文|饱饱 从威尼斯到颁奖季，吉尔莫·德尔·托罗的《水形物语》一路以来都备受关注。陀螺用近乎复古的语调温柔地讲述了这个关于人鱼恋的童话寓言，也成就了2017年最美的电影之一。 陀螺的电影向来以暗黑烂漫的童话风格著称，打小就对各种怪物情有独钟的他，总是将怪物作为其片中...  (展开)

《记忆碎片》是一部很牛的电影。我觉得如果看懂了它，基本上就可以看懂所有的电影了，因为现在很多电影似乎都不是在考验观众的欣赏水平，而是智力水平的测试。而《记忆碎片》色艺俱佳。
首先，牛在结构，导演（也或者是编剧）为我们铺设了一座时间的迷宫。（如果缺乏逻辑思考能力，以下一个段落可以忽略不读）
影片分两条叙述线，一条正叙，一条倒叙，两条线交叉剪辑，在同一时间点交汇后合二为一，即是影片的结尾，也是事件的开始。如果仅仅是这样，那么也不算太妙，妙就妙在倒叙的时间线，为了说清楚这个部分，必须把时间分为影片时间和自然时间，影片时间是从影片开始的第一分钟到最后一分钟的顺序时间，而自然时间则是指事件发生的第一分钟到最后一分钟的顺序时间。倒叙线中把自然时间分成若干段，段与段之间完全360度的逆转，后一影片时间段的结尾事件正是前一影片时间段的开始事件，如此循环往复。在每一小段自然时间内部，则是正叙。在靠前的影片时间段里，都有一些莫名其妙的元算，看得人一头雾水，而随着影片的推进，也就是自然时间段的后退，一些谜团揭开，一些谜团出现，于是，你不得不紧盯屏幕，等待着谜团的破解，同时被新的谜团吸引。整个过程就像破案，用现有的支离破碎的线索慢慢的将自然时间逆转，直到拼凑出事件的原貌。
说来类似这种“乱七八糟”的剪辑方式并不少见，而且越发有流行的趋势，比如《疯狂的石头》、《低俗小说》、《两杆大烟枪》、《上帝之城》等等等等。但《记忆碎片》用的是最精雕细琢、环环相扣、严丝合缝的。更重要的是，它不仅用的天衣无缝，也似乎必须这样剪辑、只能这样剪辑，完全不是趋炎附势（流行趋势）或者是可有可无。为什么这样说？那就必须说说它的内容了。（如果还没看这部电影并且希望看这部电影，以下两个段落必须忽略不读）
影片的主人公是保险公司的鉴证员，在影片的正叙线中，他喋喋不休的给电话那头的某人讲述自己一个客户的故事，内藏玄机，按下不表。倒叙线的故事讲起来真是让人犯难，因为用不同角色的视角，事情完全不同，我决定先以主人公的视角讲述：主人公平静的生活被一次意外事件打破了，夜晚，两个磕了药的男子闯入主人公家中，将其妻子奸杀，主人公为了救其妻，脑部受到重创，患上了短暂性失忆症，所谓短暂性失忆症就是，得病之前（也就是事故之前）的所有事情全都记得清清楚楚，包括自己的身世，自己的遭遇，自己的技能。可是得病之后所经历的任何事情都无法进行记忆储存，大脑只能记得5分钟内发生的事情。比如刚才还和你相谈甚欢，下一次再见你的时候便又是陌生人；每天早晨醒来，都不知道自己在哪里；永远也看不明白电视剧，因为从来搞不清楚前因后果，唯一能看懂的就是广告……这样的人，痛失爱妻，又得了这样的怪病，原本再无活下去的勇气和能力，可是抱着给妻子报仇的信念，他四处寻找犯罪嫌疑人约翰·G，而唯一的生存方式就是“小纸条”、“拍立得”和纹身。主人公的身体的最醒目处刻着“杀死罪犯约翰·G替妻子报仇”，时刻提醒着自己要做的事，浑身上下刻着关于嫌疑犯的一些真相，细节不断增加；小纸条上则记录着“哪一天几点几分到什么地方见什么人”之类的行动指南；拍立得的照片有旅馆和各色人，旅馆记录着主人公的住所，每一个的照片下面则写着判断标准，如“不要相信这个人所说的一切”，又如“她和我有同样的境遇，会帮助我。”在每次见到这些人的时候，都会拿出照片进行比对，按照照片上的提示做出新的判断，然后将自己的结论不断更新。“小纸条”和“拍立得”就是大脑的存贮器。正因为主人公要靠着眼前的、仅有的、支离破碎的、转瞬即忘的线索去探索过去，所以我们也必须跟随着他的记忆方式去拼贴他的经历，这也就是我说的必用“乱七八糟”剪辑的道理。靠着这样的生存方式，寻凶之路险象环生又笑料百出，为了躲避追杀，一路飞奔，跑着跑着却忘了自己是在干什么，差点因此丧命；隐匿在嫌疑犯房间的厕所里等着暗杀，等着等着就忘了自己在哪里，不仅洗起了澡，还睡起了大觉……经过了艰苦卓绝证据收集和追踪，主人公终于找到了犯罪嫌疑人约翰·G并将其击毙。
但事情的真相果真如此吗？完全不是。探长企图利用他杀掉毒贩子吞掉赃款，毒贩子的老婆利用他杀掉仇家，还有更多的约翰·G死在了主人公的枪下。当主人公知道约翰·G早已死去，知道爱妻其实并非死于罪犯的奸杀，他选择了遗忘，注意，是选择。因为活着必须有理由，活着必须有意义。他将一些莫名的细节刻在身上，成为了关于嫌疑犯约翰·G的另一些“真相”，开始了新一轮的寻凶与复仇，而这新一轮的复仇就是影片讲给我们的故事。
虽然影片只讲述了一个杀死约翰·G的故事，却让我们能够想见到在这之前很久和这之后很久很多个杀死约翰·G的故事，大概这就叫做电影的张力？一直不懂“张力”这个词是什么意思。说哲学意味恐怕还更直白些，那就是：人生就是毫无意义的周而复始，为了活着，我们拒绝真相，我们不得不进行自我欺骗，为自己制造一个又一个目标、一个又一个意义，一个又一个……

