不用谈任何演技,光人物塑造上,非常不及格。
我最不满意的是文太的形象。动画里暗示文太爱好喝酒,但从来直接没有出现过文太酗酒甚至昏迷的画面。电影版里老爹整天醉醺醺,反而遗漏了文太烟不离嘴的特征,把他常去的居酒屋延伸为情色酒吧、给文太安上一个酗酒后家暴儿子的负面标签,画蛇添足,破坏一代车神的形象。有时长拍拓海把老爸脑袋磕破,博观众嗤笑,倒不如多拍点赛车画面。
电影里拓海被
不用谈任何演技,光人物塑造上,非常不及格。
我最不满意的是文太的形象。动画里暗示文太爱好喝酒,但从来直接没有出现过文太酗酒甚至昏迷的画面。电影版里老爹整天醉醺醺,反而遗漏了文太烟不离嘴的特征,把他常去的居酒屋延伸为情色酒吧、给文太安上一个酗酒后家暴儿子的负面标签,画蛇添足,破坏一代车神的形象。有时长拍拓海把老爸脑袋磕破,博观众嗤笑,倒不如多拍点赛车画面。
电影里拓海被夏树影响的程度太深,实际上拓海并非一心向女的痴汉,只是有点呆,但在他心中占比最多的一定是86和挑战他的对手;电影版的拓海变成了脑残屌丝,只是想着“女神”。
中里毅和启介成了好友暂不论。配音加余文乐的笑,把中里毅塑造成一个莫名其妙的绅士干嘛?陈冠希倒还好,起码长得有少年感,不然两个人气质一毛一样,都是那副彬彬有礼、节奏慢半拍的鬼样子。
树这个角色做了大量改动,变成了老板的儿子,扶不起的阿斗。没必要,真没必要。原作里的树虽然也是猪队友经常做些讨打的事情,但也是对86有着坚定信念,总是相信拓海能逆转局势的好基友。电影版里杜汶泽让我只觉得烦,没有又爱又恨,如此还不如做减法,不要拍些莫名其妙的东西进去。
情节方面。赛车本来该是激动人心的。电影版就是几个跑车画面,还要给定格、特写,完全没有紧张感。动画里是有大量篇幅进行侧面描写山路的崎岖、旁人描述86老车和gtr等高配车辆之间差距的,配合对手紧张的心理活动,特殊时候还有拓海的心理活动,而电影版一片空白。
总结,值得尊敬怀念的,只有一首一路向北,只有当年的情怀。
个人观点罢了。
因为我本身比较喜欢看一些硬核的剧类似《暗黑》《怪物奇谈》所以第一集的时候我很快就理解了这个平行时空的概念。我能说这部剧不是无脑甜宠,而是很能回味的剧。
女主首先穿越回去改变了母亲的命运,本来因为那场火灾,2024年妈妈永远躺在床上,2012年,女主做的第一件事就是救了妈妈。因此2024年,妈妈并没有卧床不起。
紧接着,平行世界的女主在2012年做的每一件事都能对202
因为我本身比较喜欢看一些硬核的剧类似《暗黑》《怪物奇谈》所以第一集的时候我很快就理解了这个平行时空的概念。我能说这部剧不是无脑甜宠,而是很能回味的剧。
女主首先穿越回去改变了母亲的命运,本来因为那场火灾,2024年妈妈永远躺在床上,2012年,女主做的第一件事就是救了妈妈。因此2024年,妈妈并没有卧床不起。
紧接着,平行世界的女主在2012年做的每一件事都能对2024年产生效应,昨晚一口气追到了13集,反派真的太上头了。小哥哥真的要多演戏。另外杨廷东的现代剧真的太帅了。他在《御赐小仵作》就演的好棒。女主演技超棒,哭戏太催人泪下了。11集男主死了,跟着女主一起哭
好不容易看的不是一部无脑甜宠,而是带感的奇幻甜宠,太赞了!
跟着老婆看,看到我呕吐,剧情莫名其妙,人设刻板做作,张雨绮的演技还是演电影去吧,电视剧真的齁不住啊,什么醉酒演技,什么脑残人设,败坏路人缘啊,还有小孩的演技,我认为不是小孩的问题,可能在导演和编剧的眼里,只有用蠢和傻才能表现孩子的天真和幼稚?我真的看了离了个大谱,有人说这个电视贩卖焦虑,我觉得高抬这个电视剧了,凡人不配这种焦虑
跟着老婆看,看到我呕吐,剧情莫名其妙,人设刻板做作,张雨绮的演技还是演电影去吧,电视剧真的齁不住啊,什么醉酒演技,什么脑残人设,败坏路人缘啊,还有小孩的演技,我认为不是小孩的问题,可能在导演和编剧的眼里,只有用蠢和傻才能表现孩子的天真和幼稚?我真的看了离了个大谱,有人说这个电视贩卖焦虑,我觉得高抬这个电视剧了,凡人不配这种焦虑
剧情悬念迭起、环环相扣。把一些推理探案手法附加到包拯身上,使得剧集更具可看性。扑朔迷离的案情配上紧张刺激的音乐,使情节发展更加扣人心弦,推理断案是该剧的重要线索。 小戏骨也很难得的在少儿剧中展现了独具魅力的人文关怀,包拯冒着得罪皇亲国戚、掉乌纱帽的危险,毅然将陈世美绳之以法,押上龙头铡,让人觉得感动。小朋友演技也十分的棒,值得一看。
剧情悬念迭起、环环相扣。把一些推理探案手法附加到包拯身上,使得剧集更具可看性。扑朔迷离的案情配上紧张刺激的音乐,使情节发展更加扣人心弦,推理断案是该剧的重要线索。 小戏骨也很难得的在少儿剧中展现了独具魅力的人文关怀,包拯冒着得罪皇亲国戚、掉乌纱帽的危险,毅然将陈世美绳之以法,押上龙头铡,让人觉得感动。小朋友演技也十分的棒,值得一看。
