刚不久被一部 假的 伪纪录片(似乎这么说哪里不对… …)给恶心了,没想到近期又出了部,并非什么大火的汁源,现阶段还没见着熟肉,而且又跟外星人有关(外星人都神烦了吧),理应基本就不需要看的了,不过在得知是雷公制片的,又燃起了点子希望,某种裙带关系就不深究了,有雷公的名号,再烂应该也是有诚意的,于是就看了,怎么说呢,确实是成本太小了罢,估计也就一两百万刀,所以想看 科洛弗档案 那样大场面的就洗洗
刚不久被一部 假的 伪纪录片(似乎这么说哪里不对… …)给恶心了,没想到近期又出了部,并非什么大火的汁源,现阶段还没见着熟肉,而且又跟外星人有关(外星人都神烦了吧),理应基本就不需要看的了,不过在得知是雷公制片的,又燃起了点子希望,某种裙带关系就不深究了,有雷公的名号,再烂应该也是有诚意的,于是就看了,怎么说呢,确实是成本太小了罢,估计也就一两百万刀,所以想看 科洛弗档案 那样大场面的就洗洗睡吧,指着伪纪录片出精品就好比逮着蛤蟆挤出脑白金来,别做太大指望,方能全身而退,然而话又说回来,倘若真只是成本方面的捉襟见肘,能拍成这样也算是有心了首先是整个故事还算靠谱,不是那种不着调的都市传奇或纯扯JB蛋,而是真实发生过的著名事件,在UFO研究界已是公认的Icon Event了,本着七分虚三分实的预期,影片借着该事件展开来扯的也算在靠谱范围之内,至少没有什么逻辑混乱和不合事理的地方,都能讲的通,这点也是评判诸多质量良莠不齐的伪纪录片的素质是否达标的重要标尺,这片于我看算是做的很不错的了
如果能够忍受这类片子铺垫冗长的一贯毛病,整体的剧情发展和后面的惊悚点还是有一定可看性的,除了致敬X档案的配乐桥段,这种四平八稳讲故事的手段似乎还颇有雷公的调调,应该不是幻觉吧,有些子意外其实最主要的还是这部伪纪录片拍出了“纪录”的感觉,在大故事框架里,VCR画质和数码高清画质的相互穿插交代了两条时间线,配合各种“冗长铺垫”,增强了复古画质VCR段落的真实感和代入感,最后祭出UFO出没On Camera的大招 到 No Zuo No Die Why U Try飞出屏幕End全片完
——嗯,不算烂,至少圆了个虚实结合的故事,复古的画面风凸显久远的Forgotten年代----点题,同时也能看出主创的诚意来;然而又不算好看,剧情发展过于扁平,缺少起伏,高潮来的快去的快,真心没有什么让人印象深的地方,唉,估计主要还是因为没钱吧。就综合素质,其实够不上三星,但鉴于雷公的名号,还有那个长相可爱且、略古灵精怪气质的女主,以及鼓励那些仍旧孜孜不倦坚持拍伪纪录片并有心拍好的人们,这里额外加到三星,但也只有限推荐给恐怖片爱好者、阴谋论者、UFO Believer和 看伪纪录片晃到死而无不适者。
演员演什么角色,真的很重要。
李彩桦我都对他印象好了起来,因为演心机女真的ok,也懂得为自己老公竞争,其实正面来看的话,挺有优点的。
张智霖我直接开始讨厌他。
突然觉得老大一家都好可怜
失了势,没有人在意在
演员演什么角色,真的很重要。
李彩桦我都对他印象好了起来,因为演心机女真的ok,也懂得为自己老公竞争,其实正面来看的话,挺有优点的。
张智霖我直接开始讨厌他。
突然觉得老大一家都好可怜
失了势,没有人在意在乎,也没法竞争,大儿子也不懂得争取,好在为人文懦听老婆话(虽然大儿媳妇不是省油灯)
二儿媳妇非常不会做人,有这样一个亲戚,都快讨厌死了!
看了家族荣耀,才让我真正认识到了有钱人的冷血无情。三个儿子没什么,主要是他们的爹!说起话来动不动拿道德压人但是绝对不有情义,大儿媳妇家里出那么大的事情,根本不在意。该干什么还干什么,就什么事都没有发生一样 ????
看之前就刷到有人吐槽开头的节奏慢
但是我还蛮喜欢刚开始三人聚会+消磨时间的这段剧情~
因为它太真实+日常了!!!!
为其中的好友之一庆祝生日,因为缺少了服务员祝贺环节,她会担心别人觉得自己是三个人里最不受欢迎的那个
聚会的话题很大程度都很boring(就是要和朋友聚在一起说烂话!!!!)
去KTV唱歌时,面对薯条的看眼色游戏(我是不
看之前就刷到有人吐槽开头的节奏慢
但是我还蛮喜欢刚开始三人聚会+消磨时间的这段剧情~
因为它太真实+日常了!!!!
为其中的好友之一庆祝生日,因为缺少了服务员祝贺环节,她会担心别人觉得自己是三个人里最不受欢迎的那个
聚会的话题很大程度都很boring(就是要和朋友聚在一起说烂话!!!!)
去KTV唱歌时,面对薯条的看眼色游戏(我是不会吃不下的,刚炸出来的薯条欸??)
