元龙第一季,可谓精彩纷呈,让众多观众眼前一亮,评分之高可谓实至名归。
然而第二季的。。。。实在不敢恭维,我实在想不出究竟是怎样一个烂到家的10000...线导演可以把这么好的动漫题材,变得面目全非。。。
别第三季了,你。。。不配。回去多学习下,别瞎导,,,不懂装懂。。。任凭自己的喜好来从事这个新星?行业,,,本身凭自己的喜好来做动漫你就根本和优质动漫无缘了。。。千万不
元龙第一季,可谓精彩纷呈,让众多观众眼前一亮,评分之高可谓实至名归。
然而第二季的。。。。实在不敢恭维,我实在想不出究竟是怎样一个烂到家的10000...线导演可以把这么好的动漫题材,变得面目全非。。。
别第三季了,你。。。不配。回去多学习下,别瞎导,,,不懂装懂。。。任凭自己的喜好来从事这个新星?行业,,,本身凭自己的喜好来做动漫你就根本和优质动漫无缘了。。。千万不要在这个国漫兴起的浪潮中,当一个时代的废品和弃儿,群众的眼光是雪亮的,好的作品无需多言,烂的作品也注定会被当成废品扫进历史垃圾桶,千万不要消磨观众的忍耐限度,不要当井底之蛙,不要脸。。。
抗美援朝题材的网络电影《特级英雄黄继光》讲述了战士黄继光从参军、不断训练,到在朝鲜战争上为了整个部队的胜利英勇堵枪眼,成为特级战斗英雄的故事。该片真实还原了我军英模之一黄继光的英雄事迹,再现了英雄的成长历程,表现了黄继光及我军官兵的铁血战斗意志、无畏牺牲精神,也表现了他们对祖国的使命感、荣誉感和对和平、未来的憧憬,弘扬了伟大的抗美援朝精神。该片系国家广播电
抗美援朝题材的网络电影《特级英雄黄继光》讲述了战士黄继光从参军、不断训练,到在朝鲜战争上为了整个部队的胜利英勇堵枪眼,成为特级战斗英雄的故事。该片真实还原了我军英模之一黄继光的英雄事迹,再现了英雄的成长历程,表现了黄继光及我军官兵的铁血战斗意志、无畏牺牲精神,也表现了他们对祖国的使命感、荣誉感和对和平、未来的憧憬,弘扬了伟大的抗美援朝精神。该片系国家广播电视总局网络视听节目精品创作传播工程扶持项目、北京市广播电视局“青春中国梦”网络视听精品创作项目入围作品。
小男主亨利是个天才少年,每日就是在百无聊赖地看着同龄人以及妈妈弟弟那些白痴的举动,像个万能管家一样管着家里的一切,但他却享受这一切,因为他爱家人,爱朋友,是他自己主动选择了这种生活。平静无聊的生活里有个变数,就是邻居女孩克里斯蒂娜疑似遭到家暴,亨利想帮助她。美国人可没有我们想象得那么好管闲事,校长以种种理由搪塞,妈妈尽管很喜欢克里斯蒂娜,但也不打算管
小男主亨利是个天才少年,每日就是在百无聊赖地看着同龄人以及妈妈弟弟那些白痴的举动,像个万能管家一样管着家里的一切,但他却享受这一切,因为他爱家人,爱朋友,是他自己主动选择了这种生活。平静无聊的生活里有个变数,就是邻居女孩克里斯蒂娜疑似遭到家暴,亨利想帮助她。美国人可没有我们想象得那么好管闲事,校长以种种理由搪塞,妈妈尽管很喜欢克里斯蒂娜,但也不打算管闲事,更何况他即便想要求助社工却也发现克里斯蒂娜的继父势力庞大,即便天才也终究是个孤立无援的小孩。亨利在进行一系列杀人设计的过程中,发现了身体存在异样,结果是绝症。告别家人朋友后,亨利留下了他的红皮书,详细记载着他的计划。
妈妈重复了亨利生前做的那些求助,发现正常的方法帮不了克斯蒂娜。于是决定按照书中的计划实行,并且听着亨利留下的录音,她仿佛觉得亨利还在和她交流着。曾经孩子气的妈妈一步一步地成长起来。在学校文艺汇演的晚上,一边是孩子与家长们在礼堂表演欢笑着,一边是妈妈在紧锣密鼓地实施最后的计划。一边是克里斯蒂娜在台上忘情的跳着舞,一边是亨利生前的科学小屋里机关开启,一边是妈妈举着狙击枪,但在最后的关头,妈妈放弃了开枪,因为机关开启,妈妈看到了一家人的照片,“你还只是个孩子”,她不愿亨利沾上杀人的罪孽。或许这就是亨利生前设计好的,他同样也不愿意妈妈手染鲜血。此时的妈妈坚强而勇敢,不再依赖他人了。舞台上克里斯蒂娜的哭泣,终于引起校长恻隐之心,校长举报了继父,继父不能承受丑闻,举枪自尽。妈妈似乎有了新男友,就是精灵王李佩斯,并取得了克里斯蒂娜的监护权。
虽然结局比较理想化,但孩子们就是应该欢笑的。整体影片的基调还可以,悲怆中又带着希望。亨利之书留下的是救赎,亨利这个回去天堂的天使告诉大家,过好当下。
“老树发新芽,枯木再开花。”“你们三叉戟,局里面谁不知道啊。”“看前面黑洞洞的,定是那贼巢穴,待俺赶上前去,杀它个干干净净!”
