第一章 有一个好似科恩兄弟的开头

    当镜头缓缓拉开，被白雪覆盖的十字架，耶稣受难的脸，然后是一片皑皑白雪，分不清天与地。到此为止，我以为是科恩兄弟的电影，直到一辆马车划破这天与地的皑皑，路过受难的耶稣，遇到塞缪尔?杰克逊，吼吼，这个大老黑，你以为你弄了个“地中海”发型我就不知道你是昆汀的御用了吗！

第二章 有一个好似伍迪艾伦的前戏

    塞缪尔?杰克逊所饰演的赏金猎人马奎斯?沃伦少校一上了马车，风格就开始变了。他和车上的白人赏金猎人约翰?鲁斯，还有猎物黛西?多茉歌三人开始了伍迪艾伦式的叨逼叨，一路走一路叨叨，等到新任治安官克里斯?马尼克斯出现，他简直是伍迪艾伦上身，叨叨个没完没了。一个黑人，一个粗人，一个南北战争中南方部队首长的后代，一个比男人还粗的丑女人，在一个小小的马车包间里畅谈时事政治，感觉就像把辣椒油、墨斗鱼的汁、肥皂水和酸枣汁倒进一个杯子里喝下去，那酸爽。不过在这期间，有个不容忽视的小地方，就是林肯的信。当这封信第一次从马奎斯?沃伦少校的胸口处拿出来时，从马车的顶端射下来一道光，照在信件上，这束光戏味儿十足，它不属于任何一道自然光线，只来自导演的大脑，它照耀的地方，必有灵魂。

第三章 塔伦蒂诺，高潮终于来了

    显然，一个像马车包厢的封闭空间，并不够折腾，于是明妮的男装店出场了。这地方一定够八只坏蛋折腾了。所以，塔伦蒂诺终于来了。
    风雪交加，谁出去谁被冻成狗，所有人被困在明妮的男装店里，让我算算，店里一共有10个人，电影却叫《八恶人》，那么问题来了，到底哪八个人是恶人呢？
    首先，先缕缕可以确定不是的，马车夫OB肯定是个好人，他不仅忠厚老实，而且还富有同情心（帮助乔?盖奇处理老将军的尸体），可惜他是个替死鬼。下面再来说说肯定是的，首先墨西哥人鲍勃、绞刑官奥斯瓦尔多?莫布雷、牛仔乔-盖奇、以及出场不到十分钟就被爆头的黛西哥哥。因为他们在赏金猎人的马车到来之前杀了明妮男装店里所有的人，他们手无寸铁，而且有三个是女人。“坏小子”昆汀最会拍“恶”的东西了，牛仔乔-盖奇在追杀受伤的黑人车夫时，导演甚至加了欢脱的小曲儿和杀手看见血迹而洋溢在脸上的笑，兴奋得也是没谁了。
    哦，对了，之前说错了一处，四个杀手没有杀光所有人，他们还留下了一个老将军。说道这个老将军，他的“恶”可是很有趣呢，他看起来是个老态龙钟只知打瞌睡的老东西，可他曾经是战场上著名的白人刽子手，黑人们都恨透了他。不仅如此，他还漠视了别人的死亡，而这个别人，死之前还在与他悠闲地下棋，多装B的老头，恶人。
    至于剧中唯一的女人，无论在造型上还是行为举止上一直被导演变本加厉地丑化，一个不漂亮又粗鲁的女人，随便杵在那里，都是一身恶气吧。可她还真不只如此，她是流氓帮派“多茉歌帮”的成员，所以她才会被悬赏。其次，她明知道OB喝了毒咖啡却没有制止，OB这个好人的作用就体现在这里，如果不是因为这个情节，黛西的恶还真不明显，见死不救，恶人。
    黛西这一点很不厚道，还不如抓他去悬赏的赏金猎人约翰?鲁斯，至少他在毒性发作的那一刻提醒了新任治安官克里斯?马尼克斯别喝咖啡，救了克里斯一命。虽然约翰是个经常打女人的彪形大汉，可他还是有点小可爱的，他的“恶”基本上来自他这份工作那种嗜钱如命的性质，以及打女人的恶习。但恶的不明显，勉强恶人。
    接着来说说马奎斯?沃伦少校，他是剧中唯一的黑人，在南北战争的大背景下，他无疑是最出彩的角色，他吃过苦，遭过罪，内心的强大与空虚对等，他聪明且睿智，明察秋毫，揭开了明妮已死的真相，可他也有自己的污点，他曾经为了逃命害死过37个无辜的人，他同样也是个嗜钱如命的赏金猎人，这该死的职业却成就了他这种人，导演花了大笔墨，在他身上做文章，让他的“恶”有情可原，可他毕竟带着极深的仇恨，恨极生恶，恶人。
    最后，还有一位叨逼叨的治安官克里斯?马尼克斯，那么，除了叨逼叨，他都干啥了？他最后终于绞死了黛西，用他临死前最后一点力气，实现了他求命恩人约翰?鲁斯的愿望，也履行了他这一生唯一一次作为治安官的职责，最后的画面，一个白人、一个黑人，都奄奄一息，二人拼尽全力吊死一个女人，四周是七扭八歪的死尸们和满地满墙的番茄酱，这画面太美我都不太敢看，昆汀你让我看这个！我晚上睡不着觉怎么破？！于是昆汀又拿出了他的“灵魂”，那封林肯的信，不管是真是假，曾经戳破信件谎言的治安官克里斯?马尼克斯在临死前突然提出想看看它，马奎斯?沃伦少校用他同样将死的身体费力地递给他，克里斯展开信，一字一句地读了起来，像光，像仪式，像安魂曲，像给这房间里所有人的悼词：
 
