我妈很喜欢侯孝贤的《童年往事》（1985），因为这部电影记录了她熟悉的年代。即使“新浪潮”“新电影”这样的词汇她不曾听说过，即使发生的地点她还未踏足过。

《暑期何漫漫》对于80后的城镇大众而言，或许也有同样的触感。一个八十年代末九十年代初的小城镇，既不是田园式的浪漫，也不是都市化的冷漠。走几步可以去抓田鸡，小孩在河里游泳；退回来是完全的熟人社会，邻居家的风流韵事、闲言碎语、柴米油盐，连小孩都心知肚明。这样的质朴与普通，很久没有被记录了。

小男孩陈小进在这样的城镇里度过了一个有惊无险的暑假。他就是最早那一代独生子女的缩影：孤独、无聊、似懂非懂、无人解答。双职工家庭的父母白天去上班，他需要一个人挨过漫长的白昼——和邻居小孩下棋，做简单的家务，拿纸牌搭房子，然后全部吹散，看小人书。发展的蛛丝马迹都在他的身上显现。一起下棋的小孩去深圳找爸爸了，于是他摆棋谱玩，找年纪大一些的孩子玩，找成年人玩，并且一心向往着去河里学游泳。夜晚来临时，他执意要把日历撕掉，因为“好不容易过完这一天”了。

对于70年代末80年代初出生的观众而言，影片帮助他们回忆起了一种难能可贵的无聊。在没有野心的童年里，看到了时代的变革。孩子们谈论着聂卫平、马拉多纳和十二生肖的邮票；录像厅里放着香港邵氏武侠片《新独臂刀》（1971），放到最后一个场景，李菁去找完成复仇的姜大卫，就有人提出要看叶玉卿的风月片；邻居家的丈夫去深圳工作，留穿着精致的妻子一个人面对无力承受的浪漫向往和兵荒马乱的现实婚姻；修自行车的男青年闲暇时还会阅读托尔斯泰。

这就是再也不能普通的曾经的日常，但时至今日，再去观看时，发现自己已经变成了时代的一部分。过去数着分钟挨过的无聊，如今也值得纪念。

不知道这一批观众的子女会如何看到这样的无聊。在没有电子产品，在开卷有益的年代里，他们是否可以看到和自己相似的孤独？陈小进和别的小男孩其实是有距离的。在城镇和田园之间，他的家长选择了城镇这一边。所以他可以看书下棋，但不能和田园那一边的孩子一起去河里游泳，而大孩子则嫌弃他不会踢足球。他只能缠着成年人带他玩，但成年人有他自己要追求的女孩和工作。他用一张珍贵的邮票换来了一个孩子三日的陪伴，无论他的嬉戏是什么，想要和人一起玩才是他真正的愿望。这与现在的孩子又何其相似？

影片风格、故事和人物都非常质朴。陈小进下棋，没有仍和训练的目的，只是为了找乐子。故事本身也是温和的，没有太激烈的冲突。而风格上，也并没有真的要临摹侯孝贤的野心。这在某种程度上，难能可贵。因为我们看过太多特别有野心但结果却稍显造作的新人电影了。但在看这部影片时，完全可以放轻松。

