最后一篇: 20个细节,看透《小敏家》的烟火人生
今天晚上,《小敏家》就正式收官了。
这一个月来,我每天都会追《
最后一篇: 20个细节,看透《小敏家》的烟火人生
今天晚上,《小敏家》就正式收官了。
这一个月来,我每天都会追《小敏家》,为它写一篇细节向的解读,作为告别文吧。
看《小敏家》,不可错过细节。它用细火慢炖的功夫,来展现中产阶级们的烟火人生。
剧中人物的关系复杂,情节略微平淡,只有看懂剧中细节,才能品出滋味。
有网友就发现,手机中信息丰富,能看出金波真是万人嫌体质。
小敏给金波设置了免打扰模式。金家骏看到金波的语音信息,当做看不见。
第一段
下班后你要回家么?
嗯,对啊。
你不吃晚餐吗?
要吃啊。
自己一个人吗?
妳要跟我一起吃吗?没空的话就下次……
第一段
下班后你要回家么?
嗯,对啊。
你不吃晚餐吗?
要吃啊。
自己一个人吗?
妳要跟我一起吃吗?没空的话就下次……
你要吃什么?
随便都可以。
我最讨厌的食物就是“都可以”!
那你说你喜欢吃什么……
第二段:猩猩背着树懒在树林里走
前辈你不是说过你眼光很低吗?
有吗?
你说你不看外表的啊。所以你才会喜欢我的吗?
没有,我眼光真的很高。我喜欢超可爱,超漂亮,超有魅力的那种女生。是真的。
我不想再随便跟别人交往了。一定要找一个很好的人。
我就是一个眼光高,又很好的男生,所以才会到现在还单身
之前对于纪录片的刻板印象是《厉害了我的国》、《穹顶之下》那样的摆事实说数据讲道理,而“一百年”给人的感觉则更像是浙江四台的《纪实》栏目,“真实”这个词形容它再确切不过了。影片从大西北和华南取材,两个平凡群体的故事相互穿插交融,切换自然,配乐也毫无违和感,黄忠坚的歌声朴实而清澈。原以为其中一些情节是为剧情发展而有意为之时,结果其实都是原汁原味剪辑的故事,这更加让我觉得这部片子充满魅力。影片所传
之前对于纪录片的刻板印象是《厉害了我的国》、《穹顶之下》那样的摆事实说数据讲道理,而“一百年”给人的感觉则更像是浙江四台的《纪实》栏目,“真实”这个词形容它再确切不过了。影片从大西北和华南取材,两个平凡群体的故事相互穿插交融,切换自然,配乐也毫无违和感,黄忠坚的歌声朴实而清澈。原以为其中一些情节是为剧情发展而有意为之时,结果其实都是原汁原味剪辑的故事,这更加让我觉得这部片子充满魅力。影片所传达的小人物的现实生活问题(健康、生计、婚姻、感情)正是我们每个人或多或少都会遇到的,所以非常让人能够感同身受,而其所展现民间非遗文化也值得我们传承。很喜欢片尾的那句鸡汤,以及片中的“度过这一关,我们就能好好生活了”。总得来说,除了西北线叙述与广东线相比偏平淡和薄弱以外,整部影片的节奏把握的很好,广东线笑里有泪,西北线风景绝美、民风淳朴。作为一部小体量的清流纪录片,值得推荐给身边每一位“用力生活”的平凡你我一看!
