梅园新村30号，当年曾是周恩来、邓颖超办公和居住的地方。这部电影就是围绕梅园新村30号讲述的谍战故事。主要讲的是以周恩来为首的中共代表团进驻梅园新村与国民党政府进行谈判期间发生的精彩历史故事。整个故事由熊向晖贯穿，一本周恩来无意间遗失的笔记本展开了整个故事。故事情节没有很大的跌宕起伏，但都透着周恩来的运筹帷幄，风度洒然。无论何时何地周恩来都是聚光灯下的一号目标！

作为一名法学院马克思主义的研究生，我时常想，我的专业，除了在思维上知识上对我有明显提升外，还有什么可以为社会创造价值的地方呢。看了这部电影，我突然明白了，理论学扎实，论文质量高，绝不能是为了所谓评职成，谋个好差事或者为自己的前途添一点砝码而已。

我们国家发展到今天，有多不容易，学习历史的人都能明白，从积贫积弱，到独立自主已然是不易，如今日之日韩，虽然是发达国家，但其军事外交极大程

《比尔街》的海报色彩明丽，男女主人公额头相抵，一派温情脉脉。绝不要被海报骗了！这绝对不是一部温情、文艺、小资的影片。明黄色调看似浪漫温馨的爱情背后，是男主蒙冤入狱，归期无尽；是女主十月怀胎，依然忍痛工作；是两个家庭想尽办法筹钱，找律师营救男主出狱。导演仿佛深深体会到了黑人生存的困境，他不忍心血淋漓的把它用刺耳的警笛声、监狱暴虐的殴打声直接展现出来，他想尽力多留存些温暖。于是，悲凉、无奈的背景

电影《柳青》终于5月21日上映，陕西能数得上的名人都出来说话，站台，就连已经过世的著名作家陈忠实也被出品方用资料制作成宣传品了。

密集的研讨会，国家党校研讨会，请专家在《人民日报》《光明日报》撰写文章，陕西省委宣传部还下发了文件要求观看，据了解就连一向很少发朋友圈的陕西

《黑钱胜地》，洗钱版绝命毒师，也是多次获奖的名剧集了。倒不是不好，就是离艺术巅峰还差那么一个好编剧。以神剧《绝命毒师》为例，以人物发展，而非事件发展为推动力，能让观众更能共情;以一季的时间体量去设计情节节奏，比每一集都安排高潮事件会积蓄更多能量，最后释放更强张力。这是真正的爽剧与狗血剧之间的差距。这也是《绝命毒师》与《清道夫》之流的差别。本剧水准在两者之间。表面看也许是编剧的差距，实际就是制

第一关如果设计成只能用液体的装置也就算了，要是重量还不简单，首先吃过泡面的朋友肯定知道拿几本书压着，那这满地的杂志，黑人哥的小帆船，还有接待室台上的一些小零碎，随随便便丢进或压着杯子都能增重。（这又不得不提到小哥是幕后boss的阴谋论，93场密室逃脱游戏胜出者就没有玩过靠称重来过关的游戏吗）

到了小木屋，答案竟然是鲁道夫，要是ben第一关不幸牺牲，别说鲁道夫，其他人怕是撸到出血都

惊悚犯罪片，改编自1971年发生在伦敦马里本区的劳埃德银行的抢劫案，通过一个高负荷的惊悚故事，将上世纪70年代英国高层的腐败、贪污、堕落、谋杀和性丑闻全部交织在了一起。而故事起因到现在还是高度机密。一个真实事件能离奇到这种地步，还真是不平凡！

虚伪和真实一直在人类社会中存在，以前可以遮掩，互联网时代揭开这层窗户纸，所以我们才会看到这次美国大选的各种狗血！任何时代理想主义只能是一种

角逐第89届奥斯卡最佳外语片的电影中，有3部二战题材影片杀入9强，分别是《地雷区》（丹麦）、《战争天堂》（俄罗斯）、《国王的选择》（挪威）。丹麦的《地雷区》想必大家都已熟悉，去年该片曾在北京国际电影节荣获最佳男主角和最佳音乐两项大奖。影片反战色彩浓厚，讲述二战结束后一群德国男孩在丹麦清理雷区的悲惨故事。