亲爱的马奎斯：
    愿你看到这封信的时候一切都好。
    我很好，只是希望每天的时间能更多一点，因为有太多的事情要处理。时间走得很慢，却一刻也不曾停留，只有像你这样的人才能留下浓墨重彩。你的功勋不仅是个人的荣誉，对你的种族来说也同样重要，每次听到从前线传回你的消息我都十分骄傲，我们仍然还有很长的路要走，但只要手挽着手，我坚信我们一定会成功。我只是想告诉你，我从来不曾忘记你，只希望未来有一天还能相见，到那时，我仍然是你的朋友。老太婆玛丽?托德在叫我，应该是催促我该睡觉的时候了。
                                                       尊敬你的，亚伯拉罕?林肯
      
 这封信翻译过来就是：哎，电影演完了，小乖乖，你该去上床睡觉了。

 

都市情感剧一直是荧屏剧的绝对主流，包括婚恋、育儿、婆媳等不同题材轮班火爆，很多都获得了很好的成绩，这不，“虎妈”才刚刚熄火离场，新一代的“辣妈”又热辣辣的来了。拉风娱乐出品，张自强执导的《妈妈向前冲》即刻在山东卫视上星播出，秦海璐、郭晓东、胡兵、江祖平组成的全明星阵容，在挫折与危机中演绎出一场永不言败的辣妈励志传奇，吊足了观众的期待。

该剧围绕秦海璐饰演的时尚辣妈汪晴的婚姻风波，以犀利的风格讲述了一对夫妻因误会而分手，在现实的诱惑与打击中不断越轨又不断矫正，最终重修于好的故事。剧中充斥着诸如亲子鉴定，闺蜜夺爱，职场潜规则，搞暧昧劈腿，旧爱复燃，等等大胆又真实的情节，深入到每一个角色的内心世界，展现出都市男女普遍存在的失控现象， 并借此向现实中如汪晴一样在历尽曲折坚忍不拔的励志型辣妈们表达了敬意。

当下社会，婚姻的儿戏化和私欲化越来越严重，很多人面对诱惑和压力都失去免疫力，稍有风吹草动就一逃了之，躲进了别人的怀抱。像郭晓东饰演的尹剑平，在家温顺，出门勤勉，一开场不失是贤夫孝子的好典型，可是当事业与婚姻不能一帆风顺之时，却迷失在婚外的温柔乡里，竟然与妻子的闺蜜擦枪走火，对妻子汪晴深感亏欠，还是不免越陷越深。他的情人——江祖平饰演过气模特胡莉同样如此，为了眼前的幸福，不惜与闺蜜夺爱，花费心机。