动画剧情越弄越离谱，战斗力系统崩坏，海盗团一系列迷之操作，主角团前期神隐后期主角直接开大over一群人都打不过的银爵？游戏制作连嘉德罗斯大赛第一都不知道，安迷修的羁绊故事简直就是恶心角色厨+丑化女性角色 人设卡都比原作形象“塑造”丰富，就离谱（角色吸引就靠人设卡...  (展开)

这篇影评可能有剧透 觉得电影的旁白真的很幽默，笑过之后又真的让人心酸，就又看了一遍做了些整理。 1.这个工厂大家都很关心对方的老母，那是一种人与人之间的关怀，菜埔白天的工作都是兼差的，正式的工作是在这里当夜班警卫，他会顺便在大家下班前把工厂打扫一下。 2.在外面大小声的，是工厂的老...  (展开)

这篇影评可能有剧透 第一篇豆瓣影评，献给叶念琛导演。 七八年前看了叶念琛的爱情三部曲，电影里看似不经意穿插的经典台词其实很直白的直指主题，剧情中看似不经意堆积的小插曲，在结尾反转的瞬间串成逻辑线，让人瞠目结舌的同时又有种痛快的感觉。堪称经典。 去年的第一次不是你...  (展开)

看完小说再看电视剧，从期待到一点小惊喜然后越来越失望，好纠结的心情，不得不说叶璇演出了葡萄的一些特质，可明明该是北方人却硬放在南方的山水中，插秧收稻却交白面，太多硬伤了，桔生淮南则为枳，越看越伤心，不错的演员班底，原本有希望拍出原著的一点味道的。唉！
仔细想想也是意料之中，原著土改后的剧情又怎么可能拍出来呢，越来越觉得我们这个国家的尴尬之处颇多，这么遮遮掩掩扭扭捏捏的活着，刚刚过去没几十年的事，就要赶紧拿遮羞布遮掩好，虽然大家都知道下面盖着什么，但是都不得不配合着，坦坦荡荡，爽气一点活着多好，就象葡萄一样，忠于自己的本心，忠于自己的情和欲。唉！
真是往死里把大家往韩剧美剧英剧里逼啊！
又一次毁掉了我心中的一部经典，桑心睡了。。。。。。。。