“老树发新芽,枯木再开花。”“你们三叉戟,局里面谁不知道啊。”“看前面黑洞洞的,定是那贼巢穴,待俺赶上前去,杀它个干干净净!”
女主的旁白叙事,很心灵鸡汤,说教,灌输,硬塞,矫情。
什么追寻梦想,达成梦想的,好像老师在上课。
台词仿佛背书一样,书面化严重,演员表演机械,导演不会调度把控。
一度画风转变成台湾都兰风光片。
前台小姐的工作真的很枯燥乏味,趁着年轻去追求自己年少时的梦想,值得鼓励。有人说,人生最可怕最可悲的事情不是丢掉理想,而是看着理想成为笑谈。可古龙在《小李
女主的旁白叙事,很心灵鸡汤,说教,灌输,硬塞,矫情。
什么追寻梦想,达成梦想的,好像老师在上课。
台词仿佛背书一样,书面化严重,演员表演机械,导演不会调度把控。
一度画风转变成台湾都兰风光片。
前台小姐的工作真的很枯燥乏味,趁着年轻去追求自己年少时的梦想,值得鼓励。有人说,人生最可怕最可悲的事情不是丢掉理想,而是看着理想成为笑谈。可古龙在《小李飞刀》里说得好,胜利和成功并不能带给人真正的快乐,真正的快乐是你在向上奋斗的时候。可以为一个目标不懈奋斗的人是幸福的。
古龙还说过,一刹那的光辉虽然短暂,却足以照耀永恒。
为了门当户对 把男朋友家整的从大官变负债累累的贫民 男朋友考科举作弊就各种作对让他落榜 好一个出发点是好意的女主
男友爹和作弊的男友是有原则上问题 但你不是媳妇和老婆么 人家知道后怎么自处? 退一步说公公罪大恶极先不提 老公呢? 原来试卷被烧了被大伙嘲笑是老婆一手操办··· 哎呦·· 考验爱情的时刻来了呢
为了门当户对 把男朋友家整的从大官变负债累累的贫民 男朋友考科举作弊就各种作对让他落榜 好一个出发点是好意的女主
男友爹和作弊的男友是有原则上问题 但你不是媳妇和老婆么 人家知道后怎么自处? 退一步说公公罪大恶极先不提 老公呢? 原来试卷被烧了被大伙嘲笑是老婆一手操办··· 哎呦·· 考验爱情的时刻来了呢!
没想到香港的青春片居然能拍的这么细腻这么小清新,以前对香港影视里面拍拖的印象只有逛商场,吃高级餐厅。因为看的是国语版,真的很有台湾青春片的感觉。
一行人玩耍嬉闹的桥段拍的异常逗趣和自然,真的很容易马上把人带进去,虽然主线还是老套的哥们两个同时喜欢上一个女生,但是并没有明争暗夺,反而是很细腻的在表现三个人的情感,朦朦胧胧,像极了青春的感觉。水泼那种唯唯诺诺,喜欢又不敢上,在KTV里
没想到香港的青春片居然能拍的这么细腻这么小清新,以前对香港影视里面拍拖的印象只有逛商场,吃高级餐厅。因为看的是国语版,真的很有台湾青春片的感觉。
一行人玩耍嬉闹的桥段拍的异常逗趣和自然,真的很容易马上把人带进去,虽然主线还是老套的哥们两个同时喜欢上一个女生,但是并没有明争暗夺,反而是很细腻的在表现三个人的情感,朦朦胧胧,像极了青春的感觉。水泼那种唯唯诺诺,喜欢又不敢上,在KTV里明明很有机会却因为小白和大叔一起唱歌而一个人生闷气喝酒喝到吐的样子,完完全全就是中学时的我啊。
Lobo则是一类人的代表,他们因为家庭原因,总是显得比周围的人成熟很多,同时在一群人里拥有着话语权,所以当然会做出很多这种把想着把喜欢的女生让给兄弟的“大哥”式的事情。很多人的青春里应该都会有这么一个既是兄弟好朋友也是大哥哥一样可靠的人。
小白一开始是喜欢水泼的,她自己也说了“或许,如果lobo没有出现,事情会变得简单一点。”,本来她和水泼两人有两次美好的相遇,在这种青春的氛围里本应该顺理成章的在一起,但是在和这群人相处的过程中,更加成熟的lobo却越来越吸引她,又或许是那份神秘感,又或者是得不到那个永远在骚动吧。
Fion这个大叔控,做了好多那个年纪的女孩会做的事哈哈,纹个身只是感动了自己,结果还纹错了名字,一方面踢开对自己死缠烂打的男友,说在一起两周已经够久了,一方面又对从没见过面的大叔死缠烂打,说要跟他在一起一生一世~真实
脚踩几条船最终最喜欢的人离去后才幡然醒悟的沙市,分分合合大打大闹的mo和ken,大吵后又在一个玩笑下就和解的水泼和lobo,这部电影最出彩的就是青春年少时的人物群像刻画,画面上其实可以更加优秀的。还是不敢相信这是01年的港片,看过最棒的青春片。
