作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

其实我们都是上帝视角看这个何三妹的处事太过圣母，我们哀其不幸，怒其不争，但是真正冷静下来置身其中，发现命运也挺无奈的，在生活面前人力过于渺小。

但是我要说一下我打一星的理由，就是这个编剧毫无逻辑可言，悲剧情节过于刻意，脱离生活，就拿大庆回来找何三妹那段剧情来看，一次次阴差阳错，请编剧告诉我哪里有这么巧的事？（详细情节请参考原电视剧）另以何三妹的文化水平竟不能与杨豆筋的家人周旋，被一家人耍的团团转。

本剧剧情丝毫不能宣扬社会主义核心价值观，杨豆筋做尽坏事一直逍遥法外，何三妹但行好事却受尽折磨，李大庆军人出身做事却毫无军人硬气，李父李母是非不分，优劣不辨……

剧情拖沓，为了悲剧而悲剧的创作手法着实不高明，企图赚尽上年纪的亲人们的眼泪，但愈是这样，愈是为人所不耻

四星，豆瓣有点蠢，他的短评和长评，已看想看在看的衔接根本没做好。

不能结婚的男人是我初中那会看的，当之无愧的入坑神剧，看了不下三遍。

后来认识了一个女同学，读大学后，我学了法律，她学了设计，就没有联系了。

顺便，以前读书的时候我每天都带香蕉去学校吃，同学都管我叫猴子。

总之，这是一部影响我很深的剧吧。续集的还原度的确很认真，从最开始金田的短信，到女主服装的配色，例如去镰仓那一集，你会发现桑野的格子衬衫是三色的，正好对应三女主。其他的显性的复刻就不提了，比如主题曲啦，便利店啦，酒吧啦，包工头啦。

这剧演技最佳的当属两只狗狗，简直灵魂。其次是最后一集的吉田羊，很加分。宽叔反而有些没那味了，第一季你会觉得男主很搞笑，第二季显得很怪异。不好。女演员邻居演技不行，奈绪和平佑奈好可爱呢！

剧本上不甚满意，刚开始有些乏味，复刻有余，创新不足。变与不变，其实是很难把握的。或许正如塞万提斯所说，世界上真的不存在好的续集。很多遗憾，比方说电脑不是苹果，不忠实原味，金田出现一次多好。开头几集的线是阿药，但完全没什么道理。不知道到底想搞一个连续剧还是单元剧，有些怪异。这方面我觉得比不上自恋刑警。

　　评价较差，是因为对本片要求高了一些。

　　剧情本来就没有多大指望，但这部片把故事完全拿戏来做的态度，情节编排得完全没有合理之处，实在叫人无法忍受。

　　一

　　九十年代初，一个生日之夜，带着弟弟决心看一场电影来庆贺。去晚了，就随意买票入了戏院。

　　银幕上李连杰扮演的黄飞鸿正一本正经在颠簸无比的火车上教训晕车晕的一塌糊涂的弟子梁宽“太失礼了”，镜头一转，旁人眼神不到处，他自己却飞快地往车窗外呕吐一把——这个搞笑小动作马上将一代宗师的人情味给带了出来。比起某些大电影大电视的弄个主席出门微服私访忘记带钱要逼真得多。

　　最喜欢徐克版《黄飞鸿》系列的前二集，原因不仅仅在于一代宗师的搞笑和小小缺点，而是他塑造了一个正常的有血有肉有情感的中国人，给了他一个生活在那个时代的正常人所必要的疑惑——大清将覆，列强环伺，国难当头，民生维艰的时候，究竟怎样才能强国，才能帮助所有的身边的亲人乃至身外的芸芸众生

　　1992年，处在离二十一世纪还有不遥远的七八年时间，面临一九九七香港回归后环境可能的改变，面临着改革开放多年的中国要怎样崛起……诸多思考的那个时代，精英们用各类书籍进行探索，而真正利用通俗易懂的传播途径来思索的，竟然是一个来自越南的香港导演——徐克，在他的景别我，把这种思考交给了一个恰好100年以前的一个中国人。

