本文首发于【后浪电影】
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叱咤风云 我任意闯万众仰望叱咤风云 我绝不需往后看翻天覆地 我定我写尊自我的法律这凶悍闪烁眼光的野狼天生我喜歌 傲慢做本性忘形言行失敬 那管你万世巨星 这是摔性我任性 以天性亡命拼命 天生我喜歌用实力争胜 横行全凭本领我可变 万世巨星 战无不胜我任性 以天性亡命拼命 让乱世震惊叱咤风云 我任意闯万众仰望叱咤风云 我绝不需往后看翻天覆地 我定我写尊自我的法律这凶悍闪烁眼光的野狼天生我喜歌 用实
叱咤风云 我任意闯万众仰望叱咤风云 我绝不需往后看翻天覆地 我定我写尊自我的法律这凶悍闪烁眼光的野狼天生我喜歌 傲慢做本性忘形言行失敬 那管你万世巨星 这是摔性我任性 以天性亡命拼命 天生我喜歌用实力争胜 横行全凭本领我可变 万世巨星 战无不胜我任性 以天性亡命拼命 让乱世震惊叱咤风云 我任意闯万众仰望叱咤风云 我绝不需往后看翻天覆地 我定我写尊自我的法律这凶悍闪烁眼光的野狼天生我喜歌 用实力争胜横行全凭本领 我可变万世巨星 战无不胜我任性 以天性 亡命拼命让乱世震惊 叱咤风云
本以为是励志片,结局会来个大逆转,或者来个短暂的安宁与幸福,小姑娘再次踏上成人历程。但导演则恰恰不按观众的思维出牌,确要我们直面现实。YES.YES.YES.假如你认识女主角的人,一定会伸出援手,假如你认识这位女主角,会当一位倾听者。
是的你们说的都没错。
现实是什么?就是需要面对挫折,挫折是成长之母,我们不都是这样过来的吗
如果你不喜欢这部电影,我可以肯
本以为是励志片,结局会来个大逆转,或者来个短暂的安宁与幸福,小姑娘再次踏上成人历程。但导演则恰恰不按观众的思维出牌,确要我们直面现实。YES.YES.YES.假如你认识女主角的人,一定会伸出援手,假如你认识这位女主角,会当一位倾听者。
是的你们说的都没错。
现实是什么?就是需要面对挫折,挫折是成长之母,我们不都是这样过来的吗
如果你不喜欢这部电影,我可以肯定你还没真正体验过什么叫绝望。
看了数集,才敢说两句。首先,此剧虽然是改编剧,但是还是以原著为参照物,我以原著作为对比,不论是否忠于原著,只论角色剧情塑造优劣。这一版本有几点实在难以令人满意。首先侍剑是一个几乎抢了所有女主角光芒的角色,我当年看的原著是侍剑被丁当所杀,看至侍剑香消玉殒,只觉两行清泪簌簌而流。但是用女丑的演绎失却了味道,使这一充满阳光的角色沦于下品,变成了一个纯粹滑稽的小丑。另外石中玉和石破天是两个不同的人,
看了数集,才敢说两句。首先,此剧虽然是改编剧,但是还是以原著为参照物,我以原著作为对比,不论是否忠于原著,只论角色剧情塑造优劣。这一版本有几点实在难以令人满意。首先侍剑是一个几乎抢了所有女主角光芒的角色,我当年看的原著是侍剑被丁当所杀,看至侍剑香消玉殒,只觉两行清泪簌簌而流。但是用女丑的演绎失却了味道,使这一充满阳光的角色沦于下品,变成了一个纯粹滑稽的小丑。另外石中玉和石破天是两个不同的人,主角是石破天。而剧中反而石中玉的戏份比较重。并且石中玉演绎得完全不得精粹。石中玉是一个充满狡猾和小聪明的一个人,个人感觉他的形象是比较接近韦小宝的。这部剧却把他演绎得机智不足却善良有余。小说本来就是用高反差来突显这两兄弟,而这样却无法使两兄弟泾渭分明了。主脉络本来是主角虽然际遇不佳,但凭心地善良一路逢凶化吉,并且学得上乘武功,破解了惊天秘密。使人不禁读之有为之拍手称快。但是如果主角视点放在一个富二代身上,描述富少游山玩水,又喜得良缘做了帮主,兼并抱得美人归,再细细描述富少如何戏美人。我想这样可观性与内容会大打折扣。以上均是首次发表的想法,另外个人也会把整部剧情看完并且更新一下观感。随着剧情的推进,以下就说说对于主要人物的看法。张三李四:此剧我认为一大亮点就是赏善罚恶2使,导演的手法让二使平添了许些古龙的味道,但却让二位使者性格更加充实,角色更为耀眼。特别是李四的“很好,很好啊”相当洗脑,几乎所有看过本剧的都记得这句。丁当:其实原著初版丁当是杀侍剑的凶手,并且全书她也没有突显一些很动人的品质,所以个人认为她本来是相当于一些社会上比较势利无知的年轻女子的一个折射。当然根据不断的修订,丁当的定位也不断提高,但是本剧直接让她当上了女一,戏份甚至比阿绣更重。可惜的是剧中丁当的戏份都体现在她和石中玉的谈情说爱之中,感情戏相当拖沓。虽然角色其实是不过不失,但是却无法讨喜。谢烟客:至于谢烟客在本剧中其实性格塑造是有加强到的,在剧中谢烟客是一直不愿意杀狗杂种的。这样的改造更加地丰满了谢烟客的形象和人性化。但是在书中谢烟客是不尝一败的,到了剧中就不敌张三了。