这两个角色并非传统意义的反派，他们也不想把幸福建立在被唾弃的情感上，只是在现实的推动下，一步一步失去了理性，终于成为传统道德的反叛者。而汪晴，则在都市女强人的坚强外表下，保留着温暖而又坚韧的女性情怀，在婚姻的劫难中扮演着拯救者的角色。该剧好就好在不是凭空讲情爱关系，在几位主角中，无论汪晴、尹剑平、胡莉还是胡东饰演的周凯文，都是事业与情感的双线递进，互相牵制，彼此关联，事业的变化影响着他们的感情生活，每个人都在努力证明自己，只是方式有所不同。如此，也就具有了更强的真实感，身在都市打拼的观众，会产生更多的感同身受，呼吸与共。

几位明星的表现都很到位，秦海璐非常擅长的戏路，职场女性的设置麻辣中有细腻，郭晓东则演活了变心老公的内心矛盾，两位大银幕的高手炉火纯青，江祖平与胡兵也是颜值与演技齐飞，毫无滞涩之感，使整部剧的情感脉络变得酣畅奔放，亮点频现。

如上述所言，在国产情感剧领域，《妈妈向前冲》胜在紧贴现实又节奏利落，冲劲十足，和以往同类型剧相比，最大的区别就是强情节不失真感情，给婚姻中的各种危机找到了根源，有香艳与出轨的刺激，也有心系美好的不安与挣扎。跌宕起伏，又不失大气风格，这种别致的浪漫，给荧屏吹来一阵热辣的风。



不像很多情感剧总是温水煮青蛙，慢火慢炖漫滋味，也不是清水煮荷花，小情小调小清新，《妈妈向前冲》属于那种下足猛料，快火爆炒，火辣热辣变态辣的快感，让人一尝就停不下来，可以痛快的欣赏，细细的品味。

       匹，外框就好比电影院，意思就是进电影院看的都是儿子；夫，拆开就是二人，就是二货啊！这大概是我有生以来看的第一部无剧情的片，其他的电影可能有几个骨节站不住脚，这电影基本上所有骨节都站不住脚啊！完全看太呆了，最后仨人组团去油口蛤蟆找叔伯兄弟要账去了，太尼玛有创意了！最后那日本工程师要是拿个小旗儿就更像导游了。晓明出品人、杨导演，您二老估计是不能让日本人太呆了，但是你们让观众太呆的任务是达到了！Congratulations~
       忘了说了，这电影是真尼玛搞笑~

