如果要真实还原、突出表现土匪们的穷凶极恶本质“风貌”,张彻的《五虎将》才更加符合事实。《策马入林》这部作品定位本来就非标准动作或者武侠电影,它不过是编导借助“古装剑侠”这件外衣,用以表现义与情以及江湖日落苍凉气质的主题内涵,所以,完全不必侧重动作设计,打斗片段采取写实和记录表现方式足矣!更具艺术风格的,是影片对于一群落魄“土匪”与女主角的群体影像之精心刻画描绘,这是主旨,也是影
如果要真实还原、突出表现土匪们的穷凶极恶本质“风貌”,张彻的《五虎将》才更加符合事实。《策马入林》这部作品定位本来就非标准动作或者武侠电影,它不过是编导借助“古装剑侠”这件外衣,用以表现义与情以及江湖日落苍凉气质的主题内涵,所以,完全不必侧重动作设计,打斗片段采取写实和记录表现方式足矣!更具艺术风格的,是影片对于一群落魄“土匪”与女主角的群体影像之精心刻画描绘,这是主旨,也是影片境界升华以致大获成功的关键意义所在,而所有这些,正是主创者王童的高明之处!
作者:摇铃铛
击垮一个妈妈,可能只要孩子病一场。
如果这个孩子遭遇意外,妈妈不光会遭受心灵上的折磨还会被公开处刑。
作者:摇铃铛
击垮一个妈妈,可能只要孩子病一场。
如果这个孩子遭遇意外,妈妈不光会遭受心灵上的折磨还会被公开处刑。
全世界的人,都可以指着她的鼻子任意谩骂:“就为了买四个鸡蛋,把孩子一个人放家里,这样的母亲也够可以的了”。
郑则仕真的演到好到爆炸,但是看的真的内心恐怖。
今天在B站上看到介绍,重新找到资源看了此片,看到任达华裹床单挟持人质离开,才想起在小学时候看过此片,小女孩被烧死的镜头,当年老爸捂住我的眼睛没让我看,说实话,小时候糊里糊涂的,都不知道任达华倒的是汽油,也不知道他是要干啥,现在三十多岁了,再看简直强烈震惊到了我,幸好B站介绍的时候,我已经知道剧情,心里有点防备,要不我感觉自己都会被吓
郑则仕真的演到好到爆炸,但是看的真的内心恐怖。
今天在B站上看到介绍,重新找到资源看了此片,看到任达华裹床单挟持人质离开,才想起在小学时候看过此片,小女孩被烧死的镜头,当年老爸捂住我的眼睛没让我看,说实话,小时候糊里糊涂的,都不知道任达华倒的是汽油,也不知道他是要干啥,现在三十多岁了,再看简直强烈震惊到了我,幸好B站介绍的时候,我已经知道剧情,心里有点防备,要不我感觉自己都会被吓晕。剧情是真的很精彩,下半部分仇杀真是全程无尿点,本来我是准备只看前半集的,实在太精彩,吸引我一点一点看下去。这样的片子绝对算的上血腥暴力,但是又那么真实,正因如此,才有当年港片如此辉煌的90年代,这样的片子在审查这么严格的今天,是绝对不会拍,也播不出来的,就像《星星点灯》歌词被改一样,只能是一片歌舞升平,坏人,是不存在的。
我一直觉得“黄庙村:地宫美人”这个故事似曾相识,终于找到了:
但是感觉只是点子相似,内容完全是另外一个故事: 我一直觉得“黄庙村:地宫美人”这个故事似曾相识,终于找到了: 但是感觉只是点子相似,内容完全是另外一个故事: ——————————- 1933 年,湖北恩施县三仙村发生了一桩骇人听闻的「枯井阴人谋杀案」。一名无辜女子遭村民迫害,被当成不详的「阴人」,镇压在枯井地牢二十余年。 二十年后,人们打开地牢时,发现当年的女子已成一具白骨,遂重新锁上了地牢。 翌日,地牢上的三把铁锁(钥匙由三位长者分别看管)被神秘人物一一打开,白骨不翼而飞。 随后,3 名去过枯井的村民被人引到坟地附近残杀,还封成神仙泥像。 这是阴人的报复,还是有人借尸还魂? 直到记者萧芝仪在地牢发现了一个之前不曾注意的细节,才解开了这起冷门的灵异案件。 1933 年 10 月 15 日傍晚,德国传教士涂修文(原名:约书亚·图赫尔)路过湖北恩施县三仙村时,目睹了一件怪事:一男子将装有食物的篮子从一口古井徐徐垂下,当篮子再提上来时已空空如也。 涂修文询问男子为何往井里送食物,男子慌慌张张地说是在祭奉土地神,随即仓皇离去。 总而言之,喜欢的点稍多于不喜欢的点~ 我不喜欢剧情开始的那段,也不喜欢有些情节细节没说清楚~不过可能自己没注意到。有点不喜欢台词和说话的调调~ 我比较喜欢那个他们去那个很冷很冷的地方,起码很真实,风景不错……那个电影中女主和蛋男的对话,以及一群~在自述为什么他们会被冻住的情节还可以~冷冻食物在现实生活中也的确挺重要的~ 总而言之,喜欢的点稍多于不喜欢的点~ 我不喜欢剧情开始的那段,也不喜欢有些情节细节没说清楚~不过可能自己没注意到。有点不喜欢台词和说话的调调~ 我比较喜欢那个他们去那个很冷很冷的地方,起码很真实,风景不错……那个电影中女主和蛋男的对话,以及一群~在自述为什么他们会被冻住的情节还可以~冷冻食物在现实生活中也的确挺重要的~ 今天无意中看了这个电影,以为豆瓣会有很多专业的影评,其实大多数人并没看懂,这部电影想要表达的并不只是性和情爱,而是对人性的探索和揭示,即人性复杂性和不确定性的合理性——正因为头脑可以同时存在多种念头,心理可以同时存在多种情绪,哪怕这些想法或情绪互相矛盾,人也不会崩溃,才说明人是拥有高级智慧的生命。人之所以是人而不是一个计算程序,是因为本身是一个矛盾体,既对立又统一,充满不确定性,这是痛苦的来 今天无意中看了这个电影,以为豆瓣会有很多专业的影评,其实大多数人并没看懂,这部电影想要表达的并不只是性和情爱,而是对人性的探索和揭示,即人性复杂性和不确定性的合理性——正因为头脑可以同时存在多种念头,心理可以同时存在多种情绪,哪怕这些想法或情绪互相矛盾,人也不会崩溃,才说明人是拥有高级智慧的生命。人之所以是人而不是一个计算程序,是因为本身是一个矛盾体,既对立又统一,充满不确定性,这是痛苦的来源,也是完美的体现。 天道好轮回,苍天饶过谁?杨大和离开了爱他的方佳莹并迅速找到了新女友,最后也体验了一把孤独。看这部剧的时候,刚和前男友分手,至于这段感情如何,自己已不想再说什么,只知道我在试图通过一切方式,来走出这一段。每天在给自己喂鸡汤,看推文,总会好起来的,毕竟,你在自甘堕落的时候,全世界都在昼夜狂欢;你在抑郁孤独的时候,你的前任和讨厌的人都在努力赚大钱吃美食找新欢;你在怀念过去的时候,过去里面的每一个人 天道好轮回,苍天饶过谁?