不三不四:不三不四临行侠客岛准备上船的时候分别,丁不三演得很有戏。不过主角跟阿秀说了一句结婚我顿时出戏了,不是说古时候没有结婚一词,只是很少用,一般说成亲。由于丁不四是香港演员,压根不会说普通话,别人配音确实配得差了,有点相形见拙。白自在:自大成狂是白自在人物的一个概括,也是书中一回的名目。在侠客岛之旅中,本是白自在自大的崩溃之旅,从上船到岛上,一步一步地见识到许多武功高强之士,从而发觉自己是井底之蛙。这是一段好戏码,但是在剧中却没有表现出来。贝海石:从前,每一部剧都黑化贝海石,终于到了此剧,还是没能逃出魔掌。因为本书是缺乏一个最终BOSS,而不幸在这一部不是很多坏人的剧里,贝海石总会雀屏中选。在原著中,贝海石最后也没死,同时也没背叛石破天,因为从侠客岛开始就没了贝海石的戏份了。长乐帮中当初赏善罚恶令下来,人人自危,贝海石挑起大梁去争取解决办法,虽然后来是有私心叫主角顶替背黑锅,但是要注意到两点。一、贝海石从来就不是帮主,虽然怕全帮遭到灭顶之灾(当中包括了自己),但是找人背锅某一个程度就是从帮会利益出发。二、最后主角接下赏善罚恶令没有人强迫于他,是他自愿替长乐帮消此大祸。
连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。
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这部剧给人第一感觉便是两个字——精华,在有限的时间内,把国影穿越剧的大纲展现在观众眼前,可谓称得上“穿越剧的教科书”。而其中的女主经历各种各样的事情与坎坷最后成功站上金字塔顶尖,包含了不少爽点与职场真实,在剧情走向的同时让共鸣也穿插其中使观众不会脱离与乏味。整部剧删剪普通穿越剧的无聊时间,使其时间用在叙事上,让短剧精彩加倍。
这部剧给人第一感觉便是两个字——精华,在有限的时间内,把国影穿越剧的大纲展现在观众眼前,可谓称得上“穿越剧的教科书”。而其中的女主经历各种各样的事情与坎坷最后成功站上金字塔顶尖,包含了不少爽点与职场真实,在剧情走向的同时让共鸣也穿插其中使观众不会脱离与乏味。整部剧删剪普通穿越剧的无聊时间,使其时间用在叙事上,让短剧精彩加倍。
该文章来源于翰文小苏说说微信公众号请各位新老粉丝同学关注
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这不是我第一次采访秦昊了。记得几年前因为另一部电影去采访他,以文艺著称的秦昊穿着大红的西装套装和花衬衫,头发喷得高高的,不管不顾的在沙发上伸长腿,采访间隙边抽烟边跟工作人员开玩笑,当时我心里就在想:“嚯,秦昊演东北二人转估计也不差。”
可能因为回到了娄烨导演的作品,秦昊也才进入了我熟悉的他的状态。摄影老师叫他去走廊里拍照,他
这不是我第一次采访秦昊了。记得几年前因为另一部电影去采访他,以文艺著称的秦昊穿着大红的西装套装和花衬衫,头发喷得高高的,不管不顾的在沙发上伸长腿,采访间隙边抽烟边跟工作人员开玩笑,当时我心里就在想:“嚯,秦昊演东北二人转估计也不差。”
可能因为回到了娄烨导演的作品,秦昊也才进入了我熟悉的他的状态。摄影老师叫他去走廊里拍照,他用一贯放松的垂着手的步子走过去,头轻轻的抵在墙上,偶尔一抬眼看镜头,唉,是他。那可能就是娄烨曾经提到的与秦昊第一次见面的时候看上他的原因:走路姿势特别迷人,是一种生活中人的迷人。
做秦昊的专访,常常暗暗替他捏把汗。很少有演员会公开表示对自己出演的作品不满,秦昊不是,批评自己的作品不加掩饰,骂起导演也毫不含糊。但是对好的导演好的作品,他挺直背满脸的骄傲。他非常的诚恳、松弛,有时候像个特别“拧”的小孩子。
《风中有朵雨做的云》(以下简称《风雨云》)是秦昊跟娄烨合作以来压力最大的一部电影。本来已经说好合作了三部电影,该休息休息。然而在开拍前娄烨又找到秦昊,说,这个角色还是得你来。
拍别人的片子,秦昊的态度是,你让我演我就演,演好演坏,反正我演了。对娄烨他是,从答应的那一刻起,就觉得责任巨大。
在了解剧本和人物后,秦昊觉得有三十年跨度反映时代变迁的《风雨云》是像《美国往事》一样的史诗作品,特殊身份、复杂关系,都是自己在以前的表演经历中从未碰到的,如果自己不好好演,就太辜负这个角色了。拍戏的时候正赶上秦昊的太太伊能静快要生女儿了,最后预产期秦昊还在打电话问太太:“导演说能不能再拍几天,你能不能晚几天生…”搞得他心力交瘁,还被太太嫌弃说“你和娄烨才是真爱”。
秦昊说娄烨非常宠自己。每次演戏,秦昊都啪啪啪说一大堆自己的想法,娄烨静静的听,然后说好,试试。娄烨满足了秦昊属于演员的部分的创作,这在别的导演那里几乎是不可能的。《浮城谜事》的时候,秦昊拿到的剧本只有六场戏,他花了三天跟娄烨聊到三十场。《推拿》里秦昊最想演的是王大夫,兴奋的告诉娄烨自己想这样改那样改,娄烨告诉他这个角色不能自由发挥,必须按照剧本来,秦昊想一想说,那我演沙复明吧,反正沙复明我想怎么来怎么来。
