前言:
对于《叶问4》的期待值我本身是相当低的。因为叶问4的海报到预告就已经把全篇的精华给透露光了,包括每一场打戏,甚至每一场打戏最后是靠哪招终究技赢的。
不过,总体观感还可以,也许是今年的中国动作片行情实在是过于惨淡,使我本身根本没报什么希望,如果叶问4撤档的话,我本来觉得今年动作片也就
前言:
对于《叶问4》的期待值我本身是相当低的。因为叶问4的海报到预告就已经把全篇的精华给透露光了,包括每一场打戏,甚至每一场打戏最后是靠哪招终究技赢的。
不过,总体观感还可以,也许是今年的中国动作片行情实在是过于惨淡,使我本身根本没报什么希望,如果叶问4撤档的话,我本来觉得今年动作片也就《潜行者》值得一看。
老样子,我们分打戏和文戏两个部分说。
《叶问4》大概是甄式叶问宇宙(包括叶问1,2,3,和张天志)最不合规矩的一部。
没有兵器战。
没有群戏。(叶师傅随便打几个小混混是否能称为群戏值得商榷)
所以细想起来,确实比以往少了些惊心动魄的感觉。
而单场打戏上还靠李小龙和吴樾演的万师傅撑门面,各自秀了一场。
至于单场方面,我觉得真正称得上有些意思就是叶师傅VS万师傅了。毕竟两个人是武打明星,同样是咏春VS太极,打起来比在《功守道》里的好看多了。
这一季必须要说艾德里安·布洛迪!不愧是奥斯卡影帝????怎么帅得那么离谱啊!看基莲 汤老师 布洛迪飙戏这才是第四季最大的看点!!!!剧情真是硬伤了,我可以接受John boy的死亡,但是接受不了他死得那么仓促,以及最后一集的反转剧情,转折太生硬了吧,感觉就是靠Tommy主角光环来救的。最让我触动的是反派死后,男主休假处于癫狂状态的时候,基莲演得太好,我看的时候也替男主角感觉疲
这一季必须要说艾德里安·布洛迪!不愧是奥斯卡影帝????怎么帅得那么离谱啊!看基莲 汤老师 布洛迪飙戏这才是第四季最大的看点!!!!剧情真是硬伤了,我可以接受John boy的死亡,但是接受不了他死得那么仓促,以及最后一集的反转剧情,转折太生硬了吧,感觉就是靠Tommy主角光环来救的。最让我触动的是反派死后,男主休假处于癫狂状态的时候,基莲演得太好,我看的时候也替男主角感觉疲惫,太累了,开始的时候大家齐心协力(第一季是最好的peaky blinder)但之后因为大家有了各自的牵绊以及智商不同,所有的一切都要男主自己谋划(还要承担猪队友太坑带来的后果)身心俱疲,但是BIG FUCKS SMALL一旦男主角倒下 谢尔比家族马上就会不复存在。配乐还是一如既往地好听,不断听歌识曲??????
最后去狩猎的时候那个黑影是谁?亨利真的想要她的命吗
还有最后凯瑟琳走的时候亨利本要说的话
这个电视剧里面的亨利是爱过凯瑟琳的吧 看完之后心情真的无法平复 同情凯瑟琳的遭遇 如此有才华的女子却因为生不出儿子只能顺从 到最后被厌弃..虽然电视剧给亨利美观不少 但还
最后去狩猎的时候那个黑影是谁?亨利真的想要她的命吗
还有最后凯瑟琳走的时候亨利本要说的话
这个电视剧里面的亨利是爱过凯瑟琳的吧 看完之后心情真的无法平复 同情凯瑟琳的遭遇 如此有才华的女子却因为生不出儿子只能顺从 到最后被厌弃..虽然电视剧给亨利美观不少 但还是透露出来他本身残忍自私的一面 或许就是帝王吧 诸多皇后情人的同时早已忘了阿拉贡的凯瑟琳 真的好感慨
解释下故事三,那个女的是上一季里Jim的女友。要打破世界纪录,舞蹈马拉松。。就是一直跳舞。。
一开始信心满满的。准备充足。还有医生。很多朋友。
到后来,朋友们走光了。只剩下医生了。
再后来,医生也走了然后也不再联系她了。
之后就是她在厨房里各种作,主要为了保持清醒。还有小便,也是为了让自己清醒而已。
结尾比较简单啦,没大家想的复杂。
解释下故事三,那个女的是上一季里Jim的女友。要打破世界纪录,舞蹈马拉松。。就是一直跳舞。。
一开始信心满满的。准备充足。还有医生。很多朋友。
到后来,朋友们走光了。只剩下医生了。
再后来,医生也走了然后也不再联系她了。
之后就是她在厨房里各种作,主要为了保持清醒。还有小便,也是为了让自己清醒而已。
结尾比较简单啦,没大家想的复杂。
就是weed guy给她送大麻,她吸了以后,给the guy讲了一个故事,讲的太投入了,停止跳舞了。等她意识到发现自己的腿无法动了,然后就哭瘫了。。。
刚看完,先挑热乎的说。
关于谁是内鬼,我认为有两层。第一层内鬼的身份制作已经借西蒙之口大大方方点明了,线索在第5集A组几人进入篮球馆的时间顺序上。为了不剧透,我就不挑明了,各位可以亲自去发现。
第二层就比较模糊,只是我的怀疑。全片最后一个镜头中中国商人周和土著女比肩而坐时诡异地相视一笑,让人觉得事情恐怕没那么简单。土著女戏份不多,但是她却是最后揭露内鬼的最关键角色,并
刚看完,先挑热乎的说。
关于谁是内鬼,我认为有两层。第一层内鬼的身份制作已经借西蒙之口大大方方点明了,线索在第5集A组几人进入篮球馆的时间顺序上。为了不剧透,我就不挑明了,各位可以亲自去发现。
第二层就比较模糊,只是我的怀疑。全片最后一个镜头中中国商人周和土著女比肩而坐时诡异地相视一笑,让人觉得事情恐怕没那么简单。土著女戏份不多,但是她却是最后揭露内鬼的最关键角色,并且她也是唯一一个把“反美”表现在脸上的人。商人周是这部戏“基地”以外的最费尽笔墨被刻画的人物,他代表的中国企业在澳洲别有用心的投资,他与土著代表的合作关系,甚至是他与伊森老婆的偷情,都是看似与主线无关的剧情。假设周真的没有参与情报窃取,那么编剧费尽笔墨设置他的故事线的用意何在?所以,这第二层意思我也没想明白。
其实作为观众也没有必要刨根问底的去解谜,卧底的身份并不重要,重要的是整部剧通过抓卧底的过程,表达出澳大利亚面对变化中的亚太局势时的复杂心理。一方面是历史盟友超级大国的美国,另一方面是日益崛起的中国。澳大利亚夹在中美之中,既不能完全信任美国,也不能完全摒弃中国。间于齐楚,如是也。
那么说说这部剧的其他方面。关于立场,本剧弱化了关于两种意识形态的讨论,全片唯一关于共产主义和资本主义的探讨只是出现在老头回忆苏联解体时说的话。相反地,本剧一直强调的是澳大利亚希望得到的是中美之间的中立。作为夹在两个大国之间的小国(其实不小),澳大利亚无意判断谁对谁错,它只希望维持和平不要撕破脸,由此可以引申出澳洲关于身处的形势和自身命运的思考。作为一部政治悬疑剧,立场的中立显得尤为可贵。抛开意识形态的对垒,本剧得以传达出了真正想表达的东西。