角逐第89届奥斯卡最佳外语片的电影中，有3部二战题材影片杀入9强，分别是《地雷区》（丹麦）、《战争天堂》（俄罗斯）、《国王的选择》（挪威）。丹麦的《地雷区》想必大家都已熟悉，去年该片曾在北京国际电影节荣获最佳男主角和最佳音乐两项大奖。影片反战色彩浓厚，讲述二战结束后一群德国男孩在丹麦清理雷区的悲惨故事。

【详细】

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看完双世宠妃 看的这部剧 期待主角的cp感 或许是因为这cp感 才让男女主没有那么被骂？？？

很久以前看的原版 现在看新版种种不适 还觉得是时代导致三观的改变 回过头重温原版才知道原版好歹是合情合理

光是这开头：

原版男主被下药 女主迷糊走错房间 VS 新版男主各种为被劈腿的女主挺身而出 女主为了帮助女票有急事离开的男主而假扮未婚妻 然后双双喝醉一夜情..

思来想去上次没说够这次继续说。全文6000+字肝到半夜快三点。

声明：被原著伤害过的原作者黑。不是又爱又恨的那种黑，是觉得作者除了会造人设一事无成的那种黑。下文内容涉及大量拉踩。

首先，这个剧肯定是有缺点的，毕竟它最大的缺点，就是拍了盗墓笔记。

思来想去上次没说够这次继续说。全文6000+字肝到半夜快三点。

声明：被原著伤害过的原作者黑。不是又爱又恨的那种黑，是觉得作者除了会造人设一事无成的那种黑。下文内容涉及大量拉踩。

首先，这个剧肯定是有缺点的，毕竟它最大的缺点，就是拍了盗墓笔记。

关于原著我那真是有太多的槽可吐了。

毕竟我这辈子看书看剧一向宽容，NP并不在乎，BE也无所谓，渣贱不是问题，基本上所有的普世雷点在我这都完全不是事，唯一不能忍的只有悬疑类故事不好好讲故事，把最后的解谜环节搞得稀烂。

这么多年我基本上可以靠着积累和本能在看到故事过半之前就看清作者的尿性，精准闪避开百分之九十以上的雷文。

唯一给我留下长久心理阴影的，就只有徐磊。

一方面是前面几部小哥这个人设确实是太香了，第一部一出来我的同人女gay达就哔哔哔地响。而秦岭神树虽然没有小哥，但是剧情也太赞了（后来发现这部借鉴了外国电影，唯一一部逻辑通畅的，还是因为有电影框架加成）。