然而最让秦昊抓狂的导演,也是娄烨。《浮城谜事》的时候,有一场戏是郝蕾饰演的妻子和齐溪饰演的情人狭路相逢,本来拍摄计划中没有秦昊的戏份,拍了二十多条后,娄烨突然推秦昊,你进去。三个演员都惊呆了,就这样把戏演下去。
到了《风雨云》,娄烨更“过分”。秦昊饰演的房地产商姜紫成在整部电影最高潮、最激情的一场戏,娄烨安排在第一天拍。当时他跟宋佳和陈妍希还没有见过,三个人忍着尴尬硬上,演完了这场戏。对于第一个次跟娄烨合作的陈妍希来说,演娄烨的戏是个恐怖的过程,也是自己当演员以来从来没有经历过的。演到自己已经手足无措到心里发毛,娄烨还是不喊停,让她怀疑了好长一段时间自己的演技。第四次合作的秦昊,依然备受这种拍摄方式的折磨,但是已经非常能明白娄烨的意图。“我觉得出来的很多闪光点的部分,都是在他不喊停的时候把你逼到极致上面出来的。你本能的求生欲所反应出来的状态,对电影来说是有帮助的,也就是娄烨想要的状态”。
“每次演娄烨的戏,就像剥一层皮一样。”秦昊苦笑。
但即使这样,秦昊从来没有拒绝过娄烨。不论是《春风沉醉的夜晚》里的同志角色,还是《浮城谜事》中因出轨在暴雨中杀人的丈夫,或者《推拿》中的盲人沙复明。他觉得一个演员应有的态度应该是,这个角色我没有任何信心,我不知道怎么演,我不接,而不会因为这个角色是同志或者别的边缘人物,我就不演。
2009年秦昊跟娄烨合作《春风沉醉的夜晚》的时候,娄烨还在被禁拍。那时候的秦昊犹豫,担心自己费劲儿拍的电影没人看,但他更担心如果拒绝,就再也没有跟娄烨合作的机会,也等不到这么精彩饱满的人物了。
《风雨云》16年拍摄,导演娄烨曾经说希望能在2017年年底让它跟观众们见面。但由于种种原因,一直到柏林电影节前夕才拿到龙标,到上映前依然波折不断。
40岁的红了的秦昊反而对能不能上映没那么顾虑了。他还是套用自己的拍戏原则:角色喜不喜欢,故事够不够吸引,导演值不值得信任。三个都齐了,接。剩下的事情,不是演员需要考虑的问题,不想了。娄烨在拍摄《春风沉醉的夜晚》的时候对他说:“昊子,咱们拍这个电影,其实你做了一件特别伟大的事,有很多人会感谢我们的”。秦昊一直记着这句话。
《风雨云》发第一版预告片的时候,伊能静在微博上看完,对秦昊说:“没办法,娄烨就是娄烨。”采访中秦昊自己也对着我一脸的骄傲:“人家就是牛,拍出来的就是好。”
首映礼看完片,没有人看出来秦昊脸上的痘印是每天两小时一点一点贴上去的,这让秦昊觉得特别的牛。刚进组的时候秦昊看到的是光鲜亮丽的井柏然,没过几天一回头,也被导演要求在脸上画上了斑斑点点。井柏然私下跟秦昊开玩笑说,等拍完这部我一定接部偶像剧!秦昊也在记者会上“控诉”娄烨:“以后合作我没别的要求,但能不能至少让我看起来干干净净的。”
真实,力量,美感,是秦昊对娄烨导演作品的形容。在他看来,娄烨的作品不能用单纯的“文艺片”来定义,而是拥有属于导演独有的审美和气质,这是最吸引他的。同时这些现实主义题材的作品拥有着强大的力量,到现在还有人在秦昊的微博下留言说看完《春风沉醉的夜晚》给他们带来了怎样的冲击。“娄烨的电影真是时间越长,力量越强。”
秦昊说:“说出来你可能都不相信,我跟娄烨这么多年,好像都没有一起吃过饭。”他把娄烨形容成是纯粹的电影伴侣,两个人所有的见面都是在办公室里,从中午12点聊到晚上12点,聊电影,偶尔也聊聊身边的人和家庭。娄烨给他推荐电影,《风雨云》的时候找来很多纪录片给秦昊看,他敬佩娄烨旺盛的创作力,把这当成一份感恩。
秦昊对娄烨的风格也不是没有“怨言”。
2012年的《浮城谜事》是娄烨导演第一部进入院线的电影,秦昊领着全家坐在影院中间排看。电影开场没过多久,50多岁的阿姨就受不了晃动的手持镜头出去吐了。后来只要和妈妈和姥姥打电话说又跟娄烨合作,他们就说:“你能不能跟娄烨说一下,别让他那么晃,受不了。”秦昊回答妈妈:“他要不晃他就不是娄烨了,想不晃那就找别人拍吧。但是他们拍的都不行。”
《风雨云》首映,片方给观众发了呕吐袋,还在海报特别提醒大家不要坐前三排的座位,依然有不少观众出来觉得头晕。秦昊喜欢这种纪实感的,贴近的拍摄方式,觉得好酷啊。但他也觉得这对很多普通观众观影来说,真的是一个门槛。
“你有跟娄烨建议过吗?”我问。
秦昊马上一脸严肃:“不行,这个怎么能说呢,这个是越级了的。我是演员,我哪有资格对导演说你该不该晃。而且娄烨拍的是作者电影,就是这些点点滴滴的与众不同又恰如其分,最后形成了娄烨的风格和美感的东西。如果把它变成通俗的大杂烩,大家看个热闹,那就不是娄烨了。”
