呢?下面有请本台记者连线,我们来采访一下著名政治家卡曼女士:“请问您与您的智囊团对于现在的严峻形势准备采取什么政策?要不要改良一下现有的转基因食品呢?”“诶,不行不行,这个做不到。”“要么就免费发放计生用品,在孕妇怀上多胞胎的时候给人家免费减个胎吧?”“诶,不行不行,计生用品太贵了,减胎也不好。”“那就推行晚婚晚育吧,降低人口增速也能缓解人口压力呀您说是不是?”“这怎么行呢!婚姻自由啊!”“那到底该怎么办呢?”“很简单呀,谁家生了多胞胎,只留一个,剩下的杀了!”“……”请问本剧的编剧与导演:这个智商的政客是怎么做到上台30年的?霹雳一声响,本片的主角们出生在这个人山人海的世界上。不多不少,正好是七个。
因为翩翩段公子,找了西游记2来看,便觉得那是除了章金莱最喜欢的孙悟空了(周星驰的当然是经典,可是个人并没有把大话西游当成孙悟空来看,那是另外一样的感动)。
厌倦了其他所有的莫名其妙的西游记翻拍,就一心想看陈浩民的悟空。那不过是为了段公子的情怀,老港片的情怀,和TVB的情怀。
可惜还是失望了,选角实在是太失败,唐僧网红脸,猪八戒就真是个猪样,沙僧就是很普通的大汉,女主角
因为翩翩段公子,找了西游记2来看,便觉得那是除了章金莱最喜欢的孙悟空了(周星驰的当然是经典,可是个人并没有把大话西游当成孙悟空来看,那是另外一样的感动)。
厌倦了其他所有的莫名其妙的西游记翻拍,就一心想看陈浩民的悟空。那不过是为了段公子的情怀,老港片的情怀,和TVB的情怀。
可惜还是失望了,选角实在是太失败,唐僧网红脸,猪八戒就真是个猪样,沙僧就是很普通的大汉,女主角没有仙气,看起来像丫鬟,铁扇公主硬装酷缺连坏人也演不好。TVB老式幽默还有一点,可是失败的选角让人笑不出来。
可叹的是作为众多电影电视剧中最帅的孙悟空,已经明显的变成中年油腻大叔,真是岁月啊。不要说段公子的灵气,连孙悟空可爱的一面也演不出来了。
如果要说什么话来劝一劝没落的香港影视业,那就是别被内地高收视的电视剧电影带跑偏。内地这么久以来,高收视的电视剧一定要带有历史内涵,而电影高票房的是军事高智商反转和砸钱,这些哪一样香港影视业都不带有任何优势。
香港有香港的特点:那些侠骨柔情,忠肝义胆,商界精英类型剧,怎么来拍都有出路,可是偏偏要硬拗来拍历史剧和傻白甜剧。一昧的被内地带着走,忘记坚持自己的重要性。
看火焰山,不伦不类,砸钱囊中羞涩,傻白甜太老,本来应该积极向上的孙悟空硬要伤春悲秋。陈浩民呢,一时想耍帅,一时卖可爱,一时装忧郁,一时要腹黑,整个一精神分裂的猴子,有能力糅合的话是好事,可惜没能力,便砸了。
不如抓悟空的一个点来演多好。
打五星没别的意思,单纯支持一下我的段公子情怀,那毕竟是我心目中最贴合原著的段誉,没有之一(好吧,不小心暴露年龄了)
北京国际电影先后带来两个惊喜,一是依靠槽点吸睛无数的海报,二是这部匈牙利的电影《盗画梦惊魂》(没错,感觉港版的翻译更加吻合剧情)。
画家出身的导演Milorad KRSTI?在这部电影里引经据典,在毕加索style的人物风格中,穿插了无数的艺术彩蛋,名画,电影,导演等等。叙事方式,剧情铺设,节奏掌握,配乐原声,人物塑造,可以说各个方面都非常给力,开放性的结尾也给人以无限的佛洛依德
北京国际电影先后带来两个惊喜,一是依靠槽点吸睛无数的海报,二是这部匈牙利的电影《盗画梦惊魂》(没错,感觉港版的翻译更加吻合剧情)。
画家出身的导演Milorad KRSTI?在这部电影里引经据典,在毕加索style的人物风格中,穿插了无数的艺术彩蛋,名画,电影,导演等等。叙事方式,剧情铺设,节奏掌握,配乐原声,人物塑造,可以说各个方面都非常给力,开放性的结尾也给人以无限的佛洛依德式遐想。
男主鲁本是一名心理治疗师,手里面有三个各具本事的病人,动不动四人就来一个阿卡贝拉,也是666。
