各人有各人的不得已,坏人灭不尽!??
萧瑟的风声 撕裂不堪的尘封
嘲讽着背叛的忠诚
持天下势凶狠 掠江湖未必仁
反转的爱恨 是谁掌海天鹏鲲
烫
各人有各人的不得已,坏人灭不尽!??
萧瑟的风声 撕裂不堪的尘封
嘲讽着背叛的忠诚
持天下势凶狠 掠江湖未必仁
反转的爱恨 是谁掌海天鹏鲲
烫一壶烈酒 祭奠逝去的缘分
弑故人早已风干了泪痕
奏一曲琴音突转拔剑待手刃
往昔不留存 却怎能不留痕
倘若再无牵挂如假似真
牵一发而动全身 深叹过往再斩断爱恨
电视剧对科学细节的关注简直令人瞠目结舌,零重力下的火焰燃烧,以前从来没有在影视中表现过这样的场面。内出血需要重力才能治疗和进行愈合,零重力下内出血是致命的伤害。蒂莉的眼泪也在她的眼睛里涌出,而不是自然流出。对科学细节的展现简直令人拍案叫好!—————————————————
本文原写在人人评论区,后贴在这。
这集虽然因制片方当时不确定是否会有第四季,而压缩了第三本书中
电视剧对科学细节的关注简直令人瞠目结舌,零重力下的火焰燃烧,以前从来没有在影视中表现过这样的场面。内出血需要重力才能治疗和进行愈合,零重力下内出血是致命的伤害。蒂莉的眼泪也在她的眼睛里涌出,而不是自然流出。对科学细节的展现简直令人拍案叫好!—————————————————
本文原写在人人评论区,后贴在这。
这集虽然因制片方当时不确定是否会有第四季,而压缩了第三本书中大部分内容的缘故,造成有大量细节剧情需要填充,但是没想到竟然是最让人惊喜的一集!
下面含有大量剧透,阅读请当心!
下面含有大量剧透,阅读请当心!
剧集对细节的关注超过了太多的预期,
在零重力下,外伤处可以很容易地用吸力来促进愈合,而内伤处血液会凝固,内脏出血非常可怕,如何进行伤口引流?如何在零重力下消除水肿?如何进行手术?从来没有想过在零重力下内出血会是致命伤害。这是以前科幻片从来没有想过表现过的场景。
Naomi的飞船在零重力下的燃烧火焰看起来很震感,是这几集中很喜欢的科学片段。由于没有对流,火焰是球形的,氧气对流不畅,所以燃烧和地球上的很不一样,这个场景令人印象深刻。
南极洲
韦德尔氏海豹、王企鹅、座头鲸、鳞虾、灰头信天翁、巴布亚企鹅、海蛞蝓雌雄同体、远洋水母、海葵、巨型鲸、南露脊鲸
亚洲:
太平洋海象、北极熊、加棕熊、川金丝猴鹟(weng 鸟)、诸位你连句话蛛尾拟角蝰(毒蛇)、
南极洲
韦德尔氏海豹、王企鹅、座头鲸、鳞虾、灰头信天翁、巴布亚企鹅、海蛞蝓雌雄同体、远洋水母、海葵、巨型鲸、南露脊鲸
亚洲:
太平洋海象、北极熊、加棕熊、川金丝猴鹟(weng 鸟)、诸位你连句话蛛尾拟角蝰(毒蛇)、伯劳鸟、扇喉蜥、红毛猩猩、苏门答腊犀牛、鲸鲨
南美洲
美洲狮、原驼、洪堡企鹅、海狮、皮诺曹安乐蜥、眼镜熊、树冠??、燕尾娇鹟、箭毒蛙、绯红金刚鹦鹉、黑帽悬猴、希氏石脂鲤、水蚺(蛇类最大)、大黑雨燕、
澳大利亚
鹤鸵、小红狐狸、鳄鱼、东部灰大袋鼠、袋熊、澳洲野犬、树袋熊、 针鼹、跳蛛、眼斑巨蜥、鬃狮蜥、虎皮鹦鹉、鲨鱼、袋獾、袋狼(已灭绝)
欧洲
棕熊、麝(she)牛、狼、马鹿、无尾猕猴、原仓鼠、蜉蝣:白鹈鹕(ti hu)、鸬鹚:洞螈、伊比利亚猞猁
北美洲
加拿大猞猁、白靴猫、美洲黑熊、萤火虫、圆蛛、草原犬鼠、美洲獾、穴小鸮(xiao )、走鹊、钝尾毒蜥、鲻鱼(zi)、海牛、北极熊、白鲸
非洲
黑猩猩、慈鲷(diao)、密点歧须鮠(wei)、猎豹、转角牛羚、斑马、长劲鹿、牛椋鸟(liang)、河马、棕鬣狗,南非海狗、胡狼,穿山甲、土豚、非洲大象、犀牛
张爱玲说,葱绿配桃红。
辛弃疾问,“青裙缟袂谁家女”?
巴列霍问,
她那蓝丝绒的裙子将会怎样?
还有她的勤劳,她的步履
她那当地五月里甘蔗的芳香?
罗敷说,缃绮为下裙,紫绮为上襦。
《我的一生——一个内
张爱玲说,葱绿配桃红。
辛弃疾问,“青裙缟袂谁家女”?
巴列霍问,
她那蓝丝绒的裙子将会怎样?
还有她的勤劳,她的步履
她那当地五月里甘蔗的芳香?
