这篇影评可能有剧透 社会常常在讲要公平正义，但在他们的生活之中，应该是没有这四个字，毕竟光是要捧饭碗就没力了，哪还有力气去讲那些有的没的。 2018年春节档内地票房报收56.5亿，对比去年增幅67%，一片繁荣景象。 更重要的是，这个春节档虽然仍有烂片，但是口碑和票房越来越呈正相关了，让人看...  (展开)

     这几年除了《甄嬛传》比较值得看以外，笔者老早被国内荧屏上各类不靠谱的家斗剧、婆媳剧、抗日剧雷得心肝胆颤、大汗淋漓，然而就在笔者意气阑珊对国产剧准备取关之际，一套号称巨资打造集合冰冰等美人美景比美《甄嬛传》的《武则天传奇》（后来又改成武媚娘传奇）横空出世，受到铺天盖地的宣传所感染、也冲着看美人美景及高端宫廷女BOSS武则天如何腹黑铲除各路对手的憧憬，我带着万般期待的心情观看了此剧。结果。。。
       刚看前三集我忍住了发牢骚的冲动，毕竟这是冰冰女王难得回归电视屏幕的一套剧嘛。
      第二天再看三集我还是忍住了不爆粗，冲着冰冰女王的美丽还是值得的。
      第三、四天我勉强忍住咬着牙继续看，不看僧面也要看佛面毕竟剧中各位MM挤胸挤得都快要撑爆衣裳了，就证明大伙还是很顾及观众的感受的，我不能这么不给面子这么挑刺的。
     但是到了今天我终究是忍不住要在这吐槽一番，要不然心中郁闷难解，长此以往怕是最终憋得吐血可不好。纵观网上对该剧的各种评价无外乎吐槽《武媚娘传奇》在宫斗桥段上及演员任用上有抄袭《甄嬛传》之嫌、剧中净是一众MM 大show人间“胸”器、女主性格“奇特”、台词没深度等等，也有人为这套剧叫好、洗白的。
       平心而论《甄嬛传》和《武媚娘传奇》两者不能比较，首先前者是架空历史而写的小说故事，流潋紫在创作上有很多发挥的空间，就算后来把小说拍成电视剧把历史套在清朝把不少的情节局限了，但还是创设了很多情节与历史事实并不符合的，为什么观众的反应没有这么强烈，这是因为《甄嬛传》在情节的设置上还是比较有逻辑性和合理性的。而《武媚娘传奇》中有关武则天及一系列人物的历史大家老早就烂熟于心，编剧要设置人物情节还是带有一定的局限性，另外，清朝和唐朝两个朝代彼此时代不同、文化不同、政治体制也不同。因此，两者要怎么比也很难一碗水端平的。
      《武媚娘传奇》说的就是武则天一生的传奇故事，该剧一开始就是一群漂亮的MM穿着清凉地排着队来到宫廷，途中为了凸显女主多么天真烂漫、勇敢，多么与众不同，在众人见了空皇撵经过的时候都跪下的时候，女主竟然还傻兮兮地站着，嘴上竟然还说不就是空皇撵吗？皇上也没在这干嘛要跪啊。我靠，拜托虽然女主当时只有14岁，但好歹生于官宦人家，白痴都知道不跪的后果吧，女主你不要命也得顾及家人吧。还好皇宫里的人心宽得很，没人计较就继续进入宫廷进行体态复甄，通过复甄这一环节编剧让我们进一步认识了只会瞪眼挤眉歪嘴傻逼女青年萧才人和性格文静注定要做闺蜜的徐才人，通过太监的口告诉了大家为嘛各位小主没有独立套件没有太监宫女伺候，各位小主要通过岗前培训才能给皇上暖被窝。然后凤露台，新人觐见编剧很用心凸显贵淑贤德四妃各人的性格与形势，韦贵妃挤着眉耸着肩很显然地就告诉大家这个后宫现在就是老娘说了算。用贤妃的胎诬陷淑妃，连德妃都不敢说真相的时候，为了显示我们的女主如何正直，她竟然傻逼地说出真相得罪了韦贵妃。好吧，女主你确定是你爹妈亲生的吧。被作为诬陷工具的贤妃在被利用完后由韦贵妃的一顿“晓以大义”之后自觉罪孽深重自己挂了，位列四妃挂了皇上也没让人彻查原因，原来做妃子也没啥了不起。话说咱们女主和小伙伴们继续岗前培训--练舞就等有机会领舞给皇上暖被窝，但是编剧你得告诉我为嘛萧才人还没跳舞就有机会侍寝，你要说人家后台硬能直接上皇上我也没话好说。但是为嘛女主晚上有觉不睡大半夜跑到已经上封条的承庆殿跳舞，在殿里遇见了陌生的男人竟然还有胆继续跳完舞才跑。其实皇上也不对既然承庆殿那么重要为嘛不派两个侍卫看守啊，出门到别的宫殿连个太监也不带在身边，就不怕被刺杀？真不知道要说皇宫里的治安好还是不好。话说皇上吩咐身边的太监秘密彻查谁拿了皇后的面具，先不说皇上如何傻逼看着别人戴着皇后的面具跑了当时没反应，就那太监就该讨打，大张旗鼓地告诉萧才人有人偷了皇后的面具，哪个小偷知道了都会立马想办法把面具处理掉吧，还好我们的女主消息非常不灵通，也非常缺心眼明知面具不见了又突然出现准没好事，却还敢拿着面具继续表演，结果被抓了吧。还好女主是女BOSS一番毫无说服力的说词后，皇上还是放了她，只罚她去打扫承庆殿。