妻子伊能静是娄烨的影迷,每一部作品都爱到不行。我问秦昊,伊能静有没有向他透露过自己也想参与娄烨电影中一个角色的想法呢?秦昊想了想说,我觉得她内心一直都有这个想法的,但是她没有跟我说。她之前就有跟侯孝贤导演合作过《再见南国,再见》《好男好女》,她也懂得娄烨的珍贵,所以她肯定是想的。
“但是算了,我不想她演,”秦昊苦笑一下,“我们一家人有我受娄烨摧残我觉得就可以了,再摧残我老婆,我觉得我心里过不去。”
但其实伊能静“几乎”以另外一种方式在《风雨云》中出现。片中有一段九十年代以台湾为背景的戏,剧组搭了一个很有时代感的歌舞厅布景。有天秦昊去现场,娄烨导演突然抓住他说,你看,这是什么。原来歌舞厅里贴着伊能静年轻时候的海报。那个年代的伊能静、方文琳和裘海正组成的飞鹰三姐妹是台湾最红的,甚至机车挡泥板上面都是他们的照片贴纸。“这也算是她出镜了吧。可惜这个镜头最后被删掉了。”秦昊替妻子惋惜。
因为高中的时候迷上姜文的戏,本来打算毕业后在家乡当公务员或者从商的秦昊告诉父母要去考中戏。然后从理科转到文科,在什么表演训练课都没上过的前提下,就真的轻松拿到了中戏专业第一名的成绩。
在中戏勤勤恳恳学习的秦昊,反而落在了后面。同班同学章子怡拍了张艺谋的《我的父亲母亲》,刘烨拍了《蓝宇》,心高气傲的秦昊直到毕业了还在挑剧本。毕业第一年他推掉了8部戏,第二年拒绝3部,到了第三年就没人再来找他了。那个时候,章子怡已经去了奥斯卡,刘烨和秦海璐获得了金马影帝、影后,秦昊在跟朋友做外贸生意,喝酒混夜店。
毕业第五年,在饭局上秦昊碰到了王小帅,终于等来了自己满意的剧本。
在《青红》里,秦昊饰演80年代贵州山区的青年技工李军。有一场戏是李军穿着格纹喇叭裤,戴着蛤蟆镜,跳猫王的舞步挑逗女学生。法国媒体把这场戏与《低俗小说》中那段著名的“剪刀舞”片段相媲美,据说杨德昌导演也对他诠释的小镇青年赞不绝口。在王小帅导演的新作《地久天长》里也有一段舞厅的戏,很多人都说那是在重现秦昊当年的表演。
2005年秦昊凭借《青红》获戛纳电影节最佳男主角提名。也是在那时候,他知道了自己在做的事情的意义、价值,电影和创作者的至高无上。之后参演的《春风沉醉的夜晚》《日照重庆》《浮城谜事》让秦昊四赴戛纳。
现在回想起第一次去戛纳,秦昊还是会很兴奋,“戛纳这个小城就为了你们这些人准备。这比所有夜店里玩的最嗨的都要嗨。我当时就在想,我终于牛X了。”
戛纳被秦昊形容是一辈子都忘不了的感受,但经历过之后,现在的他反而对奖项看淡了很多,觉得这是“得之我幸,失之我命”,得奖了,开心,没得奖,也没有不开心,继续演戏。
以前有导演这样评价秦昊:“他坚持了很多年文艺片,始终是只在最好的电影中出现的演员。对导演来说这种坚持是很可贵的”。所以当秦昊出现在综艺、网剧、电视剧、访谈节目中的时候,不少人觉得秦昊变了,这个“文艺男神”终于开始挣钱了。
秦昊的回答特别坦诚,他说:“我在接戏的初衷上面确实没有任何变化。可能有的时候认知错了,戏不好,我也愿意为这个所谓的恶果买单。买彩票也不可能总中啊,对不对,我也有眼光不行的时候。反正是我自己选的,我就认了。我不怕演了烂戏,怕的是不真实,不好的我真的没法说好。”
2016年,秦昊参与了《欢乐喜剧人》。有几期节目视频的标题分别是“影帝秦昊最新小品”“跨界逗比笑出新花样”。
喜欢他的影迷傻眼了。秦昊自己倒是一脸放松,“玩得挺开心。演得挺过瘾。”
今年秦昊又接了邀请了他两年的配音节目《身临其境》。去年九月份拍完上一部戏,他一直碰不到好的电影或者剧,就在家休息,每天陪着女儿和家人。大概过了五个月之后,秦昊慌了,觉得一个男演员最好的40岁黄金年龄,每天不出门跟老婆孩子玩,好像有点说不过去。这个时候《身临其境》又来邀请他,秦昊就答应了。
《身临其境》打破了他综艺就是玩、闹的印象,他没想到节目中是一帮非常专业点的演员那么玩命的认真的去做一件事。他喜欢节目组的友善,没有炒作点,没有窥探私生活,大家高高兴兴的比赛,认认真真的做事。观众反响不错,调动起了秦昊东北人的喜剧天赋,也想着那我就让你们也高兴高兴。
综艺让秦昊在电影外看到了可能的可能性,他觉得慢慢把自己打得越来越开,反而状态更加舒服了。他觉得现在的自己放开了,时机也对了。“因为我现在什么都接了,所以我终于有底气可以说,只要我觉得不好的,哪怕我休息一年,半年,我都可以跟你说NO。我不会因为钱再去接我觉得不好的戏了。”
网剧则是秦昊又一个“正确的选择”。
秦昊说自己有段时间接到的电影剧本“烂得我都想骂街。什么人都能拍电影了,在电影院上映一天的居然也叫电影。看着我就生气。”电视剧也不在秦昊的考虑范畴。当初他拒绝《步步惊心》,说觉得爱来爱去没意思,后来吴奇隆因为演这部电视剧大火,他也不后悔。
