维和部队,一个听起来很炫酷、被当年热播韩剧太阳的后裔加成的名词,在这部纪录影片里终于显现出它最真实的样子。《蓝色防线》的剧情以维和队员执行维和任务的时间线为主要脉络,讲述了出征时的壮志豪情、保卫难民营的主要任务、以及为维和不幸牺牲的英雄。维护世界和平,这样一个听起来又大又空的描述,落实到现实便是站岗、维护UN难民营秩序与安全、长途巡逻。若将维和队员们的生活
维和部队,一个听起来很炫酷、被当年热播韩剧太阳的后裔加成的名词,在这部纪录影片里终于显现出它最真实的样子。《蓝色防线》的剧情以维和队员执行维和任务的时间线为主要脉络,讲述了出征时的壮志豪情、保卫难民营的主要任务、以及为维和不幸牺牲的英雄。维护世界和平,这样一个听起来又大又空的描述,落实到现实便是站岗、维护UN难民营秩序与安全、长途巡逻。若将维和队员们的生活缩短为七天,可能有五天的时间是岗哨上方的星辰日落、例行检查难民营以保障无杀伤性武器时的蚊蝇嗡嗡。而剩下的两天,则是所有大制作影片所热爱的枪炮流弹、杀伐流血。站岗的时候,是能听见震耳枪火,能察觉到头顶飞过的流弹的,甚至于看见军队坦克像打CS游戏一样轻易夺走数人生命。没有明确的敌人,没有明确的战场,只有明确的任务——守护UN难民营的安全。可惜所守护的难民营也非净土一片,这些难民之间甚至会因为两个小孩的打架引发数百人乃至数千人的斗殴。即使难民们手中没有枪也没有炮,但也并不妨碍他们拿石头和木棍开战,以至于维和士兵的岗哨也不断地被石头击中。当斗殴的难民升级为政府军和反政府军,落在维和士兵身上的也从石头变作了枪炮,这也造成了两名年轻维和队员的不幸离去。这或许便是维和队员最大的无奈和矛盾,明明不是战争的任何一方,却被流弹所中客死异乡。
这一切不为人所知的故事,都被小小的摄像机记录下来。没有完美的音效混响,只能听见滴滴答答犹如放鞭炮的枪声以及忽然猛地一声炮弹落下;也没有漂亮的画面构图,有的甚至因为光照不足而在大银幕上显出一片大浪淘沙般的噪点……但这些丝毫不影响本片的动人。因为本片最动人的地方,在于真实。
如果非要吹毛求疵说一说本片的不足,大概在于其记录的维和队员生活场景并不多,仅有少数几个镜头让人觉得他们其实就是我们的同龄人,脱去蓝色的维和帽,也是个普普通通的凡人。
10年前,冯小刚执导的电影《唐山大地震》上映,其中一句台词令人记忆犹新,就是那句“没了,才知道什么是没了”。如今,看了一部以打拐为题材的电影《天下无拐》后,脑子里突然又闪出了这句:没了,才知道什么是没了!
10年前,冯小刚执导的电影《唐山大地震》上映,其中一句台词令人记忆犹新,就是那句“没了,才知道什么是没了”。如今,看了一部以打拐为题材的电影《天下无拐》后,脑子里突然又闪出了这句:没了,才知道什么是没了!