另一方面也是这书实在是太他妈长了，等到我真的刷到过半临界点意识到按照作者的尿性好像要圆不回来的时候已经是他妈的到云顶天宫了，心想要不然为了主角再刷一部吧。

然后就是长得仿佛裹脚布一样最后不但没能解谜还把坑越挖越大的蛇沼鬼城。

即使过去这么多年，我依然记得那个炎热的夏天，顶着暴躁看到从陨玉里回来的小哥不但没把谜底揭开反而更加失忆的一刻，那种眼前一黑险些中暑砸了电脑的心情。

然后我就及时止损了。

所以你要跟我提起对原著的感情，那确实是：爱过，但是真的只是记得当时年纪小你是傻叉我也要的那种爱。

优点是人物设定时髦，气氛烘托不错。

剩下的？

剩下的都是屎。

哪怕是CP脑如我，也不能接受作者逻辑不够搅基凑的操作。

故事讲得好的时候，角色暧昧那叫锦上添花；故事讲得不好的时候，扯人裤腰带也只是火上浇油。

读者付了钱，你给我一个脑洞奇大设定挺好但是圆不回来的故事，这不叫有特殊天赋，这叫不负责任。

有特殊天赋的作者确实可以做到不写大纲随机放飞也能草灰蛇线伏行千里，但是徐磊显然天赋值虽有但没到那个程度，以至于最终呈现出来的东西，就只有草。

他得感谢前两年的创作环境比较宽容，搁到现在，脑浆都给你锤出来。（当然我还是喜欢前两年的创作环境，那种我可以骂但是不拦着你写的环境。）

所以你要跟我说《终极笔记》拍的不是盗墓笔记，而是盗墓笔记同人，那我觉得确实也是在陈述事实，甚至觉得这是它最大的优点。

毕竟盗墓笔记哪有盗墓笔记同人好看啊= =

哦不对，原著与其叫盗墓笔记，还不如叫鬼吹灯同人吧。

世界观就不说了，胖子这个角色你要说不是照着鬼吹灯原文扒出来的，那我觉得霸唱都得不同意。

只不过依然是前两年创作环境比较宽容，这种致敬类的作品其实大家是不怎么介意的——包括我，哪怕时至今日，我也并不那么介意文学作品之间的世界观与素材共用——搁到现在，依然是脑浆都给你锤出来。（所以在这一点上，我依然是更喜欢前两年的创作环境。）

但是你要说盗墓笔记跟鬼吹灯比，那确实是不管过去现在和未来，它都比不了。

开创一代题材和继承一个题材之间的差距就不说了（基本上就是原著和同人的差距），首先在把故事说圆了这件事上，霸唱就得甩徐磊半个地球。

霸唱那叫真的会讲故事，而且一看就是起码心里有大纲，像捕鱼一样，所有的悬疑铺垫扔出去最后都能收回来。徐磊？徐磊那是渔网撒下去，然后丫自己划船跑了。

前两天跟朋友聊天还在讨论自己当初是看到哪弃书的。

我：看完蛇沼鬼城发现线索收不回来的时候我就弃了。

朋友：呵呵，看到谜底是真有鬼的时候我就弃了。

——所以就是这么一部剧情极其不稳定，作者完全不靠谱的小说，如果不是因为张起灵的时髦值高到飞起，谁会他妈的坚持看下去啊？？？

原著靠什么在网文界异军突起？——同人。

原作靠着什么续命到现在？——同人。

原作靠着什么不断吸新粉？——同人。

原作靠着什么填补天坑一样的bug？——还是他喵的同人。

真的，在最后这一项上，我觉得徐磊应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

这不仅仅是衣食父母了都。这是手把手教你写小说啊。

毕竟隔壁全职高手也是靠着同人欣欣向荣，但是人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

哈利波特作者一说不让写同人，粉丝立刻关站撤文转入地下，因为人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

——所以别人家作者可以说真的是角色的爸妈，读者骂作者那是读者戏多；而徐磊是真的不懂盗墓笔记，读者骂作者那是他罪有应得。

所以《终极笔记》拍成盗笔同人有错吗？那必须没错啊。

这两天我已经在不同场合跟人逼逼了无数遍了：这么多年，盗墓笔记所有的影视化改编，但凡是拍得好的部分，未必一定有原著的功劳；但是只要是拍得烂的部分，那就一定百分之一万是因为徐磊。

真照着原著和他的意思拍，那就肯定是拍一部扑一部扑街扑死。

而同人不一样。

同人那是粉丝加了八百倍滤镜写出来的故事，把原著里最好的一面都留了下来，甚至自行放大，中间融入了太多粉丝自己的感情。

比如说粉丝心心念念的铁三角感情。

其实说实话，看原著的时候我对这点并没有什么太深刻的印象，大概是我跑太早了吧。

如果你说鬼吹灯里面主角团队是铁三角，那我是认的，毕竟胡八一王凯旋Shirley杨那是真的三个战斗机器，武力值和智慧值属于等边三角，胖子偶尔插科打诨拖后腿，但依然是狠角色。

盗墓笔记里的主角团那不叫铁三角，那叫大神带菜，有时一拖二，有时二拖一，但是不管是谁拖谁，吴邪都是被拖的那个。

也是因为我原著没坚持看到他成长的部分，反正我印象中在原著前五部里，吴邪的主要作用基本上就跟古早言情的女主没什么区别，除了推进恋爱线和战斗力拖后腿，好像也没对团队做出什么重要贡献。

以至于多年前有江湖传说三叔要在后面几部里面写死三个人其中一个（大概率是王胖子）的时候，我跟朋友还开玩笑地喊“放过胖子！跪求死吴邪！”