       正当我以为接下来的剧情该是写女主在宫廷里如何被韦贵妃虐出翔来的时候，噔噔噔噔，编剧却笔锋一转安排了一位貌似很厉害的与皇后一模一样的郑婉言，这位郑小姐被家人精心调教了5年准备做备胎邀宠的，但问题是皇后才死了1年啊，郑小姐你家人怎么这么厉害提前几年知道皇后何时薨逝的呀。郑MM一进宫廷旋即惊艳四方并马上与女主和徐才人结为闺蜜并快速地被皇上招去暖被窝，谁知咱们可爱的老李先生在关键时刻又犯傻了，他一连9天召了郑MM过去暖被窝就愣是没XXOO却很僭越地跨过正四品美人直接晋封了郑MM正三品婕妤的位分，老李先生你到底搞哪样啊，我要是郑MM也是会抓狂的。所以，接下来郑MM被别人挑拨了几句就傻兮兮的找慈眉善目的德妃娘娘求法宝杀女主，结果一瓶毒酒下来自己却是反被KO的那个，死前才明白自己被德妃算计了。妈蛋吖，既然德妃你不愿意宫斗怎么不早说啊，人家郑MM好歹都准备了5年做备胎，刚进宫还没怎么宫斗这么快就嗝屁了。。。话说回来咱们女主因为郑MM的死被韦贵妃拉去严刑逼供了，但编剧你告诉我怎么韦贵妃的太监说已查明现场只有郑MM的酒杯有毒，酒壶和女主的酒杯是没毒的，怎么后来大理寺的戴大人告诉皇上酒壶和郑MM的酒杯有毒，简直前言不搭后语嘛。为嘛女主被放之后不直接回寝宫而是跑到承庆殿坐等被刺杀？为嘛刺客可以在四处密封的宫殿内逃之夭夭，是会遁地么？为嘛冰冰刚和杨淑妃在御花园里聊天，下一集一开始就突然又进牢房？皇上在得知冰冰是无辜的情况下，仍然以嫌疑犯的身份发配到掖庭里做苦工？编剧你的逻辑君跑了吗？皇上你是爱冰冰还是故意要整冰冰啊？
       好吧，咱们天真、勇敢、正直、傻逼、无脑的女主就这样来到了掖庭开始了新生活，在这里编剧给她安排了一天洗8个时辰（即16个小时）的衣服的工作，然后冰冰女汉子上身竟然还有力气为老奶奶出头打跑一心要刮花她美丽面蛋被收买的罗大姐等人，接下来的第7-11几集就是各种描写女主如何以德服人感动罗大姐和老奶奶，和老奶奶如何感情深厚、帮皇上解决问题获取老奶奶的原谅、如何与徐MM姐妹情深、相亲相爱、不离不弃，如何初次邂逅小鲜肉李治。but为嘛老奶奶这么老竟然还能患癫痫，为嘛癫痫症会导致记忆衰退？不是帕金森才会这样吗？不是说老奶奶地位超然吗？为嘛冰冰和罗大姐前一集因此而被抓走了，下一集又突然跑出来排队打饭呢？为嘛小李治会跑到掖庭玩小木偶？门前的侍卫去哪儿？都跑去领饭盒了吗？虽然冰冰做了几件不靠谱的好事，但皇上还是借着大朝会赦免把冰冰放了出来。呃，不过好像有点不对喔，前面不是说冰冰是嫌疑犯吗？怎么郑MM被杀的案子不用查了吗？还有冰冰都没被贬为庶人或降级怎么一出掖庭马上就被皇上册封为正五品才人？敢情冰冰从进宫到现在从没被册封过？那为嘛一开始就自称才人呢？不是僭越了吗？那和她一同进宫的徐MM是不是也没册封直接晋升为正三品的婕妤？哇塞，逻辑君你何时能回来解释一下啊？
       剧情来到第12-14集为了准备大朝会，韦贵妃和杨淑妃各明显神通证明自己的腹黑，德妃如何左右逢源，本来剧情发展下去还是挺有看头的，但问题就出在编剧为了展现冰冰如何机智、细心、勇敢、有爱，先是尊卑不分、形势不分与萧才人抢衣服斗嘴然后救下小李治并帮忙挡刀子，在大朝会上各种上串下跳各种发言，虽然冰冰你是女主但你也要顾及淑妃娘娘和郑婕妤的面子吧，她们俩位分都比你高，有你说话的份吗？还有其他妃嫔去哪儿？韦贵妃呢？一众才人、采女、宝林等御妻呢？这可算是国家级别就几个妃嫔在场连宫人也不多，怎么显示出大唐的盛世啊？还有冰冰你开外挂也不用表现得这么夸张吧，以一人之力直接KO三国使臣。有这么弱爆的对手干嘛前两集还故意营造出对方是绝世高手呢？是智商都丢了吗？还有大朝会设置的时间起码都应该是女主入宫后的几个月了吧，勉强拉短时间都应该是进入深秋季节了吧，杨淑妃娘娘这个时候你还送扇子给冰冰不是蠢呆了吗？幸好冰冰和徐MM以及日本使臣都是身体机能有问题的人居然还真用还用扇子扇风，要不敢情你们是在泰国设宴渡假吗？话说徐MM中毒了，太医帮她放血排毒，但貌似唐朝医学还没发达到可以进行输血的地步，太医你确定徐MM不会放了两三盘血之后直接挂了吧？大朝会后杨淑妃想借德妃之手挫挫韦贵妃的锐气，因此差不多整整的15集都是在描写三位妃子如何互相撕逼、关键女官自戕、酝酿着如何来一场大宫斗的时候，偏偏编剧就在这时笔锋一转竟然来了尿点，说咱们不玩了。我靠！！！那自戕的女官不是死得太冤了嘛？用得着自戕吗？
       最后，真的很想很想跟这套剧的编剧大人说句：“请快把逻辑君找回来好不好？别再虐我等观众拉，我们的智商虽然比不上爱因斯坦和霍金但智商还是够用的，求你别再拉下限了好伐？”

