这是一部温情的讲述男主与朋友浓浓情谊的友情片，本着爱他就要搞死他的原则。

钥匙一定要塞到尸体胃里，消化液的锥心蚀骨才能铭刻我们友情的深厚。

女朋友一定淹死在柜里，走过路过就要错过的齿轮才是我们感情划过的岁月。

好基友一定要当面摔死在深井里，奋不顾身两肋插刀才是友情该有的模样。

最后真爱一定要爆头在眼前，喷溅的激情血花见证了往日的欢愉今日的绝望。

最后策划这一切的要被活活砸死在地上，你踏马就不能和大家一起出来给男主一个surprised？

在经历了人生大起大落后男主的崩溃，友人们一脸无辜的惊讶，凑成了这么一个生硬尴尬的结尾。

男主真的够朋友，而男主朋友们你们真的够了。

本人高一刚毕业，说说看这部剧的感受

钱三一这个人设真的是有问题啊，一副高高在上清新脱俗的感觉，鹤立鸡群你们都是弱智的莫名优越感，感觉就他是上等人我们都是小学生。

别说我羡慕嫉妒恨，高中这种装逼狗会被人打死的，在这脑残剧里还有全班粉丝，至少这种人在我们这种俗人高中不可能受欢迎

是没体验过高中生活啊 写得些什么狗屁东西 真得好想怼

有一集 让钱三一讲个知识点 竟然唱起歌来了 我真的服了 很尴尬，还有一回还说骨折不吃肉要吃素，你莫非进化出了叶绿体？

一副自以为是的样子，看着好想喷

画风不错，古色古香，但是故事实在老套。相思是两个青梅竹马小时候用红豆表相思，长大了互相不联络，女的默默嫁人暗暗伤心，男的反应过来的时候悔之晚矣，犹豫就会败北，沉默接受就只能后悔。元日就是过年小孩子贪吃，老师家很多学生拜访。游子吟因为知道故事发展，看起来完全没有办法感动，说到底就是穷，母亲牺牲身体健康来保护你的温暖，但是那件破棉袄后面在小朋友捉迷藏的角落里被找到，当官的儿子才想起来这是母亲给他做的。饮湖上初晴后雨总体上品质更高，屡考不中，中秋节和同学老师在船上作诗抒发愁绪，小曼用典故戏词告诉他不必哀伤，那么多进士，能记得的有几个，有才的人作品永流传。夜思是外交官顾维钧为了国家真相，在同志们的努力下，找到证据，揭穿伪满洲国的假象。咏梅是最惋惜的故事，呆木头刻竹子，却带着偏见，只刻风雅竹梅，不刻美人，梅化身的美人因为他的爱护而陪在他身边，总是等着他看遍万水千山的风景回来。直到他老了，才怀念起那一抹梅花给予他珍贵的温暖。阅尽好花千万树，愿君记取此一枝。

各种该死不死…该追上追不上…该杀不杀的…强行拉低了犯罪份子的智商下线…影响比较深的几个地方…江流 山峰找瘸子…石头用轮椅推着瘸子走…你在天桥这头…我在天桥那头…我跑过天桥…左边右边都是楼梯…而石头推着坐着轮椅的瘸子已经不知所踪…前一个镜头老白在医院…后一个镜头老白就在一众警察（保安）面前举枪去找周胜…先不说枪又怎么来的…开始山峰就说他私藏枪支…然而屁事没有…就这一而再再而三的放纵这个老疯子强行在主线里反复横跳看得就很头痛…就算被段超绑了…然后丢在准备爆破的酒店里…走时按了起爆装置…然而他又被救了！你敢信？

男主演技太尬了吧 从第一集到现在那个表情真的好浮夸 好尴尬搞不懂为什么找他来演 那么丑演技用尬 还是个渣男 好好的一部电视剧都被男主毁了 那个演技的是能把我尬死 无语了 就是看到双女主才来看的 真的不想看男主 还有那个女的也是这一部剧 感觉女的全部看不怪谷桥 没意思

真的是哎 真是一部烂剧了。看不下去 白充了会员 都怪男主

有幸参加电影《无负今日》的首映礼，第一次看到了大荧幕上的莫言和余华。他们是作为北师大文学院教授的身份出现，谈写作，谈人生，以老师的角色与大家见面。

映后交流时余华调侃莫言泪点低，看到曾经的北师大校长王梓坤的故事就掉眼泪。突然间有一种传承感扑面而来，大师从来不是石头里蹦出来的孙猴子，不是凭空降临的，《无负今日》呈现出的就是如此代代相传的一百二十年。

