朝子与麦一见钟情,相恋过程奇妙且短暂,半年后麦不辞而别。两年后朝子遇到长得和麦一模一样的亮平,他们朝夕相伴,日久深情,共度了五年光阴。但在某日,消失已久的麦又突然出现在她的生活里,打破了原有的平静,朝子选择离开亮平和麦一起奔赴远方,但经过一昼夜,她又重新回到亮平身边。——《夜以继日》就陈述了这样一个故事,看似简单实则复杂。
麦与亮平虽然有着同样的脸庞,却是截然不同的性格。麦是个自
朝子与麦一见钟情,相恋过程奇妙且短暂,半年后麦不辞而别。两年后朝子遇到长得和麦一模一样的亮平,他们朝夕相伴,日久深情,共度了五年光阴。但在某日,消失已久的麦又突然出现在她的生活里,打破了原有的平静,朝子选择离开亮平和麦一起奔赴远方,但经过一昼夜,她又重新回到亮平身边。——《夜以继日》就陈述了这样一个故事,看似简单实则复杂。
麦与亮平虽然有着同样的脸庞,却是截然不同的性格。麦是个自由自在的人,飘忽不定,难以捉摸,他与任何人都保持着一定的距离。他可以买一次面包就一夜不归,可以随随便便就消失两个礼拜,也可以出门买一趟鞋子就再无音讯。麦与朝子第一次见面就亲吻对方,姓名、身份全都无关紧要。对于朝子来说,这样的麦让她始终充满好奇心和新鲜感。
亮平出场便是穿着西装,在公司就职,全名是丸子亮平,姬路人,大学开始去了大阪,偶尔出差来东京,家中独身子——这一细节旨在突显亮平与麦的反差——麦出场于无形,朝子甚至都不知道他的全名,其他信息亦很模糊,而亮平则是从一出场就把他的所有信息一一公布。且亮平的性格温和沉稳、踏实可靠、细心周到。朝子在他的身上得到安定的幸福感。
朝子,麦,还有朋友冈崎、春代四个人构成了名为“麦”的时空;后来的朝子,亮平以及另外两位好友串桥和真矢,同样是四个人,又构成了名为“亮平”的时空。朝子同时处在两个圈层中,且他们之间互不干扰,互不重叠,这种“不干扰”具体表现在:朝子很清楚自己是因为亮平长得像麦才和他在一起,但共处了5年的她坚信自己对亮平的爱与麦无关;同样地,在朝子坦白后,亮平也说自己早就知道他和一位叫鸟居麦的人很像,并且知道那是朝子过去喜欢的人,但这并不影响他们之间的感情。
朝子是整部电影唯一的主角,她分裂地存在于两个时空圈层中,即使是她依然拥有对麦的记忆,但此事并不影响她与亮平的感情——直到昔日好友春代的再次出现。春代从“麦”的时空走向“亮平”时空,打通并串联起两个时空(时间段),她是唯一打破两者关系的角色,也是所有缺乏逻辑的行为中重要的一笔。因为她的出现,朝子得知了麦现在的情况,也是和春代在一起的时候,朝子与麦再次出现在同一个空间中。
在朝子对即将迎来的与亮平在大阪的新生活满怀憧憬之时,麦突然现身,一面打破了朝子和亮平原本的安稳平静,一面也完成了他曾许诺的“哪怕会迟,但我一定会回来”的誓言。
麦与亮平两者之间的边界被打破以后,朝子也就无法维持原有的状态,无法坚持与亮平继续这么多年来日复一日重复着的生活。她迫不及待地想要去见麦,抑制不住自己要和他靠近,他的出现让她魂不守舍,以及当他再次向她伸手的时候,她果断地交出自己的手,和麦一起离开,决绝地丢掉了手机,抛弃了朋友和猫,以及曾与亮平共同拥有的一切。朝子以为麦的出现是对她的救赎,只要跟随他,就能走向她理想的爱情中去。
打碎的盘子象征着朝子与亮平这段感情的破碎,正如影片中串桥所说:“有形的东西都会破碎”——朝子与亮平之间稳定的感情是“有形”,而朝子与麦之间刚好以“无形”来定义,而无形的东西只会幻灭,它出现于无形,也将消亡于无形。
麦的所有特征都象征着虚无,充满了未知和不确定,朝子与他在一起的时刻,以及分开之后仍然想象着和他在一起的瞬间,都有着女性对美好恋爱的幻想,对照“理想”一词;而与亮平共处的时刻,大部分都是在家里,吃饭,看电视,日常琐碎,温馨美好,但与前者相比要更为“现实”。
而朝子是一个分不清理想和现实的人,她把自己和亮平在一起的时光形容为一个很长很幸福的梦,而以为此刻和麦在一起才是真实。现实与梦境颠倒置换,旁人都很清楚,作为观众的我们也很明白,只有朝子当局者迷。而在又一次夜以继日过后,她又蓦然醒悟,亮平才是她想要的真实。
麦的无形和亮平的有形对照着梦境与现实,幻想与真实,具体还表现在:朝子离开亮平之后,亮平一蹶不振,甚至表达了自己对朝子不会再信任;而当朝子对麦说,要回到亮平身边的时候,麦没有任何感觉,反而还提出要送她回去。
两个时空中的朋友也有一定象征,比如冈崎生病,还有真矢产子等,这里就不作赘述。
影片中三次高速公路的出现,第一次是朝子和亮平从北方回家,她睡着,醒来,问身边的亮平:“已经下高速了吗?”——这一段高速路的行驶是从白日到黑夜;第二次是麦带着她驶向北海道,她睡着,醒来,车子停在仙台附近看不到大海的路段,她问身边的麦:“下高速了吗?”——这一段的行驶是从黑夜到白天;再到第三次,就是朝子独自乘坐长途巴士,去大阪,再次回到亮平身边。
高速路是代表重复的记号,除此之外『重复』还体现在摄影展,故事开头朝子与麦相识在摄影展,故事中段朝子和亮平也共同参观了同一个摄影师的摄影展,还有一处是麦和好友冈崎过去是室友关系,而后来的朝子和真矢也是同住的关系。所有的重复都预示着一种开始,也体现了一种转折,整部电影以及这一故事想要表达的主旨,就是这样一个不断重复的过程。
夜以继日,兜兜转转,朝子一刻不停地在两个男人之间徘徊,周旋,循环往复,并且直至电影结束,这样的重复都不会真正停止,犯过错误的人一定会在同样的地方犯同样的错误。电影探讨的就是现代爱情中这种无比写实的状态,对还未得到的和已经得到的,对想象中的和现实中的,简单来说就是对理想与现实的摸索。