剧情方面,抓内鬼作为主线一直抓得很紧,随着情节推进,也不断有新的嫌疑人出现。只看主线的部分也足够抓人,支撑得起整部剧的框架。可毕竟电视剧而非电影,所有主要人物的描绘得以开枝散叶般地铺展开来。于是乎,基地特工们恋爱的恋爱,失眠的失眠,自闭的自闭。每个人物的戏份丰富了,不过多出来的戏份也有好坏之分。
好的比如格斯不被父亲重视,在家人面前证明自己的价值成为他贯穿全剧的行为动机。也因此他对于被降职的不满,强烈的升职愿望,包括面对爱情还是事业的抉择时所表现出的犹豫,都因为这个动机而变得有迹可循。环环相扣,联系密切。最后当格斯的父亲终于理解他时,观众也能体会到情感共鸣。这样的支线剧情无疑是优秀的。
与之相比,其他特工的支线就比较扁平,似乎只是为了增加他们的嫌疑硬加上一些表现他们深陷矛盾的内容。人物有了侧面的形象,可惜还是缺少能解释其行为的动机。比如,为什么一向离群索居的宅男轻易地接受了流浪少女;心机女为何热衷于打同事的小报告;缅甸女为何突然失眠痛苦不堪。至于两位领导的被戴绿帽和离婚剧情更是不知道编剧用意何在。既不推动剧情,也不丰满形象,把这些部分抽离,甚至好过存在。
角色避免了“脸谱化”的单薄,但也让剧情有些拖沓。这是电视剧的通病,本剧亦未能避免。总体来说还算比较优秀。
前几天看了《恋恋风尘》,再来看这部纪录片,确实欣赏和敬佩李屏宾作为摄影师的敏感、诗意和敬业。尤其印象深刻的是,他对细微动态和光影的敏锐捕捉,比如石头路面的反光、台风中的老树、在风里生动摇曳的一片叶子……还有他总能在拍摄时顺势而为,掌镜《太阳照常升起》时,他能在全剧组都为暴风雪天气挠头的时候,提出不如借大漠难得一遇的大雪,营造出故事的时间感。
前几天看了《恋恋风尘》,再来看这部纪录片,确实欣赏和敬佩李屏宾作为摄影师的敏感、诗意和敬业。尤其印象深刻的是,他对细微动态和光影的敏锐捕捉,比如石头路面的反光、台风中的老树、在风里生动摇曳的一片叶子……还有他总能在拍摄时顺势而为,掌镜《太阳照常升起》时,他能在全剧组都为暴风雪天气挠头的时候,提出不如借大漠难得一遇的大雪,营造出故事的时间感。
不过到纪录片的后半段,不禁又觉得,这又是一个程式化且俗套的男性成功故事。李的父亲早逝,母亲一直“守寡“独自抚养子女,李的妻子在纪录片中只出现在一张结婚照和淡淡几句对家庭投入太少的歉意的言语里。李的成功当然是因为他的才华和感受力,但也离不开背后两位女性的巨大付出,女性又一次成了男性能在专业领域大放光彩的垫脚石。看到这类故事时,不禁会想,她们的生活是不是原本也有更多可能,也有很多未竟之志?或者说,如果李是女性的身份,她这样全情投入工作,是不是会被诟病没有照顾好家庭?或许身为女性,她根本就没有可能成为一位这样的摄影师……所以看到结尾觉得整个故事的叙事让人有点厌烦,而且这种厌烦并不会因为结尾升华的“家人比得奖更重要”而被消解。
今天小编拉着一个朱一龙的粉丝,给她讲了一个小时任嘉伦的好。末了我说“希望此生能看到任嘉伦走花路,此心慰矣”,对方却给我浇了一盆冷水:“他走花路可不容易。”
01.举步维艰的“花路”
粉圈有个说法:红过的明星几乎不会再大“爆”(走向顶流那种);结了婚的几乎不会大“爆”。
很不幸,这俩条件,任嘉伦都占了。
2017年,任嘉伦以一个不到2万粉丝的小透
今天小编拉着一个朱一龙的粉丝,给她讲了一个小时任嘉伦的好。末了我说“希望此生能看到任嘉伦走花路,此心慰矣”,对方却给我浇了一盆冷水:“他走花路可不容易。”
01.举步维艰的“花路”
粉圈有个说法:红过的明星几乎不会再大“爆”(走向顶流那种);结了婚的几乎不会大“爆”。
很不幸,这俩条件,任嘉伦都占了。
2017年,任嘉伦以一个不到2万粉丝的小透明身份,搭档景甜主演了《大唐荣耀》。《大唐》是一部制作精良的电视剧,单单广平王手里的一柄太阿剑,就价值40万元人民币,其服化道之精致,可见一斑。然而《大唐》热映时遭遇劲敌《三生三世十里桃花》,所以《大唐》彼时虽然很红,但总差那么一口气。
早年间,大S曾经和小S出过一张专辑《变态少女》,其中的歌曲《变态少女想人记》,歌词是这么唱的:
“不想克制自己想你/上厕所的时候不敢想你/怕臭臭的空气亵渎了你/睡觉的时候要想你/先换上高级丝质睡衣/……我好想你我好想你/无时无刻的想你/无止无尽的想你/想不动你/想会动的你/想梦到的你”
MV超级古怪,和整张专辑《变态少女》的名字如
早年间,大S曾经和小S出过一张专辑《变态少女》,其中的歌曲《变态少女想人记》,歌词是这么唱的:
“不想克制自己想你/上厕所的时候不敢想你/怕臭臭的空气亵渎了你/睡觉的时候要想你/先换上高级丝质睡衣/……我好想你我好想你/无时无刻的想你/无止无尽的想你/想不动你/想会动的你/想梦到的你”
MV超级古怪,和整张专辑《变态少女》的名字如此搭配。
我们去年前年还在拍那些《唐人街探案》系列和更垃圾的《澳门风云》系列的时候,日本已经在拍这种极其富有实验性和先锋性的电影了。当然我们也有稍微好一点的片子,但是大陆绝大多数观影的影迷审美还是有欠缺。《埃舍尔街的邮筒》真是一部相当出色的片子,无论是拍摄形式,还是叙事方法。很出色黑4颗星。
我们去年前年还在拍那些《唐人街探案》系列和更垃圾的《澳门风云》系列的时候,日本已经在拍这种极其富有实验性和先锋性的电影了。当然我们也有稍微好一点的片子,但是大陆绝大多数观影的影迷审美还是有欠缺。《埃舍尔街的邮筒》真是一部相当出色的片子,无论是拍摄形式,还是叙事方法。很出色黑4颗星。
其实我是很不喜欢看这类电影的,因为我自己养狗,所以代入感特别强,每次看完都哭的稀里哗啦的。但是这部电影看下来我感觉很温馨,有感动但不至于玩儿命哭,很推荐大家看看。
一只狗狗被迫离开了主人,但是一心想要回到主人身边,跨过山河几经波折,终于回到主人的怀抱。有人说配音很出戏,可是我觉得这部电影的配音让我更快的进入电