请回答1997 韩流白皮书
第四篇（7-9）我们就是未来

暗恋是一种幸福，因为谁也不知道这份心意，只要被爱的那个人不知道，就可以一直一直把她放在心里，谁也拿不走，可是暗恋也是一种痛苦，因为这种热烈的爱始终也无法达成，会变成一把锥子成为心口永远的痛。

也许正是因为了解这种心意的痛苦，作为孩子们的择业导师的太勇老师才会那样苦口婆心地告诉大家，没有任何准备，也不具备基本条件的热爱就是一种无原则无把握的冒险，也会成为此生最大的痛。可是，只要一直爱，一直爱，并且有着愿意为之付出的心意，也不缺乏努力和热忱，就会无限接近自己所爱的那部分，或者，只是换了一种方式去爱，比如，剧中那个想要成为主播的女孩子，却成了一位颇有特色的讲解员，她釜山口音的讲述成为解说界的一景；比如，想要成为画家的孩子，在老师的劝说之下，明白自己没有画家的天分，却以自己的努力成为画廊的一名专业布置人员，也被业界尊为：老师，这就是暗恋的另一种付出与努力。比如……诗源，她的梦想只是希望能够跟她所崇拜的安胜浩哥哥同校，只要能考入东国大学就好，可是她还有个特长，就是写小说。所以，她的经历就是热爱与工作结合的典范，因为，就在韩国，网络小说家也是受到尊敬的人群。

诗源写的究竟是什么小说？

只要听听就明白，这完全是以H.O.T的歌手们为主人公描写的令人脸红心跳的少年爱小说，当然也可以安一个女主角，成为五人心中的挚爱，让读小说的歌迷都尖叫。当然，成为诗源读者的还不仅仅是从外班特地过来，要看最新更新部分的女同学，当然也包括在课堂上没收小说打印稿，并且大声念出声来的班主任老师，还有看着小说呵呵直乐的太勇老师，不，应该称他是把看诗源小说当做消遣的太勇哥哥。就是他，因为从诗源的小说里看出了潜力，稍加修改，就为她指了条明路：

将小说中的敏感词汇进行替换，改为温和的词汇，并且将所有的人名改为平常的名字，如此一来，就成为平常的主人公在生活中的故事，这样好看的故事当然可以拿去参赛，韩国中学生写作比赛。按照有关规定，首奖获得者可以文学特长生的资格入学，高考分数只当做30%参考即可。

在决定诗源的前途和命运的考试中，太勇到底做了些什么？诗源是否应该感谢他？

他为诗源指出了将兴趣爱好与学习相结合的新路，给诗源以考学的希望，是真正为她人生出谋划策的人生导师和亲人，对于这样的人，诗源当然应该感谢，可是感谢不等于无原则的允诺，如果导师提出恋爱的要求，自然应该慎重考虑过后再答复。

说到底，太勇所做的事是指路，而不是替代，真正拿到首奖的是诗源的作品，源自大赛评审团对诗源耀眼才华的肯定与欣赏，并非太勇帮助诗源做了什么手脚，所以，太勇对诗源所做的事是指点和点拨，而非包办代替，他是诗源的老师和恩人，但不是救世主。可是，在我们漫长的人生道路上，需要的不就是这样一位或者几位导师吗，在我们迷茫，不知所措，或者横下一条心，一门心思要做某事的时候给予我们热情有效的指点和帮助。让我们知道，这样的热情和决心也是有希望，需要的只是有效的途径和方法，而非异想天开。

做一件事，不是不可以，而是要看怎样才可以，如果正面突破不行，可以试试看迂回战术，这就是太勇在帮助诗源完成东国大学入学梦时给观众带来的启示。

分析到这里不禁微笑，年轻真好，还有大把时间留给我们充分享受青春与自由，还可以不后悔地犯错误，热烈地表达自己的喜欢，其实编剧已经委托当年的偶像组合成员资深艺人殷志源回答了广大歌迷的问题：