带滤镜也无法抑制的吐槽欲,忽略因为某些不理性因素误判追了这剧,此剧说白了内核就是先婚后爱的甜宠剧,给低龄粉看的,看看大部分弹幕评论画风就可以清醒。这剧没法上深度上价值,先婚后爱却非要套上原版有正宫的设定也搞不懂。什么同房啊,什么公主抱啊,壁咚啊又同床啥又老又狗血桥段无所不用其极,单纯就是想撒糖而已。出轨就是出轨了呗,男主前期也没演出纠结自责啥,后面所谓的车祸,女二耍手段,分开又追妻火葬场说白
带滤镜也无法抑制的吐槽欲,忽略因为某些不理性因素误判追了这剧,此剧说白了内核就是先婚后爱的甜宠剧,给低龄粉看的,看看大部分弹幕评论画风就可以清醒。这剧没法上深度上价值,先婚后爱却非要套上原版有正宫的设定也搞不懂。什么同房啊,什么公主抱啊,壁咚啊又同床啥又老又狗血桥段无所不用其极,单纯就是想撒糖而已。出轨就是出轨了呗,男主前期也没演出纠结自责啥,后面所谓的车祸,女二耍手段,分开又追妻火葬场说白了就是为了给后面喂狗粮铺垫,虐虐更健康,还有啥女二被推不孕,男二插足男主争风吃醋,四人后期同桌修罗场之类,足以震裂你的四通八脉。男主21集出轨反而理直气壮控诉女二,没有任何歉意的时候,整个人设其实已经崩的海枯石烂,还有男主推搡导致女二不孕,编剧失控的画风用一百集去也圆不回来这波狗血,男主人设可崩的震裂你的五官和三观。这样的男主设定还可以自带主角光环,不知道编剧是在挑战观众的道德底线还是在挑战观众的智商。最毁灭性的是女二还依然对男主留恋,无底线式卑微。Excuse me? 图他啥,图他长得高?图他哭戏哭成表情包?这剧跟原版剧情很多其实看起来好像差不多,但压根儿就挂羊头卖狗肉而已,内核区别也大了去。原版男主也渣,但至少在前期演的矮化了他自己,也演出来了犹豫不决渣男对现任的自责渣本质的自知感,在女二回来之后依然能保持风度温柔和愧疚。观众也更多可以俯视带着讽刺幽默和苦乐去看这剧里众生。而这剧到好,直接在前期就把男主写成了高富帅pua男,还是一个自以为是的幼稚自恋pua男,出轨也可以出得义正严辞,背叛也可以背出正义感。这样设定去麻痹很多低龄女性观众去幻想现实社会也有霸道总裁出现,让你怀孕给你结婚对你不离不弃顺便离开现任。让你幻想捡到宝。引用女主原话,遇上男主觉得自己捡到100块钱。请问你是有多穷,就差这100?女主人设前期卑微也好绿茶也好白莲也好,毕竟后面孩子流产所以说到底也是受害者。怀着对弱者和女生的怜爱就不过多吐槽。但还是提醒现实中的平凡女性,女主这样的人设和种种选择并不值得倡导,现实中遇到陌生男子,请保持警惕洁身自好,并且独立自信才能收获真正属于自己的爱情。过度的卑微顺从永远只能收获pua男。还有女二,追求事业坚持梦想并捍卫爱情都没有错,但留恋渣男并为此不责手段失去自我有错。但无论从谁的角度立场来看,都想提醒所有女生,请在现实生活中远离类剧中的渣男男主,请有多远躲多远,珍爱自己,珍爱生命。
这剧三观正不正先不说,最辣眼睛的是这剧弹幕还嚷着磕糖,讨伐女二活该忙事业不珍惜,比剧三观裂的还震撼,那叫一个精彩,这估计也是这剧的价值之一,照出各路牛鬼蛇神映射出社会不好的画风现实。也不说多少人会看这剧了, 这剧目测即使火了,那也只会是一团滚滚雷火。很多日剧韩剧其实也狗血,但不同的是更多是极端的讽刺自嘲向的狗血,这剧不一样,这剧是打着正义的旗号洒狗血。