还有在超市外面讨论将来要一起去住同一家养老院(我和我单身friend的永恒话题)
有种神奇的透过镜头拥抱自己的感觉~
另外很喜欢这段关于时间的描述:(三十岁)
说实话,我没想到自己会对这样一部剧上头,看完剧后还特意去追了原著小说。整体来说,改编是基本符合原著的,无论是剧情走向,人物贴合度,还是台词,都是大部分保留了的。我打8分最主要的原因,还是原著作者设计的带有缺憾美的人设和剧情吧。
这个故事简单一句话,就是不会武功手无缚鸡之力的柔弱腹黑武林盟主林放,心
说实话,我没想到自己会对这样一部剧上头,看完剧后还特意去追了原著小说。整体来说,改编是基本符合原著的,无论是剧情走向,人物贴合度,还是台词,都是大部分保留了的。我打8分最主要的原因,还是原著作者设计的带有缺憾美的人设和剧情吧。
这个故事简单一句话,就是不会武功手无缚鸡之力的柔弱腹黑武林盟主林放,心性单纯喜欢行侠仗义以保护盟主为己任的战清泓,和他们的小伙伴们携手征服江东武林的故事。故事中的每一个人物都是有缺憾的,林放身为武林盟主却不会武功,战清泓总想行侠仗义却性子冲动总误事,温宥和清泓两情相悦却不得不为了家族妥协,裘安心仪清泓却也需要放下这段感情选择和别人联姻。我很喜欢这种真实,让人很感同身受。虽然他们是不完美的,但他们结伴而行,成为了一个团队,就有了力量,所以才会一路升级打怪,快意江湖。说实话,虽然是武侠的老套路,但看主角团征服武林,总比看寻宝升级要有意思的多。而且看着他们每次开启新副本,都会觉得很有意思,希望他们一直这样打下去,永远不要结束才好呢。
只可惜,现实是残酷的。小说的笔墨主要在江湖,剧版集中更多在朝堂,也让更多的配角牺牲,以此凸显江湖的残酷。我能理解剧版改编的考虑,为了让戏剧性更强,不仅砍掉了最后一个辽东副本,还给男主女主各加了一条身世惨淡的复仇线,但怎么说呢,让人看着真的很沉重。非要这样才能体现戏剧冲突吗,让战家开开心心地陪着清泓不好吗?温馨也是可以打动人的,不一定要悲剧啊。
再来说说演员。我是因为女主邢菲才看的这部剧,因为邢菲之前都是现代小甜剧,这是她第一部古装,战清泓这种豪爽乐天的性子本身就比较难演,有时候笑的时候用力过猛了,表情就有点僵,再加上眼睛瞪太大的话不太好看。不过总体来说,她还是演的很贴原著人物,也很可爱的,特别是哭戏很有美感。期待美女的下一部古装。
男主于朦胧,我只看过三生三世的白真,说实话,林放这个角色还挺适合他的。翩翩公子,美不胜收。他把林放外露的情绪比如霸气和深情诠释的很好,但林放平日里内敛的深沉和算计,并没有展现出来,或许在面部微表情和肢体细节上,演技还有进一步提升的空间。另外男主应该再瘦一点才更贴林放。另外于朦胧的片尾曲《月光》很好听。
而且林放的成功,在我这里至少有一半的是属于配音老师钱文青的。我第一次知道这个名字,是灵剑山的王陆,小陆儿的声音真的太有灵性了好吗?这次的林放,无论是内敛的,软萌的,霸气的,都和小陆儿不一样,真的让我很是着迷。
总而言之,这部剧人设剧情精彩,演员演技总体在线,让我被丁墨笔下的那个江湖吸引,被林放和战清泓这两个鲜活的生命和角色吸引。优秀的作者,优秀的小说,优秀的改编剧。值得这个分数。
太好了假期可以带孩子一起看了让孩子感受一下创新后的灰姑娘现代版的灰姑娘,无比坚强,勇往直前,真的不错??正能量制作效果不错,不输国外的迪士尼大片。故事情节符合小朋友心理,人物性格分明。影片图美色彩丰富,小朋友很喜欢。一家三口过来观影,家里小公举喜欢的类型电影。制作效果不错,不输国外的迪士尼大片。故事情节符合小朋友心理,人物性格分明。影片图美色彩丰富,小朋友很喜欢。希望国产电影推出更多更好的儿
太好了假期可以带孩子一起看了让孩子感受一下创新后的灰姑娘现代版的灰姑娘,无比坚强,勇往直前,真的不错??正能量制作效果不错,不输国外的迪士尼大片。故事情节符合小朋友心理,人物性格分明。影片图美色彩丰富,小朋友很喜欢。一家三口过来观影,家里小公举喜欢的类型电影。制作效果不错,不输国外的迪士尼大片。故事情节符合小朋友心理,人物性格分明。影片图美色彩丰富,小朋友很喜欢。希望国产电影推出更多更好的儿童影片!
1、电视剧《我们这十年》以文化自信开篇,唐宫夜宴以通过出圈的电视节目开头,以画面和题材吸引年轻人的目的很明显。2、白百何从小妞走向少妇味,他和娄艺潇扮演的院长都显得年轻,我熟悉的省级歌舞团都是中年以上的人在当家,不知是郑州歌舞剧院领导也比较年轻,还是剧情追求受众的选择。3、感觉张慧雯和苗苗比较撞脸,当年两部电影出道的谋女郎和冯女郎,或许张冯有些同样的审美爱好。4、张慧雯应该是戏路不太宽的谋女
1、电视剧《我们这十年》以文化自信开篇,唐宫夜宴以通过出圈的电视节目开头,以画面和题材吸引年轻人的目的很明显。2、白百何从小妞走向少妇味,他和娄艺潇扮演的院长都显得年轻,我熟悉的省级歌舞团都是中年以上的人在当家,不知是郑州歌舞剧院领导也比较年轻,还是剧情追求受众的选择。3、感觉张慧雯和苗苗比较撞脸,当年两部电影出道的谋女郎和冯女郎,或许张冯有些同样的审美爱好。4、张慧雯应该是戏路不太宽的谋女郎,小巧玲珑眼睛有光,说十八岁都信。5、上歌领导推荐了舞剧《朱鹮》的成功之路,我在成都看过两次,美尔精彩,但即便是这样头部的市场化案例也不是商业化的优选,而是政府购买成分比较大。6、不管是小艳还是林蓓蓓这样的省级歌舞剧院首席,如果没有欣赏艺术的土豪,她们的感情波折比较多。7、会所的歌舞表演比剧场演员赚得多,当然有国家艺术基金支持的大剧主演除外。8、水月洛神和唐宫夜宴通过电视和短视频出圈,但这并不是剧院最理想的收益。
??我理解三体的故事线很长,需要讲的东西有很多,有的东西可能不能讲,但没必要给我来白字黑底一晃而过的字幕带过吧。
我很想问艺画开天:
你拿古筝计划来开篇到底是想表达什么?