这难道不正是一部超级适合的亲子电影吗？

将罪恶与爱情融合一体的好作品不多，《白夜行》算一个，而《摇曳的心》，可以说丝毫不逊色于前者。《摇曳的心》改编自女作家沼田真帆香留的小说《百合心》。沼田真帆香留很擅长描写女性心理的阴暗面，她对这方面的刻画有一种令人毛骨悚然的逼真感。电影《摇曳的心》无论是故事情节还是人物心理以及氛围，对原著都有较高的还原度，既有爱情的清新温暖，又有人生的灰暗与绝望。电影全程都在展现这种“反差”，用清新与暗黑、华美与杀戮、鲜血与温柔的对比来告诉我们，有一种幸福来得如此艰难，如此悲凉。这是一个阴暗冷酷的故事，却开出了温柔的爱之花。花儿随风摇曳，如同无边黑暗中闪烁的一点荧光。作为改编电影，《摇曳的心》有着文本向画面重构时会遭遇的危险和机遇。小说的改编为电影的叙事提供支持，也带来麻烦。为此，《摇曳的心》一开始并没有直接进入女主角美纱子的视角，而是用另一位角色亮介作为故事的引入。亮介经营着一家餐馆，原本生活平常，但未婚妻突然失踪，父亲患上癌症让他遭受打击，在父亲家中，他发现一本名叫“百合心”的日记本，揭开了母亲身世的惊人秘密。由此，亮介来自现在的故事，和日记本中过去的故事开始纠缠，影片被分为两部分，女主角美纱子进入了主观叙事的视角中。这世界有一类人被称为“反社会人格障碍”，他们没有良知、道德、同情心。他们善于说谎，没有负罪感，因此能很轻易逃过惩罚。很不幸，美纱子从小身患此病。她对于父爱的匮乏，导致她一直无法开口说话，对陌生的环境和社会感到恐惧。她听见心理医生对母亲说，自己缺乏一种“百合心”，也许医生讲的是落脚处，但年少的她将误听来的词当成大敌。她怕与人接触，好像所有人都是朝她袭来的刺。直到她从杀戮和恨意中找到了释放渠道后，她才在表面上渐渐融入了正常的生活。她重复将水灌入洋娃娃下体，不断把活物扔进洞穴。没有安全感的人心里就像有一个空洞，总是想从外界获取安全感。她不知道这是在靠折磨弱小，来填补空虚内心的惶恐。她手下的第一个牺牲者是同学。木楼翠树、细雨长落的小树林中。同学池塘溺死，她却见死不救，那是美纱子第一次从他人的死亡挣扎中获得变态的快感。死亡成了她的“百合心”。最清新艳丽的色彩和最残酷冷血的旁观，两相映衬，形成让人毛骨悚然的诡异。一个180度的旋转镜头，象征着美纱子的人生从此“善恶颠倒”。少女时期的她，假装帮路人抬起下水设施，关键时刻反手猛地一推，压死了半个身子探入下水道捡东西的中学生，并让一旁的高中生为此陷入无穷无尽的内疚和指责中。鲜血泛滥的一刻，她第一次抵达了令她陷入眩晕的刺激中。长大了的她其实已经知道医学上没有“百合心”这回事，不过这已经不重要了。她自认是怪胎，孤独与她形影不离。直到她遇到美津子。美津子同样有精神病，电影用她一次又一次的割腕自残和浓妆艳抹，来表达她的自我厌弃。美纱子则是从凌虐玩偶开始，永远将自己封绝于人群之外自我遗弃。所以她们懂得彼此、珍惜彼此，在人生的寒冷中抱团取暖，心怀希望。但伤害太深，温暖太浅，她们寄望的平淡幸福，变成了遥不可及的彼岸。无法拯救好友的美纱子，选择了结束好友的痛苦，让对方在“流血的快感”中获得永恒的平静。一直认为自己的“百合心”是“杀人”的美纱子，或许连她自己都没有发现，她杀死美津子的初衷是爱，但这爱充满了绝望。相互依偎的人消失了，生命坠入严冬。没钱生存，美纱子流落为妓女。她像块生肉般任人宰割，男人的贪婪让她对于性的认知与肮脏联系起来，她杀死了羞辱她的前上司，彻底堕入黑暗。 《摇曳的心》的前半部分是惊悚恐怖的，在塑造美纱子的个人成长时以性心理发展作为符号性隐喻，加上日式恐怖类型片的阴暗元素，既惊艳万分，离奇诡秘，又看得人如坐针毡。美纱子被丢入到了残酷的社会中，进入了成年人的世界。她努力使自己正常化，一方面想迎合社会的期望，一方面又希望忠于自己的本性。濒临崩溃边缘时，她遇到了那个蹲坐在桥边一身黑衣的年轻男子，人生开始出现不同……那个拂晓时分，她问他现在几点。这本是嫖客妓女商量价钱的暗号，不懂皮肉交易的男人却如实回答：“9点50分”。此后，这个名为洋介，面无血色的人每天等她，请她吃饭。从不索取，只求付出。袒露心扉后，洋介说自己每天都在赎罪——原来他就是她高中时那个路人，中学生的死使他被法院判了过失杀人罪，家里所有财产都用来赔偿了死者家属。创伤后遗症使他夜不能寐。原来这个人的痛苦都是她害的。过去，她从不会对自己的行为产生愧疚，如今，惊奇的罪恶感与宿命的相逢使她呕吐了。 将两人相连的命运红线，紧紧缠绕在了一起。洋介让她第一次感受到了温热的爱意。在被洋介凝视之际，迷失自我的美纱子知晓了什么是脆弱。爱与温柔，被她深深铭刻于心，当作容身之所。两人以爱的名义重塑自我，相互赎罪，相互认同。尽管她肚子里是嫖客的孩子，男人依旧愿意娶她。儿子的诞生让她有了抚育的母性，她从黑暗之中来到了阳光之下。他们都像是人类中的半成品，但他们邂逅，因而完整。日记里说，假设我只是为了和你相遇，所以才把你拉进这地狱之中，那么这就是我们的命运。我在混沌的黑暗里行走了太久,你是风雪冬夜里的光。谢谢你把像小动物一样的我捡拾回家,将一碗拉面推到我面前。他们在乡间买了房子，开始了平淡幸福的生活。在发生了一场象征着蜕变与放下的关系之后，性从死之欲变成了生之机。苍耳的“花语”是“怀着绝望而戒备的心”，期待着命运注定的那个人将自己带走。画面上，爱情把美纱子身上挂满尖刺的苍耳剥落了。洋介也渐渐被治愈，不复忧郁寡言。当然，恶之果只是在等待时机萌芽，幸福从来不安稳，痛苦在酝酿潜伏。《摇曳的心》的主题是从恶到善，向死而生的。影片的后半部分，摇摇欲坠的幸福拉扯着观众，让人们看到沐浴在家庭和爱情中的美纱子，又亲手摧毁了这份难得的美好。造化的冷与救赎的暖纠葛不断，最终把剧情推到了无可奈何的高潮。几年后，美纱子为了守护家庭再度杀人。警察上门问话，丈夫起了疑心。她无法说实话，把一切过往都写进了日记。但洋介还是发现了秘密，要求她以死抵罪。目睹妻子在水坝上，顺从地绑着脚上的秤砣，有生以来首次流泪。陷入矛盾的他，最终仅是让她消失，再别出现。这是电影最虐心的时刻。结局的阴差阳错之间，美纱子拯救了儿子亮介，并在病床前与癌症末期弥留人间的丈夫重逢。两个人在彼此眼里还是当初年轻的模样。虽然这一段稍显刻意而为，但看见整容后的美纱子与处在死亡边缘的洋介相视而笑，重回年轻时刻时，我们依然能感受到温暖。这是一部完成度极高的电影，代入感和沉浸感很强。在变态与纯爱之间，《摇曳的心》找到了平衡点，让观众在一部影片中看到了两种原本对立的类型元素。看似不可调和的爱、恨、性与暴力等元素相互融合，使得影片充满了迷人又动荡的魅力。爱情、亲情、友情和仇恨的消失往返，人的死亡和精神世界的泯灭。整个电影的情节充斥着失控的无力感。像鲜血一样的美纱子，原本美丽又肮脏地流动，却又因为一颗真心如苍耳一般死死留驻身边。被拨开，被拾起，离别，重逢。摇曳不安的是心，安静守候的是爱。片中的“百合心”，其实指人真实的自我。美纱子只是在发现真我之前，先遇到了属于夜晚的自己。她心中的爱，远比片中其他人都更加浓烈炽热。“杀人是我获得你的唯一方法，也是守护你的最后手段……”面对爱，她清新、柔婉如同百合；守护爱，她不惜双手染血。当她遇到命运的救赎，便主动剥去伪装，呈现真实的自己。演员吉高由里子将所有情绪的藏匿和爆发都拿捏的恰到好处，让观众可以完全沉入到美纱子的世界里。她甜美的外形让她有着母性的光环，同时那些眼神又让人感受到她内心的寒意，仿佛《摇曳的心》就是为她量身打造一般。原著里有这么一段话：“你不能改变你的根本，你的原罪不可饶恕，所犯下的罪孽更是需要承担，但是你的生活方式，处事态度和内心的感情是属于自己的，是可变的。”在改变中需要勇气和信心，往往我们会迷失，会放弃，会顺从自己的恶意，但是我们要始终相信每个人的存在并不是孤独而无意义的，终究你的人生会因为他人而得到救赎和完善。