九、张无忌和赵敏
      之所以把这两位放到最后说，是因为我脑海中纷乱复杂，不知该如何下笔，不知是写人物的塑造，编剧的改编，剧中种种两人的小细节，还是让我产生错觉的演员戏假情真，想来想去，只好说，想到哪里写到哪里，都不足以表达我对两位演员的出彩演绎的喜爱。
      对于两位主演马景涛和叶童，似乎网上已经形成一股风气，在与其他版对比时总要提马景涛的咆哮功以及叶童反串的许仙，以此显示这版的主角是多么的差劲多么的不符合原著。一想到这里，我就立刻想起哥哥张国荣，一部太过经典的霸王别姬出世后哥哥就被贴上了阴柔女性化的标签，着实让人气愤，对于一个演员，能塑造如此经典的角色是一个演员最大的幸运，也是最大的不幸，因为总有人带着标签识人，然后在没有深入了解的情况下将这个标签打入了演员的其他作品中，我个人认为这是对优秀演员的最大侮辱。尽管马景涛和叶童在影坛地位没有哥哥崇高，但至少他们是认真至极的演员，对比现在的大部分明星，我甚至不愿意给他们贴上演员这个标签。
      张无忌和赵敏这两个角色的改编分析中，网上已有很多分析的文章，对于这个版本的忌敏二人，喜爱的人可以为他们洋洋洒洒写上几万字的剧情人物分析，不喜欢的人恨不得把他俩踩进尘埃，从演技相貌编剧一通踩。若要我再写二人的人物分析怕是水平不足，只得从自己的一些想法来谈论了。在我看来，若要角色深入人心，演员人设>相貌>演技>编剧。人设相当重要，君不见人设好的剧中杨逍被大家夸上了天，见过多少人夸原著的杨逍么？若是让孙兴来演张无忌，马景涛演杨逍，只怕现在的影评就要声讨男主不够英俊了。其次相貌，人们总是喜爱美丽的事物，所以当贾静雯眨着大眼在倚天中演绎着孙晓红时，仍有大把的人对她的赵敏喜爱至极，当颜值不输贾静雯的黎姿演技比当时贾静雯高出一筹时，大家纷纷把书中对赵敏的各种夸赞抛给了黎姿，当不幸先出演了许仙一角的叶童也演绎了赵敏时，大家纷纷大吐苦水，说好的灿若玫瑰呢，说好的美如天仙呢，你没一点符合，所以就凭借着相貌，就说你不符合原著，于是在加上现在的人云亦云，没有完整看完93版倚天，就以管中窥豹的心态把叶童贬的一文不值。同样的道理适用于马景涛，用几张现今流行的表情包就可以把马景涛的表演踩入尘埃。当第一次看到这些评论时，我会很生气，当第N次看到时，我已经释然，众口难调，正如有人爱清粥小菜有人喜爱川菜一样，好的东西值得欣赏它的人慢慢品尝。
       对于张无忌的扮演者马景涛，我很庆幸自己在小时候完美躲过了梅花烙水云间，读书时期看到了他的东游记和孝庄秘史，到工作时期再回顾他的梅花烙和水云间，这样至少保证了一点，那就是人在成年后可以更加客观的去体验童年时流行的作品，不会因为固有的童年记忆去批判评价一个专业的演员。在93版倚天中，如果说前期张翠山有几场戏小马哥有些收不住情绪过火了些，那么在张无忌时期，小马哥的演绎就精准许多了。在这里我就不得不提叶童，叶童实在是个极好的对手演员。
      有一场戏至今印象深刻，在张翠山回到小屋点起油灯，回头发现殷梨亭跟踪至此，随后殷梨亭的演员爆发了极强的情绪冲动，小马哥在此刻居然没能咆哮过殷梨亭，这场戏情绪爆发极为浓烈，虽然看过之后回忆会有些激动，但设身处地在当时的剧情里，可以理解演员的表演方式，随后殷梨亭气跑，叶童的殷素素出场面对情绪仍然激动的张翠山，但在屏幕外的我立刻感受到小马哥的情绪随即被叶童带动，外放的情绪很快就收敛了起来，有种画面都沉静下来的感觉，随后的剧情就在叶童的主导下继续发展了下去。在14集真相大白张翠山自刎之前，他的情绪始终在收敛，隔着屏幕我可以感受到马景涛极力控制着自己的情绪，那种悲伤至极，对妻子又爱又恨却又无计可施的神情令我至今难忘，以至于我在看到这里时都在感慨，谁说小马哥咆哮来着！！那是要看对手戏演员的！！到了后期和叶童的对手戏，44集分手那场戏看了一遍又一遍，如今的大部分演员怕是不敢挑战吧，那种分手的真情实感，望着爱人离去只得一遍又一遍喊着他的名字，只有亲身体会的人才能体会到那种痛彻心骨。