对此片，切莫认真。

另，早知有《鸿门宴》，我当日对《关云长》过于毒舌又是何必。

另，香港导演们，真心恳请诸位，不要再染指历史剧。

 

从何吐槽起？从何吐槽起，都是难题。

不妨首先来讲讲，那些命中注定的相遇们。

A.第一次全体大会面

汉方出场人物：刘邦、夏侯婴、樊哙、萧何等

楚方出场人物：项羽、项伯、项庄、龙且等

第三方出场人物：张良及其手下

主题：……刺秦

情节：刘邦团伙和项羽团伙都乔装成秦王的大臣，意图行刺；在此关节之处，一位猛士抡起一只大鼎原地转体两周向秦王车驾砸去。刘项双方都还来不及反应，猛士身边一干人等拔刀向秦王车驾方向砍杀而去，被抢了戏份的高祖和霸王都对此帮人（的带头人）黑发凌乱白衣带血的玉树临风模样（大误……）留下了森森的印象，从此，命运的转轮开始转动……？

槽点：刺秦……刺秦你妹啊……就算要刺秦刘项二人还用得着带着心腹一起上阵（邦哥把萧大总管都拉上了这是下血本吗……），真·刺秦的就只有留侯张同学，不过张良君是聘了一大力士作助手，自己很手无缚鸡之力的袖手在旁（留侯男生女相和身体不好都是有一定史实的……），如果良仔有这种随时披挂上阵的武力值和体力值，也不至于只以运筹于帷幄之间而留名青史了。

衣服是亮点，刘邦方穿白衣，项羽方穿黑衣，难道是象征着黑白棋子（棋一概念是贯穿全片的重心……），而当时第三方的张良，亦一身白袍，so，尽管刘项二人同时看中了别人，但留侯的归宿还是已经明显？

另，张良的手下齐声的唤他主公的时候……我还是……很扛不住的……

 

B.项羽和虞姬的相遇

关键词：做事要赶快，不管把妹还是结拜

人物：项羽、虞姬、刘邦

情节：虞姬和她的乐班在一家酒楼演唱，被人欺负，项羽英雄救美（大概……），刘邦莫名乱入。刘邦和项羽结拜，项羽和虞姬结发。

槽点：虞姬唱的那个楚曲，真心没文化，“烟雨蒙兮花又开，春风吹上小楼台，我的家，如世外，总有雨伞等着你回来”；那个时代大家都很相信一见钟情，威胁虞姬的秦官，明明看出来虞姬和项羽是才认识，居然威胁虞姬说，你脱衣服，不然我杀了你眼前的这个小子（……虞姬难道不应该心想管我半毛钱事要杀就杀……），然后脱着脱着项羽就问了一句神来之笔“你喜欢了我吗……”和虞姬就确认了感情，确认了感情就开始跟欺负娘子的人大打出手，然后刘邦不知道从何处冲了出来和项羽并肩作战并且在一片刀光剑影中以迅雷不及掩耳盗铃之势也确认了感情……结为兄弟……

大概……项羽和刘邦继张良之后，又一起看上了一个人……

还有一个关键就是，他们结为兄弟这件事本身的荒谬不谈，他们结为兄弟这件事在之后的所有剧情中，既没再怎么提起，也没有出现任何意义……

 

C.张良和刘邦的认真相遇

关键词：老刘和良仔的对话，总觉得和几百年后的另一位老刘和亮仔很像……

情节：萧何在集市上发现了张良，将之迅猛的请回府。张良几句对白，就迅猛开始叫主公了。总之，秉承上一次的相遇特色，时间紧任务急大家赶快搞好关系进入状态。

槽点：张良同学首先问的是：刘将军之大志（有木有很耳熟有木有很耳熟？那谁在茅庐里傲娇的说，愿闻将军之志……）然后邦哥这一刻充分的体现了他是备哥的祖先，他开始谈大义（话说仁义从来都不是邦哥的卖点……这段从何来的……）

然后张良同学很迅速的改口叫主公然后云云云云，主公立马很信任的相信张良选择放弃咸阳（我说二位……演义也不带这么快入状态啊……）

 

相遇之后的各种过程槽点不计其数。

比如韩信将军去救楚怀王那一段赫然有赵子龙长坂坡的赶脚（话说韩信将军用兵如神，并不代表他是个武功高手……介于胯下之辱事件，我一直觉得淮阴侯同学的单挑武力值应该不咋的……）

里面文官皆被称为先生，武官皆被称将军，可是比如韩信投诚刘邦的时候本来是项羽的郎中啊那是文官吧……所以人生初见时邦哥你起码得称呼一声韩先生而不是韩将军啊……

再来，每个人的属性都不是通过具体的事件塑造出来的，都是一来就标签性的：刘邦仁义（……），张良睿智（其实电影里真的有睿智吗？），项羽残暴（其实霸王在这里面干啥坏事了？霸王时刻一脸百炼钢成绕指柔状……），樊哙勇猛（这里面出场的个个都勇猛……我觉得萧何也不比樊哙差太多……）

还有，范增叫项羽叫羽儿听得我那个肉疼啊……如果亚父级别的都有这个权限，想想管仲宠溺的叫着“小白或者白儿”和孔明疼爱的叫着“阿斗或者禅儿”我就各种恶寒……

 