寒假刚看的这部剧，感觉挺好看的，场景和制作都很不错，很满足我对民国的幻想。主角演的都挺不错的，虽然很多人觉得女主演的有点夸张，但是个人觉得没有影响到剧情。男演员演的两个主角也都塑造得很完整，两个人物性格鲜明，完全分开，也没有演串，哭戏也很有感染力（我是看哭了），张志刚这样温润如玉的男生本来就很讨我喜欢，孙祺龙后期的改变也打动了我。剧情也很精彩，双男主的穿越剧题材很新颖，没有照搬第一部的老套剧情。整部剧也没有全讲男欢女爱，还有王先生的爱国情，张志刚对他的青月的情感。一共28集，剧情也不拖沓。挺喜欢的，推荐！

首先，我得承认这是我总从网络上下载电影的报应，绝逼的一个坑，我也把我在豆瓣的第一个评论先给它了。

我为他付出了2分钟的下载时间和大约一刻钟的观影时间，相信我，绝对不是因为情结吸引我15分钟，而是我一直在仔细的对比着精灵，他就是我期待寻找的威尔吗》？？？他把黑西服给了索尔，就是为了来这里装成一个描着眼影的死人妖吗？？可惜我还一直以为是我太久没有看到威尔，以至于他已经变成了这副尊容。。。。。。。

一切都是我自己的原因，活该对我的惩罚，我深度忏悔。。。。下载它是因为打算带着儿子周末去看，提前备备课。。。。。我自己意志不坚定。。。。事实上，周末观影的时候，还是很开心的随着电影情节大笑了几场。。。。果酱？？因为带着孩子，选择的国语版，但是熟悉旋律响起的时候，还是忍不住被：i can show you the world……唤起了深层的记忆。

对于这部影片我真的没办法品论，因为我真的一点都没记住，只想快速从记忆里格式化。

虽然对这类题材没什么兴趣，但突然看到是今日搜索No.1趁吃饭的时间就点开看了。

作为纪录片整个节奏有点慢，但题材和故事是个挺接地气儿或者说是实用的。因为近年来使用网络社交平台来结交新朋友的人越来越多，“杀猪盘”似乎也越来越多。

整片还是挺清晰明了的。希望从网络平台寻找到另一半或者好朋友的人值得看一看的。

想写下片后自己对此类情况的一些看法和建议：

1. 永远不要觉得自己很特殊：

你是什么样就是什么样，就会有什么样的朋友，吸引到什么样的另一半。灰姑娘与王子，穷小子与公主的故事只会出现在电影里，或许生活中也会有，但永远不要期望奇迹会凭空出现在自己这里。“惊喜”也只是你不断努力才会出现的“结果”而已。

2. 天下没有免费的午餐：

没有人会平白无故的为你付出。除非你命很好总是有亲朋好友愿意支持你（那也得是因为你这个人值得），否则你就要在其他方面付出等同的价值。

3. 关于借钱：

关于借钱从小我爸就教给我两个原则：

第一，除去异常特殊的情况，父母永远是你最坚强的后盾。万不得已需要借钱的时候可以先向家人开口。如果害怕父母不支持你不敢开口，想想这个钱是否真的值得去借。

第二，如果别人向你借钱，先想想这个钱给出去会不会影响你自己的生活。如果你们的感情值得你这么做，并且不会给你的生活造成负担，可以借，但做好这个钱丢了的准备。如果这是你无法承担的金额，关系再好也不能借。

正常人不到万不得已不会开口向别人借钱（更别提才一面之缘或者很泛泛的“朋友”），真正的好朋友也不会因为你拿不出这个钱而跟你翻脸。

很多人说剧里的这些女孩不值得同情，其实这么说有些残忍。毕竟她们也已经为此付出了沉痛的代价。

但是她们确实需要想明白一些道理而不是一味的去谴责对方有多“残忍”。

追求更好的生活更好的另一半没有错，但前提是要充分认识自己到底是谁，到底合适什么样的人，值得什么样的人。然后才可能以正确的方式去更完善自己，才有可能遇到你以为的“奇迹”。

永远满怀热情，永远积极向上。不要因为生活里遇到过几个“骗子”就不相信生活。

永远认真的去看待自己，也永远不要自作聪明的以为可以占谁便宜。就永远不会遇到骗子。

保持乐观，保持警惕。

祝大家新年愉快??

