哆啦A梦是几乎每年都会看的电影,但是当我渐渐长大,好像它对我的吸引力也在递减,觉得剧情总是“好莱坞式”的英雄救美,画风也很多年一直没变,和大圣哪吒这样的动画电影或者新海诚式的画风也不同,甚至在b站看的时候,这一部有很多地方已经选择了快进。
可是就像台词说的,“长大以后不要忘了我”。哆啦A梦伴我同行,其实很多电影里,它都在致力于打破成见,一点一点地陪伴、引领我们成长。这部电影始于人
哆啦A梦是几乎每年都会看的电影,但是当我渐渐长大,好像它对我的吸引力也在递减,觉得剧情总是“好莱坞式”的英雄救美,画风也很多年一直没变,和大圣哪吒这样的动画电影或者新海诚式的画风也不同,甚至在b站看的时候,这一部有很多地方已经选择了快进。
可是就像台词说的,“长大以后不要忘了我”。哆啦A梦伴我同行,其实很多电影里,它都在致力于打破成见,一点一点地陪伴、引领我们成长。这部电影始于人们不相信月球上有兔子的“成见”,而剧中最大的武器,也是由大家觉得和总是很糟糕的笨蛋大雄类似的野比兔研究出的反向异说徽章。
英国有个纪录片,叫做《与敌同住》,是选择在某些事情上观点天差地别的人住到一起,我没有看完,但是从这个选题就已经可以想见这种观念的冲击。
今天回了外婆家,其实表弟和表妹也很没有礼貌,和前两天的堂弟堂妹,没有太大区别,甚至可以说是非常类似。但是可能抱着一种“世界是你的倒影”,当你以一个友善的目光来看待世界,对你的伤害反而减轻了(真伤感的一句话2333)。
真的好羡慕大雄,可以拥有一个哆啦A梦,满心满意地想着他,陪伴着他。可是一想,其实我们就像剧中的其他人物,我们虽然没有哆啦A梦,但是我们有各自的优缺点和其他的幸运与不幸。小夫有钱,但是懦弱不自由,大虎身体壮没头脑但是讲义气而且和母亲陪伴时间很长etc.
在这个时候,我没办法说文艺的话,羡慕还是有的,可是我也明白我没法拥有哆啦A梦,所以成为自己的光?(鸡汤&玛丽苏文上头)
「一念不覺,於諸事理,迷暗愚痴,無所明了,故曰無明。」
按佛家語,無明,即為無始煩惱,以其所造善惡諸業,遂生現在苦果。人們常說生在什麼樣的家庭是「命」,這個所謂的命,便源於過去的無明業力。
我雖然不是堅定的命定論者,然而整個成長過程與父母每一次的關係破裂修復、破裂再修復,都讓我不得不選擇性悲觀地相信一切皆為命數。無怪乎,一個長年為家庭問題所苦,並有感於親子的愛與傷害為
「一念不覺,於諸事理,迷暗愚痴,無所明了,故曰無明。」
按佛家語,無明,即為無始煩惱,以其所造善惡諸業,遂生現在苦果。人們常說生在什麼樣的家庭是「命」,這個所謂的命,便源於過去的無明業力。
我雖然不是堅定的命定論者,然而整個成長過程與父母每一次的關係破裂修復、破裂再修復,都讓我不得不選擇性悲觀地相信一切皆為命數。無怪乎,一個長年為家庭問題所苦,並有感於親子的愛與傷害為今生無解之題的人如我,看《一念無明》最有感觸的是父子關係、母子關係的呈現與刻畫。
片中,余文樂飾演的阿東從小活在弟弟更為優秀、更受父母重視的陰霾裡,其父(曾志偉飾)為逃避妻子嫌棄與責難長年在外跑車,做為長子與哥哥,阿東宿命似地承擔著照顧家庭與母親(金燕玲飾)的責任。
當社會對成功的定義構築在物質與頭銜之上,看似光鮮的白領人士,外人難窺其心靈之脆弱不堪,隨著工作、房產與愛情的失去,加之獨力照料半癱臥床、脾性陰晴不定的母親對身心的巨大耗損,最終在無休止的怨懟與抱歉中,阿東把自己跟母親變成一座逐漸陷落的孤島,直至被淹沒。