诚然,朝子的这种周旋是令人恼火的,但她好像除了不断触碰不断试错别无他法。这也是很多年轻人在爱情中都会遇到的困惑。很多人总是不知道自己要什么,在感情中常常陷入迷茫,对现状不满足,不知道如何选择,什么是对什么是错,在和眼前的人度过热恋期之后,总是会把缺少新鲜感当作借口,而后想象着和别的什么人在一起或许能过得更快乐。
荣子阿姨说,自己从前会为了一个人从大阪到东京只为了吃一顿早餐,而那个人也不是自己后来的老公。
滨口龙介如此善于捕捉女性的细腻,如此了解人类的爱情。——这是继《欢乐时光》和《夜以继日》之后我对导演的最高赞誉。
整部电影都很静,静到有点像年代更早的那些日本电影,街景空旷,影像也很怀旧,只剩下日与夜不知疲倦不断更迭,高速路漫长静谧和思绪百转千回。远方的极光和大海难以触摸,而门前肮脏的河流也很好看,触手不可及的永远最美最好。
十年前的2010年,AMC出品了一部剧集。
这部剧一经播出就成为了他们的「当家花旦」「金牌神剧」。
它也是美剧史上第一部完全以「丧尸」 十年前的2010年,AMC出品了一部剧集。 这部剧一经播出就成为了他们的「当家花旦」「金牌神剧」。 它也是美剧史上第一部完全以「丧尸」为主题的电视剧。 正是因为它的出现引起了一阵全球“丧尸热”。 罗素·克劳、尼古拉斯·霍尔特、乔治·麦凯、艾斯·戴维斯加盟传记犯罪剧情新片《凯利帮的真实历史》(The True History of the Kelly Gang),贾斯汀·库泽尔(《麦克白》《刺客信条》)执导,明年三月澳大利亚开拍。 肖恩·格兰特(《贾斯珀·琼斯》《柏林综合症》)编写剧本,基于Peter Carey所著同名布克奖获奖小说,讲述澳大利亚绿林好汉Edward "Ne 罗素·克劳、尼古拉斯·霍尔特、乔治·麦凯、艾斯·戴维斯加盟传记犯罪剧情新片《凯利帮的真实历史》(The True History of the Kelly Gang),贾斯汀·库泽尔(《麦克白》《刺客信条》)执导,明年三月澳大利亚开拍。 肖恩·格兰特(《贾斯珀·琼斯》《柏林综合症》)编写剧本,基于Peter Carey所著同名布克奖获奖小说,讲述澳大利亚绿林好汉Edward "Ned" Kelly传奇的一生。凯利被公认为是最后一个,也是最著名的绿林好汉。因家庭遭遇变故而流亡澳大利亚,他和弟弟以及好友一起建立了“凯利帮”,反抗暴警和政府,在此期间谋杀了数名警官。他在人生中的最后大战中穿着防弹装甲与警察展开了激烈的枪战,身受重伤,成为唯一生还者,被关进墨尔本的监狱,于1880年被处以绞刑,年仅25岁。 崔维斯·费米尔、肖恩·基南、达克雷·蒙特戈梅里(《怪奇物语》《恐龙战队》)、哈利·格林伍德、Thomasin McKenzie、Earl Cave等参演,Liz Watts、Hal Vogel、Brad Feinstein制片。 这是部男同题材影片,波兰制作,网飞出品,“风信子”是当时波兰社会对男同志的代称。本片是以1985年至1987年间波兰政府开展的迫害男同志的“风信子”行动为背景的一部黑色犯罪电影。豆瓣简介写的太差了,我这里剧透,给诸位先提个醒,不好这口的赶紧绕道免得浪费时间。男主是个公安局的小警察,老爸也是局里的中高层,未婚妻也在局档案室工作。他被分了个调查中年富翁被杀的案子,发现 这是部男同题材影片,波兰制作,网飞出品,“风信子”是当时波兰社会对男同志的代称。本片是以1985年至1987年间波兰政府开展的迫害男同志的“风信子”行动为背景的一部黑色犯罪电影。豆瓣简介写的太差了,我这里剧透,给诸位先提个醒,不好这口的赶紧绕道免得浪费时间。男主是个公安局的小警察,老爸也是局里的中高层,未婚妻也在局档案室工作。他被分了个调查中年富翁被杀的案子,发现富翁是个同志。为了破案,男主和同事到同志聚点抓了些人,其中一个和富翁有过接触的男子被抓后在其他同事的刑讯逼供下认罪,随后被人勒死在监狱里并伪装成自杀。因为有死者口供,所以富翁被杀案被草草宣布结案。男主感觉其中有猫腻,自行展开调查。男主在调查过程中结识了一个大学男生,不仅从他那里得到一些线索,还把自己和男大学生一起搞到床上去了。其间不断有人死去,最后所有的线索指向公安局长本人,原来他也是个同志,还和男大学生一起参加过富翁生前组织的群P聚会并被拍下录像,大概是担心“风信子”行动牵连到自己,所以对有关同志进行灭口。男主还发现自己的老爸一开始就知晓此事。男主发现局长下令要杀掉男大学生,最后关头出手相救。影片的Neo-noir风格还是学的蛮到位的。 看男二号怎么凭一己之力独霸全剧。 邪恶,腹黑,狂暴外加抖M杀,耍尽一切手段心机,花天酒地……这人设太不讨喜了。 明道霹天霹地的硬是把斯德哥尔摩症人设演的导演都尴尬了,不得已在最后放男女主聊天背影,切该片主题敲敲爱情这才是两主角,哈哈哈。 10楼那个眼神,挑眉,抛物线,回头杀……跟海哥的光源氏有的一 看男二号怎么凭一己之力独霸全剧。 邪恶,腹黑,狂暴外加抖M杀,耍尽一切手段心机,花天酒地……这人设太不讨喜了。 明道霹天霹地的硬是把斯德哥尔摩症人设演的导演都尴尬了,不得已在最后放男女主聊天背影,切该片主题敲敲爱情这才是两主角,哈哈哈。 10楼那个眼神,挑眉,抛物线,回头杀……跟海哥的光源氏有的一拼。 渣到顶峰就是快渣快渣……PUA的飞跃就是鞭抽打,10楼也不会空…… 只有一句话,朱元璋若是泉下有知,导演,编剧,制片,演员等相关人员大概会排队被一个一个掐死掉。朱元璋有那么白莲花?简直不能更扯淡,老朱可不是什么善茬,撇开这些不说,严重侮辱智商的还有,被窝窝头烫出了疤痕?excuse me,垃圾编剧,你烫伤一个我瞅瞅,不要因为自己智商地下就觉得大家都一样。导演是谁没兴趣了解,只是要记住名字,因为这个名字就代表烂片?