《浣花洗剑录》
《浣花洗剑录》
我很喜欢这部《饮料超人》电影。今天是六一儿童节。影院里的小孩子特别多。他们看的非常开心。从头笑到尾。可见电影的喜剧效果是成功的。电影的绘画也是十分精细的,特别是城市中高耸的大楼。还原度非常高。另外就是影片高潮部分,博士化身火怪后,撞击楼宇产生的碎片都制作的非常精细,很逼真。特别值得一提的是影片的编剧。编剧成熟而成功。矛盾冲突设置很多也很合理。比如说男主角大石头,化
我很喜欢这部《饮料超人》电影。今天是六一儿童节。影院里的小孩子特别多。他们看的非常开心。从头笑到尾。可见电影的喜剧效果是成功的。电影的绘画也是十分精细的,特别是城市中高耸的大楼。还原度非常高。另外就是影片高潮部分,博士化身火怪后,撞击楼宇产生的碎片都制作的非常精细,很逼真。特别值得一提的是影片的编剧。编剧成熟而成功。矛盾冲突设置很多也很合理。比如说男主角大石头,化身超人对抗火怪。而他的妻子却是极力反对的。一直到影片的高潮部分,妻子和孩子被压在车里,才最终理解了大石头的超人行为。而超人三人组中的小胖在是否引火怪到自己的工厂里,也是产生了思想斗争。就在超级火怪现身的时候,编剧还设定了一个追杀超人三人组的杀手。真是千钧一发,阻碍重重。影片除了搞笑,看着过瘾,还能引起人们的一定的反思。比如说童年的快乐对于一个人的成长是多么的重要。再比如都市中年轻人的工作压力之大应该如何化解。而最令人印象深刻的还是人们要团结起来,勇敢面对困难不要逃避。《饮料超人》的确是一部寓教于乐的作品,适合大人带着孩子去看。
因为微博上陈老师和镜头玩的片段,去腾讯视频开了幸福三重奏。三对夫妻都是较少参与真人秀的,从嘉宾的角度还蛮有看点的。
首先,是爱酱和小杰,婚龄2年。我看节目的第一反应是:爱酱?你的东北口音呢???整个被江哥带成了软萌台湾妹纸了,哈哈。两个人的日常真的是甜死人不要命,每次爱酱喊“江哥”,都好可爱啊。脸上的肉肉捏起来肯定很舒服哈哈。爱酱做菜,小杰就在旁边温柔的看着,帮着,看的我好生羡慕
因为微博上陈老师和镜头玩的片段,去腾讯视频开了幸福三重奏。三对夫妻都是较少参与真人秀的,从嘉宾的角度还蛮有看点的。
首先,是爱酱和小杰,婚龄2年。我看节目的第一反应是:爱酱?你的东北口音呢???整个被江哥带成了软萌台湾妹纸了,哈哈。两个人的日常真的是甜死人不要命,每次爱酱喊“江哥”,都好可爱啊。脸上的肉肉捏起来肯定很舒服哈哈。爱酱做菜,小杰就在旁边温柔的看着,帮着,看的我好生羡慕,可惜我跟我老公都不做饭,只能羡慕羡慕了。
然后,是大S和汪小菲,婚龄8年。第一期感觉又一丝丝尴尬,汪小菲和大S沟通不多,感觉像是不太适应真人秀吧,后面两期渐入佳境。尤其上周小S过来和汪小菲的互动,两个人“争风吃醋”,笑死我了哈哈。大S真的是好温柔啊,说话轻声轻气,爱撒娇,这样的女人我也要爱的呀。
最后,是陈老师和蒋勤勤,婚龄12年。陈老师真是个宝藏男孩啊~~~~去KTV唱歌那段,真是笑,前面不愿意去,后面唱的最欢的就是他,舍不得放下麦。上周看的发现露珠那一段也是,啊真是太好玩了,一直说我是第一个发现的,真的是我第一个发现这个事情的,像小孩一样。果然男人的内心都住着一个小男孩。
本周继续约,有新想法再补充,哈哈
看完整部剧,感触最深的有以下三场戏,三场都是在卫青最后一次出征前:第一场是沈葭撞见卫青吐血。沈葭:来人!来人!(卫青抓住沈葭的手,将其拉回座位) 不行!我得去请医工!卫青:不要去!此事不能够外扬。沈葭:为什么?!卫青:大敌当前,出征在即。此战筹划多时,非打不可,也非胜不可。我的状况,若是皇上知道了,或会阵前易帅。沈葭(两眼含泪,忧心状):怎是或会?是一定要易帅!以你现在的身体,不留下来好好
看完整部剧,感触最深的有以下三场戏,三场都是在卫青最后一次出征前:第一场是沈葭撞见卫青吐血。沈葭:来人!来人!(卫青抓住沈葭的手,将其拉回座位) 不行!我得去请医工!卫青:不要去!此事不能够外扬。沈葭:为什么?!卫青:大敌当前,出征在即。此战筹划多时,非打不可,也非胜不可。我的状况,若是皇上知道了,或会阵前易帅。沈葭(两眼含泪,忧心状):怎是或会?是一定要易帅!以你现在的身体,不留下来好好调养,难道还想挂帅出征?卫青:只有建功立业,才能保住我大将军之位;也正因我位高权重,才能保姐姐,还有那初立为太子的据儿。皇上用人唯才,这是无可厚非,但是朝廷后宫,总会潜藏豺狼虎豹,恩宠权位,一朝变异,谁,能预计后果如何啊!沈葭(泣不成声,卫青握住沈葭的手):你是顾虑周全,但这,已经不是第一次了。难道你身子抱恙已久?你只是.....一直隐瞒着我?我知道你怕我担心,我不怪你隐瞒,但是.....你现在这个状况......怎谈建功立业?......卫青:你不用担心,能打此仗,已经使我精神百倍,重新抖擞。我虽六次胜敌,但那敌人死而不僵,重犯边境。此战,足可让我大汉子民长久太平!试问能有几人,可以七次胜敌?!更能根除后患!!所以,我要打!