文章略长,友情提示要点先:
(一)我们永远无法叫醒一些装孙子的人
(二)周星驰究竟是艺术家还是工匠?
(三)是谁造就了周星驰?
(四)《美人鱼》为什么好看又大卖?缺点在哪儿?
世界上只有两种电影,一种是有周星驰的电影,另一种是没有周星驰的电影。
所以实际上观众也只有两派,吃周星驰这套的,和不吃周星驰这套的。
写这篇文章的时候,10天不到,票房已经越过21亿大关,也不需要一个所谓以正视听的影评来促成什么票房奇迹了。
不吃周星驰这一套的人,我就不和您多嘴了。
这篇文章,首先是写给那些曾经吃周星驰这一套,但是逐渐不太吃的人。
我们永远无法叫醒一些装孙子的人
1
这是一帮自始至终,装孙子,却不自知的家伙。
我要说的,一定是你们曾经爱过的那个周星驰,只是你们一心想要的那个周星驰。而并不是一个周星驰想要成为的周星驰,对不起,您错爱了,慢走,不送!
所有的大师之名和神坛之位,都是如今泼脏水的人当年哭着喊着给予的。你们所造的那个神,你们自己供不下去了,自己又要把他拆了,推下神坛,唱一曲大师终结的挽歌。
只是周星驰自始至终都从来没有领过这个情,你们自嗨了十几年,如今嗨不下去了。手中的笔便成了匕首,投向了周星驰。周星驰应该觉得丢脸吗?觉得丢脸的难道不应该是你们这帮喋喋不休,为赋新词强说愁的评论者和理论家吗?无论是造神,还是拆神,消费注意力的,还不都是你们吗?
胡咧咧总是很容易,唯独三年做一部电影,不易。
好在,周星驰根本不管你是赞是弹,他一直雷打不动地做着自己想要的减法,依旧一颗老顽童的心,他在用电影表达着自己对世界的悲悯、宽容与希望。
你们一定说,卧槽,当年那个愤怒的嘲讽一切、恶心一切的周星驰呢?那个在银幕上嬉笑怒骂、癫狂灿烂、嚣张跋扈、恶搞卖弄、隐忍凄惨、自怨自艾、自我陶醉、自作自受、自欺欺人、自以为是的家伙不见了……
他去了哪儿了?
靠!你个孙子摇身一变,成爷爷了,变成了一个生硬的传道者和说教者,变成了一个假装在庙堂里的清清高高的伪君子啦。你怎么不讲小人物的故事了,讲什么霸道总裁环保的事?但是,我们看得出来,你还是当年那条狗啊!你还是屎尿屁是吧……你一定是这样看的。
对啊,是你期望的那个期望的那个一成不变的嘲讽、颠覆、恶心一切的周星驰,他像一个梦想一样若即若离。如今这个梦随着周星驰的老去,他真的变得像个爷爷一样,简单而单纯,讲一点美好的大道理。
可是,这其实这是你们停留在那个愤世嫉俗的状态里,没有变化,却不能接受周星驰的变化与不变啊!
这一代粉转黑的人,随着自己年少轻狂时对周星驰的痴迷,到今天我们已经成熟事故,变成自己讨厌的那个人的时候,仍然怀恋那个周星驰给你留下的永不磨灭的年代而已。你们只是那个表面上如何隐忍、深刻、淡定,外衣下面仍是一颗不肯媚俗的玻璃心发作了,不是吗?
这关周星驰什么屁事?
周星驰用《功夫》《长江七号》《西游降魔篇》《美人鱼》告诉我们,他已经老了,和那个《鹿鼎记》《大话西游》《逃学威龙》时代的周星驰说再见了。而你,只是不愿意相信,不愿接受这个梦想已经破灭的现实,于是你破口大骂,恼羞成怒。丫怎么一点都不搞笑了,那么老的桥段拿出来骗人?你觉得尴尬、委屈和愤怒……
可是,这又关周星驰什么屁事?
周星驰毕竟就是周星驰,他的偏执是不会变的,他想要什么他自己清楚。他从来都不想把自己往高雅艺术上靠,他知道自己擅长做什么,也知道自己需要表达什么,他有那个自知之明。
我们始终都只看到一个头发花白、清瘦、疲倦并且谦和慈祥的老人、他其实没有迷失,很多时候,我们就是电影里的那个人,忽隐忽现地在生活的某个角落。而他在演员和角色之间游走,他现在几乎是每一天都在思考自己应该以什么样的面貌面对他充满期待的人,这个过程代表了一种专业的用心的甚至苛刻的创作态度,这是个痛苦的过程。
我们来看看周星驰自己怎么看待自己的作品的:
我妈妈从小教育我:要做一个有用的人,要努力。我在《长江七号》里也有这样的台词,有很温暖的东西放在电影里面,我觉得非常好。生活中呢,童话也是我的最爱。我认为我拍的都是童话,《少林足球》和《功夫》也有童话色彩。
那么《美人鱼》的灵感呢?我从小一直都挨着海生活,每天都看着海,就想:海里有什么东西呢?害怕又好奇。我在海里游泳都很紧张,会想水下边究竟有什么东西呢?对我来说,水非常神秘,那时候就对这个故事着迷了。
对我来说,一个剧本,没有感觉,就放在心里。我心里还有很多故事,有的都放了几十年,就看有没有感觉。等我真正有了感觉想做《美人鱼》,是在六年前左右,四五年前开始写剧本。整个创作,是个顺畅的过程。
这次跟原著不一样。有环保的理念,有地球人跟其他物种的矛盾。我相信有美人鱼,人类的进化过程中,有一些猿猴是从水里进化出来的,也许他们长期在水里,就进化出鱼尾巴。我相信,或者正确来说,我希望这都是真的!我希望很多奇奇怪怪、神秘的东西都是真的。
我也相信世界是美好的,这不是在安慰谁,这是事实。世界很复杂,什么都有,可最后还是朝着一个美好的方向发展。我希望观众看完我的电影,心情是愉快的,前途是光明的,未来是充满期望的,地球是我们无敌的家园。
有人说,无厘头还是无厘头,但是加上了高大上的环保主题,就变得生硬了,尴尬了。无厘头文化走进象牙塔的殿堂。可以说这是一个无厘头喜剧时代,或者说这是一个无厘头悲剧时代。他在重复悲剧,大家便以为是喜剧,仅此而已,在我的眼里他是代表这个悲剧时代的最绝望路上的一点微光。
周星驰究竟是艺术家还是工匠?
2
一帮装孙子的人把周星驰塑造成了艺术家,然后又纷纷吐口水。这本身其实是耍流氓。
但是为什么,区区一部制作并不算太精良的《美人鱼》会9天大卖21亿,刷新无数影史纪录呢?
周星驰那么底层而草根的一个屌丝,为什么那么受知识分子待见?
其实,在我看来,他是一个真正的电影工匠,歪打正着地有几部作品像艺术品罢了。然而,华语电影圈,周星驰不承认自己是艺术家,又有几位敢自称艺术家呢?
这是一个工匠做久了,人们都误以为是艺术家的时代。
1
作品即人品
周星驰在同行眼中是不好合作的典范,因为好合作就要牺牲质量!
在他眼中作品就是人品!
因为一个好工匠认为人品比技术更重要,而他又是一个技术控,他是对技术要求唯一可以与李安这个好莱坞电影工业训练过的大师媲美的华语电影人。
很多人说《美人鱼》特效渣啊,好的特效就是让你觉得没有特效,你不觉得八爪鱼假,你不觉得美人鱼的尾巴是假的,没有技术感的技术才是好技术,只是这次没有什么视觉奇观罢了。
相对于其他电影人来说,不是周星驰做得多好,而是竞争对手做得太差了,好吗!
2
对观众谦卑
对观众谦卑是周星驰最大的优点,他无数次表示获奖、票房都没那么重要,重要的就是观众喜欢!
但是又有人说了,《美人鱼》劳资不喜欢啊,难看啊!
可是5000多万的观众涌进了电影院,其中60%以上的女性观众,绝大多数都是笑着笑着就哭了,哭着哭着又笑了,这是难道不是事实吗?
你能写影评,你就代表了观众吗?
周星驰拥有一颗服务于观众的心,这颗心就是真正的工匠有的利他心,因为利他使生命和作品都会熠熠生辉。他这么聪明的人,对于用户体验,他怎么可能装傻呢?
他不像很多把艺术创作和娱乐服务分不清楚的导演,把艺术家和工匠混为一谈,把矫情和所谓情怀当饭吃,既想夹带私货,又想多卖票,这就叫装孙子。其实真正的大情怀,就是要最大限度地利他,才能让观众心有戚戚焉,不是吗?个人情怀,有那么重要吗?
3
不孝无法成为一流
工匠精神里面有非常扯淡但是又非常重要的一条就是:不孝顺无法成为一流。
这个不用讲了,周星驰无论多么千夫指,但是对父母,尤其是母亲的孝道也是举世闻名的。
一个不孝顺的人,不可能成为工匠大师的原因就是他的内心不会有真正的底层的善意。
4
商业是人性中的善良天使
周星驰是个非常扎实的生意人。他遵守商业规则,我特别推崇他这种愿赌服输,又愿意始终相信契约的生意人。
他在意钱,但是绝对不会通过不正当手段获取商业利益的人,他比谁都在意羽毛。他强势,是因为他本身是专业的,同时他就是具有无限价值的超级IP,今天的《美人鱼》就是能证明,那些在别人眼中不值钱的资源组合,在他手中就是真正的价值。这已经是不可辩驳的事实。
5
用温暖和简单对抗残酷与不公
很多人说周星驰做的作品太简单了,太轻、太戏谑了,没有深刻的一面。其实,有一次访谈,他对记者说,你知道的,这些难堪的事,谁不知道呢?
