《东北恋哥》的观后感可以说是五味杂陈。如果只作为一部单纯的影视娱乐产品来看《东》可能不差,有笑点有泪点;可如果以女性视角去看这部电影的话,真的很让人心理不适。如果在现实生活中遇到相同的情景,我真的只想对女性朋友们大喊:快跑!!这不是爱情!
《东》这部作品翻拍自2017年台湾电影《当男人恋爱时》,可以说是相当忠
《东北恋哥》的观后感可以说是五味杂陈。如果只作为一部单纯的影视娱乐产品来看《东》可能不差,有笑点有泪点;可如果以女性视角去看这部电影的话,真的很让人心理不适。如果在现实生活中遇到相同的情景,我真的只想对女性朋友们大喊:快跑!!这不是爱情!
《东》这部作品翻拍自2017年台湾电影《当男人恋爱时》,可以说是相当忠实了“原作”,而《东》的主创人员也许没有想到这部电影又是翻拍自2014年的韩国电影《当男人恋爱时》。为了更好的比对,我也去看了台版和韩版。我想搞明白2014年这个最初的原版为什么没有引起不适反而还收获了大量好评。
观影之后我个人的感受是:除了主演黄政民的表演和演员本身个人魅力弱化了“不浪混混”人设(韩版演员阵容强大,随便一个配角都是熟面孔的演技派,自然也带动流量,从侧面在观众心理上建立更多好感);更重要的是原版的叙事手法(在正序叙事中插入回忆,更为明确的为观众阐释了主人公转变的起因和心理过程)极大的弱化和规避了这个人物的负面形象,最终将人物修正为一个浪子回头自我救赎的悲剧正面形象,强调和突出人物身上“善良”这个闪光点并以悲剧的戏剧冲突烘托,最终达到与观众情感共鸣可以说是相当聪明和讨巧的方法。
可反观《东》,成也忠实2014年“原作”,败也忠实。随着剧情的推动迫使观众不得不更多将关注点放在男主那些看似“笨拙的,善良的浪漫”上,可这些行为但凡放在现实生活中那都叫做骚扰!威胁!违法!剧中女主的心理变化真可谓是情感PUA和斯德哥尔摩综合症教科书一般的展示。而这种不友好的观影感受更是在影片结尾冲到了顶点,姑娘被迫经历了这么多之后还要给人家“善意的”配一个爹?!伺候你一个还不够,你死后还要跟你家消耗?!儿媳妇这个称呼真的大可不必了,我只想说求求了,放过这个可怜的姑娘吧!!
三部电影过后,我不由的感叹叙事手法对人心理的影响,一点点的变化都能产生千差万别的结果。从2014到2017,再到2021,这个题材拍了三遍,不论影片成功与否还是希望这种价值观的输出还是别再出现了。
补充:韩原版人物的性格统一,一直都是个有良心的混混,重点在混混(混混的处事手法对人对事对感情,没有卑微更像是没有教养的儿童似的天真和冲动)。并且“良心”是从人物的言行举止,各种细节中体现的(多为侧面描写并且在符合他混混人设下展现的。比如:追债与追求的过程多是在女主工作单位外进行的,最大程度上保全女主的颜面。)。
《东》中男主时常精分(混混气息很模糊,时不时展现出卑微这种情绪,可能是为了表现这个人物的纯情,可惜太留于表面);强烈的男性视角看待感情,极强的自我感动(可以说《东》将“好女怕缠男”这句话达发挥到了极致。首先这句话本身就是一个伪命题,即使想要在现实中实现这句话,第一,最起码女生是不讨厌这个追求者的或者说带有一定程度的好感;第二,追求者的“缠”不是真的纠缠。可《东》中男主天天在女主工作单位的“示好”真的可以理解为爱和合理的追求么?我想在现实中恐怕不行。男主在剧中对待感情持有的“有付出必有回报”的思维方式也相当的直男可怕),并且《东》中男主的“善良”全都是很直白的强行植入给观众的,而不是观众从主角的行为举止体会来的(由剧中人物口述,比如:由二条说出的“心太软”,由小弟们说出的“我这哥最仗义了”,当着女主面献血等,即便是开场第一幕的菜场追债,韩原版也是只有男主和被追债人的二人对手戏,而不是像翻拍中的在大庭广众下的“表演”)。