葭儿,我想打!第二场是出征前,卫青进宫见卫子夫。卫子夫为卫青熬了化瘀伤的粥。卫子夫:想当年你第一次出征,虽一脸稚气,却亦是英雄威武,神采飞扬。如今虽然成熟沉稳,却也尽显沧桑。卫青:戎马十年,饱经历练,从当初羽翼未丰的无名小卒,到如今身名显赫的大将军,当然是沧桑沉稳了。正因此,才能调兵遣将,尽显威仪,统领大军,辗转南北。卫子夫:这些年,弟弟血拼沙场,旧患未好,又添新伤。日月附加。不知会否埋下隐疾?卫青:姐姐。。。卫子夫:或许你心里有话,很想讲,又讲不出来;又或是不想讲,还是踌躇着不知该怎么讲。都不要紧,姐姐都明白。。。。。卫子夫:你是我弟弟,你的神色言行又怎瞒过姐姐?看你最近神色渐差,步履不复刚劲,又滴酒不沾。现在,沈葭又执意要陪你出征。卫青:姐姐不必忧虑,我虽有旧患,但轻微不碍事。只因大战在即,一切需小心谨慎,才不沾酒,不比剑。卫子夫:从你首次出征,到如今最后一战,作为皇后,深知为江山百姓,你是不能不打;而你作为战士,相信你也必须打。但我更知道,你为国为民之外,也是为圆大哥扬名显组的心愿,更是为保姐姐这个皇后安稳无忧。卫青:姐姐。。。卫子夫:姐姐感激你的苦心,但姐姐也希望你知道,什么荣耀、功名、后位。。。对姐姐来说,都不如你安然无恙来得重要。卫青:我会记住姐姐今天所说的一字一句,记住姐姐的关心盼望,奋力而战,也会谨慎而行。姐姐就安心等着我扫平外患,边疆报捷,再次大胜而归吧!卫子夫:好!到天下臣民奏以古乐,喜迎功将凯旋而归时,姐姐要见你踏着刚劲如昔的步伐,回到姐姐身边(哽咽)。卫青:弟弟定不负皇上和姐姐所托,决胜大漠,安然而归,建立太平盛世!卫子夫:好。。。姐姐会为你绣一件长寿绣袍,佑弟弟如意平安,福泽安康。让你释甲归朝,卸去重担,好好享受你用这半生血汗打下来的太平盛世!全剧的大部分内容,都十分的假大空;全剧的大部分人设,都有着圣母圣父光环。这显得很不真实,也很让人不舒服,这样单薄片面的人物塑造,就像没有阴影和高光的素描,无疑是十分失败的。而唯有这两场戏,说出了卫氏姐弟应该有的心里话。对于卫青:一方面,他很清楚自己身上背着家族的荣辱,自己的权势更是姐姐后位的重要保障;另一方面,七战七胜的战绩,前少有古人后也难有来者,功成名就,只差这最后一步。所以在为国为民之外,无论从保姐姐还是自己想要建立功业的私人原因来说,这一仗他都是要打的,哪怕身体条件已经不允许,也必须要打。对于卫子夫:作为姐姐,她十分忧虑弟弟的身体,也很感激弟弟对自己的后位所起着的至关重要的保护作用;而作为皇后,她的身上也系着卫氏一族的沉浮,她也想在这个后位上呆得安稳一些,呆得久一些。所以她并没有极力劝阻弟弟出征,即使知道卫青身体状况可能已经不容乐观。这两场戏,并没有高歌为国为名,鞠躬尽瘁的大腔调,而是从人物内心,诉说着辉煌的历史之下,荣耀与尊荣背后的无奈和心酸。卫青七战全胜的背后,是尽管伤痕累累,新伤叠旧患,不知哪一天便会死在沙场上,仍然只能前行,只能胜不能败的无奈。一句“卫青见单于的时间比见老婆还多”的戏言或许真就如此。卫子夫几十年皇后尊荣的背后,是日日忧心弟弟身体,每每卫青出征都忧惶难安,却什么也做不了,只能为其绣长寿袍,愿弟弟能健康能长寿的心酸。身处高位,牵一发而动全族甚至全天下,所以会有更多的不得不做,会有更多的没得选择。在大汉帝国的权力巅峰,出身卑贱的卫氏姐弟,就这样互相扶持着,互相依靠着,荣辱与共的艰难前行,不知道谁会先倒下,不知道荣耀恩宠会在哪一天戛然而止。也正因他们的苦心经营,低调谨慎,加上霍去病惊人的才能,才使卫氏家族,曾经低贱的奴隶家族,竟一跃成为大汉帝国的顶梁柱。“一个皇后两个大将”、“帝国双壁”、“卫氏五侯”。。。。。何等的风光,何等的不可一世。。。。最后一场戏,是卫青出征时,对三个与他有联系的人物活动的镜头剪接。配着【江山背后】的音乐,刘彻一掌覆在地图上那片曾经不属于自己,而卫青即将为他打下的疆土上,眼中是野心,是贪婪,是势在必得。。。。。没有一字台词,但一切已昭然若揭,这一战不仅系着卫氏家族的荣辱,更是刘彻超越先祖,功盖千秋的关键一步。有太多太多的理由,此战只可胜不可败。这一战的结果,是卫青大胜而回,卫氏家族因此而达到顶峰。我们很难想象,如果这一战败了,对卫青、对卫氏家族、对刘彻、对大汉。。。。会有怎样的影响?但从这样一个短短的瞬间,却不难体会卫氏姐弟每走一步所面临的艰辛,凶险;要从低贱的奴隶登上荣耀之巅所要付出的努力,所要做出的牺牲,所要跨越的艰险。
电影《只属于我们的一天》,把握爱情机遇是外壳,留住旧港情怀是内核。1. 只属于马赛克和神仙鱼的一天,这其实是他们相互给予的一天。神仙鱼成全了马赛克的“遗愿”,马赛克圆了神仙鱼“跟疼爱自己的人一起看日出”的愿望。2. 小时候,一盒彩色蜡笔只有一支黑色。长大后,一盒彩色蜡笔有两支黑色,其他颜色的笔的数量也翻了几倍。就像是,小时候一个人拥有专属的一份快乐,长大后两个人在一起产生更多的快乐回忆。3.