演员?有多远滚多远吧,良心不会痛吗,这种烂剧也 只有一句话,朱元璋若是泉下有知,导演,编剧,制片,演员等相关人员大概会排队被一个一个掐死掉。朱元璋有那么白莲花?简直不能更扯淡,老朱可不是什么善茬,撇开这些不说,严重侮辱智商的还有,被窝窝头烫出了疤痕?excuse me,垃圾编剧,你烫伤一个我瞅瞅,不要因为自己智商地下就觉得大家都一样。导演是谁没兴趣了解,只是要记住名字,因为这个名字就代表烂片?演员?有多远滚多远吧,良心不会痛吗,这种烂剧也接,活该演一辈子烂片。 最后总结一句,吔屎啦你扑街仔 一、首先,我很爱麦家《风声》这个IP,谍战、悬疑、密室、智斗……每一个元素拿出来都很吸引人。 但,我也不介意在此基础上延伸出新的故事(毕竟熟知的故事已经一看再看,今年我还参与了一个《风声》话剧的浸没式演出),比如顾晓梦的前世今生,李宁玉的今生前世,很显然,剧集《风声》就是想要把故事讲丰满了,让每个人物都有前情提要和后续交代, 一、首先,我很爱麦家《风声》这个IP,谍战、悬疑、密室、智斗……每一个元素拿出来都很吸引人。 但,我也不介意在此基础上延伸出新的故事(毕竟熟知的故事已经一看再看,今年我还参与了一个《风声》话剧的浸没式演出),比如顾晓梦的前世今生,李宁玉的今生前世,很显然,剧集《风声》就是想要把故事讲丰满了,让每个人物都有前情提要和后续交代,每一个都能立起来。 所以,大家应该当成一个新的故事来看,至少前期应该如此。 说实话,六指琴魔故事不是很出众,全场由青霞姐坐镇,从东方不败以后,林青霞再次展现了她的霸气,塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐,角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情,面对弟弟时温柔以待, 对气质型的青霞姐来说完全不成问题,亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致,加上娴熟的琴技高超的武功,使得六指琴魔的角色深入人心,为青霞姐打call。 说实话,六指琴魔故事不是很出众,全场由青霞姐坐镇,从东方不败以后,林青霞再次展现了她的霸气,塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐,角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情,面对弟弟时温柔以待, 对气质型的青霞姐来说完全不成问题,亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致,加上娴熟的琴技高超的武功,使得六指琴魔的角色深入人心,为青霞姐打call。 这部片子太现实了,感觉就像光脚走在夏天被太阳灼烧的四五十度的柏油马路上。现实风格的文艺,好处是让人冷静和反思,问题是过于现实,会让人趋利避害,变成精致的利己主义者适者,认同适者生存的价值观。相反,非现实主义的文艺,好处是能给人以希望,让人不至于从现实中彻底抽离,给人以融入现实秩序的勇气和信心,但问题是这样的文艺很容易变成文过饰非、粉饰太 这部片子太现实了,感觉就像光脚走在夏天被太阳灼烧的四五十度的柏油马路上。现实风格的文艺,好处是让人冷静和反思,问题是过于现实,会让人趋利避害,变成精致的利己主义者适者,认同适者生存的价值观。相反,非现实主义的文艺,好处是能给人以希望,让人不至于从现实中彻底抽离,给人以融入现实秩序的勇气和信心,但问题是这样的文艺很容易变成文过饰非、粉饰太平,或者催人麻木、盲目乐观。 现实与非现实,风格本身没有优劣,问题真的在于导演和作者的心术与立场,反映问题与炒作问题、让人清醒和夸大颓废,只在一线之隔,这又是和具体时空环境以及这部文艺作品针对的时代问题有关系的。 1、看了《牯岭街》《马粥街》《艋舺》《小校风云》,就越来越理解日本人为什么会拍《大逃杀》和《告白》了。 2、钱老师说他搞了一辈子教育,一开始认为教育问题在大学,后来发现不是大学出问题了,是基础教育,于是他去小学中学调研,最后才明白,教育问题不可能在教育体系内解决。电影一开头,在警察局,警察埋怨老师,说你们怎么教学生的,老师埋怨警察,说你们怎么管事的,混混都能在学校里撒野,警察头头出来说“都别吵了,留到97之后再说吧”。 3、女二,小珍,“去玩了”“我不玩了”,摩托车狂飙那场戏真经典,“没有人理我了”,有家回不去、学校开除她,男朋友劈腿,近乎绝望的发癔症,“去玩了!”把人的绝望拍得淋漓。小珍的奶奶,“她才十几岁,还没学会投胎,就走了”,《一一》他才六岁,就觉得自己老了。 4、女主角,朱女,烧图书馆,说“我再也不读书了”,因为对文教彻底失望,所以她讽刺满嘴仁义道德的老师,说“舍生取义,都是骗人”;打警察,说“你们都是瞎子”,对国家暴力机器也彻底失望了。更绝望是,江湖道义也就救济不了她,他老公的大哥强奸她,他老公却陷入兄弟和女人谁重要的挣扎。 5、朱女脱校服那场成了经典,张耀扬的演反派绝了,“你以为穿上校服就是社会栋梁了?脱了校服还不是跟妓女一样”,洁白的校服被一个小混混踩在脚下。女主最后刀疤的对话,与《艋舺》蚊子和小凝的对话如出一辙,“你为什么做妓女?”“你又为什么做兄弟?”因为你不想你老婆最妓女,你就得混兄弟,不想你老公买白粉混黑社会,你就得去卖身。 6、温sir课上讲赵盾那场,说舍生取义可能会是考题,什么是舍生取义?朱女的好朋友死了,但一点意义都没有,这是最悲哀的事了,“意义,意义是三小,我只知道意气。”