当然最闪瞎眼的，绝对是鸿门宴那场戏。

A.项王太抠门了，鸿门宴上我没有看到一盘菜，鸿门宴大家不是来吃饭的，大家是来下棋的，而且张良和范增这时候以不解释的气场不客气的挤掉主公各自成为当场猪脚……

B.我国就是充满着能工巧匠啊……装玉玺的那个盒子的精巧真是让两千年后的寡人也惊叹啊……至于邦哥用的材质不明的磨砂杯和不锈钢架子，啧啧啧

C.在刘邦命悬一线的时候，楚怀王的免死特券，居然救了他的命……然后鸿门围棋争霸赛输了的代价就是把张良输给了项羽……所以我们看到了历史上都不曾有的一幕就是张良跟了一段时间项羽……啊为什么不给我块豆腐砸死我砸死我算了……

 

在经历各种神叨叨的过程之后，每个人都迎来了自己的结局。

项羽自杀于与刘邦对战的阵前……军心涣散只因为双方对阵时刘邦的军乐队演奏了下项羽家乡的歌曲（这就是传说中的四面楚歌？我勒个去……）……范增遗计使得刘邦对汉初三杰赶尽杀绝……萧何被装在布袋里打死在街上……韩信被乱箭射死……张良被人追杀滚下山崖……樊哙看不下去了在刘邦面前挥剑自刎……

黑不黑帮？意不意外？刺不刺激？

故事的最后最后，张良把虞姬的牌位和项羽的牌位放在了一起，漫天樱花（……）中，虞姬和项羽（在张良的想象中）深情相拥……

这是怎样的神结尾啊……

 

除了顶着鸿门宴和他们的名字之外，这片子还有什么……

红西路军近三千被俘官兵被编入“马家军”参加抗战：电视剧《出关》故事历史源头
★笑独行[综编]


为了查考号称“抗战悬疑剧”并颇受好评的36集电视连续剧《出关》（2014）的故事来源，追究其是否有历史根据，不小心读到了中国作家网2005年9月刊发的侯健飞撰《出关路上马蹄声碎——李镜长篇小说<出关>》一文（2005年09月20日22:23发布于文学报刊社频道）。于是，在得知电视剧《出关》演绎的故事本是源于小说家李镜的战争小说《出关》外，更出乎意料地“涨”了一点现代历史知识，得知红军西路军曾有近三千被俘官兵被军阀马步芳秘密强行改编，随“马家军”抗日部队入关参加抗战。
曾健飞在该文中称，共产党领导的西路军在河西走廊战败时，正值国共第二次合作，近三千被俘红军官兵被蒋介石麾下的军阀马步芳秘密编入抗日部队，入关参加抗战，最后在槐阳（即今邢台柏乡）与日军展开决战。这是一段真实的历史。奇怪的是，这一历史事件在所有关于抗战的文字里都没被记录，只在谢觉哉的日记中有关于这一事件的简短记述。（以上间接引文经在下本着尊重原文本义、力求简约准确的原则加以编订归纳）
其间，谢觉哉为参加过红军长征、曾出任八路军驻兰州办事处党代表的现代革命家、法学家和教育家，而马家军入关抗日部队与日军决战之地槐阳则当为小说《出关》作者李镜虚构，实为淮阳（即今周口淮阳）。
据铁血论坛网友烧火棍子2013年7月编撰《令人痛恨的马家军穿越陕西上了抗日前线》一帖（2013/7/12/9:47发布）记述，1937年8月，马家军首批出省抗日部队奉命入关参加抗战，番号为暂编骑兵第一师，师长为马彪。该师系马步芳以原青海南部边区警备司令部所属第一旅为基础，整编原驻防在河西走廊一带的马步青部和一百师的部分官兵，并征调大通、互助、湟源三县的民团组成，全师辖3个旅，计8000余人（其中以回人为最多，同时还有汉人、撒拉人、东乡人、保安人和藏人）。该师于1939年8月至9月驻防颖河南岸，在淮阳城以及颖河北岸与日军决战，歼灭日军1000多人（俘虏日军数十人，均送交战区指挥部），自身伤亡计2000余人，第二旅旅长马秉忠率部血战，身先士卒，壮烈殉国（第一旅旅长马元祥率增援部队顽强抗击，亦不幸受伤）。
基于“写历史小说不能回避尖锐的矛盾，哪怕是被遮蔽的历史，它也毕竟是存在过的”这一认识，侯健飞盛赞小说《出关》作者李镜“大胆地选择了这样一个敏感的故事——西路军部分被俘红军被强行纳编，随‘马家军’入关抗日”。
在电视剧《出关》中，故事发生时间比小说中设置的提前了差不多一年（即提前到三路红军会师陕北之际），小说中的西北军阀马家军变成了川北地方军阀卢家军；马家军骑兵师变成了步兵旅；旅长马成义改姓变为团长丁成义，而且成了被卢家军司令卢焕昌容留的东北军流亡高阶军官；化名为张角的红军团政委刘修文变成了化名为刘一手的红军敌工科科长刘修文。
在小说《出关》中，槐阳之战是入关参加抗战的马家军骑兵师的首战，也是这支部队的最后一战。因为，被俘的红军官兵有一半以上并没有武器；手里有枪的人每人也只有几发子弹；而其他“马家军”，则是临时凑起来的民团和抓来的壮丁，根本没有打过大仗。因为身为地方霸主的“二马”（即马步芳、马步青）为了保存自己的实力，根本不肯拿出自己的精锐之师参加抗战，“二马”不过是借机向蒋介石要枪要饷罢了。在这方面，电视剧《出关》的演绎倒是大致相同。
小说家李镜这部被电视剧《出关》编剧范胜震据以大幅改编和改头换面的同名长篇战争小说初版于2005年7月，出版单位为解放军文艺出版社。