《我的拳王男友》对标的是《柔道龙虎榜》。

我喜欢把2011年视作银河映像发展的转折年份，因为11年后不论是类型片还是商业片，银河再没有产出过足够有业界影响力遑论票房号召力的作品。而比口碑票房上的蛰伏更糟糕的是，杜琪峰+韦家辉这对黄金组合的想象力创造力似乎也在飞速流失。《毒战》尾声致敬《非常突然》，《盲探》=《孤男寡女》+《神探》，《三人行》有《PTU》灰色规则和时间游戏的影子，唯一有点新意的《华丽上班族》影片质素不说，底子还来自于张艾嘉的同名舞台剧。

这次《我的拳王男友》又把致敬或者说炒冷饭的魔爪伸向了《柔道龙虎榜》。《柔道龙虎榜》何许片也？它是杜琪峰亲承最满意最喜欢的作品。这部2004年推出的向黑泽明致敬的柔道主题电影，以浪漫主义的手法，诠释了热爱和坚持，从困境中振作奋起，以及小人物在困顿中抱持的梦想。

《我的拳王男友》从人物到场景都忠实复制了《柔道龙虎榜》。一群对拳击抱持理想并不懈坚持的痴人，主角因为格斗而面临失明的危险，理想面对现实的低头妥协，离开与回归，女孩被扔出门外的行李箱和散落一地的bra内裤，困窘的生活不堪的工作和她的明星梦。韦杜在形式上80%地复制了《柔道龙虎榜》的套路，但空具形式没有灵魂。

影片的空虚肤浅不能完全怪罪于商业片/歌舞片的表现形式。纵向比较银河的过往商业电影，《瘦身男女》可以以二次元宅为主题通过蠢萌的形式演绎感人的爱情故事，《华丽上班族》也可以用歌舞片的形式将职场对人性的扭曲摧残展现得颇具戏剧张力。对比下来，只能说韦杜这次太不用心，偷了大懒。

下面简单对比《柔道龙虎榜》，细数我认为《我的拳王男友》是精神空壳的几大理由。

首先是人物设定不真实不接地气。《柔道龙虎榜》展现的是小人物的平凡梦想和坚持，虽然男主角是柔道界曾经的风云人物，但戏中更多展现的是他在困顿低谷期的迷茫和买醉逃避。剧中人物的梦想可能是和高手来一场柔道，可能是甩掉高跟鞋奔向前程，也可能只是能够够着卡在树上的那个氢气球。而《我的拳王男友》呢，男主是全国皆知的地下拳王却还住着仓库，女主是演艺创作奇才却落魄在酒吧跳艳舞为生。他们的梦想太高光目标太远大，而能力才华却与成长背景生活境遇极度不匹配。人物在社会属性上是不合理站不住脚的，看着可能逮劲儿但是很假很中二。

其次《柔道龙虎榜》是开放式结局。女主放弃优渥生活去日本寻梦成功了吗？男主重新振作击败了柔道高手，但他失明后的生活也刚刚开始。男二说自己会失明是真的还是只是要刺激男主？失去父亲的弱智青年未来如何生活？影片给了观众遐想的空间，而且因为精神内核被提纯到了对理想的坚持和热爱，无需照顾更多生活现实细节的前提下，也为影片诗意的视觉呈现风格提供了可能。相比之下《我的拳王男友》的呈现就很世俗和商业化了。男主最后击败高手为师傅报了仇，女主虽然放弃了比赛但也已经走上了全国舞台为众人所知。换句话说他们就是一对明星cp，经历了常人不能有的高光时刻，也都有着远大而美好的未来。Happy Ending。

最后是卡司的配置恰凸显了卡司能力的孱弱。我们先来看看《柔道龙虎榜》，古天乐郭富城应采儿，古仔刚确立港片中生代的扛鼎位置，应采儿也是香港中生代女星中比较有灵性的一个，郭富城的形象和身体素质完美契合这出以柔道竞技为主题的戏码。除此之外，梁家辉卢海鹏张兆辉，一班银河老戏骨的帮衬，塑造出一群各具性格特色的人物，这个阵容可说是豪华，塑造出的群像也很饱满。反观《我的拳王男友》是典型的男女情爱对手戏，没有配角群像帮衬，反而于文文面孔乐队们的表演让人感觉很出戏。向佐和王可如作为主角真的撑不起这部戏。前者的表现，不知道是本色还是编导授意，用力太～猛～，夸张聒噪到让人感觉到反社会人格。王可如的表现就是中规中矩，没有什么亮点，演技也很稚嫩。他们的话题性远超过他们当下的演技实力。