小珍就是意气用事,因为意气而死,活着的人感受着了这份虚无,最后温sir和朱女还有警察阿海,都要舍生取义了。 王楚然的颜真的好好磕!这部剧真是美女狂欢,婚前的软萌学妹阳光少女和离婚后的正经阮医生。回忆和现实是穿插进行的,回忆的部分大概是到讲到离婚就会结束。一开始看预告有孩子,还以为是什么离婚女方带球跑的情节呢,结果,果然是我想多吗?阮学妹和宁学长,从迷妹到爱人,前期的阮流筝开心的时候都是泛着光的,青春活力。勇敢表白的阮流筝,从在一起到结婚后,都在践行那句“我会好好爱护你”,其实就是“爱你”。婚礼上的 王楚然的颜真的好好磕!这部剧真是美女狂欢,婚前的软萌学妹阳光少女和离婚后的正经阮医生。回忆和现实是穿插进行的,回忆的部分大概是到讲到离婚就会结束。一开始看预告有孩子,还以为是什么离婚女方带球跑的情节呢,结果,果然是我想多吗?阮学妹和宁学长,从迷妹到爱人,前期的阮流筝开心的时候都是泛着光的,青春活力。勇敢表白的阮流筝,从在一起到结婚后,都在践行那句“我会好好爱护你”,其实就是“爱你”。婚礼上的开心,把自己的喜欢展露无遗,红婚服的阮流筝好美,感觉比白婚纱好看!因为宁学长的泡面发言,每一天都努力给他做饭送饭,奔跑而去的阮流筝也都是泛着光的,奔向自己喜欢的人,努力在他身边找寻存在感。但是人类的悲喜并不相通,当宁医生因为自己经手的第一例患者死亡的时候,阮学妹还在欢喜的准备着纪念日烛光晚餐,一喜一悲,一个期待一个悲痛。两个人之间互相的小心谨慎无效沟通,导致分隔越来越大吧!“我最喜欢半熟芝士了”从婚后的甜蜜生活到深夜的黯然失神,阮流筝爱的好自我,自己坚持的喜欢也再难支撑下去了,不仅仅是因为董学姐的一句问候,也因为宁学长的种种表现,回家后的疲惫,工作中的开心。快离婚吧,不离婚的阮流筝生命中只有宁学长,医学事业都没了。还是势均力敌的爱情线美好!破镜重圆的线长一点,要教会宁学长主动去爱才好!#剧综评论人# 每次哭都是因为男主,就从他开始讲。 “他是个怪胎奇葩,四五年没跟他讲过话。”这是在演练被抓时,男二描述他的一段话,男主依然木呆呆地站在一边,也不知道被这样形容过多少次,都早已没有了感觉。 他家境贫寒,不喜欢去餐馆吃饭,因为很贵。他努力学习,连走路都在翻看早已经滚瓜烂熟的书,时常挂着一个耳机,里面放着巴洛克音乐。 每次哭都是因为男主,就从他开始讲。 “他是个怪胎奇葩,四五年没跟他讲过话。”这是在演练被抓时,男二描述他的一段话,男主依然木呆呆地站在一边,也不知道被这样形容过多少次,都早已没有了感觉。 他家境贫寒,不喜欢去餐馆吃饭,因为很贵。他努力学习,连走路都在翻看早已经滚瓜烂熟的书,时常挂着一个耳机,里面放着巴洛克音乐。 我一直认为,想要让一个人踏踏实实、努力上进的最好办法,并不是让他没有别的选择的余地,而是让他始终相信规则,相信规则是公平和正义的。 相信很多人在看到他提醒女主有人抄答案和打小报告时笑了起来。在以前的学习经历中,男主通过不懈的努力,拿到了奖学金,他的照片和他的成绩一起被挂在了教学楼上。他是相信规则的,所以也愿意去维护。于是他拒绝了东的3000元。 正因为如此,在影片的最后部分他想要拉女主上贼船时,才让人格外心酸。 对我而言,男主的心理变化是本片最大的看点。主要体现在四个部分: 1.干一票可以得到一百万。一百万不是3000元,他心里应该有把这笔钱和以后正常工作收入进行了一个比较,而且此时他已经失去了去新加坡的机会。可以说这个阶段他对规则已经产生了动摇。 2.知道了真相,像疯子一样跳过桌子,把男二痛扁一顿,然后答应男二,依旧考试。自己的梦想被有钱有势的人雇两个打手就毁掉了,却依旧要上贼船。因为已经失去了留学资格,而不加入就连钱也没有了。男主知道:原来人是可以为了自己的目的干出这么下流的事的。 3.厕所追加一百万。“不是我们在一条船上,就会有一条心。我要给你足够的刁难,我要收获足够的补偿。巴,我都是跟你学的。” 4.彻底黑化。其实我更愿意说是彻底绝望,因为作弊,男主成为了一个有污点的人,失去了stic的资格,被学校开除。既然已经走偏了,那就走得再远一点吧。“黑暗的世界啊,我把灵魂献给你,我只要荣华富贵。” 接下来,女主。 太聪明的人做一件事总是要先找找理由的,理由符合自己的认知,就会遵守;否则,明白了规则结构,再经过自己的思考却依然选择违反的事,干起来就会心安理得,没有任何畏惧。 这一方面在电影中有两点体现: 1.她骂学校收20万赞助费。她知道学校这么做是错的,是不光彩的,所以她敢在那个女老师(校长?)面前直接骂,一点面子都不给的。 2.她答应作弊。 然而,判断理由的结果却不一定都是正确的,因为即使是再聪明的人,她的认知也有可能不够完善。 所以女主的心理变化在我看来是一个认知不断被纠正的过程。 开头就是一个十五万元的计算,让我们在感受到女主的数学天才时,也给了我们一个女主家境贫寒的印象。但我觉得女主只是普通人家而已,并不会是贫穷。但是女主过于早熟,过分在意家中的琐碎的花销,所以她自己也会有一种家境贫寒的感觉。 因为如此,开头我们看到她拍证件照时,多多少少是有一些拘谨的。所以当女二,那个眼睛大大的甜美姑娘对她表示了一点点的友好时,她就认为她们是非常好的朋友,后来女二请她帮忙作弊时,她并没有认识到这是不对的,而是没有犹豫的提供了帮助,并且认为这是一个双赢的事。 此时她的关键词是“友情”。 另外从开头她为班克整理衣服的时候也可以看得出来她对于班克是发自内心的欣赏,不仅仅是对手而已,其实我不知道琳是不是把班克看成了另一个自己,看到努力想要让自己和母亲生活的好一点的班克就想到了自己和父亲。 ”因此看到你被人痛扁一顿错失了留学的机会,我也会心痛得夺门而出。