　　当影片结束时候，汽笛声中，浩瀚的音乐响起时，有哪一部武侠电影能带来《黄飞鸿》这样的震撼与思想深度呢？

　　虽然电影中，似乎黄飞鸿用功夫解决了一切难题——第一集，保护了被骗到美国的中国难民，甚至打败了轻易击破铁布衫功的洋枪；第二集，粉碎了白莲教的神怪宣传，击杀了清廷高官，解救了一群学习洋文化的孩子，还挽救了中国未来的希望——孙中山……

　　但徐老怪影像中的黄飞鸿不像今天的叶问一般，仅仅是为了打败了洋人出口气，他在期间不断地加深黄飞鸿的迷茫——小小洋枪、几粒不起眼的弹丸，即刻能杀死无数个苦练多年的中国功夫师傅，而如他黄飞鸿一般能勉强躲避洋枪的中国人有多少？

　　洋人高傲的火轮车逼进中国，晕车的中国人却在被这些现代化惊吓之余，还相信所谓神功护体、画符念咒能抗击一切；甚至，还有更多的中国人却站在道德高地上，拒绝外来文化，并且肆意审判和处死清醒明白功夫不能救国而愿意学习外来先进的国人？

　　究竟怎样才是解救国人之道？

　　功夫吗？教个三脚猫给十三姨，最多保护一时。拥有一身本领的严师傅、绝技在身的清廷官员纳兰元述，他们在做的是什么？一个为了生存，内部斗殴，一个满身正气却无能为力地在苦苦支撑着将要倒去的大清江山……

　　《黄飞鸿2》开场没多久，用很长篇幅的南音小调《客途秋恨》来唱国难唱民艰，也唱国人的无奈，乃至武术宗师的无可作为……

　　也因此，当最后黄飞鸿不可为而为之地与纳兰元述对打，中国人杀掉中国人后，一面蓝色的青天白日旗在晴空下展开，雄阔的音乐随着巨大的轮桨的启动而响起，我们才仿佛在压抑中解脱，忽然之间荡气回肠，以为找到了希望，开始有了对未来期盼！

　　徐克在二十年前想到这么深，却再也没有想下去了。

　　九十年代中后期，中国的步伐猛然迈开。

　　迅雷一般的时代走近，光影瞬间变换，旧的事物急剧被推土机被霓虹灯被灯红酒绿所替代，中国人忽然之间地走向另外一个新世纪，过去的苦难仿佛猛然之间不见了，而所有人的脚步无法停顿地被推到了一个完全没有时间听下来继续思索的空间中……

　　徐克自己也没有时间去思考和解决黄飞鸿的疑惑了。

　　即便他有时间，也未必有一个结果。因为这个疑惑，早在上个世纪的梁启超梁漱溟等人就一直在思考，一直没有答案。

　　所以，这些疑问，民间武夫的黄飞鸿无法解答，殿堂之上的文人雅士也无法解答。湖南走出来的那个乡间读书郎却在1949年向世界宣告了他的答案——只是，如今50年光阴过去了，他的答案正确吗？没有人关心，大家关心的是享乐时代来临了，怎样将沉重卸去，以便明天更好去面对沉重的生活，而不是百年前沉重的祖国的未来。

　　所以，《叶问》也好，《叶问前传》也好，再精彩，也只不过是一个享乐时代的产物，他们不需要达到徐克的高度，去思考民族前途，思考中国人该在世界上如何立足和行走。

　　导演们只需抛弃徐克镜头下的思考，而保留那些畅快淋漓打打日本人，打打美国佬，甚至去潘朵拉星球打打纳美人，让观影者无需有危险地，将自己幻想进去，然后同样畅快淋漓一番，就已经很好了。

　　二

　　这个评论最初想写给《叶问》，后来想给《叶问2》，最后，却留给了更加不值得一写的《叶问前传》。

　　开头我说过，剧情基本不用提。看这个本就是看打斗的。

　　可惜的是，真正能算得上打斗出劲力的只有一场——樊少皇替代精武馆与日本人交手。他的身手与劲度把握得非常漂亮和准确——毕竟打了二十年了，明白在镜头下怎么表现出来。

　　而出演年轻叶问的杜宇航动作好看，但对打起来，大部份时候其实留力留得太明显。毫无拳拳到位的感觉。加上被洪金宝和甄子丹设计的那种30多手老拳都不能打伤敌人的武打给误导了，所以总是缩手缩脚。