他就是那种面对你我身上都具有的愚蠢、贪欲、粗暴乃至卑劣,既能敏锐而毫不留情地指出,又能宽容地谅解这些对真正有价值的东西总是漫不经心的人。
他也是那种可以能容忍我们所有人身上的种种缺陷,痛惜他们遭受的种种不幸,即使在最残酷黯淡的时刻也决不放弃改善我们自身和周围生活的希望和勇气的人。
他固执地用自己全部的余生时光,耐心地用自己的作品期待启蒙人们身上表现出的善意温暖的光芒,这些才是这个灰暗世界中真正的乌托邦。
这就是周星驰之于我们这个时代最有价值的地方。
是谁造就了周星驰?
3
一
查理·卓别林
很多人用库布里克、黑泽明、北野武、斯皮尔伯格、巴斯特·基顿、伯格曼、李安等大师来类比周星驰,但是很明显,周星驰自己并不买这个账。
周星驰最想成为的其实是查理·卓别林。
我们可以在所有后期的作品里面找到卓别林的精髓。小人物、童话、笑中带泪、时代的退步者、喜剧的忧伤……所有你能感受到的,都是卓别林的味道。
而,在生活中他们又是同样的崛起与底层但是成名之后都是巨大的独裁者,而且后期的他们都不可回避的带有严肃而悲凉的气质。
卓别林的《舞台生涯》一个老喜剧演员总做着一个梦,他在舞台上苦心表演了半天,向台下一看,却发现空空荡荡的,一个人也没有。
那是卓别林内心的写照,喜剧演员的寂寞与悲凉是无法言传的。他们一辈子逗人开心,但他与观众是真正的疏离的,充满了孤寂与恐惧。
前面提到的一堆大师,在专业电影人眼中都是划时代的人物,江湖地位都很高。但是在大众心目中,这些大师的理解界面都不够友好,而是查理卓别林是永恒的,超越种族和文化的,所以如果您是个路人,对以上大师,你可能只是对卓别林有点比较深刻的印象。
所以,在国际影坛,周星驰成就完全不能和李安对抗,甚至都比不上姜文与贾樟柯,但是, 50或者100年后,周星驰的地位会越来越高,而且,这种地位的高低完全不是因为周星驰前期的电影,而是后期这一类大家看不太惯,剧情太简单的,超越语言、种族和文化的作品。
如果您不相信,咱就往后看。
周星驰今天的尴尬就在于他处在一个深度的喜剧阴影之中,或者说,他喜剧部分的成就太高了,无论如何让他做一个符合常规逻辑发展的剧情片都是极其困难的。
所以他的影片很多都是无法用剧情片的逻辑去理解的。这也是《美人鱼》很多所谓剧情“不合理”的批评声音的根源。
二
李小龙
《功夫》的牛,真是只是周星驰一个人的功劳吗?很显然不是!
香港武侠电影土壤的肥沃,加上周星驰身为李小龙的超级拥趸,他从这两个养料库里得到了异常饱满的滋养。所以才有了那么耐看的《功夫》,等于是周星驰在现代电影工业和数码技术的前提下,整体性收割了一个功夫这个题材。
很明显《长江七号》和《美人鱼》这两个现代科幻戏,因为养料库本身的匮乏,以及周星驰对这两个题材的深入度和钟爱性都不够深入,所以滋养出来的东西都不够饱满和协调。至少在正谐节奏之间的配比平衡,都不够好,而《功夫》是正谐转换行云流水,节奏张弛有度,全球范围无人可敌,可谓鬼斧神工的造化之作。
《西游降魔篇》是《大话西游》和整个中国志怪小说养料的丰富以及佛家思想等养料库的充足,不至于让《西游降魔篇》有《美人鱼》节奏失控的感觉,加上当年《西游降魔篇》投资不足,我个人能感觉到他其实做得很吃力。
李小龙的截拳道不仅用人类有限的思维创造了无限的武学境界,无意中灌溉了一代喜剧之王周星驰的内心世界。
周星驰把李小龙“以无法为有法,以无限为有限”注入自己的作品方法论中,简单说就是:拿没有方法当作有方法就是没有固定的方法,根据情况的变化而变化,拿没有限制当作有限制就是没有规定的限制。永远就是要出其不意!星爷从不做表面的模仿,而是以无限为有限的自由性内心自我要求。
李小龙这位师傅,得了周星驰这样的徒弟,夫复何求啊?
另外,我顺便说一下香港市井文化对周星驰的灌溉也真是深入骨髓。几乎所有作品里,都能透露出了星爷那种从市井得来的奇异智慧,《功夫》里的猪笼城寨,《长江七号》里的拆迁房内的格局,《西游降魔篇》里的渔村,《美人鱼》的船舱……
其实都是他记忆中的童年市井,所有人性中最复杂最不堪最美好的东西都在他的视野之中,被他用作佐料,熬出了一锅美好的“佛跳墙”。
他在林林总总的电影元素和风格之间不断地求变求新,创造了独一无二的“周星驰类型”电影。就是“佛跳墙”艺术和“截拳道”艺术的综合体。
佛跳墙是烹制极其麻烦大杂烩,但又不是简单的大杂烩,但是他并不是一个做杂烩汤满脸油光大肚腩的“肥厨子”,也不是那种堆砌元素号称致敬的电影创作人,他每做一件事情都要想别人所没做过的。
周星驰痴迷于游离在各种风格之间,他享受在烹制每一个“原料”细节的过程中那种专注的快乐,他有如神来之笔一般信手拈来地选择配料精心烹制,每一次做出的佛跳墙口味总是独树一帜、包罗万象,变化的魅力在他电影锻造的过程中彰显无疑。
周星驰电影中的那种贯通整个人类的爱和梦想、坚持和努力、积极向上、不离不弃的精神,就是佛跳墙中的“上汤和黄酒”,配料永远可以信手拈来,但是“上汤和黄酒”总是不变的。
三
梅兰芳
好奇怪,周星驰和梅兰芳有个毛关系啊。传说中的世界戏剧三大表演体系:斯坦尼斯拉夫斯基(苏联戏剧家),布莱希特(德国戏剧家),梅兰芳为代表的三种表演体系。
在《喜剧之王》里面,周星驰手捧的《演员的自我修养》,就是斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。但是,实际上这个斯基和星爷没有一分钱关系啊!
因为斯氏体系的精华在于体现出人的“天性”:要求演员不是好像存在于舞台上,而是真正存在于舞台上,不是在表演,而是在生活。
很明显,周星驰表情造作、略显浮夸的表演并不没有成功继承这个斯基的衣钵。
然而,梅兰芳的表演体系是什么呢?
第一是,强调写意的表现方法。写意的方法,实质就是胡编乱造的方法。主要是突破时间、空间限制,以动作虚拟,布景虚拟,造成一个与实际生活面目相去甚远的艺术世界。这个我就不多说了,周星驰在这方面,的确是劣迹斑斑。当然《美人鱼》中的各种恶搞,依旧是如此嚣张和固执。
第二是,程式化的表现方法。说白一点就是每次都差不多,但是很多人就是喜欢这种重复,重复,再重复……这中间的精髓就是,它的体现不是话剧艺术那种摹仿的方式,而是一种象征性的表现方式。换句话说,就是那个意思,那个意思你懂了就行。
第三是,以演员为中心。梅兰芳京剧艺术强调“戏随人走,景随人迁”,演员地位十分重要,这个在《美人鱼》以及之前所有周星驰作品里一样,每个角色都是有血有肉,甚至每一个人都是周星驰,长期以来周星驰的表演已经绝对凌驾于电影本身,因为周星驰电影其实一直在重复相同或者相似的桥段,但是每一次他的表演都让人过目不忘,都能引起每一个市井小民的共鸣。所以有人骂,这是什么玩意,93分钟的表情包,就卖20个亿。
梅兰芳体系的精妙之处就在于,在常见和熟知的桥段下表现不寻常的多样的角色经历。也就是说观众很多时候对情节和人物背景烂熟于胸,他们期待的不是故事而是演员的演绎过程,这样的表演才是表演艺术的最高境界。也就是说大家明明知道这是个梦,但是都非常投入地和这个造梦人一起分享这个梦想。
这就是为什么这么多年来,周星驰那么固执地用同一个故事,不同的场景演了很多次的原因。当然,这是一个奇迹,除了周星驰,别人真玩不了。所以,写影评也可以偷懒,只要每次把电影名字替换掉,上一篇影评,竟然奇迹般还能用。你服不服?
所以,虽然周星驰是个人们定义中的丑角儿,但是他是梅兰芳表演体系的正宗嫡传。这么一说,大家就能理解他的变和不变,都是在什么维度上去完成的,就能理解为什么周星驰是今天的周星驰了。
可以称之为周星驰作品的电影有:《唐伯虎点秋香》(李力持挂名导演)、《破坏之王》(李力持挂名导演,周星驰挂名监制)、《国产凌凌漆》、《大内密探零零发》、《食神》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》、《长江七号》、《西游降魔篇》(未出演),《美人鱼》(未出演),其他都有不同程度参与创作。
如果认真看一下他主导的作品,是能感觉到他自己的镜头语言体系,价值观体系以及审美体系的延续和发展,所以是否将《大话西游》视作为周星驰最高水平作品,是区分影迷认知水准重要标尺,那些把《逃学威龙》,《鹿鼎记》以及《大话西游》当成周星驰最经典作品的影迷和真正资深的影迷如今已经泾渭分明分道扬镳了。
认同周星驰,不是说因为他搞笑和幽默,而是认同他对待自己作品的态度和他作品背后的价值观。
其实,很多人纳闷周星驰有什么值得认同的?一个小丑而已!