我看到了你所受的伤害我也开始重新思考我所做的事情到底是正确的还是错误的。“ 不知道女主到最后有没有意识到她的所作所为不仅仅伤害了班克,任何一个作弊的人取得了高分,就意味着另外一个人被挤掉,而另一个人,是真真切切地付出了努力。对于一个看电影时总是爱瞎操心的观众来说,一边被紧张的情节抓住了心,一边又希望一定要抓住他们,为了公平。这种感觉真是糟糕极了。(笑) 也是为了公平,最后安排了女主自首。这却是本部影片,我认为男主悲惨到达了极点。 从头到尾,女主对于所发生的事,完全出于主动,最后去自首也完全是自己良心发现之后以一种回头浪子的还算正义的身份去面对自己所犯的错,而男主,莫名其妙被卷入了这一切,永远失去了出国留学的机会,最后终于决定抛弃自己的良知,结果女主自首。什么都没有得到,什么又都失去了? 老天啊,班克到底做了什么,你对他要如此的狠心。
在当前比较流行的情感调解节目中,我们经常看到情侣或夫妻质问对方:“为什么你跟我在一起后,就变了。你不再是以前的你了。”然后对方很无辜地回应:“我没有变啊。是你变了”那么,究竟是谁变了?一个人在婚前婚后,真的会180度大变脸吗?热播剧《想明白了再结婚》里的龙夏(佟大为 饰
在当前比较流行的情感调解节目中,我们经常看到情侣或夫妻质问对方:“为什么你跟我在一起后,就变了。你不再是以前的你了。”然后对方很无辜地回应:“我没有变啊。是你变了”那么,究竟是谁变了?一个人在婚前婚后,真的会180度大变脸吗?热播剧《想明白了再结婚》里的龙夏(佟大为 饰)和于小鱼(王丽坤 饰)就遭遇着如此的困扰。佟大为在40集的长度中,精准地把握着龙夏的变与不变,让观众深刻体会到了婚姻矛盾的细微复杂。
龙夏是地道的北京青年,于小鱼则是北漂的青岛白领。同期遭遇背叛的两人是因合租而相遇的,并因为生活上的互帮互助而产生的感情。两人的婚姻,也有双方家长逼婚的因素存在。于是婚后不久,于小鱼就发现两人的“价值观”存在天壤之别,之前龙夏的优点,在婚后全部变成了缺点。两人的矛盾由此日益加剧。可是观剧的人明眼一看,都会为佟大为饰演的龙夏叫屈。为什么呢?因为龙夏此时的“变”,只是于小鱼个人视角内发生的事情。
凭借《亲爱的》、《我的早更女友》和《太平轮》三部电影,佟大为的“暖男”形象深入人心。这次饰演龙夏,佟大为从全剧第一个镜头就让“东北暖男”离身了----为人豪爽、义气,人缘好、朋友多,一副“一人吃饱全家不饿”的洒脱大气,活脱脱地道的“北京爷们”。佟大为如此彻底的转变,正是为了让观众从客观角度,看到龙夏并没有在婚后就发生改变。于小鱼埋怨龙夏“虚”,埋怨龙夏哥们儿义气太重。可是龙夏“虚”,看义气看得很重是婚后才发生的改变吗?显然不是。佟大为一直牢牢把持着表演的尺度,让婚前的龙夏和婚后的龙夏在热情、义气这方面没有变化。由此观众才体察到导演和编剧制作本剧的用心----婚后你的爱人没有变,而是你看他的角度变了。
完成上述“不变”的工作,只是实现了本剧野心的一半。矛盾出现了,不能扔着不管啊。主创继续探索现代婚姻的矛盾化解之道。此时,佟大为对龙夏的状态必须进行调整。观众看到,一直啥事都不走心的龙夏,开始越来越多地进行顾虑、思考、甚至是体谅。佟大为开始把龙夏内心的“变”一点点往外放。精准的数段内心戏,观众就能明白本剧所倡导的婚姻的真谛----婚姻需要的是坚守。
随后我们从佟大为所表演出的行为细节进一步看出龙夏的“变”。内心的包容和理解,逐渐反映到了实际的行动上,龙夏为了守住婚姻所带来的幸福,真的为于小鱼而改变了。这“变”是成长、是成熟,是化解婚姻矛盾的基石。如此算来,难道《想明白了再结婚》是佟大为给观众献上的“暖男养成记”?
结论:不能迷信任何人,就算是“黄真真”也一样。
除开有林峰、周秀娜这些大银幕上的新人脸之外,电影的故事情节真的很老套。看完后不知道导演想表达什么,仅仅是讲个姐弟恋故事?如同志明春娇李公公们的后巷闲谈般,讲完就算?那么,好吧。以后不用看电影,得闲不如点支
结论:不能迷信任何人,就算是“黄真真”也一样。
除开有林峰、周秀娜这些大银幕上的新人脸之外,电影的故事情节真的很老套。看完后不知道导演想表达什么,仅仅是讲个姐弟恋故事?如同志明春娇李公公们的后巷闲谈般,讲完就算?那么,好吧。以后不用看电影,得闲不如点支烟杀去后巷。
其实我在看这出戏的过程中一直在想,这么平淡的故事,应该要有个出人意料的结局吧?然后马上反应过来,我又不是在看叶念琛= =;。不过说真的,黄真真拍成这种水准,我还不如看叶念琛。
周秀娜的胸露出来那刻音乐“咚”地一声响,我悟了,原来这就是电影的高潮所在。
用豆瓣以来的第一桶冷水,没想到是泼在“六楼后座”的导演身上。
以上。
624凌晨两点从影院走出来,听到周围的观众对《三人行》的瞬间感悟:真心不错,杜琪峰太牛了,钟汉良太毒了。观众对一部电影是如何做出主观评价的?当我们评价某些电影是烂片,及格,好片时,会有什么隐形的判断标准?
按照常规,一部好片,主要有三个要素:
①首先这个故事得让人信服
624凌晨两点从影院走出来,听到周围的观众对《三人行》的瞬间感悟:真心不错,杜琪峰太牛了,钟汉良太毒了。观众对一部电影是如何做出主观评价的?当我们评价某些电影是烂片,及格,好片时,会有什么隐形的判断标准?
按照常规,一部好片,主要有三个要素:
①首先这个故事得让人信服,逻辑合理叙述流畅;
②其次有精彩的表演让观众身临其境甚至感同身受产生共鸣,能牢牢吸引住观众的视线;
③最后导演在电影中合理地注入其“核心”价值主题能使观众进行思考,更深入地感受这个世界。
一部合格片,别的不说,起码故事讲得合理流畅,如果能三项合一就是难得的佳片。当然,《三人行》,bingo!