　　我在江门生活，见过咏春，动作难看，总是舒展不开的摸样，更没有见到高踢腿之类的漂亮拳脚。如电影所说，那是女人拳，讲寸劲，不宣扬不高调。

　　现在的电影人也许能思考的就是这么深了——咏春正宗不正宗不重要，要求变求新，才能有所突破。突破来做什么呢？就是在电影上表现中国人打中国人，然后去打打日本人，打打西洋人，将来也许再打打纳美人。

　　也是二十年前，李连杰一部情节老套无比的电影——《精武英雄》也深入了一下，设问：天底下最厉害的是什么功夫？

　　答案是“手枪”。

　　这种思考二十年前已经有了答案，那么中国人还对功夫那么迷恋做什么？

　　真的还有人相信功夫能战胜一切吗？

　　有的，李一就是一个例子。

　　但更多的中国人其实很聪明，他们知道“人类一思考上帝就发笑”的典故，他们更知道中国功夫有什么用——

　　可以装点外国科幻电影，赚钱。

　　可以卖给外国熊猫，赚钱。

　　可以给外国小孩做功夫梦，赚钱。

　　如此看来，中国人留下功夫还是有用的，对吧？

我本是遇到舅公后的“粟一柯”，到如今不知为何成为了高考失利的粟一柯。希望我能像粟一柯那样幸运！这种小众的电影真的是细节把握真的太好了，成本虽低但是能把现在社会存在的很多问题表现的淋漓尽致将年轻人的浮躁、不羁、放纵、懒惰、虚荣展现的太过真实。看完这部电影真的能让我自己深刻的去思考一下如今我到底在追求的是一种什么样的生活，我想成为什么样的自己。

妮可基德曼真够拼的，但是这种自损形象的造型有点让人惊恐。本片都很慢条斯理的把故事推进，一个简单的复仇故事，女导演在剪辑和叙事上花了一点心思，把普通的故事拍出了阴郁感，在视听上除了一场银行的枪战戏，没有什么爆炸点，结尾的张力不错，用一个开放式的方式明明白白的告诉我们，还有故事。妮可基德曼年轻的时候真是又高又白，怪不得克鲁斯魂牵梦绕！

"The universe never tell us if we did right or wrong, it's more important to try to help people than to know that you did. More important that someone else's life gets better than for you to feel good about yourself. You never know the effect you might have on someone,not really. Maybe one core thing you said haunts them forever.Maybe one moment of kindness gives them comfort or courage.Maybe you said the one thing they needed to hear,it does not matter if you ever know,you just have to try."

* 原著粉视角。主要讲剧情，但剧只看了前12集，且看得不细，有逻辑及细节错误之处还请原谅。

01 凑合，怎么凑合

一点不夸张，我等这部剧好几年了。好容易等到开播，看完头一集，我就知道白等。

温瑞安写书，奇诡繁复、千头万绪，想把前四部半的《说英雄》改编成一部篇幅有限的电视剧，难度之大可以想见。

改编当然是必要的，但本剧居然选了一个奇烂的角度，生造了一条奇烂的主线：

金风细雨楼的传承。

苍天啊。看过原书的都知道，金风细雨楼楼主到底是个什么位置。从苏梦枕到王小石再到戚少商，有什么传承？——谁当楼主谁就倒霉还差不多！

谁接手这楼，都是逼不得已、危局重重，还由得你们搞个未入江湖的毛头小子，悠哉游哉，从世外高人那里送个什么白玉盒子过去故弄玄虚？

好，接下来我们详细谈谈这条主线烂在哪里。

首先，它把三位主角的人格魅力全部削弱了。

苏梦枕从能独自壮大金风细雨楼的苏楼主，变成不伦不类的少楼主，楼二代。

王小石从独自闯荡江湖，只凭本心做事的、天下独一无二的小石头，变成了跑腿信使。

白愁飞……白愁飞好像变傻了。萍水相逢，怎么王小石说什么他就是什么？

其次，剧情合理性马上出问题，书中极精彩的大量情节全部失效。

安排王小石给苏梦枕送信，其实就是把王小石和苏梦枕、金风细雨楼绑在一起。白愁飞稀里糊涂加入，就是把他们仨绑在一起。

原著里破板门一战，才真正是毫无道理、又那么有道理的相逢：王小石、白愁飞，只是恰好遇到，但就要为苏梦枕出手。但王小石当然要出手，因为他是小石头；白愁飞当然要出手，因为他是想飞的白愁飞。而苏梦枕，则是那个直接认下他们做兄弟的苏楼主。