在我眼中,他是那些出身卑微但又不放弃付出全部努力与热忱赢得一个职业尊严之人的梦与希望,对,他就是底层人的钻石,就这么简单。
《美人鱼》为什么好看又大卖?
4
1
票房是钞票投票的结果
很多人惊讶《美人鱼》9天卖21亿,不用惊讶也不要觉得神奇,周星驰三个字就是大写的一个词:票房纪录!只不过,从原来一年十几部统治票房排行榜,改成了3年统治一次。再说了《港囧》《泰囧》《煎饼侠》《夏洛特烦恼》《寻龙决》《捉妖记》都是10亿+,凭什么周星驰的电影不能卖20亿+,这个不科学啊!
其实,电影工业之所系叫工业,就是制片团队对产品的需求场景最大公约数的追求,谁决策最准,谁就能拿到最大商业回报。
我们这里面再反过来看价值观引导问题,相对于排在前十的华语电影来说,《美人鱼》是最接近好莱坞商业片体系的,就是三观正确,符合基本的普世价值观。没有卖弄恶俗,也没有打什么擦边球,迎合观众。
最重要的是,《美人鱼》也绝不比其中任何一部更有运气,因为2016年的春节档可谓是死亡之组啊。这事儿真的是命,江志强曾说《捉妖记》没敢放在春节档的原因就是为了躲开周星驰,不过这次江志强安乐影业负责《美人鱼》的香港地区发行,也会分到很多钱。
2
爱情片还是环保片?
其实,很多人认为这是一部环保片,简直瞎说啊,完全抓不住重点好吗!
明明是一部爱情主线的电影,关于爱,有史以来周星驰其实只讲了一个故事:为了一个莫名的爱意而奋不顾身的痴念。
无论是何金银爱上阿丽,还是柳飘飘爱上尹天仇;
无论是火鸡爱上史蒂芬周,还是凌凌漆爱上李香琴;
无论是阿梅爱上阿星,还是段小姐爱上玄奘;
无论是墨七爱上哑女,还是珊珊爱上刘轩……
都那么不靠谱,不着调,不识相,不可理喻……都这样——你随口敷衍我说你喜欢白玫瑰,我刚好看到了就摘给你,忘了正枪林弹雨,而且是你射出的子弹;
看到有人用枪指着你,就冲上去帮你挡,忘了你正骂我要我滚远点。
对不起,就是这么爱你,都忘了你要杀我……
多么希望我也完全看不懂这是怎样的绝望,因为在那绘声绘色的深情兑现之后,是现实愈发无情的反差,因为电影是一个虚幻的梦,因为它被描绘得太真,所以才假得我那么悲伤与绝望。
现实世界需要我们复杂对待,理性选择,优化安排,忍得下心,咽得下痰……但我们都会死的,一切合理安排,明智之举,一日之荣,方寸便宜,都会随恒星的衰亡而走向热寂,载体和精神都不会留下,包括周星驰念兹在兹、老调重弹的简单而美好。
周星驰反复强调啊要相信美好,相信童话。
很多人用剧情片来理解《美人鱼》,甚至周星驰的电影,都是根本不懂什么叫童话啊!
成人世界里那些固执不变的标准来解构童话的剧情的合理性,那不是缘木求鱼嘛!
再有越简单的故事模型,就越难做,一个大厨把山珍海味做到可以蒙人很容易啊。蛋炒饭是蒙不过去的,而每一次,周星星就只做蛋炒饭,你们这些俗人啊,不懂就不要瞎吵吵,求你们了!好看你就去看,不好看就别看,桥归桥,路归路,我只能帮你到这里啦。
3
《美人鱼》没缺点吗?
《美人鱼》就在本周即将问鼎全球华语电影票房冠军。但是这么高的票房就代表着这部电影就很优秀吗?
很显然不是。
的确很多的影评提到了一些问题,前面我也提到了,从大的结构上和故事模型上来看,这部片子是没什么问题的,但是在剪辑的节奏和录音等细节的制作上,显然和《功夫》的精良性有很大差距,这个原因是周星驰偷懒,还是华语电影工业不争气? 答案是肯定的。 周星驰在特效自《功夫》以来一直采用以华语特效团队为主的合作方式,偶尔会用海外技术。这是周星驰用投资滋养本土技术团队的良心之举,其他很多商业大片大规模采用海外技术,而且还做得很差,难道没有一点羞耻之心吗?但是,每一次都是因为预算不够多,做到周星驰焦虑不堪,而且特效团队也怨声载道,报酬很少,要求很高。那么这个现状多少都折射出华语电影工业成本结构中的巨大问题。周星驰,尽力了。做不好,他不会交货的。
和在大陆电影票房前十名的好莱坞商业片相比如《速7》《变4》《复联2》《侏罗纪》《阿凡达》等,周星驰要努力的除了改变华语电影工业的特效技术能力基因之外,还有就是除了导演工作以外的其他工种水准,比如剪辑,录音,视觉……等诸多细节工种。
我不认为一个导演能改变太多这种体系性的问题,难道,他头发还不够白吗?
我也不认为在商业片上,除了在好莱坞发展的李安之外,还有谁能比他做得更接近应然。所以即使创下华语影史第一,也不足为奇,周星驰不需要这种狗屎运,但不代表《美人鱼》就很优秀。
整个电影工业都需要更专业更优秀,我们才配得上拥有一些天才与大师。不是吗?
“
很庆幸,我们和周星驰一个时代,我们需要更多把美好当做生意的电影人。
谢谢你,周星驰!
再也没有人像你,再演也都是演你。OK煽情结束。下面开始八卦。
1.讲真,蔡依林隆重出演《美人鱼》,不许笑,小猪。
77479940 千水十央 2018/5/8 11:44:37人间坠落的天使
这部的特别之处在于,整个剧放置在一个四面玻璃围绕的空间里完成。既让观众近距离观赏,又让你好似透着玻璃窥视着别人的私生活一般,真实可怖。故事的一开始,就是一对新婚夫妻刚刚买下一栋崭新的楼,两人坐在空地上开始男女之间暧昧又放肆的言语调情,言辞露骨大胆,从开头就像一个诱惑的隐喻,吸引你必须保持耐心接受后面过山车般的,心驰电擎的旅程。交流就是冲突的开始,马上女主的话题引到了生孩子的问题上,男主开始逃
这部的特别之处在于,整个剧放置在一个四面玻璃围绕的空间里完成。既让观众近距离观赏,又让你好似透着玻璃窥视着别人的私生活一般,真实可怖。故事的一开始,就是一对新婚夫妻刚刚买下一栋崭新的楼,两人坐在空地上开始男女之间暧昧又放肆的言语调情,言辞露骨大胆,从开头就像一个诱惑的隐喻,吸引你必须保持耐心接受后面过山车般的,心驰电擎的旅程。交流就是冲突的开始,马上女主的话题引到了生孩子的问题上,男主开始逃避,于是关于备孕的轮回往复,颠三倒四,磨折两人关系的激烈交战持续不断。女主的一意孤行,固执己见,甚至跟着了魔一样,誓必要生育的决心,让男主愧愤难当,无奈抵抗,甚至消失于女主几近精神崩溃的生活里。女主整个过程的表演非常淋漓尽致,到后面愈演愈烈,疯狂到让你感觉整个剧幕空间都在为之战栗。电光雷雨之夜,女主在和朋友一路买醉,流落街头,和诸多陌生人交会,痴癫撒泼之后,终于迎来男主的回归。两人激烈的争执达到了顶峰,四面的玻璃仿佛都容纳不下他们厮杀到极限的氛围,恨不得震碎,让所有一切粉碎,毁灭,才能换来一丝内心的止息。说到底还是观念的不同,价值观的冲突,一个执着于有孩子才能得到满足,一个认为没有孩子的婚姻依然可以自由精彩富足。男主最后的心声真的出于无奈: 我想要的只是你,只要拥有你,那个婚前和我一起肆无忌惮也能过得自由快乐的你……其实女主的内心一直是孤独敏感的,在刻薄的母亲那得不到哪怕一个亲密的拥抱,在男主的眼里连做爱都要被想象成另一个变装的"她",在前男友那也在努力寻求一丝旧情,却抵挡不了生活彼此分道扬镳的洪流。没有人会一直陪着你,就像没有人能够给予女主精神上完全的依托。她对情感的渴求太过多,太直接; 她无非想要的是亲密爱人与自己共同奋战,共同期待,却得不到共鸣和陪伴。求而不得的痛苦才最致命,只有纵身一跃才能得到解脱。这样的她,毁了自己,也毁了婚姻,让一切变得面目全非,颓然轰塌。最后以拔刀自刎来结束,爱如果被无辜牺牲成了一场遗憾,留下的只是一片惨烈的空白和失落。
【详细】9352849 Quelito 2010/12/21 16:36:06为你钟情
有了其中的歌,一切桥段都是那么感人
有了其中的歌,一切桥段都是那么感人
【详细】454017 耕烟 2020/12/16 18:49:33一个好IP套了一个烂故事,姐青毁
我是一个歌狂的爱好者。小时候天天等在电视前不说,五年前在六一儿童节,b站推广了歌狂这部作品,也让我有机会以一个成年人的角度再次翻看了这部儿时很喜爱的作品。重看歌狂时我真的发现了很多小时候没有发现的细节,也惊讶于当时的编剧老师们强大的人物描写能力。虽然当时很明...