文：@剑走偏锋858

五代十国，风起云涌，波澜壮阔，战争刀光剑影，百姓流离颠沛，点点滴滴，道不尽历史的沧桑与裂变。历史大剧《大宋传奇之赵匡胤》由著名导演高希希执导，陈建斌、殷桃、邵峰领衔主演，重点讲述赵匡胤开国传奇故事，以他顺应时代潮流改变历史格局为主线，真实再现了千里送京娘、陈桥兵变、杯酒释兵权、黄袍加身、斧光烛影等历史典故。全剧史实详尽，饱含思想深度，又极具历史韵味，有如一曲悲壮的古风悠悠吹过，将波谲云诡的历史画卷徐徐展开，悲壮古风恢宏再现，又似在品尝大宋王朝的盛世醇香，让观众看得热血沸腾。

作为历史上浓墨重彩的真实大事件，宋朝的英雄人物早已名声在外，特别是赵匡胤从一介布衣到开国皇帝的一生有着太多传奇色彩。小时候，无论是捧着一本本发黄的小人书，或是打开收音机收听那些熟悉的故事，大宋朝的那些英雄事迹无疑都成为我们心灵中最美的回忆。要想重新演绎并再现当时的历史风貌与场景，是一件难度不小的挑战。然而，与以往相比，电视剧《大宋传奇之赵匡胤》在尊重史实的基础上融入了一定的现代元素，攻城拔寨、两军对垒、兵戎相见的战争大场面远近景剪辑非常具有层次感，时而远景俯拍，时而精细描画，时而侧面呼应，带给观众视觉与心灵的强烈冲击，使这一作品呈现出极为新颖的观感。

而该剧对于人物的刻画不仅重在史实，还注重挖掘人物的人文情怀。看君臣携手纵横捭阖，各色人物均在猎猎之风中粉墨登场，权谋、争斗、腹黑、战场，你方唱罢我登场，演绎着一幕幕乱世争雄的历史大剧风云，让人热血澎湃，难以割舍。加上剧中众多人物命运的错综复杂，让剧情变得非常紧凑，整部剧的叙事方式显得平和却又紧张。电视剧《大宋传奇之赵匡胤》在赵匡胤开国传奇的主线中融入了更多历史史实，人物的情感脉络与风云变幻的历史交相融合，将亲情、爱情、恩情放在历史的大背景中，使剧情更具备了强烈的冲突性，因而也变得更为跌宕起伏、动人悲壮。

说起来，著名导演高希希非常钟情于历史题材类作品，在他独特的视角之下，《大宋传奇之赵匡胤》不仅创下了历史传奇剧的新高度，更为电视荧屏的多样化作出了有益的尝试。从某种层面上来说，《大宋传奇之赵匡胤》正是高希希大视野大历史情结的最大体现，用其独特的镜头语言讲述了一部史诗情怀式的作品，有深度有内涵有特点。而这种情怀主要体现在剧中的诸多角色之中，特别是陈建斌精彩诠释出文韬武略的仁义之君赵匡胤，心思缜密、言行果敢、知人善用的人物形象分外出彩。而邵峰饰演初露腹黑气质的赵光义，人物角色性格层次鲜明，有血有肉，让观众印象深刻。至于殷桃一人挑战两个角色，分别饰演雍容淑德的圣人王月虹与冷傲美艳的乱世才女花蕊夫人，有着回眸一笑百媚生的妩媚性感，又在惑人心魄的舞姿中隐含几分孤独冷艳，绝美而惊心，那种强烈的美与艳相互交织，完善演绎出两人命运的鲜明对比，让观众也为之惊叹。

或许，导演高希希通过镜头让观众从他们身上的点滴透视人性本质，加上众多实力派演员们互相飙戏，绽放出整部剧的戏剧张力与火花，相当出彩。这种细腻的人物刻画，使该剧看点十足。正因为有了演员们的精彩表演，让该剧也增添无穷魅力。当然，他们只是剧中的焦点人物，剧中的历史人物上百个，每一个都极具特色，俨然一副诡谲历史中的众生相，带给观众真实而又精彩的观感。不管他们在命运的漩涡中如何浮沉，其人性中的光芒，在情感的升华中赋予作品最动人的情怀，让整部大剧如同一部血色的丹青史册，那份大气的时代史诗气质足以震撼人心，这才是导演高希希充分挖掘出人物的内在质感与厚度的最大成功之处。

比如，赵匡胤向太子行礼以示忠心，惊心一拜让人印象深刻，凸显此时的赵匡胤只是羽翼未满的权谋之计。太子剑指赵匡胤欲杀之而清除心腹大患，赵匡胤慷慨陈词：“文武中有谁敢对官家太子有二心者，赵匡胤粉身碎骨也要除此奸逆”，一番激烈真诚表白来证明其臣服真心。外面雪花飘飘，赵匡胤对娘说：“孩儿会和众文武一同，开创一个大宋的太平盛世”，体现出中国传统的尊老礼仪。当花蕊夫人规劝赵匡胤：“重武抑文，改成重文抑武，更有利于实现皇上的大志。”，此时的赵匡胤回应说得好，这又映射出家庭贤内助的作用。沙场拼杀，手足兄弟，立有累累战功，却也滋生骄横霸道言行，赵匡胤实行杯酒释兵权计谋，一举巧妙解决文武千古难题，体现了赵匡胤在兄弟情感与治理国家两难选择上的智慧与果断，成为千古流传的典故。