其实我是很不喜欢看这类电影的,因为我自己养狗,所以代入感特别强,每次看完都哭的稀里哗啦的。但是这部电影看下来我感觉很温馨,有感动但不至于玩儿命哭,很推荐大家看看。
一只狗狗被迫离开了主人,但是一心想要回到主人身边,跨过山河几经波折,终于回到主人的怀抱。有人说配音很出戏,可是我觉得这部电影的配音让我更快的进入电影中,我很喜欢。
电影里有的人丢了狗会到处找,有的人会因为自顾不暇而抛弃自己的狗,还有的人会想拉着狗狗一起下地狱,每个人的态度其实还都挺贴合实际的。
看完电影我看了看沙发上呼呼大睡的狗子,安心了,它肯定吃不了这样的苦,就这样踏踏实实留在我身边做个乖孩子吧。
一开始看这部电影之前,就是认为是一般的只讲变装,性别认知之类的电影,不过看了之后,真的改变了先前的认知。
关键词:姐妹 女人花
影片一开始就是男主失业然后找工作找到了男儿王的AGM不过很快他就顶替位置当了五人组里面的一个,他从最不会的啊官变成了最吸引观众的那个啊
一开始看这部电影之前,就是认为是一般的只讲变装,性别认知之类的电影,不过看了之后,真的改变了先前的认知。
关键词:姐妹 女人花
影片一开始就是男主失业然后找工作找到了男儿王的AGM不过很快他就顶替位置当了五人组里面的一个,他从最不会的啊官变成了最吸引观众的那个啊官。
备注:称曹为曹王
从职场竞争,如工资啊站位啊要不要开口唱歌之类的可以看出来大家都工作在一个小圈子里,自然当初的c位不想让出来,可是大势所趋,曹王顺其自然的成为了那个中心变装皇后。
还有五个人去吃饭,曹王因为“兄弟”被欺负,直接砸东西摔椅子,真真切切把他们当作自己的兄弟。男儿王全体成员去养老院看那些老人,而养老院不知道还能否继续经营下去,啊官们为了筹钱就是每天辛苦工作,卖唱卖演筹钱。Mason和曹王去男儿王的时候,内心是很开心的,因为啊官们给他带来了不用担心的快乐,尔他因为演花木兰也遭受一些言语中伤,啊官们很喜欢Mason。
男儿王齐假唱姐妹,到真唱女人花,他们什么都没变。他们是兄弟,他们的性取向丝毫没有表现出来,只有变装皇后给了他们自由。曹王把他们当作妹妹,就像家人一样。
导演实在是把男儿王之纯洁善良拍了出来。他们是一群想要筹款帮助老人帮助养老院的男人,借着女人的妆发挣着不昧良心的钱,善良的内心很让人动容。在女人花的歌声中,他们就是如此的快乐,他们也把快乐带给那些期待着他们的观众。
一直以来,部分的人肯定对跨性别者有一定的刻板印象,坏,不纯洁,变态。可是,他们也只是找寻自己的快乐与自由,不想伤害任何一个人,只想分享自己的善良与爱心,却一直被那些不理解的人伤害着。
夜晚趁着喝酒与孤单的街道,可以大方地走着,说这自己的不快,他们悲伤他们难过但是他们还要继续一张笑脸过日子去工作。没人理解没人支持,但是有着像家人般的兄弟姐妹,就可以继续前行。
女人如花花似梦。
知道这部电视剧纯属偶然,我暂居异乡帮我带孩子的老妈想看中文电视,她的老姐妹给她推荐了这部,我在做家务的间隙跟着看了会。看到男主因为带病娃工作,搞砸了采访,不仅不能升职,连饭碗都保不住,忍不住赞叹:哇,这说的不就是我们80后双职工的事吗?过了没多久,被采访的艺术家因为男主带孩子工作,对男主所在的公司青睐有加,不仅解除了男主的职场危机,男主还立马升职加薪,忍不住黑人问号:WTF?!有这样天上掉馅
知道这部电视剧纯属偶然,我暂居异乡帮我带孩子的老妈想看中文电视,她的老姐妹给她推荐了这部,我在做家务的间隙跟着看了会。看到男主因为带病娃工作,搞砸了采访,不仅不能升职,连饭碗都保不住,忍不住赞叹:哇,这说的不就是我们80后双职工的事吗?过了没多久,被采访的艺术家因为男主带孩子工作,对男主所在的公司青睐有加,不仅解除了男主的职场危机,男主还立马升职加薪,忍不住黑人问号:WTF?!有这样天上掉馅饼的好事吗?
因为这部剧的标题——《周末父母》,确实描绘了当下的真实生活状况:一群都市双职工父母因为无法兼顾家庭和工作,不得不长期在工作日让长辈带孩子,自己只能在周末充当父母的角色,激起了我对这个题材的兴趣,去百度把分集剧情简介看完了(职场妈妈我可没有时间把完整的几十集电视剧都看完),看完的感受是——这部剧面对生活,却不敢直面生活;为了收视率,又不得不脱离生活。
这部剧里有两对职场夫妻,遇到了如平凡观众我会面对的职场母责难兼顾、大城市难买房、熊孩子难教育等现实问题,运气比平凡观众我却好得多。女主总能在职场碰到贵人,每逢饭碗快不保的时候,总有贵人帮助她,令她“逢凶化吉”,甚至高升一把;作为大女主剧少不了的套路,一位深情正直多金有才华的男三默默爱着她,在女主的生活中扮演着保护伞、指路明灯等等救世主的角色。男主也不遑多让,因缘际会之下,认识有权者、有钱人,关键时刻总能托他一把,跟他作对的男n号在最后也良心发现,迫害他不成。我们的男女主像西游记的唐僧一样,九九八十一难不过是成仙路上的小意思,关键bian人物ju不想让他们遭罪,几通折腾后总能修成正果。
现实生活就没那么容易了。我本人吧,孩子一岁才刚加入职场,写这篇文章的前几个月,为了兼顾职场和家庭,每天工作/带孩子到夜里两点多,两点以后孩子夜醒照哭照闹,早上七点就又起床,没多久身体垮了,影响了工作进度,激发了上司的强烈不满,就算后面身体好过来+带孩子的责任减少,也已经是覆水难收,必须走人了。我想其他的职场妈妈也有类似的辛酸,只不过大家忍着忍着就习惯性沉默了,毕竟大家真的都很忙,我们的上司狡诈又冷血,也绝对不会爱上我们、帮我们一把。
另一方面,电视剧里女主的父母是本地人,任劳任怨地给女主一家带孩子(女主的婆婆是解放了思想的新一代老人,认为长辈没有义务带孙子,孩子生病了求她帮忙都不肯带),甚至连男女主想把孩子接回去都不肯,男女主不用付钱就有了托底的人。现实生活中的情况则复杂得多,本人自打娃下地,经历了找婆婆帮忙婆婆说做不动跑路,找妈妈来帮忙妈妈不开心,找公公来帮忙公公不做与带孩子有关的家务,找父母一起来帮忙父母还是不开心,发现最靠谱的帮忙带孩子的还是每月收费过万的育儿机构,还每周一到周五每天九小时的清净,避免三代同堂的家庭drama,让自己有时间在上班之余做家务。更别提现实生活中,可能超过80%的爸爸在育儿过程中就是猪队友,除了给娃提供了精子和(部分)金钱支持,其他有益育儿的事情一件也不会做。