整体还是不错的 起码看着不尴尬 而且年轻人相处也有笑点
老套的故事 只是发生在了铁路警 抓犯人 徒弟失误 师傅受伤 不一样的是师傅的女儿没有怨恨反而喜欢徒弟 读他读的书上他上的学 甚至一样当了警察 只是 不喜欢就是不喜欢 愧疚也不能让他接受她 可是喜欢就是这样 你什么都是对的 错的也是对的 就像谭 因为喜欢她 对赵抵触 虽
整体还是不错的 起码看着不尴尬 而且年轻人相处也有笑点
老套的故事 只是发生在了铁路警 抓犯人 徒弟失误 师傅受伤 不一样的是师傅的女儿没有怨恨反而喜欢徒弟 读他读的书上他上的学 甚至一样当了警察 只是 不喜欢就是不喜欢 愧疚也不能让他接受她 可是喜欢就是这样 你什么都是对的 错的也是对的 就像谭 因为喜欢她 对赵抵触 虽然也有他们本身性格前因 但因为她 情绪更甚 哪怕明知她喜欢赵哪怕她对他那么冷淡 他还是喜欢还是忍不住对她好 挺可悲的
律师挺牛 事业牛 心思牛 性格牛 运动还牛
赵就是再没意思也会被打动吧
谭前面是有点 过于自我自信 有点烦 电脑和大劲儿也很有特色 一文一武
孙然 嗯 好好老公姐夫的样子 影藏的大毒枭 可以猜出来点
郑玉蛮牛 干掉老公自己上位 不过在人家的地盘惹事 真是胆大
对于最后一幕有点 孙然不是被击毙了吗 怎么出现在照片里了 有点恐怖
爱情的晶体
爱情的晶体
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
《暴雪将至》在东京国际电影节获奖后,片刻不停的上映节奏,看起来是想要复刻文艺犯罪片《白日焰火》在柏林之后的商业成功。
除了《白日焰火》,这部电影还让绝大多数人,想起韩国的《杀人回忆》。导演自述说,还有西班牙的《沼泽地》以及其他犯罪电影。在我看来,《暴雪将至》复刻了一个湖南小城的90年代末风情,围绕厂区而起的小城低调
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
《暴雪将至》在东京国际电影节获奖后,片刻不停的上映节奏,看起来是想要复刻文艺犯罪片《白日焰火》在柏林之后的商业成功。
除了《白日焰火》,这部电影还让绝大多数人,想起韩国的《杀人回忆》。导演自述说,还有西班牙的《沼泽地》以及其他犯罪电影。在我看来,《暴雪将至》复刻了一个湖南小城的90年代末风情,围绕厂区而起的小城低调热闹,人民生活波澜不惊,却总感觉有股气候变化要到来。
频繁且无果的凶杀案与没有点明的集体恐慌,与如今大开倒车的时代不谋而合。不断下坠的人物,身陷在泥潭沼泽,或从高处突然坠落,强吻上了中国的周遭现实。所以,它大概真不是一个找凶手的悬疑快感或侦探破案的故事。再不然像白银案那样,找到凶手又如何……那不过变成了一块时代的铭牌,还有一位又一位无名氏的墓碑啊。
当江一燕邀段奕宏共舞,二人深情相拥着小城二月般的身体温暖时,透过理发店的霓虹灯牌,可以看到三厂汇合处的小街晦暗,空无一人。那些灯光之下的谲黑,却潜伏着无限杀机的寒意,随时可以破门而入,将主人公扑倒在地,痛快解决。
这个观影感触,并不是来自我的胡思乱想。以摄影起家的导演董越,对全片摄影美术的把关,营造了统一的视觉风格。调色出来的阴冷冬天,雨不仅下不停,雨量也比任何一个季节都要多。这套风格最出彩的,是在拍摄追击犯人时,高大的钢铁锅炉和机械的传送架梁上,一团大红色正在肆意地跳舞着。周围是死灰般的冰冷无物,黑色阴郁,霸占了整个画面。
许多人会认为,《暴雪将至》学了大半场的《杀人回忆》,最后却一头抛弃——如此一番折腾无意义,完全是为了证明奉俊昊的《杀人回忆》到底是拍得有多牛X。
可不是么,连环的强奸杀人,杀人犯会回到他得意的地方,烟囱林立气势惊人的钢铁冶炼工厂……这些都与韩国犯罪片里的背景风物如此相近,就差跳出一个锅炉工。
找不到凶手的高明处理,似乎变成了《杀人回忆》后犯罪片导演们无法破解的新世纪谜题。《暴雪将至》把恶魔自有天收的想法执行,变成了下个不停的大雨和多处出现的上帝视角。这样的处理容易遭致非议,却也不失为避开审查麻烦的妙招。
无论把余国伟,看做是螺丝钉警察的巧妙化身,还是把他充当做工厂建筑的时代守卫,我们还必须看到,电影里的犯罪凶杀,简直没有影响到小城市民与工厂工人的正常运转。人们的日常生活和上班工作,依然井然有序。与那些人头攒动的画面相比,这些发生在田间地头,大桥之下的残忍恐怖犯罪,似乎变成了组成生活的一部分材料,供予第一个乌龙嫌疑人,充当八卦谈资。
如此解释说明,不是为了给《暴雪将至》找借口搪塞,而是说,类似凶杀案,无论悬而未决的常态,还是催促神探的诞生,它们一直在中国社会发生,譬如今天就爆出一则新闻报道:“青岛城阳灭门案,遇害者均遭捆绑缠胶带”。
全片表演都高度紧绷精神紧张的段奕宏,令人觉得孤独又可怜。