吉高由里子,荣仓奈奈和大岛优子扮演好友。三位想婚却不能婚的女主角不能结婚的理由只有一个:做白日梦,却不见行动。她们嘲笑积极参加相亲的朋友、奚落朋友的老公太胖太丑。鼓起勇气参加婚活,却因为三十岁受到歧视,发现男性都选二十代女性。吉高由里子的角色在二十几时遇到过潜力股,但嫌对方土气,没接触就直接拒绝。金发男主角坂口建太郎听后拍案而起,说三个女人光说不练嘴把式。首先声明我不是受封建思想荼毒,觉得女
吉高由里子,荣仓奈奈和大岛优子扮演好友。三位想婚却不能婚的女主角不能结婚的理由只有一个:做白日梦,却不见行动。她们嘲笑积极参加相亲的朋友、奚落朋友的老公太胖太丑。鼓起勇气参加婚活,却因为三十岁受到歧视,发现男性都选二十代女性。吉高由里子的角色在二十几时遇到过潜力股,但嫌对方土气,没接触就直接拒绝。金发男主角坂口建太郎听后拍案而起,说三个女人光说不练嘴把式。首先声明我不是受封建思想荼毒,觉得女性非婚不可。女性大可终身单身浪迹天涯,也可以结婚不育潇潇洒洒(讲真,朋友里过得有趣的都是未婚或已婚未育的),当然也可以走传统路线生儿育女,这都是个人的选择。但是做出选择时,就要承担相应的责任和后果。比如单身,可能会遇到中年时好友纷纷成家,自己陷入孤独,或年老后没有男友孤独终老(已婚也可能离婚/丈夫先逝,孤独终老。我认识的七十几岁的老奶奶一样能找到高大帅气的同龄男友,过得开开心心,可见单身和年龄不完全相关)。如果生育,可能需要面对身材走样、体质下降、半夜喂奶、十年陪读,劳心劳神。没有一个选择一种人生十全十美。做出选择时要做好相应的规划,比如单身需要经济上的规划,保险要买齐全,房子也要自己买好。生娃的规划涉及到谁带谁接送,孩子的学区房或考学准备等,无一不要提早数年规划实行。看完三位浑浑噩噩的女主角演完第一集,只有一处共鸣强,就是导演通过三位女主角之口说,不能老坐在观众席看别人拼搏,自己要站在场子里撩起袖子干。导演也是为日本的低结婚率低生育率人口负增长操碎了心(根据各项调查数据日本的生育率比天朝略高),鼓励女性动起来,光靠食草男求爱解决人口老龄化问题靠不住。剧的结局自然是大团圆,但像男主角这样的杂志男模再三偶遇实在太假,一次都遇不到才是人生真相。至于各位恨嫁的姑娘,请不要做睡美人,等白马王子乘着五彩霞光来吻醒自己。城市楼高路也长,王子难免没方向。要像灰姑娘,勇敢地闯出去,制造一切条件结识王子。第二集老司机集体开车,女主角编剧喝得烂醉,金发模特男一背她回家顺便扑到。荣仓奈奈扮演的美甲店老板和前男友滚了床单,前男友之前搞乐队落魄潦倒,现在是成功的音乐人,也有了同居女友,她只是呼之即来挥之即去的备胎。其实她也不用感慨当年自己有眼无珠,即使两人一路谈到现在,前男友这种性格也不会结婚,结了婚恐怕也会外遇。第三集居酒屋厨娘大岛优子和已婚客人田中圭陷入感情的泥潭。厨娘对来客一见钟情,客人一边表示好感,一边挑明自己的已婚身份,说是已经和妻子分居,让厨娘明知是火坑还往里头跳。对想结婚的三个女主角来说,分辨能和自己结婚和不可能结婚的对象,及时止损是一项结婚必备技能,可惜三位都缺乏这种本领。由于一周等一集太过心焦,我按耐不住,把27回漫画都看完了。除了男一对女主角的感情来得太没缘由(只能说男主就是喜欢年上干物女,摊手),其他沉沦在泥沼里、明知拖泥带水没希望,却又分不掉的成人感情还是挺现实的。第六季找到共鸣,伦子(吉高由里子)遇到开酒吧的帅哥,温柔体贴,无微不至,高大帅气,对她一心一意。只可惜条件再好,也抵不过两个人谈不来。喜欢的电影不一样,看电视笑点不一样,不在一个频繁上,聊天简直是折磨。我也曾遇到过这样的男友,高大帅气善良忠诚温柔体贴有才华,可惜笑点不同谈不来,谈恋爱主要靠谈,实在不忍心放掉这么好的人,所以拖拖拉拉过了好几年才分,分的时候也和剧中的伦子一样,害怕自己以后会后悔,可能再也遇不到这么好的人了。