首先笑点不错，基本都很戳。特效场景化妆音效可以说很棒了，而且我感觉这部让我第一时间就感受到了浓浓的捉妖记的影子，我还蛮喜欢的，很有点九州人族的质感。然后再一次get到大陆的帅点，演起戏来很自然看着很舒服，泥空空这个角色也很适合他吼，啊觉得他好可爱！萌宠也超级可爱，是穿山甲+企鹅+哈士奇吗，很有意思??张天爱红衣真的是美艳绝伦~不过短打装扮就只是比较清秀，但也不错。她的槽点在于个别表情不到位有些矫揉了，而且她的额头是打了什么吗……感觉反光一打真的不自然……总体很美，比建军里面美多了。

如果说周青参与了创作或者在表演中有一定的主体位置，那么片子可以说是她的一次心理治疗，通过扮演进入丈夫“出轨”现场，回溯丈夫的纠结，最后再把一部“利用”妻子吃醋和伤心的情绪献给妻子，来完成“爱她”的表示。如果周青完全没有自主性，而只是听丈夫的指导，不管在戏里戏外，她都是工具，即使最后写着献给她。片子外人再怎么评价也只是个看客，但是日子还是自己关起门来过的。导演自己也明确说了，是个虚荣的人。年轻时候着急创作形式感强的作品，应该多少都会有点，主题都没想明白就着急去拍。比如说，一开始觉得谈论夫妻关系关系的鸡毛蒜皮有点无趣（即使对话有趣），后来看到丈夫开始暴露自己的创作和生活关系，还挺期待的，想知道结尾会怎么圆，这样就在嵌套中谈论了两个主题。很遗憾，第二段陷入了精致的结构中，似乎导演除了玩自指不知道干嘛了，于是就变得十分冗长，又有些笨拙，又有些自作聪明。

这片有几点值得思考：

首先是纪录片和剧情片的边界，虽然很容易看出，里面的主角都是在演戏，大致的剧情走向也是提前设计彩排好的，但是它同样入围了一些纪录片电影节。纪录片是可以扮演的，如果一件发生过的事情很精彩想让它出现在电影里，那么可以同样的人、地方、事物再演一遍，还原当时的情境。如果一部片子都是搬演，那它是剧情片还是纪录片？这问题本身答案不重要，但这片很适合探讨这两者的边界。

这两年FIRST入围的一些片子有些还挺好看的，讨观众缘主要在段子写的好，比如《平原上的夏洛克》，《情诗》也有点这样的感觉，很多对话很搞笑，把控的节奏和反转的方式有点像小品，也不难想象这对夫妻生活中就是这样的。观众对于隐私的展露表现出一种坦然接受的态度，和时下的全民直播应该密不可分。全片基本都是一个视点和固定机位（或者是前部分摄影机一直跟着主角，有点像真人秀的拍摄方式），观众对于这样本“无聊”的镜头语言会产生期待，我想和网络短视频分不开。因为它们知道在不变的镜头下会有爆料产生，会有出奇的戏剧性，会有日常生活的奇观出现。这可能也是片子不够“艺术”的地方，它太照顾观众的感受，非常想要刺激观众，包括一次次的自指和自反，很难说是一种导演想要的艺术表达还是一种游戏形式，因为如果说是艺术表达的话，片子的主题太过薄弱，并且到第二段基本就放弃了。

《情诗》也有值得借鉴的一面，比如说它在实验如何用最少的功夫和资金做出一部有话题性的片子，它可能会激发一部分人去实践创作。另外就是，片中涉及到的几个问题：艺术灵感和生活的关系，以及它对亲密关系的入侵；演员表演中的“伪善”以及摄影机镜头的“伪善”；摄影机的侵入性，我觉得如果导演能深入谈论一两个话题会显得更有力度，毕竟只是玩自指实在是有点单薄和“傻气”。