质子什么东西,凭空出现的吗?
??我理解三体的故事线很长,需要讲的东西有很多,有的东西可能不能讲,但没必要给我来白字黑底一晃而过的字幕带过吧。
我很想问艺画开天:
你拿古筝计划来开篇到底是想表达什么?
质子什么东西,凭空出现的吗?
叶文洁在你们眼中就是一个银白色头发的坏老太婆吗?(没指历史剧情,但从形象行为上)
三体一开始就发生在赛博朋克和末日荒废风的社会背景下吗?
想让罗辑变成传统大男主吗?
看过原著,我也尊重理解编导团队会有部分添改。如果说本来就是从第二部开始讲,但是目前看下来,我觉得烂的主要原因是叙事不清晰,有些背景逻辑合不上,看着很跳跃且莫名其妙。
我很不想拉踩,但是神游八方我的三体能在有限的时间中把人物刻画和剧情都铺垫得这么好,你们有这么好的美术条件这么做不到呢?
以上是我个人想法,喜欢三体动画的朋友可以继续支持,没必要来跟我对线
^_^??失望啊
平淡到没大看懂在写什么。所以翻了下新闻。导演对观众认为这是部爱情片而遗憾,并说它是一部反抗制度的片子,通过组织、老师、女人来表现。
关于爱情:虽然最后一幕感觉像是对爱情的总结,但我同意不是爱情片这一观点。女主身处动荡中缥缈不知方向,把柄过多,在哪都只能跟着他人的指令走。“这世界真是糟透了”,她很明白她的处境。底下安全的需求都无法满足,就更没有爱情的需求了。刚开始是为完成任务以求自
平淡到没大看懂在写什么。所以翻了下新闻。导演对观众认为这是部爱情片而遗憾,并说它是一部反抗制度的片子,通过组织、老师、女人来表现。
关于爱情:虽然最后一幕感觉像是对爱情的总结,但我同意不是爱情片这一观点。女主身处动荡中缥缈不知方向,把柄过多,在哪都只能跟着他人的指令走。“这世界真是糟透了”,她很明白她的处境。底下安全的需求都无法满足,就更没有爱情的需求了。刚开始是为完成任务以求自保的策略,后面认为男主或许能带自己走出,所以对男主的感觉更像是依赖。但是对于“可以依靠吗”的不确定,所以在公安特警两个部门之间打转。这份依赖可以转化为爱情,但是那是电影之后的事情了。结尾如果止在车站那一幕,会更像是男主对自己曾经伤痛的再次解释与释然。
关于反抗:电影没着重男主复杂的思想感情变化,剧情更像是男主被动牵着走的,到最后身心疲惫想离开。电影片头的背景交代的方式就不吐槽了。剧情也散,珉豪那段可有可无,感觉就像为了票房让人气明星出个镜。剧情散,表现主题不明析,所以认为这电影没讲好。
失败的改编。男女主都是网红脸。完全没有小说中描绘的那种美好的感觉。还是那种十八线都算不上当群演都觉得丑的那种整容失败型网红脸。五毛钱特效廉价至极,服化道影楼装。还不如人家拍写真的。男主表达演技的方式就是拼命挤眉毛皱眼睛,搞得跟沙眼似的。孔澜选角跟个老太监似的也很迷惑。杨柳青=蓝色?恕我直言,只有在日本,青=蓝色。在中国,青一直都是绿色儿,何况加了“杨柳(的)”这么
失败的改编。男女主都是网红脸。完全没有小说中描绘的那种美好的感觉。还是那种十八线都算不上当群演都觉得丑的那种整容失败型网红脸。五毛钱特效廉价至极,服化道影楼装。还不如人家拍写真的。男主表达演技的方式就是拼命挤眉毛皱眼睛,搞得跟沙眼似的。孔澜选角跟个老太监似的也很迷惑。杨柳青=蓝色?恕我直言,只有在日本,青=蓝色。在中国,青一直都是绿色儿,何况加了“杨柳(的)”这么个前缀。脑袋后面连块石头都没有摔一跤就能晕。而且是草地平地摔。也别跟我谈什么她是踩到裙摆才摔。她衣服也不是那种曳地五米摆,远景看得出来最多98厘米盖脚面的裙子。神特么还能踩到摔跤。怕不是连裙子都要踩滑脱走光才能让裙子长度到能让她踩到裙摆平地摔的地步。我看到男女主台词尬得扣出五环。女主:“你不是百灵潭主吗?你不是神通广大吗?你怎么就这么狠心?你为什么不肯救她?!”
哦,你是女主,你这么牛逼你让袁爷爷活过来好吗?
