这部片子我觉得没办法去评分
贺岁档的片子我昨天才去看完

看之前很多人都说很难看
到后半部分都不知道在说什么
很困想睡觉

可是我没有
可能跟自己喜欢澳门喜欢赌神系列的片子有关

加上本来期待就不大
打发时间，无聊看看的
所以对比起另外一些要求高的人来说
我的要求真的很低

整个片子虽然真的没什么故事性可言
全程大幅度时间都放在发哥脑子短路上
看他哭的那么假其实还是有点难受的

脖子上只有老年人才会有的褶皱让看了有点心酸
查了百度
原来发哥已经61了
那其实还是一个蛮帅又精神的年轻小老头

华哥和春哥里面演的这一对杨过和姑姑
总感觉哪里不对
虽然春哥打怪的画面还是可以的

整片的亮点应该是伟强和孬妹这一对CP
“来，亲一个吗”
“不要啦，亲亲会漏电”
哈哈哈哈哈
真的还蛮好笑的~

刘嘉玲这张脸感觉拉皮拉的好紧绷。。。
反而张学友我觉得演的超好的
这种精神变态的角色内心戏得有多深
都不太看的到他出山啦

鸟叔居然来客串了一把
演的很韩国
好吧 废话 还可以啦

总之，最大的一个观后感
如题！

影射的内容其实是：我也老了。

百度了半天为什么372次都是字，为什么郑伊健能逃脱，为什么暗战续集没有暗战1那么有目的性有挑战性，转念一想，发现杜琪峰就是想表达一种娱乐精神：凡是硬对这部电影追根究底的人都和那个胖子一样，永远找不到答案，有时候硬是追根究底还不如站在另一个角度，把它看成是一种娱乐，大家一起乐乐而已……或许刘青云最后也明白了，他是斗不过郑伊健的……

这篇影评可能有剧透 女佣的角色塑造堪称完美，拥有一切美好的品德，可称为女神。 导演在选角上相当有心思，女佣演员不是美女，也不是丑女，而是个五官非常独特的女人，像是达利或毕加索画中的人物。 本片的中心思想有二，一是刻画出勇敢的美，二是讽刺了上流社会的虚伪和荒诞淫靡。 剧中的上流人士...  (展开)

看到评论区一片吐槽其实都有点怀疑自己了，也许这只是一部引起自己共鸣的剧吧 ###### 1.很高兴看到这样的剧，女主不是在某个机缘巧合下换套衣服，换个发型，画个妆而‘瞬间’变美的。我也曾很希望，在拉开换衣间帘子的一瞬间，发现自己光彩照人，可是根本不会。买了一件漂亮的...  (展开)

基本忠于史实，改动也不小。两名躲在大使馆电报室里的枪手被杀就有争议了：这两名枪手负责看押人质。当ＳＡＳ向使馆发起突击之后，枪手当即开枪，打伤了一名人质。那位名叫达加尔的人质身中６弹，但神志依然清醒。他回忆说，人质们都劝两名枪手投降，这样就不会被打死。两名枪...  (展开)

对于还未看过原著的我来说，第一集的暧昧和心动以及不愿被察觉的小心翼翼都是有的，我一边看剧一边总结了些实用口语表达分享给你—— 1 nailed it 搞定 nail除了我们熟悉的指甲，还有钉子的意思，钉钉子时，需要敲得准才不会把钉子钉歪或打到自己的手。因此，nailed it 这个说...  (展开)