多余的余,还有国伟的名字,似乎说明了他或父辈,渴望与共和国的命运生死与共。但正如那些想姓赵,最终遭遇无情真相的,发现自己不过是用来电鱼的一列电池组,或者一滩电解液。
全程不在状态的江一燕,令人难堪。据说版本删减调整(135min→118min),造成了她来路不明,高潮爆发又不到位。
凶杀案戛然而止,跳进二人情感僵局时,电影悄然转移到另外一个普通的家庭残杀案件中。它似乎说明,与强奸杀人相比,那个年代,还有许多家毁人亡的惨剧同步发生。与此同时,身为劳动模范的余国伟,被工厂无情淘汰,清扫在铁门之外(这一场戏拍得并不好)。
导演的诉求,无疑是准确的:那是一个所有人都被无情抛弃的年代。对号入座的,当然是国企下岗工人。但《暴雪将至》突然搭上了一段情感戏,导致余国伟变成了一个没有性需求的恋尸癖爱好者,陷入魔怔。这个不属于厂子,不属于POLICE,不属于时代的老派作风编外人物,一心想着抗洪救灾抢险立功保护祖国和人民生命财产安全的果敢人物,最终以疯狂的自毁,求一个宣泄心安。
电影一直想通过不断往下掉的戏,去补救那个没有面孔的罪犯,再扣上大时代(1997年)和大厂子(隐晦下岗)的变更,但显然来不及了。车简单粗暴无理的飞车解决方式,还有安静围观爆破的摆拍造作收尾,完全是凭空而来的兀自抒情。
再到把玩似真似假回忆,往事消失无影踪的喂狗老人(英文字幕之前把保卫科翻译成dog),也有点闪烁其词,故作聪明。因为犯罪内核消失后,瞻仰巨大建筑的缅怀情感,总归是生硬的(乱入《钢的琴》)。
死于车轮子的罪犯,死于火车轮子上的燕子,还有停在了巴士车轮上的余国伟。余国伟是个编外人物,不属于事业体制,甚至不受工人欢迎(徒弟遗言)。老警察不喜欢南方,自认不属于这个地方。徒弟和舞女同样没有亲人,看似浮萍般自由,电影抽掉了他们的家庭关系,来去自如,不受限制,只有浓墨般的重工业背景板,几乎挂住了每一个场景,呼之欲出。就连凶手,最后也落了个尸体无人认领——他真的存在过吗?而在两次搬演模拟/犯罪行凶的过程中,被心魔击溃的余国伟也把自己变成了罪犯,最后成了一个拿到二代身份证,却落得巴士熄火,暴雪降至。一条无处可去的畸零老狗。
集体主义的消失,带来了个人的崩溃。个人的崩溃,引发了剧中唯一场的家庭伦理惨剧。不难发现,剧中人物拥护集体,渴望归属,荣誉感强烈,最后结局惨淡。而那个因猥亵妇女留下前科的年轻人,何尝就不是那个压抑时代的受害者。一切罪责,都是莫须有的。
我只是一个地方长官,得听命南京啊。(傅作义语)蒋:我听有人说,傅作义虽官高,成了有名无实的光杆司令,也只能做渔公罢了。(蒋真的你说他不疑吧,又喜欢摊开来说。你说他疑吧,又硬要说出来)傅:哈哈,这种议论实在是不负责任呐,…还是希望说出我的一点想法,固守平津为全策,退守江南为偏隅啊。限你5天,不行就攻北平。然后转而对天津方面说道,限你4天,傅作义已经在跟我方和平谈判。相当于两边都给傅作义压力。真
我只是一个地方长官,得听命南京啊。(傅作义语)蒋:我听有人说,傅作义虽官高,成了有名无实的光杆司令,也只能做渔公罢了。(蒋真的你说他不疑吧,又喜欢摊开来说。你说他疑吧,又硬要说出来)傅:哈哈,这种议论实在是不负责任呐,…还是希望说出我的一点想法,固守平津为全策,退守江南为偏隅啊。限你5天,不行就攻北平。然后转而对天津方面说道,限你4天,傅作义已经在跟我方和平谈判。相当于两边都给傅作义压力。真的妙。(林彪,罗荣桓和刘亚楼的东北野战军参加辽沈又继续平津,与聂荣臻部一起,乘胜追击)没记住名字:群众反映沈阳机修厂厂长和总工程师三朝元老了,老毛子时期,伪满时期,国党时期。陈云:哎,重庆谈判的时候毛主席对蒋说过,你不要我们另起炉灶,那我们就要到你的炉灶上来开饭了。现在我们把沈阳国党的炉灶给打破了,你不给人家饭吃,那人家不得另起炉灶了呀。(不要一直区别对待,严加看管即可)邓宝珊,马占山为北平和平解放奔走,劝傅作义“不要为了自己的名节(忠于党国),抗日名将不成,倒成了历史的罪人”“报纸上讲,美丽国是最讲现实的,帮助大势已去的国党,那几乎是不可能的”别别别,还是按三天时间报上去,我满打满算按30个小时使用就是了。(刘亚楼总攻天津的时间,上报中央)“司令(陈长捷),李(宗仁)参谋长转达总司令命令,坚定守住,就有办法”(这不瞎扯吗?就剩天津和北平两座城。守只是为了接下来更有利的谈判,但问题是天津的城防图被地下党员找到且29小时破城,撤也没有后路,基本也就只剩投降和死战,蒋的命令谁会卖命呢)天津解放后,北平的特务活动更频繁,军统郑介民人还没到北平,北平的爆炸刺杀就此起彼伏,破坏一切和平的行动。和平谈判之后,要求傅作义将军21号前公开和平声明表明立场,不然则立即攻城。同时多条战线也在进行工作,争取北平和平解放。