在孩子小时,天马行空、不受约束的生活会打动他们。等到渐渐成长,他们开始意识到正常、普通的生活是大部分人的需要,离经叛道是需要付出代价的,父亲的早逝就是例子。常存责任心,与孩子做朋友,两者结合才是一个合格的家长。很多人质疑结尾的原谅,我觉得可以理解,血缘关系会让你原谅一个总是伤害你的人,总念着他好的一面。
在孩子小时,天马行空、不受约束的生活会打动他们。等到渐渐成长,他们开始意识到正常、普通的生活是大部分人的需要,离经叛道是需要付出代价的,父亲的早逝就是例子。常存责任心,与孩子做朋友,两者结合才是一个合格的家长。很多人质疑结尾的原谅,我觉得可以理解,血缘关系会让你原谅一个总是伤害你的人,总念着他好的一面。
这个是个令人窒息的故事。图片可能会引起极端不适。一个年仅8岁的小男孩盖布瑞·费尔南德斯,在遭受了亲生母亲及其男友多次、长久地极端虐待之后,于2013年5月24日去世。他的全身遍布伤痕,体无完肤。
这个是个令人窒息的故事。图片可能会引起极端不适。一个年仅8岁的小男孩盖布瑞·费尔南德斯,在遭受了亲生母亲及其男友多次、长久地极端虐待之后,于2013年5月24日去世。他的全身遍布伤痕,体无完肤。
当一部动画到达顶峰时,他做的再差,也会有人看,有很多人看,就像熊出没一样,就是因为那些熊家长,把喜羊羊骂到了什么样?他们只会挑差的,不会挑好的。我相信喜羊羊,如果一直这样下,以前的画风可能还会回来,这几部作品也不像以前那么幼稚,无趣。多的是感动。不像熊出没,还打广告里面,动画做的特别差,但照样被那些低能儿童推到很高的境地。我想说当初的童年,喜羊羊,又回来了。虽然他做的不够完美,我相信他能够重
当一部动画到达顶峰时,他做的再差,也会有人看,有很多人看,就像熊出没一样,就是因为那些熊家长,把喜羊羊骂到了什么样?他们只会挑差的,不会挑好的。我相信喜羊羊,如果一直这样下,以前的画风可能还会回来,这几部作品也不像以前那么幼稚,无趣。多的是感动。不像熊出没,还打广告里面,动画做的特别差,但照样被那些低能儿童推到很高的境地。我想说当初的童年,喜羊羊,又回来了。虽然他做的不够完美,我相信他能够重回国产动画巅峰。
很惊喜看到一部讲述上世纪80年代末90年代初的儿童电影,电影的场景完全还原了当时那个年代的生活气息,让人倍感亲切。电影主要讲的是作为独生子女的小进寻找各种有趣的方式来面对漫长的暑假,当然犯了错误时免不了被父母教训一顿。故事简单却真实、平淡中带有新颖,小演员很可爱演的也棒,让人回想到了童年时光,好像我们就是这么长大的。很棒的一部儿童电影,老少皆宜、值得一看!
很惊喜看到一部讲述上世纪80年代末90年代初的儿童电影,电影的场景完全还原了当时那个年代的生活气息,让人倍感亲切。电影主要讲的是作为独生子女的小进寻找各种有趣的方式来面对漫长的暑假,当然犯了错误时免不了被父母教训一顿。故事简单却真实、平淡中带有新颖,小演员很可爱演的也棒,让人回想到了童年时光,好像我们就是这么长大的。很棒的一部儿童电影,老少皆宜、值得一看!
作画质量和剧情都很不错,少见的在废萌里面插入了一些思考和人物成长的动画,如果是单纯的萌的话是很难造成如此良好的观感的。有很多评论表示想要认真分析人类和魔族的关系,我也觉得大可不必。搞笑番本来就不需要追求什么理性,大家看搞笑番都是来看个乐呵的,真要仔细分析背景和环境,分析人物行为的逻辑——我觉得想要获得对种族之间分歧与弥合的思考,不如直接看书,或者看点严肃的番。搞笑番的主线主要是为其锦上添花,
作画质量和剧情都很不错,少见的在废萌里面插入了一些思考和人物成长的动画,如果是单纯的萌的话是很难造成如此良好的观感的。有很多评论表示想要认真分析人类和魔族的关系,我也觉得大可不必。搞笑番本来就不需要追求什么理性,大家看搞笑番都是来看个乐呵的,真要仔细分析背景和环境,分析人物行为的逻辑——我觉得想要获得对种族之间分歧与弥合的思考,不如直接看书,或者看点严肃的番。搞笑番的主线主要是为其锦上添花,尤其是增加人们的代入感服务的,但是代入感与代入脑子完全是两回事,仔细一分析这番里面不合理的地方多了去了,尤其是看脸现象极其严重,这些在搞笑番里面都是潜规则,认真你就输了。