祭流年
在看完回家的公交车上，虽然耳朵听着广播，虽然眼睛看着窗外，但真的在不断转换的依然是之前印刻于心的那些镜头、画面、音乐、人物、语言。。。命运！
《铜雀台》这个有史以来我等待的最为忐忑的影片，最终，没有人辜负了这场等待！
赵林山，几个月前这是一个几乎没有人知道的名字，三国、曹操、古墓神秘女子、汉献帝、历史题材，古装电影，这实在是一个最吃力不讨好的选择，任何的解读即便是合理也会有人肆意抨击，也会有人人云亦云，因为历史就是任人打扮的小姑娘，注定不会所有人口味一致，注定不管你最终作品如何在某些人的眼里不看也坚定就是错的该死的必须讨伐的！似乎我们早已习惯了一个认知必须要彻底打倒另一个认知的思考方式，早已忘记了和谐不是一百个人说同一番话，和谐是一百个人有一百句不同的一番话之余，而又互相尊重。
庆幸，这位导演只是在用自己的方式去祭奠一些被我们忽视了的声音！
整部影片没有过分的刻意渲染，没有所谓的彻底洗白，没有花里胡哨的蓄意呈现，没有博人眼球的雷点炒作，他仿佛只是在安静甚至略显笨拙的讲一个过往。。。告诉我们一些曾经活生生的在这个世界活过却也早在尘埃中被淹没的。。。人的故事。。。
故事里的人，活在那样一个著名的流年，幸或不幸，似乎都由不得他们自己去掌控，每一个人，权倾天下也罢，命如草芥也好，都逃不开，躲不过，那个流年
——向死而生的完整
“我杀了他们父母，而你却要人断子绝孙！”依稀中，曹操的这句不知该用怒吼还是怒斥去定义的话总是在我耳边震的心惊，他，杀过很多人，不管出于什么理由，这都是无法抹消的事实，而打着正义和复仇的旗号把那些遗孤用十年的时间锻造成死士的他们又能多理直气壮？一个细节，印象很深，最后的厮杀，那些死士们他们的招式只有一个，不停的向前刺杀，一下，一下，这是他们十年来每一天的重复动作，单一机械的亦如他们的人生，而“尽力了”的太医用他的方式想要医治这个出了问题的国家，到最后，他也不曾会去想，这样剥夺那么多人的人生是否并非那般理所当然，伏后父女，“从容就义”，死的惨烈，孤直，汉献帝，我们眼中他是跳梁小丑，天下人眼中他是傀儡皇帝，面具之下，一个扭曲丑陋自卑怯懦阴暗的心，用最动人的唱腔去吟唱最美的诗，终日惶惶疯癫，藏匿下绵密的心思不在苍生而在杀人，杀了他，一切就会改变，即便血书死诏，也换手以假，即便看见自己的皇后与大臣苟且，也退步而下，再趁势了借他人之手了结了枕边人，如此说来，他活得当真辛苦，可是，世间人，谁又比他轻松呢？
若有心，三千越甲可吞吴！
这一票朝堂之上蓄势待发要致曹贼于死地的忠臣勇将，我不知道背后支撑他们的究竟是根深蒂固的对汉室江山的忠诚对献帝的拥护还是也有自我的不满和压抑的成分存在，若天下真的成了曹操的天下，他们是否就永无翻身之地，所以要孤注一掷非如此不可！太医吉本的扮演者姚橹说曹操虽说自己不信任何人，但其实是信任他的，我看不然，与其说曹操信他不如说在曹操眼中，这个抓紧一切时机谄媚逢迎溜须拍马的太医只不过就是个太医罢了，他不是信他不反他，而是不觉得他有那个杀他的本事和理由，可恰恰是这个看起来有些无能有些诙谐的小人物却无一刻不在想着如何杀死他，历史上这位太医令与其子吉邈和吉穆都因杀曹失败而被处死，我们不必站在历史之上去以后人贯有的居高临下的姿态去看待曾经的他们，因为忠诚并非必然，每个人在每个时刻都有自己的考量！换作你我，又当如何自处？
影片中各路人马怀揣着自己目的用自己的方式去刺曹，每个人的生命都在生与死的一线之间，不是你死，便是我亡！伏完被五马分尸的时候，围观的百姓鼓掌称快，灵雎不解，何以如此对一个人残忍血腥的场面，会引来不相干的人的叫好声，侍女回，只因邺城在曹操的统治下，百姓得以衣食，那么想要刺杀曹操的伏完便自然成了他们憎恨的仇人，他们并不想现有的生活被打破，能勉强活在这个流年乱世之中，已经是值得珍惜誓死保护的奢望，至于什么是非黑白公义千秋，又有谁真的清楚真的关心？死的人与他们又有何干？能活着就已很好。伏完为信念而死，凛烈不惧，吉本看着他，眼中流过一丝耐人寻味的悲壮，一明一暗的他们恪守着同样的理念，谁可为谁送行？
——君不君，则臣不臣！
到了最后，曹操再一次向汉献帝陈述鹿虽是他杀死的，但终究归属的是皇帝陛下您，可是对汉献帝而言，“要么杀死我，要么就还政于我！”这是他在帝王这个位置上唯一能看到的两个结果，“与你共处一个时代，朕何其不幸啊！”苏有朋的汉献帝演绎无疑是他所有大荧幕角色里最为丰满的一个，一曲唱词力透纸背余音绕梁，将悲凉之音侵染至故事的每一个角落，“若皇上能够成为本朝高祖那样的安邦定国之主，孤也就尽其做张良那样的治世贤臣了”这是曹操的辩解也是他的反向质问，影片中几乎所有的人都认为自己是最无奈的最不容易的，他们一致的把所有的不幸所有的不可改变都最终推向了所谓命运！
——人无情，岂非人
“我只是个太医，大汉有病也需要医治，只有权杖归于圣上，天下才算是真正的太平！”
“你说的天下，连我和我爱的人都容不下，这样的天下，与我有什么关系啊！”
灵雎的愤怒是走投无路的悲鸣，是内心矛盾挣扎的纠葛缠绕，她想要的其实很简单，就是能和穆顺真正的为自己活着，生，未尝不是一种痛苦，死，何尝不是一种解脱，也许有的时候，选择死，只是不想被丢下，天下之大，无一处可容他们，那么，死，便是他们仅有的态度和无声呐喊。
人生如白驹过隙，转眼即逝，暮年的曹操，剥落了锐气和锋芒，收敛了戾气，可是，曹操，仍旧是曹操，为了能在看得见看不见的敌人刀剑下活下来，不得不从不相信任何人，吕布关羽虽死在他手，却也是他真正敬重的敌人，他说他不怕有敌人，就怕有愚蠢的敌人，他固执己见，是一个孤独的枭雄，神龟虽寿，犹有竟时。 他也会累，也会倦，会在梦中被提头的关羽惊醒，会担心下一刻就有人刺过来，也会不甘心自己的老去和不被理解以及未尽的雄心壮志，老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。最后的他，独坐台阶，任凭脚下血流不止，苍寞之感浓的难以化解，不要忘了，在政治和军事之外，他还是一个豪情文艺的诗人，一个了不起的书法家，最后一幕，活下来的人也终究逃不开历史早已写下的归宿，就像戏中每个人缩在层层叠叠包裹的衣裳里，一言一行都被压制，厚重的困在各自的脚本中，不堪微尘，“不知是孤的头疾蛊惑了孤的心智？还是孤的心扰致孤的头疾？”没有人会单一到只有一种颜色，而千年来被裹缚于白脸奸诈形象里的曹操，在这部电影里让我看到的除了多疑诡诈，凶猛残忍，还有一直被忽视的人之常情。
人之常情，这一点，真的很重要。
最后说下曹丕，对于这个血脉喷张野心称帝却又极度活在父亲阴影下的“王二代”，邱心志处理的不错，最精彩的戏应该就是面对父亲关于嗜父之心的质问，一系列的细微反应包括最后死里逃生笔直立在那里一动不动吓尿了的景象，父亲威严厉声之下的他是怎样的胆怯恐惧和孤单啊，而当那个年幼的他一边奔跑一边稚嫩的声音呼唤着阿爸，我想，关于父子之情，导演已经说尽了，他真的没有放过任何一个角色，可以说里面每一个人都是完整的。当然也有遗憾，一些删掉的镜头其实如果可以更好的补进来，就更趋于完美了，也会更让人动情。