包括城门守军,火车站兵团都派人与我方联系攻城当天积极配合解放军进城,清华大学教授绘制北平古建筑图避免战火破坏,城里的地下党员积极开展工作以及策反敌方,可谓是最大可能瓦解,促成不流血的解放,而这种形式也是在之前流血太多的基础上实现的。蒋在南京中华门城楼下,说,上愧对总理,下愧对百姓,对应太平天国那时,我更应自裁于此以死谢罪啊。(穷途末路之际一点生的希望都不会放过,主动寻死?寻的只是生死转换那下坚决的勇气或者赋予给属下的将领为自己卖命而已)死战到底才能心甘,听再次核实明日和平声明陈述,怎么对得起校长啊?从共的角度看,是不战而屈人之兵,从国的角度看,胜利是不敢奢望的。我愿用我一人的毁办换取大家甚至数十万将士的新生,有责任也是我傅作义一个人的责任。愿意留北平的就留,不愿意留的我立马安排专机送往南京。司令也说了,要走的会安排。但是,要约束好自己的部队,不毁一物,不放一枪,不伤一人,可以保证吗?保证。保证。保证。(不同将领回复)平津战役北平解放后,就是打过长江去,开政协会议,为新中国的成立做准备,充分发挥人民当家作主的作用,广泛听取社会各界各派人士提议。片中宏大场面,精准叙事,不偏不倚,民心所向,发挥人民群众的力量,也动员了全党全军的精神,不希望再有战争,但立国之战是永生难忘的,不是轻描淡写也不是一边倒的,都是血肉浇筑意志拼搏才有了如今的和平生活。
《警察荣誉》大结局了,这次真的要跟王所、跟我那个话痨徒弟李大为、跟那些朝夕相处的民警辅警同事们告别了,内心感慨万千。那调解张家长李家短的口干舌燥,那装着出警笔记本、枸杞水杯、老花镜盒的蓝布袋,还有警服贴在汗涔涔的后背的感觉…仍像那几个月每天都经历的一样清晰,我却要跟这些告别,跟这些留在影像上的生活,萦绕在脑海中的梦,收藏在内心的无数感动一一告别
《警察荣誉》大结局了,这次真的要跟王所、跟我那个话痨徒弟李大为、跟那些朝夕相处的民警辅警同事们告别了,内心感慨万千。那调解张家长李家短的口干舌燥,那装着出警笔记本、枸杞水杯、老花镜盒的蓝布袋,还有警服贴在汗涔涔的后背的感觉…仍像那几个月每天都经历的一样清晰,我却要跟这些告别,跟这些留在影像上的生活,萦绕在脑海中的梦,收藏在内心的无数感动一一告别。也就是这时候,那条前往八里河派出所大门的路,陈新城办公桌上的回形针、写满联系方式的便签纸、电脑工作时的嗡嗡声,大家上班、出警时脚步踩在木质地板上杂乱的咚咚声却变得越来越大、越来越清晰了…
刚拿到剧本时,我并不知道《警察荣誉》讲的是什么故事,只是知道这次演的是警察,这对我一个经常演被警察追捕的人来说已经足够吸引了,如何机智破案、如何神勇拿枪开始精彩地脑补了。然而通篇看完之后才发现,这个叫陈新城的警察面对的除了琐碎的邻里纠纷、家长里短,最大的问题却是自己的过往和面前的新徒。这是一个不一样的警察故事,就像它的英文名:《Ordinary Greatness》-平凡的伟大,平凡是他们的日常,伟大却彰显在无形之中,这就是我接下来几个月的工作,演绎的却是这个群体的一生。
陈新城是个社区民警,主要处理的都是一些治安纠纷问题,而这些问题的解决方针就是调解,调解最大的素质要求就是耐心,中年警官陈新城仅有的却只有灰心。在他还是年轻警员时,内心充满了热情和无穷的力量,一次出警营救一个跳楼自杀少女失败后受到不公处理,从此意志受到极大挫败变得消沉,继而导致婚姻失败。自此,他变得保守,遇事能往后退就绝不冲前,活在自己不能释怀的过去。在无奈之下勉强当师父带新分到派出所的话痨“搭头”李大为,也正是在这个过程中,他在李大为的身上看到了曾经的自己,让自己重新找到了一个警察的荣誉。
刚进剧组是2021年的4月,当时的青岛依旧寒冷。我平时不太上网,虽然看过很多丁黑导演的作品,但从未见过他,更没有合作过。进组前,靠丁黑这个名字和他拍过作品的风格,我对他的长相和性格有了很多猜测和勾勒。当选角导演向我介绍他时,之前的印象瞬间消失殆尽,不知道是跟我的想象完全一致还是大相径庭,反正感觉跟他似曾相识的亲切,给人的感觉是那种安全和踏实,握手时的感觉也是温暖和柔软。然而,后来拍戏时才发现,工作时的丁导却并不像他的双手那么柔软,更多的是清晰和果断。