粉丝写的那么多小说，偶像组合的哥哥们到底有没有看过？

答案当然是……不看，就如殷志源所说的那样：

-如果看了，看到组合里的其他成员会非常尴尬的！

真是这样的，把组合里的成员们都描绘成或深情，或激烈，或害羞的少年爱人，这要现实中其实是有喜欢的人，甚至有女友的组合成员到底要怎么说，看到组里的其他人也很尴尬的，要知道偶像组合里的哥哥们有多不好意思，有多为难，只要看看殷志源演员那难为情的表情就能明白了。可是，每个人对爱情的表达方式都不同，剧中的安胜浩歌手铁粉诗源是用她努力考到哥哥上的大学里，要成为前后辈关系，来表达自己的喜欢，而故事里真正和殷志源演员扮演的何灿谈恋爱的友珍，却是每次都在用：

-我们分手吧！已经完全结束了！

这样的话来试探男友的心，兼带表达自己的不满意。一个真想要分手，一心想摆脱对方的人会整天把分手瞎嚷嚷，还挂在嘴边吗？

当然不会，这只是友珍对何灿表达爱情的方式。事实上，广安高中这一期的六人组好友当中，出了两对情侣，肯定是程诗源与尹云宰，毛友珍与道何灿，相较于诗源与云宰这对暗地里的懵然不知的喜欢与心动，友珍显然更为敏感，更容易受伤也更加任性。其实她不是个疯子，她只是比较介意男友的表达方式，她也很在意对方不记得她的生日，可是倔强的她甚至不肯亲口说出自己到底为什么不满意，不满意在什么地方，闹着要分手的理由是由诗源无意中说出来的，她的零用钱都花了给友珍买生日礼物了，那么何灿，作为男朋友的何灿，到底给友珍送了些什么？

此言一出，可怜的何灿立即被大家鄙视的目光团团围住，几乎每个人都狠狠踢了他好几下，因为他是个粗心到连女朋友生日都忘记的首尔男子，虽然何灿是个老实人，沉默寡言，可是不能老实到把重要的人的生日也忘记。至于送了什么礼物让友珍破涕为笑，在同窗会上，观众肯定都看到了何灿堂皇的样子，他甚至特地岔开话题，不要胜才再说下去。^_^他送女朋友的礼物当然不是他自己做的十字绣，而是喜欢云宰的女孩子为云宰绣的枕头。

…………

可是，就算是这样，也不能忽略何灿喜欢友珍的心意，本来，礼物都是只是个形式，女方肯定不是看重价值多少，而是在乎心意，换句话说，重视礼物显示的心意程度，这也是女方衡量爱情的标准，何灿既然选择友珍这样的姑娘，也必须连带尊重她的衡量标准，否则两个人就没办法走下去。如果说友珍衡量爱情的标准是究竟是否以各种方式将对方放在心上，那么云宰表达爱情的方式就是找到对方喜欢的东西，以最好的方式送给对方，表达自己的爱。从这一点来看，云宰真是个好男友。只是，他的这番心意还没来得及表达，就被缴械了。因为他终于发现，自己腹黑帝干掉了那么多有可能成为强劲竞争对手的人，居然被一个无法战胜的人直接驱逐到了一边，那个人就是他最为重视，爱重的手足和家长：哥哥尹太勇。

因为临近大选，所以本剧安排了特别有意思的人物：太勇老师，在1997的那个年代，他是孩子们的老师，可是在弟弟云宰也毕业之后，他也辞职，开始追逐自己的梦想。如果不论爱不爱，太勇真是伴侣的最佳人选。只是，在描述兄弟俩都爱诗源的这段过程中，也许是因为偏爱，编剧对太勇这个人物的刻划，细致入微。作为大统领候选最有力竞争者的他，具备所有韩国人欣赏并且喜欢的特质：