最后觉得女主挺上镜的，他们的小孩也很能表演，开头的节奏基本都是小孩在控制一样。片子最最值得鼓励的还是想做就去做，毕竟搞艺术实践和行动力也是非常重要的。

希望导演一家子可以出越来越有思考力的作品，期待。

第一次看这部剧只有10岁，其实根本没看全，只是印象深刻，除了金露露，其他演员都是第一次见，以致再看到其中两位巨星还是第一反应“啊，洪熙官、方世玉”。不过幸好没看全，特别是结局，真是感谢主创，为了让给男主生儿子，放过了咏春，否则这部剧的角色到最后就剩剧名了。

说实话相比亚视的剧，我更喜欢TVB剧，什么揭露人性的丑陋，时代的荒谬，变迁的无情，我就喜欢“一家人整整齐齐”，哪怕多多少少这也是一厢情愿。

说回这部剧，给我印象最深刻的莫过于哈将军，也正是这个人物促使我给这部不怎么完美的剧写个长长的读后感，特别是看到他最后死于奸臣的算计，真的感慨，这个人物要是在TVB片场，不要说反败为胜了，光宗耀祖、加官进爵那是板上钉钉的，哪怕历史不是这样的，我相信TVB即使硬编也会这么做的，然而，可惜，亚视的人似乎不怎么想。大约这就是两家电视剧主创在价值观上的最大区别——很巧，就在这之前，我刚刚把《九五至尊》看完，其中人物关系的走向和这部相比，真的很有值得探讨的地方。

说到本剧的人物性格和关系，我想，之所以要把洪熙官这个明明是清初的人物挪到乾隆年代大约是受了《书剑恩仇录》的启发，所以我们看到这里的正面人物随随便便就被所谓的大义大德所驱使，哪怕赴汤蹈火在所不辞。当然曾经我也是没有怀疑过这其中存在的悖论，但这次重看，有两段洪亭南的情节令我感到了疑惑。首先我认为本剧的关键人物就是洪亭南，但作为一个潜伏在官府多年，始终坚持类似蝙蝠侠这样不断徘徊在正邪之间的人物，在同乾隆的对峙中，所言所行竟如此大义凛然又苍白生硬。当乾隆自述自己为避免纷争和平息矛盾其实也做了很多努力，洪亭南却直接以地图炮进行攻击，将所有对错黑白都归结为“非我族类”这么一个狭隘的观点上。令我不由怀疑，过去这么多年的潜伏生涯他是怎么熬过来的？竟然可以这样的爱憎分明，又如此幼稚天真，所谓的天下和平就是把谁谁赶走就大功告成了？所以从这里看最后“团灭”的结局，其实还是合理的。

其次是洪亭南和哈将军的几次对话。在这部如此制造纷争情绪的剧中，哈将军是不折不扣的智商情商都在线的人。有人将他和洪亭南比作《笑傲江湖》里的曲洋和刘正风，但我觉得这只是一个很表面的类别。哈将军在我看来，对洪亭南的友情更多出于他的理想——和解、共融——所以他三番四次会跟洪亭南强调“一家”，而他多次以身犯险对洪亭南施以援手也是因为他的着眼点始终是要努力淡化已然被所谓的正义之士熊熊燃起的纷争之火。这里有个不得不说的细节就是，哈将军反复劝洪亭南归降，最重要的原因就是不想日月会的义士再有所牺牲，从而将矛盾和恩怨进一步加深。