 影片以中性的角度讲述了麦当劳品牌创始人雷·克洛克从一名人到中年还事业无成，每天听着成功学讲座的奶昔搅拌机推销员到将麦当劳打造成全球最大的餐饮帝国之一的创业故事。
说本片中性是因为电影并没有把雷·克洛克刻画成一个老来奋斗成功的励志典型，而是很客观的记述了其如何从麦克、迪克兄弟那里发现麦当劳的潜力并将其一步步打造成属于自己商业帝国的经历。影片毫不避讳雷为了全面掌控日益兴隆的生意，而不惜采用不光彩的手段踢开发明了现代快餐工序及麦当劳品牌创建者麦克、迪克兄弟，独霸了麦当劳品牌，也不避讳雷创业成功后喜新厌旧，抛弃了曾一直支持自己事业的妻子，另结新欢（娶了下属的老婆）。
从商业上说，雷也许是个成功的人物，把麦当劳打造成美国文化的象征，每天供应全球百分之一的人的饮食，雷确实功不可没。但是从做人的角度，雷可就是个十足的渣男了。从当初对发现快餐模式的麦克兄弟的大献殷勤到最后无情的“甩掉”这对老实保守的兄弟，用雷的话说，商战就是这么残酷，当你的对手落水后，我还会把水管插进他的喉咙里。也许真如这部电影所揭示的那样，商场真的不适合善良的人生存。当然，从电影的角度，这部干脆利落的传记片还是很具观赏性的。

虽然盗墓笔记拥有传说中的五毛特效，没错，就是你想象中的那种五毛特效，大概比九层妖塔差了十部封神传奇的那种渣特效

但是它还是一部值得一看的烂片，因为当你看完这一部鬼片/科幻片/同志片，相当于看了八部大片，简直烂片中的南孚，一部更比八部强

《封神传奇之张起灵》——受得了火烧，使得了飞镖，拿得起大刀，砍得了蛇妖，他！就是这世上唯一的神，拥有麒麟血的以拯救苍生为己任的挖煤工张起灵

《时间旅行者的妻（基）子（友）》——张起灵见到吴邪的那一刻，他心里面一定在想，这个男子好活泼好柔弱好不做作，和那些酷爱穿低胸背心还喜欢打打杀杀的女汉子完全不一样呢

《古墓丽影》——一言不和就拿着枪一阵突突突的阿宁，身手好身材更好，正所谓，有胸不露非女子

《狂（萌）蟒（蛇）之灾》——这玩意儿确定是蛇？活了两千年终于活变异了准备去祸害人类，结果还没爬出雪山，母体就被弄死了，本蛇崽儿一脸懵逼

《飓风营救》——眼前的龙卷风不是风，你看到的闪电它是磁场，巨大的墓光秃秃的暴露在山谷，他坐着飞速旋转的铁盘去救他，两个人的牵手的瞬间，放佛米开朗基罗的创造亚当

山村老尸——这个遇血即焚的白衣女鬼貌似有点风骚，被夸了一句漂亮，一开心，就对着三叔这个中年大叔张嘴要亲亲，真是臭不要脸

死寂——我家墓里的木偶不仅会转眼珠转头，还能弹奏乐器哦，两千年不腐朽不褪色，性价比就是高哦亲

古今大战丧尸情——没有为好兄弟砍过一两只丧尸，不配称之为友情

电影里面诸如光明正大进到博物馆那东西，炸的是地但一群人没有往下走下去而是横着走进山洞一样进到古墓里，诸如此类的的逻辑我就不一一细数了，因为实在太多了。最大的嘈点在于时间的混乱，一会儿是旧时候的装扮，一会儿是现代化的高楼大厦，还有笔记本电脑数码相机这种高科技玩意儿，所以到底是在哪个年代？不过根据主角可以随意带枪支炸药来看，肯定不会是现代，不过，强势植入的京东，excuse me？？？

看完电影我只庆幸自己还好不是书粉，不然要被气到吐血，我只想说，吃瓜观众先让让，让稻米们先骂

暴君及大佬的道德高度和人格底线

从《疤面煞星》《跛豪》《角斗士》来看《荆轲刺秦王》的人格乱象

1983年的《疤面煞星Scarface》由布莱恩·德·帕尔马执导，奥利弗·斯通编剧，艾尔·帕西诺主演，翻拍自1932年霍华德·霍克斯的老片，讲述一个古巴流氓难民托尼，因为卡斯特罗故意开放港口，而来到了美国迈阿密，一步步从小喽罗做到一代毒枭的故事。托尼没读过什么书，贩毒之后也不附庸风雅，他更像是后来马丁·西科塞斯版《无间道风云》里的角色，而不是原来港版中的。

黑帮片，或者在香港影坛，有时会被称为英雄片，是一大片种，拥有很多影迷，不过在内地，这类片是很难保持纯粹的进入院线的。之所以在这提起美国黑帮片《疤面煞星》，是想跟香港片《跛豪》做个比较，至于内地呢，倒是想请出一部古装大片，那就是陈凯歌执导的《始皇帝暗杀》，也就是《荆轲刺秦王》。

1991年的《跛豪》由潘文杰执导，麦当雄和萧若元编剧，获得第11届香港电影金像奖的最佳电影和编剧奖，讲述1962年到香港的潮州青年吴国豪，跟《煞》中的托尼类似，也是从一文不名的厨师，做到一代毒王的故事。更巧合的是，扮演吴国豪的吕良伟，脸上本来就有一条疤痕。