我第一次去西北是坐火车,穿过漫长的秦岭隧道,关中行道上的白杨树映入眼帘,矮矮的平房聚在一起,农田开始泛绿。我没去过更远的西北,但我认识那里的人,西安的,宝鸡的,乌鲁木齐的,兰州的,宁夏中宁的。我也说不清楚他们有啥共同特点,但是他们都对自己的西北身份有一种奇妙的认同,就如张尕怂那样,稀罕那里的山、水和土。直到我在不同的电影里看到黄土高原荒凉的山脊,看到山箐里的窑洞,天边弥漫过来的沙尘和紧紧趴在
我第一次去西北是坐火车,穿过漫长的秦岭隧道,关中行道上的白杨树映入眼帘,矮矮的平房聚在一起,农田开始泛绿。我没去过更远的西北,但我认识那里的人,西安的,宝鸡的,乌鲁木齐的,兰州的,宁夏中宁的。我也说不清楚他们有啥共同特点,但是他们都对自己的西北身份有一种奇妙的认同,就如张尕怂那样,稀罕那里的山、水和土。直到我在不同的电影里看到黄土高原荒凉的山脊,看到山箐里的窑洞,天边弥漫过来的沙尘和紧紧趴在地上生长的白刺,看到人站在山上呼喊,看到他们嫁娶,看到他们送葬,吃面疙瘩和馍。还有那条魂牵梦绕的黄河,不同人跟我说过同样的话,要是没有黄河,家乡就会是一片荒土,就不会有人。我在这电影里,再次加深了这种印象,人和环境艰难共处着,人与人之间敞亮而守旧。这次再加上了一位西北民谣歌手的歌声。
影片有那么一段让人为之一振的剪辑,衔接在他从老家再次出发和去上海参加中国达人秀之间,被风狂吹的苞谷,夕阳下的火车,山脊,社火,乡里看戏的老百姓,无序城市,演唱会的年轻观众,你意识到不止张尕怂在经历一段跨越整个中国的旅程,拍电影的人也在体会自西向东的巨大落差,作为观众也在经历这场剧烈的,从家乡到大都市的,发生在整个国家的视觉冲击。这大概就是在中国拍电影的神奇之处吧。
主人公是一个漂泊巡演的歌手,他展现出了那种幽默开朗的气质,观众一开始还会因为他有些结巴而发笑,但后来他去参加达人秀落选,他在出租车里回忆自己被导演按要求在台上表现得可爱,但却因为结巴被观众嘲笑,他说真想在台上骂脏话,聚光灯下演出,同时你又看到他生活背后的点滴,辛酸也好苦楚也好快乐也好,在这样一个传记纪录片里,观众完成了和歌手的一次展开的对话。你发现这是一个有故事的歌手,但他的故事又不是跌宕的剧情,有点像一场深情的专辑介绍,但又不是湖南卫视里的带领观众窥视的所谓“故事”,他是来自甘肃农村的年轻歌手,浑然天成,他在歌里讲他想说的故事,歌声仿佛飘在黄河上的筏子。
电影映后尕怂和媳妇孩子也来了现场,他特别真诚回答了现场观众几个愚蠢的问题,他还给大家唱了一首《姐姐》,他们在大理安了家,在龙尾街开了一家小店。叫作尕铺子。
张纯如是一位美女,她的影像在这部电影里出现了很多次,在结尾那精彩的演讲结尾,她说出了很多人说不出的道理。
电影中那个日本右翼作家斜着眼睛发愣,他面对张纯如的提问,回答僵硬而虚伪。那些讲述当年让人心寒的往事的老人们,每一个都是那么的悲伤。他们说出的每一个字都带着血和泪,它们淹没了每一个看电影的人。
张纯如是一位美女,她的影像在这部电影里出现了很多次,在结尾那精彩的演讲结尾,她说出了很多人说不出的道理。
电影中那个日本右翼作家斜着眼睛发愣,他面对张纯如的提问,回答僵硬而虚伪。那些讲述当年让人心寒的往事的老人们,每一个都是那么的悲伤。他们说出的每一个字都带着血和泪,它们淹没了每一个看电影的人。
张纯如的抑郁症不仅是因为这场惨无人道的屠杀,还因为她对人世间的善良真知泯灭的无法面对。人类有时真的是邪恶的动物,不断地自相残杀,愚昧、无知而又暴力。
好的电影作品,能启发人、感化人、教育人。优秀的网络电影亦如是。
如果网大还不行,不要怕!只要自己优秀,再差再烂的网络电影,你也能从中发现生活的真谛。