男主:“本君对你们还不够好吗?你们为什么还是想离开百灵潭?”
emmm,其实这个还好,只不过容易让我想到宠物饲主:“我对你们这么好,为什么还是不给抱也不给撸?!”
春妖先生,你的属下只是想下凡结婚(。)
小山篇,女主那个哭戏简直假到不知道该说啥。真是既杨颖和关晓彤之后又一位演技为负的尬姐。就是拉养老院随便一个参加过文艺演出的老人家去演哭戏估计都不至于她这么尬 。
另外萧山的侍女涟漪挺好看的。最近不小心看到的烂片里都是配角比主角长得好看,也是无语了。
哦豁,居然是小美人鱼展开,错认救命恩人爱上侍女啥的真是笑死我了。
还有啥你要娶她我就死给你看的奇葩发言,真是比李清照还要没有尊严。
新篇章沈慈挺好看的。其实那个南国公主也好看的,但角色表现出来的性格太恶了,有点皓镧传那个公主婉的2.0版。这篇小公子居然不是渣男,震惊。他还挺不错一男的。
那个啥前北斗星君被寒生背刺的时候我只想拍手叫好。
为啥呢?有三点原因。
1.他太油了。“可是我左看右看你都是可爱的小鱼人呀”。然后下毒那里痕迹超明显女主居然看不出来我怀疑她出门忘带隐形眼镜。
2.他太坏了。你谈你的恋爱你祸害你情敌可以你祸害别人干嘛哟。你被背刺就活该
3.他长得丑。以上两条换了帅哥都能忍忍。可惜他长得丑。
u1s1,我还蛮喜欢小公子和沈慈这一对的。俩人喜欢彼此从开始到最后。没有渣没有ntr。沈慈嗝了也是因为她善良自己选择的,不是被坏人杀死。我挺喜欢这一篇章的结局。
(首发于《Vista看天下》)
近来国产电影出现了不少与女性议题相关的作品。春节档大热的《你好,李焕英》讲“母亲”,到了《我的姐姐》,戏名更是直接揭晓了主要角色的身份。不但两部戏中的女性都涉及了家庭内的两种“角色”,而且巧合的是,两部戏的编导也皆为女性。
(首发于《Vista看天下》)
近来国产电影出现了不少与女性议题相关的作品。春节档大热的《你好,李焕英》讲“母亲”,到了《我的姐姐》,戏名更是直接揭晓了主要角色的身份。不但两部戏中的女性都涉及了家庭内的两种“角色”,而且巧合的是,两部戏的编导也皆为女性。
相比《你好,李焕英》喜剧的类型包装,及主打母女情的戏剧定位,《我的姐姐》则很不一样。无论从电影故事本身,还是从戏中所折射的社会性议题来看,它都有一个非常清晰的“女性主义”定位。
戏中由张子枫饰演的姐姐安然,在电影一开场就遭遇了父母丧生的变故,遗留下一个自己并不熟稔的弟弟。大家庭中的亲戚要求姐姐抚养弟弟,但姐姐却希望能一个人去北京读书,整部戏的戏剧性便是从这“左右为难”的选择、及姐姐和弟弟的关系变化当中延伸开来。
电影中为“安然”这个角色设置了相当多当代社会典型的女性困境:伦理上,父母和大家庭抱有着根深蒂固“重男轻女”的观念,上一辈的姑妈就是在这样的大环境下长大,她牺牲了自己的人生去成就自己的弟弟,而这一代的“安然”则同样遭受着这种“男尊女卑”观念的压迫,无法自如地选择自己的命运;情感上,积弱的男友也没有能力为“安然”争取自主的空间,他总是轻易地向长辈和社会现实低头;职场上,“安然”则要面对有权阶级的压力,不能单纯凭借自己的能力获得应有的公允对待。
乍看下来整部戏其实有着非常浓厚的社会写实意味,而“安然”这个角色的内里确实也隐藏着某种女性的反抗性与自主性。只不过,这一切似乎都只是这部电影在女性议题上面的包装,整部戏的价值核心其实仍旧是相当之保守和陈旧的;或者应该这么说,从确定了整部电影的主线关系是一对“姐弟”开始,整部戏就注定了内核一定是“保守”的。
为什么这么说呢?