本人在得知这部剧之前,深陷职场和带孩子不能两全的泥潭,希望有个过来人指点迷津,告诉我怎样能在不遗弃虐待儿童的情况下职场之路更顺利一些,得知这部剧,心想剧情里也许有相关的东西呢,很可惜,除了找一个纯爱我的上司兼救世主,没有别的途径。大概生活本身已经够苦,观众不想看个电视剧看得更苦,这就要求作为娱乐产品的电视剧,需要给观众提供美好和甜蜜,不甜不爽,没有收视率,至于我等平凡观众,只能偶尔嗑嗑电视剧里的糖,再回到苦涩的生活本身中去。
这部剧可能也算我最喜欢拿出重看的剧了,主要是为了看贺佳期和廖宇的爱情。我曾一度在网上到处扒拉关于他们的文字,但不多。
我发现自己在这个电视剧上,有个执念,廖宇到底是什么时候喜欢上贺佳期的?相关线索和情节,我记得几个。一个是两个人走在路上,廖宇说不想去万征的公司。贺佳期不解,廖宇说,我一看到他那样对你……贺佳期傻乎乎地“啊”,
这部剧可能也算我最喜欢拿出重看的剧了,主要是为了看贺佳期和廖宇的爱情。我曾一度在网上到处扒拉关于他们的文字,但不多。
我发现自己在这个电视剧上,有个执念,廖宇到底是什么时候喜欢上贺佳期的?相关线索和情节,我记得几个。一个是两个人走在路上,廖宇说不想去万征的公司。贺佳期不解,廖宇说,我一看到他那样对你……贺佳期傻乎乎地“啊”,廖宇说你是不是别人一对你好,你就不习惯啊?看到了吧,从心里廖宇是对佳期好的。看到贺佳期在和万征的关系中处于那么弱势的地位,他心疼贺佳期。
另一个情节是,贺佳期独自在阳台上学抽烟,廖宇过来了。贺佳期抽了一口直咳嗽,廖宇看着她说,你不能抽就别抽,看得我怪心疼。还马上自我辩解,是那烟。可能这是玩笑话,但是它确实潜藏在廖宇心里。两个人相处得时间长了,就容易看到对方的狼狈和弱点,这个时候往往就不掐架了,而是变了立场,看着那个在承受痛苦的人,自己产生了共情。很多时候爱情就在这个时候产生了。
再一个大家都津津乐道的情节,便是贺佳期和廖宇的吻戏。是贺佳期先吻廖宇的,还大言不惭地用“阿Q体”调戏廖宇,“林青亲得,我就亲不得”。对于贺佳期是什么时候对廖宇产生感情的,我认为她有明确感受是在和廖宇接吻后。至于之前,她确实也没表现出什么男女之情,最开始表露关注和喜欢的是廖宇。所以呢,看着贺佳期醉呼呼地站起来要走,廖宇不自觉地站起来,陪她一起走;耍酒疯的贺佳期要求看一看廖宇时,廖宇那个不好意思的表情;被贺佳期吻了以后,廖宇的不知所措;看着哭哭啼啼的贺佳期,他拥抱、抚慰贺佳期;最后他主动吻了贺佳期。他体会到了什么,心动和爱。之前两个人聊天时,廖宇一再说自己喜欢那种善良的、软弱的女人。这种想法一方面来自对母亲的感情,另一方面就是来自他看到了佳期在和万征关系中因不对等所承受的忽视、拒绝和伤害,佳期成了能让他心动的类型。万征说贺佳期是典型的北京姑娘,特别经得起伤害。只有不爱的人,才会觉得对方特别经得起伤害;爱的人,只能看到你的脆弱和伤口。廖宇就看到了贺佳期的软弱,当贺佳期说,符合他标准的是小柳时,廖宇立马脱口而出,那还不如你呢。你已经走到了我的心里,即使我不知道,你还是与我想爱的人契合了,这就是爱情。
两个人接吻的第二天,贺佳期失忆了,自己买单花了一千多块钱,也不记得了,当然一时也没记得和廖宇接吻的事。廖宇那一刻是失望的,他内心深处是希望贺佳期知道,并有所回应的。当贺佳期真的想起来,谦卑地和他道歉时,他还是失望。他要的不是道歉,而是贺佳期能有他吻她时的那种感觉。
贺佳期从万征家回来,当听到家人问什么时候结婚时,廖宇表现出了特别的关注和紧张,他知道自己和贺佳期是不可能的,但心里还是不想接受她和别人结婚。
我有时候在想什么是爱情呢?爱情能抵得过现实吗?故事的结局,生日这一天的佳期真正和廖宇在一起了,却得面对第二天的分开。这可能就是叫人叹息的爱情。电视剧为什么给出了开放性的结局,那是因为总比给出他们肯定不会在一起的结局好。至于两个人的天长地久,现实中我们很多人是不大相信的。现实中很多人终身并未遇到过爱情,我们只是得到了婚姻,于是我们对那种奢侈的爱情总是觉得遥远,觉得并不可能真正实现。
不知道为什么评分这么低,我倒觉得这部电视剧把空巢老人的生态以及与年轻人之间的观念冲突表现的很真实;养了三个孩子依然老无所依的现实引人深思。虽说某些情节有点套路,可是生活本身就很狗血啊。老沈家的亲情很感人,演员的演技都还不错,至少高于百分之六七十的国产剧吧。至于很多人提到的三观,我觉得考虑到老人家说出这些话的处境和情感背景,这些都是可以理解的,很正常;不要揪着一句话上纲上线的,即使是我们的父母
不知道为什么评分这么低,我倒觉得这部电视剧把空巢老人的生态以及与年轻人之间的观念冲突表现的很真实;养了三个孩子依然老无所依的现实引人深思。虽说某些情节有点套路,可是生活本身就很狗血啊。老沈家的亲情很感人,演员的演技都还不错,至少高于百分之六七十的国产剧吧。至于很多人提到的三观,我觉得考虑到老人家说出这些话的处境和情感背景,这些都是可以理解的,很正常;不要揪着一句话上纲上线的,即使是我们的父母家人朋友,也不是说所有人的观念都超凡脱俗啊。相比于那些浮夸的青春偶像玛丽苏的热播剧,这部片子导演在很用心地阐述一个社会问题,就这点来说本剧也值得推荐。
一个性感漂亮的餐馆女服务生和一个企图偷自己母亲汽车的跛脚大盗私奔,在经历了夹杂着欲望与沮丧、浪漫与刺激的危险之旅后,两个人在乱枪扫射中永远告别了他们的明天。
如果让我用一句话来概括《雌雄大盗》,那就是上面简单的一句。然而,影片带给我的却是非常复杂的。透过抢劫与惨死的表面,影片通过对这两个蹩脚匪徒的描写,向我们展示了上个世纪30年代美国大萧条时期社会的一个侧面,影片所反映的问
一个性感漂亮的餐馆女服务生和一个企图偷自己母亲汽车的跛脚大盗私奔,在经历了夹杂着欲望与沮丧、浪漫与刺激的危险之旅后,两个人在乱枪扫射中永远告别了他们的明天。
如果让我用一句话来概括《雌雄大盗》,那就是上面简单的一句。然而,影片带给我的却是非常复杂的。透过抢劫与惨死的表面,影片通过对这两个蹩脚匪徒的描写,向我们展示了上个世纪30年代美国大萧条时期社会的一个侧面,影片所反映的问题,在不同时代、在所有国家都或多或少的存在着。