1998年的《荆轲刺秦王》，由陈凯歌和王培公共同编剧，重新演绎了为人所熟知的2000年前那一次政治暗杀故事。躲过暗杀的秦王羸政，曾在赵国当人质放马，后来回到秦国，早年境遇比难民也好不上多少。虽然不能说他是个黑帮头目，不过所谓窃钩者诛，窃国者诸侯，暴君和黑帮头目之间也不会有太明显的界限，托尼和吴国豪如果热心政治的话，成为一方领袖，也不是不可能，就如同另一部麦当雄出品的电影《黑金》中的周朝先。


东西方移民黑帮大佬的不同处理

古巴青年托尼是个自信又偏执的小混混，跟陈凯歌作品《无极》里的无欢一样，都认为王或者老大是可以杀的，而且那是一种伟大的想象力。托尼不受牵制，恣意妄为，还每每得逞。他第一眼看到老大的女人艾薇娜，就被她所吸引，而且从她游离的眼神中，他还坚信，这个女人也爱着他。干掉老大，还有贪污警察之后，托尼达到了贩毒事业上的巅峰，还拥有了艾薇娜。但盛极必衰，在洗钱时被警察抓住，又因为不愿杀小孩，而跟生意上的合作伙伴决裂，招来杀身之祸。更要命的是，他最疼爱的妹妹，跟他最好的兄弟搞在了一起，这恰恰让托尼难以忍受，意乱情迷中杀了兄弟……最终托尼死于仇家的枪林弹雨中。

从以上的简述中，没准会认为这只是一个黑帮分子恶有恶报的简单故事，但如果把这片跟《跛豪》里的吴国豪相比较，应该不难发现《疤面煞星》在人物塑造上是颇见功力的。吴国豪跟托尼一样，从底层开始打拼，凭着一份不怕死的豪气，一个劲的向上爬。跟托尼不同的是，他没有看上老大的女人，而是和一个已有两个孩子的寡妇结了婚，连结婚都不忘江湖救急。跟老大女人搞在一起的戏码，被分配给了他的一个小弟。吴国豪除了会贩毒，脾气不好，喜欢说脏话之外，没任何不良嗜好，活脱脱一个浊世翩翩佳公子。只有他的对手，兄弟一而再的辜负了他，而豪哥始终把义字摆在第一位……

这也不能简单的说成是美化黑帮人物，毕竟跟写传记一样，国人历来有为尊者讳的传统，尊者尚且如此，不尊者也不能破罐子破摔，而是要想尽办法把传主放到传统君子的模具里挤压成形。这样一来，满足了普通人对于第一男主角，英雄枭雄人物一厢情愿的想象，但同时也产生了问题。问题不是出在别人身上，而是主角本人，他内心到底在想什么呢？

比如吴国豪他对于贩毒是怎么看的？因为有人说过，不吸毒的毒贩，才是最坏的人。他对于爱情亲情友情，又是怎么想的？他有安全感吗？他会觉得这个大哥做得好累吗？这些问题，在《跛豪》里都不是问题，吴国豪是个后下手为强的行家里手，人若犯我，我必犯人，他对身边有不良嗜好的兄弟，一再给机会，但对方就是冥顽不灵，非得逼得他痛下杀手。片尾，廉政公署成立，不过吴国豪以为这不过是换汤不换药，走走过场，他错误得估计了形势，以至于陷入可悲的下场。这样收尾，更让主人公有了一种被时代抛弃，英雄造不了时势的悲凉！

反观《疤面煞星》中的托尼，他摆明不是个好人，吸毒无节制，对老大的女人有欲望，毫不避讳，因为他相信，如果她变成自己的女人后，会比在老大的身边生活得更好。托尼除掉生意路上的绊脚石，花得时间要比吴国豪短的多，也没怎么考虑，就把那个贪污警察给干掉了。而吴国豪几乎把绝大多数时间，用在跟对手纠缠，还一直将雷探长当成自己的保护伞。从更深层一点的原因来说，托尼这个角色，可以没有那些直接的对手争斗而独立存在，而吴国豪如果没了外在压力，就彻底没戏了。

托尼的性格悲剧一方面体现在爱情上，因为后来他不得不承认，艾薇娜跟了他之后，并没有比以前更好，没准是更坏了。即便他在最糟糕的时候，都想跟这女人说句，他爱她，但这已经于事无补了。托尼跟很多负面角色一样，都算是个孝子，不过在家庭中，最重要的关系是跟她妹妹吉娜之间的。因为托尼临死前，他妹妹衣着暴露的进来，笑他一直对她想入非非，所以无法忍受别人碰她，即使是他最好的兄弟也不行。于是很多评论认为，托尼对于他妹是一种接近乱伦的爱。

但我觉得不应该作这么浅层的分析，吉娜与其说是托尼情欲的寄托，还不如说是他心中的一片净土。他内心最柔软的地方，想当一个孝子，一个好哥哥，他希望让家人过上好日子，如果是以钱来衡量的话，这不难办到，但他更希望的是，能让家人跟自己的生意，社交圈保持距离，虽然这是不可能实现的心理渴求。

从这一动机来看，托尼对吉娜的行为就比较容易理解。他不但禁止她在舞厅被人占便宜，更为了她和自己最好的兄弟成为一对，而大发雷霆，直接把兄弟给杀了。这是因为，虽然和她走到一起的，是他兄弟，但还是个贩毒的，也就是说，如果成全两人，吉娜只会在他的贩毒圈里越陷越深，她，包括她的子女，永远也干净不了了，托尼心中最后一块净地只会彻底沦陷。这才是他全盘崩溃的心理原因。与他对比，吴国豪对于老婆参与自己的生意，非但毫不在意，反倒欢迎她成为自己的军师，如果不入狱的话，他没准还希望让子女继承自己的家族产业。