这个时候悬疑题材网剧《无证之罪》找到了秦昊。“我一看就觉得,人物太丰满了,很多电影都没法拍成这样。”《无证之罪》跟年轻班底的合作让秦昊找到了当年拍学生作业的感觉,也让秦昊真正的火了。
身边的朋友郝蕾、谭卓都偶尔活跃在话剧舞台上,尝试过了综艺、电视剧的秦昊也有点心痒,戏剧表演专业出身的那种对话剧舞台的情感一直都毋庸置疑。但他总觉得自己在电影上还能再多完成点什么,还有更多的实践计划,现在去做话剧,总好像是一件特别奢侈的工作。“就是等吃饱了撑着的时候再去演话剧吧”,玩笑里带着敬畏。
不演戏的时候,秦昊在台北生活。可以说台北是他演员身份的背面。
秦昊反而更多更加充实,接送女儿上课,带女儿去公园玩,一日三餐,运动,跟太太去电影院看电影,基本每天都是这样。
看秦昊的作品,你会觉得他本人也是忧郁的、文艺的,但其实他本人特别阳光幽默。因为这种强烈反差,他起初觉得特别有成就感,觉得是演技得到了认可,没有辜负娄烨和王小帅的信任。但是后来慢慢的,他发现这让他在生活中碰到了不少困扰。
比如跟太太伊能静宣布结婚的时候,伊能静的微博下面全部都是“你千万不要跟他在一起,他是同志,是渣男”的留言,就因为大家看了他在《春风沉醉的夜晚》中的表演。“从那个时候我才知道,原来观众对我所有的认知都是从我的作品当中,因为他们看不到生活中的我。可这就是演员工作的一部分,你没法去解释。如果大家对你的生活了解到就像是家人一样,我就没法再在角色中’骗’到他们,至少难度会增多了很多。后来我就想清楚了,那好吧为了演戏,为了还能‘骗到’你们,我就让你们误解好了,没什么”。
同样容易让大家忽略的,是秦昊的努力。很多人觉得秦昊是“靠天赋和运气吃饭”,碰到的角色都适合他,也不怎么需要磨练演技。秦昊说,这就像我们上学的时候有两种同学,一种是每天都在玩,一考试就考第一,另一种是天天学,一考试成绩就不行。我觉得作为演员,我更希望能成为前面一种。没有任何一个角色是我说演就能演了,但我不想让大家看到,也没必要。从带着话剧舞台范儿到学着控制收放之间的分寸,秦昊用了10年的时间,但他几乎不跟别人说。
他也不往明星的人设打造,平时也不那么在乎形象。秦昊说可能是因为审美的问题。比如他觉得莱昂纳多·迪卡普里奥是明星,但是他生活中发福、邋遢,被拍到的照片经常惨不忍睹。他觉得明星一定要让观众在作品中认可你,因此追捧你,生活中穿那么漂亮有什么用啊。
他不喜欢别人给他贴上文艺的标签,即使是在生活中。对于秦昊来说,文艺更像是一种生活态度。这种态度包括了对工作的态度、对家人的态度、对身边朋友的态度。“我觉得文艺跟真实是息息相关的,不矫情、不造作,我觉得文艺代表的是这些。”
电影4月4日上映,秦昊说可能的话,自己不想去看了。如果有选择的机会的话,他甚至不想看自己的任何电影。因为他觉得作为演员来说,演完戏就算完成了自己的工作。片子最终被剪成什么样,跟自己无关,观众看不看,跟自己也无关。他不想在重看的时候发现自己表演上的遗憾,给自己找不开心。他有个小小的心愿,想要等自己年纪大了以后,抱着孙子,说,孩子,怎么样,咱们看部电影吧,那时候再回顾自己的作品。
本文首发于新京报,系作者本人
我先说一下我是怎么观看这部剧的,1~6集正常看,7集看不下去了直接跳到50集快进看完。
想给一星的,由于没看完给两星。这星星是给演员的,因为是剧评,所以不能多给。
个人感觉这不是一部我们当下生活的世界的剧,而是一部穿越到平行时空的剧。
问:空军政治工作部宣传文化中心,你们想通过这部剧宣传什么?宣传飞行员的伙食好?其他兵种的伙食差?
也许有人会说
我先说一下我是怎么观看这部剧的,1~6集正常看,7集看不下去了直接跳到50集快进看完。
想给一星的,由于没看完给两星。这星星是给演员的,因为是剧评,所以不能多给。
个人感觉这不是一部我们当下生活的世界的剧,而是一部穿越到平行时空的剧。
问:空军政治工作部宣传文化中心,你们想通过这部剧宣传什么?宣传飞行员的伙食好?其他兵种的伙食差?
也许有人会说:你连整部剧都没看完下评论什么?
我想说我不是不想看完,我是真的没法看下去了。麻烦编剧能告诉我这是什么年代的军队?
看了几集给我的感觉就是“乱,七拼八凑”,就是想把许多剧情都揉到里面,然而又揉到一块的感觉。主题应该是军队改革(红蓝对抗都搞了多少年了?《沙场点兵》06年就有了(还有更早的就不说了,这个我记得比较深),写军队改革先问问局座好不好编剧?)。主线应该是天才到废材到人生巅峰的逆袭,编剧对网络小说颇有研究。这是2015年的军旅题材的历史剧。
想说的还没说的还有很多,就不说了,浪费时间。
最后再问一次:空军政治工作部宣传文化中心,你们想通过这部剧宣传什么?