当然我们都知道这是一部杜琪峰的投桃报李之作，作为银河铁粉，我不反对拍商业片赚钱，而且真诚用心的商业片也可以是好片。但过分肤浅敷衍的创作，《我的拳王男友》怕是要恰烂钱也不容易。香港导演卖情怀过度消费自己的典型就是刘镇伟，现在银河也有这种江郎才尽的迹象，但愿这只是我的杞人忧天，也期待银河接下来能有对得起观众的类型片推出来为自己正名。

祥子的悲剧背后是对社会声嘶力竭的质问，一个努力向上热爱劳动的人，为什么最后也会成为社会臭虫？畸形社会恃强凌弱，剥削压榨的背后是对一个人精神内核的摧毁，哪怕这个精神内核卑微的只是一日三餐。祥子一生三起三落，买洋车遭大兵劫持，进曹家遭特务讹诈，骗婚后遭虎妞难产，家破人亡。这些看似在那个社会特有的产物，如果追究其性质，不满发现当下亦能找到他们的影子。遭大兵劫持是属于大时代背景下避无可避的隐患，这亦如当下的新冠，大时代一粒尘埃落到老百姓身上，便是生命难以承受之重。遭特务讹诈是偶发性灾难，一个人但凡身在社会，不管是被骗还是被打，或遇一场小病，或遭一场车祸，甚至一块生熟不分的菜板，都足以毁掉一个人的一生。至于虎妞的骗婚，则属于针对性的设局构陷，电影中对虎妞多有美化，祥子的内心也显得单薄粗浅，骗婚随之而来的有房有车，很容易让当下在乎此类的年轻人，觉得祥子过于矫情。然后透过物质表象，虎妞对祥子的好，更多的是一种自我需求的满足。原著里祥子想娶的是“年轻力壮，吃得苦，能洗能做的姑娘”，为了这个姑娘，祥子在同龄人都跑白房子玩女人的大环境下，一直坚守一个信念，那就是只有自己“规规矩矩，才能对起未来的老婆”，可虎妞的引诱直接摧毁了祥子“由乡间带来的那点清凉劲儿”。这是比遭大兵劫持更具毁灭性的灾难，它直接撬动的是祥子精神上的纯洁和为人底线的坚守。所以一次被针对的设陷，也足以成为一个人命运滑坡的起点，甚至终点。如今祥子所处的时代已经淹没于历史的洪流，但他的故事似乎还在个别处变相上演，希望这个时代，小人物的苦难不再是“曝死街头”的无人问津。

前两集有点无趣，可能会劝退路人，但是第三集开始就好看起来了??娇的反派演的好好啊，姐姐抽我（bushi，sa的演技比较喜欢看父女情，偶尔的小表情好可爱！男主…不知道为什么现在还喜欢搞这种人设，冲动无脑，真的好像有暴躁症，虽然嗑sa娇比较多，也不反感男女主感情线，但是可能剧集太短了吧，感情真的有点莫名其妙??

我在想，这样一个新闻，一个救援故事，为什么带来如此巨大的反响与震撼。因为这绝不仅仅是救援二字。正是因为面对着生命，大家才能如此义无反顾。甘冒奇险与大不韪，只要天秤的另一端是生命，那就无需再多言。这也是人类探索极限的一大步。这里没有国籍，没有人种，只是一群人各司其职各尽其力，来挽救十几个年轻的鲜活生命。

足够“好看”的电影，试图用扎实的片长尽可能完全覆盖灾难面前的情感以及技术两方面的讲述：有人在这里因为拯救而牺牲，还有在外面紧张等待着消息的至亲们；救援行动实施起来如此困难的技术分析，以及国际合作的难能可贵。

其实这个奇迹在一开始就是个奇迹，那个居住在清莱的英国干洞专家Vern，他第一时间就直接给出了最优解，找到了最正确的人，泰官方虽然纠结许久，但专业就是专业，理性上能自圆其说。如果没有Vern，等泰官方一轮轮试错，孩子们肯定没救了。

麻醉确实是一个天才的想法，麻醉一方面是为了保证潜水员本身的安全，另一方面也是为了避免一切意外因素，举个最简单的例子，就算有孩子学过潜水，但环境带给他恐惧就足以让他心率飙升，不停的呼吸，就算不挣扎，也很可能二氧化碳中毒，这里面意外太多了，麻醉确实是唯一的解法。

补充个细节，为啥最后那个带孩子的高个潜水员会崩溃。因为低能见度洞潜的第一准则是“永远保持对主绳的接触”。绳是靠左手的，前面是个绳结，单手没法直接过节，这样他想把绳压在左腋下，用右手去够，可能是带来孩子浮力很难控制，最后右手没够到，左腋的绳滑脱了。作为一个有经验的潜水员，他知道这种情况下脱绳是什么结果，尤其还有个孩子需要他带出去，所以直接崩溃了。

人类在自然面前是多么的渺小和脆弱，大部分我们只是那个小小的沙子，但我们有情感有人性，会哭会笑，会生气会感动。当所有人都在为那13个人成功被救出欢呼时，我感觉似乎在天地万物之间，人类向宇宙轻轻敲击了一下，发出了灵魂的回荡。

镜头和配乐都好，几个演员赏心悦目。女主天生阿斯伯格综合症，无法共情。it 天才，初中就发明了人工智能聊天应用 someone，特别技能是可以记录一个人在编辑成功又删掉没发出的信息。现在是交友软件公司光谱最珍视的 cto。男主通过光谱旗下的 somebody 杀了很多人，被判定为非人类的聊天模式，能让交谈对象一直继续话题。猫咪事件之后，和女主第一次见面，工作室的弹琴片段似乎是第一次共拍。双方都满怀好奇。女主很快变成男主的猎杀对象，策划了第三人参与的强奸游戏但得知被屿反杀之后，似乎得逞又入迷。