看看总说他咆哮的剧，对手戏演员基本上都是花瓶陈德容。当他和宁静叶童搭档时，谁说张无忌咆哮了？？谁又说多尔衮咆哮了？陈德容接不住马景涛的戏，所以就会导致演员在发挥情绪的失衡，两人之间演技的差距在太祖秘史中可见一斑。在距离梅花烙整整十年的太祖秘史里，陈德容仍是个尽职的花瓶，马景涛却不是当年的马景涛。所以说，一个演员要想磨炼好的演技，必须要和优秀的演员搭档学习，才能激发自己最好的潜力。因此我不得不为马景涛可惜，他的好几部剧都和陈德容搭档，真是让人心痛至极，若是将后期陈德容几部剧主角换成叶童刘嘉玲宁静，怕是又多几部经典了。对这部戏还有一大感受，那就是小马哥的张无忌真真是个温柔至极的人，马景涛台词功底相当不错，语气拿捏相当到位。对周芷若的又敬又怕，对蛛儿的心疼，对小昭的怜惜，对赵敏的又爱又恨，四种不同的感情演绎的极为出色，比较后期的几个版本，只有马版演出了原著中对四个女子的感觉吧。看到最后，我只得感慨，刀剑如梦一曲谁与我生死与共，真真切切的体现在了这版敏敏和无忌里，那种刻骨铭心的相爱，看的电脑前的我愁肠百转。张无忌的拖泥带水，优柔寡断，耳根子软等性格缺点也被马景涛表现的极好，不得不说，对于马景涛而言，一部剧里遇上张翠山和张无忌两个角色真是他的幸运。
       叶童实在是极佳的演员，几年前看过哥哥的今夜不设防，面对着香江四大才子之三，黄霑，蔡澜，倪匡，他毫不犹豫的表示：叶童是个天才，如果我拍电影，我一个要找的演员就是叶童。当叶童也上了这个节目时，倪匡当面表示：你怎样看叶童都不是一个非常非常漂亮的女人，但是你怎样看叶童都是一个非常非常漂亮的女人。节目里的叶童一袭长发披肩，实在柔美至极，既美丽又性感。奈何造型师吴宝玲在后期放飞，似乎怕叶童的演技压住其余的演员，于是用极尽朴素的行头压住叶童，导致如今的观众难以接受后期赵敏造型的糟心。但是当我真正看进去剧情时，无视了那些所谓的造型，只觉得后期的赵敏有种洗净铅华的平和美感，她不再是高高在上的郡主，没有了权力地位，她是拥有张无忌深入骨髓的爱里的小女人，让我产生了恍惚，被人呵护被人爱的女人，总是有种无与伦比的魅力。
      马景涛和叶童两人的对手戏实在是剧情的精华，如果说前期的张翠山和殷素素还有一种演员逐渐磨合的过程，那么后期的张无忌和赵敏就让我感觉到这不是在演戏，两人之间即兴发挥的各种亲昵小动作，对戏之间爱慕的眼神，总让我有种演员戏假情真的感觉。这就是张无忌和赵敏，他们就该如此面对身份地位的对立，就该有着心动时的不知所措，分手时的互诉衷肠，气愤时期的心如死灰，最后一切真相大白时期的恩爱缠绵。在我看来，赵敏就该如此，在遇上张无忌之前，她手握大权，聪明狡黠，将张无忌玩的团团转，绿柳山庄动心之后，每次遇见张无忌那种心下不忍，又充满小女儿神态的娇羞，真正爱上张无忌时，便一颗心只为情郎，抢亲之后尽管敏敏对无忌心如死灰，但仍不失情义，仍然为了义字毫不犹豫的去救金毛狮王，与无忌和好之后随无忌回到明教，敏敏又回到了最初的那个聪明机智的敏敏，她与朱元璋斗智斗勇，以至于朱元璋坦言：张无忌算什么，能跟我对上的是赵敏。奈何敏敏身单力孤，一个女子再精明也抵不过一群对她有敌意的人，但她仍然是成功了，最起码，她的聪明智慧至少保住了她和无忌的性命，若非聪慧敏锐，怕是她和张无忌都要步杨逍的后尘。聪明机智，敢爱敢恨，重情重义，即便是蒙古郡主，但未失天地良心，不再是蒙古郡主，仍然心系生父，志气堪比男儿，连张三丰最后都不禁夸敏敏，张无忌能讨到敏敏做媳妇真是何其的荣幸。最后二人的幸福归隐，忍把浮名，换作浅斟吟唱，让我感叹神仙眷侣不过如此。庆幸这样的角色遇到了正值风华年代的叶童，叶童用自己实力派的演技撑住了这样一个复杂又深刻的角色，影后不愧是影后，不是花瓶女星的演技可以比拟的。当年的赵敏颇受好评，入围台湾金钟奖最佳女主，可惜因为配音失之交臂。其实若是仔细听剧中声音，有好几段都是叶童自己的原音，若是当年能用原音，最佳女主就非叶童莫属了罢，只可惜这是个永远的遗憾了。后来几个版本的演员，怕是只演到了这版敏敏的三分之一吧。