一百二十年的北师大，听起来就是无比恢宏雄伟的历史，然而开启电影的却是一只1925年的小小橘猫，懒洋洋地趴在深蓝斑驳的老北京的窗棂上，不经意间闯入北京女子师范大学校的教室，听黎锦熙讲鲁迅的《故乡》——

“现在我所谓希望，不也是我自己手制的偶像么？只是他的愿望切近，我的愿望茫远罢了。”

如今我们熟读的名著经典，对于当时刚刚从八股文中解脱出来的中国人来说还是新鲜事物，黎锦熙要给学生讲解其中文法，为的是普及白话文，也是为了让千千万万老百姓接触到知识的润泽。

到了王梓坤校长这里，则展现了他和老师黄少诚深刻的师生情谊。黄老师在王校长年少时便资助他学习，最终他从小山村走到了北京师范大学的讲堂上，而教师节就是由王校长倡议设立的，每年的9月10日都是在提醒我们不要忘记前人的心血，我们从不是独立存在于这世上。

到如今莫言独坐北师大校园里，凝望的仿佛还是百年前躺在女子师范大学窗台上的那只猫，手中把玩的是已故北师大教授、书画大师启功的小铜骆驼镇纸，然后等镜头一转，又见莫言诙谐一笑，说这不过是后人的复制品。逗乐全场观众。

大师们一个个落在地上，落在我们身边，我瞬间明白了《无负今日》片名的含义，它本是取自百年前时任北师大校董的梁启超给毕业生的手书寄语，貌似波澜不惊的四个字，却蕴含着一代代人奋发图强的振奋精神——

无负今日。

整部电影正像一篇散文，如鲁迅《故乡》般清新隽永。像是黎锦熙与鲁迅在教室遇见的那场戏，几句对谈看似简简单单，但紧接着教室里一群长辫子白衣的女学生站起来，无尽鲜妍美好的模样，这画面本身就蕴含无限深义。要知道那是中国最早接受高等教育的一批知识女性，是前无古人的青春之光！

片中借鲁迅之口提到青春，青春自有无限希望，有时也是令人恐惧的，“因为身外的青春倘一消灭，我身中的迟暮也即凋零了。”也因着这恐惧，促使大师们撒下无数文明的种子。

一百多年后余华分享《活着》的创作幕后故事，同时告诉讲台下的学生们：我们能抓住的只有现在。而下一个画面切到曦园，从余华教室里走出来的女生碰到莫言，想要个签名，不好意思地拿出了《活着》：“我只有这本了。”

但见莫言不紧不慢地翻开扉页，把余华和自己的名字都签了上去。大师难得展露不拘一格的顽皮一面，不禁怀念起自己与余华的青春岁月。

两位大师的“隔空对话”不仅于此，在电影结束后，莫言上台笑称余华可以做专业演员，仿佛是直接从大银幕上走下来了。

《无负今日》无意铸造丰碑，它更像是一条河，故事还在延续，只要我们着眼于今日，着眼于这一分，这一秒，抓住这最微小的一瞬间，抓住无数的过去和渺远的未来所交织的现在，那么我们也就加入到了这条河里，这条由黎锦熙鲁迅莫言余华们编织的河里，哪怕只是一片小小浪花。

垃圾的优酷没有啥片源了，大半夜的挑了一部头文字D。

但是无关于《头文字D》今天只想写写陈冠希。

当陈冠希那张脸一出来我就明白了为什么现在江湖上还有他的传说。

他那张帅脸自带八分戏，本身给人的感觉就是不屑一切的劲，往那儿一站就非他莫属了。

他的帅来是自于少年感，那股子不羁的少年气。

他的轮廓很立体，嘴唇薄而小，欧美式弯眉，骨骼和肌肉的线条毫不拖泥带水，尤其是眉眼和下颌，青春，干净，纯粹，一下子帅到脸上扑面而来。过分的是他的帅不止于帅。里面还参杂着一丝孩子气，一丝可爱，那来自于他的眼睛和充足的胶原蛋白。