或许，大宋朝那段风云变幻历史很遥远，但电视剧《大宋传奇之赵匡胤》以其特有之品质，有历史营养，又有现代元素，香而弥久，观众品尝此口盛世醇香，定有不一样的收获。

这部电影讲述了一个青少年成长过程中永久的话题，孩子成绩不好、被老师同学欺负、单亲母亲、被迫转学，从而跟着地方上不良社团学会了偷和抢，成为问题少年。电影本身没有什么可以值得拿出来说的，尤其是一个回归家庭的喜剧式结局。倒是主演张杨杨值得一说，从最早的《一一》到最近几次看到他在电影中的表演，其表演经验日趋丰富，并且我也非常喜欢他不温不火的表演风格，希望他能够比其他童星出身的某些影帝所走的演绎之路要更长，更好。

有的思维很奇怪，会揣测写评论的是什么样的人。
我们吃羊肉好吃，非要知道这个羊生前长什么样吗？只要知道这家厨师不错，下次再来就行了。
我只是读故事读得高兴了胡说八道几句，至于我会有怎样的联想，会和什么书比较，不（ni）相（guan）干（wo）。
我觉得桐华是个好作者，李国立拍她的故事整体很到位，唐人服装道具是良心品质。
观者可以同意我，也可以不同意我。
___________________

《大漠谣》改名了。故事背景架空了，正在慢慢适应中。
好在那套楼兰新娘的衣裙那么美，终于看到了。
妹子好不好看，除了看脸，还是要看衣和配饰的。楼兰新娘装配哈士奇，呸呸，配大漠狼，那气场杠杠滴。

朝堂之上的宫斗廷斗，我觉得审美疲劳，直至恶心，不想多说。香港导演拍家族斗争信手拈来，大奶二奶恶言相对，殃及旁人，从汉朝到现在都是同一副嘴脸。

——————————————————————————
印象比较深刻的都是些描绘美好爱情的瞬间。
呈现本质的欢乐，是一种无可比拟的能力。桐华的这种本事，让我羡慕。

（这一节写得较早，牵扯人名处很多，好难改，大家凑合看吧。我能理解说电视剧最后修改了3万多处了。）

金玉（莘月）和孟西漠（孟九）初见在月牙泉边，星空下的月牙泉，月光下的月牙泉，谁都知道有多美，可是星空和月光都及不上这个白衣公子的光芒。
金玉跑到钦慕的孟九家院子里，好好的门不走，翻过墙，站在他的窗外，看着窗上映着心上人的影子，这是眼，这是他的鼻子。忽然孟九推开窗，两人相视而笑。简单的快乐，简单的爱恋，傻得不知道自己在做什么，这就是初恋的滋味。
中间有首民歌，《巴雅尔和伊珠》，反复出现在孟九和金玉爱情纠葛的地方。
贵族伊珠姑娘向奴隶巴雅尔表白，一遍一遍来看他，巴雅尔总是装聋作哑，因为地位的悬殊而自卑。伊珠姑娘出嫁了，巴雅尔终于望向她……
结局是美好的，巴雅尔和伊珠终于在一起了。
金玉一遍遍向孟九表白，孟九总是转过头去，因为自身的残疾而自卑。金玉走了，孟九终于明白了自己的心……
结局是让人难过的，姑娘的心又不是座上席垫，可以卷来卷去。她走了就不回来了。
后来有一天，孟九说：“玉儿，玉儿，玉儿……我们就去西域，买两匹快马，一定跑得很快，也消失得很彻底。我一直想做一个纯粹的大夫，……我们就在官道旁开一个小医馆，我替人看病，你帮我抓药，生意肯定不错。”
金玉说：“以你的医术，生意肯定会好得过头，我们会连喝茶的工夫都没有。”
孟九：“那不行，看病人虽然重要，可我还要陪你。我们挂一个牌子，每天只看二十人。”
金玉：“好，别的人如果非要看，我就帮你打跑他们。”
孟九：“我们可以在天山上搭一个木屋，夏天去避暑。”
金玉：“冬天可以去吐鲁番的火焰山。”
上面一段是金玉已经离开孟九，但是孟九为霍去病治病，心力交瘁，神志恍惚的时候对金玉说的昏话。
对于想得到简单快乐的女人来说，这是最好听的情话。可惜他们已经错过了。

——————————————————
讲故事总要对抗和悬念才有意思，故事前半截都在主角间你追我藏地过去了，追女主比的是谁的脑洞大，什么送宠物啦，默默注视啦，成全别人的幸福啦，斗贱人啦，大家都见过，没什么新鲜的。

好的细节，要有心人才能发觉，要过来人才能体会其中之美。罗密欧与朱丽叶阳台低语，句句都是傻话，可是让人百读不厌。少年时的纯真之美，在这些傻话中让人唏嘘。

故事中恋爱的挫折，人人都能在其中看到自己的影子。感情总是难得圆满，追求与所得总是有偏差，我们也总在别人的故事中流着自己的眼泪。

孟西漠就是暖男，作者为他做的人设是身体有残疾，（是暗示有身体隐疾吗？会耽误姑娘的幸福那种的。不然只是腿的残疾，按说不至于让有勇气的男人这么逃避。）这种人设很容易讨喜，可是胡歌没有把握好火候。人前禁欲气质我可以理解，人后给点表情好不好，真让人捉急，一张冷脸怎么让我相信是爱着的呢？