首先,什么是社交障碍,主角的那种病到底是什么?看了很多评论,只有一个影评是介绍这个的,大意是有点自闭,智力没问题,甚至个别有些超常。
男主在警员逼问下,那段话,母亲没笑,对警察说,你听不出那是个玩笑吗?警员说,对不起因为人命案,不觉得可笑。其实,我们沟通的时候,不仅仅是语言(还有氛围),如那段台词:“大哥大嫂,
首先,什么是社交障碍,主角的那种病到底是什么?看了很多评论,只有一个影评是介绍这个的,大意是有点自闭,智力没问题,甚至个别有些超常。
男主在警员逼问下,那段话,母亲没笑,对警察说,你听不出那是个玩笑吗?警员说,对不起因为人命案,不觉得可笑。其实,我们沟通的时候,不仅仅是语言(还有氛围),如那段台词:“大哥大嫂,过年好,你是我的爷,我是你的儿”。电影中,姜文回应是笑笑吃吧,鱼儿的回应好像是“说好话,表情怎么像杀人似的。”观众当然是大笑。这个情节就像一个沟通障碍。母亲的表现,警察的表现,如果仅仅文字,我们会认为男主没有沟通障碍,警察和母亲有。补充:警察审讯你时,你敢这么说?疯了吧。男主这么说警察也未必不相信男主的清白,毕竟挺新鲜。警察逼问,可能是想试一下男主是否会作出过激的行为。男主的反映是无视,而且“断片”了,“我说话你没听懂?”男主很疑惑,从愤怒到沟通障碍,感觉心里像是“我不是主角吗?怎么你想的是女死者?你不是怀疑我吗?我跟女死者有关系吗?你怎么能这样?你不是跟我说话吗?我是不是该重复一遍?他为什么听不懂我说什么?他有什么问题?我真的有沟通障碍吧?我该怎么办?还是老娘说得对!警察可能没听懂”
插一小段,人类(动物)进化,有一些条件反射,在三大人种之间,我们可以轻松从脸上看出,高兴、愤怒、悲伤。而我问你,如何控制这些呢?你会告诉我“条件反射”吗?这就扯淡了。如果你足够聪明,你可以区别那些你不常用的神经、肌腱。某种训练,比如魔术对于手部的训练。在人群中,只使用平直的语言,不使用语气,让人感觉奇怪。日韩剧,没有点头动作恐怕也会有些奇怪,这些细微的小动作,甚至有些可以说是无意义的小动作,也构成了我们的“社交”。比如,中国很喜欢让别人低头(这其实是不对的)
对有些人来说这“不用学”,对有些人来说"需要学",具体谁更聪明,你们自己琢磨吧。
男主表白有点像阿甘,阿甘设定是智力有问题,可怜又可爱。我记得有人总结过,其实这种表白是很有杀伤力的。从另一方面来讲,如果这种表白毫无效果,一是女方心里有人了,另一种是心里有事儿。
中间我也没看懂,我觉得如果男主真的只有社交恐惧,泳池边,女主那么漂亮,起码对着女主打一波飞机啊(个人观点)。或者半推半就,难道男主纯洁到想看女主体检证明,以防是变性人?
刚开始,对于夜班工作男主是能够胜任的,只有点不良嗜好。我相信即便没有社交障碍的人,也可能有这种癖好,只是受道德和法律约束。其实也算真实,一些服务岗位,真的需要,不受别人影响,一如既往表现贴心服务的人员,起码不应带出负面情绪的表情。
我能看出女主是带着任务接近男主,在男主家门口。男主其实很早解密了“剧情”,女主这小骚货床上表现不错。男主知道女主不喜欢自己,也知道女主的行为走向。
结局实际是男女主双方互设陷阱,女主感觉自己戏演的不错,骗过了男主,相反,男主也一样。这种满足感,真是溢于言表。补充:我们撒谎时,就是让对方看不出自己在想什么。演员所谓演的好,就是把我们认为人正常应该表现的情感给表现出来,感染观众,通过语言语气骗过自己,骗过观众,表演那刻“应该”是真实的感受。估计演员也只能控制到条件反射,而非个别神经和肌肉。
挺烂的影评,,可能是自己写过最差的东西
确实是行骗天下这整个系列,包括电视剧包括三个剧场版,这一部是最弱的。相对来说主要还弱在编剧的部分吧,最终也没有诈骗得手,然后整个故事相对来说就是脑洞不是那么大。中间煽情的戏份也有点过多,太过刻意和明显了。
只要诈骗师,他不做本职工作没有完成任务,那么这个剧它本身的就是主题还是没有扣合。还是更愿意看到最终诈骗成功了,哪怕说从那
确实是行骗天下这整个系列,包括电视剧包括三个剧场版,这一部是最弱的。相对来说主要还弱在编剧的部分吧,最终也没有诈骗得手,然后整个故事相对来说就是脑洞不是那么大。中间煽情的戏份也有点过多,太过刻意和明显了。
只要诈骗师,他不做本职工作没有完成任务,那么这个剧它本身的就是主题还是没有扣合。还是更愿意看到最终诈骗成功了,哪怕说从那个那个谁身上拿到一些钱都是好的,毕竟那个角色比较可怜嘛,我也不剧透了。
所以,这个只能给个及格分了。完全都是给长泽雅美的面子。
《散步的侵略者》,真的是拿了一手的好牌。
导演:黑泽清,在国际上享有盛誉的怪才导演,视角独特,风格独树一帜。
卡司:长泽雅美,我大Ma酱,这两年人气回升,演技见长,松田龙平,长谷川博己,也都是有名的电影咖,就连酱油的东出昌大,小泉今日子,也都是可以独当一面的出色演员。
题材:外星人侵略地球,先锋不靠武力,而是靠夺取
《散步的侵略者》,真的是拿了一手的好牌。
导演:黑泽清,在国际上享有盛誉的怪才导演,视角独特,风格独树一帜。
卡司:长泽雅美,我大Ma酱,这两年人气回升,演技见长,松田龙平,长谷川博己,也都是有名的电影咖,就连酱油的东出昌大,小泉今日子,也都是可以独当一面的出色演员。
题材:外星人侵略地球,先锋不靠武力,而是靠夺取人脑中的概念。当人失去了“家庭”,“工作”,“拥有”,“爱”这些概念时,变成什么样?原作可是大受欢迎的舞台剧,这个脑洞开得也足够有趣,还是挺吸引人的。
所以在看电影之前,还是满满的期待的。
虽然分类的题材有科幻,但是并没有指望大场面和动作戏,本来嘛,看到导演和简介就知道肯定不是这一挂的。电影实际呈现出来的也确实没有,然而电影呈现出来有的,在小民看来却是一场灾难。
看电影时,若是情节精彩,能让观众沉浸进去,那么即使是简单弱智的剧情,观众在无暇思考的情况下,也会跟着电影的逻辑走,至少在观影的过程中,不会挑剔这里挑剔那里。
而看《散》的时候,自始至终都有一种挥之不去的疏离感,即便是麻酱的美颜,也不能不能阻止一刻吐槽的冲动。
外星人先锋靠夺取收集人类的概念侵略地球,这是电影设定的亮点。然而整部电影好像都被这个亮点束缚住了,除了呈现了几个“夺取概念”的过程外其他部分感觉可有可无,逻辑欠奉,唯一能吸引人熬过130分钟的就是“看看下一个又把什么概念夺走了?”