长成这样也就算了，他还有一种到哪里都能聚焦所有人目光的那股气，来源自生长环境和个人性格带来的那种痞痞的，放荡不羁的的那股劲，令人羡慕而不能模仿的，一种做自己的自信和随意带来的叛逆感，就是这种气质能让他把所有的小混混之类的角色演得如此自然。

集齐了少年的清澈明亮和恰到好处的小坏，漫不经心又嚣张，连撇嘴皱眉都带着青春活力让你初见便打心底里惊艳。后来再多的爆红明星，都很难抵过十几岁二十几岁的陈冠希，微微抿嘴一笑。

要命的是头文字D中他在饰演的高桥凉介，冷静睿智。气质上成熟多了，但是没有丧失那份少年感，松弛的表演中还散发着贵气，有人形容是“明月清风”，陈冠希的颜值巅峰。这点我还没有看他的其他的电影，但是“明月清风”这个形容词我喜欢。

抽烟时目视前方，眼神深邃，绝对是荧幕上吸烟最好看的一幕之一。

再快的AE86，也追不上呼啸而过的青春啊，什么藤原拓海，高桥凉介，中里毅，须藤京一，都不在了，这样帅哥云集的电影也的确是没有了。

随便写写，我看完前八集第一感觉就是这部动漫实在是太成功了，经典和创新，主角第八集体内炁团宝宝出来干掉所有敌人有点火影忍者九尾狐的感觉，主角这次是有点鸣人感觉的，但也仅能力而已，他没有像鸣人热血的感觉，很聪明冷静，实干派。在剧情方面，也是惊人的，有很多从神话传说中创作的概念，让人看的合情合理，在事件中也会穿插一些道理，一些反映创作者价值观的道理。传统与创新结合，在国产动漫中，我个人认为是比时光代理人更加成功，时光代理人主打治愈和潮流出圈，而一人之下是主打传承和打斗，提一下特别第三季的王也的打斗，在国内我觉得也是顶尖的。在讲述浓厚中国元素的异人故事的同时，会添加幽默诙谐的元素，轻松愉快，我简直太爱了。这部番不烂尾的话，应该能在国产动漫上画上浓厚色彩的一笔。

谣言杀人，另一层面也是提醒我们保持社交的距离。越是亲近之人越容易伤害自己，这是主观决定也是社会整体看待事物的惯性。没有人在乎这背后的真相是什么，人人急于输出观点，并且向负面评价统一。在这层理解上，我多给这部电影一星。

明明是一场解救，度过平稳的时光。在拯救更纱的过程中，阿文也在拯救童年的自己，在时空来回穿梭中，我们能看到阿文投注的关爱是纯粹的，不夹杂男女情绪，在少女未曾辩解的十九岁，在背负萝莉控之名后，他默默忍受了。

我不喜欢这种处理的方式，但我能理解他的感受。这世上缺少他这种角色，而更多的人愿意去理解他人做某事是有目的性的，这种目的性合理化了猜测，从而用自身的见解去审判现实，从而证明自身的正确，赢得社会的认可，掩饰自身的错误。虽然这种理性人不可能存在。

因此我们能看到关于阿文与更纱的相处并不被社会认可，她父母的错误永远会归咎于他处，而自身永远是处于“神圣”的地位，去左右孩子的发展，从而忽视了更纱所说的：“我不想回家”。

孩子们总希望快乐的，如同家养的宠物知道依赖对它友善的主人。我总相信动物是可以明白的，正因为你释放了善意，它们才会真诚所爱，而且不需要社会他人的认可。

所谓纯粹，是否是不被舆论所左右，只存在直接联系的个体之中。不用考虑其他因素，痛痛快快依据最舒服的状态，一起生活下去。

结尾虽然合理解释了阿文不是萝莉控的原因，但是特别让观众唏嘘，甚至有种“如果不是这种情况就好了”的心理。而本作对结局的处理，我是觉得需要扣除一分的，我更希望不是生理层面的不可能，而是通过其他逻辑去解释阿文这样的选择。

吃女主的颜，同样对这种舆论环境感到悲哀。

我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？我就想知道录取通知书丢了为什么不报警？

2018年是动画大年，年初的《犬之岛》，年中的《超人总动员2》，年末的《无敌破坏王2》和《蜘蛛侠：平行宇宙》都各有特色，就连《雪怪大冒险》这样的第二阵营也可圈可点。