其次比较两剧,《东》中女主的存在感极低,没有鲜明的情绪表达(可能是被要求演绎一个冰山美人)可这种设置非常不合情理,在所谓追求的过程中女主仅有的那些表演(大部分时间只是冷冰冰的一张脸)实在不能很好的表现人物的内心,情绪的转变,无法为后期想表现的矢志不渝的爱情打下坚实基础。最重要的是剧中关于减轻债务的偿还方式在原版中是由女主提出的,包括:一起吃饭,聊天,甚至是肉偿(这个韩原版中的肉偿依旧是符合混混的处事讨债方式的,此时女主的屈服依旧是不带任何恋爱情感的,为后面的情节做铺垫。碍于国内的审核制度删改可以理解,但《东》中改编为由男主提出“假处对象”而且是当着女主众多同事的面上提出这种抵偿方式就有些变相威胁和猥琐的意味)。
最后再吐槽一下电影的海报,四个男人,就连出场不多的被追债人都能在海报中占有一席之位,男主更是放大比例占据C位。这不是翻拍的爱情故事么?又不是翻拍《东北古惑仔》,那爱情故事里的女主人公呢?加之海报上大大的《东北恋哥》的标题和“日久见哥心”的宣传语,充斥着浓烈的自恋气息。说到底这就是一部以男性视角揣摩所谓“爱情”的电影,自大自恋自我感动的潜意识充斥在这部电影里。当然韩原版本身也具有这些糟粕,但精心的剧本打磨,巧妙的叙事手法,演员演技发挥等将这个糟粕故事修正了,虽然《东》中演员也是用心揣摩人物并表现了不差的演技,可奈何整个电影去其精华取其糟粕并在糟粕中又加入了一些不友好的原创桥段,真可谓是雪上加霜。
中国黑白电影里名气最大的,因为相比其他电影,在80 90后小时候地雷战和地道战 小兵张嘎 闪闪的红星在电视里,还有学校集体欢影时候出现率是最高的,以前没感觉多厉害,直到现在抗日神剧铺天盖地,再有就是15年的电视剧版烂片,你就知道有多好看了,剧情简洁,没有那些男男女女的破事!也没有那些武打还有雷人剧情,让大家知道即使那个年代的演绎方式就是话剧方式,但是人家拍电影是认真的,演技和导演编剧也都完虐
中国黑白电影里名气最大的,因为相比其他电影,在80 90后小时候地雷战和地道战 小兵张嘎 闪闪的红星在电视里,还有学校集体欢影时候出现率是最高的,以前没感觉多厉害,直到现在抗日神剧铺天盖地,再有就是15年的电视剧版烂片,你就知道有多好看了,剧情简洁,没有那些男男女女的破事!也没有那些武打还有雷人剧情,让大家知道即使那个年代的演绎方式就是话剧方式,但是人家拍电影是认真的,演技和导演编剧也都完虐你现在的这些丢人的抗日片,真的经典!
现在有人 网上用地雷的可能性来论证,说这个是烂片,是科幻片。首先你需要看年代背景。这个电影所处的背景时代,电影的影响,其实就是给60年代青少年的一个良药,给国民的强心剂。你咋不说现说默片没声所以是烂片呢???这不是滑稽么??
疫情期间把什么剧都翻出来刷了刷。刷到一些特别烂的也就罢了,像这部这样的更难受,说烂吧应该不算,也有许多眼熟的演员演得很不错。
但这部刑侦剧真的不精彩,似乎叙事的手法有问题?不仅故事不精彩,还把刑警们拍得有些傲慢,向老百姓表明身份往往自称是803的,803是个全民皆知的编号?
女队长带队到三陪女家,几个警察看见梅々中了刀在淌血,先各自分头找犯人要紧,前面两人冲进去警戒还
疫情期间把什么剧都翻出来刷了刷。刷到一些特别烂的也就罢了,像这部这样的更难受,说烂吧应该不算,也有许多眼熟的演员演得很不错。
但这部刑侦剧真的不精彩,似乎叙事的手法有问题?不仅故事不精彩,还把刑警们拍得有些傲慢,向老百姓表明身份往往自称是803的,803是个全民皆知的编号?