不过不管怎样，这部影片还是着实惊艳到我了，多处让人会心一笑的地方，虽为偏文艺的悲剧，却悲而不伤，没有为了虐而虐，这点我很欣赏，没有浪费一个打酱油的角色，连出来仅一下的骞伯都很有戏，“孟德，我哪能这么快死掉，我还在这等着埋你呢！”他和曹操之间的对话语气反倒有几分老友的感觉，“孤素知貂蝉乃绝色佳人，未曾料想她从容不迫，于千军万马之间承接夫君首级，缓步离去，孤虎将如云，皆瞠目结舌”竹简上的寥寥数语，勾勒出了一个真正称得上绝代的女子，几个画面足以值得这个女子流芳千古，关于灵雎和穆顺，，我想单独写一篇，他们的故事和灵雎的舞一样的美，和穆顺吹散的蒲公英一样的悲凉。想到一句话，“有些东西，沉重婉转至不可说”，我不知能不能写好，徒且一试吧！
被吹散的蒲公英
她和他是如何相遇的，我不知道。。。。
年少时两个轻盈跳动的身影在广袤而明媚的天地中显得是那么的无忧还有。。。自由。。。
自由
这个他们渴望了一生的执念
最终
以死换得
执念
人人都有执念
曹操的执念是统一山河，战胜所有的敌人，完成自己的壮志
汉献帝的执念是杀死曹操，夺回一个帝王本该拥有的权利和尊严
伏完父女以及刺曹阵营里的文臣武将，他们的执念就是捍卫皇权或者说捍卫自己的位置
太医吉本的执念是用自己的方式医治这个生了病的国家，换一个太平天下
曹丕，他的执念，称帝？亦或者挑战父权证明自己？向天下更是向阿爸证明他抛开曹操之子的身份还有一个完全自我的本体，他，只是疯狂的想要做自己的小孩罢了
名即咒
每个人的 人生 命运 禁锢其中，半分逾越不得
说回灵雎
我同样不知道建安三年严冬她是如何离开父母，得以“不知所终”的
我只知道
她的生命，需要穆顺一起延续
不知从哪一刻开始
迷茫脆弱的心
因他描述的梦
而逐渐沉淀，明晰
只要活下去，就有意义
所以，死士洞穴中，非人的生活里他们彼此仰望，偎依相伴，在夹缝中谋得一寸生机
然而当更残忍的训练出现
穆顺在人群中焦急的寻找着灵雎的身影，一向沉稳的他有着无法掩饰的慌乱和不安，最终摆在面前的路是杀死对面的同伴，生或死是一道二选一的抉择，而灵雎亦是赌注，他唯有拼死一战，命悬一线时麻袋里的灵雎挣扎而出，一剑刺死昔日共同训练的伙伴，或许，由始至终，他们的命就是交织在一起的，剪不断，分不开，逃不掉，离不了
时间越来越逼近，使命最终揭开，他和她，不过棋子
大雪中，她需演绎一场无心的邂逅，河畔红衣斗篷下的孤女，烛火摇曳，拜祭的何尝不是这悲苦流年的无可奈何
兵荒马乱，生灵涂炭，骨肉分离，杀戮四起是为天下的流年
而他，
却成了献帝身侧的宦官，成了离了皇宫不知该如何自处的“男人”
那个描绘的梦，虚幻到，就快要抓不住
我一直以为刺杀曹操是民心所向，是正义之举，也是我和穆顺的唯一出路
我们逃吧，我就不信，天下这么大，就没有我们容身的地方
在曹操的身边待的越久，灵雎的心就越无助越不安。。越难以控制
她怕，那最后的希望也要被彻底湮灭
天下再大，也都是魏王的天下
你不试试怎么知道
灵雎似乎一直在矛盾中辗转纠葛，可是人不就是这样吗？常常让自己处在矛盾之中，但有的时候又可以异常坚定，所以当灵雎最终拿着父亲曾经战斗的武器从城楼上跳下，当她最终抱着穆顺浅笑纵马跳入悬崖，我并不惊讶，“死不是生的对立面，而是作为生的一部分永存”，他们的死，云烟散去，是安宁，拱桥上，一上一下的错身，相反的方向，走过一生
我们每个人，都是被流放于此的迷途者，找不到来时的路，找不到过去的家园，就会死在某个角落
躲在孤身后
把剑放回去
近不得孤的心，就近不得孤的身
这样的曹操，与其说霸气，不如说是孤傲
能够遇到相配的朋友和敌人，都同样是种福分
他看不上的人，是无论如何也杀不死他的
“那一刻我才明白自己有多幼稚，千军万马都杀不了的一代枭雄，又怎是我一个弱女子可以轻易杀得了的，但有些事一旦开始，便早已没了退路”
骨肉不再分离，人与人不再纷争，这样的天下不正是穆顺心中的地方吗？可为何非要用阴谋性命才能换得它
正如曹操所言，灵雎还年轻，心地也还单纯
她的疑惑也是我们常常对这个世界的质疑
听过一句话，很多人喜欢把世道变了挂在嘴边，但其实，改变的不是世道，真正改变的，是人自己
两个细节
表现灵雎的年轻
一是她想要尝试去触摸曹操脸上穆顺已经永远失去的胡须
一是陵墓中她在一旁听骞伯与曹操的对话忍不住清莹的笑出来
她也不过就是一个简单的女孩
做完这个必须完成的事，就有希望去过安稳的日子，就有可能去到穆顺心底的那个地方
她这样坚信着
这天下哪里还有那样的地方
你说过只要希望不死
穆顺的消极和压抑的痛苦最终在她面前爆发
而她的纠结徘徊也需要一个突破口
他们疯狂的想要得到彼此
否则强烈袭来的不安和未知恐惧将彻底把他们吞噬
无处可藏
他流着泪咬了她的肩
是一个男人的不甘还是深爱之下的绝望
灵雎掉落的眼泪
又岂是简单的疼痛所致
感情有时候只是一个人的事情。和任何人无关。爱，或者不爱，只能自行了断。。。
他们也有过美好的回忆，只是让泪水染得模糊了。。。
——当你老了
如果就这样睡去，倒也了却许多烦恼
黯淡的说这话的曹操在我看来要比噩梦醒来握剑四顾最后蜷缩的抱着自己孤独的发抖的那个老人。。。还要可怜
大王喜欢的东西，都要致它于死地吗
面对灵雎的态度
曹操或许第一次开始去反思
自己一直坚持正确的方式
是否
真的没有第二种选择
在看完竹简上关于爹娘的只言片语后
她患了风寒，许是天越来越冷，许是心愈发的寒了，她，孤身一人，在偌大的铜雀台
找不到御寒的暖
他为她彻夜建筑的鹿苑，两只活着的鹿闲适的迈着步子，相依相随
侍女说魏王对女人这还是第一次，魏王对夫人真好啊
她凄惨的一笑，想到曹操的那句话，旋即眼前又出现了竹简上父母惨烈的画面，泪落于心，痛的不能自矣
穆顺说，“那么从现在开始，我们都选择为自己活一次”
他们
终将作出选择，终将迎来各自的结局
“建安二十五年，正月十五，铜雀台宴，我记得第一次见曹操穿的也是红，现在想来，我走过的每一步，从来由不得我自己做主”
“如若有缘，我们会再见的。”看着起舞的灵雎，陷在回忆里的曹操眼前浮现的确是貂蝉，甫一开始，他便清楚她的身份，她的来者不善，甚至明白她的心另有所属，可是，他望向她的目光，依然充满了温情，是老去的他耽溺于记忆中的惊艳，渴望寻回年轻的心境还是在他的心底也曾有一方美好柔软的存在
最后的崖边，那声雎儿，跟我回去吧，说的恳切动情，她流下了泪，却也只能留给他一双流泪的眼睛
有些话，说不说都。。不再重要
歌台舞榭，满堂琉璃彩，鼓乐齐鸣，佳人倾城一舞，杯觥交错间难免会让人产生错觉，误以为这是一个太平盛世
可是上一刻还彰显着繁华的纸灯，下一刻，就成了点燃战火的引子
另一片夜空下，穆顺拄剑静坐风中，眼前忆起的是最美好的过往，年幼无知时嬉闹的蒲公英，如今再拿在手中轻轻吹散，却是无尽悲伤，他们如同这小小的蒲公英，尘世间，渺小如斯，一阵风，便，支离破碎
散了就再也回不来了