而今年也是蜘蛛侠的幸运之年。在这一年里，面向成人的主流市场上终于出现了最具有蜘蛛侠漫画精神的流行文化作品，而且一次就是俩：索尼PS4独占的《漫威蜘蛛侠》游戏，以及索尼动画创立至今的最好作品，《蜘蛛侠：平行宇宙》。

由于菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒的深度参与，《蜘蛛侠：平行宇宙》在本质上其实是乐高系动画大电影的自然延伸：丰富的meta元文化和自我neta，让《蜘蛛侠：平行宇宙》成为最具迷影精神的蜘蛛侠电影。各种画风的有机融合，比过去任何蜘蛛侠电影都要更忠实于漫画根源，以超越真人电影的想象力，让漫画的活力跃然银幕之上。

从过去几十年里不断进化的蜘蛛侠电视节目和漫画中汲取养分, 然后把它们放在一个统一的故事中是非常困难的，但《蜘蛛侠：平行宇宙》却找到了令人信服的故事逻辑，用一个精彩绝伦的简单概念，就让电影不仅体量惊人，而又充满乐趣。

最好的电影形式从来都不是固定的。在许多时候，动画要比真人电影更富有表现力，也更加美好的表现形式。当迪士尼急不可耐地在经典动画真人翻拍的方向上一路狂奔时，无论是华纳还是索尼都在反其道而行之，狠狠地鄙视了一把创意枯竭的米老鼠。

【详细】

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我是喜欢这部作品的，非常喜欢。第三季出之前我才了解到这部番，一周时间内疯狂补完然后这一季一直是追过来的。现在大概第四季快要上映了，我也是一定会看的。我看这部动画的时候，是非常快乐的，欧叔退役战看得我也是热泪盈眶激动万分连发3条朋友圈吹爆。

但是我觉得，这部作品的剧情真的是太bug了，看的时候确实很燃很快乐，但是确实太经不起推敲了，回来再看一遍的时候没有那种‘啊原来在这里就有伏笔了’的惊叹，反而会有woc这里为什么要这样设计好像不太合理。。。

我还是先来讲优点。传统日本民工漫和美式王道漫已经走过了数十个年头，几乎所有的套路都已经非常成熟。我英也不例外，一个没有能力却想成为英雄的小人物，这样的设定也不是非常吸引人的眼球，后续的展开非常简单粗暴，一开始就点名了主线是绿谷成为英雄的故事，主线剧情毫不拖沓也很明确，符合所有热血漫应该有的样子，没什么毛病。最让我觉得感动和欢喜的是，在热血漫‘不卖肉就不会画’的大环境下，这部作品对女性角色的设计几乎没有卖肉成分，战斗服都十分有美感又不暴露，女孩子也没有什么可怕的f-cup波涛汹涌，我认为是非常非常难得的一股清流。漫画原作者的画风也非常稳定出色，虽然比不过少女漫的精致，但是也算是业界非常好的了尤其是你看看富坚画的那都什么破玩意儿。。。最后交给了骨头社，不得不说骨头爹还是骨头爹，我吹爆骨头爹！！根本就不用多说画面配乐cv打斗我通通满分！！！！

emmmm下面就来讲我觉得比较严重的缺点。涉及剧透。

比起大家普遍认为的爆豪的问题，我认为绿谷出久这个人物的塑造问题更大。（利益相关：我是班长粉）大背景下，有20%的无个性人。我本以为绿谷会做为他们的代表，用行动把‘无个性也可以成为英雄！’这句话狠狠甩在所有人脸上，可是没有。在一次见义勇为事件中被大英雄欧尔麦特相中，获得了逆天外挂。在绿谷接过那根头发的时候，他就失去了为那20%的人代言的权利。他或许可以拯救无数无数的普通人，但是并没有改变这个因为能力的大小而弱肉强食的世界。如果不是因为这样的鄙视链，为什么会在一开始被爆豪欺负而没有反驳之力？为什么绿谷的妈妈会那么难过的抱着他说一遍又一遍的对不起而不是鼓励支持他？为什么他自己也没有在获得能力之前努力锻炼体术以求提高只是像个迷弟一样各种抄笔记？因为那个时候绿谷自己可能都不相信没有能力的自己能够成为英雄。欧叔至少在传承能力的时候就已经非常强壮能发挥100%的力量了。那么未来，在绿谷真正成为英雄的时候，一个没有个性的小孩跑过来问‘deku,无个性也能成为英雄吗’的时候该怎么回答？再拔根头发堵住他的嘴吗？