杨大和离开了爱他的方佳莹并迅速找到了新女友,最后也体验了一把孤独。看这部剧的时候,刚和前男友分手,至于这段感情如何,自己已不想再说什么,只知道我在试图通过一切方式,来走出这一段。每天在给自己喂鸡汤,看推文,总会好起来的,毕竟,你在自甘堕落的时候,全世界都在昼夜狂欢;你在抑郁孤独的时候,你的前任和讨厌的人都在努力赚大钱吃美食找新欢;你在怀念过去的时候,过去里面的每一个人都没空等你。有时候,老天爷让你结束一段关系,并不是没收你的幸福,而是老天爷一直将你的不快乐看在眼里,连老天都心疼你,觉得他不配,所以放你走。希望现在的你,别害怕现状,也别试图强迫自己。世事无常,总要有一段日子是用来浪费的,总会有无能为力的不愉快,让你短暂停留,让你在今后闪闪发亮的时候,能感谢这些糟糕的日子。糟糕的日子往往有特别的价值,但前提是:你要挺过去,你要让所有的糟糕都变得值得。 也总会遇到一个契合的灵魂,就像丁志明遇到了方佳莹。 看了宜昌保卫战,了解了宜昌的战略中的重要地位,宜昌码头转运重要物资,还有石牌保卫战,这都是真实存在的,还有纪念碑,宜昌的山清水秀,景色很美,很喜欢这部电视剧。这部电视剧都是实景拍摄的,长江险要,拍的都很真实,当时的宜昌人民生活的很艰辛,日本鬼子的烧杀抢掠恨之入骨,基本还原了当时的真实情况 看了宜昌保卫战,了解了宜昌的战略中的重要地位,宜昌码头转运重要物资,还有石牌保卫战,这都是真实存在的,还有纪念碑,宜昌的山清水秀,景色很美,很喜欢这部电视剧。这部电视剧都是实景拍摄的,长江险要,拍的都很真实,当时的宜昌人民生活的很艰辛,日本鬼子的烧杀抢掠恨之入骨,基本还原了当时的真实情况 记忆里的DVD,一张野人成龙的封面,看了无数遍。 很精彩的传奇动作喜剧,剧情跌宕起伏,悬念不断。 成龙喜剧真的是中国电影无法规避的标签,成熟的电影,精彩的电影。 希望中国电影能有更多各种各样的类型电影。 我是谁?谁是我?不错的电影。 期待成龙新的动作喜剧片。啊啊啊好无聊啊,写影评好像挺打发时间。 记忆里的DVD,一张野人成龙的封面,看了无数遍。 很精彩的传奇动作喜剧,剧情跌宕起伏,悬念不断。 成龙喜剧真的是中国电影无法规避的标签,成熟的电影,精彩的电影。 希望中国电影能有更多各种各样的类型电影。 我是谁?谁是我?不错的电影。 期待成龙新的动作喜剧片。啊啊啊好无聊啊,写影评好像挺打发时间。 今年的女性群像作品还蛮多精品的诶,这段时间有《爱很美味》,之前还有《我在他乡挺好的》,聚焦当下女性各种现实困境,相互扶持、一同成长,不比一些傻白甜人设香多了? 《我在他乡挺好的》《爱很美味》是我今年最爱的两部剧,周雨彤和王菊是我今年觉得最惊喜的两个演员。 今年的女性群像作品还蛮多精品的诶,这段时间有《爱很美味》,之前还有《我在他乡挺好的》,聚焦当下女性各种现实困境,相互扶持、一同成长,不比一些傻白甜人设香多了? 《我在他乡挺好的》《爱很美味》是我今年最爱的两部剧,周雨彤和王菊是我今年觉得最惊喜的两个演员。 在最后一集中,Pablo在死前看到了亡灵,他的表哥古斯塔夫。他们平静的坐在广场上聊天,没有任何人来打扰。 就好像国内民间传说的一样,人在离世之前会有自己已经离世的的亲人回到这个世界来接他。 这样的安排让人叹服编剧的安排。 也让人不由自主的遐想万分。无论是平凡的无 在最后一集中,Pablo在死前看到了亡灵,他的表哥古斯塔夫。他们平静的坐在广场上聊天,没有任何人来打扰。 就好像国内民间传说的一样,人在离世之前会有自己已经离世的的亲人回到这个世界来接他。 这样的安排让人叹服编剧的安排。 也让人不由自主的遐想万分。无论是平凡的无名之辈,或是十恶不赦、恶贯满盈的强盗,还是在自己的领域里有杰出贡献的天才,到头来都是一样,不分信仰和国籍。 主角马克是艾德·史塔克、雪诺、龙妈丹妮三位一体,承担救世、反抗与解放的功能。 1-10话的马克,几乎就是艾德·史塔克的翻版,塔主摩根就如同国王劳勃,在认定马克是下任城主之后,同样把不喜争权夺利的马克拉入求权力中心,使得各方势力暗流涌动。 摩根病危,马克发表的战前演讲跟卡丽 主角马克是艾德·史塔克、雪诺、龙妈丹妮三位一体,承担救世、反抗与解放的功能。 1-10话的马克,几乎就是艾德·史塔克的翻版,塔主摩根就如同国王劳勃,在认定马克是下任城主之后,同样把不喜争权夺利的马克拉入求权力中心,使得各方势力暗流涌动。 摩根病危,马克发表的战前演讲跟卡丽熙解放无垢者异曲同工,打破奴隶(尘民)与贵族(上民)的界限,重申人之所以为人的尊严与骄傲。 重生之后,开始走雪诺路线,身上还隐藏着身世之谜,应该也是个大招。 活在大家口中的红蔻,有点像莱安娜·史塔克一样的存在,声名冠绝七国,与马克的身世有着暗线的联系。两者同样都死于对爱情与自由的追求。 查尔斯有点像瑟曦和乔弗里的结合体(金发、疯狂、借由宗教掌权),目前(只看到11话)人物形象还太扁平,只是推动剧情。 其实这样的人设可以很带感,比起拜神来,观众更爱看的戏码是渎神,像查尔斯这样平日众悬于众人之上,如同汉白玉雕成的神像一般,一朝落入泥淖之中他又要如何挣扎,又或者身为光影会首脑的查尔斯,自己就践踏了生存的三大法则,爱上了同性(或者尘民)呢? 就像瑟曦被泼粪游街,被光影会顶礼膜拜的查尔斯,如果有朝一日,被从信众推下来,他又会如何? 这样的人物形象会不会更丰富一点? 亦正亦邪的改造人体的嘉莉博士,不就是女巫梅丽珊卓,后面帮助雪诺(马克)复活。 还有比较值得一提的,是留着圆寸割喉马克的尘民,抱歉编号忘记了。 背叛或者杀死自己所敬爱的偶像,是什么感受? 圆寸小哥可以跟史塔克家的养子席恩,一起抱头痛哭。 他的命运在马克苏醒之后,会将如何,是否会背叛查尔斯? 他身上应该有挺重要的戏份。 跟在查尔斯身边的红衣重机甲,不就是猎狗的翻版,我依稀记得他名字里也有个狗字。 噬极兽不就是长城那边的异鬼,目前灯塔依然可以安全,是因为地面上只出现了爬行噬极兽,还没有飞行噬极兽,不过我想那迟早会出现的。 这平衡是微妙而且脆弱的。 看完前11话,感觉还挺不错的,原来国漫现在已经发展到这个水平了。 