这个故事的思路相当的清晰,但这部电影的哲学意境的确很深奥,让我用粗浅的观感尝试解读一下。
一个社会——【整体气氛的营造】
全部场景是在一所医院,场景是电影背景和人物特征的暗示。比如学校单纯可爱的孩子多,而一所医院,最多的自然就是病人,各种各样的病人,肢体有病的,脑子有病的,心有病的,或者从里到外都病入膏肓无可救药的等等。。
去过医院的都有同样的感觉,这个地方是让人感到压抑的,医院每个人会用奇怪的心理去猜度他人:有病吗?什么病?会死吗?而当这样一个本来就令人不愉快的场所,更多出有一些身份不明的人,那种堆积的压抑的气氛就像长长的引线已经点着了,正在滋滋滋滋地冒着不为人注意的小烟。不知道什么时候会真的爆起来。
这两派人开始外人分不清楚的,每个人都在伪装,警察假装病人,而匪徒却又假装成道貌岸然的人。所以这个点其实就很意味深长,你以为一些人是社会位置上看到的那个样子,其实根本不是。这个社会真的很复杂,所以只是通过表象来判断终究会犯经验主义的错误的。
医院其实只是反映社会的某个面而已,除了这里的人社会性复杂到难以判断,而且其实绝大部分人真的并不是那么正常的。
两种势力——【人物矛盾的设置】
职业其实是人的一件社会性的衣服,它承载着一个人可能的背景和走向,无论是警察还是悍匪,从社会性来说职业都是拽的,也许是性格选择了职业,同时职业强化了性格,总之当性格和职业特点相契合的时候,这个人设会很强悍。当两个强悍的人相遇的时候,必然会天雷勾地火,引发一个惊心动魄的故事。其实每个人无论其社会地位,他首先,只是一个人而已,有着人性的各种可能的优点和缺点。
古天乐饰演的警察和钟汉良饰演的悍匪,只是代表一个社会必然会有的两种势力,也许正反。警察当然代表的是公权力,而悍匪代表作对的一派。这种矛盾是必然的,也是很难调和的,势必会引起激烈的对抗,时间问题而已。这种阶层的立场和利益对立矛盾是点燃引线的那火。
两个人虽然都狠,但是狠得并不完全一样。古天乐之警察出于他公权力身份,他可不必有那么多耐心和花招,他狠得其实简单明白直接粗暴,尤其如果他是一个犯过错误的的警察,需要短时间达到目的的话,他更是狠得狂躁了。看他狂扇医生耳光的时候很明显,下手之重令人发指,让观众都能完全感受到痛感。在他们眼里,什么个人私权利都是废话,达到目的可以不择手段!钟汉良之悍匪是另外一种狠,那凶狠凌厉甚至邪恶,实在是寒气逼人!整天虽然只躺在床上,不是用眼杀就是用说蛊惑,但每一招都劲道十足。他在床上邪魅地一笑,感觉凉飕飕的一阵阴风吹过,在影院当时汗毛都竖了起来!那个仰拍特写变形的大脸部镜头,说着“杀了他”的时候,那种阴冷而残暴的眼神,射出一道尖锐的寒光,真叫人魂飞魄散,实在是吓得人不轻!悍匪因为太高智商高情商,每次在镜头中出现,你都不知道他的下一招会是什么,他引导这出戏的走向,是一个近或妖魅的悍匪。
其实世间最狠的未必是暴力语言或者行为,而是人心,可以做出各种各样的事,它如果反应在眼神上,可以杀人于无形。不同的狠毒,狠得暴力狠得邪恶,哪种更为让人恐惧?钟汉良在这部电影中悍匪的演绎实在是十分精彩精准惊艳,与演员本人给人原来的感觉差别很大,这实在太让人讶异了,这人真是会演啊!难怪因为这个角色得了影帝。其实这里每个人的表现都只是一种映射,那种复杂的心理转换,它们甚至会交叉出现在同一个人的身上。
三人成行——【核心组织的结构】
两个人只有一种关系,而三个人却有三种对应关系,所以三角关系将会互相制约。除了以上的正反两种势力,医生赵薇代表另外一方的力量。在社会性上,她应该听从警察的指挥,是在医生天职上,不管患者何种身份都应该救死扶伤。所以她一直是一个矛盾的人,她好像是以警匪两点为直径的圆弧上游动的某点。当哪种力量瞬间对她产生较大影响时,她就会滑向那一方。而警察和悍匪,一个武斗(打),一个文斗(说),都是一个很有趣的看点。尤其是悍匪钟汉良十分善于攻心,除了这样那样的引经据典的段子蛊惑人心,还比如他说“所有事情都在掌控中,所以我开心呐!”“愤怒是因为你怕!”所以这哪里只是悍匪,这完全是心理学家的高度,或许悍匪才是那个游戏人生参悟人性的高手,因为完全不用遮掩,所以会更加尖锐。也或者悍匪可能读过王小波类似的话(笑):“人所有的痛苦,来自对自己无能的愤怒”。而其他人的表现也正是验证了这点,在生活里,能把握时志得意满,失控时惊慌失措。我们对于境遇的感受不正是这样吗?
在这部电影里,赵薇本人波澜不惊的大气个性很匹配饰演医生的表面上的冷静理智。职业上来看,在血淋淋的脑科手术台上赵薇医生看起来强大冷静专业,但是她毕竟是一个人,她不时地被自己打败。从人性上来看,赵薇将自己那种犹豫不决的陷入两难的被动境地表现得非常准确。这其实又是一种矛盾。被警察胁迫,她是恐惧和愤怒的,而在被悍匪洗脑时,她又有另外一层的不安。一个即使有着令人尊重的高尚职业的人,但是在某种力量之下,依然可能会丧失底线不由自主,战战兢兢如履薄冰,这让人觉得悲哀又惶然。而医生,也不过是无处不在的一种群体的映射符号而已。
人的选择其实被环境他人影响的可能性极大,虽然每个人本初都想忠于自己内心的选择,想成为有自由意志的人,但其实自由也许不是想做什么就能做什么,或许是不想做什么可以不做什么,这个世界也有黑有白,但更多的是非黑非白的灰色区域,即使人有选择,什么选择是对的,什么选择是错的,这让人迷惘,无所适从。若根本就没有主动选择的机会,已经身陷囹圄,这种对命运无力、不安全的感觉是最触动心扉,让普通人产生共鸣的。这样的情境下,是听之任之还是绝地反击?所以这已经进入到燃烧反应状态了。
四(肆)意而为——【剧情高潮的推进】
经过前面一系列的铺垫,炸药桶终于爆炸了!这就是之前爆出来很多人也津津乐道的本部电影中那著名的枪战十分钟长镜头!这个镜头中集中了故事中所有的人,是一个集中矛盾大爆发,这当然是本片电影的高潮所在。也可以看出导演有才任性的一面,不管是技术上的,还是故事走向的把控上。