我认为在最最一开始，这个开挂般的传承，让绿谷和爆豪之间本应展开更有深度的矛盾冲突，从而互相认可到惺惺相惜的这个过程，变得让两者都很难释怀。一开始爆豪欺负绿谷的行为为矛盾留下了伏笔，但是绿谷要怎么圆回来呢？他现在获得了逆天能力，所以哪怕那天他俩真的成为哥俩好了，那也是因为爆豪承认了绿谷的能力非常强，而不是他本身意识到仗着能力去欺负别人的行为是错误的。绿谷永远不可能也不需要靠嘴炮+友情破颜拳让爆豪醒悟，角色得不到根本意义上的升华。

再者，一开始塑造了这样没有能力就不能成为英雄的大环境，那么后面英雄支援科又为什么会出场？这个支援科不就是个蝙蝠侠装备队吗？人家蝙蝠侠至少还有个钞能力，你这个都不用钞能力就能造出各种逆天设备吊打普通人了，那绿谷的能力获得难道不会显得过于草率？还有斯坦因和百万一开始的能力不都是渣渣，为啥人家就能通过锻炼变牛你就不行，哪怕不小心吃了个啥然后获得一点点小能力然后靠努力也行啊，非要一开始就获得最牛逼的能力让热血漫最有看头的成长故事变得宛如一个挂比。。。路飞的橡胶能力撑死算个中等，鸣人只是有天赋连个丸子都搓不下，悟空被比克吊起来锤，就连玄幻网文男主唐三没觉醒前也是废武魂蓝银草还不是打了半本书？

第二个bug就是暴躁老哥爆豪胜己。霸凌绿谷这么多年，没有记过，没有处分，甚至没有老师把他骂一顿。我的个天神我要是穿越到二次元我最不想去的就是你们那儿，万一路上没开金手指我落地第一秒岂不是就要被我的同班同学炸成灰灰还没人给我偿命？很多厨把这种行为定义为傲娇，我真的是不懂了这叫傲娇？傲娇是说对对方的喜欢但是自己又羞涩所导致的不坦率的强行伪装。爆豪到底喜不喜欢（广义）绿谷谁都能看出来，你听到傲娇鼻祖明日香的哭泣了吗？最主要的是，动画里很明显到现在为止都没有对这个人物进行洗白，他仍旧不觉得自己当初是错的，而作者则选择用增加萌点来悄悄摸摸洗白，当然这些萌点我也觉得蛮可爱的，然后还把当初的欺凌行为变成了幼驯染的情谊（？）反黑一把绿谷，弄的绿谷这丫跟斯德哥尔摩综合症似的，用绿谷是个抖M的暗示掩盖当时欺凌的事实。我真的不懂作者这样做的意义是什么。绿谷不是你的主角吗？爆豪粉再多也不兴你这么虐待主角的啊？奇犽粉数量也比小杰粉多太多了但是也没见小杰ooc啊？

第三，剧情过于单薄，没有做成长篇的能力。这个就不细讲了，因为动画还没有出很多。

最后一点我要说，在热血漫比较没落的现在，确实不失为一部不错的作品。但是无论从什么角度，都比不过前辈的优秀成绩。我曾经以为努努力至少能比肩下妖尾，但是看漫画走向估计是也做不到了。就连卖腐，都是人家家教玩剩下的东西。在一部动画靠卖人设而不是评剧情来撑起粉丝量的时候，就已经说明很大问题了。

我觉得我英是一部好看，但是经不起推敲，无脑热血就完了的作品。作者的能力有限，驾驭不了宏大的格局，甚至讲故事的能力也不是非常好，导致世界观有些崩坏，前后矛盾也时有发生，这是非常遗憾的。

若批评不自由，则赞美无意义。

1.苏穆的发型，实在无力吐槽啊，那死刘海看起来真糟糕，还有那一撮白毛。2.女主的脸啊，为什么看起来那么僵硬那么老呢？女主真的是选择失败，既然是双男主那选的女主至少要跟两个男主之间有cp感吧，不至于看起来都比两个男主还要大吧3.有情人终成兄妹，这个烂梗我的妈呀，我要吐槽死你，现在都什么年代了，居然还有人用这样的烂梗，现在暂时

写这些，后续再补上。