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我是一个歌狂的爱好者。小时候天天等在电视前不说,五年前在六一儿童节,b站推广了歌狂这部作品,也让我有机会以一个成年人的角度再次翻看了这部儿时很喜爱的作品。重看歌狂时我真的发现了很多小时候没有发现的细节,也惊讶于当时的编剧老师们强大的人物描写能力。虽然当时很明...
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【详细】13060215 GlobCitz颢程 2019/3/28 18:51:36个人利益 VS 集体利益
这是一部披着奇幻父女亲情片“皮” 的社会矛盾片。而这个矛盾就是:个人利益和集体利益的冲突。 从影评后半段的剧情中可以看出,这个拆迁项目背后的势力非常强大,可以直接调动警力也说明肯定是政府高层的意思。我相信这个项目的目的也并非只是让少数几个人捞到油水,政府做这...
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这是一部披着奇幻父女亲情片“皮” 的社会矛盾片。而这个矛盾就是:个人利益和集体利益的冲突。 从影评后半段的剧情中可以看出,这个拆迁项目背后的势力非常强大,可以直接调动警力也说明肯定是政府高层的意思。我相信这个项目的目的也并非只是让少数几个人捞到油水,政府做这...
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【详细】10073215 小太阳 2021/8/22 10:44:55《独家头条之初露锋芒》:头条故事才刚刚开始
2021年我的第25部影院影片。
关于本片,我想说,影视行业和电视台的题材蛮新颖,但是故事真的需要好好打磨,观影感觉就像是网剧的其中一集,而不是一部电影。
有时候光看片名真的是会被误导的,好片被耽误,不好的片被引流。蛮好观影之前看看简介的,然后再看看导演的大
2021年我的第25部影院影片。
关于本片,我想说,影视行业和电视台的题材蛮新颖,但是故事真的需要好好打磨,观影感觉就像是网剧的其中一集,而不是一部电影。
有时候光看片名真的是会被误导的,好片被耽误,不好的片被引流。蛮好观影之前看看简介的,然后再看看导演的大名啊,抑或再瞧瞧几个平台的评分之类……
作为一个新手娱乐新闻记者,女主居然可以非常轻松地找到她想找的人,毫无阻拦地闯入导演的酒店房间、进入女演员的房车、男演员的病房,拦制作人的车,还让这几位重要人物对她掏心掏肺知无不言言无不尽,就差把一个大大的光晕套在她头上了!不知道现实生活中资深娱记看了是啥滋味!主角光环当然没问题,只是你能不能设置一些路卡、经过重重艰险再达成目的,不然真的很容易让职场新人太憧憬美好的未来而忽略了对困难的准备啊。
本来呢,以为片子会好好挖一挖“行业内幕”,谁知这只是个噱头,到头来都是为最后的主题升华服务的。记者啊、媒体啊不能只局限于挖娱乐、挖黑料,从业者的良心、影视行业的温度、职场的酸甜苦辣都是要好好联动一下的啦。
嗯,片尾抛了个新闻悬疑,再想想女主妈妈这条线、女主的背景、新闻中心那帮人埋的坑,看样子也是想要做成系列电影了,不过我想我是不会去贡献续集的票房了。
PS:意外地,看到了电视台某知名主持人的出镜,且在回忆段落不断重复闪回,电影的篇幅是有多不够?
【详细】13816761 原田 凱 2020/10/8 22:11:36你嗑过互为爸爸的CP吗?
这篇剧评可能有剧透
(本文首发于个人公众号“杜王町人间观察”) 看见那个被会社PUA的司,我就想到被社会PUA的我自己 各位杜王町的居民朋友大家好,这里是杜王町radio,我是你们的邻居原田凯。 趁着双节假期,我又把今年一月新番的《思维覆写》复习了一遍,果然还是好喜欢,比第一次看的时候还要.
这篇剧评可能有剧透
(本文首发于个人公众号“杜王町人间观察”) 看见那个被会社PUA的司,我就想到被社会PUA的我自己 各位杜王町的居民朋友大家好,这里是杜王町radio,我是你们的邻居原田凯。 趁着双节假期,我又把今年一月新番的《思维覆写》复习了一遍,果然还是好喜欢,比第一次看的时候还要...
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【详细】12900259 Badbed 2020/6/1 2:06:14请点开看一眼我的心里话
我是一名在校大学生,傍晚,想睡觉了。我的熬夜舍友点开了这部情感狗血局,我是一边睡觉,耳朵一边听着。你知道他看到13集。然后我一连听到15集。舍友也在讨论剧情,我也大致懂了。我真的,真的,真的,没想到一个剧能够仅仅是让我听他的词都感觉心塞。我是真鸡儿心塞。编剧是个鸡巴,我真的操了。大半夜的,越听越心塞。同时也佩服,邹男这个角色刻画的真是好啊,把我堂堂七尺男儿搞得心态爆炸。不说了,这剧看到这就不
我是一名在校大学生,傍晚,想睡觉了。我的熬夜舍友点开了这部情感狗血局,我是一边睡觉,耳朵一边听着。你知道他看到13集。然后我一连听到15集。舍友也在讨论剧情,我也大致懂了。我真的,真的,真的,没想到一个剧能够仅仅是让我听他的词都感觉心塞。我是真鸡儿心塞。编剧是个鸡巴,我真的操了。大半夜的,越听越心塞。同时也佩服,邹男这个角色刻画的真是好啊,把我堂堂七尺男儿搞得心态爆炸。不说了,这剧看到这就不想看了,就算后面有多好看,有多反转,前面太屎了,完全就是个垃圾。我真的裂开?_?
【详细】12634244 东北里面就是玩 2009/5/8 0:21:36立此贴纪念永远的二佬--郭昶
郭昶,广东电视台演员,参加过许多电视剧、电影演出,在广东小有名气。他声言,《外》剧见证了他的成长,让他从满脸光滑一直拍到脸上满布可以夹死苍蝇的皱纹。
沉痛悼念郭昶,献上祝福>>>>
哥”郭昶因胃癌于2006年6月14日下午13时10分不幸在广州去世,终年五十岁。虽然郭昶离开时十分安详,但他的离开还是让不少喜欢他的观众以及《外来媳妇本地郎》的
郭昶,广东电视台演员,参加过许多电视剧、电影演出,在广东小有名气。他声言,《外》剧见证了他的成长,让他从满脸光滑一直拍到脸上满布可以夹死苍蝇的皱纹。
沉痛悼念郭昶,献上祝福>>>>
哥”郭昶因胃癌于2006年6月14日下午13时10分不幸在广州去世,终年五十岁。虽然郭昶离开时十分安详,但他的离开还是让不少喜欢他的观众以及《外来媳妇本地郎》的剧组成员非常遗憾和悲痛。
郭昶同志1986年入行以来,担任广东电视台系列喜剧《万花筒》主要演员;曾出演
广东电视台电视连续剧《乱世香港》、《情满荆途》、《情满珠江》、《宝贝老公娇娇妻》中的主要角色;2000年—2006年饰演广东电视台千集系列喜剧《外来媳妇本地郎》主要角色“二哥——康祈宗”。
在《外来媳妇本地郎》中,郭昶扮演的“二哥”康祈宗是《外来媳妇本地郎》最搞笑的角色,虽然剧中的康祈宗市侩狡猾,追名逐利,郭昶本人则称自己对名利看得不重,认为自己只是一名普通的演员,拍戏空闲时,喜欢独处,潜心研究角色。为了拍《外》剧,郭昶累出了胃癌。《外来媳妇本地郎》剧组的其他成员透露,虽然是病魔缠身,但郭昶都没有让自己休息下来,坚持带病演绎好观众心中所喜爱的“二哥”角色。
郭昶在二十年的演艺生涯中塑造了众多令人难忘的艺术形象,受到广大观众的喜爱与业内的肯定,为广东电视的繁荣和发展作出了贡献。
《外来媳妇本地郎》创下中国电视剧的神话,被喻为广式幽默喜剧最牛的系列短剧,自2000年边拍边播至今已五年,今年元宵节当天更冲破1000集大关,收视创下“五连冠”。这部国内最长的室内情景喜剧,可谓“五载耕耘创奇迹,一千硕果娱大众”。随着《外》剧的走红,剧中康家大小,尤其是“光宗耀祖”四兄弟以及他们的外来媳妇,也成为广东平民百姓家喻户晓的喜剧人物。
郭昶简介
身高 : 173 CM
体重 : 55KG
星座 : 天歇座
职业 : 演艺业
演出经验 :
从艺十五年,经验丰富,受广大观众欢迎。
幕后工作经验 :
导演,副导演,编剧,剧务等等卖力的工作。
生日日期 : 10月1日
出生地点 : 沈阳
家庭成员 : 妻子,女儿(读初中)
所懂语言 : 普通话,粤语
教育水平 : 初中
最想告诉大家的特别事情 : 一分耕耘,一分收获
自我推荐 : 瘦高,人又老,又黑又瘦,又鞋揪。
我的兴趣 : 娱乐活动, 旅行, 演戏, 户外活动, 阅读, 广泛
我的专长 : 语言天才, 演戏, 文学创作, 样样专
最想告诉大家的特别事情 : 一分耕耘,一分收获
【详细】20161448 铭少万岁 2018/2/25 2:04:29《How to Get Away with Murder》教你如何殺人不被抓
你喜歡看律政劇控辯雙方慷慨激昂的法庭辯論?這部劇有。你享受推理劇猜兇手的燒腦過程?這部劇有。你對危機就在身邊步步驚心的驚悚劇不能自拔?這部劇有。你喜歡人妻出軌肉壯警探,教授搞大女學生肚子,同事搞同學,同學愛同志,俊男美女多角感情和肉體混戰的肥皂劇戲碼?這部...