按照剧中的势力划分,外星人和人类。
首先,外星人弱爆了。
三个外星人,怪力女,小哥,麻酱老公。
影片的第一个场景就是怪力女灭门,惊悚的场景,满身血迹行动还七歪八扭的少女给电影一个不错的开头。
“好像是一部惊悚阴森的片子呢。”
然而看下去,既不惊悚,也不阴森。
作为外星人中武力担当,怪力女的设定明显是为了反差萌。所以电影中一出现她就是全程打打杀杀,甚至都没有给她安排一场夺取概念的戏。
而在这部电影中,打打杀杀的动作戏如同儿戏一般,难看。
而在电影中的两条线中,怪力女和小哥是一起的,而这条线的剧情推进完全靠小哥和记者……
没戏没剧情,要是颜值还可以的话还可以当个花瓶;但是抱歉,恒松祐里的扮相,至少在这部戏我欣赏不来。
所以呢,怪力女的角色,既没有什么出彩的戏份,也基本在剧情方面毫无作为,还不那么好看,简单点说,除了卖这个反差萌,这个角色好像没啥必要。
武力担当既然没啥用,外星人的入侵,全靠小哥了。
首先,小哥的颜值没得说,神似王俊凯,在这个看脸的时代,加分项。
其次,小哥的能力也还行,电影里一共吸收了“自我”,“麻烦”两个概念,不过把父母榨干了而且看起来那么像人应该攫取了大部分的人类概念。而且最后还上演了一场以一敌十的枪战戏,虽然也不那么好看就是了。
不过说来说去,小哥最大的功绩,还是培养了记者这个“球奸”吧。
到最后,小哥也出师未捷身先死,把传达信息的任务交给了一个他信任的人类,微笑故去。
等等,好像这个小哥的能力,也就这样?
是的,也就这样。
他可是三个先锋中的主力啊……就这么挂了?就这点活儿就差点把人类灭了?
是的,电影里就是这样的。
那……一定是最后一个外星人比较强,对不对?
呵呵,最后一个外星人忙着当麻酱的完美老公呢,没空搭理你。
细想起来,麻酱老公看似人畜无害,居然夺取了“家族”,“拥有”,“工作”,和“爱”四个概念,从这一点上看,不愧是主线男主。
他最大的成就,还是谈恋爱,然后莫名其妙的用爱发电,拯救地球。
虽然完全不知道他用的是什么方法,动机何在。
就是这么的莫名其妙。
然而就是这么三个弱爆的外星人,还真就把事情干成了。
因为,电影里面的地球人,更!弱!
就电影来讲,军方早就知道了外星人的侵略情况和计划。
然后他们的行动,只是派了一个小老头和一车面包车的喽啰去送死。
麻酱的插画家,完全恋爱脑,一副爱到地球毁灭的架势。
有戏剧性的算是记者这个球奸了,他叛变的理由和动机从电影里的表现来看应该是对人类的失望,但是仅仅通过一通电话和一通演讲的铺垫太弱了,至少让我这个观众难以信服。
所以从侵略这个角度来讲,整个就是外星人智障,为了能完成剧情不得不把人类设置的更智障,然后尴尬的通过几个场景转移来推动剧情。
整个过程生硬拖沓,所以看起来,很累。
夺取概念,是这部电影的主要概念。
整个电影,一共涉及到了六个概念:自我,麻烦,家族,拥有,工作,爱。
这样看起来电影其实是有点贪心的。一共130分钟,还要穿插故事和主线剧情,平均留个每个概念的也就10几分钟,而在10几分钟就能完成对这些概念的解说,难度很大。
所以最后的电影里,几乎每一个都是浅尝辄止。抱有期待的看过之后,却发现,“哦,不过如此嘛”。
至少对我而言,没啥触动。
而最后的危机解除,用爱发电,电影中也没给出个所以然来。观众只能模糊的知道了“爱拯救了世界”这个大致的点。具体如何,即便是看最后那一场麻酱和她完美老公的戏,也是云里雾里。
这样看来,本以为这部电影的东西太少。现在看来,好像恰恰是相反,导演其实想讲的太多了,详略不当,到最后倒是有点草草收尾了。
然而就这130分钟来看,还是早点收尾的好。
就到这里吧,本来还想说说里面的演员。但是在整体平平的气氛和节奏下,也看不出谁有多少出彩。
电影没有把演员带起来,演员也实在是带不动电影。
《散》在去年的电影旬报中排名第五,在我看来,排名第七的《她的人生没有错》,比《散》要好。
说起来这两部,看起来都挺累的。
男女主都是我非常喜欢的演员啊,但是这个剧仍然让我看不下去
这个剧情真的太恶心人了,编剧的钱太好挣了
1、明明是俗套的霸道总裁爱上我,你硬要走什么都市女性自强风,好好生活在哪里了?
2、直接劝退我的是编剧的法盲操作,居然
男女主都是我非常喜欢的演员啊,但是这个剧仍然让我看不下去
这个剧情真的太恶心人了,编剧的钱太好挣了
1、明明是俗套的霸道总裁爱上我,你硬要走什么都市女性自强风,好好生活在哪里了?