@父亲是军人，年少父母双亡，吃苦耐劳，独自抚养幼弟长大成人，有情有义，有责任感；

@品学兼优，高考时为全国第一，放弃所有重点大学的奖学金，考入师范，成为一名老师，只为抚养弟弟，就为这份家族情谊和责任感，就值得称赞；

@在弟弟成人之后，开始创业，带领技术团队，以新颖的理念，创造了独一无二的交友网站模式，成为不可复制的电子商务典范，自身也跃身成为网络新贵，累积了大量财富，却不独吞，全部捐助给社会，回到母校教书，成为一名教育者。这样的青年，品学兼优，诚实厚道，不贪心，不计较，真是难得的栋梁之才。

这是一名完美的地方出身的社会精英，也是一位最有风度，善良又体贴的男友典范，遗憾的是，他等待的这个人却不爱他，将他看做是亲哥哥一样。和亲人一样的哥哥谈恋爱有多舒服就有多烦恼，因为心从来都不会激烈地跳动，也不会眼看着他，心想着他，只是带着一种稳稳当当的心情，看着眼前这个温柔稳重的男子微微笑。

和成熟的男子谈恋爱，究竟好不好？

其实没有什么好不好，首先要问的是究竟爱不爱对方，如果不爱对方，哪怕再好的人，如果在一时压力之下，做出了错误的决定，也只会耽搁了自己和对方两个人的时间和机会。可是，作为一个十八岁的女孩子，诗源真是无法做出准确判断，她误以为太勇哥哥带来的舒心和安全感还有他无边的宠溺和包容就是爱，做出了错误的选择，虽然纠正的很快，但是肯定触痛了另一个人的心，触痛了她真正所爱的云宰的心。

在那个年纪，真的不知道选择之后就意味着与另一个人的彻底疏远，她也不知道，从心里特意的疏远就是要故意对这个人冷漠，却又掩藏不住自己的关心和热情，却没有了与这个人亲密相处的可能性。她再也不能像猴子一样跳上这个人的背，甜蜜地圈住他的脖子，再也不能随意对他使唤，原本亲如一人的心意也没有了。为了表达诗源的伤感，编剧特地安排了一个小小的细节，让人看到伤感到了内伤的地步：

诗源来借耳机，其实不是来为借东西，而是为了跟云宰缓和关系，可是云宰却戴上耳机不理她，可是诗源为什么问了一圈也不问云宰？

那是因为以她的了解，她知道是云宰故意不想理她，不像过去那样，她可以亲密到当众扒他的裤子，就为了分到一点点第一名的好运，现在的云宰冷漠的就像一块冰，冷冷地朝着她，不说话，也不做任何举动。他戴上耳机，是刻意不想说话，诗源看出来了，否则她不会目光落到CD播放机上，再尴尬地一笑，转身离开。

直到诗源走后，俊熙特地帮忙打开CD播放器，耳机里这才传来音乐，云宰才醒悟过来，原来诗源也知道他的漠然，虽然难受，却也不得不这么做。可是云宰不能追上去说对不起，因为这个他所爱的女孩子若是与大哥恋爱，日后就会成为他的大嫂，他怎么能与未来的大嫂如此亲密，亲密到不分彼此呢？他的自尊心和爱意都不允许他这么做。

这世上，他最爱的两个人居然到了一起，并且这份爱是他无法争取的，这让他如何能够不心伤？可是用笔狡狯的编剧还是给了观众许多希望，云宰想要当做爱的礼物送给诗源的那只名叫云宰的小狗，最后还是回到了诗源身边。不信？在公园里，旺财的主人，就是那个哭着向俊熙要小狗的小女孩抱走的小狗其实就是她的小狗旺财，所以她喊着旺财，抱走的小狗真是旺财，旺财就是云宰起初在宠物店里看到的那只小狗，店主人告诉他，小狗早就给人预订走了，这是小女孩的父亲给女儿买的礼物，当做她的弟弟来养的宠物。所以，云宰后来找到了小狗们的主人，特地要走的那只小狗才是小狗云宰，当那只叫做云宰的小狗好奇地钻出少年云宰的棉衣，探头张望的时候，做哥哥的太勇也感到很奇怪，从来都对宠物没兴趣的云宰怎么会买一只小狗回家呢？而且还是和他长得那么像的小狗。其实就如云宰对养狗的大叔所说：