万无忌（霍去病）的阳光英武，聪明有血气，彭于晏演起来，毫无挑战。我喜欢这个角色的同时，没什么惊喜，有点心塞。莘月半公开成为他的妻子的时候，他们之间感觉好生涩。而且，如今霸道总裁成灾，“你是我的女人”，这句话前几年听起来很暖心，现在简直不忍直视。影视剧播放的时机是多么重要啊。

莘月（金玉）和桐华笔下所有的女主一样，娇憨，但是精明不好欺负。刘诗诗不错，没有美得不像话，而且活泼有趣，适合人设。

唐人旗下的服装，发型设计真是赞啊。看汉朝的壁画什么的，觉得仕女们发型古怪，服装不美，结果被复原得真好看。

———————————————————
觉得这个万无忌是《步步惊心》中十四胤祯的延续，他的故事补足了胤祯做大将军王缺失的那部分生活。但是不同，万无忌野心少一些，他只想大丈夫建功立业，“事了拂衣去，深藏身与名”，所以结局就更好些。

万无忌看似出身高，其实只是个私生子，他阿姨是公主家歌姬出身，后来当了皇后，舅舅曾是马奴，后来当了将军。他家表面风光，其实基础很薄，在高门士族眼中就是暴发户。树根小冠大，最容易被风吹折。

他的军事才能是上天的恩赐，同时也是诅咒。他做不了自己的主人，他的天赋必须要为巩固家族根基所用。如果是个不成器的子弟，也没人关注他。如果不是，那他和谁做朋友，娶谁做老婆，该说什么，该做什么，都由不得自己。

相比较，女人们没什么“家、国”观念，更尊重自己的内心。
同样身负杀父之仇的两个女人，莘月秦湘。秦湘因为母亲的执拗选择延续仇恨，莘月因为父亲的胸怀选择寻找快乐。
最后，年轻貌美得宠的秦湘，原型是有名的“李夫人”报仇放下了，又执着于野心，郁郁而终，从没有尝试过爱情，简直枉活一世。
莘月虽经挫折，最终远离是非，与所爱之人远遁江湖。
————————————
该如何面对“恶”？每个人都有自己的选择，有人坚持以恶制恶，没有金刚之威，难行菩萨之善。而我比较赞同规避。如果没有能力制约恶人，不如避开。反正不能纠缠，不能因为恶人而毁了自己的人生。

人性中深深浅浅的灰色体现得很好，生活有喜有忧，我喜欢清新的基调。
年轻人的心思本就该阳光多于阴影，生活本该多看向快乐，不能描绘得像《白鹿原》那样滋味复杂，厚重得搅不动。
为什么提《白鹿原》，其实很偶然。给大家造成了不适，也许我要道歉，但是暂时还没打算撤掉这一段。

小说中唯一觉得有点问题的地方，是对莘月在狼群中生活的描述，实在有违自然界的规律，美女的两条腿不可能和狼群千里奔袭，没狼的皮毛也难熬过漠北寒冬。还有，狼群的狼王是不贪心的，狼群里狼的数量超不过三十条，而不是像人类有抱负有才干的王者，希望自己掌管的族群人数多多益善。当然，抱着卖萌的情怀，这些就忽略不计了。

——————————

这篇评已经写了有一段时间了，期间桐华的新小说“山经海纪”又完成了两部。回头看我这篇东西，我居然有了一点沧桑的感觉。

桐华的写作技巧越来越圆熟，但是那种如“初露”的感觉在慢慢褪去。每一种艺术都有这样的遗憾，圆熟的技巧生成的时候，就挤占掉了“青涩”。而我，正好是喜欢“青涩感”的那种人。完美的东西让人仰望，但是青涩的东西让人心动。

大漠谣之后，我看了《最美的时光》。其中的精彩和狗血都不说了，我只是为陆励成心痛。

宋翊那种天生王子气质的男人在生活中或许能找到，陆励成这样“大山的儿子”和“城市猎人”能瞬间无缝转换的男子，真是没见到过。一个人的需要怎样的天赋和百折不挠才能修炼得如此。而如此的人才，能得到其所求吗？在感情上如果只是败给了“相遇太晚”，真让人意难平。

我觉得《长相思》中的相柳是古装版的陆励成（是我喜欢类型化，和桐华没关系）。看似天赋奇高，游戏人间，遇强更强，掌控一切，他所求的只是自由，但是越追求越迷惘。想追求暖心的女子，可是天生的王子们似乎总比他们有优势。也许不在于出身，在于心态。王子们“我是自己的主人”的心态，没羁绊，不焦虑，是有独立精神的女子之良伴。

所以，小夭希望相柳从北冥出来的时候，遇到的第一个人是自己，而不是用恩情绑架相柳意愿的共工。就像那个八尾猫的故事，八尾猫有神力满足每个主人的愿望，满足了就能长出一条尾巴，但是同时又会脱落一条，总是得不到圆满。最后是一个无私心的主人，希望它能有九条尾巴，终于解脱了它。如果相柳初入人间遇到的是真心爱他的人，就会给他所要的自由，让他真正做自己的主人。

小说之为小说，可以把所有的美好加诸一人身上，也可以把所有的不幸加诸一人身上。
前一段看张朝阳的闭关的事情，也有些难过。
生活中的强者即使再强，毕竟不是神，会在对“更强”的追求中迷失。所以，乔布斯会说“勿忘初心”。