因为戏剧发展的需要注定了这份“保守”。这对姐弟关系在原本的戏剧设置中是不熟悉的、冲突的。弟弟一开始总是处处与姐姐作对,而戏剧在慢慢的积累和发展后势必要带来变化,二人的相互理解和彼此之间产生的依赖、关怀是必然的。所以在故事的最后,姐姐选择没有签领养协议而是带走了弟弟,这其实是一个相当正常稳妥的戏剧发展逻辑,也本该是一个十分温情的结局。
而吊诡之处却恰恰出现在了这个结局上。皆因电影在之前陈设了相当多的女性困境,而这些困境多数是归咎于人伦环境的压力;但这个结尾的处理,却令姐姐陷入了新一轮人伦情感的束缚之中,再一次用亲情绑架了姐姐的个人选择,这似乎也预示了她最终走向的,将是和她姑妈完全相同的命运。
这部戏的编导曾经阐述这个结局其实是具开放性的,安然仍是有强烈的自主性格,她绝不会重蹈上一代女性的厄运。但问题是,安然这个角色如此年轻(大学刚毕业),要完全独立生活已不容易,何况是要再养育一个弟弟;而安然希望去北京上学,在地理位置上天然也已经设置了另一道障碍;而安然的整个家族中,在剧情中也已经交代了在现实层面,确实无其他人可以真正照顾好弟弟。电影并没有交代安然在带走弟弟之后可能面对的更大困境,而编导完全不理角色的现实处境,轻而易举地形容她会“走上不一样的路”,这其实是一种自欺欺人、相当不负责任的说法;而这个所谓的开放式结局,只是给人物制造了更大的困境,也并没有留下任何可以供她喘息的出口。
另一方面,这部电影中对于人伦情感的善意描述,也注定了这部电影内核“保守”的必然性。电影一开端,似乎安然身边的许多人都不是正面角色:遵从传统伦理约束,懦弱的姑妈;成天游手好闲的舅舅;撞死安然父母,有酗酒嫌疑的钟勇;在医院中仗着家庭背景颐指气使的女医生;还有一开场已经死去,十分“重男轻女”的安然父母。但在戏剧的发展中,这些人物都会慢慢显现出善良、温情的一面,颠覆观众对他们的既定印象。这些设计在塑造人物上当然是有效的,能令到人物立体,我当然更不会怀疑这份善意的真心。
只不过,这种写法令这部戏又一次产生了吊诡的分裂。因为戏剧中所阐释的那份女性困境恰好就是被各类人伦情感所绑架;但在电影中,曾经令女性陷入困境中的每种情感却几乎都是善意的——没有一个人是坏人。就算是出现在医院之中,最坏的那个要逼迫老婆生男孩的男人,谁又能知道他在家中是否也是一个慈父或孝子呢?所以电影中的设计几乎让我们原谅了所有人,但原谅之后呢?既然没有人有错,亲情又是温暖的,那女性们能怎么办呢?她们能选择的似乎只能是再一次为了各类情感,而陷入自我牺牲的桎梏之中。就像安然在听完姑妈的陈述之后,下一场戏就是去寺庙给全家人点了许愿灯,戏剧中透露出的那种用人伦情感覆盖掉自我的意识形态其实是非常清楚无疑的。
是故这部电影又呈现出了国产电影中常见的单纯“煽情卖惨”的局面。之所以说它是“卖惨”,是因为这些惨是没有控诉对象的:身边的人没有错,问题的制造者(父母)一早已经死亡,大环境更没有错(不能拍或不能说),每个人物并不知道自己为什么会这么惨,也不知该向谁申诉,一切就像是一场不可控的“天灾”,最后只能自影自怜大哭一场了事。而戏中每逢女性角色遭遇困境,便配以大段大段的煽情音乐制造悲情,那份催泪的商业目的也已异常明确。而我怀疑的只是,戏中这样单纯展现女性困境除了一顿猛烈煽情让观众哭一把之外,真的有什么意义吗?如果困境只是单纯被展示就已经足够的话,那我们经常在社会新闻中看到的那些女性遭遇,哪个不比戏中这些煽情情节来得更深刻、更值得反思呢?
但是话又说回来,这本就是一部商业电影,煽情并非什么原罪。说到底,电影之所以呈现出如此分裂、自相矛盾的迹象,一切源头还是剧作的问题。
剧作在阐述女性议题之余,又想主打“姐弟情”的人伦温情,想面面俱到两边讨好的结果,就是在戏剧上顾此失彼和产生了议题上的自我矛盾。如果弟弟单纯做副线,主线集中讲姐姐和姑妈的关系,戏剧上的变化替换成两代女性从矛盾到最终完成和解,想必在温情之余也会更加扣紧“女性”这个母题,不会陷入如今这般难以自圆其说的境地之中;又或者专注做“姐弟”关系,刻画好家庭关系之中的普世情感,不必非添加如此多女性议题,电影也会变得完整和纯粹许多。
而现在的剧作为了同时兼备人伦温情与女性主义,却令两个方向都失去了力量。女性主义变成了纯粹的话题式展示自不必说,另一边厢的“姐弟情”也处理得相当仓促。诸多观众反映弟弟的变化速度和成熟度太不合理,恰恰就是因为没有足够的戏剧篇幅去铺陈二人的关系转变。弟弟不是不可以成熟,只是戏剧上用了太多篇幅去刻画另一个主题,没有好好在二人关系上细心做铺垫,也没有好好刻画弟弟的性格轨迹,于是弟弟突然变得对姐姐充满情感,甚至于非常主动地打电话给领养人求领养,在戏剧上其实都欠缺了一些说服力。
剧作的这些问题当然也反映了电影本身贪婪的诉求。这部电影显然希望在商业元素上能够大小通吃:既想吃女性议题的红利,又想用人伦煽情来打动更多观众。但归根到底的问题是,究竟女性的困境、女性的自主是不是编导最想说的话?是不是她们最想表达,希望让观者关切到的地方?而现在电影出现了这些自我矛盾的问题,但票房成功,是不是编导就非常轻易地乐见其成?
这其实无关这部戏究竟是女性编导还是男性编导。无论编导是女性还是男性,如果他/她们的电影最后变得只剩下商业性的话,那对中国电影而言一定不会是一件好事。
有一种疼痛,叫成长——朱一龙·孙如柏
一、剧情与角色
《风雨梵净山》立意很深,非常有看头,相比小电影,这部电视剧真的是良心之作。剧情涉及爱恨纠葛、国-共关系、抗日联盟等等大主题,但我更觉得,这是一部关于成长的作品。
朱一龙饰演的孙如柏,原本只是个胆小怯懦、只会空口说爱的富家少爷,在姐姐的怂恿和安排下娶了心爱的女人菲儿,一步一步成长为一个有能力有担当的英雄,
有一种疼痛,叫成长——朱一龙·孙如柏
一、剧情与角色
《风雨梵净山》立意很深,非常有看头,相比小电影,这部电视剧真的是良心之作。剧情涉及爱恨纠葛、国-共关系、抗日联盟等等大主题,但我更觉得,这是一部关于成长的作品。
朱一龙饰演的孙如柏,原本只是个胆小怯懦、只会空口说爱的富家少爷,在姐姐的怂恿和安排下娶了心爱的女人菲儿,一步一步成长为一个有能力有担当的英雄,这个过程,很复杂,很艰难,也很疼。
二、让人发笑的三个情节
第一个,是如柏姐姐下药让他生米煮熟饭的时候。
美人横陈,玉体纤纤,那朝思暮想的人儿啊,就在右手边……
结果呢?