-这是礼物来着！

-要送给女朋友吗？

-嗯！要她看着它想着我！

就如故事里演绎的那样，纠结的红线，最终会回到他们该去的主人那里，就如爸爸妈妈们的爱情那样，送错情书的郑妈妈绝对没想到她送信竟然送错了人，那件夹克衫其实是两个好朋友换着穿的衣服，所以她最终是为自己找到了人生伴侣，而另一位爱对方爱到要写情书的女孩子最终还是在那家小吃店里遇到了她满意的人。所谓爱情的奇迹就是：

你爱的那个人，他也深深地爱着你。

所以，如同郑家和尹家这样，爸爸们是兄弟一样相处，饭可以同吃，衣也可以同穿的好朋友，妈妈们是从小的闺蜜，关系好到能帮对方去送情书的地步。这样的两家人会否成为亲家？不知道啊，可是云宰原本就想要送给诗源的小狗云宰，最终还是被诗源抱回了家，反正，那天在诗源家坐着，失落吃晚饭的少年云宰，身边坐着和他很相似的小狗旺财在大口大口地啃猪排，他还不知道，没过多久，他千辛万苦找到的小狗云宰就会回到郑家，真正开始坐在他身边，跟他一起吃饭，陪着他从忧伤失落的少年，长成一个成熟的社会人士，就如同他说的那样：

-如果长大了，那就拴起来嘛！

分析到这里失笑，O(∩_∩)O哈哈哈~这剧组到底是从哪里找来这么像徐仁国歌手的脸那样的狗啊？大狗小狗一只一只地，真的很像啊！

真是这样的，爱情能给我们带来无上的灵感。诗源会喜欢超市门口那只大狗，不是因为她特别喜欢宠物狗，而是因为那只狗长得像云宰，云宰是她爱的人；所以，在高考前一晚，云宰特地会给诗源送麦芽糖，那是预祝她顺利通过的传统祝福糖果，而诗源给他的礼物，那个掰断了的S形状的粗铁丝，其实是代表了她的愿望：

云宰啊，首尔再见！

本篇的最后，答题时间，来回答几个年轻读者的问题：

YYcaF制作组为什么后来不再参与韩剧制作？

那是因为YYcaF招收的是一批朝鲜族的精英翻译，家境好，朝鲜语熟练，汉语、英语水平皆高，这样的翻译，肯定不能满足于国内的学历教育，在2005年前后的留学大潮涌动时，出国深造是必然选择。在2005-2006两年间，YYcaF小组的八位主翻全部出国留学，人才流失严重，青黄不接，未能及时补充，加之当时国内对于制作组的严管已经开始，影音制作组也在有意识有目的的收缩制作，所以延迟至2008年，YYcaF小组逐渐减少韩剧制作量是必然结果。

YYcaF与YYETS人人影视是一家吗？

不是一家，YYeTs曾是隶属于影音制作组的小组。首先，纠正一个写法，是YYeTs，不是YYETS，YYeTs原本是影音制作组制作美剧的分部，YY意指人人的反写，eTs意味着English TV shows的简写，合称就是人人English TV shows，独立之前专门从事热门非热门的英语连续剧，如有余力，还会专门调集人手去YYcaF帮忙，帮助制作英文字幕的韩剧，YYcaF早期出品的一批经典韩剧，如【火鸟】、【巴黎恋人】往往出自当时YYeTs派出支援的美剧翻译之手；在独立之后组别前加上了汉语称呼人人影视，改为人人Enjoy TV shows,YYeTs的日剧组和韩剧组都为2007年底至2008另行建立的分组，其中韩剧组另有一名称为：韩剧精灵，是YYeTs与明星论坛玄动我心合作创立的韩剧分组。

在时间长河里，热烈地爱一个人的人都会留下很多记忆与故事，更何况是汇集了当时网络翻译精英的制作组，一人一个理想，一人一个故事，我所能做的事就是记录下这一切，使之成为韩流历史中的一页，让后来的人们记得在这个时候，曾经有一群人为这样一件事付出过如许的努力。爱故事的人们会说：