罗敷说,缃绮为下裙,紫绮为上襦。
《我的一生——一个内地人的故事》里,契诃夫写,穿外国名贵皮靴的玛霞,偏扮成小家碧玉,“穿一件朴素的毛料连衣裙,围一条三角围巾,拿一把平常的阳伞”。
这些结果都是美的,但更迷人的,是它们发生的过程。觉醒,尝试,犹豫,这件那件直到最后才确定。
奶奶是个家庭妇女,一辈子苦命,在80多岁时迷上了看电视。翻到它1991年1月4号的日记,正好是他评论渴望,还蛮有感觉的呢,真是把它当成一部通俗剧来看,里面的人情世故,一个老年人也完全懂得:
”我看了渴望这部电视剧后,我的感想很多,而我最同情的是惠芳的遭遇,这都是出于她真情的爱慕之心。不是,绝不是!什么恋爱的
奶奶是个家庭妇女,一辈子苦命,在80多岁时迷上了看电视。翻到它1991年1月4号的日记,正好是他评论渴望,还蛮有感觉的呢,真是把它当成一部通俗剧来看,里面的人情世故,一个老年人也完全懂得:
”我看了渴望这部电视剧后,我的感想很多,而我最同情的是惠芳的遭遇,这都是出于她真情的爱慕之心。不是,绝不是!什么恋爱的行为和说法,大成对惠方的好感是出于内心的真诚之爱,惠芳有了困难之处,总想和大成相商量,当他自己的手足看待这种情感,有别的只是异性罢了,实则大成的慧芳是完全出于同情而想带他一把。至于罗刚对慧芳之爱也是纯洁的,最后罗刚也出于同情之心,而后又得知自己的女儿是慧芳抚养的消息而又有感恩之情,种种的爱情是没有直接的关系,但人与人之间的感情真难区别,内心的存在,谁都不得知晓。
剧中如沪生对惠芳在婚姻中不起变化,那也做不成剧本了,总的说沪生的道德差,不能完全理解自己的妻子,不幸的慧芳又被车子所害而成为残废的人了,当时沪生的爸爸也再三的促使儿子和媳妇两人和好,而沪生总是放掉机会,不谅解别人的心,最后一个家人是没有团圆,其中的错大半是出于沪生,他这个人真糊涂,自己的爸爸好言相劝他也不听,不愿赎罪,还有沪生如不听从他姐姐的谗言,这个结局或不至于此,这个责任都是在王家姐弟两人身上吗?
是昨晚在HKAFF看的,放完后张律意外现身,非常惊喜。很喜欢前半部,是《庆州》《春梦》半真半幻、亦轻亦重风格的延续;后半部拍得就太实了些,幽默感也主要靠情节编排实现,并非我爱的张律式幽默。因为全程英文字幕,可能有些地方有记错了。
1、叙事时间与故事时间
影片的最大特征,应该就是非线性剪辑带来的叙事时间的复杂。虽说是非线性剪辑,但每个段落内部依然是线性叙事(复杂如《记忆
是昨晚在HKAFF看的,放完后张律意外现身,非常惊喜。很喜欢前半部,是《庆州》《春梦》半真半幻、亦轻亦重风格的延续;后半部拍得就太实了些,幽默感也主要靠情节编排实现,并非我爱的张律式幽默。因为全程英文字幕,可能有些地方有记错了。
1、叙事时间与故事时间
影片的最大特征,应该就是非线性剪辑带来的叙事时间的复杂。虽说是非线性剪辑,但每个段落内部依然是线性叙事(复杂如《记忆碎片》也是如此)。大致说来,我们可以将故事按线性顺序重组为三段:A. 男主、女主在首尔重逢,这段的主观镜头基本都是男主视点(如果没记错的话),这意味着它呈现的是男主的日常生活,包括其与女主的交往;B. 两人前往群山,遇到屋主及其女儿;C. 男主回到首尔,再次来到药店、诊所,再次遇到街头政治家,等等。不过影片叙事采用的顺序却是BCA,这种叙事时间的变化在电影感知方面带来的效果首先是观众被剥夺了全知的观看位置,比如我们看前半部时跟女主一样不知道群山是男主已逝的母亲的故乡;于是它也意味着一种解谜式(puzzle-solving)的认知活动的强烈存在,我们看完整部影片、得到全部信息后,才通过解谜活动完成对故事的回溯性建构。这种非线性剪辑+关键情节的删减+”无用信息“的插入,带来了一种类似悬疑片的观影快感(不同的是悬疑片结局是闭合的)。
不过这种BCA的重组仍有问题,在B的开头不久有这样一个场景:男主在屋中睡觉,随即出现了一个女生进入树丛的背影,非常短暂的黑白影像,我们后面会知道这其实是B段最后男主和女孩在岛上发生的事情。也就是说,即使在B段内部,也依然出现了非线性剪辑(闪前)。如果我们确实不可预知/感未来的话,这就只能解释为整个B段其实都是回忆。但到底是谁的回忆呢?不得而知,因为四个主要人物都有他人不在场的主观镜头。所以那个黑白镜头的插入似乎是一个失误?