另一方面,荣仓奈奈扮演的角色和已经有女朋友的前男友非常合拍,大岛优子扮演的角色和婚外恋男友志趣一致。一面是合不来的完美男友,一面是合得来却没未来,选择也是两难。所幸三位女主角在片尾听从自己的内心,居酒店妹子断了婚外情,美甲店老板和乐手前男友重新来过(和漫画不同),编剧妹子没有和各方面合拍的制片在一起选择平稳安定,而是选择了风险系数更大却系心中所爱的金发男。希望所有的妹子都能爱得勇敢,活得漂亮。
年前读完了中华书局版的《西游记》,恰逢大年初一徐克和周星驰的 《西游伏妖》上映,谈谈我对电影和原著的看法。
目前豆瓣上几万人看了电影,打一星二星的不在少数。看过电影后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊!”——莫名其妙,乱七八糟。如果你不幸带着孩子去看了电影,我真想提早劝大家一句,《西游记》本就不是一个美好的童话,而是一个黑暗的恐怖故事。这个故事按中华书局编辑部的说法
年前读完了中华书局版的《西游记》,恰逢大年初一徐克和周星驰的 《西游伏妖》上映,谈谈我对电影和原著的看法。
目前豆瓣上几万人看了电影,打一星二星的不在少数。看过电影后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊!”——莫名其妙,乱七八糟。如果你不幸带着孩子去看了电影,我真想提早劝大家一句,《西游记》本就不是一个美好的童话,而是一个黑暗的恐怖故事。这个故事按中华书局编辑部的说法,是“抒发人性的幻想喜剧”——没错,归根到底它的结果是取得真经、修得正果,当然是喜剧。但人们往往忽视了原著中“抒发人性”的部分,殊不知,那就是最黑暗、最值得推敲的部分。
而作为西游迷的周星驰, 深得原著中对人性洞察的精神,在改编剧本上也不遗余力地把人性的幽暗发挥极致,这多少令深受86年央视版《西游记》影响的一代人心理不适。如果你本想带孩子去看美猴王怎么战胜妖怪的,那抱歉,周星驰的核心绝不会让你看这个。
第一,猴子本就不美。
第二,唐僧不是至善的师父。
第三,八戒、沙僧也都不是协同作战的好队友。
就这三点而言,无论哪个挑出来塑造角色都能让你目瞪口呆。猴子是丑猴子,师父是絮絮叨叨的烦和尚——这两点周星驰在早年《大话西游》里已经表现得很好了。而再进一步告诉大家,八戒是个纵欲的猪刚鬣,沙僧也是恐怖的杀人狂——周星驰在上一部《西游降魔》里也告诉你了。那到这一部《西游伏妖》要说的是什么呢?师徒间的蝇营狗苟,取经路上的种种猜忌怀疑,每一步都走得险,既要克服自己的心魔,还要打压队友对自己的排挤甚至扼杀——说是一起去取经,其实每个人都心怀鬼胎,相互博弈。这恐怕就是让很多人都受不了的部分。
你以为那是周星驰一厢情愿的无厘头改编吗?不是的,那就是原著里写的。
举个例子,当唐僧一行人到了比丘国(巴贝尔当国王的那个国家),他们闯下大祸后,国王大怒问道:“是谁干的?”唐僧二话不说把手指向了身边的孙悟空,“是他!”——这不禁让我大呼叫好,是啊,唐僧就是这样的人!
放到原著里,《西游记》不止一次对唐僧这点虚伪表现得淋漓尽致。
比如在第五十六回《神狂诛草寇,道昧放心猿》里,孙悟空打死了路上三个打劫的草寇。唐僧装模作样给尸体念经:“他姓孙,我姓陈,各居异姓,冤有头,债有主,切莫告我取经人。”
八戒笑道:“师父推了个干净。他打时却也没有我们两个。”
三藏又多念了一句:“好汉告状,只告行者,也不干八戒、沙僧之事。”
大圣忍不住笑道:“师父,你老人家忒没情义。为你取经,我受了多少辛苦。如今打死这两个毛贼,你倒叫他去告老孙。虽是我动手打,却也是为你。你不往西天取经,我不与你做徒弟,怎么会来这里打杀人!”