然而在電影裡,阿東錯手殺死母親並非悲劇的結束,而是開始。
背負心靈枷鎖的不惟獨兒子阿東一人。父親大海當年離家是因為妻子,諷刺悲哀的是,妻子不在了,但這個女人帶給兩個男人的傷害與折磨,還在繼續。
天臺上,父與子攤牌互訴,一句「我不認識你」撕裂不曾痊癒、在皮下生膿發炎的傷口,說不明白為何命運如此殘酷,以至於你我活得面目全非,把彼此的人生攪成一灘渾水。我們互相傷害,卻又彼此相愛──電影宣傳DM這麼寫著,十五歲時的我會對這句話嗤之以鼻:愛我之人怎可能捨得傷害我?可當我來到了跟阿東差不多年紀的今天,我明白,當前人生,沒有一段親密關係能簡單地用愛憎二分,尤其是父與子,母與女。
父母教養子女,子女孝養父母,是佛說因緣和合,是社會道義責任,還是人類天性所致,終究難以數言分說清楚,就像電影《一念無明》沒有給出答案。鎮日在城市陰暗逼仄一隅為生存掙扎的升斗小民,能夠張臂無聲擁抱,能夠並肩坐在一起看幾分鐘的風景,已經是這對父子所能做到的,沉默的和解。
佛說,統此一生,遭遇領受皆以一「苦」字概括,那麼所謂快樂,不過是短暫的離苦。生死總根,即在無明,無明不斷,苦惱生活猶在,且止、且行。
麻烦各位花个24块钱看到大结局吧 所谓女权男权在后面都有解释和填坑 有些细节和人物设定确实不够完善和清晰 但是作为一部甜宠剧来说 算是比较好了 里面男女主角的甜不腻不尴尬刚刚好 赵露思的一些小表情小动作拿捏的刚刚好 她和丁禹兮的配合也很好 一部甜宠剧能在甜而不腻的同时还能做到有意义在里面 我觉得比别的没有任何营养只会瞎编的网剧强太多了 至少不尴尬 还算不错的了
麻烦各位花个24块钱看到大结局吧 所谓女权男权在后面都有解释和填坑 有些细节和人物设定确实不够完善和清晰 但是作为一部甜宠剧来说 算是比较好了 里面男女主角的甜不腻不尴尬刚刚好 赵露思的一些小表情小动作拿捏的刚刚好 她和丁禹兮的配合也很好 一部甜宠剧能在甜而不腻的同时还能做到有意义在里面 我觉得比别的没有任何营养只会瞎编的网剧强太多了 至少不尴尬 还算不错的了
讲道理电影很不错,每个小女主都特别特别特点,特别特别入戏,整个电影很自然,故事也很完整。韩版的我也看过,两部对比,我只能说我喜欢后者,因为国产的小女主真的特好。里面还有很多很多搞笑元素,很自然的那种,不是硬挠脚底板那种。
包贝尔是很多人不喜欢,但是看这部电影,他是合格的导演。
讲道理电影很不错,每个小女主都特别特别特点,特别特别入戏,整个电影很自然,故事也很完整。韩版的我也看过,两部对比,我只能说我喜欢后者,因为国产的小女主真的特好。里面还有很多很多搞笑元素,很自然的那种,不是硬挠脚底板那种。
包贝尔是很多人不喜欢,但是看这部电影,他是合格的导演。
不过也确实不能指望一些人客观,毕竟站的高度不同。
只在一所公寓里拍完全片,倒是像在演一场没有观众的舞台剧。
英文剧名《The Party》一语双关,既是庆祝派对又是朋友党之争。
众多老戏骨云集的一部电影,八个人演了一出好戏。
克里斯汀代表作《英国病人》
只在一所公寓里拍完全片,倒是像在演一场没有观众的舞台剧。
英文剧名《The Party》一语双关,既是庆祝派对又是朋友党之争。
众多老戏骨云集的一部电影,八个人演了一出好戏。
克里斯汀代表作《英国病人》
艾米莉代表作《新闻编辑室》
基里安代表作《浴血黑帮》,他还参演过诺兰拍的《敦刻尔克》
派翠西娅参演过伍迪·艾伦拍的《午夜巴塞罗那》
...