这篇剧评可能有剧透 不想说什么了，很离谱，又带点恶心。 式守是真的好看。质量也不错。但这个“桃桃”男主还有剧情，实在是很无语。 woc，娘的像什么一样？不要啥都拿亚撒西混过去啊 这TM对体育的态度真是...就第二集踢个足球，我看的人都傻了。 男主，男主这倒霉天赋也是，诶，班尼特都没这强。 ...  (展开)

宁浩新片《心花路放》即将于十一期间登上全国院线。这次他放弃了花哨的结构和剪辑，隐去了暴力与犯罪，专心讲好一段轻松搞笑的艳遇之旅。可宁浩骨子里到底是个多愁善感的人，尤其在这个人到中年的危机时段，他对人生的思考也更加细腻与沉重。所以，你真的看懂了《心花路放》里的笑点和泪点吗？

宁浩在片中每一个细节上都花费了心思，“京N-ML691”的车牌、《徐福你别走》剧组的道具车、周冬雨的一身杀马特打扮、徐峥黄渤的哼唱、黄渤的“戒烟”文身、黄渤的凶器锤子、小柯主题曲的歌词……都暗藏了宁浩或腹黑恶搞、或暗自神伤的复杂感情。这些台前幕后的小故事都是小浪从宁浩身边工作人员嘴里撬出来的。他也不怕观众忽略，他只想纪念这段时光里的自己。


桃色玩笑
一场以约炮为目的的文艺旅行


1，片中那辆别克商务车的车牌号是“京N-ML691”，是美术指导郝艺（与徐峥饰演的角色同名）特别选定的号码。ML是缩写你懂的，后面三位数字是象形图案，竖过来看你也懂的。一开始剧组找了很久想找到这个号码的车牌，但最后还是自己做了一个假的，不知道算不算套牌。

2，有工作人员问宁浩，您让华语影坛最卖座的导演，车震了世界影史最卖座的电影，是不是代表您对这部电影的票房有着某种期待？宁浩笑而不语。所以之后再有人提出质疑“这片子为什么要有IMAX版？有什么可IMAX的呢……”时，他们便齐声回答，“因为徐峥要车震IMAX版的阿凡达！”

3，关于几场车震戏，本来是工作人员藏在里面拼命晃，但试拍了几条效果都不好，宁浩喊，“得换换姿势，不能同一个频率！”就在此时，坐在监视器后的徐峥早已急不可耐，激动大呼“这个必须我来搞，我懂戏，我懂节奏！”徐峥喊了十几句“我来我来”后窜上车，边晃边自己嘟囔，“太无耻了……”待车震镜头拍完之后，徐峥爬下车，满头大汗气喘吁吁，抱怨“哎呀妈呀累死我了，车里面又闷又热！”这时黄渤默默从徐峥身边飘过，留下一句“什么都是要有经验的。”

4，宁浩其实很坏的，找夏雨来演袁泉的前男友，还带新欢来参加婚礼……人家小两口感情正稳定着呢，这不咒人家呢嘛。还有，让文艺女神一连换了三个明星男友，先是夏雨，然后是黄渤，后来又是李晨，以为人人都像王菲那么厉害呀。

5，宁浩选定周冬雨演杀马特之后，一度想找窦骁来演她的杀马特男朋友……后来宁浩自己都觉得太搞了，窦骁个子太高，怕黄渤打不过他，最后作罢，这么黑《山楂树之恋》也太不厚道了。


友情植入
宁浩与好基友的二三事


6，道具车上的剧组信息是“大型古装史诗穿越剧《徐福你别走》”，这部剧的导演是岳小军，也就是宁浩在片尾客串的角色。而真实生活中的岳小军是宁浩的御用编剧，也是《疯狂的石头》里笨贼三人组之一，还是《心花路放》里梧桐客栈的老板。至于为什么叫“徐福你别走”，宁浩坏笑着说，“如果当年徐福没走，现在的日本会是什么样？”(忘了徐福是谁的请自行百度)宣传方一度想伪造一个“《徐福你别走》的预告片”，后因时间来不及没有实现。这个主意曾让编剧(也就是宁浩妻子)邢爱娜觉得很赞！

7，在被东北老妹儿叫来的人包围时，徐峥和黄渤被迫唱起了《敢问路在何方》，宁浩之所以给他们俩选择这首歌，是因为两人以前曾分别饰演过猪八戒和孙悟空。这场戏的场景也是宁浩费心思找到的，是在一个丁字路口，象征着人到中年、难以突围的困惑。包括前面那口井，代表着前方道路上的坑，大概是宁浩对哥仨人生阶段的一点思考吧。

8，在《心花路放》片头，黄渤手腕上露出个“戒烟”的文身，而画面上的他正好在抽烟，营造出一名loser的喜剧效果。事实上这是黄渤在片中与宁浩的“情侣文身”，宁浩真的有一个“戒酒”的文身，在脚踝处，其中镌刻的心事只有他自己知道了。

9，拍完《无人区》之后，徐峥觉得自己的演技突飞猛进，特别满意，觉得以后应该会有很多人来找他演戏了。结果《无人区》难产四年，徐峥没戏可演，郁闷不已，就自己去捣鼓《泰囧》了。后来他说，要不是因为《无人区》没按时上映，就没有《泰囧》了(当然也没有这位最卖座导演了)。