譬如独戏人看《万妖国》,在吴孟达不知是睁眼还是闭眼的嘿嘿嘿哈哈哈中,就看懂了一个道理:别哔哔,装腔作势爱显摆的,统统是废物。
好的电影作品,能启发人、感化人、教育人。优秀的网络电影亦如是。 如果网大还不行,不要怕!只要自己优秀,再差再烂的网络电影,你也能从中发现生活的真谛。 譬如独戏人看《万妖国》,在吴孟达不知是睁眼还是闭眼的嘿嘿嘿哈哈哈中,就看懂了一个道理:别哔哔,装腔作势爱显摆的,统统是废物。 妖王装低调 第一个隆重推出的,当然是本片反派BOSS,赤炎妖王。 说是妖王,好像又只是块破石头,但有个很玄很高深的名字,叫无心石。这块石头蹦不出猴头,得附身到别人那才行。 《法比安》是一部完全贴合我审美的电影。剧情上和费里尼的《甜蜜的生活》有点接近,但是叙事风格更私人更文艺。大部分是夜景,镜头有些摇晃,深邃的男低音做旁白,很多时候都是怼着男主的脸拍,配上又像诗又像梦呓的长句子。穿插着街头的一些看似无意义影像,也想勾勒出一个正在虚无盲从中走向毁灭的柏林。在我遥不可及的精神家园里,生活就该如此,时时刻刻都要分崩离析了,闯了大 《法比安》是一部完全贴合我审美的电影。剧情上和费里尼的《甜蜜的生活》有点接近,但是叙事风格更私人更文艺。大部分是夜景,镜头有些摇晃,深邃的男低音做旁白,很多时候都是怼着男主的脸拍,配上又像诗又像梦呓的长句子。穿插着街头的一些看似无意义影像,也想勾勒出一个正在虚无盲从中走向毁灭的柏林。在我遥不可及的精神家园里,生活就该如此,时时刻刻都要分崩离析了,闯了大祸,失去了所有,都没有关系,随时可以坐火车逃开眼前的一切,一切不过都是电影中一个承启转合的桥段,都会哗啦啦地从眼前闪过,融化在酱一样浓郁跳跳糖一样斑斓的夜里。信念的崩坏,期待的落空,反抗的渺小,任何伤心都不算什么,只够一个镜头,只够凑几秒的剧情。马上,你的生活将再一次发生巨变,你将完全忘记伤心的原因。 电影似乎有探讨投入生活和思考生活的关系,法比安一会儿游离一会儿倾注全部的热情,颇有些《局外人》的影子。而且讽刺的地方在于不管怎么样法比安都得不到最想要的,全力以赴的时候只不过失败得更加惨烈,保持距离的时候接踵而至的都无非是Plan B,“第二选择”。最后的失败也是意料之中。 只有和爱人在一起的时间是鲜亮的。“甜点我想要三个吻”。——“马上来”。 结尾到来之前,我想的是:把电影当成现实吧,去在想象中重构我的生活,跳脱出眼前的无逻辑,努力让它朝预设的方向发展,一切只是为了精彩剧情服务,已经让我开始觉得轻松。结尾的戏剧性给人当头一棒,也许想说个体在宏大的时代背景下无非是一些噪音。我更愿意去实践的是结尾之前的故事。起码可以像法比安一样想,我有追求,我有爱,我有想法,也许还多少有点感知力和才华。如果生活让我失望,那就回到那个让我思考让我痛苦让我沉浸的熟悉的世界里,在那里我将感到无比安全,无比自信,无比正常。 健忘神父、黑人女歌手、酷酷的女嬉皮士、负有秘密任务的特工、邪教头子、一脸天真又邪恶美少女。 六个各怀秘密的陌生人,齐聚在这家名叫 健忘神父、黑人女歌手、酷酷的女嬉皮士、负有秘密任务的特工、邪教头子、一脸天真又邪恶美少女。 六个各怀秘密的陌生人,齐聚在这家名叫“皇家酒店”的高档住处,又有身份成谜的前台小哥,七个人演绎一出高潮迭起的悬疑大戏。 这是[皇家酒店谋杀案]的故事,[林中小屋]导演德鲁·高达的新作,故事背景是1969年。 第一次看一部彻头彻尾的莎翁悲剧。《罗与朱》尚还有爱情的甜蜜搏观众一笑,《李尔王》则是毫无回旋地滑下悲惨的深渊。清醒的人们尔虞我诈口蜜腹剑。疯癫了之后才知人情冷暖为时已晚。莎翁将人性的恶展现在每个角色中,是血淋淋的现实。又让他们在自己将死时追悔寻求救赎,也算美好的愿景。 本篇整体中规中矩,与现代设定并没有真正融合,多此一举。但不得不提安东尼·霍普金斯这演技简直是老神仙了。当大多演员 第一次看一部彻头彻尾的莎翁悲剧。《罗与朱》尚还有爱情的甜蜜搏观众一笑,《李尔王》则是毫无回旋地滑下悲惨的深渊。