非常恬静的一部纪录片,与五位作家的深度对话,笔下创造出无数的悲观离合的人与故事的他们对人生似乎有着更通透的理解:马原“得了不治之症,那我就不治了”的豁达,在云南的大山深处建造了如同梦幻城堡一般的居所和图书馆,这方世外桃源体现了一个作家的浪漫;江湖气息浓厚的马家辉,懂得江湖就是相互帮忙的人情世故、也有手里的牌再烂都要打好
非常恬静的一部纪录片,与五位作家的深度对话,笔下创造出无数的悲观离合的人与故事的他们对人生似乎有着更通透的理解:马原“得了不治之症,那我就不治了”的豁达,在云南的大山深处建造了如同梦幻城堡一般的居所和图书馆,这方世外桃源体现了一个作家的浪漫;江湖气息浓厚的马家辉,懂得江湖就是相互帮忙的人情世故、也有手里的牌再烂都要打好的豪迈气质,用好笑的表达方式描写着看似荒唐的事情,其实这背后何尝不是一种苍凉;幼年遭受磨难的麦家,写作之于他成为了心灵的治愈,各种昔日的回忆从笔下倾泻流出,而他也逐渐与生活达成了和解,掏出自己的写作过程又恰好与读者合拍,这便成为了两者共同的幸运;唯一读过的作家阿来,对当下文化产业出版行业许多做法的质疑,这个在镜头前吞云吐雾多次他妈的的藏族大汉,又有一种别样的魅力。
这些文化名家对读书、对文学、对文化的看法都有着独到的见解:读书能够帮助我们建立起自己的哲学、审美以及对世界的认知体系,照亮我们的内心,使我们的心灵能够坦然的领略人生的各种滋味;文学就像是月光,虽然没有实际价值,但是如果没有文学的存在,没有了美丽的月光,世界又会变得单调多少呢,对人的精神起着重要的辅助作用;物质领域中生产者总是想提供给消费者最好的,而在文化领域太好的东西却不会受到青睐,生产者和消费者之间没有形成一个良性的互动,其实具有多层次需求的人,除了娱乐之外也会有许多更高的需求,文化市场的人不应当以轻视的眼光去揣摩消费者,一些有深度的作品同样会获得市场的青睐。
就比如这部《文学的日常》,所有的仅仅是两个人在镜头前的对话,却同样为我们展现出了作家们宏大的内心世界,另外不得不感慨知名作家的住所有一种独特的意境与美感,当然这些美好的背后得益于大笔稿费的投入,这也使得这部纪录片的画面更加的精美,一片片绿荫之中文学的美感也逐渐的发扬壮大了起来,文学的日常便是那美丽的日常、幸福的日常。
天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯
天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘
有幸遇见《冥王星时刻》的大象点映,先表示感谢。
文艺片分两种,一种是观众能看懂的,一种是观众看不懂的,《冥王星》属于后一种,虽然章明导演已经把观众看不懂的东西解释出来。
个人是比较喜欢文艺片的,不类于爆米花电影的爆炸荷尔蒙,也不类于写实影片的针砭时弊。文艺片在电影艺术中,就像一座飘渺的巫山,看似触碰的到,却云雾缭绕。细琢磨,无非是应了“只缘身在此山中”一句话,所谓的观
有幸遇见《冥王星时刻》的大象点映,先表示感谢。
文艺片分两种,一种是观众能看懂的,一种是观众看不懂的,《冥王星》属于后一种,虽然章明导演已经把观众看不懂的东西解释出来。
个人是比较喜欢文艺片的,不类于爆米花电影的爆炸荷尔蒙,也不类于写实影片的针砭时弊。文艺片在电影艺术中,就像一座飘渺的巫山,看似触碰的到,却云雾缭绕。细琢磨,无非是应了“只缘身在此山中”一句话,所谓的观众看不懂的文艺片,也是因为导演“身在此山中”。
个人始终认为文艺片是立足于文学艺术的前提下,超脱于商业又回归于商业的电影。可惜了国内大多数导演把文艺片当成了个人情感的宣泄和抒发。好一些的,抒发的是一类人的情感,如娄烨。
就像新生滚迷瞧不起流行音乐一样,文艺片的导演也大多不屑于向商业靠拢,章明亦是如此。
“孤独”是《冥王星》这部影片从一开始就表现出来的东西,延展后续的探索情节,再到最后。摄制组四个人,加上一个向导老罗,还有后面出现的小媳妇,每个人都有着自己的孤独。孤独是社会的通病,有的人将孤独转变成独处,有的人将孤独转变成纵欲,有的人在寻找孤独。