另一个问题在于C与A的剪辑界点,也就是线性故事结束的地方。因为AC风格完全一致,我现在记不太清了,似乎是男主拎着水果探访父亲,然后重回药店、再次遇到街头政治家这一段落。如果确实是,那么它意味着一种重复。也因此我们最好将影片主题理解为巴赫金意义上的”相遇“(对他来说,相遇是文学的永恒母题,因为它意味着离开、改变和新生),因为就影片而言,我们很容易看出,重复显然只是表面上的,潜藏之下的变化及引发变化的相遇才是最重要的。
2、视觉
影片没有继续《春梦》的强烈实验性,只有一处的场面调度让我想起《春梦》,就是男主进入废弃空房的那个长镜头:固定镜头,男主从右入画,穿过房间,从左出画;360度panning,拍摄房间空镜头一周(很像《春梦》出title前的那个镜头,不过《春梦》里是主观镜头,这里是无人称镜头);男主再次从右上入画(应该是在庭院里绕房半圈),从左下出画;摄影机没有追踪男主,而是向前推到窗前,男主从窗外走过。这个好像是整部影片唯一秀调度的镜头。另一个印象深刻的镜头是因为其反-正反打:日式旅馆,男主在室内走廊深入往庭院看,摄影机在男主身后;机位不变,但接着就剪到男主在庭院里往长廊处看的镜头,男主直视摄影机。非常诡异的剪辑,吓我一跳。
比较显著的是用了很多黑白监控录像,但导演用意不在于批判监控社会,而且与情节的融合做得相当好。第一次出现于男女主扣门时,应该是女孩或屋主的视点,用了广角,表示对陌生人的警惕。其他大多是女孩对男主的窥视,这种窥视应该理解为被锁在死亡记忆中无法动弹的人对他者和亲密关系的渴望。
在导演自己的谱系里,整体视觉风格更像《庆州》,固定镜头+精致构图,又没到《庆州》那么精致,但也很好。因为室内戏很多,动用了很多建筑物形成的遮挡。这种遮挡带来的困惑、无力和囚禁感跟人物形象是相称的;但导演并没有在视觉上刻意激化或凸显人物与空间的冲突,这跟人物形象也是相称的。
3、听觉
影片用的是同期声录音,所以听觉非常好,风声、雨声、海浪声、飞机的轰鸣声都非常真切。配乐基本是钢琴曲,听不出来是什么,有一处女主在庙里108拜时用的也是钢琴曲,不过倒是不太违和。《豆满江》让我最震撼的其实是两个声画分离场景,本片里也出现了一个:女孩把面送到男主屋里,关门;男主醒来,在门口坐着吃面;镜头一切,女孩在门外低头坐着,门内传来吃面条的声音——太感动了!
4、主题
——个体救渡
影片其实没有拍最关键的部分,即男主和女孩去岛上发生了什么?我们知道:他们两人去了一座岛;这座岛很像是那幅多次出现的黑白风景照中的那座;女孩受伤了;女孩说男主救了他,并宣称“你们对他一无所知”......大概就这么多了。如果没理解错的话,这种救渡应该理解为双向救渡,但我们始终不知道它是如何完成的。先回到人物。
男主和女孩有一个非常重要的共同点:他们的母亲都非正常死亡了(男主母亲卧轨自杀,女孩母亲因与屋主吵架,出车祸而死),而他们与父亲的关系都非常紧张。一个不太离谱的建构是:他们囿于母亲的死亡,并认定此死亡跟父亲有关。换而言之,他们是忧郁的人:按精神分析的说法(如果我没理解错的话),哀悼跟忧郁不同,在前者,生者可以完成对爱者之死亡的赋义(make sense of),而忧郁则是爱者的丧失带来的生命意义的缺口,是永恒的痛楚、幽禁和无法理解。这一点在女主身上尤其明显,她几乎不说话(只在雨天唱过一手怀念母亲的日文歌),唯一正常说话是从岛上回来后,对警察说“那个男人救了我”——如果“救”一定意味着什么的话,那么它直观的部分就是对其语言能力的恢复,因为我们只有通过语言才能对生命赋义。影片中最令人困惑的人物其实是餐馆老板,她似乎知晓一切,深谙世间沧桑,又怀有令人惊叹的善意,以自酿的米酒来款待(drink with而不是let sb to drink)每一个食客,甚至连女孩也只有在她面前才能畅笑。那么,她占据是是母亲的位置么?再想到影片后半部花大量篇幅讲述了男主去群山之前与父亲的日常,而且如前所述影片的故事时间结束于男主探访父亲之际,那么,影片主题相当大程度上可以解读为“父与子”式的冲突与和解——男主与父亲、女孩与父亲。这基本上会导致一个去性欲化的解读,当然并不排斥其他解读路径。昨晚其实有问导演岛上究竟发生了什么,他回复说“我知道的跟你一样多”(骗人!)。
——东亚性
昨晚问张导的另一个问题是“东亚对你意味着什么”,他说“现实”。张律一定是个历史感非常深重的人,而东亚是其历史感主要的投射对象。《群山》里继续出现了大量铰接在一起中日韩元素,但这些元素的征引是复杂而有趣的。男主对街头的身份政治、对父亲的政治态度基本表现出一种轻微的反讽和错位姿态;但在更深处,《咏鹅》吟唱、不断被提及的诗人尹东柱(?)、复杂的身份经验,又都意味着男主其实更深地被固定在了东亚历史之中。
我觉得对张律来说,东亚具有辩证性,兼有暴力和救渡双面性。基本上在张律去韩国之前(《豆满江》《芒种》),我们能感受到那种历史暴力+个体生命困境所带来的焦灼和沉重感,这两部片都以人物自杀而告终。但在《庆州》《春梦》《群山》中,历史暴力成为一个遥远的低音,一个无法忽视但又不构成主导的远山淡影,张律处理的是轻与重、生与死、狂热与压抑、真实与幻觉、个人与历史等一系列相互交织渗透的微妙地带;而其人物也携带着不可排解的死亡记忆(不仅仅是具体生活中爱者的死亡,还有美军基地、核恐惧、战争的历史图像和“我喜欢纳豆”,等等),展开与生活及历史的对话。在《群山》中,东亚的救渡性出现在“咏鹅”的时刻。