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你喜歡看律政劇控辯雙方慷慨激昂的法庭辯論?這部劇有。你享受推理劇猜兇手的燒腦過程?這部劇有。你對危機就在身邊步步驚心的驚悚劇不能自拔?這部劇有。你喜歡人妻出軌肉壯警探,教授搞大女學生肚子,同事搞同學,同學愛同志,俊男美女多角感情和肉體混戰的肥皂劇戲碼?這部...
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【详细】9181214 曾于里 2022/6/8 20:23:24《妻子的选择》:女性选择的底气从何而来?
依附,会让我们习惯怯懦,并失去勇气
1444550 新京报书评周刊 2022/5/12 12:28:41《人生切割术》:工作与生活,是否可以彻底分离?
对老板而言,员工全身心或如机器一般精准地完成任务是他们的最大愿望;而对员工来说,许多工作现在回到了它最原始的目的,即赚一份工资与口粮。因此,如果能把工作与生活彻底地分开,或许也并非一件坏事……
伴随着当代数字媒体与新技术的出现,导致传统8小时工作制在许多职场场景下被日渐分解,原本在固定时间与空间内
对老板而言,员工全身心或如机器一般精准地完成任务是他们的最大愿望;而对员工来说,许多工作现在回到了它最原始的目的,即赚一份工资与口粮。因此,如果能把工作与生活彻底地分开,或许也并非一件坏事……
伴随着当代数字媒体与新技术的出现,导致传统8小时工作制在许多职场场景下被日渐分解,原本在固定时间与空间内的工作开始弥散进个体的24小时生活,从而导致了当下一种普遍的“生活成了工作的点缀”结果,也进而使得曾经古典的“工作/生活”二分模式被颠覆。
14393439 LOVE IS ALL 2020/10/14 13:28:24第4次被翻拍的《秘密花园》,还是一碗原汁原味的心灵鸡汤!
12913172 周杰伦的表弟 2020/1/16 20:07:10你会到老城区的胡同里找地道小吃吗?
追了乡村爱情12年,习惯在过年期间把它当成下饭剧,基本已经代替了春晚。问:乡爱成为中国最长寿的连续剧有什么秘籍?答:以不变应万变。人物没变,戏剧冲突的点没变,小品式的台词也保持原汁原味。
是啊,人们总是喜欢追求新鲜事物,对未知的东西充满期待,同时也会对储存在大脑里的有关过去的愉快记忆产生情怀,我相信绝大多数的人都不希望身边所有的事物都产生变化,不是这样吗?吃惯了
追了乡村爱情12年,习惯在过年期间把它当成下饭剧,基本已经代替了春晚。问:乡爱成为中国最长寿的连续剧有什么秘籍?答:以不变应万变。人物没变,戏剧冲突的点没变,小品式的台词也保持原汁原味。
是啊,人们总是喜欢追求新鲜事物,对未知的东西充满期待,同时也会对储存在大脑里的有关过去的愉快记忆产生情怀,我相信绝大多数的人都不希望身边所有的事物都产生变化,不是这样吗?吃惯了西餐,烤肉,中餐,海底捞,你还是会去一个胡同里寻找地道的小吃,你不希望老板把它改良变味,希望它和小时候的口感一样。尽管你的口味可能早已被丰富多元的食物改造的很刁钻了,你还是会被某个有年代感的小吃吸引。
而乡村爱情就是靠保持原汁原味的乡土气息保持长寿。一句话,有观众买账,就没理由停。
毫无剧情,没有立意,故事结构更谈不上,人物性格跟着剧情变化,毫无逻辑,说真的满满的槽点说上三个晚上都说不完。
这就涉及到一个乡爱独有的正确的看剧心态,因为它是一个情景喜剧式连续剧,这种类型剧真的不多。说真的,从第三部开始,剧情就已经没有了连贯性,取而代之的是逐渐转型成群体式表演,导演重点挖掘演员的个人特点,几乎让每个演员都人尽其才,才尽其用,使他们和剧中人物完美结合,制造了数之不尽的喜剧笑点。
不客气的说,乡村爱情要是变了,就废了。不要用现实和乡爱对比吐糟,我会觉得你在抬杠。东北的经济差,但城镇率高,如今的现实是,农村的生活非常无聊,根本留不住年轻人,不到过年,你几乎闻不到青春气息,村里的年轻人不是在市里生活,就是在市里打工,真的鲜少在家里务农。
按照现实,永强和小蒙,刘英和玉田,一水和小梅早都搬到市里生活,哪有可能在家里和父母同住,产生一系列戏剧冲突。
所以时代和现实在变,乡爱的人物性格和情景不能变。
这一部还是那个味道,浓厚的东北口音,饱满的小人物性格,有点土,有点俗,但我就是喜欢。
【详细】12169877 豆友182159644 2018/9/15 20:56:11悲剧中透着人间的美善
《二叔》是第一部我一下子就看完全剧的电视剧,这让我自己惊讶!从第一集开始看就一直看到了38集,从没有觉得哪一个地方该放过,我这么说可能很夸张,尽管有有些细节需要改善,但是极大部分透漏着那种时代的淳厚。男主二叔一开始的性格让我们每个人都能预感下一个灾难的发生,如果我们身边有这样的人我们心里一定为他着急,但是美的是从后面的种种灾难中二叔越来越有担当,那种感觉真是人心所向。无论现实怎么对二
《二叔》是第一部我一下子就看完全剧的电视剧,这让我自己惊讶!从第一集开始看就一直看到了38集,从没有觉得哪一个地方该放过,我这么说可能很夸张,尽管有有些细节需要改善,但是极大部分透漏着那种时代的淳厚。男主二叔一开始的性格让我们每个人都能预感下一个灾难的发生,如果我们身边有这样的人我们心里一定为他着急,但是美的是从后面的种种灾难中二叔越来越有担当,那种感觉真是人心所向。无论现实怎么对二叔和他们一家人,事情总是会过去,或许很多时候,屈服服一下命运生活也可以过得幸福!之所以大胆的这么说,是因为我看到了尔志强其实在很多时候都在命运面前学会接受,比如在知道宝珠假怀孕尔志强真的是相当生气,命运又再一次捉弄了他,宝珠自杀他又不得不接受了命运的安排,但是最难能可贵的是他真的好好地并努力积极地把这个家撑起来!他是真心地,没有怨言,并且可以看出这是种平淡幸福的生活让你情不自禁的向往。最后结局这部剧做得很好,并没有让尔志强带着主角光环一家人幸福的生活下去,而是以尔志强换肾进行中来结局,其实这极大地增加了这部局的真实性可塑造性,给人们留了一个练念想的空间:尔志强能好起来吗?晓薇以后的日子又会怎么样过。这个联想的空间让这部剧的悲剧色彩给人们留下一个沉思的回旋余地。
还有就是,不知道为什么这么多人觉得晓薇很坏没有道德没有进到一个妻子的责任,但其实她很美很善良她做得已经很好了,不是人人都能做到在一段不幸的婚姻中笑着活下去。还有人说 她既然答应了要把孩子送给宝珠,就不该反悔,但是换位思考,作为一个母亲生下孩子之后更加舍不得自己的骨肉这才是人之常情这才让剧情真实,她真的是一个很善良的女人。最后,她也是剧中所有女性扮演者最体现自然美的人。
【详细】9652730 LazyLorna 2020/4/22 12:03:48我愿变成童话里,你爱的那个天使
青春剧在某种程度上很像童话,有人觉得纯真美好,有人觉得不够现实。而戏剧作品往往是虚构作品,充满幻想和夸张,满足人们对美好生活的向往。这样的作品,往往具有很强的代表性和广泛性,源于现实生活,也高于现实。生活那么苦,时常需要一点甜。
这部《全世界最好的你》关于青春,也像童话,一部余韵悠长的童话。
林兮迟和许放是发小,青梅竹马,但他们的爱情却很多曲折。他们一起经历,一起成长
青春剧在某种程度上很像童话,有人觉得纯真美好,有人觉得不够现实。而戏剧作品往往是虚构作品,充满幻想和夸张,满足人们对美好生活的向往。这样的作品,往往具有很强的代表性和广泛性,源于现实生活,也高于现实。生活那么苦,时常需要一点甜。
这部《全世界最好的你》关于青春,也像童话,一部余韵悠长的童话。
林兮迟和许放是发小,青梅竹马,但他们的爱情却很多曲折。他们一起经历,一起成长。