       03版倚天借用了不少93版的情节吧，叶童的殷素素踏着鸽子飞出，于是让郭妃丽版素素踏着风筝出场。叶版敏敏在小木屋给无忌做饭，做了一条鱼鳞未去的鱼，于是让贾版敏敏在冰火岛也去做鱼，结果是马版无忌温柔的安慰着敏敏，说不好吃也不要紧，苏版无忌则一副生气的模样，真为敏敏不值。故事的后来，又借用了造一个小木屋，屋前有条小溪这样美好的生活幻想，我只能笑笑，苏版两个人好像过家家一般，没有那种恩爱缱绻的感觉。只得一句，赖导你真是只知借型未能借神，剧情精华不再如何借用？？

      很想写李立群的朱元璋，但实在没有那个勇气去评论一个历史上的帝王，还是收手罢。

      在网上看到一个说法，说该版倚天改编原著却又高于原著，金庸剧里改动如此之大，但仍收到如此多好评的恐怕至此一部吧。原著中那些写在文中的人物，通过编剧博华夫妇的润色加工，一个个栩栩如生的站在了观众的面前。感谢滚石唱片和赵季平，感谢武术指导，感谢当年的赖水清导演，在那个最美好的93年拍出了一部经典的武侠人文剧。
       最后再次称赞编剧，将《鹊桥仙》与《江城子》巧妙的加在了剧中，足以体现编剧深厚的文学功底。以《江城子》献给我心中最美好的无忌与敏敏。
苏轼——《江城子》
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，
尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年断肠处，
明月夜，短松冈。

蜷川实花最新作品关注者，网飞出品。从初期题材也好，预告片也好，极具吸引力。 但这几年几部片看下来，就算再给蜷川实花找补，她也真的只是一个平均分5-6分实力的导演，没有老爸帮衬，差的不是一星半点… 审美是好的，演员是棒的，很多颜值高，演技灵的新人，只是在他的调教之...  (展开)

2020年更: 豆瓣水军问题越来越严重了，欢迎各位理智粉丝截图投诉给豆嬷嬷，豆嬷嬷是豆瓣官方整治水军的账号渠道，相信会让豆瓣分数更加公正！比玄机买水军更无耻的是评论区某些粉丝贼喊捉贼反而诬陷差评群体是水军！我已经将我影评里玄机买水军刷分刷赞截图提交给豆嬷嬷。 豆嬷...  (展开)

以朝圣的心情看完了这部电影。

很好看啊

不过也明白了，为什么尔冬升说他不想再拍这样的武侠片。

因为身在当时的他，可能也会觉得很假吧。

只是，硬是要将它奉为经典的我，才觉得无论怎么傻怎么二，都是圣品，所谓不容歪词。

以现代人眼光看古代片，这是不公平的。所以我不应该这样来评论。

其实从忠于原著来说，古龙的小说已经快成剧本了。没有水词儿，没有寒暄，那些对白，就像白描。很直接，很连续。

所以还不错。

本片最佳打酱油的：狄龙跟姜大卫应该要争并列吧！

不过我个人偏爱大卫。所以对狄龙不公平。

俺还是不评了。

俺是姜姓大卫跟他哥哥弟弟的粉儿

豆瓣评分只有5.3分！我觉得至少有7.5分吧。故事讲得还不错啊。叙事很流畅。虽然人物的变化有点突然，但是也在情理之内。这片子没有上院线，我猜测是因为史派西的丑闻。这个片子一看就是小制作，爆丑闻时，估计已经拍完了。没有钱再去请个人来重新拍一遍史派西的镜头了。肯定不...  (展开)

高希希是一名高产而又全才的影视剧大导，其作品涉足的题材广泛，悬疑、情感、历史、战争和社会问题等等全线覆盖，每一部作品都为观众所津津乐道，引发社会的强烈反响，而战台烽认为，高导无疑对史诗级历史剧，有着异常的偏爱，无论是新版《三国》，还是《楚汉传奇》，以及当下正在重庆卫视、吉林卫视播出《大宋传奇之赵匡胤》，剧中所呈现的历史沉重感，以及由古通今的时代价值呈现，在影视界独树一帜，风格鲜明。

在高希希导演的这几部历史剧中，其实能看出导演在题材的选择上，更倾向于乱世立国的部分，无论是三国的三分天下，楚汉的汉定中原，以及赵匡胤的宋统中华，俗话说乱世出枭雄，一统天下定，历史的风云变幻之中，才能探查到更多的历史真相和古人真意，这样的角度，无疑给后人留下了太多的演绎空间，也使得由此而生的影视剧变得更加丰富精彩。当然，我们所在的新中国，同样是经历了军阀内乱、八年抗战、三年内战等等于乱世中成立，同样具有类似的”安天下“情怀，导演也或许寄情于此。