正像大家看到的一样,《警察荣誉》是一个群像剧。然而,赵冬苓老师的创作会让每个参与的角色有种自己就是全剧的主角的感觉,因为每个人都有自己的背景和前史,都有自己的恐惧、需求和小九九,这就要求导演在实际拍摄中,从宏观和细节上有着很强的把控能力,同时用他手中的这些相同的音符谱写出慢板、行板和快板。参与的这些演员不论是四个年轻人、他们的师父、他们的家人、所长,都是有着很多表演经验和想法的演员,这就要求导演有着清晰的计划和令人信服的说服力。记得在拍摄开始后的几个工作日,我和导演在陈新城的人物创作上产生了一些分歧,我感觉他一直在压制我的状态,他经常会说:“宁理老师,有点儿爆了,我不要陈新城爆。”“这是什么意思?怎么就‘爆’了?警察在周而复始地处理这些琐碎的事件,难道像第一次一样耐心?对待自己并不待见的徒弟还要柔声细语?带着自己沉重的过往怎么不‘爆’?”带着这样的不解和不服我在坚持的同时,也在寻找那个不‘爆’的陈新城。一天收工后已经很晚了,我在为第二天的戏做着准备工作,突然收到导演给我发的一封很长的微信,让我看到了他眼中的那个背负着沉重的过去,在八里河派出所这个特定环境中的陈新城:“宁理老师,两场戏拍下来,有点儿小想法与您交换…前期的陈新城经历了各种挫折、挫败,是一个把自己包裹起来的人…李大为出现,他的性格最冲突的那面被强化了,即便如此,他的性格还是决定了他是沉稳的,不燥的…他的身上没有那种干练、急躁、火爆的外露表达…他沉稳、内向、冷、生硬,但内心深处是个温厚的人,一个有担当的人。”是啊,陈新城是个完整的人,王守一所长是个完整的人,李大为是个完整的人…完成这些完整的人是我们每个演员各自的工作,在这方面导演又鼓励我们尽情发挥,但我们这些完整的人又是完整的《警察荣誉》的组成,这就要求每个人有抑扬有取舍。《警察荣誉》是首交响诗,有行板有强音,它又是幅市井画有留白有浓墨重彩。
和张若昀也是第一次合作,之前就听说他是年轻一代非常有创造力的演员,进组对他的第一印象就是这孩子的笑特别真实,不是那种非常刻意的社交性的经过雕琢的笑,可能让他笑的那件事并不可笑,但他的笑却很能感染人。整个拍摄过程中,就像是陈新城和李大为的关系一样,开始是被安排在一起工作,相互了解、相互试探、相互适应,逐渐开始了默契。印象最深的一场戏是,李大为父亲医院弥留之际,李大为一个人在空荡荡过道长椅上守候,陈新城前来看望大为,徒弟透过门上的小窗看着病床上的父亲,师傅看着眼前的徒弟,大为说:“师父,我一直觉得自己没有父亲,现在终于有了,可又要失去他了。”陈新城拍了拍李大为的手臂安慰他。若昀很瘦,我的手触碰到他手臂的那一刻感到他的身体在颤抖,他虽然很高,但那一刻却显得非常弱小和无助,一瞬间我突然感到那种做父亲的感觉,我说:“能找到你的父亲,比什么都好。”那一句话,我不知道是对谁说的,但能清晰地感到我的心融化了。
四个月,一百多天的时间,我在一个叫陈新城的躯体里度过了他的四季,感受到他内心的寒冷和冰雪消融,经历了他的平凡感受了他的伟大。很快我就要跟观众一起和他和他们道别了。然而,生活中的他们却一直坚守在自己的岗位守护着一方的安宁。前天,我收工回酒店,工作的兴奋让我无法入睡,于是就下楼出去走走,街上空无一人车也很少,在街的转角处看到两名警察,他们穿着我熟悉的短袖警察常服,腰系我熟悉的“八大件”,身边是警用摩托和警用自行车。我经过他们没有打招呼,走过之后我回望他们,他们依然站立在那里,他们是谁?程浩、夏洁、张志杰、赵继伟,还是李大为、陈新城呢?
《西游伏妖篇》上映后,票房成绩颇为亮眼。公映16小时,破华语片首日票房最高纪录,公映19.5小时,破中国影史单片单日最高票房纪录,首日票房高达3.67亿元,目前累计票房已经突破10亿元。但《西游伏妖篇》也注定会是一部充满争议的电影。周星驰+徐克的强强联手,固然让其备受期待,也免不了各种争议。豆瓣的短评首页,几乎是一星两星的差评,曾几何时“星爷我们欠你一张电影票”如今却成了“周星驰你欠我们一张
《西游伏妖篇》上映后,票房成绩颇为亮眼。公映16小时,破华语片首日票房最高纪录,公映19.5小时,破中国影史单片单日最高票房纪录,首日票房高达3.67亿元,目前累计票房已经突破10亿元。但《西游伏妖篇》也注定会是一部充满争议的电影。周星驰+徐克的强强联手,固然让其备受期待,也免不了各种争议。豆瓣的短评首页,几乎是一星两星的差评,曾几何时“星爷我们欠你一张电影票”如今却成了“周星驰你欠我们一张电影票”。《西游伏妖篇》真的那么差吗?它真的是周星驰情怀牌的强弩之末吗?要回答这两个疑问,我们必须回到电影中去:《西游伏妖篇》究竟是怎样的一部电影?
《西游伏妖篇》的第一个关键词是:颠覆。
绝大多数观众对于《西游记》的想象,不见得是来自吴承恩的小说原著,而是来自于1986年的电视版《西游记》,这部经典的电视剧塑造了我们对孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和尚以及一系列妖魔鬼怪的想象。很多人一提到唐僧,脑中联想到的就是迟重瑞的扮相,慈眉善目、宅心仁厚;一提到孙悟空,自然就是六小龄童,孙悟空虽顽劣,但机智勇敢、坚持正义、忠心耿耿;一提到白骨精,就是人面兽心、蛇蝎心肠……任何改编自《西游记》的影视作品,都必须直面1986年版《西游记》“这座大山”,该如何推陈出新、如何让观众接受新的改编呢?