猴子干脆狂怒, 又往尸体上倒了几棍。(这里绝对是邪典恐怖片桥段。)
事实上猴子也了解师父的为人,他说,你念那经也没用,我在天上地下都认识人,随你怎么告。唐僧没辙了,又翻了面孔说,“徒弟呀,我这祷祝是教你体好生之德,为良善之人,你怎么就认真?”一句“我都是为你好,我说笑呢”推了个干净。
这样的猜忌和博弈,在原著里比比皆是。孙悟空为被唐僧怀疑、被八戒背地里黑吃了不少苦。他原本怀着一颗感恩的心上路,一心只想保护师父,但每每他履行职责打杀妖怪后,那虚伪的师父总要来装一把“政治正确”,甚至念紧箍咒残酷体罚,让悟空心灰意冷。而八戒这样的平庸队友当然不会心疼,每每悟空被打压后他就一副小人得志的样子,不但不会帮说好话,反而雪上加霜倒打一耙。只要悟空打怪落难,八戒的潜台词永远是“死猴子终于惨了”——言下之意,“取经成果我就要分一大半了”。
说来这天真的猴子吃了不少人性阴暗的苦,第五十七回干脆到观音那里大哭一场,心灰意冷回到了花果山。而就在这时冒出了假行者(其实也是一种隐喻,暗喻人心善恶、正邪两面),给剩下的唐僧几人添乱。真假行者打杀之时,你猜唐僧、八戒、沙僧三人是怎么商量的?
三藏道:“你可趁他都不在,到他洞里取出包袱,我们往西天去罢!他就来,我也不用他了。”
心疼悟空的我读到这里都要心凉一大截。这都走了一半的路了,你师父还没把他当自己人,反而就是个利用的工具。有用的时候让他替你挡身护体,没用的时候用过即弃,仔细想来,心不可谓不寒,人心不可谓不冷漠。然而再仔细对照一下,这不就是我们身处的现实世界么?放之职场也好,复杂的社会关系也罢,谁能保证每个人都是完美的猴子,一心只想保护师父上西天取经呢?连带队的人都不能保证。
在真假猴王大战过后, 悟空又回到了取经队伍。只不过他再也不像从前那么天真了。他明白了一个简单的道理:师父是人,八戒是人,只要是人,就不是完美的。 所以悟空也变得像人一样,会偷懒,会栽赃,会暗地里戳人,小心提防。在有凶险的时候他再也不像以前勇往直前一人担当,死也要拉个垫背的,他总会让八戒先行;在八戒走后悟空还会暗地里去找他做坏事的证据,给唐僧时不时地秀一秀,“你看,你徒弟也不是什么好人”。所以到很后来,唐僧才渐渐改口,说“悟空是我的好徒儿”。
说到这里,不知道你有没有失望透顶了——什么?《西游记》竟然是这样的?
是啊,正因为它这样,它才能千古流传, 直到今天都在被人改编、被人想象。难道它能成为经典名著,是因为它把打打杀杀的戏码写得特别好、又或者把天上仙境写得特别令人向往么?不是的。如果只是写美好如何美好,《西游记》永远都无法成为经典。正是因为它写了“不美好”的部分,它才真实,它才让你感同身受。
而我昨天看到韩松落写的影评后,也十分认可他提到的一点:根据《西游记》改编的电影电视,大多尽力美化唐僧四人,陷入了“以为如此果然如此”的表面美感里。而《西游记》的小说本身,说的是“以为如此却没能如此”。周星驰的改编成功之处,是“以为不至如此偏偏如此”。
如果你研读过小说,再看周星驰改编的电影,一方面会反过来再次咀嚼原著的精彩之处,另一方面也会被周星驰的改编所震撼。他将原著之精彩进行了加工再放大,将唐僧之虚伪放大一百倍,将八戒之贪婪放大一百倍, 将悟空的暴虐放大一百倍——可想而知,原著本身的阴暗已经颠覆了常人的想象,而周星驰的夸大更不会让人轻易接受。但能领略《西游记》之美的读者们恰恰会鼓掌叫好:这才是真正的西游啊,真正的艺术再加工!最后说到电影。有人讲这部片子除了特技就是垃圾,而我的感受恰恰相反:看华语电影界,有几人能把《西游记》的想象力拍出来又能颠覆人的想象?唯周星驰、徐克二人,他俩的联手没有让我失望。
如果说开篇塑造的唐僧的黄粱一梦(在小人国中获得终身成就奖本就十分讽刺唐僧的爱慕虚荣)还符合预期——和《西游降魔》那个惊悚的鱼怪开篇相比还有点力不足。
但随着取经的发展,大战蜘蛛精一回已经把原著的惊悚表现得淋漓尽致。那亿万蜘蛛汇聚起来变成一只大蜘蛛的场景真令人看得鸡皮疙瘩直起!