他比量了半天,溜了。
溜了!
这真是想到了开始没想到结局,下药啊,这可是经典套路,下药啊!居然溜了?原来还有这种操作吗?
——我好喜欢他“下不了口”的小纠结啊!
-
第二个,是第一次在保安队开枪的时候。
小破孩儿觉得自己开枪没问题,结果完全不会用,走火了。
“砰”的一声,吓得小家伙一跳一跳的,哈哈哈真是又笨又可爱。
——我好喜欢他外强中干的小怂样儿!
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第三个,大大的萌点,是得知菲儿怀孕的时候。
那个笑容啊,欣喜若狂不足以形容,雀跃开怀不足以表达,三月春光也描绘不出他的美,四月桃花也比拟不出他的好。
真是娇俏粉嫩,纯情动人!
就是一个深爱着妻子的少年,知道自己要做爸爸时最初的幸福。
任何人看了,都能感觉到从屏幕里透出来的那种快乐和感动。
——我好想魂穿女主去胡撸胡撸他的小脑瓜瓢儿啊!
三、让人心疼的三个情节
这个剧让人心疼的情节很多,我只写其中的三个。
如柏趁菲儿不在家,终于敢放肆地躺在她床上的时候,我心疼。
深情爱着,却不敢触碰,相思入骨,只能靠触碰她的东西聊作安慰。
作为一个妈粉,我实在无法想象他当时的心情。
以前看类似的情节,我只会觉得……怪异甚至恶心,不能接受上杆子追,还自比情圣的感情,可是看到朱老师演绎这种情节,我却实实在在感受到爱而不得的忧伤。
因为,他把那种纯真和真挚演绎得淋漓尽致。
——我心疼他付出得不到回报。
-
他大雨中求菲儿原谅的时候,我心疼。
又是一场大雨。
又是紧闭的大门。
又是苦苦哀求。
朱老师好像每一部戏都会淋雨,每一部戏都会被虐。
那是一场夜雨戏,一身厚实的军装,淋得透湿,他倔强地不肯离开,不肯让别人扶,不肯听姐姐的话,直到天光渐白,直到昏迷倒下。
如果这场戏,是夜里拍完,再拍早上,那势必淋两场雨。
如果,是连夜拍完,一直拍到早上,那他要穿着湿透的军装站至少几个小时。
我无法想象当时的艰难,虽然他会说“不苦”,会说“这是演员应该做的”。
可是,妈妈是难过的。
——我心疼他为演好戏付出的努力。
-
菲儿流产的时候,我心疼。
前一秒得知要当爸爸的喜讯,下一秒就是骨肉分离;一秒天堂,一秒地狱。
朱老师把那一瞬间的痛苦和坚强演得很好,他难过,因为失去,但是他不能过分痛苦,连悲伤也不敢放肆,因为还有太多人等着他支撑。
要顾及那么多人,妻子母亲姐姐甚至家国天下,可是,谁关心你?
——我心疼,心疼他一直没有人心疼……
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四、让人爆哭的两个情节。
1.他是爱的信徒
人间八苦,求不得最苦,把你放在心尖最柔软的地方,你却毫不在乎。
-
我第一次爆哭的地方,或许很多人不以为然,但老沙却觉得合情合理。
那是在如柏酒后对菲儿动怒,甚至动粗的时候。
那是他心爱的女人,是他的宝贝,是他骨子里的爱重和珍惜,为了她,他改变了太多太多,也付出了太多太多,结婚那么久,居然一直分房睡。
心爱的女人就在那扇门的后面,他却无法触碰,也不敢、不忍触碰,压抑,压抑,那一扇小小的门啊,仿佛横亘着千山万水,他卑微着,卑微着他的爱啊,连同他整个人都变得卑微。
长久的压抑因为酒精的触动终于爆发,他打了她,他撕开了她的衣服,他终于触碰到了心心念念的爱啊……却在看到她的泪时停了暴虐的手。
他看着自己失控状态下做的一切,不可置信,后悔莫及,他颤抖着跪在她的面前,流下痛苦的泪水。
他说:“对不起,对不起,你还是爱我的对不对?你还是关心我的对不对?”
……
那一瞬间,我泪流满面。
一个人的爱啊,要卑微到什么程度,才能委曲求全到这种地步?
一个人的爱啊,要深沉到什么程度,才能克制到这种地步?