清醒的人们尔虞我诈口蜜腹剑。疯癫了之后才知人情冷暖为时已晚。莎翁将人性的恶展现在每个角色中,是血淋淋的现实。又让他们在自己将死时追悔寻求救赎,也算美好的愿景。 本篇整体中规中矩,与现代设定并没有真正融合,多此一举。但不得不提安东尼·霍普金斯这演技简直是老神仙了。当大多演员尽力地在这现代电影的设置下蹩脚地避开舞台感时,安老却已经将莎翁的台词拿捏得如谈笑风生举重若轻。如此的功底几乎撑起了本片的每一个分镜。尤其片尾最后一幕的爆发和克制,实在让观者潸然泪下。 “Why should a dog, a horse, a rat have life ??? and thou no breath at all...”电影里的皇家酒店是有真实原型的, 卡尔涅瓦(Cal Neva) 给60年代留下了太多悬念和谜团。
电影里的皇家酒店是有真实原型的, 卡尔涅瓦(Cal Neva) 给60年代留下了太多悬念和谜团。
强迫症是一定要去看原著的,看了剧本才发现,原来电影中的很多硬伤是因为时间所限,没有交代清楚前因后果,以致看得人云里雾里搞不清楚关系。最委屈的应该就是周元扮演的变态富二代曲蔚然,如果你只看了电影,会觉得他一定是个神经病,一言不合就成了强奸犯。反而小说中的铺垫能够让人信服,作为唐小天的
强迫症是一定要去看原著的,看了剧本才发现,原来电影中的很多硬伤是因为时间所限,没有交代清楚前因后果,以致看得人云里雾里搞不清楚关系。最委屈的应该就是周元扮演的变态富二代曲蔚然,如果你只看了电影,会觉得他一定是个神经病,一言不合就成了强奸犯。反而小说中的铺垫能够让人信服,作为唐小天的战友,一直旁观乃至觊觎着他和舒雅望的幸福,无意间接到了舒雅望的短信,又无意间发现舒雅望竟然应聘到了自己的公司,自己不够幸福也不希望别人幸福的阴暗心理让他在见到雅望本人时达到了不可控制的境地。得不到就毁掉!
好吧,然而以上情节电影中都莫名缺失,反而加入了包贝尔和张瑶的搞笑CP,把整部电影弄得不伦不类。至于女主更是无力吐槽。豆瓣上有篇点击率颇高的文章就叫《<夏有乔木>为女性面对性骚扰提供了错误的示范》,好吧,废话一箩筐后我只能说,就是这么一部如此不走心的废柴电影,还是选对了一个角色的,那就是吴亦凡饰演的夏木。
无论你是不是原著党,你都会被这个夏木所吸引
如果你是原著党,那么你也一定会认同,这妥妥滴就是你心中的夏木。
沉默乃至有些自闭,寡言然而说出的每句话都直指人心。
每一次凝眸你都能感受那灼热的目光。曾经在其他影片中被诟病的面瘫脸在这里却成了吴亦凡的加分项。而且从《老炮儿》中小爷的嘶吼“打赢我们,钱不要了!”到《夏有乔木》中的沥血之音“谁也不能欺负你,谁也不能!”除了被迷得不要不要的低音炮,我们还是能够看到吴亦凡演技的小小进步的。
所以说距离产生美,像我这样单纯爱上一个角色,而不去管所谓小鲜肉生活中的是非分扰,感觉才是轻松自如,不去关心所谓的完美人设,只想说一句,偶像也是人,也吃五谷杂粮,何必那么苛求一个正当年的好少年呢? 讲真,我反而是被后来所谓爆料的订机票音频圈粉,感觉完全是青涩恋爱中的宠溺宝宝啊。最关键的是,声音好好听!
日本有所谓“声优”,最近热播的《老九门》里面有个段子,如果去掉配音,使用演员的原音,想一想一口港普的张大佛爷对着一口塑普(湖南普通话)还要深情款款的二月红,想想都要笑死了。又想到前两天看陆川和迪斯尼共同出品的《我们诞生在中国》,无意中选的是中文配音版,完全不能忍,是个人难道就能抢配音演员的饭碗么?连吐字都吐不清楚的某知名女星给这部片子的配音,简直就是灾难。到处寻觅,后来好容易在中文排片的汪洋大海里找到英文原版的,看完之后我只想说:没有比较就没有伤害。
所以吴亦凡版的夏木亦因为他浑厚的男低音而为角色加分,深情而隐忍,目光所及,唯有一人。
世上最远的距离
是你我在一起
在一起却不知我心意。
不能再贴切了,这个夏天 ,有个叫夏木的男孩,从你我的青春中悄悄掠过,无声无息。