有东亚历史感的导演并不少,但张律历史感的可贵之处在于一方面,历史记忆内化在个体生命经验之中,成为其日常情思的一部分,避免了一种将人物放置在宏大历史链条中的僵死感(比如九苍老师对《霸王别姬》的批评);另一方面其历史感是多向度的,保持了对复杂性的尊重,从而不至于诱使观众进行单向度的解读(比如《江湖儿女》对历史符码的征引)。
——脱域旅行、异托邦与爱
总结一下,张律式的人物是忧郁的,而忧郁是因为他们都被锁在了悲剧性的记忆(历史记忆+个体生命记忆)中无可脱身。而当他实施救渡时,同样朝向记忆敞开,因为归根结底,我们所拥有的一切不过是记忆,当我们展开未来想象时依赖的也依然是记忆,所以他的人物进入陌生空间中时,总会有似曾相识之感。在此,似曾相识的陌生空间是非常重要的。在张律的韩国片中,救渡的展开一般都伴随着旅行。
可以用“脱域”来表示这种对另类空间的进入,当然这里的“脱域”不是欧洲左派们所指的“帝国”时代的资本和劳动的脱域。脱域意味着暂时脱离日常的生活状态,为什么需要脱离?按照海德格尔的说法,日常生活中的我们与世界牵连不断、事事操心,常常忘记了根本的有死性(mortality)。由此我们注意到张律式的人物旅行所去的地方是极为特殊的:庆州是友人死去的地方,也是韩国故王宫所在地;群山是已死的母亲的故乡,也是跟日殖历史瓜葛深重的地方。换而言之,脱域意味着对闷重、琐碎的日常生活的脱离,却并不意味着对整体生活世界的褫夺,有死性反而得以更直接更尖锐的现身。“哪里有危险,哪里就有救渡”——救渡的可能性就在于与有死性的对话之中。
在这个意义上,庆州也好、群山也好都构成福柯意义上的异托邦。对福柯来说,异托邦不是乌托邦,因为它是实在空间;同时异托邦又不同于日常空间,相反,它以其异质性,像镜子般映照出日常空间的运作逻辑。有趣的是,福柯在阐述异托邦时,举的例子也不仅仅是监狱、精神病院和老人院,更重要的是关于流徙和旅行的例子,比如“蜜月旅行”、船、火车等。在张律影片中,人物通过脱域旅行进入异托邦,与陌生人不断相遇、结合、分离,在亦真亦幻的氛围中直面有死性。
那么,异托邦中的人物相遇发生的究竟是什么呢?《群山》没有拍岛(又一次旅行)上故事,我们无从得知;不过《春梦》似乎提供了非常好的答案,虽然《春梦》并不能解读为一部异托邦电影,因为它讲的恰恰是脱域的人在地的故事。但张律如果确实提供了一个答案的话,我觉得那就是《春梦》中一女三男的“爱”的情感共同体(还需要详细说明,目前是写不下去了。。)
5、媒介自指与互文
跟张律几乎所有的韩国影片一样,《群山》同样出现了大量的媒介自指。我觉得从暴露虚构性的角度来谈论这种自反非常无聊,如果从电影媒介性(运动摄影、蒙太奇)来谈其与记忆的同构反倒会有趣一些,在跟深焦的访谈中张律已经谈了一些了。同样,《庆州》《春梦》中出现的所有梗都在《群山》中都再次出现了,当然具体情境是很不一样的,不过感觉打开张律的最好方式还是互文,但会增加很多观影快感。
不得不说,这个片子让我甘拜下风,一群网红集合地,还能拉开明星助阵,想不明白,现在网红都往影视圈发展了么?你发展能先去电影学院深造下么?如果所有明星都不用学表演就能火,那钱可好赚了,还是靠网红拉动流量?解决内需?这演技无法形容了,要么就好好的去直播,别去入圈,哎,好好的剧让网红给嚯嚯了
不得不说,这个片子让我甘拜下风,一群网红集合地,还能拉开明星助阵,想不明白,现在网红都往影视圈发展了么?你发展能先去电影学院深造下么?如果所有明星都不用学表演就能火,那钱可好赚了,还是靠网红拉动流量?解决内需?这演技无法形容了,要么就好好的去直播,别去入圈,哎,好好的剧让网红给嚯嚯了
这篇文章是我高三时写的。我和朋友组织了《红衣少女》的放映,既没人来看电影,也没人看我发在公众号上的文章。我那时天真地担忧自己懂得多不多,而乐观地认为一切在未来都会好的。现在我们都知道了,女权主义在中国是面临了如何艰难甚至荒诞的处境,一切又是如何一步步地坏下去。
这篇文章是我高三时写的。我和朋友组织了《红衣少女》的放映,既没人来看电影,也没人看我发在公众号上的文章。我那时天真地担忧自己懂得多不多,而乐观地认为一切在未来都会好的。现在我们都知道了,女权主义在中国是面临了如何艰难甚至荒诞的处境,一切又是如何一步步地坏下去。
疫情??在家online school,全家一起看的纪录片?? 小小的幸福!今日看了《北美洲》里面的萤火虫太感动??了,森林中一片片的亮闪闪的萤火虫,美呆了!?? 大卫爱登堡真得太厉害了,能坚持真么多年,让人类认识了地球??的美、神秘、珍贵!保护自然,珍惜当下!七个独立世界:亚洲、非洲、澳大利亚、南美洲、北美洲、欧洲、南极洲????……组成我们独一无二的地
疫情??在家online school,全家一起看的纪录片?? 小小的幸福!今日看了《北美洲》里面的萤火虫太感动??了,森林中一片片的亮闪闪的萤火虫,美呆了!?? 大卫爱登堡真得太厉害了,能坚持真么多年,让人类认识了地球??的美、神秘、珍贵!保护自然,珍惜当下!七个独立世界:亚洲、非洲、澳大利亚、南美洲、北美洲、欧洲、南极洲????……组成我们独一无二的地球??