而我感到最震撼的是,比丘国把童真改变成了虚假邪恶之国,所有的玩具都成了恶的代表——令人毛骨悚然。当比丘国王现身的那一刻,你无论如何也不会想到他原来是只弹簧玩具!——这里真的很周星驰啊,解构再解构,只消用一秒的时间就能打破你的固有思维!让你感到原本感受的某物已经颠覆了它本来的意义,往后你再看身边的玩具——它们是不是也会变成邪恶的王国和你内心狂魔的种子?总之我再也无法直视了。至于被人吐槽炒冷饭的“如来神掌”和林允,我觉得也没有什么不好。如来在海天之中升起,林允一如既往地表现纯真——顺带还解构了白骨精。在原著中,唐僧本就为情所扰, 说不上真的喜欢什么女人,但作为人的七情六欲确实是他取经路上的心魔。周星驰用一个“段小姐”和一个“白骨精”来指代情欲,正如用“终身成就奖”的诱惑来指代唐僧想要的名望一样,电影(和小说)玩的就是这样的魔术。虚虚实实,欲念和压抑欲念,只在心中。
在《西游记》小说的最后一回,当所有人取到真经时,你再回头来看他们的取经之路,多少有些讽刺。其实取经取经,取得的是什么呢?真的是那五千多卷经书么?又或者“斗战胜佛”和“XX菩萨”的名号?对猴子来说,根本没有什么意义。对八戒、沙僧来说,也不过如此。
谁都知道许多妖怪都是神仙身边的一个畜牲,能打败他们,不是靠悟空有多了不起的本领,而是靠他去求了各界人情,放大家一条生路。故事中最精彩的当然也不是打完怪之时,恰恰是每个人面对未知的长路,不禁要怀疑自己、怀疑身边的人、甚至怀疑目标本身。 因此他们几个不同环境里成长的人也好,妖也好,都要克服自身的心魔、打败他人的猜忌、又要齐心协力去对抗外界险阻——在我看来,这才是最难的部分。
周星驰深谙人性,又在这些年的修炼中越来越坚持内心坚持的“真”——从某种程度上说,悟空是他自我的一个完美寄托。这个《西游记》中的主角,有灵性,有本领,有勇气,有坚持,也要面对种种邪和恶,努力融入人世间。取得的“真经”,事实是如何对待自我、对待他人的领悟之道。在电影里我看到了一个邪恶和童真并存的小孩,我想真实的周星驰也许就是如此:相信一些纯粹的东西,但又不得不对现实失望。在光明和晦暗中, 唯有幽默和想象来解一切。电影就是最好的工具。
我相信一千个人眼中有一千个孙悟空。读《西游记》小说,和看《西游记》电视、电影,也不会是同样的感受。
对我们这一代人而言,童年时央视版的《西游记》自然无可逾越。孙悟空是真善美的化身,也是多少人心中的完美代表。
只不过周星驰给出了另一个更加真实的解读。一个丑陋的、自我怀疑、对世事失望的孙悟空,同样也是原著中真实存在的角色。随着我们年龄的增长、阅历的增加,慢慢也会对这部分感受更深。
但要打破那固有的思维、完美的想象不是一朝一夕之事。多少人都情愿捧着爆米花,去影院看一场不费力气的好笑电影就假装度过了完美的一天。当真的有人敢于说出真相时,我们反而会说:荒谬!可笑!那不是真的!
那么,是不是好的作品,就等时间的检验吧。
在生活里我们常常陷入“别人家的孩子”的忧伤,在电影市场上也每天都在上演同样的情况。在《长津湖》问鼎国庆档并且势不可挡的刷新票房纪录的同时。有些电影的票房惨到电影统计平台都不显示了……比如我们今天要说的《嫌疑人之长夜将尽》。
在生活里我们常常陷入“别人家的孩子”的忧伤,在电影市场上也每天都在上演同样的情况。在《长津湖》问鼎国庆档并且势不可挡的刷新票房纪录的同时。有些电影的票房惨到电影统计平台都不显示了……比如我们今天要说的《嫌疑人之长夜将尽》。
6.3了,大家加油,跌破6分指日可待!一集比一集狗血,这哪里还有爽剧一毛钱的影子?强行让爽剧受众看狗血剧情,不就等于是按着观众吃屎么?真不知道制片方脑子里在想些什么,任由一个智障导演来祸祸第一季打下的口碑……后面也不用看了,这剧情已经崩到没得救了,第三季也别拍了,何必呢,直接给钱让导演去拍无鸡传去吧……
6.3了,大家加油,跌破6分指日可待!一集比一集狗血,这哪里还有爽剧一毛钱的影子?强行让爽剧受众看狗血剧情,不就等于是按着观众吃屎么?真不知道制片方脑子里在想些什么,任由一个智障导演来祸祸第一季打下的口碑……后面也不用看了,这剧情已经崩到没得救了,第三季也别拍了,何必呢,直接给钱让导演去拍无鸡传去吧……
玛丽在影片中诱供式的采访完全符合西方人的传教士思维,高高在上的怜悯,唯有主和高尚的文明能够拯救苦难中的人,亲眼目睹战争场景就觉得自己比别人承受了莫大的痛苦,军人又该如何自处。把中东的战乱、贫困都归结与独裁专政,却不提西方政权的行径有过之而无不及。在酒店享用丰盛的早餐,与友人谈笑风生,电视机里利比亚人民却在街头游行。也许玛丽的PTSD还有酒和蕾丝内衣可以缓解,但苦难