我们编撰【请回答1997】这样一个故事，只是为了表明在某段时间里有某人爱过某人。

所以作为韩流的一份子的我只能说：

我完成韩流白皮书这样一个系列，只是为了告诉一起热情疯狂过的人们，在某段时间里有某人深切地爱过并且幸福地度过了一段旅程。

还用说么？里面有吴亦凡还不给零星？简直侮辱一起演戏的范迪塞尔，不好好学演技就特么知道拍片的逗比吴亦凡，爸爸是不是有钱？！ 沃日，看到那煞笔吴亦凡就倒胃口！恶心不恶心？中国版就一定要加个逗比吴亦凡？吸引脑残粉么？中国就是脑残粉太多，才会让这些没演技的东西天天演...  (展开)

刚从羊村回来，还是想凭借一己之力为《喜灰》拉一点豆瓣评分，因为它真的值得！ 筐出未来的主线并不复杂，历经失败后的浴火重生，折戟沉沙后再来一次的勇气。 电影中，每个人的情绪都很到位，篮球比赛失败后大家的沮丧，喜羊羊因为受伤逐渐失去信心，沸羊羊与懒羊羊在更衣室彼...  (展开)

作者：毒舌鉴毒师@凌麦儿 [个人主页] 看《非同凡响》的过程，可以说是一个满意度不断降低的过程。 开场的清新色调、平实的日常对话、恰到好处的现实投射很招好感，出现各种突兀生硬的转折后，观感开始急转直下，当各条混乱的线索汇聚成一个平平无奇又无说服力的结尾，原本有意...  (展开)

黄霑：温柔乡是英雄冢。
王青：你不跌进你老婆的冢会生出个女儿吗？
黄霑：你现在是不是想泡我的姨甥女啊？
王青：你有办法？
黄霑：泡妞呢，就像公鸵鸟见到母鸵鸟一样，把头埋进泥里，然后上下摇摆屁股，引起母鸵鸟的注意就可以了。
王青：你扒开泥土，把头塞进去，难道不会憋死吗？神经病！
黄霑：你可以侮辱我，但你不可以侮辱鸵鸟！马上给我走。

黄一飞的特派员：你神经病啊！
黄霑：你说什么？你说我神经病？（对王青）你别让他走，他说我神经病！他凭什么说我神经病？就算我真的是神经病他也不能说我神经病，你说我有没有神经病？
王青：没有，没有，没有人说你是神经病。
黄霑：神经病！

两家店铺斗法的时候，周润发和黄一飞有一场很精彩的说唱，可惜翻成国语就韵味大减了。
周润发：想出风头你哪够了，窒口窒舌就嘴刁刁，一副短命相，望多两眼吓污尿，尿壶头和棋子眼，尖嘴缩舌学人扮娇，葵扇耳珠和灯芯颈，鸡胸狗肚扮斗腰。
黄一飞：我的样子衰，但是我有实力，讲钱讲手段，我应该戴金表。
周润发：做这些污脏事，看你几时买路票。
黄一飞：我铺头连三间。
周润发：今晚就被火烧。
黄一飞：我银纸多。
周润发：你日日少。
黄一飞：我儿孝顺。
周润发：去做人妖。
黄一飞：我老婆够娇俏。
周润发：给人撬。
黄一飞：啊，衰仔你恨老婆，（指王祖贤）跛的都找一个！
周润发（跳回王祖贤身边）：不说还好，说了就起火。他老爸被他骗，弄到痴加傻，留下这烂档摊，他还连开三间，可怜三妇孺，以后日子怎样过，怎样过？

在“假期”最后一天看完了Return to Hogwarts, 看到马尔福提及饰演自己母亲的角色离世而哽咽那里真的泪目了！看到熟悉的角色，不停地在想如果Rickman还在世，和Daniel的对话将会是怎样一番场景。 看这部纪念影片的好处就是可以跳出电影去感受。对于我而言，这部片子也让我联想...  (展开)