《西游伏妖篇》一开篇,就颠覆了我们对《西游记》的认知。唐僧依旧是慈眉善目,但却啰里啰嗦,爱慕虚荣,虚张声势,还喜欢对徒弟颐使气指,动不动就打骂孙悟空;孙悟空性情暴戾,一心想着“弑师”,他随唐僧取经并非被唐僧感化,而是惧于唐僧的“如来神掌”;猪八戒和沙和尚忠心也没了,猪八戒甚至几次撺掇孙悟空杀了唐僧,这样他们就不必去取经了……这样颠覆性的改编是一种“不得不”,而很显然,它也会引起许多观众的反感和非议:这是对经典的亵渎。
可如果我们被《西游伏妖篇》的这种表面性的颠覆迷惑了,我们轻易就忽略了如此改编的另一面:每个人物更为鲜活了。1986年版的《西游记》的经典自不必言,不过应该承认,剧中唐僧师徒四人虽然经历了重重磨难,但剧情的吸引力来自于磨难的不同,而不是人物性格的成长变化。套用小说理论,《西游记》中的主要人物偏向“扁形人物”。唐僧从始至终就是圣人,一点杂念没有;三个徒弟从被唐僧感化之后,他们就“定型”了,一心向善;妖魔鬼怪都是坏的、模板化的,无论蜘蛛精、白骨精还是红孩儿,一出场只想吃唐僧……
《西游伏妖篇》虽然有大改动,但并没有根本动摇人物的底色,而这样的改动却让主要人物都成为“圆形人物”。唐僧还很年轻,所以他有杂念,有凡心,爱慕虚荣,常常管不住自己的徒弟,刚愎自用,但他也知错就改,甚至愿意下跪向孙悟空道歉;孙悟空更加顽劣,甚至透露点邪气,他一点一点为唐僧感化也才显得真实;而像白骨精,虽然也是妖怪,怨气深重,但相较于电视版白骨精没有由来的毒辣,《西游伏妖篇》中的交代了白骨精的前传:她之所以成妖魔,是因为她备受凌辱的痛苦过去。
这就触及到《西游伏妖篇》的第二个关键词:真实的人性。
《西游伏妖篇》中的人物,少了不食人间烟火的神仙范儿,而有了更多的“人气”,这得益于编剧周星驰标志性的无厘头风格。无厘头的核心是,戏仿、消解与颠覆,它打碎等级和界限,在事物和事物之间强行建立突兀、荒谬、不“合理”不“自然”的联系。星爷将早就经典化的取经四人组拉下神坛,因强烈的落差和出乎意料的逆转,产生了生动的生活化和喜剧化效果。师徒几人的相处模式,颇像一家公司的上司和员工,或者一个小家庭,每个人心中都有那么点小算盘,偶尔也会相互冲突和顶撞,但实际上,因为大家目标一致,相处久了也都有了感情,吵吵闹闹之后总是又和好如初,当然和好如初之后可能还会接着吵吵闹闹……因此,《西游伏妖篇》本质上虽是志怪故事,却给人一种非常生活化的感觉。
但人性的妙处不仅仅在于此。回顾起周星驰的西游系列作品,尤其是《大话西游》《大话西游2》,它们之所以成为影迷心中的经典,正在于周星驰在无厘头和喜剧的表面底下,寄托了关于人生,关于爱恨,关于生死的思考。比如《大话西游2》,整个故事光怪陆离,但结尾处夕阳西下,一吻,一次转身,一个叹息,一个寂寞的背影,隐藏了关于人生的诸多况味。无论是《西游降魔篇》还是《西游伏妖篇》,虽然难以企及前作,但周星驰的一个坚持一以贯之:他的“西游记”不只是几个神仙的取经之路,而是几个有血有肉凡人的修行之路。
让诸神回到凡人,因为我们都是凡人。“伏妖”,不仅仅是降服妖魔鬼怪,也是师徒四人降服自己人性中的恶:唐僧的虚荣、伪善、懦弱,孙悟空的暴戾,猪八戒的贪图享乐、贪生怕死……他们在不断的争执冲突和一次次的降妖伏魔过程中,既不断激发了彼此的恶,也一次又一次看到了自己的恶,直面了自己的恶。没有无缘无故、与生俱来的“神性”,神性的必经之路是对人性恶的正视,对恶的磨砺,以及对恶的试图消除,这才是修行的最终目的,才是九九八十难的意义所在。
只是与《大话西游》一样,我们可能无法一下子参透《西游伏妖篇》中的人生况味,但随着时间推移,我们会慢慢理解它关于人性善恶的剖析,并触动我们每个人对于自我人性中那部分恶的省思。
周星驰与徐克的联手,周星驰保证了电影最重要的精神内核,而怪才徐克则赋予了电影天马行空的想象力和神乎其神的特效——这也是《西游伏妖篇》的第三个关键词。无论是场面、色彩、打斗,还是红二孩、蜘蛛精等的造型,满目缤纷,出人意表,令人惊叹。徐克的“怪”和“邪”更渗透到人物的精神内核中去,无论妖魔鬼怪还是孙悟空、沙僧,都透露出一股真实的邪气。有邪气,是因为人物承受着生机勃勃的欲望和邪念的煎熬。它让人物更立得住,有扑面而来、热气腾腾的生命气息。
当然,《西游伏妖篇》也存在着一些问题,比如三段故事的衔接不够自然流畅,尤其是最后一段故事,师徒四人的“和解”缺乏足够的情感依据。但瑕不掩瑜,窃以为,这总体上是一部非常优秀的作品。虽然电影终究是见仁见智,但豆瓣短评首页几乎清一色的一星差评却缺乏足够的说服力,根本原因在于,这些只言片语的评论根本没有给出差评的理由,而是非常笼统且抖机灵式地吐槽,诸如“周星驰徐克,你们缺钱直接给大家个支付宝就行了。真不用这样。”“从今天起,星爷欠我们一张电影票。”……我们当然有打一星的权利,但如果把打一星当做情绪的宣泄和自负的狂欢,显示出的不是你的“机灵”,而是浅薄。
也许周星驰从来都没欠你电影片,只是你自己没看懂而已。
——首发南周知道——
近来已有许多人推荐、评价过“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇主演的新剧《梅尔罗斯》了……看完两集后,我觉得确实值得说道说道。
该迷你剧改编自英国作家爱德华·圣·奥宾的同名自传系列小说,共五集,每集对应五本小说《N
近来已有许多人推荐、评价过“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇主演的新剧《梅尔罗斯》了……看完两集后,我觉得确实值得说道说道。