试问，像吴国豪这样的角色，除了刻意粉饰的大仁大义外，他有什么资格成为第一男主角？他还是个有内心世界的人吗？

探究秦王可能有的内心世界

《刺秦》中的秦王，跟前文那两位有不同，不仅是在地位，也是在心态上。托尼和吴国豪的志向无非是有钱有地位，他俩无心也无力把目标拔得更高。秦王不同，虽然他幼时在赵国放马，也没受多少教育，但回到秦国，几个辗转后他成了王。成天被司礼在脑后耳边叫嚷着，别忘了秦国历代先君一统天下的大愿！想没大志，也不成。

在这个节骨眼上，还是回到最简单，也是最终极的问题，就是秦王自己是怎么想的？司礼一再的重复，表明秦王是被这世袭的大愿，逼着去一统天下的，以致于攻韩时吕不韦建议暂缓，秦王急了，罢了吕先生的相，一举把韩国打了下来。

相继把吕不韦，嫪毐这样的“父辈”角色扳倒之后，秦王获得了说一不二的权力。照理说，这应该是最能表现他内心想怎么做的时刻！但在《刺秦》里，秦王只是比以前更暴戾了些，看不清他内心丝毫的真实意愿。也只能理解成，一统大业的历史进程，即便是秦王真想缓，也是缓不下来的。特别是当编导把吕嫪二人的死，描绘得大义凛然时，就一下子把秦王逼到阴暗秽乱的角落。

但是，编导为什么要这么做呢？这样子做，对于塑造秦王这个角色，有好处吗？从一般的角度来说，秦王就是个在赤裸裸的宫廷争斗中，从一个有理想的少壮国君，被逼得心狠手辣，众叛亲离，但同时他也幸存了下来，在片尾的字幕中也不忘交待，因为变成这样，也可能只有这样，他实现了一统天下的终极理想。

吴国豪和秦王是不同的塑造方法，一个往君子方面靠，一个则不断的泼脏水，但问题也是一样，秦王自己在想什么？如果他只是个不惜一切代价，攘外安内，一统天下的暴君，他就不是个很好的戏剧角色，即使贵为国君，他也没资格成为男主角！

编导加入了赵姬这样的虚构角色，跟秦王在赵国时青梅竹马，跟吉娜类似，她应该是秦王心中最纯净的一面。但这种纯净，又被秦王幼时被赵人欺负的阴影所干扰。如果从托尼的心态为模板，秦王应该极为珍惜赵姬所代表的这份纯净，为了维护它，不惜付出任何代价才对。但是，秦王并没有这么做，或者说编导赋予了赵姬太多的自主性，故事开始没多久，赵姬的脸上就黥上了字，她自作主张成为秦王政治外交活动中的一部分，为秦王灭燕制造借口。这一计划，也只是在“借口”层面才是讲得通的，让太子丹回去，游说他找刺客刺秦，从而灭燕，目的是早点结束战争，让天下百姓过上好日子。

先不论太子丹都不用游说，就想刺秦，甚至想克服懦弱心理，自己去刺。就说找借口本身，既然赵姬这么想介入政事，不但是口头的，而且身体力行，那比帮攻燕找借口更急的，应该是想办法让秦王暂缓灭赵才是。但赵姬除了开始时想回赵之外，看起来一点也不为赵国担心，只是在燕国明察暗访，跟荆轲这个刺客周旋。直到秦军已经逼近邯郸了，才赶着过去，似乎想亲眼目睹秦王的屠城杰作。跟《疤面煞星》中的吉娜相比，赵姬本应该好好当一个“纯净”的代言人，却干劲十足的变身政治动物，最终被残酷的战争真相，把一切希望给抹灭。她与秦王之间，与其说她没能让秦王兵不血刃，就造福天下（当然这接近于梦呓），还不如说秦王拿赵姬一点办法也没有，任由她来去自如，片尾还赶来把荆轲的尸体带走。

而在性方面，托尼对吉娜是不许任何人亵渎的，包括自己。而秦王和赵姬，十几岁时就把什么事都给办了，而且从赵姬离秦前，两人的告别交欢来看，在敦伦方面，赵姬也占据着绝对的主导地位。赵姬因为扮演者巩俐的缘故，她太强势了，很难想象如果两人藕断丝连，一同一统天下的话，会是什么样的局面？难不成是另一个曾经善良过的吕雉？！

借着跟《疤面煞星》的不完全对比，把《荆轲刺秦王》数落了一番，也该提点建设性意见了。后者的编导当然也意识到主要角色一定要有转变，所以秦王转着拨浪鼓，想放一大帮赵国小孩的时候，却迎来了一脸的唾沫星子，于是他转变了，仗着杀母后小儿子的余威，叫手下将士把赵国小孩用秦国绳子绑着，全给活埋了。而之前一直对秦王抱有爱意和希望的赵姬，也因此喊出了天杀的嬴政。这是全片中最大的人物转变，而肇端却是因为一个黄口小儿的一嘴唾沫！不管故事前后有多少呼应或铺垫，这都不能不说，很儿戏！


想把这转折转得圆润一点，悲剧一些，也不是不可能。那就是，赵国小儿不是秦王杀的，而是太子丹所为。丹不只是懦弱，看到邯郸没希望了，就撤兵，而是要处心积虑的，要陷秦王于不仁不义的境地。他没准也深爱着赵姬，把活埋赵国孤儿的事，嫁祸给秦王，让赵姬对秦王由爱转恨。《疤面煞星》里的托尼再心狠手辣，他也是有底线的，就是不杀小孩，为了这条底线，他不惜得罪重要合作伙伴，直接导致了最后的被杀，我觉得这并不是单纯的拔高，如果一个主角连底线都没有，底裤都脱了，那塑造这主角的意义何在？难道只是打着战争的旗号，再来证明一君功成千万户枯吗？这样的底线之外的主题，需要用一部大制作电影，来再次呈现吗？