两个隐喻。影片开始,邦妮以性感的红唇大特写出镜,身上唯一的小内裤和赤裸的后背让这个女人看来无比性感,而屋子的凌乱与局促则暗示着出逃是早晚的事。事实上,邦妮也早就厌倦了与餐馆那些卡车司机纠缠的无聊生活。邦妮在窗口无意间发现克莱德正在偷自己母亲的汽车,于是急匆匆地下楼去制止。克莱德是早就探知好了邦妮的底细的,在凭借抢商店这样一个小小的勇敢证明后,邦妮和心仪的克莱德乘坐着偷来的汽车踏上了不归路。邦妮和克莱德之间是有爱无性的,这对邦妮是个很大的打击。然而,克莱德的爱还是留住了她。在这里,男人的性无能隐喻着整个社会经济的衰落和精神的颓靡,女人对性的强烈需要隐喻着作为自然人在精神、物质方面的正常需求,而两者之间的矛盾恰恰就是这个病态社会必须正视却无法解决的症结。劫后余生的两个人虽然有了一次完满的性生活,但他们的末日紧随而至。人生似乎总是在不可调和的矛盾间徘徊。两个印象很深的情节。一个是邦妮和克莱德偷偷在别人的一个空房子里借宿,醒来时他们发现外面有人正在盯着这个房子。克莱德以为房子的主人回来了,变得十分紧张。事实上,那些看房子的人是房子的原主人,他们是来与房子告别的,因为付不起银行贷款而不得已搬走。克莱德不再紧张,他向房子开枪,并把手枪递给了房子的主人。伴随着一阵清脆的枪响,窗子的玻璃与房主人的心一起碎裂了。然后,几个人相视而笑。在美国20世纪30年代的大萧条时期,很多人都会有如此心碎的经历吧!还有一个情节是邦妮和克莱德为了抢银行而做了十分充分的准备,但当克莱德气势汹汹的持枪进了银行后,却发现偌大的银行只有一个人在窗口那里若无其事地写着什么——银行早已经破产倒闭了!克莱德为了解释不是自己无能,而是银行破产了,他严肃地对那个职员说,“破产了?什么时候?你出去和我的妻子解释吧!”职员被迫赶来出来。开车逃走之前,克莱德冲着那个他起初没有注意到的封条狠狠打了几枪,这不痛不痒的几枪对庞大的国家机器根本起不到震撼作用,反倒很像早期工人为反对资产阶级剥削而进行砸机器的“卢德运动”。仅仅触及了表里,或者连表里都影响甚微。盗亦有道。邦妮与克莱德、连同哥哥巴克、嫂子布兰彻及年轻人莫士胡一伙,抢劫银行、掠夺商店,但他们却对到银行取款的人“高抬贵手”,而且他们不在万不得已的情况下是不会杀人的——克莱德失手杀人后他特别内疚,他一个劲的念叨着“我不想杀他”这样的话,并在看电影这样放松的环境里仍无法释怀,不停地埋怨莫士胡不会做事。天真的他们甚至和一个被他们抢了汽车的富人及其情妇成了朋友,几个人谈笑风生,克莱德的哥哥巴克还考虑加他们入伙。可见,他们是只对钱不对人的,而他们平时的抢劫也没有使他们暴富,他们吃的还是汉堡、桃子冰淇淋这样的普通食品。在片中,抢劫只是一种生存手段,颇有些劫富济己的味道。当他们落荒而逃时,那些贫民是把他们当作英雄看待的,给他们水喝,而不是出卖他们。社会动荡时,总会出现所谓的绿林好汉,古今中外只有形式的不同,实质莫不如此。孟子曾经说过,“民之为道也,有恒产者有恒心,无恒产者无恒心,苟无恒心,放辟邪侈,无不为已。”(《孟子?滕文公上》)在社会连作为个人基本生存的权利都不能保证的情况下,“放辟邪侈,无不为已”这样的选择即便不能完全为人所赞同,但还是可以理解的。悲惨的结尾。一个警长曾经偷偷的跟着他们,不但没有得逞,还受到了嘲弄。警察对他们的围剿也是十分疯狂的。第一次围剿是在夜里,狡猾的布兰彻将祸水引到邦妮和克莱德的房间,却并没有摆脱命运的劫数。结果克莱德的哥哥巴克被枪杀,嫂子布兰彻被打瞎眼睛并被逮捕。也是她,在言语的蛊惑下交待了逃匿的邦妮与克莱德的下落。警察的第二次围剿是警长通过计谋而成功地伏击了邦妮和克莱德:一阵鸽子从灌木丛中飞起,出卖了邦妮和克莱德的莫士胡的爸爸急忙钻到卡车地下;邦妮与克莱德互相对视了一下,感觉到了事情的不妙,但为时已晚;一阵乱枪过后,两个名扬一时的雌雄大盗被打成了筛底状。结语。不知怎么,这个影片让我想到了贾樟柯的《小武》。小武也是在影片结尾行窃时被当场抓住,广播中传来的是关于“严打”的报道,背景音乐是屠洪刚的《霸王别姬》,颇有些英雄气短的味道。《在看车人的七月》的片尾,由范伟饰演的看车人一改往日唯唯诺诺的“老实人”形象,“勇敢”地操起了板砖,将一向欺负自己的仇人拍倒在地。他不过是想教训人家一下,却失手打死了人。英雄不好当,英雄主义往往也很悲凉。
生活方式决定人的命运,而社会对于生活方式的选择是有着无法逃避的责任的。我无意于为贼者、盗者辩护,但“贼”“盗”产生的原因则是需要反思的。
这两星给演员演技和不算太烂的特效。
对于这一次《灵契》的电影我只能说是非常非常失败。莫名其妙出现的bg感情线还是次要问题,毕竟耽美IP改编成兄弟情和bg向是常有的事,客观因素可以理解。但是原著的价值观改得一塌糊涂,人物也是各种ooc,实在是让漫粉和动画党感到强烈不适!先说下《灵契》的cp向。不管《灵契》是不是耽美,它首先不是bg向。端木熙和杨敬华也不是随随便便就可以反目成仇,抛弃
这两星给演员演技和不算太烂的特效。
对于这一次《灵契》的电影我只能说是非常非常失败。莫名其妙出现的bg感情线还是次要问题,毕竟耽美IP改编成兄弟情和bg向是常有的事,客观因素可以理解。但是原著的价值观改得一塌糊涂,人物也是各种ooc,实在是让漫粉和动画党感到强烈不适!先说下《灵契》的cp向。不管《灵契》是不是耽美,它首先不是bg向。端木熙和杨敬华也不是随随便便就可以反目成仇,抛弃对方的普通友谊。
本片最ooc的不是杨敬华,不是秦诗瑶,是端木熙。
端木熙是谁?是未成年就成为阳冥司的人,是承载天下魂灵祈愿与怨恨之人,是注定活不过二十岁的人,是把名字写在了黄泉名簿上的人。
今天是北京大学生电影节厦门分会的最后一场,在厦门大学科艺中心看了这个新片子《冬去冬又来》。最近事儿很多,难得有空(或者是逼着自己)放松一下,于是这个电影对我有种久旱逢甘霖的感觉。尽管并不优秀,但也算是个像样儿的电影了。(所以四星里有一个感情星)
那么说它还不错,自然得先说点优点。因为我没看过邢健之前的那部《冬》,根本也不了解他的风格,于是只能凭第一感觉来感受这个片子。导演说他选择