玛丽在影片中诱供式的采访完全符合西方人的传教士思维,高高在上的怜悯,唯有主和高尚的文明能够拯救苦难中的人,亲眼目睹战争场景就觉得自己比别人承受了莫大的痛苦,军人又该如何自处。把中东的战乱、贫困都归结与独裁专政,却不提西方政权的行径有过之而无不及。在酒店享用丰盛的早餐,与友人谈笑风生,电视机里利比亚人民却在街头游行。也许玛丽的PTSD还有酒和蕾丝内衣可以缓解,但苦难的人民是没有资格患上PTSD的。驻外媒体秉承专业与人道主义争相报道中东独裁者的恐怖行径,要把那些地狱般的场景给世界人民看,可是独裁者手里的刀又是谁送去的,你们在背后又扮演了什么角色。玛丽逝去一只眼睛受到业界嘉奖,奖励她作为记者的良知,勇气。可是阿拉伯人民失去的光明却无法偿还。
影片的名字:私人战争甚至都让我觉得讽刺,非公理 非正义 与人民无关 纯粹是大资本私人的一场战争。玛丽穿梭在中东的炮火中,她作为女性表现在专业上的细腻、作为记者的勇敢与人道确实让人敬佩,但她壮烈的一生想要表达的夙愿却是悲凉的。
我已经无力吐槽了,刚开头,教授和研究员发生了争执,明明二个人都是日本人,为什么要说中文呢?是怕观众听不懂么?导演也属实太贴心了。我秉承着电影既然看了就一定要看完的原则,我只能硬着头皮继续往下看了。
故事其实特别简单,就是说日军研究了生化武器,就是那些变异的狂蜂,但我们的教授忽然良心发现,决定毁灭这些实验结果,但中途却
我已经无力吐槽了,刚开头,教授和研究员发生了争执,明明二个人都是日本人,为什么要说中文呢?是怕观众听不懂么?导演也属实太贴心了。我秉承着电影既然看了就一定要看完的原则,我只能硬着头皮继续往下看了。
故事其实特别简单,就是说日军研究了生化武器,就是那些变异的狂蜂,但我们的教授忽然良心发现,决定毁灭这些实验结果,但中途却被另一名研究员发现了,二人打斗的时候,不小心将杀人蜂放了出来,U1S1,这年轻小伙子干不过这个老教授,看来老教授也是练家子啊,然后日军这边要拿回实验成果,之后发生的种种故事,这里我就不多做叙述了。反正真的别看,我看完之后,我感觉我的灵魂得到了升华。
说回电影情节,经不住推敲,但毕竟网剧么,情节方面可能确实差些火候,这个可以原谅,但你不能把观众当傻子吧,里面的男主和大牛从这么高的悬崖跳下来,你只受了点皮外伤???你TM神功护体呢?还有里面的选角的造型装扮,大哥,你有没有好好调查一下,女主的造型是那个年代的?就算你放在心中2021年,我都觉得特别fashion,雷点太多了。抱歉,我真的看不下去了。
我差不多要去看看和牛一样大的黄蜂了,有缘再见~
电影描绘航天飞船发射前的故事略显拖沓,但是从列昂诺夫进入太空后就深深吸引了我。情节太紧张了,时刻为他捏把汗。没想到一个困难解决后,新的困难又接踵而至,看到他降落在彼尔姆区的森林中却还积极寻求救援的时候,他勇敢的形象在我脑海中挥之不去。
他说他就是一个普通的、偶尔出糗的、没有什么英雄事迹的人,却殊不知他正是时代
电影描绘航天飞船发射前的故事略显拖沓,但是从列昂诺夫进入太空后就深深吸引了我。情节太紧张了,时刻为他捏把汗。没想到一个困难解决后,新的困难又接踵而至,看到他降落在彼尔姆区的森林中却还积极寻求救援的时候,他勇敢的形象在我脑海中挥之不去。
他说他就是一个普通的、偶尔出糗的、没有什么英雄事迹的人,却殊不知他正是时代英雄。真正的英雄,不是没有弱点,不是从不落泪,而是即使作为一个会害怕、会担心的普通人,却能在大义面前坚守自己、不放弃希望。
花2500JPY看的“IMAX”版,进去发现竟然左右有黑边,完全是高清电视的16:9比例。喜欢M19之后剧场版的估计会喜欢,要是怀念M7之前的那种调子可能就不用看了。估计国内会引进,当然不知道俄国元素会不会碰到红线。总体比M24好一点,但是没有本质进步。这里应该说是M24太糟糕了。看完之后稍微把几个能想到的问题简单列了一下。
花2500JPY看的“IMAX”版,进去发现竟然左右有黑边,完全是高清电视的16:9比例。喜欢M19之后剧场版的估计会喜欢,要是怀念M7之前的那种调子可能就不用看了。估计国内会引进,当然不知道俄国元素会不会碰到红线。总体比M24好一点,但是没有本质进步。这里应该说是M24太糟糕了。看完之后稍微把几个能想到的问题简单列了一下。
1. 绑阿姆罗是干嘛?要是报仇的话为什么不当场解决?给个项圈是为了达成什么目标?