该迷你剧改编自英国作家爱德华·圣·奥宾的同名自传系列小说,共五集,每集对应五本小说《Never Mind》、《Bad News》、《Some Hope》、《Mother's Milk》以及《At Last》的其中一本。
剧集没按原来的顺序先放送《Never mind》(没关系),而是把《BAD NEWS》(噩耗)提为第一集,这个做法很明智——如果不是首集本尼惊艳卓绝的演技先征服了足够多的观众,还真不一定有那么多路人粉能在看到男主悲惨童年经历后坚持看下去……
2022.12.11 沐浴之王
一直没完整看过这部电影,无聊刷视频老刷到其中的片段,突然有点进去的冲动还是因为再次刷到了酒店假酒被打那段,乔杉夸张的表情+彭彭的反向解读成功让我想起来了我还有个视频会员。
这部电影我打四颗星。喜欢的点很多,有乔杉自带的洗浴光环,有彭彭来自黄渤加持的喜剧效
2022.12.11 沐浴之王
一直没完整看过这部电影,无聊刷视频老刷到其中的片段,突然有点进去的冲动还是因为再次刷到了酒店假酒被打那段,乔杉夸张的表情+彭彭的反向解读成功让我想起来了我还有个视频会员。
这部电影我打四颗星。喜欢的点很多,有乔杉自带的洗浴光环,有彭彭来自黄渤加持的喜剧效果,有奶奶追车的直戳泪点,有万万团队几乎全员到齐的惊喜(缺了孔连顺差评),有金世佳的帅脸(乍一看没认出来)。最重要的是笑点简单,没错,这个算优点,虽然老有港片的即视感,但是谁让现在港片不好笑了呢。
不太好的点也有,但谈不上缺点。台风夜屋顶拉水箱的画风不搭,到第二天屋顶破洞的画面转的很突兀,没有形成笑点,可能我笑点奇怪,总觉得这里应该能逗笑我,那么悲壮的拯救结果然而没什么卵用。妹妹的两声二哥感觉有点多余,总觉得一个小女孩经历了刚刚被识破谎言的负罪感应该喊不出口。结尾太过套路,似乎就是个狗血剧的结尾,没有喜剧元素。
然而这部电影我还是喜欢的,并能够理解的。总有人要求一个喜剧电影就要从头笑到尾,那不叫电影,那叫小品。总有人说结构太过简单老套,但我只想轻松的一笑,烧脑的电影多的是,我连盗梦空间都没看懂嘞凭啥来看个喜剧还要被碾压智商。
最后要说的是,把它当成一部小成本喜剧电影去看它就是一部好片子。抛开所有的提前印象,去看一部喜剧,能看完在我这就是一颗星,能笑出声音就到了三颗星,还有其他的零零整整我觉得四颗星没毛病。
沧漠凡的观影日记,2022121101
看前半部分会觉得电影的重心在于表现当代日本年轻人的一种状态:疏离淡漠的人际关系、脆弱敏感的心灵、面对暴力的无力感以及对于人生和未来的迷茫。到后半部分又觉得电影开始有意聚焦于童年经历与创伤,好为结尾的升华蓄力。但我觉得电影想要认真探讨的,还是当代日本年轻人的身心状态。电影一开始,围绕主角掘贝,每个出场的人物就像一个个原子,彼此似乎存在关联,但并不深刻,好像随时可以退
看前半部分会觉得电影的重心在于表现当代日本年轻人的一种状态:疏离淡漠的人际关系、脆弱敏感的心灵、面对暴力的无力感以及对于人生和未来的迷茫。到后半部分又觉得电影开始有意聚焦于童年经历与创伤,好为结尾的升华蓄力。但我觉得电影想要认真探讨的,还是当代日本年轻人的身心状态。电影一开始,围绕主角掘贝,每个出场的人物就像一个个原子,彼此似乎存在关联,但并不深刻,好像随时可以退场,掘贝在与他人相处的过程中,看似笑嘻嘻很有元气,但她并没有真正交心的朋友,对于已经内定的工作也不确定自己是否真的合适,甚至对自我产生怀疑,觉得自己是别人眼中的瑕疵品。因缘际会之下,她与穗峰、猪乃木、安田产生了联系和羁绊,她逐渐走进他们的内心,也尝试向他人展现自己的内心,并在与他人有意义的交往与谈话中,开始反思自己究竟是一个什么样的人,以及自己真正想要的是什么。所以我觉得电影想说的,不是创伤,而是治愈,而能治愈伤口的,是人,是深刻的人际羁绊,是人与人之间互舐伤口、相互扶持、互道加油。电影的缺点也挺明显的,有着日本文艺片的通病,过分松散的叙事结构,以及病态式的情绪渲染,使观众在观影过程中捉不住重点,也容易产生无病呻吟之观感。不过缺点与优点又是相对的,松散自由的叙事结构打破了固有的叙事模式,过分的情绪渲染使电影人物的内心呈现更为细腻。我个人比较偏爱日本文艺片,喜欢那种云淡风轻谈论人生哲学的腔调,也喜欢那种不动声色揭露人生苦痛的残忍,虽然看多了真的会审美疲劳。
ps:安田因为自己jj太大而苦恼那一段,我觉得太有意思了。感觉也不是为了揶揄或反讽日本男性吧。掘贝一开始也不把安田的这个烦恼当回事儿,后来看到安田非常认真的态度,她才意识到,这个世界上真的存在各种各样的烦恼,我们觉得很可笑甚至很离谱的事,在当事人心里是挥之不去、每天都在努力想要解决的烦恼。所以不要看轻任何人的烦恼与痛苦。另一方面,安田的这一段也折射出当代年轻人心灵的敏感脆弱,一根稻草就能压倒一个人。当然这只是我的个人理解。
先打四星。特效精良主题宏大等优点太多人说过了,我也不重复了。说点自己的胡思乱想:
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不明白为什么数字派和流浪派要掐,为什么要禁止人类数字化研究。电影里说是因为人类能数字化就没人愿活在现实了,但这说不通,人类当然是先在现实中活够了再数字化自己,而且数字化很可能只能做到意识复制,并不能做
先打四星。特效精良主题宏大等优点太多人说过了,我也不重复了。说点自己的胡思乱想:
1