度春是孤独的,意外怀孕之后跟随摄制组走进大山,她来寻找自己的灵山。“不要走在我后面,我可能不会引路。也不要走在我前面,我可能不会跟随。请走在我身边,做我的朋友。”当王准问及她在离开那一天一夜是否找到“灵山”,她回答那是丢失的开始。度春的救赎在妇产医院,不在森林。
丁制片是孤独的,她为了一个没有剧本没有想法的导演的一句话,跟随前往山区采风,一路沟通协调寻找投资。杀猪时的转身,喝酒时的推辞,招待所里的装睡,进退犹疑时的妥协。也许是王准身上巴乔式的气质吸引着她一路相随,当看见王准的心思离不开度春时,她退却的选择了成全小白。丁制片的救赎在电影圈,不在王准。
小白是孤独的,怀揣着一颗电影心跟随剧组来到山区采风,想着给导演留下好的印象,可以在剧本中多一些镜头和表现。奈何又是一个明月照沟渠,小卡片出现的设定很奇妙,“三四十岁的女人”也不是无中生有。小白的救赎不在制片也不在王准,也许就在那张小卡片的背后。
老罗是我喜欢的一个角色,也许是因为他饰演了一个当兵出身的形象,有着兵背后的责任,而外又多了些许的世故。当兵的时候因为和小姑娘谈情说爱,差一点被部队开除。年纪和时光赋予了他生命最本质的意义,那就是想办法活的幸福。老罗的孤独,是始终想要融入这个貌合神离的小团队,也算是为老来的生活留下点酒后谈资。从一开始,老罗就清楚这个小团队是不会拿到任何投资的,之所以还一路相随,跑前跑后,甚至几次想要设法劝阻王准,几次想要独自离开之后,还始终坚持着,也许是因为不甘孤独吧。老罗的救赎不在人,在心。
春苔小媳妇的出现,让整部影片的后半段鲜活起来,也引出了整部影片核心的故事情节。曾美慧孜演的真好,洗脚那一段演的是真的优秀。粉红的低胸衬衣,微露的胸脯,额头滴落的汗渍,还有压抑控制的喘息,一触即发的床戏,意外打翻的水盆,滴落下的水滴,春苔在床上用手接过水抹到脸上的动作,太传神了,这段情欲表现很惊艳!春苔的孤独,是显而易见的,只不过她的救赎不在外来者身上。
最后提到男主王准,王学兵很适合这个角色,粗乱的胡茬自带忧郁气质。从出现的第一个镜头,就外漏孤独的表象,到床戏后的扶窗沉思,到进山后的种种。说实话我不太想谈论王准这个角色,总感觉我们之间有很多相似之处,所以我更能感受王准的双重孤独,甚至是三重。所以我更加喜欢影片中度春与王准说的那句话:你可以向孤独卑躬屈膝,却在年轻女孩身上寻找片刻自由。
有人说王准是导演章明的自我写照,是与不是,也无关紧要。只不过最近每次提到孤独这个词的时候,总会想起古人的那句“为赋新词强说愁”,老罗已经说出了生活的本质,又何必寻求那无谓的救赎。就像歌中提到的“你不是真正的快乐”,那可知鱼之乐?
再说句题外话,影片本身运用了很多的长镜头,这对于我来说,算是一件意外所得。长镜头+山区+云雨+寻路,让整部影片在氛围以及故事性上,多了很多有趣的味道。
个人拙见,浅尝辄止,希望可以对观者有所帮助,也希望能够为影片多贡献一些票房。
期待已久的《河神2》已经开播过半了,也来说说我的感受。
三年前第一部《河神》就惊艳到了我,甚至可以说从那时起我才开始关注起国产剧,在那之前我几乎很少看国产剧,还不是因为粗糙的制作、雷人的剧情和台词、无法自洽的人设、以及不敢苟同的三观,让我一向对国产剧敬而远之。
然而这几年来,国产剧越来
期待已久的《河神2》已经开播过半了,也来说说我的感受。
三年前第一部《河神》就惊艳到了我,甚至可以说从那时起我才开始关注起国产剧,在那之前我几乎很少看国产剧,还不是因为粗糙的制作、雷人的剧情和台词、无法自洽的人设、以及不敢苟同的三观,让我一向对国产剧敬而远之。
然而这几年来,国产剧越来越有奋起直追、改头换面的趋势,尤其是最近几部带有悬疑性质的剧,让人惊叹:什么时候国产悬疑剧也能这么牛逼了?这背后离不开出色的剧本、精心的制作团队以及优秀的演员。
《河神》第一部在当年还算是少有的民国悬疑探案剧,各种离奇的命案、错误复杂的人物关系、还有各个非常有个性的角色,都让我大呼过瘾!