箭已离弦，穆顺的刺杀凶猛而没有退路，曹操的一声退下，仿佛在宣示男人之间的决斗容不得任何旁人的染指
当真的刺中时，穆顺的错愕中却有了迟疑，我想灵雎在他心里一定重过一切，否则，他不至如此
“你不相信孤”
“因为你是天下皆知的曹操”
曹操愿意放他们离开，可他选择了一个交换，用他的命，换灵雎的一世安稳
义无反顾刺下来的灵雎，快马中转身的穆顺，四目相对，这一瞬间，酿成的殇，撕裂的痛，除了死，我想不出任何可解之法
穆顺说，那一剑，他必须刺出去，刺这动荡的天下，刺我们不公的命运，刺过，便再也互不相欠了
穆顺要放手要成全，却不明白一心梦想安稳生活的灵雎为何还会选择刺杀
他对她说的最后一句话是
活下去，能活着比什么都重要
血红的泪刺目的灼痛了这个世界
不要丢下我
灵雎的痛苦在声嘶力竭的呼喊中归于了平静
穆顺走了，带着他心底的那个梦，也带着灵雎对未来唯一的希望和想象
想象，这个词用的真好
背负血海深仇的遗孤
死士洞穴里的杀手
铜雀台中的宠姬
如此沉重的人生下
女孩原来和你我一样，也曾在吞咽了苦痛之余有过对未来。。。美好的想象
天下之大，她终于知道他心底的那个地方在哪
那里没有战乱纷争
没有仇恨杀戮
那里住着灵雎和穆顺
那里的灵雎和穆顺有田耕，有衣穿，还有延绵的子孙
穆顺说，
只要我们心中的希望不死
就没有什么可以杀了我们
笑声不再，思念被埋，只余残骸
谨以此文，
悼念一对故人
请相信
吹散的蒲公英也有它们努力想要到达的地方
后记杂感：
想到向死而生这个词的时候忍不住想到这个“番茄导演”，他说这是他多年的梦想，第一次见到有人梦想照进现实的时候还可以静下心这么单纯的去讲故事，去让这么多的人生都一一走向完整，没有放下任何一个，甚至里面的各种小细节都有其象征意义，子孙延绵的生活理想与穆顺的被阉割；蒲公英与命运，鹿与天下，纸灯蒹葭。。。哪一个没有映照。。。或许作为导演他不是最有天赋的，甚至稍显力度不够，某些地方调适的还不够均衡顺畅，但这部处女作让我看到了一个导演本该有的用心和单纯，以及去用电影说一个好故事去表达自己想说的话的执念，浮华喧嚣中，这样已然让我作为一个观影者，值得高兴了。
这部影片看完之后我很笃定在我心里它的分数是80到90，同题材中的上乘之作，不同的点分数略有浮动，总体水准起伏不大，配乐没有喧宾夺主，一些情节下尤为恰到好处，画面从容，美的波澜不惊，那么多点亮的纸灯飘浮在夜空之中让人难忘，女子清澈寂然的独白直触心底，雪的来临就是故事的开始，风月夜花开，孤影驻雀台。。。皓然夜色下，满堂琉璃彩，一袭红衣舞确诉尽悲哀，只堪那孤独袭来，人已不在，徒叹岁月如尘埃，悄把红颜改。。。此刻我不想多言，在我眼中，她是怎样的美丽，我只想说，很多年后，或许我们才会懂得能在荧幕中美的如此浑然天成，如此不动声色不需要刻意彰显的这个女孩是多么的惊艳和不可替代！
今天的北京，很冷，都说北京的秋天很短，一个不注意，便直接走向冬天了，敲打完最后的那一句，十指冰冷，呆呆的坐了许久，我为什么喜欢这部电影，因为，导演没有给自己预设立场也无意给故事里的人下达判词，他的镜头下，所有人都是人，在高超的技巧之外，有一颗悲悯之心，有一份尊重，有一个梦，一切自然而然，如你如我
前段时间一个面试官曾经问过我关于采访者与被采访者的问题，我说，我的原则只有四个字，把人当人，不管面对的是谁，不必仰视，也不必俯视，只要平等的尊重，用心的倾听，真实的表达，把人当人。。。便好
在这部电影里，我看到的就是一个个活生生的人，不管原先，我们曾经如何在脑海中定义他们，不用有负担去想推翻什么，我们每个人愿意相信的始终不过是自己的判断罢了
一部打动人心值得怀念的电影，故事很重要，导演很重要，造型配乐画面都很重要
当然，
演员也很重要
这一次的表演，是菲表现出最大亢奋和享受的一次，一直喜欢她的态度，放下自己，走进角色，最简单的方式，最纯粹的方式，电影中，她是灵雎，是貂蝉
她没有错负她们
微博上她说：灵雎和穆顺是一盘棋局中的两颗棋子，一直打着不属于自己的战争。。导演说他们是畸恋，可我觉得真爱是可以超越很多理解的，他们之间的情感因为悲凉而更刻骨铭心。
爱情绽放在苦涩的人生，也可让我们望见最美的风景
玉木宏，我知道，此刻这个名字，很难纯粹的被正视，我只想说，作为一个演员，交出的答卷已经值得我尊重他，穆顺和灵雎永远不可分割
苏有朋，前面已经提过，我认为这是他大荧幕作品中最丰富最精彩最打动我的一次表演，《蒹葭》唱的真好，借此也表达一下我对《铜雀台》配乐和两首歌曲的欣赏，换作更容易流行的现代歌也许会在传播上有更可观的效果，但最后，最契合电影的歌没有被放弃，在这个已经逐渐跟诗意拉远了的时代，这种选择，或者说这种坚持，很了不起！
倪大红的伏完，本分已尽，不需多说了，姚橹饰演的吉本，每一句话出口都会让我会心的笑，表演可圈可点，不说入木三分也是形象生动，令人难忘
伊能静，我不清楚她被剪掉的故事有多少，不知道如果复原，会有怎样的转变
但，伏后，看过的人，我想记住她的，也不会只有情色
她最后的表现，并没有辱没自己，这个聪明而又可怜的女人
邱心志，一个就快被我遗忘的演员，一个一直被忽视的演员，原以为只是凑份的鸡肋，却不想，用满分的表现震住了我，曹丕，值得一写
最后，周润发，我从没有想过他演的会有问题，但也没有想过会打动我，写东西写久了会忘记怎么写，会不小心迷失了最初的纯粹，演戏也是如此，太厉害的人到了某种程度后表演容易陷入惯性，演员和观众都会疲，会再难出现一击击中打动你的点，因为，太熟悉太了解，一切都在预设，可是，这一次他给了我一个惊喜，他的眼睛居然竟然依然有着真诚，他的表演，没有死
这是一部很大气的电影，在我的认知里大气与是否有很大的场面是否有奢华的陈设是否有足够多的高调言论并无绝对关联，大气取决于导演的心有多大，取决于电影的用意有多深，取决于是否完整
絮絮叨叨说了这么多，最后用刘亦菲的话——“一部有着纯粹感情的电影，或许在这个看似浮躁的时代，我们有理由放慢脚步，安静的让自己回归最初的感动。”来作为推荐的理由吧
PS：这两日，总是忍不住去唱起蒹葭，戏曲的唱词静下心，仿佛全部的人生都在里面，苏有朋，这么多年过去，第一次，我真的被你的歌感动了
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 　　
溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 　　
蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 　　
溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 　　
蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 　　
溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