2、直接劝退我的是编剧的法盲操作,居然让女主,一个客服人员去线下骚扰给差评的客户。
这里面存在的问题可多了,而且非常严重
首先、你作为一个网络平台,你有什么资格调取客户私人信息,还私自利用?任何个人或者商业用途的设计个人隐私信息的联系,都要经过本人同意与授权。这种操作,分分钟投诉工信部等着约谈好吗。也可以直接起诉平台了。
然后、女主你就这么傻乎乎拿着客户的信息私下去别人工作的地方蹲点堵比人,尼玛,这直接就是一个变态跟踪的行为,不会因为你是美女就改变这个行为。这已经是一个涉及到人身安全的行为了。为什么偶像剧老喜欢把跟踪这个违法犯罪行为当浪漫。
最后现实生活中,如果有人遇到这种事情的,请马上投诉a n d 报警,谢谢。
看完这部电影感触最大的的地方,在于如何对于大鹏的这次文艺片处女座做一个客观的评判。几点感受,零散的做一记录。
1. 说实话,看完这部电影感觉导演是非常鸡贼的。这部电影占尽了纪录片、剧情片与文艺片三者的优势,当我们想用纪录片的标准衡量它时,整部电影从画质到人物表演又非常精致,一些空镜与专业演员刘陆的情绪渲染都很
看完这部电影感触最大的的地方,在于如何对于大鹏的这次文艺片处女座做一个客观的评判。几点感受,零散的做一记录。
1. 说实话,看完这部电影感觉导演是非常鸡贼的。这部电影占尽了纪录片、剧情片与文艺片三者的优势,当我们想用纪录片的标准衡量它时,整部电影从画质到人物表演又非常精致,一些空镜与专业演员刘陆的情绪渲染都很到位,这远超纯纪录片导演的一般水平。当我们用剧情片的角度看这部电影,导演又给你完了一把结构的精巧反转,一般观众看到王吉祥在雪地里徐行,镜头一拉猛的发现原来是在电影院里看了一部40分钟的短片,这让看惯了商业电影的普通大众眼前一亮,感叹电影原来可以这么玩,这在一定程度上使得后半段非常拉垮的素材拼贴变得易于接受了,与其说后半段是在回应观众的提问———作为一个商业导演问什么要创作这么一部文艺片,不如说仅仅是在延续一位导演的自恋,而这一点上倒很像我们所熟知的那位拍屌丝男士和缝纫机的那个大鹏。当我们用文艺片的角度衡量,又会轻松放低对一个商业导演的低姿态的家庭叙事的评判标准。总之,这部电影最大的特点,就是糅合了多种电影类型,并让观众在不同的评判体系之间失去原有的评判坐标。
2.第二点我想谈谈关于电影的情感。一位纪录片导演有没有呈现家庭矛盾的自由?贯穿这部电影的,不是大鹏的老舅王吉祥,而是演员刘陆的情感:前半段呈现的是对自己饰演的不孝女儿的愧疚的某种救赎,所以她才会在大年夜的饭桌上对着所有亲戚磕头流泪;到了后半段则是对真丽丽十年未归的不解与怨恨。真假丽丽同框的一幕,我想也许是神来之笔,但鸡贼的大鹏再一次捕捉到了这一刻,而这一刻也正是后半段的情感内核。大鹏用对丽丽十年不归这一行为的主观判断,替换了自己本该回答的那位观众的提问。而真假丽丽也成为全片最大的叙事爆点,年夜饭的家庭矛盾,反而似乎变成对这一矛盾冲突的铺垫了。关于情感的另一问题,救是一位导演用整部电影用纪录片的方式,非常主观的将个人好恶与判断以一种隐晦含蓄的方式附加到人物身上,尤其当这些人物是自己的亲人时,导演有没有这个自由?从这一点上看,我认为是没有了,如果这样做了,只能说这是一个非常主观的纪录片,它失去了纪录片最本体的特质:客观的呈现,而非主观的记录。所以在一定程度上说后半段完全变成导演的某种自恋,一点也不为过。尤其当电影涉及到自己姥姥去世与自己老舅的赡养问题时,这一点显得越发突出与不合时宜。同时这也让专业演员替演的原初动机变得可疑。
关于情感我想再说一点,因为这是整部电影表达的核心,也是最为诡辩的地方。如果我们冷静的反思,这部电影触及了家庭伦理中哪部分情感内核?最打动观众的情感表达在哪里?大鹏对姥姥的爱?三舅对自己母亲的情感?兄弟姊妹间的情感纽带?三舅与十年未见的女儿间的关系?这个问题先按下不表,不管电影呈现了哪种或哪几种情感,大鹏都是蜻蜓点水式的,而且电影的第二段落又极尽可能地把这种在第一段落里积攒的情感给冲散了。我认为一部好的电影,应该将这种过年团圆的非常脆弱的家族情感,深入的追问问题的根本是什么。这一点在年夜饭一场戏中有所涉及,但最后草草收尾,并且将重点落在了两个丽丽身上。整个电影的情感重心没有落在吉祥身上,而片名更应该叫《大鹏的返乡困惑》。
3.当然这部电影也并非一无是处,整体制作的精良与结构上的巧思的确值得肯定,但恰恰是在这一点上,需要我们保持足够的冷静,评判这样一部电影,它博取了我们大多数人的宽容度,而这也需要我们更加苛刻,毕竟它是一部商业电影,这部电影的豆瓣页面里演员表里只有两位演员,而制片人也是却是三位(加上大鹏)。这部电影的名字叫吉祥如意,前半部分的重点是老舅,后半部分的重点是导演的身份认同,而矛盾冲突却给了真假丽丽,加上外婆去世对电影情感的对冲(让对老舅与家人的情感,分支出一部分对逝去亲人的怀恋),整部电影实在经不起仔细推敲。但反过来想想也许并不是什么坏事,大鹏给观众呈现了一部非常考验评判能力的作品,就像他在一份极度令人不适的访谈里所表达的,原来文艺片也就那么回事。而这种片子看多了,观众自然会有自己的电影评判光谱。