2. 如果反派的目的是为了灭口相关人员,为什么最后花那么多功夫弄灯笼?原材料很便宜?
3. 震撼警视厅1200万人质那集的犯人还是越狱了,为什么搜查一课的人不知道?明明那个时候高木佐藤才是直接参与者。
4. 回忆段落为何给佐藤换手机?TV版很重要的感情线元素就是短信和内存,现在直接别没了?
5. 除了iPad以外,反派对受害者组织有没有采取过有效的反制?受害者组织除了跟踪还有其他组织袭击的行为吗?
6. 一个能在日本活动自如的外国组织为何不知道松田已经没了?光顾着干别的去了?说不相信警察,原因在哪?
7. 如果炸弹能伪装成iPad的样子,为什么其他时候不用?
8. 涩谷废弃大楼那场灭口失败后没有后续行动?M4可是靠着这么一个冲突展开了整整1小时的剧情。
9. 老生常谈的问题,灯笼是boss一个人挂上去的?背后没有帮凶?
10. 如果其他炸弹能遥控,为什么灯笼搞得那么复杂?
11. 中和剂制作那么快,是预料到袭击了吗?那怎么不去摘灯笼?
12. 男人受伤女人哭,女人被绑男人爆种真的有意思吗?要么别拍剩工时,要么想着写点别的桥段?
13. 为什么预算这么高了,压轴动作戏的群众还是满屏CG?
14. 直升机那场戏,和M2比是进步还是退步?
15. 柯南推理段落的CG真的比TV版的“灵光乍现”更好吗?
16. 明明所有人都知道拆弹那场戏松田不会有事,那悬疑还有意思吗?能不能重点放在别的地方?
17. 柯南抓排水管那段,是想要滑稽感还是紧张感?
18. 3年前的回忆,当时有人质在场,为什么那时候没有把反派的身份(起码外号)搞清楚。又不是M3那种情况。
19. 请问110分钟的时长里,我们能看到阿姆罗人物刻画的深入吗?如果没有,请问这和范柴油有什么区别?
20. 从头到尾的“笑点”我自己是没笑。剧场里其他人也是没有反应。
21. 反派在被揭穿以及打斗的表情扭曲会不会反而增加喜感?
22. 配乐是不是欠考虑?有没有主题?全程国产8点档的感觉。情感戏就给点样板温情曲,紧张了鼓点久加速。
23. 最后那句“要相信日本警察”真的是小品质感,之前的剧情完全没展现出来业务能力。主旋律拍得可比这个好。
唯一看出有角色成长的就是柯南,现在隔着老远柱子后面站俩人也能发现了。早点这样会不会挨闷棍了。
看完第二季最后一集,听Leny Bruce唱着all alone,Midge夜里去找Joel,居然差点泪目了。
这部剧实际上相当的乱。从开头妈妈突然离家出走,到结尾向来可爱无害的Papa决定辞去终身教职(这是真的老夫聊发少年狂啊,美国拿到tenure需要经历相当长的煎熬而且福利相当的好)。还有各种新的男角色们乱入。女主的事业蒸蒸日上,不再是那个脏兮兮的小酒吧里的新人,有了质的飞跃
看完第二季最后一集,听Leny Bruce唱着all alone,Midge夜里去找Joel,居然差点泪目了。
这部剧实际上相当的乱。从开头妈妈突然离家出走,到结尾向来可爱无害的Papa决定辞去终身教职(这是真的老夫聊发少年狂啊,美国拿到tenure需要经历相当长的煎熬而且福利相当的好)。还有各种新的男角色们乱入。女主的事业蒸蒸日上,不再是那个脏兮兮的小酒吧里的新人,有了质的飞跃。
这季实际上关于脱口秀的部分大大弱化了,或者说,其实编剧也许并没有着意要用这部剧致敬脱口秀之类的,否则应当会充斥大量专业术语以及发展历史之类的情节,但事实上脱口秀仅仅是充当一个矛盾点,把它换成别的什么艺术啊之类那个时代的人认为的女性不该从事的职业,也未必编不下去。与其说是人物的发展需求,不如说是为了服务于喜剧的笑点安排。因此脱口秀好笑不好笑,其实也只是编剧的包袱抖得好不好的问题,和麦瑟尔夫人该不该成功该不该因为一场show就拿到当红明星的开场机会关系不大。
再说感情线。第一集前夫哥口嫌体正直地说自己接受不了被讲进笑话里,实际上是从这里才引入了Midge的再婚的潜在可能。第一季有新的潜在再婚对象吗?有,除去有往闺蜜方向发展的好狱友Leny,其他人最后都炮灰了,因为那个时候Midge并没有走出来,无论是借酒消愁,误打误撞开启脱口秀事业,还是在台上情不自禁地讲述丈夫的八卦,她从来没有走出来过,因为戒指依然戴在丈夫手上,令她怀着一丝复合的希望。的确他们之间余情未了。但当前夫把戒指还给她,并直接表达了脱口秀事业和他只能选一个这样的意思之后,真正阻挡他们不可复合的事情出现了,这里想表达的应当是一种事业和家庭的冲突,或者说是大男子主义传统观念与女性追求事业的冲突?