而想起来,至今对其印象深刻的还是点烟辨冤的情节,有创意的同时还给整个剧蒙上了一种奇幻又诡异的色彩,奠定了全剧的基调,可以说是整部剧的灵魂所在了。
原本看邓家佳的新剧结果邓家佳出来几分钟啊这是?你要早说李梦是女主我连第一集都不会看!我很无语。。。虽然李梦耍大牌,但也不会上升的角色。之前看隐秘的角落,就觉得这个演员演的神经兮兮的,不过跟角色也算是符合。这演的是police!我的亲导演!演技太尴尬了吧……看得我浑身不适,应该庆幸这是个悬疑片。。
原本看邓家佳的新剧结果邓家佳出来几分钟啊这是?你要早说李梦是女主我连第一集都不会看!我很无语。。。虽然李梦耍大牌,但也不会上升的角色。之前看隐秘的角落,就觉得这个演员演的神经兮兮的,不过跟角色也算是符合。这演的是police!我的亲导演!演技太尴尬了吧……看得我浑身不适,应该庆幸这是个悬疑片。。
《国家孩子》是三千孤儿进蒙的亮点吸引了我。这种非常时期下惊天动地的血脉故事、蒙汉民族交融、第一大都市上海和最大的草原内蒙的牵连,宏大而又见人见事的题材,让人充满好奇和期待。剧集拍的还不错。背景选材就占了一大优势,故事编剧虽然很多局部生硬不妥但总体上合理,人物很有个性特色,时间跨度涉及的少年和成人两大阶段前后五十年,都能在当时的历史背景下围绕着具体的人事演绎,将内蒙
《国家孩子》是三千孤儿进蒙的亮点吸引了我。这种非常时期下惊天动地的血脉故事、蒙汉民族交融、第一大都市上海和最大的草原内蒙的牵连,宏大而又见人见事的题材,让人充满好奇和期待。剧集拍的还不错。背景选材就占了一大优势,故事编剧虽然很多局部生硬不妥但总体上合理,人物很有个性特色,时间跨度涉及的少年和成人两大阶段前后五十年,都能在当时的历史背景下围绕着具体的人事演绎,将内蒙养父养母的博大厚爱、当地老百姓兄弟姐妹的深厚情感、尤其是广袤草原上的那方水土养育出的孩子们从成长到工作生活的各个场景下领悟养成的善良、勇敢、担当、宽广的人格和精神,进行了充分的挖掘、赞美和讴歌~~很多片段场面都令人感动~~
看这个片子联想很多,来不及系统挖掘,记下几点印象深刻或联想的要点。
1. 大草原的地景和生态基底,是决定所生所养的人的决定性因素。很遗憾一直还没去过真正的大草原,但是从很多文学艺术媒体上都有认知。连绵起伏的草原是生息在这片土地上的人们生活和精神的家园。
2. 时常让我想起《黑骏马》所感受过的某些草原、蒙族的精神线索;张承志原著对草原文化的探寻、谢飞导演通过电影的演绎都太过经典震撼,曾经给我留下深刻的冲击。尤其是《黑骏马》里女主承袭额吉而来的那种“生养”的带有宿命和自发式的生育和养育的“母亲”人格,在本剧的乌兰其其格的身上得到了生动完美的再现。总是因为游牧民族依赖于母系社会那种生育所带来的繁殖、生产力保障的决定性因素吧,女人的地位和社会角色在这方面得到了相应的尊重和固化。也因此,其本身也养成了这样的自我认定,包括并不太在乎“男人”的身份、行为、态度等等?一方面是“善”的本性,另一方面恐怕也是因为环境并不追求定居民族已经格式化了的伦常约束乃至并无那样的思维方式吧?乌兰为代表的这种善良和爱是自然而然和发自内心的,并不如有些评论里说到的刻意刻画“圣母”形象的——也许从另一角度而言,犹如天主教里圣母一样的崇圣吧——她们确实就是“圣母”本体~~
3. 哈图是本片印象最深的男性角色。他是最具有草原血脉和灵魂的代表,他是曾经的草原上的搏克沁,他就是草原雄鹰、草原之子。生于草原、死于草原,骑马奔腾在草长水美的地方,风餐露宿地牧马摔跤,大块吃肉、大碗喝酒~~他们是草原生态的一部分,他们的魂灵就散漫在风吹草低见牛羊的大草原上~~他们对草原的最坚定的挚爱和梦想,也是未来我们养育草场、重现绿草茵茵的金山银山般的大草原的心中膜拜的神祗。
4. 通嘎拉嘎是令人怜爱和敬重的女性。小时候的她最令人怜爱(演员也是),长大后也受到乌兰的耳濡目染,形成了善良有爱的性格,无论对待亲哥哥、好友、恋人、养父母、长辈等,都能如此;但同时又有着坚强、隐忍的抗压力。