有点不满意的是,里面关于女性角色的刻画,还是挺刻板印象的。 比如红蔻、佩妮和冉冰,都是出于对爱情的追求,才能推动剧情。 追求爱情不是不可以,但是一个桥段一用再用,未免有些单一。 作为女主角的冉冰(应该是吧?)相比马克,形象太过于贫瘠了,或者说创作者太偏爱马克了,让他承担如此多的功能,使得其余所有人都黯然失色。 如果第10话,发表解放宣讲的人是冉冰呢? 如果为了掌握自己命运,从晨曦大厅自己一路打出来的人是冉冰呢? 如果最早发觉自己爱意,要去地球上自由生活、组建家庭的人是马克呢? 《冰与火之歌》里面很厉害的一点,就是刻画了形形色色的女性,有救世龙母、弄权瑟曦、狼之后裔艾丽娅跟珊莎的截然不同、蔷薇女王、美人布蕾妮,她们各有各的挣扎与欲望—— 她们的生命力不在于她们的爱情,而在于她们的渴望与企图心。 普通人大概很难有机会体验和子所经历的这段交织着不伦与禁忌的关系,但其实把15岁的伊古换成任何一个20以上30以下年龄的男孩子,由此产生的抉择困境都是相似的,黄皮肤社会对30代女性的刻板印象,与这些困境产生的原因不无关系。 “大多数”在某些时候意味着千篇一律,也就是所谓“女人到了什么年 普通人大概很难有机会体验和子所经历的这段交织着不伦与禁忌的关系,但其实把15岁的伊古换成任何一个20以上30以下年龄的男孩子,由此产生的抉择困境都是相似的,黄皮肤社会对30代女性的刻板印象,与这些困境产生的原因不无关系。 “大多数”在某些时候意味着千篇一律,也就是所谓“女人到了什么年龄就该做什么”,这一“大多数”是女性被给与的默认人生选择。无论是漫画还是电视剧,都在开始就把这份充满逼迫感的焦虑摆在观众面前,特别容易引起共鸣,营造代入感,也铺垫了和子做出选择需要纠结的原因。 这个月切实的生活,成绩很好的大女孩??突发抽搐,癫痫持续状态了~双胎之一的小宝腹盆腔脏器坏了,体外膜肺了~重症肌无力的呼吸机~~StevenJohnson的气胸~~血液病小孩鬼门关路过走回来的生命~~个个都是力气活~锻炼才是王道!!三人组三十分钟十五次胸外按压,服,敬你们是汉子!!! 这个月切实的生活,成绩很好的大女孩??突发抽搐,癫痫持续状态了~双胎之一的小宝腹盆腔脏器坏了,体外膜肺了~重症肌无力的呼吸机~~StevenJohnson的气胸~~血液病小孩鬼门关路过走回来的生命~~个个都是力气活~锻炼才是王道!!三人组三十分钟十五次胸外按压,服,敬你们是汉子!!! 收听了“反派影评”的短评了解的这个电影,起初是对全片无对白的点吸引。令人失望的是电影院排片极少。只能买早上9点的票。困意不言而喻,但是观影体验非常好,困意全无。全片很多视觉奇观和惊喜,音频和视觉特效非常棒。无对白的电影看完能切身感受到主角、主角父亲、小蚂蚁等内心活动已实属不易。好评,推荐推荐 收听了“反派影评”的短评了解的这个电影,起初是对全片无对白的点吸引。令人失望的是电影院排片极少。只能买早上9点的票。困意不言而喻,但是观影体验非常好,困意全无。全片很多视觉奇观和惊喜,音频和视觉特效非常棒。无对白的电影看完能切身感受到主角、主角父亲、小蚂蚁等内心活动已实属不易。好评,推荐推荐 国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。 这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。 鼓浪屿。想起了那天夏天。 又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。 “禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。 赵英俊大概率是雪村和光头强 国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。 这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。 鼓浪屿。想起了那天夏天。 又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。 “禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。 赵英俊大概率是雪村和光头强失散多年的弟弟。 洋妞会说中国话这个更,是从《泰囧》电梯“人妖”来的。当然这个桥段早就港产片用过。 各种段子充斥,都是别人用烂的。 像吃棒棒糖这种真是烂马路的设置。 这个破片儿又来黑编剧,不是本片编剧自黑,而是自己在YY,太不编剧当回事儿了。而这片子的编剧有五个。 片尾花絮的采访真人留言,是从《失恋33天》起的流毒,试图营造共鸣感,但电影本身矫情假意,采访最多人也是白搭。 《我奇怪的17岁》不仅是一部校园青春剧,还是一部关于平行时空的剧。挺好的,避开了烂大街的穿越梗,也没有蹭时间循环的热度。初看像是主编因为过于自卑和孤僻,从而精神分裂写出的一部小说。她在小说里把自己分别写成野蛮生长的义气侠女安崎(张籽沐 饰)和万人宠爱的甜妹女孩安娜(张籽沐 饰)、爹妈不疼同学不爱的安静(张籽沐 饰)。把坏 《我奇怪的17岁》不仅是一部校园青春剧,还是一部关于平行时空的剧。挺好的,避开了烂大街的穿越梗,也没有蹭时间循环的热度。初看像是主编因为过于自卑和孤僻,从而精神分裂写出的一部小说。她在小说里把自己分别写成野蛮生长的义气侠女安崎(张籽沐 饰)和万人宠爱的甜妹女孩安娜(张籽沐 饰)、爹妈不疼同学不爱的安静(张籽沐 饰)。把坏学生对自己的欺负,写成自己的打抱不平。把好学生对自己的帮助,写成自己帮助他人。最后升华为自我救赎成功。 电影《钢铁意志》,生动感人,工业题材能拍出令人激情澎湃的影片出乎意外。仿佛又回到了那个令人奋发向上,斗志昂扬的火红年代。主演刘烨、韩雪等表演真实生动,烟火气浓,看了影片方知炼钢的艰辛与不易,对于解放战争和建设新中国的军亊和经济建设的重要意义,是英雄与烈士的鲜血和生命浇铸了民族钢铁工业。