今天是北京大学生电影节厦门分会的最后一场,在厦门大学科艺中心看了这个新片子《冬去冬又来》。最近事儿很多,难得有空(或者是逼着自己)放松一下,于是这个电影对我有种久旱逢甘霖的感觉。尽管并不优秀,但也算是个像样儿的电影了。(所以四星里有一个感情星)
那么说它还不错,自然得先说点优点。因为我没看过邢健之前的那部《冬》,根本也不了解他的风格,于是只能凭第一感觉来感受这个片子。导演说他选择黑白是因为要有年代感,但是尽管年代感没表现出来,但是黑白的处理的确增加了影片的对比度。再加上前半部分有几处的光线处理比较得当(强烈的明暗对比等),而且在布景中大量运用了黄金分割比,的确让电影的一些画面有了艺术的美感,这也是我能一直看下来的最大原因。而后是历史背景的问题,因为我老家在东北,自然对满洲国的东西多少了解一点,导演也是利用好了这个历史背景创造了还不错的故事内核。而说到故事的处理,这个片子最吸引人的一点可能就是它最后半个小时里面的剧情。最后的这点故事有着不少新奇的亮点,也点到了一些社会、政治问题。
由故事点到的问题就不得不说到这个电影的主题问题。在我看来这部片子的核心思想明显是不唯一的。尽管大部分人都能一眼看到重点描述的家庭和女性地位问题,但也有其他或明或暗的思想在左右着这部片子的核心精神。比如送大米的哏、老二的队伍的“号召力”的哏、最后把日本孩子放在门外的处理、老祖宗地位的彰显、十分刻意的名字等等,这些都会干扰观众对影片的理解,但导演在表达时并未加以甄选。不过这算不算缺点就两可了。
当然这部电影的其他不足也是一定要说的,尤其是因为我看完后被回忆起了《罗马》、《鬼子来了》等电影。首先就是符号学的那些东西。如作者所说,乾坤中乾为天为男人、坤为地为女人,还有一只公鸡暗示坤儿生不出孩子,等等诸如此类的符号其实并没有意义,只会让人觉得膈应。另外一点就是这位导演的技巧还有待斟酌,一些极不成熟的运镜、反人性的布光都让人觉得看起来这部电影有些“为了艺术而艺术”。原本有些类似小津安二郎的平视镜头就足够了,而后在探照灯的灯光处甚至出现了矛盾的场面,好像导演在20分钟长镜头(也并不完美)之后就黔驴技穷了?当然最后一个不足给到删减这个原因上,虽然也不知道是谁的错,但是故事的确有些跳跃了。
其实有一些对画面比较讲究的导演始终是件好事,因此也要给邢健一点鼓励吧。但是如果您想去忙里抽闲地看这个片子,那还是不必了。
- [ ] 故事交代
宋小宝饰演的(原名出演)是一个在东北农村长大孤儿,从小无依无靠的他靠帮村里百家干活、吃百家饭长大。一次机会,村里二哥(沙溢饰演)在大伙面前吹嘘自己在深圳“发家致富”的成就,于是小宝对深圳产生了向往和沉醉,幻想跟着二哥就能从此发财,
- [ ] 故事交代
宋小宝饰演的(原名出演)是一个在东北农村长大孤儿,从小无依无靠的他靠帮村里百家干活、吃百家饭长大。一次机会,村里二哥(沙溢饰演)在大伙面前吹嘘自己在深圳“发家致富”的成就,于是小宝对深圳产生了向往和沉醉,幻想跟着二哥就能从此发财,于是发财日记的就此开写。
跟着二哥从火车到深圳这一路上的了解以后,发现二哥真的只是个吹胀的牛皮而已。由于宋小宝喝酒后更耿直的性子,直接把二哥引以为吹嘘资本的司机工作都搞丢了。90年代住宿、租房不是像今天一样,有钱有身份证就可以,是需要暂住证的。没有暂住证的他们只能睡在天桥下,却意外地被人把一名男弃婴放在身旁。
小宝和二哥三番四次把婴儿放在人多的地方,想引起别人注意或者直接领走,无奈如何做、哪怕下大雨,也无人对这孩子产生实质性的帮助。其实从影片从他们俩坐火车、遇到弃婴到想“甩手”弃婴都颇具时代特色。
我不由得想起在那个年头以前坐大巴和火车,只要睡过去,财物丢失那都是小事。由于各种理由(大部分是经济原因)对生命的漠视,更是时空见惯的。感谢进入新时代,满地皆天眼,起码大大减少了这现象了。
宋小宝也许因为自身也是孤儿的缘故,对生命自然有别人理解不了的执着,放心不下这孩子的他,决定亲自抚养孩子。宋小宝心地善良、为人淳朴,但是其貌不扬,又黑又矮小,在供给远大于需求的劳动力市场里,自然无法受到雇主的喜欢。二哥整天叼着根烟,夹着个估计根本没钱的皮包,西装革履,一副老板架势,一看就不是做事主,也被雇主无情抛弃。 两个快成流浪汉的人了,也一直对还在襁褓的婴儿(后取名天意)不离不弃,确实让人感动。
以后影片主要围绕宋小宝如何靠出卖劳动力、舍命赚血汗钱来供书上学以及二哥如何大起大落“创业”来展开的。我就以下几点说说自己的感受吧。
- [ ] 人物塑造方面
我个人觉得,这是影片最出彩的地方。题材没啥创新、故事情节也是有点老套,但是胜在对于每个人物,影片塑造得还是相当不错。
宋小宝——老实本分、以诚待人、热心助人,甘于牺牲自己的利益来换取真情。在自己生存下去都有很大困难的时候,由于二哥的失误差点把天意错给人贩子而漫山奋力追赶巴士从而成功追回天意这一段,确实让我湿了眼框。这个婴儿是被偷偷塞到自己睡着的身下那张破烂纸皮身旁的,一无血缘二无太深的感情,仅仅这样,就对这个孩子产生深深的责任感,确实难得。后面为了孩子一个夏令营所需的不菲费用,连命都豁出去了,下到水压力大得惊人的探井,从井上来的时候整个鼻子都是鲜血,氧气严重不足,压强充脑,即使这样,还不忘用那巍巍颤的手伸手要报酬,只为了天意。
二哥——喜欢吹牛,好吃懒做,眼高手低,蜜汁自信地认为自己拥有全部女人都为之倾倒的的魅力。我个人认为这个角色最丰富又最复杂,最真实又最能引起共鸣。对小宝死皮赖脸跟着自己来深圳很不爽,没看出来他们彼此有多深的感情,但是在小宝害自己丢了工作,也只是拿绳子想了断自己(装),并无过多责怪对方也没有断交,仍然难兄难弟地一起艰难活着;对于天意并没有像小宝表现得那么热心爱护,但也并没责骂小宝“多管闲事”,在导致天意差点落入人贩子手里而被小宝又踢又骂,居然做到打不还手、骂不还口;认为自己是老板气质、连找底层劳动工作都要“老板装扮”,被逼无奈时也能假装会开船只为一点点报酬,结果吐个半死还误上走私船,差点命都没了;整天做着发财梦,不学无术确还真的让他在股市里赚了一把,也没忘记和兄弟一起享用,真的做到有难同当、有福同享。其实影片还有二哥很多这种“意料之外”的形象,这里就不写了。