电影《只属于我们的一天》,把握爱情机遇是外壳,留住旧港情怀是内核。1. 只属于马赛克和神仙鱼的一天,这其实是他们相互给予的一天。神仙鱼成全了马赛克的“遗愿”,马赛克圆了神仙鱼“跟疼爱自己的人一起看日出”的愿望。2. 小时候,一盒彩色蜡笔只有一支黑色。长大后,一盒彩色蜡笔有两支黑色,其他颜色的笔的数量也翻了几倍。就像是,小时候一个人拥有专属的一份快乐,长大后两个人在一起产生更多的快乐回忆。3. 郑老师出场,引入微缩景观模型,这与马赛克的城市速写相呼应。马赛克,与时间赛跑,画笔定格当下的香港回忆。郑老师,双手还原老香港,重现旧时色彩。影片中有许多“微缩景观”和“速写”元素,让人眼前一亮!最后引用马赛克的台词,“爱情故事,支持港产片嘛!”好久没在大银幕前看王祖蓝和阿Sa了,样子还是老样子,仿佛回到从前。
失业的中年大叔,从事的行业刚好就是我的行业,所以这个电影于我,有一种特别的真实的感觉。
大叔作为一个生意人,是很果断的,但是的确做法上,有些偏颇。所幸导演没有讨论大叔的做法是否道德,只是如实地把这个沉闷的行业勾勒了出来;在疫情下看这个电影,回想起疫情前这个行业的萧条以及疫情下这个行业不正常的“繁荣”,颇有感触。
失业的中年大叔,从事的行业刚好就是我的行业,所以这个电影于我,有一种特别的真实的感觉。
大叔作为一个生意人,是很果断的,但是的确做法上,有些偏颇。所幸导演没有讨论大叔的做法是否道德,只是如实地把这个沉闷的行业勾勒了出来;在疫情下看这个电影,回想起疫情前这个行业的萧条以及疫情下这个行业不正常的“繁荣”,颇有感触。
“这个圈子很小的,你做的事情我们都知道了。”所以大叔没有办法重新找到一份合适的工作,即便职业评测认为他完全没有问题。关于这个圈子的描述,何其真实。又或许每个行业都是如此吧,那些私下的支持,只要是不能化成实质行动,总是那么的虚伪。而那些上不得台面的交易,即便是维护了公司的利益,一旦被发现,也还是需要些伪善的公关。
而后来给他工作offer的公司,其实就是想让他去做一些打擦边球的事情,大叔一开始拒绝,说不是钱的问题,到最后却还是开出了一个价码:因为家里有很多账单需要支付;因为他的儿子说我们已经接受了没有爸爸的生活,但是我们不可以接受生活质量的降低。丧到这种地步,难怪大叔最后会想到结束自己的生命;但是不知道是不是他在带小女儿“体验”他工作的时候,重新体会到了一些美好(或者是,希望?),所以电影的最后,并没有以他的自杀作为结尾。但是谁又能知道,大叔醒来之后,他会怎么做呢?
动漫电影《我想吃掉你的胰脏》中最核心的台词毫无疑问就是“我想吃掉你的胰脏”这句话了,但是你真的理解这句经常被山内樱良挂在嘴边的台词吗?
动漫电影《我想吃掉你的胰脏》中最核心的台词毫无疑问就是“我想吃掉你的胰脏”这句话了,但是你真的理解这句经常被山内樱良挂在嘴边的台词吗?
不知道有电视剧,看了小说,惊为天人。豆瓣上暂无小说的词条,是以撰文在此。
若要用一个词概括小说,我一定选择“矛盾”。重重叠叠的矛盾交织,最后一齐爆发一齐解决,作者是深谙了读者需要兴奋感和悬念的心理,若干明暗线按而不表,实在像一出话剧,是适合极了搬上舞台的。
于莲舫、张悦、龚晓默三人十几年漫长岁月里的情感矛盾,对于肥头是否能在七天之后死亡各执一词的矛盾,珍妮刮来的西洋风
不知道有电视剧,看了小说,惊为天人。豆瓣上暂无小说的词条,是以撰文在此。
若要用一个词概括小说,我一定选择“矛盾”。重重叠叠的矛盾交织,最后一齐爆发一齐解决,作者是深谙了读者需要兴奋感和悬念的心理,若干明暗线按而不表,实在像一出话剧,是适合极了搬上舞台的。
于莲舫、张悦、龚晓默三人十几年漫长岁月里的情感矛盾,对于肥头是否能在七天之后死亡各执一词的矛盾,珍妮刮来的西洋风与这北京得不能再北京的中国文化之间的矛盾,当然还有人性经不起试探说变就变的矛盾......细细铺陈,一朝爆发。看到肥头之死,珍妮一个人回国,已经觉得可以戛然而止了,精彩,痛快。
文章名《黄莲厚朴》,女主角于莲舫名字里也有“莲”字。中药一样的于莲舫,独自忍受寄人篱下在南厢房点一盏灯,慢慢地翻阅光绪的治病纪录,看他的生平一举一动。隐忍,温和,不争不抢,最后还得了个通透,看清了身边两个本应是最亲近的男子。是不是因为作者是女性呢?文里的于莲舫、珍妮甚至珠珠,最后都看得明明白白,而男性几乎都可恨可怜:大难临头各自飞还冠冕堂皇的、背后搞小动作见不得别人幸福的、倒插门默默咽下白眼和不屑的......虽然有肥头的大度、于莲舫老丈人的根深叶茂的医术、倒插门女婿的全能和气度,主角的缺陷也让我作为女性读者有一点怀疑:自己今后会不会碰上这样的男性呢?若是经过了包装该如何认得出来呢?
喜欢中药一样长久散发清香、滋润温补的于莲舫,也喜欢明媚开朗、聪明大胆的珍妮。对于男性的标准,在我知识的盲区了,尚不知该如何抉择。
另外,从林海音到叶广岑,那个时代的北京,是真真想要去走上一遭。看那四合院儿、各式胡同、走街串巷的蜜饯冰糖葫芦......梦一样的北京,郁达夫口中“看得见很高很高碧绿的天色,听得见青天底下驯鸽嘹亮的飞声”的北京。
十月蛇胎是我唯一看过的长篇小说,本来很开心拍成电影。结果发现除了名字和个别情节像,基本上都是没啥关系了。原著是急恐怖,权谋,&情,暴力,虐为一身的,讲的是女大学生当出马仙,古代的部分也就十分之一,咋就拍成古装剧了呢,剧情乱七八糟,我只能用小说里的情节想象,我想知道作者是怎么同意这些魔改的?!就柳龙庭长得还行。但是电影的人设和书里大相径庭!
十月蛇胎是我唯一看过的长篇小说,本来很开心拍成电影。结果发现除了名字和个别情节像,基本上都是没啥关系了。原著是急恐怖,权谋,&情,暴力,虐为一身的,讲的是女大学生当出马仙,古代的部分也就十分之一,咋就拍成古装剧了呢,剧情乱七八糟,我只能用小说里的情节想象,我想知道作者是怎么同意这些魔改的?!就柳龙庭长得还行。但是电影的人设和书里大相径庭!
真的没有人会来救你,你如何不失去自救和继续生活下去的勇气?
首先我觉得分打低了,可能很多人觉得女主没有很用力的想方设法解救自己,结尾不够有冲击力,可是更多更多的无可奈何,就是这样,现实就是无可奈何,无论是强迫卖淫,还是真实的生活,人们总能适应,或者说麻木,这种感觉让自己活着!活下去!
有几个问题,看时,会有疑惑,然后有些问题想清楚后,很心凉!
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真的没有人会来救你,你如何不失去自救和继续生活下去的勇气?
首先我觉得分打低了,可能很多人觉得女主没有很用力的想方设法解救自己,结尾不够有冲击力,可是更多更多的无可奈何,就是这样,现实就是无可奈何,无论是强迫卖淫,还是真实的生活,人们总能适应,或者说麻木,这种感觉让自己活着!活下去!