接受新任务的英雄为了炼钢占领新高地,找图纸,抓特务,抗美援朝,高炉技术攻坚,工人阶级的楷模孟泰、王崇伦这些先 电影《钢铁意志》,生动感人,工业题材能拍出令人激情澎湃的影片出乎意外。仿佛又回到了那个令人奋发向上,斗志昂扬的火红年代。主演刘烨、韩雪等表演真实生动,烟火气浓,看了影片方知炼钢的艰辛与不易,对于解放战争和建设新中国的军亊和经济建设的重要意义,是英雄与烈士的鲜血和生命浇铸了民族钢铁工业。接受新任务的英雄为了炼钢占领新高地,找图纸,抓特务,抗美援朝,高炉技术攻坚,工人阶级的楷模孟泰、王崇伦这些先徫,唱响《咱们工人有力量》这威武雄壮的歌声后,泪水滑落面庞,旁边座位的大爷低声抽泣,这是感同身受,心灵的呼唤,毛主席领导的工人阶级光辉形象,又重登了银幕舞台,解放军不仅在战争中取得胜利,在满目疮痍的废墟上依然能创造奇迹,凭着钢铁意志完成了常人认为难以完成的任务,这满满的正能量,值得大家走入影院,回忆那高歌猛进的时代,同心共筑中国梦,勇毅携手向未来![合十][合十][合十] 距离上一次看《麻辣隔壁》已经是4年前了,甚至可能更久。但是,又仿佛所有的回忆和故事就在昨天。 现在回想起来,我的大学四年仿佛就像是这五季所有故事所描述的那样拼凑起来的。 毕业季总是离不开分离。不论友情还是爱情。最后,大冲和萍萍的分开,梦梦和凡达的分开,甜甜和胖胖的分开仿佛都是意料之中,他们分手的理由很合理,很现实,却又残忍,又遗憾。也许真的多年以后,各自成家,大家回想 距离上一次看《麻辣隔壁》已经是4年前了,甚至可能更久。但是,又仿佛所有的回忆和故事就在昨天。 现在回想起来,我的大学四年仿佛就像是这五季所有故事所描述的那样拼凑起来的。 毕业季总是离不开分离。不论友情还是爱情。最后,大冲和萍萍的分开,梦梦和凡达的分开,甜甜和胖胖的分开仿佛都是意料之中,他们分手的理由很合理,很现实,却又残忍,又遗憾。也许真的多年以后,各自成家,大家回想起那时的爱情,会把笑与泪藏在时光的角落里,然后用回忆去寻找青涩,亦苦亦甜。 记得大四那年,我疯狂拍照,我希望每一张照片都能让我把时间留下来。而现在当我看到照片时,我明白,那年毕业时,大家笑着笑着就哭了,而现在我们却又哭着哭着就笑了。 千思万绪涌上心头,就躺下慢慢回忆吧。 去年拍的。挺期待的。因为这部剧里有我看好的cp。哈哈哈。看路透满满的cp感。去看了点小说。感觉改编有点大。之前说今年寒假播。后面也没播。有天看到群里讨论。才发现这部剧上了。看预告挺有意思的。现在看到第三集了。夏之光终于用原声了。挺好的。这部剧还挺搞笑的。是哇唧唧哇一贯风格。我的cp挺有意思的。从预告到正片。都很有意思。我会继续追的。 去年拍的。挺期待的。因为这部剧里有我看好的cp。哈哈哈。看路透满满的cp感。去看了点小说。感觉改编有点大。之前说今年寒假播。后面也没播。有天看到群里讨论。才发现这部剧上了。看预告挺有意思的。现在看到第三集了。夏之光终于用原声了。挺好的。这部剧还挺搞笑的。是哇唧唧哇一贯风格。我的cp挺有意思的。从预告到正片。都很有意思。我会继续追的。 与之前作相比,配乐与文案同样精良的同时,大幅度提高了动画效果。壁画凤格实在是太棒了。多好的东西,就这还有一大群人喷,真的很不能理解。我看到很多人质疑的一点在于,是否有太多的主观臆断,我承认的确有很多地方导演组发挥了一下想象力。但我认为这并无不可啊。记录片也是一种影视作品,既然是影视作品当然应当允许艺术加工。历史纪录片只能起到一定程度的历史科普作用,让人对于那段历史有一个初步大体的感受,它是面 与之前作相比,配乐与文案同样精良的同时,大幅度提高了动画效果。壁画凤格实在是太棒了。多好的东西,就这还有一大群人喷,真的很不能理解。我看到很多人质疑的一点在于,是否有太多的主观臆断,我承认的确有很多地方导演组发挥了一下想象力。但我认为这并无不可啊。记录片也是一种影视作品,既然是影视作品当然应当允许艺术加工。历史纪录片只能起到一定程度的历史科普作用,让人对于那段历史有一个初步大体的感受,它是面相大众的,没有人期望通过观看纪录片去了解严肃的,学术性的历史。也许你对这段历史的了解程度远超常人,也许你是一个历史相关专业的研究者或者爱好者,如果是这样你大可不必看此纪录片,你去看资质通签,你去看新旧唐书,你看去史学界大佬们的论文与著作。何必跟一个纪录片较真呢?纪录片的作用就在于让那些对于历史缺乏基本了解的人建立直观的感受,引发大家对于历史的热情和兴趣,从这一点来说,我认为大唐帝陵还是比较成功的。并且,我认为当下的中国,这样记录片不是太多,而是太少,就这一点而言,我们应当给予其一种肯定或者鼓励的态度。即便你史料积累远超大众,即便你对某个朝代研究颇深,也请不要以一种居高临下的态度去恶意批评一部和你本不在一个纬度的历史纪录片,因为你从来就不是它的受众。特别是,当批评的唯一目的,只在于展现自己学识渊博的时候。这实在有点秀优越感的嫌疑。况且,对某个特定朝代,掌握多一点的史实,对于历史爱好者而言,实在不是什么了不得的事情
片子很短,没有几个场景,没有复杂的剧情,也没有很多角色出场,全剧看下来也就五六个人吧。但这部短片却有着其他片子所没有的独门绝技——刘若英的旁白。奶茶声音的表现力在30分钟
片子很短,没有几个场景,没有复杂的剧情,也没有很多角色出场,全剧看下来也就五六个人吧。但这部短片却有着其他片子所没有的独门绝技——刘若英的旁白。奶茶声音的表现力在30分钟的片子里体现得淋漓尽致,从最开始的引入,到中间的串场,再到最后的结束,奶茶以一种若即若离的观察者身份参与了整个故事。她用那极具磁力的声音,看似轻描淡写,却又切中要害地点出了爱情中的种种,恰似清凉油一般清冽沁人,让人脑中的想法焕然一新。
不知道这些旁白是不是奶茶自己的手笔,但以我多年茶迷的判断,从文风和内容来讲,很有可能就是刘若英写的。下面把我很喜欢的几段话摘出来,大家共飨:
1 " 其实爱情应该回到最原始的状态,就是我说的,费洛蒙。看对眼了,就投降吧,想那么多干嘛。难道木村拓哉真的会爱上你吗?就算会,他也有八百个缺点!只是你现在还不知道而已。还是要承认,没有十全十美的恋人。爱情不应该是被莫名其妙的生活细节所捆绑住,连发生的可能性都被扼杀掉了。你说是不是?"