5. 草原居住形态的选择和取舍,与生产方式和社会经济发展水平相关联。历史上冷兵器时代,农业以牧业为支撑,人是随着放牧的马牛羊而迁徙的,是为“游牧”的居住形态,蒙古包是标配。由于地理生态格局的不可更改,这种草原帝国延续了数千年,元朝达到了鼎盛;但也因为其游走在定居和游牧的边缘而无法长久——或者说尚未成熟进行两者的切换吧;清朝就转型的很好——对于本片中的人们,牲口和草场的分家分割既是生产关系上的取舍也是生产方式、生活方式上的取舍。一方面,游牧的传统特色有着与“草原”特征匹配的生态和谐和天人合一;另一方面,定居的城镇化又有着现代文明的巨大魅力。草原之子们不可避免地在“故乡性”和“异乡性”的场景和精神世界间选择和适应;阿藤花追求城市文明,通嘎安心在草原村落,谢若水选择从城市回到草原乡村,朝鲁选择“放电影“这样一种新形式的”游牧“~~但是,本片始终钟情于”草原“这一故乡性的场景;这是毫无疑问无可辩驳的众望所归~~
6. 继续上一条。由于没有实地调研和专门关注,但是对于草原地域的城镇形态,感到很有挑战性。集中和分散都有需求,如何掌握其中的平衡?很有意思的课题~~
7. 朝鲁和阿藤花的情感故事虽然人设和线索有点弱,但是从小的冤家到一直的纠葛再到最后的走到一起,还是有“似是故人来”的圆满和温馨~~
8. 草原风格的音乐是很大的亮点。自然,这个有很多的成熟的艺术基础和原料;然而,马头琴的悠扬辽阔和情深意长,仍然令人着迷动容~~
2021,4,6,更新。
今天早上去看麦导的《廉政风云》(无间道类型犯罪悬疑题材片)大年初一在电影院看电影的感受真的有丶奇妙,你能在影院看到平常忙工作忙到只有初一早上好不容易带上老婆孩子看一场早场,拖家带口迟到进场,可能只吃了两口早饭,孩子吃爆米花可乐太快了,父亲就打了下手“别喝这么快看到高潮再喝两口”,孩子点了点头,虽然他可能并不知道高潮是什么意思,然后父亲偶尔和孩子讲解一下剧情,随带能接个工作上的电话处理事务。中
今天早上去看麦导的《廉政风云》(无间道类型犯罪悬疑题材片)大年初一在电影院看电影的感受真的有丶奇妙,你能在影院看到平常忙工作忙到只有初一早上好不容易带上老婆孩子看一场早场,拖家带口迟到进场,可能只吃了两口早饭,孩子吃爆米花可乐太快了,父亲就打了下手“别喝这么快看到高潮再喝两口”,孩子点了点头,虽然他可能并不知道高潮是什么意思,然后父亲偶尔和孩子讲解一下剧情,随带能接个工作上的电话处理事务。中后半段,剧中几条叙事线开始交叉集合,父亲问孩子好看吗,不好看咱们就走,还没等孩子回答,母亲赶紧说道“不好看也看完啊,都花钱买票了都。”,孩子点点头喝了口可乐。还有前排外地人40岁左右中年男带两位老父母过来看早场的,可能也是过年好不容易想看场电影联络感情的,两位老人越老越可爱,每到一个剧情转折点,就不禁哇哦一声,途中两人也开始猜测剧情走向,到底谁是大老虎反派,张家辉到底是什么角色,儿子偶尔会给两位老人解释什么叫“比特币”之类的新名词,父母们随即也就点头附和,最后张家辉的镜头结束后,年轻一家加快脚步出门,两位老人起身后时候还是搞不懂最后的镜头到底是什么意思,大老虎到底是谁,张家辉到底死了没有,父亲小声嘀咕着走出座位,母亲在后面催促快点离场...没有很嫌弃这种情况,就是觉得很有意思,平常在电影院应该大部分时候看不到这种场景。可能,这也是过年最有意思的地方吧,能把平常看不到见不到的太远的人啊事啊都团聚在一起,待个十来天,大家恢复剩下340多天的日常生活叭。??生活愉快,新年快乐,各位。
刚开始的追剧状态be like:
刚开始的追剧状态be like:
难过,却说不出为何难过。
难过的情绪就这样一直蔓延,笼罩着我。
有歌词反复出现在脑海: 我的心,你放在哪里。
问电影中匆匆一别,再也不见的書蘭。
你我炙热的痕迹 如何 面对无声的失去
难过,却说不出为何难过。
难过的情绪就这样一直蔓延,笼罩着我。
有歌词反复出现在脑海: 我的心,你放在哪里。
问电影中匆匆一别,再也不见的書蘭。
你我炙热的痕迹 如何 面对无声的失去
其实不是质问,是担心,你还好吗?