这是一部黑白电影,惨剧的指向性已经显现。
从高举香槟庆祝开始,以地板上的鲜血结束。
美好生活的假象就这样撕碎了。
01
一个个来
从政的珍妮特(克里斯汀 饰),苦熬多年终于升任卫生部部长。
于是,她挑了个风和日丽的日子,约好朋友们来家庆祝。
开场前二十分钟,朋友们悉数到场。
一开始,女主人珍妮特正在忙着准备小食和大餐。
丈夫比尔(蒂莫西 饰)只顾着醉酒,坐在客厅一言不发。
但是看起来又有话要说。
老朋友艾普尔(帕翠西娅 饰)来得最早,也是和她关系最亲密的人。
说话一针见血,但是处处维护珍妮特。
-外表女人内心男人
-灵魂雌雄同体真的无敌
她丝毫不掩饰对丈夫戈特弗里德(布鲁诺 饰)的嫌弃。
大概是一个爱吵一个不爱吵,两个人还能过得下去。
毕竟戈特弗里德走到哪里都在冥想,心中也是充满爱。
这对女同是前后脚分开来的。
夫妻俩的大学好友玛莎(切莉 饰)来了之后,珍妮特并没有亲自迎接。
玛莎一进门先看了老友比尔,关系的亲疏高下立见。
另一半金妮(艾米莉 饰)来了之后谁都没见,忙着拉走玛莎去院子里。
避开所有人,两个人说的就是自家事。
直到汤姆(基里安 饰)出现,场面开始失控。
一脸焦急的汤姆来了之后直奔浴室,原来不是内急是心急。
虽然他说玛丽安晚点才到,事发突然都没编好理由。
-可能在吃甜点的时候赶到
-或者吃奶酪的时候
-也许喝咖啡的时候
可见他有多么心不在焉,应该是刚刚发生过争执吵架。
看来是受到不小的刺激,才会“吸粉”都不分场合。
身上还带着武器,明显不是来做客是来闹事的。
-你TM将要失去她了
走出浴室,汤姆又回到了客套应酬的状态。
玛丽安人虽没来,但也没有缺席茶话会。
-为你做着无数杂活同时
-盘算着某天将你取而代之
等到人来齐了,餐前先来杯开胃酒。
举杯之时,同妻怀孕的喜讯公之于众。
这就有点喧宾夺主的意思。
-庆祝我相识最久最亲爱的最忠实的朋友取得了罕见的成就
-这是我们所有人今晚聚在一起的原因
激动过头,香槟开瓶一不小心冲破了玻璃门。
-只不过是门上的玻璃窗碎了
-这又不是谁的灵魂之窗碎了
反正这不是一个好兆头。
02
翻脸比翻书快
四对夫妻,有的貌合神离有的分崩离析。
引发闹剧只是时间问题。
一直不说话的人,一说话就是吓死人。
坐了好久的比尔突然宣布他得了绝症,医生说没救了。
珍妮特当下慌了神,情急之下就说要辞职但未必真心。
部长的椅子还没坐热乎就得走人,隔谁都不乐意。
因为比尔为了她牺牲了自己的事业,她一直念着这份情。
但是珍妮特早已心猿意马,在手机上和自己的情夫打得火热。
不过,倒算不上惺惺作态,当场就和情夫发短信要断绝来往。
在场的人各自为盟,并不是都很同情比尔。
因为中西方医疗而争吵起来,事不关己随便争论。
人的寿命和运动饮食无关,反而取决于阶级、出身和阶级状况。
比如丘吉尔这样烟酒不离手,一样可以开心到老。
真正生病的比尔只有一个疑问:为什么是我?