然而就像我们看到的，洪亭南自有他的一套是非逻辑和坚守，他完全不理会哈将军携手创造未来的建议，也不去试着细想想，如果他完成了他的心愿，占了历史的上风，他和哈将军要如何相对？褪去了朝廷官员这层伪装的洪亭南让我们看到的是他一味执着于自己的观念，再也没了曾经的隐忍和顾全大局，还将这种执念毫不保留地强化给剧中的主角们，完全不理会就在这之前，他们所谓的大业已害得咏春家破人亡。于是我们就不得不看着方世玉、童千斤、三德和尚、三戒、五眉师太、方丈的惨死，然而在我看来，他们的死是没有意义的，就连洪熙官与咏春看似坚强地活下来也多多少少让人觉得有那么一点值得商榷。事实上，与其说哈将军是惨遭奸人之手，倒不如说他的死，洪亭南也有份参与，他对局势的判断失误，不合时宜的激进，对哈将军及日月会志士同仁的安危有欠考虑，对未来图景的不清晰，这种种的一切被奸臣化为一把无形的刀最终挥向了哈将军。当然这可能是本剧的失误，也可能是特别的留白，对于哈将军的死，洪亭南甚至都没有任何反省和深思，仅仅是去他牌位前上一柱香。这也难怪哈将军临死前说，接下来不会太平。是的，从大局着想的唯一一人死了，怎么可能还有太平？剩下的要么工于心计，要么空有武力。

这里就不得不说剧中的反派了。相比本剧主角队伍的热血傻白甜，以乾隆、高进忠、穆里布、冯道德为首的反派阵营倒是个个性格饱满，有血有肉，双方就好像说好似的，后者负责善良和营造气氛，前者负责聪明和推动剧情，所以，无论是穆里布利用日月会算计哈将军，还是冯道德想借朝廷的力量成就自己和武当的野心，抑或是乾隆，为了除掉日月会和解决自己的心腹大患，甚至不惜纡尊降贵亲自上阵，当然无论最终乾隆是否真的因经受不住良心的谴责，深切感受到来自非自然力量的威胁还是怎样，但至少达到目的了。所以与其怀疑主创在最后几集的胡编乱造，我更想善良地相信他们想揭示一个事实，那就是光靠热血和勇气是不能将任何理想照入现实的，哪怕是主角洪熙官，他能活下来一方面是过人的武艺，一方面也有赖于高进忠不断地放他一马。

而这部剧与《九五至尊》在人物关系和剧情走向方面的处理又很值得探讨。两部剧在设计人物关系时都将其锁定在特定的时代背景下，《九》中的吕四娘出场就是以反清复明，刺杀雍正，匡扶汉人基业为使命，而她同雍正在整部剧中的关系，以及两人在相处中所碰擦出的火花，也始终基于两人在身份上的天然差别和矛盾，但《九》的结局是吕四娘最终为李大虾的人格魅力所折服，放下了自己的执着和不必要的仇恨，甚至为维护李大虾不至于被送去做科学研究，而自愿装疯被当做精神病患者关起来。反而《洪》中，为了要求乾隆与之合作，方世玉和三德以乾隆身世对其一再进行要挟，并天真地相信乾隆必定会受他们摆布，更要命地是把这种机密大事散播给几乎所有认识的人，以致我看到最后都在想，乾隆要是这样还不除掉你们，那他这个皇帝真是不要当了——方世玉和三德简直是逼他上绝路啊。好吧，其实这一切都是编剧苦心安排，为的是让男主洪熙官背负所有仇怨，进行最后的反击。所以不能怪有的人智商不在线，有的人坏到骨子里。然而我有理由相信，尽管一家人整整齐齐是美好的梦，极致的黑暗和龌龊也不会是全部。

If laughter is the best medicine and you're grape-flavored triaminic.This is a land where people of vastly different cultures are brought together by their willingness to work hard and their desire to succeed. This is a land made great by people standing up for what they believe.Parents make so many mistakes with their children. But it's only because we're trying so hard to make them happy, trying so hard to keep them close, even though we know we can't.