女队长带队到三陪女家,几个警察看见梅々中了刀在淌血,先各自分头找犯人要紧,前面两人冲进去警戒还说得过去,后面的女队长竟然也先进客厅转一圈再来门口看受害者死了没,我真是惊呆了。
看了三十多集,除了林童闺蜜那集,其他案子里,这批刑警从未对受害者流露出什么情感,不仅仅是没有同情之类的情感,也没有愤怒,没有不认同,没有什么价值覌体现,一群人就像是在高级办公场所玩解谜游戏似的。对比《重案六组》或者《案发现场》,这部剧在警察情感上的呈现完全是失败的,一男一女两个队长全程面瘫,林童和吴克等配角則努力想展现全力以赴热情办案的警察形象,但无奈演技捉急,交换杀人那个案子真是把演技短板展现得淋漓尽致。
至于IT方面的呈现就更糟糕了。14年的剧,网络技术已经非常发达,刑侦应用方面还像在过家家,遇到网络类型的犯罪也不请求网络安全部门支援,剧中吴克的技术呈现令人无语,但凡是个大数据爬虫爱好者,搜集数据的能力也比这强多了。像微博这种东西,一般我们业余爱好者百度一下都能整出个小爬虫来监控数据,他竟然是肉眼在那里瞅着网頁看!看见人发微博了又真情实感说要追IP抓人??你联系新浪后台从数据库监控受害者帐户,一登录立马追踪IP,还算是那么回事,人发完微博老早清盘关机下线了,你还追踪啥啊大哥哥!整个剧缺了現代计算机技术支持,看着真的和重案六组差不多,成天靠队长冥想队友跑路在那儿破案,毫无新意。
非常不错的一部电影,整部电影最大的亮点就是两个字——“冲突”,东北人南下与岛民的“冲突”,家族暴躁与柔情的“冲突”,江湖正义与邪恶势力的“冲突”......贯穿了整部剧的脉络,但最精彩的则是,暴躁遇上亡命之后,所带来的精彩“冲突”。
剧情高潮跌宕,给观者视觉冲击力,最后的剧情也是阖家欢乐,让主角得到了最大的“回报”,值得看!
非常不错的一部电影,整部电影最大的亮点就是两个字——“冲突”,东北人南下与岛民的“冲突”,家族暴躁与柔情的“冲突”,江湖正义与邪恶势力的“冲突”......贯穿了整部剧的脉络,但最精彩的则是,暴躁遇上亡命之后,所带来的精彩“冲突”。
剧情高潮跌宕,给观者视觉冲击力,最后的剧情也是阖家欢乐,让主角得到了最大的“回报”,值得看!
我真的很久没有遇到一部剧的女主可以令人讨厌到这种地步了……
真的,你说一个女主,怎么能如此三观不正。
你说你被迫顶替别人身份就算了,混吃混喝,还乱穿别人衣服,完了还吐槽顾客配不上这个衣服……
我就想问,别人的衣服别人不配,难道你配?你也没有比别人好看多少啊,何况你买不起你就有理了吗?仇富心理这么极致的吗?
最搞笑的是,觉得别人不适当,就擅自把别
我真的很久没有遇到一部剧的女主可以令人讨厌到这种地步了……
真的,你说一个女主,怎么能如此三观不正。
你说你被迫顶替别人身份就算了,混吃混喝,还乱穿别人衣服,完了还吐槽顾客配不上这个衣服……
我就想问,别人的衣服别人不配,难道你配?你也没有比别人好看多少啊,何况你买不起你就有理了吗?仇富心理这么极致的吗?