前面的部分喜剧元素众多，中间开始变得紧凑激烈，后期还搞了点悲壮。有点一波三折的意思，虽然整体上有点不协调，但相较于同期不合理的港片至少就、整体上是顺畅的。
周润发表面上是个喜欢泡妞的老油条，实际上有消息有思路，关键时候还顶的上去，真是蛰伏的猛虎，尤其是最后的枪战尤其是绳子用枪，真是小马哥重出江湖。果然除了阿诺以外使霰弹枪最帅的就是发哥了。痛打利智一段从风流小王子到辣手神探有点狠，但实际上情理之中，那个警察会对毒贩的妹妹客气。不过这个看脸的世界里，大家还是会觉得发哥打美女有点不好，直接泡上床才符合逻辑吗。不然不是浪费了那一口吞掉的一打蛋。
李元霸人如其名，真的很能打，尤其是电锯战，一方面是刘家良师傅的设计，刘家辉师傅的衬托，一方面真的很能打。那个时代香港演员不流行卖肉，所以就连古惑仔的海报上一堆光膀子的家伙也没有肌肉。但是李元霸完全是横着长的，太壮了。可惜演技上完全被神仙发压制，完全小弟样。
利智那时候真美，肤白貌美奶子大，本片中也小小的秀了点演技。当然了最后大家依然看的是她插云的双峰。很奇怪，利智很少穿露很多的衣服，但就是感觉很性感。
客串的沾叔太成功了，和警察故事的标叔有的比。狄龙依旧大哥范。最好的客串是姜大卫，各种揽功劳但对手下还不错的处长。

这部动画是上影第一部真正的商业动画，但也是从这部动画电影开始，上影走向了彻底的衰落。
《宝莲灯》后的上影作品乏善可陈，我们从这部动画里就能找到上影误入歧途的一些端倪。

单薄的剧情：
《宝莲灯》的剧情很薄弱，人物塑造平庸而样板化，公认的。
作为商业动画，不，无论是电视、电影、动画、漫画，剧情都应该是重中之重的核心，是决定了一部作品优劣的最大的衡量标准。
然而《宝莲灯》上映后铺天盖地的赞誉却对剧情的薄弱近乎选择性无视，陶醉在这些赞誉里的上影，之后的作品剧情丝毫没有改善。
本末倒置的错位：
技术应该为剧情服务，而不是反过来。可惜《宝莲灯》做足了技术的噱头，实际效果却并未带来很大的惊艳，也就是观影效果不够理想。比如无阴影技术，后续听人科普才觉得NB，实际看却不觉得和一般动画有什么差别。比如全帧动画，本该比一拍三的更细腻，但实际观影却反而觉得动作别扭。
上影花了两块钱的成本扣技术，结果只得到了一块钱的效果。
对迪士尼模式的误读：
迪士尼确实具有非常成熟的一套商业运营模式，但这套模式其实是完全依托在迪士尼这个具有百年底蕴和全球性影响力的大IP下的产业，世界没有第二个能达到迪士尼这种高度的动画品牌。上影不具备迪士尼的IP效应，所以不能直接照搬迪士尼模式（事实上别说上影，就连梦工厂想走迪士尼路线都没法走的和迪士尼一样好）。这种IP上的差别举个最实际的例子，迪士尼有北美、内地两个大票仓，上影就只有内地一个票仓。这就决定了上影走技术流的商业路线必须面对高投入低回报的现实难题。而《宝莲灯》借助计划经济模式的单位组织观看、学校组织观看制造的高票房让上影人对前景过分乐观。
迪士尼的运作，大部分靠的是周边收益（这就是为什么迪士尼对版权保护的那么厉害），票房只占一小部分。反观上影，周边数量少，品种单一，销售渠道单一，并且不善推广。上影赚钱主要靠票房，这和迪士尼其实是相反的，因此一旦票房不理想，后续就会立刻陷入困境。
明星参与是迪士尼的亮点。然而在《宝莲灯》里，明星配音并没有为动画带来多少增色，甚至还不如专业声优。明星参与导致了更多的成本投入，令全帧动画这种本就烧钱的产品雪上加霜。《宝莲灯》之后，上影也明显玩不起了。

时至今日，提起这部作品，记得最多的也就那三首歌，和一个符号化的名词。
曾经这部作品的出现让中国动画人大呼春天到了，而后面对的是每况愈下的寒冬。
《宝莲灯》没让这帮上影人看清自己的缺点，反而在另一条道上越走越远。