1、安全感与亲密关系
由于父母早年离婚且隐瞒十年,林兮迟的成长过程中,不仅缺席了母亲,也缺少受到父母之爱的呵护,因此缺少安全感。所以她一面热情开朗,一面又有着脆弱的内心。她向往亲密关系,又不敢展露自己的真实情感。她总是小心翼翼的维护着已经破裂的家庭表面上的和谐,这与其说是一种懂事,不如说是一种自我欺骗。
许放高冷傲娇,但内敛细腻。尤其是对林兮迟,总是默默守护,是温暖的后盾。二人很互补。
马斯洛需求理论的第二层次是安全需要,第三层次是情感和归属的需要。如果安全需要没有满足,往往在进入更高一层需要的时候也有问题,难以形成稳定持久的亲密关系。
孩子对于爱的理解往往来自长期的耳濡目染,包括原生家庭和生活环境。当童年没有建立安全感和健康的人生观,对于成年后的人格和性格塑造也有重要的影响。比如容易自卑,容易讨好,容易怯懦,当遇到难题或困境,容易退回自己的安全区,患得患失,顾影自怜。
林兮迟缺少母爱,跟父亲疏离,又向往温暖。她选择动物医学专业,在某种程度上她也像一只等爱呵护的小动物。她大学考到母亲工作的城市。其实就是想靠近母亲,想拉近父母的距离,虽然是徒劳的。
在挽救父母关系这件事上,林兮迟还像一个没长大的小孩,她的世界里,父母的关系就是世界的全部。她很渴望亲密关系,但又爱而不得。
2、面对与逃避
姐姐林兮迟和弟弟林兮耿,是鲜明的对比,尤其是对待感情的理解和态度,包括恋爱观。
其实对父母异地生活,两姐弟都很早心存怀疑,但林兮耿很早就面对了现实,知道父母已经离婚。而林兮迟还是选择逃避,心存幻想,幻想用自己的听话和懂事换来家庭的和睦美满,所以她在妈妈面前总是欲言又止。
由于母亲常年不在家,林兮迟总是把自己架在姐姐的位置上,自称大迟哥,过分大气仗义,其实是弥补了家庭中缺少的部分母亲角色。
林兮耿就不同,他更早熟也更沉稳,知道照顾姐姐的感受,所以一直没有戳破。后来林兮耿喜欢的学霸女神是师姐何厉阳,更是林兮迟的室友,也说明他超越年龄的稳重。
著名咨商师克里斯多福?孟在《亲密关系:通往灵魂的桥梁》一书中讲到:对家庭的死忠会让亲密关系无法更上一层楼,因为这种观念会让你执着于固定的行为模式、信念及心态。这些行为模式、信念和心态都是你小时候为了得到归属感而发展出来的。死忠的观念会阻碍你的自发性、灵感、创造力,以及表达真正的自己的机会。然而要破除这种死忠的观念却是很让人害怕的一件事,因为你会觉得你背叛了家人对你的信任。但是如果不摆脱这种观念,你就不能做真正的自己,也使得你的伴侣不能做真正的自己。
林兮迟的执念,也让她困在童年渴望得到的归属感中。关于爱的表达,缺少良性的沟通方式。当她终于明白自己的心意,也不知道如何跟许放交流。许放因为害怕戳破这层纱后林兮迟的惊慌,总是不敢表白,这大约就是:爱你在心口难开。
青春剧都是关于爱,关于成长。
林许二人的双向暗恋,是认识自己、认识对方、走向彼此的过程。
对于许放来说,跟林兮迟相识了那么久,实则你不知她,她不知你。直到他们敢面对自己的心,靠近彼此,才真的长大了。
3、那么近,那么远
遇见一个合适的人,可以走近你的内心,可以放心展露你的喜怒哀乐,所思所想,还有柔弱。
许放和林兮迟的故事,看似普通,实则非常具有现实意义,尤其在这样人情淡漠、婚恋轻易的时代。
每位成年人心中,都有一位少年。
很多女孩会觉得,林兮迟身上有很多自己的影子。很多男孩会觉得自己也像许放一样,想守护属于自己的那个林兮迟。
每个人都渴望一段真挚的爱情,渴望爱与珍惜,希望爱你一万年。却不知距离那位心上人多远,要如何拉近。
泰戈尔说,世上最远的距离不是生与死的距离, 而是我站在你面前,你却不知道我爱你。
这部剧最好看的部分,并不只是男女主角的青涩恋爱,还有很多不同类型的爱与感情,而且故事的支线处理的也不错。
比如林兮迟与林兮耿的姐弟情,比如父母为了维护姐弟俩成长而隐瞒离婚的深情,比如许放与教练的师生情。比如林兮耿被英姿飒爽的何厉阳吸引,比如蒋正旭对聂悦才华的欣赏。正如马斯洛需求理论的第四层需求是尊重,第五层是自我实现。
自古以来经久不衰的故事,往往都是关于荡气回肠的爱情,往往又因为爱情而升华成更高层面的感情。正因为纯真的爱无比美好,又非常罕有,所以才让所有人一直向往和羡慕。
所以青春题材经久不衰,也因为每个人都希望永远有爱,永远保持青春。
全世界最好的你,我的眼里只有你。于是,因为你,我成为了最好的自己。
总有一天终会逝去的吧,这翠色的青春,就像开了又谢的花瓣一般。——金昌完《青春》
我愿变成童话里,你爱的那个天使,张开双手,变成翅膀守护你。——光良《童话》
【详细】125302288 帘外东风软 2022/3/10 23:41:35不需测谎人评判,爱需要谎言
笑点很少,演得很尬。全程也就于洋穿着白大褂狂跑,被哄孩子去打针说医生都是温柔很好的人的妈妈看见了,拉着孩子转身就走说“不打了回家”、大家被锁车里鲁蛋解手回来被说“把门带上”这两处勉为一笑。后面直接1.5倍速观看。
剧里逻辑三观人设多少都有点问题。骗人大师不知道赌场骗局,被赌场老板骗出去五千?被
笑点很少,演得很尬。全程也就于洋穿着白大褂狂跑,被哄孩子去打针说医生都是温柔很好的人的妈妈看见了,拉着孩子转身就走说“不打了回家”、大家被锁车里鲁蛋解手回来被说“把门带上”这两处勉为一笑。后面直接1.5倍速观看。
剧里逻辑三观人设多少都有点问题。骗人大师不知道赌场骗局,被赌场老板骗出去五千?被强行按着按了手印欠二十万,就老老实实想办法去凑钱还?还有赌的时候自己上,还钱的时候就输的都是师父的钱要拿师父的房契还?到最后了还要想办法下套拖延时间等警察来?怎么合着人家黑帮大哥们狡兔三窟随时流动?那不是证据在手天下我有吗?还有马丽说的不是人家这个女孩子既爱钱也爱人吗?为什么分手了大家还要对她口诛笔伐?普渡大师那里还直接来了一个玄幻“佛打墙”,对此我只能说一句好家伙。
那段破镜重圆的老夫老妻深情激吻戏,我一边连连揉眼一边大呼辣眼睛!根本毫无美感!特别是文章这张脸,巨丑。虽然喜剧可能不要求演员颜值,毕竟大长脸不也上了吗(狗头)。但是马丽好看啊,起码别让一朵鲜花插在牛粪上。首先求求把那段吻戏去掉吧!移动亲吻加上好像还有点舌吻,真的我已经抠出了四室一厅魔法大城堡欢迎各位入住。我从来不追星,还是我姐偶然跟我说男主是文章,我一个不追星的第一反应就是:他不是爆出了出轨什么的丑闻怎么还能演电影??鱼乐圈对男艺人真容忍对女艺人出轨就恨不得打断腿?(父母健在,你杠你对)
后面被黑道追的时候很多以前典过东西的都拿着当票来帮忙,我觉得影片是想要,是也应该能凑个泪点的。比如老好人总会有好报的。但是结果既不搞笑也不催泪,反而给人的感觉是很乱。对,就是很乱。
结局强行来一个扫黑除恶+感情指导,进行主旨升华。
也就最后马丽那段话有点内涵在了。抄录如下:“爱人之间说,我爱你,我恨你;爱的恨了,恨的爱了,表达永远代替不了感受。你每次喝多了都说我没醉;醉的装醒,醒的装醉。我们老爱说我没骗你,骗的了别人骗不了自己。左南,我发誓,不管多少年,我都愿意等你。誓言要到认证的那一天,才算真正开始。”
【详细】142681004 Looonly 2022/7/13 0:14:52医务剧却违背最基本医疗基础
第八集苏怡手上伤口接触到hiv患者血液
作为医生的她第一时间没有进行阻断
没有按职业暴露走流程 第一时间是回家休息
这是什么鬼??然后按照时间线 唐明是开完刀第二天休息好去听证会 苏怡是否被感染直接第二天验血报告就
第八集苏怡手上伤口接触到hiv患者血液
作为医生的她第一时间没有进行阻断
没有按职业暴露走流程 第一时间是回家休息
这是什么鬼??然后按照时间线 唐明是开完刀第二天休息好去听证会 苏怡是否被感染直接第二天验血报告就能断定?