冥想的人只能告诉你这肯定是有原因的,具体是啥只有你自己清楚。
-不再今生
-就在前世
没错,这说了跟没说一样。
不管得了什么大病,治疗是头等大事。
比尔剩下的时日不多,也就变得无所顾忌。
没必要再掩饰他和玛丽安的婚外情,说出来才算了结心头大事。
这大概也是玛丽安迟来赴宴的原因。
还没来得及伤心的珍妮特,转身就怒火攻心。
一听到丑闻,忍不住打了比尔两巴掌。
没有人劝阻,珍妮特就只好自己跑开。
再不走远一点,恐怕就要给比尔办葬礼。
03
没有人幸免
珍妮特遭到背叛,波及到了所有人。
丈夫和朋友的双重欺骗,让她彻底崩溃。
其实,玛莎从头到尾都知情,但没想过告诉珍妮特。
那么问题来了,你要是发现自己朋友的伴侣出轨会说么?
我是不会,因为早晚都会自爆。
关键玛莎和比尔还有过一段超越友谊的关系。
比起珍妮特,玛莎跟比尔才是心意相通的那一个。
在一旁看着的金妮,甚至都有些吃醋。
一气之下,金妮还要带着孩子离开玛莎。
最惨的人应该是汤姆才对,人在家中坐锅从天上来
因为丈夫出轨的对象是玛丽安,也就是汤姆的妻子。
汤姆刚刚发现妻子出轨,这一整天都跟丢了魂儿似的。
-我看了你们的短信
-还有TM的邮件
遭到背叛的汤姆变得狂躁,难以接受婚姻的失败。
无所顾忌的比尔还在汤姆的雷区疯狂蹦迪。
-她选择了我。
忍了半天,汤姆终究还是打了比尔一拳。
比尔就这样昏死过去了,所有人开始想办法抢救他。
但是没人真的在意他的死活,不打120也没找医生。
-他喜欢听音乐
-要不放点音乐叫醒他
比尔没死,但有人要死。
压轴出场的玛丽安,来得正是时候。
原来是她欺骗了所有人。
-你说过你爱我
-叛徒
珍妮特的情人不是别人,而是玛丽安。
长得好看真的可以为所欲为。
.............................................
个人觉得,最后这段蒙太奇说不上出彩,转场衔接不够流畅,看起来只是几个片段的拼接而已。
比如完全可以在汤姆说到手机短信消息内容时,直接跳转到珍妮特那边收到短信。
《杀戮部队》,非常优秀的反战电影。人物刻画有力,镜头干净简洁流畅,简单的从一名新兵的成长切入,不讲英勇无畏,不讲战友情,甚至没有什么战斗和暴力的画面,简单几笔,就深刻勾划出人性的恶和善良者的绝望。集体荣誉的灭失,孤立甚至死亡的威胁,与最基本善恶观的对立,战争和现实,永远都是如此的残酷!
《杀戮部队》,非常优秀的反战电影。人物刻画有力,镜头干净简洁流畅,简单的从一名新兵的成长切入,不讲英勇无畏,不讲战友情,甚至没有什么战斗和暴力的画面,简单几笔,就深刻勾划出人性的恶和善良者的绝望。集体荣誉的灭失,孤立甚至死亡的威胁,与最基本善恶观的对立,战争和现实,永远都是如此的残酷!