东西方的王与刺客

《荆轲刺秦王》跟《疤面煞星》《跛豪》最大的不同，是秦王面对着一个刺客，几乎可以称为双雄的设置，而托尼和吴国豪的对头，则不足以跟男一号平起平坐。荆轲是戏中变化，转折最多的一位，从开始时讨价还价的刺客，到盲女自杀后，他不再杀人，连死都不怕，后来他又为了赵姬，去杀秦王……这一连串的转折，照理应该让荆轲这个人物变得生动立体，但效果并不好，反有一种为了给他加戏而故意为之的感觉。究其原因，主要还是荆轲和秦王两个角色间的关系没有真正建立起来，倒不是说两人必须有前史，有对手戏，而是在很多细节，或是形而上的命题处，两人必须有呼应或对比。现在片中的荆轲在杀不杀人的问题上，自个儿纠结着，可秦王呢？他是否也为了杀不杀的问题犯难，而且作出跟荆轲或鲜明对比，或相映生辉的选择呢？

至少我没看出来。那还不如换个设计，荆轲其实是个逃兵，是人们眼中的懦弱者，而秦王是个身先士卒的秦国好兵士。接下来一番转折，原本厌战，连普通兵士都不敢杀的逃兵，勇敢起来，到秦国去杀最高执政者。这种设置虽也说不上有多好，但至少是种强烈的对比，连反战的说教也能不动声色的捎带进去。

皇帝与刺客，这样的双雄关系，不免会让人想起2000年由雷德利·斯科特执导的《角斗士Gladiator》，罗素·克劳饰演的将军被罗马皇帝看中，有意传位给他，皇储先发制人，弑父并杀将军妻儿。将军逃出生天，受伤后沦为角斗士，继续生死肉搏，只是由从前的战场换成了斗兽场。将军当然也想着刺杀新皇，为妻儿报仇，这样的对立关系，倒更应该发生在樊於期和秦王身上，只可惜《荆轲刺秦王》中的樊於期临死不忘的，是让荆轲带话给秦王，他没有把大郑宫的秘密透露给任何一个人，跟嫪毐，吕不韦一样，樊於期临死不忘占据道德至高点，下死劲把秦王推向无耻小人的无底深渊。

虽然《角斗士》的故事有很多杜撰的成分，据说历史上的罗马哲学老皇帝，《沉思录》的作者马可·奥勒留非但没像电影里那样不让自己的儿子继承王位，恰恰相反，是竭力的栽培，而将军的原型是马库斯·诺尼乌斯·马里努斯，他也从没当过角斗士。电影中的新皇像托尼一样，对他的姐姐有着不伦之恋，但历史上这对姐弟可是死敌，姐后来死于弟之手。不过电影《角斗士》的这番重新演绎，相信就如同把刺秦改成一场阳谋一般，并不妨碍来当作参照，做下对比。罗马新皇似乎要比秦王还卑鄙，弑父，也杀小孩，毕竟他不像嬴政那样已经是王，而是将被剥夺王位继承权，所以必须先下狠手，但如果据此把这新皇想成是一个为所欲为，不可一世的角色，如同武侠小说里的那种大反派一般，那就有点太天真了。老皇帝希望将军能让罗马重回共和时代，钳制君主的权力，而新皇登基之后，举办竞技大赛纪念先皇，他也极为在意人民的反应。当斗兽场上的将军露出真面目，新皇打算杀他时，因为看台上群众的呼声，让新皇暂时打消了这一念头。而到最后，色厉内荏的新皇为了不让将军成为一个传奇英雄，而亲自出马，要在众目睽睽之下打败将军，虽然他事先刺了将军一刀，行事风格一如既往的卑劣，但有一点不容忽视，那就是他忌惮人民的看法，而《刺秦》中的秦王似乎已经不需要关心身边任何人的看法，编导似乎巴不得要观者相信，一个人唯有如此，才能一统天下，成为始皇帝。

新皇与将军间的对战关系，倒更像是同样懦弱的太子丹与荆轲间的一场比武，《刺秦》里讲了很多人很多事，但偏偏没有构建起皇帝与刺客之间的关系。不管阴谋阳谋，无论是非成败，刺秦最终还是开始了，这更像是舞台剧后台发生了诸多纷乱，换角，打架，乱搞男女关系，但等开锣时，戏还是得上演。这是《荆轲刺秦王》一片中最黑色幽默，也最有戏剧性的一点，但这一点对于全片来说，作用更多的是在消解，而不是加分。荆轲故作乡野丑态，假装先交待刺杀企图，都只是为了让秦王消除戒心，毕竟这一刻两人都成了戏子，荆轲先把包袱抖出来，利用出戏那一瞬的间离效果，实施刺杀……两人身旁的“观众”，虽然都是秦王这一边的，但也没有派上大用场，秦王脱险后，甚至把“观众”疏散了，留下他和弥留的荆轲独处，虽然最终也没能搞懂荆轲在笑什么，但他还是找到借口，灭了燕，统一了天下！用一句被用滥的话说，就是谁笑到了最后？

荆轲与秦王最终的对决，意义何在？似乎对于秦人，六国人，太子丹，赵姬，甚至对决双方，都没什么太实质的意义，而只是为了保证这部电影，能以刺秦而收尾。一个毫无底线的君王，真的需要以遭到刺杀为借口，才能攻燕吗？设想一下，如果没有这个阳谋，整部电影里的情节会有什么改变吗？

似乎没有。秦王还是在经历宫廷厮杀，太子丹还是会派人来刺杀秦王，赵姬还是会因为秦王灭了赵国而恨他，什么都没有改变！那个无处不在的司礼，既然不怕死，他原本可以做更多的事，而不只是对秦王发同一个问题。秦王最大的问题，是他不需要向任何人证明什么，包括对赵姬，甚至自己。