最搞笑的是,觉得别人不适当,就擅自把别人衣服拆了,我真的气笑了……
演员的演技,也就演出了一个蠢字,半点天真可爱都没有,真的,这能当女主,要么导演眼瞎了,要么带资了。
小时候,父亲在家里看枪战片,我问剧里这里谁是坏人,谁是好人,父亲淡淡的回答我说,没有绝对的坏人,也没有绝对的好人,不能轻易判定,那年我七岁。
到了我父亲这个年龄,巧合观看乐《热血少年》这部民国剧,回想起当年的那番对话,感慨颇多。
人类说故事的历史已超过几千年,故事由初期的娱乐需求,发展成一种想要创造更动人的清洁,并以戏剧方式呈现的品味,而比莎士比亚更早的戏剧定位之前,
小时候,父亲在家里看枪战片,我问剧里这里谁是坏人,谁是好人,父亲淡淡的回答我说,没有绝对的坏人,也没有绝对的好人,不能轻易判定,那年我七岁。
到了我父亲这个年龄,巧合观看乐《热血少年》这部民国剧,回想起当年的那番对话,感慨颇多。
人类说故事的历史已超过几千年,故事由初期的娱乐需求,发展成一种想要创造更动人的清洁,并以戏剧方式呈现的品味,而比莎士比亚更早的戏剧定位之前,最早的戏剧形式可能是体育上的竞赛——两个对抗者在仪式化的过程中,为了相同目的互相对战,这目的就是:获胜的荣耀,而这两个人在对战中代表着一种价值观,其中一种,叫做好的,因为我们和观众都有着与其一致的价值认定,另外一种则是坏的,因为我们的法律和行为准则并不认同这种价值观,并且不能预知共存。因为有了这样的对抗和冲突,所以就有了戏剧。
在《热血少年》这部剧中,他们对待名利、财富、爱情以及友情的态度差别及冲突,成就了这个故事的起始料转折。如果在七岁那年,我会毫不犹豫的选择自带英雄光环、胸怀大国情怀和赤字之心的吴乾。但是现在的我,竟然会为曾经眼中的“坏人”,留下几声叹息。
《热血少年》是一个以普通底层小市民为主角的民国片,编剧用吴乾和卫乘风两个人物分别承受了超级英雄的以及超现实主义的两种艺术手法,体现了那个吃人社会的时代悲剧。整体而言,这个电视剧可以归纳为——悲剧,而卫乘风却是这场悲剧中的最悲情的人。
黑化前的卫乘风,曾经如此的乖巧和驯服:被同事职场欺凌、被上司利用和耍弄、被街坊误会……他都逆来顺受,毫无怨言。他随时保持憨憨的笑、低声的道歉,他对他的兄弟、家人都充满着感恩。他一直都想做一个好人。
对抗——
电视剧最开始的卫乘风,他和吴乾参加万术大赛,潜伏到监狱去做卧底,为了所有的“好”做了不懈的努力,他被贺红衣的正义吸引,在经历那么多欺凌和压榨后并无太多抗争,因为那时候的他有三个重要的精神支柱:亲情、友情、爱情。这三个重要因素,让他与坏有着相当一段距离。
共生——
但是当卫乘风经历了监狱的潜伏计划,胡风南让他成为黑帮副手,那是他第一次感受到权利的味道,他在警局对自己的那个内心独白:卫乘风,没有了胡风南,你什么都不是!权利和阶层的种子已经不知不觉的埋进了他的心中,这颗种子,就差一捧泥水,即可发芽成树。
裂变——
而这颗渐渐伺机长大的种子,每天都在试着争夺卫乘风的精神控制权——探长表面提拔他,却暗示他要欺凌平民搜刮钱财;兄弟表面说帮助他追求他爱的人,却被撞到两人的深情一吻;一群朋友本来没有秘密却私下商量做了件惊天大案……这些都让他煎熬万分。
最后的一根稻草,更恰当的说是他最后一个借口——阿奶的过世,让他抛弃最后的挣扎和煎熬,选择了黑化。在阿奶的遗体前,卫乘风嚎啕大哭,泣不成声,也许他哭的是奶奶的离开,哭的是亲人的诀别,也有可能哭的是与那个憨厚的、单纯的、一心向上的卫乘风的再见,哭的是与曾经的亲情、友情、爱情的再见,这些观众不得而知,但是,我们知道的是,卫乘风的黑化开始了。
在与押送鸦片的黑帮小弟们对话时,卫乘风露出了慎人的诡异笑容,这个笑容,属于黑化后的卫乘风。