第二次见面。女主门口“入境检查”。屿问你是否处于刑事案件，伍说有，屿回真的吗，你对我说实话了，所以我原谅你，但是作为交换，你不能抛下我。甚至觉得动人。很多拥抱，碰头。和屿在一起的时候，伍似乎少有的明亮。第二天早晨，伍配合屿的要求表演空气脱衣。被屿含着手指，被她讲出他在 someone 上删掉的留言，对自己的肉体之欲，看出伍的不自在，有些尴尬但还是挤出笑容。想到此前和警察闺蜜柠檬法练习喘息。屿想要体会爱和开心。在她眼中，性就是爱的表达，可以带来快乐。听着 ai 播送的聊天记录自己玩儿，跟着伍的呼吸节奏 diy 。男主似乎只是一个“人类玩具”。这一切让伍觉得会失去她。

女主修复了男主毁坏的机器，无意发现他就是强奸游戏的主谋，一些震惊、失望和愤怒，someone 的分量和亲密的朋友无异。让程序完整的信念大过对爱的期待，或是爱本身就是女主构造完美程序的一环。最后伍倒在亲手建筑的屿之家，对着 ai 视讯告白，然后被心爱之人了结性命。居然是凄凉的。一遍一遍，“我爱你，没关系，你慢慢来，只要你来，我想见你”，宁愿在谎言里等。像此前他在别处辩驳的，如何才算「抛弃」，只有付出了足够的时间共处才有资格讲抛弃，是爱给予了抛弃的权利。的确命定。男主最终成了自己嘲讽的那类人，试图在爱里“拥有”，试图以此让自己完整。女主编织了完美的不在场证明，手中的游戏通关，镜头特写，快乐转瞬即逝。即开即止的情绪涌动。一切都是程序模拟，只是”模仿正常人类生活”，相爱和摧毁都在计算之中。

ps: 神婆真的好美。食指的纹身也美。每天走路绕过井盖、到公司拿棒棒糖 happy 打卡都可可爱爱。女主可能真的是人形 ai。

我们中华民族是一个团结有血气的民族，虽然现代社会很多人以为我们越来越没有民族心，但这其实只是因为这种气息不是时时刻刻存在的，日常生活中，只有平平淡淡的柴米油盐，可一旦有人攻击或是侵犯我们，中国人也必定不会屈服。民国时期，中国虽然是一个有四万万人民的“大国”，但在国际上，中国的地位远远抵不过加起来还没有中国人多的英、法、日、美……就是在这样的情况下，战胜国之一的中国的五位代表前往巴黎，参加和会，一场道貌岸然的分赃会议。顾维钧无疑是这部电影的主角，但我同样也很受肖克俭的触动，这不代表我对他的赞赏或者是反对，这仅仅是我对他的行为十分理解，也不觉得有奇怪的地方。肖克俭应该是一个很有争议的角色，人们无法否认他的爱国情怀，却对他的方式和手段并不认可。捐生殉国这种行为单纯看确实是过激了，但很多时候，我们对于周围一切无法改变，发现一切行为不能对敌人造成伤害，已经没有办法可以达到自己的目的时候，对于正直不阿，性格刚烈的人，这似乎成为了唯一种可以影响到对手的，唯一一种可以坚守立场保护想保护东西的途径。当时我几乎潸然泪下，但还是忍住了，世界上有很多这样笨拙的人，拼命的留住拼命的保护一些东西，但结局总是不好的。通过这些激烈的方式，往往没有带来我们想要的结局，他的死对那些恨不得一口吞下中国的人并没有任何影响，应该说一个并非挚亲挚爱人的死很难对另一个人产生影响，不过这么说确实显得我是个毫无同情心的人。生活给每个人带来了很多东西，就这样剥夺掉这一切，是非常残忍的。但说来惭愧，其实我的生活并没有受到这些的影响，只有在恍惚间，想起这件事，感叹一句世事无常，再无其他。相比较肖克俭的做法，顾维钧的做法更让人欣赏，他更多的在精神层面上抗争，他用那一个雄浑却单薄的嗓音在国际上发声，以一人之力面对所有的艰难险阻，这样的举动确实十分光辉伟大，每一次争辩的场景都亮点不断，每一次争辩都忍不住拍手称快，在观影中因为民族情绪不断高涨，顾维钧在我心中犹如神明，但现在，坐在写字桌上，认认真真的提笔来写，却开始怀疑他的真实性，以一敌百，力挽狂澜，似乎这样的英雄形象更受人喜爱和追捧，经过这样的加工和改编，让电影更具艺术性，但历史需要真实。而后我了解到，历史与这相差无几，只有些细微的改编，一颗吊着的心这才落下去，我想感谢的顾维钧，本不是电影里的顾维钧，但没有电影里的顾维钧，我也不会知道历史上的顾维钧。电影，呈现我们不知道的历史。