“对某些终极母题的追问与求索,魔幻与现实,神秘与宗教,结构与解构,互文与映射,是扎西达娃的小说的魂魄,而张杨将之系于影像之上。”
1、复调的救赎
《皮绳上的魂》是一部复调电影,多时空,多线索,多主题,交错融合。而影片的最重要的主题——救赎,同样也是复调的。塔贝送天珠到掌纹之地,是救赎;格丹追寻塔贝和琼(他所创作的小说中的人物)的足迹,最后陪着他们进入掌纹之地,也是救赎
“对某些终极母题的追问与求索,魔幻与现实,神秘与宗教,结构与解构,互文与映射,是扎西达娃的小说的魂魄,而张杨将之系于影像之上。”
1、复调的救赎
《皮绳上的魂》是一部复调电影,多时空,多线索,多主题,交错融合。而影片的最重要的主题——救赎,同样也是复调的。塔贝送天珠到掌纹之地,是救赎;格丹追寻塔贝和琼(他所创作的小说中的人物)的足迹,最后陪着他们进入掌纹之地,也是救赎;占堆紧随塔贝,看似是为了复仇,实际上还是为了救赎——代滥杀无辜的弟弟郭日救赎。塔贝可以看作是格丹的影子,他们各自的救赎,实际上只是一体两面。塔贝和格丹的救赎是进入神圣之地,而占堆的救赎是回家,天国与人间,殊途同归。
2、另类的复仇
藏区的人名重复率较高,而复仇者又往往凭人名复仇,这就造成了郭日的野蛮复仇——滥杀无辜。这可谓是暗黑幽默了。
塔贝是遗腹子,他根本没有见过自己的父亲,却不得不继承父亲的罪恶,成为被复仇的对象——这也是他作恶多端的根源。无辜者与作恶者的双重身份,来自同一个基因。
冤冤相报何时了,占堆的紧密相随与塔贝的刀下留情化解了这蛮荒世界的复仇。郭日的隐身潜伏和背后突击是复仇世界的终极杀戮,而他的自我了断则为他所醉心的复仇世界画上了悲怆的句号。
3、西部片、武侠片、公路片
广袤无垠、苍凉荒芜的藏区地貌很容易让人联想到西部片,而影像的观感也很西部片。影片中的复仇故事看起来又像武侠片的“套路”,准确点说,是古龙的“套路”,但是,与古龙的快意恩仇不同,影片中的复仇既隐忍又粗放。西部片与武侠片的结合,何平导演的《双旗镇刀客》是比较出色的作品,《皮绳上的魂》与之相比,有相似之处,但也有明显的不同,因为西部片和武侠片之外,《皮绳上的魂》还是公路片——朝圣之路、求索之路、赎罪之路、复仇之路……如果一定要给《皮绳上的魂》贴上一个类型片的标签,“公路片”应该是最为贴切的。而对于普通观众来说,“文艺片”可能才是该片既笼统又准确的标签。
4、藏地题材、藏语电影
藏地题材的电影很早就有,比如1963年的《农奴》。该片虽是意识形态挂帅,摄影却是一绝,至今仍被不少专业人士称道。但《农奴》却非藏语电影,而是汉语电影。据谢飞导演说,他的西藏题材作品《益西卓玛》(2000)是国内公映(限于题材,小范围公映)的第一部藏语电影。2005年,藏族导演万玛才旦的首部长片《静静的嘛呢石》的出现标志着藏语电影的兴起,而且,此后的藏语电影“浪潮”是由藏人主导的。《皮绳上的魂》是藏地题材作品,也是藏语电影,不同于万玛才旦、松太加等人的作品,该片的导演张杨是汉族导演。但张杨对藏地、藏语是怀有敬畏之心的,全片在藏区取景,主要演员都是藏人,为了更接近现实的情况,影片中的人物还因身份背景不同而说不同的藏地方言——对于不懂藏语的观众来说,根本分辨不出其中不同口音的差别,但这份用心值得赞赏。
5、天使、先知与活佛
《皮绳上的魂》是多义的,多义指向给了我过度阐释的空间。