有人对邢致说，“女人最喜欢浪漫的感觉，无论多大年纪。”这未必是颠簸不破的真理，但却反映了女编剧的一种价值观与审美取向。何为浪漫，词语解释为纵情诗意充满幻想。而在此剧中，浪漫的气质具象化地集中体现在了两位男性的身上，一位是石光，另一位则是杨大叔。他们都有多年海外游历的身份背景，都是户外探险的热衷者，这是其波希米亚风的一面，同时，二位不仅有闲，而且有一定的财力资本支撑，这是布尔乔亚范的体现。
　　对邢致这样的雅皮而言，缺少杨大叔身上那种能够满足女性幻想的魔力，以至于邢致要陪牛一一去撒哈拉，后者都提不起兴趣。只有荷西，才能让三毛动身去撒哈拉，正所谓，曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
　　在剧中，杨大叔是一个引导者的角色，他让牛一一逐渐放下知识女性所具有的种种理性的束缚与矜持，像王彩虹一样，能够听从身体的直觉。王彩虹的晕倒，说明她是带有癔病人格特点的女性，情感丰富，善于幻想，从积极的方面理解，这样也许更能把握住机会。
　　邢致的医学训练使其考虑问题，常常过于理性，而缺少情趣，不轻易放纵，不做出格的事情。但是，爱的力量，最终让他也疯狂了一把，因爱不可得而毅然出走。或许，正是这个举动，让牛一一感受到了，爱以及幸福，其实是无法诉诸理性的，缺少了冲动与激情，便无法得到爱神的眷顾。邢致和她，最终没有去撒哈拉，但是他们找到了一种朝圣的感觉，为爱任性，也是一种浪漫。生活在别处，是一种突破平凡跟随直觉的尝试，不一定像王彩虹与石光那样，不去云南，也能重逢。
　　杨大叔其实是一个比较虚的角色，他只出现在书吧咖啡厅里，他和牛一一的对话，更像是牛一一内心中超我与本我的对话。本我的特点就是不受束缚，听从于欲望，且不愿担负责任，这其实也正是杨大叔的性格写照。在剧中，杨大叔是一个符号化的人物，所以，牛一一得以全身而退。而在现实中，杨大叔这类人，多半可能是一游走江湖的老牌骗子。因此，编剧将此角色进行了虚化处理，他与石光相比，石光才是一个现实中的角色。
　　石光，在跟王彩虹摊牌时也说了，我现在不考虑个人问题啊，其实，在一定程度上，石光也采取了一种情感封闭的姿态，这跟他表妹的介入也不无关系，也就他女儿的所谓姑姑，这个表姑很深地介入到石光父女的生活中去，后来甚至与王彩虹形成了竞争关系，她表面上说是为了石光好，提醒他要考虑门当户对，但她也是一个着墨不多有些虚写的角色，其实，更像石光内心中超我部分的写照，象征了内化父母与家族势力对石光本人的影响。最后，石光摆脱了世俗传统观念的束缚，重新接纳了王彩虹。
　　邢致与王彩虹都提到了小时候的创伤对自己爱情观所产生的影响，王彩虹因父母过世而未能释放内心中小孩的部分，在石光的感召下得以释放。实际上，现代人因为文明社会的规训，本能很大程度上都被压抑了。杨大叔是本剧中情感最少压抑的角色；王彩虹是用躯体化的方式（过度换气发作），来反抗压抑；邢致，则是以放弃体制内的安定生活来表达反抗。
　　剧中，石光的两段外语，杨大叔父女间用外语做的简短交流，可能多多少少都带有一些喜剧色彩，但其实编剧所要表达的是，以一种异域的他者的角度来重新审视自我，我们可能会发现不一样的自我的可能性，正像杨大叔所说，虽然现实之旅并没有成行，但就人生而言， “其实我已经开始带着你旅行了”。