总之就是这么一个在我和朋友眼里犹如侦探小说里的助手智商略低于普通读者用来引导故事（和谈恋爱）的角色。

但是在真的粉丝眼里显然不一样。

滤镜加持下，他们眼里的吴邪，是那个还没经历过世事沧桑，凭借着一腔热血和真挚的好奇不断踏上征程，为了朋友两肋插刀的少年。

他们会记得他聪明狡黠的一面——所以拍得出跟三叔斗智斗勇；也会记得并放大他的天真——所以会拍得出“带你回家”。

所以他的平地摔都能摔得可爱，他的“我命好”都让人又气又笑，他的“你死了我也背你”才让人流泪。

原著里的吴邪，如果他不顾队友反对坚持带着阿宁的尸体走（原著没写这里有冲突，就直接背了），我会想打爆他的狗头——大哥你都自身难保靠人救命了，这时候就别xjb圣母了吧。

但是剧里带着粉丝滤镜的吴邪却让我觉得，他确实有这么做的理由——他是那个没被摔打过，朋友还在身边，依然怀揣着赤子之心、依然“命好”着的吴邪。所以他还善良，还要给他的朋友和同伴都寻找一个归处。

这是只有粉丝和同人才能提纯出来的特质。

而胖子变身胖妈妈、一群人都对小哥好的设定，那也是因为，只有粉丝，才会真的心疼故事里的这些人物。

原作者并不在乎。

当然你要说编剧是诚心要打徐磊的脸，那我觉得好像也没错。

盗笔本传前面的几个影视化改编我出于猎奇虽然没看完但多少每样都挑着看了一些，感想其实并不能说是雷，最多就是觉得不贴脸、无聊和好笑吧。由于个人原因，重启我并没有看，但是这两天刷了一些名场面拉踩视频，个人感受是编剧可能确实是故意跟重启对着干的。

比如重启有三个血娃，终极就要拦着小哥不让放血。

比如重启有降智恋爱脑女主，终极就所有女人无论主配都一心只搞事业。

比如重启有辣眼睛恋爱线（胖子那段爱情故事是真辣到我想重金求一双没看过的眼睛的程度），终极的男女戏都处理得相当干净且好看，不管是友情（阿宁）还是爱情（云彩）。

比如重启里小哥全程背景板，终极就变成团宠，所有人都认真关心着他。

……

相关对标确实是多到说是巧合好像有点太巧了，显得徐磊不死确实是对不起读者的程度。

而那句“你有多少血也禁不起这么用”，真的是大嘴巴子精准扇在重启编剧的脸上，我甚至都能隔空听到啪啪啪的回响。

真是爽得人一阵电流从尾椎直通天灵盖儿，通体舒畅。

当然有人会觉得身为同人，黑花加戏的部分比较尬，包括我朋友就觉得卖腐太过脚趾抠地，我也不是特别喜欢这个花，虽然我对原著花也没啥印象了。

但是我看得还蛮欢乐的。

主要是黑瞎子太欢乐了。

刘宇宁老师大概是本色出演吧。

反正这条线一方面要负责单独撑出一条情节，毕竟合格的电视剧都是得两条以上的分支齐头并进的，单线叙事只存在于第一人称的小说里；另一方面还得负责天音角色把所有bug都兢兢业业地填了，甚至还得负责插科打诨调节气氛，完成到这个程度确实是编剧已经尽力了……