看到这里,我们回到开文提到的概念,当我们看到戏剧的时候,我们会选择哪一边?更加通俗的说法是,你希望谁胜利,谁报应,谁得到最后的惩罚?我相信,传统的价值观会告诉你,卫乘风这样的狼子野心三观不正卖友求荣的人碎尸万段都不为过。
我当然不赞成所谓弱者的反抗,也不支持卫乘风变成一个恶人后的所作所为,更不支持用他曾经遭受的黑暗去营造更大的黑暗。我选择的观点是,不予评价卫乘风的好坏,不站在道德的高点去点评他的人生。当我们用另外一种视角来看待这个电视剧,你会看到编剧和导演全程在讲述一个人畜无害的社会弱者如何变成恶人,理解这个蜕变过程,不代表要支持恶人,一个理性的、成熟的、对世界充满善意的人应该思考如何阻止这个黑化过程。在这个剧里,吴乾有幸走向了好的蜕变,而卫乘风不幸走向了不好的蜕变。这,才是卫乘风最大的悲哀,因为保持天真和美好,有时候是选择,更多的时候却是命运。
有人提出异议,说卫乘风和吴乾两人一起长大,一样贫困一样社会底层,为什么吴乾看到的是光,而卫乘风只看到了黑夜。是的,从浅层来看,他们的确处于同一个境地,但是其实不然,编剧从头到尾赋予两者不同的命运。
其一、吴乾的都是充满主角光环的幸运和卓越,他拥有着过人的智商、超过常人的勇气、自信和身手,从小就有这小霸王的霸气和领导力,在某种程度上来说,他说棚户区的精英人士,他身边从不缺少爱慕、崇拜的眼光,也不缺少追随他的人。而卫乘风从小就被小伙伴霸凌、严重的自信缺失,他一直都扮演着被怜悯的角色。有时候物质的差距很容易弥补,心理的差距却犹如鸿沟。这样的鸿沟导致了他们在做人生重要决策时候的差别——是否有担当、是否有勇气、是否相信美好……
其二、贺红衣在吴乾向好的方向发展起到了促进作用,在卫乘风向不好的发展同样起到了促进作用,她是其中一个重要的人物点。她向吴乾娓娓道来保家卫国的道义,让吴乾在万金隆被马尔斯枪杀后幡然大悟,但是编剧却没有安排贺红衣给与卫乘风同样的待遇,哪怕是朋友的交流都没有,相反,在很多时候的关键点,贺红衣是略显冷漠和生硬的,卫乘风是没有这样的好运气啊,没有找到一束引领他走出去的光。
心理学中有一个理论叫做马太效应,简单所就是强者愈强弱者愈弱,好运者愈好运。在自带主角光芒的吴乾的照耀下,卫乘风在此剧中便愈显可怜。
卫乘风从最开始的受害者、受欺者,最后黑化成了曾经他最怕的黑暗势力,似乎他应该是被观众们谴责的那个罪大恶极的人。其实,他才是那个茹毛饮血时代的最悲剧的人物,或者说他是剧中所有悲剧人物的极限,因为理论上说,剧中的每个角色都是可悲的。
桑老师、贺红衣,吴乾他们以为他们在拯救人间,事实上,他们拼劲全力,到头来也可能只是别人棋局中的一个棋子。
剧中看起来闲情逸致,遇到大事总是泰然自若的钱老板,淡定的向他的手下说了一句经典台词,可以作为对全剧所有人物悲剧命运的总结——这么多年以来,我和何致鸿拼个你死我活,是为了什么,不是为了更多权利、更多金钱,更多地位,而是为了在这个吃人的时代,不会被人置于死地。
【1】自私人的“睿智”开篇就是雷战笙用智慧坑了黑帮老大的钱,自己神不知鬼不觉地摆脱黑帮老大。
哥哥雷战军看到弟弟的死讯,他不相信,不但不暗中调查,反而要明目张胆,让所有人都知道(自己假装弟弟,还没死,想着能引出杀害弟弟的真凶)这招非常好,不但引出弟弟仇敌一路追杀,还引出弟媳。
他认为这样不但可以引出凶手,万一弟弟没死还能和弟弟会合,他把自己置身在危险之中,为了弟弟他可
【1】自私人的“睿智”开篇就是雷战笙用智慧坑了黑帮老大的钱,自己神不知鬼不觉地摆脱黑帮老大。
哥哥雷战军看到弟弟的死讯,他不相信,不但不暗中调查,反而要明目张胆,让所有人都知道(自己假装弟弟,还没死,想着能引出杀害弟弟的真凶)这招非常好,不但引出弟弟仇敌一路追杀,还引出弟媳。
他认为这样不但可以引出凶手,万一弟弟没死还能和弟弟会合,他把自己置身在危险之中,为了弟弟他可以去死也无所谓。
可他从没想过,假如弟弟还活着看到他这样,会怎么想,又要涉险救他?