有几个问题,看时,会有疑惑,然后有些问题想清楚后,很心凉!
?女主为什么不找警察?
警察第一次出现,一个女警,对她说的第一句话是“你不会觉得羞愧吗?”然后表现出来的感觉是,这个女主就是个不要脸的妓女而已,她没有想过她是受害者。我觉得第一个警察伤害了女主,无所作为让女主失去信心。第二次出现警察,虽然是以施救的态度,可是女主的家人曾经被当作威胁的理由,女主非常害怕会伤害到自己的家人,而且警察盘问的时候并没有避嫌,非常不讨巧的施救,所以都失败了。
?女主在唯一有电话的时候,居然是给妈妈打电话?
我觉得,女主觉得唯一担心自己的就是母亲,会救自己的也是母亲,所以母亲是她唯一的救命稻草。
?给妈妈打了电话,妈妈很伤心,爸爸很愤怒?他们为什么不报警?
绑架女主的人,用谎言欺骗她的父母,告诉她母亲女主欠了很多钱,他父亲很愤怒,估计是知道女儿在做的事情,觉得羞耻!他们并没有怀疑陌生人消息的真实性,相信陌生人也不相信亲女儿,估计对自己女儿并不了解,相信女儿借高利贷,估计是穷人家的孩子!
?女主第一次跑的时候,机缘巧合找到是一个女主觉得对自己有一丝感情的穷胖子,胖子带她躲了一晚上,白天怎么又把她带回去了?
穷胖子把赚的钱,全部拿去嫖,还特别喜欢女主,并给她买了条项链,可能女主觉得胖子是对她有感情的,当胖子打电话来的时候,女主觉得,可以利用胖子帮自己逃跑,胖子知道女主的想法后,其实并不想趟浑水,当皮条客威胁胖子的时候,胖子有点摇摆不定,之后白天觉得这个女人并不能给她带来任何经济上的好处,加上皮条客的威胁,果断把她送回去了。
?女主最后跑出来,去找那个正在假释的富二代,为什么找他?
这个故事是真实事件改编的,所以不会有《飓风营救》那种牛逼哄哄的爹来救你,也不会有《边城小镇》那种超级正义感的记者来救你,我觉得这个富二代的出现太让我感动了,他开始其实是想套路女主,然后像皮条客一样做生意的,可是并不想伤害女孩子,也许本性就善良?因为有钱的父母可能让他接受更好的教育?所以他学会了怜悯?或者英雄主义?从小看漫威,受到影响?他有三个态度的表示,第一个,他抓皮条客的时候,屋里的女孩吓坏了,他对女孩说,我是站在你们这边的。第二,他对皮条客暴打的时候说,这是我的地盘。第三,他回家把从皮条客手里抢过的女主的手机还给女主,说自己代表正义!整个他的帮助就像温暖的阳光…
女主第二次逃跑去找他,可能就是因为,富二代看到她满身是伤的时候,并没有强迫她,他表现的更友善,富二代家的位置也是女主知道为数不多的地方。
最后富二代用了手机,违反了假释规定,被捕。也许这一刻,才让女主感到任何人给予的安全感都稍纵即逝,只有把伤害过他的人绳之以法,她才能过上真正自由,安全和属于自己的生活吧……
我真的从电影里看到了现实中的生活,比如,在想去观察世界和大自然的时候,去做无聊的工作,或者自己不想结婚的时候,被迫结婚,以至于不会变成别人眼中的怪物,就是生活中莫名其妙的规定,其实你不想,却又被迫接受,这种感觉和片中女主被迫卖淫有什么区别?只是有的人会变成片中那个被男朋友卖了的女孩,一边觉得只要迎合雇主开心赚钱就好,一边还期待她的男朋友会来接她!反正,再大的伤口会愈合,在痛苦的生活也会麻木! 如果现实中的生活,像“被迫卖淫”的话,如何自救,不被沦为“生活”永久的“性奴”?那真的要不断努力,学更多的知识,坚持锻炼身体,让自己走的更远,不要妥协于当下,不要气馁,当身体和心灵都坚不可摧的时候,你才能去做更多和选择更多…而且努力的时间是永远…
活着真的不容易,除了和自己抗争,还要和生活抗争…就算这样,也要当好自己的英雄!
作者 | 珊迪
编辑 | 猫叔
一部沙雕甜宠剧,要豆瓣评分多少才能让剧方满意?这个问题一直围绕着《一夜新娘》。
11月末开播至今,《一夜新娘》的豆瓣评分经历了从7.0到4.7的断崖式下滑。
作者 | 珊迪
编辑 | 猫叔
一部沙雕甜宠剧,要豆瓣评分多少才能让剧方满意?这个问题一直围绕着《一夜新娘》。
11月末开播至今,《一夜新娘》的豆瓣评分经历了从7.0到4.7的断崖式下滑。
公路电影往往是这样开始的:两个相似的人相遇了,他们互相看不上、争吵、放弃,但在一起经历了各种事件之后又产生了依赖,互相放不下,最后共同上路去完成目标,情感达到最高点。
这部带着陕北味道的公路电影也是这样:一个没儿子,一个没爸爸,路途上发生着各种故事,情感不断升华。对于这样的公路片来说,动机非常重要,不然故事无法合理地发生。<
公路电影往往是这样开始的:两个相似的人相遇了,他们互相看不上、争吵、放弃,但在一起经历了各种事件之后又产生了依赖,互相放不下,最后共同上路去完成目标,情感达到最高点。
这部带着陕北味道的公路电影也是这样:一个没儿子,一个没爸爸,路途上发生着各种故事,情感不断升华。对于这样的公路片来说,动机非常重要,不然故事无法合理地发生。
苟仁和毛豆的故事发生在货车后面,苟仁载着车发现车厢被烧着了,原来是毛豆钻进了车内,不小心点燃了爆竹。毛豆为了去神木找爸爸才混上了车。于是,苟仁为了让毛豆赔偿损失,开始和他一起找爸爸,一个是真的要找爸爸,一个是为了要钱找爸爸。
所以之后的一路都是苟仁都是怒气冲冲的,本来刚刚没了孩子,又破到了这个破事,就更加来脾气了,而且毛豆又是一个倔强的孩子,所以对毛豆一路都是拳打脚踢。
任何剧情里,铺垫都很重要,不然没有前因后果,转折也不是一下发生的,送毛豆回家的时候,大伯告诉了苟仁关于毛豆的身世,他开始重新发现这个倔强孩子和他的相似之处。
同样巧妙的铺垫,在后半部分毛豆有一个很让人感动的举动,给了苟仁一个东西,说是给他儿子的,他问你怎么知道儿子的名字,毛豆说你经常在做梦的时候说。这个是在前面一直被演绎的,还有一个梦中追寻儿子的镜头,本来以为只是表现他对儿子的思念,没想到在后面变成了苟仁和毛豆之间的情感爆点。