马露——性格刚烈倔强,女强人的形象,外面刚强,内心柔软。在那个时代就敢于和整天醉酒的丈夫(艾伦友情出演)离婚,一个人打拼创业,终于也算事业有成,在深圳买下房子。最后被宋小宝感动,爱上对方,但由于天意的误会和执念,也不纠缠而自行离去。成功塑造了一个是敢爱敢恨、敢闯敢干的新时代女性形象。
还有几个中间角色让人动容。比如因为被宋小宝救了一命的深圳土著独居大爷。影片没有交代为何他一人独居深圳,身边并无家人陪伴。大爷也是外表强硬,但是内心善良。为报救命之恩,收留宋小宝儿二哥天意。内心渴望亲情,把天意当成自己的亲孙子,从小帮忙带娃一起玩耍,风雨不改接送上下课,多年以后离世也把房子留给了天意,不是孙子却更似孙子。
角色哪怕再小,只要是好演员也能完美诠释,也会发光让人记住。艾伦饰演的马露前夫,整日饮酒度日,无所事事。欺软怕硬,因爱生恨(也许只是怕失去马露这财主),纵火烧屋。被抓后,即将押解上警车那句“别别别,我晕车”,让人又忍不住发笑。出演短短几分钟,让人过目不忘。其实我一直都非常喜欢艾伦这个演员,演技精湛,演什么像什么,可惜不知道为何就不火。
- [ ] 也说说影片让人遗憾的地方
首先是,题材确实老旧俗套,没有什么很创新让人耳目一新的情节。电影的走向,其实也很容易猜到。
男主宋小宝,说实在话,单纯的真善美形象是比较单一,以前对这种角色很吃香,现代社会,能对这个角色产生深深的感动,我相信不少,这其中就包括我。但是能引起强烈共鸣的,我相信也不多,这其中就不包括我。生活压力大,躺平的躺平,不躺平的辛苦活着。好人好事是需要建立在完善的保障上,做了好事却被居心不良的人渣利用,这事也不少。做好事,可以不求回报,但也不能因为做了好事而寒了心。
反而沙溢饰演的二哥,真的实在太出彩了,也能引起共鸣,就是不能成为法盲啊,哈哈,不然你懂的。
影片出现重复性的场景就是他们几个寄住在大爷深圳的家,一开始确实充满了时代的气息。但是影片从头到尾,随着故事情节的展开,时间的流逝,房子场景依旧如此,尤其经过大火焚烧以后,还是一样,细节处理不够。另外,起码经过十几年发展,除了二爷以外,人物的变化并不明显,而影片又有采用倒叙手法,所以有点懵圈,只能靠故事逻辑来推时间和因果关系。
最值得吐槽的,应该就是煽情痕迹太重,不符合逻辑,有两个场景实在是败笔。一个就是宋小宝在舍身冲进火场求出马露后还要再次冲进去帮她拿出红色箱子而无法逃出火场,大火把房子都快烧没了,这个时候其实宋小宝就应该“没了”,居然在满栋房子都烧了很久,消防员灭完火以后还能活着!实在有点侮辱观众智商。可以理解是导演想让煽情更深,但我相信收到的应该是更多的吐槽,结果白白浪费了这个桥段。应该在扔箱子出来的时候,小宝也能跟着一起出来,还能有点作用吧。
第二个情节就是影片最后,小宝为帮二叔扛下放高利贷的黑社会小弟报复的那一棍,被狠狠举过头顶双手用力甩出的粗棍打中脑袋,所有力量不偏不倚全部落在小宝头颅中间,用常识来看,这次也应该“没了”,但还是活下来了。而且这里已经是影片结尾,就用了一秒画面(主创人员微笑看着病床的小宝)来结束,我真的无力吐槽。剧情之突兀,让我以为是开放性结局,宋小宝到底活过来了没有。
- [ ] 影片最惹我深思的地方
也许是曾经教育行业以及未来仍打算从事了教育行业,包括自己现在也是为人母亲身负教育重任,影片让我思考最多的就是教育这方面。
第一,善意的谎言未必就好。
不可置否,宋小宝在收养天意所付出的这一件事情上,让人很感动。他给予了天意新生命,以及在当时深圳本地人能拥有的(比如上好的幼儿园,读书、参加夏令营),他也拼了命赚钱满足天意。用现在的话来说,完全不输起跑线上。
在宋小宝、“爷爷”、马露阿姨以及二爷的有爱环境里,天意慢慢长大,健康帅气,活波可爱。但是在送到学校以后,明朗阳光的小天意慢慢不开心,并开始认识到为何别人都有妈妈,而自己没有妈妈而因此有了自卑心理。宋小宝和马露出于爱意和善意,编织了一个谎言,给小天意写信,告诉他“你也是有母亲的,母亲很爱你,只是因为工作出国无法回来,以后一定回来”,后来那伪造的一封封信给当时失落的小天意带来了无尽的希望和快乐。
我看到这里,心理就咯噔一下,这因为谎言而得到的快乐,虽然是善意的,但一直持续的话,将来一旦真相流露,就会带来更严重的反噬。一时的善意谎言未必好,长期的谎言必定不好。所有的期望都建立在虚假之中,希冀都成空中楼阁,换成成年人都未必能接受,更何况只是个刚启蒙的孩子。以爱的名义却不经意伤害了孩子,是我们为人父母经常都会犯的错。
第二,寄宿不是原罪,有罪的缺少有效沟通
虽然有“母亲”的书信和礼物关怀,但母爱究竟是锦书难托。本就缺乏母爱的天意,误以为宋小宝和马露在一起,并以寄宿为由“甩掉”他这个“拖油瓶”,从而开始认为父亲不爱自己。加上宋小宝只知埋头赚钱,默默无闻地奉献自己,却从未让孩子知晓一切。以为是为孩子好,却没想到错过孩子心理的最佳发展时期,导致天意成为一个会打群架(殴打曾经欺负过他的同学)、蒙面飙车、泡吧把妹、对家人冷嘲热讽的“坏孩子”。确实,之前的阳光明媚却被阴霾笼罩,天意不再天真活泼,而是成了彻头彻尾的叛逆少年,太可惜。虽然影片结局那个阳光帅气的天意又回来了,但是这期间受的心理阴影,实际上估计没那么快愈合。
这一切,私以为,都是宋小宝没能让孩子接受到良好的家庭教育。其实也不能怪他,他也是个孤儿,本身就缺乏家庭温暖的他,已经尽了他最大的努力甚至可以说超过他的认知给予天意能给予的一切。可惜,对于一个普通孩子来说,这远远不够。所以,为人父母,不能光顾着给孩子赚钱,物质上的满足是永远无法填补精神上的缺少,心理健康问题不能忽视。
第三,教育者身在其位却不谋其政
影片中有两个细节是引起我思考的。宋小宝二哥带着天意来到幼儿园,想送孩子入学。当时的幼儿园园长当知道又黑又小的宋小宝是白白嫩嫩天意的父亲时,当着天真无邪的孩子面前,居然来句“你确定?”,真是迷之问句。后来更是神操作,当要求天意妈妈也进来办公室时,二哥略带尴尬站起来时,表示他就是“母亲”。这位园长没让我失望,居然再次发出来自灵魂的嘲笑“这是什么奇怪的家庭”,接着再配上高高在上的姿态,高傲地宣布自己幼儿园收费每年要一万四,让宋小宝和二哥顿时崩溃。一万四,那会90年代末,普通人几百元一个月工资就不错了,简直就是天价!