假设弟弟死了,哥哥为了查清真相,涉险报仇,最后也死了,九泉之下对得起弟弟吗?对方从不考虑这些问题,一个字“莽”就对了,死活无所谓。
人性最大自私就是“这样做都是,为你好”。【2】自私人的“操作”当陷入追杀境地,无处可躲时,雷战军去求助朋友帮忙,他从不会想自己把朋友也拉入火坑,因为他朋友死了。
这就是以自我为中心的人,他认为的,他认为自己所做是对的,从不考虑别人怎么想,又是怎样的感受。
本来弟弟雷战笙已经逃脱打算享受人生,可结果因为哥哥雷战军的到来,两人都陷入险境。“我都是为了你”。最为好笑的是,哥哥雷战军被弟弟解救后,来到安全地方,哥哥雷战军知道救助他的这位是弟弟后,因为弟弟用不正规的手段赚来的钱,哥哥很气愤,负气而走,也不考虑自己这一出去,不但把自己置入险境,还把弟弟生命安全置入危险,这难道就是为你好?有个画面,哥哥和弟弟在海滩上的对话,弟弟说:”本来我的计划非常非常完美,可你为什么要来”
哥哥说:“因为你是我弟弟,是我在这个世界上惟一的亲人”
哥哥又说:“我来马步是为了救你,看来现在不需要了”因为救人把自己陷入险境,难道是唯一办法吗?因为你是我弟弟,是我在这个世界上唯一的亲人,就能心安理得的把弟弟,置身在危险境地吗?是不是很矛盾。
或许雷战军没有想到这一层,难道去指责弟弟就是对的吗?这里面有个心理的问题:“被需要的成就感”哥哥从小都照顾着弟弟直到大学甚至出国留学,突然有一天弟弟不需要哥哥照顾了,他会感到不知所措和失望,“不被需要的失落感”。
他会感到自己没价值,觉得自己很无能,内在会很痛苦,继而会向外指责。【3】人性的“自私”当弟弟被黑帮抓住真受到酷刑,哥哥的需要感和责任感又回来了,故事到了这里,你会不会有一种这一切都是哥哥的“好心”害的呢。有句话“好心办坏事”,有些问题需要我们去思考,当我们在为别人好的时候,当我们是好心帮助别人时候,“是不是存在着,被他人所需要成就感呢”。你是为了别人好,你所付出的一切都是为了对方,这个可以肯定,可是我们可以往深层次想想这难道没有有所收获到什么吗?不知道是哪位哲人说的一句话:“最无私的,也是最大的自私”。我们所说的不只是物质上的获取,还有心灵上的获取。打个比方,一位富翁有一天出门散步,路边看到一位奄奄一息小乞丐,富翁把小乞丐带回家,给他洗澡换一套洗衣服,给他好吃的,最后临走还给了小乞丐一些钱财,让他在往后生活中不至于饿死。
从上面看富翁没有得到任何好处,付出的人力物力,以及钱财。但我们不要看外物,我们要看内在的心灵方面是否有所获取到什么呢?当你帮助别人时,你是什么样的感受?当别人请你帮助,别人说谢谢你时,你又是怎样的感受?
当你帮助到别人,别人在你面前千恩万谢时,你又是怎么样的感受?我的“潜台词”不是让大家不去帮助旁人,而是让我们去深度思考一些人性根本的问题。
一个大半辈子都在监狱里度过的男人,会怎样面对外面的世界呢。明明是一个前科犯,明明说起之前的黑帮往事也没有觉得有什么负罪感或者愧疚感,明明路见不平暴力出手的时候还洋洋自得……可是啊,总让人不觉得他是那样一个彻头彻尾的坏蛋。
被父母抛弃,可一生都不愿承认,不厌其烦地跟周遭的人强调妈妈是要来接自己的,是自己叛逆跑掉而已。无
一个大半辈子都在监狱里度过的男人,会怎样面对外面的世界呢。明明是一个前科犯,明明说起之前的黑帮往事也没有觉得有什么负罪感或者愧疚感,明明路见不平暴力出手的时候还洋洋自得……可是啊,总让人不觉得他是那样一个彻头彻尾的坏蛋。
被父母抛弃,可一生都不愿承认,不厌其烦地跟周遭的人强调妈妈是要来接自己的,是自己叛逆跑掉而已。无人教导,无人规劝,只有在所谓的组织里能够找到一丝温情和认同。何去何从,也已经很明显了。
看着他慢慢努力想让融入这个陌生世界的样子,有些好笑又心酸。控制不住的脾气和拳头总是带来异样的目光。前科犯三个字,好像就钉在了他的额头上,无论如何都洗刷不掉。