依然是那句：难看的部分百分之一万都赖徐磊。

黑花线没有徐磊，槽点是有的，但是真的不难看。

甚至有部分槽点还不是被原著的坑给拖累了……

不过我在看他俩和瓶邪线的时候确实是有种“卧槽现在电视剧已经这么敢拍了吗”的感觉。

我内心里其实还是个比较老派的人，虽然对这种“敢”的震惊其实是惊喜多于惊讶。

然后仔细想想，确实是已经这么敢拍了。

毕竟耽改剧的春风已经吹了三年，无数演员纷纷下海，无数公司和粉丝等着投资海景房。现在的观众、演员和编剧，在BL上的宽容度早就比之前更高了。

所以，这部天选笔记大概也真的是天选。

早拍几年，这里的演员还没成熟，耽美的商业化也还没成熟，所以只能拍得出之前的拼命加塞言情才能撇清靠着同性爱擦边球红起来的事实。

晚拍几年，或许风口又收紧了，又得回到真的社会主义兄弟情里去，俩男主正常对视都不行，对视都怕怀孕。

也就只有在现在，才能真的拍出来这种不必藏着掖着，坦坦荡荡“我就是要搞男男”的氛围。

坦荡到你说他在搞男男可以，你说他就是单纯在搞兄弟情也完全合理。

替徐磊把“恐同即深柜”几个字打在公屏上。

当然天选的第二个原因，就是主演。

曾舜曦蛮神奇的，之前看他古装剧觉得他的眼水灵归水灵，但五官比例还是有些奇怪，没想到现代装反而还挺时髦。我上次对他有种“哇——”的感觉，还是使徒行者里面的那段粤语台词，确实是：哇，时髦，被夺舍了的那种时髦。

而这次吴邪除了保留了之前粤语仔的时髦值，还多了一种懵懂可爱，眼镜还有点哈利波特，还挺贴这个同人邪的人设—— 毕竟格兰芬多的特质也是热血，忠诚和勇气。

胖子一开始有点烦，因为原著一贯触发主线剧情的方式就只有主角傻叉偶然触发剧情和主角团队有人傻叉偶然触发剧情这两种操作，而胖子又因为是个胖子负责插科打诨，因为他触发了太多剧情。而成方旭也不光是不胖的问题，毕竟鬼吹灯精绝古城那个胖子也不胖但是也不耽误剧还是，但是成老师与其说像个北京痞子，其实更像个山东村霸，有种熟悉的老乡那种微妙的土感。

不过后面忽然就开始贴脸又可爱了。仔细想想大概是从“吴邪他还是个孩子啊”开始的吧。

说实在的你们原著粉真的有那么在乎胖子啥样吗？

至少这部他后面的武力值不拖后腿我就觉得赢了大部分改编，甚至包括鬼吹灯（没办法我是真的觉得这俩是同一个人）。

至于纯元瓶那真的就不必说了。

肖宇梁的存在让我觉得你们之前找张起灵的选角方向完全是错的。

他既不应该是按照长得好的流量去找——毕竟再怎么好看都会有人不服。

也不应该按照演技好的戏咖去找——毕竟年龄和气质可能搭不上。

甚至也不应该像有些人说的，按照会武打会跳舞去找——毕竟导演会调教的话可以后天养成，实在不行可以武替。

张起灵的特点肯定是长得不差、靠微表情体现内心戏、能打，但是这些都只是特点，你找一百本言情小说，有这种特点的人物能找出来一千个。

张起灵最大的特质应该是不似人类不接地气。

粉丝说法，应该是“神明”。

无论是武力值，还是身世，还是经历，包括年龄，他在看向其他角色时候，应该都是“神明”看向“凡人”。

瓶邪的磕点之一不就是男神为我降凡尘沾染人间烟火气吗。

所以说，徐磊早年的优点，就是真的很会塑造和挖掘角色的时髦值。

但是这么时髦的角色，他很显然，不是电视剧和电影男主，而是漫画男主。

他可以很鲜活地活在文字和漫画里，但是进入到电视剧电影世界，他也会水土不服。

为什么鬼吹灯适合剧改影改而盗墓笔记不适合？

抛去剧情完成度的差异，最大的原因还是鬼吹灯不管情节设定多么脱离现实，三个主角都是凡人，武力值再高，那也是凡人。

只要是凡人，就是凡人的拍法，就是凡人的感情，就是三次元最适合改编的剧情。

但是盗笔它的灵魂主角其实是个二次元啊。

对观众来说，人物从二次元变三次元本来就难接受，对演员来说那就更是了。

我相信很多演员会很用心地揣摩角色内心，但是我不觉得他们一定能理解得了张起灵这个漫画角色。

终极里小哥的人物塑造首先剧本人设是能立得住的，编剧确实下了功夫，甚至连武术指导老师都能说出“张起灵打起来不能是人的打法”。

而肖宇梁适应张起灵毫无违和感，一方面是他本身非浓颜看上去比较性冷淡，至少不会因为脸油腻就在第一印象pass，这点太关键了；另一方面也是因为他自己本身就有些二次元中二病特质。