换到剧里，王小石要帮苏梦枕，不然怎么办，他本就是来帮风雨楼的！

这时候你会发现：为什么？为什么天衣居士要王小石去送信？为什么王小石一出场就注定要帮风雨楼不可？

编剧也想知道为什么。

所以他们赶紧打上几个补丁：

一，开篇先告诉你，

“天下江湖，群雄辈出，皆以六分半堂和金风细雨楼为首，金风细雨楼重义，以仁义聚人心，六分半堂重利，视江湖为生意场，两派收服四方豪杰，各占半壁江山。”

《说英雄》原著局势之复杂，恐怕书粉自己也头痛。但，这么简化问题，还开篇直给，也真是不怎么高明。

二，再表明，苏梦枕虽然并非指定继任楼主，但他的劲敌花无错，可不是好人呐！

——既然风雨楼没有父传子的规矩，那苏梦枕何必非当楼主不可？

——因为他的敌人是坏人。

唉。首先把花无错提上来当boss，我已经很无语了。其次，《说英雄》原著前几部一直都在努力地写人，写人的爱憎、人的复杂，人在各种困境中的动摇和坚持。人不是非黑即白的，太好的人和太坏的人都会输——这本是温书的一个经典主题。

到剧里，好么，先给各个角色定性，A好B坏，大家开打吧！

三，让王小石说自己出手是“锄强扶弱”，被白愁飞以“苏梦枕听了不高兴”为由更正为“路见不平”。

看到这段的时候我真的在吸赛博华子。

敢情王小石理解的锄强扶弱：路上看到一群人打架我要帮人少的那边因为我要锄强扶弱！

理解编剧这时候是想讲笑话，但不好笑，真的。

推进到这步，虽然太过拙劣，勉强还算是圆上了。

但马上又有一个问题。

编剧舍不得放弃王小石、白愁飞、温柔这三个人的日常互动。（尤其是王白吧！）

按原著顺序，三人先在路上结识，然后进京城，王白各自找活糊口，直到出手救苏梦枕，进风雨楼。

剧里不是。剧里为了推主线，第二集苏白王就见面了。不仅见面了，而且王小石与苏梦枕引为朋友，白王为苏梦枕大打出手，打都打了好几集，这时候你再话锋一转让王小石去药铺、白愁飞去卖画，这不显得苏梦枕脑子进水吗！

所以就得由刑部和六分半堂出面，折磨一下我们的主角，警告他们：不许去金风细雨楼哦！

我：………

编剧大哥，说好的金风细雨楼和六分半堂各占半壁江山呢？你这叫半壁江山？你给苏梦枕都憋屈成啥样了？

编剧又要找补啊，“金风细雨楼的规矩是向来不与朝中当权者打交道”，不是，风雨楼在京城，不是在连云寨，天子脚下开帮立派，你说不和当官的打交道，这话谁信啊？

这还不是最离谱的。

最离谱的是，还不能让六分半堂和刑部这些人直接杀了王白。那怎么办呢？估计编剧也愁得慌。所以借狄飞惊之口解释：“杀不得，他不动手，金风细雨楼就不会招揽他们，在京城逗留一段时间，他们自然会离开，而他若动手，金风细雨楼自然不会坐视不管，这样两派之间又会折腾。”

……狄飞惊，我的低首神龙狄飞惊，要就这个智商的话六分半堂趁早都改了早点铺吧。

关于角色的问题我们等下再说。先说这个逻辑，行，就算你苏梦枕真的被唬住了，不收王白；王白两个也是傻的，在京城瞎混也不会暗中加入，那他们跟着苏梦枕出生入死的情谊就一笔勾销了？王小石和苏梦枕师妹温柔的那点关系就都不算了？

哦，以王小石和白愁飞的身手，留在京城和尼玛两个定时炸弹一样，还是专炸六分半堂、相助风雨楼的那种，狄飞惊的应对方法：放着不管，让你们过小日子去吧！

上面是我看到第八集的想法。

看到第九集，我：……哈哈原来王小石和白愁飞真是两个傻子！扯平啦大家！

六分半堂这会儿又想起来偷袭了，白愁飞这时候想起来骄傲了，王白两人居然要离开京城，我：……编剧，这是白愁飞，想飞之心永远不死的那个白愁飞，为成大事自己义兄义弟都要杀的那个白愁飞，好不容易混到京城了，和苏梦枕扯上关系了，白愁飞：王小石在卖艺！我怎么接受！京城886！