10，拍群殴戏时，几乎是真打。黄渤左眉骨被砸裂了，送去医院缝了好几针。剧组特意从深圳调了一位顶级医生过来，给黄渤处理伤口。当时宁浩特别心疼，向医生嘱咐道：“别看长成这样，毕竟也是靠脸吃饭的啊！”

11，宁浩、徐峥都是卖座导演了，就差黄渤了，宁浩说黄渤将来一定也会当导演的。当黄渤被问道如果他拍戏，是否会请宁浩来主演时，黄渤咬牙切齿地说：“一定会！这不15层楼吗，就让宁浩上去，往下跳，先在10楼脑袋磕个东西，然后2楼又被挡了一下，然后地面来了车，压过去又拖着走……一镜到底！”边幻想边一脸兴奋。这得是受过宁浩多少折磨才积下这么大哀怨啊。

12，徐峥、黄渤最后有一场吻戏，嘴对嘴那种。因为彼此都太熟悉了，在片场止不住地笑场。身为导演的宁浩只好正色道：“你俩忍耐一会，观众就会笑了！”后来在回忆起这一幕的时候，宁浩说：“每个人心里都有一座断背山，在片场他俩还没怎样，但是收工之后的事儿我就不知道了。”

13，徐峥执导的《泰囧》里，一头黄毛的王宝强是个杀马特，这一角色是受《中国达人秀》选手雍梦婷的启发。此次宁浩拍《心花路放》也请来了雍梦婷，饰演杀马特周冬雨的好友。宁浩说自己很喜欢杀马特，因为他们的世界很特别。他通过雍梦婷了解到，杀马特和非主流是两回事，发型、走路姿势都有细微的区别。宁浩还说给周冬雨造型耗时比阿凡达还长，因为怎么搭配都不对，最后把一个真的杀马特的穿戴都脱下来给周冬雨穿上才对味。


情怀彩蛋
贯穿宁氏喜剧的符号与线索


14，锤子大概是宁浩极其喜欢的一个物件，而且总跟黄渤的角色有关，黄渤说过一句台词，“你回去问问你主子，有钱人脑袋上挨一锤子，他流不流血啊？”在《疯狂的石头》里，笨贼黄渤成天念叨“就这么个玩意，我一锤子砸下去不就完了？”在《无人区》里有个锤子哥，黄渤最后就是被他给“解决”了的。到了这次《心花路放》，黄渤揣着一把锤子去找李晨，本打算加害他，没成想反被无意戏耍了一下，锤子爆头再次成为宁浩乐此不疲的梗。

15，“夜巴黎”这个店名也不是首次在宁浩的电影中亮相了，早在《无人区》里就有过。《心花路放》里的夜巴黎全称是“夜巴黎美发烫染中心”，也就是杀马特周冬雨的主场。

16，宁浩到底是个对电影视听品质很有追求的人，他不甘心只拍一部逗乐的片子，每次还要费心思设计很多炫技的镜头调度。这次也是，夜巴黎一场戏拍了整整两天，处女座强迫症宁浩快把自己也把所有人都逼疯了。在这场戏中，黄渤、徐峥、周冬雨、雍梦婷四个人轮番出场，各自说台词，而且要走过布满一排镜子的发廊。想想看，当时剧组那么多人，想不在镜子中穿帮是很有难度的，只能试了一遍又一遍。

17，电影片尾曲一般都是没有歌词字幕的，但是《心花路放》偏偏有，而且占据了一半的篇幅，只有右侧一条留给剧组人员名单滚幕。原因是宁浩太喜欢小柯的主题歌《轻轻的放下》了，就一屏一屏地出歌词。宁浩说，我这部电影想讲的东西，都在这首歌里了。骨子里宁浩还是个感性而悲观的人。