自古以来，老百姓就将 “民以食为天” 中的 “食”放在首位 。 在 唐代司马贞为《史记》做的《索隐》 里 ，齐国宰相管仲 就提出了 “王者以民为天，民以食为天，能知天之天者，斯可矣 ” 的思想。 阚卫平导演 执导的 《黄土高天》 就以生动的故事展现了 “食” 的来源地，即农村在改革开放四十年中的巨大变化，全面解析了粮食上产质、量与多样化的重要性。该剧改编自 作家莫伸所著的长篇报告文学《一号文件》 ， 讲述了 1978年以来中国农民与粮食的故事，以生活化的细节呈现了历史的社会演进过程。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述从传统农业到发展乡镇企业 农村农业实现现代化炊烟、大喇叭、小卖部、苹果园、独轮车、万元户、农技站、建筑队、手扶拖拉机等特有元素构成了改革开放前的农村。对很多年龄稍大的人来说，面朝黄土背朝天的劳动场面、种植麦子时拉犁的愉悦和疲惫交织的滋味似依旧存在于身体记忆里。对60、70后而言，这些童年记忆的存在，一定会让他们在看《黄土高天》时心有戚戚然。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述在该剧中，董勇饰演的秦学安是个上进、勤奋、有钻研力和实践精神的农民，从安徽小岗村学习到了家庭联产责任制后，就迫不及待地引入到家乡。从单干到承包，从采集山药到大规模种植，药材加工到更进一步的发展。是他带领着丰源村的村民一步步迈向了小康，从靠天吃饭的传统农业，到将农业现代化生产，秦学安作为致富带头人，从普通的非党员农民开始，到敢闯敢拼发展小农经济、承办乡镇企业，他用现代科学技术对农业进行改造的勇气感染了诸多观众。最终，秦学安将乡亲们塑造成新农民，让农村实现了现代化。等待上传，排队中...删除王海燕饰演的赵秀娟作为秦学安的妻子，同样拥有着丰富的人生，作为与秦学安有着直接密切关系的角色，在他的人生道路上起着巨大的作用。赵秀娟最初作为逃荒者偶然遇上好心人秦学安，最终嫁给了这个热情的、直接寻找粮食和命运的有希望的人。而马少骅饰演的村支书张天顺则是一直看好秦学安的人，他是一个坚信“实践是检验真理的唯一标准”的基层干部，是黄河边丰源村社会主义新农村建设的主要带头人。而其他的乡亲，虽然有人也有着一定的思维局限，但也积极响应号召，因为对每个农民来说，吃饱饭、挣钱花，明天才能更美好。等待上传，排队中...删除全力保证粮食安全 绿水青山就是金山银山以秦学安为代表的丰源村的乡亲们拥有搞建设的不竭动力，但丰源村的建设过程却也并不是一帆风顺，第一年大规模种植中药时就遭到了连绵不断的降雨，差一点就导致宏图大业中断，秦学安只好在既要接受专款专用的贷款和将承包的果园转让出去，还大家欠款的危局下勉强渡过。在这个过程中，是许还山饰演的专家褚建林直接对秦学安耳提面命的指导，才让秦学安的事业拥有了雨过天晴的转机。等待上传，排队中...删除从1982年开始，每年的一号文件都是有关三农。从摸着石头过河，到中国特色的新农村建设，中国农民在古今中外的传统和现实中精进。国情让中国农村没办法照搬欧美农村走“欧美道路”，因为欧洲各国自工业革命发轫之始，人口基本只有一两千万，同时又在亚非拉澳有着广阔的殖民地，这才建立起资本主义帝国列强的“美好时光”。而新中国继承了几千年的农业国传统，在一穷二白的基础上推翻了三座大山，进行了彻底的社会改造，解放了人民，砸烂了过去的社会关系，建立起全新的人际关系，相比起欧美，中国农村的现代化建设将更为艰难。等待上传，排队中...删除中国的三农问题，既是现实的，也是历史的。从传说中的大禹治水、到周代的“普天之下莫非王土”，再到商鞅变法，中国这块灾害频仍的土地上，“王者”必须负责起救灾的历史重任，同时又要与时俱进的处理好粮食安全和社会生产力之间的复杂关系。自秦汉建立起统一的中央帝国，一直到东汉魏晋和南朝，土地大多在豪强世族所掌握，自耕农在这个时代的私有制被严重束缚。而北朝从北魏开始历经隋唐，在土地共有的前提下进行授田，建立起复杂的租庸调制，到唐朝中后期也难以适应历史。从宋朝开始，再度进入不抑兼并的私有制时代，同时宋元明又大量发行了纸钞和金融产品，一再导致农民陷入破产的境地。明朝中后期民间自发以白银为货币，一直到中华民国中期，虽然土地兼并依然，但是金融却相对稳定。等待上传，排队中...删除毛主席在新中国前三十年，打下了一个独立自主的初步工业国体系，并且在对外战争中取得全胜的优异成绩，可以说人民的志气是高昂的。改革开放以来的四十年，让充分解放的群众，以多劳多得的原则去创造和争取更多的物质生活，相互之间并不矛盾，前后两个历史阶段需要直面的问题本身也不一样。农村土地集体所有制不变，区别在于人民公社和家庭承包（未来显然要流转聚拢），计划种植统购统销到市场和计划相结合的农业生产，从工分制票证制到资本进入农业生产，秦学安这代人经历的关隘非常多，他们需要在实践中学会适应和创造，而中国农村的过去和现实也一直说明，西方的经济学并不能指导中国人怎么走路，执政党和农民在中国历史的传统和现实中找到了足够的经验和教训，也在西方过去三五百年的进程的参照做了相应的消化吸收。当前的中国农村，正处于新旧动能交替的时刻，新农村建设在2020年代显然会有更为美好的未来。等待上传，排队中...删除在《黄土高天》的故事里，我们可以看到无论农村情况多么复杂，人与人都是平等的。邓小平在《解放思想，实事求是，团结一致向前看》的著名讲话里，有一段掷地有声的精彩论述：“一个党，一个国家，一个民族，如果一切从本本出发，思想僵化，迷信盛行，那它就不能前进，它的生机就停止了，就要亡党亡国。”经过一代代人的共同奋斗，如今的农村已经走向环保为主的新模式，“绿水青山就是金山银山”，基本农田保证了中国的主粮安全，新农民一方面进城打工，有的留在城市，也有的回归乡村，当代的农村呈现出自古以来所没有的面貌，水电道路网络等基础设施的“村村通”基本实现，义务教育的普及也让新农民有着相当的眼光，特色农业从点到线逐步推广到面，中国的工业化、城市化进程与欧洲的“羊吃人运动”、资本压榨剩余价值的凶残程度大不相同。等待上传，排队中...删除中国农村向何处去，始终是执政党和老农民共同关注的话题，《黄土高天》这部生动的剧集，再现了从中央层面的设计师、推动者，到基层农村干部的发展思想。这些落地的发展思想，一定能给予新时代中寻找新定位的农人，一定的启发与感恩。 黄土高天》：在希望的田野上