典型镜头时长是6秒,一般普通镜头很难超过30秒,而这个长镜头是10分钟!长镜头最人称道的一气呵成,需要导演强大的场面调度能力,比较起一般的蒙太奇的拼接短镜头,长镜头是因为是原素材没有剪辑过,所以相对客观而真实。这个长镜头更让人惊艳的是:它是演员用慢动作演出来的,而不只是通过改变播放速度调出来的!所以每帧画面比一般的慢镜头来说似乎更为像定格的艺术,它绝不仅仅只是一种电影拍摄上的炫技,这更是杜导一直致力追求他的电影真实感的一种表现方式。
普通的枪战片多半是加快速度表现带感的,而这次这完全相反,是故意放慢速度产生另外一种感觉。在枪战时的慢镜头效果中,每一个动作都很细腻地用舞台戏剧的方式呈现,除了整个过程秋毫毕露觉得非常真实清晰以外,同时有《之乎者也》这样文白夹杂、意境有点难懂的主题曲悠扬地助阵,看起来有华丽荒唐无奈等综合感觉。华丽是因为像一场舞台上的戏剧,荒唐是因为虽然每个人都觉得自己是对的,无奈是里面所有人都被迫裹挟在一起。每个人自以为行为正确,不顾一切,但是在旁观者能清晰地看到的慢动作的播放中,这一切你死我活的争斗,就像一场滑稽大剧,所有的这一切其实都是相当荒唐可笑的。这太像某种真实的生活,你知道你在生活里只是一个配角,演着无关紧要的角色,但因为命运把你推倒了这个境地,你已无处可逃。
说到真实场景的在现,这也是杜导的某种处世哲学吧。虚拟并美化的确容易做到,但是我们是生活在这样一个看起来也未必那么美的世界。生活如此残酷,不能一味麻痹,干嘛不血淋淋地撕开让别人看?或许能更让人警醒。开脑如此逼真让人几乎要眩晕是制造无处不在的压力,打人要使劲打到观众都有痛感是制造不安感,警匪枪战当然不应该只有特技的应付是一种情怀的在现。片中片外,手术台上脑洞血淋,赵薇被煽得鼻青脸肿,钟汉良被撞得全身淤伤,古天乐甚至因为玻璃碎片飞进了眼睛差点被割伤(幸好被隐形眼镜所保护)。题外话,无论导演还是演员,没人可以轻易获得成功,每一种成就都要付出努力甚至巨大的代价。
五味杂陈——【电影主题的影射】
在这样一个密闭空间里,因为总体空间的局限,理论上,人们之间都需要保持更好的社会协调关系,才会本能觉得身心舒服一点。但是在这个故事的场景中,这是不可能实现的,不同身份的人,因为利益关系互相碰撞,对空间占有和关系掌控争抢不休,所以在这样逼仄的空间里,的确让人觉得更加地压抑(就像一大家子住在一起矛盾会暴露得更多)。在这样的医院里每个人可能都有病,即使认为自己没病的别人看起来依然很可疑。在这部电影中,没有绝对的黑白正反,只有赤裸裸的人性,有强悍有嚣张有无奈有得意有软弱有后悔有恐惧亦有善意。警察未必总是公正,看起来正气凛然却是一个带罪之身急于求成;悍匪未必只有粗野,虽然嚣张邪魅但终归也是被控制的;医生未必能救死扶伤,应该医者仁心却因为自身软弱被胁迫。。。他们不断总是会出现其他的变化,丰富其人性。里面还有这样那样的小人物,境遇各自不同,对自己命运的无法把控的那种绝望,甚至被强大的力量裹挟进这样的漩涡,生死无法自由选择。
这里没有一个完美的人,每个人都有其优点和缺点,这世界每个人对自己的定位和别人对你的定位其实相差很大,甚至会迷失自己忘却初心。用某个著名社会学家的话说:“人性善,人性恶,这个我没太多想,但是我相信,每一个周围的人对他的看法是一面镜子的话,你会被你看到的景象吓坏。”而这部电影,的确就是这样的一面镜子,人性绝不单一,也绝无定势,他照出芸芸众生相,让人五味杂陈。
六根未净——【人性多面的思考】
杜琪峰的作品总是被寓为哲学电影,他的深意不是仅仅在表面上的,电影用罗大佑三十年前的一首老歌 《之乎者也》改编来作为其主题曲必然有导演的某种深意。
生老病死贪嗔痴怨是佛学意义上的人生八苦(此为现代的归纳),不同层次的人对其的了悟程度是不同的。
第一段中“知之为知之”(包括”不知为不知”)的孔子说到的智者,准确认识且面对自己;
第二段中“知之为不知”的寒山子,了悟到这人世还不明白的地方太多,于是只能做隐者;
第三段中“不知为知之”的“齐人”,玩着欺世盗名的把戏,以为愚人其实只是愚己而已。
在这个鱼龙混杂的大社会里,有看清事实而明白处境于现世的智者、有云淡风轻却消极逃避去遁世的隐者,有骄傲自大却自欺欺人在浊世的愚人,芸芸众生或许很多人以为自己是第一种人,也许有人想做第二种人,但其实,大部分人可能只是第三种人,每个人都有自己六根未净的各种欲望,和如影随形的各种弱点。主题曲里唱到“现在看看我们的青年在讲什么,但是你要想想到底你要让他们怎么做”,杜琪峰对于关于正义、立场和道德的判断题,用这么一个故事,让你看到各种各样的“病人”,让观众自己有所思有所悟,最后审事度己,或许这就是一部经典好电影的意义。其实这电影让我想到了昆汀著名的电影《低俗小说》,在黑色场景中对人性的剖析上是有相似之处的。
关于电影的结尾,好像突兀也好像未必。三人行,必有我师焉,择其善者而从之,其不善者而改之。每个人都会多少从别人那里看到一些不同的东西,可能是直接的领悟,更可能是间接的反思。因此结果只是可能性中的某一个而已,所以其实一点都不重要,所有的结果都来自过程,过程似乎更有趣,更让人陷入深思。
其实文字完全无法穷尽且未必准确表达杜琪峰高深的内涵,也无法生动描绘各大演员表演的张力和整部电影的紧张感,这都是文字的短板,想要真切感受电影的紧张氛围体会且被震撼,要更加理解电影中各种隐藏的机关和哲学,只能去电影院身临其境地感受并领悟。就我个人来说,《三人行》制造的90分钟让人心惊肉跳的紧张感和期待感,的确值得一睹为快。甚至那些桥段中的意味深长,它值得让人仔细品咂良久。
一直在思考的我为什么喜欢看动画片这个问题,当重新看这部动画片时,我的心里也就有了一些答案:动画片总会带来一个圆满的结局,惩恶扬善,这也是我们从小就接受的教育。此外,动画片里的主人公也许会犯这样或那样的错误,但是最后都会得到修正。最后,动画里都是骗人,我从来不会去考虑情节的真实性,这个符不符合规律。
总而言之,动画片给我带来的是对那些,在现实世界不能实现愿望的一个愿景,也是对当下生活的一份信心。