这爆发不是你的错啊,如果没有酒精的诱发,是不可能发生的啊,可是你,依然选择了忍耐。
忍耐到,最后只祈求对方一个原谅,不求回响……
可是对方,根本连一句关心也不曾回应你。
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如果说最初和姐姐用计,强迫菲儿和自己结婚,是他懵懂无知鲁莽行事,此时此刻的孙如柏在情感上,是长大了。
他卑微,他忍耐,他在情绪最激动的时候控制住了霸占的欲望,他已经不是一个只因为“爱你”就为所欲为的孩子,他选择用无止境的付出和等待,换对方一个回应,不,甚至不需要回应。
他是一个爱情上的信徒。
我流泪,不止因为他爱得可怜,更因为他的成长。
虽然这种成长,很疼。
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2.他是战士
当一个男孩成为一个男人,不是因为他成就了伟业,而是因为有了担当。
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最后一集,我几乎是哭着看完的。
曾经少不经事的纨绔子弟,在父母的安排下进了部队,经了磨炼;
曾经连枪也不会开的孩子,成了连长、营长;
曾经给部下开会,还要先自己排练一遍,却连一个人也召集不来,而后孤勇洗练,杯酒揽兵权;
曾经进山剿匪被属下拦着簇拥下山的糊涂营长,成了抗日战线上指挥若定的将军。
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拍这部片子的时候,朱老师只有23岁,是真正少不经事的时候,但是他不但演出了孙如柏一开始的懵懂无知懦弱无能,更很好地表现了他最后的历练和成熟,我甚至觉得,孙如柏成长的过程,就像朱老师演技渐渐进步过程的缩影。
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最后,孙如柏和他的战士们战斗到了最后一刻,所有抗日题材的作品,背水一战的场面都令人血脉贲张,让人只想痛哭。
那是英雄强大的感召力,是骨和血筑成的屏障,是民族的尊严,是生命铸就的荣光。
在民族大义面前,其他都不值一提,此时此刻,他是战士,是英雄。
这是他人生意义最光辉的时刻,对敌人,他眼里燃烧着仇恨和疯狂,但是对家国,他的眼里,是热爱和坦荡!
哪怕结局是死亡。
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我流泪,不只因为他的牺牲,更因为他的成长。
虽然这种成长,很疼。
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尾声
朱老师说他不是表演的天才,只有靠踏踏实实地演戏磨炼演技,这个过程不至于说艰苦卓绝,却也称得上筚路蓝缕。
十年,有人眼里的光渐渐暗淡,有人大浪淘沙失去光华,有人从清新变得油腻,有人忘记了初心,却也有人,和朱老师一样,洗尽铅华,不改本色,走出一条属于自己的路。
千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金!
当我们看到朱老师今日荣光的时候,更应该看到他一路走来努力的付出。
那是匍匐着身子,虔诚追寻自己的信仰。
这成长,何尝不是充满了疼痛?
这样的疼痛,让人心疼,更让人尊敬。
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愿萍水相逢,刹那永恒;
愿未来成长的道路上,不再有伤痛;
愿你能够实现理想影史留名,而我,一辈子做你的观众……
我记得第六部的前九集是我在去年十月份左右看完的,今天刚刚看完最后一集。总体来说,第六季真的非常血腥暴力,虽然没有重口味的伦理感情问题,但是全篇以大家在看一部以诺克雅克为原型的纪录片为切入点,在这个纪录片中,我们作为观众的观众,被狠狠地吓了一把,猪头人,屠夫,波尔克一家。。。然后好不容易松口气,发现竟然是部还原版的纪录片,并且猪脚和原型竟然还要重回那里!于是第二次被同样的恐惧支配了,我们又被吓
我记得第六部的前九集是我在去年十月份左右看完的,今天刚刚看完最后一集。总体来说,第六季真的非常血腥暴力,虽然没有重口味的伦理感情问题,但是全篇以大家在看一部以诺克雅克为原型的纪录片为切入点,在这个纪录片中,我们作为观众的观众,被狠狠地吓了一把,猪头人,屠夫,波尔克一家。。。然后好不容易松口气,发现竟然是部还原版的纪录片,并且猪脚和原型竟然还要重回那里!于是第二次被同样的恐惧支配了,我们又被吓了一次。更可怕的是,本以为人多势众导演组应该就不会有事,没想到这次大家团灭,以各种奇奇怪怪的出其不意的方式。首先站在导演艺术和拍摄上说,我感觉这个纪录片的形式非常好,、可以说是眼前一亮吧,而且把上帝视角的我们和剧里面能够拍下来的镜头相互补充,没有说偏好,但是感觉很棒。所以说那些感觉剪辑混乱,b级片既视感的还是闭嘴吧,因为剧里拍摄人员在里面拍着拍着就死了啊,你所看到的不光是他们拍下的东西,还是站在第三方角度看到的所有发生的事情。也就是说,我们,观众看到的是两部戏,一部是美恐第六季,一部是剧里所围绕的诺克雅克噩梦以及重回诺克雅克,而由于我们是上帝视角,看到的还有拍这两部东西之外的一些事情,比如前来探险送人头的三人组,他们没在诺克雅克这个纪录片里,而是真的死在了那个地方的,只能被我们这些观众看到的。。。。完了我也觉得有点乱了,总之,就是,说片子烂的都没好好看。我逻辑清晰,但是还是被吓破了胆子。但是这不影响我好评啊。另,最后一集,我只能说人之初性本恶?因为恨你妈杀了你爸,你就让你妈陪鬼过一辈子去了?