在我看来,琼是天使,无怨无悔,不离不弃;普是先知,不言不语,预知未来;扎妥活佛,苦修参悟,智慧无边。
天使来自基督教,先知来自伊斯兰教,活佛来自佛教,三大宗教似乎在《皮绳上的魂》中融合了。当然,这只是我作为一个非教徒的美好臆想,但这也说明了不同宗教之间其实是存在某种共通性的——在艺术作品中,宗教也许可以超越宗旨教义上的相互排斥。
天使与先知来自于我的命名,而扎妥活佛是影片中真正存在的角色,而且,他存在于影片中的不同时空之中。
《皮绳上的魂》改编自扎西达娃的两部短篇小说:《西藏,系在皮绳扣上的魂》(赎罪部分)和《去拉萨的路上》(复仇部分)。扎妥活佛在小说《西藏,系在皮绳扣上的魂》中给世人留下了下面的一段话:
“当你翻过喀隆雪山,站在莲花生大师的掌纹中间,不要追求,不要寻找。在祈祷中领悟,在领悟中获得幻像。在纵横交错的掌纹里,只有一条是通往人间净土的生存之路。”
影片的最后,格丹陪着塔贝和琼,一起进入了莲花山大师的掌纹之地。绝美的影像仿佛带着观众一起祈祷、领悟,而摄影机在纵横交错的地貌中运动,带给了观众某种幻像,一如扎妥活佛的智慧之言。
6、魔幻现实主义
发轫于20世纪50年代前后的拉丁美洲文学流派“魔幻现实主义”曾在八十年代深刻影响中国的先锋小说创作。扎西达娃是深受其影响的作家之一,他在八十年代创作的大部分作品都可以看到“魔幻现实主义”的影子。《皮绳上的魂》的两部原著小说便是扎西达娃在八十年代的代表作。当时还有一位同样以藏地题材的“魔幻现实主义”作品闻名的先锋作家,他就是马原,代表作有《冈底斯的诱惑》等。马原是东北人,他为了写小说,跑到西藏生活了一段时间,他与身为藏人并一直在藏区生活的扎西达娃相比,在藏地题材的创作上还是隔了一层。可以说,扎西达娃就是藏地“魔幻现实主义”先锋小说的代言人。
《皮绳上的魂》也号称是“魔幻现实主义”作品——它的叙事、影像和扎西达娃的小说原著是一脉相承的。
7、张杨
张杨出身电影世家,他的父亲张华勋是我国八十年代知名的“商业片”大导演,导演的《神秘的大佛》、《武林志》等片曾风靡一时。
张杨是科班出身,毕业于中戏导演系。但他上中戏是二度上大学,此前,他1988年毕业于中山大学中文系。1984到1988年,正是先锋小说风起云涌的时代,张杨作为中文系学生,不可能不受其影响。将近30年后,张杨将两篇先锋派短篇小说“混编串改”,拍出《皮绳上的魂》,似乎有点为当年的先锋小说招魂之意。
张杨1997年以《爱情麻辣烫》出道,迄今导演了十多部作品,这些作品在豆瓣上的评分大多在6-8分之间。这个水准的导演,难成大师,拍出经典之作的可能性不大,但绝对是比较靠谱的工匠型导演。《皮绳上的魂》和《冈仁波齐》是两部“套拍”的影片,风格差异很大,但张杨的掌控都比较到位,两部影片都在及格线之上。
8、先锋小说(藏地题材)
《皮绳上的魂》的好与不好、装与不装都在于它是一部气质与内涵都和八十年代的藏地题材先锋小说(代表人物是扎西达娃和马原)高度一致的影像作品。我最近阅读了影片的原著小说,再加上我读过扎西达娃的其他作品,我认为这是一部高度还原八十年代先锋小说(藏地题材)的影片。观看这部影片,我仿佛回到十余年前痴迷先锋小说的岁月,有怀旧感。对某些终极母题的追问与求索,魔幻与现实,神秘与宗教,结构与解构,互文与映射,是扎西达娃的小说的魂魄,而张杨将之系于影像之上。谢飞导演的《益西卓玛》也是改编自扎西达娃的小说,该片并未在气质上靠近原著,主要取其人物、故事,影片的叙事风格还是很谢飞式的。