第一个星期的电影之旅以这样一部动画片结束,这是一个圆满的句号,同时又是一个良好的开端,keep moving。
而根据我在观影之前获得的剧
而根据我在观影之前获得的剧透,这片已经很致郁,偏偏却又不够文艺,不肯用人性的至善给悲剧打上柔光,不肯用感情的升华来消磨历史的棱角,它势必很硬,像个冷饭团子,吃下去胃要艰难的消化很久,就像片尾曲最后一句唱的,“心里的疼要一百年”。
这些因素决定了它应该不会如同档期的大片们一样红,甚至会很憋屈的被放在影讯板上不起眼的角落,但我想不管怎样,它在那里就好,有心的人自然能找得到。
它本就是一群理想主义者,拍给另一群理想主义者看的电影。
这个世界上的理想主义者本来就不多。
但我还是想说它被拍得很美,这种美是一种难得的质朴大气的美,有些细节也许用力过度,但总的来说,从导到演,都诚意十足,走出观影厅的时候你也许不像其他厅出来的观众那么喜笑颜开(我是很丢人的擦着眼泪……),但也绝不会有种被骗钱的愤怒。
首先配乐就可以打高分,一部以大海为背景的战争影片就该有这样的配乐,从开头的灵气优美,到后来的绵延广阔,到最后的深沉恢弘,就像海水一样,载着画面送到我们面前,片尾曲其实有点主旋律,甚至还采取了老土的幻灯片的形式,但一幕幕照片闪过的时候真是眼泪汹涌,觉得真该有一首这样的歌,为一群这样的人而唱。
很多人看完后说少年戏非常好,一群被选中去西方学习以建立海军捍卫领土的少年,在大船的甲板上对着即将远离的故土齐齐一跪,这一幕戳了好多人的泪点,就连那个给少年邓世昌送粽子的小妹妹也格外可爱,这种清新淡泊的风格其实贯穿了整部影片,淡淡的友情,淡淡的爱,天真自然,毫不让人感到做作或者粘腻(后来那位女演员的表现另说)。陆同学甫出场动手教训那个不知好歹前来挑衅的外国人的时候,我忍不住在心里默背少年中国说,“红日初升,其道大光。河出伏流,一泻汪洋。潜龙腾渊,鳞爪飞扬。乳虎啸谷,百兽震惶。”
看到这里,虽然早就知道了结局,却无比希望一八九四年的历史被改写,希望他们此刻还在闪闪发光的理想不要在清廷腐败的环境里碎成一地的玻璃渣子,哪怕有一次的胜利也足以安慰,不要被剥夺和践踏得那么彻底……
但是现实是不容回避的,就像历史是不容假设的,那场艰苦的,悲惨的,耻辱的,壮烈的战役终于开始了。
从我这样一个没见过什么世面的观影者的角度来说,场面还是颇有可看性的,虽然双井UME号称有DMAX幕却没给这片上DMAX让我郁闷了一下,但更多的还是被炮声、大火、巨浪所震撼,被剧情深深的吸入其中,这场仗输得真憋屈啊,明明我们有很不错的船,有很厉害的舰长们,但是有炮无弹啊,关键时刻射出去的都是哑弹啊!当时真的很想把这个月工资捐出来买军备有木有(喂)本来敌我各十二艘舰艇,对方的怎么打都打不沉,我们的一艘接一艘沉没,有点怨念,其实这种戏就不要拍的那么真实感了嘛,这是虐观众啊……
重头戏大概就是致远舰在敌方集中火力攻击的情况下抱着必死的心撞过去,日方指挥官指挥下那一炮又一炮简直是打在心上啊,全舰殉国,连条狗都不例外,泪,这里不多说了。
刚才说到这戏的导和演都是诚意十足,老戏骨们如杨立新就不用说了,一出场就是品质保证,而分别饰演日军联合舰队司令官伊东祐亨和北洋水师统领致远舰舰长邓世昌的也是一直觉得很顺眼的两位演员,夏雨和陆毅,影片中伊东祐亨和邓世昌刘步蟾等曾是留洋时的同学,后来在外交场合和战场相见,相知相争,对手戏就显得很有张力,令我印象深刻的是伊东祐亨和邓世昌的两次碰杯,声音似乎经过特殊处理,铮铮然如箭在弦上,那一刻双方就明白终将兵戎相见吧……
先说夏雨,他的角色在我看来是冷和热的反差,伊东祐亨从始至终行为都非常理性,当断则断,说杀就杀,丝毫不念同学之情,几乎就差在额头写上冷血两个字,但他深藏在心底的对民族利益的决绝的执着,可以从他那段琴声中听出来,那是冰冷岩石下的火热岩浆,一旦迸发就将世界变成沸腾的血海。
如果说夏雨的冷热反差塑造了典型的日本军人的性格的话,陆毅的邓世昌就是个很中国的男人,他的反差在于软和硬,不管怎么说这位邓大人看起来是很温润的,特别是身在国外的戏份,仪态优雅,彬彬有礼(也难怪那个妹纸会喜欢他那么多年),但一旦风沙磨去他的表面,袒露出的内心却是坚硬的,甚至是刻板的,不懂变通的,他明明可以逃却选择了撞,他明明可以活却选择了死……他殉的不仅仅是他的战舰,还有他的理想,他终究陪它们一起,在海底度过百年孤寂。
看完这部影片后难免会想到很多理想啊现实啊优胜劣汰啊钓鱼岛啊这些不适合在周末考虑的东西,但一部影片真正能影响到的人和影响的程度都是有限的,唯一可以寄望的是很多人的热血只是沉睡,很多人的坚毅尚未露峥嵘,五千年下来理想主义者总是生生不息,前赴后继。
就算理想终将远去,总会有人追随它的脚步。
济远,经远,致远,来远,定远,镇远,超勇,扬威……
“我要扬起风帆。”
但加了本土化小段子,加上节奏控制的还不错,效果还是很好的。
笑点那个密集,经常笑到摧地。
这种多“条线索同时发展、最终汇成一条”的剧,是很考验编剧功力的,在中文剧里,真的太少了。这么说吧,在现在这个供不应求的行情下,就算是抄的,抄得好,我们也乐意看。
况且在电视观众里,看过这么多美剧的毕竟还是少数,所以,
但加了本土化小段子,加上节奏控制的还不错,效果还是很好的。
笑点那个密集,经常笑到摧地。
这种多“条线索同时发展、最终汇成一条”的剧,是很考验编剧功力的,在中文剧里,真的太少了。这么说吧,在现在这个供不应求的行情下,就算是抄的,抄得好,我们也乐意看。
况且在电视观众里,看过这么多美剧的毕竟还是少数,所以,不考虑节操的话,抄就抄吧,并不是什么大问题。
但是,抄的实在太杂太多了,为了抄而抄,人物性格都扭曲了,一会谢耳朵上身,一会巴尼上身,一会乔伊上身。看着很别扭啊!!
还有,第三季是谁剪的片子啊,为什么每一集都好像没讲完就突然结束了。过去可不是这种风格啊,每一集都是独立完整的小故事,干净利落的。
莫非是为了上电视黄金档,还转换了剪片风格?我们都是失败者,不像小巴和格蕾丝,他们是天生的赢家。