杨采妮不算是个特别好的演员和歌手，也称不上大美女，但她眼睛里却透出有一种张曼玉刘嘉玲等犹未能及的聪慧气质。2013首次执导《圣诞玫瑰》，感觉不同凡响。虽然全片也有些剧情上经不起细细推敲之处，但总体来说比小燕子的处女作还是高上了两筹。

港片处理法庭类型剧本来就是驾轻就熟，从《法内情》，《法外情》那会儿就被深深吸引。杨才女的处女作全无小燕子《致青春》那种新手生涩的感觉，节奏明快，引人入胜。叙事，剪接，摄影，灯光等都有成熟港片的风范。郭富城，张震，桂纶镁等明星也确实演技突出，光眼神传递的感情就有着强大的力量和丰富的信息。特别是桂纶镁，看好她再拿一个金马奖！郭富城饰演了一个正直的律师，因为讨厌律师这行有时必须帮助坏人辩护，就转行当了检控官。他接手的第一个案件是一起性侵案：下肢残疾的钢琴女教师李静（桂纶镁 饰）声称在做身体检查的时候遭到了医生周文瑄（张震 饰）的性侵，郭富城同情桂纶镁的柔弱和无助，竭尽全力地想为她讨回公道，岂料他的坚信和正直却让他差点陷入一个无法挽回的局面......