在苟仁喊了一句,”他娘的还躲不了你了。”把毛豆追回来之后,关系开始改变,一起卖东西,又让情感进一步升华。一直到找爸爸的事情结束了,发现爸爸并非真实存在,你我都是苦命之人,彼此相依为命。
在剧中,拨浪鼓是一个表现苟仁对于儿子思念的意向,这种意向天然就具有不可被伤害的属性,却被毛豆破坏了,不过并没有被揭示出来,而是作为伏笔隐藏在最后,拨浪鼓的裂缝被苟仁贴了一个胶布,也象征着伤痕愈合的过程。
整部剧情结构很缜密,果然是导演花了500多天写出来的剧本,虽然也有着公路片的惯常逻辑,却是接地气的,引人入胜的,演员的表演也是极为动人的。
与一般文艺片不同的是,本片的剪辑也很出色,不拖沓,在前半部很多让人有点感动的小情节,导演没有沉迷,快速跳过,把情感爆发点留到最后,流畅的剪辑也让这部影片具有商业潜质。
在场景选择上,有非常多的西北农村和城市边缘意向,逛庙会,把生活用品卖给建筑工人让孩子假装要饭的,建筑工人在小货车里买生活用品等等,看到这些场景,我就感觉导演对于底层有很实际的了解,果然,后来他说是自己纪录片出身,对这部片子的美术基调是现实主义。除了室内场景是特别布置的,其他都是选择比较真实的室内场景,陕北农村的发展相对缓慢一些,很多状况和之前差别不大。
奇特的是,在剧中还有很多有意思的尝试,比如稻草人的恐怖镜头,货车的广告,充分体现了导演的趣味,映后访谈证明,导演是一个幽默的人。
映后访谈满满都是干货,仿佛一次电影创作讲堂。
为了确认美学风格,导演把电影史又重新看了一遍,在各种风格中找到了一个统一的。
导演说纪录片和剧情片的区别,纪录片是要拍几百个几千个小时的素材,然后捋顺。剧情片需要每一个环节都设计好,每个分镜头都画了出来。这其实就相当于之前听黄庆军老师所说的,是在被动在那里等待素材出现,还是说主动去创建素材之间的区别。
观众普遍疑惑一些情节,很多人和我一样注意到了最后孩子被送回家的时候站了几个带着党徽的政府工作人员,但什么也没做,只是在那里保持微笑。导演说工作人员是领导要求必须加的。其实片里面有很多内容是因为审查才加上去的,包括抓小偷的,领导说小偷一定要被抓住,后来就补拍了一段。可见在我国拍作者电影也是很不容易。
看完这部电影你可能不会再吐槽国产片讲故事的能力,看好公映票房大卖。
这部影片的一些动作场景出类拔萃,甄子丹为杨丽菁和Berwick之间的一场打斗编排了极其真实激烈的动作,Berwick用一条腿从五个角度向杨丽菁一口气踢出八脚,而甄子丹自己跟他的老朋友John Salvitti,Michael Woods,以及Stephan Berwick的对战则令人屏息凝神。
首先,拿着自动冲锋枪的摩托杀手Salvitti跟甄子丹展开一场猫捉老鼠的游戏。而甄子丹
这部影片的一些动作场景出类拔萃,甄子丹为杨丽菁和Berwick之间的一场打斗编排了极其真实激烈的动作,Berwick用一条腿从五个角度向杨丽菁一口气踢出八脚,而甄子丹自己跟他的老朋友John Salvitti,Michael Woods,以及Stephan Berwick的对战则令人屏息凝神。
首先,拿着自动冲锋枪的摩托杀手Salvitti跟甄子丹展开一场猫捉老鼠的游戏。而甄子丹成功地将捕猎者变成自己的猎物。Salvitti的搏击风格有点癫狂的味道,胳膊和手一刻不停,好象得了多动症似的。甄子丹采用侧步和弧形侧踢来对付他,一脚正中胸口,倒霉的摩托杀手横飞八丈踣地不起,这是非常逼真而饱含力度的搏击,展示了对战双方精深的武术造诣。在影片中甄子丹狂风暴雨样的攻击实在令人眼花缭乱,视线很难跟上他的速度捕获其动作的精确轨迹,因此不得不将镜头分解来看。而甄子丹动作的节奏和角度完美无瑕,片中拳拳到肉的攻击必须依靠对手的高度配合,要求极高精密度,对时机的拿捏的恰到好处,以及与对手的同步默契。接下来,Donny又同Woods及Berwick上演了一场极为惊险的街头历险,他一度被二人用绳索拖在摩托车后面,险些丧生利斧之下。但是Donny以一个精彩后踢成功地将Berwick从车上踹了下来并且抢了他的摩托,随后Donny和Woods两人就好象摩托骑士一样,展开颇具古代风致的格斗,Donny用铁锹,Woods用铁锤,打得不亦乐乎。到了影片结尾的高潮,这两个老对手在高楼的平台进行倾世对决,背景是旧日的启德机场,不断有飞机起飞降落,动作风格百无禁忌,甄子丹的招牌飞踢腿法极其引人注目,结合摔跤身法,有力的抡臂出拳,拦截腿法和高速扫踢。与此同时,Wood的攻击也相当迅速而有力。最后,Donny利用woods的判断错误,将他从楼顶上踢了下去。本片中甄子丹在动作设计上具有相当的自由度,设计出的动作场面极富真实性并且火爆激烈,充分显示他于此道得心应手,心随意至。
《欧比-旺》电视剧第三集,Mustafa之战十年后,Obi-Wan Kenobi和Darth Vader师徒终于再次见面。
“纠缠这么深的两师徒久别重逢,不应该是这样子。”荣姐说。
那段时间,荣姐刚把《水浒传》重温了一遍。“鲁智深也加入梁山阵营后,见到林冲的
《欧比-旺》电视剧第三集,Mustafa之战十年后,Obi-Wan Kenobi和Darth Vader师徒终于再次见面。
“纠缠这么深的两师徒久别重逢,不应该是这样子。”荣姐说。
那段时间,荣姐刚把《水浒传》重温了一遍。“鲁智深也加入梁山阵营后,见到林冲的第一句问候是‘嫂子还好吗?’这才是是阅历深的作者的笔法。”命运让豹子头屈服于草莽,让花和尚的仗义沦为徒劳,沧州一别,人间沧桑,皆借林娘子的结局映射。
命运也让Obi-Wan失去绝地大师的光鲜,让他被迫将昔日的徒弟、战友、兄弟留在火舌中煎熬;命运也让Anakin Skywalker从“天选之子”沦落为人不人鬼不鬼的半机器人Vader,让他活在无间断的愤怒和痛苦之中。他们之间的爱与恨、恩与怨、情与仇、善与恶、正与邪,十年后再次交织,也应谱出一段荡气回肠、波澜壮阔的——
——“躲猫猫”?