　　会有一个早已删了/却不会忘的号码/永远不会再打

　　但永远都会记得她/这到底算不算放下

　　早就过了看着一切/都会愤怒的年纪

　　默默看着时间/带着所有湍急而下/这样子是不是老了

　　当我轻轻的放下你/原以为可以就此而轻盈

　　可以就此上路/赶奔下一个黎明

　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹

　　面对岁月不息/谁能有什么办法

　　什么时候该去坚守/什么时候该去追求/给你喜欢要的

　　就能得到我所想要的/这难道就是所谓的明白

　　已经知道生活就是/不停哭啊笑啊累啊

　　一根烟会燃尽/所有对你的牵挂/这是否就算是颓了

　　当我轻轻地放下你/原以为可以就此而清零

　　可以就此上路/赶奔下一个黎明

　　当我轻轻地放下你/让时间洗掉所有的痕迹

　　面对岁月不息/谁能有什么办法

　　当我轻轻地放下你/把一切重新整理去归零

　　可以坦然走进/只有你我的电梯

　　当我轻轻的放下你/原以为逃离了轮回的足迹

　　可还是问了转世以后/你会认得我吗

　　会不会有那么一天/我真的可以轻轻地放下


          http://ent.sina.com.cn/f/m/gdjd22/

        
            其实我不太看日剧的，看得有限几部日剧也是基本和谈恋爱无关，cp全靠自行脑补的。能看这部号称史上最难恋爱的日剧全因为闺蜜一句话——日剧越来越有韩剧feel了——像韩剧的日剧是什么鬼？我得瞧瞧去。
           瞧之前——
           闺蜜天天刷屏花痴社长宝宝好萌社长宝宝好帅，一副口角流涎中风样，实在让我感觉有点心动，管他韩剧日剧看看帅哥也是好的。
           瞧之后——
           天惹！
           介宝宝是社长？！
           介社长是宝宝？！
           人类的审美观已经进化到如此是非不分善恶不辨的地步了吗？！
           更万恶的是介社长宝宝还要谈恋爱！谈号称史上最难的恋爱！
           好吧，屎人都有谈恋爱的权利，不能让介社长宝宝孤独终老，编剧好心安排了社长宝宝对女主（话说这女主名字真的不叫玻璃球儿？......)单方面的后知后觉的一见钟情，然后在秘书司机死对头一干人等的串咄调教之下，声东击西，忽左忽右，顾左右而言他，乾坤大挪移般的谈起了润物细无声的一个人的恋爱。
            这怎么能是世界上最难的恋爱？
            这是世界上最容易的恋爱！
            连女主都不需要的恋爱有毛好难谈的？！
            自己对自己心动，
            自己跟自己闹别扭，
            自己亲自己（........家的盆儿..........)
            自己和自己失恋，
            自己和自己偶遇，
            没有女主，社长宝宝一样胜利完成任务！
            
            等更新的期间我还去看了社长宝宝不谈恋爱的老剧魔王，接下来还打算目秋目秋上锁的房间
            ——但是，绝不承认我的审美观进化了。
            

这是一部主题为“你想太多了”的电影，因为这句话贯穿始终。
对国产恐怖片自然不会有什么期待，但是就经验而言，在影院和大家一起看国产恐怖片一般是令人愉悦的体验，所以我还挺爱去的。
此次看到影院陆陆续续坐满了人，我的心顿时欣慰了起来。果然，随着剧情的不断乱入——哦不是推进，观众开始谈笑风生，窃笑哄笑”我去“声不绝于耳，完全掩盖了电影的无趣，这酸爽，不啻于玩主题公园项目，附加刷听觉弹幕吐槽。
然后说说电影本身，可能涉及一点剧透，但是也无所谓了，反正我国的审查规定就是恐怖片最大的剧透。
从一开篇镜头进来就知道电影不会好看了，所谓图穷匕见，持匕而入还有毛搞头？
无比冗长的字幕出完之后，影片进入正题。
这部电影的宣传词是“3D、4K的中国巨幕恐怖片”，但是除了每次徐娇精神病发作时候的一个场景反复利用之外，基本上不3d。
不过影片制作还是非常实在的，起码你摘了眼镜一定是虚到连字幕带画面一点也看不清。
然后整个电影也非常老实，基本上生怕吓坏小孩子的节奏，要吓人之前一定会做好充分铺垫，绝不会趁你放松警惕突然吓到。
另外剧组充分贯彻八项规定，基本上没花什么钱在化妆上，所有恐怖镜头就是给演员买了几个白色美瞳，加起来不超过4对。
场景也非常节俭，找了一个山西老宅子基本就搞定了一切。
哇你们是大户人家啊……呵呵
说实在的这电影也不算太乏味，起码刚开始一家人奇奇怪怪的行为和笑容还有点悬念的。但是在场的观众无不深知国产恐怖片最后只有两个结局，一个是精神分裂幻想狂躁；一个是坏人作祟设计迫害。所以当张兆辉终于不负众望地说出“我是你的叔叔，也是你的精神医生”之后，所有人终于如释重负露出了满意的笑容，从此尘埃落定一片莺歌燕舞天下太平。
关键在于估计电影在创作之初就也是这么想的，因而绝非那些碍于龟腚最后勉力更改了一个没鬼的结尾的宵小电影们可比拟——完全没有逼良为娼的违和感，而是无比顺从地张开双腿，毫无感情地讲了个干巴巴故事，中间几乎是一点也没浪费脑力在呼应和解释前情上——反正后头终归是要归结为精神病和幻觉的。
真心省事啊。
另外，你叫个通灵古宅也就罢了，还搞个通灵之六世古宅，说得跟你有讲到六世似的。
Ps：弟媳妇整的太象张歆艺了，老出戏。
总而言之吧，纯为看这电影实在是太浪费票钱了————幸亏我没花钱。
如果是为了愉悦身心呢，比什么《咣咣直撞好莱坞》还是要有意思一万倍的。事实上，比《大圣归来》也要有趣一些——起码这片没人拦着你吐槽。

        跟好多朋友一样，也是小学的时候学校组织去看的这电影。那时候太小，已经不太记得情节，只有那句充满罪恶的兴奋的“疯狂的兔子”在脑子里回荡了十几年，有如挥不去的梦魇一般。
        总想找来看，可是一直找不来。怀疑被禁了。今天终于在56上找到，赶紧下下来，一口气看完。
        于是那只叫嚣的兔子，那些癫狂的同学，肚皮上擦不去的图案，一点一点都从记忆深处蹦出来。
        这次看完，已经没什么恐怖的感觉了，倒是觉得在那个时代能拍出这样的片子也很了不得。对于外星人的想象，对于人脑和记忆的研究和利用，学校里人手一台电脑的愿景（虽然是老得不能再老的台式机，虽然还有拍着Word的画面愣说在查信息的片段），都超越了那个时代的平均水平。就算有点恐怖有点疯狂，也让小时候的我们深陷不能自拔。
        最后说一句，很喜欢在里面演孙老师的常蓝天，他在很多片子里饰演的老师亲切可爱（可是那些片子为毛在百度百科里没列出来，我也找不到），与罗宾·威廉姆斯在《死亡诗社》中的角色，在我心中占据同样重要的位置。