我的妈呀 这是2022的医务剧吗?医务剧却不向社会科普最基本的事实 72小时的阻断时间 以及相应的窗口期……
这是我看到迄今为止最无语的一步医务剧了??刷新我三观和下线………
【详细】14510344 恶魔奶爸Sam 2015/1/18 23:51:48有关炼锋号当家人的智商等重大问题
炼锋号
炼锋号是个打铁铺,但是比一般打铁铺高大上的多,融合了很多东西进去,看着牛逼哄哄,可惜当家人智商不足70,导致炼锋号各种四不像
首先,它不像是一家作坊,或者说一家公司,如果说是一家公司的话,那么应该扩大经营,多收学徒,广开销路,多赚钱才对,可是没看到当家人商业方面的经济头脑和野心
那么,它是个武林门派吗?也不像,虽然当家人收了很多弟子,但是他们每天都
炼锋号
炼锋号是个打铁铺,但是比一般打铁铺高大上的多,融合了很多东西进去,看着牛逼哄哄,可惜当家人智商不足70,导致炼锋号各种四不像
首先,它不像是一家作坊,或者说一家公司,如果说是一家公司的话,那么应该扩大经营,多收学徒,广开销路,多赚钱才对,可是没看到当家人商业方面的经济头脑和野心
那么,它是个武林门派吗?也不像,虽然当家人收了很多弟子,但是他们每天都不是练习刀法,而是在打铁
炼锋号有城门有围墙,更像是一座堡垒,那它是地方豪强组织割据势力吗?也不像,在片里弱的一塌糊涂,轻松被人攻破
尤其考虑到,作为片中唯一一个兼具土地,粮草,经济,装备,人力各种巨大优势集合的组织,它的领导人,居然是一位和平主义者。。。
领导一群饿狼的居然是一只软弱的绵羊,完全搞不懂徐克是怎么搞的
我在浪客剑心里说过,任何人物的行为逻辑,如果违背了作品的世界观,那么下场都会很凄惨
看么看《刀》的世界观,简单来说就是弱肉强食+写实性刀法,跟现实世界几乎没什么两样
整部书里,官府基本不存在,主要分为马贼和良民,良民里面有一些刀客,功夫比较不错,组成了一些微弱的抵抗势力,就这样
大概20年前,炼锋号的当家人和定安的父亲不悔遭受到马贼袭击,导致不悔被人活剥皮,当家人侥幸逃得一命
我们不知道那时候炼锋号有没有成立,也不知道是不是当家人后来逃到另一个地方成立了炼锋号,总之,这件事情后,当家人成立了一个很大的武装势力,要人有人,要钱有钱(200两银子一把刀),要武器有武器
按照弱肉强食和写实刀法的逻辑,电影里不存在一个人单挑100个的情况,再厉害的侠客,也逃不过暗算和群殴,而且在这个世界里,不存在我老老实实别人就不会上门找你,只有拳头足够硬,别人才不会敢来找你
可是我们的当家人,不知道20年前脑袋被飞龙用门给夹过了还是怎么了,在亲眼目睹诸多好友惨死,掌握了大批的武装力量后,其人生哲学居然发生了重大变化,成了一个不折不扣的和平主义者
起核心思想就是,坚持五讲四美,坚持民主富强,坚持安定平和,坚持不惹事
我想他可能被飞龙给彻底吓破胆了,连敌我双方最基本的力量估值都做不到了
事实上,炼锋号在全片中都是最强的巨大势力,首先人员和武器充足,其次有高围墙和强大的经济储备,最重要的他们还掌握了核心科技,即领先马贼数十年的冶铁技术
如果运用得当,不仅可以打刀剑,还可以打造盔甲和弓弩,可以飞快的拉起一支超过100人的精锐部队,每日操习刀法和战阵,扩大势力范围
马贼比起炼锋号这么个强悍的组织,可以说是不堪一击
任何人有了炼锋号这么大的势力,都会自然的这么做,如果怕官府的管制,起码也会偷偷储存实力,因为片中的马贼是无所不在的,时刻都在骚扰良民的生活,如果不主动武装自己,下场只有一个
可当家人神奇的没有做上述的任何一件事,很轻松的就被飞龙领着一群乌合之众攻破了炼锋号(第二次),看到这里我真是大跌眼镜
尤其考虑到这点:片中没有超人的存在,再牛逼的高手,也会被群殴玩死,比如刚登场的和尚,武力值时髦值都超高,对猎户的压迫力,相当于飞龙对当家人的压迫力,结果如何呢?和尚被轻松凌辱致死,没那个实力就不要出来逞能做英雄
既然坏人可以团结,好人怎么就不可以团结呢?试想一下,一般人被飞龙这种高手击败后,在有炼锋号这么强大武装团体的时候,符合常识的做法难道不是打造盔甲和刀剑弓弩,武装子弟兵,大家从小便熟习刀法战阵吧
飞龙再牛逼,从城墙上跳下来的时候,看到几十个人穿着盔甲,拿着弓弩,万箭齐发,也要变成刺猬吧
炼锋号的当家人至始至终都认为这是江湖恩怨,而不是势力争霸,器量之小,智商之低,实在是过分
他至始至终20多年如一日的坚持违背徐克设立的武侠世界观的行为逻辑,最后居然还能善终,只能说是因为他是主角的师傅,主角光环过分强大,保住了他的命而已
【详细】73481730 Joe 2016/7/9 0:00:38对《大鱼海棠》剧情和价值观的一些看法
抛开那些过度宣传、饥饿营销、贩卖情怀等场外因素,为什么许多人能够接受《大圣归来》而无法接受《大鱼海棠》?
《大圣归来》很安全,因为基本上没有什么内涵,大家看电影就是图个热闹,看孙悟空多么帅,打打杀杀嬉笑怒骂90分钟就过去了。
但是看完《大鱼海棠》出来的许多人,心口都是闷闷的。鲲是好人、湫是好人、全村的人都是无辜的好人,为啥都要陪着一个绿茶婊倒了八辈子血霉?尼玛这是琼瑶剧
抛开那些过度宣传、饥饿营销、贩卖情怀等场外因素,为什么许多人能够接受《大圣归来》而无法接受《大鱼海棠》?
《大圣归来》很安全,因为基本上没有什么内涵,大家看电影就是图个热闹,看孙悟空多么帅,打打杀杀嬉笑怒骂90分钟就过去了。
但是看完《大鱼海棠》出来的许多人,心口都是闷闷的。鲲是好人、湫是好人、全村的人都是无辜的好人,为啥都要陪着一个绿茶婊倒了八辈子血霉?尼玛这是琼瑶剧啊,这是玛丽苏啊,这剧情真TMD坑爹啊……
其实编剧在这里冒了很大的险,他不想走《大圣》在剧情和人设上的安全牌,他想探讨的是,一个人为了心中的一个执念,到底值不值得一意孤行、背叛家园、辜负父母、伤害青梅竹马的暗恋者?
而影片给出的答案是:值得。
这与许多中国人的价值观和从小受到的教育都大相径庭。
这让我想到了《色戒》。女主人公王佳芝就是一个大家嘴里典型的“三观不正”的“绿茶婊”,因为一时执念的爱情,毁掉了整个计划,累及身边的战友,却保护了一个日伪头子。
这不符合道德标准,但是这是值得我们讨论的人性。
张爱玲就是因为被国人诟病三观不正,其文学价值在多年以来被大大低估。还好有个李安,在几十年后把这个故事拍成电影,让我们有更多的讨论空间。
让我们回到《大鱼》中的椿,她有宠爱她的父母,有为她默默付出的青梅竹马,一生安稳平顺已经被安排好——长大之后接替母亲的事业,嫁给有权势的掌管水的巫祝奶奶的孙子湫……作为一个女人,这是多么幸福的一件事情!
在片头,年迈的椿却说了这样的话:每个人都一样,吃饭、睡觉、喝水,在集体中,我们都是一样的面目,一样的动作,一样溶解在人群中找不到自己的身份,最终泯然众人……
从小受到的教育让我们明白,我们是集体的一份子,因此,我们不能够有越规矩的动作,不能够有鲜明的个性,不能够有过分的要求,事事要顾及他人,不能因为自己的特立独行而干扰甚至伤害别人……我们每个人都变成了面目一样的人,被规矩和纪律束缚,做着所有的人都在做的事情。
我们浸淫在儒家思想里太久,被集体观念束缚太久,要从众,不要特立独行,一切要顾及社稷苍生,为了集体要把自己放在最小……而《大鱼》里的鲲鹏来自《逍遥游》,《逍遥游》所提倡的就是不累于外物的绝对自由,这种价值观是与儒家思想背道而驰的。
法国哲学家让.保罗.萨特说,被外界束缚的人、活在别人眼光地狱中的人,已经丧失了其存在的根本,他认为:每个人有选择的自由。
我有选择我成为什么人的自由。
我有选择我到底爱谁的自由。
我有选择我过什么样的人生的自由。
只有属于我们自己的选择,才决定了我们的存在身份和我们与其他人的区别,才让我们不会泯然众人。
萨特又说,选择“自由”的同时,必须承担“自由”所带来的一切后果。
一意孤行的椿,背叛身边的一切,告别亲人,丧失天神的身份,忍受无尽的痛苦,水击三千里,抟扶摇而上九万里,翻倒乾坤,水淹家园,只是为了心中的一个执念,因为她觉得这值得。
这样的女人,为了追求所谓的“自由”,累及旁人、辜负父母,却最终实现了她的愿望——观影的大家愤怒了:她不能得到幸福!!!