Obi-Wan和Anakin的命途有多曲折,这段宿敌在山间“捉迷藏”的情节就有多荒谬。它把又一次命运之战矮化成闹剧,把传奇人物扭曲为跳梁小丑。Obi-Wan和Anakin是情感漩涡中的两个核心,然后作为互衬,前者奋力克忍,后者肆意释放,若然彼此再遇,必定山河变色、摧枯拉朽。
但编剧驾驭不了这个场景的张力。剧集中的两次对战,都是“高高举起、轻轻放下”。拳头打豆腐,本以为拳力万钧,最后只留下一手狼藉。
编剧是无能还是懒惰?也许兼而有之。
谁陷害了老王大师?
第三集只是使荣姐和我笃定,《欧比-旺》乃欺世盗名之作,靠着人气角色的情怀强抢关注。而在此之前,前两集的铺陈已经令人不爽。
Obi-Wan的颓废设定简直不堪入目,无论与前传时期的诙谐机智还是正传时期的睿智沉稳相比,都差之千里。
虽然不得不在鸟不拉屎的Tatooine隐姓埋名,但过去作品中塑造出的Obi-Wan,已经堆叠了绝地评议会大师、“新希望”守护者、失传已久的原力英灵技能继承人等Buff。把Obi-Wan送上一条摆脱中年危机的道路,不但庸俗,更容易让他滑入OOC深渊。
这正是我痛斥编剧主创们“懒惰”的原因。他们把中年自我怀疑之类的老套桥段随手搬到星战世界,就当作剧集的主线交差。即使不考虑剧集与其他文艺作品的连贯性(例如剧集时间线的一年前,Obi-Wan还在漫画中威风八面地毁掉Wookiee赏金猎人Krrsantan一只眼睛,结果一年后就受不了辜负师父、辜负徒弟的痛苦放弃绝地修行了),Obi-Wan的颓废状态也很荒谬。相比起照顾另一个“新希望”的Organa夫妇,守护Luke的Obi-Wan自暴自弃,不成样子。而剧集中竟然还让几乎原力都使不出的他,大言不惭地对Owen Lars说要训练Luke,干脆就主人公整成死皮赖脸。
编剧们的懒惰还体现在,即使有前车之鉴,他们依然要走弱化Obi-Wan的投机取巧路线。“前车”正是后传三部曲,三大正传英雄全部变成潦倒中老年,掀起巨大争议。尤其是《最后的绝地武士》中的Luke Skywalker,逃避重振绝地旗鼓的责任,躲在深山中挤奶为生,引发粉丝惊人的口诛笔伐,直接导致大结局《天行者崛起》基本上抛掉前作线索,另起炉灶。
无论是《最后的绝地武士》把Luke搞成废柴,还是《欧比-旺》描述一个几乎放弃信仰的Obi-Wan,都极大地毁坏了角色魅力。Luke在正传中救赎父亲脱离黑暗面,“新希望”造就“绝地归来”的传奇闭环,星战才凝聚出“成人童话”的浪漫感人。而后传中这份浪漫荡然无存。Obi-Wan是一个与Anakin互为衬托的角色,两人都在年轻时有“愣头青”的一面,都失去了最珍视的人与物,但前者蛰伏中坚守,后者疯狂中堕落。他们的反向选择,恰恰刻画出各自鲜明的角色张力——Obi-Wan在爱与包容的氛围中长大,日后也成为大爱之人,绝地覆灭后依然能将爱化成守护Luke的动力;Anakin则是终生被童年阴影压迫的可怜孩子,在绝地组织找不到信任后,只能把所谓“禁忌之爱”作为精神上唯一的救命稻草,最终在偏激中丧失自我。剧集把Obi-Wan也搞成一个心灵创伤堕落者,角色就失去了跟Anakin映衬的力量。因为连Obi-Wan都能堕落,Anakin走进黑暗面更加理所当然,那些本来用于强调Anakin悲剧根源的设定、背景,就变得可有可无。经过剧集一番折腾,已看不出Obi-Wan坚守的可贵,Anakin宿命难违的悲怆也大受削弱。
“AI写作”的模范?
OOC是很严重的问题,但《欧比-旺》还有最令人反感的懒惰方式——连Obi-Wan摆脱危机的过程都懒得仔细刻画!
帝国内应Tala、绝地同情者Kowlan Roken、假冒绝地Haja Estree,乃至三姐、幼年Leia Organa,几乎都是工具人,在适当时候把Obi-Wan“推”到下一个场景就完成任务。典型如Obi-Wan要求Roken帮助救援Leia那一段,Roken上一秒还不满Obi-Wan会令更多人陷入危险,下一秒突然就答应,“我知道帝国有多坏,我帮你”。
Obi-Wan的能力也不知道怎样就被重新激活。险些被Vader烧死后,Obi-Wan迅速“满血”,进入新一阶段的堡垒潜入任务。潜入初期,他还是一副手笨脚笨、战战兢兢的样子,后面突然就“原力觉醒”,可以掐爆玻璃水淹冲锋队。第五集,他一路如丧家之犬般地逃跑,基本没有能反映大师风范的战斗,但第六集已经能跟Vader一路比划。
实际上,主创们不仅是没有仔细刻画Obi-Wan摆脱危机,而是所有转折、延展乃至反转,都没有用过一点正经心思去设计。
例如我最讨厌的一段来自第二集,Obi-Wan刚救出Leia、但Leia不信任他在闹市中逃脱。Obi-Wan全程宛如智障,明明简单展示一下跟Bail的通讯纪录,或者介绍一下自己跟Bail共同作战的经历,就能说服Leia,他非得搞一副不容分说、“小屁孩只能听我的”的做派,最后弄出一堆麻烦。受此桥段影响,后面小女孩没能早早回到Alderaan,Tala、Wade Resselian等枉死,Luke差点命丧三姐剑下,都得怪罪于Obi-Wan一开始不能像个正常绝地大师那样跟Leia交流。
显然,要设计故事的话,并非只有Obi-Wan犯傻,才会导致他与Leia继续身陷险境,但主创们偏偏选择最不动脑子、最烂俗的桥段,让大人耍威严、小孩闹脾气,一幕“夜市过家家”草草搞定剧情推进。
也是这种得过且过的态度,令后面又出现了师徒重逢躲猫猫、Obi-Wan儿戏潜入、Tala施展头盔攻击术、最高裁判官和三姐都没被光剑捅死、Lars夫妇坐等追杀等低能片段。
整部剧有强烈的“AI写作”特色,仿佛用机器人通过大数据找出所谓的影迷“爽点”后,再随便找个由头把爽点串起来就拉倒。幼年Luke与Leia、师徒重逢、Anakin扮演者Hayden Christensen回归、Qui-Gon Jinn英灵再现,乃至从中年危机中重生的主人公等等,都是主创以为能经受市场考验的爽点。但他们忽略了,“AI写作”没有“人”的感情。他们不认真咀嚼角色的定位与魅力,不站在正常人思考的角度去构思矛盾冲突,而一味多快好省地设计穿梭于爽点之间的“捷径”,最终就是故事失去真情实感,观众情绪无法调动,一切粗陋、毛糙的创作的缺点更都被放大。
我行我上我来编!