惊闻孙兴吸毒藏毒被捕,脑子里立刻回想起当年那个青衫飘飘磊落行的潇洒侠客。那年小学毕业,有线电视台放《倚天屠龙记》,我家没有有线,有天同学过生日,一堆同学在她家无所事事,随意搜索着电视台。突然,一个镜头定格在我们眼前:一位青衫长发共飘飘的侠客坐在山石上喝酒,旁边群敌环伺,他旁若无人。眨眼间,他将敌人料理了个干干净净。就这样,我在同学家看了左使出场的这几集,看到纪晓芙
惊闻孙兴吸毒藏毒被捕,脑子里立刻回想起当年那个青衫飘飘磊落行的潇洒侠客。那年小学毕业,有线电视台放《倚天屠龙记》,我家没有有线,有天同学过生日,一堆同学在她家无所事事,随意搜索着电视台。突然,一个镜头定格在我们眼前:一位青衫长发共飘飘的侠客坐在山石上喝酒,旁边群敌环伺,他旁若无人。眨眼间,他将敌人料理了个干干净净。就这样,我在同学家看了左使出场的这几集,看到纪晓芙回到家里,发现自己已然不能忘却杨逍,心中纠结无比,答应了与殷梨亭的婚事。后来怎样呢?后来怎样呢?在那个没有网络没有DVD碟机的年代,我带着一肚子遗憾回了家。第二天,无巧不巧的,我去了姑妈家,他们家也有有线,于是我激动不已地继续欣赏,一直看到左使与左使夫人华丽丽的大戏落幕。印象最深的,是纪晓芙被吊在树上,杨逍踢起一根茅草,茅草带着左使的功力,割断了绳子;杨逍一个跃起,接住了掉下的纪晓芙。那叫一个帅啊,敢情那帮龟孙子把纪晓芙吊在树上,就是为了帮杨逍卖帅的,当年我看得那叫一个心潮澎湃。后来同学告诉我,其实原著中写杨逍与纪晓芙的只有一小段,这样一来,孙兴的杨逍更成为我心中的经典了,原著中那个一袭白衣、愁眉不展、深藏不露的书生般的杨逍在我印象里渐渐模糊,电视中这个狂放不羁、深情霸道的杨逍却深深印在了脑海中。孙兴家境贫苦,小学五年级就辍学,当年为了演《倚天屠龙记》,买了原著回去看,却有一半的字不认识,若要他照着原著演,恐怕还真是强人所难,而惟其这样,他反而跳出了原著的框框,演出了一个与原著差别甚大,却又魅力十足的杨逍。初二的暑假,电视台重播《倚天屠龙记》,我终于可以在家里看了。这次却没有重温杨逍与纪晓芙,先是被张翠山与殷素素的纠结情感迷倒,之后又彻底沦陷在张无忌与赵敏缠绵俳侧的恋情中。当看到赵敏带张无忌去见义父的路途中,张无忌一系列的绝情行为后,我忍不住跑到书店去翻看原著,却发现书中写的完全不如此,那一路上可是旖旎风光无限啊,我看得简直要笑出声来。回头再看电视剧,觉得这段还是电视剧改编的好。没有跌宕起伏,哪来荡气回肠,电视剧中的张无忌虽然更加脑残,但却比书中的张无忌有原则性。当看完第64集,看到张无忌和赵敏如王子和公主般,“从此过上了幸福的生活”,看到他们远离了热热闹闹的江湖,远离了曾经爱过恨过他们和他们曾经爱过恨过的人们,从此安静地隐居,我心中却惆怅不已,以至于那段时间常常难以成眠,又早早醒来,醒来时心中又总是莫名的惆怅和惘然,任凭窗外的夏日阳光灿烂。一个轰轰烈烈、缠绵俳侧、跌宕起伏的故事以宁静完满的姿态结束,总叫我惆怅,后来看《笑傲江湖》时也是如此。即使他们的爱情再圆满,当他们回首往事时,当他们回首那些热热闹闹的人与事时,他们不会感慨、心惊么?当我沉浸在跌宕起伏的故事中时,我急于知道后事如何;而当故事完满地结束时,我却怀念看故事时的心潮澎湃,怀念那些一波三折的过程,希望它们永远也不要结束。这次看到孙兴吸毒被捕的新闻,在网上一搜,搜到两篇强帖,一篇细细谈论孙兴的每个影视剧角色,一篇图文直播64集《倚天屠龙记》。后者更为强大,不仅用无数张截图完成了这个声势浩大的工程,而且楼主的语言极其幽默,分析人物、剧情又头头是道,帖子看着看着我就忍不住在PPTV上又重温《倚天屠龙记》,这次只重温杨逍纪晓芙和张无忌赵敏的两段。杨逍依然让我心动,看着那副神采飞扬的面容,我不禁联想到孙兴吸毒被抓的视频。视频中,孙兴脸上的道道皱纹显出一个中年男人的沧桑。他穿着考究的马甲,表现沉稳,嗓音依旧充满磁性,我又穿越到《倚天屠龙记》中他出场的第一句话:“白眉鹰王,别来无恙?”看到他终于落泪,我一边心酸,一边感念着:尽管你在银幕外是这般意志薄弱、自甘堕落,但我依然感激你曾经塑造了那样一个潇洒美好,让人念念不忘的形象。