原以为一切阳光明媚了起来,懂得了克制,考取了驾照,找到了一个不错的工作,甚至身边也有了一些朋友的陪伴。可到底为什么呢,他在眼睁睁看着同事欺负残障人士的时候,在强颜欢笑附和着同事对他人的嘲笑的时候,我想他一定觉得这根本不是他想要进入的世界。
临走时,那个爱笑的大男孩送了他一把波斯菊。波斯菊随风飘扬,那美丽的样子才是他心中的美丽世界吧。看到此时我已经料到了结局。他努力想要触碰那束花,仿佛那是人生中唯一的一束光亮。最后他握住了,我想那另一个世界,一定更加美好吧。
《追龙》的横空出世,我还以为那个80年代时尚唀觉满满的胖子回来了,兴之所至去找这部优酷推荐栏的来重温一下港片情怀。啧啧啧,谢谢你哦!让我领略了什么真真正正的糟蹋。
《追龙》的横空出世,我还以为那个80年代时尚唀觉满满的胖子回来了,兴之所至去找这部优酷推荐栏的来重温一下港片情怀。啧啧啧,谢谢你哦!让我领略了什么真真正正的糟蹋。
《十七后与青春化敌为友》:青春片的更多可能性
十七岁是带着满身棱角横冲直撞的年纪,十七岁也是心怀热血为梦想不顾一切的年纪,这是人生中最懵懂纯真的一段时光,也是日后回想起来无限怀念却再也回不去的一段青春年华。罗颂其导演的电影《十七后与青春化敌为友》就讲述了这样一段发生在十七岁少男少女身上的青春故事,一群将街舞当成人生理想的高三学生在紧张的学习备考之余,认真地为对他们
《十七后与青春化敌为友》:青春片的更多可能性
十七岁是带着满身棱角横冲直撞的年纪,十七岁也是心怀热血为梦想不顾一切的年纪,这是人生中最懵懂纯真的一段时光,也是日后回想起来无限怀念却再也回不去的一段青春年华。罗颂其导演的电影《十七后与青春化敌为友》就讲述了这样一段发生在十七岁少男少女身上的青春故事,一群将街舞当成人生理想的高三学生在紧张的学习备考之余,认真地为对他们来说很重要的一场街舞比赛做准备。在这期间他们遭遇到了友谊的考验,爱情的萌芽,亲情的崩裂和梦想的挫折,最终突破重重阻力实现了自己的人生目标,也与自己的青春达成了和解。影片在展现当代青少年的爱情与友情生活和对梦想热血追逐的基础上,将现代街舞与京剧元素相融合,让传统艺术焕发出了新的魅力,也为青春片未来的创新提供了一种新的方向和思路。
看到这部电视剧评分这么低有点意外,其实我感觉还挺好看的,当年的靳东挺帅的,还有蒋欣演的都不错,起码能看下去,本剧我印象最深刻的一个就是吕良彪,这个角色是新水浒传里演武松的那个人演的,你说他是个坏人吧,他从来不欺负老百姓,你说他是个好人吧,他又杀了女主全家,对因为救他一命的汉奸大哥又太愚忠,他这个角色有点美强惨的意味,虽然脸上有道疤但还挺帅,全剧武艺最高,惨是真惨,被清水二十三设计杀了从小离开
看到这部电视剧评分这么低有点意外,其实我感觉还挺好看的,当年的靳东挺帅的,还有蒋欣演的都不错,起码能看下去,本剧我印象最深刻的一个就是吕良彪,这个角色是新水浒传里演武松的那个人演的,你说他是个坏人吧,他从来不欺负老百姓,你说他是个好人吧,他又杀了女主全家,对因为救他一命的汉奸大哥又太愚忠,他这个角色有点美强惨的意味,虽然脸上有道疤但还挺帅,全剧武艺最高,惨是真惨,被清水二十三设计杀了从小离开他一直寻找十几年的亲爹,误以为娘也被日本人杀了,最后为了销毁日本人搞的病毒而死也算死得其所吧!是个爷们儿。
很少看西班牙的电影,在看完这个电影后,对于布宜诺斯艾利斯有了向往之外,也对于中国文化以外的南美、欧洲的文化也有了些新的看法。中国属于集体主义浸淫下的国家,大家从小接受的教育就是要对集体负责,要对自己的团队负责,枪打出头鸟之类的。但看完这个电影,就觉得西方社会对个人的包容度是不是高些,画家破产之后,流落街头,仍然可以在街边抽根烟,委托警察照看下小狗狗,这