有过先锋小说的阅读体验,很容易先入为主——我还是比较认同张扬的改编的。
自从《奶酪陷阱》之后,貌似已经很久没有韩剧男主能让我有砰然心动之感了。打开此剧的1-2集时,我的期望值并不高,因为名字有点过于陈旧。但是第三集扑面而来的清新甜宠感,却从并不让人生厌,到逐渐升温,渐有沦陷之趋。自完美的漫撕男车银优之后,我似乎又找到了下一个颇有自我风格的网漫男。
目前三集的综合观感就是,表演毫无漫改的夸张,却又
自从《奶酪陷阱》之后,貌似已经很久没有韩剧男主能让我有砰然心动之感了。打开此剧的1-2集时,我的期望值并不高,因为名字有点过于陈旧。但是第三集扑面而来的清新甜宠感,却从并不让人生厌,到逐渐升温,渐有沦陷之趋。自完美的漫撕男车银优之后,我似乎又找到了下一个颇有自我风格的网漫男。
目前三集的综合观感就是,表演毫无漫改的夸张,却又在体现心情和个性的小动作上用了心思;各种恰到好处的背景音毫不突兀地体现了漫改的可爱;角色的设定符合逻辑、情节没有强行硬搬就为了多给演员一些不必要的镜头来制造让观众翻白眼的俗套甜宠。唯一对我来说的槽点就是,看来做狐狸的CG部门经费不太足啊。
同樣是看了十幾集,但我真心忍不住吐槽,在隔壁閩寧村,也看了十幾集,槽點幾乎沒有,真就沒有對比就沒有傷害。(两周前的感想,现在依然如此)
1.29 更:为了突出重点,特此放在前面,这篇影评是标准的流水账形式,边看边吐槽,但一直没看完也就没有题目!!我苦于寻找一个合适的标题来形容剧情或者刻画我自己的心情,但今天我想到了,看到最后
同樣是看了十幾集,但我真心忍不住吐槽,在隔壁閩寧村,也看了十幾集,槽點幾乎沒有,真就沒有對比就沒有傷害。(两周前的感想,现在依然如此)
1.29 更:为了突出重点,特此放在前面,这篇影评是标准的流水账形式,边看边吐槽,但一直没看完也就没有题目!!我苦于寻找一个合适的标题来形容剧情或者刻画我自己的心情,但今天我想到了,看到最后看出了个啥?乡村爱情啊!原来我一直苦苦追寻的剧情内核,是这样的“接地气”,田慧笑了,幺姑笑了,劲夫们改良了,唯独吊了三十集观众胃口的男女主屁都不是就完结了。我不理解!来讨论吧,来站cp吧,你问扶贫主线呢?不好意思,扶贫主线给硬生生演成了推动剧情的“线索”,宛如一只“看不见的手”,在碗米溪弹了一曲乡村爱情<变奏>曲,咦,貌似听起来还不错,是的!沙鸥在活波一点,搞成“小时代”也未尝不可,总之,扶贫嘛,嘴上一说就成,得给主线让路呀!
2021版《乡村爱情变奏曲》,你看了吗?
- 開局那個場面,不說話我還以爲在看綜藝節目呢,芒果風格太濃了烈。
- 羅晉幾場戲,除了發狠打包票,就是“你給我一周時間”,“我無所謂我認了”,他的發狠、改合同挪公款,作爲選調生,那種動不動我行我素,別人還給好臉色看的劇情,真的不要太扯,原來黨的幹部都是這樣的嗎?顯然不是。
- 羅晉真就是個堅定地無產主義者,堅定地飄在天上,坚定的不切實際。
- 給袁姍姍搞浴盆、廁所?真就自己開小竈?城裏人下鄉也沒個下鄉的樣子,還演扶貧呢,難道去村裏領導幹部自己花錢蓋個別墅自己當地主就是我們的基層隊伍的作風?
