挺好看的,这本身就是轻喜剧,会心一笑的,不是那种纯喜剧我国老来得子的确很多,前段时间还看电视上一个很老的老年人没有孩子,医生劝说情况下还是坚持想要一个,片中的阻力实际上更多来自于自己的家人,两个孩子,一个孩子已经开始上班,另一个孩子在上中学,难免在这种情况下会一些尴尬(孩子太大了),两个孩子尴尬的不仅是不好意思,还有经济上生存空间上都有很多困难,对于这件事不满意,小的那个不想让住房,大的那个
挺好看的,这本身就是轻喜剧,会心一笑的,不是那种纯喜剧我国老来得子的确很多,前段时间还看电视上一个很老的老年人没有孩子,医生劝说情况下还是坚持想要一个,片中的阻力实际上更多来自于自己的家人,两个孩子,一个孩子已经开始上班,另一个孩子在上中学,难免在这种情况下会一些尴尬(孩子太大了),两个孩子尴尬的不仅是不好意思,还有经济上生存空间上都有很多困难,对于这件事不满意,小的那个不想让住房,大的那个要为家庭承担一定的责任除了观念或许不适合所有国情,但是创作者的情感节奏上控制的很好,同时并不乏味一些细节,父亲给母亲念诗,然后查出来有孩子,电影名字和简介早就告诉观众了,但怎么让这个事情发生,作者这个铺垫就很妙
接下来,悬念和戏剧感就有了,她们会发生什么,让人想看下去对于儿子怎么和父母和解,我从悬念一开始就很好奇,编剧处理的也不错,丈母娘说自己家坏话,主角去维护,自然可以让观众从情理上认同,主角是爱护自己的父母同时又对这个观念进行了和解最后收尾也很漂亮,并不能算得上煽情,多少是有一些刻意,这个结尾已经很合适了,拍一张全家照也是有寓意的,在影像上让整部电影更完整了,最后的跳舞应该是抒情吧!个人觉得有还是比没有强,因为整部电影风格就是印度的
蒙太奇的运用也很好,比如主角和丈母娘吵完架,自己的观点想法变化了,怎么来表现这个情节叙述接下来的故事,作者用的很好,这部电影蒙太奇的运用很关键,都是几个重要的节点,音乐搭配平行剪辑还有故事上的抒情,让电影不至于无聊,如果平淡的现实手法自然很不提气
几个蒙太奇的运用,其实表现出来了,儿子在意的,更多不是观念而是情感,儿子对父母的不满意才是核心,在那些片段可以感受到他们一家的情感结构
最后的收尾,我觉得女朋友过于积极看到男朋友求和解,就去找他。还有他们冷战后的状态,当时觉得编剧有些过于编排,看完之后又觉得还可以,我本来是认为这个线路是多余的,不过后来还是觉得这个线路丰富了单薄的整体,而且他们冷战状态那个蒙太奇也进行一定的铺垫,他们是想念对方的,合理化处理
整个故事是有连续情绪的,你认同接受它带来的感受才可以感知整个脉络,这部电影不算特别好的,不过在情感表现节奏上很有吸引力值得学习还有这部电影,喜剧部分并不俗气,全都是生活化的一些短评吹自己都能编,看的我很不舒服,就算是这故事这水平,也是很难写的,编剧并不差
有些人不要说话那么轻易,去否定真正用心者的创作,还有请不要一口一个阿san
心跳脉搏尽失,茹毛饮血为生,月黑风高杀戮...
心跳脉搏尽失,茹毛饮血为生,月黑风高杀戮...
1. 剧本非常扎实。利用伪采访串联起一个令人胆战心惊(准确地说应该是只让Lucille胆战心惊的故事,毕竟其他人似乎都[indifferent],这个词在台词里出现多次)的故事,同时还并联着闪回,有点巧妙。
2. Kidman真的可以演任何角色,而且是出色地完成任何角色,不服不行。难不成真的要二封了?
1. 剧本非常扎实。利用伪采访串联起一个令人胆战心惊(准确地说应该是只让Lucille胆战心惊的故事,毕竟其他人似乎都[indifferent],这个词在台词里出现多次)的故事,同时还并联着闪回,有点巧妙。
2. Kidman真的可以演任何角色,而且是出色地完成任何角色,不服不行。难不成真的要二封了?
3. 相比前两项,导演位置的存在感会稍弱(毕竟索金写故事和台词的能力摆在那里)。印象深刻的似乎只有结尾时的穿过摄影棚上方建筑支架的俯视镜头,男女主角在表演的同时被框在电视屏幕大小的方框里,然后字幕交代两人的最终离婚的结局。女主角为事业和家庭的付出终究逃不出与性别相关的社会枷锁和令人唏嘘的郎心似铁,最终只能在妥协中发展事业。After all, the show must go on. 回想Lucille忘词时最终的无奈反应,宿命感一下子就有了。
4. 50年代麦卡锡主义盛行的背景会提高一点欣赏门槛,至少我看得时候就忍不住想去了解一下……结尾时丈夫甚至让胡佛替妻子澄清,好大的面子……
5. Wiil and Grace重启的时候,曾经多次致敬I Love Lucy。浴室变游泳池、巧克力生产线、踩葡萄丢耳环,甚至Vitameatavegamin这些桥段都有重现,而且现在看起来还不算过时。看了这部电影才知道I Love Lucy这部剧当年有多受欢迎,好家伙6千万人收看……简直是美国版【渴望】?