杨逍依然让我心动,张无忌赵敏的恋情则让我再次沦陷,许多之前不曾注意的细节这次也重新捕捉和感受。奇怪当年虽大爱此剧,但谈到人物,却只钟情杨逍;这些年反复重温原著,只钟情赵敏,书中的赵敏实在太出彩;这次重温电视剧,却更多地为马景涛饰演的张无忌激动。咆哮教主在此剧中虽也偶有咆哮,有时肢体语言略显夸张,台词稍嫌肉麻,但总体而言,他入木三分地表现了书中张无忌的优柔寡断、心软心善。而且,他还表现出了书中的张无忌所没有的纯洁温柔、用情专一。杨逍潇洒不受约束,他对纪晓芙深情又霸道(潇洒、深情、霸道是万人迷男银的必备三元素),不过,自始至终,他对纪晓芙缺乏足够的了解,这也是他俩未能善终的原因之一。张无忌不同,如果说杨逍是潇洒的代名词,张无忌压根不会让人联想到潇洒二字。杨逍主动,张无忌被动;杨逍强势,张无忌温柔。一直以来,我觉得前者才是魅力,但看着看着我发现,男人温柔的深情也让人心动。在绿柳山庄的地牢里,他情急之下,脱了她的鞋袜,用神功逼她就范。一番折腾后,她让他给自己穿上鞋袜。他一把抓起她的脚,手却突然迟疑了,握着纤纤玉足缓缓向前游移了一寸,单看这只手就能听到他的怦然心动。在小树林里,他已深知自己对她情根深种,但还是痛苦地决定做个了断。她缠绵的情丝让他纠结万状,在她背后伸出手想抚慰她,手却停在半空,生生收回,紧握成拳。他闭上眼,等她来吻,意乱情迷之际却被她狠心地咬出血。“听话了,快回去了。”“事情总要有个了结的。”语调柔软得要渗出水来。不得不说,这样纠结的情感让人很是心潮澎湃。张无忌不会像杨逍那样敢爱敢恨、强势出击,但即便他是这样优柔寡断、纠结闷骚,他还是无可救药地爱下去了,这或许是他可爱的地方吧。我喜欢看他在和周芷若成亲前,坐立难安,毫不高兴的样子;我喜欢看他在华堂之上追着赵敏离去后,在破庙里,细心地给赵敏喂药的情形。世间之事复杂,有民族大义,有兄弟侠义,有这样那样与你有着种种纠葛的人,而在这些不得不面对的一切的背后,还有情。情之所以让人念念不忘,就是因为它直抵人心深处。张无忌即使再脑残,但他有情。他曾经为自己无法克制的情懊恼痛苦,其实这正是他最可贵的地方:他凭着自己良好的“情商”,不可自拔地爱上了一个最美好的人。这样一来,我们只好一边笑话着他的脑残,一边沦陷在他温柔的深情中。张无忌从来不勉强人,即使他心中的情再痴再浓稠,他也只在情人的耳边轻轻细语:“不要回山东好不好?”“跟我回濠州好不好?”“让我一辈子爱你、宠你好不好?”“你醒过来好不好?”每一句“好不好”都让人不忍拒绝,温柔与痴情间的张力扯得人心疼。我从来不知道,原来张无忌最具有摧毁性的力量是温柔。谈过恋爱的人都知道,在男人的爱情里,欲的成分有多重。张无忌怎么说也是个男人,一定也有欲望,但在他和赵敏的爱情里,情的成分却占了绝对上风。那场纯洁的床戏,还有那场华丽丽滴吻戏,只有浪漫的气息,却无暧昧的味道。也许只有当一个温柔的男人极深情地爱上一个人,才能让情占到欲的上风吧。他眼中所见,心中所想,只有那个人的音容笑貌,以至于暂时忘却了男人身体里充斥的欲望。这样的纯洁很珍贵,因此也让人心动。我没有看过其他影视版本的《倚天屠龙记》,也提不起兴趣看,因为这版已经成为我心中的经典。我相信孙兴的杨逍无人能超越,周海媚的周芷若无人能超越,马版张无忌的形神兼备、温柔情深在我心中也无人能替代。叶童饰演的赵敏虽然不够漂亮,后期的服装和发型也不令人满意,但她有种骨子里散发出的妩媚风情,前期的英姿勃勃、意气风发自然也是无人超越。此外,张三丰也是公认的经典,那种仙风道骨感觉是浑然天成的气质,不是演得出来的。十年生死两茫茫,93版倚天已快二十年,当年的风流人物也都风流云散,孙兴吸毒被捕,马景涛娶了80后小娇妻(马的婚礼还是孙兴主持的,让人联想到张无忌的两次婚礼都是杨左使主持:))……PPlive上开始首页重磅推荐93版倚天第7集第39分钟,在吸毒丑闻沸沸扬扬时号召众人围观史上最帅杨逍。“当你不再拥有时,你唯一可做的,就是不要忘记。”我把这句《东邪西毒》的台词送给孙兴,送给自己,送给广大的93版倚天迷。
其他评论
评《金粉世家》:https://movie.douban.com/review/13368255/