自古以来，老百姓就将 “民以食为天” 中的 “食”放在首位 。 在 唐代司马贞为《史记》做的《索隐》 里 ，齐国宰相管仲 就提出了 “王者以民为天，民以食为天，能知天之天者，斯可矣 ” 的思想。 阚卫平导演 执导的 《黄土高天》 就以生动的故事展现了 “食” 的来源地，即农村在改革开放四十年中的巨大变化，全面解析了粮食上产质、量与多样化的重要性。该剧改编自 作家莫伸所著的长篇报告文学《一号文件》 ， 讲述了 1978年以来中国农民与粮食的故事，以生活化的细节呈现了历史的社会演进过程。

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话说，这电影名声显赫。有甄子丹、洪金宝、吴京这几位我喜欢的动作演员，得了金像奖最佳动作设计，还有任达华这个影帝。但血腥暴力太盛的片我一向绕之。可是，绕了几年后无意间看到了一张剧照：任达华身边华丽丽地站着夏韶声、廖启智和张智尧！我终于小手颤巍巍地点开了电影。绚丽的吴京：金毛仔，墨镜戴，一身白，不说话，小刀劈，身法快。杀死第一个证人那里我没看到他的脸，但已经吓着了：直接剌脖子咯。杀第二、三、四个人...用吴京粉丝一句话形容：这人"简直让人汗毛为之倒立三十秒不倒"！选择大晚上看是错误的。最后他跟甄子丹的PK，我看来事先有动作设计，80%是真打，20%是镜头剪辑。总之，他太强悍了，妈妈咪呀，能吓哭少儿！惨烈的张智尧：这绝对是他跟前辈飙戏而毫不输阵的一次演出。成熟而细腻。这张脸起到了美化画面的平衡作用，开车、抽烟、打枪帅翻了。网上评论：“如果扮演李伟乐的张智尧不是眉清目秀，他被杀死的那段戏的惨烈程度将大打折扣。”现在，看他被恶人用匕首划得七荤八素，却不马上死去，浑身抽搐，嘴里不断流血，被华丽丽的拖到黑暗里...我得说：那句评论真XX经典！这个角色够帅、够镇定、够惨烈，感觉就像一件精美的西装被人一顿狂剪，狂踩，然后刷啦扔到地沟里。好生强大的蹂躏啊！夏韶声和廖启智：这个戏没沦为打架片就是因为电影对这二位的塑造相当人性化。父亲节，小女儿要离开的最后一刻，明知道有危险，夏生还是去见她。最后，握着女儿的礼物面上尽是温暖的笑。编剧对廖生的戏真是惜字如金：父亲节，一句“我当他死了。”一句“他上个月已经走了，谁对谁错都不重要了。”就想写出子欲养而亲不在的遗憾，太信任廖启智的演技了！我不知道他跟父亲发生过什么，但看到谈及父亲时他那漠不关心的无所谓样子，知道父亲去世后那红红的眼睛、木讷的表情，却不能不动容。彪悍的演员就是如此，三两下让你相信他的故事，体会他的心情，跟随着他的喜怒。真厉害呀！最后，两位也被小吴干脆的了结。呼~~哈~~至于甄子丹么……无敌警探人设没什么太多值得评论的地方。但身手还是非常了得，也是本片不可忽视的亮点。他把洪天明一拳打成白痴那里我就琢磨：他爸洪金宝也在这戏里，还真……舍得啊！（你够。）-----------------------------以下这段有重大剧透的分割线----------------------------------------------------其他：香港那美丽的白色海滩，赤脚的四个大男人、一个小女孩，随风起伏的是感慨、是温情还是贪欲和沦落？夜色阑珊的屋顶、街道漂浮的是血腥杀戮还是正义凛然？刚刚满月的儿子死在了父亲的手下，我们看到的是天道昭彰还是苍天无情？简明而颇具深意的镜头剪接、干净利落的叙事风格、华丽的动作场面，凄惨纠结的《杀破狼》值得一看，看完……您就“后悔”去吧！因为——全灭！八卦：请各位再次看看剧照上的三个字，边上写着---“华题”，意思就是这个片名是刘德华的墨宝。