我血压也快886了。

好了，到这里已经倦了，不想再吐槽剧情的离谱之处。剧情拉胯的直接后果：所有角色都不同程度拉胯。

02 风流，不是下流

看剧时的疑惑：怎么全剧所有角色都好像和书里一样，但又不太一样，仿佛李逵换了李鬼？

吐槽这个苏梦枕看起来能活到八十这种就不说了，王小石不潇洒只蠢萌也不说了，白愁飞……白愁飞是怎么做到从人设到演员都那么奇怪的呢？

这一节说说剧里其他角色。

温柔。其实温柔还算好的，至少演员贴脸（演得如何就不说了，仁者见仁智者见智）。但也有很多改动之处，比如温柔出场，那烛光中极温柔的一刀，剧里拍不出神韵我是可以理解的，但也不必叫温柔一出场就自报家门——

你们编剧倒是省事了，我们温女侠就显得像傻子。她是逃婚出来的，极美、极骄傲的那么一个小姑娘，怎么可能开打之前自己先说清家门来路？

雷纯。全书最迷人的一个女子，已经改成恋爱脑了。

狄飞惊。智力削弱90%版本。

雷损。生意人版本。

杨无邪。可以改名叫“童叟都欺”，还狗头军师，这种不着调军师能保得住金风细雨楼家业那就奇了怪了吧！

方应看。看到方应看的时候我是真的想杀人……借用微博上的吐槽，原著里好歹是一出场八大刀王抬轿的逼王，你给搞成古偶里都容不下的油腻low货是要怎样啊？我承认我看原著的时候经常被方应看气到要吐血，但人家是非常丰满、合理、出色的人物形象吧？现在这种是要怎样，为了反衬主角形象高大？我能体谅原著方应看的角色不太好处理——我为什么要体谅我怎么总在体谅呢？我不体谅可不可以？

不是说不可以改编，甚至说一定要改编。但改编成这样，全员降智、全员离谱，我不能够接受。

我看到有人在吐槽演员演技不行，我也觉得有些部分真是不能令人满意，但说实在的，就这个剧情，想指望演员支棱也不现实。陈楚河，我还算是蛮喜欢的演员，演过不少武侠剧了，也不能说人家演技不行吧？但为什么这个苏梦枕就格外的不行呢？——人设就不行啊。莫名其妙一个人带着杨无邪在高台子上装逼等人来杀，这种苏梦枕你不搞得像身强体健能活八十他也是真撑不住哈哈。

（当然了，白愁飞的演员是真的……就是说一点孤傲也演不出来吗……）

还有妆造。妆造，以及画面的质感，其实是瑕不掩瑜。但有一个点太想吐槽了：兵器太丑！

红袖刀，你至少可以把刀锋染成红的吧，镶两块红皮子就红袖啦？

当然，这一切比起王小石的挽留，又都可以忍受。挽留剑是剑柄微弯，不用搞得盘龙舞凤还拿布条子缠上，缠了之后还要搞个“为谁第一次拔剑就注定纠缠一生”的buff，真就硬推bg线是吧？

这剧给我的感觉就是太着急、太着急，谁和谁都要一见钟情、一见如故，三集之后原著人情关系全部到位，然后开始进行一些自创剧情??

剧情和人物已经拉胯了，编剧还不死心。

众所周知，温书中金句极多。这叫我们的编剧怎么割舍。

剧情稀里糊涂，人物立不起来，但台词还是要照念不误的。书中水到渠成的感悟，血火拼杀中的心声，换在剧里，几个轻飘飘的角色，轻飘飘就说完了。

我就一个感觉：好想伸手进屏幕里打这些装逼犯啊！

（顺便进行一个私人吐槽：不仅要用原书金句，还得自己化用着写一些，开头那段唱词，配合细柳镇这个地名，九州味上来了哈哈）

温写《说英雄》，其实是要写不做英雄的人。「我不做英雄，只愿助真英雄者成英雄，识英雄者重英雄。」王小石如此，戚少商也如此。本剧很好地从另一面完成了包抄：说英雄，但居然真的没有英雄……