评《秋日奏鸣曲》:https://movie.douban.com/review/1051780/
评《闻香识女人》:https://movie.douban.com/review/1051777/
评《追风筝的人》:https://book.douban.com/review/1071644/
评《居里夫人传》:https://book.douban.com/review/1129210/
评《偷穿高跟鞋》:https://movie.douban.com/review/1257128/
1.反叛者的泪与笑
一开始南韩方的司机被发现是反叛者,被警方一棒打死,导演给了他眼角的泪一个特写。那一刻会感觉到他们为了自由与人权抗争的可怜。
中间北韩参谋被学生班暴打时,镜头集中在男孩们的大笑,那不是对于自由的快乐,是属于施暴的快乐。
1.反叛者的泪与笑
一开始南韩方的司机被发现是反叛者,被警方一棒打死,导演给了他眼角的泪一个特写。那一刻会感觉到他们为了自由与人权抗争的可怜。
中间北韩参谋被学生班暴打时,镜头集中在男孩们的大笑,那不是对于自由的快乐,是属于施暴的快乐。
2.南韩人物性格
参谋一开始是被降职才来的(评论区提醒不是降职,我记不得了),目中无人,认为自己是精英。可居然不会讲英文,和他看不起的那些同事形成对比,一到紧张时刻就要靠别人翻译。而韩大使也是努力了二十八年才得到现在的驻非洲机会。
但就是这两个人,参谋在北韩来到南韩大使馆时建议让他们进来,即使警方要求按照人头收费他们付不起时,他也没把北韩赶走以求自己安全。北韩参谋嘲讽“你们的警卫都跑了,谁保护谁啊!”南韩参谋“因为按照人头收费,但我们哪付得起。”那一刻的沉默,是南韩不知是否要赶走北韩,北韩也不知是否要感谢——他们感谢,但不能说。
韩大使深知自己向意大利大使馆、南韩高层撒谎会有什么样的结果,但他还是谎称北韩外交官叛变来为他们求得飞机位置。
最后两国大使在上车前的犹豫,他们都想了些什么,我不知道。
我服张嘉佳了。
这是第一部卡司里包含了梁朝伟和金城武,泽东电影出品但整场捱下来靠的是鹿晗的脸的电影。
剧情不提了,剧情就是凌乱的不知所起莫名其妙,我不知道你为什么要死要活反正你们观众只需要知道我们不是一群没有故事的角色就好。天使拉宝贝那酒量喝酒吧高尔夫第一轮后经过梁朝伟飙车没吐他一脸还能站起来再来八次???金城武的角色是不是智障在街边找揍全体那一架打得莫名其妙,安静地
我服张嘉佳了。
这是第一部卡司里包含了梁朝伟和金城武,泽东电影出品但整场捱下来靠的是鹿晗的脸的电影。
剧情不提了,剧情就是凌乱的不知所起莫名其妙,我不知道你为什么要死要活反正你们观众只需要知道我们不是一群没有故事的角色就好。天使拉宝贝那酒量喝酒吧高尔夫第一轮后经过梁朝伟飙车没吐他一脸还能站起来再来八次???金城武的角色是不是智障在街边找揍全体那一架打得莫名其妙,安静地做个跑步挥发汗水有时候想念阿may的男孩子不好吗???街边打架就是青春的重回我看你们这种男孩子和青春就是打胎早恋的隔壁剧组很配厚!
音乐除了李宇春和梁朝伟唱的十年不错其他也不提了,摆渡人的营销买过大号一条是我要留在你身边剪的王家卫电影,说句实话真的不适合,花样年华也好春光乍泄也好重庆森林也好都是不用力的难受,戏外的人比戏里难受。
张嘉佳在电影里玩弄了一次一代宗师叶问梗,一次芝华士25年心灵之境梗,我笑不出来。
电影放到一半隔壁座位的情侣和后座的小哥走了就再也没回来。我真的想知道王家卫跟张嘉佳喝了两年酒醉后打牌输了多少钱要挂名这种片子,给个数,我们粉丝众筹替他还了吧,阿?
其实预告出来的时候我的心里真的咯噔一下啊,毕竟伊坂幸太郎是我非常喜欢的作家,而这部电影的原著《瓢虫》(中文译名《疾风号》)也是他十分不错的一部作品。果然,当我看完预告后我错乱了——为什么每个选角都和我脑海中构想的完全不同啊!
后来出了资源后还是看完了全片,作为(应该是)最有资格愤怒的原著党,我反倒觉得可以接受
其实预告出来的时候我的心里真的咯噔一下啊,毕竟伊坂幸太郎是我非常喜欢的作家,而这部电影的原著《瓢虫》(中文译名《疾风号》)也是他十分不错的一部作品。果然,当我看完预告后我错乱了——为什么每个选角都和我脑海中构想的完全不同啊!