我期待中的《欧比-旺》电视剧,应该完全推倒重来。
基本的立意是Obi-Wan如何在藏污纳垢的荒漠星球上,一方面继续隐藏好身份,一方面保得Luke周全。这样首先扩大Obi-Wan作为“守望者”的可敬程度。
不要随随便便就拿Vader出来当大反派。“物以稀为贵”,六集中两人打了两次,实在教人审美疲劳,《新希望》中的战斗也失去了19年后再战的隐藏张力(虽然是后来有前传才形成的张力)。让Obi-Wan跟Jabba或者其他本地势力角力、顺便拉一两名裁判官搅局。如果担心《曼达洛人》和《波巴·费特》之书已经有类似桥段,就不如换个思路,把动作剧改成悬疑剧、侦探剧,让Obi-Wan侦查神秘悬案,最终揭露帝国新阴谋。想卖情怀就把Quinlan Vos——反正现在剧集也有他的名字亮相——请回来,让他最后送便当保住Obi-Wan身份。这样可以说要剧情有剧情、要新意有新意、要情绪有情绪。
不要将“窝囊废”视为表达痛苦的唯一方式,就像《疾速追杀》电影一样,Keanu Reeves的角色也很痛苦,但观众尽兴的地方在于他的快意恩仇。《欧比-旺》完全可以拍成“爽剧”,Obi-Wan凭借日渐超卓的原力技能、昔日征战克隆人战争的经验以及优秀绝地大师对世情的洞察,一次次把敌人的明枪暗箭化解,每一次的谋划、应变和战斗都能留下值得回味的点。这样粉丝能找回“成人童话”的快乐,Obi-Wan的人设讨喜程度也进一步升级。
不要非让主人公各个星球来跑。尤其是第六集那种赶路,完全是为赶而赶。Obi-Wan火线回到Tatooine,却没亲手救到Luke,从创作角度来说属于废笔;然后又回去Alderaan探望Leia,更加再次突出Obi-Wan拿不清主次。如果觉得Tatooine场景太老掉牙、太单调,不如搞个西斯古墓之类,把克苏鲁、后室怪谈之类都杂糅进去,或者搞个能读取Obi-Wan过去记忆的结界,好让剧集有理由展示沙漠之外的场景。甚至Anakin能借这个机会以Hayden本尊的形象出现在回忆杀中,卖情怀效率更高。这样又有特效奇观,又能保持场景新鲜感。
总而言之,面对现在这个“AI写作”式的《欧比-旺》剧集成品,恨不得随便一个粉丝同仁的可观性都爆其十条街。继后传三部曲把正传三部曲的主要人物都带回来后,《欧比-旺》剧集也再现了前传的经典角色。但是主创们的马虎潦草毁掉了一次本该美好的前传回忆,空留粉丝们痛叹一句:“欧 My God,怎么能烂到这种程度!”
台词好中二,前两集笑cry~印象最深的是风一阵说谢家麒面目可憎2333(大帅比陈老师居然面目可憎?真是平平无奇古天乐,面目可憎陈冠希??)……海报都是骗人的!我以为冠希哥是男主角,没想到死得最早。我以为范冰冰是女主角,她只比陈冠希多活了几分钟???海报上没有的人——素问,活到了最后~有多少人天真的以为陈老师和胖冰是假死,然后一直等一直等不小心就等到了结局?????????
台词好中二,前两集笑cry~印象最深的是风一阵说谢家麒面目可憎2333(大帅比陈老师居然面目可憎?真是平平无奇古天乐,面目可憎陈冠希??)……海报都是骗人的!我以为冠希哥是男主角,没想到死得最早。我以为范冰冰是女主角,她只比陈冠希多活了几分钟???海报上没有的人——素问,活到了最后~有多少人天真的以为陈老师和胖冰是假死,然后一直等一直等不小心就等到了结局?????????
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,整体故事情节不是很流畅,缺乏一个贯穿始终的主线,最后结局那里乔装打扮隐姓埋名那么久也是有些莫名其妙。
很有意思的题材,把镜头从领袖、精英知识分子转向了以普通百姓为主的交通员。他们外在的身份各式各样,有店员、有客栈老板、有厨师、有船夫、有医生、有资本家、有小手工业者,他们以外在身份为掩护,为党传递情报、人员、物资。想起王鼎钧《关山夺路》里提到,“中共的地下工作条件匮乏而态度十分积极,他们推拉板车谋生,情报藏在轮胎里;他们摆摊卖菜为生,情报藏在挖空了的红辣椒里;他们贩
很有意思的题材,把镜头从领袖、精英知识分子转向了以普通百姓为主的交通员。他们外在的身份各式各样,有店员、有客栈老板、有厨师、有船夫、有医生、有资本家、有小手工业者,他们以外在身份为掩护,为党传递情报、人员、物资。想起王鼎钧《关山夺路》里提到,“中共的地下工作条件匮乏而态度十分积极,他们推拉板车谋生,情报藏在轮胎里;他们摆摊卖菜为生,情报藏在挖空了的红辣椒里;他们贩卖豆油,情报就塞在瓶口里。他们把线装的皇历拆开,情报写在空白的边缘,再装订起来”(第96页),这些人的故事不比那些以精英知识分子为主的潜伏者逊色。希望未来能有更多类似的题材。
想想这世间,哪有什么"所爱隔山海,山海皆可平"这般坦途呢,多少情感,被千山万水阻隔,被似水流年斩断,成了毕生意难平的遗憾甚至怨念,比如因为历史原因,被一条长长的海峡,隔绝于大陆与宝岛两地的爱情与亲情。
想想这世间,哪有什么"所爱隔山海,山海皆可平"这般坦途呢,多少情感,被千山万水阻隔,被似水流年斩断,成了毕生意难平的遗憾甚至怨念,比如因为历史原因,被一条长长的海峡,隔绝于大陆与宝岛两地的爱情与亲情。
奇幻+甜宠,这部剧的2个主要元素。
共12集,女主穿越3次到达3个书中世界,分别是未来、过去、现在。
共同点是她穿越3次,刚好是3个渣男的妻子,然后背着老公跟男主偷偷谈恋爱……