2 "你知道吗?希腊神话里面说爱情灵药的有效期是三年。过了三年以后呢,激情消退,剩下的只有所谓的感情。很可悲吧?听起来就像多了一个亲人或家人一样。这就是热恋的价值。
“女人最漂亮的时候应该就要数热恋期吧。那真是比韩国的整形技术还要神奇的一件事情。气色红润,皮肤吹弹可破,心情愉悦,不断的微笑。这就是爱情灵药的功效。我就说啊,如果人一辈子都能保持在这种状态里边,那绝对是天下太平。Peace and love.
“你看,翻开社会新闻,杀人、放火、泼硫酸、恋物癖、偷窥狂、色情网站…多得让人害怕。有时候我不禁怀疑,是不是这个世界太缺乏爱情了。如果有爱,而且能让每个人都能保持在激情的状态,哪还有闲工夫去为非作歹啊。
“其实大多数的犯罪都是来自空虚扭曲的心灵,觉得自己受到冷落,不被尊重,长期积怨而又无处发泄造成的。回想你的某一段热恋期,你都在干吗?和他黏在一起对不对?要不就一个人坐在公车上,看着窗外傻笑。想着他身体的温度,身体里还会有一股电流会流过对不对?成天想着他,还是想着他,他的一颦一笑,他的一言一行,地震的时候,会冲过来保护我的样子,真的很sweet.他那天说‘永远都不离开我’,是真的吗?——你看,你还会有时间去抢银行,抢超市,抢便利商店吗?"
3 “没办法,文明世界带来的麻烦实在是太多了,人与人之间的关系也越来越复杂。你不觉得我们身边就有很多人都不太对劲吗?焦虑症、恐慌症、被迫害妄想症,厌食、暴食、失眠、失忆,甚至头痛胃溃疡,这些都是文明病耶。可怕吧…唉,还是爱情啦。不要以为一提到文明病听起来就是那种“职场病”,都是工作上带来的。其实还是爱情。所有的问题根源,都是爱情。一个从小在爱的环境里长大的人,就会比别人多了八百倍的抵抗力。受了再大的伤害,用家人的爱来疗伤,痊愈得又快又好。但是大多数的人是没有这种爱的,或是根本就不认识这种爱,只能伤痕累累,企图做自体痊愈。最后呢,以为已经过去的事情,还是像毒蛇猛兽一样地来袭。对呀,很惨。还是要常常自我做催眠。方法很简单,每天睡觉前就要告诉自己,自己有很多很多的爱可以给别人,同时也可以感受到很多很多来自别人的关爱。所有的不愉快,都要宽容,并且原谅。只要你自己发出这种爱的能量,你就能够接受别人爱的能量;如果你一直放射怨恨,回来的也就会变成负面的能量。多练习哦,把这种感觉放在身体里,呼吸,深……”
2002年,来自山西孝义的韩杰从北师大毕业了。某日,在一个地下电影的映后交流会上,他和那位导演一见如故,并在临走时留下了自己拍摄的学生作业。不多久,他便成了那位导演的助理,并在日后的电影拍摄中担任起副导演来。那位导演也是山西人,名叫贾樟柯,而他们那天看的电影《站台》讲述的也是一个和山西有关的故事。
在为贾樟柯做副导演期间,韩杰写了好几个剧本,但都因为种种原因最终
2002年,来自山西孝义的韩杰从北师大毕业了。某日,在一个地下电影的映后交流会上,他和那位导演一见如故,并在临走时留下了自己拍摄的学生作业。不多久,他便成了那位导演的助理,并在日后的电影拍摄中担任起副导演来。那位导演也是山西人,名叫贾樟柯,而他们那天看的电影《站台》讲述的也是一个和山西有关的故事。
在为贾樟柯做副导演期间,韩杰写了好几个剧本,但都因为种种原因最终流产。直到他把目光对准故乡,对准矿难、大仙、游荡的青年等自己熟悉的对象,才终于有了处女作《赖小子》问世和我们今天看到的这部《Hello!树先生》。固然《Hello!树先生》在东北取的景,但它所展现出来的环境风貌其实和之前贾樟柯用一系列电影所构建的“山西想象”并没有什么本质的区别。
随着该片在今年的上海国际电影节上一举获得了三个含金量很高的奖项,年轻的韩杰也就此浮出水面,进入到主流媒体的视野当中。这无疑是一个有关“电影梦想”的励志故事,而巧合的是,“梦”的元素恰恰也是构成《Hello!树先生》这部电影的关键性零件。
这无疑是一部很奇特的影片,主人公“树先生”是小村子里一个游手好闲又不着调的小人物。在经历了现实生活中一系列肉体上的打击和精神上的摧残之外,他开始进入到自己的幻想世界里,却也因此阴差阳错的成为了乡里的预言家,受人尊敬。
电影的前半段,镜头直抵社会生活的最底层,聚焦的可以说都是微博上的热点话题,将矿难、陋习等阴暗面展现的淋漓尽致,在风格上被公认为“有着很深的贾樟柯印记”。但在对待人物最终命运的问题上,韩杰背叛了他的师傅,给出了一个出乎意料又格外有趣的答案,让“树先生”摆出一副超现实主义的姿态将所有现实的苦难在笑声中化解于无形。
虽然韩杰本人说这部电影的创作是受了杨争光的小说《老旦是一棵树》的影响,但从视听语言、故事表现的角度来看,这个讽世的寓言却在形态上更接近意大利小说家卡尔维诺的《树上的男爵》。在那部小说里,男爵正是经历了人世间种种挫折,带着一肚子怨恨爬上了树并发誓永不下来。电影里的“树先生”也是在看尽世态炎凉后找到了自己精神上的另一个国度,成了在中国的“男爵”。用超现实主义的方式表现对现实的无奈和悲哀,两部作品可谓是不谋而合。
不过超现实主义在西方有着根深蒂固的悠久历史,从绘画引申到文学,作为文学潮流虽然很快消退,但这股思潮形成的美学影响力却波及到了艺术的各个领域,当然也包括电影,最具代表性的人物就是西班牙的“超现实主义电影之父”路易斯?布努艾尔,而这家伙最近也在伍迪?艾伦的新片《午夜巴黎》里再度“现身”。他标榜“超现实主义是一场充满诗意的革命性和伦理性的运动”,可惜这场“革命性的运动”在万里之外的中国没有发展起来。