电影细节的刻画和呼应是评论电影优劣的重要部分。在小燕子的处女作中，很多细节都是有头无尾，比如开场的那个梦，有很多细节符号的显现：火柴，烧鹅，巫婆，公主等等。但后面对于这些细节的呼应微乎其微。这样，电影最重要的开头场景就变得缺乏动机了。而在《圣诞玫瑰》中，重要的符号如壁画，玫瑰，戒指等前后都有所呼应，涵义丰富，推动了剧情的进展和人物性格的刻画。比如，开头观众会纳闷为什么credit sequence会用基督教壁画作为背景，仅仅是为了好看和艺术感？但在影片最后，导演告诉观众，基督教般的爱的宽恕是电影的重要主题。如此，电影便连成一体了。

但是，电影最后基督教般的宽恕也显得牵强和做作。法庭剑拔弩张你死我亡之时突然之间基督降临，不免让观者有剧情进行不下去便草草收场的感觉。我觉得索性让恶发挥到底，让正直在黑幕或陷阱中死亡，倒也更能提升电影的内涵。另外，郭富城对于其父亲的仇恨也显得缺乏更有力可信的动机。

瑕不掩瑜，作为处女作来说，杨才女交出了一份令人满意的答卷。

《后菜鸟的灿烂时代》第15集剧评 ------ 风声鹤唳
（作者：宣晓）
<图片1>

布丁消息 ：时机差不多了，出稿吧！（添喜辑团恭观部）
等一下，我先喝口水。

我能不能说我其实还没动笔？纪文凯，天之骄子，传说，钟雨瀚心中的神，你是要花3个亿回收天玺股份，所以破釜沉舟，玩3天的跌停板吗？搞得我这边网评的流量数据从第14集就猛悬了，万与千的差距，10到1的比例呀！你知道黎明破晓前的黑暗，适合睡一觉吗？发文之前，我无法预料将要面对的情形，万一，我是说万一，置死地不后生，我读者都所剩无几了，我怎么帮大局说话？好，OK，通往成功的路正在施工中，排除杂念，拿支手电，继续施自己的工！
<图片2>
<图片3>
<图片4>
<图片5>
<图片6>
<图片7>

一波未平，一波又起 ……

在日本影院的最后一片 主题和当下的状态真是ビッタリ 这种“假如给我三天光明”的题材能拉出两个小时长难度也真的挺大的 生命的长度与活着的意义到底什么是重要的 主角一步步地尝试放弃自己的爱好和习惯 与恋人的回忆不再 与朋友的兴趣消失 与家人的羁绊清除 是否活着只是为了...  (展开)