多希望你真的回去马来西亚而不是在另一个监狱。
我们从夏天开始相恋,到现在冬天都还没有过完。
那些为你画的画像,那些你拍的照片,那些只属于我们的秘密回忆,足以慰余生吗?或许答案是否定,但我也就这样过完了余下的潦草一生。
写完这些文字,好像找到如此难过的原因。
一次关于爱的冒险,一生关于你的回忆。
如果不是用乐高积木的方式表现
如果不是充满了各种童趣元素
如果不是以爱 和解 和“没有真正的坏人”作为影片的核心思想
改用成人手法拍摄这个剧本
这会是一部深奥的高分影片
首先在好人坏人的转折上 这部片子就有了加分的剧情设计
其次本片同样继承和加强了第一部的逻辑 在“现实世界”与“积木世界”互相转换 互相勾联 这部片子又有
如果不是用乐高积木的方式表现
如果不是充满了各种童趣元素
如果不是以爱 和解 和“没有真正的坏人”作为影片的核心思想
改用成人手法拍摄这个剧本
这会是一部深奥的高分影片
首先在好人坏人的转折上 这部片子就有了加分的剧情设计
其次本片同样继承和加强了第一部的逻辑 在“现实世界”与“积木世界”互相转换 互相勾联 这部片子又有了思维性上的加分
但是编剧还不满足 除了空间的转换 又加上了时间穿梭的设计 营造出了一个复杂的时空逻辑
何况 一个角色分时空 分人格 分饰主角和反面主角
说实在的 这已经是神剧的设计了 属于超复杂的逻辑思维片 假如在逻辑设计上更严谨一些 可以做为一部典范神片
这样的设计小孩子真能看懂吗?
但是在小孩子看来 却未必须要思考什么 他们的心里认为的世界 不就该如此么
我们认为的天马行空的神逻辑 也许对孩子来说 就是自然而然
没有人可以否认《痴》(2015)的独特气质,即使他们无法轻易接受。在漫长的331分钟导演版中,邱炯炯以异常奇崛的方式进入了历史记忆的现场,而这种奇崛又反身确认了一种历史表征的另类存在。我并无意于历史记忆本身:大历史中个体生命的切片已见过太多,况且张先痴的生命逻辑及其全部的激情、绝望、愚钝和“觉醒”于我来说也并不陌生;更重要的是,对历史记忆的关注无可避免地将走向历史真实性及更深处的道德判断问题
没有人可以否认《痴》(2015)的独特气质,即使他们无法轻易接受。在漫长的331分钟导演版中,邱炯炯以异常奇崛的方式进入了历史记忆的现场,而这种奇崛又反身确认了一种历史表征的另类存在。我并无意于历史记忆本身:大历史中个体生命的切片已见过太多,况且张先痴的生命逻辑及其全部的激情、绝望、愚钝和“觉醒”于我来说也并不陌生;更重要的是,对历史记忆的关注无可避免地将走向历史真实性及更深处的道德判断问题;而这,也最终将造成我们与文本的彻底疏离。那么,值得言说的就始终是作者自身的历史表征,即它的方式与效果。用邱炯炯自己的话来说,《痴》的诞生首先是对张先痴的纪录片式采访,继而是作者创作的剧本,最后则是在300平的“草台班子”上的展演;而最终呈现在文本上的,则是传主口述、导演旁白和舞台展演的交叉剪辑。这一三棱镜式的结构不仅使《痴》突破了纪录片/剧情片成规化的二元对立,更使邱炯炯的作者身份获得了极大凸显。借此,他得以最大程度地进行自身的历史想象及其表征,并与张先痴构成显著的对话关系。显然,在采访、旁白、表演三者中,最引人注目、也最具作者气质的是舞台部分。一方面,邱炯炯动用大量视觉符号如白马、青蛙、囚服、镰刀、锄头、苹果、自行车等等完成了对张先痴历史记忆的再度编码,另一方面,这些视觉符号在精致而诡谲的声光电和布景中进一步升格为一套完整的统觉系统。于是影片最令人惊叹的艺术效果现身了:张先痴逝去的生命经验及其所参与的当代历史被建构为一个幽灵场般的强大在场。这一幽灵场充满诡异、荒诞、恐怖的死亡气息,与纪录片部分中对现实即老年张先痴的采访实录鲜明的对照。正是在这里,邱炯炯完成了对这一个体生命史的精神分析式的叙事。一端是幸存者张先痴的世俗生活,以及他追忆往昔的坦然和轻松(至少在表面上,张先痴并没有尝试放大自身的悲情);另一端则是亲历者张先痴宿命般无可挣脱的惶然与恐惧。换而言之,这一叙事成功将张先痴的全部存在编织为一个精神分裂的标本,而那个哥特般的幽灵场正是其必须一次次凝视、咀嚼甚至返回的创伤经验。对我来说,这一精神分裂叙事——而不仅仅是舞台展演所具有的戏剧性——带来了主要的观影快感,因为它既包含了来自舞台的戏剧性,更暴露并极度放大了历史逻辑本身所携带的戏剧性。这一戏剧性如此直观、饱满,在五个半小时中持续释放着对观众目光的吞噬引力。然而,在强化戏剧性引力的同时,邱炯炯也在自觉地运用多种策略制造“间离”效果。首先,纪录片和舞台剧构成的风格差异及其交叉跳切既打破了文本的统一幻觉,也给观众造成了不断的阅读障碍。其次,具有高度辨识性的舞台剧形式本身也在持续彰显着自身的展演性质,告诉观众它只是导演的历史表征而绝非再现。最后,某些有意的情节设置(如“导演”自己的入场)则以一种更具自我指涉意味的方式参与了间离。
正如戈达尔在《中国姑娘》(1967)通过日常生活布景-政治话语以及资产阶级家庭布景-政治话语的并列设置而使图像与文字分离,从而在不可靠叙事中将自身和读者抽离出对人物的过度同情,邱炯炯也在一系列的间离操作后将自己所建构的精神分裂式的历史表征推向远处。通过这一推离动作,他得以与张先痴、《痴》及其背后作为作者的自身保持对话张力,也提醒读者对这一文本及其历史表征进行审慎的透视。用他自己的话来说,他并不想用中宣部的方式反中宣部。从这个角度而言,邱炯炯是一个优秀的历史叙事者。
刚开场没几分钟,那段舞会戏就差点把我看吐了,特别是当杨烁爪子摸到古力娜扎脸上的时候,服装、动作、眼神……还有那面具下撅起的毛茸茸的嘴,还能更油腻猥琐一点吗?真难为古力娜扎没有一巴掌扇上去。
然鹅,这世界,一山更比一山高!正当我以为杨烁已经让人叹为观止的时候,徐正溪出现了,他正拿着戒指在练习求婚,那扭捏妖娆的姿态,瞬间就把杨烁从油腻界的王者宝座上挤下去了有没有!