对《荆轲刺秦王》的合理化建议

要解决这个问题，得改变这个阳谋的初衷。赵姬和秦王找刺客来杀自己的阳谋，不是为了灭燕找借口，而是先让一个全天下都钦佩的剑客来杀自己，未果后，秦王又赦免他，以标榜自己的大度，与阴险狡诈的太子丹形成鲜明对比，他有足够的气度和胆略，来让天下臣服。而做这一切筹划都是瞒着司礼和史官的，因为做司礼的都不怕死，史官还会忠实记录下君上的一切言行。而这样的初衷也能更让赵姬信服，于是她找上了荆轲。荆轲不再是个纠结的杀手，他就是个高风亮节的侠士。当然也不是没有缺陷弱点，年轻时曾想找个君王来辅佐，但因为太天真太理想化，而遭到排挤，这是段不堪回首的过去，最想抹掉的污点，同时也使得荆轲对于当权者极为痛恨。赵姬故意挑选他，还对他历数了秦王的种种恶劣行径，包括杀了母后的孩子等传言。这些话由赵姬说来，比一般谣言的可信度要高许多。再加上荆轲对赵姬也生了情意，于是愿意冒死刺秦。

在这过程中，民间有了秦王是吕不韦儿子的传闻，这是秦王所不能忍受的。他暗中派出密探间谍，一旦发现有人在传播此事，格杀勿论，这道命令不局限在秦国，而是放诸四海皆准。谣言越禁越泛滥，人也越杀越多，最后杀到了赵国，那些曾经照顾过年幼的秦王和赵姬的老人们。间谍在等待秦王的刺杀令，秦王考虑再三，决定对那些老人手下留情。但此事被太子丹得知，他收买了秦王的间谍，顺风放火，把那些老人全部烧死，并放出消息，此事乃秦王所为。太子丹虽然懦弱，但不傻，他和秦王赵姬从小一起长大，知道两人不会那么容易决裂。赵姬也不相信秦王会如此卑劣和绝情，但太子丹让秦王的间谍站出来当面对质，她不得不相信。

赵姬痛苦中，对荆轲和太子丹和盘托出原先的计划，她决定放弃刺秦的计划。但太子丹，还有荆轲，都决定将计就计，继续刺秦。因为能不能刺杀秦王已经不是关键，关键是要让秦王在天下人面前，暴露他的小人本质。另一边秦王认为那些老人的死，只是意外，是天意，他继续等着荆轲来行刺，然后赦免他，使天下为他的仁义而臣服。

荆轲来到了咸阳宫，这天没准恰是秦王的生日，六国的使臣都礼节性的前来庆贺。荆轲也真的像历史上那样行刺未遂，受了伤。百官请秦王把荆轲处以极刑，六国使臣也都看在眼里。秦王假意考虑，其实早就打好了腹稿，决定赦免他。但这时赵姬出现了，把秦王和她早先的安排在众人面前拆穿了，她甚至带来了已背叛秦王的间谍，把秦王杀害曾照顾过他的赵国老人的事也全抖了出来，此举是为了灭口，也反过来证明他是吕不韦之子的传言属实。虽然在杀赵国老人的事上秦王其实是无辜的，但此时此刻，他百口莫辩，在天下人面前颜面扫尽。他拿剑要砍杀赵姬，荆轲挡了那一剑，自认死得其所。秦王无法建立自己的好名声，但也不能让丑闻传扬出去，他把当天在场的人全部处死，罪名是事先都参与策划了当天的行刺，只留下了赵姬一人。

秦王要赵姬看着自己不靠俘获人心，而是凭纯粹武力，就能攻下六国，一统天下，他确实成功了。他天真的跑去向禁锢着的赵姬炫耀，但赵姬冷漠的说，不得天下人心的统治长不了，别说万世，连二世都撑不过去。秦王被气晕了，继续殚精竭虑的维护统治，在巡游途中病发身亡，秦二世继位，各地揭竿而起，赵姬依然活着，眼睁睁的看着自己一语成谶，秦朝不久后覆灭。

http://qing.weibo.com/1316015827/4e70ced333001fhi.html

港劇史上的無价之寶 文／林奕華
2012年06月02日 15:55

如果我是創辦新電視台的金主，我不會大灑金錢在藝員挖角上——時代不同了，藝人的價值，已無法像老好日子般，受惠於觀眾的收視習慣，完全建立在一台獨大的節目編排上。今天，以電視劇為例，時鐘不能决定我們看什麼，因有更多其他機會決定一部劇集可以在哪裏被看見，只要身邊有一台電腦，甚至只需要一部手機。
 
也就是說，用藝人號召力拿下收視率的美好日子，已屬前網絡時代的「光輝歲月」，真要挽着它的衣袖不讓它走，不如接受它的一去不返是必然事實，並抬起頭來展望將來，或，至少改換一個方式看待過去，且在歷史身上找到未來的靈感，像，歷史是怎樣被創造的。問題是，對於把「立功」視為當前急務的電視投資者，眼中一般只看得見「大將」——是的，唯戰績彪炳者能吸引媒體與觀眾眼球——至於「小兵」，當然不入重金禮聘考慮之列。
 
「老兵」掛帥，為慘遭腰斬的監製平反敗局——雖已事隔三十二年，但提到《執到寶》，愛好港劇人士除非年齡太小，不然均一致肅然起敬，因為即便不是顯赫一時，但它的主演劉克宣，它的編劇甘國亮，它的女主角黃韻詩，和「我們一家都是『鬼』」的馮淬帆、歐陽佩珊、林子祥、陳琪琪、馮智豐、黎灼灼，造就了細水長流的佳話。論卡士，《執到寶》的好處是「成本經濟」，但論效力，或應該說，它與時間拔河時顯示的韌度，絕對不輸給同年的大製作如《千王之王》——於很多懷念TVB劇集黃金時代的人來說，後者是一件「事」，而前者更memorable，是因為「人」。「事」過去了還可以複製——無線後來不是屢試，也屢敗？——但「人」不在了，或心變了，它就只能成就「愛在永恆懷念中」。
 