这还是“偶然”闯入的世界?哪里偶然了?我们看看来自女主慕晓如的愤怒吐槽↓
奇幻+甜宠,这部剧的2个主要元素。
共12集,女主穿越3次到达3个书中世界,分别是未来、过去、现在。
共同点是她穿越3次,刚好是3个渣男的妻子,然后背着老公跟男主偷偷谈恋爱……
这还是“偶然”闯入的世界?哪里偶然了?我们看看来自女主慕晓如的愤怒吐槽↓
你可以把它作一个已婚女人出轨的故事、一个高富帅艳遇记抑或是一段难以忘怀的往事。叶妙如是一个家庭美满、事业有成的中年女人,年纪不小却仍然爱和老公撒娇,有一分稚气未脱的天真,大概也只有天真的人才会轻易地被情绪左右。出差上海途中男主邢宗远帮了她的小忙,当他随口问她的姓名时,叶立刻拉开距离,并两次说,我有老公的。一个外形俊朗、气度不凡的男子向你搭讪,用一句“我有老公”瞬间终结话题。排除女主自我感觉太
你可以把它作一个已婚女人出轨的故事、一个高富帅艳遇记抑或是一段难以忘怀的往事。叶妙如是一个家庭美满、事业有成的中年女人,年纪不小却仍然爱和老公撒娇,有一分稚气未脱的天真,大概也只有天真的人才会轻易地被情绪左右。出差上海途中男主邢宗远帮了她的小忙,当他随口问她的姓名时,叶立刻拉开距离,并两次说,我有老公的。一个外形俊朗、气度不凡的男子向你搭讪,用一句“我有老公”瞬间终结话题。排除女主自我感觉太良好的原因,我以为她的心动是从第一眼开始的,与其说是告诫男主倒不如说是提醒自己,她有夫之妇的身份。叶与邢居住的酒店房间恰巧是对门,她因为疏忽大意将钥匙插在房门上以至于财物失窃,他出现为她解围,她也意外得知他是个超级富二代。在气氛浪漫的餐厅,邢邀请她共舞一曲,并告诉她自己在尼泊尔的遭遇,叶不由得对这个亲切的人产生信任。晚上,因为害怕小偷入室盗窃,二人共处一室秉烛夜谈,她问他为什么只拍摄风景不拍摄人物,他回答人比较矫揉造作,有很多神态和表情难以捕捉。后来,叶问邢他的太太是否有趣,他故意回答是的,她的笑容在一瞬间消失,他取出相机把她的表情定格。后来的后来,他接受媒体采访,说自己只爱过一个女人,他为她在黑暗里拍过照。面对吴启华这样一个相貌堂堂、温柔体贴又谈吐风趣的绅士,即使没有那万贯家财,也足以令每个女人心动,女主不外如是。至于男主情起于何时,我们就不得而知了,或许是飞机上她有趣的回答,或许是舞池中她慌乱的脚步,抑或是烛光下她亲切的笑容。古人云,情不知所起,一往而深。回到香港的家,叶已然陷入恋爱中,一遍遍看他寄来的照片,照片里的自己的脸庞分明动了情。为了不泥足深陷,她告诉老板以后不想再去内地出差,然而对于再交接一次的要求,她忍不住答应了。向柜台小姐打听他的踪迹,一个人在餐厅里喝着红酒直到打烊,一切本该过去,可是他出现了。伴着最后一首曲子,他们相拥而舞,她终于吐露衷肠。一夜缠绵后,她被儿子的电话吵醒,望着镜子中的人她觉得陌生,掬起一捧凉水冲刷脸颊,女人恍然清醒,她有老公和孩子。她于是对他说,自己不知道在做什么,她想结束这段关系,甚至说出一夜情不是第一次了。他却按着她的肩膀笃定地说,我是第一次,你也是第一次。他让她离婚,然后带着儿子三个人一起去欧洲生活,他是认真的,可她害怕了。偏偏造化弄人,老公带着小学同学回家吃饭,电梯里重逢的两个人神情复杂莫辨。他温柔地和她的儿子说话,可以预见将来他会是个好父亲。他若无其事地看他们结婚时的录像,她却不敢再看上一遍。借口去超市里买酒,啤酒罐散落一地,她告诉妈妈,她好像在恋爱中,不想伤害老公和儿子,该怎么办。她送他下楼,他请她不要离开。下雨了,她想要跑到房子里躲雨,他一把将她拉住,吻了上去,女人抗拒而后沉沦。但最后的最后,她还是捡起掉落的钥匙扣,选择了风雨同舟的老公。她说,我千错万错,只可以错到这一步。她说,我会一辈子记住你。她说,曾经相识就已经够了。她过回曾经的日子,一家子美满幸福。音乐响起,她拉起沙发上的老公,翩翩起舞,当她把头靠在老公的胸膛,眼中的那一丝忧伤是为了谁。看完这个故事,我不禁联想起《廊桥遗梦》来,弗朗西斯卡在四天里与理查德相爱,最后却选择留下来,背负家庭责任。冲破道德的相爱是发乎情,回归家庭的分开是止乎礼,你可以指责这对男主违背纲常,但不能说给爱情评判高低。我们永远不会知道,发生在路上的感情,是稍纵即逝的激情还是确定无疑的真爱。
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《爱是永恒》改编自法国作家艾莉丝费尼的小说,描述十九世纪末,正当双十年华的范伦婷爱上朱勒斯,两人决定共组美好家庭,却遇上世界大战爆发。三代法国女人的生命历程,谱出一部跨越百年的绝美史诗。十九世纪末,正当双十年华的范伦婷爱上朱勒斯,两人决定共组美好家庭,却遇上世界大战爆 发。二十世纪末,一位法国女子不顾一切奔向爱人的怀抱,她是范伦婷的孙女,他们留下爱情的结晶与传承。百年岁月流转,男人与女人相遇、相恋、相守并生儿育女,谱成一部家庭史,战火无情,唯有爱能永恒。近代大师陈英雄以他的第一部电影「青木瓜的滋味」夺得坎城影展金摄影机奖,接著又以「三轮车伕」勇夺威尼狮影展金狮奖。这是他回归法国影坛,第三度与『华人第一摄影』李屏宾合作,集结法国当代三大女星包括奥黛莉朵杜、梅兰妮萝伦及贝芮妮丝贝乔,拍摄一部以三代女人为主题,跨越百年的史诗电影。奥黛莉朵杜饰演年轻少女、少妇到年迈的寡妇,挑战老中青三代高难度的角色。