不过杨
刚开场没几分钟,那段舞会戏就差点把我看吐了,特别是当杨烁爪子摸到古力娜扎脸上的时候,服装、动作、眼神……还有那面具下撅起的毛茸茸的嘴,还能更油腻猥琐一点吗?真难为古力娜扎没有一巴掌扇上去。
然鹅,这世界,一山更比一山高!正当我以为杨烁已经让人叹为观止的时候,徐正溪出现了,他正拿着戒指在练习求婚,那扭捏妖娆的姿态,瞬间就把杨烁从油腻界的王者宝座上挤下去了有没有!
不过杨烁很快就重新振作闪亮登场作战了,一部拉轰的劳斯莱斯,一件光闪闪圣武士盔甲般的皮衣,外加一脸红彤彤,似乎是为了证明自己油王之王的江湖地位,,甚至还来了一个90度托举……果然,这世上没有最油腻,只有更油腻,不到最后一刻,还真不能妄下断言。
总之,这是一部演技浮夸,剧情浮夸,几乎发射到外太空的超级悬浮剧,明明在国外却人人讲中文,标榜是时尚剧却处处土味十足,槽点之多,难以胜数,唯有默默弃剧!
我一星都不想给这部电视剧
看完简直三观震塌 整部电视剧乱七八糟的 上下承接 时间线虽然是正常的 我都不敢说流畅 只能是正常
然后剧情属于跳脱没有连续性的 有时候看着看着 就总是感觉是不是遗漏了 或者剪辑剪漏了什么 甚至怀疑自己是不是漏看了哪个情节 简直惊呆
我一星都不想给这部电视剧
看完简直三观震塌 整部电视剧乱七八糟的 上下承接 时间线虽然是正常的 我都不敢说流畅 只能是正常
然后剧情属于跳脱没有连续性的 有时候看着看着 就总是感觉是不是遗漏了 或者剪辑剪漏了什么 甚至怀疑自己是不是漏看了哪个情节 简直惊呆了
全剧 坏人过的是最舒坦的 空手套白狼能力最强的 正派'A男主角 朋友兄弟妻子儿子二哥三个大哥接连被杀 却是最能忍得
中国电视剧很多都铺设了男主人公大度包容原谅 知错就改善莫大焉 这部电视剧没有那种快感 看着看着就会让你恨男主恨主角
这个电视剧没有什么感情剧 唯一就是琦云追男主 有点太不要脸 老方去牢里追一片红 等待他出狱结婚 老方和一片红是最甜的了 也充分证明了 一个人喜欢一个人是什么样的 替她着想 想见你想见你只想见你 牢里也想见你
瞿世年真的是牛逼 全剧最坏的人 活到了最后 熬死了所有人 害死了那么多人 他活到了最后 然后死翘翘了
他阴谋诡计 无所不用其极 人不为己天诛地灭这句话被他诠释了淋漓尽致 简直惊呆 弹幕都开始怀疑编剧导演和瞿世年一家子的 甚至这电视剧可以改名叫 瞿世年风云记
原本以为瞿世年至少对碧玉是真爱 没想到到最后 也是利用 杀死 这什么魔鬼
而且一部电视剧 48集 从商业 实业 到袁世凯 慈禧 打仗 日本人侵略 都是几分钟可以略过 然后修铁路 支持抗日队伍什么的 更不会详细阐述 但是这时间线真的牛逼
分分钟能让你气死的电视剧 主角都是什么智商啊 而且枪都指着脑袋了 每次都不开枪 行吧 导演说了算
这电视剧从微博吸引我来的 就让我看了个这 简直醉了醉了 我真的是要吐槽的 大概只有自己看了 才知道多难看 看的??多气多憋屈
睡觉了 只能说终于看完了 简直累