03 砍腿，亦或砍头

其实这段才是我最想说的。但写到这好累哦，简单说说吧。

虽然全剧情节拉胯到令我发指，但它改编不出原著的神韵则几乎是注定的。因为这个改编从一开始就注定失衡。

温书区别于金、古的一个重要区别，就是他的江湖一定一定是和庙堂甚至天下纠缠不清的。温瑞安一点也不怕他的主角遇到道德困境，相反，他一定会在书里安排各种稀奇古怪（甚至有些变态的）际遇。

温最出名的四大名捕，皆为官身，不用多说。（其实本来想说但怪累的下次吧）

他相当有名，也可能是有些人觉得他写得最好的一本书，《刀丛里的诗》，全书情节可以这么概括：大侠龚侠怀稀里糊涂地被捉进狱中，甚至未有反抗。此后他的朋友、爱人、故旧，集合许多正派人士营救他，营救了一整本书，人没救出来，救人的这些人却大都惨死了。

这故事是不是根本不像武侠小说？但温瑞安写完这本要折笔，只因为他不能忍受这支笔再去写别的故事。

为什么？因为这几乎就是在写他自己。

温瑞安的生平中有一段：

1973年赴台湾留学，1976年其创立的社团遭检举“为匪宣传”，拘留3个月后，被台湾当局驱逐出境。1981年抵香港发展，1990年转至中国大陆。

短短几行字，展开来，是非常多的人世起伏。二十二岁、意气风发的少年书生，受冤入狱、奔走无门、驱逐出境，想想那是什么滋味？

所以温瑞安为什么要写《刀丛》，写一个忽然入狱、生死不知的龚侠怀，写最后不了了之的一个冬天？

温瑞安写庙堂，总为人诟病，说他就爱写朝廷鹰犬智力碾压正派人士。其实不是的。温是亲身经历过，现代的国家机器不需要任何智力碾压，甚至不需用力，轻描淡写就可摧毁人的一生。这过程中具体执行的那些人，需要有什么过人的聪明才智吗？只是身居其位而已！他要写这个，要写残酷的东西，也要写人如何在已不被当成人的世界里维护自己的尊严，如何在不得已中走出一条堂堂正正、虽死无悔的路。但武侠的世界又是一个完全前现代的世界，是一个仍要靠人运转的系统，所以他只有把那些朝廷鹰犬都写得无比残忍、无比能干。

说回《说英雄》。《说英雄》原书的背景是极为大胆的：内忧外患的北宋。

朝廷、江湖、外敌，数股势力，彼此勾结、利用、对抗，牵一发动全身，没有永远的朋友，只有永远的利益。

这种故事，没有阅历，是驾驭不了的。甚至温自己也不能完全驾驭，写到后面都开始搞超物理版本关七了。

剧驾驭不了也正常。改主线、改背景，缩小矛盾为金风细雨楼和六分半堂也正常。

但这样就相当于直接把原著的一个维度砍掉了。

原著苏梦枕“自小受辽人侵略大宋所祸，家人诸多罹难”，到了剧里，成了父亲嘱咐他要“保护江湖”。（对不起我还是要笑一会儿）

王小石刺杀蔡相，其间诸多政局风云涌动，可能到了后面也会被换成杀母之仇。

苏梦枕在苦水铺一役中遭受暗算，一条腿沾染剧毒，他面临的一个问题是：砍腿，还是砍头？

苏梦枕砍腿。

在有限的施展空间内，在很多审查规则之下，本剧面临的问题也是：砍掉“政治”这条腿，还是砍头？

答案已经在我们面前。

it is always difficult to make a follow up movie another success if No one is excellent ╮(￣▽￣"")╭ baby boss 2 almost nailed it by making the two brothers relive their childhood after they grow up.....