不明白为什么数字派和流浪派要掐,为什么要禁止人类数字化研究。电影里说是因为人类能数字化就没人愿活在现实了,但这说不通,人类当然是先在现实中活够了再数字化自己,而且数字化很可能只能做到意识复制,并不能做到意识上传(电脑中,上传其实也是一种复制备份,比如刘德华的数字体就是他的备份,要做到象他女儿一样真的自我被上传进了电脑需要的是大脑和电脑的真正思维连通然后再让大脑死亡,否则一断开就会变成两个意识,但看到最后可能刘也不在乎哪个是真的本来的女儿)。
真正的问题是能源和算力能支持多少人数字化,但电影中算力决定的是数字人的生存时间,这很奇怪。算力决定的应该是数字人类的智慧程度或者一块CPU能支持多少个数字人类,生存时间应该是由电力决定才对,只要不断电就可以永生。但若断电后再开机后激活的,就只能是硬盘里存着的备份了。
而且将多少人数字化是可以控制的,比如把数字化名额做为对劳模的奖励鼓励大家工作,这不是就大家拼命996了吗。为了能将妻子孩子或自己数字化刘培强图恒宇还有所有人都会拼命努力的,效率至少能提高三倍。
人类数字化了,就可以极方便的控制机器,比靠人力工作强多了,完全不存在劳动力减少的问题,还可以完美解决机器人AI失控的问题。
对于抽不到地下城签的一半地球人来说,能数字化不是太好了吗?哪怕是需要贡献或金钱去换取,也比抽签强。
一半人要被丢下等死,没人反抗是不可能的。现实中只怕会是战争胜利一方才能得到地下城,几十亿人将死于战争,但那样拍就是另一种电影了。
当然还有方案就是从50年前就控制人口,原著某版本中写到“三对夫妻才有一对能抽签到生育权”,但电影中没有,因为那么拍,又是另一种电影了。
所以如果人类能数字化,才是走向星辰大海的最好方式,不再需要食物氧气住房,有电就能生存,生活在虚拟空间里,和生活在游戏电影里一样(还能选片呢),还可以远程遥控机器,把摄像头当成眼睛,这才叫元宇宙啊。
人类数字化和流浪地球结合正好能完美解决要开走地球就得抛弃一半地球人并让另一半人及后代在地下生活一千多年粮食从哪来长期禁闭地下狭小空间种种心理问题如何解决的问题……结果……用一个很牵强的理由就把人类数字化科研给禁了。难道只能有一种方案或想法是正确的,其它的都必须绝对禁止。这不是科学的态度。
2
其它一些吐槽:
刘培强居然可以用两包烟收买守卫进入太空电梯,这种安保也难怪被人渗透成筛子差点断送人类文明。就算守卫不是中国士兵可以随便黑,但刘培强是啊,做这种严重违纪的事就为了去给女朋友送花?你们平时又不是见不着。这情节本无必要,就直接两人一起执行任务就好了。难道就是为了给沙溢戳他三下脑门找理由,好和后面相呼应?
把明明战力不下于自己的女兵(因为是女朋友怕她受伤)(还有其他战友)锁起来,独自迎战数倍敌人,这是电影可以开挂必胜,现实中一旦输了就把女朋友队友全害死了……打完后不第一时间救治伤员恢复通讯报告情况请求指示而是要把地上散落的花捡起来……开着军用战机去实现病重妻子想回上海看一看的愿望,很感人很浪漫但现实中军队能批准飞行员开战斗机办私事吗……清醒一点你是流浪地球2。
全基地军用战斗无人机被黑客轻易控制,这一定不是中国产的。
水淹了根服务器所以全球发动机不能联网启动……每个发动机有一个独立控制系统可以手动或军用专线控制启动这是必须的吧,发射核弹的控制系统会用全球民用网发指令吗?
全球提供核弹却不给解锁,非要强行暴力破解还没有成功。最后才想起有手动装置,难道不是一开始就该预先接上作为备案,最后那一下完全可以用定时或无线电遥控的机械手,现在淘宝上就有卖自动按键器,五十年后能开动地球有量子计算机能数字化生命却没有可以替人按键的机器人?剧中的机器人明明已经有了超高智能,却全都五大三粗干不了细活,连手指都没有,导致什么都得人类自己去冒险牺牲,这科技树点的……当然,完全理解这都是剧情需要,没有困难创造困难也要弄死这帮人。
不过鉴于全球和国产电影的整体水平,球2还是可以排在前列值得一看的。
3
接下来这些,可能已经与电影无关。
让我们回到现实,假如现在突然有一批科学家宣布说预测到太阳会在一百年后爆炸,要求人类立刻成立联合政府,停止所有工业和社会发展,用所有资源人力财力不惜一切代价建造行星发动机,并且开走地球的代价是一半人会死,另一半人和后代要在地下生存一千年。请问:你会毫不犹豫的支持这一计划吗?
假如科学家自己都分成几派,有的说会炸有的说不会,那你选择相信谁呢?
在这种情况下,人类和各国会团结起来立刻行动,停止本国的建设和经济发展,无私的把所有国力和资源用于应对可能一百年后才到来又或者永远也不会到来的危机吗?
把“太阳爆炸”替换成“气候变暖”呢?
为什么人们相信太阳一定会爆炸?是因为电影中的强设定,这就是真理。不知道科学家拿出了什么样的数据,反正全世界政府都相信了。小说中还写到不相信太阳爆炸的人处死了所有相信太阳会爆炸的科学家,结果太阳真的炸了。
大概所有人都认为自己不是那些不相信太阳爆炸的反对派,怎么会有人这么愚昧,竟然不相信科学家的话呢?
如果把这个故事换成:科学家说地球变暖会带来灾难,人类不相信,还嘲笑这些科学家。结果地球越来越热,冰川溶化海水上涨淹没陆地,干旱和洪水造成大饥荒引发战争,几十亿人死亡,另一半人不得不生存在地下。你喜欢这个故事吗?
或再改一下:科学家说地球变暖会使人类文明毁灭,人类相信了。某国提出保护伞计划,将人类全部搬入地下,并在地面建设一万把超级巨伞,以反射阳光降低地球的温度,这是一项要毁掉地面所有城市,并集全世界物力完成的宏大工程,面对他国的怀疑嘲讽,某国仍然坚持要进行此工程,并最终证明了自己是对的。你喜欢这个故事吗?
这其中某国是哪个国,会影响你对故事的观感吗?
还记得这部电影开始的那段话吗?
可能大部分人已经忘了。
“起初,没有人在意这一场灾难,这不过是一场山火、一次旱灾、一个物种的灭绝、一座城市的消失,直到这场灾难和每个人息息相关。”