看了一半,还行,黄子韬的演技一如既往的尴尬,反正看到黄子韬的表情就忍不住想笑。尤其对比何润东,差距太明显,看到评论说被他的演技惊艳,呵呵......这角色换刘星同学不是更好哦?开头节奏紧凑,剧情的一个小高潮开头。何润东的硬汉形象非常到位,绝不是那种美国电影靠肌肉来突出角色特点的硬汉,挺好。
看了一半,还行,黄子韬的演技一如既往的尴尬,反正看到黄子韬的表情就忍不住想笑。尤其对比何润东,差距太明显,看到评论说被他的演技惊艳,呵呵......这角色换刘星同学不是更好哦?开头节奏紧凑,剧情的一个小高潮开头。何润东的硬汉形象非常到位,绝不是那种美国电影靠肌肉来突出角色特点的硬汉,挺好。
我真的是克制了自己内心非常大的怒气,才忍住没有怒打一星,所以我对姜东元在这部片子里的努力已经是很尊重了,请不要拿这点来喷我。
我看完全片觉得最大的问题在于韩版的改编完全没有抓住《金色梦乡》原著的精髓。这部小说的名字来源于披头士的金色梦乡(Golden Slumbers),这首歌里重复出现的歌词,也是韩版电影中出现的歌词,是“Once there was a way.To get
我真的是克制了自己内心非常大的怒气,才忍住没有怒打一星,所以我对姜东元在这部片子里的努力已经是很尊重了,请不要拿这点来喷我。
我看完全片觉得最大的问题在于韩版的改编完全没有抓住《金色梦乡》原著的精髓。这部小说的名字来源于披头士的金色梦乡(Golden Slumbers),这首歌里重复出现的歌词,也是韩版电影中出现的歌词,是“Once there was a way.To get back home”。发现了吧,小说讲的是,一个扔在人群中也不会有人多看一眼的平凡人,一瞬间,整个社会机制站在了他的对立面,它可以一秒钟改变你的一切,包括你是谁,你做过什么,你会做什么,甚至你的生死。在这样庞大的怪物面前,任何挣扎都是螳臂当车、自不量力。你不知道可以相信谁,你也不知道从哪里开始已经是陷阱,你更不知道你会把自己这厄运带给身边的哪些人。这时候试想你站在主角的立场上,你最期望的是什么?不过是有人告诉你一切都是个玩笑,然后你可以回家,见你的家人和朋友。但是不可能了,你不得已要用一张其他人的脸生活在这个世上,不是无家可归,而是有家不能回。这是整个小说最令人动容、最让人觉得凄惨的地方。这也是我当初读完之后浑身发抖久久不能平静的地方。
然后我们再来看韩版,改编得很韩国,甚至前二十分钟因为节奏紧凑我都以为这会是一次成功的改编了。然后,先不说韩版删掉了书中我觉得最亮眼的连环杀人案角色,相反,塞进来的是一波又一波根本搞不明白的煽情。处理主角朋友们在权力胁迫、金钱诱惑的考验中,态度闪烁得如同儿戏,前一秒还在给你展示人性的脆弱,下一秒突然就用歌颂友谊了。平凡人对抗权威机器前的无力感,变为了重温年少逐梦时光的劣质煽情,格局一下子小了不止一个度。重点转移得令人匪夷所思。金色梦乡在韩版里不过就是一首主角中二时期活动的乐队的爱唱曲目。韩式个人英雄主义到此完成了华丽的演出。
我就不浪费精力吐槽剧情中数不过来的bug了,再说说姜东元。我没看过太多姜东元的作品,只针对本片中的演出做评价。最大的问题在于,他太用力了。因为演一个平凡人真的很困难,你只要稍微一用力就会显得非常不自然。平凡人虽然平凡,但是并不智障;平凡人面对突如其来的厄运,会慌张不知所措,但是并不痴呆。感觉姜东元为了凸显人物与替身以及最后反抗状态的对比度,所以在表演上故意着重在表现懦弱、茫然的状态,但他采取的方式就是皱脸。对,不是皱眉,是皱脸,通过面部肌肉的大幅度扭曲来达到这个效果。大多数时候只会让我觉得有点出戏。反倒是替身的那一段状态非常的棒。
最后,我还是觉得非常可惜。因为这本原著是我人生的十佳小说之一,因此对电影的标准就比较高。但这种搞错故事立意所在的事情,真的让我痛心疾首。
我眼中的金色梦乡,不断吟唱的是那个依恋思念的平凡的家,而不是三十而立对中二时期的真心话大冒险。
这是一部充满着浓浓烟火气和满满幸福感的纪录片。每一样食材,都来自街头巷尾,或许是我们从不在意的,却被有心人发掘;每一种味道,都因匠心应运而生,不需要太多佐料的添加,只因它被掺杂了太多对生活的美好向往和追求,而变成了人间美味;每一个镜头里的人们,也许都有着自己的忧烦过往,或结伴同行,或享受孤独,但拥有的都是向前看的勇气。就像我们的人生,由点点滴滴串起,或喜或悲,经历炙热的人生态度后,铸就属于自
这是一部充满着浓浓烟火气和满满幸福感的纪录片。每一样食材,都来自街头巷尾,或许是我们从不在意的,却被有心人发掘;每一种味道,都因匠心应运而生,不需要太多佐料的添加,只因它被掺杂了太多对生活的美好向往和追求,而变成了人间美味;每一个镜头里的人们,也许都有着自己的忧烦过往,或结伴同行,或享受孤独,但拥有的都是向前看的勇气。就像我们的人生,由点点滴滴串起,或喜或悲,经历炙热的人生态度后,铸就属于自己的那段光辉岁月。吃什么,不重要,重要的是,烟火气中,那份对生活的执着、热爱和期望。
1,关于父爱。自己被冤枉了,宋老二第一时间想到的不是自己的清白,而是自己的娃娃要上高中了,会影响到他学习。后面也说了,怕自己儿砸抬不起头做人。这个细节表现得真好。涛哥他妈早死,老二又当爹又当妈的,其中心酸,大概不足人道。
1,关于父爱。自己被冤枉了,宋老二第一时间想到的不是自己的清白,而是自己的娃娃要上高中了,会影响到他学习。后面也说了,怕自己儿砸抬不起头做人。这个细节表现得真好。涛哥他妈早死,老二又当爹又当妈的,其中心酸,大概不足人道。