《千王之王》在任何時候都可以被翻拍，就是《上海灘》沒了周潤發還是有黃曉明頂上。至於神話能否繼續，關鍵已不在它還有幾原汁原味，卻是個人魅力有否憑一個品牌得以提升。是以，《上》能否與觀眾情緣再續、表面看來是以人選定勝負，實際是人借「事」的力，再把自己變成一樁「事」，到底是「事」比人大。
 
都說今日的劇集和電影再沒有從前的深入人心，原因離不開創作人總是看重「事（件）」而忽略「故事」。兩者本來並不相互抵觸，只是，設計往往比打爛沙盤問到篤的解讀容易。編劇若是急於求成，索性忘記「故事」的來源，是「人」：在怎樣的環境下，有怎樣的心境和心理，導致有怎樣的際遇和關係，才有怎樣的「故事」。「人」應排在「事」的前面，因「人」在被全面剖析時，汨汩流出的情感，也就是「故事」。
 
人就是事，亦印證在人的不可取締上。《執到寶》至今教人無限懷念，與它無法隨便找來一位接棒人便可開機重拍有關。劉克宣飾演的河伯貌似普通長者一個，演技大獎已捧了不知多少座的KingSir也是長者，但你可以想像後者能如前者，像紫砂茶壼中的茶垢般，在沉澱中把人生百味發酵再發酵？演技是「事」，體驗是「人」，劉克宣的獨一無二，說明《執到寶》為何作為收藏家的收藏品，是如此彌足珍貴。
 
當然，知劉克宣者，為他打造可伯一角的編劇甘國亮功不可沒。甘先生最被「詬病」之處——不會說故事，偏成就了他的經典之處——寫人物的匠心獨運，充份表現在流水賬式（事）的生活對白中。《執到寶》有劉克宣往醫院探產後的刻薄媳婦黃韻詩的一場對手戲，劉與黃示範的，正是失傳於今日港劇的演員最髙境界：是Be，不是Act。
 
【病房內，劉克宣入】
劉 阿嫂，哦，嗰個BB仔呀，對眼大一大，眼仔碌碌同我鬥望呀，真係開心嘞，嗱，我而家返去哩，趁街市未收，我哩，就買啲咩嘢睇吓煲嚟畀你飲吓，好嗎？
黃（韻詩） 唔好嘞，我唔想食嘢，熱到死呀，仲諗住生咗會涼啲添。
劉 係呀，呢度啲風扇唔係多夠嘅，噯，BB仔就舒服嘞，啲冷氣，仲要同佢冚氈添呀。
黃 係呀，個姑娘話喎，一陣仲要推出黎要我地自己餵番喎，咦，真係好怕嗰啲豆丁咁孻個細路。
劉 嘩，一陣間推出嚟？我唔扯住，等我睇吓BB，我抱吓BB先至得，好嗎？吓，你搵咩喎？你搵咩呀？我幫你搵吓。
黃 嗰個阿哥呢，叫咗佢唔好行開?啦，有乜好睇啫真係，咪又係兩隻眼一個鼻一個口。
劉 佢第一次做爸爸，梗係開心?啦，你係咪想搵佢喎？我幫你搵佢嚟。
黃 鬼得閒呀。
 
醫院另一角，歐陽珮珊探望的是當銀行護衛，因工受輕傷的丈夫林子祥。
 
歐陽 瞓夠未呀，二撇雞？
林 點會瞓得夠呀，咁多煩惱。
歐陽 你好多煩惱咩？
林 唔多煩惱呀？成日肚空空咁樣，見到你嚟又冇嘢帶嚟食，咁仲唔夠煩？
歐陽 抵得你呀，攞咗嚟啦，一早起身就好似做妹仔咁。飲啲湯啦。
林 你呀你，幾黑心呀你，嗄，叫咗你煲啲雞湯唔好擺啲冬菇落去。
歐陽 你應該開多一個窿呀，等你有入冇出，搣死你。
林 仲搣，痛?。
歐陽 喂，有冇見過阿哥個女呀？
林 冇喎，點樣?？
歐陽 唔好樣?。
林 梗係唔好樣啦，佢似佢老母嘛。
歐陽 係鬼呀，佢似阿哥呀，嗰對眼呀好似波子咁大。
林 如果佢似阿哥呢，就算佢對眼好似珍珠咁樣都冇用。
歐陽 咁你好靚咩？
林 我唔靚，咁至少有啲嘢遮住呀。
歐陽 咁生女呢，邊有得遮呀？
林 你肯定係生女?？
歐陽 你唔鍾意呀？
林 如果我唔鍾意，就唔會買嗰啲有花嘅紙尿片啦。
歐陽 車，嗰啲野都冇分男女嘅。
林 咪就係囉，唔分男女。
歐陽 拎甩你把口呀。
 
上述兩段台詞，沒有恩怨情仇，只有柴米油鹽。白開水式的閒話家常，合該不是出自「大明星」的咀巴，而是由老少戲骨娓娓道來。深深藴藏普世通行的情感——倫理之愛，使《執到寶》不受潮流與類型限制，終成閃亮於港劇史上的「無價之寶」。唯是，這樣的「寶物」注定難受新牌電視台的投資者青睞，因為它的成功包含太重「人的成份」，使它既不能複製，亦不能改頭換面，剩下來的一條路，就是重播。但連擁有播映權的TVB都沒把它當「寶」，其他電視台又焉會從它得到啟發，例如逆巿場氣候而行，開拍更能反映小市民生活、小市民心境的「香港小津安二郎」系列？