- 挪用路燈建設款,居然還要洗,嚴重警告海繼續任職?真就理想國吧,簡直是科幻片。
- 袁姍姍演的記者,感情好是政府宣傳部的記者,採訪寫稿如此隨意,居然一個體制內記者和縣長叫板,縣長還要求她刪稿?真心奇葩。
- 隔幾分鍾就出來的航拍,真的好出戲, 麻煩你劇組拍點和電視劇有關的也行,完全就是些山水景色,要麼就是角色們開車、騎摩託的航拍,這些片段都可以算垃圾時間,去掉估計會少⑤集以上,這種注水行爲真可恥。
- 更可恥的是最後的創作札記。是說你掛羊頭賣狗肉呢,還是說你掛狗頭賣羊肉呢?想用真正的扶貧事跡來給你拍的這偶像扶貧劇做媒,我看不起你劇組。再看深一點,其實八成又是政府牽頭聯合劇組的加塞,搞成四不像,費力不討好,請尊重扶貧人員,他們值得單出一部紀錄片,而不是和這部俊男靚女的爛俗電視劇捆綁在一起。
- 沒信號的地方,裝個信號放大器就有信號啦?WHAT?這種推動劇情發展的關鍵情節,這麼處理真就非常的敷衍。打電話都費勁的地方,還隨時就拍視頻發到網上?情節太粗糙了。
- 芒果臺還真就吃相难看,袁姍姍挎着那個champion的包,亮瞎我的眼,天天挎着,收了多少錢啊,芒果是多缺錢啊??
- 袁姍姍的作用就是隨時拍照錄像呢,這是號召幹部們要隨時記錄自己的作爲啊,真是不怕別人不知道你羅晉的光輝事跡喲,隨身帶個宣傳員可還行。
看完此部电影,我想最重要的或许并不是被影片中的噱头惹笑或者被影片中美好的但又曲折的美好爱情感动。因为此片曾被观众称为“爱情的百科全书”,所以这部影片似乎在刻意叙述着一种
对于爱情的态度,教会人们如何对待爱情,才能让爱情永葆青春。中国清朝词人纳兰性德在《木兰辞 拟古决绝词柬友》中写到:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候,美好而又
看完此部电影,我想最重要的或许并不是被影片中的噱头惹笑或者被影片中美好的但又曲折的美好爱情感动。因为此片曾被观众称为“爱情的百科全书”,所以这部影片似乎在刻意叙述着一种
对于爱情的态度,教会人们如何对待爱情,才能让爱情永葆青春。中国清朝词人纳兰性德在《木兰辞 拟古决绝词柬友》中写到:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候,美好而又淡然,没有后来的怨恨埋怨。一切只停留在最开始的美好。似乎在这一句词句中,恰恰体现了与影片《初恋50次》的一种巧妙地暗合吧!
非常成功的真人漫改电影,神还原!十分原汁原味!《银魂1》里还是尬演,这一部就完完全全放飞自我了!怪不得说“自古真人毁动漫,唯有银魂毁真人”!然后又双叒叕恶搞EVA和龙猫,高潮追逐战,还来了把《疯狂的麦克斯》,越来越能抓住银魂的精髓了啊!提提缺点的话,就是从驰援猩猩那里开始,节奏太拖沓了,依旧是盲人机枪手,连个活靶子都打不准,大段大段的台词,大段大段的慢动作——尤其是银时和河上万齐的战斗场面—
非常成功的真人漫改电影,神还原!十分原汁原味!《银魂1》里还是尬演,这一部就完完全全放飞自我了!怪不得说“自古真人毁动漫,唯有银魂毁真人”!然后又双叒叕恶搞EVA和龙猫,高潮追逐战,还来了把《疯狂的麦克斯》,越来越能抓住银魂的精髓了啊!提提缺点的话,就是从驰援猩猩那里开始,节奏太拖沓了,依旧是盲人机枪手,连个活靶子都打不准,大段大段的台词,大段大段的慢动作——尤其是银时和河上万齐的战斗场面——再喷血的高潮也会被消磨殆尽的!不过也能理解,因为原动画里就很磨叽……但你不能连原著中的问题也忠诚啊!鸭太郎的故事,即便是原动画,也不是我特别喜欢的。然而这一次是真的看到想哭,眼泪在眼眶里打转。
很快我就想明白《银魂》为何动人了:悲悯。他的悲悯不是那种廉价的可怜,是真正地对他人报以理解、宽容。结尾心连心的场景,看得我哭笑不得。笑是因为太特效low了,哭是因为太感人了:《银魂》的悲悯,是有尊严。
简单地通过电影解说看完了整部剧(以后估计也会再一集一集地看一遍的)
对于像我这样共情能力极强的以及有一些唯心主义的信念的人来说,我很愿意代入这样的情景中,也可能很愿意相信九尾狐确实存在 也很相信前世今生的说法。
剧中的每一个人物性格都很鲜明,很有特点。整部剧的基调有点小爱与大爱的概念在的,或者说化为自我,他人,社会...螭龙也许就是忘了怎么去爱吧....