Midge不可能为了复合而放弃脱口秀,她也明白这一点,但同时前夫哥依然是她爱的对象。渣男也好,巨婴也罢,但他们的确曾经度过一段相当快乐浪漫的时光,第一季里几乎处处都是回忆,交杂着分离的现实。所以医生的出现仅仅是女主想要新生活的一种寄托,医生更像是前夫哥的反面投射,严肃而理性的真正的钻石王老五,高富帅(不是男主那种金玉其外败絮其中的感性巨婴),又万花丛中过片叶不沾身(对比一下男主前一季搞女秘书这一季又新欢不断),具有相当的责任感和自制力(再看看我们说quit像小孩儿过家家一样的男主)。以至于会让观众在屏幕前惊呼这种甩前夫几条街的男人不嫁还等着过感恩节吗?
可是Midge没有,理性以及与前夫复合的可能性的消弭,让她一度离再次过上人生赢家的日子那么近。曾经上西区的精致妞儿好像又要回来啦!可是门外是未婚夫与父亲谈婚论嫁,门里她却梦见酒吧前夫向她求婚的情景。金发女孩儿的年少的梦,他的浪漫是搅人心肝的过期的香水。连Papa的精确计算都认定的佳偶天成又如何?般配是一回事,爱又是另一回事。
所以我说这不是一部女权爽剧。麦瑟尔夫人绝不是像亦舒小说里的女郎那样,从天而降Benjamin这样的“家明”式人物,就好像童话里公主和王子从此过上了幸福的生活。Joel的缺点有种种,但他亦有可爱之处。当她踢伤脚趾,孤身躲在电话亭里给那个人打电话,从下一个镜头,Joel而非Benjamin跟着她走出来开始,就已经注定完美如医生也只是过客。
最后一集,她在听完all alone之后,在五分钟内终止了本该到来的婚姻,走进Joel的办公室。这条注定没有好结果的感情线纠缠了两季,看样子还要延续。麦瑟尔夫人依然是麦瑟尔夫人。为了她热爱的脱口秀事业,为了她深爱的人,她宁愿all alone。
在我看来,这才是全剧的精彩所在。第一季是浮浮沉沉的职业生涯,描述女主如何经历打磨逐渐具备脱口秀演员的素质(这也是为什么第二季职业发展太过顺利的原因,因为刷技能点这个主题第一季已经cover了)。第二季是情感与事业之间的艰难抉择。它们不是互斥事件,往前冲锋的女战士也需要温情的爱护。所爱的人的支持让她能够勇往直前,哪怕他们互相伤害伤痕累累。
事实上,在这部剧里,女性追求个人事业成就所遇到的矛盾已经相当温和了。父母的shock也仅仅一时,Joel也从不能接受转变成了Midge的铁杆护主粉丝,还有伯乐Susie,同好Leny,女主是上西区聪颖优渥的高岭之花。看似阻力的东西,都未必能真正对Midge的事业造成重创。
这部剧没有大力着墨的,是底层女性的追梦艰辛。如果女主出身一般,既无保姆照料孩子,又无坚实的家庭背景可以任她拓展专长,甚至无人挖掘,她还能站上更高更大的舞台吗?是否早早因为保姆费比收入还高而被迫回归家庭相夫教子,又或者看不到希望黯然离场?这个更普适的问题并没有在剧中正面得到回应。这或许并不是目前这个时代可以找到答案的问题。