导演设置这个环节也许初心只是体现幼儿园收费高从而表现出宋小宝二哥他们真的特别在意天意以及为后面天意改变埋下伏笔,顺便再来点笑料,说实在话,我一点都笑不出来。
如此让普通民众高攀不起、承担着最初幼儿启蒙教育的神圣使命的幼儿园的最高管理者,却是一副高高在上、对来自特殊家庭的孩子没有丝毫怜悯之心反而肆意嘲笑的样子,真的深深刺痛了我。
第二个是某天幼儿园老师让孩子们画妈妈画像,小天意很是伤心无助地把小脑袋埋在书桌里,影片没有笔墨去给到这老师是否有安慰到孩子,但是这一幕却是伤到孩子。收费如此之高的学校,难道没有做入学儿童的家庭调查吗?设置这种情景,是否要提前关注和及时安抚“不寻常”家庭的孩子呢?这不是学校教育的缺失和不到位吗?确实值得每一位教育者注意和警惕的。也许你的不经意行为,会伤害孩子很久很久。
第四,提前让孩子感知他应该知道的真相
天意之所以后面慢慢“叛变”,都是因为他认为自己被宋小宝遗弃,是宋小宝移情别恋马露,导致“妈妈”从未回来。到了后面自己长大成人,得知所谓的妈妈是假的,每一封让他感动流泪的信都是假的,这打击实在太大。于是在听到马露对宋小宝真情告白时,才有了天意先是冷嘲热讽,后是大声宣泄自己的不满。
宋小宝估计心都凉透了,所以才发生骂天意让他滚蛋,但骂完又后悔。于是才有了影片最初宋小宝对着天意一脸讨好又害怕的一幕。我看到这幕时从未觉得天意不知好歹,毫无感恩之心,而是觉得这行为再正常不过了。谁愿意活在别人编织的谎言里,哪怕是善意的美梦,也是假的呀。
其实,在天意上幼儿园之前,就应该让天意知道真相,他是被收养的,但是大家都特别爱你,你有疼爱你的爷爷、二爷还有马露阿姨,更有视你为己出的爸爸。
对于我这个想法,我还特意翻了翻育儿书来验证,对于这种情况,应该告知吗?美国儿科学会育儿百科全书明确有一节就是讲这个问题,因为美国人收养孩子这种情况实在太普遍了。《老友记》钱勒和莫妮卡自己不就收养了一对双胞胎吗?书中明确指出,应该让孩子在2到4岁的时候,就应该告知孩子被收养的真相,当然,方式和说辞要根据孩子的发育成熟情况来决定。另外,它还指出,有越来越多的科学文献表明,孩子在同性家庭中可以能像在异性家庭中一样地健康成长,并没有什么不同,只要孩子能获得同样的爱。
在我们传统认知里面,幼儿是无知的、空白的,被安排的。但是不少研究幼儿心理发展规律的理论书籍都认为,幼儿对事物的发展能感受到的,他们有自己的认知和理解。1到3岁的幼儿记忆是模糊的,极少有人能回忆起自己的幼儿经历。但是这些经历却是像用模具一样刻在了脑海里,孩子也许无法回忆却也无法摆脱,这些经历总会对孩子的成长经历产生无形的影响,时间跨度甚至可以长达一生。
所以,回到影片中,以合理的方式给天意的身世做出有爱的解释,让他慢慢接受,而不是欺他瞒他。
- [ ] 最后的总结
总的来说,《发财日记》是一部很不错的电影作品,尤其沙溢演绎二哥人物特别生动,电影里的最搞的笑点几乎他承包了。其他人物可圈可点,剧情虽然俗套但也能引人深思。我个人认为,这部影片是宋小宝给自己电影处女作定的传统美德的基调,是自己表达对真善美的追求和歌颂,肯定中国传统美好愿望——好人有好报,否定不劳而获、投机打把、弄虚作假。影片结局更是反映中国文学作品长期以来的追求——大团圆式的结局。虽然结尾有点仓促和有点不符合逻辑,但的确给了我们最大的安慰,好人自有好报。
这部电影终于让我get到华仔
周星驰一定是个鬼才能想到这么多整蛊点子
以及太喜欢父子三人的亲情桥段了
邱淑贞是娇憨女神天花板了吧!
但是感觉后面和另一个整蛊霸王那里亮
这部电影终于让我get到华仔
周星驰一定是个鬼才能想到这么多整蛊点子
以及太喜欢父子三人的亲情桥段了
邱淑贞是娇憨女神天花板了吧!
但是感觉后面和另一个整蛊霸王那里亮招数有点无聊和拖沓
有谁会不喜欢一本正经真诚待人的阿杰呢
不知道是不是因为太孤独才会显得过生日那里尤为动人
喜剧嘛就要简单易懂充满巧思最好是美女帅哥都豁得出去自然不尴尬才最好!
欧美恐怖电影注重视觉冲击,血腥暴力。以日本、韩国、泰国为代表的亚洲恐怖电影善于营造恐怖气氛。而国内的恐怖电影由于规则限制,往往故弄玄虚,最后用《走近科学》般“侮辱智商”的理由强行圆场。
欧美恐怖电影注重视觉冲击,血腥暴力。以日本、韩国、泰国为代表的亚洲恐怖电影善于营造恐怖气氛。而国内的恐怖电影由于规则限制,往往故弄玄虚,最后用《走近科学》般“侮辱智商”的理由强行圆场。