其实一直以来，有关唐史明史清史，影视剧多有涉及，却不知为何，有关宋史，特别是开国皇帝赵匡胤的故事，却鲜有触及，相对于宋的广袤江山社稷以及发达的文化可以，影视剧的“顾此失彼”确实有些偏颇。今次高希希能从赵匡胤入手，集“义社十兄弟”、“千里送京娘”、“黄袍加身”、“杯酒释兵权”、“重文抑武”等等故事于一体，完整呈现了赵匡胤从少年时代立志到身为一国之君的文才武略并施，是典型的冷门题材的热门IP打造手法，《大宋传奇之赵匡胤》集正史、戏说、传奇于一身，融战争、权谋、宫斗于一体，是当下不容错过的历史大剧，引发观剧热潮，也在情理之中。

扮演宋太祖赵匡胤的是著名演员陈建斌，此次影视他和高希希导演的第四次合作。陈建斌的表演，早已出神入化，此次”走进“赵匡胤，给了这位开国枭雄一次完整的今世代代言，自此在观众印象中，赵匡胤也变得 有血有肉丰满起来。殷桃在剧中分饰两角，但都与赵匡胤有着爱恋关系，一边是皇后王月虹，一边是备受宠爱的花蕊夫人，一个朴素一个华丽，一个温婉一个刚烈，不仅是对赵匡胤感情世界的解读，也是对演员演技的重要考验。

同时值得一提的，还有扮演赵匡胤胞弟赵光义的邵峰，这是一个复杂的人物，一边可以在开国之战中，辅佐兄长共创大业，一边又在天下平定之后开始谋取皇权之道，但典型的”共患难，而不能共安乐“的代表，但邵峰并没有将这个角色处理到脸谱化，而是渐次以人性之欲，展开赵光义的心理变化，让一切转变合情合理。作为千古悬案的赵匡胤在“烛影斧声”中突然暴毙，赵光义旋即继位的历史，也在本剧中得到了更加写实的展现，不失为一种大胆的猜测，给历史研究增加了素材。

总的来说，《大宋传奇之赵匡胤》制作精美，阵容强大，风格状况，堪比得上大宋数百年基业，而赵匡胤的一生传奇，又对当世有着诸多的影射之意，他是典型的乱世之枭雄，治世之能才，战场上英武无比，朝堂中又善于弄权，但归根结底，他仍是一代明君，如若不然，也不会开启中国历史上赫赫有名影响全球的大宋时代，视古观今，借古喻今，其实任何时代，也都有相通的道理所在，大到治国平天下，小到人际交往，家庭关系，职场生存，在大宋风云之中感悟自我的平生，也是一种享受。

这篇影评可能有剧透 本来想等到中国大陆上映后再发布这篇影评，但是我看完了这部电影的中字片源之后真心的觉得在大陆上映无望，就算抛开满口脏话的氛围和直观的三段床戏，那些恶炒土地以及政商勾结都涉及到了太多敏感问题。 从知道导演是柳河开始，便对这部电影产生了很大的期待，期待有二，其一...  (展开)

我在看“曼德拉”这部电影的时候有几次喉咙发紧。部分是黑人被暴力对待的时候，另一部分是黑人开始暴力白人的时候。坦率地说，这部电影并没有正经呈现黑人被杀、被暗杀的残酷，电影开头只轻描淡写了一个曼的朋友因为没有带身份证，抓进警局后被打死。而真实中很多受害者所受的折磨比他惨的多，同样是用电影的手法，“颅骨国度”这部电影比“曼”呈现得丰富。但即使只是这样的轻描淡写，即使只是如此将几十年南非黑人被歧视、压迫、隔离的遭遇压缩到一百多分钟，我看到“曼”在陈述如此的时代背景里，努力还原一个有“人性”的曼德拉，一个年轻时会出轨，对妻子会打骂，对暴政也使用过暴力的曼德拉。同时我看到他的转变，相信这二十多年的牢狱生活使一个人经过了洗礼，变得更从容和智慧（但这部分多讲一些就好了，最好能专门拍个电影讲这个转变的过程）。看到他命中的注定。所以，不要将这部电影看作一部历史题材的记录，也不要枉图从中找到所谓人性的光辉，只看它呈现出来一个传说中的人，你会觉得它还不错，还可以。