冲着黄真真的名头和豆瓣上不算低的评分去电影院看了这出戏，结束后感觉真浪费。为毛没去看想看很久的“盗梦空间”，为毛为毛？

结论：不能迷信任何人，就算是“黄真真”也一样。

除开有林峰、周秀娜这些大银幕上的新人脸之外，电影的故事情节真的很老套。看完后不知道导演想表达什么，仅仅是讲个姐弟恋故事？如同志明春娇李公公们的后巷闲谈般，讲完就算？那么，好吧。以后不用看电影，得闲不如点支烟杀去后巷。

其实我在看这出戏的过程中一直在想，这么平淡的故事，应该要有个出人意料的结局吧？然后马上反应过来，我又不是在看叶念琛= =；。不过说真的，黄真真拍成这种水准，我还不如看叶念琛。

周秀娜的胸露出来那刻音乐“咚”地一声响，我悟了，原来这就是电影的高潮所在。

用豆瓣以来的第一桶冷水，没想到是泼在“六楼后座”的导演身上。

以上。

说实话看到外面8.8的评分感觉实在是有些过分啊，作为国漫的业界良心之作这个评分实在是太低了！不良人4不管从制作、剧情、时长是我刷了这么多国漫中，感觉最最具有若森代表的一部作品了。如果不喜欢之前不良人一二三季中的黑白无常、倾国倾城、娘娘腔之类的角色完全都给去掉了...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 确实很意外，确实很惊喜。 其实很厌恶那种teenager剧，因为主角过于自我人设并不讨喜。 但这部剧让人耳目一新，满嘴哔哔隔三差五鼻青脸肿的同时，也不乏温情脉脉。 故事基于一次千里寻车之旅，同行的还有一个认识了刚一天的女孩。 在男主一把火烧掉死于癌症的父亲和安身的小屋...  (展开)

青春恐怖片，始终是世界各国影坛中不可或缺且地位可观的风潮之一。近年来随着华语电影市场的持续繁荣，这一类型或者说这类题材，更有了广阔的发展空间。俊男靓女们和着惊恐的尖叫声，伴着或血腥暴力或骇人惊悚的可怕画面，在一个个悬疑四起的情节中，有的似无头苍蝇死命乱撞，有的智慧无畏，敢于挑战黑暗甚至所谓的“鬼怪”……
但在这些青春恐怖片的一个个让人毛骨悚然又疑心大发的故事中，又总能呈现出或亲情或友情或爱情等等的情感真谛来。让观众们冷汗过后，也总能收获些荷尔蒙狂分泌之后的惊骇快感和情感动容来！因此，恐怖片也好，悬疑惊悚片也罢，这类题材始终是观众们不可或缺的一道道大银幕视听美味。
作为已成系列的第二部作品，《床下有人2》与前作的关系可谓仅仅在片名上，“床下有人”的慑人噱头，也被编导们变了个手法，且同样让人心惊胆寒。影片的故事创意，来自网上和民间早有耳闻的“十大校园鬼故事”之首的“好朋友，背靠背”。医学院校园的背景设置，业一下子将“刀光血影”的色彩浓郁了不少。开篇的故事交待中：寂静阴森的女生宿舍，走廊里空空荡荡且灯光黯淡，只一女生独自在睡前洗漱；接着诡异的带血篮球，白衣裹身黑发垂肩，面目模糊的身影，忽隐忽现；更伴着遥闻深廊处狰狞般的尖笑声，关门声，走步声……寝室里电话铃突然想起，惊恐的女生接听后，听筒里却传来阴冷的声音“好朋友，背靠背；好朋友，背靠背；好朋友，背靠背……”
离奇杀人事件就这样在这所古老的医学院里发生了。原来一个女大学生被害身亡，尸体被钉在了好朋友的床板下。半年后，在这所医学院毕业的六位好友同学，结伴回到了他们这所已然在杀人案后荒废的旧日校园。这两男四女，有的是恋人，有的是挚友，也有的是闺蜜。却各自怀着各自的小秘密和想法进行这次重温旧梦之旅。
相比于《床下有人》时的两对小情侣遭遇的“古镇凶灵”事件，此番的“撞鬼”可谓更大气了不少。无论从人物关系的复杂程度，或是“床下有人”的惊恐指数，还是“用情说事”的故事内涵，皆可看出这部续作创作者们的用心之深。尤其是友情，作为贯穿影片始终的精髓，始终引领着六位主人公，在这个包裹着大到“济世医学”，小到私人恩怨的诸多卖点的故事中持续向前，最终在被吓到，被绑架到，甚至险些被害死的亡命之旅过后，真心地意识到，朋友的可贵！
值得一提的是，片中诸多骇人桥段的营造，也足以让人联想起堪称西方新恐怖片经典的《人皮客栈》系列和《电锯惊魂》系列等佳作。而在悬疑最终真相大白前的各种凶手的猜测，也足以令观者们费不少心思和胆量！