有些人就是喜欢美利坚的皿煮,自由,看什么电影都能黑天朝~
又说天朝不能唱国际歌,你看看解放军乐团的曲目,有没有国际歌,再来说话好吗
我是真的无语了,
网上的睿智太多~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
有些人就是喜欢美利坚的皿煮,自由,看什么电影都能黑天朝~
又说天朝不能唱国际歌,你看看解放军乐团的曲目,有没有国际歌,再来说话好吗
我是真的无语了,
网上的睿智太多~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
宝莱坞巨星阿米尔·汗主演的《摔跤吧!爸爸》,最近可谓是春风得意,在一众大片的阻击下,突围成功,不断刷新着印度电影在中国的票房纪录,5月20日更是以惊人的一亿人民币,创下单日票房新高,而关于影片的讨论,也在各大媒体平台上层出不穷,热度持续走高。
然而,这部电影却不是印度人目前最喜欢的作品。
宝莱坞巨星阿米尔·汗主演的《摔跤吧!爸爸》,最近可谓是春风得意,在一众大片的阻击下,突围成功,不断刷新着印度电影在中国的票房纪录,5月20日更是以惊人的一亿人民币,创下单日票房新高,而关于影片的讨论,也在各大媒体平台上层出不穷,热度持续走高。
然而,这部电影却不是印度人目前最喜欢的作品。
老师说这个罗拉除了漂亮,演技真的是一言难尽,台词功力太差 ,每次一说话我就立马出戏。果然花瓶就是花瓶……………………………无论去到哪里都是一副要哭要死的表情……说话有气无力的,老是给人一种看老式三级港片的感觉。这导演,这编剧我也是服了!哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
老师说这个罗拉除了漂亮,演技真的是一言难尽,台词功力太差 ,每次一说话我就立马出戏。果然花瓶就是花瓶……………………………无论去到哪里都是一副要哭要死的表情……说话有气无力的,老是给人一种看老式三级港片的感觉。这导演,这编剧我也是服了!哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
田力行是香港的一名新锐导演,但随着大环境越来越不景气,他不仅拍不成电影,还赔了一大笔钱,天天被人上门讨债。
田力行是香港的一名新锐导演,但随着大环境越来越不景气,他不仅拍不成电影,还赔了一大笔钱,天天被人上门讨债。
虽然买电影票的钱也够冲b站一个月会员了,但是在影院两个小时连续观影感觉会更好吧。针对网友们吐槽,锁定评分不高的原因就是因为是总集篇了。不过如果不是影院上映,我都不知道去看这一部新秀高口碑作品。能学到生理知识,对健康有益,如果孩子对里面部分暴力和血腥镜头能消化,也可以带过去看看??
之前春节就被工作细胞东北话配
虽然买电影票的钱也够冲b站一个月会员了,但是在影院两个小时连续观影感觉会更好吧。针对网友们吐槽,锁定评分不高的原因就是因为是总集篇了。不过如果不是影院上映,我都不知道去看这一部新秀高口碑作品。能学到生理知识,对健康有益,如果孩子对里面部分暴力和血腥镜头能消化,也可以带过去看看??
之前春节就被工作细胞东北话配音的微博刷屏并承包了笑点,作为时隔14年再度在央视播出的日本动画,它能否起到承上启下的作用呢?登录央六的第一季寓教于乐;第二季先上了b站和院线,与此同时发行的工作细胞black据说是评分9.2的职场暗黑系作品。有时间都想看一下(那还得先充大会员呢)
【原载公众号:看电影看到死】
当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候,俨然,它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主,成为了新的理想、新的童话。我们期望自己拥有超能力,能用自己的力量战胜生活中不正义的
【原载公众号:看电影看到死】
当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候,俨然,它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主,成为了新的理想、新的童话。我们期望自己拥有超能力,能用自己的力量战胜生活中不正义的事情,最重要的,是可以让人生变得更加容易。我们或多或少忽略了他们在获得超能力之前所历经的苦难——父母双亡、疾病缠身、被做人体实验……一方面,是好莱坞并不擅长将苦难示人,另一方面,制造幻梦本是此类电影的使命,使得我们能够沉浸在获得力量、享用力量的快感之中。
然而,我们之所以可以沉浸、选择“相信”,有着一个根本的原因,即:他们中的许多人,在最初也同我们一样平平无奇。他们的“咸鱼翻身”,让我们看到了改变的希望。