The big brother Tim has a happy family, a great mother and two cute daughters while uncle Ted is leading a commercial empire .... even they fails to communicate ever since .... A baby Corp mission make them join hands side by side and beat the bad guy Dr Armstrong *?゜??*:.?..?.:*?'(*?▽?*)'?*:.?. .?.:*?゜??*

Alec Baldwin is bad as baby boss while James a much younger actor now plays his elder brother....which already makes twists and funs in their talks....As the theme of this movie lies in parenting and brotherhood, the two guys finally understand that when they grow older it does not mean they should alone....(*ˉ︶ˉ*) instead they can still be part of each other’s company

PS the music is wonderful

无意间看到，但不论看几次都不会厌，从人物到台词都很幽默，没有一般喜剧片的梗显得刻意，怀念在这个时期的喜剧演员。吴孟达，每次出场都自带笑点，表演动作加台词等于恰到好处的贱萌可算是相当吸睛了，当然还带点油腻(捂脸哭)。配合几个小演员，也是很能一本正经搞笑了，洗澡没水用狗狗…小女孩拿蛇跳绳…光速吃饭…(*^▽^)/★*☆一梗接一梗，让你笑过瘾

开始也觉得不好看，看了三次才看完，却发现一遍比一遍好看，其实有时间可以多刷几遍。看进去了还是可以发现亮点的。有些特效细节我觉得比神奇动物2还要好。两个老人斗嘴的台词写的真的不错。音乐是猫王年代的，我觉得还是蛮符合故事背景，不像现在很多古偶剧，穿着古装配着现代摇滚嘻哈流行真的很违和。

大家觉得不好看，可能看怎么定位，这不是一个儿童冒险片，也不能说是严格意义上的家庭片，它的本质其实是一个悬疑+恐怖片，里面好像有不少老电影的梗（彩蛋？），因为我没怎么看过恐怖片（因为不敢看）但是好像有仿《闪灵》的镜头（毕竟这个片被炒的那么凶）。

关键可能还是男主仿哈利波特的痕迹太重失掉了自己的特色，相反那个“坏”朋友就有魅力多了。其实舅舅阿姨都很好，这两位演员真的很有魅力，就是最后舅舅变大头婴儿那里有点恶心…

昨天去腾讯视频新出的一部纪录片《一次远行》的放映交流会提前看到了片子，被这个德国留学生周倩仪因胃癌而不得不中断学业回国的故事戳到痛点

影片刚开始的时候周倩仪坐在列车上，固定机位的镜头与德国风景的空镜画面交织，形成了阴郁与治愈的反差，后面故事进行到她的妈妈从国内来到德国照顾她，而母亲这个角色的出现也让片子多了一些亲情。在陌生的国度，家人是留学生最温暖的避风港。影片中也出现了周倩仪的男朋友，是一位厄瓜多尔的留学生。两个人的对话和行动虽没有其他情侣的那些甜蜜，但他们之间的眼神却饱含对彼此的爱与对绝症的无奈。

片子中最戳中我的就是周倩仪在得知德国的医院已经没有办法继续给到她有效的治疗时，躺在床上说的那句“现在不想那个了，现在回家就好了”，然后蒙上了被子掩面而泣。那一刻我的情绪被点燃，在全球疫情肆虐面前，有无数留学生因为各种原因无法回国，我在海外留学的朋友也已经1年或者更久没有回到国内，他们都很想家，想念家里的亲人、朋友，更别说是身患重病的周倩仪了。

为了能够继续治疗，周倩仪决定回到国内，于是和她的妈妈几经波折，从购买合适日期的机票，到等待大使馆给予绿码，过程虽然困难，但还是从法兰克福机场登上了归乡的飞机。在这里周倩仪与男友分别时相拥，说希望男友会记得自己前一天说的话，也许那个时候他们都早已心知肚明，这一别，便是阴阳两隔。

这部纪录片让最我意外的是，死亡对于中国人来说是一个相对不愿意被提及的话题，它是压抑的。但是在片尾周倩仪的一段独白，配合导演的一些镜头运用和后期加工之后，「死亡」对她来说是一件轻快的事，就像卡西尼号探测器一样，他们都只是结束了自己的任务，坠入了那片无垠的宇宙中。

对于梦想成为一名物理学家的周倩仪来说，这个结局也许就是一种解脱吧。面对绝症，无助崩溃是大多病人的常态，而周倩仪在整个纪录片所展现的画面中一直都是一个积极面对的状态。在德国她会跟朋友们聚会、玩乐队。回到国内后也是与老友聚会，跟家人一起喝奶茶，吃烧鹅，虽然最后她还是没能成功延续自己的生命，但也许对她来说，能够与家人、朋友一同度过人生最后的时刻，已经是一件幸福的事。

希望下一世，她可以远离病魔，实现自己的梦想，成为一名物理学家。