中国文化长期以来“文以载道”的传统经验和左翼电影从上世纪30年代就开始灌输的现实教育意义,令超现实主义电影长期缺失于中国电影的历史长河之中。我在网上看到有位北师大学生在论文《法国超现实主义电影和中国超现实主义电影的比较分析》中竟然堂而皇之的把武侠片作为“中国超现实主义电影”唯一可以提供的例证,在感叹荒谬的同时,也不得不发出对“树先生”命运的类似的感叹。在这样的背景之下,能在事事都讲究“源于生活”的中国电影里出现这样“先锋”(其实并不先锋)的表现手法,《hello!树先生》可以称得上难能可贵。(在这里还要强调的一点是,超现实主义并非完全脱离现实,而是要在超现实中发现更真实的现实,掌握此原则就可以将超现实主义电影同《太阳照常升起》之类超现实电影区别开来。)
谈故事谈情节或者谈表演,对这个电影来说,是不应该的。导演讲的不是故事,导演是在表现矛盾表现心理表现荒涎,所以你要有这方面的修养才行。如果看完电影你就去翻书想知道“长平之战”是怎么回事,那这部电影你就白看了。
这绝对不算主旋律电影,它不歌颂美好、不揭示人性,也不逗乐、也不纪实。就好像一个心
谈故事谈情节或者谈表演,对这个电影来说,是不应该的。导演讲的不是故事,导演是在表现矛盾表现心理表现荒涎,所以你要有这方面的修养才行。如果看完电影你就去翻书想知道“长平之战”是怎么回事,那这部电影你就白看了。
这绝对不算主旋律电影,它不歌颂美好、不揭示人性,也不逗乐、也不纪实。就好像一个心理学家,比如弗洛伊德之流的,在通过一个夸张的表演,来给你解释一个心理学或者说社会学里的一个名词。
就是这么一个电影,归为教学片比较合适。听说当年的《地雷战》、《地道战》也是教学片,但不是社会学科的,而是实用科学方面,所以拍的就有意思多了。
何平是张艺谋的同学,那几个人对这类反传统的电影一直情有独钟,他们是那一代人里比较爱思考的人,而且思考的都是一些比较宏大的主题。但文艺作品中最重要的对人性的关心和朴素情感的关注,却是他们总也把握不好的。比如老谋子的那个《有话好好说》想表现的也是普通人情感的交流和冲突,可给你的感觉总是高高在上,言不由衷。可同样主题的那个奥斯卡电影《撞车Crash》,给人心里带来的触动就完全不一样了。“恋爱4年,同居3年”,“你是不会为了我而改变的”
“恋爱4年,同居3年”,“你是不会为了我而改变的”
 
——评张元电影《看上去很美》
06级新闻学A班 王巍巍
“草泥马”是最近在网络上流传的“十大神兽”之一,是被网民奉为“对抗不妥协”的重要标志,相应的,随“草泥马”一同诞生的神兽还有“尾生鲸”、“法克鱿”等。草泥马长相憨厚,看上去一脸无辜,它的海报和玩偶经常出现在摇滚演出的现场。
关于“草泥马”的诞生,有传是北大的MAZ画的一幅漫画,后来逐渐演变成澳洲羊驼。但不管怎样,我们都知道有一点不会改变,那就是中国网民的创造力实在不容小觑。没有网络,像“草泥马”这样的创意就不会得以流传。特别是在我们国家下大决心进行互联网环境整治的前提下,竟还能引起这样的一场全民恶搞的风潮,实在是很有趣的事情。
想到张元的电影《看上去很美》,也是因为“草泥马”的缘故。原因不言自明,故不赘述。张元是“北京杂种”,王朔是“小坏蛋”,作为导演和作家,他们的作品一向极具个人风格。如果没有记错,《看上去很美》的小说出版至今也已有十年之久。99年最出名的文化事件莫过于王朔和金庸的“论战”,其实管他什么论战不论战,在我看来,王朔就和方枪枪一样,是个刺儿头,看到哪里不爽,他总要挑出点毛病才罢休,而他挑出来的那些毛病又确实有其在理的地方,我想或许这也是他和宋祖德之流最根本的不同之处。
还是说说电影。董博文饰演的方枪枪,长得还真有点儿像王朔,方头方脑,大大的眼睛,常常摆出一副很囧的表情,眼神里却满含着对人的鄙视。
当然,为了和“草泥马”扯上关系,我觉得我们有必要直入主题。在方枪枪和唐老师对峙的那场戏中,拒不道歉的方枪枪冲着唐老师突然冒出了一句“操你妈”。一个三岁的男孩,惊世骇俗的三个字,是足够让“一个成熟的成年人”目瞪口呆的。对于生活在重重不平等规则之下的国人来讲,我们可以很兴奋地宣布:是的,我们要看的就是这个。
草泥马是隐晦的词语,它所代表的是一个特定年代里人们对于不平等规则的愤怒。没有人敢于轻易说出它,因为在它身上暗含的调侃与嘲讽并不是人人所能驾驭。
方枪枪只是一个三岁的男孩,他就像草泥马一样天真质朴,有着无辜的表情。在他刚刚被送进幼儿园(或称保育院)的时候,他曾经想方设法融入进那个有着严格规则的集体。比如在唐老师宣布获得小红花的小朋友的名单时,方枪枪站起来问“为什么我没有小红花?”唐老师说“因为你昨天晚上又尿床了,早上不是自己穿的衣服,上完厕所也没有自觉洗手”。集体生活的规则就是这样,谁最合规矩,谁就更容易生存。在幼儿园里,谁最听话,谁得到的小红花就最多;谁得到的小红花最多,谁就最“光荣”。 那个有着几百个小孩子的幼儿园,便是一个有着严格奖惩制度的社会。
那么,既然是社会,就会有不平等。这即意味着即使你再努力,也有一个不留心被判出局的时候。所以,要想安全地在其中生存,就要处理好个人与整体、服从与规矩之间的矛盾。因为只有这样,才足够的“和谐”。