其实不能怪大家吐槽这样的剧情,因为让我们接近和认同一个离我们很遥远、令我们很陌生的价值观,确实是一件很难的事,于是我们选择了简化这一切,把它用一个“玛丽苏”就代替了。
但是大家想想,其实这样是很不公平的。
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许多人都在义愤填膺地批判椿不懂规矩、任性妄为、大胆包天……但是,我能不能说,就是因为椿的幼稚和义无反顾,才令我而深深感动。因为在现实世界中,我们已经丧失了这种功能,我们每一个人都无法做到像椿这样的纯粹。我们要融入社会、注重社交和人际关系,我们正襟危坐、瞻前顾后、犬马怖惧,唯恐有一点闪失。
那么,在电影世界里,难道就不能容我们在想象中幼稚任性一回?哪怕只是幻想一下,感受一下,什么叫做“宁愿辜负整个世界,也要做到心中执着的事、守护觉得值得的人”,难道连这样都要遭到抵制么?
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最后贴一段今天在微博上看到的话:
“你不喜欢这个工作了想辞职,你觉得人心险恶不想恋爱,或者想出去玩也好,想放纵生活也好,这些都不等同于'做自己'。所谓做自己,是不再刻意的追求他人认同,并找到了自己认定可贵的、值得坚持的事,然后抛弃那些形式上和思想上的束缚,跟平庸的生活搏斗,跟无聊的时间对抗,不在乎输赢。”
【详细】79712175 猫语猫寻 2022/12/9 11:25:47《县委大院》没有辜负我们这些胡歌粉丝
是谁能让我这个从来不看主旋律作品的人点开了《县委大院》?
正午阳光是也!孔笙是也!胡歌是也!
这部剧作为主旋律电视剧,之前的雨点是真的大,大数据连我这样的二次元受众都抓住了,那宣
是谁能让我这个从来不看主旋律作品的人点开了《县委大院》?
正午阳光是也!孔笙是也!胡歌是也!
这部剧作为主旋律电视剧,之前的雨点是真的大,大数据连我这样的二次元受众都抓住了,那宣传布局可想而知。
现在看主旋律的剧和电影,对于我这样的受众来说,最大的乐趣就是看那一个又一个熟面孔轮番上阵了。
这部剧也是——
胡歌、李光洁、吴越、黄磊、尤勇……
这还不算,刚更新两集,还看到了万茜、张新成、好久不见的毛孩、新生代实力派王骁,两个会议坐角落里,到现在还一句台词没说的刘涛……
刚刚扒了下演员表,接下来还会有刘昊然、任重、孙淳、黄觉……
看个剧,看出了拆盲盒的体验,也是没谁了。估计常期追剧党们还能在剧里开出别的盲盒,收获别的惊喜。
连夜看完了两集,奔着胡歌去的,但还是被这群像戏给折服了。
其实在看剧前,还是会本能的觉得胡歌那么老帅,在这样的剧里会不会有些出入,但看了之后发现,是我多虑了。
胡歌饰演的梅长苏,啊不,梅晓歌,正准备去一个被称为“大坑”的光明县做县长。
在这两集的简单描绘里,这个县长的形象,可能还和大家故有认知有一些不同,梅晓歌一直坚持晨跑,妻子是一个援藏干部,在新川市做市长。
光保持晨跑这一点来说,其实算是给胡歌的形象做了一个缓冲。
在设定上已经做好了准备的前提下,胡歌还是表现的非常棒,从体态到面部表情,都非常到位,总之就是:不愧是我男神!
他穿着县长标配的黑色商务男装外套——我难得见过的几个乡里、县里和市里的领导真的都会穿这种款式的外套,莫名其妙的全国统一既视感;
在办公室坐着说话的时候双手会放在腹部,十指交错;
还有,胡歌在刚到任开会发表讲话的时候,他是念演讲稿的,演讲稿上的词胡歌要是背下来应该也不是难事,但是他是照着稿子念的,读稿的速度也是慢速的。
这就是我想象中的县长的就职演说啊,因为演讲稿一般都是秘书写的,县长不可能熟悉,慢速的读稿就很贴合现实。
这位刚刚上任的梅县长就这样开始了自己光明县县长之旅。
要是用网络小说的写法来说的话就是:“开局!全是烂摊子!”
先是前任留下的烂摊子,伪造奶牛事件;
还有拆迁工作,两户典型的钉子户,其中一户是对体制十分有经验的老邱;另一户是为了提高赔偿金,不仅加建,还伪造利润的小油坊。
除此之外,就是一开工不合格,不开工全村都没饭吃的烟厂。
第一集就把这些问题平面的展现了出来。
随之而出的就是一堆一堆的群像。
烟厂那条线的戏我特别喜欢,烟厂的背景应该还有很多戏,第一二集交代的不多。
吴越饰演的艾书记下来视察,在场听训的有鹿泉乡的党委书记李来有、鹿泉乡长岭村的村主任梁宏伟,也就是三宝。主题就是要封厂,就在这时有人来报告说有人上妨去了。大家都紧张起来,吴越直接安排人去截人,乡书记也急着和村主任一起去截人。
最终毛孩一群准备去上妨的人就在县委大院门口被截住了。村主任态度很差,对他们又拉又拽,还冷不丁的踹一脚,乡书记啥话没说,在一旁做着和事佬劝着:“行了行了,怎么还动手了呢?”
之前在车上的时候他可不是这个样子,一直都在责怪村主任,听说人到县委大院了,他一个急刹车+急转弯,回头还狠狠的瞪了村主任一眼呢。而在县委大院门口,这个书记的态度全程都很好,还让村主任带着他们去吃饭。
这个村主任就带着他们到了附近的羊汤馆吃饭。他一改之前对他们又骂又踹的样子,感觉很是亲切,结果明明主题是安慰的一顿饭,突然就变成了村主任的表彰会,因为这场上妨戏的总策划正是这个村主任,为的就是从他们旧相识梅县长的车边完美的路过。
这一条线后面肯定还有很长的后续,但这一段却相当的完整,起承转合拿捏的相当精准,演员也演的特别好,很有代入感。
村主任的饰演者任程伟演的特别出色,他在吴越面前直言提意、在乡书记边上谨小慎微还外加演技炸裂,最后在羊汤馆里和在座的就是乡里乡亲,就像是个村里的长辈。
这样一个角色太鲜活了,这就是我想象里的村主任——村里人选出来的,和村里人都熟悉的村主任,这种真实感让人很是感动。
真实感这个东西,在我们编剧和作者的眼中其实是有另外一种解释的。真实感不是现实,有些现实中发生的事情,你要真的敢往屏幕上搬,观众和读者就敢说你假,说你没接触过现实,因为有些现实发生的事,反而会比戏剧还要抓马。剧本和书里的真实感,是读者角度的真实感,是读者和观众感受到的真实感。
比如《县委大院》的观众,有几个是真正熟悉县里乡里领导的?有几个人真正现场的和政府部门的人开过会的?有几个真正看过拆迁现场的呢?或者看到过上访现场的呢?……
可能是有那么几个人,有过其中的几个经历,但大多数观众是没有见过的,所以要做到故事中的真实感,就要符合大多数观众对这些场景的想象.
主旋律剧之所以很多时候让观众——或者说是我这样的观众抗拒,就是因为真实感不足。
观众其实都明白你是想讲一个领导的故事,肯定是要讲辛苦,要讲他的能力、肯干等等,但往往一些剧会用力过猛。
比如县长晚上被电话叫起来赶到现场的戏,很多剧都会为了突出县长有多辛苦而让县长去亲力亲为。像这部剧里,那个钉子户油坊的一面墙塌了,砸到了人的剧情,有些剧说不定能夸张到,让县长去挖土救人。
但其实县长亲临的作用就是代表政府的重视,以免让事态激化,其实就起到定海神针的作用,他只需要在现场表达慰问,安抚群众就够了。
这场戏里就是这样,县长到场,只是慰问一下,再查看一下事故现场,了解整个事件和各中环节。整个过程很自然,一点也不刻意。
这样的主旋律就很容易让观众接受,因为恰到好处,所以显的真实。
这种真实感在这两集的内容里还有很多处的体现。
第一天来报道的张新成,走进办公室,所有的人都在忙碌,他局促的四处看,最终不知所措的被指点着坐下,很是不安的拿出笔记本的样子……
这不就是曾经初到新公司的我吗?
这样的细节在这两集里还有很多。
还有一段总是出现在短视频里的告诫片段:
“常务副县长不叫县长,叫常务;县委副书记兼着副县长的不叫县长,叫书记;县长助理不叫助理叫县长……都是副县长同时是常委的得叫常委……”
虽然不太懂,但我反正是已经被绕晕了,还莫名代入了张新成,觉得自己一定要记住,还不能记错。
……
这些细节的把控,其实相当不容易,尤其是这种剧里真实感,其实是最容易被破坏的。因为离大家的生活都太近了。
所以这部剧的细节把控并不比《琅琊榜》容易,但孔导把控的依然很好。
不愧是孔导。
这是一部典型的群像剧,有很多条线,主要就是记录这座县委大院以及和县委大院有关的人和事。
这两集的观感,相当不错,我一个胡歌粉丝也不由的竖起身为编剧的大拇指,这部剧没有辜负我们粉丝这么长时间的等待!
等更新,期待后续。
【详细】148104865 小片片说大片 2022/4/21 18:39:54王的男人,这回真的要成王了!
阅前提醒:第一人称视角叙事的我又出现了~
大家好,曾经,我是点绛描眉柳腰轻摆的王的男人孔吉。
但现在,我是正义帅气的高颜值检察官
阅前提醒:第一人称视角叙事的我又出现了~
大家好,曾经,我是点绛描眉柳腰轻摆的王的男人孔吉。
但现在,我是正义帅气的高颜值检察官金熙宇,江湖人称检界李准基,你们可以叫我宇哥。
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