这是“童话”的魅力,叫我们对未知的明天充满期待。可与此同时,由于片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上,我们难免产生一种错觉,似乎顺心的生活只与超能力划上等号,而不是创作者做期望的、将“超能力”视为一种象征(如果有的话)。于是,到头来,超英电影终究关于英雄的,而非普通的凡人、银幕前的我们。我们为英雄们呐喊助威,不愿灯亮,因为走出影院,将有一堆琐事等着我们去处理。我们会幻想:如果自己有超能力该有多好,那么这些琐事将不再是问题。可是,我们当然明白,超能力永不会降临在自己身上,那不过是一场精心制造的美梦。因此,当我们面对问题时,便觉得烦躁又多了几分——这确是“童话”的诅咒。
也就是在这时候,泰国电影《速度与爱情》横空出世,博得众彩。它所做的事情,就是让“童话”回归凡间。
故事很简单,甚至有些过于简单了:一个竞技叠杯运动员为了提高手速刻苦训练,却忽视了给予女友应有的关心与爱,在两人分手后,他必须学习如何独立生活——一个放在当下的电影市场里,可谓无甚卖点的故事。然而,当我们把目光移向海报,就会注意到这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道:从片名到字体设计再到人物站位,无不叫人想到著名的《速度与激情》系列,可细看每位人物的形象和他们手里的道具,却发现《速激》正剧的严肃性与(越发离奇的)个人英雄主义都被统统解构,滑稽效果呼之欲出。
对超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点,是本片最大的特色,也是它得以后欢迎的原因之一。
片中,出现了大量的史诗般的恢弘配乐,这在超英电影里屡见不鲜,可在这里,与其相配的动作往往显得过于“鸡毛蒜皮”了:比如主人公练习叠杯,刷新了纪录,背景中的音乐却仿佛是他拯救了全人类。利用音乐的主观感受和观众的观影经验,通过声画之间的强烈反差,数量众多的笑点就被制造了出来,且屡试不爽。与之类似,超英电影必备的、具有机械感的字幕也时常出现在画面左下角,用以标识地点和时间,这种做法,一般都出于使复杂叙事变得更简练的考虑,而且也能够增加影片的史诗气质,但在本片中,我们看不到任何有必要如此运用的原因——除了制造笑料以外。
人物设计同样全盘参考了超英电影,却也全然实现了对它的解构,“反派”、“大师”、“帮手”的角色无一例外不是出乎意料的,可他们的表演与功能,加上镜头语言的运用又都在把观众向超英电影的思维上靠拢,就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道:“天呐,这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗?”
好的形式拥有自己的生命,但更要服务于内容。创作者在形式上对超英电影进行解构,目的仅仅是为了搞笑吗?可以肯定,绝非如此。正如上文所说,本片是一次让“‘童话’回到凡间”的成功尝试,也就是说,它旨在让观众看到,超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”的身上,相反,他们可能是我们每一个人,我们每个人都有成为超级英雄的潜质。
面对繁杂的家务活,没有独立生活能力的主人公必须从头学起,直面一项又一项挑战。超英电影中的挑战,是事关生死的决斗,而在这里,则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、修抽水泵,这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁,让二者的精神变得互通、意义变得浮动,在这个过程里,新的阐释应运而生,主人公的行动竟也如超级英雄一般帅气。从他的身上,我们惊觉,原来生活中的麻烦,其实并不比超级英雄们遭遇的“低级”;顺利解决这些麻烦,就是我们的超能力。可以说,这是一首献给平凡人的赞歌。
由此延伸,片中还涉及到关于梦想的讨论。总有一些梦想被视为对人生的浪费,就像开片的那位老师,要对其加以“纠正”。超英电影讨喜的一点在于,它给予了观众对自身“不平凡”的畅想,可是,纵使我们平凡,那又如何呢?
对于片中的两位主人公,创作者有意让一位从事一项鲜有人听说的冷门运动,另一位只想拥有一个美满的家庭,意图极致地呈现出两个“最平凡的”梦想。尽管他们最终没能一起走到最后,但拆散他们的,并不是梦想本身,而是实现梦想的人,因为太执着于将梦想“变现”而忽视了对身边人应尽的爱。暂且不论如何平衡事业与生活的问题,影片至少告诉我们,人生的价值并不取决于梦想的大小,只要能在一方领域中不断努力,就可以活出价值。超级英雄拯救了地球,主人公买下了房屋,两者体会的快乐,大抵相似。
平凡不等于平庸。做一个平凡人,挺好。