所谓的教育,即是教导你遵守纪律,无条件的服从上层建筑。但谁又能保证你所接受的教导是百分之百正确的?于是,蔑视成人尊严、敢于冲破规则的人就成为了英雄。《飞跃疯人院》如此,《梦旅人》如此,《看上去很美》也是如此。只不过是英雄就很难有好的下场。
方枪枪告诉其他的小朋友,他说李老师已经变成吃人的大妖怪,其他 人相信了他,于是方枪枪和南燕成了孩子王,他们计划着用鞋带把李老师捆起来,这样她就不能再吃人。方枪枪小朋友的谣言惑众,使其成为最不该成为的“一小撮”,只不过在我们的世界里,任何对抗都有如小朋友的鞋带——栓是栓得在一起,但同“规则”比起来,谁更厉害些,明眼人一看便知。小朋友们一哄而散,孩子头被抓起来关禁闭,接受再教育,直至“被教育成一个坏人”,变成只会“吃喝拉撒的动物”。
在电影里,围墙很高。方枪枪和南燕在围墙下奔跑,他们是祖国的花朵。天真的方枪枪亲吻着南燕的耳朵。可是没有人知道多年以后他们究竟会长成什么样。
你看你看,我知道于倩倩这样的乖小孩,她每次都能拿到五朵小红花,长大以后她一定和李老师一样,循规蹈矩但是缺乏创意。我也知道陈北燕这样的小孩,她长大以后缺乏想象,随波逐流。我更知道像方枪枪这样的小孩,长大以后浑身带刺,但是说不定等不到他长大,就已经被塑造成了一只“河蟹”。
在影片快结束的时候,园长对方枪枪说,你不要认为离开了幼儿园就是特别高兴的事情。其实幼儿园是你一生当中最幸福最无忧无虑的时光,将来你想回都回不来了。似乎的确如此,方枪枪偷偷溜出幼儿园,却遇到了整齐划一的游行队伍,他似乎稍稍懂得了,将来在外面的世界会有更加繁杂苛刻的游戏规则等待着他。
于是,疲惫而失落的方枪枪在大石头上沉沉睡去,在他醒来时,周围依旧有看不见的高高的围墙。
除了跌宕起伏的情节之外,这个故事最吸引人的环节无疑是义的完美体现。在中国的战国时期,忠这个概念是相对薄弱的,大家更多的讲究的是义,也就是“士为知己者死”。公孙杵臼是赵家的门客,为赵家牺牲可算忠义两全,但程婴作为赵家的朋友,还能为其两肋插刀就绝对是义了。
义有一个特点,就是不需要在绝对意义上是正确或正义的,所以这个概念在西方是没有的。虽然戏剧中谋杀赵氏全家的屠岸贾一直都是以大恶人的形象出现的,但实际上他和赵家的恩怨更多涉及的是晋国领导层的政治斗争,撑死只能算是为利益进行的狗咬狗,很难说谁是谁非。实际上,之所以将屠岸贾逐渐演变成坏人,就是因为日后中国义的概念已经不盛行,所以才必须有了正义的名声之后才能行义。
这正是因为义,所以整个故事最高潮的地方并非赵氏复仇,而是复仇后程婴一意自杀,以此来向众人证明自己二十年心血并非为了最后的结局,而是为了能够对两位友人有个交代。这种重视形式上的完美的思想正是义最引人入胜的地方。
但也正是因为义这一思想在后世逐步淡去,所以无论是今年看的戏剧版《赵氏孤儿》还是陈凯歌版的《赵氏孤儿》,义都是最被淡化的部分。而且,在戏剧中程婴至少还是个义士,到了陈氏电影中则成了一位被卷入悲剧的普通人。
如果因此而说戏剧电影没有文化似乎有些强人所难,毕竟西方传统里没有义的概念,但这并不减弱西方文化本身悲剧的厚度。从这个意义上来说,陈氏的电影继承的更是西方将普通人卷入命运漩涡的传统。
但即使如此,戏无论是在中国还是在西方也是有共通之处的。比如,戏本身要有一致性,不能想当然。因此,本片剥夺义虽然减少了观影乐趣,但真正的致命伤却是导演不懂戏。戏的情节并不是可以调整的,特别是经典戏剧设置,因为经典往往已经是最合理的配置,而任何改变都必然是牵一发而动全身的。
因此,当你隐去程婴本身对赵家有义理、只是因为机缘巧合才牵扯在救孤一事之中时,那么你就必须舍去“生死孰难”的抉择,也就无法让程婴为了千金去“出卖”孤儿,也就无法为屠岸贾这一为了将赵氏斩草除根而不惜杀死一城婴儿的恶魔找到一个不杀死程婴手中两个婴儿的动机。由于导演大幅改变了经典设置,又没有提供这种相应的调整,故事中充满了各种不合理,要说可以说上一天一夜。
拥有平面人物不一定是坏事,但如果每个人物都根本没有性格、而成了只是为剧情服务的道具就可悲了。在戏剧中,“程婴卒与俱匿山中”的情节已经变成了把自己和孩子住在屠岸贾家中。这样虽然刻意增加了冲突,但实际上弱化了程婴完全舍己为人的人物性格和张力。但和电影相比,戏剧还是做了一些调整的尝试(虽然并不全部成功),电影则完全没有逻辑可言。这一致命缺陷再加上陈氏影视语言的贫乏和诸多笑场设置,使得《赵氏孤儿》成为了失败之极的作品。如果说还有一点意义,就是让更多的人知道了程婴。但和各种戏剧化的尝试相比,司马公的“原作”要动人得多,那才是中国义理的本色。
知道这部剧是因为看到了人人上的网友安利,第二天拍作业的时候听别的班的同学也说他们老师推荐了这部片子。
&nbs
知道这部剧是因为看到了人人上的网友安利,第二天拍作业的时候听别的班的同学也说他们老师推荐了这部片子。
决定看是因为真的最近有点无聊,然后手贱点开了一集,我很感谢那天的手贱。
老实说对这部片子的第一感觉是一般般,因为几位主演的知名度确实谈不上太高,张鲁一我只是觉得貌似见过都不记得之前有什么作品,陶虹尽管漂亮但是毕竟岁数放在那颜值下降,周一围我刚好之前看了绣春刀算是我在这部剧里印象最深的演员。(我晓得这几句话特别得罪人,大家表打我,我保证全文就这段最欠。)