很少看西班牙的电影,在看完这个电影后,对于布宜诺斯艾利斯有了向往之外,也对于中国文化以外的南美、欧洲的文化也有了些新的看法。中国属于集体主义浸淫下的国家,大家从小接受的教育就是要对集体负责,要对自己的团队负责,枪打出头鸟之类的。但看完这个电影,就觉得西方社会对个人的包容度是不是高些,画家破产之后,流落街头,仍然可以在街边抽根烟,委托警察照看下小狗狗,这本身就是很神奇的事情。but,在中国,是不是就该有城管上去管制了。另外,画家在电影里面不对世俗低头的写照,虽然一开始穷困潦倒到连一张画都没卖出去,但是真正坚持下来的话,反而在他死以后受到了追捧,不得不说是一个幽默的讽刺。
所谓的艺术,真的是要等艺术家死亡以后才能凸显出来价值么?还是说社会的发展,要到了未来的某一天做出选择,而被选择的就会得到名利,而那些没有被选择到的,是不是就毫无价值可言了?就像我们唐宋那么多,只留下了一些名家,那他们同时代写诗歌的其他人呢?为什么什么都没有留下,是不是他们的价值就要被否掉了。人民群众是推动历史的车轮,但是舵手是不是在关键的时候也是很关键的。与其在迎合世俗的选择中不断焦虑,能否自己主动地去创作属于我们自己的光辉呢?可能无人知晓,也无人会去崇拜,但是就因为产生的火苗没有被记录而被后世铭记就没有价值了么?与其躺平,不如创作些我们的自己开心的作品,特别是在艺术、文学创作上。
遥想很早以前,曾经想写些文字记录清远的城市,这些年,这些城市的道路、建筑物变化太快了,而于我居然没有创作自己去记录它的文字,着实可惜了。这个电影里最印象深刻的一句话是“奴役从来没有消失,只不过现在换了名字,叫做工作”,什么是奴役,关键看有无个人的主观意志在里面。联想自己工作这么多年,一直是在回应他人的需求,他人的眼光看待,却很少去回应自己的需求,回应自己的想法。简单说来,亏待自己了,没有很好地讨好自己了。人生,一定要经过自己的审视以后再去度过,才有意思,人不能大部分时间为他人而活,我想那些受到表彰的人物,例如钟南山、袁隆平,他们没有被社会表彰之前,又何尝不是在做自己想做的事情呢?如果一直放着自己的想法,不去及早践行实现,那么世界也不过是多了一个随波逐流的路人甲、路人乙。所以,还是趁着活着,多做一些自己想做的事情。勇敢去做,勇敢去爱。
电影最后的画面里,画家跟自己的好兄弟,在一个山脚下的小房子里,创作着自己想创作的画,喝着咖啡,欣赏这大山、美女,我觉得,那一刻,应该是画家逃亡于他人生命之外,实现自己生命之光的时候吧!趁年轻,对自己好点!
一开始以为《动物特工局》是好莱坞制作,看了才发现,原来是国漫,近年来国漫水平令我惊艳,又以为是另一部惊艳的佳作,然而现实打的我啪啪疼,这只是一部更适合小朋友看的动漫电影。
影片从叙事到人物都像极了《疯狂动物城》,不过好在剧本是另一个故事,仅是手法上的雷同。故事略显低龄,很多铺垫的情节,一眼看去就知道后面有用,而且快用上的时候你就能预感到,一定是在这用的。打斗场面热闹却有些纷乱,动
一开始以为《动物特工局》是好莱坞制作,看了才发现,原来是国漫,近年来国漫水平令我惊艳,又以为是另一部惊艳的佳作,然而现实打的我啪啪疼,这只是一部更适合小朋友看的动漫电影。
影片从叙事到人物都像极了《疯狂动物城》,不过好在剧本是另一个故事,仅是手法上的雷同。故事略显低龄,很多铺垫的情节,一眼看去就知道后面有用,而且快用上的时候你就能预感到,一定是在这用的。打斗场面热闹却有些纷乱,动作戏没有逻辑的发生,明明可以用枪的时候,却奇迹般的开始肉搏。主角光环过于明显,可以轻松散步在枪林弹雨之中,而且给人的感觉是他跑的并不快,可能是动作设计上有些问题吧。
好在,影片完成度很高,整体没有硬伤,而且很多细节还很有亲切感,看了让人会心一笑,比如共享单车,比如大广告牌上的甜蜜蜜,比如诺比亚3310,比如TONY牌的录像机。带娃去看,娃一定很高兴。