文/田金双

    在中国上古神话史中，我推崇以下三个传奇人物：夸父、刑天和蚩尤。

    只可惜，夸父逐日，至死方休，只留下理想主义的精神挽歌。之于刑天这个伟大的战士，与帝争神，帝断其首，以乳为目，以脐为口，执斧而舞，天生一个浑不怕。三者相比，唯有浑不怕、不怕浑的蚩尤是上古时代最富传奇色彩的战神。

    据史载，蚩尤本是上古时九黎部落酋长，即今苗族先祖。这个首脑级人物面如牛首、背后双翅，亦是牛图腾和鸟图腾氏族首领。这个传奇人物出名的原因亦很悲怆，在蚩尤部落和黄帝部落之战中，蚩尤战死，疗落融入炎黄部落，一代战神就此陨落。

    战神陨落，传奇还在延续。所以，在大胡子导演张纪中的影视镜头中，战神蚩尤这一形象再次得以还原。只不过，在这部名为《战神蚩尤》让男人热血沸腾、令女人为之侧目的影片中，蚩尤是一个具有A型血气质的男人，或者说“A型血的祖先”。

    现在不妨剧透一下，3D魔幻电影《战神蚩尤》讲述的是一个让人热血沸腾的故事：在上古洪荒时期，部落之间因盐而战，蚩尤所在的九黎没有盐田，处处受制于突枭部落。不甘于此的蚩尤，想尽办法夺回盐田，一路刀光剑影，越战越勇……

    相对其他血型的人来说，A型血的人有着特有的极端性格和领导气质。很显然，战神蚩尤就是这样一种人。在片方抢发的五分钟预告片中，蚩尤身上那种敢想敢干、执著到底的A型血性格被表演得淋漓尽致。所以，我们称既冲动又热血的蚩尤是“A型血的祖先”，绝不为过。

    有坊间调查表明，A型血的人最大的优点就是崇尚完美主义，有牺牲奉献的精神。这一点倒是跟蚩尤的个性极为相似。为了家族大义，为了爱情事业双丰收，影片中的蚩大神可以说是毫不保留的拼尽全力，以命抵爱，以命相拼，绝对是个杠杠的完美主义。

    过于执着就是A型血体系的性格中最大爆发点。比如我们战途多舛的蚩大神，不管面对多强大的敌人，总是拼着一股子猛劲儿，一股至死方休的架势。都说狭路相逢勇者胜，所以在气场上，蚩尤大神就明显拔得了头筹。

纵观3D魔幻英雄电影《战神蚩尤》预告片，整个片花节奏紧凑扣人心弦，营造的紧张氛围让人汗毛耸立，尤其是最后蚩尤冲冠怒吼的场面，确实令人胆寒，庞大的制作场面渗透了触目惊心的张力和媲美好莱坞的特效技术。可以说，影片中处处弥漫着男人式的果敢和霸气，譬如以下台词“害怕从来都是生存的死敌”“相信我，相信一个男人的勇气。”“恐怖从来自我们无关。”

所以，若就该片影像表达来说，影片时时刻刻都在向我们传达这样一个信息：如果你想让自己变更强大的话，那就赶快拿出你的勇气！

换言之，就本质来说，蚩尤其实就是一个具有暴力意识有血有肉真实的男人，只不过，这个暴男在危险的环境中学会了保护自己和自己的部落，在搏杀中长大。这种意像，很容易让人联想起帅气版的暴男，敢恨敢爱，越勇越勇，大战之后，大吼一声：蚩尤——在此！

兵法有云：“狭路相逢，勇者胜”，然后呢？“勇者相逢，智者胜！”蚩尤来了！蚩尤来了！蚩尤真的来了！

用这个标题形容《萌鸡小队:萌闯新世界》的主旨非常贴切。 1月8日准时正式上映，陪着生病的女儿来看她喜欢的这部影片。 抱着陪看的心态，结果却发现这部 200亿播放金牌动画首部大电影果真是一部用心之作，我和5岁女儿都看哭了。 这是一部超出动画片本身作用，具有极大现实教育意...  (展开)