三集 三个小时不到 一口气看完 看到了几个关键词

一是 教育 尤其是养女孩的家庭 应该给她们怎样的教育让她们学会保护自己 让她们学会判断什么样的朋友是可以结交的

二是 偏见 很多时候我们看待一个人或一件事 其实内心早就占定了立场 带着固有的偏见 以至于成了某种意义上的加害者却不自知

三是 权力 很多时候基层的人想要为自己争取应得的利益甚至是最基本的——保护自己的权益不受侵害都是很难的 因为底层的声音往往微弱到先不起波澜 此时最怕的就是有权力者的不作为 第三集里面有个记者问警察 你们不觉得辜负了受害者吗 警察的回答是 辜负她的是这个体系而我们身在这个体系中 不作为者是如此的理直气壮 让人唏嘘

最后 简直要为莎拉和玛姬冤枉死了 自始至终站在正义一方的她们 却要为别人的不作为背锅……

2022北影节最后一部。

江湖闯荡，真得有胆有识：同伴抢的2楼后排票，开场前一分钟一起跑到1楼最前排，最沉浸地看完了全片。

全片音乐上品，就是那种轻巧迷离飘忽如梦的纯音乐，和我最喜欢的那种闽南歌/台湾民谣：情绪自然，慷慨悲怆，私心喜欢罗大佑那段闽南语《皇后大道东》。

年代技术问题造成的画面阴暗在4K修复过后好了许多，色彩更明艳，台湾的黄昏和夜晚也更显温柔梦幻。

然而温柔梦幻底色下的故事往往悲情凄凉。

在经济繁荣发展的时代，总会有一群底层青年的成长跟不上花花世界、灯红酒绿的攻势，他们误入歧途后自甘堕落，他们急功近利、叛逆无知、胆大妄为、杀人放火，他们沉迷于香烟酒精吸D，他们享受唱歌的释放和打架斗殴的成就感，他们没有责任感、没有道德，只有所谓的「江湖情义」，他们仿佛没有追求没有信仰，他们不懂人生的意义其实很迷茫...他们可恨又可怜。

人生海海社会无情，也没给他们更多从善如流的机会，他们的存在和消失都如船过水无痕。在2022年能看到这样一部台湾电影走进台湾90繁盛年代的一个切面，感慨颇多，超越故事本身——海峡两岸的90年代少年，大时代下立身处世正直做人，都不易。就像廖信忠在《我们台湾这些年》里写道：这些年大家过的都不容易。

最后，这个故事对我来说真的过时了，但电影美学依旧迷人。是会让我对「台湾新电影」/「台湾新浪潮」更多几分敬意欣赏的片子（说得好像显得自己很厉害有资格评判，但其实我没这个意思）

难忘钟楚红的海报和美美的香奈儿，很时代印记。

几句题外话：

很高兴通过这部电影认识一个无比无比爱这部电影的艺术女生。

真没想到初中文汇补课、高中广渠门附近曾经登台表演过的红剧场，居然能放电影，居然我会在这里看北影节片子。

马丁大叔又一部警察剧集， 平凡 烦恼满腹 老婆孩子一大筐 ∑(￣□￣;)这次大叔只是个巡街的，三教九流各色人物 上班时随时随刻接任务 就像个街道办事处大妈 还有种种琐事。。。街上还有个Kasi 麻烦精 第二集大叔就知道再下去他就要崩溃了ヾ(。￣□￣)ツ另一边 大叔太过低调连刚入行的小妹妹都看低一等 当然老叔一出手 小妹妹立马改了颜色??(ˊωˋ*)??

【详细】

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中年爱情故事，带点日剧的温情，带点韩剧的浪漫，带点英剧的生活哲学，最主要的还是国产电视剧的一地鸡毛。愿我们都能像剧情一样，见识过彼此的阴影，还愿意牵着手，在红尘里打滚，做个打嗝放屁嬉笑怒骂的平凡人。