简单地通过电影解说看完了整部剧(以后估计也会再一集一集地看一遍的)
对于像我这样共情能力极强的以及有一些唯心主义的信念的人来说,我很愿意代入这样的情景中,也可能很愿意相信九尾狐确实存在 也很相信前世今生的说法。
剧中的每一个人物性格都很鲜明,很有特点。整部剧的基调有点小爱与大爱的概念在的,或者说化为自我,他人,社会...螭龙也许就是忘了怎么去爱吧....
剧中反反复复提到的是人与人之间的爱。人到底是为自己活,还是为别人?李然为了见到智雅而活,智雅为了父母而活....我暂且认为人当然是为了别人而活,我觉得为自己而活是一个不可思议但也不可否认的信念..很强大..我暂且做不到。就像面对生死抉择,我可能会选择先行一步,毕竟最后留在世上的人孤独..又是一种煎熬吧...
最后的结尾他回来了,弟弟以命去换,男女主团聚,虽说是一个he,但是一家人终归是没有团聚,我很相信命运论,终有一人要死去吧...弟弟说有罪得死,但是他又有什么罪呢...我觉得这里是一个文学的隐喻,甚至可以在弟弟的身上看到我们自己的影子:缺乏安全感,缺乏爱...社会上被抛弃的孩子,缺爱的孩子比比皆是...最后弟弟懂得了爱,也以死示爱....他也回来了,但以人的身份回来,这就与生活贴近了,我们的生活中并没有那么多的死而再生的机会,珍惜当下,用心去爱才是最重要的。
最后的最后,九尾狐再现给我留下了悬念,可能逻辑上不严密,但对于我来说,艺术或者说根本称不上艺术的这种文艺性作品有的时候并不需要最后的逻辑感,他应当展现逻辑带来不了的美...他依旧在执行自己的使命,这也许是生生世世的宿命...这种传说神话也是充满戏剧性的吧..无法用逻辑衡量。
因此,我在看剧的时候,不怎么追究这个剧的逻辑,除非特别离谱,但也是因为我自己也是一个非常容易代入的人,因此也care不到逻辑bug吧...
在我看不到的地方,他们也在好好生活吧
总之,大家都要好好生活呀
(反思:呜呜呜光看剧了,语文作业又没写,哭死我了,明天补!高三加油!)
预告就热血沸腾了 更别说正片 !五颗星不够!金三角小分队真的酷!剧情飞车爆破相当危险 据说工作人员没少受伤 都是真实打斗真不容易 要感谢演员及剧组工作人员们的辛苦和付出!也勉强夸下导演吧 快准稳的业绩已经是圈内一把手还继续努力 三天一个本毕竟不是谁都可以的 虽然他是个胖子~哈哈哈
预告就热血沸腾了 更别说正片 !五颗星不够!金三角小分队真的酷!剧情飞车爆破相当危险 据说工作人员没少受伤 都是真实打斗真不容易 要感谢演员及剧组工作人员们的辛苦和付出!也勉强夸下导演吧 快准稳的业绩已经是圈内一把手还继续努力 三天一个本毕竟不是谁都可以的 虽然他是个胖子~哈哈哈
其实个人还是挺喜欢李仁港的,他的电影从制作上来说是不差的,但就是剧情越来越不行,而这部片又拖了那么久,怎么也得拖出问题来,但我又希望剧情能好一点,可是这部片开场一大段旁边就彻底让人出戏了。另外以前李仁港的那几部古装,虽然就[锦衣卫]能算得上是武侠,但其它的骨子里都能带点武侠的味道,但偏偏这部武侠片反倒没了那种味道。
提到李仁
其实个人还是挺喜欢李仁港的,他的电影从制作上来说是不差的,但就是剧情越来越不行,而这部片又拖了那么久,怎么也得拖出问题来,但我又希望剧情能好一点,可是这部片开场一大段旁边就彻底让人出戏了。另外以前李仁港的那几部古装,虽然就[锦衣卫]能算得上是武侠,但其它的骨子里都能带点武侠的味道,但偏偏这部武侠片反倒没了那种味道。