but,第一集给我的感觉很棒,灯光,美术,色调,镜头设计,场面调度,剪辑转场,以及服化道和背景音乐,我真的感觉是在看电影,我确实相当惊讶和欣喜,并且有了看下去的欲望。
配角各个都是老戏骨使得整部剧的小人物都鲜活了不少,而且随着剧情的推进,我对主角的好感度一路飙升,虽然开始时会介意天哥连刘海也挡不住的长脸以及陶虹有些显老的跳戏,但是几位主演的文艺气质与这部片子的整体风格完全契合,同时也正是因为他们的知名度没有那么高,他们的形象还没被定性,所以演绎起剧中人物来更让人觉得自然舒服,好接受。
我真的很爱这部片子,先说点技术上的部分好伐。
我是学影视后期的,我们学校学的杂连带着前期也一起学,拍作业时提起这部片子的那位同学就是我们短片作业的男主角。我在apec假期前两天完成了要死要活的拍摄之后就在家养病了四天半,同时开始了看《红色》。
你能想象伐?在我刚刚经历过片场的各种状况,各种麻烦,各种纠结,各种穿帮,各种提心吊胆怕补拍之后,我看到了这部剧。
你能想象伐?在我从大一满腔抱负想以后投身影视业,到大三我觉得自己依旧一无是处,以及对中国影视业一天比一天无奈心痛失望绝望乃至与我正在严肃认真考虑转行之后,我看到了这部剧。
我的惊讶,惊喜,欣慰,激动,你,能想象伐?
这就是我梦想着能做的片子,这就是我觉得我要去为之奋斗努力的方向与目标,这就是我曾经爱过之后被现实打击过却还在幻想着的职业领域。
真的,如果可以,我愿意参与到其中任何一个工种,哪怕只是打个板,哪怕只是搬个灯,哪怕只是送个盒饭,我真想参与到里面,一分钱不要。
我喜欢转场,特别特别喜欢转场,我喜欢看电影美剧英剧里各种各样的转场,但我从来没有在任何一部国产剧里看见如《红色》这般用心设计的转场,几乎每集都会有那样一两个让我觉得惊喜的部分,这是第一次。
我在刚刚拍完的作业里负责美术以及服化道,所以我更加清楚地体会到,什么叫做画面里的一切都不是巧合,都是精心设计过的,于是我认真地看每个镜头,我喜欢场景的设计,喜欢那些小细节,喜欢红宝石餐桌正中的那只红玫瑰,喜欢天哥永远下班领着鱼二鸭三小菜四,喜欢那处处都透着生活气息市井气的同福里,这是第一次。
我喜欢这部剧里的镜头设计和场面调度,我记忆最清楚就是天哥由远及近走到焦点的那个镜头,真漂亮。升格镜头很费钱很占地,出效果不假,但用的多容易适得其反,比如《一代宗师》究其实有些过犹不及,但《红色》里的升格用得很到位,每一处都有要慢镜头的道理。我不知道倒回去细细看了多少个特别的镜头,这是第一次。
我一直盼望着中国能有一部电视剧,能被观众盼望着放出剧本、分镜头、幕后花絮、无调色版或者原始素材、各种纪录片、各种周边,总之就是相关的一切一切,恨不得连片场你们的盒饭吃得是啥都爆出来才好。终于,有了《红色》,这是第一次。
诸如此类的第一次,还有很多。
我在看完了它的纪录片之后,努力的去想为什么会有这样多的第一次,为什么我们明明能够做到这样好的地步,却一直等了这样久?
我想有一个最大的原因是制作方纸兵工作室是由导演编剧视效总监三人联合组建的,这与国内大多的导演个人工作室不同,这样的配备从根源上解决了很多问题,中国的好剧本是不多的,但好剧本拍砸的也是不少的,但这样的配备则在最大程度上保证了片子的最终效果。
就以视觉效果方面为例,动画预演动态分镜最大程度保证了镜头设计的流畅以及后期剪辑转场设计能够得以实现,我印象中别说中国电视剧,国产电影大片都没有几个肯认认真真把钱花在这里。中国大多数的剧组都是前期能做好的事情做不完然后留给后期,说白了就是留下一堆烂摊子交给后期收拾(之前老师说某个组曾干过男女主演分着演,后期扣到一块去的这种事),后期连收尾都做不完又何谈创作创意创新?而且由于现今的国产剧组已经产生了对明星演员的依赖性,大笔的预算资金全放在演员片酬身上,布景上再扔一部分,给后期制作的钱少的可怜,最后结果就全都是五毛钱的特效。我很佩服导演选角的眼光,适合角色,而且也没有盲目花掉大笔资金在所谓的“大牌”身上,我相信预算给后期的一定不少才最终呈现出这样一个令人满意的效果。
我一直相信,拍片子这件事最重要的是态度,是全组的态度。在每张截图都能做壁纸的背后,在每个演员都像是生在上海的背后,在那些被剪刀手伤害了太多次却还是让人深深被吸引的剧情背后,我看见了兢兢业业踏踏实实,很多很多的网友看见了,越来越多的观众也看见了,所以它没有大幅宣传却能一步步走到这个口碑这个地位,我们都看见,中国还是有那样的影视人,尽管现实艰难至此坎坷至此,却还是不忘初心拼尽全力的,去做梦。
其实剧情上也有很多想写的东西,但今天实在很晚了,先停在这里吧。
记得看弹幕有一句话我记得很清楚:“今年最大的好运气就是遇到了《红色》。”我不能更认同。谢谢你,《红色》,谢谢每一位幕前幕后为之努力过的贡献过的人,它让我想起自己的初心,想起我一腔抱负报考这个专业时的那些年少轻狂的梦想。
其实写这篇评论的原动力就是那句:“真的,如果可以,我愿意参与到其中任何一个工种,哪怕只是打个板,哪怕只是搬个灯,哪怕只是送个盒饭,我只想参与到里面,一分钱不要。”
真心希望能有机会参与到这样的一部良心作品里,不为金钱不为名利,只为对得起我所爱着的理想和我这个年纪的满腔抱负。