觉得导演压根没想要好评,用广告作为收入。
现在的学生就是这个样子,父母打工的离异的,不关乎孩子心理,孩子才在叛逆期走向弯路。
拿我认识的人举例,我是03年的,曾经很好的同学大半夜被人拿刀砍,比我小一岁的女同桌自愿和同学恋爱睡觉,也可能是十八线小城的缘故。如今06年的也模仿某手某音上的花花肠子(并不全是)去打扮自己的外貌做一些自认为很潇洒的行为,实际背地里也不好受,家长
觉得导演压根没想要好评,用广告作为收入。
现在的学生就是这个样子,父母打工的离异的,不关乎孩子心理,孩子才在叛逆期走向弯路。
拿我认识的人举例,我是03年的,曾经很好的同学大半夜被人拿刀砍,比我小一岁的女同桌自愿和同学恋爱睡觉,也可能是十八线小城的缘故。如今06年的也模仿某手某音上的花花肠子(并不全是)去打扮自己的外貌做一些自认为很潇洒的行为,实际背地里也不好受,家长还不知道
所以我看到这个剧并没有那种骂导演骂演员的心情,反而看到网友们都在骂。
导演只是不想,并不是不能。你的成长经历很有可能很老实,按家长的规划来一步一步走然后你看到这种放飞自我题材的剧情,你就不舒服(舒服你也不会骂导演)
不过我觉得一个三观正的人是不可能只因为看一个电视剧就会被毁,看自己的自律和意志,还有出国留学的。人家出不出国你也没必要建议不是?真有能耐出国的人家会因为这一个电视剧就改变思路?
市场经济下,需求决定供给,消费者决定产品,可以确定的是,除了规模,导演的“自我定位”和“目标用户”决定了“高素质的观众和博主,占比是多少”
想赚流量这份钱,就要好好的为流量服务,扮丑做个笑料,也没什么不好。没有人会为真的扭了三观的人买单。
最后一个建议,人终归是要靠自己的,大家都在变,既然我们不知道“未来的我们会变成什么样子”
“不要变成那个你讨厌的样子”
★我知道我说的也就是我个人观点,所以大家还是随意的指出我的问题,我会虚心笑纳。
看完电影之后,吐槽欲暴涨的我,觉得有权利和义务,来熬夜写个影评,螳臂当车一下下——亲爱的们!这电影!真不用费钱费时间去电影院看了!真的。
看完电影之后,吐槽欲暴涨的我,觉得有权利和义务,来熬夜写个影评,螳臂当车一下下——亲爱的们!这电影!真不用费钱费时间去电影院看了!真的。
70年前的10月20日, 中国人民志愿军雄赳赳气昂昂的跨过了鸭绿江,拉开了“抗美援朝、保家卫国”的序幕。经过三年的浴血奋战,最终逼迫世界第一大国美利坚签订了停战协议。
70年前的10月20日, 中国人民志愿军雄赳赳气昂昂的跨过了鸭绿江,拉开了“抗美援朝、保家卫国”的序幕。经过三年的浴血奋战,最终逼迫世界第一大国美利坚签订了停战协议。
在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。
素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须
在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。
素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须要在多地备份自己的记忆与灵魂。这很类似伏地魔的魂器,损毁一个无法杀死伏地魔本身。杀死伏地魔和素子必须同时消灭他们的所有备份。在《攻壳机动队2:无罪》中素子曾将自己的人格拷贝到潜水艇里的机器人的脑中。这说明素子确实是采用多地备份的方式防止被毁。
舔也得有个度,试问当初叮叮跟陈珣在一起她会这样对他吗?她天天围着陈珣转,甚至能放弃自己的梦想就为了陈珣。
再到了宁为瑾这里?我都不敢对比叮叮对这两任男朋友的态度了……偏偏宁为瑾被编剧下了药,不爱叮叮就活不下去了,直到结局女主都不认为她处理感情有任何过失,男主还跑去跪舔认错求原谅~阿西吧!
编剧你就一丝丝的没考虑过男性观众看这最后几集是啥感觉吗?
舔也得有个度,试问当初叮叮跟陈珣在一起她会这样对他吗?她天天围着陈珣转,甚至能放弃自己的梦想就为了陈珣。
再到了宁为瑾这里?我都不敢对比叮叮对这两任男朋友的态度了……偏偏宁为瑾被编剧下了药,不爱叮叮就活不下去了,直到结局女主都不认为她处理感情有任何过失,男主还跑去跪舔认错求原谅~阿西吧!