提到李仁港的电影他的美术设计是绕不开的,他的风格有点迷,大体上是完全跑偏的,但细节上又是十分考究的,他的美术放在电影里总有点太过了的感觉。他的前几部电影都有着历史背景,整体风格偏向历史正剧,但美术设计更符合架空的历史世界,如今这部片是彻底架空的,但又多了些更让人迷的东西,如果这部片不是电影而是漫画,那这美术就厉害了。总之就是如果只看李仁港的美术 那还是不错的,但他的美术风格和电影整体的风格总是达不到一种平衡,可能唯一做到的也就[锦衣卫]了。[锦衣卫]里的服装明明跟历史完全不一样,但又让人觉得这才是那些厂卫的形象,而且[锦衣卫]实际上是没有明确的年代背景和历史人物和事件的,除了一个锦衣卫的设定,总体更贴近一个架空的世界。
另外这部电影还是有些可圈可点的地方,比如女主的出场,独自一人在飘雪中弹琴,有个小细节特别喜欢,就是她曲子结束时是先对男主说了声“等等”,然后才弹完最后一个音。还有黑无常的那段戏,徐少强迎着唢呐和铜锣声,光明正大地从阳光照耀的地方入场,但正是因为刺眼的阳光,观众反倒看不清人脸,直到他慢慢走近,高大的身躯遮住了光线,才能看到他那张充满杀气的脸。还有每次离恨谷杀手出场时的单人solo,唯有黑无常这段才不出戏。黑无常的面具也是所有人中最丑的,不像男主那样“青面獠牙”,整个哭丧着脸,但偏偏又是最有压迫感的。
李仁港的电影,最好的永远都是黎允文的配乐,其次是他自己的美术。如果乐视没出事,这部片不知道会不会更好一点,听说还有一部联动的网剧,好几年前放出来的那款预告应该就是网剧的,也不知还看不看得到。
PS:前几天看一朋友圈,说李仁港的电影无乱多扯,总有那么几分钟让你觉得就是这味道。我觉得说得非常对。
从什么时候起 询问对方“元気ですか?”相当于问“生きてますか?”我们慢慢长大,慢慢对自己失望、对社会失望、对活着失望。爱我的人、我爱的人渐渐离我远去;口口声声说爱我的人可能根本不了解我。不能理解的事越来越多,不能原谅的事却越来越少。发生多糟糕的事都没关系,“忘れるから”。我们能给对方最大的安慰变成了:会好起来的,再坚持坚持。
看透了的人要么沉浸在手机、虚拟世界里忘记现实的无奈
从什么时候起 询问对方“元気ですか?”相当于问“生きてますか?”我们慢慢长大,慢慢对自己失望、对社会失望、对活着失望。爱我的人、我爱的人渐渐离我远去;口口声声说爱我的人可能根本不了解我。不能理解的事越来越多,不能原谅的事却越来越少。发生多糟糕的事都没关系,“忘れるから”。我们能给对方最大的安慰变成了:会好起来的,再坚持坚持。
看透了的人要么沉浸在手机、虚拟世界里忘记现实的无奈;剩下的人只能自我麻痹,安慰自己我不在乎。但是你怎么会不在乎呢?你怎么会不难受呢?你不难受的话为什么会突然哭出来呢?
大家都一样,每天都很难过。没关系,总会有一个人会和你一起看最蓝的天空;会懂你不安的时候才会多说话;会对你说:没关系,把你的痛苦都交给我,分给我一半
那个不分昼夜在卖唱的女生,嘶吼着“頑張れ”,你看见她眼睛里的泪光了吗?那些嘶吼更像是在为自己加油,没有路人驻足听她唱歌,甚至几乎没有人注意她,但是她坚持下来,她成功了,所以你也要加油啊!
生きるまで生きて!頑張れ!頑張れ!