演员都是老演员，每一个动作都是戏，我们可以从他们的每个动作推想居中人物的想法级下一步他会干什么，这就是功力。

电影作为一种媒介的潜力是无限的，但导演的创作才华却可能是有限的，平庸无聊的《阿凡达2》再次证明了这一点。

1. 先抛开剧情不谈，这部电影在镜头语言，场面调度，乃至于声音和音乐方面都是全面平庸的，看完整部电影，哪一个镜头或者调度是独特的让人印象深刻的？同样是看Imax，《沙丘》的摄影，调度与大银幕的结合已经超越这部太多。唯一值得注意的就是特效，但是在其他元素全面平庸的情况下，如果只是要身历其境地体会海的美丽，建议可以直接下海游泳和潜水。

2. 阿凡达1可以说的上是一部锐意进取的佳作，一大原因就是形式的内容贴合，利用先进的特效技术来塑造潘多拉星球的独特生态——万物共生，记忆与感受共联，过去与现在共存。第二部非但没有更进一步地探索和挖掘这种有趣的生态，反而将其彻底简化为女儿开挂和最后哀悼的工具。

3. 取代对另一星球生态的探索和展现是什么？是传统的地球的土鳖的，以男性视角（爹味）视角为核心的价值观念。一个因为曾经的下属背叛了我，所以哪怕转世重生我也要杀你全家（你们的核心任务不是开采资源拯救地球吗？）的男性反派；一个永远不听家里人情感诉求，我行我素并且热爱自我感动的主角老爹；一个害死了哥哥惹出了太多麻烦但小爷就是倔就是龙傲天的牛逼二弟；一个我就要救亲生父亲（尽管亲生父亲烧杀掳掠，但是没杀我呀）的仗义儿子。至于女人在干啥，who care！一个负责扮演失去孩子后的疯女人（疯起来连养子都划一刀的冷酷母亲，和外表硬汉内在柔情似水不忍心下手的好爸爸），一个海的女儿，一个卖萌的，一个负责担任直男性启蒙的工具人。

用最昂贵的特效制造最真实的外星人的外表，并时刻提醒你你在看的还是人类（并且是以直男爹味为核心的人类）的那点子土鳖破事。

所以我说，与其他所有电影形式脱离的特效就是一坨屎，要单纯论真实，我还不如去海里游泳，别3d了，直接10d。

4. 再来谈谈叙事和人物塑造吧。《阿凡达1》讲了一个简单朴素但是扣人心弦的故事。残疾男主的意识转移到敌对异族的身体后，经过跌宕起伏的一系列事件，来改变身份认同并且最终成为异族的领袖。叙事有悬念，有惊喜，有冲突，还有对另一世界的探索。其中，重点刻画的人物：男主，不仅有着复杂的人格，而且有着细腻而且可被共情的转变。次重点刻画的人物：女主，性格鲜明，展现的人格面很多，而且也有多次的人物转变。次次重点刻画的，女教授，军官，女飞行员，人物鲜明逻辑合理，并且都有相对完整的个人剧情线。

5. 再看这作，走马观花地塞给你十几个人，谁是主要人物？谁有复杂的性格？每个人有几分钟来刻画？固执己见但是外冷内热的刻板老爹，爱子女爱到发狂但是在家里无话语权的刻板老妈，懂事有责任心的大哥，叛逆的二弟，可爱的小妹，有身份纠结的大妹……人物刻板扁平化跟抖音的“你看这个人叫小蓝，他是一个外冷内热的父亲……”没有任何区别。

6. 再看看情感吧，无力吐槽了。情感几乎都靠吼，吼得越大声越声嘶力竭越疯癫越有情感。朋友死了，吼；海里的朋友死了，吼；儿子死了，吼。有任何一点基于演技的情感表达吗？有一点超过刻板印象的复杂的情感反应吗？无，除了自我感动还是自我感动。

7. 情节就别说了，硬伤太多，及格线都没到，甚至连完整都说不上。

8. 总之，电影没死，大家也不用把对电影的期待和热爱寄托在某一部电影上。电影的潜力是无限的，技术的进步也是可见的。但这都不是为一部烂片开脱的理由。