他爱看动画，他会更容易理解一个“漫画男主”心里在想什么，而不只是一个“剧里的男人”心里在想什么。

他不会觉得张起灵不说话就是面瘫，不会觉得他打斗酷炫就是装逼，也不会无缘无故增加他的“人类”特质。

所以他既不会全程垮个批脸，也不会满脸写着老子牛逼，更不会突如其来露齿而笑。

因此虽然我的预期里小哥其实可能会比他更壮一点，但他所有的微表情和小动作都让我觉得：感觉对了。

第一次觉得这个角色塑造得有点意思其实是吴邪生蘑菇那里，危机解除后，镜头切到他，他没什么明显的表情，但是微微晃了两下，感觉那一刻脑袋上的耳朵和身后的尾巴都要晃起来了，非常漫画的感觉。

当然也包括光影中阿坤抬头的那一眼万年。

没有人比中二病更理解二次元。

张起灵那可是个永远不老的角色，更不会油腻。

而我的内心里，只有中二的人才能永远不老不油腻。

当然其实配音老师也功不可没。

小哥那种冷淡的声音确实是他的西北口音+软气音没法自己克服的。

不过我其实一直很好奇原声才是演技派配音的都要挨嘲的原声原教旨主义是怎么发展起来的。

就虽然我理解影帝影后冲奖的时候必须要靠自己的声音来展现演技，也相信语音的模仿本身就是演技的一部分，并且尊重所有努力原声展现的演员，也鄙视那些真的为了恰饭不背台词的，但是身为一个普通观众，在真的没法两全的情况下，你如果让我在“有了配音更完美”和“真实却有缺点的原声”里面选，我肯定选前面啊。

人工美总好过天然丑啊，我们看戏也是付了钱的，凭什么要为了演员的自我追求放弃自己的享受被你们不合适的声音折磨，我有病吗。

我可以理解有演技会用原声，但是实在是不理解用原声就等于有演技和用配音就等于没演技这种逻辑。

身为一个小时候看的所有琼瑶阿姨电视剧女主除了刘雪华都是同一个配音的人，我也没觉得女主演技就不行啊。

声音“贴脸”才是最重要的。

胖子没配音，不是北京口音，但声音贴脸。

二叔和三叔没配音，演技当然牛逼，并且声音贴脸。

剩下的人原音可能真的有瑕疵，但是也不见得完全是演技问题，而且配完音声音贴脸。

哪怕是刘雪华在这剧里面都配音了！

难道也是演技不行吗！

我觉得能用原音是最高要求，但是不用原音也不意味着演技盆地，毕竟中间还有“还不错但是不完美”这种大多数人，比如琼瑶女主，比如孙俪。能按最高要求来要求自己值得敬佩，没达到最高标准确实不值得吹，但是也没什么可嘲的。

以及配音演员是个正经职业，播音广播专业是个正经专业，我国这么多优秀的CV/声优/配音演员，不给国产剧配音，难道光靠着广播广播剧和进口电影电视剧能养活吗？！

对你们的大大们好点儿吧。

当然最后这些只是我身为一个普通观众的个人意见，如有异议以你为准。

总之这剧其实也不是完全没缺点，但是确实大部分的缺点都是因为原著就是那么个原著，缺点基本都是因为它拍的是盗墓笔记，能有什么办法。

隔壁的棋魂更好看分更高，那是因为原著那可是棋魂啊。

山海情更好看分更高，那是因为那是原创的剧情啊。

所以这剧说是剧改天花板肯定是吹过头了，毕竟原著那高度也就那样，把坑填了是个还可以的网文水平，不填坑就是个烂网文水平。

不过说是盗墓笔记剧改天花板那确实是了，毕竟你也再找不到任何一部会这么结结实实地按照盗墓笔记同人来拍了。

在这一项上，我依然觉得徐磊确实应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

我甚至觉得没有后续也挺好。

停在这里，就是传奇和绝响。

最美的永远是回忆和梦，回忆里有吴小狗胖妈妈和纯元瓶，梦里有重逢和接你回家。

而现实只有一地鸡毛，和徐磊。

依然希望演员导演和编剧都有更好的故事可以拍。

你们值得更好的。