后来出了资源后还是看完了全片,作为(应该是)最有资格愤怒的原著党,我反倒觉得可以接受,而且还可以好好聊聊电影对于原著的改编,或许还可以视作对如今类型片剧作的一条新赛道的探讨。
1.首先注意到,评论区很多人印象最深刻的就是电影中的角色塑造。打斗过程中不忘劝对方与人为善的瓢虫、托马斯小火车迷蜜柑……这些杀手形象不再像传统类型片中那样凌厉严肃,而是有着各自鲜明的带有喜剧意味的性格特征,他们的存在本质上也为剧作增色不少,很多笑料就在这种角色的碰撞间产生。
在这一方面,电影对原著的取舍可谓是有优有劣。它为瓢虫增加了从心理医生处接受了治疗,于是始终希望和对手沟通打开心结的设定,我觉得这一点就十分巧妙。原著中的瓢虫仅有十分倒霉的属性,他像是被动被卷入到了这场混战中,无时无刻处于一种“我是谁我在哪我为什么要这样做”的懵逼状态,这一点在小说中可以很好地由内心独白展现,却不适合搬到银幕上,因此电影对瓢虫话唠属性点满的角色展现,我觉得是一个亮点。
至于杀手双胞胎,电影保留了蜜柑喜欢托马斯小火车的人设,但有趣的是将兄弟俩的性格做了对换。柠檬在书中的设定是热爱文学,在愤怒的时候喜欢大段大段地引经据典,属于在平静的外表下隐藏杀意的类型,而蜜柑则更咋咋呼呼。电影做此改编,我认为最重要的还是出于类型片剧作设计的考量,柠檬英国绅士的外表和张口就来的粗口,以及蜜柑一本正经地介绍托马斯小火车里的角色,都有一定的反差感,更加具有外显的喜剧效果。于是对这一对,我的评价是无功无过。
还有一个安排上的不同,也让我有些可惜的地方就是,电影中对于木村爷爷派去保护孙子的杀手没有过多笔墨展开,而在原著中则是单独为他开辟了一个视角,当然,不是片子里面的护士,而是一个在前三分之二一直在一个十字路口看绿化带的普通男人。直到王子送去的杀手到达位置,他来到杀手身后,将其推到疾驰的汽车前面,伪造成一场交通事故后事了拂衣去,我们才能发现他以怎样的角色参与到了这场混战之中。在原著打打杀杀进行到最激烈的阶段,忽然插入一处有些莫名其妙的,他望着绿化带发出诗意感叹的描写,就像是为整个高速前进的故事踩了一脚刹车一样,读起来也别有趣味。
2.而到了王子这里,我觉得便是改编的重灾区了,这一点可以结合它的故事设置好好地聊一聊。
原著和电影都采用了相同的高概念,就是“如果一群杀手在不知情的情况下,上了同一辆列车”。原著对这一高概念的展开是为一个主题服务的,也就是瓢虫一直在抱怨的,命运的无常。因此,到了最后也并没有什么幕后BOSS,只是这些人一次偶然的相逢罢了;而电影的剧作改编显然还是受到了类型片框架的局限,认为一定要为这一连串事件设置一个合理的原因,因此选取了“黑帮老大为了亡妻复仇决定把所有有关的杀手召集起来一起干掉”的反转,很cliche。
当然,这样的安排是可看的,也为这部电影增加了原著最后所没有的大场面,比如列车脱轨这种,但问题就出在了王子身上。在电影里,她被塑造成不受父亲重视,因此登上列车找棋子替她复仇的角色,而在原著中,他(没错,原著是个男生,不知道电影为什么要做此改编,硬蹭性别议题?)的角色显然要更加有深度一些。
他对木村并没有目的性的要求,仅仅是希望证明自己能够操控一个大人,甚至让他陷入崩溃,而他参与进这场杀手的混战,也是出于这种在智识上高人一等的优越感。他游走在每一个杀手之间,向他们每个人都会提出一个问题,“为什么不可以杀人?”这一点其实像是对尼采主人道德的一个通俗文学化的展现,每个杀手的回答不尽相同,而他每次都会对回答嗤之以鼻,更加坚定自己的优越感,他认为既然自己比他们清醒太多,因此杀人也是完全合乎情理的行为。为了剧作的强行收束而浅化这一角色的可挖掘点,让他成为一个纯粹的反面角色,我认为是这部电影的可惜之处。
3.既然谈到了主题表达,其实我认为有一个角色的处理十分让我惊喜,就是里面向瓢虫复仇的豺狼。在原著中,他只是一个没有过多笔墨的小混混,和瓢虫有过过节,认出瓢虫后向他挑事阻拦其下车,而在电影里,竟然单独为他开辟了一个视角,交代了极为丰富的前史,我觉得虽然这种设计可能是为了与后面复仇的草率失败形成反差的喜剧效果,但这正暗合了伊坂幸太郎许多作品中的一个主题——每个人都可以成为主角。
在伊坂的《瓢虫》和前作《蚱蜢》(中文译名《杀手界》)中,每个人视角均是严格地轮流出现,没有什么严格意义上的主人公,在他的处女作《华丽人生》里更是如此,四段视角几乎没有交集,每个人都是那一天的主角。这样的设定,我觉得真的是有着浓浓的伊坂味。
4.最后,在结构安排上,虽然同样采取了多线叙事,但并没有和原著一样,用多个视角相互补充展现同一事件,而这在原著中则是一个很大的亮点。比如柠檬追踪瓢虫来到列车最前端,瓢虫找寻逃脱的方法时,便首先采用了柠檬步步紧逼的视角,我们跟随他来到最后却没有发现瓢虫的身影,接下来再转到瓢虫的视角讲述逃脱的经过。这种写法很好地在故事进行的全过程都始终保持着一定的紧张度,我能够理解编剧做此取舍的原因,但这也让剧作失去了一定的精致感,变得,嗯,更像是一部动作类型爽片了。
总结
其实动作类型片发展到现在,似乎已经进入了另一条赛道,不再是硬汉特工或高科技比拼,更多的是暴力血浆与喜剧的融合,从特工片里的《王牌特工》,到超级英雄片里的《死侍》,甚至韩国也有巴掌侠马东锡的《犯罪都市》,再到这一部,我们都能看见,动作类型片似乎不再高大上,而是致力于视觉上的鲜明冲击,或许在这个追求短平快刺激的时代,这种类型片的火爆,也能为我们带来某种启示。