编剧你就一丝丝的没考虑过男性观众看这最后几集是啥感觉吗?
其他的不想说,我只想说小英这个角色真的是画蛇添足,原版我印象最深的情节就是黄飞鸿收服鬼脚七的剧情,小戏骨版有个小英在那儿多嘴就很出戏,小英说完缘由,鬼脚七再“悲愤”的喊一句黄飞鸿,就莫名其妙...
原版的情节看的能让人心酸的掉泪,是因为鬼脚七什么都没有了,他被抛弃不再相信任何人,唯一对他好要救他的是他的“敌人”,打了黄飞鸿三
其他的不想说,我只想说小英这个角色真的是画蛇添足,原版我印象最深的情节就是黄飞鸿收服鬼脚七的剧情,小戏骨版有个小英在那儿多嘴就很出戏,小英说完缘由,鬼脚七再“悲愤”的喊一句黄飞鸿,就莫名其妙...
原版的情节看的能让人心酸的掉泪,是因为鬼脚七什么都没有了,他被抛弃不再相信任何人,唯一对他好要救他的是他的“敌人”,打了黄飞鸿三巴掌是觉得自己不值得被黄飞鸿救,不要他“假好心”再加上自卑羞愧等等等等各种复杂复合的情绪,黄飞鸿宁愿挨打也要救自己,鬼脚七第一次感受温暖的无所适从,被抛弃、被嘲笑的委屈和不甘,全都从抱着黄飞鸿腿,痛哭着喊的那声“黄飞鸿”发泄出来了。对比小戏骨的相同剧情就很出戏,小英就显得很多余...
他宁愿爬着出门死在外面也不愿黄飞鸿救,不仅仅是觉得黄飞鸿是他的敌人,而是出于在“敌人”面前的自尊,自卑,他的世界在遇到黄飞鸿之前没有得到过温情,人与人之间的关系全都是靠利益维系,人废了就没用了,只能等死,这是他的认知,骤然得到别人无理由的关心,第一时间不是靠近而且躲避,令人心酸又心疼,如果他真的和小英相依为命,对小英看的比自己的命都重要,又怎么会在没有亲眼看过自己的妹妹是否安然无恙就走?他如果在雨里感染死了他妹妹在黄飞鸿手里他放心吗?就很矛盾。
鬼脚七是个有骨气的人,却不是个白眼狼,相反他其实非常讲义气,他不肯接受黄飞鸿的救助,那么以他的性格,妹妹被救他不会理所当然的接受,至少会有感谢和羞愧的情绪,可能不会说感谢地话,但是心里会暗自决定加倍返还恩情,也许还是会倔着不接受黄飞鸿的救助,但是不会做出伤害黄飞鸿的事。
可在小戏骨版,唯一的亲人被黄飞鸿救了后,对黄麒英那么不客气,还扇了黄飞鸿好几巴掌,情绪对不上,就显得小英很多余很出戏,当然,小戏骨的所有电影都是完全照搬,可能加一个角色和原版剧情有出入,后面接不上所以不能改动太大。
那么问题来了:为什么要加角色?本来都是照搬了,没有能力改编还要自己加角色,也不知道怎么想的。
算是看懂了套路。每集开头,这家活宝无比厌倦地球厌倦人类厌倦一起来到这个地球的terry们;每集结尾,家人们有你们真好,有你们的此时此刻心满意足。
这段话放在现实生活种也适用。So wrapped up surviving in the big city, but are any of us really happy?
算是看懂了套路。每集开头,这家活宝无比厌倦地球厌倦人类厌倦一起来到这个地球的terry们;每集结尾,家人们有你们真好,有你们的此时此刻心满意足。
这段话放在现实生活种也适用。So wrapped up surviving in the big city, but are any of us really happy?
胜在概念与设定,开头很不错。中间情节比较薄弱,逻辑性不强,煽情不自然(所以完全没哭),本来应该是泡菜做的最好的用现实煽情不知道为啥有点不行。高配演员的加持比较加分虽然对他们来说没有任何难度。特效emmmm。总的来说功过分明,是比较另类框架下的片子,看起来是佛教49日?实际是有点欧美爆米花风?内核又是棒子煽情,可能结合起来即是亮点也是弱点吧
胜在概念与设定,开头很不错。中间情节比较薄弱,逻辑性不强,煽情不自然(所以完全没哭),本来应该是泡菜做的最好的用现实煽情不知道为啥有点不行。高配演员的加持比较加分虽然对他们来说没有任何难度。特效emmmm。总的来说功过分明,是比较另类框架下的片子,看起来是佛教49日?实际是有点欧美爆米花风?内核又是棒子煽情,可能结合起来即是亮点也是弱点吧